Lange Hälse

GASTON MODOT 1918 Ölfarbe auf Leinwand

AMEDEO MODIGLIANI

LANGE HÄLSE

Wow, das ist mal ein Hals, oder?! In diesem Gemälde wird der Schauspieler Gaston Modot porträtiert, der dem Künstler Modell saß – dabei war er gar nicht für seinen Giraffenhals bekannt. Doch Modigliani streckte gern die Körper seiner Modelle richtig laaaaaaang – vor allem ihre Gesichter und Hälse. Als er dieses Porträt malte, hatte er es sich bereits zur Gewohnheit gemacht, allen einen kleinen Mund und leere, mandelförmige, einfarbige Augen zu geben. Warum wollte er unbedingt diese gekünstelten Gesichter malen, die alle irgendwie gleich aussahen? (Selbst der Hintergrund des Gemäldes gibt keinen Hinweis auf die Persönlichkeit des Modells.) Das ist sehr ehrlich. Keiner von uns sieht die Welt anders als durch seine eigenen Augen, beeinflusst von unseren Erfahrungen und Ideen. Statt so zu tun, als könnte er die »Wahrheit« oder die »Realität« abbilden, zeigt uns Modigliani, wie er einen jeden vereinfachen und verzerren kann, um ihn so zu zeigen, wie er in unserer Vorstellung aussieht.

Der Mann oder die Maske? Modigliani entsprach dem Klischee des tragischen, hungernden Malers, der es im Leben nicht leicht hatte, früh starb und erst nach seinem Tod berühmt wurde. Er war furchtbar arm, konnte seine Werke fast nie verkaufen und war in der Pariser Kunstszene für seine schrille Kleidung, seine Trinkerei und seine vielen Geliebten ebenso berühmt wie für sein Talent.

Doch Modigliani trug seinen Ruf wie eine Maske, hinter der er die Leiden seiner schlechten Gesundheit versteckte. Er litt unter Tuberkulose, einer Infektionskrankheit, die ihn schließlich das Leben kostete. Doch er wollte nicht, dass die Menschen ihn deswegen fürchteten, bedauerten oder mieden. Modigliani sagte wohl, wenn man Kunst schafft, »schaut man mit einem Auge auf die Welt, mit dem anderen in sich hinein«. Was meinst du: Sieht der Mann auf dem Bild aus, als würde er eine Maske tragen?