Ti m e l e s s B e a u t y Mrpoper Nicolás Marín
Ti m e l e s s B e a u t y Por:
Mr.poper Nicolás Marín Tutor del proyecto: Carlos Arias Vicu ñ a REGISTRO IMPRESO DEL PROYECTO “TIMELESS BEAUTY” O LA OTRA BELLEZA, REALIZADO CON EL APOYO DEL PROGRAMA DE ESTÍMULO A LA CREACIÓN Y AL DESARROLLO ARTÍSTICO DE PUEBLA 2013. NICOLÁS MARÍN BENEFICIARIO DEL PROGRAMA DE ESTÍMULO A LA CREACIÓN Y AL DESARROLLO ARTÍSTICO DE PUEBLA 2013. Proyecto pictórico realizado duranre el período de Marzo a Diciembre de 2013.
“La
naturaleza
sabe
dar a cada una de sus partes que
le
la
belleza conviene:
el arte consistirĂa en saberla
encontrar�.
Gian Lorenzo Bernini
Paseos por las calles que revientan, pues las cañerías ya no dan más por entre edificios que hay que esquivar, pues se nos vienen encima, por entre hoscos rostros que nos escrutan y sentencian, por entre establecimientos cerrados, mercados cerrados, cines cerrados, parques cerrados, cafeterías cerradas. Exhibiendo a veces carteles (justificaciones) ya polvorientos. Reinaldo Arenas
Alteridad , decadencia , corporalidad y otredad. Camino por una ciudad fracturada, parchada, llena de suturas malogradas, donde el hilo y la compostura además de ser visibles son exageradas. Estas mis calles rotas, mis calles otras. Un lugar que llora, gime, rasga el asfalto, agoniza, pero extraordinariamente no muere. Es está decadencia urbana la que capta la mirada de Nicolás Marín. Son los espacios “no bellos o de belleza otra”, las pollerías, las estaciones de autobuses, los moteles; las endebles y desmontables arquitecturas, los puestos de tacos y hot dogs; los residuos, dónde el pintor dispara su arma, inyecta su pensamiento , posa su mirada. Inter venir implica irrumpir en lo cotidiano, desestabilizar a lxs sujetxs que transitan por ahí. Inter venir es un cuestionar, ya que resalta la ficcionalidad de las características que constituyen a los lugares. Es también denunciar, mostrando aquello que damos por sentado como “bueno, verdadero, natural”. Es por eso que las acciones de Mr Poper llevan consigo un carácter político. Como lo vemos en la pieza de Beauty, donde con un esténcil y pintura rosa de una asquerosa artificialidad, grafitea sobre el pasto seco, moribundo y casi extinto de los fuertes de Puebla. La acción hace que los transeúntes nos demos cuenta de esa falacia. Recordándonos lo absurdo de muchas acciones gubernamentales, que se asimilan a lo surreal e irracional de personajes como la reina de corazones de Alicia en el País de las maravillas, que pedía a sus súbditos pintar las rosas blancas de
rojas. Denuncia también lo reactivo de las políticas latinoamericanas que no solucionan el problema de raíz, por ejemplo; darle agua y abono al pasto para enverdecerlo, sólo maquillan los problemas, los pintan de verde para que no veamos como las cosas se extinguen, hacen medidas no para reparar sino para sostener. Es increíble como una palabra tan ligera “beauty”, puesta en el contexto apropiado; los fuertes, contiene una enorme carga. En sus pinturas podemos ver otra manera de representar los cuerpos, una otra estética. Vemos como la carne se desborda, se fuga por la cara, la piel se extiende, extremidades que se deforman, el rostro se borra. Una carnalidad que nos lleva al exceso, a la locura, la corporalidad como centro del discurso. Humanos, no humanos, humanoides o monstruos, la interpretación está abierta. Estos seres de posturas extrañas, los podemos ver en la serie de la otra belleza. Heridos, desconocemos quien ha provocado el daño, o a punto de reventar, de irse como en 4ever Lolito o en la culpa. El cuerpo es también una arma o lugar donde el inevitable acto de destrucción creadora tiene lugar; ataque terrorista al estado, a mi familia y a mi identidad, pinta Nicolás en una de sus obras. Una paradoja que muestra en apariencia un niño inocente, pero que es capaz de sucumbir las bases de la sociedad. Paradojas constantes en muchas de sus obras, lo violento y lo apacible, lo temporal y lo infinito, lo dulce y lo macabro, lo malicioso y lo inocente. La identidad misma de Mr. Poper es usada como violencia resignificada, como estrategia de defensa. La apropiación de aquello con la cual ha sido herido, la ofensa puto es reapropiada y plasmada en sus obras, desactivando lo mordaz y ofensivo de la grosería. Planteando de nuevo un juego entre daño y empoderamiento, aquello que lo lastima lo engrandece. El tiempo, como lo menciona el título timeless beauty, aparece en una tensión constante en las piezas, la temporalidad hace que la piel envejezca y la belleza se extinga, la decadencia sale a luz cuando inevitablemente lo material se desgasta. Sujetos que intentan aferrarse a su dorada época, a ser por siempre lolitos, sabiendo probablemente que en algún momento los cisnes no son eternos, mueren en primavera. Querer aferrarse a un evento es lo que resalta el carácter trágico de sus
obras, al mismo tiempo pintados con paletas alegres. Una fotografía es esa técnica que congela la memoria, hace que un instante permanezca. Marín no quiere permanecer, quiere borrarse de ella, escavar en el papel para quitar su cara. Pero él quiere permanecer al representar nuevamente una imagen cotidiana de su infancia, un retrato de familia con camisa de puto. Es donde la tensión se muestra, por un lado traer de vuelta memorias del pasado y por otro borrarlas, ser por siempre un cuerpo joven, casi infantil, pero consciente de que algún día se terminará esa condición. Uno pensaría que llevar aquello que nosotr xs consideramos como “bello” a lugares donde eso es carente, seria colonizador, agresivo y vertical. Querer enseñarle a lxs incultxs lo que es cultura. Pero inteligentemente el artista coloca un factor que hace que esas categorías desaparezcan, lo azaroso. Al dejar las piezas en el autobús, Marín no tiene consciencia de quién es la persona que va a ser interpeladx por la obra. No sabemos quién tomará la pieza, ni su destino. Probablemente pensarán que es un trabajo escolar olvidado, una bella postal o publicidad de alguna empresa. No sabemos si terminará en un bote de basura o pegada en el cuarto de alguien al lado del artista de moda. Al entrar al motel y ver la inter vención probablemente piensen que es un grafitti o parte de la decoración del lugar. Nicolás no se entiende como aquel que mostrará que es lo verdaderamente valido, sino como un espectador deslumbrado por la otra belleza. Un curioso, un juguetón, un osado interruptor de cotidianidades. Lo otro y lo mismo son fantasmas, son la misma moneda pretendiendo ser diferentes. Al inter venir estos lugares, lo que el artista hace es volver aquello asumido como otro, algo propio. Un acto de extrema humanidad. Es en la otredad y donde uno se encuentra, somos en tanto un otro nos nombra. Nicolás borra estas diferencias de otro y mismo, apropiandose de lo otro y dejando parte de sí mismo.
Tadeo Cervantes
Beauty II (En otra área de los fuertes donde se aprecia el colorante sobre el pasto) Intervención con esténcil sobre pasto seco ya sin colorante. Ubicación: Fuertes de Loreto y Guadalupe Puebla.
Fotografía que sirve como documento (tomada de facebook, desconozco al autor), pie de foto: 17 de marzo 2013 “Ahi les va esta, un nuevo engaño del gobierno, trabajadores pintan de verde el pasto de la zona de los fuertes , para que se vea natural...”
Beauty I Intervenci贸n con est茅ncil sobre pasto pintado color verde. Ubicaci贸n: Fuertes de Loreto y Guadalupe Puebla.
Beauty III Intervenci贸n con est茅ncil Ubicaci贸n: Carretera Puebla-Orizaba Villa Frontera kilometro 119. - Planta tratadora de agua abandonada. - Caseta de vigilancia abandonada.
Intervenci贸n I crecer Ubicaci贸n: Carretera Puebla-Orizaba Villa Frontera kilometro 119 Acr铆lico y aerosol sobre muro. M谩s sobre el recorrido en: http://mrpopernews.blogspot. mx/2013/04/crecer-2234-muro-iii.html
Intervenci贸n I crecer Ubicaci贸n: Carretera Puebla-Orizaba Villa Frontera kilometro 119. Acr铆lico y aerosol sobre muro. M谩s sobre el recorrido en: http://mrpopernews. blogspot.mx/2013/04/ crecer-2234-muro-iii.html
El falso profeta o Área de grafitti Colaboración con Manuel Alejando Ramírez. Ubicación: Vuelta Izq. 11 norte por 36 pte Puebla. Acrílico y aerosol sobre muro.
De la serie: La otra belleza AcrĂlico sobre papel. 29 x 20 cm. Esta serie de piezas fue puesta dentro de autobuses de la ciudad, en sobres amarillos, con la finalidad que la gente pudiera LlevĂĄrselas.
De la serie: La otra belleza AcrĂlico sobre papel. 29 x 20 cm. Ruta: RĂĄpidos de San Antonio 17:55 hrs. Ruta: Agua azul Unidad 44 12:35 hrs.
De la serie: La otra belleza AcrĂlico sobre papel. 29 x 20 cm. Ruta: 2000 Unidad 02 15:18 hrs.
De la serie: La otra belleza Acr铆lico sobre papel. 29 x 20 cm. Puesto de Papitas Ubicaci贸n: entrada CAPU
Habitación 312 Acrílico sobre madera. Medidas apróximadas: 100 x 70 cm. Ubicación: Hotel República // República de cuba #57, México DF.
Habitación 312 Acrílico sobre madera. Medidas apróximadas: 100 x 70 cm. Ubicación: Hotel República //República de cuba #57, México DF.
La culpa AcrĂlico sobre tela. 45 x 85cm.
Ataque terrorista al estado, a mis padres y a mi identidad AcrĂlico sobre tela. 50 x 80cm.
El pintor es puto o niĂąo paisajista AcrĂlico sobre tela. 45 x 85cm.
Dietas y otras fijaciones orales AcrĂlico sobre madera. 140 x 140 cm.
NiĂąo con camisa de puto posando para la foto familiar AcrĂlico sobre madera. 140 x 140 cm.
4ever Lolito <3 o tambiĂŠn en primavera mueren los cisnes AcrĂlico sobre tela. 180 x 160 cm.
(/)(/) [-.-] o De cuando llegaron a habitar mi cuerpo sin permiso alguno AcrĂlico sobre Tela. 145 x 65 cm.
(/)(/) [-.-] o Edificio en renta AcrĂlico sobre Tela. 145 x 65 cm.
Agradecimientos: Familia :D Krhyz Cabrera confidenta, hermana postiza, redactora del proyecto. Tadeo Cervantes, compañerx de luchas, marica disidente. Edgar Mendoza, amante bandido, amante de luchas, cuidador de sueños. Ariadna Varse, amiga extratrerrestre, soñadora alerta y formadora de nuestra crew. Maricarmen, alma gemela, perra favorita. María Eugenia Jimenez, maestra, pintora, amiga. Sonia Lozano, Kara de Mono, AL VA, Neón Cristóbal, Vecco Gallo, Carlo, Julio Rosas, participantes del taller, concluyentes, incluyentes, power poderosxs.