El Movimiento Deconstructivista
ORIGEN DEL MOVIMIENTO DECONSTRUCTIVISTA Tiene su base en la filosofía de la deconstrucción de Jacques Derrida . Algunos seguidores de la corriente deconstructivista estaban también influidos por el constructivismo ruso 1920 a 1930. Sus características principales son: El proceso de diseño no lineal La fragmentación El interés por la manipulación de las ideas de la superficie de las estructuras Y la similitud a la geometría no euclideaNA. Hay referencias adicionales en el deconstructivismo a varios movimientos del siglo XX: la interacción modernismo/postmodernismo, expresionismo, cubismo y el arte contemporáneo. Un acontecimiento importante en la historia del movimiento deconstructivista fue el concurso internacional del parisino Parc de la Villette. El parque fue diseñado por Parc de la Villette Bernard Tschumi , un arquitecto 1982. francés de origen suizo, quien ganó el concurso convocado en 1982 por la ciudad de París para convertir los antiguos mataderos y mercados de carne de la ciudad en un parque ultramoderno. Tschumi llamó al filósofo Jacques Derrida y al arquitecto Peter Eisenman a colaborar en la preparación del diseño final del parque.
Otro evento significativo fue la exposición en el MOMA en el año 1988, llamada “Arquitectura Deconstructivista” que cristalizó el movimiento dando fama y notoriedad a sus integrantes, organizada por los Arquitectos Philip Jonson y Peter Eisenman, en esta exposición participaron los arquitectos: Rem Koolhaas, Zaha Hadid, Frank Gehry ( para esa exposición participó con su propia casa, que era el único proyecto desconstructivista que había diseñado), Wolf Prix, fundador de Coop Himmelblau, Bernard Tschumi, y Daniel Libeskind . Los proyectos de esta exposición marcaron una sensibilidad diferente, una en la que el sueño de la forma pura ha sido perturbado. Es la capacidad de perturbar nuestros pensamientos acerca de las formas, lo que hace a estos proyectos ser deconstructivistas. La muestra presentaba un punto de intersección entre muchos arquitectos donde cada uno construye un singular edificio mediante la explotación del potencial oculto del postmodernismo y el minimalismo.
Casa de Zaha Hadid
En la Arquitectura, el Deconstructivismo se caracteriza por la fragmentación, el proceso de diseño no lineal y el uso de la geometría no euclidiana, La apariencia visual final de los edificios de la escuela deconstructivista se caracteriza por una estimulante impredecibilidad y un caos controlado. El intento del deconstructivismo es liberar a la arquitectura de las reglas modernistas, que sus seguidores juzgan constrictivas, como “la forma sigue a la Función” “la pureza de la forma” y “la verdad de los materiales” Un texto que ha separado el deconstructivismo del “deshilachamiento” del modernismo y del postmodernismo, fue la publicación de complexity and Contradiction in Architecture (1966) de Robert Venturi. Esta obra, definitiva tanto para el postmodernismo como para el deconstructivismo ataca la pureza, claridad y simplicidad del modernismo. Tras su publicación, el funcionalismo y el racionalismo, las dos ramas principales del modernismo, fueron derrocadas como paradigmas de acuerdo con el postmodernismo y el deconstructivismo, pero de formas distintas. La lectura postmoderna que se hace de Venturi, fue que la ornamentación y la alusión histórica añadía una riqueza a la arquitectura. Algunos arquitectos postmodernos intentaron reaplicar la ornamentación incluso a edificaciones económicas, un esfuerzo ilustrado por el concepto de Venturi de “la barraca decorada”. Se rechazó al racionalismo en el diseño, pero se mantuvo intacto el principio del funcionalismo. Esto se acerca a la tesis de la siguiente obra mayor de Venturi: los signos y ornamentos pueden aplicarse a la arquitectura pragmática e inculcadas las complejidades filosóficas de la semiología.
La lectura deconstructivista de Complexity and Contradiction es bastante diferente. El edificio básico era el sujeto de los problemas. En lugar de separar ornamento y función, como los postmodernistas, se cuestionaron los aspectos funcionales de los edificios. La geometría vista como el sujeto de la complicación era para los deconstructivistas lo que el ornamento era para los postmodernistas, y ésta complicación de la geometría se aplicó finalmente a los aspectos funcionales, estructurales y espaciales de los edificios deconstructivistas.
El deconstructivismo desempeña, en la arquitectura contemporánea, un papel opuesto a la racionalidad ordenada del modernismo y al postmodernismo. Aunque tanto los postmodernistas como los deconstructivistas publicaron sus teorías conjuntamente en la revista Oppositions (publicada en el período 1973-84), estos artículos abrieron también una brecha decisiva entre ambos movimientos. Los deconstructivistas adoptaron una postura de confrontación contra la arquitectura establecida y la historia de la arquitectura, mostrando su deseo de desensamblar la arquitectura. Mientras que los postmodernistas volvieron a abrazar — a menudo astuta o irónicamente — las referencias históricas que el modernismo rechazaba, el deconstructivismo rechaza la aceptación postmoderna de estas referencias.
También rechaza la idea de ornamento como decoración. Estos principios hacen que el deconstructivismo se acerque a las ideas del anti-historicismo modernista. Un ejemplo de la complejidad deconstructivista es el Vitra Design Museum de Frank Gehry en Weil-am-Rhein (1990), que toma el típico cubo blanco sin ornamentación de las galerías de arte modernistas y lo deconstruye, empleando geometrías que recuerdan al cubismo y al expresionismo abstracto. Esto subvierte los aspectos funcionales de la simplicidad modernista a la vez que toma el modernismo, del que la superficie estucada blanca es una reminiscencia, como punto de partida.
El Constructivismo Soviético La arquitectura constructivista soviética emerge de un amplio movimiento artístico ruso, que surge a continuación del movimiento futurista ruso que impera poco antes de la revolución soviética. El arte constructivista trataba de aplicar una visión cubista, tridimensional, a temas completamente abstractos, a través de la incorporación de elementos cinéticos. Poco después de la revolución de 1917 se aboca a la creación de un arte dirigido a las necesidades sociales y tecnológicas propuestas por la revolución. En 1919 un grupo de arquitectos se integra al movimiento y crea el movimiento denominado arquitectura constructivista siguiendo la línea del “productivismo” impulsado por Alexander Rodchenko, Vladimir Tatlin, Naum Gabo, El Lissitzky y Kasimir Malevich, entre otros.
1920 Lissitzky, tribuna para Lenin
1920, Tatlin, Monumento a la 3ª Internacional
En 1925 se crea la Unión de Arquitectos Contemporáneos (OSA) quienes lideran el movimiento constructivista mediante acciones en el urbanismo, el diseño arquitectónico y la publicación de libros, revistas y manifiestos, hasta 1936 en que gran parte del grupo muere en la gran purga estalinista liderada por Nikolai Yezhov. Tanto el deconstructivismo como el constructivismo muestran una preocupación con la tectónica de los ensamblajes abstractos. Ambos consideraron la simpleza radical de las formas geométricas el motivo artístico primario, expresado en las artes gráficas, la escultura y la arquitectura. Sin embargo, la tendencia constructivista hacia el purismo está ausente en el deconstructivismo ya que la forma frecuentemente sufre una deformación cuando el edificio se desconstruye. También destaca por su ausencia la defensa de las causas socialistas y colectivistas, indispensables en el constructivismo ruso.
1926, Golosov Edificio en Zuev
1929, Ladovsky, proyecto edificio
1925, El Lissitzky, edificio Wolkenbugel (nube de acero), fotomontaje
Algunos arquitectos de esta corriente son: Peter Eisenman Arquitecto estadounidense nacido en Newark, recibió su educación en la Universidad de Cornell, Ithaca, New York y en Cambridge (Inglaterra). Trabajo entre 1957 y 1958 con Walter Gropius en The Architects Collaborative (TAC). En 1967 se establecio en New York en el Institute for Architecture and Urban Projects hasta 1982.
Frank Gehry (1929) es un arquitecto norteamericano. de origen canadiense. Se . graduó en 1954 de sus estudios de arquitectura y comenzó a . trabajar en el estudio de Victor Gruen y asociados en los angeles. . luego fue admitido en la Escuela de Diseño en la universidad de . Harvard para estudiar urbanismo. A su regreso a Los Ángeles se . incorporó nuevamente al despacho de Gruen.
Zaha Hadid nació en Bagdad, Irak el 31 de Octubre de 1950, está establecida en . Londres donde ha pasado la mayor parte de su tiempo. estudió de 1972 a . 1977 en la Architectural Association, lugar del cual salió con un . diploma y como alumna destacada. Empieza a trabajar en OMA, con . Koolhaas quien fue su profesor, en 1979 establecer su propia oficina en . Londres, OZH (Office Zaha Hadid). a ganado diferentes concursos y . . premiada varias veces, pero el premio más importante que ha recibido fue . en el 2004, el Premio Pritzker, el galardón más importante en el mundo . de la arquitectura. Fue la primera y hasta ahora única vez que una mujer . recibe este premio. hadid también trabajo en la Architecture Association, . en la Universidad de Yale, en la Universidad de Artes Aplicada en Vienna, . Austria, entre otros.
Daniel Libeskind (1946) es un arquitecto norteamericano de origen polaco. Estudió primero en la Cooper Union for the Advancement of Science and Art en nueva york, y obtuvo posteriormente un título de post-graduado en la universidad de essex, en inglaterra. A los 21 años Libeskind adquirió la nacionalidad norteamericana.
Rem Koolhaas nacido en Rotterdam en 1944, trabajó como guionista de cine y ejerció de periodista. Koolhaas es una figura fundamental para entender el desarrollo de la arquitectura contemporánea. Antes de esbozar sobre el tablero de dibujo su primer proyecto, Rem Koolhaas, que estudió en la Architectual of Association de Londres, se dedicó a impartir teoría. En 1975, después de analizar el impacto de la cultura metropolitana sobre la arquitectura fundó, junto a Elia y Zoe Zenghelis y Madelon Vriesendorp, la Office for Metropolitan Architecture (OMA),
Coop En 1968 Wolf D. Prix y Helmu Swiczinsky (Poznań-1944), fundaron . este estudio con el objeto de trabajar en urbanismo, arquitectura, . diseño y arte. Sus primeros proyectos fueron experimentales, . basándose en construcciones neumáticas que presentaron en la . exhibición de Arquitectura Deconstructivista, que organizó Philip . Johnson en el MOMA de Nueva York. Desde entonces su estudio está . considerado como uno de los más vanguardistas del escenario . arquitectónico mundial.
Bernard Tschumi estudió hasta 1969 en la Eidgenössischen Technischen Hochscule de Zurich. De 1970 a 1979 enseño en la Architectural Association de Londres, y al mismo tiempo en el Institute for Architecture de Nueva York y en la Princeton University. De 1980 a 1983 fue profesor invitado en la Cooper Union School of Architecture de Nueva York. En 1975 organizó la exposición "A Space, A Thousand Words" en Nueva York. De 1977 a 1981 en Nueva York aparecieron los "Manhattan Transcripts" como característica y compuesta reflexión sobre las nuevas formas de la "notación arquitectónica" y que contiene la tésis de la "form follows fiction". Algunos trabajos suyos han sido premiados, como el proyecto para el concurso de "La Defense" de París (1983), para la Opera de Tokio (1986), en la que obtuvo un segundo premio, y el parc de la Villette (1982) de París. Fábrica de relojes Ginebra-Suiza 2001 -2004
Algunas de las obras mas representativas son: Peter Eisenman
1989, Wexner Center
2005, monumento al Holocausto, BerlĂn Ciudad de la Cultura
El jardin de los pasos Perdidos,
Algunas de las obras mas representativas son: Frank Gehry
Guggenheim Bilbao Museo, Frank Gehry Museo de Arte Frederick Weisman, Minneapolis, Minnesota, EE.UU.
Casa Danzante, 1996
Algunas de las obras mas representativas son: Zaha Hadid Abu Dhabi Performing Arts Centre
Centro Acuรกtico
Algunas de las obras mas representativas son: Daniel Libeskind
2007, Royal Ontario Museum
Algunas de las obras mas representativas son: Rem Koolhaas
Casa da Musica , Porto
Sede central de la television china (cctv), biblioteca publica de seattle
Algunas de las obras mas representativas son: Coop
1998, UFA Palast cines
2007, Museo de Arte de Akron