Soy administradora de hoteles y restaurantes. Ejercí durante casi 10 años esta carrera para luego terminar trabajando en una empresa de publicidad por casi 12 años. Hace unos pocos años, mi vida tuvo que dar un cambio; las consecuencias me hicieron reflexionar sobre lo importante que es en la vida saber lo que a uno le gusta y poder hacerlo, sobre el disfrutar poniendo en práctica algo de tu esencia y toda tu creatividad, sobre el poder enfocarse en las prioridades para crecer en todos los ámbitos del ser. Este cambio me hizo querer empezar desde cero y comencé a estudiar la carrera de fotografía en dos escuelas de Lima – El Centro de la Imagen y Corriente Alterna, graduándome en esta última. Más que un reto fue para mí una terapia la oportunidad de cuestionarme en cada momento con cada fotografía que hacía.
Ahora, sintiéndome libre de poder hacer lo que más me gusta, ya no observo momentos sino que los voy creando e intento transmitir a través de mis imágenes las emociones experimentadas en los viajes que realizo al exterior y al interior de mí misma. Esta actividad me enseña cada día la autodisciplina y el rigor que conlleva la libertad de tenerse como único guía y director de su trabajo. ¿Mis fotografías favoritas? ¡Paisajes!
La fotografía tiene la capacidad de transmitir emociones; y éstas son subjetivas. Por esta razón hay imágenes que pueden impresionar a algunos y dejar indiferentes a otros. Sea positiva o negativa la sensación, creo habré cumplido mi objetivo: El despertar emociones.
Desierto de Sechura
Desierto de Sechura
Paisajes
El desierto contiene muchas historias, las cuales se pierden, se juntan, se entrelazan, se reinventan. Es una visión romántica de la naturaleza, invadida por el hombre, en donde nos advertimos pequeños y grandes a la vez, en donde existen contradicciones, donde se intuye la presencia de la ausencia, la nostalgia, el olvido, en donde probablemente podamos percibir los trazos o cicatrices que dejó algún ser.
Un lugar donde uno está en contacto con el pasado y presente, con lo que podría ser o quizás con todo junto a la vez.
El viento del desierto no deja quieta la arena, la hace trasladarse, transformarse, adaptarse, formando subidas y bajadas, ruinas de lo que fue algún cobijo para algún habitante en este sitio lleno de cambios. Esperanza de vida cuando fluyen corrientes de agua que emergen de lo más profundo y se mezclan con texturas del exterior en este lugar árido, desolado, aparentemente muerto y hace que se construyan nuevas experiencias, resurgiendo, renaciendo, evolucionando, empezando o tal vez terminando un nuevo ciclo de la vida, enmarcado con un nuevo amanecer.
El comienzo de algo único e inesperado.
Desierto de Sechura
Desierto de Sechura
Desierto de Sechura
Desierto de Sechura
Tokio. Mundos paralelos.
Al llegar a Tokio, Japón; y aunque eran muy pocos los días que permanecería en esta ciudad, quería poder captar de alguna manera el sentimiento y la impresión que me causaba el estar allí.
Era la primera vez en el continente asiático. Colorida, luminosa, caótica, inquietante.
Podría incluir muchos más adjetivos; sin embargo las imágenes muestran un pedacito de este otro lado de la ciudad que para unas miradas están llenas de energía y movimiento; pero para otros es una visión totalmente distinta. Cada habitante de esta ciudad parecía ensimismado en un mundo ajeno; interpretando un guión de forma automática y sistemática. Mundos paralelos trata de mostrar que a pesar de poder estar físicamente muy cerca el uno con el otro y de compartir espacios tan pequeños en su día a día no hay una real conexión humana de forma visual o táctil.
Tokio
Tokio
Street
Photography
Nueva York
Boston
Nueva York
Paris
Blanco y Negro
¿Porqué blanco y negro? Es una forma de crear y añadir otra dimensión a mis fotografías. Minimizando la imagen, la gama de blanco y negro fortalece los detalles dentro de ella.
Cuando fotografío en color, fotografías el exterior. Cuando fotografìo en blanco y negro, fotografío tu alma. La composición es más importante, pues con la ausencia de color las líneas, las texturas, los contrastes lumínicos saltan a la luz y se hacen más evidentes.
Hamburgo
Hamburgo
Berlín
El Oculus - Nueva York
El Oculus - Nueva York
Ica
CUSCO
LAS SALINERAS DE MARAS
MORAY
¿Por qué utilizo papel de algodón Mate photo rag utrasmooth de Hahnemuhle?
Caracterizado por ser un papel aterciopeladamente suave y de especial lisura pensado para impresiones de gran calidad inkjet para bellas artes. El papel artístico de algodón blanco cuenta con una superficie muy finamente texturizada y discreta, convence por su sensación al tacto de especial suavidad. El recubrimiento premium mate inkjet garantiza resultados de impresión extraordinarios con una impactante reproducción de colores y detalles. Calidad máxima resistente al envejecimiento.
100% algodón.
Sin ácidos y sin lignina (esto evita que el papel se torne marrón o amarillo con el tiempo)
