LA MAGIA DEL DISEÑO GRAFICO

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La sabiduria me persigue pero yo soi mas rapido


La magia del

Dise単o Grafico CONOCE!

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Todo lolo que que no no sabias sabias Todo deldiseño diseñografico grafico del

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a idea central en el diseño gráfico, es la comunicación de ideas. Ideas que son organizadas, a través de la utilización de imágenes, en las cuales se busca combinar el arte con aspectos tipográficos. O sea, palabras o texto escrito, que en conjunción con lo visual, buscan el emitir un mensaje claro y directo. Es por medio de estos mensajes, que por lo general, mediante el diseño gráfico, se crean campañas publicitarias.

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on respecto a la historia del diseño gráfico, este se comienza a considerar como tal, ya avanzado el siglo XIX. Aún así, ciertos especialistas en la materia del diseño gráfico, creen verlo de manera incipiente en algunas de las pinturas rupestres, realizadas por los seres humanos, que habitaron la era del Paleolítico. Esta apreciación, ha sido una manera válida, de valorar lo realizado por estos seres humanos, los cuales tenían una concepción, bastante rudimentaria, de su realidad y su vida.

SABIAS QUE... … el diseño del logo de Coca-Cola no fue creado a partir de una tipografía sino de un estilo de escritura a mano ahora conocido como Spencerian Script?


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ovedades de Photoshop La versión más reciente de Adobe® Photoshop® CS5 redefine la edición digital de imágenes gracias a innovadoras herramientas de fotografía, selección de imágenes de gran calidad,pinturas realistas y mucho más. Ahora, podrá utilizarlo en aplicaciones para dispositivos móviles que potencian la creatividad.

Adobe MAX 2011: el precio por reserva anticipada acaba Windows | Mac OS Aplicaciones de Photoshop Touch para iPad proveche la La actividad de diseño requiere frecuentemente, la participación de un equipo de profesionales, como fotógrafos, ilustradores, dibujantes técnicos; incluso de otros

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La imprenta Nacional de Mexico Ofrece a las entidades del Estado del orden nacional modernos procesos para la producci贸n editorial. Para maximizar su desempe帽o en favor del cliente, le brinda condiciones inigualables en preprensa, CTP, impresi贸n Offset y digital, encuadernaci贸n y acabados.


Algo de historia

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as tecnologías y métodos utilizados antiguamente para transmitir la comunicación visual se han ido modificando sucesivamente. Esta actividad, que hoy conocemos como diseño gráfico, abarca muchos aspectos. Sus límites quedan difusos, hasta el punto de confundir el campo de actividades y competencias que debería serle propio, incluyendo, por supuesto, sus lejanas fuentes originales. El desarrollo y evolución de los productos y servicios de las empresas y particulares ha crecido espectacularmente. Esto las obliga a competir entre sí para ocupar un sitio en el mercado. Es en este instante cuando surge la publicidad y, con ella, la evolución del diseño gráfico como forma de comunicar, atraer y salir victoriosos en la batalla frente a los competidores.

SABIAS QUE... … la primera página web de Internet fue http://… info.cern.ch/ lanzada en 1992 por Tim BernersLee? Actualmente sigue activa.


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a capacidad de diseñar no es innata, sino que se adquiere mediante la práctica y la reflexión. Aun así, sigue siendo una facultad, una cosa en potencia. Para explotar esa potencia es necesaria la educación permanente y la práctica, ya que es muy difícil adquirirla por la intuición. La creatividad, la innovación y el pensamiento lateral son habilidades clave para el desempeño laboral del diseñador gráfico. La creatividad en el diseño existe dentro de marcos de referencias establecidos, pero más que nada, es una habilidad cultivable, para encontrar soluciones insospechadas para problemas aparentemente insolubles.

El diseño debe seducir, educar y, quizás lo más importante, provocar una respuesta emocional.

l rol que cumple el diseñador gráfico en el proceso de comunicación es el de codificador o intérprete del mensaje.[7] Trabaja en la interpretación, ordenamiento y presentación de los mensajes visuales. Su sensibilidad para la forma debe ser paralela a su sensibilidad para el contenido. Este trabajo tiene que ver con la planificación y estructuración de las comunicaciones, con su producción y evaluación. El trabajo de diseño parte siempre de una demanda del cliente, demanda que acaba por establecerse lingüísticamente, ya sea de manera oral o escrita. Es decir que el diseño gráfico transforma un mensaje lingüístico en una manifestación gráfica


¿Es el diseño una creación individual? No, porque para ser realista uno siempre debe admitir la influencia de aquellos que estuvieron antes.

Gran seminario todo sobre Diseño Grafico

Del 9 al 13 de Agosto, en la ciudad de Guanajuato se estará llevando a cabo “Vive Diseño”, congreso de Artes Gráficas, diseño y áreas afines, en él se expondrán las ideas más relevantes de este ámbito, convirtiendo a Guanajuato en uno de los 3 exponentes más importantes de las Artes Gráficas en el país Ya puedes registrarte y hacer tu pago en el siti oficial del evento: www.vivediseno.com


FRASES DE DISEÑO ¡RAZONALAS! El diseño es una expresión de propósitos. Puede, si es suficientemente bueno, llegar a ser considerado como arte posteriormente. En el momento de elegir lo que se va a crear, cada cual se basa en sus propios sentimientos, pues ningún análisis puede, en este campo, ser exacto o determinante.

La mayoría de la gente piensa que el diseño es una chapa, es una simple decoración. Para mí, nada es más importante en el futuro que el diseño. El diseño es el alma de todo lo creado por el hombre.

Cuando diseño no considero el aspecto técnico y comercial, si no que en los sueños y los deseos de la gente para quien esta enfocado el proyecto u objeto.


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or ende, con el diseño gráfico, no se trabaja solamente con palabras y efectos visuales por separado. Sino que con ambos, de manera conjunta y paralela, para crear un mensaje efectivo, primordialmente, pero que debido a su belleza o concepto que representa, llama la atención del público.

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l diseño gráfico busca transmitir las ideas esenciales del mensaje de forma clara y directa, usando para ello diferentes elementos gráficos que den forma al mensaje y lo hagan fácilmente entendible por los destinatarios del mismo. El diseño gráfico no significa crear un dibujo, una imagen, una ilustración, una fotografía. Es algo más que la suma de todos esos elementos, aunque para poder conseguir poder comunicar visualmente un mensaje de forma efectiva el diseñador debe conocer a fondo los diferentes recursos gráficos a su disposición y tener la imaginación, la experiencia, el buen gusto y el sentido común necesarios para combinarlos de forma adecuada. El resultado final de un diseño gráfico se denomina grafismo, y es una unidad por sí misma, aunque esté compuesto por multitud de elementos diferentes. Podemos establecer una analogía entre un grafismo y un plato de cocina.

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odemos definir el diseño gráfico como el proceso de programar, proyectar, coordinar, seleccionar y organizar una serie de elementos para producir objetos visuales destinados a comunicar mensajes específicos a grupos determinados. La función principal del diseño gráfico será entonces transmitir una información determinada por medio de composiciones gráficas, que se hacen llegar al público destinatario a través de diferentes soportes, como folletos, carteles, trípticos, etc.

Ambos están compuestos por diferentes elementos individuales que, unidos correctamente y con sabiduría, componen una obra final única y definida que va más allá de la suma de las partes que la forman.

El diseño es un lenguaje y lo principal es cómo usas ese lenguaje.


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oda obra de comunicación visual nace de la necesidad de transmitir un mensaje específico. Un diseñador gráfico no es un creador de formas, sino un creador de comunicaciones, un profesional que mediante un método específico (diseño) construye mensajes (comunicación) con medios visuales (grafismos). No es el creador del mensaje, sino su intérprete.

El principal componente de toda composición gráfica es pues el mensaje a interpretar, la información que se desea hacer llegar al destinatario a través del grafismo. Esta información se debe representar por medio de diferentes elementos gráficos, que pueden ser muchos y variados, aunque los más comunes son: •Elementos gráficos simples: puntos y líneas de todo tipo (libres, rectas, quebradas curvas, etc.) •Elementos geométricos, con contorno o sin él: polígonos, círculos, elipses, óvalos, etc. •Tipos: letras de diferentes formas y estructura, utilizadas para presentar mensajes textuales. •Gráficos varios: logotipos, iconos, etc. •Ilustraciones •Fotografías •Cualquier otro elemento visual apto para comunicar un mensaje.

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n cuanto a una profesión, el diseño gráfico, debe ser desarrollado, por personas que manejen conceptos claros, para trabajar con la presentación visual y el ordenamiento de este punto, con lo tipográfico, Ya que de no ser así, las personas no se detendrán, por más penetrador que sea el mensaje, a mirar lo que se quiere comunicar. Las cosas para el ser humano, entran por la vista, concepto que manejan a la perfección los diseñadores gráficos, que son quienes dan vida al mundo del diseño gráfico.


UN DISEÑO LIMPIO

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stos elementos básicos se combinan unos con otros en un grafismo, y de esta combinación surge un resultado final en el que tienen mucha importancia una serie de conceptos propios del diseño gráfico, entre los que destacan:

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Las agrupaciones: conjuntos de elementos relacionados mediante proximidad, semejanza, continuidad o simetrías. La forma: forma de cada elemento gráfico aislado y de las agrupaciones de elementos. Los contornos: partes límites de los elementos, que permiten distinguirlos de los demás y del fondo, pudiendo estar definidos mediante border, cambios de color o cambios de saturación. La ubicación: lugar que ocupa cada elemento gráfico o agrupación de ellos en el espacio del grafismo. El tamaño: tamaño relativo de cada elemento gráfico respecto los que le rodean. Escalas. El color: color de cada elemento individual, colores de cada agrupación de elementos, conjunto total de colores usado en un grafismo, disposición relativa de los elementos con color y armonía entre colores. El contraste: intensidad de visualización de cada elemento con relación a los que le rodean y al grafismo completo. El equilibrio: cada grafismo conlleva un sistema de referencia espacial que consigue un nivel de equilibrio mayor o menor. La simetría : disposición espacial regular y equilibrada de los elementos que forman la composición gráfica. os diferentes elementos de un grafismo son percibidos por el destinatario de acuerdo con la influencia que ejercen cada uno estos conceptos a nivel individual, grupal y total. Pero la unión de todos ellos, la obra gráfica, es una entidad comunicativa individual y completa, cargada de complejos elementos humanos asociados con el lenguaje, la experiencia, la edad, el aprendizaje, la educación y la memoria.

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Todo es diseñado. Pocas cosas son bien diseñadas.

No hay diseño sin disciplina. No hay disciplina sin inteligencia

“No tengas miedo a la perfección. Nunca la conseguirás”.

El diseño se trata de la necesidad.


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a capacidad de diseñar no es innata, sino que se adquiere mediante la práctica y la reflexión. Aun así, sigue siendo una facultad, una cosa en potencia. Para explotar esa potencia es necesaria la educación permanente y la práctica, ya que es muy difícil adquirirla por la intuición. La creatividad, la innovación y el pensamiento lateral son habilidades clave para el desempeño laboral del diseñador gráfico. La creatividad en el diseño existe dentro de marcos de referencias establecidos, pero oy en día, gran parte del trabajo de los diseña- más que nada, es una habilidad cultivable, para encondores gráficos es asistido por herramientas digi- trar soluciones insospechadas para problemas aparentetales. El diseño gráfico se ha transformado enorme- mente insolubles. Esto se traduce en trabajos de diseño mente por causa de los ordenadores. A partir de de altísimo nivel y calidad. El acto creativo es el núcleo 1984, con la aparición de los primeros sistemas de gestor del proceso de diseño pero la creatividad en sí no autoedición, los ordenadores personales sustituyeron consiste en un acto de diseño. Sin embargo, la creativide forma paulatina todos los procedimientos técni- dad no es exclusiva en el desempeño del diseño grácos de naturaleza analógica por sistemas digitales. fico y de ninguna profesión, aunque sí es absolutamente necesaria para el buen desempeño del trabajo de diseño. Por lo tanto los ordenadores se han transformado en herramientas imprescindibles y, con la aparición del hipertexto y la web, sus funciones se han extendido como medio de comunicación. Además, la tecnología también se ha hecho notar con el auge del teletrabajo y en especial del crowdsourcing o tercerización masiva, ha comenzado a intervenir en las modalidades de trabajo.

EN LA ACTUALIDAD

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Este cambio ha incrementado la necesidad de reflexionar sobre tiempo, movimiento e interactividad. Aún así, la práctica profesional de diseño no ha tenido cambios esenciales. Mientras que las formas de producción han cambiado y los canales de comunicación se han extendido, los conceptos fundamentales que nos permiten entender la comunicación humana continúan siendo los mismos.

¿Que es diseño? Un plan por colocar elementos de la mejor manera para logra un propósito en particular.


Elaboración de un cartel

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n alguna ocasión nos hemos visto en la necesidad de comunicarnos utilizando la técnica de cartel o poster. En la actualidad se ha convertido en una de las modalidades más explotadas en Congresos, cursos y seminarios, para compartir resultados de investigaciones, experiencias,... A continuación se exponen algunas consideraciones que hemos de tener presentes en el diseño de carteles. El atractivo visual y la fuerza emotiva de un buen cartel, hacen de él una forma eficaz para comunicar mensajes a las personas, a un grupo, a una institución,... por esta razón el cartel ha pasado a ocupar, en los medios de comunicación, un importante lugar.

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a sido empleado en la política, en el comercio, en la industria, en la educación y la salud; por tal motivo es importante que se aprovechen todas sus posibilidades y se alcancen los efectos previstos al planearlo, realizarlo y difundirlo. El contenido de este documento esta integrado con fines didácticos, de tal manera que las personas que necesiten emplearlo en campañas para la difusión de eventos, dispongan de información práctica para su elaboración. MAS CONTENIDOS SOBRE EL CARTEL...... 1. Definicion de cartel. 2. Elaboracion de un cartel. 3. Caracteristicas de los carteles. 4. Tipos de Carteles.


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a actividad de diseño requiere frecuentemente, l fotógrafos, ilustradores, dibujantes técnicos; inc visual. El diseñador es a menudo un coordinador de del mensaje visual. Así, coordina su investigación, c mación o de especialistas de acuerdo con los requer

El diseño gráfico es interdisciplinario y por ello el d tividades tales como la fotografía, el dibujo a mano la psicología de la percepción, la psicología de la G comunicación.

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l profesional del diseño gráfico es un especialista en comunicaciones visuales y su trabajo se relaciona con todos los pasos del proceso comunicacional, en cuyo contexto, la acción de crear un objeto visual es sólo un aspecto de ese proceso. Este proceso incluye los siguientes aspectos: 1.Definición del problema. 2.Determinación de objetivos. 3.Concepción de estrategia comunicacional. 4.Visualización. 5.Programación de producción. 6.Supervisión de producción. 7.Evaluación.

Si alguien diseño gr la public hace otra evidencia de conoc


la participación de un equipo de profesionales, como cluso de otros profesionales menos afines al mensaje e varias disciplinas que contribuyen a la producción concepción y realización, haciendo uso de inforrimientos de los diferentes proyectos.

diseñador necesita tener conocimientos de otras acalzada, el dibujo técnico, la geometría descriptiva, Gestalt, la semiología, la tipografía, la tecnología y la

n iguala el ráfico con cidad, no a cosa que ar su falta cimiento.

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ste proceso requiere que el diseñador posea un conocimiento íntimo de las áreas de: 1.Comunicación visual. 2.Comunicación. 3.Percepción visual. 4.Administración de recursos económicos y humanos. 5.Tecnología. 6.Medios. 7.Técnicas de evaluación.



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