BALMA - RAMONVILLE ( 31 ) "Créatrices !" : le cirque féminin dans la lumière du 2 au 13 avril by OCCITANIE TRIBUNE

La Grainerie présente

Créatrices ! [ 2e édition ]

Cirque en tout genre(s)

2-13 avril 2019 La Grainerie – Balma (31)

+ centre culturel de Ramonville (31)

dossier de presse

Contact presse Laurent Salbayre 06 80 58 63 67 lsalbayre@yahoo.fr www.la-grainerie.net

Sommaire page 2 page 3 page 4 page 5 page 6 page 7

communiqué & édito programme 2-3-4 avril programme 9-10-11 avril programme 12 avril programme 13 avril infos pratiques

Créatrices ! 2-13 avril 2019

Communiqué

Créatrices !

Cirque en tout genre(s) Du mardi 2 au samedi 13 avril à Balma et Ramonville, la Grainerie* présente la deuxième édition de « Créatrices ! », événement dédié au cirque d’autrices et, en écho, à la question féminine dans le spectacle vivant. © Guillaume Larignon Graphisme Cartblanch

À travers plusieurs spectacles créés par des femmes, mais aussi des rencontres féministes, conférences, ateliers et moments festifs, Créatrices ! met en lumière la création circassienne 100 % féminine et interroge la place des femmes dans le spectacle. Selon le manifeste des Tenaces, collectif de femmes de cirque, le cirque d’autrices représente moins de 8 % de la programmation circassienne en France.

Bande-annonce Créatrices ! https://youtu.be/ehU0C5UYP7M Laura Murphy / Contra © Francis Rodor

* La Grainerie, basée à Balma (Toulouse Métropole), est une fabrique des arts du cirque et de l’itinérance dédiée au renforcement de la filière cirque et à l’accompagnement de ses actrices et acteurs. C’est un lieu-ressource au service des équipes artistiques, qui offre des espaces d’entraînement, de création et de diffusion, de fabrication et de stockage, des bureaux.

Spectacles de femmes, rencontres féministes, « Girls don’t cry party » Sandrine Juglair / Diktat © Milan Szypura

Toron Blues / Sorcière(s) ! © Jules Dille

Au programme, différents spectacles de femmes qui bousculent les questions de genre : Diktat de Sandrine Juglair, Sorcière(s) ! de la compagnie Toron Blues, The Music’s Space par la Company B. Valiente venue de Norvège, Ceci est la couleur de mes rêves de la compagnie Rouge Eléa, Contra de la performeuse anglaise Laura Murphy, ou encore Journal de la femme canon par La femme canon Cie ou Le pouls d'Elsa de Charlotte Le May. Au-delà des spectacles, Créatrices ! fait une large place à la réflexion, à l’échange d’idées et à... la fête, en proposant une journée d’étude À quoi pense le cirque ? avec le laboratoire LLA-Créatis de l’université de Toulouse-Jean-Jaurès, ou le Rassemblement des Tenaces (collectif de femmes pour le cirque), suivi de la Girls don’t cry party, fête pop et féministe par l’association La Petite, pour soutenir les formes émergentes et défendre la création féminine.

Édito Créatrices ! met en valeur le cirque d’autrices et fait écho à la question féminine dans le spectacle vivant. Pour sa 2e édition, le ton reste militant mais s’adresse à un public plus large en naviguant de l’univers enfantin des sorcières avec ses préjugés que nous n’avons pas tou·te·s quittés une fois adultes jusqu’à une soirée aux rythmes électroniques. Entre-temps, la place sera laissée au solo performance et tragi-comique, à l’activisme, au regard sur nos mémoires familiales et sociales, à la réflexion et l’analyse universitaire. Créatrices !, porté par la Grainerie, est aussi le fruit de coopérations. L’événement est rendu possible grâce à la Compagnie d’Elles et le collectif Les Tenaces, le laboratoire LLA-Créatis de l’université de Toulouse-Jean-Jaurès, l’association Arto, la mairie de Ramonville, la bibliothèque municipale de Balma et cette année l’association La Petite. Serge Borras, directeur la Grainerie.

Programme Créatrices !

Rouge Eléa / Ceci est la couleur de mes rêves © Laurent Dislaire

Mardi 2 + mercredi 3 avril, 20 h 30, centre culturel de Ramonville : Sandrine Juglair – Diktat. Jeudi 4 avril, 19 h 30, la Grainerie : Compagnie Toron Blues – Sorcière(s) ! Mardi 9 + mercredi 10 avril, 20 h 30, la Grainerie : Company B. Valiente – The Music’s Space. Jeudi 11 avril à 20 h 30, la Grainerie : Cie Rouge Eléa – Ceci est la couleur de mes rêves. Vendredi 12 avril 9h30-18h30, la Grainerie : Journée d’étude À quoi pense le cirque ? Vendredi 12 avril à 19 h 30, la Grainerie : Laura Murphy – Contra. Samedi 13 avril 10h-18h, la Grainerie : Journée de rassemblement du collectif Les Tenaces. Samedi 13 avril à partir de 18 h, la Grainerie : Girls don’t cry party. http://la-grainerie.net/programmation/creatrices-2eme-editio/

Contact presse : Laurent Salbayre / 06 80 58 63 67 / lsalbayre@yahoo.fr

Créatrices ! 2-13 avril 2019

Programme / 2-3-4 avril ► Mardi 2 + mercredi 3 avril à 20 h 30 ►► Centre culturel de Ramonville.

Sandrine Juglair [France] Diktat © Milan Szypura

Pièce de cirque tragi-comique, hymne à la liberté | création 2017 | à partir de 8 ans | 1 h. Entrée libre et gratuite, sans réservation, dans la limite des places disponibles. Renseignements : Haute-Garonne cultures 05 34 45 58 30 ou centre culturel Ramonville 05 61 73 00 48.

Distribution

Autrice et interprète : Sandrine Juglair. Regards : Jean-Benoît Mollet, Claire Dosso, Jean-Charles Gaume. Son : Lucas Barbier. Lumière : Etienne Charles. Construction et accessoires : Lucile Réguerre, Marie Grosdidier. Costumes : Solenne Capmas. Merci à Christophe Bouffartigue, MC, Gilles, Jules et Louise Juglair, Jean-Michel Guy, Marion Collé, Charles Vairet, Sophie Morin, Heinzi Lorenzen, Dominique Bettenfeld, Chloé Derrouaz, Lucas Manganelli, Vasil Tasevski.

Une femme seule en scène, une actrice au centre de tous les regards se prépare à affronter et séduire les spectateurs venus l’observer. Est-il alors possible de tricher ? Pour elle il y a urgence à être, à devenir et à mourir ; en grand si possible. To be or not to be. Elle met tout en œuvre pour réussir à captiver son public, jouant de tous les registres, du jeu clownesque au jeu le plus intime, révélant la personne derrière le personnage. Tour à tour femme fatale, chanteuse lyrique, comédienne, boxeuse virile, elle jongle entre séduction et répulsion. Son mât chinois, axe central, unique appui, devient tout à la fois la montagne de Sisyphe, une barre de stripteaseuse, un symbole de virilité ou un poteau d’exécution… L’acrobate lutte entre le besoin constant de charmer, son désir de reconnaissance et sa résistance aux normes. Est-il possible d’exister sans attirer l’attention sur soi ? Frontale mais cyclique, l’écriture de Diktat s’appuie sur une constante fondamentale du cirque, la répétition du geste, le recommencement, le jamais fini. Spectacle inclassable, phénomène de foire des temps modernes ou performance post-New Age ? Pièce de cirque ou tragi-comédie vertigineuse ? Peu importe. Ce soliloque intime se révèle un seule-en-scène désopilant. Spectacle proposé dans le cadre d’Itinérances, la saison culturelle du Conseil départemental de la Haute-Garonne, en partenariat avec l’association Arto. Diktat est lauréat CircusNext 2016, dispositif européen coordonné par Jeunes talents cirque Europe et soutenu par la Commission européenne, et a obtenu la Bourse d’aide à l’écriture de l'association Beaumarchais-SACD.

► Jeudi 4 avril à 19 h 30 ►► La Grainerie (Balma).

Compagnie Toron Blues [Toulouse, France] Sorcière(s) ! © Jules Dille

Femme libre vs sorcière | création 2017 | à partir de 5 ans | 45 min. 15/12/9 €.

Dans l’univers du conte, et plus largement dans les récits populaires, les loups et les sorcières sont souvent les méchants des histoires. Ils sont envieux, goinfres, cruels, forts, indépendants… Mais qu’en est-il dans le monde réel ? En y regardant de plus près, il apparaît que notre société présente bon nombre de sorcières et de loups « modernes ». Les premières ne sont-elles pas finalement ces femmes émancipées, libres, souvent cultivées, dont le savoir fait peur et les rend anormales ? Les deuxièmes ces hommes forts, virils, brutaux et prédateurs qui se battent pour trouver leur place dans la meute ? Et si on bousculait tout ça en permettant à notre ensorceleuse de grimper aux arbres et à notre canidé d’interroger sa féminité ?

Distribution

Autrices et interprètes : Elsa Caillat et Clémentine Lamouret. Regard chorégraphique : Chloé Caillat. Création musicale : Delfino, chanteur des "Barbarins fourchus" et Grégory Minio. Création costumes et scénographie : Elsa Caillat et Clémentine Lamouret. Régie, création lumière et vidéo : Joao Paulo Santos.

En partant de ce questionnement sur les normes sociales, Sorcière(s) ! aborde la notion de genre à travers le rapport homme-femme en effaçant leur différence. Pour permettre à ces deux archétypes de l'inconscient collectif de connaître un sentiment profond qui n’est autre que l’amour. Bande-annonce https://youtu.be/QiPz-Ni35UU Web https://cietoronblues.wordpress.com

Contact presse : Laurent Salbayre / 06 80 58 63 67 / lsalbayre@yahoo.fr

Créatrices ! 2-13 avril 2019

Programme / 9-10-11 avril ► Mardi 9 + mercredi 10 avril à 20 h 30 ►► La Grainerie (Balma).

Company B. Valiente [Oslo, Norvège] The Music’s Space © Kristine Jakobsen et Marcelino Martin-Valiente

Distribution Conceptrice et chorégraphe : Gunhild Bjørnsgaard. Danse : Antero Hein. Violon et performance : Sara Øvinge. Musique, percussion et danse : Erikk McKenzie. Composition musicale : Bendik Hovik Kjelsberg. Conseil artistique et dramaturgie : Marcelino Martin-Valiente. Lumières : Marcelino Martin-Valiente et Gunhild Bjørnsgaard.

Comment lier le geste dansé au geste musical | création 2016 | à partir de 12 ans | 55 min. 15/12/9 €. The Music’s Space est un long et seul mouvement qui allie geste dansé et geste musical jusqu’à des limites extrêmes, afin d’annihiler les frontières entre ces deux disciplines. La musique semble sortir du sol et condenser l'air. Le son culmine, de plus en plus fort, jusqu'à emplir la pièce de sonorités électro-acoustiques et hypnotiques. Sans relâche, les corps luttent pour rester en phase avec la physicalité de la musique. Composition et contrôle disparaissent peu à peu, engendrant le chaos, les rythmes et les mouvements irréguliers. Pour cette pièce, la chorégraphe Gunhild Bjørnsgaard s'est inspirée des travaux historiques de Iannis Xenakis, compositeur, architecte et ingénieur d'origine grecque, naturalisé français, connu pour avoir libéré sa musique de toutes les conventions de son époque et exploré des principes musicaux basés sur des contingences mathématiques, physiques et architecturales. « Si vous écoutez soixante cordes jouant différemment, il est impossible de les suivre toutes, vous êtes obligé d’orienter le chaos vers une direction. » Iannis Xenakis. Bande-annonce https://vimeo.com/163083015 Web http://bvaliente.com

► Jeudi 11 avril à 20 h 30 ►► La Grainerie (Balma).

Compagnie Rouge Eléa [Hendaye, France] Ceci est la couleur de mes rêves © Lionel Duonson

Distribution

Interprètes : Corine Cella, Marine Dubois et Javier Barandiaran. Chorégraphie et aide à la mise en scène : Fanny Soriano. Dramaturgie : Oier Guillan et Corine Cella. Scénographie : Laurent Gauthier, Marine Dubois et Alvaro Ledesma. Musique et lumière : Ander Fernandez. Costumes : Idoia Baratarbide. Aide à l’écriture : Paola Rizza.

Ode poétique à la mémoire des disparus | création 2017 | à partir de 9 ans | 1 h. 15/12/9 €. « Dansez, dansez, sinon nous sommes perdus », disait Pina Bausch. En partant de ce précepte, une femme s’engage physiquement pour résister. Elle convoque son héritage culturel pour danser la vie. Guidée par ses fantômes qui dessinent en creux ses trous de mémoire, elle entreprend tantôt d’expérimenter la danse, tantôt de se suspendre au-dessus du vide pour éprouver une forme de liberté, de résistance instinctive, brute, de réminiscences dont le corps se souvient. Par ce double mouvement, celui de l'enracinement et celui de l'envol, la femme questionne la mémoire intime, cette liberté sauvage qui lui souffle la vie et qu’il lui est nécessaire de danser. C’est un mouvement euphorique, en équilibre entre les deux éternités du passé et de l’avenir, pour continuer à faire vivre la mémoire des disparus. Bande-annonce https://vimeo.com/219094155 Web www.rougeelea.com/fr

Contact presse : Laurent Salbayre / 06 80 58 63 67 / lsalbayre@yahoo.fr

Créatrices ! 2-13 avril 2019

Programme / 12 avril ► Vendredi 12 avril de 9 h 30 à 18 h 30 ►► La Grainerie (Balma).

À quoi pense le cirque ? / journée d’étude Avec le laboratoire LLA-Créatis de l’université de Toulouse-Jean-Jaurès. Accès libre et gratuit dans la limite des places disponibles. Bar et restauration sur place. À quoi pense le cirque ? Comment le cirque active-t-il la pensée ? L’objectif est de « penser par le cirque », en créant un dialogue entre l’approche universitaire et celle d’artistes et professionnels du cirque, mais aussi d’autres arts de la scène (danse, théâtre, musique) ayant fait le choix d’inclure cette discipline dans leurs créations. Organisatrices / intervenantes Photo : processus de création de « Tôle story », Compagnie d’Elles © Sofia Antoine

Marion Guyez : maitresse de conférence en cirque, université Grenoble-Alpes, Cie d’Elles. Anne Pellus : maitresse de conférence en danse, UT2J (université Toulouse-Jean-Jaurès). Flore Garcin-Marrou : maitresse de conférence en arts de la scène, UT2J. 10h-12h30 : attablement #1 Comment un lieu pense-t-il et nous fait-il penser ? Comment penser à partir d’un lieu ? L’espace circulaire est-il un mythe ? Le chapiteau est-il encore le lieu par excellence du cirque ? Avec François Fehner (l’Agit Théâtre), Sebastian Gonzalez (M2 écriture dramatique & création scénique, UT2J), Angéline Soum (M1 théâtre-danse-cirque, UT2J), Joël Fesel (Groupe Merci), Maël Tortel (Cirque Pardi), Muriel Plana (professeure d’études théâtrales, UT2J) et les organisatrices.

14h30-17h : attablement #2 Si le corps est aussi le lieu du cirque, comment penser le cirque avec le corps ? Le corps est-il un objet de réflexion ou n’impose t-il le rythme de sa propre/ses propres modalités de pensée ?

La femme canon Cie © Teresa Cabanillas

Distribution Journal de la Femme canon Autrice et actrice : Laura Terrancle. Aide à la mise en scène : Guillaume Servely.

Avec Florence Bernad (Groupe Noces), Charlène Dray (doctorante en études théâtrales et spectacle vivant, univ. Montpellier 3), Laura Terrancle (Cie la Femme canon), Lorena Angerand (M2 théâtredanse-cirque, UT2J), Karine Saroh (docteure en arts du spectacle) et les organisatrices.

17h-18h : conclusion de la journée. 18 h : La femme canon Cie : Journal de la Femme canon. Solo acrobatique pour une femme, une table et une corde lisse | création en 2020 | tout public | 30 min.

« Un spectacle parlé, dansé, chanté, autour d’une corde lisse avec un corps pas lisse », qui révèle par strate les codes de la beauté qui nous entourent et nous façonnent inconsciemment.

► Vendredi 12 avril à 19 h 30 ►► La Grainerie (Balma).

Laura Murphy [Royaume-Uni] Contra © Francis Rodor

Distribution

Autrice et interprète : Laura Murphy. Direction artistique : Ursula Martinez. Production : Nicole A’Court Stuart. Soutien chorégraphique : Madeleine McGowan. Son et lumière : Katie Davies. Stagiaire mentoring : Terry O’Connor.

Comédie circassienne féministe | création 2019 | à partir de 16 ans | 1 h. 15/12/9 €. Contra interroge les dominations personnelles, sociales et historiques du corps féminin et explore – littéralement – le positionnement des corps et la manière dont nous sommes supposés les regarder. En reconstituant des histoires bibliques et des leçons de biologie, aidée d’une corde et d’un rouleau de film étirable, Laura Murphy raconte avec humour et intransigeance les expériences qu’elle a vécues avec son propre corps, au milieu d’observations et d’anecdotes portant par exemple sur les poils dans les transports publics ou les discussions de comptoir sur les lesbiennes. Laura Murphy a étudié la danse contemporaine, la musique et l’art vivant. Artiste de corde lisse autodidacte, elle achève un doctorat sur la performance aérienne en tant que pratique critique, à l’université de Sheffield. Son travail d’interprète, de metteuse en scène, de cinéaste et de chercheuse universitaire couvre les domaines du cirque, du théâtre et de la performance. Attention ! Texte en anglais surtitré en français. Certaines scènes de nudité ou en référence au sexe peuvent choquer les personnes les plus sensibles. Contra est lauréat CircusNext 2018, projet européen coordonné par Jeunes talents cirque Europe. Bande-annonce https://youtu.be/jLeFlWiH4JA Web www.lauramurphy.co.uk

Contact presse : Laurent Salbayre / 06 80 58 63 67 / lsalbayre@yahoo.fr

Créatrices ! 2-13 avril 2019

Programme / 13 avril ► Samedi 13 avril de 10 h à 18 h ►► La Grainerie (Balma).

Rassemblement des Tenaces / journée de rencontres Organisation : Marion Guyez et Sofia Antoine, Compagnie d’Elles, en collaboration avec la Grainerie et l’association La Petite. Accès libre et gratuit dans la limite des places disponibles. Bar et restauration sur place. « Les circassiennes tiennent sur un fil-de-fer, en équilibre sur les mains, agrippées à une corde, à la barre d’un trapèze... Les circassiennes sont des Tenaces. Féministons le cirque ! »

Les Tenaces est un mouvement féministe de créatrices de cirque réunies pour lutter contre le sexisme et les inégalités entre les sexes dans le secteur circassien. Elles invitent le public à une deuxième journée de rencontres (après Créatrices ! 2018), une journée faite de conférences, ateliers, spectacles... ouverte à tous les corps du métier de circassien.ne, pour partager, discuter et mettre en œuvre des moyens d’améliorer la visibilité et les conditions de travail des femmes dans le cirque. Web https://lestenacescirque.wordpress.com

10 h : introduction de la journée par les Tenaces

10h30-12h30 : atelier Montrez ce corps que je ne saurais voir. Mené par Laura Terrancle et Marianne Figarol. De la réflexion à l’action, autour des diktats et représentations, qu’en est-il de la censure et l’autocensure du corps féminin dans le spectacle vivant ? Cet atelier propose un espace d’échange pour se fédérer et réfléchir à la manière de construire un collectif. Dans une période où la parole se libère et les lignes sont en train de bouger, faire corps pour défendre nos positions et sortir de l’invisibilisation. 14h-17h30 : ateliers consécutifs - Cirque et maternité : réflexions et discussions. Mené par Tina Dekens et Charlotte Le May. 1 h 30. - « Tu saignes ? Moi aussi… » Nos ragnagnas en piste… rouge ! Mené par Sofia Antoine, Ariane Gaillard et Karita Tikka. 1 h 30. De 14 h à 17 h 30, l’équipe de la bibliothèque municipale de Balma propose des lectures à la demande pour les plus jeunes, de 6 mois à 10 ans. Attention, il ne s'agit pas d'une garderie.

► Samedi 13 avril de 18 h à 0 h ►► La Grainerie (Balma).

Girls don’t cry party Une fête pop et féministe pour soutenir les formes artistiques émergentes et défendre la création des femmes. Par l’association La Petite. Accès libre et gratuit dans la limite des places disponibles.

Girls don’t cry est le média lancé par La Petite pour montrer que les filles ne pleurent pas. Elles peignent, elles dansent, elles jouent, elles chantent, elles mixent, elles dessinent, elles filment, elles écrivent, elles sculptent, elles créent. Girls don’t cry party est une fête ! L’association La Petite s’engage depuis quinze ans à déconstruire l’illusion de l’égalité et participer à construire un secteur culturel plus égalitaire. 18 h : table ronde sur les leviers pour un secteur culturel plus égalitaire. Présentation des résultats de l'étude sur la parité dans la programmation des lieux artistiques commanditée par la Drac Occitanie, suivie d'un échange sur les bonnes pratiques existantes. Table ronde présentée par le cluster MA Sphère dans le cadre de l’Observatoire des inégalités. Charlotte Le May © Francis Rodo

20 h : performance cirque de Charlotte Le May : Le pouls d'Elsa. Solo acro-danse et équilibres | création 2018 | à partir de 5 ans | 8 min.

21 h : DJ set Crystallmess | DJ, productrice, designer sonore et plasticienne parisienne. + DJ set Weronika | DJ résidente de Girls don’t cry et moitié pailletée de Du vent dans les poils. Soirée concoctée en partenariat avec l’association La Petite, MA Sphère, Les Tenaces. Crystallmess © DR

Web www.lapetite.fr | www.girlsdontcry.fr

Contact presse : Laurent Salbayre / 06 80 58 63 67 / lsalbayre@yahoo.fr

Créatrices ! 2-13 avril 2019

Infos pratiques Réservations & billetterie spectacles En ligne : https://la-grainerie.festik.net (+ commission 80 centimes). Par téléphone : 05 61 24 92 02. Sauf pour le spectacle Diktat de Sandrine Juglair au centre culturel de Ramonville, en accès libre et gratuit, sans réservation, dans la limite des places disponibles.

Tarif réduit : demandeur.euse.s d’emploi, intermittent.te.s, étudiant.e.s, CE partenaires, carte Sourire, jeunes de 11 à 18 ans, groupes de plus de dix personnes, adhérent.e.s la Grainerie. Tarif réduit + : enfants de 3 à 10 ans, bénéficiaires des minima sociaux.

La Grainerie, fabrique des arts du cirque et de l’itinérance 61 rue Saint-Jean, 31130 Balma.

Métro : ligne A terminus Balma-Gramont. Sortir côté « bus », longer la rue Saint Jean sur 500 m. Auto : périphérique sortie 15 direction Lavaur. Au 1er rond point, prendre à droite rue Saint Jean. Restauration possible au restaurant acrobatique les Têtes de l’art : lundi-vendredi 12h-14h et les soirs de spectacle, ouverture 1 h 30 avant la représentation. Réservations : 06 18 34 90 82 / 09 81 14 99 91.

Accès centre culturel de Ramonville Place Jean-Jaurès, 31520 Ramonville-Saint-Agne. Métro : Ligne B terminus Ramonville. Auto : périphérique sortie 19 direction Ramonville.

La Grainerie ?

La Grainerie, fabrique des arts du cirque et de l’itinérance, est dédiée au renforcement de la filière cirque et à l’accompagnement de ses acteurs. C’est un lieu-ressource au service des créateurs, des techniciens, des administrateurs, qui offre des espaces d’entraînement, de création et de diffusion, des espaces de fabrication et de stockage, des bureaux. Cette fabrique contemporaine puise son inspiration dans toutes les disciplines (danse, théâtre, musique, vidéo). C’est aussi une fabrique de lien social, qui s’appuie sur une démarche solidaire favorisant la rencontre entre artistes et habitants. 2

Établie à Balma, aux portes de Toulouse, sur un site de 11 500 m , la Grainerie réunit un bâtiment 2 de 3 200 m entièrement équipé pour les arts du cirque, et un large espace extérieur aménagé pour accueillir un ou plusieurs chapiteaux : la « place de l’Itinérance ».

Du local à l’international Toulouse et sa région regroupe une grande communauté circassienne, considérée comme la deuxième plateforme mondiale après Montréal.

Chaque année, plus de 500 artistes d’une vingtaine de nationalités s’entrainent à la Grainerie, qui par ailleurs accueille en résidences de création plus de 50 compagnies professionnelles et les accompagne sur tous les plans : artistique, technique, administratif, recherche de financements... © François Passerini

Au plan international, en compagnie de partenaires locaux, la fabrique de cirque mène différents projets pour faire rayonner dans le monde la communauté circassienne régionale, et pour accueillir en retour des talents du monde entier. La Grainerie s’inscrit quotidiennement au cœur de partenariats entre la France et l’Espagne (projet transfrontalier De Mar a mar), entre l’Europe du Sud et l’Europe du Nord (CircusNext, CirCollaborative Tools), entre l’Europe et les Amériques...

La diffusion de spectacles

Cirque en chantier : étape de création, c’est la présentation d’une pièce en cours d’élaboration, une rencontre sensible et constructive entre artistes et public. Premiers tours de piste : avant-première d’un spectacle, cette étape importante permet aux artistes de présenter une œuvre fraîchement achevée. Place au chap’ : des compagnies itinérantes sont accueillies sous chapiteau pour une série de représentations sur la « place de l’Itinérance ». Festivals : plusieurs temps forts dédiés aux arts du cirque et à l’itinérance sont organisés : l’Européenne de cirques à l’automne, Créatrices ! au printemps. www.la-grainerie.net

Contact presse : Laurent Salbayre / 06 80 58 63 67 / lsalbayre@yahoo.fr