Foto: Frankfurter Allgemeiner Magazin / Jonas Unger
WORKSHOP BAUHAUS 2019 Materialidad, tecnologĂa y proceso creativo hoy Martes 1 de octubre de 2019 De 18 a 22 hs.
Organiza
Auspicia
ANIBAL ABBATE
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PRESENTACIÓN
Foto: © Walter Gropius / Katrin Greiling / Tecta
Este año, 2019, se cumple el centenario de la fundación de la escuela alemana Bauhaus, madre y padre de muchas de las escuelas de arte, diseño y arquitectura que surgieron después.
Llama la atención como un experimento educativo que tuvo una vida breve haya logrado tal repercusión. Existen múltiples maneras de abordar una posible explicación a este fenómeno de recordación y permanencia en el tiempo.
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Imagen: © Paul Klee
PROPUESTA
Imagen: © «Canon de la totalidad» / Paul Klee
De los diferentes elementos que constituyen la originalidad de esta escuela, el «Workshop Bauhaus 2019» propone hacer foco en los fundamentos creativos cultivados en esta mítica escuela.
Quizá sea bueno recordar que estos fundamentos creativos hayan sido descritos por algunos estudiosos como una especie de teoría general de la creación. ¿Suena un poco grandilocuente? Tal vez sí, tal vez no.
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CONTENIDO Cien años después de su fundación, podríamos preguntarnos: Foto: © DW / Van Bo Le-Mentzel
• ¿Cuáles fueron los fundamentos creativos de esta escuela? • ¿Qué lugar ocupa la percepción sensorial? • ¿Cuál es la respuesta del diseño frente al desarrollo tecnológico acelerado? • ¿Sigue siendo válido el proceso creativo Bauhaus?
• ¿Existes casos de éxito, empresas contemporáneas que hayan seguido el modelo Bauhaus? • ¿Podría este fundamentos creativos aplicarse a mi trabajo actual en diseño, arquitectura, o actividades creativas similares?
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DISEÑO EMOCIONAL Con frecuencia la filosofía de la Bauhaus es sintetizada con la frase «la forma sigue a la función». El diseñador Hartmut Esslinger propuso un rediseño a esa frase y la transformó en «la forma sigue a la emoción».
La forma sigue a la función emoción
Foto: © Wonmin Park
— Harmut Esslinger
• Entonces, ¿podríamos decir que la Bauhaus fue la precursora del diseño emocional? 5/9
DINÁMICA
Foto: © Ewa Nowak / noma-studio.pl
El contenido del workshop ha sido organizado de modo de responder a las preguntas anteriores, para lo cual se ha decidido dividir el workshop en dos bloques.
Bloque 1 — Parte expositiva Se presenta una re-lectura de los fundamentos creativos cultivados en la escuela Bauhaus. Bloque 2 — Parte práctica El ejercicio práctico ayudará a comprender, con más detalle, estos fundamentos creativos y cómo aplicarlos al trabajo cotidiano.
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Foto: © Marcel Breuer
EJERCICIO PRÁCTICO
Foto: © Muller Van Severen
A su vez, como el objetivo es presentar una imagen palpable del tema estudiado, también se ha decidido agregar otro aspecto al workshop. En este sentido se ha incluido una visita técnica a la empresa StoneCenter.
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La dinámica del ejercicio práctico propone el trabajo con los materiales de esta empresa. Es una forma de hacer el trabajo práctico aún más real, y poder visualizar mejor el posible traslado de la metodología propuesta en el workshop al trabajo diario de diseño, arquitectura y otras actividades afines.
Foto: © Edgar Orlaineta
A QUIÉN ESTÁ DIRIGIDO El workshop está dirigido a profesionales y estudiantes de diseño industrial, arquitectura, diseño de interiores y otras actividades afines. • Consultar por modalidad para personas sin formación en diseño, o arquitectura.
INFORMACIÓN Modalidad presencial Fecha
Martes 1 de octubre de 2019
Horario
De 18 a 22 hs.
Lugar
StoneCenter Visita técnica y workshop Camino Carrasco 5899 Montevideo, Uruguay
Costo
UY$ 700.-
Inscripción medio.cursos@gmail.com medio-design-culture.com Modalidad online Fecha
A convenir con el interesado
Duración
Un encuentro de 2:00 horas Horario a convenir
Modalidad Online individual Costo
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USD 25.- dólares americanos
DOCENTE Andrés Parallada es diseñador industrial egresado en 1994 del Centro de Diseño Industrial de Montevideo, Cooperazione Italiana allo Svilupo, hoy EUCD-FADU.
• 20 años de experiencia docente, local y regional. • 1997. Integra Neumeister Design, Munich, Alemania. • 2009. Su artículo “Triadic Model of Design” es presentado en el ICSID World Design Congress, Singapur. • 2010. Orador TEDxMontevideo, Primera edición. • 2013. Diseña el mobiliario «Madí» que representa a Uruguay en la Feria de Milán. • 2017. «Loto» colección de mesas auxiliares es finalista en el Premio Salão Design, Brasil. • 2018 «Loto» integra la selección de la «6ª Bienal Iberoamericana de Diseño», Madrid, España.
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medio.cursos@gmail.com www.medio-design-culture.com