Libro Proyecto Final - Tattoo Book The Origin by miriamlosada

THE ORIGIN ÍNDICE

OLD SCHOOL . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 6

Historia y caracteristicas . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 6

Ilustraciones . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 8 MAORI

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Historia y caracteristicas . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 12

Ilustraciones . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 14 BLACKWORK . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 18

Historia y caracteristicas . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 18

Ilustraciones . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 20 JAPONES . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 24

Historia y caracteristicas . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 24

Ilustraciones . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 26

1. Old School o tradicional El tatuaje es una cultura milenaria. Las herramientas para realizar tatuajes más antiguas de la humanidad tienen alrededor 3.000 años y fueron utilizadas por los hombres en el Antiguo Egipto. En la ciudad de Abydos se encontraron restos arqueológicos en los que encontraron las que están consideradas como las primeras agujas de bronce utilizadas para tatuar y se calcula que tenían unos 1.500 años de antigüedad. La cultura del tatuaje se ha expandido tanto que todos los días aparecen nuevos estilos de arte y trabajo. Diseños, colores, técnicas y creaciones van cambiando gracias a la creatividad y talentos de los artistas y a las mentes arriesgadas de aquellos que ponen su piel para que el mundo del tatuaje siga en expansión. Pero, como en todo, siempre existe un principio y en este caso todo comenzó con lo que ahora se conocen como tatuajes de la vieja escuela, más conocido como estilo Old School. En el siglo XX, en Estados unidos encontraron la forma para recordar las batallas ganadas, o los lugares que habían visitado con las tropas, y esta fue hacerse tatuajes. Fue por esto por lo que el mundo del tatuaje se extendió entre quienes habían servido a su país. Especialmente los marineros, es por esto que comenzaron a ser muy comunes los motivos marinos, o elementos como anclas o navíos. Y esto es lo que hoy conocemos

como tatuajes Old School. En este estilo también es muy común ver unas cartas de póker o unas golondrinas, además de motivos románticos, chicas pin-ups y animales feroces, que transmitan fuerza y energía. En 1891 se patentó la primera máquina para tatuajes moderna. Por eso, las principales características de este estilo americano es que sus piezas son sólidas, limpias y sencillas.

Las características de este estilo son dos: línea muy gruesa y negra, y paleta de colores muy reducida (dado a que no era fácil conseguir las tintas y además los clientes no pedían piezas que variasen mucho entre ellas). Los colores característicos que se utilizan en el Old School son: negro, rojo, amarillo, verde y marrón, ya que son los colores más sencillos de conseguir.

Tattooing is an ancient culture. The oldest tattooing tools of mankind are around 3,000 years old and were used by men in Ancient Egypt. In the city of Abydos, archaeological remains were found in which they found what are considered to be the first bronze needles used for tattooing and it is estimated that they were around 1,500 years old. Tattoo culture has expanded so much that new styles of art and work are appearing every day. Designs, colours, techniques and creations are changing thanks to the creativity and talents of the artists and the risk-taking minds of those who put their skin on so that the world of tattooing to expand. But, as in everything, there is always a beginning and in this case it all started with what are now known as old school tattoos, better known as Old School style. In the 20th century, in the United States they found a way to remember the battles they had won, or the places they had visited with their troops, and that was to get tattoos. It was because of this that the world of tattooing spread among those who had served their country. Especially sailors, which is why marine motifs, or elements such as anchors or ships, became very common. And this is what we know today as Old School tattoos. In this style it is also very common to see poker cards or swallows, as well as romantic motifs, pin-up girls and fierce animals that transmit strength and energy. In 1891 the first modern tattoo machine was patented. Therefore, the main characteristics of this American style are that its pieces are solid, clean and simple. The characteristics of this style are twofold: a very thick, black line, and a very reduced palette of colours (because the inks were not easy to obtain and also

because the clients did not ask for pieces that varied a lot between them). The characteristic colours used in Old School are: black, red, yellow, green and brown, as they are the easiest colours to obtain.

- Chica pinup, estos tatuajes de chicas ayudaban a los marineros a recordar a sus mujeres durante sus travesías. Características del old school que contiene: colores básicos, sombreados sencillos, rostro simplificado y línea ancha. / Pinup girl, these girl tattoos helped sailors remember their wives during their voyages. Old school features containing: basic colours, simple shading, simplified face and wide line.

- Rosa normal roja en estilo old school o tradicional, son ilustraciones muy llevadas al dibujo y a la simplificación. También puede apreciarse que está hecha con línea gorda y colores planos. / Normal red rose in old school or traditional style, they are illustrations very much taken to the drawing and simplification. It can also be seen that it is made with a fat line and flat colours.

- Ancla sencillo con una cuerda y flores de adorno, tiene degradados muy sencillos y colores planos, además esta hecho con línea gorda y es un símbolo muy característico de los marineros. / Simple anchor with a rope and ornamental flowers, it has very simple gradients and flat colours, it is also made with a fat line and it is a very characteristic symbol of sailors.

- Golondrinas, este era el ave que solían tatuarse por lo cual también es representativo. Cuenta con degra-

dados sencillos, línea negra ancha y ambos sujetan un corazón de color rojo plano. / Swallows, this was the bird they used to tattoo so it is also representative. It has simple gradients, a wide black line and both hold a flat red heart.

Las panteras representaban a fuerza y la ferocidad, y estaban muy demandadas junto con las serpientes. Esta ilustración esta realizada con línea negra ancha y los colores básicos, además tiene un fondo en el que aparecen unas flores y luego un degradado básico en azul. / Panthers represented strength and ferocity, and were in great demand along with snakes. This illustration is made with a wide black line and the basic colours, it also has a background in which some flowers appear and then a basic blue gradient.

2. Maorí En las tribus de la Polinesia oriental, recibir un tatuaje era símbolo de pertenecer a una alta condición social y un distintivo entre los demás miembros de la tribu. Cada tribu tenía un diseño de tatuaje maorí diferente, por aquel entonces este tipo de plantillas de tatuajes maoríes recibían el nombre de “ta moko”, además la palabra tattoo es una adaptación de la palabra indígena tau-tau, que es como denominaban los nativos tahitianos al hecho de tatuarse. Estos tatuajes eran realizados con una espina de pescado muy afilada, dientes de tiburón o algún hueso pequeño atado al extremo de un palo. Este palo era golpeado suavemente con otra vara, percutando así sobre la piel, y del sonido que emitía (tau, tau, tau) nació la palabra tatuaje. Las tintas utilizadas se hacían mezclando elementos naturales como la madera quemada y orugas infectadas con algún hongo que se dejaban

secar una vez habían podrido, para después machacarlas hasta tener un fino polvo negro que se mezclaba con aceites. Dependiendo de en qué parte del cuerpo se encontrara el tatuaje, tenía un significado, pero también se tenía en cuenta cada pequeño símbolo o forma, que no eran formas aleatorias sino que también tenían un significado. En cuanto a las características de este estilo, son dos, que se utiliza únicamente tinta negra y que los diseños están formados por patrones, pero que estos patrones tienen que ser formados por elementos colocados con sentido. Elementos como olas, anzuelos, koru, tiburones, puntas de lanza, montañas, cuerdas, cadenas que representan dioses… hay una gran variedad con la que poder componer un tatuaje maorí.

In the tribes of eastern Polynesia, receiving a tattoo was a symbol of high social status and a mark of distinction among the other members of the tribe. Each tribe had a different Maori tattoo design, and at that time these Maori tattoo stencils were called “ta moko”, and the word tattoo is an adaptation of the indigenous word tau-tau, which is what the native Tahitians called tattooing. These tattoos were made with a very sharp fish bone, shark’s teeth or a small bone tied to the end of a stick. This stick was struck gently with another stick, thus striking the skin, and from the sound it made (tau, tau, tau) the word tattoo was born. The inks used were made by mixing natural elements such as burnt wood and caterpillars infected with a fungus that were left to dry once they had rotted, and then crushed into a fine black powder that was mixed with oils. Depending on which part of the body the tattoo was on, it had a meaning, but also every little symbol or shape was taken into account, which were not ran-

dom shapes but also had a meaning. As for the characteristics of this style, there are two, that only black ink is used and that the designs are formed by patterns, but that these patterns have to be formed by elements placed in a meaningful way. Elements such as waves, hooks, koru, sharks, spearheads, mountains, ropes, chains representing gods... there is a great variety with which to compose a Maori tattoo.

- brazalete maorí con cara de tikki, trenzados y puntas de lanza/ Maori bracelet with tikki face, braids and spearheads

- Sol maorí formado por olas, montañas y rayos, este es uno de los elementos mas importantes./ Maori sun formed by waves, mountains and lightning, this is one of the most important elements.

- Símbolo HEI MATAU o anzuelo, que representa la prosperidad, formado por elementos del mar como olas, tortugas, puntas, tiburones, gente y el koru. / HEI MATAU symbol or hook, which represents prosperity, formed by elements of the sea such as waves, turtles, spikes, sharks, people and the koru.

- Parte superior de un brazo hecho a medida, la cual hace la forma del musculo ya que se hacían siguiendo la anatomía de cada uno. formada por puntas y trenzas. / Custom-made upper arm, which makes the shape of the muscle as they were made according to the anatomy of each individual. formed by spikes and braids.

- Otro brazo pero con hombro incluido, encabezado con una tortuga (que simboliza el amparo), rodeada de elementos del mar, y acabado en trenzados y puntas. / Another arm but with a shoulder included, topped with a turtle (symbolising shelter), surrounded by elements of the sea, and finished with braids and spikes.

- pulpo maorí (este animal representa la adaptabilidad), las patas representan el mar y están formadas por elementos del mismo. las puntas de las patas están formadas por el símbolo Koru, un elemento muy importante en el maorí, seguidas con olas y elementos del mar como tortugas, flores de plumería, trenzados de cuerdas, montañas, puntas... representa las batallas y la vida del océano. para terminar las patas, se aprecian anzuelos, los cuales se unen formando unas olas que encabezan el mar. Después se inicia el cielo en el que se encuentran un par de pájaros y luego aparecen unos picos que representan el sol, y sobre ellos una especie de panel que representa a los dioses y/o a los familiares y amigos, y sobre esto ya para finalizar la ilustración, aparece la cabeza de un tikki, que es un algo muy característico de las tribus. / Maori octopus (this animal represents adaptability), the legs represent the sea and are formed by elements of the sea. the tips of the legs are formed by the Koru symbol, a very important element in Maori, followed by waves and elements of the sea such as turtles, plumeria flowers, braided ropes, mountains, spikes... representing the battles and life of the ocean. to finish the legs, there are hooks, which are joined together to form waves that lead the sea. Then the sky begins, in which there is a pair of birds and then there are some peaks that represent the sun, and above them a kind of panel that represents the gods and/or family and friends, and above this, to finish the illustration, the head of a tikki appears, which is something very characteristic of the tribes.

3. Blackwork El blackwork, como su propio nombre indica es un “trabajo en negro” es decir qie solo se utiliza tinta negra pura. En este estilo no hay un tema concreto o no hay una temática característica ni reglas que se apliquen al respecto. Este estilo no busca un nivel de realismo, sino que tienden a ser diseños simbólicos, geométricos, religiosos, místicos, abstractos, representaciones de ilustraciones contemporáneas con estéticas cercanas al cómic e incluso figuras tradiciones mezcladas con artes visuales más modernas. El estilo blackwork tiene su origen en los pueblos indígenas y sus tradiciones, sobre todo en las tribus maoríes y polinésicas, en las que realizaban tatuajes para manifestar sus identidades, estatus social, linaje, representaciones religiosas o ideas de guerra.

De ahí que, en ocasiones, este estilo es llamado neotribal porque supone una evolución de los tatuajes tribales, donde se cubren grandes zonas del cuerpo únicamente con color negro. Las características de este estilo son: el uso del negro intenso con líneas muy precisas, trabaja de la mano es el dotwork o puntillismo que ayudan a dar las luces y las sombras. Y también se usan degradados con texturas o tramas. Este estilo es un poco más libre a la hora de la composición.

- Maori octopus (this animal represents adaptability), the legs represent the sea and are formed by elements of the sea. the tips of the legs are formed by the Koru symbol, a very important element in Maori, followed by waves and elements of the sea such as turtles, plumeria flowers, braided ropes, mountains, spikes... representing the battles and life of the ocean. to finish the legs, there are hooks, which are joined together to form waves that lead the sea.

Then the sky begins, in which there is a pair of birds and then there are some peaks that represent the sun, and above them a kind of panel that represents the gods and/or family and friends, and above this, to finish the illustration, the head of a tikki appears, which is something very characteristic of the tribes.

- Ilustracion de nubes con color negro puro sin sombreado, terminada con una especie de humo hecho con degradado de negro puro que puede hacerse por puntillismo o trama. / Illustration of clouds with pure black colour without shading, finished with a kind of smoke made with pure black gradient that can be done by pointillism or weft.

- Mandala en estilo blackwork , dado que el negro puro es el unico color con el que esta realizada. / Mandala in blackwork style, as pure black is the only colour it is made in.

- Calavera, con rosas y dos lagartijas en estilo black work. es muy importante el correcto uso de luces y sombras y estas luego se harían con puntillismo de arrastre aunque para el diseño no es necesario hacerlo con puntilismo. / Skull, with roses and two lizards in black work style. The correct use of lights and shadows is very important and these would then be done with drag pointillism, although for the desi gn it is not necessary to do it with pointillism.

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- Busto de un hombre con unas peonias en la cabeza y dos serpientes enrolladas por su cabeza y cuello. En el black work es muy común el que los rostros tengan los ojos sin pupilas como una escultura. Aquí también se harían las sombras con arrastre. / Bust of a man with peonies on his head and two snakes coiled around his head and neck. In black work it is very common for faces to have eyes without pupils like a sculpture. Here, too, the shadows would be made with dragging.

- Serpiente en black work, en la que se utiliza mayormente negro plano pero tiene algunas zonas con degradados con arrastre. Las serpientes son muy características en este estilo. / Snake in black work, which uses mostly flat black but has some areas with gradients with dragging. Snakes are very characteristic in this style.

4. Japonés o irazumi Este estilo comienza alrededor del período Yayoi, entre los años 300 a.C. y 300 d.C. se encontraron registros de la historia que datan del siglo III, donde los hombres japoneses, tanto viejos como jóvenes, fueron descritos como tatuados tanto en la cara como en el cuerpo. En ese momento, el tatuaje tenía connotaciones positivas relacionadas con la espiritualidad y la fortaleza del individuo, pero de los años 700 a 1600, los tatuajes se utilizaron con fines punitivos para marcar prisioneros y delincuentes. Pero desde el siglo XX se vínculó que los tatuajes tenían relación con el crimen, especialmente con la Yakuza (mafia japonesa). Y así hasta hoy, pero aun así se sigue desarrollando y evolucionando el estilo.

Las características principales de este estilo son las siguientes: en cuanto a las líneas, en el tatuaje tradicional japonés, se usa solo una aguja abierta y de gran tamaño. En el pasado, se usaban agujas calentadas, es decir, agujas de línea (round liner) ampliado por calentamiento. Y en cuanto al sombreado y el relleno, los matices están presentes solo en el fondo, los colores se usan solo para los temas principales y son planos, uniformes y particularmente saturados. Una de las principales características del tatuaje japonés es el fuerte contraste entre el fondo y los sujetos principales. Y estos son los temas principales del tatuaje Japonés: Carpa, Flor de loto, Perro de fo, Flores de cerezo, Drago, Tigre, Samurai, Demonios, Fénix

This style begins around the Yayoi period, between 300 B.C. and 300 A.D. records were found dating back to the 3rd century, where Japanese men, both old and young, were described as having tattoos on both the face and body. At that time, tattooing had positive connotations related to the spirituality and strength of the individual, but from the 700s to 1600s, tattoos were used for punitive purposes to mark prisoners and criminals. But since the 20th century, tattoos have been linked to crime, especially the Yakuza (Japanese mafia). And so to this day, but even so the style continues to develop and evolve.

The main characteristics of this style are as follows: in traditional Japanese tattooing, only a large, open needle is used for the lines. In the past, heated needles were used, i.e. round liner needles enlarged by heating. And as for shading and filling, shades are present only in the background, colours are used only for the main subjects and are flat, uniform and particularly saturated. One of the main characteristics of Japanese tattooing is the strong contrast between the background and the main subjects. And these are the main subjects of Japanese tattoos: Carp, Lotus Flower, Fo Dog, Cherry Blossom, Drago, Tiger, Samurai, Demons, Phoenix.

- Parte trasera de un bodysuit japonés, basado en un bodysuit tradicional japonés. El ave Fénix es la pieza mas importante, por lo cual va en colores muy saturados, la flor de loto y las hojas también son algo importantes asique también van en color, mientras que el fondo son olas y nubes grises y negros. / Back of a Japanese bodysuit, based on a traditional Japanese bodysuit. The phoenix is the most important piece, so it goes in very saturated colours, the lotus flower and the leaves are also very important so they also go in colour, while the background is grey and black waves and clouds.

- Manga japonesa realizada a medida que consta de tres peonias (muy usadas en este estilo de tatuajes), flores de cerezo y de fondo nubes redondas y picudas en colores grises ya que no son el elemento central. / Custom-made Japanese sleeve consisting of three peonies (often used in this style of tattoo), cherry blossoms and round, beaked clouds in grey colours in the background, as they are not the central element.

Dedicado a David y Natalia que confiaron en mi desde el principio y me ayudaron a seguir adelante con lo que de verdad me gusta hacer. Miriam Losada