INSTRUMENT POUR LA SCÈNE

La nouvelle exposition proposé par le Centre Nationale du Costume et de la Scène nous invite à découvrir les arts de la marionnette.

Les arts de la marionnette recouvrent un pan de la scène contemporaine à la fois très divers et incroyablement créatif. Aux côtés de l’objet-personnage, anthropomorphe ou zoomorphe, animé au moyen de fils, de tiges, de tringles ou en prise directe, on y rencontre toutes sorte de formes abstraites, d’objets manufacturés, de matières brutes, d’ombres ou encore de créations vidéo ou numériques : leurs possibilités d’expression et de métamorphose semblent illimitées. On peut décrire la marionnette comme un instrument pour la scène, comme on parlerait d’un instrument de musique, avec son timbre, sa tessiture, ses registres et ses répertoires propres ; un instrument que l’artiste réinvente à chaque spectacle avec l’ensemble du dispositif de représentation – on parle alors de marionnette “de création” ou “contemporaine”.

L’exposition La Marionnette, instrument pour la scène présente des œuvres de théâtre, de danse ou d’opéra, créations contemporaines ou mises en scène des grands textes du répertoire comme Dom Juan, Le Misanthrope, Le Cid, Faust, ou encore des interprétations de Beckett, Minyana, Novarina... À travers plus de 200 pièces, le parcours explore les possibilités en matière de personnages, de gestes ou d’actions qu’offrent les arts de la marionnette, ainsi que la façon dont ils ont joué à renouveler la dramaturgie et la mise en scène. Les marionnettes, archives, photographies et vidéos exposés proviennent aussi bien d’institutions patrimoniales – et d’abord la Bibliothèque nationale de France – que des prêts d’artistes et de compagnies.