DESTACADO
AÑO 01 - Nº OO1 BOGOTÁ - COLOMBIA 10 DE SEPTIEMBRE DE 2013
ILUSTRACIÓN
Emptyland
Jaume Montserrat
Emptyland es una serie de dibujos a bolígrafo echas por el talentoso ilustrador catalán Jaume Monsterrat. Esta serie nace de un viaje creativo e imaginario de su autor en donde este queda atrapado en ese lugar marginado entre Miami y Madrid.
The Dark Book Omar Gaméz
P. 2
“Una multitud de preguntas acerca de la relación con la piel mientras damos un paseo sobre esta.”
EDITORIAL
j’aurai ta peau
P. 4
ANIMACIÓN
P. 4
INTERN P. 3
ADEMÁS
“La figura del becario no remunerado es un fenómeno que se extiende dentro y fuera de nuestras fronteras”
ABEL AZCONA Abel Azcona es un artista interdisciplinar español vinculado especialmente al arte del performance, sin embargo a partir de su obra explora y presta gran atención al resultado plástico por lo que está relacionado con medios como la fotografía, el video, l a instalación y la escultura. Su obra se puede definir bajo dos ejes explorados entre sí a través de una constante sinergia: el autobiográfico y el crítico.
P. 4
TIPOGRAFÍA “Este juego entrega una letra por día respondiendo a una palabra clave dada por un moderador que sirve a la vez como limitador y como inspiración”
Esto hace que obra sea muy ambigua, y esté considerada un retrato personal. Estas reflexiones encuentran en el arte una herramienta de crítica, pero también una herramienta de autoconocimiento que pone en cuestionamiento reflexiones de la sociedad a la que hace parte. Azcona invita al espectador a compartir su experiencia atrayéndolo a su mundo interno. P. 3
Lettering Vs Calligraphy
www.abel-azcona.com abelazcona@live.com
ILUSTRACIÓN
EMPTYLAND
REFLECCIONES SOBRE EL VACÍO Jaume Montserrat
Esta serie nace de un viaje creativo e imaginario de su autor de un lugar entre Miami y Madrid. Una isla en la que vivió un mes en un espacio-tiempo vacío. Cuenta que vio salir el sol 29 veces, pero cuando volvió a Madrid seguía siendo el mismo día; como si del Arca de Noé se tratase, en aquel lugar habitaba un animal de cada especie, asexual e inmortal. Animales vacíos todos ellos. No comían, no lo necesitaban, era prescindible cazar y nunca serían cazados. Una constante fauna de seres simbiontes. En ese espacio, deducía, todos éramos vacíos, inmortales; dos sensaciones difíciles de asimilar.
Ele-rino (Elephantidae – Rhinocerotidae) 50 x 65cm. – Bolígrafo sobre papel. © Jaume Montserrat
ESCALERA DE INCENDIOS Exposición
Jirafa con camaleón (Giraffa camelopardalis con Furcifer verrucosus) - © Jaume Montserrat
Jaume Montserrat - Escalera de Incendios
Mientras Jaume, como hace a diario, se dedicó en aquel lugar a analizar lo que le rodeaba, que en este caso no era más que: Animales Vacíos. Eran del mismo tamaño que el de los que ya conocemos. Todo guardaba las mismas proporciones.
Jaume Montserrat - Escalera de Incendios
Pingüino con conejo (Aptenodytes forsteri con oryctolagus cuniculus ) - © Jaume Montserrat
Aprendió a vivir con ellos, sin preocupaciones, sin necesidad de alimentarse. Como ellos. Vacío y lleno. Reflexionó sobre la existencia de un Dios o de un proceso evolutivo, científico, darwiniano.
Jaume Montserrat - Escalera de Incendios
Tras tratar muchas veces, de forma inútil, de regresar allí, ha llegado a la siguiente conclusión:
Jaume Montserrat - Escalera de Incendios Jaume Montserrat Carvajal (1988, Barcelona). Graduado como Técnico superior de artes aplicadas al muro en Escola Massana tras seis meses en Hanze University Fine Arts (Holanda) y actualmente estudiante de Ilustración en Escola Llotja. Sus mayores pasiones son la naturaleza, la sociedad y los viajes, y dibuja para tratar de transformar y unir esos tres mundos.
“si yo, que ya he estado allí antes no puedo regresar, nadie podrá ir. Y por otro lado, si alguien ha oído hablar de este sitio que contacte conmigo” Oso-zorro con pájaro (Ursidae-Vulpini con ave ) - © Jaume Montserrat
2
Beeeh! Talent
INTERN La figura del becario no remunerado es un fenómeno que se extiende dentro y fuera de nuestras fronteras.
VENGANZA DE UN BECARIO
Alec Dudson ha sido ‘víctima’ de estas prácticas, y tras largas horas de trabajo en Milán, Londres y Atenas en las que no ha encontrado compensación económica alguna ha puesto en marcha este proyecto editorial. Intern persigue dos objetivos. El primero, ofrecer un escaparate para talentos emergentes que actualmente trabajan como pasantes o en prácticas no remuneradas.
Alec Dudson
Portadas Intern - © Intern Magazine
Fotógrafos, ilustradores, diseñadores, poetas y redactores de diferentes partes del mundo prestan sus servicios a Intern como parte de la plantilla de colaboradores, eso sí, promete que su trabajo será remunerado una vez recaudados los fondos para su publicación.
Intern es una llamada de atención sobre las industrias creativas, punto focal de la publicación. Esto no quiere decir que las becas no remuneradas sean una forma endémica exclusiva de
PERFORMANCE Para muchos es fácil afirmar que la obra de Abel Azcona está llena de sexualidad y tristeza, igualmente su trabajo refleja una personalidad cambiante: performance art con una estética muy cuidada contrastan con otros trabajos sucios, desagradables y que Azcona define como “grotescos”, y que hablan de gestación, abandono, prostitución, maltrato, feminismo, desigualdades o ambigüedad.
ARTE
SEXUALIDAD & TRIZTEZA Abel Azcona
Umbilical © Abel Azcona
Es de esta forma como el artista busca generar tensiones y puntos catárticos que permitan al espectador involucrarse a su obra, quizás apropiándose y generando nuevos interrogantes subjetivos.
En el 2012 a través una investigación sobre el fundamentalismo en las religiones durante una residencia en Berlin, Azcona realiza fuertes críticas contra el fundamentalismo islámico al ingerir página por página el libro sagrado del Corán dentro del performance Eating a Koran. Como consecuencia, recibió amenazas por diversos medios, hecho que no permitió en ningún momento que el artista se desvinculara a realizar dichas críticas o se viera forzado a cambiar su manera de trabajar.
Con un gran vínculo al arte durante toda su vida como herramienta catártica, y un especial contacto con las artes escénicas en su infancia y adolescencia Azcona realiza su primeras performance en 2005 donde funda y dirige el primer colectivo de arte de acción, que nace en la Escuela de Arte de Pamplona.
abelazcona@live.com www.abel-azcona.com Nine Container © Abel Azcona
Beeeh! Talent
agencias, estudios de diseño, productoras… ni mucho menos. Para Intern estas industrias son solo el punto de partida para el debate y un caso de estudio fascinante. Desde enero de 2013 Dudson ha estado trabajando con becarios no remunerados de todas las industrias creativas para dar forma a la revista.
En segundo lugar, pretende generar un debate sobre el estado actual de esa cultura que cada vez se extiende más dentro de las industrias creativas y que tiene como fondo el aprovechamiento del trabajo de otros mediante la figura del becario no remunerado.
“Si nos desagrada lo que vemos, es más por su cercanía con la realidad que por su cercanía con la vulgaridad”
EDITORIAL
The interdisciplinary artist © Abel Azcona
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FOTOGRAFÍA
THE DARK BOOK Omar Gámez
TIPOGRAFÍA
Lettering Vs Calligraphy ppe Salerno, creadores del proyecto ‘LetteringvsCalligraphy’.
Martina & Giuseppe
Un diálogo visual entre una letrista y un calígrafo en donde ellos dibujan/escriben una letra de acuerdo a una palabra clave dada por un moderador. Guiseppe
Martina
Llega la oscuridad y empiezan a surgir estas imágenes aparentemente no reveladoras, pero en realidad suponen un ejercicio de imaginación e interpretación para el espectador, el reto de observar lo prohibido, de descrifar el código detrás del misterioso lenguaje del erotismo. En viñetas oscuras, este artista logró contener los silencios, los movimientos sutiles, toques inesperados, cuerpos desnudos, gemidos repentinos y la tensión que se genera en estos lugares cerrados en donde la dinámica es adoptar la conducta de predador, o de presa. Mientras, las situaciones retratadas se resguardan en la ambigüedad interpretativa, en la seguridad fantasmagórica de sus protagonistas. El resultado es un documental que se va mitificando a medio camino entre la realidad y la ficción, una proyección atemporal de la intensa vida nocturna de la ciudad de México.
Para Martina y Giuseppe este proyecto es una manera de producir trabajo que podría servir como inspiración para otro trabajo que hacen (tipografías, lettering, logotipos).
Se entrega una letra por día y ocurre online en donde los visitantes pueden votar por su letra favorita.
Hacerlo online es una manera de compartirlo con gente trabajando en la misma área. Ella creció en Buenos Aires y vivió en Barcelona y La Haya para finalmente establecerse en Berlín.
Martina
Guiseppe
Sitio Web: letteringvscalligraphy.com Participa dando tu voto, valora el mejor resultados de la letra diaria
J’AURAI TA PEAU
TACTO Victoria Jardine
J’aurai Ta Peau © Victoria Jardine
Omar Gamez - The Dark Book
Omar Gamez - The Dark Book
Omar Gamez - The Dark Book
Sitio Web: www.omargamez.com La debilidad y el deseo son cómplices.
J’aurai ta peau nos cuenta una pequeña historia sobre la relación de nosotros mismos con nuestra piel. Esta animación está basada en diferentes escenarios, cada uno más profundo que el anterior, su concepto es bastante particular, fulminantes acercamientos hacia la piel, tanto como si fuera la piel la que narrara su propia historia.
Martina enseña diseño de lettering y de tipografías a partir de dibujo con lápiz y el dibujo digital. Giuseppe dicta cursos de caligrafía en varios modelos con distintas herramientas (pincel tiralíneas, pluma fina).
Él es un diseñador gráfico italiano con base en Berlín. Hablamos de Martina Flor y Giuse-
ANIMACIÓN
La aventura intenta explorar las posibilidades de las dos técnicas.
J’aurai Ta Peau © Victoria Jardine
J’aurai ta peau nos muestra el mundo exterior desde un pedazo de piel, el contacto, el abismo, cada sonido, los golpes, el ambien-
te, la excitación, la tristeza & todos aquellos elementos por los cuales nuestra piel es capaz de hablar pero que no se tieznen en cuenta en esa vida rutinaria y llena de esas cosas precarias que hacen de los días infinitos y faltos de percepción y carisma. En un primer vistazo es bastante desconcertante, j’aurai ta peal no es un un corto animado para todas las mentes, está echa especialmente para aquellas mentes que ven más allá de las cosas materiales en un día rutinario, está echa para esas pequeñas masas de gente que no se conforman con ver, está echa para esas mentes que les gusta percibir el ambiente, su interior, sentir por si mismos & sobre todo sentir por las demás cosas, sean objetos carentes de vida o sin ella. Sitio Web: http://vimeo.com/26618294
J’aurai Ta Peau © Victoria Jardine
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Beeeh! Talent