Bienvenidos. Estimado lector:
Mucho gusto y gracias por darnos un poco de su tiempo, el cual deseamos que lo aprovechen al máximo con nosotros. La razón de crear esta revista se fijó con el fin de dar a conocer las diferentes tribus urbanas que están en nuestra ciudad, enfocándonos en ocho particularmente: punk, emo, gótico, hipster, ska, rap, tecno. Pero no sólo nos conformamos con eso, sino que las trataremos a fondo para que, como ya
lo dijimos, conozcan de ellas. Es decir, que no se basen en los mitos urbanos, que su conocimiento se simiente y así poder ayudar a tener una mejor relación con ellas, saber en qué tribu te encuentras, cuál se te acomoda mejor, o simplemente como conocimiento general.
Trataremos temas como los orígenes de cada tribu, su filosofía, su música, y su situación en la actualidad con los demás. Atentamente: Massivo 10
Editorial.
Contenido
Editores responsables: Teresa de Jesús Martínez Isordia. Ricardo Ovalle García. José Antonio de Alba Yolimea. David Orlando Cansino Martínez. Bernardo Santos Saviñón. Carlos Emiliano González Aragón.
Emo. Perseguido y odiado, ¿por quién?
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Gótico, Más de lo que se ve.
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Punk. Padres de tantos hijos.
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Hipster, el rey criollo independiente.
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Correcciones: Bernardo Santos Saviñón.
El ska. Olas de transformación.
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Pop. La burbuja que no se revienta.
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<<Llamémosle tecno>>. La historia.
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Rap. De las calles para todo el mundo.
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Diseño Grafico: David Orlando Cansino Martínez. Colaboraciones especiales: <<Carolina>>. <<Yuzuki>>. “Las imágenes, nombres, marcas y logotipos presentados en los artículos tienen Copyright © y pertenecen a sus respectivos autores, son utilizados con fines de información bajo los estatutos constitucionales de la libertad de prensa”.
Visitanos por internet en: http://massivo10.webs.com
Emo. Perseguido y odiado, ¿por quién? por Orlando Cansino.
La tribu urbana más reconocida en estos momentos pero tal vez la menos entendida. Tanto que muchos de los supuestos seguidores tampoco saben muy bien de ella. Para aquellos que quieren entender quién, en realidad, es un emo para saber qué es lo que están siguiendo, persiguiendo o golpeando (esto último no lo deseamos) les sugerimos seguir leyendo este artículo.
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Surgido a finales de los años 80’s, desarrollándose en los 90’s y teniendo su auge en el 2000, los emos son una tribu urbana nacida de una de las ramificaciones del género Punk, debido a la oleada de la música hardcore se generó un estilo de música casi idéntica, excepto por que las letras eran mucho más sentimentales, dejando a un lado mucha de la filosofía del Punk.
Masificación. El crecimiento de esta tribu tuvo un fuerte progreso dentro de los Estados Unidos, país en donde se originó. Esto fue debido al manejo de las discografías multinacionales, donde se proyectaron a las bandas iniciadoras. Esto tuvo, como
siempre, su doble cara, ya que al tener éxito éstas disidieron buscar más bandas con conceptos parecidos creando una confusión en la cultura. Esta situación se presenta con frecuencia en todas las culturas.
¿Entendimiento? Una de las formas más utilizadas por la gente para catalogar a un emo son los siguientes puntos: • • • •
Pelo de lado, tapando un ojo. Ropa pegada al cuerpo. Colores negro y rosa en su vestimenta. Si tienen cicatrices en la muñeca como señal de suicidio, emo seguro
Pero en realidad estos son sólo los estereotipos impuestos por la masificación de la tribu. ¿Existe en realidad una forma eficaz para identificar a un emo? Esta pregunta es difícil de responder, ya que las contradicciones abundan en esta tribu. Por una parte se entiende al emo como una derivación del punk más senti-
mental, que se expresa de la vida a nivel partícular y no como sociedad, a diferencia del punk. Otra de las respuestas que se encuentran puede surgir la sugerida por la revista con homónima a la tribu donde según ellos, el emo tiene el camino del sufrimiento y de la tristeza.
Bandas con emo en sus rolas. Si eres emo de corazón.
Si eres emo de radio.
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Rites of Spring Fightstar The Get Up Kid Hawthorne Heights Heroin Sunny Day Real Estate Taking Back Sunday
Green Day Panic at the disco My chemical romance Fall out boys 30 seconds to mars Silverstein The devil wears
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Gótico. Más de lo que se ve.
El gótico es una tribu urbana que nació en el viejo continente. La palabra gótico viene de la palabra <<godos>> que significa bárbaro, claro que se pensó la palabra para la arquitectura del siglo XII y hasta el Renacimiento, donde los edificios eran demasiado pesados.
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Por Teresa de Jesús Mtz.
En realidad, esta tribu nació a mediados de los 70’s, la cual se formó gracias al post-punk. La estética está influenciada, en gran medida, por las novelas de terror, y a películas del mismo género. Aunque también tiene un gran apego con las vestimentas del Renacimiento, algo ilógico si se piensa que el nombre proviene de otra época.
Identificación. Debido a las múltiples tribus urbanas que comparten gustos estéticos, y hasta cierto modo el sonido de la música, los góticos han sido confundidos con: Darks, Metaleros, vampiros y, muy recientemente, emos. La cultura gótica a diferencia de otras tribus no tiene algún carácter político o social, es decir, no trata de cambiar al medio, sino que son una tribu la cual gusta de el arte en sus diferentes estilos, teniendo en su mayoría un gusto hacia lo oscuro, y por decir oscuro me refiero a lo grotesco, a lo malvado o simplemente al horror.
El arte del gótico. Desde su nacimiento, el gótico ha estado ligado a las artes, una de ellas es la literatura, la cual es la que había ayudado para el surgimiento de ésta. Uno de los títulos más sonados es <<el castillo de Oranto>> de Horance Walpole, que fue el primer libro de horror del siglo XVII. No sólo en la literatura se ha plasmado, sino que también se puede ver en las películas de horror. No confundan el cine <<gore>> con el de horror. Esta es una de las artes que más gusta a la gente sin tener que ser gótico.
Y por supuesto que la música no queda atrás, donde ha tenido una gran explotación, tanto que han surgido muchos subgéneros a partir de ella, aquí una pequeña lista de los géneros y bandas:
Industrial
Death rock
Marilyn Manson, Rob Zombie
The Cure, Death cult, Mission Uk
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Medios de comunicación. La influencia que el gótico tiene en los medios de comunicación, y viceversa, es muy grande. Sólo basta con mirar alguna película o un libro de horror de reciente tiempo para ver la influencia que tiene. Los medios de difusión masiva de información si bien han esparcido la cultura gótica, han hecho más daño que aportes. Hoy en día a los góticos se les mira con odio o miedo, debido en gran parte a la mala información que distribuyen estos medios.
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Desde especulaciones hasta relaciones mal hechas han llegado a afectar a la cultura como tal, vendiéndola a su público y al mismo tiempo desacreditándola y desfigurándola. Elementos como el satanismo que se marca en algunos que se denominan a sí mismos góticos, se debe principalmente a esta información mal distribuida e interpretada de manera errónea.
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Punks.
padres de tantos hijos. por Orlando Cansino.
Iniciando en Inglaterra, como un grupo pequeño de jóvenes que tenian idelaes de libertad, los punks se han reconocido al rededor del mundo por ser jóvenes con pensamientos radicales.
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Su influencia en la vida cotidiana es casi impreceptible, pero si nos ponemos a pensar en el desencadenamiento que originó esta tribu urbana, nos percataremos de su verdadera influencia, en especial con las demás tribus urbanas.
Filosofía del buen punk.
Aunque suene extraño para muchos, el punk no es estar contra de todo, y peor aún para aquellos que lo critican tanto, el punk tiene una base y un pensamiento que no es una locura de los jóvenes. Los Punks tienen una posición contra los sistemas (gobierno, religión e instituciones), esto es porque, para ellos, el sistema genera opresión y límites, donde, aún cuando su función sea la de ayudar, nunca se realiza en su totalidad ya que son personas las que ocupan los puestos, y las personas son fácilmente corrompibles al llegar al poder.
Mucha de estos pensamientos del punk se derivan de otras filosofías que se les podría catalogar como de izquierda. Pero muchos de los Punks, catalogan a la izquierda como igual o peor que la derecha, aunque no todos los punks tienen los ideales iguales. Aquí radica la variedad de posturas que conviven dentro del punk, pero en general, la mayoría exhorta a una liberación de la opresión, ya sea esquemática o moral.
Hijos. El punk ha creado una gran ola de nuevos géneros. Esto gracias a la combinación con otros, que hasta cierto punto están de acuerdo con las ideologías. Aquí dejo cuatro de ellas con su parentesco:
Gótico. Ya aclarado previamente. El gótico viene a crearse gracias al post-punk,la última ola del punk original. El gótico tomño los pensamientos de libertad de pensamiento, teniendo una gran respuesta.
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Trash Metal. Esta se crea por la fusión del metal con el Punk, donde se tiene como prioridad a la música. Emo. Ya aclarado previamente. Nacido al igual que el gótico del post-punk, aquí se tienen más pensamientos emocionales. dejando muy de lado el origen del Punk. Grunge. Transformación del punk de una fuerza mayor en el sonido y en los pensamientos, aunque también se realiza la partida del Punk a los diferentes géneros como el Gótico, Grunge, trash Metal, etc.
¿Y su historia? En Inglaterra fue donde se crearon las primeras bandas del punk, que a diferencia de la mayoría, estas bandas pensaban sólo en tocar y era de poca importancia si sabías hacerlo bien o no, lo que importante era dar el mensaje que con la canción daban. Muchas bandas se pudieron dar a conocer, como The sex pistols, quien fuese la banda que llevó el estandarte hacia el continente Americano. Ya instalada la tribu en este continente a finales de los 70’s empezó una decadencia de bandas, debido a que muchas se habían <<vendido>> al sistema, naciendo un periodo de post-punk donde nació el Punk-core o Hardcore Punk, donde se tenia una fuerza mayor en el sonido y en los pensamientos. También se realiza la partida del Punk a los diferentes géneros como el Gótico, Grunge, trash Metal, etc. En la actualidad no existe en la música una banda que represente a esta tribu, pero se le puede añun encontrar viva en la calle, ya que la ideología es la que a perdurado hasta la actualidad.
En la actualidad no existe en la musica una banda que represente a esta tribu, pero se le puede aun encontrar viva en la calle, ya que la ideologia es la que a perdurado hasta la actualidad.
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Hipster; el rey criollo independiente. Por Ricardo Ovalle.
El término hipster surge del slang angloamericano hip, que a falta de una traducción más exacta, equivale al chido mexicano. Un hipster es un individuo que se precia de tener gustos, actitudes y opiniones, que para el resto de las masas califican como ideales sofisticados y vanguardistas.
En términos más precisos, un hipster se define como el miembro de un sector subcultural, vinculado a las modas retro, la música y cine indie, y otras formas de expresión alternas al mainstream, pero bien aceptadas por el mismo por su vanguardismo o simple popularidad.
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Como identificar a un Hipster. A inicios de los 90s, Robert Lanham publicó su libro Manual Of The Hipster. El libro, aunque fue escrito estrictamente en un tono humorístico, no deja de ser uno de los estudios más puntuales y mejor documentados de lo que es el fenómeno hipster. Una de sus partes más conocidas y de las más transcritas en internet, son las nueve señas que delatan a un hipster, mismas que se reproducen a continuación: Punto 1: Estudia o estudió artes o comunicaciones en una escuela de tendencias liberales. En este caso no importa del todo si se tiene título sino la formación en sí y el enfoque creativo. Punto 2: Con frecuencia, usas el término o concepto postmoderno, como adjetivo, sustantivo y verbo. Por que ser hipster, es siempre estar al tanto del vanguardismo. Punto 3: Usas una mochila tipo mensajero, y en un momento u otro has usado gafas de armazón. Punto 4: Tienes un gusto refinado y se te considera excepcionalmente culto, pero también tienes algún vicio pop (como leer el TVNotas o ver la Academia) que más que placer culpable, te hace ecléctico. Punto 5: Has besado a alguien de tu mismo sexo, y con frecuencia lo mencionas en pláticas casuales. Aquí nótese que la situación no es por ser gay, sino como una seña de una mentalidad tan abierta,
que lo que algunos aún debaten en términos de tolerancia y pluralidad, para el hipster desde hace mucho es de lo más cotidiano. Punto 6: La mayor parte de tu convivencia con tus amigos la haces en cafeterías donde se reúne gente que sabe del underground y que también tiende a la cultura pop. Punto 7: Conseguiste saleros de plástico de barrilito como de taquería, aunque seas vegetariano, nomás por darte el gusto de verte kitsch. Punto 8: Tienes un amigo derechista, al que siempre describes y presentas como tu cuate, el de derecha. Ésto, no implica tendencias políticas, sino más bien la
situación de que el hipster suele convivir y encajar normalmente en cualquier sector sociocultural, incluso los más opuestos a su ideología. Punto 9: Posees discos o MP3s de bandas producidas por compañías como la Matador, la DFA, la Dischord, la Warp, la Drag o la Suave records. De hecho, y sin ir tan lejos, basta con que sepas que
existen dichas firmas. como tu cuate, del de derecha. Ésto, no implica tendencias políticas, sino más bien la situación de que el hipster suele convivir y encajar normalmente en prácticamente cualquier sector sociocultural, incluso los más opuestos a su ideología.
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EL SKA. Olas
de transformación.
Por Ricardo Ovalle.
El ska no tiene una definición absoluta, pues conforme al avance de los años, ha ido adquiriendo una actitud que se va adaptando a las circunstancias y al tiempo mismo. La primer tribu urbana perteneciente al género ska se llama “Rude Boy”, traduzcamos esta primera generación como “Grosero”, pues eran los jóvenes obreros que estaban en contra de la burguesía de la corona inglesa.
A mediados de los 50’s en Kingston, Jamaica, los jóvenes obreros se juntan para bailar en los Dance Halls organizados en cualquier calle, pues los DJ’s llevaban sus camionetas con el sonido y ponían canciones de la época.
En los 60’s el ska sufre transformaciones y se convierte en Rocksteady o Early reggae y Moonstomp, con este último aparece otra tribu urbana, los skin heads y por eso también se le conoce al Moonstomp como Skinhead Reggae.
En 1958 es el inicio de la independencia de Jamaica y en ese mismo año se crea el ska gracias al sincopado, característico del ska, que Prince Buster le da a la guitarra, pero no se consolida hasta 1964.
Con la independencia de jamaica muchos jamaiquinos se trasladan a Inglaterra en busca de una mejor vida. Las comunas jamaicanas habitan barrios urbanos y los jóvenes jamaiquinos se mezclan con los
jóvenes ingleses haciendo un intercambio cultural. De la combinación de ambas culturas nace el 2 Tones, que es el ska con la fusión del ya tan conocido beat inglés. Una nueva generación de “Rude Boys” sale a escena, traduzcamos a estos como “Chicos Rudos”, se visten como gánster extraídos de una película de Hollywood y su ideología es “la igualdad” y es representada con la unión de razas con una bandera ajedrezada “blanco y negro”.
Más tarde aparecería el punk y con esto una nueva transformación del ska que ahora se llamaria “Oi!” que mueve a una segunda generación de skind heads, pero éstos con una ideología totalmente diferente a la anterior, pues tienden al racismo. En los 80’s se comienza a tocar ska en América y España. Fusionan el ska con el punk nuevamente, pero el beat ya no es “Oi!”, simplemente es SKA-PUNK. En América lo fusionan con los ritmos latinos y se le denomnina Ska Fusion Latin Beat.
rancia nace la otra tribu urbana “Skatos”, aunque lo correcto deberia ser “Skankers” o en su defecto “Skaseros”. Su lucha es en contra del mal gobierno, son pro-zapatistas y muchas canciones son el reflejo de la vida social con sus carencias y defectos. Actualmente parece una moda retro con los Rude Boys y los Skin Heads, permanecen los Skankers y personas que ya no se identifican con las tribus urbanas, pero sí con la ideología y la selección musical.
En los noventas se da el auge de la 3ra ola del ska. En México asimilarían la palabra Ska con Skate, por esta igno-
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POP. La burbuja que no se revienta. La tribu urbana que ha sobrevivido a todos los cambios, que se ha mantenido vigente, y que probablemente nunca morirá. Es tan notoria su existencia que se desarrolla en casi cualquier lugar. Esta tribu urbana nace de las masas, donde los integrantes ni siquiera saben cuando entraron a la tribu, simplemente se dejan llevar con la corriente y eso exactamente hace que sea parte de la tribu.
Por Orlanmdo Cansino.
La palabra pop es la contracción de la palabra popular, donde en cierto sentido significa <<de la gente>> lo que se modifica a lo que la gente quiere. Esto antes daba referencia a los gustos de la clase de <<Elite>>, viendo a ellos como la gente que tenia la prioridad y poseía de buenos gustos, algo que ha ido cambiando a ser los gustos de la mayoría.
CritiPop. Pop es la tribu urbana quiere mezclarse con las demás tribus, así que aquí les ponemos algunas bandas de las otras nueve tribus de las que hablamos en esta edición. Punk Emo Gótico Ska Rap
Blink182, Sum41 Good charlote, Simple Plan Marilyn Manson Inspector, La maldita vencindad, Oreska band. Eminem, 50Cents y todo que se haga famoso.
En tres tribus no se puede decir que tienen algún tipo de sub-bandas de la tribu: El grupero, ya que su estilo radica en el compás de la música y no en las letras o filosofías; el Techno se debe en mayor parte a esta cultura; y el Hipster que es también muy bien recibida por la cultura pop. Aun así, aquí les va unas bandas de estas tribus.
Grupero: Tigres del Norte, Intocable. Techno: Dj. tiesto Hipster: Coldplay, The Stroke.
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«Llamémosle TECHNO» la hisotria. Por Orlando Cansino.
Nacido en Detroit, teniendo como hermano mayor a el electropop. El tecno nace gracias a Juan Atkins, quien bajo sus producciones tenia a <<Techno city>> de 1984. Otros fundadores del Tecno como Derrick May y Kevin Saunderson son quienes le dieron el beat 4x4, influenciados con la escena House de Chicago.
A fines de los años ochenta, este género se empezó a popularizar en Europa, gracias al lanzamiento de la compilación Tecno!, The New Dance Sound Of Detroit, primero en Gran Bretaña y después en el resto del continente europeo. Una de las primeras ciudades en Europa en llegar el tecno es Frankfurt, en el sur de Alemania.
Comercialización Debido al éxito del techno en Europa, la industria comercial de la música se interesó en beneficiarse con ello. Se lanzaron temas como Dass Boot de U 96 (1991), James Brown Is Dead de L.A. Style y también Don’t You Want Me de Felix (1992), las cuales fueron las primeras de una secuencia de producciones que se lanzaban como producciones tipo «techno comer-
cial». Así es como se empieza a crear diversos tipos de géneros para el consumo de las masas avidas de ritmos arrabaleros y digeribles. Es así como una mezcla entre el Hip House, el Pop y el Techno, se deriva el concepto del Eurobeat.
HardCore Techno.
Techno en el mundo.
A mediados de los ‘90 es cuando tuvo una época de esplendor gracias al surgimiento de muchos DJs que contribuyeron al crecimiento de la escena.
Si bien el techno tuvo un éxito rotundo de adhesión principalmente en Europa Occidental y en EUA., a partir de 1992 gradualmente se da el salto al mundo entero.
Lamentablemente, este esplendor del Hardcore Techno en Europa decaería no muy tarde (1997), víctima de la rutina: nada nuevo surgía y los BPMs decaían. Momento que coincide con la creación en Alemania del Quietschcore, que sería uno de los pocos conceptos que mantendría en vida la escena. Pero el resurgimiento tarde o temprano llegaría, aunque recién en 2001, con una respuesta del lento Quietschcore: el Mainstyle (en años anteriores se llamaba Newstyle), el cual se convierte junto con otros conceptos desarrollados antes como el Industrial Hardcore, el Trancecore o el Frenchcore.
En Europa Oriental, el Techno y los Housepartys se convirtieron en un símbolo para el nuevo capitalismo y una nueva clase de entretenimiento, accesibles sólo para la clase alta. En Sudamérica, particularmente en Argentina, Perú y Brasil, alrededor de 1990 se dan los primeros eventos techno en las ciudades más importantes, aunque una escena techno como tal recién se da alrededor de 1996. También en Japón comienza a dar los primeros pasos de una escena techno que, aunque tuvo un desarrollo lentamente progresivo, es cada vez más influyente.
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Rap.
todos.
De las calles para Por Orlando Cansino.
Nueva York es la cuna de la música que juega con las rimas, que sus únicos instrumentos son la torna-mesa y el micrófono.
de que la música rap se utilice como una forma de competición en la que el más versado y habilidoso en la improvisación sobresale de los demás.
El rap nace en los barrios bajos, es decir, los barrios negros. Surge como una especie de entretenimiento mediante el cual, los jóvenes expresaban sus quejas a la sociedad en general, improvisando frases y rimas. Esto abre la posibilidad
Actualmente, gracias a la apertura racial de la última década, el rap y el hiphop se han extendido al gusto de todas las razas y clases sociales, y a perdido un poco su carácter rebelde.
Breve Historia del Rap en Mexico. Todo comenzó muy lejos del centro del México, cerca de la frontera con el país que vio nacer a esta tribu. Cierto, unos de los primeros lugares en que se suscito fue en las ciudades fronterizas, pero fue en Monterrey donde finalmente el rap mostró un desarrollo completo. Tanto así que la Sultana del Norte es cuna de la primera banda rapera de reconocimiento nacional. Este trío de regiomontanos trajeron el rap a México, esto gracias a discos manicomio, quienes ayudaron a muchas bandas under-
ground a darse a conocer en esos tiempos. Pero eso sólo es el comienzo del rap comercial en México, porque como es costumbre, esta música llega a las calles debido a la cercanía a Estados Unidos que gracias a la música de raperos de raíces latinas (la más conocida y mas escuchada es Cypress Hill) se dio esta comunicación. Ya en las calles el rap tuvo diferentes formas de exprearse, donde para ciertos grupos ven al break dance como propio del rap, pero en realidad esta llega a nuestro país de forma separada.
Ahora el rap ha sufrido muchos cambios, los cuales nos ubican en un campo muy cercano a la misma situación en que se encuentra EUA. Donde el rap que se escucha más, es el rap de la mercadotecnia, pero el verdadero rap, sigue siendo el de las calles.
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Rap vs Hip Hop. Véase de esta forma: el Hip Hop es más una metamorfosis del Rap, como un estilo más bailable, o de disfrute, contrario del rap que, como mencionamos en el principio es expresión crítica desde las calles hacia la sociedad. Una de las formas en que puedes reconocer en vestimenta al rapero es: Rapero
Hip Hop(ero)
• Camisetas, talla XL, de su equipo favorito de basquetbol, de béisbol o fútbol americano. • Pantalones grandes y a la cadera. • Accesorios: Gorra, esclava y collares. Para México, aplicaría un rosario o escapulario.
• Camiseta de marca. • Pantalones de marca a la cadera. • Accesorios: Gorra original, cadena de oro, esclava de oro, cadena de oro, aretes de diamante y tennis originales.
MASSIVO 10