13 cineastas indígenas obtienen el apoyo del Imcine mediante el estímulo ECAMC 2023

La Secretaría de Cultura del Gobierno de México, a través del Instituto Mexicano de Cinematografía (Imcine), publicó los resultados de la convocatoria del Estímulo para la Creación Audiovisual en México y Centroamérica para Comunidades Indígenas y Afrodescendientes (ECAMC) 2023.

En esta quinta edición del ECAMC resultaron seleccionados 13 proyectos, los cuales fueron presentados por personas de los pueblos originarios: bats’i vinikotik (tsotsil), chatino, náhuatl, ñuu savi (mixteco), otomí, p'urhépecha (tarasco), yoreme (mayo) y binnizá (zapoteco). De los trece proyectos seleccionados, cinco provienen de Chiapas, tres de Oaxaca, uno de Sonora, dos de Puebla, uno de Michoacán y uno de Veracruz.

Entre los seleccionados, se encuentran 6 proyectos dirigidos por mujeres y siete por hombres. El 100% de las y los directores seleccionados se autodescribe como indígena y, además, el 77% habla una lengua indígena. En esta edición, todos los proyectos serán grabados en una o varias lenguas originarias.

Por género cinematográfico, ocho son documentales, tres de ficción y dos combinan documental y ficción. En cuanto a su duración, nueve son largometrajes y cuatro cortometrajes; además, ocho son apoyos para producción y cinco para postproducción.

Los proyectos seleccionados son:

•Antes había… entre la agonía del vuelo y el canto, de Eloísa Juárez Romero, pueblo náhuatl (Puebla). Producción de cortometraje.

•Danzando con demonios, de José Gilberto Mercado, pueblo mayo (Sonora). Producción de cortometraje.

•De aspecto indígena, de Juan Antonio Méndez Rodríguez (Xun Sero), pueblo tsotsil (Chiapas). Producción de largometraje.

•He visto caer la lluvia, de Abraham Avíla Quintero, pueblo otomí (Veracruz de Zaragoza). Producción de largometraje

•Japingua, de Celina Yunuen Manuel Piñón, pueblo tarasco (Michoacán de Ocampo). Producción de cortometraje.

•Jvabajom-Músico, de Humberto Gómez Pérez, pueblo tsotsil (Chiapas). Postproducción de largometraje.

•La Raya, de Yolanda Cruz Cruz, pueblo chatino (Oaxaca). Postproducción de largometraje.

•Nichimal Tseb, de Dolores Santiz Gómez, pueblo tsotsil (Chiapas). Producción de largometraje.

•Ser muxe´, de Juan Ernesto Regalado

Morales, pueblo zapoteco (Oaxaca). Postproducción de largometraje.

•Snichimal Abtelal, de Ana María Vázquez Hernández, pueblo tsotsil (Chiapas). Postproducción de largometraje

•Sueños que migrar, de Juan Javier Pérez Pérez, pueblo tsotsil (Chiapas). Producción de largometraje.

•Techiq, de Missael Sánchez Arce, pueblo náhuatl (Puebla). Producción de cortometraje.

•Valentina o la serenidad, de María de los Ángeles Cruz Murillo, pueblo mixteco (Chiapas). Postproducción de largometraje.

Los proyectos ingresarán a un programa de formación en línea en la que trabajarán su carpeta de producción, lo que les facilitará presentarse a las diversas convocatorias de apoyos al cine, tales como el Programa Fomento al Cine Mexicano (Focine), el Estímulo Fiscal a Proyectos de Inversión en la Producción y Distribución Cinematográfica Nacional (Eficine) y el Programa Ibermedia, entre otros.

Asimismo, los proyectos recibirán el estímulo económico y el acompañamiento de orientadores a lo largo de un año, y asistirán a la Residencia ECAMC, a realizarse en junio en las instalaciones de La Albarrada, San Cristóbal de Las Casas, Chiapas. Ahí, durante una semana recibirán asesorías y cursarán talleres especializados, intercambiarán ideas, experiencias y conocimientos con las y los miembros de la comunidad.

El ECAMC es una de varias convocatorias mediante las cuales la Secretaría de Cultura del Gobierno de México y el Imcine impulsan la descentralización y la inclusión en la formación y la producción audiovisual cinematográfica, reconociendo la diversidad cultural de México y Centroamérica.

A partir de su creación en 2019, el ECAMC ha impulsado a cineastas indígenas y afrodescendientes de distintas regiones del país para que sean las películas realizadas desde sus propias voces y miradas las que tengan mayor presencia dentro del cine mexicano contemporáneo.

Actualmente hay tres películas con apoyo del ECAMC terminadas: Mamá, de Xun Sero; Mi no lugar, de Isis Ahumada Monroy, y La espera, de Celina Yunuen. Además, nueve películas se encuentran en postproducción y 46 en etapa de producción, que representan en su conjunto a 33 lenguas originarias.

Los resultados completos se encuentran disponibles para su consulta en el portal www.imcine.gob.mx.

(Comunicado de la Secretaria de Cultura)

Tapachula, Chiapas; jueves 16 de febrero de 2023

El director huésped Rodrigo Cadet incluirá en el programa la Missa brevis, Salmo y Stabat Mater

Las presentaciones se llevarán a cabo el viernes 17 de febrero en El Colegio Nacional y el domingo 19 en el Antiguo Colegio de San Ildefonso

La Secretaría de Cultura del Gobierno de México y el Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (Inbal), a través del Coro de Madrigalistas de Bellas Artes, rendirán homenaje al compositor mexicano Mario Lavista (1943 – 2021) con un programa de música sacra, bajo la batuta del director huésped Rodrigo Cadet y la participación como invitados del Ensamble de Violoncellos de la Orquesta Juvenil Eduardo Mata y la soprano Karla Muñoz.

Homenaje a Mario Lavista. Un vistazo a su música coral sacra es el título de este programa (tercero de la primera temporada 2023 de la agrupación) que reúne las obras Missa brevis ad Consolationis Dominam Nostram (1994-1995); Salmo para soprano y contrabajo (2009); y Stabat Mater para coro mixto y ensamble de violonchelos (2000), todas ellas del compositor fallecido en noviembre de 2021.

El programa, que forma parte del ciclo Música Inbal. Grupos Vocales se llevará a cabo en dos sedes: el viernes 17 de febrero a las 19:00 horas en el Auditorio de El Colegio Nacional (Donceles 104, Centro Histórico, con entrada libre) y el domingo 19 a las 12:00 horas en el Anfiteatro Simón Bolívar del Antiguo Colegio de San Ildefonso (Justo Sierra 16, Centro Histórico, entrada $50).

Se trata de “un homenaje que debemos al maestro Mario Lavista”, dijo el director huésped del programa Rodrigo Cadet. “Lo haremos a través de su música coral, una faceta que no es muy conocida por el amplio público mexicano, pues se le recuerda más por su repertorio de música de cámara y orquestal, además de sus aportaciones como musicólogo y como promotor cultural. Pero en su música coral sacra encontramos un lenguaje particular que, considero,

Obras creadas por Kenneth Armitage, Arnaldo Pomodoro, Fernando González Gortázar, Lynn Chadwick, Alex Liberman, Monika Sosnowska, Ryan Gander y Rufino Tamayo

Los trabajos se hicieron con el apoyo del Bank of America a través del Proyecto de Conservación de Arte

La colección de esculturas del Museo Tamayo, que se exhibe de forma permanente en la explanada del edificio —el cual forma parte del proyecto Chapultepec, Naturaleza y Cultura— es testimonio de la historia institucional del museo El año pasado, el recinto fue electo como beneficiario del Proyecto de Conservación de Arte (Art Conservation Project) que otorga cada año el Bank of America para restaurar, dar mantenimiento y conservar estas obras El programa proporciona financiación a instituciones culturales de todo el mundo

Con música

por Mario

acercarse a una obra de estas dimensiones”.

Igual en complejidad y riqueza es el Stabat Mater, continuó Rodrigo Cadet. “Es una obra posterior a la Missa brevis, del año 2000. Aquí, además, lo que había descubierto el compositor mexicano en aquella misa logra juntarlo con los descubrimientos que hizo en su cuarteto de cuerdas Reflejos de la noche, en el que explora las armonías como una técnica extendida, en este caso en los violoncellos”.

es importante y necesario que el público pueda conocer y apreciar”.

Rodrigo Cadet, director de orquesta y coros, compositor y promotor cultural, afirma que las obras del programa de música sacra Missa brevis y Stabat Mater son importantes en el repertorio de Mario Lavista, ambas de gran envergadura. La Missa brevis para coro a capella (o acompañada por algunos instrumentos) fue comisionada por Carmen Téllez, quien fue una destacada directora coral y promotora de la música contemporánea. Dura 30 minutos y en esta ocasión la haremos acompañado de un órgano positivo, comentó el director huésped.

Y agregó: “En esta composición Lavista logra hacer una exploración en torno al lenguaje musical contemporáneo, combinándolo con algunas técnicas que se utilizaban en el Renacimiento y en la época medieval; es una obra importante dentro de su escritura que nos muestra a un Mario Lavista con un lenguaje musical ya consolidado. Solo una agrupación de la calidad del Coro de Madrigalistas del Inbal es capaz de de herrumbe (1980), de Fernando González Gortázar; Pareja de figuras caminando/Jubileo (1977), de Lynn Chadwick; y una pieza de Alex Liberman En la segunda etapa trabajaron dos obras que fueron comisionadas en su momento a Monika Sosnowska: Escalera de incendios (2011) y otra a Ryan Gander, que luego de sus exposiciones los artistas donaron al museo, además de la escultura Hombre (1979), de Rufino Tamayo para conservar obras de arte históricas o culturalmente significativas

Por su parte, el Salmo para soprano y contrabajo es una pieza que formó parte del disco Stabat Mater y otras obras sacras, de Lavista, y su título es Salmo para soprano, cuatro crótalos y contrabajo. Fue dedicado por Lavista a la soprano Lourdes Ambriz y al tenor Luis Antonio Rojas, quienes la interpretan en aquella grabación de 2020.

Con estos conciertos, el Coro de Madrigalistas continúa las celebraciones por el 85 aniversario de su creación. Rodrigo Cadet, director huésped en este programa, considera a la agrupación como “el mejor ensamble coral que tenemos en el país. Se trata de un coro de la máxima calidad que ha logrado un gran nivel de interpretación, gran parte gracias a la labor de Carlos Aransay como titular. Es un coro de gran relevancia para el país porque se ha consolidado y tiene dentro de sus metas el promover la música coral mexicana al máximo nivel”.

Por su parte, Rodrigo Cadet se encuentra en una etapa muy activa como compositor y director de orquesta y de coros, trabajando con diversas agrupaciones y con algunas actividades en Estados Unidos. “Creemos que después de la pausa por la pandemia será un buen año para la música, para la cultura en general en México y para celebrar el 85 aniversario del Coro de Madrigalistas”.

Los trabajos, que iniciaron el pasado 20 de septiembre de 2022 y culminaron el 20 de enero del presente año, estuvieron a cargo del Centro Nacional de Conservación y Registro del Patrimonio Artístico Mueble (Cencropam) con un equipo de ocho restauradores de planta, dos supervisores y un jefe de proyecto

Se centraron, principalmente, en estabilizar los distintos materiales para revertir el proceso de oxidación debido a la acción natural del medio ambiente, además de una limpieza profunda El proyecto se dividió en dos etapas: la primera se dedicó a las cinco obras que forman parte de la colección fundacional del museo: Triarquía (1958— 1959), de Kenneth Armitage; Masa circular (1968—1970), de Arnaldo Pomodoro; Cubo

Esta beca brinda la posibilidad de continuar con la misión del recinto del Inbal de conservar y salvaguardar la colección donada por su fundador Rufino Tamayo en 1981, y que se ha ido nutriendo con otras donaciones a lo largo de los últimos 40 años

Cabe señalar que el Museo Tamayo, al igual que el Museo de Arte Moderno y la Sala de Arte Público Siqueiros han sido beneficiados con el proyecto prioritario del Gobierno de México, Chapultepec, Naturaleza y Cultura, realizando obras de mantenimiento y modernización que permiten al recinto, a las y los artistas, así como al público, una visita agradable a los recintos del Inbal