Enacting Populism. On the Transformation of Myths by Matteo Lucchetti

exhibition guide introduction 1, 2, 23, 24

enacting populism in its mediæscape artists works 5 – 19

alterazioni video 5, heman chong 5, luigi coppola 7, danilo correale 8, foundland 9, nicoline van harskamp 10, steve lambert 11, oliver ressler 14, anna scalfi eghenter 15, société réaliste 16, jonas staal 17, superflex 18

Enacting Populism. On the transformation of myths

Do you prefer to listen or to speak?

Enacting Populism is an on-going project on the possible relationships between art practices and the populist mediascape that connotes the current political zeitgeist of Europe. This is the way in which the project is presented when I have to say, in a few words, what the curatorial research is about, that I have been working on for the last year. It is never easy to frame something that has begun to open up a space for critical reflection without claiming to have arrived to any conclusion and perhaps to not reach one either. I think this discursive space that has been opened should address the imagery that informs our political choices, our involountary understanding of our contemporary democracies and their images. All this in a specific zeitgeist, when a growing disbelief towards politics has progressively expanded in the name of an affirmation of right wing populist discourses all over Europe. An ongoing phenomenon over the last

two decades, at least, that has attained a dominant position in the European scene after a slow appearance in several countries, in a typical climate of what has been defined as a post-political scenario. Namely, where consensus politics has replaced the former ideological agonistic space of democracy and consequently fuelling this lack of belief in democracy and in its possibilities1. In fact, when political ideologies ceased to give shape to political agendas, with the end of the Cold War, the western parties started to progressively mirror this ending with the flattening of their positions in the public debate, beginning to respond only to a general capitalist discourse about a global market that needed to find its way. From that point the political action softened the natural agonism of democracy, thus creating a lack of opposite and distinct political projects. This situation left space for a popular frustration to arise and a consequent articulation of it by demagogues, and by those who understood how the space of politics slowly moved from being representative to openly playing with its representation in the media. Yves Citton, in this regard, described populism as a “valuable ability to connect with the feelings and perceptions experienced by (large segments of) the people”, and he defines it so in opposition to demagogy. He also speaks about the importance of the affective element, introducing in the debate a key concept to understand how each of us is moved by a variety of collective movements”2. So, if the populist zeitgeist we are experiencing in Europe seems to belong only to right wing parties – making the current populism one with conservative and xenophobic discourses – the concept in itself is not ascribable just to this genealogy. Ernesto Laclau was one of the first to acknowledge to populism a dimension inherent to any democratic regime, looking at it through a historical perspective and not just as a right wing party phenomenon. ≥ 23

livret de l'exposition introduction 3, 4, 21, 22

enacting populism in its mediæscape oeuvres présentées 5 – 19

Enacting Populism. De la transformation des mythes

Qu’est-ce qui vous distingue des autres ?

Enacting Populism résulte d’une recherche sur les relations possibles entre des pratiques artistiques et une forme de populisme véhiculée par les médias qui dénote du climat politique européen actuel. Voici comment je présente ce projet, sur lequel j’ai travaillé pendant toute l’année passée, lorsque je dois le résumer en quelques mots. Il n’est jamais facile de recadrer quelque chose qui a commencé à ouvrir un espace de réflexion critique, sans prétendre arriver à une conclusion. Je pense que cet espace discursif devrait aborder l’imagerie qui révèle nos choix politiques, notre compréhension forcée de nos démocraties contemporaines et de leurs images. Tout cela dans le courant d’une époque spécifique, alors qu’une incrédulité croissante envers la politique s’étend progressivement au profit d’une affirmation de discours populistes à droite, partout en Europe. Ce phénomène, qui a cours depuis

les deux dernières décennies – au moins, a atteint une position dominante sur la scène européenne après une apparition lente dans plusieurs pays, dans un climat typique de ce qui a été défini comme un scénario post-politique. C’est-à-dire, lorsque la politique du consensus a remplacé l’ancien espace de l’idéologie démocratique agonistique et que par conséquent, elle alimentait ce manque de croyance en la démocratie et en ses possibles1. C’est en fait lorsque les idéologies ont cessé d’inspirer les programmes politiques, soit à la fin de la guerre froide, que les partis occidentaux ont progressivement commencé à ramollir leur position dans le débat public, et à se préoccuper uniquement du discours général sur le capitalisme et sur le devenir de l’économie de marché. L’antagonisme naturellement à l’œuvre dans le débat démocratique, s’est finalement atténué au point d’engendrer un manque d’opposition et de projets politiques distincts. Cette situation a laissé place à une frustration populaire et à sa récupération par les démagogues qui ont compris comment l’espace du politique cessait d’être représentatif, pour jouer seulement de sa représentation dans les médias. Yves Citton, à ce sujet, décrit le populisme et “sa précieuse capacité à atteindre les sentiments et les perceptions ressentis par le peuple (dans sa grande majorité)”, et il l’oppose ainsi à la démagogie. Il évoque aussi de l'importance de l’élément affectif, qu’il introduit dans le débat, comme un concept clé pour comprendre la manière dont “chacun d’entre nous est touché par un grand nombre de mouvements collectifs”2. Ainsi, si le courant populiste que nous connaissons actuellement en Europe semble appartenir seulement aux partis de droite – intégrant des discours conservateurs et xénophobes – le concept en soi n’est pas seulement imputable à cette généalogie. Ernesto Laclau est l’un des premiers à présenter le populisme sous une dimension inhérente à n'importe quel régime démocratique, ≥ 21

Alterazioni Video: Le Président video, 2012

Alterazioni Video: Le Président vidéo, 2012

“Le Président” is a turbo movie. The Italian collective understands cinema as a means without an end and thus creates turbo-movies with low budgets and altering the linear logic of cinema production, creating a system where the conditions and possibilities of cinema are constantly multiplying. “Le Président”, commissioned for "Enacting Populism", is created around the saturated mediascape of the 2012 French presidential elections campaign, and it follows the life of a candidate and the rise and fall of his populist and popular campaign – in a filmic structure positioned between an Mtv video clip and a Brechtian play.

“Le Président” est un turbo movie. Le collectif italien entend le cinéma comme un moyen sans fin déterminée et réalise ainsi des turbo movies à petits budgets, en altérant la logique linéaire de la production cinématographique, et en créant un système où les conditions et possibilités du cinéma sont en constante démultiplication. “Le Président”, produit pour "Enacting Populism", est lié à la sphère médiatique française saturée par les élections présidentielles de 2012, et suit la vie d’un candidat ainsi que l’apogée et la chute de sa campagne populiste et populaire – ceci à travers une structure filmique située entre le clip vidéo de MTV et la pièce Brechtienne.

Alterazioni Video is an International art video

Le collectif international Alterazioni Video,

collective based in Milan, New York and

fondé en 2004 par Paololuca Barbieri Marchi,

Berlin. Founded in 2004 by Paololuca

Alberto Caffarelli, Matteo Erenbourg,

Barbieri Marchi, Alberto Caffarelli, Matteo

Giacomo Porfiri et Andrea Masu, est basé à

Erenbourg, Giacomo Porfiri and Andrea

Milan, New York et Berlin. Leur travail a été

Masu, the collective has been invited, among

présenté lors de la 52e Biennale de Venise en

other shows, to the 52nd Venice Biennale

2007, à Manifesta 7 en 2008, et Performa 9 et

(2007), Manifesta 7 (2008) and to Performa 9

11 à New York.

and Performa 11 in New York.

Heman Chong: Simultaneous (Corridor) 12 hour live translation of two short stories from English to French, 2011

Heman Chong: Simultaneous (Corridor) traduction consécutive de deux nouvelles, de l’anglais vers le français, 12 heures, 2011

This performance, called "Simultaneous (Corridor)", is a consecutive

Cette performance, intitulée “Simultaneous (Corridor)”, propose

Qu'est-ce qui provoque votre aggresivité ? translation of two short stories by Alfian Sa'at set in present-day Singapore. The characters in each story find themsleves in situations that offer them a ticket to hope and change. This element enters in a dialogue with the idea of "change" enacted by many populist discourses. These often portray individualistic trajectories as a collective project that can apply to that empty signifier that 'the people' represents in the different contexts. Parallel to these fictional stories, there is the one of the author that perfectly embeds the Singaporean post colonial context, where the issue of the language is detached from a nationalistic discourse. The writer, who wrote this book when he was 21, comes from a multicultural family – with a Malay father and Chinese mother – and in Singapore compulsorily learns only English as a first language, with his "mother tongue", Malay, displaced as a second, and Mandarin being completely out of the picture: language is here a set of rules for generating speech, more than a set of limitations that defines an identity. * The performance will take place only on the 16th and on the 17th of February.

la traduction consécutive de deux nouvelles d’Alfian Sa'at se déroulant à Singapour à l’époque contemporaine. Dans chacune des histoires, les personnages se retrouvent dans des situations leur offrant un espoir de changement. Cet élément entre en dialogue avec l’idée de "changement" représenté dans de nombreux discours populistes. Ceux-ci érigent souvent des trajectoires individuelles comme un projet collectif qui peut s’appliquer à ce signifiant vide que constitue "le peuple" dans différents contextes. En parallèle de ces récits fictionnels, l’histoire de l’auteur incarne parfaitement le contexte postcolonial de Singapour, où la question de la langue est détachée du discours nationaliste. L’auteur, qui écrivit ce livre à l’âge de 21 ans, est issu d’une famille multiculturelle – un père malaisien et une mère chinoise. À Singapour, suivant le système éducatif en vigueur, il apprit l’anglais comme première langue et le malais en second comme langue “maternelle”, le mandarin ayant été totalement mis de côté: la langue constitue ici une série de règles visant à générer le langage, davantage que les délimitations d’une identité. * La performance aura lieu les 16 et 17 février.

Heman Chong (born 1977, lives and works in New York and Singapore) is an artist, cura-

Heman Chong (né en 1977, vit et travaille

tor and writer. His art practice involves an

à New York et Singapour) est artiste, com-

investigation into the philosophies, reasons

missaire et écrivain. Sa pratique artistique

and methods of individuals and communities

propose une enquête sur les philosophies,

imagining the future. Charged with a

les méthodes et les motivations des individus

conceptual drive, his research is then adapt-

et des communautés qui imaginent l’avenir.

ed into objects, images, installations, situa-

Suivant une tendance plutôt conceptuelle, sa

tions or texts. He represented Singapore in

recherche prend ensuite la forme d’objets,

the 50th Venice Biennale (2003).

d’images, d’installations, de situations ou de textes. Il a représenté Singapour lors de la

Luigi Coppola: On the Social Metamorphosis performance and video, 2012 Coppola presents a new work sprung from a collaboration with the Belgian economist and antropologist Paul Jorion. Starting from a section of the famous blog of the latter, the two have worked on a text that gathers the propositions written by visitors of the blog, that collectively participated in the creation of a “realist utopia” – as the title of the section recites. Here the users were invited by Jorion himself to suggest their own ideas about the economical crisis and the subsequent crisis of democracy. Coppola stages this new script through the structure of the classical greek choir, so as to articulate a parallelism of demands and propositions around the issues raised in the text. While the figure of the hero/leader is absent, the voice of the choir, here interpreting the so-called "people", is empowered by the use of neutral masks. * The performance will take place on the 18th of February at Mains d'Oeuvres.

Who makes you feel represented? Luigi Coppola (born 1972, lives and works in Brussels) is an Italian artist who works mainly within the field of performance. His research

50ème Biennale de Venise en 2003.

Luigi Coppola: De la métamorphose sociale performance et vidéo, 2012 Coppola présente une nouvelle œuvre, issue d’une collaboration avec l’économiste et anthropologue belge Paul Jorion. À partir d’une section du célèbre blog de Jorion, ils ont travaillé ensemble sur un texte réunissant les propositions rédigées par les visiteurs du blog, qui participent collectivement à la création d’une rubrique intitulée "utopie réaliste". Jorion y invite les internautes à suggérer leurs propres idées au sujet de la crise économique et de la crise de la démocratie qui en découle. Coppola a mis en scène ce nouveau script en faisant appel à la structure du cœur du théâtre classique grec, afin d’articuler en parallèle des demandes et propositions autour des notions soulevées dans le texte. Tandis que la figure du héros/meneur est absente, la voix du cœur, qui interprète ici le dit "peuple", est amplifiée par le port de masques neutres. * La performance aura lieu le 18 février à Mains d'Oeuvres.

has developed towards participative and

Luigi Coppola (né en 1972, vit et travaille à

collaborative practices and the develop-

Bruxelles) est un artiste italien qui travaille

ment of politically motivated actions in our

principalement dans le domaine de la per-

society. Coppola is a founding member of the

formance. Sa recherche a évolué vers des

collaborative project "Democratic Acts", an

pratiques participatives et collaboratives et

inquiry around the relationship between art

le développement d’actions engagées. Luigi

and democracy, built on a network of artists,

Coppola est l’un des fondateurs du projet

curators and theorists. He was the associate

collaboratif "Democratic Arts", une enquête

artistic director of "EVENTO 2011", the Urban

sur la relation entre l’art et la démocratie dé-

Art Biennale in Bordeaux.

veloppée par un réseau d’artistes, de commissaires et de théoriciens. Récemment, il a été

Danilo Correale: Untitled (The future in their hands. The invisible hand) c-print on paper, 2011 Re-designing Fear – People’s Party Spectacular scratch off lottery in viral distribution, 2011 The equation between populist discourse and the hope for change from the people has led in Europe, to a rising consensus of the right wing parties. Here, Correale creates a detournement of this phenomenon through a scratch-off lottery, through free distribution in the city of Antwerp. On these tickets familiar and recurrent xenophobic slogans are hidden behind the silver layer that is scratched-off to find a big "win" and so a change in life. The articulation of hope in politicians discourse is also the subject of “Untitled”, where, in collaboration with a famous Indian palm reader, the artist attempts to deepen the understanding of the hands belonging to politicians that

Directeur Artistique Délégué du rendez-vous artistique et urbain de la Ville de Bordeaux – "EVENTO 2011".

Danilo Correale: Untitled (The future in their hands. The invisible hand) photographie couleur, 2011 Re-designing Fear – People’s Party Spectacular billet de loterie à gratter, distribué de manière virale, 2011 En Europe, l’équation entre le discours populiste et l’espoir du changement ressenti par le peuple a mené à l’émergence d’un consensus entre les partis de droite. Pour l’exposition, Correale crée un détournement de ce phénomène en présentant un billet de loterie à gratter, en libre distribution à Anvers. Sur ces billets, des slogans xénophobes familiers et récurrents sont dissimulés sous la couche argentée que l’on doit gratter pour découvrir si l’on a gagné le gros lot et donc le changement de vie qui va avec. La manière dont les

have a responsability in the current financial crisis. Correale (1982, based in London and Naples) is shifting in his research towards an analysis of the “corporate imaginaries” as new mythology of success and the main paradox of our contemporaneity, as the semiology of the language of production. He has been in-

hommes politiques intègrent un sentiment d’espoir dans leurs discours, est également le sujet de “Untitled”, où en collaboration avec un célèbre chiromancien indien, l’artiste tente d’approfondir la lecture des lignes de la main appartenant à certains politiciens impliqués dans la crise financière actuelle.

vited to participate in different international shows and biennials such as Manifesta 8, in

La pratique de Correale (né en 1982, vit et

Murcia, Spain.

travaille à Naples et à Londres) évolue vers une analyse des "imaginaires corporatistes"

Foundland: Enacting Populism: the logic of antagonism visual identity, 2011 Simba, the last prince of Ba'ath country, installation, 2012

comme une nouvelle mythologie du succès, et du paradoxe principal de notre contemporanéité comme sémiologie du langage de la production. Dernièrement, il a participé à de nombreuses expositions internationales et biennales dont Manifesta 8 à Murcia, Espagne.

Following Foundland's show entitled “Watching Revolution Through a Hole in the Wall” in November last year, they have continued collecting and archiving examples of interesting forms of protest currently taking place in Syria through social media. For "Enacting Populism" they further research images related to Al-Assad’s propaganda machine, most likely created and distributed by the Syrian Electronic Army. In Syria citizens are being arrested and sometimes killed because of what they post social media or even for being in possession of an iPhone, which is now banned in the coun try. A video work and publication introduces their visual analysis concerning the falsification of political digital imagery.

Foundland: Enacting Populism: the logic of antagonism identité graphique, 2011 Simba, the last prince of Ba'ath country, installation, 2012 Après l’exposition “Watching Revolution Through a Hole in the Wall”, Foundland poursuit son travail de collecte et d’archivage d’exemples de formes de dissidence se déroulant actuellement en Syrie à travers les médias sociaux. Pour l’exposition, ils approfondissent une recherche d’images liées à la propagande d’ Al-Assad, sans doute créée et distribuée par l’armée électronique syrienne. En Syrie, on rapporte des cas d’arrestations et d’exécutions de citoyens qui avaient

Do you think you're standing on the right side? Foundland is a young multi-disciplinary art and design practice based in Amsterdam. Foundland is a non-profit organization focusing on critical analysis of topics related to political and place branding and the way recent trends in these fields affect citizens in the Netherlands. Foundland considers the public

posté des contenus sur internet ou encore possédaient un iPhone, objet interdit dans le pays. Une vidéo et une petite publication présentent cette analyse iconographique autour de la falsification d’un imaginaire collectif politique numérique.

domain of conventional media such as advertising, printed matter, the internet as well as

Foundland est un jeune collectif basé à

art spaces as locations for their research and

Amsterdam, composé de Lauren Alexander,

visual output. Foundland are Lauren

Ghalia Elskrakbi et Dirk Vis ; sa pratique est

Alexander, Ghalia Elskrakbi and Dirk Vis.

multi-disciplinaire, réunissant art et design. Foundland est une organisation à but non

Nicoline van Harskamp: Character Witness video and script, 2008-2011

lucratif qui s’intéresse à l’analyse critique de sujets liés à la politique, au "place branding" et à la manière dont des tendances récentes dans ces domaines affectent les citoyens

For "Enacting Populism" Nicoline van Harskamp will present, for the first time, the video created from the performance of "Character Witness". The work is a speech composed of excerpts from autobiograpies of well-known political characters. From each book an excerpt that describes a childhood event and one that describes a political event or statement was selected. The former, in most cases, functions as an alibi or explanation of the latter. A professional speech writer brought the excerpts together and three actors delivered the speech live for an audience. The autobiographies comprise historical figures such as Malcolm X, Hillary Clinton, Margaret Thatcher and Ariel Sharon.

néerlandais. Foundland aborde le domaine public des médias conventionnels comme la publicité, le média imprimé, internet, ainsi que les espaces d’art comme lieux de leurs recherches et de leur impact visuel.

Nicoline van Harskamp: Character Witness vidéo et script, 2008-2011 Pour "Enacting Populism" Nicoline van Harskamp présente, pour la première fois, la vidéo créée suite à la performance "Character Witness". L’œuvre se présente comme un discours composé à partir d’extraits d’autobiographies de personnages politiques célèbres. L’artiste a extrait de chaque ouvrage un épisode lié à l’enfance et une autre partie décrivant un événement ou discours politique. Dans la plupart des cas, le premier

The work of Nicoline van Harskamp (born 1974, lives and works in Amsterdam) addresses the function and power of the spoken word, and its ability to influence perception and shape thought, both of which are instrumental to politics. Using footage of conversations, speeches and debates, she writes the scripts for her video and performance pieces. Her most recent shows include: "Fiction, Narrative, History", D+T Project,

fait office d’alibi ou d’explication du second. Un auteur spécialisé dans l’écriture de discours a réunit les extraits et trois acteurs délivraient le texte sur scène pour le public. Les autobiographies sélectionnées comptent des figures historiques telles que Malcolm X, Hillary Clinton, Margaret Thatcher et Ariel Sharon.

Brussels (2011); "Expressive Power Series Part 1: Max Bonner on the Phenomenology

Le travail de Nicoline van Harskamp (née en

of Speech", Rhizome / New Museum, New

1974, vit et travaille à Amsterdam) aborde le

York (2010). Van Harskamp is recipient of the

pouvoir du langage parlé et sa capacité d’in-

2009 Prix de Rome.

fluencer la perception et de former la pensée comme un outil politique. Elle utilise des

Steve Lambert: Utopia and Fight unlimited edition letterpress posters, 2010-2012

séquences de conversations, des discours et des débats pour écrire les scénarios de ses vidéos et performances. Ses expositions récentes incluent : "Fiction, Narrative, His-

Steve Lambert intervenes in the "Enacting Populism" political party bureau with two letterpress posters which reproduce two of his own phrases. The idea of transferring these thoughts onto two beautiful prints on sale at their cost of production, deals with the possibility to make the object affordable and the message spread. The two phrases, both potentially interpreted as political slogans, are here on sale as 'art objects' although they might resemble the merchandise by a political party. Steve Lambert (born 1976, lives and works in Boston) is an artist whose work is mostly focused on issues of advertising and the use of public space. His artistic practice includes

tory", D+T Project, Bruxelles (2011), "Expressive Power Series Part 1 : Max Bonner on the Phenomenology of Speech", Rhizome / New Museum, New York (2010). En 2009, van Harskamp a reçu le Prix de Rome.

Steve Lambert: Utopia et Fight posters, impression typographique, édition illimitée, 2010-2012 Steve Lambert intervient dans le bureau du parti politique d’"Enacting Populism" avec deux posters reproduisant deux phrases dont il est l’auteur. L’idée de coucher ses pensées sur deux impressions de qualité, vendues au seul prix de leur production, crée la possibilité de rendre l'objet abordable et de diffuser un message. Les deux phrases

société réaliste 16 alterazioni video 5 superflex 18

exhibition map

kadist art foundation

anna scalfi eghenter 15 jonas staal 17

foundland 9

steve lambert 11 oliver ressler 14 from 7 to 12 pm

nicoline van harskamp 10

danilo correale 8

performances by heman chong 5 luigi coppola 7

Votre arrogance est-elle à son apogée face à un groupe ou bien face à un individu ?

drawing, performance, intervention, culture jamming, public art, video, and internet art. Having been a founding member of the "AntiAdvertising Agency", an artist-run initiative which critiques advertising through artistic

peuvent être interprétées comme des slogans politiques ; elles sont ici vendues comme des ‘objets d’art’ alors qu’elles évoquent les produits dérivés d’un parti politique.

interventions, Steve Lambert is also part of the New York based artist group "F.A.T. Lab"

Steve Lambert (né en 1976, vit et travaille à

(Free Art and Technology Lab), a collective

Boston) est un artiste dont le travail

of artists, engineers, scientists, lawyers, and

développe une réflexion autour de la publi-

musicians, dedicated to the merging of popu-

cité et de l’utilisation de l’espace public. Sa

lar culture with open source technology.

pratique artistique comprend le dessin, la performance, le culture jamming (détourne-

Oliver Ressler: Robbery video, 2012

ment d’un média de masse existant afin de le critiquer), l’art public, la vidéo et le net art. Fondateur de la "Anti-Advertising Agency",

The film "Robbery" links the looting during the social unrest in Britain in August 2011 with the looting of state coffers to save the banks and the economy by the governments of many countries since 2008. This looting enabled banks to be saved and for managers and stockholders to be paid dividends and bonuses; however, the states’ bailouts caused increased budget deficits and resulted in austerity measures for the 99% – which contributes to increased social inequality. The looting of shops by impoverished youth (night time robbery) is therefore causally connected with the looting of state coffers and the dismantling of social security systems by the ruling elites (daytime robbery). Oliver Ressler (born 1970, lives and works in Vienna). He produces theme-specific exhibitions, projects in the public space and videos

une initiative autogérée par des artistes qui critiquent le monde de la publicité à travers des interventions artistiques, Steve Lambert est également membre du groupe "F.A.T Lab" (Free Art and Technology Lab), collectif d’artistes, ingénieurs, scientifiques, juristes, et musiciens, dédié à la fusion de la culture populaire avec la technologie open source.

Oliver Ressler: Robbery vidéo, 2012 Le film "Robbery" relie les pillages d’août 2011 pendant les émeutes sociales en Grande-Bretagne avec le pillage des caisses publiques, auquel de nombreux gouvernements ont eu recours depuis 2008, pour secourir les banques et l’économie. Ce pillage a permis de sauver les banques et de reverser des dividendes et des primes aux directeurs et aux actionnaires. Toutefois, ce renflouement a provoqué une croissance des déficits budgétaires et

on issues such as global capitalism, forms of resistance, social alternatives, racism and global warming. His work constantly tries to blur boundaries between art and activism. Ressler has participated in more than 150 exhibitions, including the biennials in Prague, 2005; Seville, 2006; Moscow, 2007 and Taipei, 2008. For the Taipei Biennial 2008 Ressler also curated the exhibition "A World Where Many Worlds Fit" on the

la mise en place de mesures d’austérité pour 99% des États — ce qui contribue à augmenter l’inégalité sociale. Le pillage des commerces par la jeunesse précaire (cambriolage nocturne) découle ainsi du pillage des caisses publiques et du démantèlement des systèmes de sécurité sociale par les élites dirigeantes (cambriolage en plein jour).

counter-globalization movement.

Does obtaining Anna Scalfi Eghenter: Reset consensuslight satisfy sign, documentation, you?

referendum proposal, 2012

Oliver Ressler (né en 1970, vit et travaille à Vienne) réalise des projets dans l’espace public et des vidéos sur le capitalisme global, les formes de résistance, les alternatives sociales, le racisme et le réchauffement cli-

A light sign outside the exhibition space subverts a prohibition street sign to introduce the several actions of subversions that take place inside the exhibition, through a series of documents and a referendum proposal. How can a political action be effective on that very common space that is immobilized by the fixed grid of private property? A series of actions, spanning from the rent of an acre of land in Africa, to save it from the process of "land grabbing", to a referendum of popular initiative, compose this multi layered piece that puts into question the existence of private property. Anna Scalfi Eghenter (1965, based in London and Trento) lives art as the frame that profoundly changes the borders of permitted action. The entire organizational process of her projects falls under the analytical perspective

matique. Son travail essaie constamment de brouiller la frontière entre l’art et l’activisme. Ressler a participé à de nombreuses expositions et biennales dont celles de Prague en 2005, Séville en 2006, Moscou en 2007 et Taipei en 2008. Pour la Biennale de Taipei, Ressler avait également organisé l’exposition "A World Where Many Worlds Fit" au sujet du mouvement altermondialiste.

Anna Scalfi Eghenter: Reset enseigne lumineuse, documentation, proposition de référendum, 2012 Une enseigne lumineuse placée à l'extérieur de l'espace de Kadist détourne un panneau d’interdiction pour introduire les actions subversives se déroulant à l’intérieur de l’exposition, à travers une série de documents et une proposition de référendum. Comment une action politique peut-elle être efficace

A-t-on déjà applaudi votre prise de position ? of the mechanisms of negotiation between art and civil society. An independent artist, she intervenes with site-specific projects capable of triggering currents of participation that go beyond the strictly artistic context.

Société Réaliste: A Life to See digital film (885,768 hours), 2012 This new film by Société Réaliste, produced in the frame of "Enacting Populism", creates a reflection on the relationship between artistic practice and propaganda. “A Life to See” is composed of all the frames of Leni Riefenstahl’s seven feature films. The film is to run for 101 years, the age to which the controversial German artist lived. Thus each still from Riefenstah’s films will be shown for 59 minutes. The oeuvre of the artist is streched over her lifetime, while the totality of the audio scores from the films are compressed over every frame. This relationship based on control and contemplation over an artist's work is one the longest video piece ever made and it will be streamed online, starting from the day of the opening, on www.alifetosee.net. Société Réaliste is a Parisian cooperative created by Ferenc Gróf and Jean-Baptiste Naudy in June 2004. Their work explores the narratives of history, economics, art and architecture through its visual signs. Maps, typography, geography, films, photographs and objects are only some of the classic

lorsqu’elle est confinée à un espace public délimité par des propriétés privées ? Une série d’actions – depuis la location d’un acre de terre en Afrique ainsi sauvé du ‘land grabbing’*, jusqu’à un référendum d’initiative populaire – composent une œuvre à plusieurs niveaux remettant en question l’existence même de propriété privée. * Le ‘land grabbing’ désigne l’acquisition ou plus souvent la location sur une durée d’au moins 30 ans de vastes étendues de terres agricoles dans les pays en voie de développement par des pays plus riches. Pour Anna Scalfi Eghenter (née en 1965, vit et travaille à Londres et Trento), l’art est le contexte qui lui permet de modifier profondément les frontières admises de l’activisme. Ses projets analysent et s’articulent autour des mécanismes de négociation entre l’art et la société civile. Ainsi, son travail est bien souvent conçu pour un contexte spécifique et il engendre une participation du public qui dépasse le simple champ artistique.

Société Réaliste: A Life to See film numérique (885 768 heures), 2012 Ce nouveau film, réalisé par Société Réaliste pour "Enacting Populism", introduit une réflexion sur la relation entre pratique artistique et propagande. “A Life to See” se compose de toutes les images des sept films réalisés par Leni Riefenstahl. Le film dure 101 ans, l’âge auquel l’artiste allemande controversée s’est

"tools" of institutional communication that Société Réaliste like to deconstruct and develop in order to lead a reflection on the politics of representation. In 2009 their work was part of the 10th Istanbul Biennial and the following year the Jeu de Paume, in Paris, organised a solo show of their work.

Jonas Staal: Art, Property of Politics III. Closed Architecture installation, 2011 Jonas Staal proposes an installation based upon research of the 344-page MA thesis written by Fleur Agema and titled “Closed Architecture”. The paper is written by the second hand person of Geert Wilderds' Freedom Party, and it concerns an ambitious model for a new prison that focuses on the reconditioning of prisoners by means of four phases. Staal's work is developed through a book, a plan and a 3d virtual tour in the social imagery of a current minister of the State of the Netherlands. Through this meticolous work by the artist the perspectives on political and architectural planning of a new right wing populist class of politicians is revealed and exposed through an analytic display. Jonas Staal (born 1981, lives and works in Rotterdam) is a visual artist whose work includes

éteinte. Ainsi, chacun des photogrammes des film de Riefenstahl est rallongé à 59 minutes. L’oeuvre de la réalisatrice est étendue à sa durée de vie, tandis que l’intégralité des bandes sonores des films en question est au contraire compressée à chaque image. Cette relation basée sur le contrôle et la contemplation du travail d’un artiste constitue l’une des œuvres vidéo les plus longues jamais réalisées, et sera diffusée à partir du vernissage sur le site www.alifetosee.net. Société Réaliste est une coopérative parisienne de production artistique, créée en juin 2004 par Ferenc Gróf et Jean-Baptiste Naudy, duo dont le travail explore les récits de l’histoire, de l’économie, de l’architecture et de l’art à travers ses signes visuels. Cartographies, typographies, géoglyphes, films, photographies, objets sont quelques-uns des “outils” classiques de la communication institutionnelle que le collectif développe et déconstruit, afin de mener une réflexion autour des politiques de la représentation par le biais d’expositions, de publications et de conférences. En 2009, ils ont participé à la 10e Biennale d’Istanbul et ont bénéficié en 2011 d’une exposition personnelle au Jeu de Paume.

Jonas Staal: Art, Property of Politics III. Closed Architecture installation, 2011

interventions in public spaces, exhibitions, lectures and publications. He interprets democracy – democratism – as a Gesamtkunstwerk (total work of art) from a Beuysian

Jonas Staal propose une installation basée sur l’interprétation d’une thèse de 344 pages rédigée par

perspective. Staal has (produced) realized projects for exhibitions in many respected international institutions, including the Van Abbemuseum in Eindhoven and the David Roberts Art Foundation in London.

Superflex: "Corruption Contract" handwritten document, 2009 The "Corruption Contract" aims to threaten the stability and security of society, to undermine the institutions and values of democracy, ethical values and justice, and jeopardize sustainable development and the rule of law. By signing the contract, the client agrees to actively be involved in, or solicit others to be involved in corruption activities during the contract period. The wording as well as the definition of corruption is based on the text of the United Nations Convention against Corruption. In the frame of "Enacting Populism" the contract seems to blink at the fact that the majority of the contemporary politicians come from the business world and seldomly from a classical formation within a political party.

Fleur Agema en 2004 et intitulée “Closed Architecture”. L’auteur de ce texte est le bras droit de Geert Wilderds au Parti pour la Liberté ; il s’agit de la description d’un ambitieux modèle de système carcéral, tourné vers la réhabilitation des prisonniers lors d’un processus en quatre phases. L’œuvre de Staal prend la forme d’un livre, d’un plan et d’une visite virtuelle en 3D de l’imaginaire social d’un actuel membre du gouvernement néerlandais. A travers un dispositif analytique, cette œuvre méticuleuse révèle les perspectives de planification politique et architecturale d’une nouvelle classe populiste d’hommes politiques de droite. Jonas Staal (né en 1981, vit et travaille à Rotterdam) est un artiste dont la pratique se manifeste sous forme d’interventions dans des espaces publics, d’expositions, de conférences, et de publications. C’est dans une perspective Beuysienne qu’il interprète la démocratie - le démocratisme - comme un gesamtkunstwerk (œuvre d’art totale). Staal a réalisé des projets dans de nombreuses institutions internationales telles que le Van Abbemuseum à Eindhoven et la David Roberts Art Foundation à Londres.

SUPERFLEX (created in 1993, live and work in Copenhagen) is an artists' group founded in 1993 by Jakob Fenger, Rasmus Nielsen and

Superflex: "Corruption Contract" document manuscrit, 2009

Bjørnstjerne Christiansen. They describe their projects as tools. A "tool" is a model or proposal that can actively be used and further utilized and modified by the user. SUPERFLEX’ interventions are influenced by

Le "Corruption Contract" (contrat de corruption) menace la stabilité et la sécurité de la société, des institutions et des valeurs de la démo-

socio-political interests that aim to experiment with alternative modes of production and “counter-economic” solutions. The group has already worked in Thailand, Europe and Brazil, where with their project "Guarana Power" (2003), they proposed to a local Brazilian cooperative, threatened by the recent commercial monopoly of Guarana’s large multinationals, the production of their own energy drink.

cratie, des valeurs éthiques et de la justice, et met en dangerle développement durable et l'autorité de la loi. En signant ce contrat, le client accepte d’être partie prenante ou de solliciter d’autres personnes pour prendre part à des activités corrompues pendant la durée du contrat. La formulation ainsi que la définition du terme corruption est basée sur le texte de la Convention des Nations Unies contre la Corruption. Dans le cadre d’"Enacting Populism", le contrat semble faire écho au fait que la majorité des hommes politiques sont issus du monde des affaires et rarement d’une formation classique au sein d’un parti politique. Superflex est un groupe d’artistes fondé en 1993 par Jakob Fenger, Rasmus Nielsen et Bjørnstjerne Christiansen et basé à Copenhague. Leur pratique artistique se décline en "outils" (tools). Un ‘tool’ est un modèle qui peut être activement utilisé et modifié par l’utilisateur. Le travail de Superflex rend compte de leur engagement politique et social, dans le but d’expérimenter des modes de production alternatifs et des solutions

If you had the chance to change your nationality, which ones would you choose?

de contre-économie. Le collectif a travaillé en Thaïlande, en Europe et au Brésil, où ils ont développé leur projet “Guarana Power” (2003), pour lequel ils ont proposé à une coopérative brésilienne locale – menacée par le monopole du commerce de guarana détenu par de grandes multinationales – de produire leur propre boisson énergétique.

Jeudi 9 février, de 19h à 20h à Kadist

Enacting Populism

Discussion entre Ernesto Laclau et

in its Mediæscape

Davide Tarizzo

February 18 – April 22, 2012

Kadist participates in the develop-

Et si le rejet du populisme n’était

ment of society through contempo-

qu’une forme de rejet de la politique

Soutiens et partenaires de

rary art, collecting and producing

tout court ? C’est l’hypothèse que

l'exposition / with the support of:

the work of artists and conducting

défend Ernesto Laclau, dans "La

various programs to promote their

Raison populiste" (ed. du Seuil, Pa-

role as cultural agents. Kadist's

ris, 2008). Avec David Tarizzo, pro-

collections include works that re-

fesseur de philosophie à l'Université

flect the global scope of contempo-

de Salerne (Italie) et co-directeur de

rary art, and its programs develop

la revue Política Común. Partners:

an active exchange between Kadist's local contexts (Paris, San Francisco)

Thursday, February 9, from 7 pm

and artists, curators, academics and

to 9 pm at Kadist

art publishers worldwide.

Discussion between

Kadist Art Foundation and

And if the denial of populism was

Matteo Lucchetti thank the artists

only a denial of politics? It is the

that made the show possible. And:

hypothesis which defends Ernesto

Olivia Algazi, Leonardo Bianco,

Laclau, in "On Populist Reason"

Virginie Bobin, Gael Bourhis,

(Verso, London, 2005). With Davide

Angelika Burtscher, Claudio

Tarizzo, professor of philosophy at

Cavallari, Boris Charmatz, Yves

the University of Salerno (Italy) and

Citton, Les Commissaires

co-director of the review Política

Anonymes, Eduardo Cachucho,

Común.

Ernesto Laclau & Davide Tarizzo

Media Partners:

With the technical support of:

Kadist Art Foundation 19 bis - 21 rue des Trois Frères

Anne-Marie Cornu, Felix De Clerck, Astrid Defrance, Sebastien Delire,

Samedi 18 février, de 11h à 13h30 à

75018 Paris, France

Patricia Falguières, Mathieu Franks,

Mains d'Oeuvres, Salle Star Trek : 1,

T / F: 0033 (0)1 42 51 83 49

Nadia Gianfranchi, Martina Hoch-

rue Charles Garnier, Saint-Ouen

www.kadist.org

muth, Chailly Ilios, Périne Julien,

Table ronde avec les artistes de

contact@kadist.org

Anders Krueger, Ernesto Laclau,

l’exposition et Yves Citton

Fabrizio Lapalombara, Isabelle Le

Luigi Coppola présentera la perform-

opening hours, heures d'ouverture

Normand, le peuple qui manque,

ance ”De la métamorphose sociale”

From Thursday to Sunday, from 2pm to 7pm

Enzo Lucchetti, Daniele Lupo, Minhea Mircan, Gabriel Mattei,

Saturday, February 18, from 11 am

or by appointement.

Mads Øvlisen, Claire Roudenko-

to 1.30 pm at Mains d’Oeuvres, Salle

Du jeudi au dimanche, de 14h à 19h

Bertin, Vivian Rehberg, Katrien

Star Trek: 1, rue Charles Garnier,

ou sur rendez-vous.

Reist, Alfian Sa’at, Aura Seikkula,

Saint-Ouen

spree, Davide Tarizzo, Gregory

Panel discussion with artists from

Thirion, Théo Vailly, Jean-Joseph

the show in conversation with

Exhibition Guide and Questionnaire

Vital, Judith Wielander, Jennifer

Yves Citton

Zafrilla

Luigi Coppola proposes the performance “On The Social Metamorphosis”

21 l’analysant depuis une perspective historique et non comme un seul phénomène de droite. Compris dans un système polarisé, en opposition avec l’institutionnalisme, le populisme et sa dynamique antagoniste peut sûrement mener à la dissolution de la communauté sociale s’ils sont les seuls protagonistes dans le discours public. Dans le même temps, “la politique démocratique exige la construction ‘du peuple’ sur la base d'un ou plusieurs signifiants vides tel qu’un antagonisme entre ‘nous’ et ‘eux’” – expose Laclau3. Le recours aux stratégies médiatiques qui agissent quotidiennement à un niveau purement visuel, constitue une alternative bas de gamme et fictive au sentiment d’appartenance. Ces stratégies qui donnent corps à un signifiant vide qu’est “le peuple”, ne doivent pas seulement être perçues comme une production déformée de notre époque. Elles peuvent aussi être considérées comme un matériau à déconstruire, permettant de donner une vision claire de ce à quoi ressemble la démocratie à l’heure actuelle. “Enacting populism” (re-jouer le populisme), est un processus qui vise à rendre visible les stratégies esthétiques à l’oeuvre dans la construction d’un consensus, tout en créant des interférences avec la sphère des médias, dans laquelle les projets artistiques trouvent de nouvelles possibilités pour influencer l’iconographie politique contemporaine. Enacting Populism a commencé vers la fin de 2010, sous la forme d’une résidence d’artistes (AIR Antwerpen) et comme un débat public (Extra City, Anvers). J’ai pensé qu’Anvers était symboliquement l’endroit juste pour démarrer un tel projet. Car, en 2004, le Vlaams Balang4 avait été élu le parti populiste radical de droite le plus apprécié d’Europe. Dans le contexte d’un tel exemple de populisme européen, j’ai développé jusqu’au bout l’idée de “enacting” (re-jouer), qui garantissait une double perception du concept, à la fois en gardant sa représentation tout en garantissant le côté activiste des œuvres artistiques.

Le projet se développe à présent en une exposition à la Fondation Kadist pendant les deux derniers mois de la campagne présidentielle française. L’espace d’exposition est ici présenté comme un bureau de parti politique lambda, devenant ainsi un environnement ambivalent dans lequel les œuvres pourront à la fois être perçues comme appartenant au champ de l’art contemporain ou comme des éléments relatifs à un parti politique. Pour paraphraser le titre d’un essai écrit par Martha Rosler en 1975, intitulé “For an Art Against the Mythology of Everyday Life”5, avec Enacting Populism, je voudrais affirmer que nous aspirons à des mythes nouveaux, positifs et émancipateurs, pour reprendre Yves Citton6. C’est par cette approche des pratiques artistiques, je crois, que nous pouvons échapper ou agir contre les mythologies négatives qui nous entourent, et auxquelles nous nous référons d’habitude sous le terme de “populisme”, d’une façon trop simpliste, dans une mécompréhension de ce terme qui pourrait offrir une plus large représentation de la condition contemporaine de la sphère politique et de ses manifestations.

Matteo Lucchetti

Qu'est-ce qui vous influence ?

1 Si l’on paraphrase l’analyse de Chantal Mouffe. Cf. Mouffe Chantal, On The Political, Routledge, 2005. 2 Citton Yves, “Populism and the Empowering Circulation of Myths” in Seijdel Jorinde , Melis Liesbeth and Oudenampsen Merijn (eds), The Populist Imagination, Open magazine no. 20, Nai Publishers, 2010. p. 61 3 Laermans Rudi, "On Populist Politics and Parliamentary Paralysis. An Interview with Ernesto Laclau", p. 75, in Seijdel Jorinde , Melis Liesbeth and Oudenampsen Merijn (eds), The Populist Imagination, Open magazine no. 20, Nai Publishers, 2010. 4 Le Vlaams Belang (Intérêt flamand), qui s'appelait Vlaams Blok (Bloc flamand) jusqu'au 15 novembre 2004 (ce changement de nom faisant suite à un procès où le parti fut condamné pour racisme), est un parti nationaliste flamand d'extrême-droite, connu, y compris en dehors de la Belgique, pour ses idées conservatrices, nationalistes, séparatistes, islamophobes, xénophobes et racistes. (wikipedia) 5 Rosler Martha, “For an Art Against the Mythology of Everyday Life”, in Rosler Martha, Decoys and Disruptions. Selected Writings, 1975-2011, The MIT Press, 2004. 6 “(...) Je crois que nous devrions mobiliser une économie des affects et une mythocratie des récits pour ébaucher une représentation du processus politique, où tant le pouvoir de populisme que les dangers de la démagogie apparaissent sous un jour plus autoritaire.” Citton Yves, Op. cit. (traduction de l’éditeur).

enacting populism in its mediæscape est une exposition conçue par matteo lucchetti

23 Understood in a polar system, together with institutionalism as its counterpart, populism and its antagonistic dynamic can surely lead to the dissolution of the social community if they are the only protagonists in the public discourse. But at the same time “democratic politics requires the construction of a ‘people’ on the basis of one or more empty signifiers as well as an antagonism between ‘us’ and ‘them’” – states Laclau3. So, the visual strategies that take place on a daily basis in the media sphere, on a purely visual level, in order to create alternative, cheap and fictional feelings of belonging, or rather in order to ‘construct’ that empty signifier that is ‘the people’, might not only be seen as a completely negative production of our times. They can also be seen as materials that can be easily deconstructed, so as to offer clearer visions on how democracy looks like in our times. The process of enacting populism, to make the aesthetic strategies embedded in the creation of a consensus visible and apparent, comes together with interferences put at play with the mediascape in which the artistic projects find new potentialities to impact the contemporary imagery on politics. Enacting Populism started towards the end of 2010, in the form of an artists residency (AIR Antwerpen) and as an artist’s panel discussion (Extra City, Antwerp). I thought that symbolically Antwerp was the right place to kick off such a project. Back in 2004 in Antwerp the Vlaams Balang4 was voted the most successful radical right-wing populist parties in Europe as a whole. In such an epitome of European populism I fully developed the idea of enactment, that granted in its concept that double layer that keeps the representative and the proactive sides of the artistic work together. The project is now being developed into an exhibition at Kadist Art Foundation during the last two months of the presidential

elections campaign in France. The exhibition space is here interpreted as a sui generis political bureau in its appearance, immersing the show in an ambivalent space where the works can be seen as part of a contemporary art exhibition, as well as elements belonging to a political party office where a campaign is being prepared. Paraphrasing the title of an essay by Martha Rosler, written in 1975, titled “For an Art Against the Mythology of Everyday Life”5, with Enacting Populism I would affirm that we are in need of new, positive and emancipatory myths, as Yves Citton states6. It is this approach to artistic practices, I believe, that can represent an escapism or an action against the negative mythologies that surrounds us, and to which we usually refer to as ‘populism’, in a quite simplistic way, failing to understand how this term is more broadly representative of the contemporary condition of the political sphere and of its manifestation.

Matteo Lucchetti

1 Paraphrasing Chantal Mouffe's analysis that can be found in its full and articulated form in Mouffe Chantal, On The Political, Routledge, 2005. 2 Citton Yves, “Populism and the Empowering Circulation of Myths” in Seijdel Jorinde , Melis Liesbeth and Oudenampsen Merijn (eds), The Populist Imagination, Open magazine no. 20, Nai Publishers, 2010. p. 61 3 Laermans Rudi, "On Populist Politics and Parliamentary Paralysis. An Interview with Ernesto Laclau", p. 75, in Seijdel Jorinde , Melis Liesbeth and Oudenampsen Merijn (eds), The Populist Imagination, Open magazine no. 20, Nai Publishers, 2010. 4 Vlaams Belang (English: Flemish Interest, VB) is a Belgian far-right political party in the Flemish Region and Brussels that advocates the independence of Flanders and strict limits on immigration, whereby immigrants would be obliged to adopt Flemish culture and language. The party rejects multiculturalism, but accepts a multiethnic society as long as people of non-Flemish backgrounds assimilate into Flemish culture. Vlaams Belang is the name given to the historical Vlaams Blok, which adopted this new name and changed some controversial parts of its statute after a trial in 2004 condemned the party for racism. (wikipedia) 5 Rosler Martha, “For an Art Against the Mythology of Everyday Life”, in Rosler Martha, Decoys and Disruptions. Selected Writings, 1975-2011, The MIT Press, 2004. 6 “(...) I believe we should mobilize an economy of affects and a mythocracy of narratives in order to carve a representation of the political process where both the strenght of populism and the dangers of demagogy appear under a more empowering light.” Citton Yves, “Populism and the...”, cit.

Quel est enacting le dernier populism in its mediæscape is curated by matteo lucchetti événement d'actualité que vous gardez en mémoire ?