Revista Pixmag by Nazly Piedrahita

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Noviembre 17.11.11 Barranquilla, Colombia ISSN 0121 4837 www..pixmag.com

las peliculas Los Increibles Toy Story Up

Lo que suena en

CARS 2 & MONSTERS INC

TODO SOBRE EDNA MODA

Argentina $12.00, Chile $2.900, Colombia $7.400, Costa Rica $1.600, Ecuador $3.00, El Salvador $3.00, Honduras $60.00, USA $2.95, Venezuela Bs 15.500

pixmag Directora

NAZLY PIEDRAHITA

Directora de arte

MAR ABASCAL CASANUEVA

Coordinadora Editorial

MÓNICA DIAZ DEL MONTE

Editor de Animación Coordinadora de Programas Editora Primera Fila y Living Coordinador de Belleza Diseño Gráfico

FERNANDA LEBRIJA GARFIAS ADRIANA OLVERA ÁVILA HILDELISA BELTRÁN OCHOA MARÍA JULIANA GARZÓN GABRIELA ROJAS PÉREZ

Asistente Editorial

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Asistente Director de Producción México y Latinoamérica Gerente de Producción Coordinadores de Producción

VIRGINIA NUÑEZ LUIS SÁNCHEZ LAURA VEGA LISSETTE PINELO

Directora de Circulación y Marketing Editorial México y Latinoamerica

FRANCISCO PINEDA

Directora Comercial Centroamerica de Cono Sur

MARY PUENTES

Bienvenidos a la Primera edicion de nuestra revista Pixmag. Esta revista esta hecha para todos aquellos seguidores de las creaciones de Pixar, tanto de los largometrajes como de los cortometrajes, porque en esta familia todos somos importantes. Cada articulo de esta revista esta hecho para que Uds, los lectores, se familiarizen y conozcan mas acerca de esta gran familia que en cada muestra solo pretende divertirlos, enseñarles y entretenerlos cada vez mas. Espero que la disfruten y que nos permitan estar con Uds cada quincena. Nos vemos en la proxima entrega.

pixmag CORTO

Noviembre 2011

TODO SOBRE

METRAJE

Edna Moda

Dugs Special Mission

ENTREVISTA

Enrique Vila, Animador de Pixar

PERSONAJES Los Increibles

ESPECIAL PELICULA Cuentos que cuentan juguetes

MAS ALLÁ

Buscando a Nemo

RECONOCIMIENTOS Premios Oscar y Golden Globe Awards

PARA TENER

EN CUENTA ¿Qué hay arriba de UP?

LO QUE SUENA EN Cars 2 &Monster Inc.

Cortometraje "dugs special mission" Dug's Special Mission (en Latinoamerica La misión especial de Dug) es un cortometraje animado de 2009producidopor Pixar ydirigidopor Ronnie del Carmen.Fue incluido en las versiones en DVD y Bluray Disc de la película Up.1 Jonas Rivera, productor de la película de Pixar Up, explicó que el cortometraje "es un poco la historia de fondo de lo que Dug estaba haciendo ahí fuera en esta misteriosa misión cuando lo conocemos [en Up]". En el corto, Dug es instruido por Alpha, Beta y Gamma sobre la manera de atrapar al pájaro (Kevin), pero sus instrucciones tienen en realidad el fin de mantenerlo lejos de ellos.

s el cumpleaños de Dug. Este Golden Retriever excavados desea que sea el día más feliz de la vida, cuando de repente una enorme ave hembra prehistórica se ejecuta sobre él, y Alfa un Doberman, Rotweiller una Beta, Gamma y una carrera Bulldog en Dug. Irritado con Dug ponerse en el camino, llegar a "misiones especiales" para Dug para capturar al ave. Sin embargo, estos son sólo maniobras para mantener excavado en su camino. Alfa asigna excavado a ver una gran roca y asegúrese de que no se mueve, porque es "rock favorito del ave". Dug accidentalmente provoca una piedra a rodar por una pendiente y derrocar a la gran roca, que casi aplasta Alfa, Beta y Gamma. Entonces se le dijo que sentarse y esperar en el "agujero favorito del ave". Después de los tres perros

dejarlo allí, resulta que tiene las arenas movedizas en el mismo. Dug cae a través de él y acaba cayendo en la parte superior de los tres perros de derecho como son el acecho del ave. Dug se asigna a sentarse en una roca. Cuando salta la primera piedra de la segunda roca, la roca se inicia por primera tambalea hacia atrás y adelante. Le corresponde, junto con los otros tres perros que estaban en la parte superior de la misma. Numerosas escenas seguimiento de Alpha, Beta y Gamma ser capturado o capturados por las trampas destinadas a las aves, debido a las acciones de Dug, como resultado de los comandos que le dio Alfa. El trío se recogió en una red y tiro con dardos, uno de los cuales hits y temporalmente tranquiliza Beta. Dug se ejecuta a través de rocas inestables que dice "Buscar el pájaro! Encuentra el pájaro!", Y los tres perros corren tras él gritando como las rocas caer hacia abajo. En la ira, Alpha contactos Charles Muntz en su nave de informar que Dug les ha causado "para no capturar al pájaro", y que él es un "perro malo". Temeroso de Muntz y emocionalmente herido, Dug se escapa. Gamma y Beta a hablar excavados por radio y comentarios sobre la forma en que se "va a conseguir ahora"; Beta sarcasmo deseos excavado un feliz cumpleaños. Triste y solitario, Dug se escurre en una zona rocosa de niebla cargada. Él ve una roca que se asemeja a una tortuga, y luego uno que se parece a un hombre. Cuando se oye una voz, pregunta si el hombre está bien. Dug se da cuenta de que ha recibido su deseo de cumpleaños: un

ENTREVISTA CON ENRIQUE VILA, ANIMADOR DE PIXAR Recupero hoy las entrevistas del viaje a los estudios Pixar, con motivo del lanzamiento de ‘Up’ en DVD. Ya os dejé lo que nos contaron el productor Jonas Rivera y los directores Pete Docter y Bob Peterson. Ahora os traigo la (creo yo) amena e interesante entrevista que mantuvimos con Enrique Vila, uno de los animadores españoles que trabajan en Pixar. Enrique Núñez Vila, que es como se llama realmente, ha trabajado en los efectos especiales de importantes superproducciones de Hollywood, antes de ser reclutado por los estudios de animación más importantes del planeta, junto a los de Ghibli en Japón. En el siguiente texto, fruto de una agradable charla en la misma sede de Pixar, nos habla de su trayectoria profesional, de su trabajo como animador y sobre la manera de pensar que se tiene en los estudios. Espero que os resulte una lectura entretenida: ¿Cómo se llega a trabajar en Pixar? ¿Puedes

contarnos un poco tu historia?

Bueno, yo llevo aquí desde 2006. Y muy bien, es una gran experiencia. Yo empecé haciendo efectos para películas de acción real, como la de ‘Los 4 Fantásticos’, pero aquí el proceso es muy diferente. Aquí trabajas siempre con el director. Yo me encargo de la parte de simulaciones de partículas, efectos atmosféricos, fuego, polvo, colisiones… cosas físicas, es muy amplio. Entonces, el director viene y me dice “en este plano me hace falta fuego”, por ejemplo, como pasó en la de ‘Up’. Bueno, pues te reúnes con él, te explica qué quiere, qué ideas tiene. Está también

presente el director artístico, y entre los tres decidimos cómo quedará la escena. Eso es muy bueno. Cuando trabajaba en acción real, en otros estudios, el director estaba en otra parte, a cuatro escalones. Enviabas algo, y a la semana volvías y te daban una respuesta. Entonces, en cada escalón se había metido ruido, el proceso no era tan enriquecedor. Aquí es mucho más directo y tienes más tiempo para trabajar creativamente.

¿Qué estudiaste para ser animador?

Yo estudié Física, en Granada. La acabé en Sevilla y me puse a trabajar. Pero yo siempre he tenido un espíritu creativo, o artístico, o como quieras llamarlo, y empecé a hacer cosas por ordenador, como un hobby. Me gustó tanto que me vine a Estados Unidos a estudiar, a una escuela que hay aquí en San Francisco. En dos años hice cosas de Bellas Artes, Diseño Gráfico… Pero con la idea de animación por ordenador. Y a los dos años encontré unas prácticas, en un estudio que estaba haciendo algo de ciencia ficción. No te pagaban, pero yo quería meterme en el ajo. Tuve mucha potra. El primer día le pregunto al supervisor, en qué película me estaba metiendo; me hizo un gesto así raro con los ojos, y me dice “una paja mental para un público minoritario”. Y esa película fue ‘Matrix’ [risas]. Tenía poca fe. Y bueno, a partir de ahí me contrataron para otras películas. Estuve en varios estudios que cerraron, uno detrás de otro. Hasta que llegué a Pixar. Porque mantener una empresa de efectos especiales para acción real es muy difícil, tiene poco margen de beneficio. Se lo están llevando todo fuera, a Asia, para bajar el coste y ajustar los presupuestos. En Pixar no pasa eso. Aquí tienen de todo, se autoabastece. Cuidan mucho la cantera. Los que han hecho las últimas películas son gente de aquí, animadores que llevan años trabajando aquí. Conocen el proceso desde que empezaron, y está todo muy bien construido. Saben perfectamente cómo se hace una película Hemos visto que tienen preparada una sala de ocio para los empleados. Bueno, eso es algo que he visto en otros estudios, no es propio de Pixar. Pero sí es verdad que aquí está más cuidado. Tienen la sala de juegos, la piscinita… La idea de todo es que, como hay que echarle tantas horas, y el trabajo es tan estresante, que lo que quieren es que la gente tenga la posibilidad de jugar, entretenerse, desco-

Hasta que llegué a Pixar. Porque mantener una empresa de efectos especiales para acción real es muy difícil, tiene poco margen de beneficio”.

nectar. Para que los jugos creativos no se sequen, y pueda volver a trabajar.

¿Cuánto tiempo estáis aquí, cuál es la jornada?

Aquí te contratan para que trabajes 50 horas a la semana, de lunes a viernes. A veces, cuando hay que apretar, también los fines de semana. Pero normalmente se trabaja menos. Y esto es en toda la industria, no sólo aquí, en la acción real también. Hay un chaval que ha entrado nuevo, que trabajaba en un estudio de acción real, en el de Sony, en Los Angeles, y por ejemplo ha trabajado en la de ‘2012’; nos contó que se llevó siete meses seguidos, de lunes a domingo, trabajando para esta gente. Dice que estaba ya que no sabía ni como se llamaba. Ahora, ganó mucho dinero. Haces horas extras y te las pagan bien. Yo estuve en esa brecha cuando hacíamos las de ‘Matrix’, pero lo máximo fueron treinta días seguidos. Acabas loco. La gente se reía, pero ya estábamos medio tocaos de la cabeza.

¿Cómo funciona el trabajo de un animador, qué se hace?

Bueno, este trabajo funciona por capas. Por ejemplo, animar a un personaje. Tienes una escena de tres segundos de un tío que va de “A” a “B”. Lo primero que se hace es coger el modelo, sin moverse ni nada, y lo trasladas. Luego se van haciendo capas de más refinamiento de animación. Cada paso, cada versión, se va

aprobando por el director. Es un trabajo repetitivo, a veces aburrido, y que consiste en añadir más capas, más detalles, más complejidad. Y lo mío, partículas y líquidos, es igual. Empiezas con algo sencillo, de poca calidad, y lo ve vas añadiendo resolución. Ir afinando el tiempo que haga falta. A veces es un poco rollo, porque haces algo y te dicen que está bien. Entonces vas añadiendo capas, y entonces te dicen “esto no me gusta”. Algo que estaba desde el principio. Eso pasa. Pero bueno, te acostumbras. Ya digo, aquí lo bueno es que el director tiene el máximo control. Es un estudio donde el director manda, no los productores o el dinero. Y ahí están los resultados, ¿no? Es que en Pixar además se preocupan mucho por la historia y por los personajes. Cómo evolucionan en la historia. Revisan el guión constantemente. Hay veces que estás ya en la última fase de la producción, y todavía queda una secuencia cuya historia está en revisión… Quieren que esté todo atado.

¿Y qué puedes decirnos de la Universidad Pixar?

Es una especie de departamento donde mantienen constantemente formada a toda su plantilla. Tienen áreas técnicas, de animación, y también creativas, como taller de guión, fotografía, toda la pesca. Pero también dan clases de baile, capoeira, escultura, dibujo… Tienen de todo, para desarrollar la creatividad de sus trabajadores.

LOS LOS INCREIBLES INCREIBLES Los Increíbles es la sexta película animada de Pixar Animation Studios, ganadora de dos Premios Óscar, y la primera con un reparto enteramente compuesto por personajes humanos, estrenada en los Estados Unidos el 5 de noviembre de 2004.

La película fue escrita y dirigida por Brad Bird, antiguo director de capítulos de Los Simpson y más conocido por haber dirigido la película de animación El gigante de hierro. Inicialmente fue concebida como una película de animación convencional para la compañía Warner Bros pero ésta clausuró su división de animación. Brad Bird fue contratado entonces por Pixar para desarrollar allí el proyecto.

Lucio Best “Frozono”

Lucio Best Frozono es un superhéroe retirado, amigo de Bob Parr. Su poder es crear hielo a partir de la humedad del ambiente. Se adaptó con facilidad a su nueva vida cuando los superhéroes quedaron prohibidos. Se casó con una mujer normal. Una anécdota incluida en los contenidos adicionales del DVD es que Frozono se dio cuenta de su poder en una fiesta a los 10 años. Frozono se dio cuenta de su poder en una fiesta a los 10 Tenía un vaso de limonada en la aNos. TenIa un vaso de limonada en la mano y pensO que le mano y pensó que le gustaría gustarIa mucho mAs una paleta de limOn. mucho más una paleta de limón. Cuando se dio cuenta, la limonada se le había congelado en la mano. Es de raza negra, tiene una fina diseñadores del mundo y demuestra barba candado y es delgado. mucha indiferencia hacia las boutiques de moda y las modelos modernas, admitiendo que ha ido a Milán a diseñar la ropa para supermodelos, llámandolas “Mimadas, bobas, larguiruchas con labios inflados que sólo piensan en ellas...” Después de quince años, se le llama del retiro para reparar el supertraje de Mr. Increíble,4 y terminó por producir una serie de supertrajes totalmente nuevos, a juego para toda la familia. Por seguridad, insiste en no incluir una capa en su nuevo diseño. Es imperiosa, tiene mucho talento, y le Edna Moda Edna Marie “E” Moda1 2 es un personaje secundario de la película Los aburre hacer trajes para supermodelos. Increíbles.3 Es de origen eurasiática (mitad japonesa, mitad alemana en El director Brad Bird5 ha admitido que pensó en Edna para ser una su caso) diseñadora de moda. Ha creado trajes originales por encargo para superhéroes desde los “días de gloria”. Según ella, diseña para los combinación de inventora/constructora, dioses. Es evidente que se siente infinitamente superior al resto de los imitando al Q de James Bond.

TODO SOBRE EDNA MODA EN ESTE ARTICULO ENCONTRARAS todo lo que no sabias de la HISTORIA Y CREACION DE LA disenadora de los increibles. Edna Marie “E” Moda1 2 es un personaje secundario de la película Los Increíbles.3 Es de origen eurasiática (mitad japonesa, mitad alemana en su caso) diseñadora de moda. Ha creado trajes originales por encargo para superhéroes desde los “días de gloria”. Según ella, diseña para los dioses. Es evidente que se

siente infinitamente superior al resto de los diseñadores del mundo y demuestra mucha indiferencia hacia las boutiques de moda y las modelos modernas, admitiendo que ha ido a Milán a diseñar la ropa para supermodelos, llámandolas “Mimadas, bobas, larguiruchas con labios inflados que sólo piensan en ellas...”

a s -

perfil Primera apariciOn: Los Increibles Creador(es): Brad Bird Voz original: Brad Bird (original) Dario T. Pie (MExico) Emma Penella (EspaNa) Favio Posca (Argentina) Pep Anton MuNoz (CataluNa) Raza:EurasiAtica Sexo: Femenino Edad: 65 Estatura: 1,15 m Especialidad: Posee un amplio conocimiento de la fabricaciOn de super-traje, calidades y materiales, ademAs de los conocimientos tEcnicos y la percepciOn, por su "super" inteligencia. OcupaciOn:DiseNadora de Moda Nacionalidad: Estadounidense Algunos creen que el personaje de Edna Moda está basado en la diseñadora de moda de la vida real Edith Head. Su nombre es ciertamente un guiño a la palabra en alemán o en francés para Fashion o Moda. También, su cabello, personalidad, y aspecto europeo las demostraciones de la manera pueden ser una vaga conexión a Anna Wintour. Su frase recurrente “darling = nene” puede ser una referencia a la actriz Tallulah Bankhead. Debido a su increíble talento con las telas y a su manera de diseñar, se diria que es superdotada. Por ejemplo, la anchura mínima de Elastigirl se indica como 1 mm. en la Agencia Nacional de Supers en la edición especial en DVD, su supertraje es a prueba de misiles, resis-

Algunos creen que el personaje de Edna Moda esta basado en la disenadora de moda de la vida real Edith Head.

La diseñadora Edith Head en su taller. tente a los temperaturas extremas, puede estirarse lo mismo que ella (sin dañarse), conservando su forma, y además, respirando como algodón egipcio.

U n c u en to que cuentan juguetes

Por tercera vez la primer pantallas gigantes a entr infantil comoadulto.Este personajes, trama y efect ran y dejaran con la bo siguiente articulo enco detras de esta obra cinema

ra pelicula animada llega alas retener a todo el publico tanto anoLlega recargado de nuevos tos especiales que nos deleitaoca abierta amas de uno. En el ntraras todos los detalles atografica.

Toy Story 3 es la última película de la trilogía Toy Story. La película ha sido distribuida en cines en formato analógico, digital y Disney Digital 3D. El filme fue producido por Pixar Animation Studios y lanzada al mercado por Walt Disney Pictures. Obtuvo dos premios Óscar en las categorías de Mejor Película Animada y Mejor Canción Original. Además, fue nominada como Mejor Película, Mejor Mezcla de Sonido y Mejor Guion Adaptado. También logró ganar el Globo de Oro como Mejor Película Animada. Su fecha de estreno fue el 17 de junio de 2010 en Argentina, el 18 de junio de 2010, en los Estados Unidos, Canadá y algunos países de Latinoamérica, y el 21 de julio en España. Lee Unkrich, quien editó las películas anteriores y codirigió Toy Story 2, asumió el cargo de dirigirla. Ken Schretzmann es el editor. A mediados de agosto de 2010, un mes después de su estreno, se convierte en la película más taquillera del año y en la película de animación más taquillera de la historia, superando la recaudación de Shrek 2.3. Tom Hanks, Tim Allen, Joan Cusack, Don Rickles, Estelle Harris, John Ratzenberger, Wallace Shawn, Jeff Pidgeon, Jodi Benson, R. Lee Ermey,

Tom Hanks, Tim Allen, Joan Cusack, Don Rickles, Estelle Harris, John Ratzenberger, Wallace Shawn, Jeff Pidgeon, Jodi Benson, R. Lee Ermey, John Morris y Laurie Metcalf retomaron los roles que habían desempeñado en las primeras películas. Mientras que Jim Varney, quien fuera la voz del perro Slinky en las primeras dos películas, así como Joe Ranft, quien a su vez fuera voz de Lenny y Wheezy, habían fallecido tras la filmación de la segunda entrega. De tal suerte, la voz de Slinky fue asumida por Blake Clark y los que hacía Ranft, así como otros personajes, fueron eliminados de la historia.

Comisario Woody El sheriff Woody, también conocido como Comisario Woody, es un personaje ficticio de la saga Toy Story: Toy Story (1995), Toy Story 2 (1999) y Toy Story 3 (2010), además de aparecer en Buzz Lightyear, Comando Estelar: La aventura comienza. El personaje es interpretado en la versión original por Tom Hanks - a veces reemplazado por su hermano Jim Hanks - y en el doblaje local al español por Óscar Barberán. Además, en Hispanoamérica lo dobló Carlos Segundo en todas sus

apariciones, incluyendo el primer trailer de Toy Story 3 pero a partir de los siguientes es doblado por Braulio Sosa y luego por Arturo Mercado Jr. en la película, cuando Walt Disney decidió cambiarle la voz por problemas de presupuesto que tuvo el doblador original al castellano neutro de Woody,

Buzz lightyear Buzz Lightyear es un personaje ficticio protagonista de la saga Toy Story de Disney Pixar. Él junto con su aliado el comisario Woody, co-protagonista de la saga ha aparecido en Toy Story, Toy Story 2 y finalmente en Toy Story 3. A su vez a participado en series de televisión como Buzz Lightyear, Comando Estelar: La aventura comienza. También llamado Buzz, es muy conocido por su frase: "¡Hasta el infinito... Y más allá!". Su voz en inglés es interpretada por Tim Allen mientras que en el doblaje al español neutro es realizado por Jose Luis Orozco, y en el doblaje español local (España) su voz corrió a cargo de Jose Luis Gil, un popular actor y actor de doblaje. En la saga Toy Story, Buzz es mostrado como un juguete, una figura de acción, mientras que en las series de televisión es mostrado como un guardián del espacio que combate a su gran enemigo, Zurg

slinky Slinky es un personaje de las películas Toy Story, Toy Story 2 y Toy Story 3, así como de los videojuegos de respectivas películas. Slinky es un juguete que es medio perro y medio muelle. Slinky tiene cabeza, cuello y patas delanteras de perro y la unión a su otra parte es un muelle. Slinky es un perro simpático y sociable, no tiene apenas enemigos. El mejor amigo de Slinky es Woody, aunque cuando el Sr. Potato acusó a Woody de lo que le hizo a Buzz Lightyear y cree que le ha llegado a hacer daño, se pone algo triste y desconfía un poco de Woody, pero en realidad siempre estuvo del lado de Woody, Slinky es el segundo al mando despues de Woody es leal sabio y le encanta ayudar aparte de que entiende el lenguaje perruno y es muy chistoso.

De+ del elenco John Morris como Andy Davis Erik Von Detten como Sid Phillips Don Rickles como Sr. Patata: Annie Potts como Bo Peep Wallace Shawn como Rex John Ratzenberger como Hamm R. Lee Ermey como el Sargento Laurie Metcalf como la Sra. Davis Sarah Freeman como Hannah Phillips

Mas alla de Finding Nemo (en espaNol, Buscando a Nemo) es una pelIcula de animaciOn digital de la compaNIa Pixar Animation Studios del aNo 2003, ganadora de un premio Oscar entre muchos otros premios. Se estrenO en Estados Unidos el 30 de mayo de 2003. El guion estA basado en un argumento de Andrew Stanton. La obra esta dedicada al director y supervisor de animaciOn Glenn McQueen.

Personajes principales Gill: Es un pez de la especie Zanclus cornutus, jefe de la pandilla de los locos de la pecera. Es áspero y tiene con Nemo un cáracter paternal. Al igual que Nemo, es del océano y tiene una aleta dañada porque cayó en las herramientas afiladas del denMarlin: Viudo de Coral, padre sobrepro- tista en un intento de fuga. tector de Nemo. Nemo: Es un Pez payaso de colores naranja y blanco. Es sobre protegido por su padre. En la ocasión de que la barracuda se comió a Coral y a sus hijos, su huevo se golpeó contra el suelo y se lastimó solamente su aleta.

Dory: Es una pez cirujano Paracanthurus hepatus muy divertida. Sufre de amnesia anterógrada. Acompaña a Marlin en la búsqueda de su hijo. Es optimista, torpe, graciosa, patetica, con ojos salidos y tiene su espíritu libre.

e Nemo

pERSONAJES SECUNDARIOS

Bruce: es un Carcharodon carcharias o tiburón blanco que congenia con Marlin y Dory y los lleva a su reunión de tiburones vegetarianos en un submarino hundido. Nigel: es un Pelecanus occidentalis o pelícano. Se hizo amigo de los Locos de la Pecera. Él rescata a Marlin y a Dory de las gaviotas y los ayuda en su búsqueda de "Nemo". Peach:es la estrella de mar que siempre está pendiente de lo que pasa afuera de la pecera, no le gusta cuando Darla golpea la pecera con su dedo, es muy optimista y tiene un carácter maternal con Nemo. Globo:es un Tetraodontidae, pez globo que se infla cuando discute o se asusta y tiene que pedir ayuda para que lo desinflen.

Gluglu:es un Gramma loreto obsesionado con la higiene y los gérmenes. Al enterarse que Nemo es del océano, ordena a Jacques que lo limpie. Darla: es la sobrina del dentista, que cada pez que le dan, lo agita y los mata y el dentista lo tiene que tirar por el drenaje del inodoro. Jacques:Es un gamba común con negro de los camarones limpiadores, quien se preocupa de mantener limpia la pecera cuando ésta se ensucia. Bubbles:Un pez con poca falta de memoria, muy apasionado a las burbujas. Cuando ve escapar de algo muchas burbujas sale a reclamar. Crush: es la tortuga marina de 150 años que ayuda a Marlin y a Dory a ir a Sídney a través de la CAO Corriente Australiana Oriental). También es él quien los rescata de las medusas. .

PREMIOS o s ca r & Golden globe awards

Monster inc. Premios Óscar 2001 Óscar a la Mejor película de animación John Lasseter Pete Docter (Nominados) 2001 Oscar a la Mejor banda sonora Randy Newman (Nominado) 2001 Oscar a la Mejor canción original Randy Newman If I Didn't Have You (Ganador) 2001 Oscar a la Mejor edición de sonido Gary Rydstrom Michael Silvers (Nominados)

Los increibles Premios Óscar 2004 Óscar a la Mejor película de animación Brad Bird (Ganador) 2004 Óscar al Mejor guion original Brad Bird (Nominado) 2004 Óscar a la Mejor edición de sonido Randy Thom Michael Silvers (Ganadores)

2004 Óscar al Mejor sonido Randy Thom Gary A. Rizzo Doc Kane (Nominados) Globos de Oro 2005 Globo de Oro a la mejor película - Comedia o musical Brad Bird (Nominada)

Buscando a nemo Premios Óscar 2003 Óscar a la mejor película de animación Andrew Stanton (Ganador) 2003 Óscar al Mejor guion original Andrew Stanton Bob Peterson David Reynolds (Nominados) 2003 Óscar a la Mejor banda sonora Thomas Newman (Nominado) 2003 Óscar al Mejor sonido Gary Rydstrom Michael Silvers (Nominados)

Globos de Oro 2004 Globo de Oro a la mejor película - Comedia o musical Andrew Stanton (Nominada)

es el segundo largometra je del cineasta Pete Docter, quien previamente dirigió Monsters, Inc., y cuenta con las voces en inglés de Edward Asner, Christopher Plummer, Bob Peterson y Jordan Nagai. Además, cabe señalarse que es la décima producción de los estudios Pixar, así como la primera en exhibirse en Disney Digital 3D,6 siendo acompañada durante su proyección en salas de cine por el cortometra je Partly Cloudy.7 Además, fue proyectada en algunas salas selectas con tecnología Dolby 3D.8 La película se centra en torno a un viudo de edad avanzada llamado Carl Fredricksen y un ansioso niño escultista cuyo nombre es Russell, quienes vuelan a Sudamérica hacia el Parque Nacional Canaima, Venezuela a bordo de una casa flotante suspendida con globos de helio. Tras su estreno, obtuvo una crítica abrumadoramente positiva: alcanzó

¿Qué hay arriba de UP? 20

un porcenta je de 98% en el sitio especializado Rotten Tomatoes (quien la calificó como la mejor película de 2009) y recaudó una cantidad superior a los $723 millones de dólares en todo el mundo, hecho que la llevó a convertirse en la segunda película más exitosa de la productora, sólo por deba jo de Buscando a Nemo. En cuanto a premiaciones, Up ganó las estatuillas Globo de Oro en los rubros de «Mejor película animada» y «Mejor banda sonora», entregados por la Asociación de la Prensa Extranjera de Hollywood. Más recientemente, se hizo acreedora a cinco nominaciones en los premios Óscar de 2010, incluyendo una en la categoría de «Mejor película», lo cual la convierte en la segunda cinta animada en la historia moderna del cine en haber recibido una nominación de esa clase, luego de que La bella y la bestia fuera nominada en 1991.9 Finalmente, obtuvo un total de dos premios Óscar por «Mejor película animada» y «Mejor banda sonora».10 Up (titulada Up: Una aventura de altura en Hispanoamerica)4 es una pelicula de animacion y aventuras de 2009, ganadora de dos Premios oscar de la Academia, producida por Pixar Animation Studios y distribuida por Walt Disney Pictures. Se estreno el 29 de mayo de 2009 en Norteamerica, inaugurando asimismo el Festival de cine de Cannes de ese ano, convirtiendose asi en la primera cinta animada o en tercera dimension que ha abierto este prestigioso evento.5

LO QUE SUENA EN CARS 2 & MONSTERS INC

Además de las composiciones de Randy Newman (un habitual en las películas de Pixar), en la banda sonora de Cars se incluyen temas de: Sheryl Crow - Real Gone Chuck Berry - Route 66 Rascal Flatts - Life Is A Highway Brad Paisley - Behind The Clouds James Taylor - Our Town The Chords - Sh-Boom John Mayer - Route 66 (Extended Film Version) Brad Paisley - Find Yourself Score - Opening Races Score - Mcqueens Lost Hank Williams - My Heart Would Know En España se incluyó también una canción del grupo El sueño de Morfeo llamada Reencontrar. En el tráiler de la película presentado en 2004 se utiliza la canción Westbound sign de Green Day. 1. If I Didn't Have You Billy Crystal/John Goodman 2. Monsters, Inc. 3. School 4. Walk To Work 5. Sulley And Mike 6. Randall Appears 7. Enter The Heroes 8. The Scare Floor 9. Oh, Celia! 10. Boo's Adventures In Monstropolish 11. Boo's Tired 12. Putting Boo Back 13. Boo Escapes 14. Celia's Mad 15. Boo Is A Cube 16. Mike's In Trouble

17. The Scream Extractor 18. Sulley Scares Boo 19. Exile 20. Randall's Attack 21. The Ride Of The Doors 22. Waternoose Is Waiting 23. Boo's Going Home 24. Kitty 25. If I Didn't Have You