Enough

Tres síndromes causados por los videojuegos.

RIP PlayStation 2: Sony deja de fabricar la consola imprescindible .

Mejorar la seguridad en el teléfono móvil

Tecnología, favorable pero desfavorable.

No es algo nuevo que alrededor del mundo la tecnología este avanzando constantemente, y junto con ella, la economía y el desarrollo.

Pues gracias a ella, el mundo ha tomado un increíble cambio, como pasar de hacer trabajos difíciles para un hombre, a hacerlos fáciles gracias a la maquinara que se utiliza hoy en día. Aunque los cambios pueden ser muy favorables para el ser humano, también pueden ser muy desfavorables para el medio ambiente ya que hay mucha contaminación por parte de las fábricas, las cuales contaminan mucho porque requieren de muchos químicos y de muchas sustancias toxicas para poder trabajar, y de esas mismas sustancias salen los deshechos y dañan a la tierra y a nosotros mismos. Pero hoy en día están haciendo cosas por medio de la biotecnología, la cual se supone que es amigable con el medio ambiente.

No es nuevo que el hombre quiera siempre competir, y en el área de la tecnología hay mucha competencia, si alguien saca algo nuevo el otro tiene que sacar lo mismo o inclusive algo mucho mejor, pero lamentablemente esa es la naturaleza del ser humano y si no es imposible, es casi imposible de cambiar a todo el mundo. el mundo.

Índice Tecnología…………………………..

Arte…………………………..

RIP PlayStation 2……………..4 programas saludables……6

Encuentros…………………………..37 arte oriental…………………………38

seguridad en el teléfono...8

Las estrellas del año………………………39

Aplicaciones gratuitas ...10

Cultura………………………...

voz para coches…………...12

Instituto Popular de Cultura………...41

Tres síndromes videojuegos...14

Cultura de Boyacá …………………...42

Medicina………………………………

'Abrazatón'………………………………...43

afecta su corazón…………….16

Diseño……………………………

perder peso……………………..17

ECOLOGÍA MONTREAL ………………...45

Comidas Rápidas……………..18

CONTENEDOR EN EL BOSQUE ……….46

Política………………………………….

VIVIR CON ARTE …………………………….48

la paz……………………….20 La boda del año………………..22 Con qué y con quién ………….24 Música………………………………….

Otoño de musicales en Madrid...27 música en Colombia …...28 El rock: Maltratado………….30 Deporte………………………………..

Balotelli……………………………...33 Tamudo, el "héroe" …………..34 Beckham…………………………….35

Cine………………………………

Luc Besson ……………………………..51 Amanda Seyfried………………………52 Charlotte Gainsbourg ……………..53 Moda…………………………….

Duelo de estilo…………………………..55 DUELO DE ESTILO ……………………...56 EL LOOK DE MIRANDA KERR ……….57

RIP PlayStation 2 Sony deja de fabricar la consola imprescindible.

El pasado 28 de diciembre, Sony anunciaba que iba a dejar de fabricar y distribuir uno de sus productos de mayor éxito, la Playstation 2. Los motivos por los que se ha convertido en la consola doméstica más vendida de todos los tiempos, con más de 150 millones de artefactos conectados a televisores de todo el mundo a lo largo de sus fructíferos doce años de vida no son sencillos. Es decir, aparte de lo obvio: un catálogo de juegos que en buena parte son hoy mitos del entretenimiento digital, una accesibilidad a prueba de bombas que permitía que cualquier adicto al Pro a medio alfabetizar jugara sin problemas y un precio al alcance de cualquier bolsillo.

Sin embargo, no es suficiente: Playstation 2 fue el “everybody's kung fu fighting” de la industria del videojuego de los dosmiles, y a veces no es suficiente con un puñado de juegazos para poner en pie semejante hegemonía (que se lo digan a la memorable Dreamcast, el batacazo comercial que hizo que Sega, otrora Emperatriz de la Era del Cartucho Noventero gracias a su Megadrive decidiera dejarse de consolas domésticas para centrarse solo en producir juegos). Como confesaba Haz Kirai, CEO de Sony, en una entrevista para Engadget, “PS2 fue un gran negocio para Sony, pero también jugó un importante papel en el crecimiento de toda la industria del videojuego”. ¿Cómo lo consiguió? ¿Qué hizo reinar a la Playstation 2 de Sony?

En primer lugar, un diseño elegante y reconocible, que hizo que muchos treintañeros largos dejaran de esconder en un armario algo que hasta ese momento muchos consideraban toscas cajas de zapatos electrónicas para niños hiperactivos. El inconfundible diseño de la PS2, con ese aire al monolito de '2001: Odisea en el Espacio' (¡se sostenía erguida, en el nombre de Freud!) no desentonaba en un espacio de ocio adulto, y estaba más cerca de un equipo multimedia futurista que de una calculadora escolar sobredimensionada. Los mandos, también icónicos y familiares, pasaron a vibrar (aunque no fueron los primeros) y a teñirse de negro, perdiendo ese aspecto de mando a distancia de VHS que aún arrastraban los muy similares pads de la primera Playstation. En resumen, un cacharro para jugar, sí, pero del que cualquier adulto podía presumir.

No fue todo: Playstation 2 se adelantó a la actual concepción de las consolas (concepción que aún está por ver si triunfa, para gozo de las corporaciones del entretenimiento, o fracasa, para regocijo de los supertacañones de los videojuegos de toda la vida) como centros multimedia de ocio. Ahora nos parece un disparate, pero cuando llegó Playstation 2, el DVD era un lujo. Los reproductores de sobremesa eran caros, los ordenadores no los incorporaban de serie, las grabadoras eran una excentricidad para los kitdotcoms del momento y todo el mundo pensaba que los VHS iban a ser eternos. Al fin y al cabo habían vencido a los Betamax (propiedad de Sony, por cierto, que no todo es arrasar). Nadie se planteaba entonces la hipotética necesidad de ver una película de Charles Bronson con calidades pristinas de imagen y sonido, pero Playstation la creó, introduciendo en cada hogar un reproductor de DVD barato y sencillo de usar. Significó el definitivo asentamiento de la cultura de lo digital por donde siempre entran las innovaciones tecnológicas en los hogares: lo más cerca posible de la tele, es decir, donde están apalancados los críos y los abuelos.

Pero, ¿y los juegos? ¿No nos estamos olvidando de lo que sustenta y catapulta el éxito de una consola? Aún dando por sabido que cualquier consola apoyada por los grandes nombres de la industria recibe, más pronto que tarde, su correspondiente sartenada de títulos imprescindibles, la consola de Sony dio, de nuevo, un volantazo inesperado: con títulos como 'Shadow of the Colossus', 'Ico', 'Beyond Good & Evil', 'Okami', 'Rez', 'Fahrenheit', 'Killer 7' o las secuelas de 'Metal Gear Solid', el artefacto miraba en la misma dirección que la primera Playstation, cuando el juego de carreras futuristas 'Wipeout' se convirtió en una sensación entre pastilleros del Reino Unido. Sucedió gracias a su banda sonora de chunda-chunda, su estética enfebrecida, sus velocidades de vértigo y la feliz idea de Sony de colocar consolas en los mayores templos del tecno británicos. El salto de “para que jueguen los niños” a “para que jueguen los delincuentes juveniles en potencia” fue el baño de imagen cool que precisaba la marca, y con Playstation 2 los juegos se distanciaron definitivamente de la idea de la consola infantil. Comenzaron a verse juegos contemplativos, no necesariamente de acción, no necesariamente ultraviolentos, más pendientes de la atmósfera y de la historia que del orgásmico impacto heredado de las máquinas de arcade que había definido la era clásica de las consolas. Jugar sería, a partir de ahora, una experiencia con un toque carismático.

Y ese carisma es, en esencia, lo que echó a rodar la bola de nieve que acabaría en las proverbiales 150 millones de consolas vendidas. Algo de diseño sobrio, juegos que quieren ser otra cosa aparte de juegos, un gadget a precio de saldo y voilá. Tenemos una propiedad multimillonaria. Del FIFA, ya si eso, hablamos en otro momento. http://www.revistagq.com/articulos/sony-deja-de-producir-play-station2/17681

Cinco programas saludables frente al ordenador Software para prevenir las diferentes patologías derivadas del uso intensivo de la ofimática

Las enfermedades relacionadas con los ordenadores aumentan a medida que se hace un uso cada vez más intensivo de ellos. Por esta causa se pueden encontrar en la Red y en el mercado programas para hacer pausas, practicar determinados ejercicios o corregir las posiciones en las que trabajamos.

Una buena silla es indispensable, y no está de menos tener cojines para las manos y codos o un teclado no demasiado elevado. Pero el software de prevención también es fundamental. En este reportaje se ofrecen diversos consejos al respecto y cinco programas que pueden evitar el cansancio frente al ordenador y otras dolencias asociadas a su utilización, como el estrés, el síndrome del túnel carpiano (STC), las lesiones por esfuerzos repetitivos (RSI) y los problemas de espalda y oculares.

La situación y altura del ordenador, la silla y la mesa en la que se utilice, así como la postura del usuario, intervienen de forma directa en la aparición de este tipo de dolencias, por lo que poco pueden ayudar los programas si no se tienen en cuenta las recomendaciones de ergonomía y seguridad en el trabajo.

Los ordenadores portátiles, por su diseño, pueden producir dolencias tras un uso continuado sin las condiciones adecuadas. Existe toda una gama de productos para adecuarlos a las posiciones saludables en que debería trabajar el usuario, pero estos accesorios no son sustituibles por los necesarios tiempos de descanso, que se regulan mediante programas de software.

La mayoría de los programas dedicados a combatir la fatiga y otros problemas derivados de continuas jornadas frente al ordenador obligan al usuario a que realice pausas laborales cada cierto tiempo; lo hacen mediante el bloqueo en mayor o menor medida del equipo durante periodos que se pueden regular.

Durante estas paradas es aconsejable levantarse del ordenador, al menos diez minutos cada hora, y caminar o realizar algunos ejercicios sencillos de estiramiento.

Existen dos tipos de pausas: normales y cortas. Las pausas llamadas normalesestán pensadas para hacerlas una vez cada hora de trabajo y por un periodo no inferior a diez minutos. Las pausas cortas se suelen programar cada diez o quince minutos y por un tiempo de entre quince y treinta segundos. Algunos programas ofrecen la posibilidad de configurar tres tipos de pausas según la duración e intervalos de cada una.

En las pausas cortas se puede relajar la vista mirando lo más lejos posible y cambiando el punto de enfoque. El hecho de fijar la mirada durante mucho tiempo en un mismo punto, por ejemplo un monitor, produce una serie de problemas oculares que pueden prevenirse en la mayoría de los casos con unos sencillos consejos.

Para que las pausas sean más efectivas se pueden realizar ejercicios de estiramientos.

Algunos programas incluyen imágenes y vídeos con las posturas que debe adoptar el usuario para que sirvan de guía a la hora de hacerlos. Son ejercicios sencillos que están pensados para que se puedan llevar a cabo en casa o en el lugar de trabajo y utilizando los objetos que puedan estar al alcance, como la silla y la mesa. Cada postura ejercita una parte del cuerpo, y se realizan en series que cambian en cada pausa.

Quicksilver. Facilita la automatización de tareas que se repiten con frecuencia, lo cual es una forma de evitar clicks de ratón y movimientos innecesarios y optimizar la productividad frente al ordenador. Está orientado para sustituir la mayoría de las acciones habituales por combinaciones de teclas que lanzan programas, abren documentos o los envían por correo electrónico. Para Mac. AntiRSI. Es un programa para hacer pausas muy sencillo de usar, y tras la instalación queda configurado de forma básica, pero suficiente para la mayoría de los usuarios.

Disponible en la Mac App Store por 5,49 euros.

MacBreakZ. Monitoriza la actividad e incluye cuarenta ejercicios de estiramientos musculares tanto de brazos como de piernas y espalda. Está en la Mac App Store por 8,99 euros.

TimeOut. Su función reguladora más destacada, entre otras muchas, es que permite ajustar el nivel de transparencia del fondo de pantalla. Además, ofrece la posibilidad de posponer los descansos y el tiempo que tarda en oscurecerse la pantalla, un acto que marca el inicio del descanso. Entre las características del programa, está la posibilidad de ejecutar aplicaciones al iniciar y terminar los descansos. Una utilidad de esta función es activar el estado "ausente" en el programa de mensajería. Se encuentra en la Mac App Store de modo gratuito.

Big Stretch. El único de la lista disponible para Windows, versiones 7 y 8 incluidas, es un programa muy sencillo e intuitivo de usar que recuerda cuándo se debe hacer una pausa para evitar el síndrome RSI e invita a la realización de una serie de ejercicios de estiramientos de las extremidades y la espalda.

http://www.consumer.es/web/es/

Mejorar la seguridad en el teléfono móvil.

Recomendaciones para proteger la privacidad y mejorar la seguridad de los datos almacenados en un teléfono móvil

Por Antonio Delgado.

La privacidad y la seguridad no solo son temas informáticos orientados a ordenadores, también afectan a los teléfonos móviles y a otros dispositivos portátiles. El robo de información personal o el acceso a contraseñas bancarias por parte de delincuentes informáticos son algunas de las incidencias más comunes. Este artículo aporta algunas recomendaciones para mejorar la privacidad y la seguridad de los datos almacenados en un teléfono móvil.

Se pueden seguir algunos consejos para mejorar la seguridad y privacidad del dispositivo.

Una de las principales es bloquear el móvil con una contraseña o bien mediante un patrón de acceso. También vale tener activada la aplicación "Encuentra mi iPhone" en dispositivos iOS, que sirve para localizar el dispositivo o bien para realizar un borrado remoto de los Organización datos, en caso de robo o pérdida del terminal. Para Android e iOS, otro sistema similar es Prey.

Para minimizar los riesgos, es aconsejable instalar aplicaciones desarrolladas por empresas de confianza o que estén disponibles desde las tiendas oficiales de los fabricantes. A Nombre del trabajo

principios de 2012, Google, Apple, Amazon, HP, Microsoft y RIM se comprometieron a mejoDirección del trabajo principal

Línea 2dispositivos de dirección rar la privacidad de sus móviles.

Línea 3 de dirección

Para ello, informarán Línea de4 delos permisos que los usuarios conceden a cada aplicación existendirección te en sus tiendas oficiales antes de su instalación. De esta forma, estos pueden tener inforTeléfono: 555-555-5555

mación sobre los requerimientos de cada aplicación, ya que se han cometido muchos abuFax: 555-555-5555 sos en el pasado.

Correo: alguien@example.com

Para salvaguardar los datos del teléfono, una de las opciones es utilizar unservicio en la "nube" donde crear copias de seguridad de algunos de los datos almacenados. En iOS, el servicio iCloud permite realizarlas de forma gratuita hasta un máximo de cinco gigabytes.

Para más espacio, dispone de diferentes planes de precio. Otra solución es el servicio de almacenamiento en la nube Dropbox, que cuenta con aplicaciones compatibles para Android, iOS y Blackberry.

¿hay virus es para móviles?

Existe cierta polémica entre algunos fabricantes de dispositivos y los desarrolladores de antivirus. Este verano, el experto en seguridad informática Eugene Kaspersky insistía en la necesidad de contar con antivirus en iOS 6.

Sin embargo, Apple explicó en un documento que por el tipo de arquitectura de su sistema operativo tal seguridad se hace innecesaria.

Para dispositivos que funcionan con Android, donde el malware ha crecido de forma exponencial en los últimos años, hay algunas aplicaciones como Lookout Antivirus, que añade protección al teléfono mediante un análisis de virus, programas espía o ficheros adjuntos de mensajes de correo electrónico. Esta aplicación se ofrece de forma "free premium"; es decir, existe una versión con funcionalidades básicas gratuita y otra opción de pago más completa con un coste de 2,99 dólares al mes.

Cuidado con las redes wifi abiertas.

En el caso de acceder de forma habitual a redes wifi abiertas e inseguras, como las que se encuentran en aeropuertos, restaurantes o centros comerciales, una opción es disponer de un servicio VPN para salvaguardar la intimidad

de

las

comunicaciones.

Como

recomendación,

es

aconseja-

ble desactivar la conexión wifi, servicios de geolocalización y Bluetooth en los momentos que no se utilicen. Esta acción restringe el riesgo de ataques externos y, de paso, permite ahorrar batería al reducirse el consumo energético del terminal.

Otra solución es utilizar algún tipo de sistema o servicio de criptografía comoiAnywere Mobile Office para cifrar los datos, o diferentes productos de Whispersys para encriptar las comunicaciones de un móvil con Android.

El problema de emplear la criptografía para asegurar la privacidad de las comunicaciones por móvil es que requiere unos conocimientos básicos sobre cómo funcionan estas tecnologías y precisa, además, instalar y gestionar las aplicaciones necesarias para su puesta en marcha, lo que no está al alcance de todos los usuarios.

http://www.consumer.es/web/es/ tecnologia/ internet/2013/01/08/215164.php

Aplicaciones gratuitas esenciales para tu ordenador Una selección de software gratis disponible para ordenadores con el sistema operativo Windows

Por Antonio Delgado.

La compra de un nuevo ordenador supone la instalación de una serie de aplicaciones básicas para poder realizar la mayoría de las tareas cotidianas con este dispositivo. El sistema operativo Windows cuenta con ciertos programas preinstalados en el escritorio que cubren algunas de estas necesidades. En este artículo se hace una selección de aplicaciones gratuitas básicas disponibles para ordenadores con Windows.

Seguridad y protección.

Para reforzar la seguridad del sistema operativo Windows, la opción más recomendada es la instalación de un antivirus en el ordenador. Una de las alternativas gratuitas disponibles es el antivirus Avast! en su versión más básica denominada Avast! Free Antivirus , que incluye un motor para identificar y bloquear los virus y software espía.

En el aspecto de seguridad, también es aconsejable instalar otras aplicaciones esenciales como Prey, un programa para facilitar la localización remota del PC en caso de sustracción o pérdida.

Para ordenadores familiares o utilizados por niños, una aplicación para tener en cuenta es Qustodio. Este software es un control parental gratuito orientado a la gestión y filtrado de la actividad de losmenores en el ordenador, tanto en el uso de aplicaciones como en su navegación por Internet.

Mensajería instantánea y llamadas.

Skype es una de las aplicaciones más utilizadas para hacer llamadas de VoIP gratuitas entre usuarios o a teléfonos mediante un plan de precios. También permite realizar chat de texto y videollamadas. Esta aplicación, comprada por Microsoft, sustituirá en breve al MSN Messenger. Por tanto, es un programa para tener en cuenta a la hroa de instalar en el ordenador.

Una alternativa interesante es Facebook Messenger. Es el programa oficial para Windows de la red social que posibilita los chats entre los usuarios sin necesidad de acceder a la página web. También es muy buena solución utilizar Google Talk, el chat de Google.

Navegadores y multimedia.

Junto con Internet Explorer, existen otros programas para navegar por Internet.Firefox, Chrome, Safari y Opera son otras opciones gratuitas que añaden algunas funciones básicas esenciales, como la posibilidad de disponer de un amplio catálogo de extensiones o la sincronización ente dispositivos. Google Chrome es el que mayor crecimiento ha experimentado en los últimos años, gracias a que es uno de los navegadores más rápidos para cargar páginas web y por su agilidad a la hora de ejecutarse en el ordenador.

Uno de los reproductores más utilizados como reproductor de vídeo y audio es la aplicación gratuita VLC Media Player. Entre sus ventajas está que no es necesario instalar códecs adicionales en el ordenador para poder visualizar los formatos de vídeo más empleados.

Para la gestión de libros electrónicos,Calibre es un programa gratuito que cuenta con diferentes funciones básicas esenciales, como convertir libros electrónicos en diferentes formatos, gestionar la biblioteca, "desparasitar" uno con DRM o subir archivos de modo directo a un dispositivo de lectura.

Edición de imágenes y fotografías.

Photoscape es un software gratuito para la edición de fotografías que incluye las características más utilizadas por los usuarios en este tipo de aplicaciones: retoque y mejoras de imágenes, eliminación de ojos rojos, ajuste de tamaño, corrección de niveles o varias opciones para ajustar una imagen para su correcta impresión a diferentes tamaños.

Otras alternativas gratuitas disponibles son Paint.net y GIMP. Ofimática y disco duro en la “Nube” Una de las alternativas gratuitas más aconsejables para editar documentos en el PC es la aplicación LibreOffice. Esta aplicación de software está basada en el proyecto original de Open Office.

Cuando Oracle adquirió Open Office, un grupo de los desarrolladores del proyecto pusieron en marcha esta bifurcación para crear una suite ofimática independiente que no dependa de ninguna empresa. Hoy en día más de la mitad del código es nuevo y contiene algunas características no incorporadas en Open Office.

Como complemento, es muy práctica la instalación del lector oficial de documentos PDF Adobe Reader junto con la aplicaciónPDFCreator para la creación de documentos PDF como una opción más del ordenador a la hora de imprimir un documento.

Por otro lado, Microsoft dispone de la aplicación SkyDrive para su plataforma de almacenamiento en la "nube". Sin embargo, también existen otros programas para este mismo cometido. Dropboxes una de las plataformas más utilizadas para disponer de un disco duro virtual desde donde guardar y sincronizar archivos entre diferentes dispositivos. http://www.consumer.es/web/es/tecnologia/software/2013/01/02/215048.php

Reconocimiento de voz para coches La industria del automóvil trabaja en tecnologías que permitan a los conductores comunicarse con el coche mediante la voz

Por Antonio Delgado.

Por seguridad y comodidad, la forma más sencilla para comunicarse con un coche es mediante la voz. De esta forma, los conductores no tienen que quitar la vista de la carretera ni manejar con las manos diferentes dispositivos, algo que pondría en peligro la conducción y que está prohibido en la mayoría de las legislaciones sobre tráfico en el mundo. La industria del automóvil ya trabaja en diferentes tecnologías para incorporar programas de reconocimiento de voz intuitivos que permitan comunicarse con el vehículo a través del lenguaje natural.

Cuando se piensa en sistemas de reconocimiento de voz en coches, una de las primeras imágenes que vienen a la cabeza es la popular serie de televisión "El coche fantástico", donde el protagonista realizaba un diálogo natural con el cerebro electrónico del vehículo.

Los comienzos, sin embargo, no fueron tan sencillos. En la industria del automóvil el uso de sistemas de reconocimiento de órdenes mediante comandos de voz ha estado presente de forma experimental desde hace décadas, aunque hasta los años noventa del siglo pasado su utilización no comenzó a plantearse de forma masiva en coches. Cuando lo hizo, fue gracias a diferentes fabricantes, como el chip desarrollado por Oki Telecomm, que permitía controlar con la voz un número limitado de órdenes sencillas para manejar un teléfono móvil. Es decir, lo que hoy se denomina "manos libres".

A mediados de la primera década del 2000, empresas como la japonesa Asahi Kaseidesarrollaron diferentes tecnologías para el reconocimiento de voz que fueron incorporadas por los fabricantes de vehículos y también por fabricantes de navegadores GPS y plataformas de entretenimiento. En 2005, el Ford Fiesta incorporaba de serie un sistema de audio con reconocimiento de voz. Este sistema, que admitía hacer llamadas, también reconocía una serie limitada de órdenes de control y comandos. También Pioneer junto con IBM desarrollaron un sistema de reconocimiento de voz que posibilitaba utilizar comandos de voz sencillos.

Hoy en día, algunos fabricantes trabajan en diferentes soluciones para incorporar programas de reconocimiento de voz que sean más intuitivos y que permitan comunicarse con el vehículo mediante el lenguaje natural.

Mercedes-Benz presentó a principios de año un prototipo de la gama clase A que se integra con el iPhone 4S para utilizar Siri, el sistema de reconocimiento de voz del teléfono.

De esta forma, se puede utilizar esta tecnología para controlar algunas funciones orientadas al entretenimiento en el vehículo. Los propietarios del nuevo clase A que cuenten con un iPhone 4S con Siri podrán aprovechar el programa mediante la instalación de una aplicación denominada "Digital Drive Style App".

Por su parte, Pioneer lanzó a finales del año pasado Zyr, un sistema de reconocimiento de voz para sus centros multimedia que dispone de una API para que los desarrolladores puedan integrarlo en otros dispositivos.

"Ford-v2v-vehicle" Uno de los fabricantes actuales que más apuesta por los sistemas de reconocimiento de voz es Ford.

Tiene como soporte a la empresa norteamericanaNuance, una de las principales compañías desarrolladoras de tecnologías de voz y conocida por los usuarios domésticos por contar con aplicaciones para ordenadores y dispositivos portátiles como Dragon Dictation. Nuance posee el sistema de reconocimiento de voz Dragon Drive!, orientado a la integración con diferentes fabricantes de coches.

El sistema Ford Sync, pensado tanto para la navegación y el entretenimiento como para las comunicaciones, es capaz de reconocer más de 10.000 comandos de voz mediante ordenes sencillas y complejas, ya que puede comprender el lenguaje natural. El objetivo de Ford es que Ford Sync, que hará su debut en Europa a finales de año en el nuevo modelo B-MAX, esté presente en más de trece millones de coches de la marca en 2015 en todo el mundo.

Uno de los sistemas en los que trabaja Ford es un dispositivo de asistencia de emergencias que avisa a los servicios de urgencias en el momento en que se produce un accidente. Para ello, el vehículo envía las coordenadas GPS del coche, así como un mensaje grabado en el idioma local, con información de interés sobre el accidente.

Según la ruta de desarrollo Ford para los próximos años, esta tecnología se integrará con el almacenamiento en la nube para mejorar el sistema de reconocimiento de voz, gracias a que utilizará un servidor con el fin de procesar y entender la orden dada por los usuarios, así como para encontrar, filtrar y presentar información relevante sobre cualquier tipo de contenido. Es decir, se ofrecerá una interacción entre el conductor del vehículo y este mediante la voz humana de forma intuitiva.

A largo plazo, se espera que los sistemas V2V (vehículo a vehículo) permitan contar con una infraestructura de comunicación automatizada entre los vehículos para informar en tiempo real de la situación del tráfico o de accidentes cercanos. De esta forma, se mejorará la seguridad en la conducción. Además, estos sistemas estarán integrados con el reconocimiento de voz para dejar recibir órdenes del conductor u ofrecer información actualizada de interés.

http://www.consumer.es/web/es/tecnologia/ software/2012/06/12/210171.php

Tres síndromes causados por los videojuegos.

Wiiitis. El término lo acuñó el español Julio Bonis, del grupo de investigación en informática biomédica de Barcelona, en una carta remitida a la revista New England Journal of Medicine en 2007. Se trata de un tipo de tendinitis, similar a la provocada por lesiones deportivas, que sufren quienes juegan virtualmente al tenis, el golf, los bolos y otros deportes con la consola Wii de Nintendo. El riesgo de lesión aumenta en estos casos porque, mientras en un deporte real como el tenis la energía se disipa al dar el golpe a la bola, con el mando de la Wii golpeamos el aire, y la energía se acumula en la articulación y los tendones. Además, es desaconsejable el uso de la Wii sin un precalentamiento físico.

Hidradenitis palmar de la PlayStation. Enfermedad de la piel descrita en 2009 en la revista especializada British Journal of Dermatology por el profesor Vincent Piguet, del Hospital Universitario de Ginebra (Suiza). Los principales síntomas son irritación dolorosa y ronchas rojas en las palmas de las manos. Los especialistas sospechan que aparece por mantener el mando del juego firmemente sujeto durante muchas horas, a lo que se suma el exceso de sudoración debido a la tensión del juego. Se cura con unos días de “ a b s t i n e n c i a ” .

Síndrome visual del ordenador. Cefalea, cansancio visual, visión doble, dificultad para enfocar, ojos secos o enrojecidos, fotofobia (intolerancia a la luz)… Son los síntomas del Síndrome Visual del Ordenador, recientemente descrito por la Asociación Americana de Oftalmología y bastante común entre quienes pasan horas jugando delante de la pantalla. Una de sus posibles explicaciones es el déficit en el parpadeo, ya que si mientras una persona conversa parpadea en torno a 22 veces por minuto, frente a la pantalla del ordenador solo lo hace siete veces, aumentando la irritación de los ojos.

http://www.muyinteresante.es/tres-sindromes-causados-por-los-videojuegos

Salud.

Una mala salud oral afecta su corazón

Algunos dolores de cabeza, cuello, oído, incluso en la columna y hasta en las rodillas, pueden tener origen en un único problema: una salud oral inadecuada.

Diversos estudios, de universidades como Harvard, que relaciona Luis Moya, presidente de la liga Colombiana contra el Infarto y la Hipertensión, “han demostrado que una pobre higiene oral está directamente relacionada con un mayor riesgo de desarrollar enfermedades del corazón”.

Según Maritza Roa Gómez, odontóloga bio-energética, especialista en manejo del dolor orofacial, “la boca se ve afectada por un sinnúmero de patologías propias y ajenas a ella, que si no se tratan a tiempo empezarán a presentar cambios locales que pueden llegar a repercutir en todo el cuerpo, pues el sistema oral no es una unidad sellada y aislada del organismo”.

En cambio, la prevención oral, la sana alimentación y los buenos hábitos de higiene son vitales para mantener la salud bucal y, por ende, para contribuir a la de todo el organismo, agrega Roa. Un seguimiento de 8 años, hecho por investigadores de la Sociedad Médica del Reino Unido, encontró mayor riesgo cardiovascular entre quienes se cepillan menos, dice Luis Moya, cardiólogo. Otras investigaciones de la Universidad de Harvard han descubierto cómo “bacterias de la boca pueden afectar los vasos sanguíneos o producir coágulos”. Y se puede llegar a una septicemia, paso de los microorganismos a la sangre, provocando una infección generalizada, dejando el terreno propicio para que se origine una endocarditis bacteriana, inflamación de la membrana que recubre el corazón, situaciones que pueden provocar la muerte, explica Maritza Roa, odontóloga. http://www.farmacias.com.co/index.php?option=com_content&view=article&id=1908:una-mala-salud-oral-afecta-sucorazon&catid=35:notas-de-salud&Itemid=59

El estado mental es fundamental para perder peso

La psicóloga Jennifer Daubenmier, del Centro Osher para una Medicina Integral (Estados Unidos), realizó un estudio donde encontró que el nivel de cortisona, la llamada hormona del estrés, se relaciona con la cantidad de grasa corporal. A su vez, la experta notó que la conciencia ayuda a cambiar los hábitos.

Controlar el estrés y comer con conciencia ayudan a bajar de peso cado contrario que comer sin consciencia impiden que las personas recuperen la figura.

“Hay que entrenar a la mente para observar y para que no reaccione automáticamente basada en los patrones habituales. Esto significa, por ejemplo, no comprar una golosina como respuesta a un enojo, Si una persona logra reconocer lo que siente antes de actuar, tiene más posibilidades de tomar una decisión más sabia”, afirmó la especialista.

En el estudio Daubenmier trabajó con 47 mujeres con sobrepeso u obesidad y que, además, sufrían de estrés crónico, La mitad de ellas comenzó un programa para aprender a controlar su estrés y comer con conciencia. Este entrenamiento duró nueve semanas e incluyó clases de dos horas y media de técnicas de control del estrés y de toma de conciencia de sensaciones corporales como el hambre y la saciedad. A su vez, participaron en un retiro donde practicaron la meditación.

De hecho, las voluntarias que mejor pudieron controlar la ansiedad y mejorar su nivel de conciencia fueron las que más kilos perdieron. Y resultó que controlar el estrés y comer con conciencia se asoció de manera directa con una menor secreción de cortisona y una disminución en el peso y en la cantidad de grasa abdominal. http://www.farmacias.com.co/index.php?option=com_content&view=article&id=1857:el-estado-mental-es-fundamental-para-perderpeso&catid=35:notas-de-salud&Itemid=59

Estudio revela efectos de las “Comidas Rápidas”

Comer tres veces por semana comidas rápida podría generar enfermedades como asma y eccemas en niños y adolescentes, según los hallazgos de un estudio de la publicación médica especializada “Thorax”, parte del British Medical Journal.

Un grupo de científicos de las universidades de Auckland (Nueva Zelanda) y de Nottinghan (Reino Unido) establecieron esa relación después de haber analizado patrones alimenticios a nivel mundial, con datos procedentes de más de 500.000 niños de más de 50 países. Esos datos llevaron a que una dieta pobre podría ser la causante de elevar las posibilidades de contraer las citadas condiciones.

El equipo investigador detectó que los menores que consumían comida rápida, como hamburguesas “para llevar” (take away), tenían un mayor riesgo de desarrollar condiciones como asma severo, eccema y ojos irritados y acuosos.

Si las asociaciones entre la comida rápida y la prevalencia de los síntomas de asma, rinoconjuntivitis y eccema son causales, entonces los hallazgos tienen una gran influencia en la salud pública debido al creciente consumo de comida rápida a nivel global, señalaron los autores del estudio, Innes Asher, de la Universidad de Auckland y Hywel Williams, de la Universidad de Nottingham.

Comer frutas en abundancia parece, sin embargo, proteger al organismo contra dichas condiciones. Según el estudio, extraído del “International Study of Asthma and Allergies in Childhood”. http://www.farmacias.com.co/index.php?option=com_content&view=article&id=1856:estudio-revela-efectos-de-las-comidasrapidas&catid=35:notas-de-salud&Itemid=59

Política.

El momento para la paz Francisco Cajiao

"La deposición de las armas es el punto de partida para la reconstrucción de lo humano. Pero se requiere grandeza y esa es la que no estamos percibiendo."

Ningún pueblo que haya sufrido hasta los tuétanos las desgracias de la guerra puede renunciar a la esperanza de encontrar un día el sosiego de convivir en paz. Lo difícil es descifrar las señales de que ha llegado ese momento.

Uno pensaría, tal vez con ingenuidad, que la degradación gradual de los guerreros, su propensión a dejar de lado el más elemental respeto por la vida, la tendencia a ignorar el sufrimiento de las víctimas, el fanatismo que obnubila la sensatez del pensamiento, la incapacidad de reconocer cualquier razón del oponente y la licencia para justificar con mentiras y eufemismos la barbarie conducirían a la peor desgracia de todas, que es la muerte inútil de miles de seres humanos: quienes creyeron combatir como héroes están muriendo como delincuentes.

Las guerrillas iniciaron sus actividades hace poco más de medio siglo amparadas en situaciones objetivas de injusticia social, lo cual les otorgaba, en el contexto de la época, una vocación histórica de lucha por la equidad y la oportunidad de desafiar dictaduras y regímenes plutocráticos. La revolución bolchevique, la china, la cubana constituían un entorno de búsquedas y transformaciones profundas de la sociedad. Pero el tiempo fue mostrando que esa vía se agotaba en nuevas formas de opresión, incapacidad de generar riqueza y restricción de derechos que fatigaban a los ciudadanos de esos pueblos.

La gran tragedia de la guerrilla se comenzó a evidenciar cuando su motivación inicial de justicia se fue volviendo paradójica: comenzaron a conseguir todo lo contrario de lo que sus fundadores predicaban. Consiguieron estimular la organización de grupos ilegales peores que ellos, aliados con los sectores más sectarios vinculados al latifundio agrario, hasta convertirse en sus grandes electores.

Sin las Farc, Uribe nunca hubiera sido presidente ni re-presidente. Sin las Farc y el Eln no habría crecido hasta sus proporciones actuales el gasto militar. Sin su terco accionar de terror no hubieran crecido tanto el tráfico de drogas y la intervención extranjera en nuestro territorio. Además, han logrado como su gran éxito el repudio de la inmensa mayoría de la sociedad hacia ellos y sus supuestas causas.

Con todo y eso, el pueblo colombiano, cansado hasta la náusea de ver morir niños, civiles, soldados, guerrilleros (casi todos pobres porque al combate no van los ricos ni sus hijos), ha manifestado con una generosidad enorme su respaldo a la intención del Gobierno y la guerrilla de terminar el conflicto a través del diálogo. Si a esto se suma el apoyo de la comunidad internacional y su rechazo a las acciones terroristas, se podría pensar que ha llegado el momento.

Pero concretar la solución requiere grandeza, que es algo de lo cual suelen carecer quienes tercamente se aferran a unos dogmas que les justifican toda clase de desmanes: bombardear escuelas o bombardear los diálogos con fines políticos. La generosidad no suele ser la fortaleza de quienes viven del odio y de la guerra.

El 16 de enero de 1992 estaba en El Salvador cuando cientos de miles de personas llenaron las calles para celebrar la firma de los acuerdos de paz. No me cabe duda de que ese fue el verdadero momento histórico de los líderes del FMLN y también del Gobierno (tal vez el único que perdurará en la memoria). Durante cuatro años tuve la oportunidad de participar en los procesos de afianzamiento de la paz. Esa experiencia me reaviva la esperanza, porque pude ver el compromiso de quienes habían combatido para dilucidar la verdad y avanzar en la reconciliación. Estuve en los poblados con los campesinos, con los antiguos combatientes y con funcionarios del Gobierno y entendí que la deposición de las armas es el punto de partida para la reconstrucción de lo humano. Pero se requiere grandeza y esa es la que no estamos percibiendo.

La boda del año Por Daniel Coronell

OPINIÓN Hay

un dato interesante. El padre del novio fue destituído por la Procura duría antes de la era de Ordóñez

El matrimonio de Nathalia Ordóñez, la hija del procurador general de la Nación, ha ocupado todas las páginas sociales. Más allá del cotilleo hay informaciones que deben conocer los ciudadanos.

El costo de la fiesta y la presencia de algunos invitados merecen la atención pública. El procurador Alejan dro Ordóñez atendió una llamada telefónica que le hice el pasado viernes para hacerle unas preguntas sobre el tema.

La fiesta no fue un ejemplo de austeridad. La celebración para cientos de asistentes ocurrió en el exclusivo y costoso Country Club de Bogotá. El portal KienyKe asegura que “fueron invitadas 700 personas que bailaron hasta la madrugada”. El procurador Ordóñez me precisó que finalmente habían sido 630.

De acuerdo con expertos en planeación de este tipo de eventos una fiesta de matrimonio tipo élite para 200 personas –es decir la tercera parte de los invitados a esta boda– puede costar entre 40 y 50 millones de pesos.

Al parecer el doctor Ordóñez logró un mejor precio. Inicialmente me dijo que la fiesta había costado alrededor de 60 millones de pesos. Eso sí, aclaró que la suma no era exacta porque muchas cuentas estaban aún por llegar.

Unos minutos después recibí un correo electrónico en el que un funcionario de la Procuraduría me pedía comunicarme nuevamente con el jefe del ministerio público. Cuando hablamos por segunda vez, el procurador precisó que la cifra estaba más bien por los 90 millones. En todo caso, es un gran precio para un matrimonio tan elegante y con tantos convidados.

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Ha sido tradición extendida la sociedad colombiana que la fiesta de matrimonio sea pagada por los padres de la novia. Sin embargo, el procurador resultó menos tradicionalista de lo que era previsible. Cuando respetuosamente le pregunté de dónde había salido el dinero para pagar la fiesta, me respondió “una parte del yerno, una parte de los regalos de los invitados a la fiesta y otra parte con mis recursos”.

Según el procurador, la financiación tripartita incluyó a los invitados. O por lo menos a algunos de ellos.

Habría que preguntarse, por ejemplo, qué llevó de regalo el presidente del Senado, Roy Barreras, que es al mismo tiempo elector del procurador, potencial investigado y antiguo beneficiario de la nómina de la Procuraduría.

En efecto, la hoy señora de Barreras, la doctora Gloria Helena Arizabaleta, a quien podemos ver en las sociales posando al lado de su digno esposo, fue nombrada por Alejandro Ordóñez como procuradora judicial 119, cargo en el que estuvo hasta que anunció su renuncia para que Roy pudiera reelegir sin ninguna clase de impedimento legal al procurador (ver foto de esposa de Roy Barrreras).

Sin embargo, no fue ese el invitado que más llamó la atención. Ataviado con bufanda de seda negra sobre el esmoquin y de la mano de su esposa la senadora Piedad Zuccardi, llegó el exsenador Juan José García Romero condenado por peculado por apropiación de manera sucesiva. Es decir por robar repetidamente recursos públicos (ver foto de esposa de Juan José García).

La Justicia probó que el ahora invitado del procurador General– que vigila la moralidad– se hacía consignar en su cuenta auxilios parlamentarios, o los hacía girar a una fundación de su mamá o sacaba el cheque a nombre de la empleada doméstica de la casa materna.

El procurador justificó la presencia de esta oveja descarriada diciendo que Juan José García ya había pagado sus culpas y que su amistad es más bien con la senadora Zuccardi (ya habrá tiempo para hablar de eso).

El doctor Ordóñez enfáticamente dijo que, como procurador, pidió la condena del hermano de Juan José, Álvaro García Romero, por la masacre de Macayepo. Tal vez no cayó en cuenta de la relación a la hora de hacer las invitaciones.

Hay un dato final que quizás sea interesante. El padre del novio, el doctor Alfredo José Palis Turbay, fue destituido por la propia Procuraduría.

Hace unos años –antes de que Ordóñez fuera procurador– la delegada para la moralidad pública encontró a Alfredo Palis responsable de faltas gravísimas y decidió destituirlo e inhabilitarlo por cinco años para ejercer cargos públicos (ver documento de destitución). http://www.semana.com/opinion/articulo/la-boda-del-ano/332844-3

Con qué y con quién cuenta Santos Por León Valencia

OPINIÓN Para

Santos es imperativo apurar la mesa de La Habana, salir de frente y sin ambages a defender el proceso y a buscar acuerdos parciales para desesca-

Veamos qué tiene el presidente Santos para buscar la reelección. Ni tanto, ni poco. En julio del año pasado el gobierno hacía agua. La política de seguridad democrática, como fórmula para pacificar el país, se había agotado. Las reformas sociales anunciadas no arrancaban. Al presidente se le sentía lejano de las regiones y de la gente. La ejecución era muy pobre, en esos días el ministro de Hacienda se quejaba de tener 24 billones de pesos para girar y no encontrar cómo. En tal contexto se produjo un estruendo: la caída de la reforma a la Justicia. La imagen y la aceptación de Santos se fueron al suelo en las encuestas, estaban por los lados del 40 por ciento, también el apoyo a su reelección, que llegó a solo un 26 por ciento.

Esto no pasaba inadvertido para los partidos de la coalición de gobierno y para la oposición. En el Partido Conservador la voz cantante la tenían personas como Darío Salazar y Juan Manuel Corzo más cercanos a Uribe que a Santos, lo mismo ocurría en el Partido de la U donde su director, el senador Juan Lozano, se esforzaba por reconciliar a Santos con el expresidente como salida a la situación. Uribe, situado en una oposición beligerante, aprovechó este momento excepcional para lanzar su nuevo partido: el Puro Centro Democrático, en un discurso de derecha dura y coherente en el emblemático club El Nogal.

La decisión de Santos fue una fuga hacia adelante. Nada de conciliar con Uribe. Al contrario, era obligatorio profundizar la ruptura. Lanzó el proceso de paz con las Farc, apostándole a la reconciliación como camino para recuperar la seguridad. Apuró a los encargados de la Ley de Víctimas y Restitución de Tierras para que le dieran vida a estos propósitos y puso a Germán Vargas Lleras a deambular por el país con la ilusión de las casas gratis para 100.000 familias. Ajustó el gabinete con la idea de buscar gente con mayor capacidad de ejecución y con la intención clara de barrer lo que quedaba de uribismo. Apretó a los de La U y a los conservadores para que pusieran a la cabeza de sus partidos a personas afectas al gobierno. Se fue a las regiones a buscar una mayor cercanía con los problemas y con la población.

No le ha ido mal al presidente con este timonazo. La más reciente encuesta del Centro Nacional de Consultoría sitúa la imagen de Santos en un 67 por ciento, la aceptación en un 62 por ciento, el apoyo al proceso de paz en un 66 por ciento. También ha mejorado el respaldo a su reelección, algunos sondeos le dan más del 40 por ciento. Tiene ya unos grupos fijos para su campaña: el Partido Liberal, Cambio Radical y Germán Vargas Lleras, la mayoría de los parlamentarios de La U y del Partido Conservador y un sector del Partido Verde.

Pero todo esto es frágil, es escurridizo y puede esfumarse en un momento, porque está sustentado más en la percepción, en la esperanza, en la ilusión, que en realidades tangibles. Todo apenas empieza. De la agenda de La Habana no se ha evacuado siquiera el primer punto y entre tanto las Farc, después de la tregua navideña, han reanudado su operatividad dispersa y menuda, pero constante, profusa y letal. De la cifra impresionante de 6’063.174 víctimas reconocidas solo se indemnizaron por vía administrativa 157.013 en 2012, al tiempo que se han logrado apenas once sentencias de restitución de tierras. Las primeras casas solo asoman en el horizonte en estos días. Y las protestas sociales en las explotaciones mineras y petroleras y en las zonas campesinas comienzan a crecer.

Se necesita otro golpe de timón igual o más poderoso que aquel del año pasado. Apurar la mesa de La Habana, salir de frente y sin ambages a defender el proceso y a buscar acuerdos parciales para desescalar el conflicto, es imperativo. De lo contrario Uribe se lo traga. Se necesita un verdadero plan de choque para avanzar en la reparación y en la restitución. No es necesario esperar a una nueva legislación para iniciar la reforma del campo, hay ya herramientas para poner en práctica temas que se acuerden con las Farc. A la protesta social conciliación y al uribismo firmeza.

http://www.semana.com/opinion/articulo/con-que-quien-cuenta-santos/332845-3

Música

Otoño de musicales en Madrid Categoría: Ocio – Música

Shrek, el musical estará en el madrileño Teatro Apolo a partir del 21 de septiembre. El ogro verde más popular del pantano cuenta con libreto y canciones de David Lindsay-Abaire y música original de Jeanine Tesori, fue estrenado en Broadway a finales de 2008 y retoma los acontecimientos narrados en la primera película de la saga de animación en 3-D. Shrek es un malhumorada ogro harto de que personajes de otros cuentos de hadas, como Pinocho, Peter Pan o Humpty Dumpty invadan su pantano tras ser desahuciados de sus casas por el malvado Lord Farquaad.

Más de 100 mentiras se estrenará el 6 de octubre en Teatro Rialto Movistar. Se trata de un musical inspirado en el artista madrileño: Joaquín Sabina. Delincuentes, timadores, chorizos de medio pelo colgados y poetas, el imaginario de las letras de Sabina toma forma en este musical poco convencional que rinde homenaje al músico que ha llevado las calles de Madrid en sus letras por todo el mundo. Esta historia se conduce a través de las canciones más conocidas de Sabina, temas como '19 días y 500 noches', 'Princesa', '¿Quién me ha robado el mes de abril?' o 'Y nos dieron las diez'.

El Rey de León se estrena en la selva capitalina el 21 de octubre en el Teatro Lope de Vega. Ambientada en África y protagonizada por su majestuosa fauna, esta historia probablemente sea una de las mayores jamás contada. La película de Disney fue el mayor éxito del estudio de animación en el momento de su estreno en 1994 y su eminente carácter musical no tardó en provocar su salto a los escenarios de Broadway en una producción de colosal formato y para todos los públicos. 14 años de representaciones y 70 premios (6 Tony) avalan un espectáculo que llega por primera vez a España (Teatro Lope de Vega, desde el 21 de octubre).

Hair, Love & Rock Musical, el musical hippie por excelencia se estrenarán en el Teatro Arteria Coliseum de Madrid a partir de octubre de 2011. 'Hair, Love & Rock Musical', transcurre en la época de los 'hippies' en el convulso Nueva York de los años 60. Aborda sin pulcritud temas cruciales como las drogas, la ideología o la igualdad racial, todo ello en armonía con una espléndida banda sonora rockera que incluye clásicos como 'Aquarius', 'Good Morning Starshine' o 'Let's the Sunshine In'. http://www.descubremadrid.com/dm/es_ES/p/ocio%7Cmusica%7CfichaArticuloMusica.jsp/idM/131/idObj/2543053/ idObj/2543053/

La música en Colombia cumplió 200 años Por Jairo Faustino Herrera Camargo Comunicación Social y Periodismo

Pocos días faltan para que Colombia cumpla 200 años de independencia, ése que inició aquel 20 de julio de un pueblo sometido a las órdenes de la Corona Española se reveló exigiendo libertad y dignidad, de la forma que sucedió con el pueblo Mexicano y Argentino, entre otros estados latinoamer

En aquella época las costumbres eran distintas, pues la mayoría de la población no accedía a una educaci ca ni superior, y las instituciones de dicha índole eran dirigidas por comunidades religiosas como los Fr nos, Dominicos y Agustinos, que fueron las más importantes en Santafé. Cada domingo la plaza mayor de al igual que otras ciudades y poblaciones de la época, eran lugar de concentración para comerciantes y c n o s .

No obstante había un aspecto que se destacaba entre la población de ese entonces: la música, elemento mental y cotidiano que amenizaba las reuniones sociales de las personalidades de antaño. La música arm las tiendas donde la chicha brillaba por su efe

En Santafé se escuchaban varios géneros musicales, el pasillo y bambuco entre otros, que eran interpreta diante la bandola, tiple, guitarras y en lo más formal, el piano. Se puede decir que el bambuco es un géne principalmente en la región Andina y su procedencia es de raíces indígenas africanas e hispánicas. Es un j coqueteos entre la pareja, en donde el hombre quiere conquistar a una dulce y sensual dama mediante e nes insinuantes, hasta que llegan a trenzar un romance entre ellos. Por otra parte el pasillo, más conoci colonia como la “capuchinada”, proviene de los valses europeos hechos en España, Italia y Austria. Se pu cir que es un estilo de vals de forma apresurada o activa que fue como nuestros antepasados lo establecie difundieron. Para aquel género podemos mostrar dos variedades:

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Pasillo lento y fiestero. El primero es utilizado para los momentos más formales, como la exaltación de una belleza femenina mediante una composición, expresar sentimientos totalmente sinceros y nostálgicos.

En cambio el fiestero representa la recocha dentro de las reuniones sociales, prende el alma jocosa dentro de estas ocasiones y expresa el lado folclórico de las fiestas tradicionales acompañadas del estallido de la p ó l v o r a d e n t r o d e l a s f e s t i v i d a d e s .

No hay que olvidar que otros géneros han hecho historia en nuestro suelo colombiano: bullerenge, currulao, mapale y la famosa cumbia, provenientes de las costas colombianas y de raíces afro descendientes; y el galerón y el Joropo que nacen a lo largo de los Llanos Orientales.

H é r o e s d e n t r o d e n u e s t r a m ú s i c a Nuestros próceres y personajes que hicieron parte de la independencia se contagiaron también de la esencia musical. El General Francisco de Paula Santander interpretaba piezas populares con su guitarra y García Rovira, era un virtuoso interpretando el clavecín.

En cambio Simón Bolívar y Antonio Nariño preferían la música formal, pues al libertador le apasionaba la danza y a Nariño la música sacra, así lo atestigua un parágrafo de el texto “El Precursor” en donde menciona que mientras Nariño agonizaba, una coral le recitaba un motete denominado “Misere”, dejándolo pasmado y alucinando mientras escuchaba la pieza, en donde los presentes lo creían muerto cuando no lo e s t a b a .

E l l e g a d o Así mismo, bajo estos géneros, han sobresalido grandes artistas desde la época de la independencia como los maestros Carlos Vieco, José Antonio Morales, Nicolás de Quevedo, Juan Antonio de Velasco, que a su vez se encargaron de crear escuelas de música para fomentar este arte desde temprana edad.

Durante el siglo XX varios compositores han sembrado un legado importante en la música, maestros como Emilio Murillo, Luis Eduardo Nieto, Gustavo Gomez Ardila, Milciades Garavito y Luis Alberto Castilla, el creador del Bunde Tolimense en 1914, una pieza que se convirtió en el himno del departamento del Tolima.

A finales del siglo pasado, la música colombiana ha tenido una serie de fusiones con tendencias contemporáneas como el Rock, dando origen a grupos urbanos como Bomba Stereo que fusiona la cumbia con el rock. El “tropipop” un género fusionado y nuevo, vigente dentro de los jóvenes de Colombia que sienten gran admiración a grupos como musicales Pescado Vivo, Bonka, Sin Ánimo de Lucro, entre otros. Y no solo podemos hablar de fusiones sino del papel que jugaron artistas como Juanes y Shakira en el concierto “Sin Fronteras” en 2008, cuando a través de sus canciones dieron un mensaje al continente de no más conflictos, en Colombia la música sirvió para unirnos.

A lo largo del nuevo milenio, y a pesar de que nuestra música ancestral ha perdido gran parte de su popularidad, los maestros como Petrona Martinez, “Totola Momposina, Checo Acosta, Joaquin Bedoya (por parte de la trova antioqueña) y el famoso maestro Jorge Veloza la han preservado.

La música de nuestro país no se ha perdido y debemos enseñarles a nuestros hijos las raíces ancestrales para que nazcan con identidad propia y sepan valorar su cultura, su país y su música. http://www.usergioarboleda.edu.co/altus/musica-bicentenario-independencia.htm

El rock: un género maltratado Por: Gustavo Mendieta Comunicación Social y Periodismo VIII Semestre

Unificador de masas, promotor de sentimientos, creador de momentos históricos, vocero del inconformismo y de diversas obras benéficas, bandera de cinco generaciones… ese es el Rock, género musical cuya imagen está siendo trastornada, manipulada y deformada por una que otra idea tergiversada de la sociedad. El Rock merece respeto pues aquellos que realmente lo llevamos dentro, no como un gusto sino como una pasión, así lo exigimos.

Este género nunca ha buscado ser comprendido, pero tampoco ha deseado ser ultrajado y pisoteado, eso dejémoselo al Pop: industria de todo lo manufacturado y excesivamente elaborado hasta en sus más pequeños detalles. Precisamente es el Pop el primer protagonista de mi historia. Aún no he podido tener certeza con respecto al momento en el que la gente empezó a confundir al Rock con el Pop, éste último tiene como ideología buscar desde su nacimiento mismo ser popular, de ahí su nombre. El Rock representa todo lo contrario: un movimiento clandestino que busca alejarse de lo común, de lo obvio, pero que por razones que se salen del control de sus poderes míticos, ha sido mezclado con lo popular y se ha puesto a la venta en la sección de las gomas de mascar. La materia prima del Rock se halla en la guitarra- instrumento que ha sido bendecido por héroes como Hendrix, Slash, Page, Satriani, Malmstein, Iommi, Eddie Van Halen- , si bien dicho instrumento no es exclusivo del género, su uso en otros estilos musicales no quiere decir que éstos sean inmediatamente catalogados bajo el sello de “Rock”. Duele afrontarlo desde mi posición de comunicador social, pero los medios tienen mucho que ver en este asunto, ¿Por qué? Simple y llanamente en un Planeta Rock no ha de existir espacio para artistas como Avril Lavigne, Sum 41 o Good Charlotte. El hecho de que en su música haya guitarras no quiere decir que hagan parte de la

MTV…querido MTV que tantos videos de Rock emitías, te pregunto lo siguiente: ¿Qué pasó?

Dónde ha quedado la rudeza, los tipos mechudos sacudiendo la cabeza cual helicóptero. Los premios MTV que en alguna época vieron desfilar por sus escenarios actuaciones majestuosas de Metallica, Guns N’ Roses, Marilyn Manson y Smashing Pumpkins, ahora cierran sus ceremonias con la dulce y tierna Belinda y otro grupo cuyo nombre no interesa realmente haciendo “Hips Don´t Lie” de Shakira en una versión “rockera”, tanto así que Belinda ni siquiera pudo alzar su guitarra en un intento muy forzado por romperla. Debería mandar una carta a Paul Stanley de Kiss pidiéndole disculpas por siquiera intentar hacerlo.

Continuando con MTV, recientemente sacaron al aire un programa llamado, mal llamado mejor, Rock Dinner, en el que los artistas iban a las casas de sus fans a cenar y compartir con ellos. Hasta ahí todo muy bien y una excelente idea, pero el panorama se oscurece y muy al estilo de Alfred Hitckock en sus películas de terror, los artistas que desfilaron por este rockerísimo programa eran nada más ni nada menos que los dioses del rock RBD, Alex Ubago y Calle 13, entre otros…

En este paseo por la incomprensión de lo que es el Rock, cómo dejar atrás a VH1 y un programa en el que hablaban de las famosas que habían caído en las redes amorosas de los rockeros. La actriz Carmen Electra cayó ante el hechizo del ex guitarrista de Jane´s Addiction y Red Hot Chili Peppers- ahora en The Panic Channel- Dave Navarro, perfecto, él es rockero al igual que Tommy Lee de Mötley Crüe, quien fue traído a colación por su relación con la ex guardiana de la bahía Pamela Anderson. Todo iba tan bien hasta que les dio por referirse a la actriz Cameron Díaz y a Justin Timberlake, más conocido por su paso por el grupo pop N Sync y por no tener absolutamente nada de Rock en su ser. Realmente no tengo la menor idea acerca de qué hace de Timberlake un rockero.

El Rock es algo que se lleva en la sangre, en el corazón, no sólo en un jean roto, en un tatuaje o en una camiseta con un esqueleto estampado, ni siquiera se basa netamente en la personalidad, este hermoso género musical se fundamenta en el arte como tal, en el tronar de instrumentos con una intención clara: sonar tan duro como un rayo, en unas letras que no hablan ni de amores perdidos ni de relaciones fracasadas-salvo en ciertas ocasiones- sino que hablan de dolor, oscuridad, protesta y de aspectos de la sociedad en un sentido tan figurado que ni se entiende con facilidad.

[1]

El uso del termino “rockear o roquear” es exclusivo para el género musical, es decir, afirmar algo como “Este programa roquea” no debe hacerse. En cambio algo como “Esta canción (de Rock claro está) roquea” es absoluta e indiscutiblemente válido.

http://www.usergioarboleda.edu.co/altus/rock.htm

Deportes

Balotelli, el traspaso más caro en Inglaterra este invierno La ventana de fichajes de invierno cierra hoy en Inglaterra a las 23.00 GMT con cerca de 300 movimientos registrados, el más caro de los cuales fue el fichaje por el Milan del delantero italiano del Manchester City Mario Balotelli por 19 millones de libras (22 millones de euros). El Manchester United firmó la incorporación más costosa para un club inglés al contratar por 15 millones de libras (17,4 millones de euros) al extremo de origen marfileño del Crystal Palace Wilfried Zaha, que se unirá a la plantilla de los "diablos rojos" a final de temporada.

Otro de los grandes desembolsos en la Premier lo firmó el colista, el QPR, que pagó 12,5 millones de libras (14,5 millones de euros) al equipo ruso Anzhí Majachkalá por el defensa congoleño Christopher Samba.

El culebrón de este invierno, la salida del City de Balotelli, se aclaró en los últimos días de plazo tras semanas de rumores sobre el posible destino de un delantero que ha ocupado numerosas portadas en la prensa británica desde que llegó al Etihad Stadium en 2010 por su polémico comportamiento.

El internacional italiano, de 22 años, saltó a los medios por incendiar el baño de su casa cuando jugaba con fuegos artificiales, asistir a discotecas la noche antes de partidos oficiales e incluso por encararse públicamente con su entrenador.

Menos convulso fue el mes de enero para el Chelsea, que había trazado de antemano un plan para reforzar su delantera sin desembolsar una gran cantidad de dinero.

El dueño del club, el magnate ruso Roman Abramóvich, no esperó más de un día desde que se abrió el plazo, el pasado 1 de enero, para vender al Liverpool por 12 millones de libras (13,9 millones de euros) al inglés Daniel Sturridge.

Poco después, el 4 de enero, los "blues" completaron el movimiento con la compra por 7 millones de libras (8,1 millones de euros) del senegalés Demba Ba, que llegaba como tercer máximo goleador de la liga gracias a los 13 tantos que marcó con el Newcastle en el primer tramo de la temporada.

El Chelsea aprovechó además la ventana de invierno para enviar cedidas a algunas de sus jóvenes estrellas a equipos en los que puedan perfeccionar su juego.

El brasileño de 19 años Lucas Piazón se fue cedido al Málaga; el inglés Todd Kane, de 19 años, recaló en el Blackburn Rovers y el portero de 21 años Sam Walker, también inglés, se incorporó al Colchester.

También con la idea de dar minutos a los futbolistas más jóvenes, el Manchester United cedió al Wigan al chileno de 18 años Ángelo Henríquez y el Manchester City envió al liberiano de 21 años Alex Nimely al Crystal Palace.

El Wigan que entrena el español Roberto Martínez se benefició en el mes de enero de otra cesión, la del portero español del Atlético de Madrid Joel Robles, de 22 años, que debutó el 26 de enero en un encuentro de la Copa de Inglaterra (FA Cup) ante el Macclesfield Town (0-1 para el Wigan).

El Tottenham confirmó a pocas horas para el cierre del mercado la cesión al club alemán Hoffenheim del arquero brasileño Heurelho Gomes, de 31 años, hasta final de temporada.

El veterano centrocampista búlgaro Martin Petrov, de 34 años, rescindió su contrato con el Bolton y, sin necesidad de pagar traspaso, se sumó a las filas del Espanyol por lo que resta de temporada.

El centrocampista del Arsenal Emmanuel Frimpong, por su parte, que no entra por el momento en los planes de Arsène Wenger y que estuvo cedido hasta el 1 de enero en el Charlton Athletic, firmó una nueva cesión, en esta ocasión con el Fulham, http://actualidad.orange.es/deportes/balotelli-traspaso-mas-caro-en-inglaterra-este-invierno.html hasta final de temporada.

Tamudo, el "héroe" de la permanencia, regresa al Rayo Vallecano

El delantero catalán Raúl Tamudo, que abandonó el Rayo el pasado junio para fichar por el Pachuca mexicano, jugará de nuevo hasta final de temporada en el equipo madrileño, que le recuerda por el gol ante el Granada, en el último partido de la pasada campaña, que supuso la permanencia en Primera. Tamudo, de 35 años, regresa de esta manera al Rayo tras un paso fugaz por el Pachuca mexicano, dónde disputó 527 minutos repartidos en nueve encuentros, en los que no marcó ningún gol.

El jugador estará en el equipo madrileño hasta final de temporada, según informó el Rayo a través de su web oficial, y se suma a la nómina de delanteros que ya formaban el montenegrino Andrija Delibasic, el brasileño Leo Baptistao, el argentino Alejandro "Chori" Domínguez, el guineano Lass Bangoura y el capitán Francisco Medina "Piti".

La pasada campaña en el Rayo, Tamudo, a las órdenes del técnico José Ramón Sandoval, disputó 32 partidos, 17 de ellos de titular, en los que marcó nueve goles, uno de ellos frente al Granada en la última jornada y en el último minuto que sirvió para conseguir la permanencia en Primera.

La incorporación de Tamudo supone la tercera del Rayo en lo que va del mercado de invierno, después de las llegadas de los defensas Jordi Figueras y Anaitz Arbilla.

http://actualidad.orange.es/deportes/tamudo-heroe-permanencia-regresa-al-rayo-vallecano.html

Beckham, nuevo jugador del París Saint-Germain

El futbolista inglés David Beckham, de 37 años, fichará hoy por el Paris Saint Germain, según aseguran los medios británicos.

Tres meses después de haber acabado su contrato con Los Ángeles Galaxy estadounidense, el jugador, de 37 años, comienza así una nueva aventura en un club que, gracias al dinero de sus propietarios cataríes, persigue convertirse en uno de los grandes de Europa.

"Estoy muy orgulloso de haber firmado por el PSG, que trata de convertirse en uno de los mejores clubes de Europa. Voy a intentar ayudarles a conseguirlo", aseguró el futbolista en su presentación ante los medios de comunicación.

Beckham, que dijo haber olvidado el francés que aprendió en el colegio, señaló que su familia no se trasladará a vivir a París porque los niños han comenzado ya la escuela.

Pero precisó que su compromiso con el PSG va más allá de cinco meses, aunque señaló que, por el momento, no como jugador.

"Quiero contribuir a hacer crecer a este club y a la liga francesa (...) Estoy encantado de poder formar parte de esa aventura", aseguró.

El jugador confesó tener muchas ofertas, "más que nunca", y se mostró "afortunado" de que sea así pese a su elevada edad.

Beckham dijo estar "bien físicamente" tras haber entrenado estos últimos meses con el Arsenal, aunque confesó haber perdido algo de su velocidad y dijo que, de momento, no cree que forme parte del once inicial de Carlo Ancelotti.

"Pero voy a trabajar duro para ayudar al club y puede que me haga con un puesto en el equipo titular", señaló el futbolista, quien dijo que pondrá al servicio de ese fin su larga experiencia "en los grandes clubes del mundo y con los grandes jugadores del mundo".

El jugador no quiso desvelar su salario, pero aseguró que irá destinado a obras caritativas con niños con dificultad, con organizaciones con las que trabaja el PSG. http://actualidad.orange.es/deportes/beckham-nuevo-jugador-del-paris-saint-germain.html

Arte

Encuentros con los años 30 PICASSO Monumento a los españoles muertos por Francia, 1946- 1947. Foto: Joaquín Cortés/ Román Lores. Cortesía: MNCARS.

Al cumplirse el septuagésimo quinto aniversario de la realización de Guernica, la más célebre obra de Picasso, y clave de bóveda de la Colección del MNCARS, los responsables del museo madrileño –con la colaboración de Acción Cultural Española– han decidido centrar en la pintura del malagueño un ambicioso proyecto entorno al arte internacional de los años treinta del siglo pasado.

Fueron primero una serie de trabajos de investigación de mano de especialistas principalmente foráneos, que concluyeron en el seminario del mismo celebrado hace un año –recogidos en su mayoría en el denso catálogo– y que complementaron una conferencia y una mesa redonda entorno al Guernica y otro seminario dedicado a la II República española.

Tiene su centro neurálgico en la exposición que reseño, comisariada por Jordana Mendelson, Rosario Peiró, jefa de colecciones, y por Manuel Borja-Villel, su director; y se complementa con una mesa redonda del equipo curatorial y un extenso ciclo de cine comisariado por Karen Fiss, Flores azules en un paisaje catastrófico. El cine de 1930. http://www.artecontexto.com/es/blog/encuentros_con_los_anos_30.html

Algunas consideraciones acerca del arte oriental Dice Coomarswamy: La obra de arte oriental nunca se hizo más que para ser usada, ni para ser mostrada en otro lugar que aquel a que se la destina. Siempre fue producida para satisfacer una necesidad humana específica. No existe un arte meramente decorativo. Y, como las necesidades fundamentales de la vida, físicas o espirituales, son las mismas para todos, las obras de arte no requieren de explicaciones.

La razón de ser es el tema en el arte oriental y es el tema lo que debemos captar si pretendemos comprender la obra más allá de que nos guste o no nos guste. Al artista tradicional no le importa cuán bellamente compuso su obra sino cuán inevitablemente expresa su tema. Para él contemplar una superficie estática como un fin en sí misma (porque es bella) es mero fetichismo. El arte siempre está al servicio de una significación de algo.

De aquí la importancia del conocimiento del para que fue realizada una obra par poder arribar a un juicio artístico, el cual consiste en saber en que medida la cosa en cuestión fue hecha bien y fielmente.

Al igual que al artista se le exigen en primer lugar que sea lo que ha de representar, también el espectador sólo puede conocer lo que se ha representado cuando se convierte él mismo en el tema de la obra y ve que esto lo expresa a él mismo.

Un conjunto de obras de arte tradicionales de Asia implica un desafío directo a nuestra suposición, demasiado ligera, de que el arte es meramente un espectáculo o, en cierto sentido, un modo de evadirse de los problemas de la vida. Cada obra implica que allí no solo hay algo para ser visto sino conocido. Son obras de arte inteligibles y expresivas de primera intención. La belleza que pueda entrañar una obra es siempre un bien, pero nunca un bien final; las obras de arte son como nueces a las que hay que despejar de su hermosa cáscara si se quiere percibir y apreciar la imagen que está más allá de los colores.

La perfección del arte se alcanza pues realmente cuando la operación intelectual, el arte en el artista, por el cual él trabaja, resulta en la forma completa de las obras que hay que hacer, que entonces se origina sin cálculo en el artista.

Es de primera importancia, si queremos evitar no comprenderlo en absoluto, darnos cuenta que las apariencias que presenta la obra de arte no son, o lo son sólo accidental e incidentalmente, evocadoras de percepciones visuales. Ni siquiera el paisaje chino es una vista tal como lo entendemos nosotros, sino más bien, y mucho más, una conversación alusiva (y solo para nosotros elusiva) sobre los principios conjuntos de la existencia. El artista concibe en una forma imitable la idea del objeto hacia el que su voluntad se dirige. Antes de que se corte el árbol ya tiene una imagen mental clara y definida de la estatua acabada. Para que esto sea posible, el artista no debe estar distraído por deseos o pensamientos de sí mismo, y esto es lo que significa pintar sin engreimiento en el corazón. El debe transferirse en lo que imagina, permaneciendo él mismo solo potencialmente. Y aquí es donde interviene el dhyana, tchan, zen; ya que la observación seria inútil, al no haber nada en el universo, estrictamente hablando, imitable; no se puede reproducir un árbol pensado, ni las ideas pueden más que abrigarse.

Y habría otra peculiaridad del arte oriental y otros artes tradicionales, el repetir fórmulas transmitidas. A un occidental puede parecerle que estas artes, en las que se expresan los mismos motivos y se emplean los mismos símbolos durante períodos de miles de años, son monótonas. El observador moderno acostumbrado a la idea de la propiedad intelectual, fascinado y confundido por el atractivo del genio, y a pesar del robotismo de su propio ambiente, habla de clichés y de diseños estereotipados, y ve en las obediencias del artista una especie de esclavitud, pues es incapaz de concebir lo que significa pintar sin engreimiento en el corazón. Se puede decir que mientras en las sociedades unánimes hay variedad en la semejanza, en las sociedades individualistas hay una uniformidad en toda variedad.

Toda obra de arte es, de este modo, potencialmente un soporte de la contemplación—n; la belleza formal de la obra invita al espectador a realizar por su parte un acto espiritual, del que la obra de arte física no ha sido mas que el punto de partida. http://www.artelatino.com/articulos/arteoriental.asp

LAS ESTRELLAS DEL AÑO Qi Baishi: Águila parada sobre un pino Pintada en 1946 Vendida por 425.5 millones de yuanes (65,5 millones de dólares) en China Guardian Auctions, mayo de 2011 Qi Baishi es uno de los más importantes pintores chinos modernos, y esta hermosa obra es ahora la pintura china más cara jamás vendida.

Wang Meng: Refugio de Zhichuan Pintada c.1350 Vendida por 402.5 millones de yuanes (62,1 millones de dólares) en Beijing Poly Auction, junio de 2011.

Uno de los más importantes pintores de su época, Wang Meng fue la más joven de los "cuatro grandes maestros de la dinastía Yuan", y sus obras son extremadamente raras en la subasta.

Clyfford Still: 1949-A-No. 1 Pintada en 1949 Vendida por 61.682.500 dólares en Sotheby’s New York, noviembre de 2011 Con esta venta, Clyfford Still se unía así a Pablo Picasso, Andy Warhol, Gustav Klimt, Francis Bacon, Claude Monet, Pierre Auguste Renoir, Peter Paul Rubens, Mark Rothko, Amedeo Modigliani, Paul Cezanne y Kazimir Malevich como los únicos 12 artistas occidentales cuyas obras han superado los 60 millones de dólares en subasta.

Roy Lichtenstein: I Can See the Whole Room…and There's Nobody in It Pintada en 1961.

Vendida por 43.202.500 en Christie’s New York, noviembre de 2011 "I Can See the Whole Room…and There's Nobody in It" fue pintada en 1961, el mismo año en el que Lichtenstein creó su primera pintura en su célebre estilo "comic", "Look Mickey (Mira, Mickey)". El anterior record para una obra de Lichtenstein eran los 42,6 millones de dólares pagados el año pasado por "Ohhh...Alright", pintada en 1964.

Francesco Guardi: Venecia, vista del Puente de Rialto, mirando al norte, desde la Fondamenta del Carbon Pintada en 1760-65 vendida por 26.697.250 libras/ 42.865.105 dólares/ 29.834.146 euros en Sotheby’s Londres, 6 de julio de 2011 Un monumental lienzo de 115 por 199,5 cm., "Venecia, una vista del Puente de Rialto, mirando hacia el norte, desde la Fondamenta del carbono" es uno de los cuatro lienzos que el artista pintó en esta enorme escala, todos ellos durante la década de 1760.

George Stubbs: Gimcrack on Newmarket Heath, with a Trainer, a Stable-Lad, and a Jockey Pintada en 1765 vendida por £ 22.441.250 libras (24.797.581 euros) en Christie's Londres, 5 de julio de 2011 El anterior record para una obra de Stubbs era de 10.121.250 libras esterlinas (15.906.556 dólares / 12.096.885 euros), alcanzados por "Brood Mares and Foal" en Sotheby's Londres, el 8 de diciembre de 2010. En 1999, "Whistlejacket", considerada por muchos expertos como la gran obra maestra de Stubbs, fue adquirida por la http://www.theartwolf.com/articles/mercado-arte-2011.htm

Música, danza y pintura en festejo del Instituto Popular de Cultura El Centro Cultural de Cali recibió a 300 artistas que empezaron la celebración de su cumpleaños 65.

Como si se tratara de la Place du Tertre en Montmartre, París, el corredor del Centro Cultural de Cali se llenó de color con las pinceladas de 65 artistas plásticos del Instituto Popular de Cultura, que fueron el abre bocas del 'Encuentro Inédito Eí-Oí,' con el que se inició el festejo.

Se trata del 'Caballetón' que llamó la atención de los transeúntes que no se resistieron a mirar los trabajos.

En el auditorio 25 grupos entre danzas, teatro y música también presentaron sus obras al público.

La iniciativa, que se integrará con el Salón Anual de Estudiantes en su IV versión del encuentro Arte Posible, nace de la necesidad de visibilizar el IPC en el círculo del arte, conformado por las diferentes escuelas de enseñanza del arte como las universidades Javeriana y del Valle y el Instituto Departamental de Bellas Artes, que harán parte de esta programación cultural.

María del Pilar Meza, dice que la tarea es fortalecer desde el Instituto Popular de Cultura, el tejido social y un sueño en común, en articulación con las dinámicas propias de una sociedad que hoy es culturalmente híbrida.

El jueves se realizó un homenaje a dos maestros de cada escuela, quienes recibieron un racimo de chontaduro, en agradecimiento por la labor y gestión realizada.

"El Instituto Popular de Cultura es por tradición uno de los protagonistas del movimiento artístico de Cali. Ha sido cuna de grandes artistas y educadores, y su labor social es reconocida por llevar la cultura a todos los rincones de nuestra sociedad", agregó la rectora Meza Díaz.

REDACCIÓN CALI.

Publicación eltiempo.com Sección Nación Fecha de publicación 6 de diciembre de 2012 Autor REDACCIÓN CALI.

http://www.eltiempo.com/archivo/documento/CMS-12431185

El Festival Internacional de Cultura de Boyacá cumple 40 años En 1973 se abrió el telón para la primera versión del evento cultural más grande del departamento.

Durante cuatro décadas, el Festival Internacional de la Cultura (FIC) se ha convertido no sólo en un mecanismo para conocer y difundir las diferentes manifestaciones culturales de Boyacá y el país; también es un termómetro que ha servido para medir estas expresiones y confrontarlas con otras muchas venidas de diferentes partes del mundo.

Y es precisamente ese derroche de culturas el que ha traído consigo aportes significativos que han enriquecido las manifestaciones artísticas locales, elevando paulatinamente la calidad e importancia del festival, para que hoy sea uno de los eventos más importantes de la cultura en Colombia.

Cabe recordar que esta fiesta nació en 1973 con el nombre de 'Semana Internacional de la Cultura de Tunja', gracias a una decisión del Consejo Superior de Policía de la ciudad. Pero dada la acogida que tuvo este encuentro, para 1974 y 1975, su organización pasó a ser responsabilidad de la Corporación Promoción Cultural de Boyacá.

Entre 1976 y 1990 el evento pasó a ser dirigido por la Corporación Promoción Cultural de Boyacá y el Instituto de Cultura de Boyacá. Desde 1991 el festival quedó bajo la responsabilidad del Instituto de Cultura de Boyacá (hoy Secretaría de Cultura y Turismo del departamento), entidad que completa dos décadas frente al objetivo de internacionalizar el principal evento de la cultura boyacense, labor que ha logrado con innegable éxito y acogida.

Al cumplir 40 años el magno evento de la cultura boyacense, la Gobernación de Boyacá y la Secretaría de Cultura y Turismo, tienen todo listo para atender a los miles de invitados de todo el mundo que llegarán a disfrutar de la nutrida agenda que inicia hoy y se extiende hasta el 8 de septiembre.

REDACCIÓN BOYACÁ 7 DÍAS

Publicación eltiempo.com Sección Nación Fecha de publicación 31 de agosto de 2012 Autor REDACCIÓN BOYACÁ 7 DÍAS

http://www.eltiempo.com/archivo/documento/CMS-12181321

'Abrazatón' para evitar venta del Centro Cultural de Cali Con pancartas y arengas pidieron a la Alcaldía desistir de salir de este patrimonio de los caleños.

Durante algo más de una hora y en medio de un pulso con la vigilancia del Centro Cultural, que controlaba el acceso o salida a cualquiera de sus espacios, organizaciones sociales y culturales rechazaron una eventual venta planteada desde la Administración municipal por falta de recursos.

"No se vende, no se vende, nuestro patrimonio cultural no se vende", gritaban un centenar de manifestantes que por momentos rodeban el edificio en una jornada denominada el 'Abrazatón'.

La Alcaldía ha planteado la venta del inmueble ante la falta de recursos para su mantenimiento.

"Estamos preocupados porque trabajamos con 30 niños en situación de discapacidad en la Sala Borges. Vender o contemplar la posibilidad simplemente significa que se cerraría un espacio a esta población", dijo Marafab, directora de la Fundación Artística y Educativa Mafarab.

Mientras recogen miles de firmas con la que esperan hacer entrar en razón a la Alcaldía de Cali, los líderes se dolieron de la sola intención de salir del edificio.

Para el director artístico de la Casa de los Títeres, Gerardo Potes, vender este espacio es quitarle la identidad a la cultura de Cali, "a parte de ser patrimonio, es un lugar significativo, Cali es la primera ciudad del país que tiene un centro cultural donde funciona todo el aparato cultural".

Pero hay quienes van más allá. Gloria Padilla, líder de la comuna 3, dice que concretar la venta significaría "no tener en cuenta la participación ciudadana y estar a espaldas de que la comunidad tenga más espacios. Se habla de violencia, de drogadicción y al mismo tiempo de quitarles a los jóvenes estos espacios".

Héctor Molina, uno de los gestores de la 'Abrazatón', dijo que esperan que el Alcalde reconsidere su posición y ojalá en un foro aclare esta situación que genera intranquilidad en la ciudad.

Al referirse al tema, el alcalde Rodrigo Guerrero, dijo "no tenemos ningún afán con eso, tampoco los 3.000 millones de pesos que nos vale el mantenimiento nos afecta en materia grave".

REDACCIÓN CALI.

Publicación eltiempo.com Sección Nación Fecha de publicación 7 de junio de 2012 Autor REDACCIÓN CALI.

http://www.eltiempo.com/archivo/documento/CMS-11927300

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ECOLOGÍA MONTREAL Esta casa apunta a ser la primera vivienda en la ciudad canadiense en obtener la certificación Platinum LEED (liderazgo en energía y diseño ambiental traducen sus siglas en inglés) y se le denomina ‘Ecología Montreal’.

Sabine Karsenti, propietaria de la casa, con la colaboración de la fundación Ecología y su diseñador Gervais Fortin, tenía como objetivo principal reducir al mínimo la huella ecológica mediante el uso de materiales sanos que produzcan poca polución. El equipodemostró que se puede construir una obra que cumpla con los requerimientos para preservar la naturaleza y que coincida con el estilo arquitectónico contemporáneo. Toda la materia prima se seleccionó de los proveedores de la provincia de Quebec que tienen conciencia y responsabilidad ambiental. El espacio moderno y acogedor es el conjunto de la combinación de vigas expuestas, grandes ventanas y un patio interior.

Más allá de la elección de los materiales visibles, la fundaciónEcología creó con formas, proporciones y energía de baja potencia un lugar saludable para sus habitantes. Es la primera casa en Quebec que integra una ciencia que controla los campos electromagnéticos para tomar la energía de la tierra e impulsar agua doméstica.

La fachada en piedra, de una cantera local, impone su presencia en el paisaje de la calle. El techo en fibra de vidrio con una azotea verde instalada por encima ayuda a mantener el calor en este entorno urbano mientras que las ventanas con doble capa de cristal cumplen la función de minimizar la pérdida de este durante los inviernos canadienses. Esto se debe a que tiene una película reflexiva y gas kriptón.

Un artesano local creó las paredes de cáñamo y cal que le dan un aspecto aterciopelado sin usar yeso ni pintura, los paneles de lacocina están hechos de materiales reciclados y los electrodomésticos economizan el consumo de electricidad. Todos los grifos tienen adaptadores para reducir el flujo de agua y el baño, fabricado conresina vegetal, también respeta los valores ecológicos.

El mobiliario interior fue hecho con materiales resistentes al uso diario. Los pisos blancos con matices cenizos dan la sensación de habitaciones amplias y luminosas en esta vivienda de 250 metros cuadrados.

Fotografía: Gervais Fortin, Texto: Soraya Yamhure.

http://www.revistaaxxis.com.co/noticia/520_ecologia-montreal

CONTENEDOR EN EL BOSQUE

La casa de campo de la galerista colombiana Cristina Grajales y la abogada Isabelle Kirshner, ubicada en un bosque próximo a Nueva York, se destaca por su diseño contemporáneo y su eficiencia medio ambiental.

Salt Point se encuentra a dos horas de camino de Manhattan, en medio de un bosque frondoso que crece a la orilla del río Hudson. Esta apacible localidad es reconocida por los caballos de carreras que allí se crían y por su arquitectura de tradicionales chalets americanos.

Pocos elementos se apartan del molde estético del lugar. La casa de campo de la reconocida galerista colombiana Cristina Grajales y la abogada de Nueva York Isabelle Kirshner rompe con la monotonía del paisaje a través de una arquitectura contemporánea contundente que no pretende competir ni esconderse dentro del bosque.

Después de pasar varios veranos visitando la región durante los fines de semana, esta pareja decidió construir su propia vivienda, la cual debía cumplir con unas muy particulares condiciones estéticas y funcionales. Ellas buscaban construir una casa pequeña en área (205 m2), confortable y fácil de mantener. “Fue una maravillosa experiencia participar de manera activa en el diseño de nuestra propia casa de campo. Gracias al eficiente trabajo en equipo que hicimos con nuestro arquitecto, logramos plasmar en ella todas las caraterísticas estéticas que nos identifican”, dice Cristina Grajales.

Cristina trabaja en el más alto nivel del arte decorativo y la arquitectura de Nueva York. Este conocimiento estético le permitió tomar la más importante decisión: escoger a Thomas Phifer, un cotizado arquitecto de Nueva York, para que diseñara el proyecto. Phifer, quién por años trabajó como socio del famoso arquitectoRichard Meier -con quién Cristina ha desarrollado diferentes proyectos-.

Phifer se inspiró en los contenedores industriales de los barcos para crear un espacio sugestivo y dramático. Propuso un volumen rectangular recubierto con una piel de acero inoxidable (paneles corrugados de gran formato) que filtra la luz a través de pequeñas perforaciones que protegen las fachadas norte y sur del sol extremo del verano y de los vientos gélidos del invierno.

En el interior los pisos, paredes y techos están recubiertos con paneles de madera prefabricada clara, factor que le aporta a la vivienda una continuidad estética y a la vez mayor calidez. La casa posee una distribución sencilla. La zona de servicio, compuesta por dos baños, cocina y depósito, se encuentra en el centro del espacio, dividiendo la entrada principal del área social en la primera planta. El acceso se abre a un espacio de doble altura con una escalera de madera sin contrahuellas que conduce a las dos habitaciones y al estudio del segundo piso.

Las habitaciones se encuentran orientadas hacia el oriente, con una vista privilegiada sobre un lago privado. Una serie de claraboyas circulares dispuestas en zonas estratégicas como el baño y el estudio proveen una adecuada intensidad de luz al interior.

Una plataforma de vidrio templado sobre el corredor del segundo piso permite el paso de la luz hacia la cocina ubicada en la primera planta.

La zona social se encuentra en un solo espacio. La cocina se integra a la sala y al comedor, espacio que a su vez se comunica con una estancia semi-exterior que en primavera y verano se utiliza como comedor y zona de descanso.

La sala cuenta con una chimenea escultural en forma de cubo, con un buitrón metálico a la vista. La iluminación interior es provista por una serie de tubos de neón sutilmente escondidos que reafirman el carácter industrial del ambiente. Los tomacorrientes e interruptores se encuentran en el piso para no interrumpir con la continuidad de los paneles de madera.

Por su novedosa arquitectura contemporánea, por la capacidad de síntesis y por su eficiencia medio ambiental, la casa de campo de Cristina Grajales e Isabelle Kirshner fue premiada en 2008 como la mejor casa de campo de los Estados Unidos, por el Instituto de Arquitectos Americanos (AIA por su sigla en inglés). “Esta casa representa todo lo que somos. Es nuestro lugar de descanso, el espacio íntimo donde nos alejamos del ruidoso Manhattan y nos inspiramos cada fin de semana para seguir adelante con nuestras vidas”, concluye Cristina.

http://www.revistaaxxis.com.co/noticia/573_contenedor-en-el-bosque#prettyPhoto

VIVIR CON ARTE Este apartamento familiar fue diseñado no solo para habitar, sino también para elevar la pasión que los dueños sienten por el arte. Allí, los materiales simples enriquecen la arquitectura.

Convertir un espacio en obra negra, sin paredes internas, en un lugar para la familia y el arte fue el reto de la diseñadora Gina Ríos y del arquitecto Sergio Spinel.

Su solución pasó por decidir el uso de materiales simples, sencillos, que no compitieran con las obras, pero que también dieran calidez de hogar, pues al fin y al cabo, “no es un museo, sino una casa para la familia”, dice la diseñadora y agrega: “Prefiero los materiales puros. El concreto a la vista, nada de papel de colgadura. Así, mediante el aspecto de los materiales se enriquece la arquitectura”.

De esta manera, el concreto a la vista, la madera, las paredes blancas y el vidrio no compiten con, por ejemplo, un gran cuadro de Vik Muñiz que casi preside la sala, ni con una de las famosas cortinas de Óscar Muñoz, que cuelga al frente de él, junto a un par de pantallas no más grandes que la mano con un video (Santa Lucía), de Alejandro Restrepo.

A la vivienda, ubicada en un edificio en el norte de Bogotá, le entra la luz por tres costados. El ascensor llega directamente al segundo nivel de los tres que tiene, si se cuenta la terraza de 284 metros cuadrados. Los otros dos niveles suman 584 metros cuadrados.

Al entrar, lo primero que se ve en una pared de concreto es el letrero en neón, una obra de arte que dice “Cien años de soledad” en letras blancas y, debajo, en rojo y entre corchetes, también de neón: “no tanto”. Lo segundo que se advierte es la luz que entra por amplios ventanales y rebota en el piso de madera sapán puesta como espina de pescado y se esparce hasta los techos de 2,80 m de alto.

En la sala, el piso deja de ser espina de pescado y los maderos se juntan paralelos, lo que marca el espacio y limita por uno de sus lados con la amplia vidriera del balcón que da al poniente, con una chimenea de gas vaciada en concreto y con las escaleras, que los diseñadores consideran un eje importante. Sus escalones de madera suben en una espiral suave y poseen barandas de vidrio, no tienen contrahuellas, pero sí una suave iluminación inferior.

Junto a la sala, en un costado, hay un pequeño recibo, con una mesa de centro baja y cuadrada totalmente sólida y sintética, sobre la que descansa una obra en madera de Teresa Sánchez que la cruza en diagonal. El blanco y el negro en los muebles de diseño, entre dos sillas Philippe Starck blancas y un sofá negro de bordes redondeados de la venezolana Patricia Urquiola, contrasta con una silla roja, justo frente a una gran puma en negro y rojo de Miguel Ángel Rojas, que conforman un lugar más íntimo en una esquina de lo que realmente es un gran salón cuyos muebles, también de diseño (entre ellas una silla de Le Corbusier), pueden cambiarse según el gusto.

Algo de luz y calor Un piso más abajo el ambiente cambia. Si bien sigue siendo amplio, se hace evidente la presencia de la madera en los armarios y losvestier, y tapetes. “A algunas personas no les gustan mucho los tapetes, por las alergias y el polvo, pero dan mucha calidez. Entonces, en este caso pusimos tapetes no de pared, a pared, sino dejando un espacio para la circulación”, explica Gina.

Los espacios resultan más íntimos por su tamaño, pero conservan algo del resto del apartamento: las obras de arte dominan en las paredes y en cuanto a la iluminación, todos los espacios tienen led incrustados en los techos y todas las obras tienen mínimo dos luces indirectas que las iluminan para evitar sombras. Muchas de ellas son iluminadas desde la parte inferior.

Un aspecto importante son los baños, cada uno tiene un color, dependiendo de la habitación a la que sirven: negro para la principal, anaranjado para las de los adolescentes o un rojo juguetón para los más chicos.

La cocina es un espacio totalmente iluminado, desde el techo por un tragaluz, y las ventanas laterales. Un mesón central de madera de punta (perfecto para cortar, pues se cierra luego de la incisión) y la amplitud del lugar permiten el trabajo de casi media docena de personas sobre un piso gobeto, manchado, que da la apariencia de trajín, pero es fácil de limpiar.

Una vista para disfrutar En la terraza hay total visión de buena parte de la ciudad, un área para que los niños jueguen y un pequeño gimnasio cerrado. En realidad es un espacio acondicionado para que toda la familia haga algo de ejercicio y juegue. Hay, claro, algunas obras de arte que resisten la intemperie, como unas hormigas de Rafael Gomezbarros.

Los detalles, que marcan diferencias, están por varias partes: los vestidores de madera con espacios medidos para las necesidades (zapatos, camisas, suéteres...); espejos, casi todos hasta el techo, y bibliotecas que se desplazan sobre rieles ayudan a consultar los libros. El sonido y el video son también claves, y proceden, de un servidor central. Un detalle adicional: los parlantes de la sala están igualmente empotrados en el techo.

Fotografía: Iván Ortíz. Producción: Ana María Zuluaga. Texto: Diego Guerrero.

http://www.revistaaxxis.com.co/noticia/562_vivir-con-arte#prettyPhoto

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Luc Besson y la ciencia ficción Publicado por Agustin en diciembre 14, 2011 en Cotilleos de famosos

Cuando los analistas contraponen “cine arte” a “cine comercial” caen en una dicotomía por lo pronto problemática. ¿Acaso existe algo así como un puro y pleno cine artístico y un puro y pleno cine basura? Evidentemente, como siempre ocurre con los procedimientos de oposición externa entre dos términos, aquí falta reflexión. Y lo mejor que se puede hacer para refutar estas dicotomías es presentar casos concretos que las contradigan: casos que oscilen entre un término y el otro, o mejor dicho: que participen de ambos al mismo tiempo.

Esta contradicción propia de los realizadores más interesantes la descubrimos en Luc Besson, el director francés. De su mirada y de su responsabilidad tenemos films gloriosos en la historia del cine. Ejemplos que no parecen adecuarse a ninguna de ambas categorías. Pensemos por ejemplo en “The Professional” (El perfecto asesino). ¿Qué es esta película? Nadie podría negar que ha tenido una difusión inaudita y una gran cantidad de espectadores han disfrutado de ella. Y al mismo tiempo nadie puede negar que es un film sumamente cuidado y con una gran potencialidad narrativa y una expresividad única.

En fin, Besson también ha rodado films netamente comerciales, como “El quinto elemento”. Pero el hecho de que haya realizado films como el mencionado en el párrafo anterior nos demuestra que el analista no puede reducir su capacidad expresiva a uno de los dos términos del problema.

Pues bien, en la actualidad Besson está preparando un proyecto que se inmiscuirá dentro del género de la ciencia ficción, un género menor si los hay dentro del campo del arte, pero sumamente productivo para el arte popular. Veremos cómo se desarrolla el mismo en el futuro. http://www.cinepalomitas.com/2011/12/14/luc-besson-y-la-ciencia-ficcion/

Lo último de Amanda Seyfried Publicado por Agustin en noviembre 24, 2011 en Cotilleos de famosos

Cuando uno quiere desentrañar las razones que terminan por decidir que una actriz ocupe el rol de un protagonico o que le otorguen el trabajo de tener que interpretar un papel en una película, por lo demás importante, uno no puede caer en un trabajo de análisis tan pobre como para decir que una actriz tiene trabajo puesto que es bella.

Si fuera así el caso entonces no se explicaría por qué cuando hay más de una actriz bella ofreciéndose para ocupar el papel de un protagónico, se elige a una en vez de a otra. Estamos hablando o suponiendo que estas actrices no cuentan con las dotes necesarias ni con la inteligencia suficiente como para realizar una interpretación lo suficientemente expresiva y lograda.

Es el caso de Amanda Seyfried, la cual ha logrado realizar una serie de papeles de gran envergadura en las últimas películas que Hollywood estrenó con cierto interés. Y sin embargo, más allá de que es una mujer que todo hombre quisiera como esposa, no se entiende por qué la siguen eligiendo.

Una razón poderosa podría ser que su agente es sumamente eficaz en la realización de sus tareas. Esto explicaría que le hayan confirmado el papel de fugitiva justiciera en su último proyecto, “Gone”, un thriller que seguramente a todos nosotros nos interesará visionar cuando se estrene en los cines del mundo. http://www.cinepalomitas.com/2011/11/24/lo-ultimo-de-amanda-seyfried/

Charlotte Gainsbourg protagonizará el último proyecto de Von Trier

Publicado por Agustin en diciembre 13, 2011 en Cotilleos de famosos

Cuando las agrupaciones feministas hablan de una “dominación masculina”, en la cultura occidental, muchos hombres suelen entrar en cierta confusión: ¿a qué se refieren con semejante término? ¿acaso no vivimos en muchas experiencias de sometimiento por parte de mujeres? Evidentemente. Sin embargo, podríamos decir que las máximas generales y abstractas se confirman y demuestran su validez allí donde se evidencian en casos nimios y en apariencia insignificantes.

Pensemos, por ejemplo, el caso que vamos a retratar hoy. Se trata del vínculo totalmente de sumisión y obediencia que adoptan las mujeres actrices ante la presencia y el presente de Lars Von Trier. Como director de cine, Von Trier ha sabido conseguirse sus méritos, sus reconocimientos, su honor. Muchas películas ha filmado, y cada una ha sido mejor que la otra; jamás claudicando ante las exigencias del mercado. Su tradición es la de los sin tradición.

Lo curioso es cómo una mujer inteligente, con una carrera prácticamente hecha, a saber: Charlotte Gainsbourg, se desvive por aparecer en un rol protagónico en la próxima película que filmara el polémico realizador. El título del film será “Ninfómana”, y buscará explorar la sexualidad femenina. La idea sería recorrer este tema desde la tierna infancia de una mujer hasta sus 50 años, tiempo en el que su líbido se seca como una raíz de un árbol vieja.

Pues bien, conocemos también que Lars pretende hacer dos ver-

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DUELO DE ESTILO (EN PAREJA) EN COACHELLA

Kate Bosworth y Michael Polish o Diane Kruger y Joshua Jackson... Las celebrities acuden en pareja a su festival favorito.

Al outfit oficial de Coachella -que pasa por unas botas de inspiración militar, unas gafas de sol de inspiración retro, un bolso con flecos y unos shorts deshilachados-, se ha sumado este año un nuevo accesorio. Porque si elfenómeno de las parejas fashion compatibles no nos había pasado desapercibido, en el festival de festivales o la primera parada de temporada fashound, ha alcanzado un nuevo nivel.

Para muestra, Kate Bosworth y Michael Polish, con sus gafas aviador conjuntadas; Diane Kruger y Joshua Jackson, rendidos al estampado navajo o Kristen Stewart yRobert Pattinson que, no contentos con hacer de su presencia una declaración de intenciones ("sí, estamos juntos"), reforzaron la idea con looks similares. ¿Es el novio el nuevo complemento perfecto? http://www.glamour.es/celebrities/estrellas-glamour/articulos/duelo-de-estilo-en-pareja-en-coachella/18056

LA (INFINITA) COLECCIÓN DE ZAPATOS DE HARPER BECKHAM

Mary janes, bailarinas, botines...

La it baby comparte con su mamá y con las fashionistas de medio mundo su afición por los zapatos.

No suma ni dos añitos pero la it baby más famosa comparte con las fashionistas de medio mundo su afición por los zapatos. Tanto es así que la prensa británica se refiere a ella como mini Imelda Marcos y aunque su repertorio no llega (de momento) a los 2.700 pares que componían la colección de la política filipina, seguro que el armario de Harper no tiene nada que envidiar ni al de su madre, ni al de la mismísima Carrie Bradshaw.

La pequeña de los Beckham los prefiere planos: modelo mary jane o con pulsera al tobillo. Deportivas cuando pasea con papá, botines trendy cuando va en brazos de mamá. Y, para colmo de lo cool, alterna low cost con firmas de alta gama. ¿De tal palo tal astilla? Seguimos los pasos de la mini celeb para, como dicen los británicos, ponernos en sus zapatos. http://www.glamour.es/moda/consigue-el-look-de/articulos/la-infinita-coleccion-de-zapatos-de-harper-beckham/18045

EL LOOK DE MIRANDA KERR POR MENOS DE 50 EUROS

La top protagoniza del lookbook de Mango PV 2013. Seleccionamos las prendas high de la temporada a precios low

La reina del street style. La modelo más cool fuera de la pasarela. La nueva Kate Moss. Miranda Kerr y su estilo se han ganado numerosos títulos entre los críticos de moda.

Ahora la modelo toma el testigo de súper Kate y protagoniza la campaña primavera 2013 de la marcaMango.

Una chaqueta-kimono, unos shorts desgastados, un vestido largo y vaporoso, un little white dress en clave sexy... Looks para ir de festival, a la oficina o para acertar en la primera cita (y conseguir una segunda). Las opciones que propone la firma esta temporada son muchas y tienen varios denominadores comunes: son bohemias, son chic... y cuestan menos de 50 euros. Salimos de e-shopping con Miranda para conseguir su look por mucho menos de lo que imaginas.

http://www.glamour.es/moda/consigue-el-look-de/articulos/el-look-de-miranda-kerr-por-menos-de-50-euros/18042