2013/2015
2
RECEPTA NA SUKCES W CERAMICE:
„JEDNO WIADRO GLINY NA CZTERY WIADRA WŁASNEGO POTU” KRYSTYNA CYBIŃSKA
ALBUM ABSOLWENTÓW 2013/2015
www.szkolaceramiki.pl
3
4
O szkole
S
zkoła Ceramiki „Ceramiq” to dwuletnia policealna szkoła artystyczna. Misją szkoły jest przekazywanie wiedzy i umiejętności praktycznych w dziedzinie ceramiki artystycznej oraz przygotowanie uczniów do samodzielnej pracy twórczej. Szkoła jest miejscem rozwijania zdolności artystycznych, uwrażliwiania na sztukę oraz pogłębiania wiedzy z zakresu technologii i procesów tworzenia ceramiki. Wyróżnia się autorskim
programem nauczania, który jest skoncentrowany na zagadnieniach ściśle związanych z projektowaniem oraz technologią wytwarzania i zdobienia form rzeźbiarskich i użytkowych. Założycielką Szkoły jest Agnieszka Barnat – artystka grafik, ceramik, mgr sztuki, absolwentka Europejskiej Akademii Sztuk w Warszawie. Od 2006 roku prowadzi działalność pedagogiczną w dziedzinie ceramiki artystycznej i graficznej organizując kursy i warsztaty we własnej pracowni oraz jako wykładowca Uniwersytetu
Warszawskiego na kierunku Sztuka. Obecnie pełni funkcję dyrektora szkoły i nauczyciela. Nauka odbywa się w trybie zjazdów weekendowych, w dwuletnim cyklu. Oferta edukacyjna Szkoły adresowana jest do wszystkich, których pasją jest ceramika. Szkoła „Ceramiq” posiada bogatą ofertę zajęć i warsztatów w ramach doskonalenia zawodowego, poczynając od kursów ceramiki dla początkujących, do specjalistycznych szkoleń z różnych dziedzin dla doświadczonych ceramików.
5
6
Małgorzata Adamiak–Natorska ���������������� 8 Dorota Dec ��������������������������������������������������� 10 Karolina Dubielak ����������������������������������������12 Aleksandra Grzyb �����������������������������������������14 Katarzyna Oleszyńska ������������������������������� 16 Katarzyna Skórzyńska ������������������������������ 18 Cyprian Szot ������������������������������������������������20 Konrad Szumilas ���������������������������������������� 22 7
8
BIO Ceramika to temat, który przez lata wracał z różną intensywnością, chciałam w pełni zrozumieć proces, wiedzieć dlaczego coś się dzieje, wiedzieć jak coś trzeba zrobić by osiągnąć zamierzony efekt - oswoić chimeryczność gliny, stąd nauka w szkole z zupełnie innego bieguna niż mój profil zawodowy (cybernetyka i informatyka, zarządzanie projektami) i choć wydaje się, że nie ma to nic wspólnego to jednak ma, bo całość to więcej niż tylko suma części a każda praca ceramiczna to kolejny projekt do wdrożenia. Lubię podążać drogą od narodzin zamysłu przedmiotu aż po jego realizację. Moją intencją jest tworzenie przedmiotów, które mogą się stać istotnym elementem wnętrza dopełniającym jego charakter.
Małgorzata Adamiak -Natorska
PRACA DYPLOMOWA „Trzy Lampy: Do czytania, PodRóżna i GRA". Światło lampy tworzy nastrój, często służy też do czytania jedna z nich również sama w sobie jest do czytania, zawiera moje ulubione cytaty, które inspirują, podnoszą na duchu lub pokazują kierunek, w którym warto zmierzać. Kolejna po prostu jest różna (odmienna) z każdej strony. Gdy potraktuje się zdobienie jak latający dywan z bajki albo gdy zobaczy się w nim podział pól widzianych z lotu ptaka wtedy odnosi się do podróży. Lampa GRA, to zmaterializowanie gry światła i cienia a także gry w kółko i krzyżyk. Z założenia lampa ma dwa stany (On/Off) zależało mi na tym by do tego dodać jeszcze kilka, tak by w zależności od tego jak zostanie ustawiona odzwierciedlała nastrój właściciela.
9
10
BIO Nazywam się Dorota Dec. Urodziłam się w Warszawie. Razem z moją mamą, która jako pierwsza wprowadziła mnie w magiczny i cudowny świat plastyki, wykonywałyśmy różne przedmioty ręcznie, zarówno użytkowe, jak i dekoracyjne, wykorzystując przy tym dostępne materiały. Gdy byłam dzieckiem, uwielbiałam tworzyć figurki zwierząt oraz postaci z plasteliny, rysować, szydełkować. Kolejnym etapem mojego “twórczego” rozwoju było szycie, a następnie tkanie kilimów. Jednak to właśnie proces lepienia zawsze mnie fascynował najbardziej, a lepienie z gliny, surowca niezwykle posłusznego ludzkim dłoniom, z którego można “wyczarowywać” różne kształty, tworzyć rzeczy niepowtarzalne stało się moim hobby kilka lat temu. Ceramika jest dużym wyzwaniem, ale daje też wiele możliwości artystycznego wyrażania samego siebie i osobistej satysfakcji. Swoją wiedzę z zakresu tworzenia ceramiki poglębiłam w trakcie
Dorota Dec
nauki w Niepublicznej Policealnej Szkole Ceramiki “Ceramiq”. To dzięki Szkole ceramika, która była do tej pory moim hobby, stała się teraz i pasją i zawodem. PRACA DYPLOMOWA Rzeźba dyplomowa pod tytułem “Bagaż”, wykonana pod kierunkiem Pani Anny Wszyndybył, nawiązuje do stylu klasycznego dawnej Grecji. Inspiracją było charakterystyczne dla rzeźby tego okresu zwrócenie się ku ludzkiej naturze z całym jej bagażem przeżyć, odczuć, przemyśleń, życiowego doświadczenia i emocjami. To jest bagaż, który niesiemy przez całe nasze życie. Rusztowanie symbolizuje kolejne etapy budowania nas samych, naszego dojrzewania, dorastania, podejmowania przez nas decyzji. Mój „bagaż” chciałam pokazać symbolicznie, zarówno formą, jak i barwą, jako symbol tego, co człowiek niesie w swoim życiu oraz jakie emocje wiąża się z jego drogą życiową.
11
12
Motto które jej przyświeca: „Doświadczenie stworzyło sztukę, brak zaś doświadczenia – przypadek” – Arystoteles
BIO Wychowała się w malowniczej Dolinie środkowej Wisły. W 2015 ukończyła Artystyczną Policealną Szkołę Ceramiki „Ceramiq” w Warszawie. W 2013 kształciła się u Stanisława Tworzydło. Założycielka Bajkowej Ceramiki, prywatnie mama trójki dzieci.
Karolina Dubielak
W ceramice szuka bycia tu i teraz, bez pośpiechu i bez celu , z ciekawością i radością. PRACA DYPLOMOWA „bez tytułu” 3 formy rzeźbiarskie temp. wyp. 1260°C.
13
14
BIO Urodzona 20.01.1974 w Warszawie. Ukończyła Uniwersytet Warszawski i Szkołę Ceramiki Ceramiq. UDZIAŁ W WYSTAWACH 2010 - Wystawa malarstwa „Panorama Zalesia Górnego” 2014 - Wystawa malarstwa „Malowanie Muzyki”. Przez lata moich twórczych poszukiwań zmagałam się nieustanną potrzebą zmian środków wyrazu - malarstwo porzucałam dla grafiki, by za chwilę próbować sił w projektowaniu mebli, które prowadziły mnie do...biżuterii ;). To moje twórcze ADHD przez długi czas uważałam za wadę, aż do czasu, gdy odkryłam dla siebie ceramikę. Od paru lat pozostaję
Aleksandra Grzyb
w nieustannym zachwyceniu, jak wiele możliwości łączenia odmiennych technik, mediów, narzędzi daje praca z gliną. Z ogromną radością korzystam więc z niewyczerpanej wszechstronności ceramiki, która pozwala mi w zależności od nastroju sięgać po leķkość i subtelność białej porcelany albo surowe piękno szamotu, a malarstwo czy grafikę łączyć z trójwymiarowścią formy. Z pasją zmieniam techniki, mieszam style, łączę odmienne materiały i kontrastuję formy, ale zawsze pozostaję wierna ceramice i inspiracji płynącej z piękna obserwowanej natury. PRACA DYPLOMOWA Obraz ceramiczny masa szamotowa angobowana tem. wyp. 1050°C.
15
16
BIO Urodzona w 1964 roku w Poznaniu. Z zawodu złotnik. Absolwentka Niepublicznej Artystycznej Policealnej Szkoły Ceramiki Ceramiq w Warszawie. W latach 2010-2014 uczestniczyła w zajęciach Uniwersytetu Artystycznego w Poznaniu w zakresie ikonopisania, po zakończeniu których otrzymała certyfikat. Od 2010 roku prowadzi pracownię ceramiczną „Kajolika”. Chcąc podzielić się swoją pasją stworzyła galerię internetową www.kajolika.pl oraz funpage na portalu społecznościowym „Facebook”. Brała udział w wystawie zbiorowej ikon uczestników UATW w PBG Gallery w Poznaniu oraz w wystawie Fenomen w Galerii Starówka w Poznaniu. Swoją twórczość prezentowała także na Festiwalach Sztuki i Przedmiotów Artystycznych
Katarzyna Oleszyńska
w Poznaniu oraz na Wystawie Ceramiki prac wykładowców i przeglądzie prac studentów Szkoły Ceramiq. PRACA DYPLOMOWA Swoją pracę dyplomową zatytułowała ,,Moje kamee”. Fascynacja nowymi możliwościami i chęć połączenia nabytej w szkole wiedzy ze zdobytym wcześniej warsztatem złotniczym zaowocowały pomysłem wykonania miniatur rzeźbiarskich w formie wisiorów. Są to kamee współczesne. Przedstawiają wymyślone postacie kojarzące się z fauną, o delikatnych, kobiecych twarzach z porcelany. Amonity nadają projektom antycznego charakteru. Autorka nazywa swój koncept „sztuką noszoną”.
17
18
BIO Ceramika pasjonuje mnie od czasów dzieciństwa. Zaczęłam szukać miejsca, które nie tylko pozwoliłoby mi na realizację mojej pasji, ale i na jej rozwój. Znalazłam pracownię wspaniałej artystki, Agnieszki Barnat .W 2015 r. ukończyłam Szkołę Ceramiki „Ceramiq” uzyskałam dyplom. PRACA Swoją pracę dyplomową zatytułowałam „Dziesięć tryptyków z Afryki”. Fascynacja sztuką pierwotną i chęć przedstawienia jej w formie tryptyków jest moją próbą połączenia różnych technik zdobniczych oraz zdobytej w szkole wiedzy z toczenia na kole garncarskim. Wyroby dawnych czasów wzbudzają we mnie ogromne emocje, w sztuce
Katarzyna Skórzyńska
pierwotnej (plemiennej) odnajduję jakąś cząstkę siebie. Poruszają mnie kolory które podkreślają związek z naturą i wydobywają umieszczone w naczyniu elementy zdobnicze. Dużą wagę przywiązuję do energii, jaka przepływa przez otoczenie, w którym się znajduję. Kolory tkaniny czy formy nadają rzeczom pewien rytm, dobrane w odpowiedni sposób tworzą przyjazne, pełne „dobrej” energii otoczenie. Ze sztuki afrykańskiej najbardziej inspirowała mnie ceramika oraz wzornictwo, w których odnalazłam wzory, kształty, kolory a także sposób pracy, twórczość poruszające moją wyobraźnię. Wykonanie pracy dyplomowej było dla mnie ogromnym wyzwaniem i przeżyciem twórczym.
19
20
BIO Urodzony w 1978 r. w Szczytnie. Ukończył studia na Wydziale Pedagogiki i Wychowania Artystycznego UWM w Olsztynie. Dyplom z malarstwa pod kierunkiem prof. Piotra Obarka. Absolwent Niepublicznej Artystycznej Szkoły Ceramiki „Ceramiq” w Warszawie, 2015 r.- dyplom pod kierunkiem mgr. Agnieszki Barnat. Pracował w charakterze instruktora terapii zajęciowej w Szczytnie, gdzie prowadził pracownię ceramiczną. Współpracuje z ośrodkami kultury, prowadzi warsztaty ceramiczne dla dzieci i dorosłych. WYSTAWY MALARSTWA I RZEŹBY 2005 - Galeria Pod Belką, Zamek w Nidzicy 2003 - Galeria Sztuki, Wyższa Szkoła Policji w Szczytnie
Cyprian Szot
2001- Chata Mazurska, Szczytno 1998- Biblioteka Miejska, Szczytno. UDZIAŁ W WYSTAWACH ZBIOROWYCH, CERAMIKA 2015 - Niepubliczna Artystyczna Szkoła Ceramiq, Warszawa PRACA DYPLOMOWA „Formy natury”. W swojej pracy podejmuję zagadnienie pejzażu przełożonego na formę przestrzenną. Na pracę składa się seria naczyń o spłaszczonym kształcie, nawiązujących do powierzchni płótna malarskiego. Bryły modelowane są ręcznie, z zastosowaniem techniki „mokre w mokre” z użyciem pigmentów i porcelany. Szamot, temperatura wypału: 1150°C.
21
22
BIO Urodzony w 1977 r. dyplom 2015, Rzeźbiarz, Aquadesigner, Bonsaista. Nagrodzony w międzynarodowych i krajowych konkursach. Ukończył Uniwersytet Warszawski, Niepubliczną Szkołę Ceramiq wykształcenie Rzeźbiarz Ceramik, Niepubliczną Szkołę Bonsai wykształcenie Bonsaista. W jego pracach charakterystyczne jest tworzenie wielkoformatowych instalacji artystycznych, w których łączy roślinność z rzeźbami ceramicznymi. Instalacje umieszcza w przestrzeniach publicznych jak i u prywatnych inwestorów. WYSTAWY INDYWIDUALNE ■■ Wernisaż prac Galeria „Metal Bar”, Warszawa 2008 ■■ W ystawa prac „Szumilas dla Warszawy” w przestrzeni miejskiej Metro Świętokrzyska, Metro Riwiera Remont, Złote Tarasy. Warszawa 2014 WYBRANE WYSTAWY ZBIOROWE ■■ W ystawa akwariów z firmą Aquael, Norymberga 2008.
Konrad Szumilas
■■
ystawa w Muzeum Rzeźby Polskiej W w Królikarni „Wzory w Ogrodzie” 2014, 2015
WYBRANE REALIZACJE ■■ Instalacja Rzeźb, Rezydencja Foksal, Warszawa 2012 ■■ Instalacja Rzeźb, Hotel Senator, Starachowice 2014 ■■ Instalacja Rzeźb, Restauracji „Łuski i Ości” Warszawa 2015 KONKURSY ■■ III miejsce konkurs AGA 2009 Aqascaping Contest, USA 2009. ■■ X I miejsce konkurs AGA 2013 Aqascaping Contest, USA 2013. ■■ II miejsce konkurs Łódź Patfair 2013, ŁÓDŹ 2013. PRACA DYPLOMOWA Trzy formy rzeźbiarskie, akt siedzącej kobiety, tytuł „Stokrotka”, temp. wypału 1090°C.
23
24
25
26
Wykładowcy AGNIESZKA BARNAT – mgr sztuki, techniki graficzne w zastosowaniu zdobienia ceramiki. IWONA CUR – mgr sztuki, grafika artystyczna, rysunek. MAGDALENA MAKOWSKA – mgr archeologii, historia sztuki. VIOL ORZECHOWSKA – mgr sztuki, formierstwo, projektowanie. MONIKA PATUSZYŃSKA – mgr sztuki, technologia mas ceramicznych. JUSTYNA STAŚKIEWICZ-JONAK – mgr sztuki, malarstwo. MACIEJ RYBKA – inż. chemik-ceramik technologia ceramiki ANNA WSZYNDYBYŁ – mgr sztuki, rzeźba ALEKSANDRA STĘPIEŃ – mgr sztuki techniki graficzne sitodruk KATARZYNA HARASYM – mgr sztuki techniki szklarskie JACEK TATARKIEWICZ – technologia wypału JUREK SZCZEPKOWSKI – techniki toczenia na kole TADEUSZ WALTER – mgr sztuki, technologia zdobienia ceramiki. ŚP MAREK SIERPIŃSKI – mgr sztuki, rzeźba
1. Technologia mas ceramicznych 2. Technologia zdobienia ceramiki 3. Toczenie na kole 4. Projektowanie i kompozycja z elementami formierstwa 5. Techniki graficzne w zastosowaniu zdobienia ceramiki 6. Malarstwo studyjne, plenerowe, rysunek 7. Grafika warsztatowa 8. Łączenie innych technik artystycznych z ceramiką: szkło, metale szlachetne 9. Porcelana 10. Rzeźba 11. Technologia wypału 12. Historia sztuki
Przedmioty 27
Niepubliczna Artystyczna Policealna Szkoła Ceramiki „Ceramiq” w Warszawie tel. +48 534.146.000 e.mail info@ceramiq.pl adres ul. Chełmska 21 bud. 4A 00-724 Warszawa www.szkolaceramiki.pl
Design by Michał Korecki