Must Magazine 26 septiembre 2011 by Must! Magazine

THE MUST-HAVE OF A NEW ERA

DIRECTOR

REDACTOR JEFE

DIRECCIÓN DE ARTE

direccion@must-mag.com

franchejo@must-mag.com

daniel.vazquez@must-mag.com

Magí Torras

DIRECCIÓN DE PRODUCCIÓN Javier Alonso

javier.alonso@must-mag.com

EQUIPO DE ESTILISMO Javier GCG Anitta Ruiz

moda@must-mag.com

DIRECTORA DE BELLEZA Ivanka Bonales

belleza@must-mag.com

MAKE-UP & HAIR

Leticia Aguinaga

PUBLICIDAD & MARKETING Nacho Alonso

nacho.alonso@must-mag.com

Franchejo Blázquez

Daniel Vázquez

redaccion@must-mag.com

Guillermo Vázquez

REDACCIÓN

MUST! MAGAZINE ES EDITADA POR MUST! PRODUCCIONES S.L.

Amanda Cámara Carlos G. López Celia Zamora Cristina Torquemada Desirée Fina Greta Borrás Jana Glamurama Javier Alonso Júlia Giribets María Serrano Marta Aparicio Mónica Montalvo Nacho Alonso Paloma Herce Raquel San Nicolás Rubén Fernández Rubén Miguélez

Must! Magazine no se responsabiliza de las opiniones vertidas por los redactores en sus artículos.

COLABORADORES Sandra Baraza Sergio Barreda

MAKING OF

Amanda Cámara

WHO IS WHO

WWW.MUST-MAG.COM FACEBOOK.COM/MUSTMAG TWITTER.COM/MUSTMAGAZINE

026

SEPT 2011

058 MARTA FERNÁNDEZ 102 BELLE AMIE

006 ISSUE STATEMENT 008 FEATURING 009 EL TOCADOR DE SEÑORAS 010 KIOSKO 011 TECHNO 012 STREET STYLE 014 MUSIC 036 LOW COST FESTIVAL 040 ARENAL SOUND 042 FILM 048 DVD 050 TV 056 ARTE 4

SUMARIO

074 EL MUST! DEL MES 075 THE LOOK 076 TRENDARTE 078 JESÚS DEL POZO 080 MUSEO BALENCIAGA 084 ESTOY CONFUSA 160 EL ARMARIO DE LULÚ 095 LA VENTANA DE JANA GLAMURAMA 114 DISCONNECTING IN... PORT AVENTURA 120 TÊTE À TÊTE CON ESMERALDA MOYA

BACK TO

ROUTINE

Llega septiembre. Y con él, las aulas se vuelven a llenar y todos renovamos el armario con los nuevos modelos de la temporada que llega con fuerza y amenaza con acabar con toda nuestra ropa de verano que tan bien nos lo ha hecho pasar en estos meses, ya sea en la playa, en la ciudad, en la montaña, o en todas a la vez. Y en Must! Magazine lo celebramos con una pletórica Marta Fernández en portada. Celebramos triunfos, y el suyo nos inspira para seguir luchando y no dejar que la llama se apague. Porque la pasión y la energía nos sobra, aunque todos tengamos días de esos en los que mejor no salir de casa. Pero hay que ser fuertes y demostrar al mundo que septiembre nos pertenece. Además, este mes también traemos a Belle Amie, como uno de los indispensables de la nueva temporada: salidas de The X Factor (UK), están dispuestas a dar guerra como ya lo hicieran en su día las Spice Girls, su principal inspiración y de quien heredan todo el Girl Power que transmite su single debut, Girls Up. Por ﬁn, bienvenido seas, septiembre.

ISSUE STATEMENT

Director Magí Torras direccion@must-mag.com

os Sin H

va temaremos cos Sin onación al a perDA, que bwe.

nciar el ños dubarazae y evirante la

pone su a enferde los por los

ado por n la mearias de agios y

LATEST NEWS

RABAT ENDULZA LA VOGUE FASHION’S NIGHT OUT POR CELIA ZAMORA La firma de joyería Rabat participó por segunda vez en la tercera edición de la Vogue Fashion’s Night Out celebrada en Madrid y en la que más de 340 tiendas y firmas se lanzaron a la calle para celebrar la moda en horario nocturno, por una vez. En la joyería Rabat, los invitados pudieron ver una amplia exposición de las últimas novedades de la firma (piezas sencillas, sofisticadas y vanguardistas) en una noche en la que la tienda se convirtió en un espacio repleto de azúcar: caramelos, algodones de azúcar, helados cócteles…A todo esto, hay que sumarle la presencia de hombres zancudos y mimos que divirtieron a los asistentes, entre los que había caras tan conocidas como Paloma Lago o Romina Belluscio. Una vez más, Rabat demostró su fuerte apuesta por la originalidad y por el trato agradable que caracteriza a esta marca.

SEPT 2011

AUDI SE UNE AL SONIDO DE NENA DACONTE Y ANGIE POR CELIA ZAMORA

Nena Daconte y Angie actuarán los días 16 y 13 de septiembre, respectivamente, en Barcelona dentro del programa de animación del Circuito Audi MedCup de Vela, instalado del 12 al 17 de septiembre en el Moll de la Fusta. Aquí, además de los conciertos, se celebrarán diversas actividades y juegos relacionados con el mundo de la vela tanto para los niños como para los adultos. Angie actuará el 13 de septiembre en el Race Village del Trofeo Conde de Godó Ciudad de Barcelona de vela. Allí, a las 21:00 horas, los fans de la exconcursante de Factor X podrán disfrutar de un concierto de la artista. Por su parte, la extriunfita Mai Meneses, también conocida como Nena Daconte, tocará en el mismo lugar tres días más tarde, 16 de septiembre, también a las 21:00 horas.

FEATURING

De Anitta Ruiz nunca se podría escribir una biografía al uso. Anitta es pura energía y puro movimiento, lo que le ha convertido en una profesional multidisciplinar, a medio camino entre el periodismo, el estilismo, la asesoría de imagen y el personal shopping. Estilista de un canal de televisión, de numerosos grupos musicales y de otros proyectos relacionados con la comunicación de moda, Miss Ruiz es esa trabajadora que todo el mundo querría tener en su plantilla, por su eficiencia y capacidad de resolución. Este mes firma el estilismo de nuestra portada, Marta Fernández. Exquisita en el trato y conversadora excelente, Anitta es tan admiradora de la música independiente española que le podrás encontrar pegando brincos en las mejores salas. Siempre tiene tanto la palabra como la prenda perfecta para cada momento. Y una sonrisa para cualquier trabajo. Con un curriculum muy abultado y muchos proyectos a la vista, Anitta Ruiz se ha convertido en un Must! de nuestra redacción. 12

ANITTA RUIZ

EL TOCADOR DE SEÑORAS POR FRANCHEJO BLÁZQUEZ

MANUAL PARA LAS DESPEDIDAS

Las despedidas siempre suenan tristes, como a balada de Adele o a quejido de Chavela Vargas. Uno siempre se imagina las despedidas con poca luz, e incluso con lluvia. Nunca es fácil decir adiós, aunque ni siquiera sea para siempre. Las que se apellidan “para siempre” duelen aún más, allá donde el dolor no se cura. Y lo digo después de haber despedido a alguien que disfrutaba mucho de esta columna mensual que Must! Magazine me permite escribir cada mes. Para ella, este pequeño homenaje distraído. Me llevo conmigo esas palabras: “Anda, respira, ríe y disfruta” Pero no, amigos, no. No dejo El Tocador de Señoras ni mucho menos Must! Magazine. Esta revista es como el hermano pequeño al que siempre le compras golosinas aunque se porte mal. Pero si se avecina una época de despedidas diversas en mi vida. Y con el tiempo, y con el temor que da la cercanía inevitable a los acontecimientos, uno se da cuenta que nunca está preparado para despedirse, ni siquiera temporalmente. Adiós es una de las palabras que más cuesta decir junto a “te quiero”. Existe una manera invisible de echar raíces en los sitios. Esas raíces atrapan a tu gente, a tus lugares y a tus rutinas. La incapacidad de despedirse tiene algo unido implícitamente con el miedo. En mi caso, el miedo a que las cosas cambien, a que nada esté en su lugar cuando vuelva. Es como críar un hijo con mucho esfuerzo y sacrificio y tener que dejarle marchar. Has establecido una red intangible con tantas cosas que de repente, dejas atrás de un plumazo un gran trozo de tu vida apoyado sobre la incertidumbre del devenir futuro. Supongo que no hay una forma menos dolorosa de despedirse ni un antídoto para evitar que se humedezcan tímidamente los ojos. Ni siquiera aunque el futuro que venga por delante tenga destellos de algo mejor. El miedo es el peor enemigo, lo bloquea todo, hasta las ganas de vivir nuevas sensaciones. Ahora, a pocas días de cerrar una maleta llena de recuerdos, me doy cuenta de que solo hay una forma real de no cegarse con una despedida: aprender que las personas y las cosas que de verdad establecieron esas raíces contigo, seguirán cuando vuelvas. Porque como dice Chavela en una de sus canciones: “Toda una vida estaría contigo, no me importa en que forma, ni dónde ni cómo, pero junto a ti”. 13

KIOSKO

DESCUBRE LAS MEJORES PORTADAS DE LA PRENSA NACIONAL E INTERNACIONAL

VANITY FAIR INTERVIEW

VOGUE

Es una de las revistas americanas que más nos gustan. Este mes nos ofrece en su edición española un maravilloso reportaje de nuestro actor más internacional y su querida mujer, donde lavan los trapos sucios.

Hathaway es, sin duda alguna, la nueva novia de América, algo así como la nueva Julia Roberts. Acostumbrada a ser portada de medios, esta vez protagoniza una de los editoriales de moda más sorprendentes del mes.

La directora de Vogue España dice de esta sesión de fotos que se trata de un sueño hecho realidad desde que empezó en este mundillo. No nos extraña: no es fácil juntar a tres supermodelos de esta talla en una sola portada.

ELLE

HARPER’S BAZAAR

Una de las niñas mimadas del cine actual. Y poco a poco, una de las nuevas it girls por su afición a la moda y las portadas. Dunst sale guapísima, pero no terminamos de entender el atrezzo que acompaña a las fotografías.

El reparto de “La piel que habito”, la nueva obra maestra de Almodóvar, ha invadido el kiosko nacional este mes. No nos importa mientras se trata de un trabajo tan maravilloso como el que ha realizado GQ con Lady Anaya. Impresionante.

Lea Michelle está ganando muchos puntos en la carrera por convertirse en la favorita de diseñadores y marcas. El público le quiere, su trabajo en Glee es impecable y su gusto escogiendo outﬁts en sus apariciones públicas es innegable.

TECHNO

POR CRISTINA TORQUEMADA

ANDROID: EL OTRO GRAN SISTEMA OPERATIVO TAL Y COMO INTENTAMOS HACEROS SABER CADA NÚMERO, EXISTE MUCHA MÁS VARIEDAD EN TELÉFONOS MÓVILES DE LA QUE QUIEREN HACERNOS CREER. EL SISTEMA OPERATIVO ANDROID SE UTILIZA EN MUCHOS DE LOS MÓVILES DE MARCAS TAMBIÉN A TENER EN CUENTA, POR LO QUE TAMBIÉN PUEDE SER UNA BUENA OPCIÓN A LA HORA DE PLANTEARSE UN CAMBIO EN EL ÁMBITO TECNOLÓGICO. Desde hace tiempo, los smartphones luchan por incluir en sus filas un buen sistema operativo que atraiga a los consumidores casi tanto como podría hacerlo el famoso sistema operativo del iPhone. La gran mayoría de los teléfonos de última generación (exceptuando el iPhone, claro está) incluyen ya Android, uno de los SO más eficientes que podemos encontrar en el mercado. Android es un sistema operativo basado en Linux (el famoso sistema operativo para ordenadores) que inicialmente fue diseñado para usar en dispositivos móviles pero que poco a poco se ha ido abriendo paso en otros dispositivos como tablets, reproductores de MP3, netbooks, etc. Fue comprado por Google en el año 2005, quien lanzó junto con HTC el primer dispositivo móvil con Android. Desde entonces, numerosas marcas han llegado a acuerdos con Android para incluir en sus dispositivos móviles su sistema operativo, estando ya presente en grandes marcas como Samsung, HTC o Sony Ericsson. Este sistema operativo se caracteriza por su gran adaptabilidad a distintos tipos de pantallas (grandes o pequeñas), soporta conectividad Wi-Fi, UTMS y Bluetooth; soporta diversos formatos de archivos multimedia, y tiene soporte para pantallas multitáctiles. Tiene otras muchas características, pero estas son las más destacables (y comprensibles, dicho sea de paso). Cuando empezamos a usar Android podemos encontrar diferentes aplicaciones básicas, como correo electrónico, mapas, navegador, calendario, contactos y otros. Nos podemos mover a través de ellas libremente encontrando distintas funcionalidades dentro de cada una. La interfaz es muy simple y es muy fácil manejarse, basta con moverse a base de toque de dedo. Una ventaja muy destacable de Android es su tienda de aplicaciones, denominada Android Market que sigue la línea de otras como la Apple Store u OVI de Nokia. En ella encontramos una de las ofertas más amplias en el mercado de las aplicaciones para dispositivos móviles, contando con más de 50.000 aplicaciones. Esto hace al Android Market uno de los competidores más directos de la Apple Store, que actualmente cuenta con la oferta más amplia de contenidos en este ámbito. La tienda ofrece una navegación sencilla por todas las aplicaciones (tanto gratuitas como de pago) y un espacio donde poder ver todas las descargadas hasta el momento. Los smartphones con Android son una gran alternativa a los cada vez más extendidos y utilizados iPhone y Blackberry, ofreciendo una buena calidad y funcionalidades pudiendo optar entre una mayor variedad de teléfonos móviles. Ahora que viene septiembre con la consiguiente vuelta a la rutina, plantearse comenzar con un nuevo teléfono móvil no es mala idea; y según varias opiniones que hemos escuchado, quien se cambia a Android no vuelve.

STREET STYLE POR RUBÉN FERNÁNDEZ

TODO SEA POR RECORDAR CON SOMBRERO DE PAJA EN MANO Y TAMBIÉN UN POCO DE MORRIÑA, DESPUÉS DE LA OPERACIÓN BIQUINI, DE HACER DE TODO POR ENCONTRAR EL BRONCEADO PERFECTO, DE QUE TU VIDA PARECIESE UN VIDEOCLIP PROMOCIONAL DE UNA CERVEZA EN PLAYAS PARADISIACAS Y FRECUENTANDO LAS FIESTAS MAS COOL, NOCHE TRAS NOCHE… ECHAMOS LA VISTA ATRÁS EN THE BRANDERY Y 080 BARCELONA FASHION PARA, ASÍ, SUPERAR LOS ESTRAGOS DE LA DEPRESIÓN POSTVACACIONAL PORQUE COMO LO BUENO NUNCA ACABA SI HAY ALGO QUE TE LO RECUERDA… PUES TODO SEA POR RECORDAR.

MUSIC SE ACABÓ EL VERANO, PERO NO EL CALOR, LAS GANAS DE FIESTA Y LA BUENA MÚSICA. AUNQUE SEPTIEMBRE ES SIEMPRE UN MES FLOJO EN CUANTO A LANZAMIENTOS, NOSOTROS HEMOS RESCATADO LO MEJOR DE LO PUBLICADO EN JULIO Y AGOSTO, ADEMÁS DE LAS ÚLTIMAS NOVEDADES . Y MIENTRAS LLEGAN LOS TRABAJOS DEBUT DE NICOLA ROBERTS, CHER LLOYD, DEV, Y LO NUEVO DE THE SATURDAYS Y LAS SUGABABES (SE SEGUIRÁN LLAMANDO ASÍ ¿NO?), NOS CONFORMAMOS CON UNA BUENA CANTIDAD DE NUEVOS SINGLES, VIDEOS Y NOTICIAS. POR CIERTO, OWL CITY ESTARÁN DE GIRA POR NUESTRO PAÍS; EL 19 DE SEPTIEMBRE EN MADRID Y EL 22 EN BARCELONA. ADEMÁS, LA RECOMENDADÍSIMA FLORRIE (CUYA CRÍTICA PODÉIS ENCONTRAR EN EL NÚMERO ANTERIOR), TAMBIÉN VISITA ESPAÑA, CANTANDO EN MADRID, BARCELONA Y BILBAO (17, 18 Y 19 DE NOVIEMBRE RESPECTIVAMENTE). POR NACHO ALONSO 19

MUSIC

THE LATEST POR ADRIÁN GONDAR

001 POCO QUEDA PARA QUE VEA LA LUZ LA CONTINUACIÓN DE ‘LA

FABULOSA HISTORIA DE…’ ZAHARA. Tras ser imagen de la Vuelta Ciclista en 2009, la cantante de Úbeda ha presentado el vídeo de ‘Pregúntale al polvo’, con el que abandona su discográfica y su antigua imagen naïf por el potente sonido de banda característico de sus directos.

003 LOS VMA 2011 LLEGARON, Y TAL COMO LO HICIERON, SE FUERON. La gala fue criticada por todos por aburrida y no tener emoción, pese a algunos grandes momentos como las actuaciones de Lady GaGa con Brian May o una soberbia Adele, y momentos divertidos como Rebecca Black vestida de dinosaurio. La ganadora del vídeo del año fue Katy Perry por ‘Firework’, y Adele triunfó entre los premios profesionales, llevándose 4 a casa por ‘Rolling In The Deep’. La homenajeada, Britney Spears, se llevó el premio especial y el premio al mejor vídeo pop por ‘Till The World Ends’ 005 LA BATALLA LEGAL POR EL NOMBRE DE LAS SUGABABES HA LLEGADO A SU FIN, CON UN VEREDICTO FAVORABLE A MUTYA BUENA… O QUIZÁS NO TANTO. Mientras que esta celebraba en su tweet la victoria en la que afirmaba haber ganado los derechos del nombre, la verdad es que sólo se le ha cedido en objetos de papelería, papel de regalo y lazos. Teniendo en cuenta que los 90 se han terminado, dudamos que le pueda dar un gran uso a esta “victoria”. 007 EL 11 DE SEPTIEMBRE SERÁ UNA FECHA RECORDADA EN CUANTO A LAS BATALLAS POR EL #1 DE UK. Y es que a Melanie C, The Saturdays, Leona Lewis y Pixie Lott no se les ha ocurrido nada mejor que lanzar sus singles –y en el caso de Melanie, también su quinto álbum, ‘The Sea’- el mismo día. Por ello, será muy interesante conocer el impacto de ‘Think About It’, ‘All Fired Up’, ‘Collide’ y ‘All About Tonight’ –respectivamente- en el Reino Unido. ¿Se llevará alguna el ansiado número uno? Como curiosidad, las nuevas Sugababes en un primer momento también iban a lanzar ‘Freedom’ dicho día, pero finalmente retrasaron su salida hasta el 25. 009 KATY PERRY TIENE FANS A LA PAR QUE DETRACTORES, PERO SI ALGO

VAN A TENER QUE RECONOCER AMBOS ES QUE HA HECHO HISTORIA. La intérprete de ‘Teenage Dream’ ha conseguido colocar los cinco singles de dicho álbum –‘California Gurls’, ‘Teenage Dream’, ‘Firework’, ‘E.T.’ y ‘Last Friday Night (T.G.I.F.)’- en el número 1 de la lista Hot Billboard, igualando el récord que hasta ahora sólo ostentaba Michael Jackson y convirtiéndose, por lo tanto, en la primera cantante mujer en conseguir tal hito.

002 EL MINISTERIO DE CULTURA DE CHINA HA PROHIBIDO LA

REPRODUCCIÓN DE CANCIONES DE KATY PERRY, LADY GAGA O LOS BACKSTREET BOYS. La nueva ley obliga a los distribuidores a obtener la aprobación del Ministerio de cada canción una a una, un nuevo método de censura que impide que canciones “de mal gusto y contenido vulgar” se puedan escuchar en el país. De este modo, temas como ‘I Want It That Way’ de la boyband, 6 temas de ‘Born This Way’ –‘Marry The Night’, ‘Judas’, ‘Americano’, ‘Hair’, ‘Bloody Mary’ y ‘The Edge Of Glory’- o la versión de Britney Spears del ‘Burning Up’ de Madonna tendrán que desaparecer del mercado antes del 15 de septiembre.

004 TULSA SE TOMA UNA TEMPORADA DE DESCANSO. Así lo ha hecho saber Miren Iza, su cantante, mediante una nota de prensa que reza lo siguiente: “Me voy una temporada larga a Nueva York. A hacer cosas diferentes, a vivir. Por qué no. Canciones, grabaciones y demás caprichos evacuativos seguirán existiendo, porque Alfredo Niharra y yo seguiremos con Tulsa”. Por ello, invitan a asistir a su último –por ahora- concierto el día 13 en la sala Sol de Madrid. 006 COLDPLAY YA HA ANUNCIADO EL NOMBRE Y LA FECHA DE SALIDA DEL SUCESOR DE ‘VIVA LA VIDA’. Se trata de ‘Mylo Xyloto’ y saldrá a la venta el próximo 25 de octubre. Antes, el 12 de septiembre, se publicará su segundo single ‘Paradise’. La mitad de las copias en CD vendrán con la portada a todo color, mientras que la otra mitad llevará el libreto dado la vuelta con las iniciales –M X- plateadas. 008 AINHOA CANTALAPIEDRA SE HA PASADO A LA ELECTRÓNICA. La

exganadora de Operación Triunfo ha abandonado el sonido intimista y acústico de ‘Imperfecta’ y se nos presenta como una nueva “diva” patria en ‘Revolution’, cuyo videoclip, en cuya estética se nota la estética de la primera etapa de fama de Lady GaGa, ha realizado Salva Musté.

009 OTRA QUE ACABA DE ROMPER UN RÉCORD ES AMY WINEHOUSE, QUIEN ALGO MÁS DE UN MES DESPUÉS DE SU FALLECIMIENTO ACABA DE CONSEGUIR QUE EL REGRESO A LAS LISTAS DE ‘BACK TO BLACK’ LO HAYA CONVERTIDO EN EL DISCO MÁS VENDIDO HASTA LA FECHA EN EL REINO UNIDO. Hasta ahora, ese mérito le correspondía a James Blunt, que con su debut ‘Back To Bedlam’ –curiosamente los dos álbumes comparten el inicio del título- había conseguir que 3.241.118 personas disfrutasen en sus casas con su música –de forma legal, claro.

001

002

003

004

005

006

007

008

009

010 21

MUSIC

DAVID GUETTA PRESENTA SU ESPERADO REGRESO“NOTHING BUT THE BEAT” EN MADRID POR CARLOS G. LÓPEZ

EL DJ Y PRODUCTOR CON MÁS TIRÓN COMERCIAL DE TODO EL MUNDO CELEBRÓ EL LANZAMIENTO DE SU NUEVO DISCO CON UN EVENTO MUY ESPECIAL. EL FRANCÉS QUISO COMPARTIR CON UNOS POCOS AFORTUNADOS LAS CANCIONES QUE EN LOS PRÓXIMOS MESES ROMPERÁN LAS PISTAS DE BAILE Su nombre está ligado a la élite de la industria musical electrónica desde hace muchos años. Después de una carrera plagada de éxitos como “Just A Little More Love” o “Love Is Gone”, la trayectoria profesional de Guetta experimentó un espectacular punto de inﬂexión con la publicación del álbum “One Love” en el verano de 2009. El tracklist de aquel trabajo ya hacía presagiar que el futuro del DJ era inmejorable. Canciones junto a artistas como Kelly Rowland, Chris Willis o will.i.am fueron las primeras baldosas que afianzaron el largo y nuevo camino de este artista. Dos años después y con tres millones de discos despachados, David Guetta publica nuevo material. Lo más reciente del productor se llama “Nothing But The Beat” y es un doble disco que reúne, por un lado, grandes temas con el acompañamiento vocal de nombres como Jennifer Hudson, Usher o Jessie J y, por otro, una selección de diez cortes instrumentales que recuerdan por qué Guetta es el gran referente de la música electrónica en este momento. David Guetta tiene un vínculo muy especial con nuestro país y es que desde hace ya ocho años, cada jueves de la temporada estival hace parada obligada en Ibiza para ponerse al frente de su emblemática fiesta “F*** Me I’m Famous”. Este vínculo es tal, que el artista galo no quiso dejar 22

pasar la oportunidad de presentar su nuevo disco en Madrid. Horas antes de pinchar en la isla, Guetta aterrizaba en la capital el pasado jueves 25 de agosto para reunirse con los medios y algunos afortunados días previos a la publicación de “Nothing But The Beat”. La emblemática terraza del Hotel ME acogió un evento que hizo mucho más llevadero el caluroso verano de Madrid. La música fue la indiscutible protagonista de la presentación. Antes de la llegada del DJ, los asistentes ya pudieron disfrutar del 50% de lo nuevo del francés, su electronic álbum. Sonriente y simpático, como nos tiene acostumbrados, el artista hizo finalmente su aparición con una cazadora negra de cuero que poco le duró puesta. Tras saludar y pronunciar algunas palabras en español, no tardó en hacer lo que más le gusta: pinchar su música. “Without You”, junto a Usher, o el ya éxito en listas “Titanium”, junto a Sia, fueron algunos de los cortes que quiso compartir con los convocados. Una vez más, David Guetta lo ha conseguido. Su atrevida fórmula de combinar la música electrónica con la arista más destacable del panorama urbano se materializa de forma muy atractiva y sugerente en este “Nothing But The Beat”. El doble álbum, que lleva a la venta desde el martes 30 de agosto, contiene 12 canciones que cuentan con todos los ingredientes para tener un largo recorrido tanto en listas de ventas como en pistas de baile. Su público de siempre también puede estar más que satisfecho y es que la segunda y potente parte de este disco hará las delicias de los verdaderos amantes de la electrónica. Bien hecho, Guetta.

MUSIC

BARCELONA, SEDE DE LA NUEVA EDICIÓN DE LA SENSATION INNERSPACE POR FRANCHEJO BLÁZQUEZ

SI TE GUSTA LA FIESTA, LA ELECTRÓNICA Y EL ESPECTÁCULO, EL 8 DE OCTUBRE TIENES UNA CITA CON LA SENSATION INNERSPACE BARCELONA. LA MAGIA DE UNO DE LOS REFERENTES ACTUALES MÁS IMPORTANTES DE LA MÚSICA ELECTRÓNICA SE TRASLADA HASTA LA CIUDAD CATALANA PARA HACER BAILAR DURANTE 7 HORAS CONSECUTIVAS A LOS AMANTES DE LA BUENA MÚSICA. La Sensation Party nació en Amsterdam en 2000 como un concepto único y exclusivo en torno a la música dance, un espectáculo que desde entonces ha reclutado a los mejores DJs de todo el planeta. Más de millón y medio de personas han vivido esta experiencia en más de 20 países de Europa y América. Este otoño, por primera vez, la macrofiesta se traslada hasta la ciudad catalana. Cerca de 7.000 personas podrán disfrutar de un show repleto de luz, color, fuego, acróbatas, música y baile. Porque Sensation no es solo una fiesta más, es un homenaje a la cultura de la electrónica y un show que va más allá de lo puramente musical, que intenta que todo el mundo se una y disfrute de una experiencia única. Así que no lo dudes: ponte tu estilismo blanco favorito y acércate hasta la fiesta del año. 24

MUSIC

BACK TO ALCOHOLIC LOGIC POR DESIRÉE FINA

LOS OCHENTA FUERON LOS AFORTUNADOS DE VER NACER A UNA DE LAS MEJORES VOCES DEL JAZZ Y EL SOUL Y ES QUE, UN 14 DE SEPTIEMBRE DE 1083 LLEGÓ AL MUNDO LA GRAN DIVA DEL SOUL, AMY WINEHOUSE. PERTENECIENTE A UNA HUMILDE FAMILIA LONDINENSE, WINEHOUSE SIEMPRE DESTACÓ POR SU PASIÓN HACIA LA MÚSICA, SU GRAN VOZ Y SU REBELDÍA LA CUAL LE LLEVARÍA A NOTABLES EXCESOS CON LAS DROGAS Y EL ALCOHOL. Con tan sólo 10 años de edad fundó Sweet ‘n’ Sour, su propia banda de rap y se inició en el mundo de la interpretación dejando claro que su vida era el arte y la pasaría sobre un escenario. Gracias a su contralto acústicamente poderoso y a su calidad compositora firmó su primer contrato musical a los 16 años pero no sería hasta el año 2003 cuando publicase su primer álbum “Frank”, el cuál le llevo a lo más alto de la escena musical londinense. En 2006, Amy Winehouse publicó su segundo trabajo, “Back to Black” gracias al cual ganó en 2007 un Brit Award como Mejor Artista Británica y comenzó a hacerse un hueco en el panorama musical mundial. 2008 sería el año que marcó la carrera musical de la artista ya que se alzó con cinco Grammys de los seis a los que estaba nominada, destacando el premio a mejor interpretación femenina de pop por “Rehab”, canción que define a la perfección la vida de excesos que Amy estaba siguiendo. 26

Pero no todo fueron éxitos y halagos, la gran diva del soul no sólo ha destacado por su gran voz sino que, su explosiva carrera musical siempre ha estado acompañada de una conflictiva vida personal repleta de excesos que le llevaron a tener arduos problemas con el consumo de drogas y de alcohol, junto a una actitud autodestructiva que le ha llevado a tener varios problemas con la justicia. Muchas fueron las apariciones públicas de la cantante en las cuales se podía apreciar un estado de embriaguez extremo lo que incluso le llevo a ser incapaz de interpretar sus canciones en varios conciertos. Estos problemas de adicción que padecía la obligaron a interrumpir su gira europea en 2011 decepcionando a miles de seguidores que ansiaban por ver a su diva sobre los escenarios. Finalmente, el pasado 23 de Julio de 2011 sucedió lo que muchos vaticinaban, la voz del soul se apagó para siempre, Amy Winehouse apareció muerta en su casa al norte de Londres, al parecer víctima de una sobredosis. Fueron muchos los admiradores que quisieron darle una despedida a su reina del soul y junto a los ramos de flores y cartas de despedida aparecieron paquetes de cigarrillos, botellas de vodka y latas de cerveza siendo esto un testimonio de cuánto influyó el estilo “trash” de Winehouse en los seguidores de la que fue y siempre será “la reina del soul”.

MUSIC

“VIVAS”: UNA ODA A LA DESNUDEZ MUSICAL POR FRANCHEJO BLÁZQUEZ

GUITARRAS SOLITARIAS, UN AMBIENTE MUSICAL INTIMISTA Y LAS VOCES DE TALENTOS FEMENINOS EMERGENTES Y OTROS CONSOLIDADOS ES LA PROPUESTA QUE NOS TRAE EL CICLO ‘VIVAS’. El ciclo nació en Madrid en febrero de 2010 y ahora empieza su tercera temporada en la sala Escape (C/Gravina 13Chueca) en las que, en rotación, se suben al escenario cada dos semanas voces femeninas de nuestro panorama musical. A pesar de ser una sala modesta y un proyecto tan joven, han pasado por su escenario grandes voces femeninas como Virginia Labuat, Belén Arjona, Vega, Mäbu, Georgina, Mürﬁla, Lorena C, Lidia Guevara, Lantana o Tiza entre otras “Vivas” pretende así ofrecer en una sala pequeña la oportunidad a valores de la música en femenino de crear una relación estrecha con un público al que se enfrentan sólo con la fuerza de sus melodías. El ciclo se muestra como una gran opción dentro del panorama nacional para disfrutar de música pura desde la naturalidad de los concierto acústicos apoyando a la mujer artista. La nueva temporada empieza el 24 de septiembre a las 22h con nuestra colaborada Niccó. Siguientes fechas: 7 de octubre: Barei 21 de octubre: Carmen Bozaz http://www.facebook.com/VivasEnAcustico http://www.ipopyou.es 28

MUSIC

ALBUM REVIEWS DEBES OIRLOS KELLY ROWLAND HERE I AM Here I Am, el nuevo disco de Beyoncé, ha superado con creces las expectativas. Uy, perdón, que no es Beyoncé, ¡es la segundona Kelly Rowland! Estamos ante uno de los discos del año, un disco que ya le hubiese gustado grabar a su excompañera. Después de varios intentos, y algún que otro single ﬂop (que no aparece ni en el disco), Kelly Rowland publica, con mucho retraso, su último trabajo. Una mezcla de sonidos actuales (pop, dance) con el más sólido r&b, y en algunos casos toques soul. Si señor, Down For Whatever, All Of The Night, Feeling Me Right Now, Each Other, Lay It On Me, la trilladísima Commander y el temazo Motivation, forman un disco redondo, recomendable para los seguidores de las Destiny’s Child y la antigüa Beyoncé.

9,5/10

ZOË BADWI ZOË

Mientras Agnes termina de grabar su próximo disco, tenemos a su gemela Zoë para entretenernos. No aporta nada nuevo, pero es guapa, tiene estilo y canta muy bien. Un disco alegre, dance y muy fresco, con canciones como Never Let You Go, Reckless, y temazos como Freefalling y Until You’re Over Me. Pop y dance se juntan, de nuevo, para hacer las delicias de los seguidores de este género.

7,5/10

OWL CITY ALL THINGS BRIGHT AND BEAUTIFUL

Podría copiar y pegar la crítica de su anterior trabajo y cambiar los nombres de las canciones, porque suena exactamente igual. No se si es su voz y las idénticas melodías, pero Owl City suena más que nunca a ellos mismos. Eso está bien, pero llega a cansar si no alternas con otro estilo. Dreams Don’t Turn To Dust, Alligator Sky y Deer In The Headlights destacan algo más que el resto, pero no deja de ser un disco monótono.

6/10

ERIC SAADE SAADE VOL. 1

Eric Saade sabe lo que tiene que hacer, grabar un disco pop en Suecia con sonidos eurovisivos. La verdad que es un álbum bastante decente, que gustará a los fans del género, pero suena demasiado a festival. Aunque alguna canción, como la maravillosa Made of Pop, Stupid With You, y su propuesta para Eurovisión, Popular, destacan sobre el resto.

6,5/10

WILL YOUNG ECHOES

Vuelve Will Young, el cantante romántico más popero del Reino Unido. Esta vez parece que ha sabido adaptarse al año en que se publica su disco, y nos sorprende con sonidos bastante electrónicos y ochenteros, algo muy raro en él. Echoes es un disco maduro, actual, construido de manera ordenada y delicada. Se nota en su voz, en las producciones y en canciones como Jealousy, I Just Want A Lover, Runaway o Good Things. Ha tenido muy buena acogida gracias, en parte, a su sólida base de fans, y a la aclamación de la crítica.

9/10

DAVID GUETTA NOTHING BUT THE BEAT

Parece que este señor no se cansa nunca. Lleva años haciéndonos, en muchos casos, sufrir con sus infinitas colaboraciones, producciones y reediciones de sus trabajos. Aún suena Who’s That Chick (de su anterior trabajo) y ya tenemos nuevo disco. Es cierto que el disco es nuevo, pero el sonido es más de lo mismo; pop + dance + house y

colaboraciones con los artistas más actuales del panorama internacional. Crank It Up con Akon, I Can Only Imagine con Chris Brown y Lil Wayne, I Just Wanna Fuck con Timbaland y DEV, Night Of Your Life con Jennifer Hudson, Nothing Really Matters con el también omnipresente Will.I.Am y Without You con Usher, son temas que, junto con los singles de presentación, sonarán hasta la saciedad por todo el mundo. Además, para los más houseros, saldrá una edición especial con un disco de temas instrumentales. Otro punto para Guetta.

8,5/10

MUSIC

ALBUM REVIEWS DEBES OIRLOS LE KID OH ALRIGHT!

Como buenos suecos, Le Kid presentan su último disco Oh Alright! con We Are The Drums, un single de lo más pop que hemos escuchado en mucho tiempo. Pero no todo queda ahí, ya que el disco es puramente eso; pop sueco y de calidad (como suele pasar). America, Oh My God, Kiss Me, We Should Go Home Together y Telephone son las mejores de un disco que, a pesar de ser algo infantil, supera, y de qué manera, las expectativas de un álbum made in Sweden. Esto es la definición de pop.

9,5/10

ADAM TYLER SHATTERED ICE

Nuevo artista desde Los Ángeles, California, que nos presenta su disco debut tras mucho tiempo intentándolo. Un disco que demuestra que no hace falta tener a los mejores productores para ofrecer música de actualidad. Con un sonido muy Ke$ha, Adam publica un trabajo sólido, y así lo demuestran canciones como Forgive Me, de la que ofrece también una versión acústica, What You Want, Pull The Trigger y Music Freak. Con algo de promoción y una discográfica detrás, este chico podría llegar lejos. Desde aquí apostamos por él.

7/10

¿QUIERES MÁS? HTTP://WWW.MUST-MAG.COM/BLOG 32

M U S I C

TOP 10 SINGLES LO QUE MÁS SUENA EN MUST! / SEPTIEMBRE 2011 01. NICOLA ROBERTS

LUCKY DAY

02. KELLY ROWLAND FEAT. THE WAV.S

DOWN FOR WHATEVER 03. OLA

ALL OVER THE WORLD 04. JESSICA SUTTA SHOW ME 05. THE SATURDAYS ALL FIRED UP 06. LE KID WE ARE THE DRUMS 07. ERASURE WHEN I START TO (BREAK IT ALL DOWN) 08. LIGHTS TOES 09. JENNIFER LOPEZ PAPI 10. SUGABABES FREEDOM (7TH HEAVEN RADIO EDIT)

MUSIC

EMPEZAMOS SEPTIEMBRE CON RESACA Y MUCHAS GANAS, LA SECCIÓN INDIE VIENE CARGADITA. OS TRAEMOS LOS MEJORES ESTRENOS COMO CADA MES DESTACANDO EL DÉCIMO DISCO DE LOS RED HOT, UN TOP TEN QUE NO PUEDE FALTAR EN TU IPOD Y LOS MEJORES FESTIVALES DEL VERANO QUE SI (LAMENTABLEMENTE) TE LOS HAS PERDIDO NOSOTROS TE LOS ACERCAMOS DE PRIMERA MANO PARA DARTE LA ENVIDIA CORRESPONDIENTE. ARRANCAMOS. POR JAVIER ALONSO 34

MUSIC

ALBUM REVIEWS DEBES OIRLOS THE RAPTURE IN THE GRACE OF YOUR LOVE La banda neoyorkina pretende cosechar el mismo éxito que tuvo con sus dos anteriores trabajos con “In The Grace of Your Love”. Cuando adelantaron “How Deep Is Your Love” como primer single, nos dejaron muy buen sabor de boca y ahora que podemos escuchar todo el trabajo podemos decir que está a la altura de lo que en 2006 fue “Pieces of The People We Love”. Destacan: “How Deep Is Your Love”, “In The Grace of Your Love”, “Never Die Again” y “Miss You”.

6/10

APPARAT THE DEVIL’S WALK

Después de sus andaduras con Moderat y otras colaboraciones, Apparat uno de los señores de la electrónica, ha vuelto (en 2007 nos dejó “Wall”) con “The Devil’s Walk”. Un disco envuelto en un sonido limpio, elegante y oscuro que apetece escuchar relajado en el coche o mientras tomas una copa. Destacan: “Black Water”, “Ash Black Veil”, “Your House Is My World” y “Goodbye”.

7/10

HARD-FI KILLER SOUNDS

que catapultaron a Hard-Fi a ser una banda de referencia en Reino Unido. Bajo el nombre de “Killer Sounds” nos vuelven a traer con su tercer LP su rock bailable y pegadizo. Un indispensable en tu colección de septiembre. Destacan: “Good For Nothing”, “Give It Up”, “Bring It On”, “Excitement” y “Killer Sounds”.

9/10

Ya hace 6 años desde aquel “Living For The Weekend”, o 4 desde “Little Angel”, éxitos

¿QUIERES MÁS? HTTP://WWW.MUST-MAG.COM/BLOG 36

M U S I C

LO-FI-FNK THE LAST SUMMER

5 años han tardado en sacar su esperado segundo disco, se podía intuir el sabor de éste, electropop sueco del bueno (como casi todos los sonidos que vienen de allí), sintetizadores y ritmos pegadizos. Lo-Fi-Fnk nos cuenta en 11 canciones lo que fue su “The Last Summer”. Destacan: “Last Summer”, “Boom” y “Wat You”.

8/10

CANSEI DE SER SEXY LA LIBERACIÓN

Un tercer disco mas suave en lo que a “macarra” se refiere pero mucho más pop es lo que han elaborado Cansai de Ser Sexy. Desde Brasil nos traen “La Liberación” muy esperado desde que adelantaron “Hits Me Like A Rock” hace unas semanas con unos toques muy veraniegos (para los nostálgicos). Destacan: “I Love You”, “Hit Me Like A Rocks”, “Echo of Love”, “Rhythm To The Rebels” y “Fuck Everything”, ésta con un mensaje para descubrir.

7,5/10

MALE BONDING ENDLESS NOW

Male Bonding nos trae lo que puede ser su trabajo de consagración. Un disco que se ha grabado en una antigua iglesia del siglo XIX tiene que sorprender por alguna parte y “Endless Now” lo hace. Se aprecia un sonido directo que en este tipo de bandas donde el rock canalla es su religión se agradece. El ritmo repetitivo y similar en todas las canciones se hace un poco pesado. Destacan: “Tame The Sun”, “Before It´s Gone” y “Mysteries Complete”.

8/10

MUSIC

ALBUM REVIEWS DEBES OIRLOS GIRLS FATHER, SON, HOLY GHOST

Dejando el pop en un segundo plano y dando más importancia a los ritmos rockeros, Girls ha sabido hacer lo que es un segundo disco en condiciones. Lejos de arrugarse, en “Father, Son, Holy Ghost” cada canción es diferente y la sensación de profesionalidad y trabajo están presentes en cada una de ellas. Destacan: “Die”, “How Can I Say I Love You”, “Vomit” y “Magic”.

8,5/10

THE HORRORS SKYING

Cada disco de The Horrors es un mundo, en este los más destacable es que el cantante ha empezado un nuevo proyecto con Rachel Zeffira y que no han contado con la producción de Geoff Barrow (Portishead). Con influencias de la corriente new wave y el oscurismo no tenemos del todo claro si harán las delicias de sus fans. Destacan: “You Said”, “Dive In”, “Still Live” y “Monica Gems”.

6/10

RED HOT CHILI PEPPERS I´M WITH YOU

Se podría esperar que después de cinco años sin ver algo nuevo el cambio iba a ser el patrón de “I’m With You” pero no ha sido así. Lo más destacable ha sido la (segunda) salida de John Frusciante sustituido por Josh Klinghoﬀer y la verdad que ha sabido rellenar bien el hueco. Por lo demás un disco bueno sin dejar de lado el estilo Red Hot. Destacan: “Factory Of Faith”, “Annie Wants A Baby”, “Goodbye Hooray” y “Even You Brutus”.

7,5/10

TOP 10 INDIE LO QUE MÁS SUENA EN MUST! / SEPTIEMBRE 2011 01. HARD-FI

GOOD FOR NOTHING 02. WE WERE PROMISED JETPACKS

MEDICINE

03. THE RAPTURE

HOW DEEP IS YOUR LOVE 04. THE DRUMS MONEY 05. RED HOT CHILI PEPPERS THE ADVENTURES OF RAIN DANCE MAGGIE 06. THE RIFLES TANGLED UP IN LOVE 07. ARCTIC MONKEYS RECKLESS SERENADE 08. WAVVES I WANNA MEET DAVE GROHL 09. THE SUNWAYS IT’S A PARTY 10. ATLAS SOUND TERRA INCOGNITO

MUSIC

LIVE

LOW COST: DE NIÑO A JOVEN CON LA TIENDA DE CAMPAÑA A CUESTAS NOS PUSIMOS RUMBO BENIDORM, EN CONCRETO A LA CIUDAD DEPORTIVA GUILLERMO AMOR DONDE SE CELEBRABA ESTE AÑO EL FESTIVAL LOW COST. LA TEMPERATURA DURANTE TODO EL FESTIVAL FUE LA IDÓNEA, LA ORGANIZACIÓN PERFECTA Y EL RECINTO EL QUE TODO FESTIVALERO DESEA TENER, CON CÉSPED. POR: JAVIER ALONSO

El Escenario Azul era dueño y señor del Jueves, donde para nosotros abrió el festival Eli Paperboy Reed. El bostoniano hizo alarde de su potente voz para a ritmo de soul trasladarnos a un local de los 50. Más tarde The Pains Of Being Pure At Heart llegaban para presentarnos Belong, su último trabajo. Gustaron pero no llegaron a conectar 100% con el público, quizás los neoyorkinos no tuvieron la culpa ya que después de ellos fue el turno de un grupo made in Spain y estos sí que no tenían que meterse en el bolsillo a nadie. Lori Meyers, puntuales y con su uniforme de siempre se disponían a tocar el repertorio de los festivales. Sin duda fue lo más esperado y aclamado de la noche, está claro que están muy de moda y que sus ritmos poperos contagian a cualquiera. Desde Nuevos tiempos, Luces de neón o Mi realidad, hasta llegar a Alta ﬁdelidad donde Noni descamisado acabó cayéndose “por culpa de la gente” como así improvisó. Con el campo lleno, producción se apresuraba a montar lo que fue la mejor puesta en escena del festival de la mano de Fangoria. Junto con sus bailarines y vedettes nos ofrecieron su espectáculo renovado, tirando de clásicos como: No sé qué me das, Ni tú ni nadie, A quién le importa, Bailando… mezclados con sonidos más techno, transformándolos así en temas muchísimo más bailables y así lo demostró el público (congregado de todas las edades), quienes también aclamaron la aparición estelar de Mario Vaquerizo, para finalmente poner el broche final con Agradecida de Lina Morgan. Ya caída la madrugada y cerrando en

ciclo español en el escenario era el turno de Supersubmarina. Los de Baeza sin duda van ganando adeptos en cada concierto. Sus directos suenan mucho más rockeros que sus discos y así lo demostraron. El público cantó Ana, LN Granada o Cientocero como si de himnos se tratasen. Sin duda uno de los descubrimientos del festival. Pero no estaba todo vendido en el primer día, Loo & Placido enchufaron sus mesas, encendieron sus ordenadores y retuvieron a toda persona allí presente. Este dúo frente a los platos nos dejó alucinados, recordándonos a los grandes del panorama electrónico haciendo buenas mezclas en poco tiempo. Sin duda era lo que necesitábamos a las 4 de la mañana. Gracias a la aplicación oficial del festival para smartphones nos pudimos organizar perfectamente para asistir a la mayoría de los conciertos. Y descansados, acudimos a la primera cita del viernes. Sidonie fueron los encargados de incendiar y estrenar el Escenario Budweiser. Pese al temprano horario fueron muchos los que se animaron a escuchar a la banda de L´Hospitalet, que ofrecieron un repertorio diferente y un adelanto de su nuevo trabajo, Sicodelia. A los que Sidonie no llegaron a animar del todo, Ok Go se encargaron de hacerlo. Los americanos aparecieron uno de cada color como si de parchís se tratase, demostraron que son bastante más divertidos que el propio juego. Con oleadas de confeti y un trato cercano con el público, se metió en el bolsillo a este. Tanto fue que invitaron a subir a cuatro chicos que se sabían a la

M U S I C

LOW COST FESTIVAL

perfección la coreografía de A Million Ways para sacarnos a todos una ovación. Para finalizar, el líder se sumergió con el público para tocar un tema en acústico. El listón muy alto dejaron para los madrileños Vetusta Morla. Pero antes nos dio tiempo a pasarnos por el escenario Azul para ver un rato a Delafé y Las Flores Azules, que con su trip-hop pusieron la primera nota de color y buen royo a la noche. Pero era el turno de Vetusta y nadie se los quiso perder, haciéndonos hueco en las primeras filas Pucho y los suyos daban comienzo con Los días raros, tema perfecto que define la línea que siguen sus conciertos, un comienzo relativamente tranquilo para acabar con un apoteósico final. Intercalando los temas de sus dos discos como El hombre del saco, Maldita Dulzura, el clásico Copenhague o La cuadratura del círculo a la perfección. En el mismo escenario se preparaba Mika para hacer de su concierto su propia “prueba de ensayo”, debido a retrasos con su vuelo. Estaba claro lo que iba a suceder, la purpurina y el color predominaban en el público en su mayoría joven y el escenario se llenó de ﬂores de colores. Con un notable en castellano, animaba al público que no paraba de bailar. Cantaba éxito tras éxito desde empezar con Relax, pasando por Grace Kelly o Lollipop para finalizar toreando a los componentes de su banda con una bandera de España. Pudimos disfrutar un rato de los canadienses Crystal Castles y de algunos de sus temas como Alice Practice que nos exprimían el poco sudor que nos quedaba por echar. Antes de ver como Cut Copy cerraba el Escenario Budweiser pudimos asomarnos al escenario Stereo para ver a Goose, una banda que nos recomendaron y que nos hizo vibrar unos minutos con su electro-rock, apuntémonos este nombre. Cut Copy ya en el escenario principal se disponía a hacer alarde de su electro-pop y deleitarnos con temas como Need You Know, Take Me Over o Lights Music. Y sin dejar el electro-pop, en el escenario Azul, FM Belfast que venían a presentarnos un disco recién salido del horno, volvía a dar un toque divertido a la noche del viernes. La jornada de clausura comenzó en la playa acompañados del autobús Red Bull animando desde el paseo marítimo con nuevas promesas (idea mágnifica que ya pudimos disfrutar en el FIB). Y ya en el recinto empezamos el maratón de conciertos con el regreso de una banda mítica de los 90. Sexy Sadie nos hizo recordar con esta nueva gira lo que fueron como si no

hubieran pasado estos 5 años de disolución. Tocaron lo que ya son clásicos como A Scrath In My Skin, I Won’t Hurt You, My Bike, Mr Nobody… dedicando Bird Dream Of The Olympus Mons a un Micah P. Hinson accidentado por el cual cancelaron alguno de los conciertos. Y con apenas tiempo para cenar, los suecos Mando Diao con un decorado de lo más elegante (cortinas de terciopelo rojas coronado con lámparas y acompañados de un cuarteto de cuerda) dieron rienda suelta a su rock de una manera mas intimista de lo normal que hizo las delicias de los allí presentes interpretando todos sus éxitos desde Then I Might Here Tomorrow, Mr Moon pasando por Gloria para terminar de una manera magistral con Dance With Somebody. Nada mas finalizar nos apresuramos a ver desde lejos a L.A. para que nos deleitase con su magnifico directo y disfrutar de una de sus obras maestras como es Hands. Y sin más dilación volvimos al Escenario Budweiser para lo que iba a ser el cierre para nosotros de las bandas. Cogimos un buen sitio para ver (en mi caso por primera vez) a Love Of Lesbian que abrió el telón con Club de Fans de John Boy, una apuesta segura para enganchar al público, el cual había elegido el repertorio de la noche. En diversas ocasiones a Santi Balmes ni se le escuchaba debido a los cánticos del público. Una apuesta segura para un festival, aunque deberían de renovar repertorio. Una vez finalizado, decidimos sacrificar a Standstill para reservarnos una primera fila con Klaxons. No nos podemos arrepentir, el ritmo fue como la aﬂuencia del público, al principio algo desanimados y perdidos donde arrancaron con Atlantin To The Interzones, pero a partir del tercer tema se desató la locura. Temas como Golden Skans, Magick, It’s Not Over Yet, Cypherspeed o Echoes convencieron a los que no lo estaban de que este grupo tiene un estilo propio y unos temas increíbles, personalmente a mi me encantan. De Dorian ya pudimos disfrutar en el FIB asique optamos por tomarnos un descanso, reponer fuerzas para retomar con Steve Aoki, con quien ya nos citamos en el SOS4.8 y el que nos sorprendió para mal al ver que tira del mismo repertorio de canciones y no innova como debería de hacerlo por lo menos si se cita en un mismo año en dos festivales del mismo país. Por lo tanto las conclusiones son claras, el Low Cost va creciendo y ganando adeptos y se coloca en uno de los festivales de referencia de la temporada estival. 43

MUSIC

LIVE

ARENAL SOUND 2011

CON TAN SOLO DOS EDICIONES, LO QUE EMPEZÓ COMO UN PEQUEÑO PROYECTO HA CONSEGUIDO ROMPER TODAS LAS EXPECTATIVAS, UN FESTIVAL DONDE EL POP-INDIE ESPAÑOL HA TRIUNFADO EN TODOS LOS SENTIDOS.

TEXTO: SANDRA BARAZA Y SERGIO BARREDA La ciudad castellonense de Burriana se convirtió durante el primer fin de semana de agosto en la capital de la música independiente. Con 160.000 asistentes durante los cuatro días que duraron los conciertos, el Arenal Sound cerró su segunda edición con las expectativas de público cubiertas pero también con críticas por las deficiencias detectadas en algunos servicios, como la falta de duchas en el cámping o de baños portátiles en el mismo recinto de conciertos. El Arenal Sound empezó el fin de semana anterior con las pre-parties 2011. Unas fiestas al más puro estilo Ibiza que se realizaron en la zona del Beach Club, junto a la playa y que reunieron a un buen número de personas variopintas, que querían empezar el festival una semana antes. Cuatro escenarios, dos de ellos situados junto a la playa y pisando la arena literalmente; y los dos restantes en el recinto habilitado para los mismos. La jornada del jueves comenzó con los jienenses Supersubmarina, que sumaban a su currículum un festival más tras haber pasado este verano por el Low Cost, entre otros. Sin duda uno de los grupos revelación del último año, que no han dejado indiferente a nadie con sus propuestas musicales. La noche prosiguió con Dorian que llenaron el escenario principal coronándose una vez más como unos de los referentes Indies de la actualidad. En esta primera jornada, Russian Red, conquistó a un público provinente de muchas partes de la geografía española, que esperaban de ellos un directo impecable al que nos suelen tener acostumbrado Lourdes, vocalista del grupo. El viernes tenía como propuestas fundamentales a Vestusta Morla, que presentaron su nuevo trabajo “Mapas” ante uno de los conciertos más multitudinarios de todo el festival. Quizás la cantidad 44

de temas lentos de su último disco hacia esperar de ellos un concierto un poco más tranquilo de los que nos suelen presentar, pero sin embargo sorprendieron a un publico totalmente entregado. La fiesta y la locura llegaron de la mano de los internacionales “Scissor Sisters” que en su visita a España no defraudaron a los múltiples “modernos” congregados para ver su peculiar puesta en escena. Para el siguiente día de conciertos, los españoles Delorean y Love of Lesbian, se presentaban como las actuaciones principales, así como los franceses Rinôçérôse. Un sábado donde el “beach club” tomó mucho protagonismo en las últimas horas de fiesta, gracias a los motivantes dj’s que hicieron vibrar a los presentes. Grupos más independientes, como Canteca de Macao, La Pegatina o La Pulquería, fueron la propuesta de la organización para el cierre de cartel. Los esperados Zombie Kids, dejaron al público con las ganas de verlos, pues fueron cancelación de última hora, como ya pasara el año pasado con el famoso Miguel Bosé. Una vez finalizada la segunda edición del festival, para la organización del festival la valoración no puede haber sido más positiva. Y aunque algunos sounders no han quedado contentos del todo, la relación calidad-precio es muy difícil de superar y la organización ha demostrado que se pueden hacer las cosas bien con ilusión y esfuerzo. Llenazo absoluto, buen rollo y un mejor ambiente han hecho del Arenal Sound una parada indispensable para aquellos que no se pierden los mejores eventos musicales del verano. Un festival que estamos seguros que dará mucho que hablar y del que nos quedan muchos años por disfrutar.

M U S I C

FILM

QUE LA VUELTA A LA RUTINA NO TE DEPRIMA. COMIENZA UN NUEVO CURSO Y VOLVEMOS AL TRAB CINEMATOGRÁFICAS QUE ALIVIARÁN TU ESTRÉS. ESTE MES NO TE PUEDES PERDER LA ÚLTIMA TER “EL ARTE ES GARANTÍA DE SALUD”, ESCRIBE ELENA ANAYA EN LA PARED. COMPROBÉMOSLO. POR MARÍA SERRANO & ADRIÁN GONDAR 46

BAJO, PERO DESDE MUST! MAGAZINE TE TRAEMOS INCREÍBLES PROPUESTAS RRIBLE OBRA DE ALMODÓVAR NI LA NUEVA PELÍCULA PROTAGONIZADA POR BRAD PITT.

FILM

THE LATEST POR ADRIÁN GONDAR

001 EL HURACÁN IRENE TAMBIÉN ARRASÓ EN TÉRMINOS DE TAQUILLAS EN

LOS ESTADOS UNIDOS, YA QUE ENTRE UN 20 Y UN 30% DE LAS SALAS DE CINE TUVIERON QUE ECHAR EL CIERRE ANTE LA AMENAZA DEL FENÓMENO METEOROLÓGICO. Las cintas ‘Colombiana’ y ‘Don’t Be Afraid of The Dark’ fueron de las pocas que se lograron salvar, abriendo con 3,7 y 3,6 millones de dólares, respectivamente. Son característicos, además, los graves descensos de supuestos “blockbusters” como ‘Spy Kids 4’ (un 60% menos) y ‘Conan’ (baja un 74%).

003 CASI 30 AÑOS DESPUÉS DE ‘BLADE RUNNER’, PARECE QUE EL

DIRECTOR RIDLEY SCOTT HA LLEGADO A UN ACUERDO PARA RODAR UNA NUEVA ENTREGA DE LA ESPECIAL AURA A LA QUE PERTENECE DICHA PELÍCULA DE CULTO. Por ahora se desconoce cualquier detalle de producción y guión, aunque la primordial incógnita es si volverá a contar con Harrison Ford entre su reparto.

005 DANIEL RADCLIFFE HA CAMBIADO LA VARITA MÁGICA Y LOS CONJUROS

POR LOS LIBROS DE LEYES Y EL TRAJE DE ÉPOCA. En ‘The Woman In Black’, dirigida por James Watkins, el joven británico interpreta a un abogado que llega a un lugar recóndito de las islas para solventar el papeleo de un cliente que ha fallecido muy recientemente. Lo que él no se espera es que la casa en la que se alojará se le aparecerá una mujer de negro a quien solo él puede ver. El tráiler da “miedito”.

007 EL EMBARAZO DE JENNIFER GARNER LA HA OBLIGADO A TENER QUE

RECHAZAR SU PAPEL EN ‘BETTER LIVING WITHOUT CHEMISTRY’ a favor de Olivia Wilde –conocida por sus papeles en ‘House’ o ‘Cowboys & Aliens’-, que tomará su testigo en este thriller de humor negro donde un hombre tiene una aventura con una mujer casada y juntos planean el asesinato de su marido.

009 MIENTRAS QUE LA ÚLTIMA PELÍCULA DE HARRY POTTER, ‘…Y LAS

RELIQUIAS DE LA MUERTE (PARTE 2)’ HA CONSEGUIDO COLOCARSE YA ENTRE EL TOP 3 DE LAS PELÍCULAS MÁS TAQUILLERAS DE LA HISTORIA, OTRA CONSIGUE UN RÉCORD NO EXACTAMENTE DE LA MISMA IMPORTANCIA: ‘THE WORST MOVIER EVER!’ HA LOGRADO SER LA PELÍCULA CON LA PEOR RECAUDACIÓN EN SU ESTRENO DE LA HISTORIA DEL CINE AL CONSEGUIR ATRAER A TAN SOLO UN ESPECTADOR EN LOS ÁNGELES. Los 11 dólares que pagó por la entrada seguro que habrían sido mucho mejor invertidos incluso en ‘The Hottie and the Nottie’ de Paris Hilton.

002 JORGE TORREGROSSA HA DADO A CONOCER EL REPARTO DE ‘FIN’, LA ADAPTACIÓN DE LA NOVELA HOMÓNIMA DE DAVID MONTEAGUDO, QUE YA SE ENCUENTRA RODANDO, Y QUE PROTAGONIZARÁN MARIBEL VERDÚ Y CLARA LAGO. A la producción de Antena 3 Films, en la que aparecerán también rostros como Daniel Grao, Blanca Romero, Andrés Velencoso, Carmen Ruiz y Antonio Garrido lo más probable es que se les sume Alejandro Amenábar como productor. 004 QUIEN SÍ VOLVERÁ A CONTAR CON UNO DE SUS HABITUALES ES MARTIN SCORSESE, PUES TRAS ‘GANGS OF NEW YORK’, ‘THE AVIATOR’, ‘THE DEPARTED’ Y ‘SHUTTER ISLAND’ PARECE QUE LEONARDO DICAPRIO SERÁ POR QUINTA VEZ PROTAGONISTA DE UNO DE SUS FILMS. En esta ocasión se trata del remake de ‘The Gambler’, original de la década de los 70. 006 A PEDRO ALMODÓVAR LE HUBIESE GUSTADO TENER HIJOS. Eso ha declarado el director manchego en la presentación de ‘La piel que habito’ en Madrid, una película donde la pérdida de un hijo es el detonante de la historia. Almodóvar reconoció que antes de los 42 años nunca había pensado en ello, y que “si todos los avances actuales me hubieran cogido con 15 años menos, es muy probable que hubiera tenido hijos”. 008 A BEYONCÉ NO LA VAN A SUSTITUIR –DE MOMENTO, AL MENOS-, PERO SU RECIÉN ANUNCIADO EMBARAZO TAMBIÉN TENDRÁ REPERCUSIONES SOBRE SU NUEVO TRABAJO: un nuevo remake de ‘A Star Is Born’, dirigido esta vez por Clint Eastwood, tendrá que esperar hasta febrero de 2012, cuando la cantante y actriz dé a luz.

010 ¿QUÉ TIENEN EN COMÚN STANLEY KUBRICK Y APPLE? Que se lo

pregunten a la empresa de móviles Samsung, que ante la denuncia puesta por parte de la manzana mordida por supuestamente vulnerar varias patentes de su tableta, ha contraatacado diciendo que el iPad es una copia de un dispositivo aparecido en el clásico ‘2001: Una odisea en el espacio’, que data de 1968. ¿Era Kubrick un visionario, o Jobs un plagiador?

001

002

003

004

005

006

007

008

009

010 49

FILM

FILM PREVIEWS POR MARÍA SERRANO

LA PIEL QUE HABITO 2 DE SEPTIEMBRE Desde que su mujer murió quemada en un accidente de coche, el doctor Ledgard (Antonio Banderas), eminente cirujano plástico, se interesa por la creación de una nueva piel con la que hubiera podido salvarla. Doce años después consigue cultivarla en su laboratorio, aprovechando los avances en materia celular. Pero entonces tendrá que traspasar unos límites hasta entonces terminantemente vetados: la transgénesis con seres humanos. Aunque no será ése el único crimen que cometerá... 4/5

¿QUIERES MÁS? HTTP://WWW.MUST-MAG.COM/BLOG 50

M U S I C

EL ÁRBOL DE LA VIDA 16 DE SEPTIEMBRE

Años 50. El ﬁlm narra la evolución de Jack, un niño que vive con su madre (Jessica Chastain), que encarna el amor y la bondad, mientras que su padre (Brad Pitt), que representa la severidad, es el encargado de enseñarle a enfrentarse a un mundo hostil. Sean Penn interpreta a Jack en la edad adulta. Por otro lado, se trata también la historia del Universo desde sus orígenes.

CÓMO ACABAR CON TU JEFE

LOS AMOS DE BROOKLYN

16 DE SEPTIEMBRE 16 DE SEPTIEMBRE

Para Nick, Kurt y Dale, la única solución para hacer su rutina diaria más tolerable sería hacer desaparecer a sus insufribles jefes. Con la ayuda de unas copas de más y el consejo poco fiable de un ex convicto buscavidas, los tres amigos conciben un enrevesado y al parecer infalible plan para deshacerse de ellos. Sólo hay un problema: los planes mejor ideados sólo son tan infalibles como los cerebros que los concibieron. Con un reparto inmejorable (David Hennings, Jason Bateman, Charlie Day, Jason Sudeikis, Jennifer Aniston, Colin Farrell, Kevin Spacey, Jamie Foxx, Julie Bowen, Donald Sutherland…), las risas están aseguradas. 2/5

Tres policías, que no se conocen y que han seguido carreras muy diferentes, coinciden en una multitudinaria redada en la zona más peligrosa de Brooklyn. Eddie (Richard Gere) es un hombre honrado pero autodestructivo que ha perdido el respeto de sus compañeros. Sal (Ethan Hawke) ha caído en la corrupción y se siente culpable porque ha asesinado por dinero a un traficante. Finalmente, Tango (Don Cheadle), que trabaja infiltrado en un caso de tráfico de drogas, se verá obligado a traicionar a Caz (Wesley Snipes), un traficante que se ha convertido en su mejor amigo. 3/5 51

FILM

DVD REVIEWS NUEVOS LANZAMIENTOS

POR MARÍA SERRANO

CAPERUCITA ROJA

SIN LÍMITES

20 DE SEPTIEMBRE

21 DE SEPTIEMBRE

La bella joven llamada Valerie (Amanda Seyfried) está indecisa entre dos hombres. Ella está enamorada del misterioso y extraño Peter, pero sus padres ya han apalabrado su matrimonio con el rico Henry. Valerie no está dispuesta a permitir que elijan por ella y planea huir con Peter, cuando descubre que su hermana mayor ha sido asesinada por el hombre lobo que merodea por el oscuro bosque que rodea la aldea, un crimen que rompe una vieja tregua y que cambiará todo.

El aspirante a escritor Eddie Morra (Bradley Cooper) sufre de bloqueo crónico como escritor, pero su vida da un giro cuando un viejo amigo le da a conocer el NZT, un medicamento revolucionario que le permite aprovechar su potencial por completo. Con cada impulso nervioso, Eddie puede recordar absolutamente todo lo que ha leído, visto o escuchado, aprender cualquier idioma en un día, entender ecuaciones complejas y encantar a todo aquel con el que se cruce – siempre que continúe tomando la droga experimental.

M U S I C

SIN IDENTIDAD

AGUA PARA ELEFANTES

Liam Neeson es el Doctor Martin Harris, quien tras un accidente de coche en Berlín recupera la consciencia para descubrir que su esposa (January Jones) no le reconoce, y otro hombre (Aidan Quinn) ha asumido su identidad. Con la ayuda de una extraña aliada (Diane Kruger) se sumergirá en un misterio que le obligará a cuestionarse su cordura y su identidad, preguntándose hasta dónde tiene que llegar para descubrir la verdad.

Un estudiante de veterinaria sin recursos económicos, Jacob (Robert Pattinson), conoce y se enamora de Marlena (Reese Witherspoon), la estrella de un circo de otra época. Ambos descubren la belleza que existe bajo la carpa del circo, y empiezan a conectar a través del sentimiento que les suscita un elefante muy especial. Contra todo pronóstico, incluyendo la furia del carismático pero peligroso marido de Marlena, August (Christoph Waltz), Jacob salvará a su amada de una vida desgraciada. El amor romperá todas las barreras en una historia apasionante.

27 DE SEPTIEMBRE

28 DE SEPTIEMBRE

CON EL MES DE SEPTIEMBRE, COMENZAMOS UNA NUEVA TEMPORADA DE SERIES CARGADA DE N LA TELEVISIÓN DE SARAH MICHELE GELLAR EN “RINGER” O EL COMIENZO DE LAS NUEVAS TEMP SIGUE LEYENDO PARA ENTERARTE DE TODO... POR RUBÉN MIGUÉLEZ 54

NOVEDADES. ENTRE LAS MÁS DESTACADAS, NOS ENCONTRAREMOS CON EL REGRESO A PORADAS DE LAS SERIES MÁS ACLAMADAS DE LA TEMPORADA PASADA. COMO SIEMPRE,

THE LATEST NOTICIAS RÁPIDAS

///// EL DOMINGO 11 DE SEPTIEMBRE LLEGA A LAS PANTALLAS ESPAÑOLAS EL REMAKE DE LA

MÍTICA SERIE “CHEERS”. La serie llega de la mano de Telecinco y cuenta con la participación de actores tan conocidos como Antonio Resines, Alexandra Jiménez o Pepón Nieto.

///// TAMBIÉN DE LA MANO DE TELECINCO LLEGARÁ A FINALES DE MES SU NUEVA APUESTA:

ACORRALADOS. Un reality que ya vimos en Antena 3 bajo el nombre “La granja de los famosos” y con el que Telecinco buscará repetir el arrasador éxito que obtuvo con la última temporada de “Supervivientes”. Para ello repetirá la dupla de presentadores: Jorge Javier Vázquez y Raquel Sánchez Silva serán las caras visibles del programa. ///// LA AUDIENCIA HA RESPALDADO EL REGRESO DE DOS DE SUS APUESTAS MÁS FUERTES: El Barco (obteniendo el liderazgo en su noche) y la nueva etapa de El Hormiguero, que se muestra increíble en su franja.

///// EL PRÓXIMO DOMINGO 11 DE SEPTIEMBRE VARIOS CANALES DEDICARÁN ALGÚN TIPO DE PROGRAMA ESPECIAL AL DÉCIMO ANIVERSARIO DE LOS ATENTADOS DE LAS TORRES GEMELAS EN NUEVA YORK. El más destacable: el canal Historia, que ha programado 15 horas divididas en 8 documentales desde el 8 al 15 de septiembre.

///// DESPUÉS DE CASI UN AÑO TRAS EL FINAL DE SU TERCERA TEMPORADA, TELECINCO HA DECIDIDO POR FIN ESTRENAR ESTE MES LA CUARTA TEMPORADA DE LA PECERA DE EVA, serie que ahora podremos ver en FDF.

///// EL PRÓXIMO 18 DE SEPTIEMBRE SE ENTREGARÁN LOS PREMIOS EMMY, los más relevantes de la televisión norteamericana. ///// Y, POR ÚLTIMO, HABLEMOS DE LAS SERIES NORTEAMERICANAS DE ESTE VERANO: TRUE BLOOD, TRAS CONSEGUIR UNOS DATOS DE AUDIENCIA MÁS QUE FANTÁSTICOS, BATIENDO SUS PROPIOS RÉCORDS EN VARIAS OCASIONES, SE HA ASEGURADO UNA QUINTA TEMPORADA EN HBO. Otra serie que también ha conseguido renovar, esta por una tercera temporada, es The Big C. Sin embargo, nos encontramos a estas alturas sin noticias de la renovación de Weeds, y, teniendo en cuenta que nos encontramos ante la que ya se ha rumoreado es su última temporada, nos hace pensar que no habrá renovación. 56

M U S I C

¡LO MEJOR Y LO PEOR DE LA TELEVISIÓN ESTÁ AQUÍ!

SUBE TRUE BLOOD

La serie ha conseguido con su cuarta temporada sus niveles de audiencia más altos, y esto se debe, en gran parte, a que nos hemos encontrado con una temporada redonda de principio a fin. En True Blood han dado rienda suelta a al imaginación y se atreven con todo, obteniendo unos resultados maravillosos. Con la que es, probablemente, su mejor temporada, True Blood es probablemente la mejor serie de este verano.

THE X FACTOR UK

Ya habíamos añadido en esta sección a su futura versión americana por sus numerosas polémicas, sin embargo, es casi obligatorio mencionar esta vez la nueva temporada de su versión original. The X Factor es un gran programa, y en gran parte lo sigue siendo, sin embargo encontramos un gran fallo en esta última temporada: su jurado. El panel que formaban Simon Cowell, Cheryl Cole, Dannii Minogue y Louis Walsh era casi perfecto, tanto por su química como por su presencia en pantalla. En esta nueva temporada, nos encontramos con un Gary Barlow demasiado soso y apagado y una Tulisa Contostavlos demasiado joven e inexperta. Se echa demasiado de menos al jurado anterior

NO LE DIGAS A MAMÁ QUE TRABAJO EN LA TELE

La serie nos ha ofrecido este verano su sexta temporada, y ha llegado tan cargada de humor como las anteriores. La audiencia también ha acompañado durante toda la temporada de forma más que positiva. Es por esto que Futurama también ha resultado ser una de las mejores opciones de este verano.

Este programa de humor de sobremesa llegó a Cuatro tras la retirada de “Tonterías las Justas” y que esta pasara a emitirse en .Neox bajo el nombre “Otra Movida”. Más allá de ser un programa solvente, ha resultado ser única y exclusivamente un parche, algo con lo que tapar el hueco que había dejado uno de los programas estrella de la temporada. Mientras que “Otra Movida” ha sido respaldado por el público y está marcando grandes datos en .Neox, “No le digas a mamá que trabajo en la tele” no ha conseguido este apoyo, es un programa ﬂojo y dudamos mucho que consiga renovar.

THE BIG C

JERSEY SHORE

FUTURAMA

Cuando una serie es aclamada en su primera temporada por público y crítica es muy difícil mantener el listón durante su segunda etapa. Sin embargo, The Big C ha sabido mantener su esencia y ha conseguido una segunda temporada más que notable.

Este reality norteamericano emitido por MTV estrena su cuarta temporada este mes desde Italia, y la verdad es que ya no puede haber caído más bajo. Sus protagonistas han pasado de ser personajes esperpénticos dentro de la pantalla a serlo también fuera, y son más conocidos por sus polémicas que por cualquier cosa relacionada con su programa. Por ahora, sin embargo, los datos de audiencia están a su favor y parece ser un “guilty pleasure” de manual, pocos reconocen verlo, pero muchos están pendientes de el.

BAJA

TV SERIE DEL MES

RINGER

ENTRE LOS NUMEROSOS ESTRENOS QUE NOS ENCONTRAREMOS EN LA TELEVISIÓN NORTEAMERICANA DURANTE ESTE MES DE SEPTIEMBRE, HAY UNO QUE DESTACA EN ESPECIAL: EL ESTRENO DE RINGER. ESTA SERIE SUPONDRÁ EL REGRESO A LA TELEVISIÓN DE SARAH MICHELE GELLAR, ACLAMADA PROTAGONISTA DE LA FANTÁSTICA “BUFFY, CAZAVAMPIROS”.

una joven poderosa y adinerada con una vida idílica, y por esto Bridget decide hacerse pasar por ella cuando, tras una salida en barco, Siobhan desaparece misteriosamente. Bridget pronto descubrirá que la aparente vida perfecta de su hermana está repleta de secretos y mentiras.

Pero, al parecer, Ringer llega con ganas de aportar a la televisión algo más que el regreso de un rostro querido para la audiencia. Se posiciona a través de sus promos y trailers como un intenso drama en el que nos pondremos en la piel de Bridget Martin, una ex-alcohólica que, tras ser testigo de un asesinato, decide refugiarse en casa de su hermana gemela Siobhan, con la que perdió contacto hace más de ocho años. Aparentemente, Siobhan es

Sarah Michele Gellar dará vida tanto a Bridget como a Siobhan, y será acompañada, entre otros, por otro rostro muy conocido de la televisión nortamericana, Nestor Carbonell, famoso por interpretar a Richard Alpert en Lost.

La serie llegará a las pantallas de Estados Unidos el próximo 13 de septiembre de la mano del canal The CW.

PHILIP J. FRY (FUTURAMA) ESTE ARTÍCULO CONTIENE SPOILERS CUANDO HABLAMOS DE LA TEMPORADA DE VERANO EN LA TELEVISIÓN NORTEAMERICANA, AUTOMÁTICAMENTE NOS VIENEN A LA CABEZA SERIES COMO TRUE BLOOD, WEEDS O LA CADA VEZ MÁS EXITOSA PRETTY LITTLE LIARS. SIN EMBARGO, PARA LOS AMANTES DE LA ANIMACIÓN, TAMBIÉN ES ÉPOCA DEL REGRESO DE UNA DE LAS SERIES MÁS CARISMÁTICAS DE LOS ÚLTIMOS AÑOS: FUTURAMA. FUTURAMA VOLVIÓ HACE YA DOS VERANOS PARA DELEITARNOS CON NUEVAS DOSIS DE AVENTURAS DE UN PARTICULAR GRUPO DE TRABAJADORES DE “PLANET EXPRESS”, UNA EMPRESA DE MENSAJERÍA INSTANTANEA INTERPLANTARIA. Fry es un joven repartidor de pizza en la nochevieja de 1999. Su vida es un desastre, tiene un trabajo que no le satisface y acaba de enterarse de que su novia le es infiel mientras realizaba la entrega de un pedido que resultó ser falso. Sin embargo, todo cambiará radicalmente cuando, durante el conteo de año nuevo, Fry quede atrapado en una cámara de congelación de un laboratorio criogénico y se despierte 1.000 años después. En el año 2999 Fry sigue siendo el joven torpe y delgaducho de hace mil años, sin embargo el mundo ha cambiado por completo. Nueva York es para entonces

una ciudad repleta de vehículos aerodeslizadores que sobrevuelan una ciudad repleta de modernos rascacielos. Durante las seis temporadas que se han emitido de la serie, Fry nunca ha dejado de ser ese joven torpón enamorado de su compañera de trabajo Leela, y nunca ha perdido ese carisma que tanto le caracteriza. Fry consiguió empleo en la empresa de mensajería de su tataratataratatara... sobrino, y desde entonces hemos podido conocer a compañeros de aventuras tan variopintos como la valiente mutante Leela, el borracho y polémico robot Bender o el doctor extraterrestre Zoidberg. Futurama se ha convertido en una de las series de referencia en la animación estadounidense, contando ya con un total de seis temporadas y cuatro películas y proporcionando a su canal de emisión actual (Comedy Central) sus máximos datos de audiencia históricos. En España podemos disfrutar de las aventuras de Fry y compañia en el canal .Neox desde 2010. 59

ARTE

CASI UN SET CINEMATOGRÁFICO

METIDOS YA EN PLENA VORÁGINE DE SEPTIEMBRE, LO QUE CONLLEVA UNA NUEVA TEMPORADA DE ESTRENOS, DESPUÉS DE UN VERANO INDIGNO Y CATÓLICO QUE MEJOR QUE VOLVER DE NUEVO A PROYECTAR TODA NUESTRA ATENCIÓN EN EL ARTE, LA ÚNICA EXPRESIÓN HUMANA CAPAZ DE CONCILIAR CASI TODOS LOS ÁNIMOS.

Proponemos para ello centrarnos en rescatar e museos olvidados que la Gran Historia del Arte se empeña en dejar de lado. El Museo de Arte Decorativas de Madrid nos parece una de las opciones. Situado en un precioso palacete del XIX y siguiendo la estela de otros grandes mus europeos, reproduce seis viviendas que van de siglo XV hasta el XIX recogiendo todos los elem de decoración que han ido perfilando nuestros de vida a lo largo de cinco siglos. Visitarlo es có adentrarse en un set cinematográfico donde co poco de imaginación y poco dinero uno puede la historia como un personaje protagonista de s obra.

esos e siempre es s mejores siglo seos esde el mentos s estilos ómo on un e recorrer su propia

U S I C POR JESÚS MNEBREDA

El museo comienza con un hall de donde arranca una genial escalera y varias salas entre las que se encuentra la dedicada a la BAUHAUS, esta pequeña muestra es altamente recomendable ya que las piezas expuestas son tan atemporales, tan futuristas y tan modernas que parecen un catálogo elegante de IKEA, con perdón de la comparación. A partir de este pequeño muestrario del siglo XX, uno comienza a escalar épocas y va sumergiéndose en el museo, que ordena los espacios de forma circular, desplazándonos en espiral dentro de una casa que dura quinientos años.Visitamos cocinas, salones, dormitorios con todos sus complementos, mantelerías,

lámparas, abanicos, porcelanas… Un verdadero set listo para introducirnos de lleno en la vida pasada. Lo recomendamos fervientemente si usted está cansado del formato vitrina y cuadro colgado. El Museo de Artes Decorativas de Madrid presenta una forma más envolvente de exponer sus piezas. Para todas aquellas mentes inteligentes y creativas que saben apreciar lo importante que es el diseño para el mundo del arte, pese a que siempre se ha visto relegado frente a artes consideradas como “mayores”, se convierte en una visita obligada dentro de la oferta cultural que renacerá en septiembre. 61

MARTA FERNÁNDEZ FOTOGRAFÍA MAGÍ TORRAS / ESTILISMO ANITTA RUIZ / TEXTO CARLOS G. LÓPEZ / MAKE UP & HAIR IVANKA BONALES PARA SALERM COSMETICS Y MAKE UP STORE

LA PERIODISTA VIVE UN MOMENTO PROFESIONAL INMEJORABLE. VUELVE CON LAS PILAS CARGADAS PARA COMENZAR SU SEGUNDA TEMPORADA A MAÑANAS DE CUATRO”. ADEMÁS, ESTA ENCANTADORA Y SONRIENTE MAD PRESUMIR DE HABERSE PROCLAMADO COMO LA MEJOR COMUNICADOR EDICIÓN DE LOS MUST! AWARDS.

DE VACACIONES AL FRENTE DE “LAS DRILEÑA PUEDE RA EN LA ÚLTIMA

CORSÉ MAYA HANSEN

“ME ENCANTA LA TELEVISIÓN. M PILOTO ROJO DE LA CÁMARA Y 64

ME ENCIENDES EL DISFRUTO” VESTIDO AMAYA ARZUAGA · CHISTERA DE LA ESTILISTA

CHAQUETA, TOP Y PANTALONES FAITH · ZAPATOS MASCARÓ

VESTIDO MAYA HANSEN

En julio terminabas tu primera temporada al frente de “Las Mañanas de Cuatro”, ¿qué balance haces de ese periodo? Ha sido una temporada corta, pero intensa, ya que ha durado menos que la del resto de programas. Se trataba de encontrar nuestro lugar e identidad y al final creo que hemos encontrado y perfilado el tipo de magacín que queríamos hacer. ¿Te costó el paso de registro de informativos a magacín? No mucho, porque ya lo había hecho anteriormente y creo que es un cambio que va con mi personalidad. Me costó más el cambio de cadena y de equipo. Ya había trabajado en Cuatro, pero ahora era todo distinto. Además, suponía trabajar con gente que no conocía. Fue como mudarte de piso con compañeros nuevos. Ahora ya nos hemos acostumbrado a los horarios para el cuarto baño y cena de cada uno. ¿Le diste muchas vueltas a la propuesta de presentar el programa? No, porque me parecía una oportunidad única. Ya tenía ganas de hacer un magacín y que fuera por las mañanas. Pensé que era bueno para probar cosas nuevas y no dudé mucho. La mañana ya tiene sus reinas en televisión, ¿temías no encontrar tu hueco entre los telespectadores? No, porque ellas ya tienen su hueco y lo tendrán siempre y, además, nuestro programa no coincide en horario con los suyos. El público que tenemos es diferente y, aunque hablamos de los mismos asuntos, los contamos de forma distinta. Todos podemos convivir y cohabitar felices en la televisión. ¿Cómo afrontas esta nueva temporada que acaba de comenzar? Con muchas ganas. Creo que acabamos la temporada encontrando el tono que nos gusta y el tipo de magacín que queríamos. Además, también contamos con el equipo de colaboradores adecuados, como Boris Izaguirre, que es un gusto poder tenerlo en plató. Tenemos la mesa de actualidad y la tertulia política, que ha funcionado bien y es lo que pretendemos reforzar. Queremos hacer un programa más rico, con más ritmo y con mayor variedad en los temas. ¿Hay mucha diferencia en cuanto a ritmo de trabajo en un informativo y un magacín? La hay, pero no es muy grande, sobre todo si hablamos de un magacín informativo como es el nuestro. Además, creo que los

temas se han unificado bastante y es que los informativos tratan temas de magacín y viceversa. En un magacín tienes el gusto de poder hacer todo con más tiempo y permitirte el lujo de meter una entrevista o hacer un directo más largo, algo que no puedes hacer en un informativo porque todo es más encorsetado. Presentar un magacín te permite ser más tú, y eso al principio me daba miedo, porque ya no tenía la trinchera de la seriedad, pero al final te acabas soltando. ¿Y cómo se llevan los madrugones? No los llevo mal del todo. Si tuviera que presentar un programa de noche como un “Resistiré, ¿vale?”, sí que lo llevaría fatal. Me levanto a las cinco de la mañana y curiosamente me despierto mejor que cuando amanecía a las seis y cuarto, supongo que será porque me pilla algún ciclo de sueño. Es cierto que cuando luego llega el viernes estoy machacada y durante el fin de semana me despierto y veo que son las siete y media y me parece que es muy tarde, aunque intento seguir durmiendo. ¿Crees que tu labor en “El programa del verano” el pasado año te abrió las puertas en este tipo de espacios televisivos? Sí, supongo que sirvió, porque la gente no me había visto al frente de un programa de este tipo. Creo que el resultado de mi trabajo hizo que se decantarán por esta apuesta en Cuatro. En realidad, a la que más me sirvió fue a mí, porque aprendí muchísimo del equipo con el que trabajé. Es uno de los mejores que hay y funciona como un trasatlántico. ¿Supuso ese trabajo un punto de inﬂexión en tu popularidad? Sí, porque noté que no solo me veía el público de los informativos. Hay gente que se acerca y me dice que me seguía en “El Programa del Verano” y que parecía mucho más distendida y no tan seria. ¿Cómo te trata la gente en la calle? Cuando voy con la cara lavada y una coleta la gente no me suele decir nada. Me tratan bien, porque cuando alguien se acerca es para decirme cosas buenas y porque le caigo bien. Si el balance en “Las mañanas de Cuatro” ha sido bueno, supongo que puedes decir lo mismo de todo el pasado 2010. La verdad es que el balance es fantástico, porque fue un año de trabajo estupendo. Hice “El Programa del Verano” donde aprendí mucho y reforcé amistades, luego 69

“TODOS PODEMOS CONVIVIR Y COHABITAR FELICES EN TELEVISIÓN”

VESTIDO MAYA HANSEN

“PRESENTAR UN MAGACÍN TE PERMITE SER MÁS TÚ, Y ESO AL PRINCIPIO ME DABA MIEDO”

CHAQUETA, TOP Y PANTALONES FAITH · ZAPATOS MASCARÓ

VESTIDO AMAYA ARZUAGA

llegué a informativos en los que conocí y trabajé con David Cantero, di las campanadas y finalmente llegó el programa en Cuatro que, pese a lo difícil que ha sido sacarlo adelante, es uno de esos trabajos que cuando llegas a final de temporada te das cuenta de lo mucho que ha merecido la pena por el esfuerzo que nos ha costado hacerlo. ¿Cómo es ese momento en el que te sientan y te dicen que vas a presentar las campanadas? Me llamaron a un despacho y pensaba que era para algo relacionado con Cuatro. Me lo dijeron y creía que había escuchado mal, porque nunca te imaginas que vayas a acabar haciendo algo que llevas viendo toda la vida por la televisión. Fue una experiencia muy divertida; da tan bueno rollo que no se puede explicar. Telecinco alquila un piso en la Puerta del Sol y eso se llena de un equipo muy numeroso, porque la gente lleva a su familia, pareja y amigos. Se convierte en todo un fiestón con su catering y las copas de cava. Cuando llega el momento te entran los nervios, porque en la calle hay tanta gente que desde el balcón no se oye el reloj y sientes mucha responsabilidad, porque si metes la pata, la metes de por vida. Una vez que ya están dando las campanadas, el subidón es tremendo, porque ves cómo todo el equipo se está tomando las uvas contigo. Además, también está muy bien el momento en el que te asomas al balcón y saludas a la gente, me sentí como un Rolling Stone. ¿Te costó mucho elegir el vestido para esa noche? No, porque los estilistas de la televisión son muy buenos y tenían muy definido el estilo de las tres. Soy muy disciplinada para estas cosas, así que me puse el rojo, que era el que me iba mejor. La mayor parte de tu carrera profesional la has pasado delante de una cámara, ¿siempre tuviste claro que encaminarías tus pasos hacia la televisión? No, siempre quise ser periodista, pero quería dedicarme a escribir en prensa. De hecho, hace muchos años trabajé en Diario 16. Por carambolas de la vida, llegué a TVE y me enamoré de la televisión, porque descubrí todas las posibilidades que ofrece en cuanto al trabajo en equipo y trabajar con imagen, sonido y texto. Muchas veces la profesión te lleva por donde ella quiere y no por el camino que tú te has marcado. ¿Ahora tienes más claro que es tu sitio? Sí, me encanta la televisión. A mí me enciendes el piloto rojo de la cámara 76

y disfruto, porque me gusta mucho hablar y también esa sensación de estar comunicando algo. Tengo entendido que eres aﬁcionada a escribir poemas, ¿sigues escribiendo versos? Sí, aunque normalmente no los enseño porque me produce pudor. Sobre todo escribo sonetos, porque me parece todo un reto colocar 14 versos de 11 sílabas. Tengo épocas más fértiles que otras, pero sigo escribiendo. En general, me gusta mucho escribir. Muchos rostros de le televisión publican sus libros, ¿a ti no se te ha pasado por la cabeza? No, porque como ya te he dicho, los sonetos me producen mucho pudor, pero sí es verdad que a veces pienso en escribir prosa, aunque para ello debería tener el tesón y la profesionalidad de mi amigo Màxim Huerta. Eres una de las presentadoras más activadas en Twitter, ¿qué utilidad le has encontrado? Me gusta mucho y he conocido a gente estupenda que no hubiera podido conocer de no ser por él. Además, me permite tener una conversación con personas que ven mi programa y me comentan lo que les gusta o no. También es muy interesante para los periodistas porque en un momento determinado puedes pedir una ayuda que te sirva de referencia informativa y, a partir de ahí, hacer las comprobaciones del periodismo clásico, que es algo que creo que nunca se debe perder. En la última edición de los Must! Awards te convertiste en la Mejor Comunicadora según nuestros lectores, ¿cómo viviste aquella noche? Fue toda una sorpresa, no me lo podía creer. Esa tarde había quedado con Max (Màxim Huerta) y los dos estábamos muy relajados porque no esperábamos ganar. Me sorprendió mucho porque no soy una cara muy conocida, ni con mucho recorrido, aunque sí llevo muchos años trabajando como una hormiguita. Sienta muy bien que te den un premio y si es por comunicar, mucho mejor. Fue todo un subidón. ¿Animan este tipo de reconocimientos a seguir trabajando? Claro, dan mucha fuerza. Es un poco lo que pasa también con Twitter, cuando la gente te escribe para darte ánimos por cómo lo estás haciendo.

CORSÉ Y FALDA MAYA HANSEN

FASHION NEWS

EL RETORNO DE ANA LOCKING La firma de joyería de la diseñadora Ana Locking ya ha presentado la colección Joyería Fall 2011-12. Una vez más, la originalidad y la calidad se mezclan en unas piezas únicas; esto se aprecia, por ejemplo, en el uso de tubos de malla metálica que se encajan y enrollan al cuello y a la cintura, o en las tuercas enroscadas y platillos metálicos mezclados con perlas naturales salvajes. Sin embargo, los protagonistas indiscutibles de lo nuevo de Ana Locking son los collares y pulseras bañados en oro.

All Star Outsider Boot: The right to Warm Up

SEPT 2011

Converse presenta para esta temporada FW’ 2011 una colección de botas Chuck Taylor All Star, que celebran las actividades al aire libre. Botas y zapatillas inspiradas en el way of life americano en versiones modernas, resistentes y renovadas del clásico diseño americano. La Chuck Taylor All Star Outsider Boot es una de las grandes novedades de la colección Otoño/Invierno 2011 de Converse, que rinden homenaje a las botas que la firma fabricó para el ejército estadounidense durante la Segunda Guerra Mundial. La All Star Outsider Boot ha este invierno la fienrma de calzado sidoPara actualizada mediante 2011-2012, partes superiores cuero Converse ha presentado una versión actualizada de la pulido y en nubuck, un tacón reforzado y cordones zapatilla Chuck Allbotas Starmilitares, Outsider gruesos. Inspirada en las Taylor tradicionales las Boot, un modelo que rinde homenajeunaa las botas que de la marca diseñó para Outsider Boots constituyen versión moderna la ejército durante la Segunda Guerra Mundial. La novedad botaelclásica pensada para territorio urbano. Sus cómodos reside en el uso de materiales comodecuero cuellos acolchados, los toques de color a través los pulido y nubuck en la parte tacón reforzado y en los cordones ribeteados y de la superior, suela exterioreltransportan a la Outsider gruesos. Estea lamodelo también cuenta con una versión Boot de los caminos calle

CONVERSE PISA FUERTE ESTE INVIERNO

femenina (All Star Lady Outsider) y otra para los más pequeños.

Otra de las novedades de esta temporada es la All Star Lady Outsider. Una interpretación femenina de la Outsider Boot con un estilo militar y detalles vintage que incorpora un tacón ligeramente más elevado. La Lady Outsider está disponible en cuero marrón o negro, con suelas de caucho, punteras a juego y rematada con la galleta All Star también en cuero.

Además, la Outsider Boot también está disponible en versión para niños. Para que los más pequeños disfruten del invierno a la moda más actual de la mano de Converse.

BONJOUR Comunicación Argensola nº 17 - 1º Dcha. 28004 Madrid Telf.: 913.198.244 info@bonjourcomunicacion.com

PONTE A PRUEBA CON UNITED NUDE

Hasta el cinco de octubre puedes ganar un ejemplar United Nude Hi Tapestry gratis ¿Cómo? Encontrando siete de las cientos de chapas con los siete colores que United Nude ha escondido en Barcelona. Si consigues ser una de las siete primeras, el premio es tuyo. No dejes de visitar el perfil de Facebook de United Nude ni su Foursquare, ya que la firma dará pistas a diario en ellos. Cada vez que encuentres una chapa, sube una foto de la misma a Facebook (si además hace check in en Foursquare recibirás una pista solo para ti). Atrévete a ganar con United Nude.

FASHION NEWS

VANS VUELVE CON FUERZA POR CELIA ZAMORA

SEPT 2011

Para esta nueva temporada otoño-invierno, Vans tiene propuestas muy innovadoras y modernas. Seas del sexo que seas, la firma tiene algo nuevo para ti, para que puedas conservar tu estilo sin caer en la monotonía. Las chicas fieles a Vans vivirán un invierno de lo más colorido gracias a las Authentic Lo Pro Fluor, uno de los modelos estrella de esta temporada. Cuentan con un diseño similar a las clásicas Authentic, pero con una suela más fina que aporta el toque femenino del diseño. Los colores en tonos ﬂuorecentes buscan transmitir un boom de vitalidad. Los chicos Vans, por su parte, podrán disfrutar del clásico modelo Pritchard que esta temporada estará disponible en cuatro colores nuevos y fabricados en diversos materiales. Este modelo es cómodo y moderno, a la vez que cuenta con el refinamiento necesario para poder llevarlo en ocasiones más formales.

EL MUST! DEL MES

THE BURGUNDY COLOR

POR PALOMA HERCE

BRINDA POR EL NUEVO MUST! DE SEPTIEMBRE… EL COLOR VINO ESTÁ DE MODA.

No es un bolso, no son unos zapatos… El Must! de septiembre es el color vino, o granate, y todas sus variantes. Es el color presente en muchas de las colecciones para este otoño-invierno, tanto en diseñadores nacionales como internacionales. El burgundy es el nuevo tono de moda, combinable con colores como el camel, color estrella la temporada pasada, el eterno y siempre elegante negro, el gris… Y todas las tonalidades que aparecen de nuevo en el escaparate cuando comienza el frío. Lo puedes encontrar en estampados, sombreros, botas, botines y bailarinas, pañuelos, guantes, capas, abrigos, camisetas, vestidos, faldas, pantalones y un sinfín de prendas que pueden ir perfectas con el estilo de cada uno. Aunque la técnica es usarlo en su justa medida, si no quieres parecer una botella de vino recién sacada de la bodega o que te han regado de este preciado licor. Ya se sabe, la elegancia está en el “menos es más”. Brinda con Dolce & Gabana o Tommy Hilﬁger y tiñe tu armario con la botella de vino que tengas en la cocina, el burgundy ya ha reposado bastante y está aquí para quedarse durante una larga temporada.

THE LOOK

ÁLVARO PINILLA

BLAZER: H&M CAMISETA RAYAS: H&M PITILLOS: ZARA BOLSA: PRIMARK ZAPATOS: H&M

VISITA SU BLOG: HTTP://PINILLAA.BLOGSPOT.COM 83

TRENDARTE

LLUVIA DE ESTRELLAS POR MÓNICA MONTALVO

¿QUIERES SEGUIR CONQUISTANDO EN LAS NOCHES DE OTOÑO? PUES HAZLO COMO UNA ESTRELLA. NUESTRAS CELEBRITIES PLAGAN SUS ATUENDOS CON EL ESTAMPADO DE LA TEMPORADA. El star system salta de la pantalla y una de las tendencias más repetidas por todas ellas, es justamente la de llenar sus looks con estrellas. Inundan camisetas, americanas y vestidos, esta tendencia parece haber sido acogida por los famosos con los brazos abiertos. ¿Es la inﬂuencia americana del 4 de julio o la fascinación que ejercen las constelaciones? Lo cierto es que muchos diseñadores han sido los culpables de ello, Dolce & Gabanna en su colección de otoño/invierno 2011 ha adornado con estas formas a faldas lápiz, vestidos de noche y de cocktail, además se presentaban en varios colores, aunque el más llamativo ha sido el amarillo combinado con el negro. Las estrellas ya no sólo lo son por su oficio, ahora también lo son por su Dolce & Gabanna. Pero otras firmas tampoco se han resistido al estampado estelar, Miu Miu lo hacía en su colección para esta primavera, pero con unos tintes mucho más rockeros. En su caso, la protagonista suele ser una estrella grande y de formas asimétricas. 84

¿Quién lo lleva? Todo el mundo. La reina del pop Madonna, lució un vestido azul de Stella McCartney en la gala del MET, los costados y la cola iban adornados por estrellas. Y como todo lo que lleva la ambición rubia se convierte en éxito, no han tardado en imitarla en infinidad de alfombras rojas. Un ejemplo es la cantante de los Black Eyed Peas, Fergie, que acudía a los Teen Choice Awards de la antes mencionada firma Dolce & Gabanna, con un minivestido que combinaba las estrellas en amarillo y negro. Kate Moss, puntera dónde las haya con las tendencias, se calzó un mono de estrellas de Chanel blanco y negro en su celebración de cumpleaños, tal es su fervor por este estampado que se pintó una estrella en el ojo, al más puro estilo Lady GaGa con su rayo. En territorio nacional, Elettra Rosellini en los Premios Estilo 25 Aniversario de Elle celebrados en Madrid, acudió con un vestido escote tipo corsé en blanco y negro, con el estampado de moda en la parte delantera. Es muy fácil adaptar esta tendencia a nuestro día a día. Si no nos atrevemos a llevar un total look como el de ellas, podemos combinarlo en detalles como con las bailarinas que te proponen PrettyBallerinas o en americanas que podemos encontrar en Zara. La clave está como siempre en no excedernos, dando a nuestro estilismo un punto distinto.

FASHION

JESÚS DEL POZO POR PALOMA HERCE

LA PÉRDIDA DE CUALQUIER GENIO ES SIEMPRE UNA TRISTEZA PARA AQUELLOS A LOS QUE NOS HA GUSTADO SU ARTE. SIN EMBARGO, NO TODOS ELLOS SON IGUALES, Y JESÚS DEL POZO ESTÁ INCLUIDO EN ESA CATEGORÍA DE GRANDES GENIOS DE LA MODA. Desde que comenzó en los inicios de la movida madrileña, ha demostrado ser un gran diseñador en todos los aspectos. Y a pesar de que sus primeros trabajos fueron para el hombre, ha sido la mujer quien ha elevado el arte de Jesús del Pozo a obra maestra. Su volumetría, su gama cromática, su estilo sereno, sus ganas de hacer a la mujer libre dentro de los patrones de la moda, todo ese conjunto han hecho que haya sido reconocido con numerosos premios. A pesar de todo esto, el diseñador ha sido siempre de mis favoritos. Para mi, una primeriza en el mundo de la moda pero una gran amante al fin y al cabo, descubrí gracias a Jesús del Pozo el trabajo que requiere convertir los sueños en realidad. La primera entrevista que preparé para una publicación fue sobre él, indagar sobre su vida, estudiar su biografía y entender el por qué de su posición me hizo entender que no todo es tan fácil como lo pintan. Recuerdo la primera vez que visité su showroom, cuando tuve la oportunidad de vestirme de largo con un precioso vestido verde botella que me hizo sentir una princesa y formar parte del maravilloso mundo del creador. O la primera vez que visité la colección, hace apenas unos meses, y donde descubrí que no cualquiera vale para hacer trabajos que luego desfilen en Cibeles. Siempre le he guardado un gran cariño, en secreto, porque sin saberlo, me abrió la puerta grande del mundo de la moda, y gracias a su especial punto de vista pude descubrir lo que es la alta costura. Es por esto que aquí quiero hacer un pequeño a homenaje a alguien que fue, es y será un grande en el mundo de los sueños. No todos los genios tienen porque ser grandes físicos o matemáticos, ¿acaso no es más difícil saber vestir a una mujer? 86

FASHION

UN MERECIDO TRIBUTO AL MAESTRO BALENCIAGA POR FRANCHEJO BLÁZQUEZ

NOS TRASLADAMOS HASTA EL PAÍS VASCO PARA ADMIRAR LA OBRA DEL MODISTO VASCO, QUE DESDE HACE 3 MESES ENCONTRAMOS EXPUESTA EN EL NUEVO MUSEO BALENCIAGA. UN PLACER PARA TODOS LOS SENTIDOS PODER ADMIRAR LA OBRA DEL CREADOR AL QUE MISMÍSIMO CHRISTIAN DIOR NOMBRÓ “EL ARQUITECTO DE LA ALTA COSTURA” Bordeando la costa vasca desde Zarautz, sintiendo el Cantábrico muy de cerca, llegamos hasta el pequeño pueblo de Getaria. Un pueblo tan encantador como minúsculo, que desde hace mucho tiempo goza orgulloso del título de ciudad de nacimiento del mejor diseñador de moda español, y por qué no, mundial. Si por algo destacó el maestro Cristóbal Balenciaga Eizagirre (1865-1972) fue por ser perfeccionista y técnico hasta las extenuación sin perder un ápice de creatividad e innovación, hasta el punto de ser un auténtico revolucionario de la moda de su tiempo y haber sentado las bases de la mayor parte del diseño actual. Una de sus primeras aportaciones fue sin duda la introducción de una nueva silueta para la mujer, introduciendo nuevas figuras, volúmenes y líneas. Vistió a las grandes de la época desde Marlene Dietrich y Greta Garbo, hasta la Reina Fabiola de Bélgica, a quien confeccionó incluso su vestido de novia, presente en la muestra. ¿Que sería de las grandes pasarelas de hoy en día sin la metódica labor de Balenciaga?. Él inventó conceptos como el look semi-entallado, las faldas balón, la túnica, el vestido saco, el baby-doll o la linea tonneau. Es imposible entender la historia contemporánea de la moda sin él, como sería imposible entender la historia del cine sin Luis Buñuel o la de la pintura sin Picasso. Como podemos ver, gran parte de lo que vemos ahora en las semanas de la moda no son más que revisiones del gran legado de Don Cristóbal. 88

El Museo Balenciaga sorprende y paraliza desde el momento que ves el edificio que alberga la mayor muestra de estas características dedicada en exclusiva a un modisto. Inaugurado hace solo tres meses y coordinado bajo la tutela de una Fundación Cristóbal Balenciaga, que había dado tantas alegrías como escándalos en los últimos años, su misión es promocionar, difundir y potenciar la transcendencia, relevancia e importancia del diseñador. Tres conceptos merecidos de forma inequívoca y necesaria por parte de una obra de incalculable valor histórico y social. El edificio, compuesto de tres grandes espacios, distribuidos en cuatro plantas, contiene una cuidada selección de 90 piezas divididas en seis salas, bajo los títulos de Comienzo, Día, Cóctel, Noche, Novias y Esencial. Esta equilibrada división no hace más que mejorar el intenso paladeo que le darán los grandes admiradores de la moda a la colección, pasando desde el primer trago un poco confuso -Comienzo- hasta el maravilloso sabor final que dejará la etapa Esencial, compuesta de las piezas más reconocibles y admirables del creador. Las piezas están expuestas de una forma excelentemente cuidada, con una iluminación y ambientación muy trabajadas. El fondo del museo dispone de más de 1.200 piezas que han sido adquiridas mediante cesiones, donaciones y depósitos, y que irán rotando a lo largo del tiempo por las diferentes secciones. Visita indispensable para los amantes del diseño y del arte en general, porque como dijo la gran Coco Chanel, “Balenciaga era el único auténtico couturier, porque era capaz de diseñar, cortar, montar y coser una pieza de principio a fin”. Un merecido tributo para un creador que nunca ha estado lo suficientemente reconocido dentro de nuestra fronteras. El pasado de la moda sobre el que se ha construido el presente y el futuro. Historia viva.

ESTOY CONFUSA POR GRETA BORRÁS WWW.LADYGRETT.COM

LA MÁS COMPL DE LAS 92

LICADA S POSES

LA NATURALIDAD ESTÁ DE MODA. MEJOR DICHO, SIGUE DE MODA. LA DIFERENCIA ES QUE ÚLTIMAMENTE PERCIBO CIERTA OBSESIÓN RESPECTO A ELLA Y ME PREOCUPA. TODO LO QUE UN TEMA ASÍ ME PUEDE PREOCUPAR, CLARO. Estilismos estudiadísimos que pretenden no parecerlo, “despeinados” que esconden horas frente al espejo, interminables sesiones de un maquillaje que luego parecerá inexistente, calculados rotos en los jeans, estratégicas arrugas en la ropa... Son clásicos del artificio más casual que todos conocemos. Un “look muy natural”, lo llaman luego. “Fruto del azar y la personalidad de cada uno”, lo justifican. Pero a mí no me engañan. Bueno, no siempre... En mayor o menor medida, con más o menos éxito, todos hemos caído alguna vez en la trampa de adoptar esa pose, pero nadie me negará que visto así, sobre el papel, resulta una actitud de lo más absurda. Puede que en ocasiones surta efecto y el personal se crea nuestra milonga de espontaneidad prefabricada. Sin embargo, no nos engañemos, difícilmente lo conseguiremos. Ya lo escribió my dear Oscar Wilde “la naturalidad es la más complicada de las poses” y, como siempre, no le falta razón a sus palabras. Cuando alguien pretende “ser natural” ya ha dejado de serlo. No hay nada que lo impida más que buscar aparentar ante los otros esa imagen de sinceridad. Y yo me pregunto, ¿por qué esta obsesión por conseguir un “look natural”? El artificio es una de las cosas que nos distingue de los animales. Ellos, junto a los niños, son los únicos cuya actitud y aspecto es realmente natural. ¿No nos da acaso esa naturalidad fingida una apariencia más uniforme, menos personal? Y por qué no decirlo, ¿no es también más aburrido, menos sorprendente? ¿Qué quieren conseguir siendo tan “naturales”? Quizás muchos piensen que esa imagen de normalidad es sinónimo de una persona a la que no le preocupa en exceso su propio aspecto, la moda, temas muy superfluos para ellos que prefieren invertir el tiempo en asuntos más importantes. Tan importantes, digo yo, como por

ejemplo, pasar horas frente al espejo despeinándose meticulosamente. El súmmum de la sinceridad, vamos. Por otra parte, aceptar aquello que nos viene dado, también en cuanto a nuestra apariencia, me parece una actitud de lo más conformista. La naturalidad además se ha convertido en un buenísimo reclamo para vender. Cremas que prometen devolverle a nuestra piel su belleza natural, tintes que le dan un color muy natural a tu cabello y, ya puestos, operaciones estéticas con resultados tan naturales que resultan imperceptibles a los ojos de los demás. Perdonen la obviedad del inciso pero, si utilizamos una crema, un tinte o recurrimos a la cirugía, ¿no es porque estamos intentando mejorar o cambiar algo de nuestra propia naturaleza? Y, en el más difícil todavía de esta naturaleza artificial, la última tendencia: intentar fingir un defecto produciéndose, ortodoncia mediante, un diastema. Esa separación entre los dientes superiores que da, según dicen, un aspecto muy fresco y, por supuesto, muy natural. Pero, ¿hay algo más artificial que pretender fingir una excepción tan arbitraria como esa? ¿Por qué creer que lo natural es siempre más bello? Ahora bien, no vayan a pensar que la frescura me desagrada. Al contrario, la defiendo pero siempre y cuando no se trate de una buscada y precocinada. Esa sí, reconozco que la detesto y me aburre profundamente. A mí me gusta la naturalidad cuando es auténtica, la que surge de nuestro interior sin que ni nosotros mismos nos demos cuenta. Esa actitud que es capaz de convertir en natural hasta lo más artificial y hacer que nada resulte excesivo, aunque lo sea. Difícil encontrarla, lo sé. Casi imposible fingirla. Por algo es la más complicada de las poses. Sobre este tema ya solo me queda decir que, naturalmente... ESTOY CONFUSA. 93

FASHION INTERVIEW

EL ARMARIO DE LULÚ TEXTO: MÓNICA MONTALVO

“SOMOS UNA MARCA QUE NACIÓ EN EL MUNDO DIGITAL, LO LLEVAMOS EN EL ADN” SORAYA PLÁ, LA DISEÑADORA VALENCIANA DE LA FIRMA VINTAGE EL ARMARIO DE LULÚ NOS ABRE LAS PUERTAS DEL MISMO PARA MOSTRARNOS LO QUE TIENE DENTRO DE ÉL. INFINITAS POSIBILIDADES DE COMPLEMENTOS QUE ESTAMOS SEGUROS QUE OS ENCANTARÁN. Sus palabras nos dejan ver que la pasión por épocas pasadas emana desde lo más dentro de Soraya. Sus colecciones están talladas con sumo cuidado y ella es de estas personas que saben ver más allá, que se fija en lo que otros no ven, los detalles. Diseña piezas únicas que te hacen volar hasta una parisina buhardilla en el siglo XVIII, abre el armario que se encuentra allí porque te llevará hasta un mundo delicioso. Para los que todavía no conocen El Armario de Lulú, ¿en qué consiste esta iniciativa? El Armario de Lulú es una firma de complementos hechos a mano con un estilo naïf muy marcado, respirando romanticismo y delicadeza en cada una de sus piezas consiguiendo así diseños ultrafemeninos. Nació con un blog y piezas únicas hace tres años y ha sido tal el éxito y la aceptación que actualmente vendemos en más de 80 ciudades del territorio nacional. Nuestras colecciones tienen más de 150 referencias por temporada. Los accesorios actualmente cobran gran protagonismo en los looks diarios, ¿cuál sería un outﬁt perfecto guiado por estos segundos detalles para Soraya Plá? Pues siempre dependería de la ocasión y estado de ánimo porque, al menos para mi, son los dos factores determinantes a la hora de elegir mis outﬁts diarios; a la hora de combinar los complementos en nuestros estilismos creo que no es necesario sobrecargarnos con ellos, para mi el secreto está en la simplicidad. La clave es seguir una tendencia hacia la delicadeza femenina, y contrarrestar las fuerzas entre vestuario y complementos, es decir, si llevamos un collar grande o llamativo, el resto del vestuario deberá ser sencillo, ya que ese collar 94

tendrá de por sí toda la personalidad del look. Se trata de mantener ese balance para dar como resultado un estilismo equilibrado. Los accesorios también nos sirven para realzar el vestuario, si llevamos ropa oscura podemos optar por un bolso en algún tono vibrante como los que tan de moda están este verano. ¿Cómo resulta trabajar con Hugo Mira, la otra parte de la ﬁrma? Resulta absolutamente motivador, Hugo es una persona tan inquieta como yo o más y desde el principio ha sido el motor de todo. Sin su apoyo a la decisión de dejar mi anterior trabajo por El Armario de Lulú, no hubiese sido posible nada de esto. Ahora mismo, él se encarga de todo el aspecto comercial, administrativo y económico, funciones imprescindibles en cualquier empresa, que a mí realmente no se me dan bien, por eso él complementa mi trabajo perfectamente. También se encarga de hacer realidad cada ambiente que ideamos para todos nuestros eventos y ferias, es el macgyver de El Armario de Lulú. ¿El oﬁcio le viene de casta o poco a poco llego a él? Decidí estudiar diseño de moda a los dieciocho años, antes de terminar la carrera ya estaba trabajando como diseñadora junior en una conocida marca de ropa interior, y allí, durante cinco años lo aprendí todo. Después me fui a otra empresa también de ropa interior, baño y homewear donde trabajé otros cinco años como diseñadora y product manager. Pero mi necesidad de crear otro tipo de producto que me llenase más me llevó a dejarlo todo por este proyecto. De todos los accesorios que nos rodean, ¿con cuál se quedaría? Con un bolso con mucha personalidad. Y ese va a ser nuestro siguiente proyecto para este invierno. ¿En qué se inspira en sus colecciones? Ante todo en tiempos pasados, tengo un punto melancólico-nostálgico que me hace sentir mucha atracción por épocas pasadas que no he tenido la suerte

FASHION INTERVIEW

100

FASHION INTERVIEW

de vivir, los años veinte, aquellos tiempos de locura y cambios donde la mujer se transformó totalmente. La belleza y extraordinario lujo de la vida de Maria Antonieta, desde los muebles hasta el vestuario. Eso sí, con el filtro de los colores de Ladurée; la época victoriana -que quizás me venga por la gran afición que tenía de jovencita a las casas de muñecas-; en general El Armario de Lulú es como la fantasía de una niña, cada pieza está llena de lazos, flores, dibujos, libélulas o pájaros y con colores muy femeninos. Su firma se ha ido conociendo en gran medida gracias al blog, ¿qué opinión le merecen las nuevas redes sociales como la antes mencionada o Twitter? A nivel empresarial y de branding son herramientas muy útiles y básicas para una marca joven como El Armario de Lulú cuyos recursos son muy limitados. Estamos muy agradecidos por la buenísima acogida que tuvo la marca desde sus inicios en el mundo blogger. Hemos crecido gracias y, en muchos casos, junto a bloggers de referencia. Todo ello nos ha permitido darnos a conocer, conseguir una difusión imposible de otro modo y por descontado conocer muchísima gente que nos ha ayudado y con quienes hemos pasado momentos inolvidables. En cuanto a las redes sociales como Facebook o Twitter nos permiten estar en contacto directo con nuestras clientas, tiendas, marcas afines y equipo comercial. Nos facilitan las sinergias y el acceso directo al feedback del mercado. En definitiva somos una marca que nació en el mundo digital. Lo llevamos en el ADN. ¿Un Must! para El Armario de Lulú? Para este invierno unos glitter shoes en oro, plata o negro; el maxi cuello de plumas en rosa viejo que hemos diseñado para la nueva colección o el modelo “Campbell” de la firma valenciana Daluna. Usted afirma que el chic parisino está muy presente en sus diseños, ¿cree que ese mundo vintage está resurgiendo

con gran fuerza últimamente? ¿tenemos una tendencia las personas a esa frase archiconocida de “todo vuelve”? Yo creo que ya sea por rescate nostálgico o por conseguir esa prenda que nadie tiene, lo vintage resurge, la ropa y accesorios “antiguos” es una muy buena opción para armar un estilismo con identidad propia. Cada vez más es la inspiración de los diseñadores; desde la primera pieza que hice hasta todas las actuales, están basadas en otras épocas, no puedo evitarlo, es lo que me hace sentirlas. ¡Adoro el vintage! Parece extraño pensar que hoy un vestido “viejo” puede costar más que uno nuevo, y que las piezas actuales sean diseñadas especialmente para parecerse a las de antes. Pero es que hay una mayor cantidad de gente que busca vintage y que invierte en lo clásico, ya que las prendas clásicas serán siempre una muy buena compra, jamás pasan de moda. Y, además, conocer el origen de esa prenda o quién fue su primer dueño normalmente añade a esa compra un aura muy especial. En estos tiempos de globalización y masificación de las tendencias, el valor de lo único, original o auténtico está, inevitablemente, de moda. En cuanto a lo de “todo vuelve” yo creo que las modas vuelven, y las tendencias se repiten una y otra vez, pero el estilo nunca es el mismo. Los actuales diseñadores cambian los cortes, patrones, los volúmenes y los colores. Se basan en esas épocas pasadas, como comentaba anteriormente, pero las actualizan reinventando lo antiguo. Por eso, en la tendencia vintage hay dos caminos diferentes, el de las piezas antiguas de verdad y el de las reinterpretaciones actuales. ¿Cuáles son sus próximos proyectos? Estamos preparando dos líneas de productos nuevos para El Armario de Lulú. Una de ellas será de camisetas, muy al estilo “Lulú” con encajes, estampados románticos, cuellos muy trabajados y confeccionadas en España. La segunda línea será de bolsos, de inspiración vintage y muy coquetos. 101

LA VENTANA DE JANA GLAMURAMA

¡HASTA PRONTO, MI QUERIDO JESÚS DEL POZO! POR JANA GLAMURAMA

POCO PUEDO DECIR AL COMENZAR ESTE HOMENAJE A UN GRANDE, YA QUE HE TENIDO EL GRAN PLACER DE SER UNA PRIVILEGIADA… CONOCERLO, FUE QUERERLO Y QUERERLO A ÉL, ES AMAR TODO LO QUE HACE Y SU MANERA DE EXPRESARLO, ¡CON PASIÓN! Con esa misma pasión que él le ponía a todo, voy a enseñaros a continuación, la primera entrevista que le hice a Jesús de Pozo y no sólo eso, sino la primera que concedía para ser publicada on-line, lo quería mucho... muchísimo, así que espero que vosotros lo volváis a querer al leer estas líneas, empezamos; y esa entrevista comenzaba así: Son muchos los sentimientos que experimentas al terminar de entrevistar a un genio de sensibilidad exquisita pero uno de ellos es sin duda admiración y querencia. Así lo he sentido, porque realmente al terminar de hablar con él, no podía borrar una sonrisa de satisfacción de mi cara, ese rostro que expresa algo que te gusta muchísimo y que te ha hecho enriquecerte como persona y amante de la moda, eso es lo que me pasó durante esta entrevista con este grande, grande en todo lo que hace y grande por su trabajo y por amar lo bello. No podría ser otro mas que el gran maestro, Jesús del Pozo. Es impresionante sentarse a su lado y comenzar a hablar de lo bello de su oficio, y ese carácter tan personal que siempre ha querido proyectar en sus colecciones, en todo lo que hace. Para mí, esa es una de las grandes cualidades que mas valoro dentro de este mundo, lo personal, intimista, porque de ello salen cosas muy, muy bellas! Durante esta entrevista, os iré enseñando su trabajo, tanto de la colección de invierno como su propuesta para primavera (LAS COLECCIONES SON LAS DEL AÑO PASADO, PERO ES PRIMORDIAL PARA ENTENDER CÓMO ES SU MUNDO), ya que así entendemos mejor lo que le llevó a ciertos conceptos, mostrando un gran recorrido de dos temporadas. Nos sentamos los dos en su atelier; Jesús, el grande, gran amante de las artes, de lo cuidado, de lo que inspira; y comenzó la entrevista, no os perdáis nada porque tengo que deciros que Jesús ha concedido por primera vez a un medio de internet, una entrevista, y así me lo comunicaron, y yo no puedo mas que expresar alegría, porque él lo vale, su obra lo vale y esta conversación… no 102

tiene precio… Sin más, comenzamos con la entrevista… sobre su manera y visión de hacer sus “obras de arte” porque es lo que son, arte en estado puro! Jesús, a la hora de elaborar una colección... ¿qué es lo primero que te planteas, como sueles concebir ese momento de una primera inspiración? En realidad, después de desempeñar este maravilloso oficio durante más de 35 años, no concibo ese primer momento diferenciador de cada colección, sino que se presenta como un paso más hacia adelante, algo que debe ser así, porque es donde me quedé y tengo que dar eses paso… ¿Quieres decir que hay un camino en el que se suma todo tu bagaje anterior? Efectivamente, no hay grandes rupturas o cambios bruscos, pero no porque yo lo haya querido y planeado así, sino porque así debe ser, es mas una evolución que un cambio… Con lo cual la siguiente colección es un paso más, pero no es una cosa premeditada, es una manera de hacer de trabajar y es un criterio estético que evoluciona… Es decir, que estas bases se mantienen en las colecciones, ¿no? Eso es, se mantienen, pero se mantienen no porque yo los quiera mantener, sino porque es mi manera de hacer, es mi forma de entender las cosas y lo que peor se me da en este mundo es realizar algo que yo no sepa hacer… Cuando te planteas una colección, por ejemplo la de este invierno, ¿hay un leit motiv? Tiene que haber algo por supuesto, cuéntame cómo es y de qué se trata en tu caso… Sí, evidentemente, pero este hilo conductor arrastra parte de la colección anterior y surge una silueta a partir de la cual empezamos a trabajar, a moldearla, estudiarla, comprender que nos dice y observar todas sus posibilidades, entonces las bases están asentadas, pero con un principio que comenzó 35 años atrás...

103

104

LA VENTANA DE JANA GLAMURAMA

105

¿Y de esa silueta parten todas las piezas? Te sorprendería saber una cosa, en mi caso y creo que en muchos compañeros funciona igual, el 50% de las primeras piezas de una colección que salen elaboradas, no funcionan. Lo que luego sale en pasarela es lo que, tirando de ese hilo de la colección anterior, vas mirándolo, observándolo, trabajándolo hasta que das con lo que buscas, se desecha un gran porcentaje, porque no te parecen lo suficientemente buenas… hay que darle la vuelta... Sí, cuando ya están completamente maduradas… Entonces es cuando decides qué tipos de detalles te interesa realzar, qué es lo que te parece interesante… En cuanto a los colores, ¿cómo te parecen de importantes? Los colores… no lo puedo evitar, yo no puedo trabajar con colores primarios, es curioso pero así es. Sé que esta pregunta no os gusta nada, es como preguntar a quién quieres más, a papá o a mamá, pero es obligada por supuesto. ¿A qué le das más importancia en tu trabajo, a los tejidos, a una buena tela o a un estupendo patronaje? Buﬀf, es indivisible completamente. Lo primero, no puedo trabajar algo que no tenga un buen color, el color es fundamental, si el color no me funciona, ni con el mejor tejido me funciona. Entonces, una vez que ya tengo el color, las texturas las puedo trabajar, son mas moldeables, el color se puede matizar, pero entonces lógicamente ya lo cambio. Asi que lo primero que te entra por el ojo es el tono... eso te da la idea... Sí, porque si veo que me resulta demasiado agresivo, le meto una gasa y lo transformo, eso te da una idea de lo importante, yo a una textura le puedo sacar partido, es transformable, pero no a un color, con la textura se puede establecer un dialogo pero con un color… ¡no es posible! Explícanos eso del dialogo con las texturas y tejidos, me parece muy, muy interesante… Jana, hay veces que a un tejido lo tienes que dejar ir por donde él quiere ir, pero hay veces que les tienes que llevar absolutamente la contraria, hay veces que las primeras piezas se te han quedado obsoletas después de llevarlas un tiempo trabajando, las tienes que desechar y eso ocurre en una misma colección... Tienen un componente muy arquitectónico, yo lo equiparo muchas veces a la elaboración de un ediﬁcio, la arquitectura, pienso que está muy ligada a ello… Seguramente sí, claro, los volúmenes, la manera de perfilar los detalles de un edificio, yo siempre he dicho que si no trabajara en esto, seria arquitecto. Entonces cuando compro un tejido, no lo compro para algo que ya tenga en mente, sino que intento ver de qué manera le puedes sacar provecho y escucharlos, con qué caída y movimiento y un poco el camino hacia donde ellos quieren ir para que todo sea muy natural.

106

LA VENTANA DE JANA GLAMURAMA

Sin embargo, en otras ocasiones como en ciertos pliegues tuyos y volúmenes, el tejido no es escuchado en este sentido? ¡Sí, y es lo más difícil, llevarlo por donde no quiere ir para conseguir lo imposible! ¡Lo que tú quieres que sea! ¡Forzándolo! A mí lo que no me interesa es el intermedio, aquí las medias tintas no valen, o lo dejo que vaya por su lado, o lo domino y le llevo la contraria, si no, si te quedas en el punto intermedio, no funciona de ninguna manera! Esta colección de invierno, ¿a qué le das más importancia? Ha sido una colección muy, muy gráfica, al grafismo y a las falsas transparencias. He conseguido una falsa transparencia con un doble tejido, uno de ellos es color piel, lo cual da este aspecto pícaro y a la vez elegante a estas prendas. También los plisados, muy difíciles, con los cuales empecé en otoño invierno del 90/91, y lo he vuelto a revisar y es diferente porque la forma de entenderlo a los años es otra! Veo en las colecciones cosas muy, muy elaboradas pero que dan aspecto de una naturalidad tan elegante… coméntanos algo acerca de ello. Sí, por ejemplo en la técnica “bandage”, tan y tan elaborada, pero quiero darle una naturalidad fuera de lo común, y me interesa mucho el descaro, pero un descaro elegante, de ahí el volcarnos tanto en estudiar estas transparencias, para pasar de ser una pieza sobria a será algo pícaro, pero elegante, eso siempre… y esta otra técnica, la de elaborar un vestido como si fuese una orquídea en su fase más madura, abierta. ¿Qué resaltarías más de toda esta colección? Se han hecho siluetas muy longuilineas, no ha habido volúmenes estridentes, insinúa pero no es demasiado obvio, sino sutil. Me gusta algo pegado pero con cierto movimiento, las cosas muy apretadas me parecen ordinarias, ¿Lo que vemos en pasarela, es lo que luego podemos adquirir o ver en tienda? No, rotundamente no, porque de ciertas piezas no vendería casi ninguna o poquísimo, pero sí que se hacen ciertos detalles de estos vestidos. En costura es muy distinto, yo hago fundamentalmente línea “prêt à porter”, creo que para obtener el “prêt à porter” tienes que tener una estructura a la que se llega con los años, así que tienes que estar enfocado a un tipo de público y a una ocasión concreta, ahí es donde tienes que poner el acento y tu identidad, adaptándote a una mujer que trabaja, que tiene que estar cómoda, que tiene que dar una imagen de fortaleza, seriedad y carácter. A mí me parece que esa mujer es la que tenemos y después me encanta que sea una mujer camaleónica en ciertos momentos, dependiendo de la ocasión! Las mujeres pasan por distintas fases en su día, eso es obvio no? Me parece muy interesante tener todas esas fases dentro de un mismo día, una mujer puede desayunar a

107

lo Marilyn Monroe, vestirse para trabajar a lo Greta Garbo y terminar el día a lo Gilda… todo en 12 horas, ¡eso es maravilloso! ¿Largo o corto, Jesús? Me gusta muchísimo más el corto, llevamos unos años en los que el largo se ha malinterpretado, se va a muchos sitios de largo a los que no se debería ir, y cuando tienes un poco de duda entre corto o largo, ¡un buen sastre negro! ¡Esa es la clave! ¿Cómo te deﬁnirías a la hora de entender la moda? Intenta deﬁnirte… Eso es muy difícil, pero es muy castellana, de lujo íntimo que me parece que es el más interesante, me parece mejor la seda por dentro que por fuera, sentirlo que enseñarlo o enseñarlo a quien tú decidas claro, no a cualquiera! Me siento un poco discreto, el lujo hacia dentro es lo que mejor lo define y lo que más me gusta. Veo que tus inspiraciones son muy distintas, no en las colecciones, sino en cada pieza dentro de una colección, esto es así? Me inspira una luz, una imagen que yo creo y la proyecto aunque no la haya visto, una sensación, la cabeza tiene que estar siempre alerta para captar, la ópera, todas las disciplinas artísticas en general pero fundamentalmente el ballet; el ballet me llena, pero siempre que sea maravilloso, estupendo…. Es un tema de ejercicio de profesión, lo que otros no reparan en ello, por mi trabajo hay ciertas cosas que nunca, nunca, pasan desapercibidas… es de formación profesional, prefiero tener una pared blanca a tener un mal cuadro… esa es mi visión como diseñador y creador de colecciones. ¿Cómo concibe las novias Jesús del Pozo? Una novia debe ser una prolongación de esa mujer de todos los días, la esencia tiene que ser la misma, una mujer no puede disfrazarse de novia, no debe ser una transformación, tiene que ser muy coherente a su forma de moverse, de vivir, etc., aunque sea para algo tan distinto como es su boda, y siendo así, las novias van fantásticas… yo las trato como las otras colecciones pero siendo consciente del día para el que está concebida. ¿Cómo debe ser una mujer según tu criterio? Depende, cada mujer es un mundo, es muy importante la identificación de la personalidad con lo que llevas puesto, eso es básico en cualquier mujer. Ahí reside la elegancia… la naturalidad, seguir su propio criterio, eso es básico… 108

LA VENTANA DE JANA GLAMURAMA

¿Y qué es lo que más te gusta trabajar? ¡Yo le saco partido a todo! Curiosamente los uniformes, he ganado concursos con ellos y me parece muy divertido verme inmerso en este tipo de proyectos, porque tienen su encanto y me parece un gran reto, me interesan mucho, la imagen corporativa, la funcionalidad, ¡son claves fundamentales en esto! ¿Cuál es el mayor reto que te has planteado en tu carrera? Por diﬁcultad, tiempo… La ópera Carmen, porque era inmenso por su magnitud, encima con un calendario de colecciones ya predeterminadas, supuso un esfuerzo brutal! Las mañanas eran para esta ópera y por las tardes en las colecciones, con lo cual tu cabeza tiene que cambiar de concepto automáticamente... ¿Y el proyecto que más te ha gustado de todos los que has realizado? ¡Los uniformes de la cruz roja! Fue el primer uniforme que tuvieron, primero fueron militares y en el 90/91 fue cuando se hizo el primer diseño, y los del tren de largo recorrido de Renfe; me sigue gustando la atemporalidad, en todo esto es muy importante, me encanta porque es muy difícil ¡y lo disfruto! También he hecho cosas que no tenía que haber hecho, pero de eso se aprende y se reﬂexiona, y no me arrepiento, de las caídas uno sale fortalecido, y sobre todo más sabio. Esta coherencia, sabiduría, maestría y sensibilidad especial, no por carácter sino por lo personal de su trabajo, todo ello rodea mágicamente un mundo en el cual te sientes pequeña a su lado, muy pequeña en el buen sentido de la palabra, alegre y ¡orgullosamente pequeña! Gracias por haber compartido esta charla tan magnífica y este rato 100% moda, eso lo quiero destacar muchísimo, ya que sin su concepto tan personal, el cual opta por la sencillez o por la aparente sencillez, la naturalidad, este universo Jesús del Pozo no existiría. Adaptado a los nuevos tiempos, constantemente ampliando a una gama de perfumes, gemelos, gafas de sol, los cuales podemos disfrutar y como no comprar, en una estupendo espacio en la calle Almirante donde os recomiendo que paséis, ya que hay accesorios maravillosos, todo ello al servicio de nuestro carácter y nuestra identidad, un maravilloso y acogedor templo de “el grande”. Tengo que dar las gracias a Jesús del Pozo por ser moda, y por haber estado en este maravilloso mundo junto a él, para que podamos escribir y enseñar siempre su trabajo, y terminar con un gran “¡JESÚS, TE QUIERO!” HASTA PRONTO, HASTA SIEMPRE …

ENTRA EN LA VENTANA DE JANA GLAMURAMA HTTP://LAVENTANADEJANAGLAMURAMA.BLOGSPOT.COM 109

SÍGUELES LA PISTA

BELLE AMIE NO ES OTRA DE LAS TÍPICAS GIRLBANDS QUE SALEN CADA A DE SIMON COWELL. DE HECHO, ESTAS TRES CHICAS SE PRESENTARON C FORMANDO ESTE PECULIAR GRUPO. AHORA VUELVEN DISPUESTAS A QUIT DEMOSTRAR QUE SIGUEN VIVAS. Y CON GANAS DE HACER MUCHO, MUCH 110

BELLE AMIE TEXTO: DANIEL VALLS HALLING FOTOS: MAGÍ TORRAS ESTILISTA: SABINA EMRIT STYLIST’S ASSISTANT: AKEELA BHATTAY HAIR & MAKE UP: VICTORIA REYNOLDS & NINA ROBINSON

AÑO DE LA FACTORÍA TELEVISIVA COMO SOLISTAS PERO ACABARON TARSE LA ETIQUETA DEL FACTOR X Y A HO RUIDO. 111

Sólo son las doce del mediodía y en el lobby del hotel ubicado en pleno Paddington londinense se escuchan gritos y risas. Las chicas de Belle Amie acaban de llegar. Rebecca, Sophia y Esther entran acompañadas de su manager, “yo soy como su madre, porque alguien tiene que controlar a estas chicas” nos cuenta entre risas. Nadie diría que no llevan ni un año juntas, “vivimos juntas y ya somos como hermanas.” Llegan dispuestas a demostrar que lo que cantan en su primer single ‘Girls Up’ es cierto: viste como quieras y sé tú mismo a todas horas, da igual lo que piensen los demás. Lo cierto es que pocos apostaban por ellas tras ser eliminadas de The X Factor a pocas semanas de empezar el concurso “nadie se esperaba nada de nosotras tras ser eliminadas”. Pero estas tres chicas (sí, ahora son tres tras marcharse Geneva) se han refugiado en el estudio de grabación y ya están de vuelta con su primer single que salió a la venta el 28 de Agosto. Publican single antes que la mayoría de sus compañeros de edición – de hecho solo Cher Lloyd se ha anticipado a ellas con su Swagger Jagger – y están aquí para quedarse. ¿Qué habéis estado haciendo desde que salisteis de The X Factor? Sophia: Hemos estado en el estudio grabando nuestro primer álbum, nos hemos ido de gira con Chipmunk... pero principalmente hemos estado escribiendo y grabando. Hemos estado desarrollando nuestro sonido y lo que realmente es Belle Amie, empezando por la música, pasando por nuestra ropa y estilo hasta nuestros videos caseros que ponemos en YouTube. ¿Creéis que si durante el Factor X os hubieran dado más libertad a la hora de escoger vuestras canciones y estilismos hubierais llegado más lejos? Esther: Creo que ahora que estamos sacando nuestra propia música y vestimos a nuestra manera la gente nos conoce más. Durante el concurso la gente no nos conoció a nosotras así que creo que quizás sí que podríamos haber hecho un mejor papel. 112

SÍGUELES LA PISTA

Sophia: Es que el año pasado fue un año muy difícil, había muchísimos participantes buenos. ¡Los cuatro primeros eran alucinantes! Es difícil saber si hubiéramos llegado mucho más lejos. ¿Creéis que el hecho de que los grupos de chicas no suelen llegar muy lejos en el programa fue un handicap para vosotras? Esther: Es gracioso porque en Internet todo el mundo decía que le encantaba Belle Amie pero que las girbands no suelen hacer un buen papel. Sí, parecía que ya teníamos un handicap incluso antes de empezar el programa porque la gente piensa “no van a llegar muy lejos así que no las votaré aunque me gusten” Os presentasteis al concurso como solistas y fue el programa el que os juntó. ¿Cómo es vuestra nueva vida como girlband? Rebecca: Creo que somos buenas cantantes las tres, pero que no teníamos la confianza suficiente. Nos necesitamos las unas a las otras. Esther: Así es. ¿Y qué me decís de Geneva? Rebecca: Se fue. ¿Así como así? Sophia: Simplemente quería hacer otra cosa, su propio proyecto. Esther: Se fue porque quiso. ¿Habéis escuchado su single? Esther: Sí. No es nuestro tipo de música. ¿Cómo describiríais Belle Amie? Rebecca: Belle Amie son tres chicas locas, tres personas totalmente diferentes que se complementan a la perfección. Creo que es muy bueno que seamos tan diferentes entre nosotras. A mí me encanta el R&B, me gusta P!nk y Katy Perry, a Sophia le gusta la música electrónica… Nos beneficia el ser tan diferentes. ¡Juntamos nuestros tres cerebros y el resultado es Belle Amie! ¿Y qué me decís de vuestros estilismos? Rebecca: Es gracioso porque nunca hablamos entre nosotras de lo que nos vamos a poner, esa es la gracia, que cada una se ponga lo que quiera

y luego nos juntamos. Sophia: A lo largo de los últimos meses nuestros estilos individuales sí han empezado unificarse un poco. A veces quedamos y sin haberlo planeado las tres vamos a conjunto, pero de manera totalmente diferente. ¿Vivís juntas? Sí… ¿Cómo es la vida en la casa de Belle Amie? Esther: Sus zapatos [los de Sophia] no me van bien así que le robo sus joyas, pero Becks y yo lo compartimos todo. Realmente es un gran desorden. Sophia: Un desorden muy ruidoso. Nos ponemos a bailar las coreografías de Beyoncé a las tres de la mañana, o a escribir canciones. Deberíais poner eso en YouTube… Sophia: ¡Sí! ¡Buena idea! ¿Cómo surgió el tema Girls Up? Esther: Encaja. Es como que tiene sentido con nuestra filosofía. Si la escuchas te darás cuenta que va sobre nosotras. Nos da igual lo que piensen de nosotras. El otro día fuimos a la premiere de una peli y vestimos con ropa muy funky y la gente se preguntaba porqué íbamos así. Si quieres llevar un montón de maquillaje o no te quieres poner, creemos que las chicas son geniales y punto. Sophie: Es una buena introducción para mostrar al público quienes somos como grupo. Muestra nuestras personalidades. Escogisteis este mensaje y decidisteis no cantar sobre chicos como otras girlbands. Rebecca: No nos gustan los chicos, ¿Verdad chicas? Sophia: Realmente tiene un buen mensaje. Hay gente que se ha confundido, la canción dice que da igual como vistas o lo que parezcas, debes ser quien eres, tener confianza y que no te importe la opinión de los demás.

113

114

SÍGUELES LA PISTA

115

116

SÍGUELES LA PISTA

“NO QUEREMOS SER TRES CHICAS QUE CANTAN, QUEREMOS SER TRES CHICAS QUE CANTAN CON PERSONALIDAD”

117

“SI SALES DEL FACTOR X YA DEBES TENER UN NÚMERO 1 Y VIDEOS INCREÍBLES Y ESO NO SIEMPRE PASA” 118

SÍGUELES LA PISTA

119

¿Es el estilo de Girls Up el estilo de las otras canciones del disco? Rebecca: Sí, pero hay un poco de todo. Esther: Todas son muy diferentes, yo lo describiría como urban pop. Sophia: Es una mezcla. Cuando escuchas Girls Up por primera vez puedes pensar ‘¡hay un poco de todo!’, y es cierto, hay pop, hay urban, hay dance... También hemos escrito temas de otros estilos pero sobretodo ponemos nuestra personalidad en nuestras canciones. No queremos ser tres chicas que cantan, queremos ser tres chicas que cantan con personalidad. Habéis empezado a escribir vuestras propias canciones, ¿qué tal esa experiencia? Esther: ¡Genial! Es gracioso cuando escuchas la canción y piensas ‘nosotras hemos creado esto’. ¿Creéis que de algún modo os perjudica haber salido de un programa de televisión? Rebecca: Ya lo ha hecho. Sophia: El problema es que esperan tanto de ti. Si sales del Factor X ya debes tener un número 1 y videos increíbles y eso no siempre pasa. Nadie se esperaba nada de nosotras tras salir del concurso. Hemos tenido mucha publicidad pero no tenemos la etiqueta de ‘las chicas del Factor X’. No cambiaríamos nada, creemos que nos fuimos del concurso en el momento perfecto. Habéis sacado el single antes de la mayoría de concursantes de vuestro año, la única que ha publicado antes es Cher Lloyd. Sophia: De hecho nuestro video salió antes que Swagger Jagger. Fuimos las primeras en sacar algo, hemos trabajado muy muy duro. ¿Qué opináis de Swagger Jagger? Sophia: Al principio no estábamos muy seguras, pero tras escucharla tanto te acaba gustando. Creo que Cher tiene muy buena actitud y tiene muchos fans jóvenes. Le va a ir muy bien. ¿Cuáles son las expectativas con vuestro single? Sophia: No tenemos ninguna. No lo hacemos para tener un número uno, sino que lo hacemos para que la gente escuche nuestra música y entienda nuestro rollo. Ese es nuestro objetivo. Esther: ¡Entonces el siguiente single ya podrá ser número uno! ¿Cuándo sale el disco? A principios del año que viene. Hay muchísimas girlbands en el Reino Unido e Irlanda ahora mismo, ¿qué creéis que tiene Belle Amie que os diferencie de todas las demás? Sophia: La locura. Rebecca: ¡Nuestras personalidades! Sophia: Creo que hoy en día ya no se conocen a los componentes de un grupo. ¿Te acuerdas con las Spice Girls que cada una tenía una personalidad? Todas las chicas nos disfrazábamos de nuestra Spice favorita! Ahora todas visten iguales y no se diferencian. ¡Nosotras somos como las Spice! ¿Son vuestra mayor inﬂuencia? Sí, claramente. Ellas y Destiny’s Child, P!nk, Beyoncé, Nicki Minaj, Jessie J… Artistas que saben lo que quieren y luchan por ello. Mujeres independientes. Ha sido un año increíble para la música británica, la competencia es dura… Rebecca: Sí, pero también te abre muchas puertas. La gente en los Estados Unidos ahora sabe que la música de aquí también vale la pena. ¿Dónde os veis en tres o cuatro años? Sophia: En Los Angeles baby… ¡en la playa! Esther: ¡Y con nuestra propia línea de ropa! Sophia: El sueño… Haber publicado dos o tres discos, algún número uno, gira mundial, línea de ropa… Rebecca: Bueno quizás dos discos y no tres… Sophie: Y Esther quiere su propia marca de patatas fritas. Esther: ¡Sí! Se llamarían ‘Essies’ Sophie: ¡Come como veinte paquetes al día! ¡La dieta sana! 120

SÍGUELES LA PISTA

121

DISCONNECTING IN...

PORT AVENTURA POR: JÚLIA GIRIBETS

122

EL SOL Y LA PLAYA DE LA COSTA DAURADA DE TARRAGONA ESCONDEN TODO UN MUNDO PARA DISFRUTAR EN FAMILIA. BUENO, DECIR “ESCONDEN” TAMPOCO SERIA CORRECTO, YA QUE LOS RAÍLES DE ATRACCIONES COMO EL DRAGÓN KHAN O LA EMINENTE ALTURA DEL HURACÁN CONDOR LO DELATAN DESDE CUALQUIER PUNTO DE LAS CARRETERAS CERCANAS. Y ES QUE EL PARQUE TEMÁTICO PORT AVENTURA FINALIZA SU VERANO MÁS NOVEDOSO, DONDE ESTE AÑO MÁS QUE NUNCA SE HAN VOLCADO ESPECIALMENTE CON EL TURISMO FAMILIAR, QUE SUPONE EL 65% DE VISITANTES, PARA ACABAR DE CONSOLIDAR A ESTE PÚBLICO COMO EL MÁS FIEL A SUS INSTALACIONES Y PARA DAR TODO EL PROTAGONISMO A GRANDES, JÓVENES Y PEQUEÑOS.

123

124

DISCONNECTING IN...

ESTE VERANO LA GRAN ATRACCIÓN PARA EL CLIENTE HA SIDO, SIN DUDA, LA 6ª ÁREA TEMÁTICA RECIÉN ESTRENADA, PENSADA ÚNICAMENTE PARA LOS MÁS PEQUEÑOS. SE TRATA DE SÉSAMOAVENTURA, INSPIRADA EN LOS ENTRAÑABLES PERSONAJES DE LA SERIE BARRIO SÉSAMO Y QUE SUPONE LA AMPLIACIÓN MÁS AMBICIOSA DEL PARQUE DESDE SU APERTURA EN 1995, CUBRIENDO ASÍ EL VACÍO INFANTIL QUE TANTO SE RECLAMABA.

125

El parque inició la temporada con grandes expectativas de visitantes y también de ocupación de los hoteles que posee. Pero, volviendo al turismo familiar, este verano la gran atracción para el cliente ha sido, sin duda, la 6ª área temática recién estrenada, pensada únicamente para los más pequeños. Se trata de SésamoAventura, inspirada en los entrañables personajes de la serie Barrio Sésamo y que supone la ampliación más ambiciosa del parque desde su apertura en 1995, cubriendo así el vacío infantil que tanto se reclamaba. Una superficie de 13.000 m2, 15 millones de euros de inversión, 11 atracciones, una estación propia, un anfiteatro al aire libre, tiendas y servicios adaptados forman este nuevo rincón lleno de color por todas partes. “Se trata de un proyecto único en España y el área familiar más espectacular de Europa”, explicaba hace unos meses el director de Desarrollo del parque Luis Valencia. Un gran árbol de 12 metros de altura marca el centro de esta aventura infantil. A sus lados atracciones de raíles, de agua, o bicicletas voladoras que hacen que todos queramos volver a ser niños de nuevo. Esta temporada, además, se han renovado el 70% de los espectáculos y mejorado la oferta gastronómica. Hoteles para todos los gustos, campos de golf, el centro de convenciones, la zona acuática, o el relax del Beach Club, acaban de completar la oferta de todo el resort mucho más allá de la diversión de las ya tradicionales atracciones que conforman el parque. Eso sí, todo es muy bonito y muy fantasioso, pero de vez en cuando vale la pena bajar la mirada al bolsillo y recordar que esto es el mundo real y que todos los servicios, precisamente gratis no son, por lo tanto, siempre es mejor planificar y buscar buenas ofertas, que las hay, para que las vacaciones sean redondas del todo. 126

DISCONNECTING IN... NEW YORK CITY

127

TÊTE À TÊTE CON...

TEXTO Y FOTO: AMANDA CÁMARA · MAQUILLAJE: IVANKA BONALES PARA COTY ASTOR · LOCALIZACIÓN: VP JARDÍN METROPOLITANO (WWW.METROPOLITANO-HOTEL.COM) ESMERALDA MOYA. ES UNA DE LAS JÓVENES CARAS MÁS POPULARES, SOBRE TODO DE LA PEQUEÑA PANTALLA. CÍRCULO ROJO, HAY ALGUIEN AHÍ, 90-60-90 Y HASTA HACE POCO, LOS PROTEGIDOS HAN SIDO ALGUNAS DE LAS SERIES POR LAS QUE HA PASADO, HACIÉNDOSE PASO A PASO UN CAMINO QUE, A DÍA DE HOY, CUESTA MUCHO QUE TE DEJEN RECORRER. QUIZÁ ESO ES LO QUE LE HACE MOSTRARSE AGRADECIDA CON CADA OPORTUNIDAD QUE SE LE PRESENTA, YA SEAN PAPELES PRINCIPALES O MÁS SECUNDARIOS, EN SERIES, PELÍCULAS O TV-MOVIES, QUE ALTERNA CON TRABAJOS PUBLICITARIOS.

128

Está a pocas semanas de estrenar la tv-movie Carmen Cervera. La Baronesa y la nueva serie policiaca Homicidios, ambas de Telecinco. Reconoce estar un poco nerviosa, sobre todo por la miniserie, que repasará en dos capítulos la vida de la Baronesa Thyssen, desde sus inicios como modelo y actriz hasta la actualidad. Esmeralda, de 26 años recién cumplidos, interpreta en la etapa juvenil, una Carmen “muy soñadora”, decidida a ser una estrella: “Ella quería ser modelo, consiguió ser Miss España en 1961 y también se presentó a Miss Universo, aunque finalmente no ganara. Pero siempre tuvo ese deseo de ser una actriz, de ser una artista”. Sería precisamente el certamen de Miss Universo, lo que la haría viajar hasta Hollywood y conocer celebridades de la época dorada del cine, iconos tales como Frank Sinatra o Marilyn Monroe. En esta misma época, pocos años después, se casaría con el actor que dio vida a Tarzán, Lex Barker. A la belleza natural y frescura de la actriz, se une una caracterización que incluye pelucas hechas a medida, al más puro estilo de los sesenta. Sin embargo, confiesa haber evitado caer en imitaciones: “He tratado de exponer al público sus vivencias lo mejor que he podido –se explica-, en ningún momento he tratado de imitar sus gestos ni su manera de hablar.” Pero la responsabilidad que per sé conlleva interpretar un personaje real, se ve incrementado al tratarse de Carmen “Tita” Cervera. “Básicamente me he tenido que documentar mucho, porque es una época que no he conocido. He tirado de hemeroteca, también he visto algún ‘Hormigas Blancas’…”, se confiesa entre risas. “Para pasar de ser modelo a la mayor coleccionista de arte de Europa, hay que tener mucha cabeza” añade con cierta admiración. Enfatiza lo a gusto que ha estado durante el rodaje, realizado en distintas localizaciones de Barcelona y la Costa Brava, con todo el equipo, tanto con el

director Joaquín Llamas (Tierra de Lobos), a quien ya considera un buen amigo, como con el resto de reparto: “Nos hemos llevado muy bien las actrices”, refiriéndose a Mar Regueras (Herederos), que interpreta a la Baronesa en su etapa madura, Silvia Tortosa (El Súper), en la actualidad y Norma Ruíz (Yo soy Bea), en la piel de Blanca Cuesta. El formato de miniserie, tan aceptado y exitoso por las audiencias, se ha convertido en tendencia los últimos tiempos, haciendo crecer la producción de autobiografías – o biopics-, de las caras más conocidas de nuestro país, como fueron Felipe y Letizia, La Duquesa y Sofía, o como serán Carmina y Marieta, basadas en las vidas de Carmina Ordóñez y Rocío Dúrcal respectivamente. Que hasta el momento no hubiera habido mayor queja o represalia, no significa que no haya “inexactitudes” que puedan molestar a los personajes reales. En este caso, la producción de Carmen Cervera. La Baronesa, basada en la biografía homónima no autorizada, no ha hecho gracia a la galerista, que manifestó abiertamente su enfado. No sólo que intentó detener su emisión con medidas cautelares, sino que sus abogados estarán muy pendientes de su estreno y decidirán, si es conveniente o no, demandar a la cadena. Ante esto, la actriz no se aventura a pronosticar si causará agravio o no, “eso es muy subjetivo”. De Carmen Cervera a Helena Cuevas, su personaje en Homicidios, una camarera de una taberna irlandesa “un poco basta ella”, comenta la actriz con una sonrisa al pensar cómo definirla, “con mucha minifalda y mucho escote”. Es una nueva apuesta por las tramas policíacas, además del salto a la pequeña pantalla de Eduardo Noriega, que da vida a Tomás Sóller, un psicólogo especializado en patologías de la conducta, que colabora con una unidad de la Brigada de Homicidios de la Policía Nacional, dirigida por

Eva Hernández, interpretada por Celia Freijeiro (Pelotas). Helena y Sóller se harán muy amigos durante los 13 capítulos de la primera temporada, cuyo rodaje está a un par de semanas de finalizar. Para ella es un lujo trabajar con el actor “pero no porque sea Eduardo Noriega – matiza-, sino porque es muy buen compañero. Muy respetuoso, hace las cosas fáciles y además está trabajando mucho”. Marián Aguilera (Los hombres de Paco) completa el reparto de la serie. Nuevos compañeros con los que asegura sentirse muy cómoda, aunque sin olvidarse de ex compañeros, como Luis Fernández (“Culebra”), Óscar Ladoire o Gracia Olayo, sus padres en la ficción de Antena 3 Los Protegidos, a los que también dice echar de menos. A principios de agosto también tuvo tiempo de protagonizar el último videoclip, aún por estrenar, del grupo Maldita Nerea, que lleva por título ¿Podríamos ser agua? “La verdad es que yo les seguía ¡‘El secreto de las tortugas’ me encantaba! Cuando me lo propusieron no me lo creía, pensé que se habrían enterado de que me gustaban, ¡pero era al revés!”. Con todas estas novedades por mostrar, y como remate final, está pendiente el estreno de la película que rodó el año pasado en Cuba, con Jorge Sanz, Jorge Perugorría y Míriam Díaz-Aroca. Se trata de Clara, no es nombre de mujer, primera película como director del productor Pepe Carbajo (Cuarteto de la Habana). No para de trabajar y no quiere parar. Tiene asuntos pendientes: “me falta el teatro, me encantaría hacer un ‘Romeo y Julieta’. De hecho una amiga y yo queremos empezar a escribir y hacer un proyecto juntas”. Parece muy consciente de que el secreto de esta inestable profesión, es perseverar, trabajar muy duro, no perder las ganas y con suerte, no perder la esencia manteniéndote con los pies en la Tierra. 129

WWW.VOKURO.COM

DESIGN IN MADRID