ZODIACO - Tribus urbanas musicales by Ali koteich

Zodiaco Tribus Urbanas Musicales

Indice Investigaci贸n sobre el Zodiaco

Principio de los simbolos

Tribus Urbanas Musicales

Apllcaci贸n

Asociaci贸nes

Signos de Tierra

Signos de Aire

Signos de Agua

Signos de Fuego

Iconos

Rueda

Investigación sobre el zodiaco El Zodiaco es un sistema astronómico de coordenadas basado en la división en partes iguales de la banda que forman los planetas, el Sol y la Luna con su movimiento propio con respecto al fondo de estrellas y constelaciones. Estas trayectorias aparentes forman una estrecha franja del cielo conforme pasa un año, esta franja está dividida en doce sectores imaginarios, uno por cada mes del año y cada uno contiene una constelación tradicional a la cual debe su nombre. El signo presente en la fecha de nacimiento se vinculaba al ser que acababa de nacer, siendo su marca de por vida, los signos del zodiaco indican la naturaleza esencial de la energía que propicia la activación de nuestro ser y que promueve nuestro espíritu, es algo así como el nivel de energía que maneja nuestro ser, ya que el zodiaco es consecuencia solar y significa en sus principios etimológicos el camino de la vida.

Principio de los símbolos Imaginemos algunos individuos que, en la antigüedad, están contemplando el cielo. Esa no es, de ninguna manera, la primera vez que la humanidad contempla el cielo. Los individuos en cuestión son los herederos de una contemplación que, lenta pero seguramente, ha ido calando en la conciencia humana. A la vez, las personas a que nos referimos están, obviamente, vinculadas con una infinidad de quehaceres y relaciones cotidianas; con otras personas, con animales de toda clase, con la naturaleza en sí, y entonces ocurre que, acaso de repente, acaso de manera paulatina, estos individuos empiezan a notar que en el cielo se manifiestan (mediante estrellas y planetas) ciertos “símbolos” de muchas de las cosas que ellos viven cotidianamente. Ven “parecer”, por ejemplo, un toro, o un león. Es así, entonces, de manera lenta pero muy segura, como empiezan a “nacer” (a ser por primera vez percibidos) los distintos signos zodiacales. Ahora bien, nadie puede asegurar que esos signos que la humanidad ha aprendido a ver están efectivamente ahí, como si el cielo quisiera decirnos algo, Somos nosotros los que vemos algo en el

cielo y no necesariamente el cielo que muestra. Entender esto es fundamental y hace la diferencia entre lo que nosotros consideramos es la buena y la mala astrología: Los que piensan que los signos del zodiaco están ahí (en la realidad extrahumana) suelen querer afirmar que ellos están, de algún modo, interpretando el “mensaje de los dioses”. De manera radicalmente opuesta, los que entienden que lo que la humanidad ve no es necesariamente lo que es, suelen saber que la astrología es una forma de conocimiento dirigida, pura y exclusivamente, al alma humana. Pero lo que los hombres vieron y ven en el cielo no es, en realidad, cualquier cosa. Se trata de símbolos que representan la forma en que la humanidad se entiende, primero, a sí misma y, después, en relación a todo cuanto existe a su alrededor. Donde se ve “el toro” (Tauro) se ve un símbolo de ciertas esencias humanas, de manera distinta Sagitario o Virgo son símbolos que representan otras esencias.

TRIBUS URBANAS MUSICALES Un estilo musical es una categoría que reúne composiciones musicales que comparten distintos criterios de afinidad. Estos criterios pueden ser específicamente musicales, como el ritmo, la instrumentación, las características armónicas o melódicas o su estructura, y también basarse en características no musicales, como la región geográfica de origen, el período histórico, el contexto sociocultural u otros aspectos más amplios de una determinada cultura. ¿Qué podemos entonces entender por estilo en música? En términos amplios, un estilo musical es una clase de diferentes objetos musicales reunidos en una sola categoría cognitiva. Se trata en principio de una serie de muestras, ejemplos o piezas musicales específicas que en conjunto forman una clase, sin embargo, los procesos de categorización no se hacen exclusivamente a partir de la discriminación de objetos o instrumentos, tambien se pueden generar categorías musicales a partir de experiencias; de fenómenos

culturales, sociales o psicológicos; de situaciones particulares de consumo musical; de conductas corporales o sociales producidas en torno a la música (como el baile o actitudes kinéticas generales), de procesos subjetivos, de relaciones interpersonales o participaciones colectivas; de los modos de vestir o el look que presentan los sujetos que participan en determinado género musical, etc. Se habla también de estilos musicales cuando en una situación preguntamos: “¿qué prefieres la salsa, o el merengue?” lo que nos interesa en este caso es identificar la tribu urbana a la que pertenece nuestro interlocutor, y es que muchos géneros musicales están inmersos en una serie de conductas sociales complejas. Casi nunca preguntamos si alguien gusta del punk o el heavy metal pues el aspecto y conducta de las personas que practican estos géneros suele supuestamente ser irracional o mal visto, los salseros no suelen llevar peircings, zapatillas Niké, pantalones de rapero, o el pelo con picos, características que si tienen otras tribus urbanas.

Una tribu urbana es una subcultura que se origina y se desarrolla en el ambiente de una urbe o ciudad, son consideradas como culturas juveniles y están caracterizadas por la conformación de grupos que adquieren una identidad propia a través de la música que escuchan, la forma de vestir, la forma de hablar y la forma de comportarse; que los hace iguales entre sí, pero a la misma vez diferentes de los demás jóvenes. Componen una gran parte de las agrupaciones, casi siempre juveniles, en las que la gente se relaciona en su tiempo ocioso o simplemente por su modo de vida. Estas tribus conforman una serie de cultura y arte a su alrededor para el desarrollo de su moral o estilo de vida y todas ellas vienen marcadas por una profunda carga emocional gracias a esa búsqueda por la realización personal. El siglo XXI aún no ha producido ninguno de estos clanes, sino que más bien se han ido agrupando alrededor de intereses comunes para poder luchar por su causa desde un blanco mayor.

Aplicacion Concepto generador. Luego de tener palabras claves para desarrollar el tema, como estereotipo, estética, características, estilo, movimientos, tribus, género, música, instrumentos, se precisó que el concepto generador para la aplicación en el tema será el Estilo por su significado y relevancia en el tema. El estilo es el carácter propio que le puede dar una persona a sus cosas, modo o forma de actuar, una costumbre, personalidad, relacionada con la apariencia. Se realizó un zodiaco sobre tribus urbanas musicales, con rasgos y características propias de personajes que identifiquen cada estilo musical o tribu urbana, tratando de asociar la estética de cada estilo con las características de cada signo del zodiaco, buscando la mayor similitud entre ambos, como el color, los cuatro elementos (Tierra, Agua, Aire, Fuego) rasgos comunes entre un estilo y un signo del zodiaco.

Se crearon 12 personajes en dibujo vector, simplificando las características, una especie de abstracción o segmentación de las partes, se trabajó con un plano medio en todos los signos y se acentuaron las características necesarias para plasmar el estilo de cada tribu urbana para poder reconocerlas, luego estos vectores fueron trabajados en un editor de imágenes utilizando diferentes texturas de papeles para darle un toque de envejecimiento, esas texturas se colocaron de forma sutil, partiendo de la idea principal de asociarlos con los 4 elementos (tierra, agua, fuego, aire), se utilizaron colores opacos para reforzar la apariencia visual de envejecimiento. Para estas ilustraciones se crearon también 12 iconos con una especie de “escudos musicales” personalizados partiendo de una forma similar para todos para crear unidad y así facilitar la lectura como un conjunto, se uso una pajuela ya que es un elemento usado para crear música y aparte se adapta perfectamente ya que su forma es simple; Son personalizados ya que cada estilo tiene un instrumento musical o pieza diferente y característico de ese genero, estos son simples y de fácil lectura.

Asociaci贸n de las caracter铆sticas de cada signo con el estilo musical Los signos de Tierra se asocian con la sensaci贸n, la estabilidad y la utilidad. Estos signos son Tauro, Virgo y Capricornio.

Joropo

Utilidad

Reggae

Sensaci贸n

Funk

Estabilidad

Los signos de Aire se asocian con los cambios, el pensamiento y la comunicación. Estos signos son Géminis, Libra y Acuario.

Hip Hop

Comunicación

Clásica

Pensamiento

Gótica

Cambios

Los signos de Agua se asocian con la intuici贸n, el arte y los sentimientos. Estos signos son C谩ncer, Escorpio y Piscis.

Pop

Intuici贸n

Emo

Sentimientos

Jazz

Arte

Los signos de Fuego se asocian con la fuerza, la pasi贸n y la energ铆a. Estos signos son Aries, Leo y Sagitario.

Salsa

Pasi贸n

Metal

Fuerza

Punk

Energia

F unk 18

El funk tiene sus orígenes en la década de los cincuenta, cuando pianistas como Jimmy Smith crean un sonido parecido al jazz, que es gustosamente aceptado por artistas como Charlie Mingus, uno de los grandes del soul, James Brown, también adaptó a su repertorio el sonido funk, con unos polirritmos marcados que recuerdan a la música afrocubana. Surgió del empobrecimiento del potencial revolucionario del Soul, debido a su gran comercialización, el término funk, que surgió del Soul, significa etimológicamente algo agresivo. Probablemente, el movimiento tenga fuertes raíces como forma de resistencia a la marginalización de la sociedad capitalista y racista; al proceso de exclusión del mercado laboral que impedía a los jóvenes tener un completo acceso a los derechos de comprar, consumir y ofrecer su fuerza de trabajo.

Estética

Funk

La vestimenta Funk se inclinó hacia los pantalones “bota campana”, camisas de cuello largo, lentejuelas, y colores bastante extravagantes; por supuesto esta manera de vestir iba complementada con los ya conocidos peinados “afro” o un sombrero colorido, también usan lentes bastante grandes, y a veces un bastón.

Reggae 22

El Reggae es un movimiento religioso y político a favor de la negritud surgido en Jamaica en los años 1930, en la actualidad el término rasta o rastafari es muy familiar para la mayoría de la gente. Se asocian por lo común diversas imágenes como el peinado “rasta”, el uso de la marihuana, la música reggae o Bob Marley, para nombrar algunas. El reggae se basa en un estilo rítmico caracterizado por cortes regulares sobre una música de fondo tocada por la batería rítmica, conocida como “Beat”, y la batería, que se toca en el tercer tiempo de cada compás, este ritmo es más lento que el de otros estilos precursores del reggae como el ska y el rocksteady. La música reggae frecuentemente toca temáticas de tipo social, además de políticas o religiosas. Este compromiso que adopta en ocasiones el reggae permite enlazarlo con otros estilos como la canción de autor o el punk.

Estética

Reggae

Los tres colores de la bandera etíope es su símbolo, el rojo representa la sangre de los mártires; el verde la vegetación de Etiopía, y el amarillo-dorado la riqueza y la prosperidad del futuro de África. Los Dreadlocks simbolizan el león de Judea y la rebelión contra Babilonia, el cannabis o hierba es sagrada ya que creen que fumarla ayuda a la meditación y al acercamiento a Jah.

Joropo 26

El Joropo es actualmente un símbolo emblema de identidad nacional. Sus orígenes se remontan a mediados de 1700 cuando el campesino venezolano prefirió utilizar el término “joropo” en vez de “fandango” para referirse a fiestas y reuniones sociales y familiares. Fandango es un término de origen español, el cual identifica unos de los cantos y bailes más populares dentro del flamenco. El joropo es caracterizado por ser tan mestizado como nosotros mismos, así encontramos que lo rítmico de la melodía, el acompañamiento de arpa y cuatro, y en la versificación literaria observamos la presencia europea. En la melodía independiente identificamos la presencia del negro y en la estampa de las maracas identificamos la huella indígena. El joropo no solo es un estilo musical, también es baile y danza, y representa además una fiesta popular, es un baile alegre que divierte y reúne a sus participantes, en cada zona geográfica toma su propia esencia, y desarrolla diferentes paso y figuras en el baile.

Estética

Joropo

Los bailarines visten trajes típicos, el hombre el liquiliqui y la mujer una falda floreada con blusa a los hombros. El liquiliqui o liquilique es un traje tradicional de los llanos de Venezuela y es usado en el joropo, consta de camisa, pantalón y alpargatas, la camisa es una chaqueta de manga larga, abierta con botones grandes amarillos, puede ser de algodón o de dril y se usa cerrada hasta el cuello, el pantalón es de vestir y del color de la camisa.

Clasica 30

La música Clásica debiera corresponder únicamente a la música “culta” compuesta en el período clásico, de mediados del siglo XVIII hasta principios del XIX, pero el uso lo ha extendido también a la música seria compuesta entre el medioevo y el presente. Comúnmente se le llama “clásica”, pero los que saben, dicen que tal nombre se debe reservar para tal música, pero sólo para la que se hizo en un tiempo determinado, que se conoce como el período clásico de la música, aquel en el que brillaron Haydn, Mozart y el primer Beethoven. Se le dice también música “culta”; pero en el concepto moderno, toda música es producto de una cultura, entendiendo por ésta, el conjunto de ideas, creencias religiosas, ciencias, artes y costumbres que forman y caracterizan el estado social de un pueblo o de una raza.

Estética

Clásica

Casi siempre al hablar de música clásica nos viene la imagen de Mozart, Haydn o beethoven, atuendos clásicos, combinaciónes de negro, blanco y grises. Es típico la apariencia de una persona mayor con el cabello desordenado y de rasgos fuerte físicamente.

Gotica 34

La música Gótica inició como una broma de adolescentes obsesionados por la oscuridad y la muerte, para convertirse en una nueva cultura con base en Inglaterra, tuvo sus orígenes a finales de los 70, con la agonía del punk y la combinación de este género a una creciente “corriente obscura”. Sonidos oscuros que expresen soledad, tristeza, angustia e ira forman parte de la música Gótica, las letras de la música Gótica se han distinguido por ser muy profundas, en la cual expresan emociones muy íntimas y una poesía que se desliza hasta las entrañas. Vestirse de negro total para reflejar la oscuridad y sentimientos ocultos dentro de ti, no simboliza satanismo, pero estar en la oscuridad o entre las sombras, es símbolo de sabiduría, antisocialismo, y un grito que pide atención.

Estética

Gótica

Usan su vestuario negro, con colores vampirescos que se basan en la ya muy antigua cultura medieval y en las novelas góticas y relatos de vampiros y de terror, combinan colores como el rojo que simboliza la sangre y el fuego del infierno, el púrpura simbolizando un color de belleza contracultural, también usan maquillaje para resaltar palidez en el rostro, peinados que cubran la cara y lápiz labial de color rojo aplicado atropelladamente en los labios.

Hip Hop 38

El hip hop surgió en la ciudad de Nueva York cuando los DJs comenzaron a separar los intervalos de percusión de las canciones funk (Música disco), creando un estilo de música urbano, que consta de dos componentes principales: los raps (o letras), interpretadas por uno varios MC’s (Maestro de Ceremonias) y un Dj que se encarga de los arreglos en las canciones mezclando las bases con las canciones. La instrumentación del hip hop es descendiente del disco, funk, y R&B, tanto de sistemas de sonido como de muestras grabadas y también se usa una sesión de músicos y de instrumentación.

EstĂŠtica Generalmente usan pantalones enormes, tres tallas mĂĄs grandes de franelas, bandanas, cadenas largas imitando el oro y anillos grandes simulando ser de diamantes, y un particular gesto al caminar y cantar.

Hip Hop 41

Jazz 42

El Jazz es una forma musical afro estadounidense desarrollada hacia 1900, posee una historia definida y una evolución estilística específica. También es una forma de expresión espontánea e individual que se crea en el momento improvisación, libertad, canto de pobreza y de marginación. Las características definitorias del jazz son un especial sentido del ritmo, el uso de la improvisación y un peculiar tratamiento sonoro y armónico basado en los cantos de trabajo, en los gospels, y espirituales y sobre todo en el blues. El Jazz tiene como constante la asimilación de otras tendencias musicales estilística o culturalmente ajenas a él, capacidad de generar otros estilos musicales, como el rock and roll, que terminarían por evolucionar de forma independiente al jazz.

Estética

Jazz

Siempre se asocia el jazz con personas de piel morena, ya que ellos fueron los creadores de este género, casi siempre pasando desapercibidos, no prestan mucha atención a como se ven, la música es lo importante, pero se podría rescatar el uso de una chaqueta, unos lentes o cualquier prenda comun y corriente de uso diario.

Emo 46

Los Emo son personas que escuchan música que proviene del hardcore, se le dice emo porque se llama emocore o emotion core que es un hardcore emotivo, más sentimental. Para ellos las emociones son el centro de todo, y por eso la música no puede ser comercial, opinan que tiene que mostrar realmente los sentimientos. Al ser las emociones el centro de su mundo, suelen destacar más las negativas, ya que suelen abundar en mayoría, pero también por la primera razón le dan una gran importancia al amor en sus vidas, esas emociones a las que se aluden no se refieren a emociones de corte existencial que los llevarán a tomar decisiones apasionadas, dramáticas o radicales en sus vidas, sino más bien a emociones triviales, cotidianas, enmarcadas dentro de las convenciones sociales.

Estética

Emo

Usan ropa negra con rojo o fucsia, el cabello tapándose un ojo en señal de desacuerdo con la sociedad que los discrimina, depende su significado del lado en que lo tengan: del lado derecho significa que creen en la oligarquía y del izquierdo en la anarquía, cinturón en cuadros con broches metálicos, calaveras o cosas rosadas, también usan cintas en el cuello.

Pop 50

El Pop es aquella música que, al margen de la instrumentación y tecnología aplicada para su creación, conserva la estructura formal “verso - estribillo - verso, ejecutado de un modo sencillo, melódico, pegadizo, y normalmente asimilable para el gran público. Sus grandes diferencias con otros estilos están en las voces melódicas y claras en primer plano y percusiones lineales y repetidas. Históricamente, la expresión “música pop” no era entendida como un género musical con características musicales concretas. Lo catalogado como música “Pop” o “Música Popular”, era entendida como lo contrario a la música de culto, a la música clásica, era como ese gran grupo de música para la gente de escasa cultura musical.

Estética Son considerados “chicos fresas”, usando ropa de marca, generalmente impuestas por las mismas empresas discográficas o agentes de los artistas, imponiendo modas, tratando de que se vean perfectos, casi como muñecos de plástico.

Pop 53

Punk 54

Se x

Pi st ol

El Punk se podría definir como inconformismo, en contra de la rutina, de la sociedad, como un grito que pide libertad de expresión. Es un movimiento que sirve para rebatir actitudes sociales que han sido perpetuadas a través de la deliberada ignorancia de la naturaleza humana, un proceso de cuestionar y de comprometerse a la comprensión, que resulta en el progreso individual, y por extrapolación, guiaría hacia un progreso social. La creencia de que este mundo es lo que hacemos de él, la verdad proviene de nuestra comprensión de cómo son las cosas, no del ciego apego a fórmulas acerca de cómo deberían ser. El punk es la lucha constante contra el miedo de las repercusiones sociales.

Estética

Punk

Peinado estilo mohicano, cadenas y parches, colores negro y gris. La estética punk buscaba huir de todas las convenciones aceptadas, por lo que los punks adoptaron elementos tales como cortes de pelo intencionalmente mal hechos (que derivaron en las típicas crestas), teñidos capilares en colores inusuales (rojo, verde, azul), botas demasiado grandes y sin atar, collares y muñequeras de pinchos y ropa rota, pintada y con parches.

Salsa 58

La Salsa es un género musical de origen música afro caribeña latinoamericana, que surgió en Nueva York. Fue creado por inmigrantes caribeños que en los años sesenta mezclaron ritmos tradicionales latinos con elementos del jazz según el ejemplo del mambo y del cha-cha-chá. Con lo que dieron a la música con varios tipos de instrumentos de percusión, el estilo salsa es la principal música tocada en los clubes latinos y es el «pulso esencial de la música latina», Las raíces de la salsa pueden remontarse a los ancestros africanos que fueron enviados al Caribe por los españoles como esclavos. Es en África donde con mayor frecuencia la música es principalmente interpretada o acompañada por instrumentos de percusión, tales como la conga o la pandereta, comunes en la salsa. El antecedente más directo de la salsa es el Son cubano, el cual es una combinación de influencias europeas y africanas. En general, a la música tradicional cubana se la considera como origen de la salsa. Como precursores de la salsa se considera principalmente a los géneros son y el danzón.

EstĂŠtica Casi siempre se les reconoce por usar ropa colorida, combinada con unos zapatos de suela, a veces un traje de gala, la postura y los movimientos tambiĂŠn suelen repetirse y es caracteristico en algunos â&#x20AC;&#x153;salserosâ&#x20AC;? al momento de bailar o cantar.

Salsa 61

Metal 62

El Heavy Metal es un género evolucionado a partir del Rock, está caracterizado por ritmos potentes logrados mediante la utilización de guitarras distorsionadas, baterías con doble pedal, y bajos pronunciados. Los términos “heavy metal” y “hard rock” han sido utilizados muchas veces como sinónimos, especialmente al hablar de grupos de los años 70. Sobre cómo el término “heavy metal” se popularizó es un asunto que permanece en la oscuridad. El propio Ozzy Osbourne suele referirse al género más como rock and roll que como heavy metal.

EstĂŠtica

Metal

La indumentaria por excelencia del heavy metal consiste en pantalones de cuero ajustados o jeans elĂĄsticos de pitillo, chaqueta de cuero, indumentaria de color negro, cabello largo. El color negro es la nota predominante dentro del heavy metal y el uso de una camiseta negra con la portada de un disco de un grupo. Este hecho hace que las portadas de los ĂĄlbumes sean especialmente importantes, las portadas suelen ser oscuras o sangientas.

Iconos 66

Iconos Se crearon 12 iconos como especie de “escudos musicales” personalizados partiendo de una forma similar para todos para crear unidad y así facilitar la lectura como un conjunto, se uso una pajuela para el fondo ya que es un elemento usado para crear música y aparte se adapta perfectamente ya que su forma es simple; Son personalizados ya que cada estilo tiene un instrumento musical o pieza diferente y característico de ese genero.

Rueda 68

Rueda La rueda contiene los 12 personajes de las ilustraciones enmarcadas en unas pajuelas, estas están en un disco de vinyl, ya que aparte de ser un objeto asociado directamente con la música, se adapta y refuerza la estética “Vintage”, esa apariencia vieja con la que se trabajó en todas las ilustraciones, fusionando e incorporando texturas en el fondo.

Personajes a lapiz : Andrés León _ Diseño Gráfico y Diagramación: Ali Koteich _ Materia: Diseño Asistido _ Prof.: Carmen Grisolía Facultad de Arte _ Escuela de Arte y Diseño Grafíco