2017
演出時間│ 2017年10月28日 (星期六) 7:30 PM 演出地點│ 演奏廳 Recital Hall, Taipei
講│焦元溥
Yuan-Pu Chiao, lecturer
小提琴│曾智弘
Chih-Hong Tseng, violin
演 出 者 主
蔡竺君
主辦單位│
Chu-Chun Tsai, violin
中提琴│呂昭瑩
Chao-Ying Lu, viola
大提琴│唐鶯綺
Ying-Chi Tang, cello
演出長度│節目總長度約120分鐘，無中場休息，觀眾得於非音樂演奏時進出
1︱銀幕中的四重奏－古典音樂與電影
演出曲目
Program
摩利斯‧拉威爾（1875-1937）： 絃樂四重奏，第二樂章
MAURICE RAVEL (1875-1937): String Quartet, M. 35, F major, mvt. II
貝多伊齊‧史麥塔納（1824-1884）： 第一號絃樂四重奏《我的一生》，第一樂章
BEDŘICH SMETANA (1824-1884): String Quartet No. 1, E minor, From My Life, mvt. I
亞歷山大‧鮑羅定（1833-1887）： 第二號絃樂四重奏，第三樂章
ALEXANDER BORODIN (1833-1887): String Quartet No. 2, D major, mvt. III
萊奧什‧雅納捷克（1854-1928）： 第二號絃樂四重奏，第四樂章
LEOŠ JANÁČEK (1854-1928): String Quartet No. 2, mvt. IV
法蘭茲‧舒伯特（1797-1828）： 第十四號絃樂四重奏《死與少女》，第二、四樂章
FRANZ SCHUBERT (1797-1828): String Quartet No. 14, D minor, Death and Maiden, mvt. II & IV
演出者介紹 主講｜焦元溥
小提琴｜蔡竺君
不務正業但也不誤正業的國 際關係碩士及倫敦國王學院音樂 學博士。著有《遊藝黑白—世 界鋼琴家訪問錄》、《樂來樂 想》、《聽見蕭邦》等九本專 書。你可在《典藏投資》和中國 《南方周末報》見到他的專欄，每週也能在聯合 晚報「樂聞樂思」讀到他的文章，以及在台中古 典音樂台FM97.7和Taipei Bravo FM91.3都會生活 台「倫敦Online」、「遊藝黑白」、「NSO Live 雲端音樂廳」三個節目聽到他的聲音（網路收聽 亦可）。
先後畢業於古亭國小、師大 附中音樂班及國立台灣師範大 學音樂系，曾師事蕭悅伸、吳 庭毓、高安香及蘇顯達老師。 2008年進入德國科隆音樂暨舞 蹈學院(H o c h s c h u l e f ü r M u s i k und Tanz Köln)專攻獨奏暨室內樂碩士學位，追 隨Prof.Mihaela Martin學習，2012年以特優成績 畢業。在學階段曾多次參加大師班，與Michael Hentz、Raphael Oleg、Francesco de Angelis、 Viktor Pikayzen學習；留德期間也曾接受Marianne Piketty, Boris Kuschnir, Miriam Fried及前柏林愛樂 首席Thomas Brandis等教授之指導。2001年獲行天 宮菁音獎國中組第一名；2003年獲行天宮菁音獎 青少年組優等獎；2006年受邀參加日本仙台國際 小提琴大賽；2007年獲台灣弦樂團比賽青年組第 二名，並於8月考取國家交響樂團特約協演人員； 2011年九月成為艾森福克旺室內樂團(Folkwang Kammerorchester Essen)第一小提琴演奏員；2012 年至2014年擔任柏林德意志歌劇院(Deutsche Oper Berlin) Akademie團員。現為國家交響樂團第一小 提琴演奏員。
小提琴｜曾智弘 出生於桃園，2008年以第一 獎成績獲法國國立巴黎高等音樂 院小提琴演奏文憑， 2010年以室 內樂主修畢業於巴黎音樂院。三 度獲選文建會音樂人才庫，並於 國家演奏廳及各縣市音樂廳演出 六場獨奏會。2010至2012年於維也納期間多次參 與音樂節演出，以及擔任Türkenkind歌劇首演與 巡迴的小提琴首席。2015年起擔任國家交響樂團 （NSO）小提琴團員。
2︱銀幕中的四重奏－古典音樂與電影
中提琴│呂昭瑩 2007年起受聘為國家交響樂團 中提琴演奏員，2009年9月任中提 琴助理首席。畢業於國立台灣師範 大學音樂系大學部與碩士班，目 前為博士候選人。求學期間曾師事 楊瑞瑟教授、王麗雯、吉永禎三、 劉馨蘋、許漱卿、潘暉皓等恩師。曾接受今井信 子、Heinrich Koll、Hans Peter Ochsenhofer、Ulrich Knörzer、Yizhak Schotten、陳則言的大師班個別 指導。於2004-5年間曾榮獲行天宮菁英獎、師大協 奏曲比賽、全國中提琴大賽成人組首獎，並與師 大樂團合作演出Bruch: Romance、Paganini: Sonata for Grand Viola and Orchestra與Mozart: Sinfonia concertante, K. 364。2005-2007年獲選參加太平洋音 樂節(PMF)。2009年舉辦室內樂音樂會、「巴赫新 聲」系列獨奏會。2011-2013年與「台灣中提琴室內 樂團」演出中提琴重奏音樂會。2014-2016年於松怡 廳演出鋼琴重奏音樂會、「故宮週末夜」音樂會。 樂於投入各種形式之演出。
樂曲解說 撰文│焦元溥 (倫敦國王大學音樂學院音樂學博士) 論及音樂史上最偉大的發明，「絃樂四重奏」 必然名列其中。兩把小提琴、一把中提琴、一把大 提琴，如此組合在十八世紀中由海頓戮力實驗發展 後，展現極其驚人的藝術能量與表現可能。四把提 琴、四個聲部，早在這個形式初創，音樂家就深知 四重奏所代表的意義：它要求創作者回到最精簡純 粹的寫作，回到譜曲原點。不多不少、穠纖合度， 如此考驗逼作曲家拿出最高水準，果然也交出一張 張不朽成績單。 無論作品是何面貌，由於編制較小，絃樂四重 奏常往兩個方向發展，一是內心話，一是實驗場。 我們更不能忘記，昔日演奏音樂常是為了自娛，作 曲家也供應大量音樂供業餘合奏之用。就像邀約 三五好友玩牌打球，演奏室內樂除了切磋技巧也試 探德性。這段旋律你先演奏我再接手，你剛剛如何 表現，我是否聽到？我聽到之後，又如何回應你的 觀點或情緒？室內樂要求傾聽不同的聲音，更必須 有自己的想法。欣賞室內樂不只聽曲子，更要聽互 動，聽音樂家的技藝和靈思，也照看自己的修養與 心性。
大提琴│唐鶯綺 桃園縣人，2005年獲獎學 金赴美國印第安那大學音樂學 院(I U-B l o o m i n g t o n)攻讀碩士， 拜師Ts u y o s h i Ts u t s u m i、C s a b a Onczay，2007年取得碩士學位，同 年9月以全額獎學金資格進入耶魯 大學音樂學院(Yale School of Music)就讀，拜師名 大提琴家及教育家Aldo Parisot，於2009五月取得 藝術家文憑(Artist Diploma)。於旅美期間獲印地安 納大學音樂學院協奏曲比賽冠軍，與指揮家Sarah Ioannides及印第安那愛樂管弦樂團合作，演出蕭斯 塔科維契第一號降E大調大提琴協奏曲。亦致力於 各種演出活動，除多次做個人獨奏會演出，並於 2002-2003年隨亞洲青年管弦樂團巡迴於亞洲各城 市；2003年受陳永清教授之邀與春之聲管弦樂團合 作，於中壢藝術館演出德佛札克B小調大提琴協奏 曲。2004~2009年，獲行天宮文教基金會優秀人才 長期培育計畫藝術組獎學金，受其資助與栽培直至 完成所有學業。2010年2月~2012年8月，考取並擔 任長榮交響樂團大提琴首席一職，期間於 2011年4 月與長榮交響樂團及指揮莊文貞合作演出海頓C大 調第一號大提琴協奏曲，2012年8月再次與長榮交 響樂團及指揮Gernot Schmalfuss合作，於國家音樂 廳演出艾爾加E小調大提琴協奏曲。2012年起擔任 國家交響樂團大提琴演奏員。
電影作品中不只常用古典音樂，絃樂四重奏更 有舉足輕重的地位。2016 年的詭異奇片《單身動 物園》更以絃樂四重奏為主軸。今天就讓我們欣賞 絃樂四重奏經典名曲，一起探索銀幕與這個形式的 互動。
電影：《天才一族》(The Royal Tenenbaums, 2001) 音樂：拉威爾：絃樂四重奏，第二樂章 「以音樂之神的名字和我的名字，請你一個 音都不要改！」德布西曾如此讚譽後輩拉威爾 (Maurice Ravel, 1875-1937)的絃樂四重奏，雖然他 自己的作品也是一闕奇蹟。拉威爾顯然以德布西同 類作品為模範，四個樂章編排設計都可見到前輩身 影，只是做得更絕——更引人入勝的旋律，更鮮明 活潑的音響，還有更刁鑽難纏的技巧。此曲讓聽眾 喜愛，卻令演奏者苦惱，得為那些寫在刀口上的音 符日夜練習。 電影《天才一族》用了拉威爾此曲精彩美妙的 第二樂章做片頭，也讓我們以此曲開始今天的音樂 會，體會絃樂四重奏的美好。
3︱銀幕中的四重奏－古典音樂與電影
電影：《神鬼尖兵》(Sneakers, 1992) 音樂：史麥塔納：第一號絃樂四重奏《我的生涯》，第 一樂章
電影：《生命中不可承受之輕》 (L'Insoutenable Légèreté de l'être, 1988) 音樂：雅納捷克：第二號絃樂四重奏，第四樂章
史麥塔納(Bedřich Smetana, 1824-1884)從啤酒商父 親那裡認識音樂，五歲能演奏小提琴，六歲公開演奏 鋼琴，八歲開始嘗試作曲。只是雖有天分，史麥塔納到 十九歲才接受系統化理論訓練，發展甚遲。他有意在音 樂界掙得一席地位，幾經波折，最後看上歌劇。家裡 向來說德語的他，後來為寫作捷語歌劇而認真學習捷克 文。從字典和文法書開始，史麥塔納逐一補足失落的環 節，最後不但文筆能成報紙樂評，還寫出膾炙人口的喜 歌劇《交易新娘》。拚搏多年，當他好不容易成為眾所 覬覦的國家歌劇院藝術總監，一年後的夏天，病菌從喉 嚨侵犯耳朵，先導致右耳失聰，最後連左耳也喪失聽 力。
電影《生命中不可承受之輕》改編自捷克作家米 蘭昆德拉的同名小說。米蘭昆德拉的父親曾和雅納捷 克(Leoš Janáček，1854-1928)學習，這兒子也一生愛好 音樂。我們可從《被背叛的遺囑》(1993)和《相遇》 (2009)等文集中，見到米蘭昆德拉對雅納捷克歌劇的分 析，以及對諸多古典音樂作曲家的討論。不只雅納捷 克，貝多芬顯然也是他的心頭好，《生命中不可承受 之輕》引用了第16號絃樂四重奏(作品135)的音樂格言 「必須如此嗎？」「必須如此！」，當成小說情節的 發展重心。但這本小說並不只有提到音樂，攝影、繪 畫、哲學等等也都貫串其中。但米蘭昆德拉並不是以 炫學或賣弄的方式提到這些題材。一切都用得自然而 然，也的確該自然而然，藝術本來就該如此。
耳聾後的史麥塔納離開布拉格，持續作曲完成《我 的祖國》，第一號絃樂四重奏《我的生涯》正是此時作 品。開頭極其戲劇性的聲響，訴盡內心悲痛憂傷。電影 《神鬼尖兵》講述電腦專家研製出萬能解碼器，果然招 來殺身之禍。被栽贓的主角一路逃亡，更要找出幕後兇 手。其中音樂會一幕，台上演出的作品正是此曲開頭， 和電影情節互相映襯，也是有趣的伏筆。
電影：007《黎明生機》(The Living Daylights, 1987) 音樂：鮑羅定：第二號絃樂四重奏，第三樂章 在西方音樂史上，俄國作曲家堪稱「後發先至」， 發展雖晚，成果卻極其快速輝煌。從彼得大帝開始，羅 曼諾夫王朝一心學習西歐文化。他填海造陸，將國都自 莫斯科遷到海港聖彼得堡，極盡所能延攬西方傑出的 人才以學得歐洲最精華的文化成就。在如此風氣下，俄 國人才也多向西方取經，將所學帶回國內。然而有西化 派就有本土派，創作持強烈民族主義立場的以「強力集 團」—巴拉基列夫、鮑羅定、庫宜、穆索斯基及林姆斯 基-高沙可夫等五人為代表。和西化派學院背景不同， 他們幾乎都是自學出身。鮑羅定（Alexander Borodin, 1833-1887）正職是軍醫和化學教授，但其交響曲和絃樂 四重奏皆相當出色，管絃樂曲《中亞細亞草原》和《韃 靼舞曲》也膾炙人口。 第二號絃樂四重奏是他最為人熟知的創作之一，甜 軟柔美的沙龍風與旖旎多姿的旋律，讓人一聽難忘，也 被多次用於電影之中。007《黎明生機》因其龐德女郎 為大提琴家，所以用了許多古典音樂，包括這首名曲。
既然米蘭昆德拉喜愛雅納捷克，電影《生命中 不可承受之輕》用雅納捷克作品為配樂，也是極佳 選擇。作曲家晚年狂戀小他近四旬的人妻卡蜜拉 （Kamila Stosslova），十一年愛火熊熊，燒出七百多 封炙熱情書，可卡蜜拉始終若即若離，是曖昧難測的 靈感與誘惑。第二號絃樂四重奏名喚《親密書信》， 正有難以言明又澎湃激烈的心事，用在電影當中的第 四樂章更有獨特的音樂句法，展現作曲家極其原創的 語言。
電影：《死亡處女》(Death and the Maiden, 1994) 音樂：舒伯特：第十四號絃樂四重奏《死與少女》， 第二、四樂章 舒伯特(Franz Schubert, 1797-1828)在1817年二月以 德國詩人克勞迪烏斯(Matthias Claudius, 1740-1815)的 短詩《死神與少女》譜成歌曲。內容是少女和死神的 對話，少女喊叫自己還年輕，死神卻表示他是朋友， 少女將在他懷中安睡。1824年作曲家將此曲旋律改成 絃樂四重奏第二樂章， 並延伸出四樂章作品。第四樂 章是詭異的塔朗泰拉舞曲，狂熱又令人膽戰心驚。波 蘭導演波蘭斯基(Roman Polanski, 1933-)的驚悚奇情片 以這首歌曲為名，電影配樂當然也用了《死與少女》 絃樂四重奏，影像與音樂成為精彩互文。