1 de julio 31 de julio
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Correos de Informaci贸n Obras Recibidas
Obras Seleccionadas
4 PREMIOS
Agradecemos a todos los participantes por su interés, tiempo e iniciativa al participar y formar parte de este gran proyecto: “Convocatoria para Pintores y Escultores 2015”, en la que buscamos representar el 5° Aniversario de nuestra fundación. Cada Artista participante ahora forma parte de la historia de MFM, al lograr adaptar la creatividad, estilo y técnica a la cultura e imagen que nos caracteriza. Nos sentimos orgullos de compartir y demostrar el arte que existe en México.
¡GRACIAS!
ÍNDICE Carta Editorial
05 Ganadores
Tercer Lugar
06
12
Primer Lugar
Premio Especial “Me gusta tu Obra”
07
14
Segundo Lugar
Las 25 Obras Preseleccionadas
10
16 Participantes
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“El arte de la vida consiste en hacer de la vida una obra de arte” -Voltaire Indudablmente en nuestro país contamos con gran talento y pasión por el arte, así como con una vasta variedad de técnicas y estilos que representan la esencia de cada artista. La Convocatoria para Pintores y Escultores 2015 nos acercó a distintos Estados de la República a través de sobresalientes artistas plásticos, muchos de ellos con una gran trayectoria y algunos arrancando en este camino. En representación de todos nuestros colaboradores, la Familia MFM, agradezco el compromiso que demostraron todos los participantes, nos honra el haber recibido piezas llenas de color, creatividad y formas, e incluso de significados tan profundos. Me es muy grato compartir a través de esta revista digital, a los 3 ganadores y el Premio Especial otorgados en esta Convocatoria, así como a las 25 obras preseleccionadas, todas ellas fueron elegidas al cumplir con los criterios de creatividad y originalidad, además de representar apropiadamente el mensaje del 5° Aniversario de nuestra Institución Financiera. Esperamos que disfruten tanto como nosotros el apreciar cada una de las obras, así como conocer a sus autores y los significados de las mismas. Concepción Borjón Shears Directora General MFM
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GANADORES Primer Lugar “CRISTALAZO” Artista: Adrián Treviño Procedencia: San Pedro Garza García, N.L. Técnica: Escultura de Aluminio, Corte Digital y Soldadura Contacto: adtrevino92@hotmail.com
Segundo Lugar “EL PROYECTO QUE EMPRENDIMOS JUNTOS ES LA OBRA DE NUESTRAS MANOS”
Artista: Elbert Rafael Tun Perera Procedencia: Coyoacán, D.F. Técnica: Vaciado en Resina, con Patina de Oro en Acrílica Contacto: jirafaazul75@hotmail.com
Tercer Lugar “CRONOS” Artista: Naha Kin Sánchez Salazar Procedencia: Cuauhtémoc, D.F. Técnica: Talla en Madera Contacto: nahakinsanchez@yahoo.com.mx
Premio Especial: “Me
Gusta tu Obra”
“ENFOQUE VISIONARIO” Artista: Tomás Márquez Procedencia: Cd. Juárez, Chih. Técnica: Madera de Álamo y Tubular Cromado Contacto: tomas3o@hotmail.com
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PRIMER LUGAR
Ficha Técnica Artista: Adrián Treviño Cázares Procedencia: San Pedro Garza García, N.L. Obra: “Cristalazo” Técnica: Escultura de Aluminio, Corte Digital y Soldadura Medidas: 20 x 20 x 20 cm Año: 2015
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Sobre el Artista Nacido en el año de 1992 en Monterrey, Nuevo León, actualmente es estudiante de la Universidad de Monterrey y se desempeña en EJE Estudio Jorge Elizondo, como productor de obras de acero inoxidable, tallado en mármol y desarrollo de diseños de piezas digitales para prototipos en 3D. Además se ha desempeñado como diseñador digital en el estudio Morfológica Nacional enfocado en el desarrollo de piezas de plástico impresas en 3D. Ha participado y destacado en grandes exposiciones y concursos en distintos ámbitos artísticos, entre ellos la exposición de pintura en San Pedro Casa de Cultura 2011, competencia de diseño en relojería: Designboom 2011 BREIL Italia, quedando en el top 100 Breil y fue seleccionado en el Video Arte Independiente concurso PIXAR 2010 para museo MARCO.
Descripción “El tema principal de esta escultura es jugar con las palabras “quebrar” y “romper.” Ambas palabras pueden ser percibidas de manera negativa. Por ejemplo, con la misma idea de “romper un vidrio,” lo más probable que se venga a la mente de alguien es el concepto del vandalismo o de algún accidente, sin embargo al cambiar la frase a “romper paradigmas” la idea cambia a una en donde puedes llegar más allá de lo estándar o mediocre. La pieza representa precisamente esta idea de romper paradigmas, límites, barreras, etc. Siendo la forma de un cubo, la misma geometría es su propio paradigma. La composición de las piezas de la escultura es una representación abstracta y figurativa de un cubo de cristal roto y golpeado en diferentes puntos, he ahí el título de la obra. Como autor, opino que este mismo tema es aplicable en muchos aspectos de nuestras vidas cotidianas. Asimismo, la idea de romper paradigmas es una que toda empresa, en mi opinión, debe inspirar a seguir para llegar al éxito. MFM es una empresa la cuál puede apreciar esta temática”.
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SEGUNDO LUGAR
Ficha Técnica Artista: Elbert Rafael Tun Perrera Procedencia: Coyoacán, D.F. Obra: “El Proyecto que Emprendimos Juntos es la Obra de Nuestras Manos” Técnica: Vaciado en Resina, con Patina de Oro en Acrílica Medidas: 30 x 20 x 14 cm Año: 2015
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Sobre el Artista Originario de la Ciudad de Mérida Yucatán, con Especialidad en Metalistería (Modelado en Hierro) ha participado en infinidad de exposiciones individuales y colectivas de escultura y pintura en la ciudad y en el estado de México. Principalmente se dedica a realizar obras escultóricas en bronce y hierro, así como pinturas para coleccionistas privados, alcanzando una vasta producción de más de 300 óleos en diferentes formatos, con su estilo original. Actualmente se encuentra trabajando en diseños para obra muralistica, obra de caballete, realizando producción artesanal de modelado en papel y participando como violonchelista en un ensamble de chelos.
Descripción “Todos los seres humanos emprendemos grandes proyectos en nuestra vida y toda empresa requiere de gran esfuerzo, de mucho trabajo y de la unión de hombres y mujeres decididos y capaces para llevar a cabo la ardua tarea de construir lo que se han trazado. Ya sea una obra de arte o un gran negocio, el esfuerzo para fortalecer a una empresa es como forjar el duro metal que solo logra ser ablandado por manos expertas y curtidas por el fuego del conocimiento y el dominio de la difícil tarea. Este es el motivo y la inspiración que me ha llevado a construir esta escultura”.
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TERCER LUGAR
Ficha Técnica Artista: Naha Kin Sánchez Salazar Procedencia: Cuauhtémoc, D.F. Obra: “Cronos” Técnica: Talla en Madera Medidas: 23 x 27 x 15 cm Año: 2015
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Sobre el Artista Proveniente de la Delegación Cuauhtémoc en D.F., Naha Kin Sánchez ha participado en grandes exposiciones colectivas, entre ellas: 1er Encuentro de Talla en Madera en el Festival del Centro Histórico Museo Diego Rivera, con “Xoloescuintli” en La Llorona Gallery, Chicago; participó en tres simposios de Escultura en Nieve en Ely Minnesota representando al equipo mexicano.
Descripción “Todos tenemos nuestro valioso tiempo en la mano, pero en ocasiones no lo valoramos y sólo lo desperdiciamos, sin pensar que no volverá y así pasamos por la vida, sin saber de qué se trató”.
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PREMIO ESPECIAL “Me gusta tu obra”
Ficha Técnica Artista: Tomás Márquez Carmona Procedencia: Cd. Juárez, Chih. Obra: “Enfoque Visionario” Técnica: Madera de Álamo y Tubular Cromado Medidas: 25 x 25 x 25 cm Año: 2015 14
Sobre el Artista Pintor y diseñador gráfico independiente. Docente en la Universidad Autónoma de Ciudad Juárez en el Instituto de Arquitectura, Diseño y Artes impartiendo diversas materias. Ha participado en un gran número de exposiciones de pintura en vivo en distintas Iglesias de Cd. Juárez, Chihuahua; así como en distintas exposiciones colectivas realizadas en el Instituto Nacional de Bellas Artes con bocetos en dibujo a blanco y negro, en el Museo Nacional del Diseño. D.F. México con diseño de cartel, en el Cafégalería “El Rincón de Ana Lucía”. Cd. Juárez, entre otros.
Descripción “La obra, técnicamente pensada, explora el concepto de la visualidad tridimensional bajo los principios de la reflexión de la imagen en un objeto convexo, en este caso, el tubular cromado central que refleja las imágenes impresas en blanco y negro. No obstante, las ideas principales detrás del objeto consisten en el enfoque y la visión. Ambos conceptos se encuentran presentes en las actividades cotidianas de MFM aplicados a la visión empresarial y el enfoque indispensable en todo negocio para desarrollar proyectos innovadores que otras personas no ven, y por lo tanto, no aprovechan. El tubo cromado central se convierte entonces en un centro para enfocarse. Al igual que la observación se vuelve indispensable para encontrar el sentido de la obra, en el mundo empresarial se deben saber identificar las oportunidades para transformar circunstancias que pueden parecer caóticas en ganancias surgidas de tener la perspectiva y ángulos correctos de los problemas para encararlos y más aún, convertirlos en oportunidades. La obra entonces permite reconocer algunas figuras en su centro, tales como una mujer estirándose en actitud de alcanzar; un águila, emblemática de la visión; un ojo, instrumento de la vista; varias aristas cinéticas y el número cinco, acompañado de las siglas de MFM en clara alusión a la corporación”.
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LAS 25 OBRAS PRESELECCIONADAS Además de los premios otorgados (4), previamente mencionados, éstas fueron las obras preseleccionadas:
“TIEMPO DE GANAR” Artista: Alina de la Llave Procedencia: Miguel Hidalgo, D.F. Técnica: Resina con Patina Contacto: alinadelallave@gmail.com …Con el tiempo a nuestro favor para tomar todas las oportunidades y confiados a alcanzar nuestros sueños y proyectos. El reloj simboliza los sueños y proyectos del cliente. La moneda simboliza la solidez económica de MFM . Lo que proyecta la unión de estos dos elementos: El reloj descansando sobre la moneda de MFM simboliza que podemos apoyar confiadamente nuestros sueños y proyectos en el financiamiento de MFM representada por la moneda que proyecta la solidez económica para poder concretar los sueños y proyectos del cliente.
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“CIUDAD DE ORO” Artista: Beatriz Ramírez “Kähräm” Procedencia: Aguascalientes, Ags. Técnica: Dioarama Técnica Mixta Contacto: dg_cramirez@hotmail.com “Ciudad de oro” está basada en conceptos financieros. Es decir, el origen de la empresa es Monterrey y está plasmado en el fondo derecho de la caja, como paisaje. Del lado izquierdo está la gente trabajadora en la ciudad, que su trabajo vale lo que el oro con su mano de obra para hacer que todo funcione. Están plasmados como “al aire” los valores de la empresa.
“GALAXIA”
“POR LA “M” A LA CIMA” Artista: Benito Estrada Lara Procedencia: Guadalupe, N.L. Técnica: Cortes de Aluminio Contacto: benitoestradalara@hotmail.com La “M” multiplicada por Monterrey, por la empresa y por el fundador. Subir los escalones hacia la cima por la inteligencia, por el esfuerzo, por la voluntad y llegar al éxito, sobre la “V” de la victoria.
Artista: Bernardo Méndez Contreras Procedencia: San Pablo del Monte, Tlax. Técnica: Acrílico sobre Vidrio Contacto: bernaryei@gmail.com Decidí poner un sistema planetario con 5 planetas, los cuales representan los 5 años de MFM y una nave espacial que tiene como logo MFM, la cual simboliza la empresa. Alrededor de los planetas puse muchas rocas, estrellas o asteroides, lo cual representa las dificultades que se han ido presentando a lo largo de los 5 años de trabajo.
Sobre la “M” de Monterrey multiplicada, subir los escalones a la cima, el éxito al final bien cincelado, sobre la “V” de la victoria enaltecida.
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“LÍDER” Artista: Carlos Salazar Procedencia: Tlalpan, D.F. Técnica: Serigrafía y Grabado Contacto: norte_mx@hotmail.com Esta obra, parte de la idea que un líder, debe tener la templanza para crecer en la competencia y fortalecerse ante la adversidad. Es también un tributo a Miguel Martínez, quien tuvo la templanza para guiar a buen puerto el proyecto MFM. En la imagen encontramos tres elementos principales, el primero, el retrato de Miguel Martínez, como símbolo de liderazgo, al cual se le superpone el segundo elemento, la montaña como símbolo que exalta la templanza y la fortaleza que caracteriza a un líder, por sus cualidades la montaña es una elevación topográfica que persiste ante los cambios y procesos de la naturaleza fundiéndose y adaptándose a los cambios. Por último encontramos el símbolo del ojo de dios, constituido por una pirámide y un ojo, es un símbolo adjudicado a los Iluminati, sin embargo en su origen el símbolo se origina como el ojo del dios egipcio Rah, el cual significaba el ojo que todo lo ve. En la pieza los tres elementos coexisten buscando exaltar las habilidades de análisis, templanza y liderazgo de Miguel Martínez, como uno de los más importantes líderes empresariales mexicanos.
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“TALENTO Y OPORTUNIDAD” Artista: David Treviño Procedencia: Monterrey, N.L. Técnica: Pictoescultura Táctil y Grabado Contacto: davidescultor@hotmail.com Las obras con carácter universal que se crean en el mundo del arte son pensando en todos siendo accesibles sin importar diferencias o distancias comunicativas, esta tendencia afortunadamente está avanzando y creciendo.
“DIMENSIONARSE” Artista: Diana Vanessa Chávez Pérez Procedencia: Miguel Hidalgo, D.F. Técnica: Ensamble, vidrio y metal Contacto: divanazul@yahoo.com.mx
“CONSTRUYENDO UN FUTURO SÓLIDO” Artista: David Treviño Procedencia: Monterrey, N.L. Técnica: Pictoescultura Táctil y Grabado Contacto: davidescultor@hotmail.com Las obras con carácter universal que se crean en el mundo del arte son pensando en todos siendo accesibles sin importar diferencias o distancias comunicativas, esta tendencia afortunadamente está avanzando y creciendo.
Reflexiono sobre la capacidad que tienen ciertas circunstancias para dimensionar cualidades, favorables y desfavorables, crecimiento o zonas de confort, considero que la misión que realiza MFM, ayuda a que las situaciones siempre sean una oportunidad de crecimiento, de alcanzar otra dimensión de desarrollo personal, empresarial, ambiental, y utilizo las escaleras como símbolo de esta reflexión, escaleras que se vinculan a otros peldaños de otras personas, de otras realidades de otros sueños, de otras circunstancias que nos ayudan a conocernos y desarrollarnos en distintas dimensiones, nos otorgan la posibilidad de “Dimensionarse”.
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“PARADIGMA” Artista: Gustavo Orlando Castillo Gutiérrez Procedencia: Puebla, Pue. Técnica: Óleo sobre Lienzo Contacto: oglindha@gmail.com La obra “Paradigma” toma inspiración en el logotipo de la empresa, buscando emitir una declaración estética respecto a los elementos globales que la conforman, revalorizándolos en un contexto dinámico y de constante movimiento. La composición se constituye por una onda, metáfora de “un largo alcance”, que es utilizada como un elemento central, simbolizando el crecimiento y la expansión de oportunidades tanto de la empresa como del cliente, ambos, como espectadores de la obra, pueden ver reflejados sus intereses, ya sean personales o mutuos, en el corazón de la misma; referencia que ahonda en un valor de equidad y justicia. Así mismo, se añaden siete esferas en ascensión como símbolo cohesivo. “La esfera”, ícono universal de la totalidad, dado que no posee principio ni fin, representa el movimiento, y el número de éstas, refiere al equilibrio; elementos que aportan dimensión a las constantes de desarrollo en un mundo altamente competido. A través de la vastedad alegórica del arte, la empresa puede ver expresada la magnitud de sus objetivos como entidades enteras, sólidas y humanas para con sus clientes, estableciéndola como un cuerpo global que es hito en su rubro.
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“EVOLUCIÓN EN MOVIMIENTO” Artista: Iris Zambrano Aguirre Procedencia: Zapopan, Jal. Técnica: Escultura Contacto: iriz_anhiz@live.com.mx Cada una de las piezas es un plano de triángulo equilátero de diferentes tamaños, pensado y construido estratégicamente para que juntos formen un cubo; un cubo como ideología de escalones, en los cuales MFM ha tenido que ir subiendo. Tiene 6 caras que representan las partes que contiene MFM, tanto colaboradores, como las empresas a las que ayudan y en conjunto forman una parte de MFM, como un equipo en el que se necesita mutuamente. Por el motivo del 5° Aniversario, tiene 5 colores a escala de grises, 1 por cada año comenzando del negro hasta el blanco, simboliza la trayectoria. Con dedicación se va escalando hacia un camino más “claro”, más “blanco” y tiene una pieza amarilla, que está casi al borde de la obra y los representa a ustedes. Pongamos el cubo como un camino y la pieza amarilla representa el punto donde se encuentran, porque ya están a más de la mitad del camino, porque tras 5 años, MFM ha ido creciendo, pero sabe que aún cuentan con una misión y una visión de grandeza que los llevará más lejos y así.. Poder llegar a la cima.
“LA PERMANENCIA” Artista: Jorge Cianca Procedencia: Coyoacán, D.F. Técnica: Óleo sobre Tela Contacto: jacie850722@gmail.com La permanencia de la imagen es un término que siempre ha preocupado al ser humano que busca plasmar su propia imagen para trascender, la fotografía comprende muy bien el concepto sin embargo el bien tecnológico puede degradar la fidelidad inicial de la imagen transgrediéndola de tal forma que la vuelve un espectro de color que al observarse de cerca se resume a un cuadro mas hundido, en un sinfín de colores en pixeles. Mi búsqueda en la permanencia consiste en el retrato. La trascendencia del ser humano en imagen, pues cada uno tiene una historia y esa historia se transforma en legado, porque el retrato del ser humano es eso, es el medio en el que el tiempo puede hablar del ser. Utilizando espectros y colores de pintura, muchas veces para quitarle nitidez a la imagen, pero extendiendo su estancia y haciéndola participe de un gran rompecabezas, que solo el tiempo determinara el número de piezas que habrán de ser colocadas para que la historia termine.
“VALORES” Artista: José Felipe Vázquez Sánchez Procedencia: Gustavo A. Madero, D.F. Técnica: Tallado en Madera Contacto: dianramon2011@hotmail.com El águila significa el cambio de México en cuanto a la visión emprendedora, con apoyo de MFM, el mundo es el objetivo que se pretende alcanzar en cuanto a importaciones y exportaciones. El cazador y el león representan la perseverancia para triunfar sobre condiciones adversas. La Daga significa seguir con los sueños a pesar de una pérdida tan importante.
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“MANOS PRÓSPERAS” “EL CORAZÓN QUE NOS MUEVE” Artista: José Luis Márquez Procedencia: Coyoacán, D.F. Técnica: Mediorelieve Contacto: smirncraft@gmail.com El elemento principal de la obra es un corazón, el cual representa el apoyo que la Institución Financiera, fundada por Miguel Martínez, brinda a las pequeñas y medianas empresas, soporte que tanto necesitan y muchas veces se les es negado pero en MFM pueden contar con una ayuda siempre dispuesta. Las PYMES siempre inician con una gran idea concebida por un emprendedor creativo y decidido, pero en ocasiones estas ideas necesitan de un impulso financiero, necesitan de un motor, un corazón que MFM puede brindar. Pero más allá de un aspecto financiero las PYMES son ese corazón que mueve a México, si a ellas les va bien, nos va mejor en todo aspecto a todos nosotros como sociedad. La obra está pintada de tal manera asemejando metal evocando a viejas monedas, representando así con la metalurgia la fortaleza de la unión entre las PYMES y MFM.
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Artista: Laura Elena Ruiz Godoy Rivera Procedencia: Naucalpan, Edo. de México Técnica: Talla de Manos en Madera Contacto: rossy.ruiz@yahoo.com Para muchas culturas la mano ha sido siempre símbolo de fuerza y trabajo. Por la mano se conoce el mundo y se interactúa con él. La mano representa también evolución y tecnología, progreso y desarrollo. “Manos prósperas” es una obra que representa los sentidos más originarios del ser humano y nos recuerda que el trabajo es obra digna del hombre, las manos recogen, transforman, crean, producen y otorgan. Así como en MFM se transforma la confianza en esfuerzo conjunto, así “Manos prósperas” busca simbolizar a manera de escultura, ese esfuerzo y esa confianza en forma de monedas, 5 monedas que sostienen las manos, los 5 años de trabajo y honestidad que devuelven al cliente no solo un negocio rentable, sino un acompañamiento en su negocio. Cuando uno busca un apoyo financiero, no solo busca un monto, se busca un compañero de viaje, un equipo que asesore, guíe y acompañe en las distintas cuitas y senderos que el empresario busca. MFM cumple con esa misión de acompañar por aguas tranquilas o caudalosas a sus clientes, fruto de esfuerzo y seguridad es lo que representa “Manos prósperas”. Unas manos fuertes y confiadas que devuelven los frutos del trabajo dignamente otorgados.
“INFORMALISMO DMA-I, 13”
“PENSAMIENTO MÚLTIPLE”
Artista: Lilia Luján Procedencia: Álvaro Obregón, D.F. Técnica: Mixta Tela Contacto: lilialujan@msn.com
Artista: María Selena Lazcarro Procedencia: Tlalpan, D.F. Técnica: Mixta, Litografía, Dibujo y Guache Contacto: selenelazcarro@gmail.com
La figuración expresionista, el color y la materia, son el hilo conductor en todas mis obras. He logrado construir un lenguaje propio, atemporal, a través de códigos visuales, iconografía, texturas, formas y colores. Se vincula el alma, el espíritu y se produce una interesante conexión con el mapa emocional del observador… empieza la seducción, la complicidad, la curiosidad… ”Entre los significados y los significantes”, el diálogo se torna apasionante, y puede ser interminable, mientras más se siente, mejor se entiende, así es el arte.
El calamar representa a un Cefalópodo, que simboliza en este caso una cabeza con 8 tentáculos o brazos, es una analogía que significa que la empresa está dirigida hacia una misma misión u objetivo, y al mismo tiempo es apoyada por la fuerza de sus múltiples brazos que son el material humano de la empresa. Algunas especies de calamares son agresivas lo que se necesita para poder ir tras una presa más grande, este concepto es ideal en el mundo de los negocios. Los calamares tienen un mayor nivel de inteligencia, son funcionales, rápidos, ágiles, activos y se adaptan muy bien a los cambios del entorno que les rodea. Es una de las criaturas más enigmáticas, hermosas e inteligentes. Independientemente a mi estilo de dibujo y expresión gráfica, inserto en la obra presentada para MFM, el logotipo de la empresa en los tentáculos, que en el caso de la gráfica simulan las múltiples posibilidades de las finanzas y los negocios. Al tomar a un animal tan enigmático como referencia de la empresa, se enfatiza la preocupación que MFM tiene por el medio ambiente independiente del valor estético intrínseco en la obra, se hace consciente al espectador de la misma de la belleza e importancia que tienen estos animales para el ciclo natural de la tierra.
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“INFLUENCIAS CONCRETAS” Artista: Mauricio Morán Martínez Procedencia: Gustavo A. Madero, D.F. Técnica: Fundición en Aluminio Contacto: mauromoran@yahoo.com
“LA LLAMA DE LA CREACIÓN” Artista: Óscar Ortiz Maldonado Procedencia: Corregidora, Qro. Técnica: Mixta, Vaciado en Resina, Rolado de Lámina Contacto: ldioscar@gmail.com
La escultura reproduce la conexión que existe entre dos fuerzas para sostener, contener y dar forma útil a una tercera fuerza. Escenifica la conexión entre MFM y sus clientes para optimizar los recursos financieros.
El fuego siempre ha jugado un papel muy importante en la vida del hombre. El fuego representa la sustancia divina en el hombre, que lo diferencia del resto de los animales y lo acerca a los dioses. Elemento esencial no solo en el sentido material sino también en el orden espiritual, pues el fuego es el símbolo de la vida, de la energía, de la inteligencia que mueve a los humanos.
Los brazos pequeños donde está apoyada la esfera es la plataforma tecnológica de MFM; son sólidas y soportan. Los brazos largos que apuntan al cielo creciendo, son los clientes de MFM.
Es en este sentido también esa llama interna que nos mueve a crear, a desarrollar y llevar nuestros talentos a un nivel superior.
Ambos brazos -MFM y sus clientes- templan la esfera de cristal óptico que simboliza el flujo etéreo de divisas; el dinero.
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“NEXOS” Artista: Tania Esponda Aja Procedencia: Miguel Hidalgo, D.F. Técnica: Aluminio Contacto: info@taniaespondaaja.com La escultura está conformada por 5 hexágonos que se unen para formar una pieza nueva, un ente lleno de significado que hace que los materiales se transformen en emociones. - 5 hexágonos que conmemoran 5º aniversario de MFM.
“IN CRESCENDO” Artista: Rocío Romero Hernández Procedencia: Miguel Hidalgo, D.F. Técnica: In Crescendo Contacto: rociovisual@yahoo.com.mx In crescendo significa que va en progresión creciente, va aumentando gradualmente hasta crecer. Éste es el título y el significado de la obra que representa a una mujer en cuya posición observamos que va a la mitad de una trayectoria que se dirige a erguirse, es decir a levantarse. Los colores son tierras y rojos representando el calor y la fuerza que se necesitan para lograr levantarse de cualquier tribulación.
- La escultura puede verse desde 2 ángulos horizontal y vertical creando formas diferentes de acuerdo a la preferencia del espectador. La razón para hacer esto es porque me gusta que la obra de arte sea tanto mía como de la persona que ahora es “el coleccionista”, buscando una conversación no verbal haciendo la obra suya. - La psicología del color azul refleja innovación y confianza. En “Nexos”, decidí la tonalidad llamada “Azul Yves Klein” (inventado por el artista francés, el cual es un azul muy profundo y al mismo tiempo emotivo. - En el caso de “Nexos”, los hexágonos representan los panales de abejas, los cuales permiten maximizar y optimizar sus recursos creando al mismo tiempo un gran equipo de trabajo. Al igual que en los panales, MFM busca hacer equipo con sus clientes y aprovechar al máximo las oportunidades de negocio con las mejores herramientas.
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“ORIGAMI” Artista: Virginia Lima Guerrero Procedencia: Monterrey, N.L. Técnica: Óleo sobre Tela Contacto: vicky@xcuadra.com La flor de loto AZUL simboliza sabiduría y conocimiento. Los peces Koi NEGROS se asocian a la meta cumplida resultado de un esfuerzo personal: fortaleza, coraje y paciencia. En general, los peces Koi son considerados de buena fortuna. La flor de loto junto con los peces Koi es significado de individualidad, fuerza, pureza y espiritualidad. Es por todas estas razones que decidí pintar este cuadro, pero no nada más una flor de loto cualquiera, es una de origami, ya que es un antiguo arte japonés donde puedes convertir una simple hoja de papel en una obra de arte con solo doblarla, que en lo personal me parece fascinante. A mi parecer toda la obra simboliza el esfuerzo, dedicación y paciencia y fortaleza que se requieren para lograr una meta, ya sea personal o empresarial.
PARTICIPANTES
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“El sol y el león”
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ยกGracias a todos los participantes!
CONTACTO vozdelcliente@mfm.com.mx 01.800.083.3636