Maria Silvia Stefani Llabrés 2º MK y Publicidad
DISEÑO Y ELABORACIÓN DE MEDIOS DE COMUNICACIÓN
Traducción de Gestalt al español: es la forma o configuración de cualquier cosa que está compuesta de una “figura” y un “fondo”.
Principio de
S E M E J A N Z A Al concurrir varios elementos de distintas clases, nuestra mente es capaz de interpretar elementos iguales, los asocia con otros elementos similares en forma, tamaño, color y brillo; así tienden a generarse grupos por asociaciones. Esto hace que los elementos sean interpretados como entidades colectivas o totalidades mediante las características similares que existan entre dichos elementos.
El surrealismo
Consiste en crear cualquier forma de expresión en la que la mente no ejerza ningún tipo de control. Intentan plasmar por medio de formas abstractas o figurativas simbólicas las imágenes de la realidad más profunda del ser humano, el subconsciente y el mundo de los sueños. Los pintores surrealistas trataban de liberar la imaginación accediendo al subconsciente, lo más profundo del ser humano, que afloraba a través de los sueños. El surrealismo tomó del dadaísmo algunas técnicas de fotografía y cinematografía así como la fabricación de objetos, sin embargo el movimiento surrealista buscó la innovación recurriendo a nuevos materiales y, muy especialmente, a técnicas nunca antes empleadas.
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La escala es la relación lineal entre el tamaño del motivo y su imagen. Con ella se transmite la sensación de las medidas reales de los elementos fotografiados en relación con un elemento de tamaño conocido por el espectador. Si se fotografía un motivo poco familiar, y en la toma no hay elementos que permitan compararlo con otros objetos, será muy difícil apreciar las proporciones del motivo.
RETOQUE DIGITAL El retoque fotográfico es una técnica que permite obtener otra imagen modificada, ya sea para lograr una mejor calidad o más realismo, o para obtener una composición totalmente diferente que distorsione la realidad. Para llevar a cabo dicho proceso, se utilizan mayoritariamente programas informáticos. Utilizando distintas técnicas de retoque fotográfico es bastante simple mejorar la calidad de las imágenes originales procesadas, consiguiendo así un resultado notablemente superior en calidad con respecto a la imagen original. Además también pueden conseguirse efectos impactantes o simplemente corregir diversos errores en las imágenes originales.
P H O T O S H O P Adobe Photoshop es un editor de gráficos rasterizados desarrollado por Adobe Systems Incorporated. Usado principalmente para el retoque de fotografías y gráficos, su nombre en español significa literalmente “taller de fotos”. Es líder mundial del mercado de las aplicaciones de edición de imágenes y domina este sector de tal manera que su nombre es ampliamente empleado como sinónimo para la edición de imágenes en general.
Antes
Después
T A M P Ó N
D E
C L O N A R
La herramienta tampón de clonar de Photoshop es una de las más útiles para el retoque digital de fotografías. Requiere mucha experiencia y su uso no es fácil. Clonar con el tampón de Photoshop permite copiar determinados motivos o partes de una imagen en esa misma imagen o en otra. El tampón de clonar, a diferencia de las herramientas Parche o el Pincel Corrector, no tiene en cuenta valores de contraste o brillo. Es por ello que la fusión de las zonas copiadas prácticamente no existe. Los mejores resultados al usar el tampón se dan cuando la combinamos con el pincel corrector y el parche. Para comenzar a clonar con el tampón lo primero es elegir el tamaño adecuado del pincel que dependerá de la zona a clonar en cada fotografía. Un flujo y la opacidad bajos harán que tengamos que repetir la operación más veces pero el resultado será más satisfactorio. En la opción Muestra determinaremos en qué capa queremos que se tome en cuenta para clonar.
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En este ejercicio hemos utilizado el tampón de clonar de Photoshop para eliminar una de las vacas. Para darle realismo, hemos utilizado diferentes muestras de hierba de diferentes tonos, de manera que no quedase tan liso.
O R I G I N A L
R E T O C A D A Para retocar esta foto hemos utilizado: - Capas de color en la piel, camiseta, labios y ojos. - Tampón de clonar, que nos ha permitido quitar marcas en la piel, ojeras, etc. - Herramienta licuar, que nos permite estrechar y/o agrandar las partes del cuerpo que queramos - Capas de imágenes, que hemos adaptado al cuerpo de manera que parecen tatuajes reales en la piel de la chica. - Modos de capa, que nos permitían darle más realismo al retoque, sobretodo del color. Con todo esto, hemos conseguido transformar una foto de una chica en blanco y negro a la misma foto, en color, de la misma chica con la cara mucho más uniforme, tatuajes, un cuerpo más definido, etc.
C O N N O T A C I Ó N A instancias de la lingüística se designa como connotación a aquel sentido de una palabra, que se ocupa de expresar el valor secundario que ostenta la misma como consecuencia de su vinculación con una referencia concreta. Es decir, la connotación ejerce una acción de contextualización, que le aportará, al significado estricto del concepto o frase en cuestión, una intención que estará íntimamente ligada a la subjetividad del emisor o del receptor, según corresponda. Connotación es la acción y efecto de connotar (que conlleva, además de su significado específico, otro de tipo apelativo o expresivo). La connotación de una palabra o frase, por lo tanto, sugiere un significado añadido y diferente al suyo propio. La connotación implica que el lenguaje tiene sentidos que van más allá de lo literal. Por ejemplo: Se puede decir que un hombre es un león porque tiene mucha fuerza o coraje, sin que esto indique que dicha persona muestra las mismas características biológicas o físicas que el animal en cuestión. En resumen, puede decirse que la connotación es el valor secundario de una expresión o palabra.
E J E R C I C I O D E C O N N O T A C I Ó N En este ejercicio podemos observar diferentes ejemplos de connotación de una textura o imagen con una palabra. Una imagen puede sugerir emociones, sensaciones, pasiones, etc. Por eso, en este ejercicio sacamos lo que percibimos de una imagen a simple vista.
C O M P O S I C I Ó N ¿Qué es la composición? La composición es la disposición equilibrada de los elementos que se ordenan para expresar sensaciones favorables en un espacio determinado. La distribución de estos elementos debe realizarse en función de una estructura interna que tenga una significación clara o una intención con el mensaje que se quiera transmitir. En una composición tenemos que tener en cuenta tanto los espacios llenos que ocupan las formas como los vacíos. El equilibrio: Tenemos tendencia a buscar los ejes en los que descansa la composición y en ellos la estabilidad o equilibrio de la misma. Lo opuesto crea inestabilidad. La referencia horizontal: Necesitamos ver que los objetos o partes que componen una composición están de alguna forma apoyados. La parte inferior se verá mejor que la superior, ya que será donde se constituya la base. Zonas de preferencia visual: Preferencia por el ángulo inferior izquierdo: los hábitos de lectura occidentales han motivado que la atención se centre más en la parte izquierda y en concreto en la inferior izquierda. Efecto de relajación-tensión: una composición equilibrada, simétrica o predecible produce un efecto de relajación visual; por oposición, la ausencia de ese órden visual compositivo, genera tensión en la apreciación del receptor.
Composici贸n est谩tica
Composici贸n din谩mica