Taller de Síntesis y evaluación by Nicky Vázquez

Implementación de Diseño Emocional en producto ecológico.

AGRADECIMIENTOS:

A la increíble Priscila Hernández, por su apoyo y cariño incondicional; a la incondicional Irlanda Del Río Mora, siempre motivándonos a ser y a buscar más de nosotros mismos; al inigualable Marco Campos, por creer desde el principio e incitarnos a dar lo mejor siempre; a la fantástica Nancy Fuentes Millán, por su genuino y alentador apoyo durante el desarrollo del proyecto;

UNIVERSIDAD IBEROAMERICANA LEÓN Estudios con reconocimiento de validez oficial por decreto presidencial del 3 de abril de 1981 TALLER DE SÍNTESIS Y EVALUACIÓN DE DISEÑO Y ARTE VISUAL III LICENCIATURA EN DISEÑO Y ARTE VISUAL PRESENTA: Nicole Vázquez Hernández Lorena Quinzaños Amozurrutia Andrea Anahí Ponce ASESORES: MAESTRO MARCO CAMPOS FERREIRA DANIELLA IRLANDA DEL RÍO MORA LEÓN, GTO, MÉXICO 2018 4

ÍNDICE Capítulo I Introducción

1. Introducción al capítulo 1.2 Planteamiento del problema 1.3 Pregunta principal 1.4 Subpreguntas 1.5Objetivo generales y específicos 1.6 Justificación 1.7 Delimitación del estudio 1.7.1 Nivel temporal 1.7.2 Nivel espacial 1.7.3 Nivel demográfico

3.4.1 Muestra 3.5 Instrumentos de recolección de datos 3.6 Procedimiento

Capítulo IV Identidad Visual

4. Introducción al capítulo 4.2 Presentación de resultados 4.3 Análisis e Interpretación de resultados

Capítulo V Packaging

Capítulo II Marco teórico

5.1 Introducción 5.2 Descripción y análisis de investigaciones relacionadas (estado del arte) 5.3 Pruebas y errores

Capítulo III Metodología

Capítulo VI Discusión

2. Introducción al capítulo 2.1 Descripción y análisis de investigaciones relacionadas (estado del arte) 2.2 Desarrollo de teoría

3.1 Enfoque de la investigación 3.2 Contexto de la investigación 3.3 Hipótesis 3.4 Universo y/ o población

6.1 Usuario evaluación y uso 6.2 Conclusiones

Bibliografía 5

CAPร TULO 1.

Detecciรณn y contextualizaciรณn del problema 7

INTRO DUCCIÓN: El presente capítulo hace referencia a la investigación y detección de la problemática social que se quiere abordar, con la intención de conocer más a fondo la situación y así poder llevar a cabo la mejor solución para la misma. Así mismo, se presentan todos los elementos y argumentos necesarios para comprender el problema, desde el planteamiento inicial hasta la delimitación del estudio; así pues, en este apartado se realiza el planteamiento de lo que nos ayudará a resolver dicha problemática y el cómo resolverlo.

Planteamiento del problema. Al ser relativamente nueva en el mercado de carreras la Licenciatura de Diseño y Arte Visual, la carrera y sus respectivos alumnos siempre están en busca de su verdadera identidad en el mundo del diseño y las artes plásticas. La mayoría de la gente no tiene idea alguna (inclusive los propios estudiantes) de todas las posibilidades de campo de trabajo que puede llegar a haber. Al no saber qué es lo que se hace en su carrera o qué rumbos

pueden tomar para explotar sus habilidades y capacidades, los alumnos llegan a sentirse frustrados por ese sentimiento de “no pertenecer” a la carrera. Sabemos que la identidad en el ser humano es muy importante para su formación, desarrollo y realización como persona, por tanto, se ha concertado que es necesario una muestra de todo lo que pueden llegar a crear con su carrera elegida y una cosa que a su vez los haga sen-

tirse ligados y pertenecientes a lo que se hace en la misma. Sin embargo, se tiene en mente que no podemos dejar de lado la sustentabilidad a la hora de crear un producto ya que, en la actualidad es una de las cuestiones sociales que más preocupa en el mundo, por tanto, creemos que una problemática más ligada a la cuestión inicial de falta de identidad, es la creación de productos que no sean dañinos para el planeta o por lo menos que generen menor

impacto negativo ecológico en el mundo. Para enfrentase a la problemática de la identidad en su relación con los productos, y saber por dónde es que hay que atacarla para crear la mejor solución posible, se ha decidido introducirse al campo del diseño emocional. Como nos menciona el Ph.D Pieter Desmet, Profesor de Diseño de Experiencia en la Facultad de Ingeniería de Diseño Industrial en la Universidad Tecnológica de Delft , Holanda, la emoción es parte de nuestra naturaleza humana y la mayor parte de los comportamientos o motivaciones que tenemos, son altamente influenciados por las emociones. 10

Desmet plantea que, todo lo que nos rodea tiene influencia sobre nuestras emociones, y que un producto u objeto, puede provocar la decepción, asco, desprecio, admiración, satisfacción, o cualquier otra emoción posible en respuesta a eventos, personas o acciones de las personas. El ser humano es ser emocional, e ignorando el lado emocional de la experiencia con el producto sería negar que estos productos están diseñados, comprados y utilizados por los seres humanos. Por esto mismo, nuestro enfoque será hacia lo emocional, ya que consideramos que la identidad de la Licenciatura está más enfocada a que sea vista como un hemisferio izquierdo ante la sociedad y está dejando de lado al derecho. 11

¿De qué manera afectan los procesos de identidad a un objeto? Tal y como lo afirma Granato Federico (2002) en su artículo La identidad y su relación con el consumismo, el hombre es impulsado al consumo de productos, y más que a esto, al consumo de ideas o de modos de vida por encima de su voluntad. Nos menciona también, que los objetos como sí mismos, crean sentido más allá de la utilidad. Si el objeto logra crear una conexión emocional fuerte con la persona que tiene la intención de adquirirlo, no es causalidad que le haya llamado la atención de la nada. Hablemos pues, de que en el diseño de cada objeto, existe cierta afinidad, la cual se manifiesta en gustos, estado de ánimo y derivados, lo cual es muy influído por tu identidad cultural y tu identidad personal.

¿Por qué la identidad es un factor importante para el ser humano? No podemos dejar de hacer hincapié en que la identidad es de suma importancia para el desarrollo y realización del ser humano como individuo, ya que tiene que ver con la historia de vida de cada uno, es el reconocimiento de “sí mismo” en la sociedad. Erikson la llama mismidad, es decir, el sentido del ser, y lo que da continuidad a la persistencia de ello en tiempo y espacio, aunado también a la noción de que otros reconocen también esa existencia. Carlos De La Puente, experto en filosofía de la mente y Magister en Filosofía, nos menciona que la identidad personal es muy importante para las personas, ya que parte de la felicidad de las mismas, está determinada por el cómo es uno visto, valorado y reconocido, ya que la imagen que uno tiene de sí mismo está cargada de valoraciones de los demás, y estas valoraciones tienen una importancia decisiva en el sentir de nosotros mismos; alguien que tiene una imagen positiva y sólida de sí misma tiene una buena autoestima, la cual ayuda enormemente a la realización del ser humano en los aspectos de su vida.

¿Por qué se busca crear identidad a través del arte con un objeto? Es bien sabido, que el arte y el diseño fueron creados con la intención de expresar y resolver problemas de comunicación respectivamente, por tanto, consideramos que es a través de estos medios que lograremos arraigar la identidad y crear una identidad de carácter natural y cultural hacia los jóvenes artistas. “Así mismo, el arte le da vida a la identidad, ayuda a promoverla y a trascenderla. De cualquier forma, la identidad adquiere fuerza y poder es por el arte, porque es el motor principal por donde fluye y se impulsa la cultura. Los primitivos, los griegos y los precolombinos dejaron imborrablemente su identidad, a través de las expresiones artísticas y hoy es posible gracias al arte, poder observar, conocer y comparar después de muchos siglos, los diferentes modos de vida de esas culturas.” (Ojeda, F. , 2011) Palacios, M. Nos menciona en su documento, “Diseño de objetos con identidad cultural”, que a lo largo de su evolución (ya sea en el ámbito de pintura, escritura, cuestiones físicas, etc.) el ser humano siempre ha manifestado la necesidad del goce estético, razón por la cual la aplicación del arte y el diseño en objetos ha prevalecido durante décadas. Nos menciona también que los obje14

tos-productos que atraen nuestra mirada al instante tienen altas probabilidades de provocar en las personas emociones y que, de ser estas positivas, logran persuadirlas y aumentar el deseo de tenerlas y con ello, su valor ante el resto de los demás consumidores. Incluso si se llega a establecer una comunicación con el objeto en términos más emotivos para las personas, el valor del producto aumenta aunque no cumplan todas las funciones que deberían. Patrick Jordan, antiguo diseñador de Philips, actualmente asesor en marketing, marca y diseño emocional, en el año 2002 se enfocó en el estudio del placer que causan los productos en las personas y determinó 4 dimensiones. • Placer físico: Es el placer obtenido a través de la gratificación de los sentidos. Por ejemplo, oler un café, tocar algo suave, saborear algo dulce, oír el sonido de la lluvia, ver un objeto atractivo, etc. • Placer psicológico: Se da cuando las metas u objetivos son alcanzadas. Directamente relacionado con aspectos instrumentales del producto en su espacio funcional.

Por ejemplo, resolver acertijos, problemas técnicos, etc. • Placer ideológico: Se obtiene al nutrirse de información, como sería leer un libro, ir a un museo de interés, asistir a un concierto de tu banda preferida. • Placer social: Es el resultado de una acción, puede ser por ejemplo juntarse con amigos, identificarse con algún producto por sus valores o imagen que exterioriza.

¿Cómo afecta el diseño en las emociones de la persona? Las emociones y el diseño visual de productos está obligado naturalmente el uno con el otro, es decir, un gran diseño es el resultado de la combinación entre emoción y función, así es como el valor del objeto trasciende el precio o material del cual está hecho. “Un buen diseño, tiene la característica de crear conexiones emocionales con las personas” (Etienne, J., 2016) El diseño creado desde un contexto local refleja la identidad del mismo para quien fue creado, tiene la capacidad de contar historias del tiempo en que vivimos y a su vez manener vivas las tradiciones y cultura y ser visto hacia el futuro sin olvidar nuestras tradiciones. El Ph.D Donald Norman, profesor de Ciencia y Tecnología de la Información y Psicología en Northwestern University, en una entrevista mencionó que las personas llegan a sentirse mucho más vinculadas a los productos que les son más cercanos, y que por tanto la personalización de los mismos, marcan una gran 16

diferencia. Así pues nos habla de un llamado “apego emocional” a aquellos productos que que podemos llevar con nosotros mismos durante todo el día en lugar de objetos grandes y que solo descansan en nuestra oficina o en la casa. Steve Jobs dijo que el diseño no es sólo cómo se ve o cómo se siente, sino también cómo funciona. Es decir, los colores, las tipografías y las jerarquías importan, pero lo más importante es brindar experiencia de uso. Y esta experiencia está dada, a su

vez, por la relación que se genera entre el usuario y el producto, y es la interfaz la encargada de mediar esta relación. Una de las características fundamentales de las emociones es que no suceden de una manera consciente, y ese concepto nos disparó a analizar las palabras que usaban las personas y no tanto el sentido o intención de la frase escrita. 17

Donald Norman también menciona en su libro Emotional Design Why Love (or Hate) Everyday Things, que existen 3 reacciones emocionales que generan los productos en las personas a través del diseño. 1.- Diseño Visceral: Este nivel es el anterior al pensamiento racional, en el radica la apariencia externa, la imagen primera es la que más importa, ya que es a partir de esto donde se forman las primeras impresiones. 2.- Diseño Conductual: Se refiere al uso y experiencia que se tiene con el producto, la cual se forma a través de la función, el rendimiento, usabilidad del producto y sensación física. En general es la interacción usuario-objeto. 3.- Diseño Reflexivo: El nivel reflexivo es atemporal, mediante la reflexión podemos recordar el pasado y visualizar el futuro. Los niveles superiores en cuanto a sensibilidad que son las emociones, conciencia y la cognición radican en este nivel. El nivel reflexivo en sí, entonces, da por entendido que se refiere a la imagen de uno mismo, satisfacción personal, recuerdos. 18

¿Por qué enfocarse en crear un producto ecológico? La importancia que tienen los productos ecológicos hoy en día, está aumentado cada vez más debido a la mega tendencia de cuidado al medio ambiente a la que se suma la sociedad. Actualmente, un producto puede tener más valor para los usuarios si apoya de alguna u otra manera a la salvación del medio ambiente debido a su creciente toma de conciencia con respecto a los problemas ambientales de planeta. Gracias a que nuestro producto está enfocado a jóvenes universitarios de entre 18 a 23 años aproximadamente, se ha decidido crear una estrategia de marketing verde para un público al cual, según J. Walter Jhonson, se le puede segmentar como usuarios poco verdes, los cuales son aquellos que están preocupados por el medio ambiente, pero no hacen sacrificio alguno por ello. Se ha mencionado que son jóvenes estudiantes, y por tanto, no se les puede culpar por la falta de toma de acción para salvar el medio ambiente, ya que se tiene presente la dependencia económica que la mayoría de los alumnos tiene a con sus padres, lo que les hace en muchas de las ocasiones o proyectos frenar un poco sus intenciones por no tener tanto poder monetario. Es por eso que se ha decidido crear y conjuntar lo ecológico con el diseño y la calidad. Se piensa que, al crear un producto dirigido hacia ellos que les permita la posibilidad de ayudar al medio ambiente sin tener que descuidar o sacrificar la compra de materiales necesarios para su carrera y a la vez les brin19

damos calidad y un buen diseño de identidad visual, se podrá crear en los estudiantes una gran conexión y fidelidad con el producto y la marca. Se trata de una estrategia de ganar-ganar, tanto de usuario a producto como de producto a usuario, ambos se benefician entre sí y al mismo tiempo a sus alrededores (el planeta, para ser exactos). En muchas de las ocasiones y para muchas personas, el escuchar el término “ecológico” en algún producto es sinónimo aún de baja calidad, y erradicar esa idea es precisamente uno de los objetivos del proyecto en cuestión. La intención del proyecto es conjuntar lo mejor del marketing verde, el diseño emocional, el arte visual y el diseño de producto para crear una herramienta que nos beneficie a todos y cumpla con las dimensiones del diseño sustentable.

OBJETIVOS. GENERAL: - Diseñar la identidad visual de un producto ecológico por medio del uso del concepto diseño emocional. ESPECÍFICOS: - Consolidar y reforzar la identidad de los estudiantes de la universidad. - Producir herramientas de dibujo de alta calidad con materiales reciclados. - Elaborar el empaque del producto con diseño sustentable. - Interpretar las necesidades de nuestro usuario desde la psicología del consumidor para lograr el diseño de una identidad fuerte y estable.

JUSTI FICACION Se ha decidido enfocar el proyecto hacia la identidad de la carrera, ya que todas las integrantes del equipo hemos pasado por esa etapa de no saber qué es lo que vamos a hacer ni cómo vamos a aplicar. La intención para crear este producto, es con la finalidad de que los compañeros de Licenciatura (y a la vez los de otras disciplinas) logren darse cuenta de que el Arte Visual no solo implica el “hacer dibujitos” y que el diseño no es solo “usar photoshop”, sino que es mucho más que eso. De alguna manera los que están estudiando esto son definitivamente privilegiados, ya que no mucha gente tiene la capacidad de comunicar, crear y ayudar al mismo tiempo 22

a todos los usuarios. Como opinión, el concepto de la Licenciatura está teóricamente bien definido, pero hace falta buena sustentación e impulso visual para que los jóvenes, desde que se acerquen a pedir informes para la carrera hasta que egresen de ella, estén satisfechos con la misma y se sientan parte de ella en toda su trayectoria universitaria. Y es por eso que se busca crear un artefacto, que realmente utilicen los diseñadores y que les funcione tan bien, como para usarlo hasta que se les acabe, por que se estima que el crear emociones de este tipo hará que se sientan más identificados con su licenciatura.

DELIMITACION DEL ESTUDIO Nivel temporal La investigación y recabación de datos se llevará a cabo desde el mes de Marzo hasta finales del mes de Abril del 2018. Nivel espacial Se llevará a cabo en la Universidad Iberoamericana Campus León, de la Ciudad de León, Guanajuato. Nivel demográfico Enfocado en jóvenes de entre 18-23 años de edad, de nivel socioeconómico medio y medio-alto, con gusto por la práctica de artes plásticas y por el diseño.

CAPITULO 2. Marco teรณrico conceptual

INTRO DUCCION: Se presentan en este capítulo otros proyectos con respecto a la problemática a ser tratada en cuestión, el resultado y distintas soluciones pertinentes que se han tomado para una mejor decisión de propuesta de diseño.

ESTADO DEL ARTE 29

Ecopal Se debe mencionar que este proyecto no está realizado aún, solo fue una propuesta que contiene lo ideal que se quiere lograr con el proyecto, lápices ecológicos y un diseño tanto de identidad visual como de diseño verde bien logrado.

Paper Pencils El diseĂąo de estos lĂĄpices va mĂĄs enfocado a la sustentabilidad, sin dejar de lado la importancia del branding, que es simple pero atractiva a la vez. Hechos de papel comprimido y enrollado hechos a mano, fueron lanzados en la tienda Etsy por un usuario llamado Moxie. Actualmente, ni el producto ni el usuario se encuentra disponibles.

Sharp & Blunt pencils Si bien, este proyecto realizado por Rob Hodgson, no es meramente ecológico, pero si incluye parte del ecobranding al enfocarse totalmente en crear una identidad visual fuerte que no necesite de tantos materiales para crear el packaging o el diseño del lápiz en si mismo para lograr llamar la atención y enamorar al público. Cada set tiene un tema diferente, lso lápices de la procastinación, los cuenta historias, los deprimidos, etc. Es como si cada lápiz tuviera vida propia. Cada uno tiene una frase acorde al tema de su caja escrita en el, lo cual a nuestro parecer, es una conexión muy bien lograda entre diseño y emoción. La intención que tenía el autor al realizar este proyecto, fue hacer algo para que la gente siguiera usando los lápices, ya que se había dado cuenta que el uso de este artefacto había ido decayendo. El creador del producto utilizó su propia tipografía, de estilo handwriting, y creo también para el producto las ilustraciones para dotar de vida y atractivo los productos y empaques. 34

Proyectos similares Los siguientes proyectos se muestran porque tienen matices de lo que queremos lograr, sin embargo no se logrรณ recabar informaciรณn suficiente como los anteriores, y por tanto solo se pondrรกn imรกgenes alusivas a los proyectos realizados. Bershka Pencils

MoMa Pencils

Stationery Design

Desarrollo de Teoría. A continuación se presenta la lista de palabras clave que se han tratado a lo largo del documento. junto con su definición para una mejor comprensión de la investigación para el lector. DISEÑO EMOCIONAL Diseño orientado a las personas, en el que su objetivo es hacer nuestra vida mas placentera, pasando de productos que funcionan, y se entienden bien a productos y servicios que sean disfrutados, haciendo florecer emociones, sintiendonos vinculados a los mismos, por lo que la personalizacion de un roducto genera una gran diferencia, tomando en cuenta una serie de caracteristicas indispensables en el momento de diseñar estrategias estando ligadasa algun tipo de relacion, y que sean personales, es decir envolviendo un tipo de relacion entre una persona con otras, con un objeto, servicio etc. Ya que la emocion es intensa y muy corta, cuando se utiliza el termino de emocion, se usa para describir reacciones tanto fisicas como psicologicas a ciertos estimulos externos a uno mismo, siendo las emociones persona42

les, es decir ligadas a la personalidad siendo influenciadas por experiencias y asociaciones pasadas, actitudes, estandares u objetivos, es por eso que plantear una estrategia en el diseño emocional es mas sencillo el potencial del cliente, una vez que haya sido establecido creando una relacion y por lo tanto emociones asociadas. (Alvarez, s.f.)

DISEÑO El diseño es un proceso consciente por el cual elementos y componentes, potenciales y tendencias, etc, disponiendo continuamente en el espacio-tiempo con fin de lograr un resultado deseado, imaginar y alumbrar nuevos mundo. Palabra que se refiere a un boceto, bosquejo o esquema, que se realiza, mentamente o en un soporte material, tambien referido a la apariencia en cuanto a lineas, formas y funcionalidad. El diseo comienza con una lluvia de ideas, siendo este un proceso o labor destinado a proyectar, coordinar, seleccionar y organizar elementos para comunicar mensajes especifios, aplicable en todos los ambitos, ya sea digital internet, arquitectonico etc. (Mare, 2016)

IDENTIDAD Cualidad de idéntico, conjunto de características de una persona o grupo permitiendo distinguirlo del resto, también haciendo referencia a la información o datos que identifican y distinguen a una persona de otra. (Identidad, 2018)

ARTES VISUALES “Las Artes Visuales son formas, expresiones de arte que se encuentran enfocadas preeminentemente a la creación de trabajos que son visuales por naturaleza como ser, la pintura, la fotografía, la impresión y el cine. Es decir, las artes visuales son expresiones artísticas que se aprecian y se disfrutan eminentemente a través del sentido de la vista, por nuestros ojos somos capaces de emocio-

narnos con tal o cual cuadro, con un dibujo o tal película, entre otros.” Lleva una composición en la que el dibujo, escultura, pintura, la composición genera la coherencia en la obra de arte, disponiendo y estructurando elementos plásticos visuales que configuran la obra tomando en cuenta el equilibrio, la distribución, de masas, la simetría, la luz el color entre otros. (Ecured, 2018) 44

IDENTIDAD CULTURAL La identidad de un grupo o cultura, o de un individuo en medida en la que la persona se ve afectada por su pertenencia a un grupo o cultura. Generada or un conjunto de caracteristicas que nos permite acceder y distinguir a un grupo humano del resto de la sociedad y por identificacion de el conjunto de elementos que permien a este grupo autodefinirse de los demas como tal. L a identidad se cha construido como un proceso al mismo tiempo cultural, material, y social generando categorias unicas, no compartidas, y otras compartidas cuyo significado esta culturalmente definido. Se podrĂa decir que la identidad es un proceso de interacciĂłn por medio del cual el sujeto esta construido como expresiĂłn del reconocimiento y como el resultado de ser reconocido por la sociedad y la cultura. (Psicologos, s.f.)

IDENTIDAD VISUAL Estrategia de marketing que permite que las empresas se comuniquen y se sientan identificados con sus clientes a traves del uso de diferentes elementos visuales de manera abstracta definiendo diferentes caracteristicas abarcando el aspecto. Es la parte tangible, es decir el diseĂąo grafico que se hace imprescendible dotando de coeherencia transmitiendo valores tangibles alineando el mensaje que se comunica con una marca, la importancia de la identidaad visual genera que tu marca o producto sea reconocida y se diferencie de tus competidores, beneficiando en la concientizacion, el posicionamiento, reputacion, permanencia, y ahorros. (Miller, 2014) SUSTENTABILIDAD Definido con la cualdad de sustentable, en areas ya sean de economia, ecologia, ya que la sustentabilidad se puede sostener a lo largo del tiempo sin agotar sus recursos o perjudicar el medio ambiente, siendo la capacidad de una sociedad para hacer un uso consciente y responsable de los recursos, sin agotarlo o extinguirlo, lgrando la renovacion, produciendo bienes y servicios a partir 46

de los recursos naturales, energeticos y economicos a un ritmo en el cual se produzcan mas y no se agoten, y no se prodizca mas contaminacion. La sustentabilidad ambiental es denominada como eficiente y racional en el uso de recursos naturales por ello hay que comprender un equilibrio ecológico para el aprovechamiento que hoy hagamos de los recursos naturales. Considerando que un medio ambiente sano y saludable ofrece una comunidad con mayores posibilidades de desarrollo y bienestar económico y social, entendiendo que la degradación de recursos atenta con la supervivencia del hombre y de las demás especies. (Sustentabilidad, 2018)

ECOLÓGICO Ciencia con interacciones de organismos y medio ambiente, llevando el estudio a diferentes niveles desde el ecosistema hasta la población, involucrando el medio ambiente físico, estas interacciones involucran materia y energía en las entidades vivas que necesita de un constante flujo de energía y materia para garantizar la supervivencia. También analiza los factores bióticos es decir los organismos que comparten habitat, organizando la cantidad y distribucion de organismos vivos como resulado de la relación, definida principalmente como “el estudio de los hogares”. Relacionado con defensa y protección del medio ambiente, también tomando en cuenta elementos que no dañan el medio ambiente. (Sons, 2005)

CAPITULO 3. MetodologĂa

METO DOLOGIA: Se optará por utilizar el Método de Bruno Munari para la resolución de problemas y procesos de diseño, ya que este tipo de metodología proyectual, puede ser muy bien aplicada al diseño de objetos, sin mencionar también que esta metodología es muy sistematizada, lo cual ayudará a tener una buena organización durante todo el proceso creativo del producto y de la identidad de la marca. 50

Definición del problema:

Elementos del problema:

La creación de un lápiz hecho en su mayoría de materiales reciclados y su identidad visual en la cual se identifiquen los artistas de la Universidad Iberoamericana León, siendo de un precio accesible y atractivo para los estudiantes.

¿Qué material sería el más idóneo para utilizar? ¿Qué forma tendrá? ¿Será delgado, grueso…? ¿Qué tipo de pintura se debería de usar para el recubrimiento del mismo? ¿De qué material estará hecho el packaging? ¿Cómo será el diseño del empaque de manera que se pueda evitar tanto impacto negativo? ¿En donde estará ubicada la semilla? ¿Qué semillas son las que ayudarían más al planeta Tierra? ¿Qué tipo de estilo se debería usar para la identidad? ¿Qué colores son los mejores para el público al que va dirigido el producto? ¿De qué material estará hecho la goma? ¿Qué tipo de pegamento debemos usar?

Recopilación de datos. Se realizó una serie de encuestas por medio de una plataforma digital en la que respondieron 50 personas, todas las personas están involucradas en algún aspecto con el diseño y el arte, para así poder analizar productos y marcas que se encuentran en el mercado actualmente, con la intención de ver la experiencia del usuario con esos productos. En la primera pregunta, se demuestra que el 47.6% prefiere un producto con calidad, a diferencia de un producto con más publicidad, e incluso su función. El 61% de los encuestados se enfoca más en el diseño gráfico, seguido por el diseño de moda con un 19%. En la encuesta también se ve reflejado que ninguna de las personas encuestadas rechaza la 52

idea de adquirir un producto artístico, ya que los encuestados buscan apoyar el talento local y la economía del país, esperando así buena calidad en el producto. Los encuestados se encuentran más identificados con Prismacolor el 57.1%, Staedtler con 28.6% y Moleskine con 14.3%, aunque dichas marcas se consideran de alta calidad, el 65% demuestra una inconformidad con el precio. El 60% de los encuestados demuestra que no conocen marcas mexicanas de produc-

tos de arte con buena calidad. Se demostrรณ que, si un producto tiene calidad, y de la misma manera es ecofriendly, no afecta de manera negativa en la decisiรณn de comprar el producto, ya que los usuarios tienen conciencia ambiental.

Análisis de datos. Con respecto a los datos arrojados de las encuestas hechas, se sugiere que la marca Eskeches, busque tener las siguientes características: identidad, calidad, que sea ecofriendly, un costo accesible y a largo plazo ser una marca reconocida en la industria del diseño.

Creatividad. La identidad de la marca será correlacionada con la esencia cotidiana mexicana y a su vez de la Universidad Iberoamericana, para poder solidificar más este sentimiento de pertenencia.

Materiales & tecnologías Los materiales con el que fue aplicado el concepto son el papel de china, periódico, cartón, láminas de lápiz, pegamento, spray plástico, oasis, y papel de revista. Con los materiales anteriores se utilizóla técnica del papel maché, que consiste en la elaboración de objetos artísticos usando pasta de papel. Los procedimientos fueron: • El enrollamiento de la lámina de lápiz en papel de china pegándolo con pegamento blanco, esperando a que seque completamente, se pegó cartón estilo papel para darle mejor diseño gráfico. • Se realizó un molde con oasis basado en un lápiz convencional, se aplicó sobre el spray plástico, y con pedazos de papel de china con pegamento se juntan una sobre la otra por capas, se coloca la lámina dentro del molde.

Solución al problema. • En la primera técnica aplicada para la creación del objeto se demostró que el procedimiento no fue el más adecuado, ya que al momento de pegar el papel de china, quedó mucho aire entre capas, y el pegamento hizo que se doblara el papel, por lo que fue más difícil poder pegar el cartón. • En la segunda técnica, al momento de aplicar el papel con el pegamento, fue complicado lograr una pasta sin grumos, por lo que en la siguiente fase se utilizaron pinceles para aplicar el pegamento, obteniendo el objetivo deseado. Se probó utilizar un pegamento más ecológico pero duradero y fuerte, y como se estaba utilizando la técnica del papel maché, se optó por utilizar una receta de la abuela, tal cual es el engrudo, compuesto simplemente de harina de trigo y agua.

Pruebas & Errores de lรกpices 58

Prueba 1. Periódico Para esta prueba se utilizó papel periódico y, a manera de pegamento, se creó un engrudo y puntillas. Siendo esta la primera prueba, se tenían expectativas bajas, sin embargo, los resultados arrojados fueron bastante buenos. El único detalle y razón por la cual no se utilizaría el papel periódico y el engrudo es debido a que a la hora de estar pegando y enrollando el engrudo en la puntilla, éste remojaba bastante el papel haciéndolo un poco intratable moldear, haciendo que la puntilla quedara muy inestable dentro del soporte.

Prueba 2. Revista Para esta segunda prueba se utilizó papel de revista y engrudo. Los resultados fueron altamente satisfactorios, ya que el papel de revista, a diferencia del periódico, soportaba el engrudo y no se remojaba tanto, sin mencionar que tenía un secado rápido. Una ventaja de utilizar este tipo de papel para la creación del cuerpo del lápiz, fue que nos dió una estructura más fuerte, a la cual incluso se le podía sacar puntilla en el sacapuntas, como un lápiz común y corriente. Se hicieron algunos intentos de dibujar y escribir con el, y los resultados fueron bastante óptimos. 61

Prueba 3. Revista y papel kraft Este fue el prototipo que más se acerca al diseño final del lápiz. Está compuesto por una capa de papel de revista de 80 g y encima se le colocó papel Kraft y papel reciclado alternadamente, para darle un poco más de estabilidad y protección a la puntilla. Se intentó colocar un “dip” de hoja de oro para ir experimentando la cuestión de la estética que se quería lograr. 64

Prueba 4. Revista y cartulina Dado que se obtuvieron resultados deseados al utilizar una primera capa de papel revista y, encima, otra de papel de cualquier índole para agregarle estética , se decidió probar con cartulina negra un poco más gruesa. Sin embargo, al ser de un gramaje un poco mayor, se tuvieron bastantes dificultades para pegar la 65

orilla, ya que el engrudo no lograba pegarlo del todo. Otro inconveniente que se tuvo fue que cuando se intentó sacarle punta no quedaba una forma cónica uniforme, sino que se peló de más el papel de la cartulina y el rollo del papel revista.

CAPITULO 4. Creaciรณn de Identidad Visual

INTRO DUCCION:

A continuación se presenta el proceso de la creación de la identidad visual para la marca Eskeches, desde su proceso de bocetaje para logotipo, hasta sus aplicaciones finales, siendo éstas, el lápiz y el empaque como tal. Se hizo una encuesta por medio de herramientas digitales a los artistas de la Universidad Iberoamericana León y en ella nos mencionan, el cómo les gustaría que fuese la identidad ideal del producto. Tomando en cuenta estos parámetros, se inició el proceso de creación de la identidad visual. 70

PRUEBA DE USUARIO 71

PROCESO DE BOCETAJE 75

Drivers de marca.

ALEGRE NATURAL

AMIGABLE

CALIDAD

JUVENIL FRESCO 76

Tópicos a representar.

ALEGRE AMIGABLE JUVENIL FRESCO CALIDAD NATURAL

Adj. Que es muy propenso a sentir alegría

Adj. (persona)Que da muestras de amabilidad y cortesía Adj. Que tiene características propias de las personas jóvenes Adj. Que tiene un grado de frialdad tal que resulta agradable Nom. fem Superioridad o excelencia de algo o alguien Nom. fem De la naturaleza, relacionado con ella, sin intervención del hombre 77

Referentes visuales.

LOGOTIPO ISOLOGOTIPO IMAGOTIPO

Ocurrencias y recurrencias.

Selecciรณn cromรกtica.

Selecciรณn tipogrรกfica.

ESKECHES

ESKECHES PROPUESTA 4.

ESKECHES

ESKECHES 81

Graficaciรณn de propuestas analรณgicas.

Graficaciรณn de propuestas. PROPUESTA 2.

PROPUESTA 3.

SISTEMA GRAFICO 86

LOGOTIPO:

Se decidió por un diseño orgánico, para contrastar con los trazos rough y descuidados que son parte de la identidad visual y de los gráficos auxiliares de la marca. Para darle un toque de calidez, se usó como base del vector la tipografía de la creadora de la marca y a partir de ello se modificaron curvas y anchuras en ilustrador. La intención del diseño orgánico y curvilíneo del logotipo es debido a que se quiere transmitir calidez y dar una imagen amigable al usuario.

Trazo del Logotipo 12x x x

Area de restricciรณn 14x

x x

Sistema cromรกtico R. 156 G. 191 B. 189 HEX: #9CBFBD Pantone 132- U

R. 247 G. 196 B. 182 HEX: #F7C4B6 Pantone 52-9 U

R. 58 G. 58 B. 58 HEX: #383835 Pantone 179-14 U

R. 100 G. 206 B. 204 HEX: #64CECC Pantone 124-5 U

R. 243 G. 227 B. 208 HEX: #F3E3D0 Pantone 124-5 U

Inversiones de color

Variantes cromรกticas Variantes cromรกticas de reproducciรณn

R. 247 G. 196 B. 182

HEX: #F7C4B6 Pantone 52-9 U

R. 156 G. 191 B. 189

HEX: #9CBFBD Pantone 132-9 U

R. 100 G. 206 B. 204

HEX: #64CECC Pantone 124-5 U

R. 58 G. 58 B. 58

HEX: #383835 Pantone 179-14

Grรกficos auxiliares

Ademรกs de estos rayones texturizados, se implementarรก la idea de crear una serie de doodles creados por alumnos de la licenciatura, para lograr un poco mรกs de sentido de pertenencia y afinidad con el usuario. Los doodles se expondrรกn a manera de plecas, y en ocasiones de forma decorativa ocmo estos rayones. 93

Tipografías Nomenclador de Primer Orden

ESKECHES ABCDEFGHIJKLMNÑO PQRSTUVWXYZ abcdefghijklm nñopqrstuvwxyz 0123456789 ¡!¿?.:;áéíóú

Las tres fuentes utilizadas son de diseño exclusivo para la marca. Se optó por crear tipografías de tipo handwriting para adicionar calidez y confianza en la imagen visual.

Tipografías Nomenclador de Segundo Orden

ESKECHES BOLD

ESKECHES REGULAR

ABCDEFGHIJKLMNÑOPQRSTUVWXYZ abcdefghijklmnñopqrstuvwxyz 0123456789"#$%&/()*´-_@¡!¿?.:; ÁÉÍÓÚáéíóú

Tamaños de reproducción

11.7 cm

12.3 cm

.04 cm

Usos Inadecuados Utilizar el Logotipo con colores no institucionales

Deformar el Logotipo verticalmente

Deformar el Logotipo horizontalmente

Agregar contornos de algĂşn tipo al Logotipo

APLICA CIONES 99

100

101

102

CAPITULO 5.

Packaging

103

INTRO DUCCION: Se presentarán a continuación otros proyectos que nos sirvieron como fuente de inspiración para crear el diseño de empaque del producto. Para poder lograr tener una identidad visual, conceptual y física en total armonía se tuvo que recurrir también a recursos de Diseño de Empaque Emocional. 104

Estado del arte 105

Effy Dicho proyecto es una marca de maquillaje natural hecho solamente con elementos de los alrededores, como canela, café, etc. La diseñadora Kazuha Otake, creo un nuevo sistema tanto para la creación del maquillaje como la del empaque, en el cual la sustentabilidad es uno de las principales objetivos para su creación y uso. El contenedor de maquillaje es madera reciclada, y una ventaja que se buscaba era que cada persona pudiera crear su propio kit de maquillaje. En lugar de usar bolsas de plástico para el packaging, ha reciclado bolsas de algodón para su uso después de la compra. Es un proyecto de estudiante, de la Pratt School, ubicada en Nueva York. 106

107

108

Ixchua Proyecto estudiantil creado en la Universidad de Monterrey, para la materia Materiales y Formas por la estudiante Regina Kaun. Ixchua, es un vaso de cerámica hecho a mano que tiene un doble propósito: que se pueda utilizar como maceta. Dentro contiene una bolita de musgo Canadiense comprimido, el cual permite la germinación de plantas. La etiqueta está impresa en papel reciclado, y papel de semilla. El diseño es sencillo para no quitar atención de la bolita de musgo o el vaso.

109

Noma Este es un proyecto de diseño de empaque conceptual para usuarios con deficiencia de color. Estas personas tienen problemas con identificar correctamente cada color. Utilizan una simbología para que la persona pueda identificar fácilmentte el color y hacer buen uso de ello. La estructura del diseño de empaque es única, ya que está diseñada para que las personas puedan usarla tanto para que sea el contenedor de sus lápices, o usarla como stand. Fue creado por el diseñador Chen Zhi Lang, y cabe destacar que nació como proyecto escolar en Singapur, en Lasalle College of the Arts. El proyecto fue acreedor de reconocimientos en el Asia Student Package Design Competition (ASPaC) en 2017. 110

111

112

Tikitsuí El proyecto consta de la creación del Branding y Embalaje de la marca Tikitsuí. El objetivo era crear una marca amigable y dar una imagen ecológica, siendo una de estas razones el que se haya creado un logo con tipografía a mano e ilustraciones que combinaran con el estilo del mismo. El empaque fue creado con cartón reciclado, lo cual ayuda a que los colores de las ilustraciones de sus tazas resalten y la forma de este ayuda a que esté lista para regalar y personalizar escribiendo sobre ella. La diseñadora es Alejandra de la Garza Puentes, con fines comerciales, hecho en México. 113

JUSTI FICACION:

Como se mencionaba anteriormente en el desarrollo la problemática, la importancia de la conciencia ambiental va siendo cada vez más popular en la sociedad actual, es por eso que además de crear un producto ecológico, también se ha decidido crear impacto con el diseño de embalaje del mismo. Según nos menciona Hamann, A. en su documento de investigación “El Marketing Verde: un compromiso de todos”, una de las cosas en las que se debería tener en cuenta a la hora de comprar un producto además de la duración, es el embalaje, puesto que es una de las primeras cosas que insita al comprador a adquirir el producto, entre más cosas y adornos contenga este, es mejor para las empresas, ya que les ayuda a tener mayor visibilidad entre toda la competencia de productos. 114

Sin embargo, Hamann nos incita a reflecionar acerca de esta situación para ir cambiando nuestra actitud como consumidores, ya que la mayoría de este papel y lazos usados en el embalaje son simplemente tirados a la basura, ya que casi todas las personas se quedan solo con el regalo o producto que venía dentro de este. La intención pues, de crear también el empaque del producto es adicionar ayuda a la toma de acción con respecto a la ecología y salvación del medio ambiente. Para justificar el por qué de los materiales del empaque, y de su intención, se ha llevado a cabo la implementación del término Upcycling.

El cual, por definición de término según McDonough y Braungart, es el reutilizar materiales que se pueden modificar para volverles a hacer útiles de nuevo o una segunda vida, y por tanto, utilidad. Lo que diferencia el upcycling del reciclaje es, que mientras el reciclaje se refiere al procesamiento de materiales en otros nuevos pero de calidad inferior, el upcycling es utilizar el material del producto tal cual está y transformarlo en otro totalmente útil con nuevo valor o identidad. Así pues, la diferencia radica en que al hacer upcycling, se mantiene la calidad del producto original, mientras que en el reciclaje, se pierde.

115

¿Cómo aplica el Upcycling en el empaque? Para la aplicación del término Upcycling en nuestro empaque, se ha optado por crear un empaque que les sirva como herramienta después de la compra del producto, en nuestro caso servirá de ayuda a los estudiantes como un portalápices o estuche. Si bien, no se estará desbaratando para luego crear el portalápices, pero se tiene en cuenta que el material será madera, la cual es uno de los materiales más ecológicos del planeta si se sabe aprovechar bien. Una de las múltiples ventajas que tiene la madera es que la elaboración de empaques con este material, resulta bastante sencilla en comparación con demás materiales para embalaje, ya que los procesos de energía que requiere para su creación son menores a los de otros. 116

Otra de las grandes ventajas de la madera, como ya se mencionaba, es ecológicoa, ya que utilizándola de manera racional, ayuda a que los bosques se regeneren y aumenten en su extensión. Y hablando en términos de McDonough y Braungart, este sería un perfecto material de la cuna a la cuna, ya que una vez convertida en algún material de madera, su material se puede reutilizar el para crear nuevos prouctos o alargar su ciclo de vida, ya sea cortando sus partes para crear uno nuevo o incluso convirtiendola en una nueva materia prima como aserrín. Al estar optando por la madera como material para el embalaje y enfocar a que el uso post-compra del producto se utilice como una lapicera, no solo frenamos un poco el impacto negativo ambiental, sino que también, ayudamos a que el ciclo de vida del producto se alargue evitando tantos desechos en el planeta. E incluso al desechar el empaque, no se estaría dañando al medio ambiente, ya que cuando se desecha madera se quema, y al quemarse fija CO2 (dióxido de carbono) lo cual permite evitar el efecto invernadero de la tierra. 117

¿Cómo aplica el Diseño Emocional en el empaque? No se debe dejar de tener en cuenta que el empaque juega un rol muy importante en las ventas y atracción de interés por parte del usuario. El empaque llega a ser meramente esencial como parte del producto, ya que le genera al consumidor una experiencia única al cómpralo. En el diseño de empaque es todo un desafío poder transmitir emociones, ya que estas son las que pueden lograr persuadir al comprador para invertir en el. Un buen diseño de empaque puede llegar a solucionar una oportunidad comercial, el valor del empaque no puede ser ignorado ni dejarlo por debajo de la calidad de ser su producto. Cada 118

empaque se vuelve una forma de expresión que describe el producto pero también transmite valores emotivos y aspiraciones, reflejando así, un estilo de vida al que el usuario está acostumbrado o al que aspira. Según nos dice Sánchez, F. el diseño emocional en el packaging genera vínculos, transmi-

tiendo una cantidad muy grande de información al consumidor, independientemente si es intencional o no lo es, las personas le dan sentido a las cosas por medio de el estimulo visual evocando emociones y transmitiendo información El diseño emocional en el packaging genera vínculos, transmitiendo una cantidad muy grande de información al consumidor, independientemente si es intencional o no lo es, las personas le dan sentido a las cosas por medio de el estimulo visual evocando emociones y transmitiendo información

119

Pruebas & Errores de empaque. 120

BOCETOS

121

Proceso de construcciรณn Se iniciรณ el proceso de construcciรณn con triplay reciclado. La medida de pas cajas es de 20x25x6 cm de fondo. Se redondearon las esquinas para facilitar su transportaciรณn en equipajes y evitar rasgar algo con la puntilla. Es ancha debido a la doble intenciรณn planeada desde el orgien del empaque y la cerradura es por medio de un broche de metal.

122

123

124

CAPITULO 6.

Resultados

125

126

127

128

129

BIBLIO GRAFIA 130

Buschiazzo, S. (2010) El arte y la construcción de identidad individual y colectiva. Recuperado de http://grupodeestudiosobrecuerpo.blogspot.mx/2010/02/el-arte-y-la-construccion-de-identidad.html

Bruni, L. (2015,) ¿Qué es el upcycling?. Recuperado de https://lucirmas.com/que-es-el-upcycling/

De La Puente, C. (2012). La identidad ¿por qué es importante en el mundo de hoy?. Recuperado de http://www. saberescompartidos.pe/wp-content/uploads/2012/07/la_identidad_por_que_es_importante_en_el_mundo_de_hoy.pdf

Etienne, J. (2016) Más allá del diseño. Recuperado de http://www.jorgediegoetienne.com/news/2016/12/5/msall-del-diseo

FatCut Upcyling “¿Qué es el upcycling?”. Extraído de https://fatcutupcycling.wordpress.com/que-es-upcycling/

131

Granato, Federico. (2002) La identidad y su relación con el consumismo. Recuperado de https://www.gestiopolis.com/ la-identidad-y-su-relacion-con-el-consumismo/

Hamann, A. (2013). El marketing verde: un compromiso de todos. Recuperado de https://www.esan.edu.pe/publicaciones/2013/06/11/tiempo_de_opinion_antonieta_hamann.pdf

Maderea (2017) ¿Por qué la madera es el material más ecológico del mundo?. Extraído de https://www.maderea.es/porque-la-madera-es-el-material-mas-ecologico-del-mundo/

McDonough, W. y Braungart, M. (2002). De la cuna a la cuna. Rediseñando la forma en que hacemos las cosas. Madrid, España. McGrawHill.

MGlobal La importancia del packaging en el marketing. Extraído de https://mglobalmarketing.es/ blog/la-importancia-del-packaging-en-el-marketing/

132

Norman, D. (2004). Emotional Design: Why we love (or hate) everyday things (2da Edición). Barcelona, España. Paidos Iberica.

Ojeda, F. (2011) La identidad desde el arte. Recuperado de https://www.achijirawaa.co/node/631

Palacios, M. (2011) Diseño de objetos con identidad cultural. Recuperado de http://www.utm.mx/edi_anteriores/temas44/1ENSAYO_44_3.pdf

Pérez, G. (2013). Ensayo: Metodologías y herramientas para cuantificar emociones. Recuperado de http:// wiki.ead.pucv.cl/images/5/50/Ensayopresentaciongabriela.pdf

Sánchez, F. (2017). El poder emotivo del empaque en el mercado hispano. Recuperado de https://abasto.com/ consejos/el-poder-emotivo-del-empaque-en-el-mercado-hispano/

133

Impreso en papel 100% reciclado en México; León, Gto. A 05 de Mayo de 2018. Universidad Iberoamericana León.

134