FICHA TÉCNICA ACTOR Cristian Teti Cavo GUIÓN Cristian Cavo y Micaela Franchino DIRECCIÓN Micaela Franchino PUESTA EN ESCENA Cristian Cavo y Micaela Franchino MUSICALIZACIÓN EN VIVO Agustin Malvarez VESTUARIOS Carlos Medina Vogler PUESTA EN ESCENA Micaela Franchino CREACIÓN DE MÁSCARAS Carla Morra y Jimena Brunetti FOTOGRAFÍA Milagros Centeno DISEÑO GRÁFICO artilugio
SÍNTESIS ARGUMENTAL “Máscaras. Esconderse detrás” nos muestra cinco arquetipos contemporáneos: Vejete, Niño, la Michi, Hambruna y la Seca. Atravesado por la técnica de la comedia del arte, Cristian Cavo nos sumerge a través de sus máscaras en un mundo real e imaginario donde podemos ver la Avaricia, el Hambre, la Soledad, el Déspota y el Mundo sin Agua. Agustin Malvarez musicaliza en vivo remarcando las sensaciones de los personajes y potenciando las vivencias con canciones compuestas en letra y musicalización inspiradas por las máscaras. Los personajes nos van contando sus vidas, sus miserias y necesidades, lo que desean ser o en lo que se han convertido, mucha veces ocultando su dolor. Más allá que las máscaras arrancan la sonrisa, encontraremos en ellas un alto valor emocional.
LA MICHI Es una mujer que vive sin ninguna comodidad en un convetillo. Ve la posibilidad de ser feliz, aunque solo sea por un instante, porque ha llegado una compañía ambulante a su pensión. La lucha por quien se queda con la silla de su marido nos refleja el machismo y la violencia de género.
HAMBRUNA “¿Cuál es el dolor más grande?” dice Hambruna. El hambre voraz de no poder saciar. No come por el hambre de hoy, come por el miedo del hambre de ayer. Con la técnica de Zanni vemos el hambre de hoy y del mundo.
VEJETE Racista, soberbio y pedante. El odio de todos y contra todos. Su mĂĄscara nos sumerge en las profundidades de las discriminaciones, la xenofobia y homofobia contra todo lo que el vejete considera inferior a ĂŠl.
EL NIÑO Una máscara que ama lo simple, el campo y el budín de pan, jugar y esconderse de su abuela Adelina. La pérdida de lo que ama y el valor de recordarlo a través del sabor.
LA SECA ¿Quiénes somos responsables del agua y su valor? No hay mas nada para decir. La máscara larvaria humaniza el dolor de los cultivos perdidos por falta de agua.
INVESTIGACIÓN CREATIVA La directora Micaela Franchino realiza un trabajo de investigación junto al actor Cristian Cavo en la técnica del uso de la máscara y sus arquetipos. Lo sumerge al actor en su historia de vida, su infancia, su familia; aquellas máscaras que atravesaron su vida, dentro de la bibliografía corporal, de su memoria kinestésica. Micaela Franchino decide profundizar en cinco familiares de la vida del actor y les coloca una máscara con una cualidad clara y objetivos precisos para poder hacer y decir. Decidiendo así mixturar la máscara con la historia de vida del actor. Un encuentro entre dos realidades y ficciones, la vida misma y el deseo de sentir con la máscara. La puesta en escena logra conjugar así sensaciones muy verdaderas acompañadas y magnificadas por la inmensa creación del poder de las máscaras. A través de ellas se logra un distanciamiento con el espectador, donde el público le coloca el “rostro” a la máscara completándolo con su propia historia de vida.
PROPUESTA ESTÉTICA Un perchero, una silla intervenida por el artista plástico Edgar Mansilla, hojas y ramas secas distribuidas por el espacio es toda la puesta escenográfica. Agustín Malvarez compone letra y música original inspirado en los personajes. El actor se cambia en escena mostrando los cambios corporales y emociones delante de los ojos de los espectadores, haciendo reminiscencia a los comediantes del arte, tal como ellos se transformaban en sus carromatos en el siglo XVI. La escena está iluminada por candilejas y luces sectorizadas, generando múltiples atmósferas en un espacio casi vacío. El actor entrena en danza contemporánea, con la profesora Paula vera y musicalización rítmica con el músico Rodrigo Carazo para lograr ritmo y precisión corporal. Así logra sostener el espectáculo con gran energía, insumo necesario para las máscaras. Las escenas sonorizadas con guitarra criolla por Agustín Malvarez, generan los matices del campo y su tierra. Las escenas están encadenadas por la música de la guitarra y melódica. Las narraciones orales del actor anclan la propuesta estética en un hecho de su propia historia.
PLANTA DE LUCES 3 4 2
1 1 - Frontal 5 Par gelatina caramelo 2 - Cenital azul 3 - 4 Contra azul 4 - Cenital azul
MICAELA ESTHER FRANCHINO Directora
DATOS PERSONALES Nacionalidad Argentina DNI 26.976.153 Lugar de nacimiento Río Tercero Fecha de nacimiento 23-01-1979 E-mail micaelafranchino@hotmail.com Celular 0351/156156883 EDUCACIÓN 1998 - 2001 Profesora en Técnicas Teatrales y Dirección Actoral - Escuela Integral de Teatro “Roberto Arlt.” 2009 Postgrado en Gestión y Administración Cultural. Secretaría de Extensión. Fac. de Ciencias Económicas. UNC. Micaela es egresada de la Escuela de Teatro Roberto Arlt. Trabajó en varias compañías de teatro independiente: La Huella Teatro, Señor Barbijo, Trikota y Occatarinetta Teatro. En estos grupos participó de varios festivales de teatro municipales, provinciales e internacionales. Donde obtuvo varios premios como actriz y directora. PREMIOS, FESTIVALES Y GIRAS Obra “La risa del pueblo” 1998 - Premio Fondo Estimulo, Municipalidad de Cba. Participa en la jornada Ítalo-Argentina, Cba. Festival “ Todos al Teatro” 1999 - Encuentro de Teatro Italiano, Tucumán. Adaptación infantil de la obra La risa del pueblo Premios: Mejor Espectáculo, Mejor Vestuario, Clown de oro, Festival Nacional Infantil de Necochea. Bs. As.
2000 - Gira provincial otorgada por el I.N.T, Agencia Córdoba Cultura. Distinguida con el mayor puntaje. 2001- Invitada Oficial al Festival Internacional Arte Oggi, Salerno, Italia. Temporada Oficial, Teatro Nac. Cervantes. Festival Internacional MERCOSUR, Córdoba. Obra “Cyrano, el hijo de la luna” 2000 - Premio Fondo Estímulo, Municipalidad de Córdoba. Festival Nacional Infantil de Necochea, Pcia de Bs. As. Gira provincial otorgado por el INT, Ag. Córdoba Cultura. 2001 - Función en la sala mayor del Teatro del Libertador San Martín, para APADIM, Cba. Obra “Enero” 2001 - 2º Encuentro Nacional de Teatro Semimontado, realizado en el Teatro Nacional Cervantes, Bs. As. 2002 - Ciclo Teatro x la Identidad, Córdoba. Sala “El Cíclope” Obra “Arlequín, servidor de dos patrones” 2005 - Festival Internacional del MERCOSUR 2005 Obra ”Expediente Fidelio, una historia clínica” 2006 - Festival Internacional de niños, Cba. 2007 - Festival Internacional de teatro “Festiniños” Arequipa-Cusco. Perú. Obra “I párlame d´amore” 2007 - Ciclo “Estamos en obra” . Agrup. Maria Castaña . Cba. Obra “Al final del último día” 2008 - Estrena en Octubre en la Sala Cirulaxia. Cba. Participa en el Ciclo: Los huevos de la serpiente. Organizado por Quinto Deva. Participa en la muestra paralela, del Festival provincial de teatro. Sala: Documenta Escénica. Cba. Recibe Subsidio del INT. 2009 - Participa en el Ciclo Organizado por el Cine club Municipal Open-night. Cba.
Obra “Buscadores de Arco Iris” 2009 - Estrena en Agosto en la Sala: Espacio Justo. Realiza funciones en jardines maternales y escuelas de Córdoba Capital e interior. 2009 - Participa del ciclo “ Derecho al verano” Cdad. de las Artes. Integra la Alianza estratégica TATETI, realizando funciones en Julio –Sala María Castaña – y en feria TATETI (diciembre, Sala La Chacarita) Participa en el Festival Internacional de Teatro para Niños y Jóvenes. Córdoba. Argentina. Sala: María Castaña. Recibe Subsidio del INT. Obra “¿Cómo será será?” 2012 - Recibe subsidio del INT. Realiza funciones en jardines maternales y escuelas del Córdoba capital e interior. Seleccionada por la Municipalidad de Córdoba y Agencia Córdoba Cultura para participar en eventos del día del niño. Obra “Mascaras, esconderse detrás” Desde su estreno no ha parado de realizar funciones en Escuelas, salas independientes de Córdoba y el interior del País. 2014 - Recibe subsidio del INT Actualmente realiza funciones en Córdoba capital y el interior.
Prof. CRISTIAN GERMÁN CAVO Actor
DATOS PERSONALES Profesor en Técnicas Teatrales y Dirección Actoral. Graduado en la Escuela Roberto Arlt de la Cdad. de las Artes. Cba. Técnico Superior en Publicidad. Graduado en IES Colegio Universitario. Córdoba. Cursando el último año para graduarse en Lic. en Gestión y Producción Teatral en la Universidad Nacional de Cuyo E-mail teatrocristian@yagoo.com.ar Celular 0351-155-09 33 10 Facebook teti cavo EDUCACIÓN Cristian ha dedicado sus estudios permanentemente a la investigación de la actuación con máscaras trabajando de manera ininterrumpida desde 1997. Fue becado por la Embajada de Italia y el Instituto Italiano de Cultura para recibir capacitaciones con el maestro Cesare Molinari, historiador, crítico y docente de Comedia del Arte. Participó de varias obras de clown, comedia del arte, bufón y comedias románticas. Trabajando en la fundación de dos compañías de teatro independiente como actor y director, donde cosecho múltiples premios a nivel provincial y nacional por su labor creativo y actoral dentro de diferentes espectáculos teatrales.
PREMIOS, FESTIVALES Y GIRAS Participa de múltiples festivales de teatro: Festival internacional del MERCOSUR 2000 y 2001. Obra de clown y comedia del arte. “La risa del pueblo” y “Go y Fli”. 1998 - Premio Estímulo a la labor Teatral Independiente. Municipalidad de Córdoba. Obra: “La risa del pueblo”. 1999 - Premio Estímulo a la Labor Teatral Independiente. Obra: “Cyrano”. Municipalidad de Cba. 1999 - 38º Festival Nacional de Teatro para Niños. Necochea Buenos Aires: Obra: “La risa del pueblo” Clown de oro, Mejor espectáculo, Mejor vestuario. 2001 - Seleccionado para el Festival Internacional del MERCOSUR. 2001 - Seleccionado para realizar temporada en el Teatro Nacional Cervantes. Capital Federal. 2002 - Seleccionado para el Festival Internacional del Mercosur. Córdoba. Obra: “Go y Fli” 2005 - Seleccionado para el festival Internacional del MERCOSUR. COMO DIRECTOR DIRIJE “La Moribunda” de Humberto Urdapilleta y Tortonesse “Quién Yo?” De Dalmiro Saenz. Compañía de Eduardo Rovner. “Volvió una noche” de Eduardo Rovner. “La comedia de las máscaras” (dramaturgia de actor) “Lo idéntico la diferencia” con Mandinga Teatro “Globo” de Alberto Rojas Apel para el grupo los de la vuelta “El enfermo que no era” versión del enfermo imaginario de Moliere.
DISTINCIONES DE LAS OBRAS QUE DIRIGIÓ 2008 - Seleccionado para el Festival Regional de Teatro. Obra “Lo idéntico la diferencia” 2008 - Seleccionado para temporada en Mar del plata. Obra “Lo idéntico la diferencia” 2008 - Seleccionado para las 100 hs. de teatro. Obra “Lo idéntico la diferencia”. Municipalidad de Córdoba 2008 - Seleccionado para el Festival Internacional Competitivo en Azul de Otoño. (Bs. As.) 2009 - Seleccionado para el Festival Internacional de Chile. FiNTDAZ. Con la obra “Lo Identico la diferencia”. Actualmente actúa en: “Máscaras, esconderse detrás”, unipersonal con la técnica de la comedia del arte. En Largometrajes participo en “De caravana” (personaje de humor). “Cartas a Malvinas” coprotagonista - Drama cortometrajes. “Casa Tomada” protagonista - Suspenso. “Nada” protagonista. “Constructor” co-protagonista. Actualmente filmando “21” protagonista.
AGUSTÍN GONZALO MALVAREZ Prof. de teatro
DATOS PERSONALES Agustin Malvarez cursa el doctorado en arte, es Profesor de Teatro egresado de la Escuela de Teatro Roberto Arlt. Dedica sus estudios artísticos en la escritura, actuación, música y danza contemporánea. Ha participado de varias obras teatrales especializándose en Improvisación y mach de impro, trabajando con los Hermanos Idem, 33.3 impro. Dicta seminarios y talleres de improvisación y de actuación. E-mail deletreame@gmail.com Celular 0351- 156890550 Fijo 0351 - 4575055 EDUCACIÓN 2014 Cursa Doctorado en Artes U. N. C 2013 Prof. de teatro (Escuela Superior Integral de Teatro Roberto Arlt) - Taller de Dramaturgia con “Alberto Rojas Apel”, (dramaturgo Bs As, de tiras como “Hechizada”. Creador de obras como: “Diez minutos antel del beso” y “Globo”) - Taller de guionista de personajes para cine. Cine Club Municipal. - Taller de Clown (Guillermo Vanadia y Pablo Zaballa) - Taller de Actuacion (Profesor Cristian Cavo) - Taller de Danza Contemporánea (Profesora Sonia Gilli)
OBRAS REALIZADAS “Molieresca 1789” Director Enrique Giungi “match de improvisación” Hermanos idem improvisaciones ”Javier” 2010 ACIC Autor/actor, La gran Varietçé de Espacio Justo (Conductor de los cuatro ciclos que se realizaron) 2008 (julio, agosto, septiembre, octubre) ”El Angustiado” 2007 Escuela Roberto Arlt (actor) 2008 “La triple de teatro ” (festival realizado en Casa Grote) 2008 “La butaca que te parió” (ciclo realizado en Ciudad de las Artes) Basada en cinco ejercicios para un actor. De Griselda Gambarro. “El extraño juguete” 2005 Escuela Roberto Art.(Actor) taller
La intimidad de la máscara Por Lic. Ana G. Yukelson (*) Agosto de 2014
El espectáculo Máscaras dirigida por Micaela Franchino e interpretada por el actor Cristian Teti Cavo nos devuelve a un teatro íntimo, de conmovedora sensibilidad. Como espectadores somos observadores acompañantes de distintos relatos de personajes que montan fragmentos autobiográficos del actor. La escenificación se centra en el trabajo sobre la corporalidad del actor a partir del empleo de distintas máscaras que son creadas para cada uno de los personajes. Lejos de ocultar, en esta propuesta, la máscara le dicta al cuerpo, lo modifica, atraviesa la biografía sensible del actor. La materialidad de la máscara que de manera habitual en el teatro distancia, es concebida desde el espectáculo como una interioridad hacia donde el actor debe llegar y mostrar. Para ello Cavo se vale de la técnica de actuación de los estados sensibles. Todo nace de la evocación de la palabra, cada personaje tiene una historia para narrar pero el relato es trabajado de un modo particular desde el cuerpo. La máscara le dicta al cuerpo una historia, la máscara es quien narra. Cavo se pone una máscara, cuenta una historia y luego despide al personaje y recupera su condición de actor. En el encadenamiento de cada uno de los momentos del espectáculo participa el actor y músico Agustín Malvarez quien compone distintos temas con relación a las micro-situaciones de los personajes. Dentro de la composición cumple el rol de un espectador dentro de los espectadores y, sostiene con Cavo un diálogo rítmico que permite una inmediata retroalimentación con el público. Cada espectador acompaña al actor en esta suerte de viaje biográfico, que sin lugar a dudas despierta en forma empática las zonas sensibles y emotivas de la infancia, la familia y el modo cultural de percibir las relaciones humanas dentro de una sociedad. Máscaras es un convite a examinar nuestra conciencia en tanto revisamos nuestra condición de seres humanos. (*)Decana de la Facultad de Artes UNC - Universidad Nacional de Córdoba - Argentina. Docente Análisis Textual II - Dto. de Teatro - Facultad de Artes UNC.
COMENTARIOS DE LOS ESPECTADORES "No difiere mucho de tu familia, ni de la mía. No es una ficción falta de realidades. No es una realidad que no encuentre tus propias imágenes, solo cambia el espejo. Hermosa propuesta de Cristian Teti Cavo , tan simple como mágica. Animate a enfrentar sus MÁSCARAS... o las tuyas..." Emilio Rubio “Una de las obras mas linda que he visto en los ultimos tiempo, ha logrado emocionarme hasta las lagrimas.” Julian Aylagas “Fue hermoso ver MASCARAS, increíble muuuuuuuuuuuuy buena. Excelente .” Romina Enria “¡Un flash es ese espectáculo! ¡Qué bueno que estuvo! Un paseo emocional de la san puta! Máscaras es para no perderse” Mauricio Micheloud “Recomendadísimo. ¡Muy bueno! ¡Me encantó! Me llenó de emoción.” Mariel Barragans “Uno meta risa, meta llanto..meta risa..meta llanto. Excelente obra.” ludmi lu
Fragmento de obra: www.youtube.com/watch?v=OZyjfnrkIFw Obra completa: Parte 1: www.youtube.com/watch?v=S8lKiTgu9zc parte 2:https://www.youtube.com/watch?v=KRoc4pNNXyM