INDAGACIÓN MATERIAL
Recursos Proyectuales 2019
Martín Velásquez Docente José Miguel Morales Universidad de Concepción mvelasquezv@udec.cl 2
La presente publicación se enmarca dentro del ramo de Recursos Proyectuales, de la carrera de Artes Visuales de la Universidad de Concepción, siendo el principal interés la exploración visual en torno a las problemáticas propias de la disciplina a trabajar, la cual, para mi caso, es el grabado. Para esta indagación se realizó una serie de estampas de prueba, de las cuales desglosaremos ciertos aspectos de estas que serán de nuestro interés para entender el proceso de exploración visual.
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INDICE Antecedentes Indagación material - Grupo 1: Máquina & Gubia - Grupo 2: Superposición de colores - Grupo 3: Boceto y color digital
Análisis de Resultados Conclusiones
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ANTECEDENTES Las distintas exploraciones aquí expuestas guardan relación con mi interés con el grabado, lenguaje en el cual trabajo desde hace más de un año y con el cual pretendo desarrollar mi propuesta visual. A continuación, presento mis indagaciones respecto a la experimentación en la técnica de xilografía reflexionando acerca del uso de herramientas no convencionales a este oficio.
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Mร QUINA & GUBIA Experimentaciรณn utilizando cepillo metรกlico, taladro y gubia
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Cepillo metรกlico
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El cepillo metรกlico permite generar texturas รกsperas e irregulares, lo cual funciona bien para generar trazos mรกs azarosos y no tan controlados, siendo de utilidad para imรกgenes de naturaleza o de un orden caรณtico. 11
Taladro
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El uso del taladro, a simple vista guarda una estrecha relaciรณn con el cepillo metรกlico, sin embargo la forma del surco es diferente, esto debido a que el taladro percute la madera, generando una textura similar a un goteo. 13
Gubia
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La gubia y el partidor son las herramientas comĂşnmente mĂĄs utilizadas en la xilografĂa. Estas, a diferencia de las anteriormente expuestas, permiten un control casi absoluto del trazo. 15
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SuperposiciĂłn de colores Uso de colores anĂĄlogos, complementarios y hĂşmedo sobre seco
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Colores anรกlogos
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Mediante el uso de la primera tinta se puede generar una paleta anĂĄloga, a partir de adhesiones de otras tintas a medida que se generan los calces, de manera que el cambio de color se vuelve gradual, generando una armonĂa entre las distintas capas. 19
Colores complementarios
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El taco perdido se estampa calzando desde los colores con un valor más alto en las primeras etapas y los más oscuros en las últimas. Esto permite añadir colores complementarios a la tinta para generar los valores más oscuros, mezclándose estos en el calce. 21
HĂşmedo sobre seco
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El taco perdido se estampa calzando desde los colores con un valor mĂĄs alto en las primeras etapas y los mĂĄs oscuros en las Ăşltimas. Esto permite utilizar colores complementarios a la tinta para generar los valores mĂĄs oscuros. 23
Aplicaciรณn prรกctica 24
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Boceto y color digital Proyecciรณn digital de composiciones y paletas de colores
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Boceto
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Utilizando softwares de ediciรณn es posible generar ideas previas del trabajo a realizar a posterior, generando de forma rรกpida ideas, ordenamientos y composiciones, las cuales luego serรกn dibujadas en la matriz. 29
Boceto de colores
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De la misma manera, en la cual proyectamos los bocetos mediante el uso de softwares, también podemos proyectar colores, los cuales nos servirán para guiarnos en las distintas etapas del proceso de tallado, superando así la dificultad que implica proyectar un color en una matriz xilográfica. 31
Coloreado digital
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Podemos colorear sobre una estampa en monocromo para visualizar futuros calces de colores haciendo mรกs fรกcil la manipulaciรณn de estos. 33
Modificaciรณn tonal
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Utilizando Photoshop, podemos modificar también los colores de las estampas finales. Esto puede servirnos bien para generar futuros colores, como para modificar la publicación final. En este último caso, existe la desventaja de que el color solo será para visualización digital del trabajo. 35
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Anรกlisis
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Análisis Técnico Desde un punto de vista técnico, podemos mencionar el gran espectro de posibilidades que abre el uso de distintas herramientas a la hora de resolver problemas visuales, además de simplificar y acelerar el proceso de trabajo. Ahora bien, las dificultades de estas están en el control del trazo que se genera en la matriz, pudiendo muchas veces generar inconvenientes a la hora de resolver tareas específicas. Por otra parte, la superposición de colores en el papel aporta a la obtención de una paleta más o menos unificada y resulta necesario guardar especial cuidado con las zonas de luces, medio-tonos y sombras, para que el color funcione con una correcta intención lumínica. No obstante, la aplicación y superposición del color mediante medios digitales ayuda de manera considerable a planificar y visualizar los colores a conseguir y su correcta función en la imagen. 38
Análisis Estético Dependiendo de las texturas y soluciones a lograr, el uso de taladro o cepillo aporta una riqueza estética muy característica, confiriéndole a la imagen un ritmo y una trama únicos, aportando fuerza y complejidad a la visual. Esta amplia variedad de soluciones aportadas por las herramientas, dialogan de manera práctica con el uso del color, ayudando en las transiciones, degradaciones, y diferenciación de planos, debido a la misma incertidumbre que genera la visualidad del trazo. Cabe destacar que este mismo trazo azaroso, desde un punto de vista visual, aleja a la imagen de la tradicional estética del grabado en xilografía y de la rigidez de la misma.
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Análisis Proyectual Considerando los puntos anteriormente expuestos y en concordancia con mis intereses y antecedentes, veo un potencial uso de las presentes exploraciones aplicadas a mi trabajo gráfico, debido a la riqueza estética que aportan y a la amplia variedad de usos que permite. Confiando en la depuración técnica que se alcanza mediante la aplicación y reflexión en torno al oficio, además de la observación de la técnica aplicada en trabajos de otros artistas del rubro, considero que las prestaciones de las herramientas antes señaladas abren un camino completamente diferente a lo acostumbrado en el grabado tradicional, expandiendo el abanico de posibilidades al punto de poder trabajar series completas basadas en el uso de estas técnicas.
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Conclusiones
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Conclusión primera A mi parecer la exploración técnica y material son fundamentales para el desarrollo y aprendizaje de un oficio, debido a que mediante la aplicación práctica de la técnica se generan reflexiones en torno a las dificultades y problemáticas que se pueden experimentar. Por la misma razón considero valioso el aprendizaje adquirido en este ejercicio, que me permitió ahondar en la técnica, además de permitirme estructurar de forma ordenada los aprendizajes adquiridos.
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Conclusión segunda En cuanto al proceso creativo, el hecho de ampliar el espectro de posibilidades, permite a su vez desarrollar una mayor amplitud de ideas y propuestas, pudiendo hacer útiles las distintas exploraciones aquí realizadas. Por ejemplo, la manera de trabajar el color y como este dialoga con las texturas, inaugura en mi trabajo una dimensión a la cual no había prestado atención anteriormente y que me parece de un interés fundamental a la hora de dar potencia a las imágenes.
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Conclusión tercera Teniendo en cuenta mi interés en la gráfica y, fundamentalmente, el grabado, me parece sumamente práctica la recopilación de datos generados mediante la exploración. Creo además que la resolución de problemas visuales enfrentados durante esta etapa son de gran valor para poder entender y dimensionar las mismas problemáticas en el proceso práctico de producción de obra. Creo además que la constante aplicación de estos recursos me darán la certeza de su uso, pudiendo modificar su empleo, la manera de ejecutarlos y la depuración técnica con la cual se genera la obra.
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