R e f l e x i o n e s
RICARDO ARMAS
R e f l e x i o n e s
RICARDO ARMAS
Libro Venezuela 1972 - 1978
El Señor Misterioso 2003 -2004
“Manifestamos nuestra más profunda gratitud a Ricardo Armas, por darnos la oportunidad de tener esta conexión y de transmitir sus reflexiones como fotógrafo, editor y maestro en su larga trayectoria.“
Ricardo Armas Es un facilitador en la enseñanza de la fotografía, curador, editor, fotógrafo de raices. Pertenece a una generación de fotógrafos venezolanos que se desarrolló a comienzo de los años setenta, cuando no existían centros especializados. Para Ricardo, la fotografía va más allá de la técnica; que alude a la vida, los recuerdos, a los amores y desamores, a los sueños, fantasías y deseos. Para él la fotografía es la columna vertebral de su pensamiento. Para él ver y fotografiar es una misma cosa: “todo gira alrededor de ese acto de apropiación.” María Fernanda Lairet
Libro Venezuela 1972 - 1978
a aquello en lo que se cree y por lo que se lucha, a
“La fotografía es un autorretrato. De mi entorno y mis emociones cambiantes. De mi familia y de mi país...”
Libro Venezuela 1972 - 1978
Ricardo Armas
Libro Venezuela 1972 - 1978
Libro Venezuela 1972 - 1978
MACCSI Cornelis Zitman 1976
Acercamiento a Zitman. Imágenes fotográficas, donde retrata al artista en su casona-taller, en el MACCSI, por vísperas de la exposición retrospectiva de Cornelis Zitman.
El Se単or Misterioso 2004
Las imágenes de José Gregorio Hernández con las manos atrás para él significan reflexión. Un observador, más allá de la parte religiosa. ”Un acto de apropiación. El señor misterioso.” La serie dedicada a “una figurita plástica“ que no es otro que el Dr. José Gregorio Hernández, envuelta en un empaque plástico que se vende como un tal “Sr. Misterioso” en una tienda de brujerías de Brooklyn. El traje blanco brilla en la oscurida y en su parte posterior, encima las manos entrelazadas, se lee la palabra “china”. El fotógrafo interviene digitalmente ésta serie colorida y la va deconstruyendo. Se diría que como a la búsqueda de sus señas significativas originales.
El Se単or Misterioso 2004
En 1996, por decisiones personales decide vivir en Nueva York y allí criar a su familia. Hace publicidad y trabaja como vendedor en una tienda de cámaras (la vieja Olden Camera de B’way). Puede entonces comprar una casita donde vive ahora con su familia en Brooklyn South. Poco a poco los avatares de la vida surcan su marcha neoyorquina y las raíces de su transitar norteamericano también se van formando. Con una pequeña cámara injerto de Lumix-LeicaPanasonic camina las calles digiriendo con la vista a esa vertiginosa ciudad y ésta le brinda lugares que ahora ya pertenecen a su memoria. Lee mucho, fundamentalmente a Javier Marías y el mago de esa urbe que es Paul Auster. Ahora da clases en el Pratt Institute of Design, y es ayudante del fotógrafo colombiano, J.M. Echavarría. La ciudad finalmente se hace suya. “Dilatación voluntaria del iris”, exposición en vertical y a full color que nos brindó Ricardo Armas dando el resultado de la experiencia de nuestro maestro y particular fotógrafo venezolano, por mostrar unas raíces enriquecidas.
Portrait JesĂşs Soto
Portrait Francisco Narvaez
R e f l e x i o n e s
Cuál de sus trabajos es el que más recuerda ? “Yo los recuerdo todos. La fotografía para mí es un proceso donde cada serie producida condujo al paso siguiente en un momento determinado donde son fragmentos de una articulación donde todas las partes son necesarias. Donde me encuentro recordando dónde hay cosas del 70 y 80, donde uno trabaja de una nueva manera o una misma manera,
Portrait Sigfredo Chacón
porque al fin y al acabo uno es la suma de memorias.“ Como docente, ¿qué enseñanza desea transmitir a sus estudiantes? ”Mi mensaje es que, al final, cualquier cosa que hagas con una cámara te retrata de cuerpo entero. La cámara no tiene cerebro, uno sí, no sé si por suerte.”
Dilatación voluntaria del iris. Es el retrato de la ciudad que transita todos los días.
Dilatación Voluntaria del Iris 2011
Retrata en ella lo que ve, lo que le interesa, todo aquello que le dilata el iris. En sus imágenes hay poca gente. Se concentra en los humanos a través de los detalles que los representan. Las muecas que van dejando y las contradicciones de la publicidad dirigida a ellos. Al final es “su New York” lo que resulta, mitad realidad y mitad ficción, o acaso su interpretación de las cosas.
Una de sus fotografías (la del maniquí en una vitrina) remite a la obra del artista de la escuela metafísica Giorgio de Chirico. ¿Se inspira en algunos pintores? ¿Quiénes son sus preferidos a la hora de plantearse una serie fotográfica?
“Giorgio de Chirico está presente en mi
memoria como lo está Magritte, Goya o Diego Velázquez, incluido Jasper Johns en la mezcla. Pero hay dos escritores también: Paul Auster y Javier Marías. También habría que agregar a Joaquín Sabina, que lo llevo en el iPod.“
Dilataci贸n Voluntaria del Iris 2011
R e f l e x i o n e s Siendo Nueva York una ciudad tan fotografiada, ¿es posible encontrarle ángulos novedosos y originales?
“Una ciudad tan compleja como ésta, con
tanta gente que la mueve y tanto turista que la visita, nunca termina de fotografiarse. Nueva York es el teatro de lo humano, infinita en sus posibilidades de interpretación. Los ángulos “originales” tendrán que ver con la curiosidad de quién apunta con la cámara.”
Dilataci贸n Voluntaria del Iris 2011
En la actualidad, Ricaardo trabaja como curador. Trata de simplificar y descubrir cuáles son las intenciones de quien hace las fotos para tratar de llevar eso, al punto donde esa intención se clarifique como más fuerte. El cree sin duda que es mejor menos fotos que más, ya que allí la fortaleza del discurso. Su filosofía como curador es ser muy cuidadoso. Ya que el al hacerla hace un recorrido por sala donde el espectador necesita ser guiado y de esta forma salgan con idea redonda de lo que acaban de ver. Trabaja con el fotógrafo colombiano Juan Manuel Echavarría donde lleva de un digital a unas copias de 2 metros y medio por un metro y medio.
Iphone Compuesto
Ricardo dice que si volviera a Venezuela le gustaría trabajar el caos en que se ha convertido, ya que sería un proceso de reflexión que nos exige la historia.
Biografía 23 Noviembre 1952
Viaja por el interior del país y comienza un nutrido
Nace en Caracas, Venezuela.
registro de algunos pueblos y paisajes venezolanos.
Es el primero de siete hijos del escritor Alfredo Armas
Vuelve a CCS y se dedica a fotografiar las coreografías
Alfonso y la esmaltita Aída Ponce de Armas.
de Vicente Nebreda en el Ballet Internacional de
Su padre se dedicó durante la juventud a la fotografía
Caracas.
y como director de la revista Farol en la Creole.
1976
Realizó un importante registro de templos coloniales
Dirige las labores fotográficas de la recién fundada
venezolanos.
GAN, donde hasta 1978 construye un importante
1962
archivo de artistas plásticos venezolanos.
Alfredo Armas, su padre, le regala a Ricardo una
En calidad de fotógrafo profesional acompaña las giras
cámara Agfa Rapid, con la que toma sus primeros
del Ballet Internacional de Ccs por Europa y Estados
paisajes, retratos de familia y de amigos. Conoce a
Unidos. Más tarde establece una enriquecedora
Sebastián Garrido en la dirección de cultura de la
amistad con el artista plástico Cornelis Zitman quien le
UDO, cuyas fotografías le causan profundo impacto.
regala su primera ampliadora fotográfica.
1972
En esta época se une a los fotógrafos Luis Brito,
El fotógrafo Luis Brito lo anima a ejercer vocacional y
Vladimir Sersa, Jorge Vall y Aléxis Pérez Luna y funda
profesionalmente la fotografía.
El Grupo, colectivo que fragua la muestra itinerante A
1974 - 75
gozar la realidad.
Trabaja para las revistas Libros al día y Escena, dirigidas
Realiza su primera exposición individual en el MACCSI,
por Pablo Antillano, en las que despliega sus imágenes
donde da a conocer 84 fotografías bajo el título de
de la escena teatral y de personalidades del ámbito
Venezuela.
cultural.
Es invitado a presentar su muestra Acercamiento a Zitman. Imágenes fotográficas, donde retrata al artista en su casona-taller, en el MACCSI, por vísperas de la
exposición retrospectiva de Cornelis Zitman.
1981
1977
Participaenlaexposiciónde FotografíaIberoamericana
En la Fototeca, librería/galería dirigida por María Teresa
desde 1860 hasta nuestros días en Zurich.
Boulton y Paolo Gasparini, presenta la exposición
Expone su primer portafolio de NY junto a Lydia Fisher
individual Imágenes de Ricardo Armas: Son obras
en la Sala Cadafe del MACCSI.
experimentales de paisajes y retratos encapsulados
1982
entre vidrios a los que incorpora material orgánico
Participa en la exposición Los venezolanos , en The
como flores y hojas.
Photographer´s Gallery, Londres, y en la Primera
1978
muestra de fotografía venezolana contemporánea, en
Simón Alberto Consalvi lo invita a editar el volumen
el MBA de Ccs.
fotográfico Venezuela.
1983-84
1979
Regresa a Venezuela tras 5 años en NY, ejerce la
Realiza estudios en el International Center of
docencia en el área fotográfica en el Instituto de
Photography (ICP), de NY.
Diseño Neumann.
Experimenta usando cámaras de gran formato y
Asume la dirección de la unidad de Fotografía del
cámaras de cartón hechas por él mismo.
MACCSI hasta 1992. Ahí crea el archivo fotográfico
Explora en profundidad técnicas fotográficas de
de esta institución y concibe el Salón de la Jóven
impresión del siglo XIX, concentrando sus esfuerzos
Fotografía.
en el trabajo de laboratorio, en la búsqueda de
1985
una técnica personal de impresión de sus propias
Crea el Taller Manoa, espacio de enseñanza de
imágenes.
fotografía para las jóvenes generaciones del lente,
Se publica el libro Letreros que se ven que reúne fotos
hasta 1994.
de graffitis y letreros urbanos y rurales del El Grupo.
Participa en la exposición 40 años de fotografía artística
1994
en Venezuela, en Sao Paulo, Brasil.
Obtiene el Premio Eladio Alemán Sucre de la 52ª
1986
edición del Salón Michelena de Valencia con la obra
Ricardo Armas Fotografías se titula su nueva exposición
“Tal Cual”. Participa en la muestra y publicación
individual donde muestra un conjunto de paisajes de
tituladas Rostros, risas y sonrisas en los Espacios Unión,
NY y de Venezuela en la sala El Daguerrotipo, ubicada
CCS.
en el Teatro Municipal de Ccs.
1995
Participa en la muestra Seis fotógrafos venezolanos en
Con el mosaico fotográfico “Surtido de héroes”,
la universidad de Oxford, Londres.
participa en la Bienal Nacional de Arte de Guayana, y
1987
con la obra ”Naturaleza surtida” se hace acreedor de
Forma parte de la muestra Contemporary Latin
una mención de honor en la Tercera Bienal de Artes
American Photographers, en Burden Gallery, NY,
Visuales Christian Dior.
patrocinado por la revista Aperture.
1996
1989
Con la “Serie San Pablo” se integra a la exposición
Participa en la colectiva 40x5, organizada por Corimón
La religiosidad en el discurso fotográfico venezolano,
y el MACCSI.
presentada en el CNF, en CCS y posteriormente
1990
en París. Se residencia en Brooklyn. Presenta una
Fallece su padre y en su homenaje presenta, en el
selección de sus imágenes en el Consulado General
Salón Dimple, una obra de gran formato titulada
de Venezuela en NY.
“Aaaa” que pertenece a la colección del MBA en la
1997
actualidad.
Recibe el Premio Nacional de Fotografía
1991
2000
Participa en muestra Artistas por artistas, en la Sala
Interviene en la muestra Diecinueve del Veinte.
Cantv, en Ccs.
Fotógrafos venezolanos del siglo XX, en los Espacios
Muestra las series: Los chamos de Erasmus y el Señor Misterioso, en la Sala de exposiciones del rectorado de la UNIMET, en CCS. 2004 Exposición individual Rostrum, integrada por 100 retratos de personajes venezolanos y la serie El Señor Misterioso, en la sala TAC, en CCS. 2011 Expone en la Galería Cubo Siete espacio fotográfico, en CCS, su muestra Dilatación Voluntaria del Iris. 2013 Dicta en RMTF la charla Sufrir Aprensiones y levantar sospechas. 2014 Realiza la exposición de su padre Alfredo Armas Alfonzo Fotografías Títulada El Pan Nuestro, en la sala TAC, en CCS.
R e f l e x i o n e s
2003
RICARDO ARMAS
Unión, CCS.
R e f l e x i o n e s
RICARDO ARMAS
Edición - Curaduría Yilly Hurtado María Fernanda Lairet Video Yilly Hurtado Diseño Gráfico - Diagramación María Fernanda Lairet