Glimpse_Apertura al deseo
For two Spaces + Recorder, Bb Bass Clarinet, Voice, Viola, Contrabass and Amplification + Quadraphonic System 2012 10' ca. Omar Fraire
Glimpse_Apertura al deseo For two spaces + Recorder, Bb Bass Clarinet, Voice, Viola, Bass and Amplification + Quadraphonic Sound Program Notes. Present absence, the impossibility to expect and perceive at a same time everything a work manifests, the desire as an opened glance between two spaces, between movement and sound About interpretation and versions. Glimpse_Apertura al deseo has as one of its main ideas, the interchange of musicians and sound from one scenario to another. Achieving this through the movement of musicians and through the signal manipulation of microphones to the quadraphonic system. The first version is performed in the next spatial situation:
It is indicated the spot where each musician starts to move: “M1F”: Microphone 1 OUT (initial spot). Then, while playing the indicated gesture, it is indicated the trajectory to perform: “Ir a: M2D”: moving from where he/she is to microphone 2 inside the concert place. There are trajectories from a place with no mic and mutatis mutandi to another with no mic, in that case the indication: “F” is for outside and “D” for going inside. They all never gather at one same spot.
Another versions could be interpreted. The one happening just outside, the one happening just inside, or both in a same place, with or without speakers. These decision changes the spatial approach in relation with with movement, reveals another aspects of the piece too. The choice of one of them could be resolved according the possibilities and needs of the space, the musicians and the cultural environment in which this piece happen. Suggested placement: OUSIDE
INSIDE
Stand Chair
speakers Stand Chair
screen
The resultant choreography is composed in relation with the required sound movement. The musicians trajectories are written in the horizontal axis of score, considering enough time for translation from one spot to another. The next excerpt is from the Viola:
Rhythm is written in proportional notation, every sound is played approximately in the place where it appears, with no strict pulse defined, there is a little liberty space for musician. Long durations are extended with a prolongation line, which have to be played until these disappear. Vertical dotted lines mark the score every ten seconds for synchronize and organize the interpretation. Necessary synchrony spots are marked with a vertical arrow.
. 1) Five spots (chair, stand, partitur) are set inside the concert place and another five, outside the concert place, with a distance of 15 to 20 mts. ca. between them. . 2) Only two spots of each place (inside and outside) have microphones (directional) which will amplify the different instrument that arrive to that place. . 3) Every mic is labeled visibly as: 1D and 2D for the inside spots and 1F and 2F for the outside group. . 4) The two outside mic signals go to a pair of inside speakers and vice versa. The location of each pair of speakers has to surround the public. . 5) Each group must have a screen with chronometer (linked between them) and each musician will read the complete score (every stands should have a copy of it) . 6) The public can choose whether to stay inside or outside. Each space should be able to allow this choice, as far as possible.
Public
speakers
Para dos espacios + Flauta de pico, Clarinete Bajo Bb, Voz, Viola y Contrabajo amplificados + Cuadrafónía.
(M2D )
(M1F)
M2F Bocinas
Silla atril
M1D Cronómetro
Notas al Programa. Ausencia presente, imposibilidad de espectar y percibir a un tiempo todo lo que una obra muestra o en ella sucede, el deseo como un giño que se abre entre dos espacios, entre el movimiento y el sonido. Acerca de la interpretación de la pieza y sus versiones. Glimpse_Apertura al deseo tiene como una de sus ideas principales el intercambio de músicos y sonido de una sala o espacio a otra/o contigua/o. Logrado esto mediante el movimiento de músicos de uno a otro lugar y mediante el microfoneo fijo, direccionado al sistema cuadrafónico. La versión primigenia se interpreta en la siguiente situación espacial: 1) Cinco lugares (silla, atriles, partitura) se colocan dentro de la sala de concierto y otros cinco fuera de ella con una distancia máxima entre 15 y 20 mts. de un grupo de lugares a otro. 2) Sólo dos de los lugares de cada grupo (dentro y fuera) están dotados de micrófonos (direccionales y de condensador de preferencia) que amplificarán (naturalmente y con el mínimo de distorsión) al instrumento que se posicione delante de ellos. 3) Cada micrófono está etiquetado de forma visible como: 1D y 2D para el grupo dentro de la sala y 1F y 2F para el grupo fuera de la sala. 4) La señal de los micrófonos de fuera sale a dos bocinas ubicadas dentro de la sala y visceversa. La ubicación de cada par de bocinas deberá ser envolvente al público. 5) Cada grupo deberá contar con una pantalla con cronómetro (ambas conectadas entre si), así como también cada músico leerá del score completo (cada atril debera contar con una copia) 6) El público podrá elegir quedarse dentro o fuera. Cada espacio, en especial el de fuera, debería estar habilitado para ello en la medida de lo posible. La coreografía resultante está compuesta en relación al movimiento que se requiere del sonido. Las trayectorias de los músicos están escritas en el eje horizontal de la partitura considerando el tiempo de traslación suficiente para llegar de un grupo a otro. El siguiente fragmento es el principio de la Viola.
El ritmo está en notación proporcional, cada sonido entra aproximadamente en donde se escribe, sin un pulso estricto definido, teniendo un margen pequeño de libertad para el músico. Las notas largas se extienden con una línea de prolongación, se tocan hasta que ésta desaparezca. Las líneas punteadas de compás marcan la partitura cada diez segundos para fines de sincronización u organización de la interpretación. Los puntos de necesaria sincronía se señalan con una flecha vertical. Otras versiones podrán ser interpretadas. La que ocurre sólo fuera, la que ocurre sólo dentro, o ambas en un mismo espacio con o sin bocinas. Dichas decisiones, aunque alteran la arista espacial en relación al movimiento, revelan otros aspectos de la pieza también igual de importantes. La elección de una de ellas podrá ser resuelta según las posibilidades y necesidades del espacio, los músicos y el entorno cultural en que se presente. Orgánico sugerido: DENTRO: FUERA:
Público
M1F
Silla atril
Cronómetro
Glimpse_Apertura al deseo
Bocinas M2D
(M2F)
(M1D)
IN Mixer OUT
Se señala en que lugar habrá de comenzar dicho músico “M1F”: Micrófono 1 FUERA. Más adelante, mietras toca lo indicado, se le señala la trayectoria que debe realizar: “Ir a: M2F”: moverse desde donde está hasta el micrófono número 2 que se encuentra DENTRO del recinto o sala. Existen trayectorias de un lugar sin micrófono y mutatis mutandi, a otro sin micrófono, en tal caso sólo se indica: “F” para ir fuera y “D” para ir dentro. Nunca se encuentran todos en un mismo grupo.
15 – 20 mts.
Omar Fraire
Glimpse_Apertura al deseo Omar Fraire
0:10 Flauta de Pico
&
D
con voz
M2F
respirar cuando sea necesario
( slap )
Clarinete Bajo Bb
Voz
&
&
j
o
ç ƒ ß
Viola
ord
ß π
1*)
bœ
bœ
J b œj J b œj J b œj b-œj
bœ
bœ
çp ƒ
j J J
œ
rápido
∏
P
o
oscil.
π
P
[e]--------
M2D
,
j
—≤
œ
J
FP
punta
b ˘œ
J
ƒ
JJJJJJJJ j n œ.
p
1*) Acciones escénicas sin sonido: sólo la intención y el gesto físico estarán presentes en la interpretación de lo escrito dentro de las lineas punteadas. 1a*) Cajas de repetición: lo contenido aquí habrá que repetirse hasta que termine la línea que la prolonga, siguiendo además las indicaciones específicas.
F
en el puente
¬
o
bœ æ ß P
( ftz.)
b œæ ß p
bœ ∏
o
ir a: M1D
( ftz.)
æ æ æ œnœ bœ
o
1a*)
j œ œ
bœ
fl [s] [s] FP
p
œ œœ œ nœ œ œ bœ fl flfl fl fl fl
j jj j J j j
π
[t] [t]
(s)
P pF p P [o][t] [t] [o]
IV alternar eventos / combinar parámetros
b œ≤. b œ. b œ. b œ. b œ. b œ. b œ. b œ.
œ
smorz. lento
œ
ß P
bœ bœ ƒ ƒ P p
ß Ï p
fl fl P
M2F
respirar cuando sea necesario
alternar eventos
ir a: M2D
b œ bäœ
jj nœ œ
fl F
π
f 1*)
pizz arco
j bœ
œœœ fl fl fl
D
1a*)
simile
œ
ir a: M2F
,
[e]--------
D
Contrabajo
œ
F
˘œ b B
?
smorz. rápido
0:50
De pie
P
ir: D
ƒ
1*)
0:40
alternar aparición
––
π
M1F 1*)
œ œ P
2*) M
1a*)
œ
0:30
0:20
P
π
,
pizz
j œ
œP
l.v.
3*)
¿ ¿
F
2*) Multifónico, altura sugerida, respetando dinámica, sobre la nota escrita. 3*) Percutir tapa con nudillos o dedos, buscar sonido grave, con cuerpo y resonancia
≤
arco
œ ∏
œ
5*)
bO 4*) p
ç fP ˘œ
J
b ˘œ
ecrasé
j Z œ
—
ƒ ∏
4*) Presión muy suave de la mano izq. La cabeza de diamante significa siempre presión suave (produciendo armónico o sonido ensordecido/difuso según sea el caso). 5*) Batir el arco en el aire / cortar el aire con la flauta
J
súbito
Ï b ˘œ
J
ƒ
1:00
Fl
1:10
1:20
smorz.
&
S F
œ bœœ
nœ
P
1:30 rápido
-
-
- -
súbito
&
Voz
1*)
,
accel.
&
Vla
bœ bœœ
o
nœ
n ϲ
m.v.
Cb
?
P
J
—
INMÓVIL
6*)
, o
J Zj
ç ƒâ Ï
arcadas ad libitum
∏
1*) Acciones escénicas sin sonido: sólo la intención y el gesto físico estarán presentes en la interpretación de lo escrito dentro de las lineas punteadas. 3*) Percutir tapa con nudillos o dedos, buscar sonido grave, con cuerpo y resonancia
INMÓVIL
—.
—-
J J ¿j
> ççf Ï
o
ß
>
∏ [r]
æ¿ > ƒ
Ï
j
œ.
π
b œ. n œ. œ b œ. b œ n œ. . .
jj j j j
J
π
P
accel.
∏
P
rall.
œ
ç ƒ Ï —
œ
ß f
>
oscil. irreg.
o ∏ possibile
j
[cu] [r]
INMÓVIL
bœ
f
J ·j
1:50
bisb. irreg
J
Z
J œj
espress. m.s.t.
B
5*)
ç Ï ƒ
—
M1F
∏
≤
ϫ
> ç [sh] Ï ƒ
INMÓVIL
ir a: M1F
J
#œ
M1D
Cl B Bb
—
lento
1:40
[s]
3*)
o
œ
bœ. nœ bœ bœ. . . bœ œ. nœ bœ
[e]----
ƒ π
Ï
. . .
∏
#œ œ œ ÿ ÿ œ n œ bœ bœ œ
ÿ π
Oæ œ
ÿ ÿÿ ÿ ÿ P
accel.
P
p
rall. molto
accel.
∏
P π
m.s.t.
æ¿ > ƒ
7*)
œ
o
irreg.
∏
6*) Soplar a través del tubo sonoramente (dejar que el aire escape por los lados de la lengueta), pronunciando las letras escritas cuando sea el caso 7*) Alternar, en la mano izquierda, entre presión normal y poca presión
ord
œœ
..
s.p.m.
œ P
m.s.t.
œœœ
...
π
5*) Batir el arco en el aire / cortar el aire con la flauta
2:00
2:10 bœ
œ œ œ œ œ œœ
ord
Fl
&
&
bœ. nœ bœ bœ. . . bœ œ. nœ bœ
. . .
P
˘ , bœ
J n Ͼ
[n]
[s, t, c, r, n]------
O—
œ
Cb
ß P
∏
— æ
j
J
trem. rápido
ç P
œ æ
P
4*)
k Oæ
∏
8*) Sonido ensordecido por la mano sin crear armónicos, sobre la cuerda indicada y logrando un sonido raspado sin aire, más controlable dinámicamente que un ecrasé/overpressure.
nœœ#œ ææ æ
s.p. 8*)
OO
alternar consonantes / variar rítmica
O˘
#œ
p
s.t.
¿
oP
∏
[n]--
irreg.
ß súbito F —
[r]----
O OOæ
J
rápido
respirar cuando sea necesario
espress.
susurrando sorpresivo
P M1D
P
,
[ocurre!]
π
lento
ir: F
j
M2F
ir a: M1D
o
Ÿ æœ ( b œb œ œ ) ~~~~ ß P ç f
œ œ fl senza ∏ trem. π
trem. rápido
s.p.m.
F
2:50
M1F
ir a: M2F
nœ. bœ. n œ. nœ œ. bœ. bœ. .
m.s.t.
?
ir a: M1F
M2D
ord
P π
2:40
P
ir a: M2D
>œ
IV III
Vla
lento
ßp P
π
&
B
,œ
bisb. rápido
∏
oscil. irreg.
Voz
2:30
rall.
1a*)
rall.
Cl B Bb
2:20
¿
¿¿
1a*) Cajas de repetición: lo contenido aquí habrá que repetirse hasta que termine la línea que la prolonga, siguiendo además las indicaciones específicas.
¿
J
f
¿
˘ ¿
ir: F
J J
Ï
4*) Presión muy suave de la mano izq. La cabeza de diamante significa siempre presión suave (produciendo armónico o sonido ensordecido/difuso según sea el caso).
P
3:00
3:10
3:20
3:30
3:40
3:50 o P
con voz
Fl
&
#œ
o
ir a: M2D
F
Cl B Bb
Voz
&
M2D
#œ
œ
nœ
o
variar duración del gesto / alternar aparición
P
j ß
ç ƒ l ¯œ # ¯œ n ¯œ K œ
&
ir a: M1D
#œ
∏
[n]
ir a: M2F
Vla
ä
De pie
B
#œ
J
ç Î 1a*)
Cb
?
F
¿
J
P
¿
¿
J J
¿¿
JJ
F
>¿
variar aparición de los eventos
J ¿J
f
1a*) Cajas de repetición: lo contenido aquí habrá que repetirse hasta que termine la línea que la prolonga, siguiendo además las indicaciones específicas.
p
variar aparición de los eventos
(arco)
j œj
œ P
(pos.)
> f
j j
œ œ P
j
œ
j œj
œ F
P
4:00
4:10
4:20
4:30
4:40
4:50 variar duración de dinámicas
ir a: M2D
Fl
,
&
&
#œ #œ p
#œ
P
π
ir a: M1F
œ-------------- , o π o M1D
Voz
#œ - - - - - - - - - - - - -
smorz.
,
variar duración y aparición del gesto
smorz.
Cl B Bb
M2D
&
#œ
kœ
ß P
[e]
[n]
#œ œ
nœ
[e-es-te]
∏
,
variar aparición y duración del eventos
bœ
nœ
S π
o π
[o]
[m]
,
∏
P
M2F
Vla
Cb
B
?
variar duración del evento
œ
pizz arco s.p. flaut.
rall.
J bœ
P o
accel.
rall.
π
, o
,
b œæ ß p s.t.
j œ
F
P
π
,
5:00
5:10
5:20
rall. (smorz.)
Fl
Voz
Vla
Cb
rall. (smorz.)
smorz. ord.
# œ-
-------------
ß p
o
F
< [m] P
[e]
rall. (trem.)
s.p.m.
j
œ fl π
m.s.t.
j
œ fl P
n ϫ
nœ
bœœ nœ
J
F
o
variar duración y aparición del gesto
ϫ
variar tempo
J
F
rall. (smorz.)
ir a: M2F
b œ œ<
B
,
5:50
o
accel.
&
?
bœ
molto accel.
o
P
con voz
bœ ß F P
&
5:40 o
accel.
&
M1F
Cl B Bb
5:30
alternar aparición / combinar parámetros
œ
<
[n]
nœ
<
[to]
muy lento
j
nœ fl F
˘ #œ
j
#œ fl f
J
P rall.
accel.
F
˘ nœ
ir a: M1D parámetros aleatorios
J
p
,
irreg.
b æœ ∏
rall. (trem.)
6:00
6:10
6:20
6:30
accel.
Fl
6:40 –– –
M
&
œ
ƒ
–– –
, ,
6:50 ir a: M2F
M2F
M
Cl B Bb
&
œ F
M2F
Voz
Cb
B
?
M1D
p
[e]
M1D
Vla
ir a: M1D
bœ
&
ß ƒ
P
, ,
ecrasé m.s.t.
–
accel.
F p
O
f p
,
ir a: M2D
7:00
Fl
&
Cl B Bb
&
Voz
7:10
Cb
7:30
?
7:50
hablado / serena
&
B
7:40
#œ Ø
-----(e)
M2D
Vla
7:20
—≤
∏
[esto ocurre en este momento]
F
variar duraciones
j
bœ ç Ï b ˘œ
˘œ
˘œ
˘œ
ritmo irregular
J jJ jJ jJ j œ œ œ œ
π
fl
fl
fl
fl ƒ
8:00
8:10
8:20
8:30
rall.
Fl
&
æœ ß súbito f possibile sempre
INMÓVIL
rall.
Cl B Bb
&
œ æ ß súbito f sempre
INMÓVIL
rall.
Voz
&
INMÓVIL
ir: F
æœ
F
ß f sempre [u]
súbito
rall.
Vla
B
INMÓVIL
ir: F
F
œ æ ß súbito f sempre rall.
Cb
?
INMÓVIL
8:50
8:40
œ æ ß súbito f sempre
‰= 140 ca.
j
œ
<
accel.
j
bœ
simile
‰= 140 ca.
œ¯
accel.
œ #œ
J
JJ
‰= 140 ca.
j
œ
<
[u]
rall.
j
bœ
simile
‰= 140 ca.
¯œ
J ‰= 140 ca.
¯œ
J
rall.
simile
accel.
j
œ
simile
œ
simile
J
rall.
9:00
Fl
&
9:10
œ j j bœ J œ
rall.
accel.
accel.
Cl B Bb
Voz
Vla
Cb
&
bœ œ nœ bœ & bœ œ bœ n œ
B
?
JJ
ftz. rall.
accel.
j
œ fl Ï
,
–
INMÓVIL
œ
F
J
San Luis Potosí, Agosto 2012
calmo, espressivo
bœ
[plan] [ta]
˘œ œ
s.p.m. ecrasé
accel.
INMÓVIL
ß Ï
ƒ
æœ
œ bœ
J
accel.
m.s.t.
9:30
—
bœ n œ #œ nœ œ
j œ #œ j œ JJ nœ
jj
œ nœ
9:20
INMÓVIL
o
INMÓVIL
Ï
jœ n œjb œJ
rall.
pizz
œœ
J
Ï F
INMÓVIL