Журнал "Омск.Собака.ру"

4 омск.собака.ru октябрь 2008

омск.собака.ru октябрь 2008

5

содержание

10 Выходные данные 16 Слово издателя 18 Дневник редакции 20 Респект

ПОРТРЕТЫ

22 Борис Гребенщиков музыкант

24 Корин Жак бизнесвумен

26 Владимир Кошевой актер

28 Юлия Беломлинская писательница и художница

АПЕРИТИВ

32 Must have Омск

Фильм режиссера Филиппа Янковского «Каменная башка» с боксером Николаем Валуевым в главной роли и новый шлейфовый аромат Amber Pour Homme от Prada

34 Мода

Новая коллекция Sprandi, созданная лидером хип-хоп-культуры Тимати, элегантные костюмы от Balizza и дизайнер Марина Ласкажевская – о возросшем интересе мужчин к пушистым мехам

38 Дизайн

Экологичная мебель от итальянской марки Zanaboni и дизайнер Антон Шаменков – о своей работе для обувной коллекции Adidas Porsche Design Sport

40 Место

Новый ресторан «У Пушкина» с собственной пивоварней, коптильней и кондитерским цехом

42 Кино

Лауреат Каннского кинофестиваля режиссер Валерия Гай-Германика – о дискотеках и Шоне Пенне, а также «Адмирал» режиссера Андрея Кравчука

44 Концерты

«Ночные снайперы» с новым акустическим концертом в Концертном зале и готик-команда Deform в клубе XL

46 Музыка

26

Актер Владимир Кошевой, прославившийся ролью Раскольникова в телефильме «Преступление и наказание», признается в рубрике «ПОРТРЕТЫ», что не против сыграть скинхеда, царя или дворника. И уверяет: он совсем ничего не боится.

48 Книги

«Засуха» писателя Марио Варгаса Льосы, «Луковицы памяти» Гюнтера Грасса, а также правдивая история гламурной журналистки Юлии Филоновой «Dolce на ужин»

50 Главные премьеры осени

Все важные события сезона по версии журнала «Собака.ru»

56 Вопросы

Журналистка Ксения Соколова, комик Юрий Гальцев, бизнесмен Алексис де Бросс и писательница Наталья Северина

ГОРОД

60 Главное БРАВО!

Люди, посвятившие свою жизнь театру, – от Вячеслава Полунина до Яагоша Марковича

108 Мнение

Публицист Татьяна Москвина – о том, кто знает все

6 омск.собака.ru октябрь 2008

60

Официальный посол сказочника Андерсена в России Вячеслав Полунин делится секретами счастья, с нежностью вспоминает свое детство и приглашает всех дам на фестиваль «Бабы-дуры» в рубрике «ГОРОД».

Фото: кИРИЛЛ АРСЕНЬЕВ, ПАВЕЛ САМОХВАЛОВ

Новый альбом группы Queen, релиз Deaf Magnetic от Metallica и музыкант Евгений Филатов о работе над своим новым проектом

содержание

СТИЛЬ 112 Пара

Круг, квадрат, треугольник – геометрия стиля

114 Интервью Президент компании Comme des Garcons International Адриан Жоффе – об открытии первого монобрендового бутика в Петербурге и о планах своей супруги, легендарного дизайнера Рей Кавакубо

116 Драгоценности

Золото и бриллианты от Stephen Webster, серебро и каучук от Sergio Bustamante и черные сапфиры от Roberto Coin

122 Марка

Несколько причин пополнить свою коллекцию часами Montblanc и полуторавековая история марки Loewe

124 Часы

Jaeger Le Coultre, Panerai и Boucheron – испытание водой пройдено

126 Шопинг

«Понедельник начинается в субботу»: приключения телеведущего Сергея Шолохова, философа Александра Секацкого, актеров театра «Ахе», ученого кота и бабы-яги Наины Киевны в НИИЧАВО – Научно-исследовательском институте чародейства и волшебства из повести Аркадия и Бориса Стругацких

144 Персонаж

Художник-мультипликатор Алексей Минченок, один из режиссеров «Смешариков», – о скоморохах, фриках и перформансах

146 Вещи

Можно одеться эксцентрично, как это делает Кейт Мосс, а можно сделать ставку на романтику в стиле Милы Йовович

148 Парфюм

Аромат унисекс ADP Colonia Assoluta и урбанистическая коллекция ароматов Avon

150 Марка

Сорокалетие марки Sonia Rykiel во главе с «огненной королевой»

152 Косметика

Шоколадное мерцание Estee Lauder и игра контрастов Christian Dior

154 Авто

Великий путешественник Chrysler

ШОУ

126

Вжиться в образ Кощея из сказки «Понедельник начинается в субботу» братьев Стругацких актеру Юрию Герцману помогли стены анатомического театра. Рубрика «ШОПИНГ».

158 Герой

Режиссер Сергей Дебижев – о своем новом фильме «Сезон дождей» и перспективах искусства

164 Чтение

168 Легенды

Телеведущая Ксения Собчак беседует с любимой певицей Эдитой Станиславовной Пьехой

ОБРАЗ ЖИЗНИ 174 Интерьер

Квартира фотографа Али Есипович

180 Путешествие

Танзания: в страну кочевников едут, чтобы поудить теляпий, освоить гору Килиманджаро и выучить язык маа

188 Светская хроника 192 Шейкер 197 Территория «Собаки» 198 Диаграмма

8 омск.собака.ru октябрь 2008

168

Певица Эдита Пьеха в рубрике «ЛЕГЕНДЫ» рассказывает телеведущей Ксении Собчак о том, как свела с ума жителей острова Свободы.

Фото: АРТЁМ ГАВРИЛЮК, АЛЕКСАНДР БОТКОВ (SIMBIOS ORG)

Главы из музыкальной энциклопедии Бориса Борисовича Гребенщикова по мотивам его авторской передачи «Аэростат» на радио «Россия»

ОЛЕГ ЧЕРНЫШОВ Издатель / OLEG CHERNYSHOV Publisher ЕЛЕНА ЛЕОНТЬЕВА Главный редактор / ELENA LEONTIEVA Editor-in-chief ЕЛЕНА БЕКЕРОВА Редактор. Аперитив. Образ жизни / ELENA BEKEROVA Editor. Aperitiv. Lifestyle ОЛЕСЯ МАРКОВА Редактор. Светская хроника / OLESIA MARKOVA Editor. Personal pronouns ДИАНА САИТМАМЕТОВА Литературный редактор / DIANA SAITMAMETOVA Rewriter ОЛЕГ БАШИНСКИЙ Арт-директор / OLEG BASHINSKIY Art-director МАКСИМ МАШУК Руководитель отдела дизайна и верстки / MAXIM MASHUK Senior Designer ЕКАТЕРИНА ЖОГОВА Выпускающий редактор / EKATERINA JOGOVA Sub-editor ОЛЬГА ТИМОФЕЕВА Дизайн, верстка / OLGA TIMOFEEVA Designer ВИТАЛИЙ КИРЮТИН Фотограф / VITALIY KIRIUTIN Photographer ЕВГЕНИЯ ДОРОШЕНКО Фотограф / EVGENIA DOROSHENKO Photographer ДАРЬЯ ДЕГТЯРЕВА Визажист / DARIA DЕGTIARIOVA Visage ОТДЕЛ РЕКЛАМЫ / ADVERTISING DEPARTMENT: НАТАЛЬЯ МОРОКОВА Руководитель отдела продаж / NATALIA MOROKOVA Advertising director ЕЛЕНА КАНАКОВА Менеджер / ELENA KANAKOVA Manager ОЛЬГА МОЛОЖЕНКО Бренд-менеджер / OLGA MOLOGENKO Brand Manager ОТДЕЛ РАСПРОСТРАНЕНИЯ / CIRCULATION DEPARTMENT: ВЛАДИСЛАВ ДЯГИЛЕВ Руководитель отдела реализации / VLADISLAV DIAGELEV Distribution manager ОЛЬГА БЕЗИНА Руководитель отдела доставки / OLGA BEZINA Shipment manager КСЕНИЯ ЗОТОВА Менеджер по подписке / KSENIA ZOTOVA Subscription manager СЕРГЕЙ КОЗУРА Водитель / SERGEY KOZURA Учредитель: ООО «Омск.Собака.ru» Адрес редакции: 644046, Омск, ул. 5-я Линия, 157 а, 3-й этаж Тел.: (3812) 555-000, тел./факс: (3812) 510-502 www.gorod55.ru, www.prospektgroup.ru Журнал зарегистрирован Управлением Федеральной службы по надзору в сфере массовых коммуникаций, связи и охраны культурного наследия по Новосибирской области (свидетельство ПИ № ФС 12-1874 от 19 марта 2008 г.) Номер подписан в печать 1октября 2008 г. Отпечатано в типографии ООО “Омскбланкиздат” 644007, Омск, ул. Орджоникидзе, 34 Тираж 10 000 экз. Цена свободная. Редакция не несет ответственности за содержание рекламных материалов. Все рекламируемые товары и услуги имеют необходимые сертификаты и лицензии. Перепечатка любых материалов без письменного согласия издателя запрещена. Выход номера – 8 октября Следующий номер поступит в продажу 4 ноября Реклама принимается до 31 октября

ВЕРОНИКА БЕЛОЦЕРКОВСКАЯ Издатель / VERONIKA BELOTSERKOVSKAYA Publisher nika@sobaka.ru АНДРЕЙ САВЕЛЬЕВ Креативный директор / ANDREY SAVELIEV Creative director saveliev@sobaka.ru ЯНА МИЛОРАДОВСКАЯ Главный редактор / YANA MILORADOVSKAYA Editor-in-chief milorad@sobaka.ru ЕГОР ЯКОВЛЕВ Шеф-редактор / EGOR YAKOVLEV Senior editor yakovlev@sobaka.ru АРТЕМ ЛАНГЕНБУРГ Редактор. Город / ARTEM LANGENBURG Editor. Gorod langenburg@sobaka.ru КСЕНИЯ ГОЩИЦКАЯ Редактор. Образ жизни / KSENIYA GOSTSCHITZKAYA Editor. Lifestyle gostschizkaya@sobaka.ru НИНА ФРЕЙМАН Редактор. Шоу. Портреты. Шейкер / NINA FREIMAN Editor. Show. Portraits. Shaker freiman@sobaka.ru АЛЕКСАНДРА ФЕДОРОВА Стилист / ALEXANDRA FEDOROVA Stylist ЖАННА ВЫСОЦКАЯ Выпускающий редактор / ZHANNA VYSOTSKAYA Sub-editor vysotskaya@sobaka.ru ТАТЬЯНА БАКЛАЕВА Ответственный секретарь / TATYANA BAKLAEVA Editorial assistant baklaeva@sobaka.ru ИГОРЬ МОЖЕЙКО Арт-директор / IGOR MOGEIKO Art-director mogeiko@sobaka.ru МИХАИЛ ДОМАНСКИЙ Дизайн, верстка / MIKHAIL DOMANSKY Designer domansky@sobaka.ru АНДРЕЙ МУРГА Дизайн, верстка / ANDREY MURGA Designer murga@sobaka.ru ЖАННА ЧЕРНЕНКО Фоторедактор / ZHANNA CHERNENKO Chief photo editor chernenko@sobaka.ru ИЛЬЯ КОРОБОВ Бильдредактор / ILYA KOROBOV Picture editor korobov@sobaka.ru ЛЕВ КАРАВАНОВ Фотограф / LEV KARAVANOV Photographer karavanov@sobaka.ru ВИТАЛИЙ КОЛИКОВ Фотограф / VITALIY KOLIKOV Photographer kolikov@sobaka.ru АННА ПЕТРОВА Редактор. Квартальный надзиратель / ANNA PETROVA Editor. Kvartalny nadziratel АЛЕКСАНДРА ЕРАЩЕНКОВА Литературный редактор / ALEKSANDRA ERASCHENKOVA Rewriter eraschenkova@sobaka.ru ВИКТОРИЯ ИГНАТЕНКО Корректор / VICTORIYA IGNATENKO Proof-reader МАКСИМ ВОРОПАНОВ Технический директор / MAXIM VOROPANOV Technical director voropanov@sobaka.ru ЮЛИЯ САПАРОВА Promo-директор / JULIYA SAPAROVA Promo-director saparova@sobaka.ru СВЕТЛАНА ДРАЧЕНКО PR-менеджер / SVETLANA DRACHENKO PR-manager drachenko@sobaka.ru ДАНИЛА ТИМОФЕЕВ Старший event-менеджер / DANILA TIMOFEEV Chief event-manager timofeev@sobaka.ru МАРИЯ ЗАДЕРЕЙ Координатор / MARIA ZADEREY Coordinator zaderey@sobaka.ru ЕКАТЕРИНА РЯБКОВА Директор интернет-проекта / EKATERINA RYABKOVA Internet-project director ryabkova@sobaka.ru ИННА ЭСТРИНА Редактор интернет-проекта / INNA ESTRINA Internet-project editor estrina@sobaka.ru ИНЕССА ГАЕВСКАЯ Председатель совета директоров / INESSA GAEVSKAYA Chairman ЕЛЕНА КОТЛЯР Генеральный директор / ELENA KOTLIAR General director kotliar@sobaka.ru ОТДЕЛ РЕКЛАМЫ В САНКТ-ПЕТЕРБУРГЕ / ADVERTISING DEPARTMENT IN SAINT-PETERSBURG: Тел./Phone (812) 327-5077, reklama@sobaka.ru АНАСТАСИЯ КОНТАРОВИЧ Коммерческий директор / ANASTASIYA KONTAROVICH Commercial director kontarovich@sobaka.ru ОТДЕЛ РЕКЛАМЫ В МОСКВЕ / ADVERTISING DEPARTMENT IN MOSCOW: Тел./Phone (495) 797-2131 ИРИНА ХАЗОВА Коммерческий директор / IRINA KHAZOVA Commercial director НАТАЛЬЯ МЕДВЕДЕВА Директор по рекламе / NATALYA MEDVEDEVA Advertising director ЛИЦЕНЗИОННЫЙ ОТДЕЛ / LICENSE DEPARTMENT: ЕВА ПЯТКОВСКАЯ Директор / EVA PYATKOVSKAYA Director pyatkovskaya@sobaka.ru ДАРЬЯ ТАРАСОВА Координатор / DARYA TARASOVA Coordinator tarasova@sobaka.ru ВИКТОРИЯ ПЯТЫГИНА Редактор / VICTORIYA PYATYGINA Editor pyatygina@sobaka.ru АНДРЕЙ ЗАЙЦЕВ Дизайнер / ANDREY ZAITSEV Designer Оформить подписку на журнал «СПб.Собака.ru» можно с любого месяца. Телефон отдела подписки: (812) 327-5005. Подписной индекс 15369 в ООО «СЗА “Прессинформ”», телефон (812) 335-9751 (подписка только для юридических лиц), и в почтовом отделении связи по месту жительства. Учредитель: ООО «Издательский дом “Собака”» Адрес учредителя: 121351, Москва, Партизанская ул., 27 Адрес редакции: 199155, Санкт-Петербург, Уральская ул., 13 Телефон редакции: (812) 327-5077 www.sobaka.ru Журнал зарегистрирован в Федеральной службе по надзору за соблюдением законодательства в сфере массовых коммуникаций и охраны культурного наследия (свидетельство ПИ № ФС2-7994 от 20 марта 2006 г.). Рекламно-информационное издание.

14 омск.собака.ru октябрь 2008

омск.собака.ru октябрь 2008

15

cлово издателя

В

жизни города, пусть и не часто, но происходят события, которые меняют привычный уклад, заставляют сбросить темп, отменить запланированные встречи, стать немного ближе к прекрасному и провести несколько вечеров в театре – особенно, если приехали звезды мировой величины. Вряд ли даже все вместе взятые почетные звания, награды и премии могут передать силу оваций или восторг, который испытывает публика, вызывая артистов на бис. Такие люди, как клоун Вячеслав Полунин, поражают тем, что каждый раз, выходя на сцену, готовы отрабатывать на все сто, выкладываться без остатка. На их выступления, знакомые еще с детства, например, того же Асисяя в желтом комбинезоне, болтающего по игрушечному телефону в новогодних «Огоньках», – мы идем смотреть вновь, стоит только в городе появиться афишам «Снежного шоу». Радуемся, словно дети, играем в снежки и, позабыв обо всем, присоединяемся к разноцветному карнавалу. Куда бы они ни приезжали – в Лондон, Нью-Йорк, Москву или Париж – везде их встречает шквал аплодисментов и крики «браво!», как главный показатель всеобщего восхищения и любви.

Издатель Олег Чернышов

16 омск.собака.ru октябрь 2008

cлово редактора

Редакция «Омск.Собака.ru»

В

самом начале осени в город ворвался театральный праздник. В то время, пока одни омские театры еще были на гастролях, а другие только начали готовиться к новому сезону, на улицах появились люди на ходулях, веселые музыканты, играющие на разноцветных саксофонах, фаервокеры, клоуны и мимы, приглашающие всех присоединиться к пестрому карнавалу фестиваля «Академия». Редакция журнала «Собака.ru» не смогла удержаться и тоже отправилась в театр. Существует теория «о расстоянии одного рукопожатия»: дотрагиваясь до одного, мы словно соприкасаемся с другим, – ее действие нам довелось испытать в полной мере. Общаясь с французом Жаком Песисом, мы узнали новое из жизни Алена Делона и Марлен Дитрих, на встрече с Богданом Ступкой – о его отношениях с Михаилом Ульяновым. Пытаясь познакомиться с каждым из приехавших в Омск актеров и режиссеров, нам пришлось пройти огонь, воду и медные трубы, но «Огненные люди» смогли своей энергией и драйвом зажечь наши глаза, а «Снежное шоу» Вячеслава Полунина и вовсе растопило своим теплом сибирские сердца. Мы говорим «Браво!» всем участникам фестиваля и хотим, чтобы шоу продолжалось.

Главный редактор Елена Леонтьева

18 омск.собака.ru октябрь 2008

РЕСПЕКТ

Елена Мамонтова PR-директор фестиваля «Академия», главный редактор Первого сибирского культурного канала, помогала в организации встреч и фотосъемок главного материала номера

Евгений Ломов бутафор, провел для редакции «Собака.ru» экскурсию за кулисами и рассказал историю создания уникального театрального реквизита Я работаю в ТЮЗе уже много лет, с одним небольшим перерывом: когда в начале 90-х у театра был сложный период, я был вынужден уйти и зарабатывать на стройке, но потом с радостью вернулся. Теперь во время театрального сезона тружусь над объектами, масками, деталями костюмов, придумываю различные механизмы, ремонтирую реквизит, а летом выезжаю в детские оздоровительные лагеря и преподаю моделирование: учу ребят создавать из простой бумаги точные копии кораблей.

Что нужно человеку для счастья? Наверное, чтобы мечты сбывались. Именно в этом городе, здесь и сейчас они начинают сбываться. Мы очень хотели, чтобы в Омске на базе академической драмы состоялся театральный фестиваль европейского уровня. Именно такой и получилась «Академия». Мечта стала реальностью, дух захватывает! Я всегда стремилась в СМИ рассказывать о театре. Далеко не всякому СМИ это было нужно. Именно здесь и сейчас мой любимый телеканал предоставляет мне любые возможности для разговора о духовной пище. Мечта? Нет, реальность, основанная на осознанной важности этого диалога. Вот и журнал «Собака.ru» уделил театру достойное внимание. Замечательно! Мечты – великий двигатель прогресса, артикулированная форма творческого потенциала, и, наконец, дорога к счастью!

Дарья Александрова художник-декоратор, поделилась с редакцией «Собака.ru» секретами изготовления кукол для театра Многие люди удивляются, когда узнают, что я делаю кукол для «Арлекина» – они почему-то думают, что кукол и марионеток театр где-то закупает. На самом же деле процесс создания куклы длительный и очень кропотливый: прежде чем вылепить лицо, нужно точно знать, как движется его каждая мышца. Я работаю по эскизам художников и не могу сильно изменить внешний облик кукол, зато наделяю их характером, впрочем, некоторые из них получаются немного похожими на актеров, которые будут их водить, или на близких мне людей.

20 омск.собака.ru октябрь 2008

Ольга Обертас Тимур Инсинбаев иллюстратор, рисовал для рубрики «Город» Иллюстрация – это один из способов выразить идею, любую: от простой до самой сложной. Как правило, она служит дополнением к тексту, но бывает и так, что текст начинает дополнять рисунок. Бывает, что иллюстрация начинает жить своей жизнью. Больше всего я ценю в ней легкость исполнения, многожанровость и демократичность.

сотрудник пресс-службы фестиваля «Академия», принимала участие в организации съемок главного материала номера Я сразу поняла, что мне повезло. Я получила огромный опыт и, кроме того, мне предоставилась уникальная возможность познакомиться с лучшими театрами России и Европы. Весь сентябрь был полон впечатлений, которые сравнимы с самой насыщенной зарубежной поездкой. А ведь все это происходило у нас, в Омске. Завидую сама себе и всем, кто был причастен к этим потрясающим событиям!

портреты

Борис Гребенщиков музыкант

В восьмидесятых он был опальным музыкантом, которого исключили из комсомола и выгнали с работы. В нулевых власть предлагала ему написать новый государственный гимн, занять правительственный пост и наградила орденом «За заслуги перед Отечеством». Но Гребенщиков называет себя панком и пиратом – потому что делает лишь то, что ему по душе. Интервью: Анастасия Горбунова. Фото: Алекс Федечко-Мацкевич В этом году «Аквариуму» – 36 лет. Что будете делать, если в определенный момент музыка вам надоест? Если небо поменяется местами с землей и все будут ходить вверх ногами, что мы будем делать, чем заниматься? Если это произойдет – там будет видно. Создание песни – это вдохновение или труд? Бывает, что хочется сделать песню просто и быстро, а тратятся десятки часов. А бывает, что песни пишутся «выплесками» и с удовольствием. Песня – это особое ощущение, которое мало с чем можно сравнить. Если мне сказать название конкретной песни, я точно отвечу, где, как и сколько времени она писалась. Я помню процесс создания практически каждой песни. Что происходит с современной эстрадой? В последнее время все возвращается на круги своя. То, что происходит сейчас на так называемой «русской эстраде», – прямое возвращение к cемидесятым. Сегодня все слушают семидесятые. И вся политика, следуя моде, тоже возвращается к семидесятым. Начинается грандиозный новый застой. И поэтому нам приходится действовать. Как мы были в семидесятых альтернативой и оппозицией происходящему на большой эстраде, так и теперь нам приходится занимать это место. Вы знаете, как стать известным? Вопрос не ко мне. Знаю точно, что это может каждый. Меня вообще легко переплюнуть по знаменитости. Для этого нужно: странно одеться, странно себя вести, давать громкие интервью и все время совершать какие-то нездоровые, антиобщественные поступки… Через полгода – всенародная слава. Правда, позже вы поймете, что зря потратили жизнь. Не похоже, что вы сами пользовались этим рецептом. Нет, раньше достаточно было оставаться собой, чтобы вокруг уже создавалась слава Робин Гуда и тебя начинали со страшной силой преследовать. Но топор войны давно похоронен. Мы пираты и занимаемся тем, чем хотим заниматься в обществе, не подходящем для этого. Это большая победа. Мы структура, которая существует вне государства, поэтому власть в любое время может нас уничтожить, но почему-то этого до сих пор не произошло. Как пирату вам, наверное, понятно, почему до сих пор не найдены реальные механизмы для борьбы с аудиопиратством? В нынешней ситуации я целиком за пиратство! На Западе лицензионный диск стоит двадцать долларов. Если в России диск будет стоить столько же, никто, кроме неприлично богатых людей, не сможет его купить. И требовать, чтобы люди отдавали за лицензионный альбом ползарплаты, – это преступление и оскорбление. Пираты делают одно полезное и необходимое дело – делают нашу музыку доступной народу. У вас нет чувства, что «всем нам шах»? Сегодня всю ночь сидели со скрипачом и обсуждали, что в последнее время чувство «всем нам шах» резко обострилось.

Раньше было ощущение, что все нормально, но теперь в воздухе повис «шах», и я молюсь, чтобы нам удалось с честью пережить это нелегкое время. Моего друга Гришу Акунина, который Чхартишвили, спецкомиссия пытается поймать на воровстве денег только потому, что у него грузинская фамилия. Я считаю, что это стыдно. У нас за углом фашизм, а мы все очень довольны. Как вы относитесь к журналистам? Все равно, какого цвета пресса – желтая или красная. Пока она цветная – она вся плохая. Но я не выделяю журналистов в от­ дельный класс. Если я говорю с человеком, то я говорю именно с человеком и мне абсолютно все равно, кто он – водопроводчик, журналист или кто-нибудь еще. Общение с человеком – это всегда уникальная вещь. Российскую прессу читаете? Моему самосознанию претит читать что-то, что специально исковеркано для моего потребления. The Times доверяет весь мир, и они это знают. И чтобы не потерять своего лица, они держат определенную планку. Вы могли бы жить не в Петербурге? Я воспитанник этого города и другого не мыслю. Город света и мрака. Мечтаю о том, чтобы отделить его светлую компоненту от темной и жить там. Мне кажется, нужно просто жить в этом городе и не позволять ему властвовать над собой. Мои отношения с городом стали складываться, когда я уже учился в университете. Я ехал на факультет, к Смольному, но чаще всего до места назначения не доезжал, а сворачивал гденибудь по дороге. Бродил, сидел в тихих сквериках, читал интересные книжки или шел в «Сайгон». И отношения мои с городом были очень милыми, как с хорошим другом. Я чувствовал себя в нем как на собственной кухне – так же уютно. В одной из ваших песен есть слова: «Там, где я родился, основной цвет был серым». За полвека что-нибудь изменилось? Для Петербурга это до сих пор характерно. И для России тоже, но для Петербурга это даже вдвойне характерно. Тем не менее, за последние пять лет город стал более обжитым. Есть ощущение, что о нем начали заботиться, хоть и в десять раз медленнее, чем нужно. Сколько разрушенных фабрик в самом сердце города! Да, нужны миллиарды долларов. Но неужели город того не стоит? Сначала надо поднять районы, заполненные складами, возвести там хорошие особняки в два-три этажа, сделать новую Коломну, а потом дать возможность поселиться там талантливым людям со всей России. Нужно заселить город интеллигентными людьми, которые что-то делают: музыкантами, экономистами, художниками, банкирами. Ходят легенды о том, что вы занимались сексом на Невском проспекте. Если не секрет, где именно? Не скажу, чтобы не стеснять вашу творческую фантазию. Пробуйте, экспериментируйте.

Как мы были в семидесятых альтернативой и оппозицией происходящему на большой эстраде, так и теперь нам приходится занимать это место

22 омск.собака.ru октябрь 2008

омск.собака.ru октябрь 2008

23

портреты

Корин Жак бизнесвумен

Она сделала блестящую карьеру в ведущих мировых компаниях: Givenchy, LVMH, но по-прежнему убеждена,что время от времени стоит начинать все сначала. В этом году Корин Жак стала вице-президентом компании «Рив Гош». Текст: Ольга Карпова. Фото: Алексей Тихонов Когда вы впервые приехали в Россию? В 1981 году. Это была студенческая стажировка: шесть недель я учила русский язык в Москве и очень жалела, что не могу остаться дольше – виза не позволяла. Москва мне очень понравилась. Это может показаться забавным, но иностранцы в Советском Союзе в то время чувствовали себя безопаснее, чем, например, в США. Что вас больше всего поразило в советской столице? Отсутствие какой-либо рекламы. Вернее, она была, но носила исключительно политический характер. С чего началась ваша карьера? Я долгое время не знала, кем буду, но понимала, что хочу заниматься международными отношениями, причем именно в СССР. Карьеру я начала в 1985 году с работы торговым атташе во французском посольстве в Москве. Четыре года я занималась товарами народного потребления. Со временем поняла, что не смогу посвятить дипломатической миссии всю свою жизнь. Как раз тогда компания Givenchy пригласила меня возглавить отдел по экспорту продукции в страны соцлагеря. Мне снова пришлось перебраться на родину – во Францию, но три недели в месяц я стабильно проводила в командировках по необъятным просторам социалистических стран, и мне это очень нравилось. Однако вы снова оказались в России. Да. Будучи представителем Givenchy, я понимала, что у бизнеса в России есть большой потенциал, но владельцы компании боялись инвестировать в него средства из-за предрассудков. Тогда я решила, что буду развивать бизнес сама, – уволилась и стала дистрибьютором Givenchy на российском рынке. Приехав в Москву с двумя чемоданами в руках, я долгое время жила у подруги. Стала собирать команду для работы. Хотя это было и нелегко, мои усилия не пропали даром. В 1998 году, поняв, что нужно расширять свою деятельность, я подписала соглашение с концерном LVMH (Louis Vuitton. Moet Hennessy) по выводу и дистрибуции всех принадлежащих ему марок класса люкс на российском рынке. Дела шли настолько успешно, что компания открыла в Москве филиал. С 2005 года я сконцентрировала свое внимание на связях со СМИ для всей группы LVMH и, на-

пример, организовала визит актрис Лив Тайлер и Шерон Стоун в Москву. Как вы пришли в «Рив Гош»? Я получила предложение стать вице-президентом компании и не смогла от него отказаться. Я очень люблю начинать что-то заново, чувствую, что у меня для этого достаточно сил. Для меня это как азартная игра – я ставлю на кон все. Жизнь подобна рулетке в казино: никогда не знаешь, выиграешь или проиграешь. Судя по всему, до сих пор вы только выигрывали. Пожалуй, да. Я хотела бы, чтобы в дальнейшем бренд «Рив Гош», появившийся в Петербурге, приобрел национальный масштаб. Сейчас вы работаете в Москве или в Петербурге? Я живу между двумя городами. Мои визиты в Петербург регулярны, но представительство компании и мой дом находятся в Москве. Вы профессионал в мире моды. Каким маркам отдаете предпочтение? Я большой любитель одежды и аксессуаров Givenchy. Особенно мне нравится то, что делает новый дизайнер модного дома Рикардо Тиши. Это одежда, которая подходит мне идеально: с одной стороны, она деловая, а с другой – универсальная, на все случаи жизни. Кроме того, эта марка позволяет женщине любого возраста выглядеть активной и жизнерадостной. Что вы думаете о русском менталитете? Я считаю, что русский менталитет приближается к европейскому, но русские мужчины – это отдельный вопрос. Я – феминистка и могу лишь сказать, что, разбогатев, многие из них теряют свой шарм и становятся неинтересными. Они начинают приобретать дорогие и бессмысленные вещи и оценивать женщин с точки зрения удачного капиталовложения. Но среди моих друзей все-таки есть русские мужчины – диджей Косинус, например. Вы довольны тем, как складывается ваша судьба? Да. Жизнь одна, и прожить ее нужно так, чтобы ни о чем не жалеть. Для меня это приключение. Иногда бывает нелегко и даже страшно сделать новый шаг, но именно в этом и есть смысл существования. Мой девиз: кто не рискует, тот не пьет шампанского!

Я люблю ставить на кон все, что имею. Жизнь подобна рулетке в казино: никогда не знаешь, выиграешь или проиграешь

24 омск.собака.ru октябрь 2008

омск.собака.ru октябрь 2008

25

портреты

Владимир Кошевой актер

Он стал известен на всю страну после роли Раскольникова в сериале «Преступление и наказание», потом был фильм об Анне Ахматовой «Луна в зените», где он сыграл Николая Гумилева. В ноябре на кинофестивале «Ступени» состоится премьера фильма с его участием «Исповедь дьявола» режиссера Игоря Парфенова. Интервью: Ксения Чернова. Фото: Кирилл Арсеньев До того как поступить в ГИТИС, вы учились на факультете журналистики МГУ. Хотели работать в прессе? В первую очередь меня притягивала возможность общаться с разными людьми – вне зависимости от того, нравятся они мне или нет: есть задание, значит, идешь брать интервью. Я был очень закомплексованным и неконтактным и думал, что профессия журналиста поможет мне раскрепоститься. Однако я все время мечтал стать артистом, не было ни дня, чтобы я не думал об этой профессии. Я очень хотел поступить в Школу-студию МХАТа к Табакову, хотел учиться только у него, но Олег Павлович сказал мне, что я еще маленький. Когда я понял, что во МХАТ не прохожу, поступил в ГИТИС, а на журфаке перешел на заочное обучение – писал там диплом и одновременно учился на первом курсе театрального института. Как вас утвердили на роль в сериале «Преступление и наказание»? Дмитрий Иосифович Светозаров случайно увидел меня в спектакле «Флорентийская трагедия», он не знал даже моего имени и попросил своих ассистентов меня найти. Когда я пришел на пробы, то не знал, кто режиссер, что за картина, мне это было абсолютно неинтересно, потому что я был слишком увлечен своим проектом, «Флорентийской трагедией». Помимо творческих дел на мне лежали организационные вопросы: декорации, распространение билетов, расклейка афиш. Всем этим я занимался вместе с режиссером-постановщиком Михаилом Елисеевым. Но Светозаров стал мне задавать вопросы о моей профессии, о спектакле, которым я в тот момент жил, и у нас состоялся интересный диалог. В конце он объявил: «Господа, я хочу рассказать вам пренеприятнейшую новость, я снимаю “Преступление и наказание”». Вас не пугает, что многие проецируют на вас мрачный образ Раскольникова, а ведь вы полная его противоположность? А вы так и напишите, что к вам пришел не Раскольников, а живой человек. Я ничего в этой жизни не пугаюсь и не боюсь. Сегодня так, а завтра все иначе. Жизнь чрезвычайно разнообразна впечатлениями, встречами, и бояться того, что кто-то о тебе подумает, совершенно не стоит. Расскажите о вашей работе в фильме «Луна в зените». Мы показали картину родственникам Анны Андреевны Ахматовой, они остались очень довольны. Конечно, по-другому и быть не могло, ведь Ахматову здесь сыграли две замечательные актрисы: Светлана Крючкова и Светлана Свирко. История моего появления в этом фильме очень странная. Когда я спросил режиссера, Дмитрия Львовича Томашпольского, почему на роль

Гумилева выбрали именно меня, он ответил, что к концу съемки я сам все пойму. Я много читал про этого поэта, более того, моя прабабушка его видела, и он произвел на нее просто отвратительное впечатление. И к окончанию картины я действительно многое понял. Гумилев очень хотел быть героем, он каждое утро смотрел на себя в зеркало, воображая, что с каждой секундой становится все красивее и красивее. Этот персонаж был просто влюблен в мифы Древней Греции – если посмотреть на меня в профиль, сразу станет ясно: я играю представление о Гумилеве, того человека, каким он хотел стать. Он желал быть героем, а герой, как известно, должен в конце погибнуть. У него так и случилось. Вы и на Наполеона похожи. Если вам предложат сыграть его или любого другого государственного деятеля, согласитесь? Спасибо. Как раз недавно фотограф Екатерина Рождественская спросила у меня, кого бы я хотел изобразить в одном из ее проектов. Вот точно Наполеона, запросто. А вообще, насчет ролей Михаил Михайлович Козаков и Михаил Елисеев объяснили мне одну очень ценную мысль: можно браться за любую роль, если в ней есть судьба. Если судьбы или истории нет, то ее можно придумать, потому что играть надо все. Мне всегда интересна личность моего героя. Я не боюсь играть ни скинхеда, ни царя, ни дворника, если мне когда-нибудь дадут такую роль. До того как переехать в Петербург, вы жили в Москве и Риге. Какой город самый любимый? Наверное, город, в котором человек родился и вырос, будет для него самым прекрасным городом на свете. А я родился и до шестнадцати лет жил в Риге, так что для меня она самая лучшая, самая уютная. Особенно люблю ее маленькие старые улочки с бесконечной вереницей кафешек, где варят бесподобно вкусный кофе и подают к нему бальзам. Детство у меня было замечательное: полная свобода, никаких запретов, мы с друзьями могли беспрепятственно лазить по крышам, по деревьям. У нас была прекрасная дворовая компания, одна девочка и два парня, мы всегда весело проводили время, выпускали свою газету «Дворовые новости», писали продолжение романов Александра Дюма, ставили спектакли, придумывали фильмы, пекли пирожные. Но мои родители – военнослужащие, и однажды нам пришлось переехать. Друзья теперь тоже живут в Петербурге и Москве, но у них не творческие профессии. Мы поддерживаем отношения, и я очень этому рад. Я знаю, что если, не дай бог, со мной что-нибудь случится, то два человека встанут рядом и будут мне помогать. Подруга, кстати, вышла замуж за моего сослуживца и уже стала мамой. Я считаю, для женщины это самое главное.

Я ничего в этой жизни не пугаюсь. Сегодня так, завтра иначе. И бояться того, что кто-то о тебе подумает, не стоит

26 омск.собака.ru октябрь 2008

омск.собака.ru октябрь 2008

27

портреты

Юлия Беломлинская писательница и художница

Она работала художником по костюмам на фильме Киры Муратовой «Перемена участи» и госпожойсадисткой в американском садомазо-заведении «Ящик Пандоры». Теперь Беломлинская рисует на кухонных досках и поет в клубах под гармошку, в издательстве «Лимбус Пресс» недавно вышла ее третья книга – «По книжному делу», сборник размышлений о литературе и о тех, кто к ней причастен. Интервью: Нина Фрейман.Фото: Алексей Тихонов Вы могли бы написать на визитке: «писательница, художница, поющий поэт…» Да, сейчас тех, кто, как я, лезет во все сферы деятельности, часто представляют примерно так: «Маша Иванова – дизайнер, артистка, певица, писательница». И дальше хочется добавить, как у Лемони Сникета: «балерина, чечеточница, моряк, космонавт». У большинства одаренных личностей наберется целый список социальных регалий – видимо, это примета времени, и это хорошо. Только не надо выпендриваться, перечисляя все свои звания при каждом удобном случае. Вы успешно работали в кино, в том числе с Кирой Муратовой. Почему решили уйти из кинематографа? В случае с Муратовой меня спасло только мое обещание, что она сможет на меня кричать. Обычно я этого никому, кроме мамы, не позволяла. А Муратова кричала – и на остальных, и на меня. Снимали мы в Одессе, и я постоянно звонила оттуда маме и говорила: «Сегодня был хороший день: я плакала всего три раза!» Моя костюмерша орала: «Дуй в свой Питер!» – а ассистентка мечтала меня выжить и, если я хотела удлинить рукав, втихаря просила его укоротить. В конце концов пришлось прибегнуть к юродству и накричать на нее диким голосом. После этого Кира неожиданно меня полюбила, ассистентку мою уволила, а когда я не пошла художником на другой ее фильм, «Астенический синдром», страшно обиделась. Я тогда со всей семьей уезжала в Америку, и у меня уже были куплены билеты. Поняв это, Кира пригласила меня на три дня на съемки – дала мне роль, и это было настоящее счастье. Помню, что я лежала голая на диване, в огромной шляпе с розами, и вскакивала, когда раздавался крик: «Жилетка! Где жилетка?» – а Муратова успокаивала меня: «Юля, это не к вам!» Я очень многому у нее научилась. Потом меня позвали работать в Москву на Киностудию Горького. Но с моей нервной системой вообще нельзя работать ни в театре, ни в кино, а особенно в то время (1989 год. – Прим. ред.), когда кино, как и все прочее, очень напоминало царство воровства и всеобщей потери совести. А «с волками жить – поволчьи выть» – это не мое. Я растерялась и убежала в Америку. Это, конечно, было позорное отступление. И потом стало стыдно. Я-то не овца. Я все-таки боевой слон – мне отступать не положено. Какие темы вам наиболее интересны как публицисту? Я пишу только о том, что по-настоящему люблю. Чтобы хорошо написать рецензию, я должна трахнуться со спектаклем или книгой, у меня должен наступить катарсис. Раз в неделю это невозможно, поэтому я и ушла из журналистики. Сейчас хочу составлять книги, писать предисловия. Вот недавно мы с писателем Вячеславом Курицыным сделали адаптированную версию

«Братьев Карамазовых». «Амфора» заказала ее специально для школьников, как возможность постепенного входа в сложнейший мир Достоевского. Я прошла с карандашом каждую строчку романа. Заказчики просили сократить текст почти вдвое, это было сложно и страшно, особенно потому, что в процессе работы я поняла: эта книга всегда была для меня главной. Открылись новые смыслы? Я поняла, что этот роман о том, как Россия тонет в п…деже. Раньше мы считали, что у Достоевского нетипичные персонажи, но они стопроцентно типичны: у нас абсолютно все, выпив, любят говорить часами – о чем угодно. У Достоевского очень важна тема политического забалтывания, черт у него говорит, как сейчас разговаривают агенты-коммивояжеры. Момент, когда черт пихает Карамазову в уши «тухлую вату» и тому становится дурно, я оставила в книге без изменения: читателю тоже должно стать дурно. У вас на столе – старинный альбом с фотографиями. Вы хорошо знакомы со своей родословной? Это альбом с моими ненастоящими родственниками. Фотографии когда-то нашли на чердаке в Феодосии и подарили мне, еще подростку. Альбом был другой. Когда поехали в Америку, пришлось его оставить. Но фотографии я оставить не могла. Всех этих людей я помню по именам, знаю в лицо, очень люблю. Глядя, например, на эту девушку, медсестру в госпитале, я написала песню о медсестре. Потом я привезла всю компанию назад. И купила для ненастоящих родственников этот антикварный альбом. Настоящие – хранятся в обыкновенном. Вообще, я надеюсь, что мои потомки запутаются в моих альбомах и решат, что эти ненастоящие родственники тоже наши. Что в своей жизни вы цените больше всего? Время. Я очень экономно его расходую, особенно дневное, поскольку работаю по ночам и встаю почти вечером. У меня нет телевизора, но я очень много читаю, иногда смотрю кино в Сети, гуляю по городу. У меня есть сильно непубличная личная жизнь. А еще я объявила себя лидером движения «Бедные девушки»: люблю давать девушкам умные советы. Ну, чтобы они не были такими дурищами, какой я была в их возрасте! Мне хочется, чтобы все выходили замуж по любви, рожали детей и потом на старости лет написали по роману. Но это, оказывается, не так просто, если ты, например, приехала в чужой большой город, и надо снимать жилье, и за спиной у тебя в этом городе нет ни мамы, ни папы, ни холодильника. Я еще, представьте себе, сватаю, причем с молодых лет. Сосватала семь пар в России и семь в Америке. На это уходит много времени. Да и советы, если честно, даю смолоду. Только раньше я судила по опыту родителей, а теперь – по собственному.

Чтобы хорошо написать рецензию, я должна трахнуться со спектаклем или книгой, должен наступить катарсис. Но раз в неделю это невозможно

28 омск.собака.ru октябрь 2008

омск.собака.ru октябрь 2008

29

Аперитив

ФОТО: виталий кирютин

Дизайн: Галина Микулик стр. 39

Дизайнер интерьеров – о позитивном психологическом влиянии натуральных материалов и о том, как трудно удивить заказчиков.

Кино: «Адмирал» стр. 42

Новый фильм режиссера и сценариста Андрея Кравчука о судьбе легендарного Александра Колчака, которого сыграл Константин Хабенский, а также Брэд Питт в криминальной комедии братьев Коэнов «Сжечь после прочтения».

Музыка: Queen стр. 46

Группа выпустила альбом The Cosmos Rock с новыми треками в стиле своих прошлых культовых пластинок. На роль вокалиста музыканты пригласили Пола Роджерса, голос которого по глубине и мощи не уступает данным Фредди Меркьюри.

Главные события осени стр. 50 Новый приключенческий роман «Игра нипочем» автора «Волкодава» Марии Семеновой, концерт шведской рок-группы Tiamat, фестиваль франко-немецкого кино «Встречи с АРТЕ» и еще тридцать важных событий осени.

2

аперитив

must have Swarovski

must have омск Надо

4

5

Ручная вышивка

3 6

Prada Amber Pour Homme

Бурбон

Платки, пашмины и длинные шарфы

1. Австрийская компания Swarovski – мировой лидер в производстве кристаллов ювелирной огранки – начиналась с небольшого семейного бизнеса. Большинство секретов по-прежнему передается по наследству, но масштабы деятельности Swarovski сегодня выглядят впечатляюще: за несколько десятилетий мастерские превратились в международное предприятие, основное изделие – кристалл – используется в одежде, бижутерии, аксессуарах, освещении и дизайне интерьеров. Бренд представлен в ста пятидесяти странах и имеет около сотни фирменных магазинов во всем мире. 3 октября состоится открытие монобрендового бутика в Омске. Бутик Swarovski, ТК «Пять звезд», 1 этаж 2. Титулованный боксер Николай Валуев сыграл главную роль в новом блокбастере режиссера Филиппа Янковского «Каменная башка», вдохновленном, судя по всему, голливудскими боевиками 1980-х вроде «Кровавого спорта» с актером Жаном-Клодом Ван Даммом. Персонаж Валуева – бывший чемпион-тяжеловес – потерял после автокатастрофы память и возможность продолжать

32 омск.собака.ru октябрь 2008

карьеру в боксе, но спортивная мафия принуждает его вернуться на ринг, о чем вскоре жалеет. В роли возлюбленной главного героя – актриса Оксана Фандера. В кинотеатрах города 3. Новый аромат Prada Amber Pour Homme – это освежающий парфюм, который вначале раскрывается как классический одеколон благодаря резковатой герани, душистому ветиверу, сладковатым цветам апельсина и пряному мускусу, затем в нем проявляется амбра, а в шлейфе добавляются нотки сандалового дерева и шафрана. В парфюмерных магазинах города 4. Главный модный аксессуар осени – платки, пашмины и длинные шарфы. Приветствуются народные мотивы и стиль этно: павловопосадские узоры, пейсли или широкая бахрома и кисти. Девушки носят их повязав на голову (модные журналы окрестили такой способ словом babushka), а мужчины – небрежно обернув вокруг шеи, как «арафатки». В магазинах города

5. Картины, вышитые вручную, могут стать дополнением интерьера или отправной точкой для создания дизайна в определенном стиле: японский минимализм, роскошь индийских дворцов, королевская классика, модный поп-арт, вычурная готика или современный индастриал. Искусные вышивальщицы выполняют полотна по эксклюзивным заказам. В арт-гостиной «Арджента» можно изучить обширный каталог, подобрать подходящий мотив и получить рекомендации по оформлению интерьера. Арт-гостиная «Арджента», ул. Лермонтова, 63 6. В прошлом году сенат США в официальной резолюции объявил сентябрь месяцем национального американского напитка – бурбона. Теперь осенью этот виски из кукурузных и зерновых спиртов, родом из штата Кентукки, чествуют в разных уголках земли, в том числе и в России. Самые популярные в мире сорта бурбона – Jim Beam, Maker’s Mark, а также Baker’s, Booker’s, Basil Hayden’s и Knob Creek. В магазинах города

текст: Любовь Григорьева, Артем лангенбург, ксения гощицкая, елена бекерова. фото: виталий коликов, виталий кирютин. рисунок: елена цареградская

1

Кинодебют Николая Валуева

аперитив

мода

Mustang Быть выше всех Это новое слово в джинсовой моде. Дух современности воплощен в смелый дизайн, повторяющий контуры и изгибы тела, что позволяет жить, играть и чувствовать себя абсолютно независимо. У моделей нет швов, пуговиц и заклепок, минимизированы детали, основной акцент на обработке денима. Дизайнеры Mustang ориентированы на активную городскую молодежь: они постоянно в движении, увлекаются альтернативными видами спорта, в курсе всех технологических новинок, шопинг, вечеринки, работа и хобби сливаются в их жизни воедино. Магазин Mustang, ул. Ленина, 18

Torras Для настоящих мужчин В Омске открылся официальный бутик испанской марки, специализирующейся на одежде класса люкс для мужчин: куртках, джемперах, повседневных сорочках с длинным и коротким рукавом. Для создания моделей используются исключительно натуральные материалы: шерсть и хлопок, а также лучшие сорта кожи. Особой популярностью пользуется разработанная дизайнерами фирмы технология сочетания кожи с трикотажем. Необычные силуэты, прекрасная посадка, учитывающая все особенности фигуры, и отличное исполнение создают неповторимый стиль Torras. Монобрендовый бутик Torras, ТК «Пять звезд», 1 этаж

Sprandi Street Culture Новая коллекция была создана Тимати совместно с московской командой дизайнеров Sprandi. Ведущий r'n'bи хип-хоп-исполнитель представил собственное видение одежды для молодежи: комфортной, универсальной, модной и очень практичной. Все модели навеяны хипхоп-культурой: кожаные пуховики с металлической фурнитурой, толстовки и свитера с принтами, джинсы, майки. Эта коллекция осенью представлена во всех магазинах Sprandi по всей России. Магазин Sprandi, ТВЦ «Каскад», 2 этаж

Marc Cain Эта марка названа в честь итальянского кутюрье, в чьей жизни было две страсти: красивые, хорошо одетые женщины и быстрые машины. Сегодня одежду Marc Cain носят телезвезды и бизнес-леди во всем мире. Изделия бренда изготавливаются в Германии, Италии, Португалии, Венгрии и Словении. Визитной карточкой стали модели из трикотажа, а главной отличительной чертой продукции – использование современных тканей, новейших технологий обработки и нанесения краски на кожу, хлопок, лен и шерсть. Фирма также выпускает аксессуары: платки, сумки, ремни, перчатки и шляпы – комбинируя вещи между собой, можно создавать новые образы каждый день. Магазин «Ниагара», пр. К. Маркса, 32, 2 этаж

Марина Ласкажевская директор Дизайнер-технолог по образованию, она уже десять лет работает с мехом, ее основная специализация – пошив элитных головных уборов. Когда-то магазин «Утро» довольствовался материалами отечественного рынка – норкой и чернобуркой, сегодня он – постоянный участник меховых выставок и аукционов в Торонто, Франкфурте и Гонконге.

34 омск.собака.ru октябрь 2008

Balizza Casual Chic Коктейльные и вечерние платья, элегантные костюмы и верхнюю одежду этого бренда выбирают женщины в США, Европе, на Ближнем Востоке, а теперь и в России. Дизайнерам Balizza удалось создать притягательный образ утонченной, успешной, дерзкой и недосягаемой богемной особы, благодаря постоянному сотрудничеству с лучшими модельерами Италии, среди которых Стефано Гуэрриеро – создатель коллекций Haute Couture для Versace, Ferrety и собственного модного дома. Салон модной одежды Balizza, ТК «Триумф», 1 этаж

В чем особенность вашего магазина? Во-первых, мы шьем не только для Омска, а еще и для Новосибирска, Барнаула и других городов Сибири и Дальнего Востока. Кроме стандартных коллекций всегда выполняем модели на заказ – как головные уборы, так и шубы. Мода на меха не ослабевает? Нисколько, и что самое удивительное – сейчас даже мужчины начали интересоваться пушистыми мехами: выбирают изделия из енота и канад-

ской лисы грейфокс, которую использовали в отделке формы сборной России для прошлой зимней Олимпиады. Что предпочитают женщины в этом сезоне? Вновь актуальна модель а-ля Брыльска – такая, как у главной героини культового фильма «Ирония судьбы, или С легким паром!». А еще большим спросом пользуется наша авторская разработка: головные уборы из норки и трикотажа, расшитые бисером. Магазин «Утро», ул. Масленникова, 9

текст и интервью: елена бекерова. фото: виталий кирютин

Умение сочетать

Стиль: Александра Федорова. Фото: Лев Караванов. Визаж и прически: Алла Шебанова. Модели: Наталья Кузнецова, Артур Данияров (модельное агентство LMA)

На Артуре: бадлон Yves Saint Laurent, 16 800 руб., пиджак Ralph Lauren, 71 050 руб., брюки Giorgio Armani, 18 900 руб., ботинки Antonio Maurizi, 10 900 руб. На Наталье: платье Ralph Lauren, 10 800 руб., кардиган Ralph Lauren, 13 650 руб., пояс Seventy, 2195 руб., сумка Marc Jacobs, 50 400 руб., сапоги Casadei, 35 900 руб.

Вещь месяца: кашемир Осенью обязателен стиль британской аристократии: кашемировые кардиганы бежевых и кремовых оттенков сочетаем с твидовыми брюками и пиджаками, а также с белоснежными сорочками. Ориентир – герои романа Ивлина Во «Возвращение в Брайдсхед» в новой экранизации Джулиана Джаррольда с Эммой Томпсон и Майклом Гэмбоном в главных ролях.

аперитив

мода

Блузка Escada Sport, 17 400 руб. Шарф Luisa Spagnoli, 5700 руб.

Сумка Escada, 37 800 руб.

Сапоги Escada, 32 400 руб.

На грани китча

Комплект «Микс», 2160 руб.

Тягу к экспериментам и необузданную фантазию можно смело проявлять в предстоящем сезоне: шелковый сарафан комбинировать с джинсовой курткой, романтичное платье – с сапогами, а дополнить наряд можно необычными и яркими аксессуарами. Обязательное условие – умение сочетать совершенно несовместимые на первый взгляд вещи. Шарф Luisa Spagnoli, 5300 руб.

Шляпа VDP, 4500 руб.

Колье «Микс», 1260 руб.

36 омск.собака.ru октябрь 2008

текст: елена леонтьева. фото: виталий кирютин, евгения дорошенко

Куртка Balizza, 10 500 руб.

аперитив

мода

Колье «Микс», 6930 руб.

Платье Roberto Cavalli, 39 800 руб. Сумка Furla, 22 350 руб.

Ботильоны Casadei, 24 290 руб.

Платье Balizza, 12 500 руб.

Куртка Roccobarocco, 15 900 руб.

Бутики: «Ниагара»: Escada, Escada Sport; Luisa Spagnoli: Luisa Spagnoli; «Микс»: «Микс»; La Scala: VDP; Balizza: Balizza; Soho: Roberto Cavalli; Roccobarocco: Roccobarocco; Parad: Furla, Casadei

омск.собака.ru октябрь 2008

37

аперитив

Coleccion Alexandra

дизайн

История эпатажа

Всего тридцать лет назад Мария Хосе Гуйнот открыла свой первый мебельный магазин, который она назвала Alexandra, а сегодня продукция этой испанской фабрики поставляется для оформления самых роскошных дворцов и посольств в мире. Дизайнеры предлагают оригинальное переосмысление различных исторических стилей. Для создания моделей используются бук, ясень, орех, эбеновое и розовое дерево. Мебельный салон Verona Design, ул. Ленина, 31

Zanaboni

Это итальянская мебель, в которой сохранились лучшие черты разных эпох и стилей. В ее дизайне есть нечто театральное, склонность к классике, что придает всей продукции неповторимый стиль. В мастерских Zanaboni серьезное внимание уделяется экологичности продукции: в качестве сырья выбираются исключительно натуральные материалы – дерево ценных пород, хлопок, шелк, гусиный пух. Кроме того, вся мебель марки эргономична и декорируется вручную. Салон «Монблан», пр. К. Маркса, 36/1

Мастера керамики Для создания отделочной плитки, посуды и различных аксессуаров отбираются лучшие однородные сорта европейской глины, которые проходят разовый или двойной обжиг в современных установках при температуре до 1300 градусов. После чего на все изделия наносится тончайшая лаковая глазурь и декоративные узоры, разнообразие которых позволит подобрать размер, форму и модель для любого интерьера. Салон отделочных материалов «Декор Люкс», ул. Конева, 12

Александр Капралов Своя мифология

За каждой металлической скульптурой прослеживается философия автора: «В жизни очень много карнавала, люди привыкли прикрывать лицо маской, и даже маленькие претендуют на великое». В своих работах мастер открывает другую сторону жизни, показывает образы одинокие, трагические, без улыбок, но несломленные и свободные. Мастерская А. Капралова, ул. Ленина, 44 а

Porada

Секреты ремесла Под этой маркой сегодня выпускаются выдержанные в стиле модерн элегантные модели столов, стульев, модульных стеллажей, прихожих, а также всевозможных аксессуаров, способных придать композиционную законченность любому интерьеру. Залогом успешности компании служит утонченный вкус, тщательный отбор материалов и сотрудничество с ведущими итальянскими дизайнерами. Студия интерьеров Monte Moderno, ТК «Триумф», 4 этаж

Антон Шаменков дизайнер Создатель концепт-внедорожника Jeep для одного из крупнейших мировых автошоу в Детройте. До этого года он работал в компании Chrysler, а теперь разрабатывает серийные машины для Renault. Чем конкретно сейчас занимаетесь? Проектами самого разного плана: от минимального рестайлинга машин Renault до полностью новых моделей совершенно разных сегментов и даже концепту-

38 омск.собака.ru октябрь 2008

альных объектов, далеко выходящих за рамки традиционного автомобиля. Как стать дизайнером известного производителя? Лично я в 2003-м окончил Арт-центр в Лос-Анджелесе. Это один из шести основных вузов, где готовят специалистов по автодизайну. Тогда казалось невозможным учиться в России и рассчитывать на получение места в какойлибо из мировых компаний. Сейчас ситуация меняется, и ребята из российских институтов с хорошим портфолио находят хорошую работу.

Есть какие-то работы, которыми вы гордитесь? Концепт Jeep Renegade для Детройтского салона 2008. Еще недавно в книге по современному дизайну увидел фото обуви из коллекции Adidas Porsche Design Sport, которую я придумал, что было очень приятно. Но самое большое удовольствие доставил мне мой дипломный проект – суперкар Bugatti. Было много свободы и вдохновения сделать довольно целостный объект от души. www.designet.ru

текст: елена бекерова. Интервью: кирилл лопашинов. Фото: виталий коликов, виталий кирютин, евгения дорошенко. благодарим портал www.designet.ru за помощь в организации интервью

Королевский выбор

Edilgres-Sirio

аперитив

дизайн Галина Микулик дизайнер Окончив факультет промышленногражданского строительства СибАДИ, она получила еще и экономическое образование, а потом уникальный художественный опыт, на протяжении четырех лет посещая школу при арт-галерее «Квадрат», обучение в которой ведется по авторской программе известного омского художника Владимира Сташевича. Свою карьеру начала в фирме дизайнера Стаса Аверкова, а пять лет спустя открыла собственную студию.

Текст: Елена бекерова. Фото: виталий кирютин

М

оя студия носит название «А 4 с половиной», что означает нестандартный формат интерьера. Я часто стараюсь совмещать несовместимое: смешивать стили, материалы, техники, хотя сейчас заказчика уже трудно чем-либо удивить. Квартира не произведение искусства, в ней должно быть комфортно и удобно отдыхать. Возможно, сказывается бешеный ритм города и бесконечная суета рабочего дня, но мне намного приятнее создавать спокойные интерьеры с элементами природных материалов: стекла, дерева, камня. Ухожу от хайтека, даже дома у меня простой современный дизайн, с правильными формами, а так как сторона несолнечная, то использовала яркие цвета, чтобы всегда было светло и радостно. Вообще в работе мои главные принципы – функциональность и позитивное психологическое влияние. Сегодня архитектурные решения в оформлении квартир присутствуют в гораздо меньшем объеме, чем пару лет назад. Больше людей склоняются к классике, отказываются от гипсокартона, многоуровневых потолков с подсветками, вместо этого стремятся сделать интерьер необычным за счет отделочных материалов, мебели и светильников. Один из главных штрихов – удачно подобранные шторы. В интерьере должно быть что-то авторское: роспись (я уже несколько лет сотрудничаю с талантливым художником Павлом Можаровым), картины, постеры или обои. Я никогда не фотографирую новые, только что законченные проекты. Мне нравится смотреть на интерьеры через некоторое время, живущие там люди их отнюдь не портят, а наполняют. Благодаря тысяче различных мелочей и деталей они становятся красивее и насыщеннее. Студия «А 4 с половиной», ул. Тарская, 51

аперитив

место

Рыбная тарелка – все из коптильни ресторана

Рулька свиная подается с картофельным пюре и жареной капустой Рулька свиная

Интерьер ресторана передает атмосферу салонов и улиц Петербурга начала девятнадцатого века

У Пушкина С «Для того чтобы разработать обширное пивное меню, мы подняли старые немецкие книги и отыскали редкие традиционные рецепты». Надежда Стефанская, повар

40 омск.собака.ru октябрь 2008

толь необычное на первый взгляд место расположения ресторана вполне объяснимо: в европейской традиции пивные заведения часто открывают в общественно значимых местах, например, в Мюнхене – прямо в здании городской ратуши. Так что «У Пушкина», скорее, не исключение, а первый в своем роде в Омске ресторан с собственной пивоварней и коптильней. Здесь варится пять сортов пива – от легкого «Хеллес» до горьковатого «Шварцбир», коптятся ребрышки, куриные крылья и окорочка, а также угорь, эсколар, сыр пармезан и даже яйца, подающиеся с красной икрой. Основу меню составляют колбаски из свинины, говядины, курицы, а теперь и баранины, которые можно заказывать отдельно или в качестве ассорти – огромное блюдо «Большой расколбас», которого хватит на целую компанию. Среди хитов заведения: «Венец желаний» – маринованная в прованских травах свиная шейка, жаренная с овощами на открытом огне,

жаркое «У Пушкина», рыбная и пивная тарелки. Все подается большими порциями. Стандартного бизнесланча в ресторане нет, вместо него «фри-фло» с выбором от тридцати до сорока блюд. Во время проведения банкетов гости могут сами формировать меню – повара готовят любое блюдо по их желанию. Одним из любимых стала фаршированная щука, а также различные виды стейков. К пиву всегда хорошо идет соленая выпечка и сдоба из работающей здесь же пекарни. А для дам и всех любителей сладкого есть кондитерский цех, где делают классические карамельные десерты и традиционный немецкий штрудель. По выходным в ресторане можно послушать живую музыку в исполнении группы «Жара», а в будни – легкие, не мешающие общению джазовые и блюзовые композиции. В этом месяце специально к Октоберфест пивовары обещают сварить праздничный сорт пива. Ресторан «У Пушкина», ул. Красный Путь, 11

текст: елена бекерова. фото: виталий кирютин

Недавно в здании Омской областной библиотеки им. А. С. Пушкина открылся пивной ресторан, где можно попробовать жаркое «От Родионовны» с боровиками и сливками или блюдо «Кавказский пленник» из отварного языка и куриного филе в кольце из слоеного теста.

аперитив

кино

Сжечь после прочтения После мрачного триллера «Старикам тут не место» братья Коэны вернулись на давно освоенную ими территорию криминальной комедии. Брэд Питт в роли озабоченного своими мускулами придурка и Джон Малкович в образе агента ЦРУ со склерозом и паранойей оказались героями сатиры на многие киножанры, сдобренной ударным экшеном. Режиссеры Итан и Джоэл Коэны. В ролях: Джордж Клуни, Брэд Питт, Тильда Суинтон, Джон Малкович. Со 2 октября

В ходе возрождения патриотического кино к жизни вызван образ Александра Колчака – выдающегося ученого-гидрографа, флотоводца и верховного правителя России. Неоднозначного лидера Белого движения сыграл Константин Хабенский – и это его первая крупная историческая роль.

Р

ежиссер Андрей Кравчук прославился малобюджетной драмой «Итальянец» о детдомовце, который отправился на поиски своей мамы. Фильм неожиданно оказался успешным в прокате, и теперь постановщику доверена костюмная историческая эпопея с патриотическими мотивами. Задача не из легких. К примеру, Владимир Хотиненко со своим фильмом «1612», вроде бы снятым к новому государственному празднику 4 ноября – дню исхода поляков-захватчиков из Москвы, потерпел на этом поле фиаско, увлекшись православной мистикой. А ведь освобождение от польских интервентов – материал для картины о любви к родине куда более бесспорный, чем Гражданская война. Впрочем, на стороне Кравчука – профессиональная деликатность и отличный актерский ансамбль, который разыгрывает не только военную, но и любовную драму. На фоне баталий и политических интриг Колчак-Хабенский разрывается между законной женой Софьей (Анна Ковальчук) и возлюбленной Анной Тимиревой (Елизавета Боярская), проведшей возле адмирала последние пять лет его жизни. К тому же сцены морских сражений сняты с масштабностью, какой наше кино еще не видело. «Адмирал». Режиссер Андрей Кравчук. В ролях: Константин Хабенский, Елизавета Боярская, Анна Ковальчук, Сергей Безруков. С 9 октября

Валерия Гай-Германика режиссер Ей всего двадцать четыре года, а в ее активе уже не только награда «Кинотавра», полученная за лучший короткометражный фильм «Девочки» в 2006 году, но и два приза последнего Каннского кинофестиваля – за молодежную драму «Все умрут, а я останусь».

42 омск.собака.ru октябрь 2008

Колчак разрывается между женой и возлюбленной, согласившейся на арест, чтобы быть рядом с ним

Каков сюжет картины? Три девочки всю неделю собираются на школьную дискотеку. Эту идею я сама придумала. А потом Юрий Клавдиев и Сандрик Родионов написали на ее основе сценарий. В фильме есть совпадения с вашей биографией? Прямых нет, но, конечно, все фразы, которые произносят наши героини, были когда-то сказаны в реальности. Мы встречались с исполнительницей одной из главных ролей Полиной Фи-

Создатель политической комедии «Хвост виляет собакой» и драмы «Человек дождя» Барри Левинсон взялся за критику голливудских нравов. Брюс Уиллис не без удовольствия играет капризную кинозвезду, а Роберт де Ниро – несчастного кинопродюсера, вынужденного договариваться с ним и ему подобными, чтобы закончить съемки главного фильма своей жизни. Режиссер Барри Левинсон. В ролях: Роберт де Ниро, Стэнли Туччи, Брюс Уиллис, Шон Пенн. С 16 октября

Женщины Ремейк голливудской картины 1939 года о поисках простого женского счастья, которая, хотя и шла под этикеткой комедии, стала тогда настоящим эмансипе-откровением. Спустя семьдесят лет и шесть сезонов «Секса в большом городе» сказать на эту тему что-то новое уже сложно, но команда хороших актрис во главе с Мег Райан и старые истины подает с изюминкой. Режиссер Дайан Инглиш. В ролях: Мег Райан, Аннет Бенинг, Ева Мендес, Дебра Мессинг, Бетт Мидлер. С 9 октября лоненко и много вспоминали себя в четырнадцатилетнем возрасте. Обсуждали, как бывает грустно и одиноко, когда тебе кажется, что ты никому не нужен. Вашу картину показывали в Каннах. Что больше всего запомнилось? Многие благодарили за фильм: «Спасибо, своих детей мы начали понимать подругому». И очень запомнился актер Шон Пенн. Жаль, что мы не пообщались. «Все умрут, а я останусь». Режиссер Валерия Гай-Германика. В ролях: Полина Филоненко, Инга Оболдина. С 23 октября

текст : алла шарандина, любовь григорьева

Военно-полевой роман

Однажды в Голливуде

аперитив

концерты

Мои ракеты вверх После того как композиции Believe и «14’52» впервые попали в ротацию на независимые FM и интернетрадиостанции, их знают в США и Европе. Музыканту Алексею Гончарову вместе с Сергеем Говоруном и Константином Чалых, играющими также и в группе «7 раса», удалось создать один из самых успешных DIY-проектов. На концерте в Омске можно услышать лучшие треки из альбома Humanaut и посмотреть видео, снятое участниками группы на их любимые песни. Клуб XL, 18 октября

Свои тексты и стихи, которых насчитывается уже более ста пятидесяти, лидер группы, а с 2002 года единственная солистка, Диана Арбенина привыкла называть «антипеснями». В прошлом году команда выпустила очередной электрический альбом «Бонни и Клайд», а осенью этого гастролирует с новой программой «Акустический роман».

С

вой первый официальный альбом «Ночные снайперы» записали летом 1998-го в лектории петербургского зоопарка. «Капля дегтя / В бочке меда» вышел тогда небольшим тиражом на аудиокассетах. До этого услышать группу можно было только в Интернете: журналист Вилли Пшеничный выложил несколько понравившихся ему композиций у себя на сайте. Позже все эти редкие записи прошлых лет музыканты собрали на диске «Детский лепет». С 1999 года песни андеграунда и «квартирников» постепенно попадают в радио- и телеэфир, а группа начинает свои международные гастроли. В 2005 году жюри российской независимой премии «Триумф» наградило Диану Арбенину призом «За достижения в области литературы и искусства», в 2007-м у нее вышел не только альбом, но и полный сборник стихов, текстов песен и живописных работ – «Дезертир сна», кроме того, она стала участницей проекта «Две звезды», где пела дуэтом с актером Евгением Дятловым. В Омск «Ночные снайперы» привезут новый акустический концерт, хотя наверняка сыграют и несколько своих драйвовых электрических композиций. Концертный зал, 17 октября

Виктор Якоби музыкант Они называют себя провокаторами, иллюзионистами, бродягами Дхармы и последователями битников, а вместе образуют группу «Тесла», играющую рок, психоделик и авангард. В этом году они уже устраивали «Пляски Святого Витта», а теперь готовятся шумно отпраздновать Хеллоуин. Почему отдаете предпочтение музыке 1970-х?

44 омск.собака.ru октябрь 2008

Рок-н-ролл, лирика «квартирников» и «антипесни» от лучших российских «стрелков»

Мы отстранились от мейнстрима, нам по душе вещи интеллектуальные, появившиеся в эпоху постмодернизма – творчество Doors, Iggy Pop, Боба Дилана или Дэвида Боуи. Однако не стоит думать, что мы не создаем ничего нового и не идем в ногу со временем только потому, что слушаем старую музыку. О чем ваш дебютный альбом «Интерзона»? Он посвящен Уильяму Берроузу и навеян его самым известным романом «Голый завтрак».

Готик-команда, известная своими шокирующими и провокационными выступлениями в стиле индастриал-рок и нью-метал, проводит турне в поддержку выпущенного в сентябре DVD – Darktator Tour 2008. Группа полностью обновила концертную программу, в нее вошли не только хиты из альбома «Мертвая романтика», но и композиции с готовящегося диска «Дети телевизора». После концерта, помимо автограф-сессии, музыканты обещают живое общение с залом, а первым ста пришедшим – подарки от Deform. Клуб XL, 4 октября

Паннарива Фестиваль альтернативной музыки родился в Абакане из небольшого музыкального сейшена, особое внимание на котором уделялось современным направлениям: рэпкор, ска, поп-панк, эмо, хардкор и нью-метал. Сегодня в проекте участвуют ведущие команды из Сибири, Москвы и Петербурга, а также лидеры российской рок-альтернативы – «Психея» и «7000$». В Омске хедлайнерами станут группы: «Deadкеdы», «Дергать!» и Radio Cambodia. Клуб XL, 30 октября Что будет происходить на Хеллоуине? Планируется вечеринка в духе групп Bauhaus и Joy Division – настоящий пост-панк. Помимо нас ожидаются также выступления музыкантов из Москвы. Мы исполним старые и новые композиции, среди которых обязательно будет трек Again, по своему звучанию он напоминает обряд вуду – этнических вставок у нас вообще много. Я и сам давно увлекаюсь шаманизмом: по углям хожу, на Алтай регулярно езжу. Клуб «XXI век», 31 октября

текст и интервью: елена бекерова. фото: виталий кирютин

Недетский лепет

Deform

аперитив

музыка

Metallica Death Magnetic Warner Bros. После выхода не принятого критиками альбома St. Anger иконы тяжелого металла записали девятый студийный диск. Релиз возвращает слушателей к временам пластинок Master Of Puppets и And Justice For All с восьмиминутными трэшопусами, длинными соло, концептуальными инструменталами и минорными балладами. Кстати, ограниченный тираж пластинки будет иметь оформление в виде маленького картонного гробика.

Через семнадцать лет после смерти фронтмена Фредди Меркьюри оставшиеся участники группы Queen выпустили новый альбом – The Cosmos Rocks. Место у микрофона занял вокалист британского блюз-рок-квартета Bad Company Пол Роджерс.

Ч

етыре года назад имя легендарной группы Queen было увековечено в Зале музыкальной славы Британии. На церемонии музыканты должны были сыграть несколько своих хитов. По совету гитариста Led Zeppelin Джимми Пейджа в группу пригласили Пола Роджерса, чей голос по глубине и мощи не уступает вокалу покойного Меркьюри. Выступление оказалось настолько фееричным, что даже снобистская британская пресса назвала его лучшим шоу со времен концерта на стадионе «Уэмбли» в 1986 году. Недолго думая музыканты засели в студии. Теперь они готовы похвастаться девятью новыми треками, выдержанными в стиле культовых пластинок Queen 1970-х годов. Есть и рок-боевики вроде C-Lebrity, и баллады вроде Say It’s Not True. Несмотря на великолепный голос Роджерса, все бэк-вокальные партии записаны гитаристом Брайаном Мэем и барабанщиком Роджером Тейлором точно так же, как они делали в прошлом. Пластинка является не менее зажигательным пауэр-попом, чем A Day At the Races в далеком 1976-м, а cами музыканты уверены, что The Cosmos Rocks звучит так, как мог бы звучать при живом Меркьюри.

Queen и Пол Роджерс. The Cosmos Rocks. Parlophone

Евгений Филатов музыкант В начале 2000-х он был одним из самых известных в Киеве диджеев и эмси. Пять лет назад, на волне популярности среди диджеев композиторства, Евгений занялся сочинением собственной музыки. Дебютный альбом First Look его авторского фанки-хаус-проекта The Maneken выходит во Франции, на одном лейбле с культовым хаусдиджеем Дэвидом Гетта.

46 омск.собака.ru октябрь 2008

Голос нового cолиста Queen Пола Роджерса по глубине и мощи не уступает вокалу Фредди Меркьюри

Как работали над пластинкой? Все треки были записаны на моей студии Major Music Box. На работу ушло около года. Я мультиинструменталист, поэтому сам записал гитару, клавишные, бас, ударные и перкуссию. В некоторых композициях мне были нужны духовые и струнные, и я пригласил музыкантов из группы «Джанкой Brothers», которая играет вместе с Александром Пушным в телешоу «Хорошие шутки». Почему французский лейбл? Еще до окончания работы над альбомом я начал искать пути реализации моей музы-

«Союз» Несмотря на слухи о распаде, первая российская брит-поп-группа, которая упоминается в программном учебнике истории для девятых классов как «родоначальник совершенно иной музыкальной культуры», выпустила долгожданный, причем двойной, релиз. Все песни насыщены энергетикой, как на дебютном диске группы, «Морская», с западающими в душу мотивами и честными рок-аранжировками без электроники и компьютерных излишков.

Робин Тике Something Else Interscope Этот молодой американский r’n’b-певец обладает шармом Джорджа Майкла и энергетикой Джастина Тимберлейка. После успеха песни Lost Without You он больше не выступает на разогреве у Ашера и Бейонсе, а ездит с собственными мировыми турне. С подачи продюсера Фаррелла Уильямса новая пластинка Тике сочетает в себе старое ритм-эндблюзовое звучание в стиле Марвина Гея и современный клубный бит. ки за пределами страны и получил несколько предложений. Но парижский Somekind Records пришелся мне по душе более всего. Мне вообще очень нравится французcкий подход к электронной музыке, и я бы хотел, чтобы моя музыка стала популярной именно во Франции, хотя альбом выходит и на московском лейбле. Какая композиция лучше всего передает настроение альбома? Думаю, трек Spaceclub. Весь альбом окрашен мажорными тонами фанка, электро, r’n’b, соула и хауса.

The Maneken. First Look. Diamond Records

текст и интервью: артем крикунов

Шоу продолжается

«Мумий Тролль» «Восьмерка»

аперитив

книги

Гюнтер Грасс «Луковица памяти» «Иностранка» В этом автобиографическом романе Грасс признался, что служил в войсках СС: «Я стыдился своего прошлого». «Луковица памяти» охватывает период от начала Второй мировой войны до момента публикации Грассом романа «Жестяной барабан», который принес ему всемирную славу. Откровения писателя, до того считавшегося антифашистом, вызвали в Германии скандал, но не помешали ему остаться самым значительным немецким литератором последних десятилетий.

Гийом Эрнер «Жертвы моды?» Издательство Ивана Лимбаха

У перуанского романиста Марио Варгаса Льосы, одного из немногих живых классиков литературы XX века, выходит книга «Война конца света» – проникновенная фантазия на тему революции в Бразилии.

Е

го первая книга, «Город и псы», была публично сожжена: в ней он выступал против перуанской военной хунты. Потом Варгас Льоса даже баллотировался в президенты Перу, но проиграл выборы. В России писатель стал известен в конце 1970-х, когда все зачитывались Борхесом, Кортасаром, Маркесом и другими великими латиноамериканцами. Его прозу всегда отличали отменный синтез иронии, гротеска и философии, и новый роман не исключение. В Бразилии не прекращается многолетняя засуха, люди гибнут от жажды и истощения, и именно в этот момент в глухой провинции появляется Наставник, собирающий вокруг себя крестьян. Он утверждает, что засуха возвещает пришествие Антихриста и новые, еще более тяжкие беды, за которыми последует воскресение из мертвых и Страшный суд. Распаленная его монологами паства буквально сходит с ума и начинает творить беспредел. Страшный суд, безусловно, случится, только не на небесах, а на земле. Между прочим, Льоса – один из претендентов на Нобелевскую премию по литературе за 2008 год. Марио Варгас Льоса. «Война конца света». «Иностранка»

Юля Филонова писательница Светская дива, бывшая ведущая программ «Танцкласс» и «День и ночь» на канале СТС написала книгу «Dolce на ужин» о судьбе девушки, начинающей карьеру в модном издании. Эта любовная история в гламурных интерьерах уже несколько недель является лидером продаж на сайте www.ozon.ru. Насколько автобиографична ваша книга? Все герои вымышлены, только бренды

48 омск.собака.ru октябрь 2008

В Бразилии страшная засуха, люди гибнут от жажды, и вдруг в глухой провинции появляется Наставник

реальны. Я сама гораздо больше времени работала на радио и телевидении, чем в журнальной сфере. Как вы относитесь к книгам- конкурентам: «Дьявол носит Prada» Лорен Вайсбергер и «Откровения наследницы» Пэрис Хилтон? В издательстве мне сообщили, что ждут от меня чего-то вроде «Дьявол носит Prada» а-ля рюс, однако я весьма отрицательно отношусь к этой книге, одноименный же фильм оправдывает только игра Мерил Стрип. А книга Пэрис Хилтон – это нечто наподобие «Вредных советов» Григория

Тэндо Секо «Дочь якудзы» «Арабеск» Инсайдерская книга о жизни якудза. Дочь одного из главарей японской мафии рассказывает свою историю, не стесняясь признаваться в том, что ее держали в тюрьме, пичкали наркотиками, а отец отдавал ее за долги своим напарникам. После основного текста в издании опубликована крайне познавательная мини-энциклопедия культуры японских мафиози. Остера, такое количество действительно вредных жизненных советов настолько нелепо, что даже трогательно. Что вы хотели донести до читателя? Моя книга о любви: к работе, к мужчинам, к красивым нарядам. Это легкая, развлекательная литература, написанная со знанием дела, я «в теме» и знаю, о чем пишу и как. В книге нет исключительно положительных или отрицательных персонажей, есть люди, которые, как в жизни, имеют свои достоинства и недостатки. Юлия Филонова. «Dolce на ужин». «Астрель-СПб»

интервью: илья малиновский. текст: александр шаталов

Апокалипсис

Книга-рассуждение известного парижского социолога о том, как формируются актуальные тенденции в моде и до чего может довести слепое следование им. Исследование переполнено забавными и одновременно страшными примерами. Среди прочего автор рассказывает историю высокопоставленной американской fashion victim, которая за один день умудрилась купить семьдесят пар обуви, потратив на покупки в общей сложности четверть миллиона долларов. Эти деньги были позаимствованы ею из кассы собственной компании.

33 аперитив

ГЛАВНЫХ СОБЫТИя ОСЕНИ 3 Марк Алмонд

4 «Евангелие от Антона» театра Derevo

Легенда британской поп-музыки, внесенная в Книгу рекордов Гиннесса за песню Tainted Love (она дольше всех продержалась в списке Billboard 200), Алмонд неоднократно заявлял о своей любви к России. Несколько лет назад он даже записал здесь со звездами российской эстрады альбом традиционных русских романсов – и приобрел целую армию тихих, но преданных поклонников. Санкт-Петербург, Манеж кадетского корпуса, 1 октября

Создавая этот спектакль, основатель и глава Derevo Антон Адасинский попытался в шести пластических этюдах выразить все, что накопилось у него в душе за прожитые годы. Дело в том, что каждая импровизация являет собой какой-то момент из его биографии. Всю cвою жизнь он пытался найти Бога, но так и не сумел этого сделать. Теперь вместе со зрителями попытается понять, почему же так случилось. Место уточняется, ноябрь

1 St. Petersburg Open

2 «Виртуозы Москвы» В начале ноября в Омске под руководством легендарного дирижера Владимира Спивакова выступит государственный камерный оркестр «Виртуозы Москвы». На сцену Концертного зала поднимутся музыканты, выступающие в самых престижных залах мира: «Концертгебау» в Амстердаме, «Мюзикферрайн» в Вене, «Ройял Фестиваль-холл» и «Альберт-холл» в Лондоне, «Плейель» и «Театр Елисейских Полей» в Париже, «Карнеги-холл» и «Эвери Фишер-холл» в Нью-Йорке, «Санторихолл» в Токио. Омская филармония, 4 ноября

50 омск.собака.ru октябрь 2008

5 «Морфий» Достаточно сказать, что фильм снял Алексей Балабанов по сценарию Сергея Бодрова-младшего, который вынашивал идею этой картины годами. В основу легли булгаковские рассказы «Записки юного врача» и «Морфий», причем режиссер гарантирует минимальные отступления от первоисточников и безусловно красивое историческое кино. В фильме снимались актеры Андрей Панин, Сергей Гармаш (на фото), Ингеборга Дапкунайте. С 27 ноября

фото: сергей усовик. рисунок: мария сусидко

Четырнадцатый по счету теннисный турнир соберет, возможно, самую представительную компанию игроков за всю историю соревнований. На кортах СКК появятся пятая и шестая ракетки мира – Николай Давыденко и Энди Мюррей, а также такие именитые теннисисты, как Ллейтон Хьюитт и Марат Сафин, который возвращается на турнир после продолжительного перерыва. Призовой фонд составит один миллион долларов. Петербургский СКК, 18–26 октября

аперитив события

8 Soulfly В рамках тура по России в поддержку нового альбома легендарная группа Soulfly выступит с программой Conquer Russia. Концерты очередного проекта экс-лидера Sepultura, Макса Кавалеры, пройдут в пяти городах нашей страны, в том числе – впервые в Омске. Музыканты обещают зажечь зал неординарными металлическими композициями, в которых смешались элементы бразильского фольклора и стилей индастриал и хип-хоп. Омск, клуб XL, 7 октября

6

Антон Соя

«Джаз-банда» Автор бестселлера «Эмобой» Антон Соя выпускает новый роман – осовремененный ремейк классического советского фильма «Веселые ребята». Вместо пастуха, героя Леонида Утесова, – бандит, вместо домработницы, героини Любови Орловой, – дива.

Охарактеризуйте свою новую книгу. Фантастическая история, буффонада на тему современного шоу-бизнеса по мотивам фильма «Веселые ребята». Если сделать коктейль из этой картины, фильмов с Клинтом Иствудом, песен группы «Ленинград» и моего отношения к шоу-бизнесу в его нынешнем виде, наверное, и получится книга под названием «Джаз-банда». А что за сюжет? В придуманном городе Южноморске власть в своих руках держит криминальный авторитет по кличке Пастух. Мало того, что он жестокий бандит, Пастух еще и отчаянный джазмен, играет с самого детства. В результате весь город слушает только джаз, на телевидение и попсу наложен запрет, зато еженедельно выступает группа «Веселая бригада». Ну а чтобы из города не разбегалась молодежь, из столицы регулярно приглашают популярных артистов. Издеваются над ними страшно,

но те все равно едут: слишком выгодные предложения. Наконец в город приезжает некая дива, и история начинает раскручиваться. В конце концов Пастух попадает в Москву, сразу становится очень известным и собирает аншлаг в «Олимпийском». По слухам, осенью начнутся съемки фильма по вашей первой книге «Порок сердца». Режиссер и продюсер Дмитрий Месхиев купил у меня права на ее экранизацию. Известно, что сценарий уже написан, причем для сериала, хотя хотелось бы, чтобы это был полнометражный фильм. Обещают, что в ближайшее время все состоится. Мне, конечно же, интересно, что из этого может получиться. Ведь задумывалось одно, писалось другое, вышло ни на что не похожее третье, а уж когда экранизируют… Так что жду и пока пишу новые книги. Издательство «Азбука», октябрь

7 Борис Гребенщиков «“Аэростат”: музыкальная энциклопедия» Лидер группы «Аквариум» написал книгу по мотивам выпусков своей авторской программы «Аэростат», которую он ведет на радио «Россия» начиная с 2005 года. Это история рок-музыки с 1960-х годов до настоящего времени с меткими, пусть и довольно субъективными, замечаниями автора. Издательство «Амфора», ноябрь

9 Паром в Финляндию Петербург восстановил морское сообщение с Хельсинки: паром «Джулия» ежедневно покидает порт отбытия в 20.00 и прибывает в порт назначения в 8.30 по местному времени. Судно вмещает 1860 пассажиров и 430 автомобилей, минимальная стоимость проезда без каюты – 55 евро. Специальное предложение от компании Stella Lines: круиз в Хельсинки от 99 евро за каюту. С 3 сентября по 14 ноября

10 Tiamat Эта шведская группа давно стала легендой мировой рок-сцены. За свою двадцатилетнюю историю команда перепробовала такие стили, как: death metal, doom, psychоdelic и gothic rock. На этой музыке повзрослело не одно поколение рокеров, но, несмотря на достаточно долгий срок существования, коллектив не думает сбавлять оборотов и успешно гастролирует по миру. На концерте в Омске прозвучат композиции разных лет: абсолютные хиты и новые вещи. Омск, клуб XL, 17 ноября

омск.собака.ru октябрь 2008

51

17 Фестиваль «Модный десант»

аперитив события

На ХIII Международном фестивале «Модный десант» вновь соберутся модельеры, чьи авторские показы никогда ранее в Петербурге не проходили. Коллекции сезона весна-лето 2009 покажут лучший британский дизайнер 2002 года Джон Роша и триумфатор Парижской недели моды кореец Джуун Джей, а Россию будут представлять москвичи InShade. Санкт-Петербург, отель Holiday Club, Биржевой пер., 2–4, 1 ноября

11 Жан-Мишель Жарр Гуру электронной музыки, в России Жарр больше всего запомнился световым шоу, поставленным к 850-летию Москвы. Этой осенью он ездит по миру с программой, посвященной тридцатилетию культового альбома Oxygene, для которой разработал специальные световые эффекты для крытых залов. Санкт-Петербург, Ледовый дворец, 19 ноября

14 Трибьют Алексею Хвостенко

18 «Игра нипочем»

В конце осени от лейбла «БомбаПитер» ожидается трибьют легендарному Алексею Хвостенко (Хвост), певцу, поэту и художнику, одному из последних репатриантов Новейшей истории: он получил российское гражданство только в 2004-м, в год своей смерти. В записи участвуют группы «Аквариум», «Аукцыон», «Колибри» и другие заслуженные коллективы. Рекорд-лейбл «Бомба-Питер», ноябрь

Мария Семенова

12 «Триада» Краснодарскую рэп-группу представляют два фронтмена – Нигатив и Дино, они давно стали своими на отечественной хип-хоп-сцене, их треки узнаваемы, и многие именно с них начинают слушать русский рэп. Залог успеха команды – честные тексты и искренняя и сильная подача. Убедиться в этом лично можно на единственном концерте в Омске. Омск, клуб XL, 12 октября

13 «Новые приключения Бабки Ежки» Новые приключения появились после того, как предыдущий проект студии United Multimedia Projects «Бабка Ежка и другие» собрал несколько наград на фестивалях анимации. На сей раз в сюжете переплелись детектив (похищают саму Ежку), понятная любому школьнику мистика и знакомая каждому взрослому любовная драма: Василиса Прекрасная нелегко уживается с Кощеем Бессмертным. Главных героев озвучили актеры Валентин Гафт и Дмитрий Назаров. С 11 ноября

52 омск.собака.ru октябрь 2008

Новый сезон уже полюбившегося проекта откроется совместным концертом музыканта-организатора Даниила Крамера и звезды отечественного джазового вокала Сергея Манукяна. Он первый и практически единственный музыкант, который в нашей стране органично владеет стилистикой соул-музыки и выступал на одной сцене с такими музыкантами мировой величины, как Арт Фармер, Диззи Гиллеспи, Карлос Сантана, Джордж Бенсон, Херби Хэнкок. Омская филармония, 16 ноября

16 Серия «Премиум» Уникальная возможность, не выезжая из Омска, побывать на одном из самых престижных музыкальных событий. На омской сцене выступит ведущий солист Большого театра, заслуженный артист России, настоящая оперная звезда – Владимир Редькин. По мнению авторитетного журнала Opera News он признан «лучшим вердиевским баритоном» и «лучшим исполнителем партии князя Игоря». На концерте прозвучат арии из знаменитых опер русских и зарубежных композиторов. Омская филармония, 14 ноября

Книга «Игра нипочем» написана мной в соавторстве с Феликсом Разумовским. В ней есть мистика, фантастика, элементы боевика и даже детектива: в литературе, как и в науке, все самое интересное рождается на стыке жанров. Наши герои – люди, пережившие горести и утраты. Испытания придали им неординарные качества и изменили их жизнь. Например, два наших персонажа во время войны в Афганистане прятались в пещере и утолили жажду из местного источника. После этого они стали участниками необъяснимых событий. К финалу книги герои понимают, что мир – игровое поле для непонятных сил. Чья-то игра не ладится, и этот кто-то в 2012 году собирается нажать на кнопку Reset и сказать: Game Over. У людей это вызывает протест. Основное действие происходит в Ленобласти – я считаю, что там есть места куда более экзотические, чем Египет или Турция. Героев книги привлекает райцентр Пещерка. Мы с Феликсом работаем бок о бок с тихвинскими краеведами, и они рассказали нам, что так называлась старинная деревня, на месте которой появился город Тихвин. По непонятным причинам (вовсе не из-за того, что здесь было второе кольцо блокады!) в это мифическое поселение стремились фашисты. Стремятся сюда и наши герои. Издательство «Азбука», сентябрь

фото: лев караванов, сергей усовик. рисунок: мария сусидко

15 «Вечера джаза с Даниилом Крамером»

Автор фэнтези «Волкодав» написала новый боевик «Игра нипочем» – о том, что все мы лишь пешки в чьейто шахматной партии.

аперитив события

22 Неделя моды «Дефиле на Неве» 19 «Актерская гримерная» В «Пятом театре» еще в сентябре начались репетиции спектакля «Актерская гримерная» под руководством японского режиссера Хадзимэ Хоригути. В основе пьесы японского драматурга Кунио Симидзу – рассказ о непростых, как чаще всего и бывает в театре, отношениях четырех актрис. Среди каких актрис «Пятого театра» распределятся главные роли, пока держится в секрете. Премьера откроет фестиваль «Лаборатория современной драматургии», который пройдет в Омске в конце октября. Омск, «Пятый театр», 22 и 23 октября

20 Веласкес в Эрмитаже

Восемнадцатое «Дефиле» называется «Русская мода как предчувствие» и ставит вопрос о том, что важнее: фэшн или индивидуальность. В числе участников – дизайнеры Олег Бирюков, Лиля Киселенко, Александра Киаби, Леонид Алексеев, Стас Лопаткин, Екатерина Смолина. В рамках недели пройдет специальный бизнессеминар на тему «Прогнозы по тенденциям в моде на сезон осень-зима 2009/2010», где будут обсуждаться особенности грамотного использования в дизайнерском бизнесе рекомендаций мировых тренд-бюро. Санкт-Петербург, Манеж кадетского корпуса, 13–15 октября

23 «Путешествия профессора Тарантоги» Первая в Омске постановка произведений польского классика современной фантастики Станислава Лема состоится в ТЮЗе. Режиссер спектакля Лариса Артемова обещает, что зрителей ждут не только захватывающие приключения, но и знакомство с особой философией. «Путешествия профессора Тарантоги» – это пьеса о жизни на других планетах, проблемах, связанных с космосом, и межгалактических путешествиях. При подготовке спектакля задействовались новейшие формы декорационного оформления, возможности мультимедиа, а также разрабатывались уникальные костюмы для персонажей-инопланетян. В главной роли – профессора Тарантоги – Никита Пивоваров. Омский ТЮЗ, 18 октября

фото: дуся соболь. рисунок: мария сусидко

Испанский живописец Диего Веласкес прославился как величайший портретист XVII столетия. В коллекции Эрмитажа есть две его работы: «Завтрак» и портрет графа Оливареса. Еще две картины живописца, «Менипп» и «Эзоп», всего на несколько месяцев прибудут сюда из музея Прадо. Великим античным скептикам – философу-кинику Мениппу и баснописцу Эзопу – Веласкес придал черты своих современников. Государственный Эрмитаж, 21 октября – 21 декабря

24 «Адмиралъ» 21 «Шкатулка» Заслуженный артист России, легенда омской сцены, Эдуард Ураков, отмечающий в этом году пятидесятилетие творческой деятельности в Театре куклы, актера и маски «Арлекин» выступит в ролях Финиска, Лампадиона и Бога Помощи в древнеримской комедии только для взрослых Тита Макция Плавта. По окончании спектакля публика сможет поздравить юбиляра. Омск, театр кукол «Арлекин», 18 октября

Масштабная историческая драма продолжительностью два часа рассказывает о судьбе одного из лидеров Белого движения – адмирала Александра Васильевича Колчака. В эту жизнь уложились несколько войн, пара революций и, конечно, любовь. Сюжет разыгран Константином Хабенским, Лизой Боярской, Анной Ковальчук, Сергеем Безруковым – прекрасной командой актеров, которая определенно может сыграть драму в любых исторических декорациях. «“Адмиралъ” для меня – чистой воды удача, – говорит актриса Лиза Боярская. – Я пришла на кастинг на абсолютно равных условиях со всеми. Меня пробовали в течение полугода, и я поняла, что если не сыграю эту роль, просто сойду с ума, потому что это то, чего я хочу больше всего в жизни». Актриса играет любимую женщину лидера Белого движения Анну Тимиреву. В кинотеатрах города, с 9 октября

омск.собака.ru октябрь 2008

53

аперитив события

27 Deep Purple Это одна из немногих рок-групп, которые несут титул «живые легенды» с должным достоинством. Даже седовласые мужи на дорогих машинах не стесняются брать билеты в партер и отрываться по полной. В октябре группа совершит турне по бывшему СССР и закончит его выступлением в Петербурге. Санкт-Петербург, Ледовый дворец, 28 октября

25

Полина Филоненко

В октябре состоится премьера драмы молодого режиссера Валерии Гай-Германики «Все умрут, а я останусь» – о трех девятиклассницах, которые целую неделю готовятся к дискотеке. Картина участвовала в неофициальной программе Каннского кинофестиваля этого года и получила специальный приз жюри «Золотая кинокамера». Одну из главных ролей исполнила Полина Филоненко – Соня Мармеладова из сериала Дмитрия Светозарова «Преступление и наказание». Кого вы играете в картине? Я играю девятиклассницу Катю, самую обыкновенную девочку. Так что же, анонсы, в которых говорилось, что все эти девочки в кадре напиваются и обкуриваются, врут? Нет, почему же. Покажите мне девятиклассницу, которая не пьет и не курит?! Это вполне в порядке вещей. Съездите в Москву, в Строгино, где снимался фильм, или куданибудь поближе, в Купчино, – и вы увидите то же самое. Никакой разницы между Москвой и Петербургом тут нет. Как дался переход от классической роли по Достоевскому к современности? Сначала, когда я прочитала сценарий первый раз, вообще ничего не поняла. Но потом очень обрадовалась, почувствовала, как хочу сниматься в со-

временном кино, ведь до этого я играла в фильмах о XIX веке, 1920-х, 1940-х, 1960-х годах. Есть разница между работой у ГайГерманики и у опытных режиссеров игрового кино? Конечно есть. Но я ни разу не почувствовала, что она дебютантка, хотя мы почти ровесницы. Просто мы больше времени проводили вместе, много говорили, часто сидели со сценаристами, обсуждая и переделывая тот или иной эпизод. А такого в российском кино почти ни у кого не встретишь Исторические фильмы были, современные уже тоже. Что дальше? Не знаю. В фантастику меня точно не тянет, ходить серебряным роботом я не хочу. Хотелось бы сняться в патриотическом кино: защищать родину с автоматом даже от инопланетян приятно. С 23 октября

28 «Сезон дождей» 29 Stigmata Второй игровой фильм Сергея Дебижева, снятый силами Петербургской студии документальных фильмов в России, Франции и Камбодже, маскируется под остросюжетную драму с мистическим орнаментом и целой плеядой звезд (Алексей Серебряков, Рената Литвинова, Ксения Раппопорт). Но по существу он должен стать озарением для любого зрителя, способного усвоить сюжетную линию, связавшую Гражданскую войну и Вторую мировую, русского режиссера и французских масонов, шоу-бизнес и золотую статуэтку Будды, в поисках которой главный герой доберется до древнего камбоджийского храма Ангкор. В кинотеатрах города, ноябрь

Когда четыре года назад группа начала свои выступления в клубах и на концертных площадках, главным отличием их творчества стал сплав агрессивного звучания и мелодичности. Сегодня Stigmata – одна из самых востребованных групп России в современной тяжелой музыке. Музыканты уже выпустили три альбома, в 2007 с туром «На крыльях ветров» побывали в Белоруссии, Украине, Эстонии и Латвии. Название новой концертной программы – Acoustic & Drive Tour 2008. В Омске концерт пройдет в двух отделениях: «Акустика» и «Электричество». Омск, клуб XL, 28 октября

26 Хосе Каррерас

30 Rhythm of the Dance

Один из величайших в истории певцов, создатель проекта «Три тенора», в котором он пел вместе с Лучано Паваротти и Пласидо Доминго, выступит в Петербурге с классическим концертом из любимых арий в сопровождении живого симфонического оркестра. Это не первый приезд артиста, но каждый раз он собирает аншлаги, немыслимые для рок-музыкантов и поп-звезд. Санкт-Петербург, БКЗ «Октябрьский», 8 октября

Это ирландское шоу уже покорило весь мир: синтез танца, акробатических трюков, живой музыки, древних легенд и песен под аккомпанемент национальных инструментов – потрясает своим размахом и невероятным магнетизмом. Выступление знаменитого коллектива, в состав которого входит труппа ирландского танца, фламенко, оркестр, певцы и барабанщики, подарит каждому возможность окунуться в таинственный мир кельтов. Их песни и танцы расскажут о первобытных чувствах страха и радости, об отношениях и той силе, которую дает человеку окружающий мир. Омск, Концертный зал, 11 октября

тексты: артем лангенбург, владислав крейнин, мария бошакова, кирилл лопашинов, елена бекерова

«Все умрут, а я останусь»

31 Светлана Сурганова Отыграв в этом году на фестивале «Нашествие» электрическую программу, певица пообещала к осени выпустить концертный релиз «Проверено временем» – теперь услышать его можно и в Омске. Новый альбом состоит из 23 треков, записанных в живом исполнении. В него войдут как старые известные песни, так и недавно сочиненные. Сама солистка так определяет музыку, которую играет группа «Сурганова и Оркестр», – VIP-Punk-Decadence (сокращенно – VPD), что расшифровывается как: V – эстетически выверенный сценический образ человека элегантного и думающего, сочетающий в себе опыт и неискушенность; P – энергичная и искренняя подача, с хулиганским шармом и большой долей самоиронии; D – изысканная и интеллигентная, но доступная при этом всем поэзия в духе Серебряного века и французского символизма. Омск, ДК «Химик», 25 октября

33 «Встречи с АРТЕ» 32 «Сибирская Пирамида» В программе II Международного фестиваля-выставки предметов и технологий интерьера, ремесленного и прикладного творчества – мастерклассы от ведущих российских и зарубежных мэтров дизайна и архитектуры. Впервые для широкой публики представят макет генерального плана развития Омска, а один из дней фестиваля будет посвящен технологиям и специфике загородных поселений. Помимо этого гостей и участников ожидают семинары, круглые столы, аукционы, концертные программы и фуршеты. По традиции «Сибирская пирамида» завершится Осенним балом. Омск, Дом художника и МЦ «Омская Пирамида», 4 – 11 октября

Фестиваль франко-немецкого кино откроется немецким документальным фильмом Беттины Блюмнер «Бассейн принцесс», завоевавшим в прошлом году в Берлине главный приз «Диалоги в перспективе». Программа продолжится французской лентой о любви двух величайших философов двадцатого века – Cимоны де Бовуар и Жан-Поль Сартра – «Любовники Кафе де Флор». Среди хедлайнеров показа: «Призраки», «Даниэль Баренбойм и оркестр “Западно-восточный диван”», «Неудачники и победители» (Германия), а также «Мсье Макс», «Чужой ребенок» и, специально для тех, кто мечтает заглянуть за кулисы легендарных мастерских на рю Камбон и увидеть все: от первого эскиза до продажи готовых изделий клиенткам, – история создания коллекции Haute Couture – «Под знаком Шанель» (Франция). Все фильмы фестиваля демонстрируются на языке оригинала с русскими субтитрами Омск, КЦ «Атриум-Кино», 26 сентября – 5 октября

аперитив

вопросы

Ксения Соколова

Алексис де Бросс

журналистка

президент французской косметической марки Talika Недавно я прочел книгу «Дзен и боевые искусства». Самое большое культурное впечатление последнего времени – выставка скульптур, сделанных из аудиокассетной пленки, в Токио. Я всегда смотрю по ТВ дискуссии о политике. Для полного счастья мне не хватает освобождения. Моя любимая цитата: «Мы становимся тем, о чем мечтаем». Самая романтичная музыка – шум волн. Я горжусь эффективностью продуктов своей марки. Попсовая вещь, от которой я не могу отказаться, – доска для серфинга. Мой любимый режиссер – Джим Мак-Брайд. Актер – Луи Жуве. Мой рабочий день начинается с дыхательной гимнастики: я медленно дышу и стараюсь почувствовать ритм мира. Большую часть времени у Алексиса отнимает работа над новыми косметическими продуктами. Он часто путешествует по миру, а в России совместно с компанией «Рив Гош» впервые представил продукцию своей марки.

Юрий Гальцев

Наталья Сиверина

комик

писательница

Я только что прочел книгу Павла Санаева «Похороните меня за плинтусом». Лучший фильм – «Возвращение» Андрея Звягинцева. Я горжусь своим отцом. Он мне многое дал и многому в жизни научил. Последнее сильное впечатление на меня произвело вторжение Грузии в Южную Осетию. В день траура я отменил свой спектакль. Мое любимое выражение: «Слава Богу». Я иногда просто радуюсь жизни, поэтому говорю: «Слава Богу, что мы есть и живем на этом свете». Для полного счастья мне не хватает маленького счастья. Полное счастье для меня состоит из мелочей, из простого понимания близких людей. Моя любимая музыка – джаз и рок. Люблю британскую рок-группу Yes и джазовую группу Take 6. Самое необычное событие в моей жизни – плавание с дельфинами. Это невообразимое ощущение какого-то гладкого и непривычного для человека тела. Я боюсь крыс. Я никогда не сказал своей маме ни одного плохого слова. Это дань уважения родителям. В 2008 году Юрий снялся в пародии на фильм о Штирлице «Гитлер капут» вместе с Павлом Деревянко, Анной Семенович, Юрием Стояновым и другими знаменитостями. Гальцев сыграл роль Мюллера.

Я только что прочла сборник статей Умберто Эко «Полный назад!» («Горячие» войны и популизм в СМИ). Лучший фильм из последних – «Старикам тут не место» братьев Коэн. Всем советую… Никогда не даю советов. Я горжусь своими друзьями. Последнее сильное впечатление на меня произвела поездка в Японию. Поразил свойственный японскому народу аристократизм. Моя любимая цитата: «Ты стояла в пальто с воротником и сказала: “Сейчас я умру”» (Борис Гребенщиков). Понятное дело, представляю при этом себя, хрупкую и трепетную. Для полного счастья мне не хватает свободы перемещения по миру. Моя любимая музыка – оперы Верди. Моя жизнь – это сложносочиненная конструкция. Самые знаковые поступки у меня еще впереди. Я никогда не говорила своей маме ничего лишнего. А зачем ее волновать? Модный обозреватель Наталья Сиверина ведет рубрику в журнале о путешествиях, а летом из-под ее пера вышел женский детективный роман «Дресс-код для жены банкира», написанный под псевдонимом Лиза Сиверс.

56 омск.собака.ru октябрь 2008

Текст: кирилл лопашинов, виктория пятыгина, илья малиновский. фото: виталий коликов, лев караванов

Я только что прочла книгу «Перебои в смерти» Жозе Сарамаго. Моя любимая цитата: «У меня нет никаких принципов. У меня есть только нервы» (Рюноскэ Акутагава, японский писатель). Для полного счастья мне не хватает пары миллиардов. По крайней мере, так кажется… Всем советую чаще смотреть на море. Лучшие места на земле – Рим, остров Санторин, Ферапонтов монастырь. Мои любимые вещи – платье-шлафрок от Kiton, голубые шелковые туфли Christian Louboutin, машина Rolls-Royce Corniche Convertible – правда, ее у меня нет. Самый странный мой поступок... Они почти все странные. Сейчас я ставлю перед собой цель научиться управлять маленькими самолетами. Мой любимый исторический персонаж... Люблю мерзавцев и циников вроде Нерона или Бонапарта. Осенью Ксения начнет вести ток-шоу на телеканале СТС вместе с Ксенией Собчак. Приглашенному гостю – мужчине – ведущие будут задавать провокационные и неприятные вопросы.

Город

Фото: андрей кудрявцев

Главное: Браво! стр. 60

Секреты счастья от лучшего клоуна мира Вячеслава Полунина, немецкий актер и режиссер Мартин Вуттке, журналист Жак Песис и еще семнадцать человек, которые посвятили свою жизнь театру.

Мнение: Он знает все стр. 108

Писатель и публицист Татьяна Москвина – о мифическом существе, которое не пропустит ни одной вашей ошибки.

60 омск.собака.ru октябрь 2008

Им рукоплещут залы и вызывают на бис, поклонники выстраиваются в очередь за автографами и дарят им цветы. Начинающие артисты пытаются им подражать, зрители смотрят на них как на недосягаемых кумиров. Где бы они ни выступали, их встречают овациями, а после представления у гримерок ожидают вспышки фотокамер и толпы журналистов. Несмотря на огромную усталость, они с удовольствием рассказывают о том, как впервые оказались на сцене, ради чего служат театру, и какая роль самая трудная. Преодолевая себя, забыв о житейских неурядицах, они проживают ее снова и снова, с полной отдачей, всегда на максимум, как только поднимается занавес. Фестиваль «Академия» собрал в Омске звезд мировой величины. Их горящие глаза, пульс сердец, теплота, юмор и самоирония учат нас любить жизнь и ценить каждое ее мгновение. С благодарностью и восхищением мы говорим им «Браво»! Текст и интервью: Елена Бекерова. Фото: Виталий Кирютин, Андрей Кудрявцев, Павел Самохвалов, Андрей Куницкий. Иллюстрации: Тимур Инсинбаев

омск.собака.ru октябрь 2008

61

браво

В

Вячеслав Полунин Он сумел объединить пантомиму и клоунаду, создав популярнейшую в 1980–90-х шоу-группу «Лицедеи», а его проект «Караван мира» путешествовал по всему свету. Для того чтобы записаться в «Академию дураков», лучшие артисты Европы и США преодолевали тысячи километров, количество его последователей и учеников росло год от года, и в сентябре 2008-го в Москве состоялся уже международный «Конгресс дураков». В разное время Вячеслав Полунин удостаивался престижных для артиста премий: «Триумф», «Золотой ангел», «Золотой нос» и премии сэра Лоуренса Оливье в Великобритании. В Петербурге ему присвоили титул «Короля карнавала», а журнал Forbes не раз называл его самым успешным клоуном планеты. Однако он сам гораздо больше гордится тем, что в Дании получил звание официального посла сказочника Андерсена в России, и тем, что многие известные доктора в качестве средства от депрессии и болезней рекомендуют своим посетителям купить билет на его «сНежное шоу». Клоун Асисяй прекрасно знает, как вернуть радость жизни и окунуться в беззаботность детства.

62 омск.собака.ru октябрь 2008

С

ейчас со мной в команде работают клоуны со всего мира: есть французы, американцы, канадцы, голландцы и, конечно же, русские. Мы отлично понимаем друг друга, порой даже без слов. Хотя был один итальянец, который выучился говорить по-русски за три недели, я и сам пытаюсь осваивать разные языки – ничего другого и не остается, если тебе действительно интересен человек из этой страны. Я даю шанс каждому попробовать себя. Ко мне часто приходят за кулисы, звонят, как-то находят, или я сам замечаю кого-то на улице, например, мимо талантливого жонглера я никогда не пройду, а еще устраиваю отборы в разных странах. В Театре Маяковского в Москве произошла вообще интересная история. Артем Малахов, ставший впоследствии моим учеником, – сегодня он играет второго желтого клоуна в «сНежном шоу», – решил попробовать, рискнуть и приехал из Ярославля на одном из первых автобусов, где-то около пяти утра. Сразу же отправился в театр, понятно, что там никого не было, кроме дворника. Делать было нечего, они разговорились, дворник, будучи еще и техником в театре, попросил Артема ему помочь – так и провозились до начала конкурса. Народу собралось много, а этот мужичок пробрался ко мне, вытолкнул Темку вперед и просит, чтоб я его посмотрел. В результате я взял этого парня, и за те пять лет, что мы работаем вместе, он сильно прогрессирует. Вообще сначала я репетировать и играть никому не даю, у меня все ребята занимаются освещением, монтажом, декорациями и просто смотрят, как работают другие. Потому что если тебе дано, в этой атмосфере ты и так станешь клоуном, а если нет – то не стоит время терять.

Мое шоу снежное и нежное. Его называют Snow Show и «Шоу снов», но то, как звучит «сНежное шоу», мне нравится больше всего. Я на самом деле с нежностью вспоминаю свое детство в Орловской области, огромные сугробы, гораздо выше моего роста, в которых я любил расчищать дорожки и строить замысловатые снежные лабиринты. Мужчину великим делает его жена. Своей Лене я очень благодарен, без нее ничего бы не вышло. Мы ведь много лет вели цыганский образ жизни, больше чем на месяц нигде не задерживались. И конечно, быт, дети – все ложилось на нее. В какой-то момент я понял, что настала пора остановиться, возраст дает о себе знать, и ей уже нелегко справляться с кочевой жизнью, пришлось выбирать место, где обустроить дом. В Нью-Йорке, Лондоне и Москве мы теперь решаем дела театра, там находятся мастерские и офисы, а живем недалеко от Парижа. Вообще, я испытываю некоторое чувство вины перед женщинами, понимаю, что немного обделил их своим вниманием. Ведь в большинстве моих проектов задействованы клоуны-мужчины, хотя и в «Лицедеях», и потом у меня были ученицы, но качественного общения никак не складывалось. В следующем году я решил провести фестиваль «Бабы-дуры» – попытки устроить нечто подобное были и ранее, но, то финансов не хватало, то возникали организационные сложности. Так что я планирую первое по размаху и грандиозности событие, которое можно сравнить, пожалуй, только с всемирным «Конгрессом дураков». Принять участие в нем могут комики-женщины со всего мира, если они готовы и умеют от души подурачиться.

омск.собака.ru октябрь 2008

63

браво

Семь человек, которых Слава называет «папой»

10 секретов счастья от Вячеслава Полунина «Удовольствие – это закон моей жизни. Если я не получил удовольствия, считай, день потерян». «Для того чтобы быть счастливым, нужно иметь желание, стремление и открытые глаза».

Джанго Эдвардс Он один из немногих современников, которых Слава Полунин считает своими учителями. Для того чтобы привезти этого клоуна из Голландии в Советский Союз в 1986 году, он обежал все горкомы, райкомы и комсомольские организации. В семидесятые Джанго Эдварс организовал Фестиваль дураков в Амстердаме (International Festival of Fools), в восьмидесятые – собственный театр в Париже, а сейчас он периодически забрасывает свое шоу на CANAL+ для того чтобы путешествовать, неожиданно появляясь в самых необычных уголках мира. Быть дураком – для него означает быть свободным. Он и других учит становиться дураками, то есть любить себя, не врать себе и всегда оставаться собой, проживая каждый день с новой силой и всей страстью.

«Невозможно пойти в одну сторону, не идя одновременно в противоположную. Чем больше ты хочешь быть умным, тем больше должен стараться быть глупым». «Один день в году разрешено быть сумасшедшим». «На моем флаге написано: “Радость и нежность”». «У меня есть такой рецепт: я начинаю делать сразу пять дел. Четыре из них, допустим, вдребезги. А одно обязательно выходит». «Даже если тело разваливается, в душе мне все равно остается семь, максимум десять лет. Все, кто со мною связан, тоже дети, мы – шпионы республики детства, заброшенные в мир взрослых».

Марсель Марсо Образ грустного мима с белым лицом и огромными глазами, который с нежностью держит в руках бабочку, покорил Полунина. Он не пропускал ни одного выступления создателя парижской школы пантомимы – Марселя Марсо, сначала сидел в первых рядах, потом ему удалось пробраться за кулисы, стал помогать в оформлении и проведении представлений, а спустя некоторое время уже ездил вместе с лучшим мимом Европы на гастроли по городам тогда еще Советского союза. Он учился «глазами», смотрел сцены по многу раз, пытаясь докопаться до сути меланхоличного клоуна Бипа, в тельняшке и шляпе. Но и для Марсо было важно мнение молодого Полунина, с ним он делился впечатлениями после спектаклей и обсуждал, как воспринимает его русская публика.

64 омск.собака.ru октябрь 2008

«Не стоит думать о деньгах, они приходят сами, когда занимаешься любимым делом, отдаешься ему сполна и забываешь, что такое сон и выходные». «Слава мне нужна только для того, чтобы решать административные вопросы театра – так легче что-то достать или куда-то попасть». «Однажды я понял, что в жизни есть такие красивые тайны, которые никаким словом не зацепить, – о них предпочитаю молчать. Да и вообще, молча, я могу сказать гораздо больше».

браво

Философия жизни

Концепция жизни Славы Полунина – это стирание граней между театром и жизнью, жизнь и театр для него единое целое. Эта идея воплотилась в реальность, причем с грандиозным размахом, на трех гектарах земли в пяти километрах от Парижа неподалеку от французского Диснейленда.

Чарли Чаплин Фильм Чаплина «Малыш» Полунин увидел, когда учился в начальных классах: его показывали по телевизору поздно вечером, и, хотя мама не дала мальчику досмотреть картину до конца, уже через несколько дней Слава появился в школе в огромных ботинках, точно пародируя походку знаменитого мима. О своем отношении к Чаплину сегодня Полунин говорит, что «весь изюм из него выковырял». В его домашней коллекции – девяносто два фильма «короля немого кино». Просматривая их, что-то отсеивая, он собирал лучшее, типичное, трюковое и трагическое в Чаплине, а потом монтировал вместе. Оттуда можно было брать все: детали, персонажи и атмосферу. Но главное, что до сих пор поражает у Чаплина, – это то, как он ухитрялся своей игрой зацепить многих: «Испек пирог из десяти слоев и дал всем по чуть-чуть». Немое кино было и остается для Полунина вершиной клоунады, а потому рядом с подборкой фильмов о Чаплине расположились еще сто двадцать работ Оливера Харди и более сорока картин Луи де Фюнеса.

Театр-сад

Юрий Никулин Еще в юности, посмотрев один из фильмов Гайдая с участием Никулина, Слава Полунин решил написать самому любимому комику Советского Союза письмо. Дело в том, что ему показалось, что Никулин не до конца отыграл свою роль, и в письме он предлагал несколько вариантов дальнейшего развития событий. Неизвестно, дошло ли тогда это послание до Никулина, но позже личное знакомство с ним все равно состоялось. С тех пор Полунин считает его первым в ряду своих русских учителей после Енгибарова. Его Балбес – легкий весельчак, жизнь которого состоит из анекдотов, потому что он совершенно не знает, что делает, – оказывается смешным только на поверхности. Славе нравится скрытая драма: «она не демонстрируется явно, она ощущается в этом долговязом, неуклюжем человечке, делающем какие-то как бы неправильные действия постоянно, – слезу чувствуешь не в нем внутри, а в отстранении». В этих бытовых персонажах – вся квинтэссенция русского комедийного чудака. Хотя Никулин и Полунин много раз встречались и общались, Слава даже пытался вовлечь его в какие-то свои крупные сумасшедшие проекты, тот так и не открылся ему до конца.

66 омск.собака.ru октябрь 2008

В саду, вокруг некогда заброшенной старой мельницы, он сделал все, чтобы каждое дерево и куст стали местом для шоу. Сюда подводили кабели, свет, звук, всевозможные коммуникации, рыли озера, строили мосты. Постепенно в парке появились первые обитатели – аисты и бобры. Теперь жизнь бьет ключом на каждой дорожке сада – то тут, то там играется какая-то сцена из пьесы: на деревьях, на другом берегу реки, в небольшом амфитеатре. В этом году сад Славы Полунина был грустным, он специально собирал по миру породы деревьев, напоминающих плакучую иву. Был год, когда все вокруг стало черным, для этого в саду выращивали черный бамбук и другие сорта декоративных растений с темными листьями. По словам хозяина, «это сад фантазии, сюрреалистическое пространство, где каждый уголок, каждая реальность, даже деревья имеют игровой характер». В одном из уголков театра-сада на постаменте стоит старый автомобиль «шевроле» – это именно та машина, на которой семья Полуниных объездила полсвета и считала ее своим домом. Согласно километражу, который она прошла, Слава совершил на ней четыре кругосветных путешествия. Теперь она не только памятник, но еще и музей: внутри хранятся фотографии машины в разных местах и с разными людьми.

Театр-дом Театрализация жизни на практике оказалась интересной идеей. Из бывшей водяной мельницы получился дом в четыре этажа, в котором Полунин создал абсолютно разные комнаты. Ему хотелось уйти от обыденности и повседневности, взорвать ежедневность праздником и «сумасшествием», чтобы жизнь была творческой без перерыва. Здесь хватило места для мастерских, театрального зала, комнат для членов семьи и многочисленных гостей. Над дизайном начинал работать художник из челябинского кукольного театра Виктор Плотников, потом за дело взялся эпатажный Андрей Бартенев, дизайнер и стилист, которого Слава часто называет «человек-праздник». Стены дома недавно расписали граффити. Во время одной из поездок в Бразилию прямо на улице Полунин познакомился с местными ребятами, которые разрисовывали гаражи и заборы. Их работы так понравились Полунину, что он пригласил их в Париж. Одно из любимых мест Славы в доме – «комната бабушки». Здесь раз в неделю вся семья собирается, чтобы вместе попить чай, как и положено с пирогами и вареньем. Вокруг состаренные, раритетные вещи: часы, кружева, зеркала – многие из них вручную выполнила жена клоуна Лена. За столом обычно вспоминают истории из прошлого или придумывают свои версии, вместе рассматривают старые фотографии или только что отснятые снимки, на которых сами пытались изобразить своих предков. Рядом располагается помещение для созерцания и погружения в себя – «комната луны», за ней душевая – «комната дождя», а еще «комнаты Щелкунчика», «Хармса» и «Алисы», во входной двери которой дополнительно прорезана маленькая дверь для детей – они открывают ее собственным ключиком.

браво

Путеводитель необычного Слава Полунин любит путешествовать: каждый месяц переезжает со своим театром и семьей в новую страну или город. На карте почти не осталось мест, где бы он не побывал, но он не перестает открывать удивительное.

Международный фестиваль йоги в Ришикеше, Индия Это место располагается у самого подножия Гималаев – там, где священная река Ганг спускается с гор. Ришикеш – это мировой центр йоги, отсюда начинается путь паломников к сакральным индийским храмам, здесь легендарные The Beatles встретили своего духовного учителя Махариши Махеш Йоги. Уже на протяжении многих лет в начале февраля сюда слетаются йоги, специалисты, учителя и отчаянные головы со всего мира. Одни целиком закапываются в раскаленный песок, другие ходят босиком по тончайшим лезвиям, третьи показывают чудеса пластики. И хотя Слава Полунин давно уже не занимается спортом, фестиваль-2009 включен в маршрут его путешествий на следующий год. Он уверен, что сможет удивить даже опытных йогов.

Мост через Сену недалеко от Лувра Это место в центре французской столицы Слава считает своим открытием. Маленький пешеходный мост, ведущий от Лувра на другую сторону Сены, приглянулся Полунину сразу. Живя всего в нескольких километрах от Парижа, он стал часто приводить сюда приезжающих к нему погостить друзей. Они брали с собой бутылку вина, салфетку, пару апельсинов, несколько цветов и отправлялись на мост вечером, смотреть, как на закате солнце опускается в воду совсем рядом, а внизу проходят пароходы. Потом к ним стали присоединяться и другие. «Сегодня, – как уверяет первооткрыватель, – мостик стал одним из самых популярных мест Парижа. Там бывают сотни людей. Мы цветов принесли, рассадили вокруг, приходят музыканты, поют, играют. Очень красиво».

68 омск.собака.ru октябрь 2008

Карнавал в республике Тринидад и Тобаго

Ролан Быков Этот актер и режиссер стал для Полунина вторым папой. Именно Ролан Быков его оберегал и помогал в работе в театре. Был даже случай, когда спонсоры в последний момент не дали Славе денег на фестиваль «Бабы-дуры», и тогда их принес Быков, хотя они были отложены у него на квартиру. Помимо личных отношений Полунин очень ценит в своем учителе и старшем друге безграничную энергию и умение сыграть любую роль: адвоката и военного дирижера, офицеров разных званий, милиционера и виноторговца, сумасшедшего и правителя.

Все европейские карнавалы Слава Полунин считает мертвыми: «Попытка сохранить традицию в музейном состоянии – это уже не карнавал, а музей карнавала». В мире не осталось ни одного места, где проходил бы настоящий карнавал, кроме маленьких островов неподалеку от Кубы – Тринидад и Тобаго. Ежегодно там собираются художники с мировым именем, сочиняют невероятные костюмы, осуществляют сумасшедшие проекты и оттягиваются в свое удовольствие подальше от всего света.

Леонид Енгибаров

Фестиваль Burning Man в пустыне Черная скала в штате Невада Каждый год в конце лета в безлюдную пустыню со всего света стекаются художники, архитекторы, актеры, цирковые артисты и просто те, кто решил вдоволь подурачиться, – всего более сорока восьми тысяч. Пустыня оживает, однако здесь запрещены деньги, статус, обычные правила и нормы. Каждый может поставить палатку и делать то, что ему вздумается. На всей протяженности пустыни в трех-пяти километрах друг от друга можно увидеть сказочные замки, сооруженные из мусора и хлама, леса древних кельтов, населенные эльфами и другими фантастическими персонажами, гигантский кошелек, склеенный из рекламных проспектов крупных торговых сетей типа Walmart и Metro, или огромное маковое поле. На следующий такой фестиваль, который пройдет в конце августа – начале сентября 2009 года, Слава Полунин планирует привезти с собой как можно больше людей из России и построить нечто грандиозное, что именно – пока секрет.

Его называли «клоуном с осенью в сердце», его миниатюры заставляли зал не только смеяться, но думать и размышлять, несли трогательный и философский смысл. Когда Полунин искал свой путь, ему очень помогли идеи клоуна-поэта, хотя для цирка времен Енгибарова они казались странными и неожиданными. Из них, помимо трагических и метафизических образов, Слава привнес в свое творчество главный принцип: любое понятие, любая вещь с трудом схватывается словом, важно любить и понимать молчание.

Аркадий Райкин Великий актер и комик был Славе Полунину особенно близок: к нему он часто приходил, когда было тяжело, грустно или возникали проблемы, и всегда получал поддержку и помощь. У него научился настоящему русскому юмору, сделав высказывание Райкина своим законом: «Ты имеешь право смеяться над вещью, только когда любишь ее больше всех других. И смеешься ты только потому, что сострадаешь и хочешь помочь. Если этого нет, значит, ты не имеешь права смеяться».

омск.собака.ru октябрь 2008

69

браво герои

70 омск.собака.ru октябрь 2008

Гера Спичкин артист Вой пожарной сирены, гул труб, саксофонов, барабанная дробь, а вслед за ними – люди на ходулях, мимы с белоснежными лицами, трубочисты в саже и феи, укрощающие огонь, – его театр погружает город в яркий карнавал бесконечной радости и веселья. Начав зажигать на Арбате, за пять лет своего существования «Огненные люди» прокатились по Европе, собрав призы крупных международных фестивалей, работали с известными уличными театрами: Studio Festi в Италии, La Salamandre во Франции и Continuo в Чехии.

В

ообще-то я Александр Герасименко, а Гера Спичкин – это специалист по безумию. «Искреннее шоу» – гениальная хулиганская выходка, и только он знает, как грамотно ее оформить, он всегда находится в центре происходящего, в облаках дыма и пламени вертит свои горящие шесты. Среди «Огненных людей» не все фаервокеры – кто-то вообще не крутит «пои», не носит зонтик с фейерверком или горящую шляпу – нас объединяет огонь внутри, яркие искорки в глазах и пламенные сердца. В конце каждого выступления мы запускаем в небо к звездам светящийся фонарик в форме сердца. Улица – это лучшая театральная площадка. Здесь нет стен, действие не ограничено сценой, а зрителей может быть гораздо больше, чем в зале. Мы пробуждаем и оживляем пространство мостовых, бульваров и скверов: заставляем водителей уступать нам дорогу, модниц оторваться от шопинга, бизнесменов – от встреч, стражей порядка просто улыбнуться, – и постепенно запускаем в город праздник. Можно жить в Москве и абсолютно ее не замечать, уличный театр позволяет иначе взглянуть на кажущиеся знакомыми улицы, увидеть то, мимо чего люди обычно проносятся, подгоняемые вихрем повседневной суеты и забот. Мне нравится чувствовать атмосферу и ритм города, подмечать небольшие переулки, откуда можно неожиданно вывернуть во время шоу, памятники или скульптуры, типа омского «Степаныча», для которого мы устроили отдельное представление. К прохожим нужен индивидуальный подход. Я вижу по глазам, с кем можно и нужно пошутить, а кого лучше не трогать. Все ребята в команде это тоже хорошо чувствуют. Они знают, кому во время представления фокус показать, у кого сигарету или денег стрельнуть, с кем подурачиться, кому на плечо присесть, за волосы подергать или погладить – ростовые куклы, хоть и на ходулях, позволяют нам вытворять

многое, важно чтобы к карнавальному шествию в итоге подключился каждый. Когда накладываешь грим, что-то трансформируется внутри. Дело в том, что даже самые веселые из клоунов в жизни могут испытывать печаль, одиночество, просто переживать тяжелые времена, но как только они появляются на публике или просто в компании, вокруг появляется непередаваемое ощущение легкости, свободы и радости. Глядя на них, никогда и не подумаешь, что и в их жизни есть место грусти. Среди нереализованных идей есть один трюк, он называется «вечный огонь». Для того чтобы его исполнить, нужно три человека: первый выдыхает пламя, его поддерживает второй, за ним третий, а к этому моменту тот, кто начинал, готов выпустить огонь снова – так можно играть до тех пор, пока терпение и силы не иссякнут, и огонь будет гореть. Недавно на моей книжной полке появился «Матисс» Александра Иличевского, прочел его книгу с удовольствием, хотя это и не мой способ черпать информацию – я предпочитаю Интернет. В Сети нахожу все, что необходимо для профессионального роста: новые приемы, интересный реквизит, необычные номера других огненных команд. Мой день часто начинается с игры в опоздание: я либо моментально вскакиваю с кровати и начинаю носиться по квартире, пытаясь все же успеть, либо решаю, что раз опоздал, так и спешить больше некуда, поворачиваюсь на другой бок и продолжаю спать дальше. Я не выхожу из дома без шестов, с которыми работаю с огнем, – всегда вожу их с собой, даже если предвижу, что, скорее всего, не достану их из чехла, все равно беру. Без них чувствую себя некомфортно. С ними, конечно, тоже много хлопот: в аэропорту, например, каждый раз приходится объяснять, что они хрупкие, и поэтому я не могу сдавать их в багаж. Поверьте, не так легко убедить пустить в салон самолета с двухметровыми шестами, но без них я как без рук.

омск.собака.ru октябрь 2008

71

браво герои

Денис Васильев артист Без него театр «Огненные люди» вряд ли бы состоялся: он, Белый и самый смешной, является залогом веселья на любом празднике. Коллекционирует только овации.

М

ало кому удается работать с цирковыми зайцами. Скажу по секрету, они почти не поддаются дрессировке. Моей партнерше Вике повезло, цыгане продали ей одного на Казанском вокзале, она его хорошо кормила и смогла найти с ним общий язык. Теперь под ее руководством я очень послушный, правда, если немного выпью, пою. С тем вторым, который не Белый, я встречаюсь только на работе. Вижу его редко, знаю о нем мало. Говорят, он военный археолог, и знает все о Второй мировой войне.

72 омск.собака.ru октябрь 2008

Михаил Ульянов жонглер Он же Уголек, утверждает, что родился, вырос и живет в цирке. Любит хорошую компанию и застолье.

В

нашем театре роли не придумывают заранее, каждый идет от себя, выбирает образ сам и делает то, что ему удобно. Меня во время представления будят, я там немного пьяненький – человек, который не понимает, куда он попал. На самом деле, ничего страшного с ним не происходит, он оказывается в таком интересном месте, где много веселых и добрых людей, и, когда первое удивление и шок проходят, он понимает, что должен вести себя так же. Мы устраиваем праздник в чистом виде. В жизни, к сожалению, с таким размахом он случается редко, но мы стремимся к тому, чтобы к нему мог приобщиться каждый. В цирке есть выражение: «Хочешь возненавидеть какую-то музыку, сделай под нее номер». Я начинал не как уличный артист, много работал на арене, но в один прекрасный день мне просто надоели те номера, которые я обычно показывал в цирке, я от них устал. Отклониться немного влево или сделать лишний шаг вправо там было недопустимо, а мне хотелось импровизировать – так я оказался в «Огненных людях». Здесь выкручиваться приходится постоянно. Больше всего казусов случается тогда, когда ты выходишь к публике, а твой партнер почему-то не появляется – в таких ситуациях не спасают никакие репетиции, начинается живая и искренняя игра. Со мной однажды произошел вот какой случай. По задумке в течение всего представления мой герой должен обниматься и целоваться с одной из наших фей, Наташей. К тому выступлению она как раз пошила себе новый костюм. Помню, выбегаю с огненными цепями, отпугиваю от нее ребят и уже готов устремиться в ее объятия, как понимаю, что она убежала вместе с ними. Кручу я цепи и думаю: «А как же обнимашечки? Чего мне делать теперь?» Наташа не возвращается, я попрыгал немного, подурачился, зрители, похоже, ничего и не заметили. Уже потом выяснилось, что новое платье моей партнерши оказалось слишком тесным и чересчур открытым, побудь она еще две минуты в центре действия, костюм распоролся бы у всех на виду. Вообще, чтото подобное случается у нас часто, например с ходулистами то и дело что-нибудь веселое творится.

омск.собака.ru октябрь 2008

73

браво герои

Дмитрий Аросев артист Стал огненным совсем недавно, в буйстве карнавала любит дарить девушкам цветы.

М

ой образ постоянно меняется. Когда перед выступлением ночую не дома, приходится заимствовать шарфики у друзей, старые штаны у дяди и пальто у бабушки, которая у меня работает в театре. Если не случается форс-мажоров, то накануне действия мы собираем большую кучу одежды и реквизит, каждый ищет и вытаскивает из нее что-то свое. Программу я до сих пор не выучил. Говорят, она у нас есть, но мне ее никто не показывал. Обычно слышу: «Давай, пошел!», делаю шаг вперед к зрителям, и назад уже дороги нет. Во время спектакля я снимаю с себя социальную маску, которую нужно иметь, когда едешь в автобусе или заходишь в деканат, и становлюсь собой. Мне везет по жизни. Я часто путешествую автостопом, однажды мне нужно было добраться из небольшого французского городка в Утрехт, где у меня была назначена встреча с голландским режиссером. Я ужасно опаздывал, транспорта не было, я уже почти отчаялся, как вдруг остановилась машина. На ломаном французском я бросился объяснять, куда мне нужно, а в ответ слышу по-русски: «Парень, запрыгивай, а то точно никуда не успеешь!» Меня довезли прямо до места назначения, и встреча, которую я так ждал, состоялась.

74 омск.собака.ru октябрь 2008

Виктория Макаркина артистка Не считает себя профессиональной актрисой, однако обладает неповторимым сценическим обаянием и яркой харизмой. Ей первой удалось «выдрессировать» Белого зайца и Дождевого червяка. Коллекционирует перья и камни.

Т

екучки, как в McDonald’s, в нашем театре нет. От нас никто не уходит, к нам только приходят. Коллектив стал как большая семья, и друг без друга мы уже не можем. Для меня «Огненные люди» – это все, я этим живу, кроме этого у меня ничего нет. Я вряд ли когда-нибудь сыграю на сцене академического театра – это не для меня. Мне нравятся свободный дух улиц, много неба, толпы зрителей, невероятные трюки и самые безумные затеи.

омск.собака.ru октябрь 2008

75

браво герои

Данияр Бекмурзаев музыкант Он главный дирижер «огненного» оркестра, зажигательный импровизатор, играет на разноцветных саксофонах.

З

вуковое сопровождение «Огненным людям» обеспечивает наш джаз-банд Groovehammers. Карнавал должно быть слышно, громкая музыка привлекает зрителей, потоки людей постепенно сливаются, и тут-то начинается настоящий праздник. Из того, что мы исполняем, шестьдесят процентов пишем и продумываем заранее, остальное – чистый экспромт: можем пройтись торжественным парадом по улицам или устроить концерт в самом центре. Работаем в трех направлениях: латино, ска и легкий фанк. Все композиции заводные и драйвовые, главная цель такова – каждый должен пуститься в пляс.

76 омск.собака.ru октябрь 2008

браво герои

актер, режиссер В шестнадцать он зачитывался Достоевским, в двадцать два ему доверили Гамлета, свою самую известную роль – Артура Уи, в образе которого он воплотил черты Адольфа Гитлера, сыграл более трехсот раз. Сегодня в Германии он – актер номер один, помимо работы в театре принимает участие в популярном телевизионном проекте «Место действия», записывает пьесы для радио и снимается в кино.

М

не тяжело судить, что стало с тем трудным подростком, который в семидесятых жил в неблагополучной во всех отношениях Рурской области на западе Германии. Кажется, что во мне изменилось все, остались только воспоминания, небольшие отрывки детства. В памяти сохранились зарисовки местности, где мы жили: после окончания Второй мировой все вокруг было в руинах, некогда процветающий промышленный регион словно умер, жизнь в нем остановилась. Не работали шахты и заводы, встала вся промышленность, а в воздухе еще держался серый смог, смесь угля и пыли, через него мы смотрели на вечерние закаты. У нас не было детских площадок, мы играли среди разрушенных зданий, росли прямо на улице. Вряд ли там что-то могло вызвать у нас восхищение, зато был огромный простор для фантазий:

78 омск.собака.ru октябрь 2008

мне нравилось гадать и представлять, что могло располагаться в том или ином здании в прошлом, и я тут же придумывал, что может появиться на его месте в будущем. Жаль, что в реальности воплотилось так мало из того, о чем я мечтал: сегодня повсюду безразличные современные постройки, в них так мало шарма. Не осталось ничего, что связывает меня с детством, разве что «Сталкер» Тарковского – всегда, когда смотрю этот фильм, думаю о тех временах. Меня никогда не тянуло в театр. В шестнадцать лет я бросил школу, потому что хотел заниматься искусством – снимать кино, стать художником или скульптором. Мне нравились вещи в духе итальянского неореализма, и я отправился в Рим. Не понимаю, на что я тогда рассчитывал, ведь я не только по-итальянски не говорил, я не знал даже английского. Через пару месяцев я был вынужден вернуться домой. Позже поступил в актерскую школу, но до сих пор в качестве зрителя предпочитаю ходить в кино или на концерт, нежели в театр. Во время спектакля «Арто и Гитлер в Романском кафе» я не вижу и не чувствую публику. Мой герой находится в ящике с прозрачным экраном, зрители следят за тем, что с ним происходит, а передо мной только зеркало, поэтому единственное, что я вижу, – это собственное отражение. Обычно это зрелище доставляет мне мало приятного: наверняка такое чувство немного знакомо каждому, когда утром просыпаешься и подходишь к зеркалу, испытываешь нечто подобное. Вполне законно считаю себя специалистом в области русской литературы. Я играл Мастера, Раскольникова и Ставрогина. Я не боюсь сойти с ума, играя безумного фюрера или заключенного в психиатрическую больницу поэта, и не обращаюсь за помощью к психологам: все, что могло пострадать во мне, уже разрушено.

омск.собака.ru октябрь 2008

79

браво герои

80 омск.собака.ru октябрь 2008

Мариус Ивашкявичус

драматург

Ему тридцать пять, он самый титулованный и известный в Европе представитель нового поколения литовских писателей. Молодой, скандальный и невероятно актуальный лауреат множества международных премий в области театра, литературы и кино привлек внимание главного режиссера Вильнюсского Малого театра Римаса Туминаса. Вместе они создали яркий и трогательный спектакль-легенду о становлении маленького народа, который вот уже четыре года собирает полные залы в Вене, Брюсселе, Риге, Москве и Петербурге.

В

се, кто приезжают в Литву и видят нашу валюту, задают мне один и тот же вопрос: почему на купюре в десять литов изображен самолет. Видимо, для многих это необычно, на самом же деле за этим символом скрываются истории подвигов и жизней людей, о которых раньше мало кто знал, или было просто не принято говорить, а сегодня они стали нашими героями. Так, в 1935 году двое литовских летчиков перелетели Атлантический океан без навигационных приборов, ориентируясь только по звездам. Они установили новый мировой рекорд, однако им было не суждено достигнуть столицы, самолет пропал где-то на территории современной Польши, тогда принадлежавшей Германии. Всеобщее внимание сейчас к таким персонажам, пусть иногда несколько завышенное, вполне объяснимо: стране нужны национальные герои. При всем при этом я убежден, что народ, умеющий не только восхвалять, но и смеяться над собой, становится сильнее. Именно так, гротескно и иронично, я показываю прототипы реально существовавших героев. В пьесе «Мадагаскар» у меня появляется литовец, который был признан самым высоким баскетболистом, до Второй мировой войны он выиграл два чемпионата Европы, играл в НБА, но тогда денег даже великим спортсменам платили мало, и потому он был вынужден подрабатывать в Голливуде разнорабочим, а однажды, благодаря огромному росту, его приглашали на съемки фильма «Кинг-Конг», играть обезьяну.

Литва – маленькое государство, которое всегда находилось в окружении крупных стран и часто переходило из рук в руки. Идею для написания «Мадагаскара» мне подсказал режиссер Римас Туминас. Он откуда-то выискал информацию о том, что в начале ХХ века был такой человек Казис Пакштас, ученый и геополитик. Он хотел перенести Литву в Африку: создать там «резервную страну» на случай возможной трагедии, чтобы спасти население, предотвратить эмиграцию и предоставить людям место, куда можно было бы переселиться. Пакштас искал его в Латинской Америке, присматривался к Канаде, потом решил, что больше всего подойдет Ангола, а лучше – остров Мадагаскар. Как бы смешно это сегодня не звучало, подобные утопии посещали и поляков, и голландцев – последние планировали обустроить себе такое запасное государство в Сибири. Смысл, заложенный в «Мадагаскаре», таит в себе долю опасности, но до сих пор количество обиженных и недовольных моей работой не превышает одного процента. В Литве постановку пьесы восприняли очень тепло, больше всего мы боялись везти ее в Польшу и Россию, но и здесь все прошло хорошо. Единственной страной, где реакция была иной, стала Австрия. После первого показа в Вене газеты пестрели заголовками о том, что литовцы привезли молодого фюрера, и, мол, это провокация в адрес России. Как мы узнали позже, на одном из спектаклей после этого присутствовал представитель русского посольства, но все обошлось, он не нашел в постановке ничего такого, наверное австрийцы просто не понимают наш юмор.

омск.собака.ru октябрь 2008

81

браво герои

Павел Семченко актер Молодым артистом он пускался во всевозможные авантюры до тех пор, пока не встретил режиссера Бориса Понизовского, который стал для него учителем и гуру. Благодаря ему состоялось знакомство и с Максимом Исаевым, позже вместе они создали Русский инженерный театр «Ахе». Со временем в Петербурге у них появилась собственная площадка – актерский клуб «Антресоль», где им удается играть в перерывах между гастролями. Их спектакли и проекты постоянно востребованы на международных фестивалях, но последние два года актеры предпочитают ездить по России.

О

днажды я наткнулся на необычное объявление о том, что вакантно место драматического актера в театре кукол. Так я оказался в среде, в которой обитали необыкновенные люди: ведущая актриса театра «ДаНет» Галина Викулина, философ, мистификатор и теоретик театра Борис Понизовский, Максим Исаев, который тогда еще занимался куклами. Через некоторое время мы с ним переключились на картины, потом расписывали интерьеры, все время что-то делали, и незаметно возник свой коллектив. Случилась перестройка, энергия перла из всех щелей. Нам хотелось делать как можно больше, высказать все невысказанное – и мы начали устраивать акцииперформансы. Где только их не проводили: на крышах, в подворотнях, на лестницах, в окнах. «Ахе» тяжело с чем-то сравнивать. Недавно в Интернете я наткнулся на видео: какие-то люди закидывали таблетку «Ментоса» в стакан с кока-колой, и оттуда вылетал фонтан брызг и пузырей – это они называли «Ахе», но каждый видит театр по-разному. У нас желтый уровень цензуры, зеленый – это когда все спокойно, и нечего и пресекать, красный – реакция может побудить шумные скандалы, а желтый означает то, что мы относимся осмотрительно к вещам, которые делаем, и иногда не разрешаем себе что-то, даже если по сути это смешно. Хотя, конечно, мы очень любим идти наперекор и провоцировать. На наших постановках бывает всякое, один раз на спектакле в зрительном зале присутствовала беременная женщина, которая после окончания выступления родила. Моя любимая настольная книга – это «Занимательная физика» Перельмана, а еще журналы «Химия жизни», «Наука и жизнь», «Юный техник» – мы хоть и выглядим молодо, но уже пожилые люди, все это читали и много знаем. Нас можно обвинить в гедонизме, но мы и не скрываем, что играем прежде всего для своего удовольствия. В прошлом году устраивали экспериментальные новогодние елки, созвали кучу народа из числа альтернативных артистов, тех, кто не любит драматический театр. С одиннадцати утра что-то вместе придумывали, а вечером в тот же день показывали. Импровизация нас захватила. Кстати, там познакомился с отличным молодым актером из Омска Максом Диденко, сейчас с ним вместе репетируем отдельный от «Ахе» спектакль – что-то в жанре абстрактной клоунады.

82 омск.собака.ru октябрь 2008

омск.собака.ru октябрь 2008

83

браво герои

Максим Исаев актер Сначала в качестве художника-графика он участвовал во всех крупных выставках Петербурга, а с 1994 года с созданием группы «Ахе», постепенно переросшей в Русский инженерный театр, – во всех значимых театральных фестивалях России, Европы и США.

«А

хе» – это слово, которое ничего не значит, а не какая-то аббревиатура. Это слово, у которого не было значения, и оно было свободно, вот поэтому мы его и взяли, наполнили собой, и у него появился смысл. Теперь всем понятно, что «ахе» – это Русский инженерный театр. А вообще, это же очевидно, что вначале было слово. Среди нас нет инженеров, есть только оператор по свету, он политехнический окончил, но помимо нашего проекта является еще и режиссером документальных фильмов. Россия – это заповедник психологического театра, но, несмотря на это, нашему экспериментальному театру вполне неплохо тут живется: мы стали лауреатами премии «Золотая маска», на выступления всегда собирается много молодежи, а конкурентов как таковых нет, как впрочем, нет предшественников и последователей. Возможно, они появятся, когда наш театр начнет умирать. Глупость разлита в нашем коллективе равномерно. Мы с Павлом отвечаем за концепцию и придумываем фирменные штучки. Вообще, любим работать вместе. Связь с театральной традицией и наукой осуществляет Яна Тумина, наша актриса и режиссер. Мы все с большой радостью стали ее подкаблучниками. Когда во время спектакля дергаем за веревочку, а дверца почему-то не открывается, начинаем дергать за другие и продолжаем это до тех пор, пока все вокруг не развалится и не рухнет. Так что у нас нет неудавшихся трюков. Нам часто дарят замечательные вещи. Одно время мы писали на афишах: зритель, который принесет чугунный утюг, проходит бесплатно. Сейчас этого уже почти не делаем, а перед спектаклем в Омске кто-то принес нам лошадиное, или конское, стремя, не знаю как правильно его назвать. Мы обязательно будем использовать этот предмет уже в следующей постановке. Один раз мы выступали в Ницце. Посмотреть на нас пришли усыпанные бриллиантами старушки, представители первой эмигрантской волны, и ждали от нас наверняка Станиславского, Чехова и Чайковского, а мы сыграли достаточно агрессивную вещь – «Плаг и Плей». Они, конечно, расстроились, но дело тут в обманутых ожиданиях, а не в нас. Зато на галерке сидели школьники, которых, видимо, привели по принуждению – так они нам очень обрадовались. На наши спектакли часто ходят дети, причем с большим удовольствием. Сейчас мы даже хотим сделать такую работу, которую детям смотреть будет еще интереснее, чем взрослым. Название проекта «Конструктор из фантиков» – это сиюминутное представление предметов и явлений с музыкой. Если у вас уже возникло желание прийти, значит и вы попались к нам на крючок. Я плохо понимаю, что такое реальная жизнь. Жена, дети, магазин – все это проходилось, но от реальной жизни всегда можно себя обезопасить: я, например, не смотрю телевизор, не читаю газет, и ничем не интересуюсь, за исключением, пожалуй, Интернета. «Антресоль», а точнее здание, в котором мы сегодня расположились на Васильевском острове в Петербурге, когда-то было культовым местом, там находился первый рок-клуб в России. Правда, тут нужно уточнить, что был еще и другой – официальный, который организовали под крылом КГБ, но этот действительно был первым, негосударственным, со всеми вытекающими последствиями. Там начинали многие легендарные группы, и уже отпевшие свое и гремящие сейчас. Новых вещей и проектов много, не хочется все выдавать. Наверное, только в сериалы сниматься не приглашают – не формат.

84 омск.собака.ru октябрь 2008

омск.собака.ru октябрь 2008

85

браво браво герои

86 омск.собака.ru октябрь 2008

Радмила Живкович актриса Она появлялась на сценах большинства сербских театров, неоднократно снималась в кино и телевизионных сериалах, но главной ролью для нее стала Живка – госпожа министерша в пьесе драматурга Бранислава Нушича, поставленной в 2004 году режиссером Яагошем Марковичем в Белградском национальном театре. За нее она получила многочисленные награды, но не собирается останавливаться и мечтает играть русскую классику.

Я

всегда говорила себе, что я актриса с большими возможностями. Сейчас я сыграла министершу уже 130-й раз и надеюсь и дальше получать самые лучшие роли. Когда-то на вступительном экзамене в театральную академию я играла Нину из «Чайки» Чехова, до сих пор вспоминаю это с волнением и трепетом и надеюсь, что у меня еще будет шанс поучаствовать в спектаклях по Гоголю, Островскому или любимому Чехову. Приходя на репетицию, я готовлюсь совершить харакири – не умереть, а убить себя внутри, отказаться от всего и освободить путь энергии, которая перетекает от режиссера к актерам. Только так можно вселить в себя роль. Ни одна из репетиций не дается легко – это экзекуция, гибель старого и рождение нового. Если твоего режиссера считают сумасшедшим, то чтобы работать у него, нужно тоже хотя бы немного сойти с ума. На репетициях мы работаем так, будто каждая является спектаклем. Иногда нет сил, чтобы просто встать и уйти со сцены, сидишь где-нибудь на полу в углу и не замечаешь, что рабочие уже начали монтировать декорации для вечернего спектакля, и надо убираться, если не хочешь оказаться застигнутой врасплох. У меня был такой случай: на сцене стояла большая кровать, накрытая шинелью, я на нее прилегла и уснула, и когда пришло время нашей следующей репетиции, все собрались, начали меня искать и звать, а я спала

как убитая. Только помню, что меня кто-то будит, открываю глаза, вижу перед собой режиссера Яагоша Марковича и моментально начинаю играть свою роль. А вообще, чтобы собраться за кулисами перед выходом, обычно мне нужно не больше двух минут. Я думаю, многие сербы всегда помнят о том, что если перевернуть наш государственный флаг, то получится флаг России. Символика и значение у них общие, мы и сами очень похожи, я всегда чувствую необычайное тепло, когда общаюсь с русскими. Мои родные, провожая меня на фестиваль, искренне просили передать привет «матушке России» и привезти флаг страны в подарок. Актерский путь для меня – это как вера в Бога, дорога православия. Я почти не замечаю музыку во время спектакля, зато отчетливо слышу, как пульсируют наши сердца, они задают ритм всему происходящему. В любой, даже самой смешной комедии есть доля грусти. Это как в жизни, не бывает абсолютно счастливых людей, маленькие и большие трагедии случаются с каждым. Хотя, знаете, у нас в Сербии говорят: когда тебе плохо – веселись. Где бы я ни выступала, я знаю, меня воспримут как дома. Почти все спектакли, которые я играю, о любви и взаимоотношениях в семье – их встречают одинаково тепло и на севере в Швеции, и на юге в Италии.

омск.собака.ru октябрь 2008

87

браво браво герои

88 омск.собака.ru октябрь 2008

Валерий Алексеев актер Народный артист РФ, без которого вот уже многие годы не обходятся постановки Омского академического театра драмы: меняются режиссеры, состав труппы, а за ним остаются главные роли. Его игрой восхищаются на международных фестивалях в Ирландии, Польше и Сербии, на него завороженно смотрит не только публика, но и несколько поколений его собственных учеников.

В

ажно, чтобы режиссер давал душе актера развернуться в полной мере, только тогда спектакль станет твоим, проявятся какие-то личные вещи, все начнет происходить и складываться подсознательно. Логика и анализ требуются в период разработки роли, а потом наступает такой момент, когда нужно работать верхним чутьем – это как на охоте. Я не раз бывал на Байкале и видел, как собаки ищут соболя: одни с лаем идут по следу, а другие подают голос, когда знают, что вот там, на сосне сидит соболь, в этом им помогает верхнее чутье. Это и есть высший пилотаж, когда подключается подсознание. Сразу все начинает получаться, каждый спектакль дается легко. В каком бы ты ни был состоянии, с насморком или хромой, работаешь с полной отдачей, а зрители думают, что так и должно быть. В Польше я играл со сломанной ногой, перетягивал ее во время спектакля. Когда после выступления мы собрались в кафе, я зашел туда с палочкой и меня начали спрашивать, что случилось, что у пана с ногой. Никто не мог поверить, что у меня там гипс. Мне оставалось отвечать только то, что я – русский артист. Я и правда ни капли не страдал на сцене, даже с палочкой получал удовольствие. Всегда интересны и сложны спектакли о любви, которая часто соседствует с агрессией внутри – все это особенно хорошо улавливают женщины. Вообще между мужчинами и женщинами нет до конца понимания, между нами космос, мы две абсолютно разные галактики. А когда режиссер соединяет вместе такие противоположности, зрителям становится смешно и в тоже время они плачут. Мне это нравится, я вообще люблю такой театр, когда все происходит как в жизни: здесь весело, тут трагично, а совсем рядышком, стоит только отвернуться, снова комично. В русской душе все перемешано. Возрастные роли нужны. Сейчас в театре молодежное направление, и многие известные в прошлом и великие артисты уже по десять лет не играют или выходят только на эпизодические роли. Но почему-то у Чехова, Островского, да и у современных драматургов, таких

как Александр Вампилов, которого лично я уже причисляю к классике, всегда присутствуют возрастные персонажи. Они создают объем, формируют оркестр на сцене, в котором есть и высокие и низкие голоса, звонкие юношеские и хрипловатые старческие. Бывает, в качестве зрителя смотрю на знаменитый театр, больших артистов и через пять минут мне становится скучно, и я начинаю жалеть себя, свою профессию, думаю, зачем я себя с ней связал и куда катится театр вообще. Актеры играют на сцене чисто, правильно, все проживают по школе, но публика, а вместе с ней и я, начинает шевелиться, подкашливать, глядеть по сторонам, рассматривать декорации и костюмы. Высидеть два акта просто невыносимо. Внутри действия все мертво, нет такого стержня, который бы питал и оживлял спектакль. Хотя чего еще следует ожидать, если актриса уже двадцать лет кряду играет Джульетту. Я вижу усталые глаза артистов и понимаю, что, наверное, в жизни у них все не так легко, приходится много сниматься в этих телесериалах. Жаль, но сегодня практически не осталось того, что раньше называлось служение театру, и, видимо, такого никогда больше не будет. Помню, когда у меня родился ребенок, ко мне подходили пожилые актеры, им было под восемьдесят, и все они как один говорили: «Валера, как же ты так можешь, ты же должен служить театру, какая может быть семья». И действительно у многих из них не было семьи и детей. Теперь, когда я приезжаю в Петербург, первым делом иду в Дом ветеранов сцены – там столько моих учителей, искренне любимых мною, которым я очень обязан. Великие русские актеры, как Алексей Исаевич Павлов, он лично знал Мейерхольда, а меня взял в ученики в семьдесят пять с лишним, но еще тогда мог запросто стойку на руках сделать. Все они звезды, все заканчивали жизнь в Доме ветеранов сцены, все – настоящие фанаты своего дела. Поэтому с шампанским и тортиком я всегда заглядываю туда, сажусь с ними рядом, слушаю их часами, вместе смотрим альбомы – кто еще их поймет как не актер – их творческая жизнь завершена, а кроме нее ничего нет.

омск.собака.ru октябрь 2008

89

браво герои

актриса Исполнительница главных ролей в постановках театрального провокатора и известного экспериментатора, немецкого режиссера Томаса Остермайера, сегодня не так часто появляется на сцене берлинского театра «Шаубюне», гораздо больше времени занимают разработки острых, актуальных перформансов и гастроли по самым экзотическим странам мира.

Я

уже пять лет не работаю в труппе театра, теперь я художник-акционист, и мне приходится играть на различных площадках: это может быть помещение, где я использую видео и звук, а иногда мои представления происходят прямо на улице. В акционизме (искусстве перформанса) очень важно правильно задать тему. Обычно я пролистываю десятки газет, выделяю самые значимые события, а потом на их основе разрабатываю программу. Так, сейчас в Германии много случаев жестокого обращения с детьми, насилия, горячо обсуждаются проблемы возникновения перестрелок в школах. Я перевариваю подобную информацию, а потом подыскиваю необходимый для постановок реквизит. Объекты во время выступления стараюсь использовать не по их обычному назначению или делаю то, чего не следует, например, ем пиццу, которая совсем высохла и превратилась в «камень». На постановку одних вещей уходит много времени, другие рождаются спонтанно прямо на глазах у ничего не подозревающих прохожих. В городе я живу неподалеку от уцелевших кусков берлинской стены, так вот недавно, прогуливаясь, остановилась и начала поднимать с земли остатки битого и ломаного камня, складывать их, пытаясь заново выложить стену. У нас много одиноких людей. В Германии мало полноценных семей, а детей рождается еще меньше, и кажется, что большинство людей живет в одиночку. Каждый день они возвращаются в свою отдельную квартиру, где никогда ничего не ломается и не разбивается, никто не бегает вокруг и не мешает, потому что просто некому это делать. Что это означает? Жизнь становится автоматической, люди превращаются в роботов, они точно знают, где что лежит и что они будут делать после того как переступят порог своего дома.

90 омск.собака.ru октябрь 2008

Из-за разного уровня жизни у меня порой возникают проблемы с выступлениями в других странах. В спектакле «Концерт по заявкам» показана достаточно бедная в немецком понимании квартира. В ней нет ничего лишнего, из техники только стиральная машина и радио, но когда я приехала с ней в африканскую республику Того, зрители долго не могли понять, почему моя героиня несчастна, ведь у нее есть то, о чем мечтает каждый житель этой страны, – стиральная машина. По вине той же пресловутой стиральной машины я однажды не попала на гастроли на Кубу. Приглашающая сторона, узнав, что на сцене будет стоять стиральная машина, посчитали, что это может быть воспринято как очередная провокация со стороны стран Запада, и не пустили. В берлинском театре «Шаубюне» не принято смеяться, люди приходят туда, словно в храм, для них это святое место, где не должно быть произнесено ни звука, поэтому смех в зале я слышу только когда приезжаю заграницу. Раньше, когда моя дочь была еще маленькой, я не брала ее на премьеры как раз из-за этой сдержанной атмосферы и приносила записи спектакля на видео. Дома она громко смеялась надо мной, постоянно перематывая на самые забавные эпизоды. Многие люди в Западной Европе практически ничего не знают о Сибири, ну кроме той шутки, что здесь по улицам медведи ходят. Спустя некоторое время, после того как я получила предложение приехать в Омск, я смотрела по телевидению фильм про Казахстан, и думала, что раз Омск находится где-то рядом, то обязательно увижу на улицах юрты. Поэтому была искренне удивлена, оказавшись в городе с новыми высотками и опрятными старинными зданиями. Омск показался мне гораздо гостеприимнее, чище и уютнее Берлина.

омск.собака.ru октябрь 2008

91

браво браво герои

92 омск.собака.ru октябрь 2008

Богдан Ступка актер Когда-то народный артист СССР, сегодня самый востребованный актер Украины, он умеет совмещать работу в театре и кино: является художественным руководителем украинского Национального академического театра драмы имени Ивана Франко, играет на сцене Ричарда III, короля Лира, древнегреческого Эдипа, Зигмунда Фрейда и уже много лет не перестает сниматься в фильмах, среди них: «Огнем и мечом», «Восток – Запад», «Саломея», «Завтра будет завтра», «Свои» и «Водитель для Веры». В этом году на экраны выходит «Тарас Бульба» с его участием. Несмотря на награды, звания и титулы, а Богдан Ступка полтора года занимал пост министра культуры Украины, актеры и близкие зовут его попросту Бодя.

И

грать мне помогает страх. Наверное, я и в театр пришел из-за страха, с детства чувствовал боязнь реальной жизни – в нашем мире столько жестокости, а сцена позволяла хоть чуть-чуть над всем этим возвыситься – на ней изображали жизнь, но не умирали по-настоящему. Я помню, как в Черногории мы ехали по узкому и очень опасному серпантину, дело было во время работы над фильмом «Наперекор всему», и вдруг мне на секунду показалось, что наша машина срывается и летит прямо в пропасть, и я лежу внизу, распластанный, весь в крови. Я попросил остановиться, но тогда мне было стыдно признаться, что испугался. Это была всего лишь фантазия, которую породил страх. Сейчас именно это чувство часто спасает меня на сцене и на съемках, дает толчок и подсказывает, как я должен действовать. Моя мама всегда переживала, когда мне доставались роли злодеев, больше всех из родственников следила за тем, что и как я играю, просила, чтобы я не брал плохих ролей, а она у меня была очень строгая женщина. Когда-то в юности сама мечтала о сцене, но из-за любви к отцу предпочла театральной карьере семью, потом, правда, часто повторяла, что должна была стать великой актрисой. Я же своих героев всегда оправдывал, пытался в плохом увидеть хорошее и наоборот. Выбора между театром и кино никогда не стояло. С удовольствием брался и за одно, и за другое, до сих пор так – пока приглашают, буду сниматься. Отказываюсь, только если роль откровенно плоская, без внутреннего конфликта. Я ведь вообще очень долго ждал, пока меня позовут в кино. Желание попасть на экран было страшное. Я когда женился, говорил своей супруге: «Лорочка, мне бы только сняться в кино, вот увидишь, как хорошо будет». Смотреть на себя не люблю. Бывает, заканчиваем работать, отсняли несколько дублей, и все уже бегут поглядеть себя на мониторе, я – никогда. Пусть режиссер решает, где я хорошо сыграл, а где что надо поправить. Сам-то я, как красна девица, начинаю смотреть не на свое актерское мастерство, а на то, как выгляжу: тут мне нос не нравится, тут платье не так сидит. Никогда не думал, что буду играть Тараса Бульбу, мне это не могло привидеться и в самом кошмарном сне. Ну какой я Бульба? Говорят, он весил только двадцать пудов, а это ж 320 килограмм. Я совсем не походил на сложившийся у меня со школы образ героя, а потом,

вспомните, как он лихо на своего коня Черта запрыгивал, а я ведь лошадей, после того как однажды из седла выбросило, побаиваюсь. На съемки с яблоком и морковкой ходил, подкармливал коней, задабривал. Мне давно уже известно, что «это не штука – уметь ездить на лошади, а вот сыграть, что ездишь верхом, вот в чем штука». Да и сами восемь месяцев работы над картиной дались нелегко: жара – плюс тридцать пять, а мы все в кольчугах, мехах, на площадке постоянные бои, у кого из под каракулевой шапки пот градом, кто в высоких сапогах сопрел, а у других и просто солнечный удар. Вдобавок еще два раза чуть не попал под лошадь, если бы не каскадеры, не знаю что было бы. Я не Нострадамус, и не знаю, какие герои нужны современной России и Украине, но одно понимаю точно – Гоголя мы знаем плохо. Тарас Бульба – настоящий самурай, его судьба – умереть в бою. Сыновей привозит на Запорожскую Сечь, а они и пороху не нюхали. В школе мы все шутили над строчками: «Я тебя породил, я тебя и убью», а пережить все это на съемочной площадке, лишить жизни собственных детей, войско погубить – как вспомню, ужас охватывает. В финале моего героя сжигают, я очень боялся этой сцены: меня привязали, намазали каким-то гелем, вокруг куча пиротехники, огонь и ветер в лицо – с ума можно сойти. Психологически и физически было настолько тяжело, что я испытал счастье от того, что все закончилось: упал на колени, поцеловал землю, сказал: «Спасибо тебе, Господи», и зарекся, что на лошадь больше никогда не сяду. Своих кумиров и героев у меня нет и не было. Я рос, появлялись какие-то люди, которые мне нравились, но я никому не хотел подражать. Был такой английский фильм «Путь в высшее общество», в котором снимался актер Джон Лептон, внешне я чем-то походил на него: стиляга, так же коротко пострижен, и чуб, как девчонкам тогда нравились. Один из моих преподавателей это подметил и сказал, чтоб я шел, посмотрел, как он играет, и подшутил еще: «Может и тебя заметят, в кино возьмут». Я ходил на каждый сеанс, после окончания пытался первым выбраться из зала, встать в центре в фойе, чтобы все меня видели, но публика шла мимо, внимания на меня никто не обращал. Тогда я сильно расстроился, а в кино все равно попал. Мое любимое времяпрепровождение – это сон. Жаль, что времени в сутках на него отводится так мало.

омск.собака.ru октябрь 2008

93

браво герои

94 омск.собака.ru октябрь 2008

Нина Димитрова и Васил Василев-Зуек актеры Когда они играли в Лондоне, английские критики, пытаясь определить их жанр, писали, что в «Кредо» выступают клоуны, но это не цирк, есть гротескные маски, но это не комедия дель арте, от их игры хочется плакать, но это не трагедия. Сами актеры и создатели этого болгарского театра в графе «жанр» оставляют прочерк. Они не любят заниматься глупостями, терять попусту время и деньги, а вместо этого экспериментируют дерзко и без остатка.

Д

ома мы прославились тем, что категорически не хотим быть похожими на другие театры. Мы создаем варварские спектакли, не делаем ничего нормального, и в отличие от других производим совсем немного. По сути, у нас сейчас всего три спектакля: «Шинель» Гоголя, «Папа всегда прав» Андерсена и находящийся в разработке «Фауст». Но на самом деле спектаклей двенадцать, ведь «Шинель» мы играем на девяти языках, и это не просто версии на английском, немецком или русском. Разве можно передать на другом языке слова «душенька», «голубчик» или «водочка» или написать японскими иероглифами буквы, которые выводит Акакий Акакиевич. Мы просмотрели два алфавита, каждый из которых состоял из двух тысяч иероглифов, и еще один чуть меньше, созданный специально для иностранных слов, в попытке найти хоть что-то похожее. Готовясь к гастролям в новую страну, нам каждый раз приходится ставить спектакль заново, учитывать менталитет и особенности публики, на это уходит от трех до пяти месяцев. «Кредо» – это театр актерских возможностей, и если бы мы были акробатами, то воспользовались и этим. Наш спектакль сделан из ничего. В качестве реквизита собирали ненужные вещи, откровенно говоря, мусор. Когда только приступали к постановкам, еще не понимали, что главная проблема – это не деньги, а наличие хороших идей. Так вот однажды у нас были деньги только на то, чтобы купить кофе или краски для декораций, и, конечно же, мы выбрали кофе. Давление у нас низкое, сидим, пьем кофе, и вдруг один из нас случайно задевает рукой чашку, она опрокидывается, и кофе выливается прямо на приготовленные белые декорации. Мы подскочили, стоим, замерли как сурки и думаем: «Господи, какой красивый рыжевато-молочный цвет получился». Мы тогда репетировали в одном издательстве и решили каждый день выдавать всем кофе, чтобы служащие пили и оставляли на дне то количество и концентрацию напитка, которые нам были нужны. Так что весь штат днями напролет пил кофе и красил нам декорации, их директор, правда, немного недоумевал, что происходит, но в результате получился прекрасный цвет, которого нам вряд ли удалось бы достичь при помощи обычных красок. Вообще у нас есть два принципа: мы верим, что любой дефект может быть эффектом, а затруднение – решением. А еще мы не признаем проблемы маленького человека, о которой так любят писать в учебниках. Никто не имеет права определять, маленький ты человек или большой. Да, люди часто живут в капканах и клетках, но все как один мечтают их сбросить.

омск.собака.ru октябрь 2008

95

браво герои

96 омск.собака.ru октябрь 2008

Яагош Маркович режиссер Он любит бросать вызов и провоцировать, но еще больше ему нравится шутить и смеяться над тем, что происходит с обществом и внутри каждого из нас. В его творчестве нет места жесткой сатире и фарсу, вместо них яркий балканский фольклор, много музыки, юмора и страсти – того, что ежедневно помогает бороться с серостью будней. На основе произведений, давно считающихся скучной и избитой классикой, ему удается ставить абсолютно современные вещи. Сегодня под его руководством хотят играть самые талантливые и именитые актеры Белградского национального театра, чтобы попасть в состав спектакля, даже опытнейшие из них готовы сменить свои трагические и драматические амплуа на легкие, веселые, порой отнюдь не главные, комедийные роли.

М

еня не интересует политика, несмотря на то что в моих спектаклях идет речь о том, как сильно меняется человек, когда ему достаются титул и власть. Нечестность правительства, коррупция и махинации существовали всегда и во многих странах. Здесь у меня другая позиция: я не ищу темных сторон, мы и без того живем в испорченное время, и мне совсем не хочется заниматься плохими людьми. Не знаю, как воспринимают то, что я делаю, представители чиновнического аппарата – с ними лично я не знаком, но публике нравится, а для меня это главное. Двадцать лет, по сути, я был безработным, свободным художником, обращался то в один, то в другой театр Сербии, все хотел осуществить свою давнюю мечту – поставить Чехова. Мне не разрешали, не подписывали со мной контракты, пришлось даже уехать за границу, но все же я добился своего, и два года назад в Хорватии была сыграна моя «Чайка». Сейчас я, похоже, нашел свой театр и занимаю пост режиссера Национального театра в Белграде, хотя, если мне запретят работать над «Вишневым садом», не задумываясь его покину. Есть две вещи, без которых я не могу творить. У великого режиссера Джима Гармуша это были кофе и сигареты, а у меня – солнце и сигареты. Когда пришлось некоторое время жить в Стокгольме, мне до такой степени не хватало тепла и света, что я стал курить еще больше обычного, а курю я и так много. В результате, после моего отъезда пришлось делать ремонт в комнате отеля, где я останавливался, до такой степени там были испорчены дымом потолки и стены. Иногда я сокращаю классические произведения. На сцене должно происходить только то, что написано автором, я не добавляю ничего от себя, но ради общего замысла или по стечению обстоятельств порой убираю акты, действия и даже главы. В пьесе «Госпожа министерша» есть часть про посла Никарагуа, а в моем спектакле ее нет. В этой роли я видел высокого чернокожего человека, с отталкивающей внешностью, которого бы все боялись. Мы обыскались такого персонажа, в Белграде никого не нашли и при-

гласили парня из Венгрии. Костюмеры сшили для него большой костюм из белоснежной ткани, но накануне премьеры оказалось, что нашего «посла» задержали на границе, и нужно срочно искать ему замену. Мне привели миловидного человека с меня ростом, он откровенно не подходил на данную роль, но делать было нечего, перешили и укоротили костюм, хотя меня еще тогда посещала идея отказаться от этой части спектакля. А перед отъездом на фестиваль в Омск эта история вновь дала о себе знать. Актер, исполняющий роль посла, работает у нас в Белградском зоопарке, там сначала заболел амурский тигр, за которым он ухаживал, а потом и он сам. Потенциально вместо него мог бы сыграть другой темнокожий юноша, однако этот кандидат был еще меньше в размерах и очень симпатичный – для меня это оказалось уже слишком, пришлось ехать без него. Я не люблю много репетировать с актерами. Зато дома сотни раз прогоняю перед собой весь спектакль, словно сумасшедший прямо в гостиной пою, танцую, играю все роли сам. Пьеса, написанная для театра, это как концерт для рояля с оркестром: нет хорошего рояля, не будет собрана композиция. За стенами театра у меня простая жизнь. Сейчас я не женат, дважды разводился не по своей вине, есть две дочери. Ненавижу дьявольское изобретение – Интернет, дома у меня нет компьютера, предпочитаю ему реальное общение. Меня часто спрашивают, чем мы похожи с культовым сербским режиссером Эмиром Кустурицей. Думаю, что впечатления и выводы после просмотра его картин и моих спектаклей у каждого свои, а вот на основании собственного опыта, пожив в Хорватии, Италии и Швеции, могу сказать, что сербы, несмотря на все испытания и лишения, сохранили радость жизни – это нас и объединяет. Раньше об Омске я знал только то, что после пребывания здесь в ссылке Достоевский стал всемирно известным писателем, а бывший президент Югославии Иосиф Броз Тито, побывав в этом городе, женился. Я бы тоже с удовольствием тут задержался, чтобы осуществилось первое или второе.

омск.собака.ru октябрь 2008

97

браво герои

Натали Лермит певица Она поет с шести лет, и хотя не получала специального музыкального образования, уже в шестнадцать с успехом выступала на сцене, а в восемнадцать выпустила свой первый диск «Ты это все, что есть у меня», который разошелся тиражом в четыреста тысяч экземпляров.

Я

впервые услышала Пиаф, когда мне было четыре. Ребенок, я тогда мало понимала слова, но слезы лились по щекам. Это была всего одна песня, но впечатление оказалось таким сильным, что я помню свои переживания до сих пор. Поэтому когда мне предложили сыграть певицу, так поразившую меня в детстве, с волнением и трепетом я согласилась. Сейчас эта роль – одно из самых значительных событий моей жизни. Меня не смущает то, что я блондинка. Мне кажется, что внешнее сходство с Эдит Пиаф не главное: как известно, она была брюнеткой, а у меня волосы светло-русые, но я не стремлюсь подражать ей во всем. Я просто адаптировала под нее свою манеру исполнения и примерила ее жизнь на себя: пытаюсь не прятаться за ее образ, использую собственный багаж опыта, проживая различные моменты, и всегда остаюсь собой. В России я впервые, но уже успела убедиться в том, что необычная русская душа существует, и полюбила ее. А вот мои партнеры по спектаклю, похоже, прочувствовали и другую истину: русские женщины, несомненно, самые красивые, – актеры так засматриваются на дам, сидящих в партере, что я удивляюсь, как они не забывают свои роли. Эдит Пиаф я играю три с половиной года, спектакль идет каждый вечер. В Париже мы выступаем в разных театрах, в них бывает от 150 до 1500 мест, вдобавок много гастролируем. Это удивительно, но сегодня во Франции даже семилетние дети знают, кто такая Пиаф, а ее популярность за рубежом нисколько не меньше: ведь когда-то ее пластинки завороженно слушали тысячи женщин в Советском Союзе, Америке и Германии. Интерес к французскому шансону 70–80-х годов прошлого века не ослабевает. Сейчас нередко можно услышать песни Ива Монтана или Жака Бреля, не говоря уже о феномене Клода Франсуа – только в Париже у певца существует сорок четыре двойника.

98 омск.собака.ru октябрь 2008

Жак Песис журналист Он известен прежде всего как популярный телеведущий и автор публикаций в одной из крупнейших французских газет – «Фигаро». Его всегда интересовала история песенного жанра, он даже выпустил серию книг и передач о французском шансоне, но самым успешным стал проект «Пиаф. Жизнь в розовом и черном цвете» театрального агентства Etla Prod. В нем автор еще и дебютировал в качестве актера и за три года успел выступить в Марокко, Канаде, Румынии, Ливане, США, а теперь и в России.

Я

всегда восхищался актерами. Сам я профессиональный журналист, у меня раньше и в мыслях не было, что когда-то окажусь на сцене, и уж тем более приеду со спектаклем в Сибирь. Сегодня выступления дают мне то, чего никогда не испытаешь, сидя на съемках телевизионной программы, – это колоссальный заряд энергии, идущей из зала, прямо из зрительских сердец. Хотя прочувствовав тяжелый актерский труд на себе, я начал с еще большим уважением относиться к тому, что они делают, но так и остался человеком СМИ, телеведущим. Не чувствую своей популярности, несмотря на то что мое лицо узнаваемо. У меня нет собственного клуба фанаток, и еще никто не пытался сорвать с меня одежду, когда я после выступления покидаю зал. Я лично знаком с Аленом Делоном, однажды он узнал, что я делаю спектакль о жизни Эдит Пиаф, и пришел посмотреть. Вообще, идея создания этой вещи появилась случайно. Многие воспринимают певицу как исполнительницу песен о трагической любви, которая тяжело переживала собственную драму жизни. Однако по рассказам людей, которые ее окружали, где бы ни возникала Пиаф, везде

слышался смех и было весело. Вот я и решил рассказать о ее судьбе, наполнив биографию короткими юмористическими зарисовками и анекдотами. Кстати, когда Эдит Пиаф давала свои самые знаменитые выступления в концертном зале «Олимпия», за кулисами ее поддерживали актриса Марлен Дитрих и мой приятель Ален Делон. Это символично, он так вдохновился нашим спектаклем, что решил помочь и стал нашим покровителем. Самое важное в театре – это ансамбль, правильный подбор актеров, без него ничего не выйдет. Однажды в Париже мне нужно было устроить встречу, посвященную творчеству композитора, который писал песни для Пиаф, и требовалась артистка, которая смогла бы их исполнить. Тогда я познакомился с Натали, услышал ее голос впервые, и с тех пор мы не расстаемся. На концертах «воробушка», как часто называли великую певицу, сопровождал аккордеонист, и я долго искал того, кто смог бы аккомпанировать героине моего спектакля. Большинство международных конкурсов выигрывают музыканты из России, и вот, когда первый приз чемпионата мира по игре на аккордеоне достался молодому французу Орельену Ноэлю, я сразу пригласил его в команду.

омск.собака.ru октябрь 2008

99

браво истории

Секреты ремесла Что происходит за кулисами, когда зрители смотрят спектакль, как создаются бутафория, декорации и костюмы, которыми восхищается зал, в чем кроются загадки театральных трюков, кто оказывает куклам скорую помощь и почему нельзя обрезать нитки марионеткам, а также другие истории из жизни двух театров Омска – «Арлекина» и ТЮЗа. От миниатюры до монументальной скульптуры Для спектакля «“Кармен” Мериме» в Театре куклы, актера и маски «Арлекин» создавалось огромное количество кукол, причем самых разноплановых, среди них – маленькие, размер головы которых не превышает куриного яйца, и двухметровые головы настоящих гигантов. Режиссер Борис Саламчев спланировал постановку так, что история рассматривается с разных точек зрения, рассказывается различными персонажами, на сцене пересекаются их субъективные видения и миры, а значит требуются самые разные действующие лица: скульптурные объекты, статичные куклы и их многочисленные дубли. Задачу преломленного сознания решают образы, подсмотренные у великих испанских художников Пикассо и Дали. На сцене присутствует даже автопортрет последнего, выполненный в объеме.

Модельный ряд Кукол в театре «Арлекин» не переодевают, обычно вместо этого создаются дубли, иными словами копии, например: Золушка в белом, розовом, голубом или зеленом платье. Менять одежду кукле между эпизодами на сцене режиссеры обычно не решаются: конструкции достаточно хрупкие, голова большая, не каждое платье подойдет, только если римская тога. Но все же, когда требует замысел, например нужно показать единую женскую сущность в разных воплощениях, на куклу шьется специальная одежда на липучках. Кукольный театр по сравнению с другими видами театров самый динамичный, поэтому процесс переодевания должен происходить быстро. А в спектакле «Ромео и Джульетта» дубли создавались не только для того чтобы показать героя в новой одежде, но и для того чтобы Джульетта смогла выглянуть из окна башни замка. Оно находится на большой высоте, и поставить туда марионетку просто невозможно, поэтому создаются тростевые куклы, которые в нужный момент появляются вверху. Актер управляет ими снизу с помощью тростей. Обычно зритель такой подмены даже не замечает.

Спектакль «“Кармен” Мериме», режиссер Борис Саламчев, художник Ольга Веревкина, театр «Арлекин»

В перерыве между действиями спектакля куклам по необходимости могут оказать скорую техническую помощь. Когда с куклой что-то происходит на сцене, для актера, художника и мастера это настоящая катастрофа, но как бы то ни было, даже если вдруг поломалась или отлетела какая-то часть куклы, нужно выкручиваться, и актеры импровизируют. Главное – дотянуть до антракта. Во время каждого представления за кулисами дежурят мастера, которые могут оказать неотложную помощь. Вместе с ними всегда в команде помощник режиссера с небольшой «аптечкой», в которой есть проволочки, пружинки, леска и нитки. Однако самые тяжелые переживания уже шесть лет достаются актерам, занятым в постановке «Ромео и Джульетта». На сцене происходит убийство: актер Геннадий Власов, играющий Тибальта, ножницами перерезает нити кукле Меркуцио. Хотя у кукольников есть традиция: если кукла хорошо подвязана и управляется, то нитки вообще стараются не трогать, чтобы случайно не повредить. Отрезать их для кукольника означает то же, что для музыканта разбить настроенный инструмент, поэтому актер Валерий Исаев болезненно это переживает и каждый раз после спектакля он терпеливо и с любовью заново подвязывает свою куклу.

Спектакль «“Кармен” Мериме», режиссер Борис Саламчев, художник Ольга Веревкина, театр «Арлекин»

Немые соседи Спектакль «Как говорят французы» ставился еще в старом здании «Арлекина», для этого полностью трансформировали зрительный зал: через него проходил подиум, на котором изображались железнодорожные пути. Кроме того, тут и там в зале, небольшими группами, режиссер решил рассадить манекены – в абсолютно естественной позе и обычной одежде. Билеты на постановку продавались без мест, каждый мог разместиться там, где ему больше понравится. Все занимали места в свободных рядах и рассаживались вдали от манекенов, просто не замечая их. А когда зал практически заполнился, многие зрители оказались в замешательстве от того, что их соседи подозрительно молчат – кто-то рассмеялся, узнав в них манекены, а кто-то и напугался. И даже после завершения представления бабушки-уборщицы все ходили по залу и ворчали на рассевшихся в креслах кукол: спектакль окончен, а вы по домам не расходитесь.

Разоблачение фокуса Для постановки «Кас, Карс и Казимир» в ТЮЗе требовался шкаф, в котором по замыслу голландского режиссера Ганса Трентельмана во время представления должен был находиться актер – в него, как в цирке, вонзались ножи, а человек оставался абсолютно невредимым. Спроектировать необычный реквизит доверили художнику-бутафору Евгению Ломову. Первым делом он обратился в цирк, но делиться секретами трюка артисты отказались, долго бился над чертежами сам, а потом случайно подглядел разгадку по телевизору и собрал его. Испытания прошли успешно, а после

100 омск.собака.ru октябрь 2008

Спектакль «Ромео и Джульетта», режиссер Марина Глуховская, художник Ольга Веревкина, театр «Арлекин»

текст: ЕЛЕНА БЕКЕРОВА. ФОТО: ирина литвиненко, юрий соколов, олег деркунский, сергей лойе

Аптечка для кукол

браво истории премьеры автор на вопросы шутливо отвечал, что с человеком в шкафу ничего не происходит, потому что ножи изготовлены из специальной космическо-хирургической стали, от их прикосновения не только не больно, но даже следов не остается, все сразу зарастает. На самом же деле, на одном из выступлений немного пострадал один из ножей, актер Алексей Пичугин в кармане забыл металлический портсигар, и нож немного погнулся. С тех пор так и хранится, с небольшой вмятиной – на память.

Рыба-кит Пьеса Григория Горина «Чума на оба ваши дома» – это рассказ о том, что случилось в Вероне, в домах Монтекки и Капулетти после смерти Ромео и Джульетты. В спектакле смешались трагедия и карнавал, в самый разгар которого на сцене появляется огромная рыба со светящимися глазами. Как она движется, минуя роскошные декорации, и не наезжает на актеров, долго оставалось секретом. Оказывается, «умную» рыбу по сцене ведет человек, для этого был разработан пульт дистанционного управления, карандашом на котором можно рисовать траекторию движения, и рыба, поставленная на колеса, будет точно ей следовать. Немало труда ушло и на создание ее внешнего облика: скульптурно вырезался пенопласт, вся фигура оклеивалась стеклотканью, а по прочности конструкция вполне сравнима с болидом «Формулы-1» – такой прочный пластик использовался для ее сборки. Спектакль «Две стрелы», режиссер Лариса Артемова, художник Наталья Клемина, ТЮЗ

Два в одном «Вор» – настоящий спектакль-легенда, одна из старейших постановок ТЮЗа, которая идет уже больше шестнадцати лет. Среди прочего реквизита для нее готовилась скульптура святого Иосифа. Сначала в первом действии появлялась ветхая, в потертом одеянии, фигура, а потом к удивлению зрителей в начале второго акта перед ними представал новый, блестящий Иосиф. Долгое время работники и артисты театра рассказывали, что в антракте прямо за кулисами маляры перекрашивают старца. На самом же деле это две очень похожие друг на друга, заранее приготовленные бутафором куклы.

Огнестрельное оружие

Спектакль «Похождения Буратино», режиссер Борис Цейтлин, художник Елена Ремерова, ТЮЗ

История с полукриминальной подоплекой связана со спектаклем «Вор». В нем используются револьверы – достоверные копии, выполненные из алюминия одним из краснодарских мастеров по специальному заказу. Театр юного зрителя несколько раз пытались обвинить в хранении оружия, так похожего на действующие наганы, но настоящий анекдот произошел, когда труппа отправилась на гастроли в Алма-Ату. При прохождении контроля один из служащих аэропорта, видимо, заскучав от рутинной работы, решил проверить, высветится ли на экране его пистолет, и украдкой подложил его в вещи артистов, где как раз перевозились бутафорские револьверы. Естественно, что приборы среагировали на оружие, и каково было удивление таможенников, когда они открыли чемодан, полный пистолетов. Кроме того, ничего не подозревающий директор ни в какую не соглашался отдать служебный револьвер, убеждая, что все это собственность театра.

Со свистом вдоль сцены Две стрелы в финале спектакля с одноименным названием пролетают через всю сцену и попадают точно в расположенную на спинах актеров мишень. Причем стрелы выпускает не специальная установка, а обычный, собранный вручную лук. При испытании первой модели лука немного пострадали декорации спектакля «Три мушкетера»: стрелой пробило фонарь. В следующий раз тетиву ослабили, но стрела пролетела в пяти сантиметрах от носа главного режиссера. Он не стал обвинять работников бутафорского цеха в неумышленном покушении на свою жизнь, но попросил, чтобы в это время по сцене никто не ходил, и в целом остался доволен. С тех пор по обе стороны площадки ставятся заслоны, а стрелы летают понастоящему.

Артефакт Спектакль «Летняя поездка к морю» ставился режиссером Владимиром Ветрогоновым по киносценарию. Действие происходит во время Великой Отечественной войны, главные герои – дети, приехавшие отдыхать на море, но оказавшиеся в гуще военных событий. Однажды они находят на берегу древнюю фигуру, украшавшую нос затонувшего здесь когда-то корабля. Специально для спектакля ее вырезали из легкого дерева, во всем ориентируясь на подобные исторические находки. Вообще для этой постановки бутафорам пришлось хорошо потрудиться: они должны были вырезать из пенопласта еще и тысячу шестьсот пятьдесят яиц кайры. Перед ребятами стояла недетская задача – собирать для осажденных ленинградцев и раненых яйца северной птицы, как считалось богатые витаминами.

Скажите, как его зовут

Спектакль «Вор», режиссер Андрей Горбатый, художник Ольга Кулагина, ТЮЗ

Прежде чем в детской постановке «Похождения Буратино» на сцене появляется живой персонаж, зрители видят, как папа Карло трудится над деревянной куклой. Работа происходит поэтапно, а потому для спектакля приготовлено несколько Буратино: первый – просто бревно, у второго есть уже голова и нос, у третьего добавляются руки, у четвертого – ноги, а предпоследняя версия – это деревянный мальчик без штанов, одетый только сверху. Когда готовую куклу в пиджаке перед премьерой выкатили на сцену, монтировщики декораций в суете принимали ее за завхоза театра, потому что она носила очень похожий костюм, и то и дело по ошибке здоровались с ней.

омск.собака.ru октябрь 2008

101

браво профЕССИИ

За кулисами На вопрос: «Кто создает спектакль?» большинство без промедления ответят, что режиссер – именно его идея реализуется на сцене актерами, но ведь театр – это не только артисты, в подготовке представления задействовано гораздо больше людей. Публика не знает их в лицо, им не выносят на сцену цветов и не выстраиваются в очередь за интервью. Они, «бойцы невидимого фронта», на протяжении многих лет преданно и самоотверженно служат театру, не требуя почестей и славы. Редакция журнала «Собака.ru» решила разобраться, кто есть кто за кулисами, и в результате представляет дружеский шарж на типичных персонажей, без которых не обходится ни один театр.

Кассир

Монтировщик Ходит в рабочем комбинезоне с молоточком и всегда поправляет что-нибудь. Расставляет и укрепляет декорации перед спектаклем, передвигает их и меняет на сцене во время представления, а после его завершения производит демонтаж.

102 омск.собака.ru октябрь 2008

текст: ЕЛЕНА БЕКЕРОВА. иллюстрации: тимур инсинбаев

Знает план зрительного зала лучше собственной квартиры, поскольку в театре бывает чаще, о спектаклях может говорить часами и обязательно убедит пойти хотя бы на один из них. У нее всегда найдутся оставшиеся специально для вас два билета.

Художник-костюмер Создает эскизы эксклюзивных и фантазийных одеяний, оперных и драматических костюмов, а также обуви и головных уборов, знает все об истории костюма. Контролирует пошив и проводит примерки, может быстро поправить любые неполадки с одеждой прямо за кулисами.

Бутафор Изготавливает предметы, которые используются в театральных спектаклях вместо настоящих вещей: подсвечники, кубки, оружие, старинные часы, корзинки, всевозможные растения, муляжи зверей, маски, разваливающийся от удара камень или открывающийся торт с человеком внутри.

омск.собака.ru октябрь 2008

103

браво профЕССИИ

Осветитель Имитирует утреннее, дневное или ночное освещение на сцене, создает иллюзию льющегося дождя, движущихся облаков, полыхающего зарева пожара, падающих листьев, тумана, молнии или радуги при помощи различных осветительных систем.

Одевальщица «Заряжает» костюмы, что означает – полностью готовит их для актеров перед спектаклем. Она знает особенности фигуры каждого из них, в любой момент готова ушить, подшить или подремонтировать костюм. Переодевает артистов за считанные секунды. Когда все в театре уходят в отпуск, отвечает за хранение костюмов, умеет правильно постирать и отутюжить.

104 омск.собака.ru октябрь 2008

Гример-постижер Отвечает за перевоплощение актера, мастер по изменению внешности. В его арсенале: многочисленные краски, пудра, кисточки, пластические и волосяные наклейки, парики – от классических причесок 18 века до африканских косичек и ирокезов.

Капельдинер Продает «путеводители» по миру прекрасного, с удовольствием показывает, где располагается ваше место в зале, недовольно оглядывается по сторонам, слыша шуршание, шепот и мобильные телефоны публики, не пускает после третьего звонка. В миру – билетерша.

Декоратор Воплощает замысел режиссерапостановщика в зрительных образах, пользуясь всеми средствами изобразительного искусства: живопись, графика, декоративная роспись, аппликация, коллаж или художественная вышивка. Одинаково хорошо умеет держать в руке кисточку, лобзик, иголку, резак или паяльник.

омск.собака.ru октябрь 2008

105

браво таймлайн

Театральный маршрут Для того чтобы посмотреть спектакль в Омске сегодня, можно отправиться в Академический театр драмы, Музыкальный театр,ТЮЗ, «Арлекин», «Пятый театр», «Галерку», театр «Студия» Любови Ермолаевой, «Лицейский» или Театр-студию Александра Гончарука. Редакция журнала «Собака.ru» решила разобраться, куда стекался свет дореволюционного и послевоенного Омска, жаждая представлений и зрелищ, а также где и как появились первые театры. Изучив архивы, мы вышли на улицы города и составили свой «маршрут» по истории театра.

Кстати

На улице Ленина, 25, которая в прошлом носила название Дворцовой, в 1859 году появилось здание Общественного собрания. Оно сразу стало центром культурной жизни Омска: здесь проводились благотворительные вечера и маскарады, ставились любительские спектакли, устраивались концерты и балы. Почти полвека спустя к зданию сделали пристройку – первый в городе двухэтажный концертный зал, а позже – в 1947 году – здесь разместился Театр музыкальной комедии. Оперетты и мюзиклы здесь можно было видеть вплоть до 1982 года, до тех пор, пока коллектив театра не переехал в новое, специально построенное здание на площади Ленина.

На месте корпуса ОмГПУ у кинотеатра «Художественный» в 1898 году предприниматель из Екатеринбурга выкупил кусок Любинской рощи и построил цирк-театр – круглое деревянное здание с ареной, амфитеатром и галереей. Репертуар был очень разнообразен: здесь ставили спектакли артисты петербургского Александринского театра, выступали цирковые артисты, среди которых знаменитый клоун Анатолий Дуров. Немалую прибыль владельцу театра приносили лотереи и маскарады с призами, проводившиеся по окончании спектаклей. И все же жители города не очень любили это сырое, вечно холодное, грязное снаружи и внутри здание, иронично и пренебрежительно называя его по фамилии владельца – «Сичкаревка».

В 80 – 90-х годах девятнадцатого века на страницах газет торговцы жаловались на то, что в Омске заметно упала продажа в лавках, «люди берут в долг и не платят за покупки, а все свое жалование несут в театр». Когда деревянный театр сгорел, военное командование города разрешило использовать под театральные постановки одноэтажную казарму на территории бывшей крепости (сегодня пересечение Спартаковской и Партизанской улиц), где находился манеж. Спектакли не шли только тогда, когда на плацу по соседству проходили строевые занятия.

1874 – 1900

На деньги купца Быкова в Омске было построено первое деревянное здание театра. В нем работал известный антрепренер Яков Надлер. В город начали приезжать столичные гастролирующие труппы – играли веселые водевили, фарсы, мелодрамы и юмористические рассказы, – зал никогда не пустовал.

Оперетта «Поцелуй Чаниты», Музыкальный театр, 1957 г. В Коммерческом клубе, где в советские времена будет находиться кинотеатр «Пионер», ежегодно проходило до сорока спектаклей, их организатором стало «Общество любителей драматического искусства». Помимо семейнотанцевальных вечеров и маскарадов, здесь со сцены декламировали свои стихи известные поэты, среди которых однажды выступал сам Константин Бальмонт. В соседних домах слева, где сегодня располагаются Омское отделение Союза художников и ресторан «Луговская слобода», были кондитерская, магазины и Омская биржа.

106 омск.собака.ru октябрь 2008

Имена: Вацлав Дворжецкий

В разные годы на омских сценах выступали известнейшие русские артисты, в 1937 году в город приехал работать талантливый, но неугодный властям актер и режиссер Вацлав Дворжецкий, только что освободившийся из заключения в лагерях ГУЛАГа. В Омске на его творческом пути также было много преград, так, вскоре после постановки «Романтики» в 1941 году в ТЮЗе, в которой он сыграл и одну из главных ролей, Дворжецкий вновь был арестован. В дальнейшем, после освобождения, актер работал в драматических театрах Саратова, Нижнего Новгорода, в московском театре «Современник», снимался в кино.

текст: ЕЛЕНА БЕКЕРОВА. ФОТО: АНДРЕЙ КУДРЯВЦЕВ. бЛАГОДАРИМ ЗА ПРЕДОСТАВЛЕННЫЕ фотоМАТЕРИАЛЫ оМСКИЙ АКАДЕМИЧЕСКИЙ ТЕАТР ДРАМЫ, городской музей театрального искусства

Факты

1860-е

браво таймлайн

Факты

Артисты Музыкального театра Е. Демина и А. Хилькевич, 1957 г.

Не все поддерживали идею строительства большого театра, так, в 1902 году в Омском медицинском обществе состоялось заседание, посвященное влиянию театра на молодежь, на котором председатель заявил, что «не вовремя и в неумеренном количестве пища, даже духовная, приносит человеку вред». Высказывались мнения, что в театре, сидя в верхнем платье, люди потеют, а потом, выходя на воздух, часто простужаются, а также были слышны опасения, что «соседство в галерке способствует нежелательному сближению молодежи разных полов».

1940-е – 2000-е

За год до появления театра юного зрителя в Омске начал работать театр кукол. Среди первых постановок были детские спектакли «Репка», «Колобок» и «Гусенок». В преддверии своего 70-летия в 2006 году Театр куклы, актера и маски «Арлекин» переехал в новое здание на проспекте Маркса по соседству с цирком. Следующим летом ожидается глобальная реконструкция здания Концертного зала, построенного еще в конце семидесятых. Осенью этого года будут подведены итоги открытого конкурса архитекторов и выбран лучший проект.

На собранные купцами, крупными предпринимателями и простыми горожанами деньги был построен первый городской каменный театр. Его было решено возводить на Базарной площади, напротив так называемых Обжорных рядов, где когда-то работал съестной рынок и мясные лавки, приходили караваны верблюдов с товарами с Востока и торговали фарфором, шелковыми и стеклянными изделиями. По проекту архитектора Илиодора Хворинова городской театр был рассчитан на восемьсот зрителей, в нем обустроили буфет, гардеробную, курительные комнаты и роскошное фойе – все декорации, позолоту и бархат заказывали из Берлина.

Имена: Сергей Рудзинский

Михаил Окунев в спектакле «Про Елку у Ивановых», Омский академический театр драмы, 1996 г.

Неподалеку от нынешнего Концертного зала Омской филармонии в середине девятнадцатого века был построен католический костел в готическом стиле. В конце двадцатых годов ХХ века он был закрыт, а позже стал составной частью нового городского летнего театра. Эти подмостки снесли только в 1966 году, освободив место для строительства ТЮЗа, который до этого располагался на Партизанской улице в здании Дома учителя (сейчас туда перевезен Омский органный зал).

1904 – 1940-е

В 1913 году после ремонта и декоративного оформления фасадов над главным подъездом театра появилась скульптура «Крылатый гений», выполненная чешским мастером Винклером. В 1933 году во время сильного урагана фигура с лирой в руке упала и разбилась. Ее уцелевшие части и детали еще долго хранились на чердаке театра, а в 1983 скульпторы Леонид Семенов и Владимир Голованцев отлили новую, которая венчает парадный вход и сегодня. Прежде чем театр обрел свое современное название, он его несколько раз менял: в двадцатых годах Омский драматический именовался Большим театром, в начале тридцатых: сначала Первый государственный советский театр, потом Сибирский государственный и даже Западно-Сибирский Синтетический театр.

В августе 1991 года на сцене ДК имени Красной Гвардии состоялась премьера спектакля «Мириам» режиссера Сергея Рудзинского, который стал основателем нового, экспериментального театра в Омске, «Пятого» (хронологически он появился после драматического, музыкального, кукольного и театра юного зрителя). Для того чтобы играть в его постановках, артисты ТЮЗа – Татьяна Казакова, Владимир Остапов и Алексей Пичугин оставили свой театр. Первым адресом «Пятого театра» стал Дом актера, на улице Ленина, (позже труппа переехала в здание на улице Красный Путь), собственной сцены у театра не было долго. Здесь режиссеру и актерам поначалу приходилось выполнять функции и декораторов, и бутафоров, и осветителей, но коллектив был полон самых невероятных творческих замыслов. Их главного вдохновителя, Сергея Рудзинского, не стало в 1994 году, когда ему было всего тридцать восемь, но театр удалось сохранить. Он не раз становился участником крупных фестивалей Японии, Франции и Германии, ежегодно принимает у себя форум «Молодых театров России», его постановки дважды номинировались на премию «Золотая маска». Сегодня, четырнадцать лет спустя после смерти Сергея Рудзинского, его спектакли «Фиктивный брак» по Войновичу, «Похвала глупости» Эразма Роттердамского, и, конечно, «Мириам» до сих пор в афише «Пятого театра».

Имена: Михаил Ульянов

Во время Великой Отечественной войны на сцене Омского театра играли артисты московского театра имени Евгения Вахтангова. Четыре дня в неделю шли спектакли вахтанговцев, остальные три принадлежали омской труппе. В репертуаре театральных трупп некоторые названия совпадали, но зрители со временем перестали их сравнивать и ходили на них как на разные спектакли. Связь с театром Вахтангова омичи не теряли и после возвращения труппы в Москву, во многом этому помогал наш земляк, выдающийся артист Михаил Ульянов.

омск.собака.ru октябрь 2008

107

мнение

Писатель Татьяна Москвина – о том, чем она платит за неточности в статьях

T

Он знает все

о и дело приходится читать разные депрессивные утверждения: дескать, наши люди мало знают, плохо помнят, почти не читают, серьезное искусство не в чести, и культурные традиции тают на глазах, как нежное облачко, под раскаленными ветрами мерзкого шоу-бизнеса. Люди становятся все более невежественными, и качество образования резко упало. Так-то оно так, да не совсем так. Действительно, как откроешь меню в любом недорогом кафе, так от ошибок глаза на лоб полезут. Уже и вывески безграмотные попадаются! И все же пока что живет в нашей стране (да и во всем мире) кто-то сказочный и таинственный. Может, это одно лицо, может, целая организация, не знаю. Я его называю просто: Он. Он – это тот, кто знает все. Связь наша односторонняя. Он выходит на нее только в специальных случаях. Если я, впав в демонический экстремизм, напишу, например, что Бога нет и быть не может, всеми странами управляют преступные лица, все мужчины – подлецы, а женщины – идиотки, это Его нисколько не взволнует и на связь Он не выйдет. Но стоит мне приписать фильм Милоша Формана Мартину Скорсезе, как он тут же объявляется и раздраженно-вежливо, с неподражаемым сарказмом, указывает мне на ошибку, малоизвинительную для кинокритика. Его не волнуют общие суждения. Мало ли что можно наворочать! Поди еще докажи, что Бог есть и не все женщины идиотки. Запаришься. Его волнуют только фактические сбои и неточности. И тут Он всеведущ и неутомим – об этом прекрасно знают пишущие. После моей книги «Она что-то знала», набитой всякими голо­ словными утверждениями, Он объявился на минутку и указал, что симфония Шостаковича, текст из которой я процитировала, является не Тринадцатой, как утверждаю я, а Четырнадцатой, как считал Шостакович, и потому неплохо было бы мне при переизданиях исправить оплошность. Стоило мне упомянуть в одной статье, что чудесная пьеса Евгения Шварца «Повесть о молодых супругах», к сожалению, никогда не ставилась, Он устало, но спокойно разъяснил мне, что эту пьесу в таком-то году поставил в Театре комедии Николай Павлович Акимов, и даже привел список исполнителей. И так всегда! Он знает все. Он звонит из Москвы, задает вопросы в Саратове и Костроме, пишет из Новосибирска и Омска, при

случае передает ремарки из Америки и Германии. Он оказывается женщиной-музыковедом и мужчиной-журналистом, инженером на пенсии, библиотекаршей в действии, полковником в отставке и пианистом на марше… Кем бы Он ни был и где бы ни жил, еще не было случая, чтобы хоть малюсенькая моя ошибочка сошла мне с рук и осталась незамеченной! И это удивительно тонизирует. Сбивает всякую спесь. Только вы решите, что никто ничего не читает и не помнит, а стало быть, нечего особенно стараться, как Он находит способ чувствительно сигнализировать о вашем заблуждении. Бывает, что текст ему нравится безоговорочно. Тогда Он находит своеобразный способ это выразить. Недавно я вступилась за хороших советских писателей, неза­ служенно забытых, и вспомнила в числе прочих советского писателя Израиля Меттера (1909–1996), автора повести «Мухтар», рассказывающей о доблестной служебной овчарке. Упомянула я и советского писателя Лазаря Лагина, автора сказки «Старик Хоттабыч». Писала – и держала в уме Его, следила за цифрами и фактами, старалась. Ну, думаю, на этот раз Он будет доволен. Уж ни к чему не придраться. Он был доволен. Прислал мне добродушное письмо: дескать, спасибо, но не знаете ли вы, где найти сказку Лазаря Лагина о человеке, который от безделья превратился в обезьяну? Я, говорит, читал ее в детстве и не знаю, где теперь найти. Это Он лукавит, конечно. Он знает все! Просто пошутил так ласково… Если я долго не получаю от Него вестей, то начинаю тревожиться. Я привыкла к Нему за эти годы и глубоко благодарна за внимание и помощь. Вроде пишешь в никуда – перед мысленным взором какой-то Солярис, темное царство, людское море. Ан нет! В море этом плавает хорошо оснащенный светлый корабль, на капитанском мостике твердо стоит Он и бдительно следит за всеми изливающимися в море потоками. Не верите? Хотите сами убедиться? Желаете выманить Его на связь? Ладно, тогда опубликуйте статью, в которой упомяните невзначай, что стихотворение «На холмах Грузии лежит ночная мгла» написал Грибоедов. Или что картину «Весна на Заречной улице» снял Лев Кулиджанов. Ну и все. Ждите

Он оказывается женщиноймузыковедом, инженером на пенсии, библиотекаршей в действии… Кем бы Он ни был, даже малюсенькая ошибочка не сойдет мне с рук

108 омск.собака.ru октябрь 2008

Стиль

ФОТО: ЛЕВ КАРАВАНОВ

Интервью: Адриан Жоффе cтр. 114

Президент компании Comme des Garcons International – о новом бутике в Петербурге, созданном основательницей и идеологом бренда Рей Кавакубо, о том, как сделать китч образцом стиля, и о возвращении черного цвета.

Шопинг: Персонаж: «Понедельник начи- Алексей Минченок нается в субботу» cтр. 144 Художник-мультипликатор cтр. 126 выступает в образах маргинальТелеведущий Сергей Шолохов, философ Александр Секацкий, инженерный театр «Ахе», говорящая щука и Баба-яга стали героями повести братьев Стругацких о тяжелых буднях Научноисследовательского института чародейства и волшебства.

ного провинциала – дяди Леши из Омска, утонувшего пловца или Хеллбоя. Его идеология – возрождать традиции скоморошества и пробуждать в людях доброту.

Уроки геометрии

Архитектурные формы – главная тенденция сезона. Юбки-шары, брюки-трапеции, пальто-треугольники, сумки-конверты – четкие линии и строгий крой напоминают о стиле 1960-х. Излишнюю строгость черного цвета смягчаем осенними оливковыми и брусничными оттенками. Она: платье Gucci, 51 100 руб., пальто 6267, 39 924 руб., бадлон Jil Sander, 20 790 руб., ботильоны Gianmarco Lorenzi, 20 900 руб.

112 омск.собака.ru октябрь 2008

Он: бадлон Yves Saint Laurent, 18 550 руб., пальто Paul Smith, 43 466 руб., брюки Ralph Lauren, 17 150 руб., сумка Jil Sander, 36 036 руб., ботинки Andrea Pagliarini, 13 900 руб.

текст и стиль: александра федорова. Фото: лев караванов. Рисунок: Галина Панченко

пара

114 омск.собака.ru октябрь 2008

интервью

Адриан Жоффе

Открытие первого в России бутика Comme des Garсons посетила создательница и главный дизайнер Рей Кавакубо – она лично занималась оформлением нового пространства. Но с прессой всегда общается президент Comme des Garcons International и по совместительству муж госпожи Кавакубо: журналистов она не любит и интервью не дает – отвечает за идеи, а не за разговоры.

В

2003 году в Петербурге был открыт магазин Star/Comme des Garcons – первый в России. Теперь вместо него на Невском проспекте обосновался новый монобренд, оформленный самой Рей Кавакубо. Почему вы решились на перемены? Первый бутик открыла большая поклонница марки Софья Чернова, но дизайн пространства был выполнен не нами и принадлежал не нашей компании. В прошлом году она предложила нам открыть новый – в два раза больше прежнего, уже при нашем непосредственном участии. Три месяца назад мы приехали, чтобы посмотреть место. Оно нам очень понравилось, и мы решили принять это предложение, ведь дела здесь идут хорошо. К тому же нам нравится город, он по-настоящему вдохновляет. По долгосрочному бизнес-плану было бы разумнее открыться в Москве, но мы так своеобразно признались в своей симпатии. Приятно делать неожиданные вещи. Вы считаете, что для бренда важно выполнять авторский дизайн пространства? Вам стало неинтересно в рамках моды? Одежда от Comme des Garсons отчасти и есть архитектура: деконструкция и конструкция. Для Рей Кавакубо важно участие во всем, что касается ее марки: оформление бутиков, постеры, объявления, визитные карточки, упаковочная бумага – все это ее дизайна. Comme des Garсons – это целиком видение Кавакубо, ее глаз, без него ничего не существует. Она не создает одежду или магазин, она создает компанию. Ее взгляд, ее присутствие должны ощущаться во всем, поэтому она должна сама оформлять каждый монобренд. Comme des Garсons – это вселенная, концепция магазина в Петербурге – вселенная в микрокосме. Здесь представлены многие линии, чтобы как можно полнее показать мир бренда: Comme des Garсons, CDG Homme Plus, Junya Watanabe, Tao, Play и другие, а также линия парфюма. Идеологу марки Рей Кавакубо исполнилось уже шестьдесят пять лет, и она занимается практически всем в компании. Что произойдет, если ей захочется отдохнуть от дел? Она очень много размышляет об этом, одна из перспективных идей – пригласить ряд дизайнеров творить под ее маркой, как сейчас это делают Джуния Ватанабе и Тао Курихара – надежное будущее компании. Когда Рей решит отойти от дел, то линия Comme des Garсons перестанет существовать, потому что никто, кроме нее, не может ее создавать, но компания будет продолжать работать и расти. У нас шестьсот пятьдесят сотрудников, мы должны обеспечить и их завтрашний день – с помощью остальных брендов, парфюмерных линий, магазинов. Вы достаточно закрытая компания, к вам непросто попасть на интервью, еще сложнее – на работу. Как удалось запустить свои линии Junya Watanabe и Tao вашим дизайнерам? Они пришли к нам сразу после окончания университета с твердым желанием работать только в Comme des Garсons. Собственные линии появились у них после долгих лет работы: Джуния проработал у нас пятнадцать лет, Тао – около десяти. Они очень

талантливы и как никто понимают идею и концепцию компании. Рей не вмешивается в процесс создания этих линий, она им полностью доверяет. В коллекции осень-зима 2008/2009 неожиданно много розового цвета, принтов с изображением женских губ, экстравагантных сочетаний, – все это можно назвать китчем. Смелый шаг для марки, известной культом черного цвета. По законам бизнеса и модного истеблишмента каждые шесть месяцев Рей должна найти и представить новую идею. Она все время в поиске, чтобы делать одежду, которой не существовало до сих пор. Ей стало интересно, как Comme des Garсons может интерпретировать идею китча. Как попытаться выполнить то, что считается китчем и плохим вкусом, так, чтобы это превратилось в образец стиля. Плохой вкус лучше, чем отсутствие вкуса. То, что в коллекции появился розовый цвет, – это влияние времени. Когда Рей была увлечена черным, никто другой им не занимался и это было новым словом в моде. Она возвела черный в статус фетиша, потому что ее очаровывала его строгость и обособленность. Кстати, это по-прежнему ее любимый цвет, и, несмотря на то что у нас появился розовый, байеры все равно закупают черный: ярких цветов боятся. Следующая мужская коллекция опять будет черной – back to black. Ваша компания когда-нибудь переживала кризисы? Не особенно, у нас очень точное видение того, кто мы такие и что должны делать. Экономические бумы или спады на нас не отражаются, у нас свои клиенты, которые нам верны независимо от того, есть у них деньги или нет. Мы это очень ценим, и поэтому мы счастливы. Рей никогда не берется за то, что не может сделать, и у нее собственный взгляд на то, что она хочет делать, – так создавалась компания. Почему вы не используете в рекламных кампаниях моделей? Мы стараемся имперсонифицировать наши вещи. Мы не диктуем стиль, даем клиентам свободу интерпретации и сочетаний, чтобы они носили одежду так, как нравится им. Поэтому в магазине нет манекенов, ведь это тоже навязывание определенных образов. Что касается рекламы в целом, то нам интереснее вкладывать деньги в развитие и новые магазины. В ноябре выходит коллекция Comme des Garсons для демократичного бренда H&M. Это мезальянс, как возможность заявить о себе широкой аудитории, или альянс эстетики и массмаркета? Нам нравится делать то, чего от нас никто не ждет. Нам всегда была интересна грань между коммерческим и творческим. Для нашей компании творчество – главный, основной принцип работы. Далее идет бизнес, ведь ты не можешь творить, если твое дело неудачно. В коллекции для H&M мы используем наши фирменные приемы. В ней будет доминировать черный цвет: жакеты с деструктивным кроем, сборчатые пальто, укороченные брюки. Для нас это очень интересный опыт, и мы запускаем эту коллекцию для тех, кто любит нашу марку, но недостаточно богат, чтобы одеваться у нас, а также для тех, кто о нас никогда не слышал. По-моему, это забавно.

Интервью: ксения гощицкая. рисунок: никита Панин

Мы попробовали использовать то, что считается китчем, превратив это в образец стиля. Плохой вкус лучше, чем отсутствие вкуса

омск.собака.ru октябрь 2008

115

Хрупкие создания

Грубые строительные инструменты выглядят как объекты современного искусства, а хрупкие драгоценности – как знаки силы.

116 омск.собака.ru октябрь 2008

Серьги «Ювелэнд», золото, бирюза, 37 974 руб. Серьги Korloff, белое золото, желтые сапфиры, 294 588 руб. Кольцо Stephen Webster, желтое золото, бриллианты, коралл, кварц, 456 000 руб. Подвеска Gavello, розовое золото, бриллианты, аметисты, 231 990 руб.

идея и стиль: александра федорова. Фото: иван блинов / фотодом «магнат»

драгоценности

драгоценности новости

Браслет Sergio Bustamante, серебро, каучук, 19 800 руб. Браслет Stephen Webster, белое золото, бриллианты, оникс, 999 000 руб. Кольцо Roberto Coin, белое золото, бриллианты, черные сапфиры, 464 500 руб. Серьги Korloff, белое золото, белые и черные бриллианты, 428 762 руб.

омск.собака.ru октябрь 2008

117

драгоценности

Браслет Fani, желтое золото, эмаль, бриллианты, 456 000 руб. Кольцо Sergio Bustamante, серебро, 11 600 руб.

118 омск.собака.ru октябрь 2008

драгоценности новости

Ювелирные изделия бывшего архитектора и дизайнера автомобилей Ринальдо Гавелло напоминают уменьшенные копии скульптур, где каждая деталь проработана с особой четкостью. Линия украшений Trama от Gavello – строгая последовательность зеленых и фиолетовых аметистов, цитронов, топазов и морганитов в ожерельях и браслетах из белого и розового золота.

Нескромный подарок Бриллиантовые колье в коллекциях Korloff, яркие цветы и насекомые из эмали и драгоценных камней от Dior, мистические символы Sergio Bustamante и скульптурные детали Gavello. Украшения – массивные или миниатюрные, пестрые или сдержанные – для поклонников минимализма или роскоши.

Модный дом Christian Dior представил новую коллекцию ювелирных украшений Diorette в бутике Eternel. «Каждое изделие – это поэма или сказка. Украшения, которые светятся и будоражат воображение настоящей сказочностью», – говорит креативный директор линии Dior Joaillerie Виктория де Кастеллан. Diorette – это яркие, будто только что сорванные ромашки и васильки на кольцах, подвесках и кулонах, маленькие божьи коровки, бабочки и стрекозы, инкрустированные драгоценными камнями.

Черные па не витрин, где ли из глянцевого стек та ла, красны й бренда Kor инственно мерцают lo лучшие укра ковер и множество кольца, подв ff, – это бутик марки шения юве на лирного ес Са ки до , во се рьги й ул и сапфирам и, приобрет и часы, инкрустирова ице, 26. Ожерелья, черном инте ают музейны нные брилли эль-Хуссей рьере бутика, разраб й лоск в благородно антами ни. отанном ди м зайнером Ри красночардом

120 омск.собака.ru октябрь 2008

текст: александра федорова. Фото: иван блинов / фотодом «магнат»

Ювелир и художник Сержио Бустаманте – мастер создавать необычные украшения. Коллекция, представленная в новом сезоне в бутике Sergio Bustamante, – это магические символы: кольца и подвески с небесными светилами из мексиканского серебра, изящные кисти рук, сердца, ключи и замочки на сережках, инкрустированных ониксом.

парфюм новости

Prada Infusion d’Homme

Porsche Design The Essence

Классические парфюмерные традиции – основа Prada Infusion d’Homme. Главный компонент аромата – флорентийский ирис – раскрывается сильнее в гамме с нотами нероли, древесины кедра, ветивера, ладана и бензоина.

Основа мужского парфюма – секретная эссенция Article от парфюмеров Анн Флипо и Бруно Йовановича. Жгуче-холодная композиция Article, смешиваясь с нотами черного перца, кориандра, сибирского кедра, пачулей, пихты и ладана, становится морознодревесным ароматом.

Назад в будущее Guerlain, Kenzo и Porsche Design в создании ароматических эссенций отдают предпочтение секретным технологиям и по-современному оформляют флаконы, используя хромированные детали. Prada и Ungaro не изменяют традициям классической парфюмерии, выбирая резное стекло и традиционные терпкие запахи.

Guerlain Insolence

Kenzo Power

текст: александра федорова. Фото: иван блинов / фотодом «магнат»

Ароматный коктейль из бобов тонка, сандала, мускуса, розы, фиалки, ириса, цветов апельсина и ягод малины – композиция нового Guerlain Insolence, лицом которого стала актриса Хилари Суонк, уникально сочетающая силу и женственность.

К премьере строгого, во всех отношениях мужского аромата в доме Kenzo подошли с восточной тщательностью. Во флакон работы японского дизайнера Кения Хара,напоминающий бутылочку для саке, поместили букет с яркими древесно-цветочными нотами, бергамотом, кориандром, кардамоном, толуанским бальзамом, кедром, лабданумом.

’Rose льные ноты бергамота, o Rock’n ржит нача цветы Valentin n’Rose соде . Срединные ноты – лковый ни иа рзкий Rock’ ф ле Нежный и де одины и хрустящей зе , а шлейф – сандал, зы черной смор рдении, ландыша, ро га п. апельсина, с, ваниль и гелиотро ку корень, мус

Ungaro U by Ungaro Парный выпуск от Emanuel Ungaro и Avon для него и для нее – это ноты османтуса, ваниль, цветочно-древесный коктейль и мускус.

Guerlain Guerlain Homme Уже более двухсот лет в доме Guerlain над сотворением новых эссенций трудятся лучшие специалисты. Аромат для мужчин Guerlain Homme с нотами лиметты, мяты, рома, ревеня, бергамота, зеленого чая, герани, кедра и ветивера – произведение Тьерри Вассера и Сильвэн Делакурт.

омск.собака.ru октябрь 2008

121

марка montblanc

Время, вперед! В этом году компания Montblanc представила новый хронограф Monopusher Montblanc Star Nicolas Rieussec, выпущенный ограниченным тиражом.

122 омск.собака.ru октябрь 2008

Два механизма часов Montblanc (калибр MB R100 с ручным подзаводом и автоматический калибр MB R200) напоминают о первом в истории хронографе

текст: алла шарандина

Н

емецкая компания Montblanc, уже столетия производящая драгоценные ручки и аксессуары для письма, с 1997 года создает роскошные часы. Но только этой весной специалисты марки представили хронограф с механизмом, который разработали, полностью изготовили и собрали в мастерских компании. Часы получили название Monopusher Montblanc Star Nicolas Rieussec. Имя было дано в честь французского королевского часовщика Николя Рьессека, который в 1821 году придумал и воплотил в жизнь первый хронограф для скачек. Часовой механизм в деревянном корпусе приводил в движение вращающийся циферблат, над которым располагалась статичная стрелка. При нажатии кнопки она оставляла на циферблате чернильную риску. Так благодаря изобретению Рьессека появилась возможность фиксировать точное время забега каждой лошади на скачках. Механизм, который научился «записывать время», не остался незамеченным компанией – производителем лучших письменных принадлежностей. Поэтому дизайн новых часов Montblanc вдохновлен именно образом первого хронографа. Часы выпущены ограниченным тиражом: с корпусом из платины – всего двадцать пять экземпляров, с корпусом из белого и желтого золота – по семьдесят пять, и сто двадцать пять – из розового золота. Совершенные металлические корпуса выполнены методом холодного литья и тщательно отделаны вручную. Производство таких часов – дело неспешное, но мастера Montblanc уверены: только тот, кто ценит свое время, умеет уважать и чужое.

марка loewe

2

4

3 1. Рекламная кампания аромата для мужчин Solo Loewe, вдохновленная картинами испанского художника Эль Греко.

2. Рекламная кампания женских духов A Mi Aire 3. Традиционное для марки изделие – сумка из кожи 4. Флакон аромата I Loewe You выполнен в нежной цветовой гамме 5. В 1960-х бутики Loewe открылись в Англии, Бельгии, Японии и Гонконге 1

Вторая кожа

5

Марка Loewe, входящая в группу люксовых брендов LVMH, известна во всем мире уже больше полутора веков. Ее название с одинаковым трудом произносят в России и в Америке, зато товары с ее логотипом находят одинаково восторженных поклонников по обе стороны океана.

текст: алла шарандина

К

ожевенная мастерская, работники которой вскоре составили первый штат дизайнеров Loewe, появилась в Мадриде в 1846 году. В 1872-м партнером владельцев маленькой, но уже прославленной компании стал прусский коммерсант по фамилии Энрике Лоэве Роэссберг. Он и дал ей новое, столь непривычное уху испанцев имя. Благодаря немецкому новатору сумки, портмоне и перчатки в Loewe стали делать из змеиной кожи, кожи крокодила и игуаны, а благодаря опыту и вкусу испанских мастеров эти аксессуары стали предметом мечтаний большинства мадридских модниц. Даже августейших – в начале XX века Loewe стала официальным поставщиком испанского королевского двора. И остается им по сей день. С 1960-х годов марка выпускает коллекции женской одежды, их для Loewe в разное время создавали модельеры Карл Лагерфельд, Джорджо Армани и Лаура Биаджотти, а в 1992 году Loewe запустила линию селективной парфюмерии.

В начале нового века модный дом добавил к списку своих творений несколько популярных ароматов. В 2005-м на свет появился свежий цитрусовый запах A Mi Aire во флаконе, имитирующем иллюминатор самолета: два матовых стекла, между которыми будто заключен сам воздух. Этот парфюм с нотами мандарина, клевера и розы действительно будит фантазию и заставляет парить в облаках. В 2006 году парфюмеры компании сочинили чувственный женский аромат I Loewe You, а в 2007-м – многообещающий Quizas, Quizas, Quizas… (в переводе – «Возможно, возможно, возможно»). Дизайнер флакона Пабло Реиносо воплотил идею неопределенности и соблазна, взяв за основу ленту Мебиуса, которая имеет всего одну сторону, но образует объемную фигуру. В первом мужском аромате Solo Loewe, заключенном в элегантный флакон из стекла и алюминия, сбалансированы ноты лаванды, цитрусовых, амбры и мускуса.

омск.собака.ru сентябрь 2008

123

На просушку! Водонепроницаемые часы, выдерживающие погружение на тысячу метров, – вещь довольно бесполезная: сомнительно, что вы заплывете дальше гостиничного бассейна. Зато с таким аксессуаром можно представить себя отважным покорителем морских глубин.

124 омск.собака.ru октябрь 2008

Часы Jaeger LeCoultre, погружение на 300 метров, 282 600 руб. Часы Panerai, погружение на 1000 метров, 259 600 руб. Часы Boucheron, погружение на 60 метров, 84 200 руб.

стиль: александра федорова. Фото: иван блинов / фотодом «магнат»

часы

шопинг

Алексей Герман-старший снял картину по роману классиков советской фантастики братьев Бориса и Аркадия Стругацких «Трудно быть богом», Федор Бондарчук экранизировал «Обитаемый остров», а журнал «Собака.ru» взялся за повесть «Понедельник начинается в субботу» – о работе Научноисследовательского института чародейства и волшебства (НИИЧАВО). Бывалые маги вместе с Кощеем, Бабой-ягой и русалкой демонстрируют коллекции осень-зима 2008/2009, ведь волшебство и магия, как черная, так и белая, – главные тенденции сезона.

Алексей Морозов «Привалов Александр Иванович, одна тысяча девятьсот тридцать восьмой, мужской, русский, член ВЛКСМ, нет, нет, не участвовал, не был, не имеет, а будет тебе, алмазный, дальняя дорога и интерес в казенном доме, а бояться тебе, бриллиантовый, надо человека рыжего, недоброго, а позолоти ручку, яхонтовый...» Саша – программист, чародей, от его лица ведется повествование. На Алексее: костюм Viktor & Rolf, сорочка Joop!, галстук Paul Smith, очки Yves Saint Laurent

шопинг

Анна Заводская и Борис Драгилёв Вдруг попугай заорал: «Овер-рсан! Овер-рсан!» – и все замерли. Молодой ученый Роман уставился на попугая. На лице его появилось давешнее выражение, словно его только что осенила необычайная идея: «Вот так штука, попугай!» На Анне: платье Pirosmani, майка, надетая под кардиган, – Pirosmani, платье Iceberg, кардиган Trussardi, платки Kenzo, туфли Casadei, колье, надетое на голову, серьги, подвеска, кольцо – все Gavello На Борисе: сорочка Gerani, бадлон Gazzarrini, брюки Leonid Alexeev, пиджак Paul Smith

шопинг

Алексей Морозов и Борис Драгилёв Влетел Роман Ойра-Ойра в зеленом пальто с барашковым воротником, пошевелил горбатым носом и осведомился: «Выбегалло забегалло?» На Алексее: костюм Viktor & Rolf, сорочка Joop!, галстук Paul Smith, ботинки Calvin Klein, очки Yves Saint Laurent На Борисе: сорочка и брюки – все Leonid Alexeev Homme, свитер Viktor & Rolf, ботинки Pollini, очки Marc Jacobs

Ольга Шувалова Русалка, живущая на дубе, представляла определенный интерес, хотя временами мне казалось, что она-то мне все-таки приснилась. Я ничего не имею против русалок, но не представляю себе, как они могут лазить по деревьям... хотя, с другой стороны, чешуя?.. На Ольге: накидка Gia, легинсы Gia, платье, надетое как шлейф, – Lexus, аксессуары Richmond, туфли Gianmarco Lorenzi, сумка Louis Vuitton

омск.собака.ru сентябрь 2008

131

шопинг

Александр Секацкий Раздался грохот, треск, сверкнуло пламя и запахло серой. Посередине приемной возник Мерлин, заведующий отделом Предсказаний и Пророчеств. Он поправил на себе побитую молью мантию, швырнул на стол связку ключей и произнес: «Вы заметили, сэры, какие стоят погоды?» На Александре: костюм New York Industrie, сорочка Joop!, галстук Ozwald Boateng, мокасины Casadei Sport

шопинг

Владимир Крылов Федор Симеонович Киврин, великий маг и кудесник, заведующий отделом Линейного Счастья. Федор Симеонович славился неисправимым оптимизмом и верой в прекрасное будущее. У него было очень бурное прошлое. На Владимире: сорочка Iya Yots, жилет Paul Smith, шарф Duchamp, шарф, бабочка – все Etro, цепочка Patrizia Pepe

Алексей Хаас От великого престидижитатора, заведующего кафедрой Универсальных Превращений пахло хорошим вином и французскими благовониями. Он прошел сквозь запертую дверь в свой кабинет. Гном просунул ему вслед портфель и трость, а сам нырнул в батарею парового отопления. На Алексее: сорочка Paul Smith, брюки Kenzo, куртка Vivienne Westwood, галстук Ozwald Boateng, кеды Marc Jacobs

134 омск.собака.ru октябрь 2008

омск.собака.ru октябрь 2008

135

шопинг

Юрий Герцман Великий негодяй, Кощей Бессмертный обитал в комфортабельной отдельной клетке с коврами, кондиционированием и стеллажами для книг. По стенам клетки были развешаны портреты Чингисхана, Гиммлера, Екатерины Медичи, одного из Борджиа и то ли Голдуотера, то ли Маккарти. На Юрии: бадлон Calvin Klein Jeans, брюки – собственность стилиста, пиджак, накидка – все Etro, ботинки Calvin Klein, аксессуары Simontu

Полина Меликова,Валерия Коронатова Здесь размещался отдел Оборонной Магии, среди сотрудников которого давно уже не было ни одной живой души. На протяжении многовековой истории войн разные волшебники отдела Оборонной Магии предлагали применять в бою вампиров (для ночной разведки боем), василисков (для поражения противника ужасом до полной окаменелости), ковры-самолеты (для сбрасывания нечистот на неприятельские города), мечи-кладенцы различных достоинств (для компенсации малочисленности) и многое другое. Однако уже после Первой мировой войны, после Длинной Берты, танков, иприта и хлора оборонная магия начала хиреть. Из отдела началось повальное бегство сотрудников. На Полине: бадлон Patrizia Pepe, жилет, шорты – все Topshop, пиджак Etro, колготки, плащ – собственность стилиста, брошь Azarro На Лере: жакет Paul Smith, брюки Isabel de Pedro, горжетка Etro

136 омск.собака.ru октябрь 2008

шопинг

Сергей Шолохов Кристобаль Хозевич Хунта, заведующий отделом Смысла Жизни, был человек замечательный, но, по-видимому, совершенно бессердечный. Некогда, в ранней молодости, он долго был Великим инквизитором и по сию пору сохранил тогдашние замашки. Почти все свои неудобопонятные эксперименты он производил либо над собой, либо над своими сотрудниками, и об этом уже при мне говорили на общем профсоюзном собрании. Занимался он изучением смысла жизни, но продвинулся пока не очень далеко, хотя и получил интересные результаты, доказав, например, теоретически, что смерть отнюдь не является непременным атрибутом жизни. На Сергее: трикотаж Richmond, плащ Pirosmani, жакет, аксессуары – все Maison Martin Margiela, сапоги Costume Nationale На Светлане: топ Antonio Berardi, брюки Maison Martin Margiela, горжетка Furla, аксессуары Maison Martin Margiela, клатч Louis Vuitton, туфли Gianmarco Lorenzi, тату-рукава Tinsley Translers

шопинг

Павел Семченко и Максим Исаев Сотрудники называют его идеальным директором. Он один в двух лицах. Есть А-Янус Полуэктович и У-Янус Полуэктович. У-Янус — это крупный ученый международного класса, ласковый и внимательный к окружающим. Что же касается А-Януса, то это довольно обыкновенный администратор, корректный и малоразговорчивый. На Павле: сорочка Canali, брюки Patrizia Pepe, жилет Tombolini, пальто Kenzo, шейный платок Tombolini, перчатки C.P. Company, головной убор – собственность стилиста На Максиме: футболка HTC, плащ Comme des Garcons, брюки, шарф, шапка – все Stone Island

Афина Калантзи Из воды высунулась огромная щучья голова, зеленая и вся какая-то замшелая. Вновь спряталась в воду, побулькала и снова высунулась. «Ну что просить-то будешь, служивый? Только попроще чего, а то просят телевизоры какие-то, транзисторы… Один совсем обалдел: “Выполни, говорит, за меня годовой план на лесопилке”. Года мои не те – дрова пилить…» На Афине: платье Jenny Packham, перчатки Sonia Rykiel, браслет Azzaro, туфли Topshop

140 омск.собака.ru октябрь 2008

шопинг Проект: Вероника Белоцерковская Идея и постановка: Яна Милорадовская, Жанна Черненко Фото: Александр Ботков (SIMBIOS ORG) Стиль: Георгий Карцев, Александра Федорова Макияж и прически: Алла Шебанова, Мария Гавриленко, Светлана Вальд, Елена Крыгина Модели: Павел Семченко (актер инженерного театра «Ахе»), Максим Исаев (актер инженерного театра «Ахе»), Александр Секацкий (философ), Борис Драгилёв (актер Молодежного театра на Фонтанке), Юрий Герцман (актер чешско-русского Театра нового фронта), Владимир Крылов (актер Театра им. В. Ф. Комиссаржевской), Сергей Шолохов (кинокритик), Алексей Хаас (архитектор), Ольга Шувалова (актриса), Алексей Морозов (актер Малого драматического театра – театра Европы), Анна Заводская, Светлана Ковтун, Венера Газетдинова, Афина Калантзи, Полина Меликова, Валерия Коронатова (все – модели модельного агентства LMA)

Венера Газетдинова Старуха Наина Киевна Горыныч, ставшая вдруг очень ласковой и любезной, дважды подъезжала ко мне с тем, чтобы я отвез ее на Лысую гору. «Говорят, батюшка, машине вредно стоять, – скрипуче ворковала она, заглядывая под передний бампер. – Говорят, ей ездить полезно. А уж я бы заплатила, не сомневайся...» Ехать на Лысую гору мне не хотелось. На Венере: бадлон Patrizia Pepe, юбка, колготки, тюрбан – все собственность стилиста, бусы, ремень, браслет – все Henry Beguelin, пояс Etro

персонаж

Алексей Минченок О рождении образа Идея образа обычно рождается случайно. Например, мой друг художник Максим Свищев открывал в галерее Anna Nova выставку «Наши Маши», героинями его работ стали девушки-гопницы и девушки-гламурщицы. Он попросил меня прийти на вернисаж в образе гопника, прихватив с собой гламурную спутницу, чтобы создать атмосферу. Я придумал образ сильно пьющего дяди Леши из Омска с авоськой пива, который впервые оказался в большом городе, и все, что он видит, вызывает у него неподдельный восторг, поэтому я как мог выпучивал глаза. Кстати, образ наивного дурака очень добрый, он затрагивает такие струны души, которые есть у каждого. Дурак – это тот, кто очень искренен, как в русских сказках про Иванушку-дурачка. Все вещи нашел дома: бобровую шапку – у папы,

144 омск.собака.ru октябрь 2008

куртку-варенку из 1980-х – у мамы, брюки с лампасами и клетчатая рубашка дополнили картину. Главным было соблюсти натурализм до конца – я знакомился с девушками, причем говорил им: «Телефон оставить не могу, у меня его нет, есть только адрес». А когда уже после выставки шел с приятелем домой, услышал от районных алкоголиков такой комментарий: «Да нет, он вроде придуривается, он не наш», – значит, люди обращают внимание, им не все равно. Да, а моя гламурная спутница призналась, что еще никогда в жизни ей не было так стыдно, как на том участке пути до галереи, когда она шла со мной под руку. Образ раненого солдата родился к Дню защитника Отечества, Хеллбоя – к Дню всех святых, а следующий перформанс я подготовил к открытию выставки «Власть воды» в корпусе Бенуа Русского музея. Хотел быть водяным, но не нашел русалок и стал утонувшим зимой пловцом, который готовился к Олимпиаде.

интервью: ксения гощицкая. фото: лев караванов

Художник-мультипликатор, режиссер мультсериала «Смешарики», Алексей придумывает трогательные образы, чтобы вызывать у людей позитивную реакцию. Он считает, что искусство перформанса наследует старинную русскую традицию скоморошества – смехом изменять мир к лучшему.

О скоморохах В русской культуре были такие персонажи – скоморохи. Существовали артели и группы скоморохов, особенно до прихода христианской церкви. Их наделяли мистическими качествами, они чувствовали мир, находили в нем неточности и выправляли их с помощью своих действий. Именно поэтому они были приближены к власти: гротескный образ демонстрировал обостренное понимание мира, они все время ходили по грани. Я бы хотел приблизиться к этому. Мне важно, чтобы люди не сразу понимали, что я валяю дурака: когда человек видит что-то необычное и верит в это, то становится живым, а я – участник, катализатор этого процесса. Настоящее фриковство должно быть состоянием души. В обычной жизни я одеваюсь достаточно просто: яркие футболки, джинсы, такой милитарирежиссерский стиль.

1

2 1. Образ дяди Леши из Омска 2. Образ русского бандита на море 3. Утонувший пловец – водяной на выставке «Власть воды» в Русском музее 4. Алексей пробуетcя на роль солиста группы Boney M

3

4

О городах и селах Омский колорит я выбрал не случайно – там я родился. У каждого города есть свое поле, энергетика. В Петербурге все соответствует стихии: холодность, консерватизм, аристократизм. Москва проще, там все-таки главенствует деревенское начало. Мои любимые образы как раз связаны с сельским стилем, с глубинкой. Хочу достать косоворотку, научиться играть на баяне – и без этих предметов никуда не выходить. Мне нравится, как душевность, сохранившаяся в деревне, иронично вливается в городскую среду. Это цепляет.

О реакции Когда я вхожу в образ, то заряжаюсь позитивом и агрессию не воспринимаю. Моя задача – не развеселить, а создать атмосферу, энергию, которая изменит окружающее пространство. В метро, конечно, люди часто испытывают шок от моих выходок. Однажды я пришел на работу в нашу мультипликационную студию как дядя Леша – так там у людей возник страх, что с ними что-то произошло, привычная картина изменилась и у них поехал образ мира.Таких лучше не трогать. На улицу, правда, на всякий случай беру с собой документы, да и вообще при встречах с милицией стоит сразу сделать адекватное лицо. Кстати, на вечеринке в лофт-проекте «Этажи», где я был с авоськой пива, все пытались стащить у меня бутылочку-другую. Странно, вроде бы публика не бедствующая. Но от дяди Леши я уже устал, у каждого образа есть свой срок годности, и возвращаться назад мне не хочется.

вещи

Романтика и эклектика Шарф.

Luisa Spagnoli,.

3650 руб..

Утонченно-небрежная манера этих супермоделей одеваться оказывает влияние на миллионы женщин, практически любая вещь, которую они надевают, становится культовой. Мила Йовович прекрасно сочетает в своем образе женственность и постоянный динамизм, а Кейт Мосс обладает непревзойденным умением комбинировать любые вещи.

Куртка.

Roccobarocco,.

7900 руб..

Кольцо. «Микс»,.

770 руб..

Сапоги.

Yves Saint Laurent,.

29 550 руб..

Модель, парфюмер и художница Кейт Мосс

Джинсы.

Balizza,.

7900 руб..

Ремень.

Escada Sport,.

7790 руб..

Пальто.

BGN,.

23 000 руб..

146 омск.собака.ru октябрь 2008

вещи

Пальто.

Luisa Spagnoli,.

21 500 руб..

Шарф.

Luisa Spagnoli,.

5500 руб.. Брошь.

Luisa Spagnoli,.

1300 руб..

Платье.

Love Moschino,.

13 950 руб..

Ботильоны.

Yves Saint Laurent,.

26 800 руб..

Сумка.

Escada,.

55 400 руб..

Брелок.

Furla,.

2250 руб.. Актриса, певица и дизайнер Мила Йовович

Джемпер.

Love Moschino,.

10 700 руб..

Перчатки.

Pakerson,.

3290 руб..

Бутики: Luisa Spagnoli: Luisa Spagnoli; Soho: Love Moschino, Yves Saint Laurent; BGN: BGN; Roccobarocco: Roccobarocco; «Микс»: «Микс»; Balizza: Balizza; «Ниагара»: Escada, Escada Sport; Parad: Pakerson, Furla

омск.собака.ru октябрь 2008

147

парфюм

В поисках идеального аромата парфюмеры колдуют в химической лаборатории среди колб, спиртовок и дистилляторов, дозируют и переливают жидкости, добавляя с помощью бюреток миллиграммы нужных компонентов.

Loewe A Mi Aire Душистый коктейль из мандарина, бергамота, трилистника, жасминового дерева, цветков центифолии и бархатцев, красного перца и мускуса, кедра и можжевельника пробуждает воспоминания о прошедшем лете.

148 омск.собака.ru октябрь 2008

Avon Urban Flowers Tokyo Ноты спелого ананаса и манго, цветущей сакуры, маракуйи, жасмина, ванили и мускуса цветочно-фруктового парфюма напоминают о нежном аромате японской сакуры во время ее цветения и о пряном Востоке.

Dior Escale a Portofino Парфюмер модного дома Dior Франсуа Демаши привнес в нежный и чувственный аромат для женщин утратившую свои позиции свежесть одеколона. Он расставил акценты на цитрусовых нотах и добавил композицию из бергамота, померанца, миндаля, можжевельника, кедра, мускуса и тмина. идея и текст: александра федорова. Фото: иван блинов / фотодом «магнат»

Химическая реакция

парфюм

Avon Urban Flowers Roma Продолжая урбанистическую коллекцию ароматов, компания Avon остановилась на Вечном городе. Рим с его архитектурой, динамикой и особенной аурой ассоциируется у парфюмеров марки с коктейлем из нот черной смородины, грейпфрута, розы, магнолии, мускуса, ванили и сандалового дерева.

Geo. F. Trumper Portugal Марка, сохранившая старинные парфюмерные традиции, завоевала внимание элиты еще сто лет назад. Ее основатель Джордж Ф. Трампер лично занимался созданием каждого средства, за что был удостоен звания английского королевского придворного парикмахера и брадобрея. Эксклюзивные ингредиенты, входящие в состав всех ароматов марки, держатся в строгом секрете. Portugal – это терпкий аромат-унисекс из нот лимона и апельсина, нероли и мускуса.

Acqua di Parma Colonia Assoluta Благодаря необыкновенному сочетанию компонентов, особенно реагирующих на каждый тип кожи, ароматы унисекс Acqua di Parma Colonia Assoluta подходят как для мужчин, так и для женщин. Древесно-цитрусовая композиция раскрывается нотами кедра, кардамона, мускуса, бергамота, розы и жасмина, амбры, пачулей, перца, нероли и орхидеи. омск.собака.ru октябрь 2008

149

марка sonia rykiel

Огненная мадам Из-за оттенка волос модные критики часто с восторженной фамильярностью называют основательницу Sonia Rykiel «огненной Соней». Но огненный у мадам не только цвет прически, а еще и характер. Отметив в нынешнем году сорокалетие марки, Соня Рикель по-прежнему создает роскошные коллекции – и не одна, а со всей семьей. Кстати, ее модный дом – единственный во Франции, принадлежащий самой основательнице, а не мощному международному концерну.

150 омск.собака.ru октябрь 2008

Коллекция осень-зима 2008/2009

Е

го история началась как раз благодаря бурному темпераменту и перфекционизму мадам. Когда Соня Рикель, дизайнер небольшой компании Laura, созданной ее мужем, ждала своего первенца, то обнаружила, что промозглой парижской весной ей буквально нечего надеть. Одежда для беременных, которая продавалась в магазинах, категорически не устраивала будущую королеву трикотажа. Она заказала себе в Венеции просторный элегантный свитер ручной вязки, но мастерам пришлось распускать и перевязывать его целых семь раз из-за корректировок Сони. Хочешь сделать хорошо – сделай сам, решила дизайнер и лично создала несколько моделей свитеров – для себя и для Laura. В том числе пуловер новаторского узкого кроя, который получил от создательницы меткое название poor boy sweater, «бедняжка». Именно он через несколько месяцев появился на обложке французского Elle. Успех подтолкнул решительную мадам Рикель к открытию собственного бутика на улице Гренель, в самом сердце Сен-Жермен-де-Пре. Произошло это в 1968 году, так что в нынешнем мае марка Sonia Rykiel отпраздновала свое сорокалетие. За эти годы Соня изобрела уникальные вывернутые наизнанку швы, предложила первые принты на свитерах, ввела неподшитый подол и убрала тяжелую подкладку. Она прославила черный и красный цвета (одна из множества ее биографий называется «Когда у нее нет ничего красного, она носит черное»).

Соня Рикель и сама пишет книги – о своем понимании стиля. Но огненный характер не дает ей останавливаться на достигнутом, и модельер все время ставит перед собой все более и более трудные задачи. Ей удаются книги о моде – романы «Коллекция», «Алые губы», «Париж: по следам Сони Рикель», детские сказки, например Tatania,Acacia. Еще она снимается в кино в роли самой себя – в фильме «Прет-а-порте» Роберта Олтмана.А также пробует себя в качестве настоящей актрисы – в фильме «Красивые и богатые» режиссера Банни Шполянски. Сониной энергии, разумеется, с лихвой хватает и на работу в модном доме. Сейчас группа Sonia Rykiel выпускает коллекции прет-а-порте для женщин, мужчин и детей, коллекцию обуви и аксессуаров, имеет собственное подразделение по производству парфюмерии и косметики. На благо марки работают дочь дизайнера Натали (нынешний президент компании) с супругом Симоном Берштейном, младшая сестра Даниэль Филь и молодая перспективная Габриэль Грайс, выпускница престижного колледжа Сент-Мартинс в Лондоне, в соавторстве с которой мадам Рикель сделала юбилейную осенне-зимнюю коллекцию. В 1968-м – год основания марки – Париж был охвачен студенческими демонстрациями и волнениями. Именно поэтому революционный дух стал темой нового сезона. Настроение в стиле глэм-рок в вязаных платьях и свитерах, шерстяных пальто-трапециях и коротких платьях, расшитых пайетками.

омск.собака.ru октябрь 2008

151

косметика новости

Совершенно секретно Косметологи Yves Saint Laurent создали «секретный» крем для поддержания здорового цвета лица. Инновационные средства от Dior и Guerlain помогают избавиться от возрастных мимических морщин, а Givenchy выпускает лимитированную линию декоративной косметики.

Face Recharger KenzoKi Укрепляющеувлажняющий комплекс от KenzoKi идеально подходит коже, утратившей энергию. Экстракт чигайя и витаминный коктейль помогают глубокому увлажнению, укреплению и защите чувствительной кожи лица.

Sumptuous Bold Volume Lifting Mascara Estee Lauder С помощью уникальной щеточкирасчески нанесение туши, в состав которой входят оливковое масло и парафин, превращается в легкую игру. Прокрашивая каждую ресничку, гибкая щеточка не оставляет комочков, делая ресницы густыми и объемными.

Palette Collection Yves Saint Laurent Saint Laurent спеTop Secrets Yves крем, обе гов Yves Saint Laurent –

оло е всего дня. БлагоНовое средство от космет и бархатистость в течени теинам пшеницы чивающий коже сияние про и ина льс ира, соку апе клеткам дышать. даря зернам кофе и инж яет вол поз ирная текстура кожа сияет, а мягкая неж

Осенне-зимняя коллекция макияжа посвящена тридцатилетию со дня выхода первой линии декоративной косметики YSL. Знаменитая идея черного и белого смокингов Ива Сен-Лорана воплотилась в монохромном дизайне упаковки теней и пудры. Лимитированный выпуск косметических средств в эксклюзивном дизайне – дань памяти великого мастера.

Success Future Guerlain Очищающий лосьон и сыворотка против морщин от Guerlain содержат инновационный укрепляющий комплекс. Входящие в его состав натуральные биотехнологические вещества разглаживают кожу, а растительные масла увлажняют и тонизируют ее.

152 омск.собака.ru октябрь 2008

Формула тройного действия – центральный ингредиент новой линии Radically No Surgetics от Givenchy. Входящие в состав натуральные компоненты – японская водоросль вакаме, витамин А, центелла азиатская и эльгибин – ослабляют напряжение, накопившееся в течение дня, снижают мышечную активность, предотвращая появление мимических морщин.

Dandy Lady Christian Dior Контрасты – основная тема новой коллекции косметических средств от Dior. Вдохновленные образами актрис 1930-х годов, дизайнеры сделали акцент на темных дымчатых тенях, золотистых румянах и ярких блесках для губ.

текст: александра федорова. Фото: иван блинов / фотодом «магнат»

Radically No Surgetics Givenchy

Capture Totale Haute Nutrition Christian Dior Легкий питательный крем с воздушной текстурой из серии антивозрастного ухода за зрелой кожей благодаря входящим в состав липидам регенерирует клетки эпидермиса, защищая его от внешних воздействий.

Insolence Guerlain Дом Guerlain выпустил ароматическую линию средств по уходу за кожей с запахом духов Insolence. Молочко для тела, гель для душа, термальная вода и увлажняющий крем на основе натуральных масел, экстрактов ириса и сока малины оставляют благоухающий шлейф.

Prisme Again Shimmer Eyes Givenchy Новая коллекция декоративной косметики от Givenchy отсылает к стилю лондонских денди. Темные оттенки в палитре теней для век сочетаются с нежными, сияющими блесками для губ и румянами. Дизайн теней символизирует мужской гардероб, а аксессуар на цепочке Pocket Beauty Case спрятал в себе зеркальце, блеск для губ и полупрозрачные румяна.

авто

Великий путешественник Лимузины и представительские седаны придумали для демонстрации статуса. Теперь к этим автомобилям буржуазного формата вдруг неожиданно подтянулся и семейный транспорт – новый мини-вэн от Chrysler.

154 омск.собака.ru октябрь 2008

Кстати сказать, за дополнительную плату для Grand Voyager можно заказать электропривод складывания задних сидений. А вот автоматизацию двери багажника заказывать не нужно, она входит в базовую комплектацию.

Grand Voyager приводится в движение либо 3,5литровым бензиновым двигателем мощностью 193 силы, либо 2,8-литровым турбодизелем (163 л. с.). Любопытно, что динамические показатели обеих модификаций практически идентичны, а по цене эти моторы так и вовсе ничем не отличаются. Однако турбодизель на порядок экономичнее и обеспечивает более значительный запас хода: на одном баке можно уехать гораздо дальше, существенно удлинив свой маршрут.

Цена: от 1 496 960 руб. Максимальная мощность: 163 л. с. Максимальная скорость: 186 км/ч Время разгона 0–100 км/ч: 12,8 c

текст: кирилл бревдо

П

еревозку детей в Chrysler Grand Voyager следует отнести к абсолютному баловству: обитатели второго и третьего рядов сидений в этом минивэне претендуют на больший комфорт, нежели сам водитель. Конечно же, и он вовсе не почувствует себя обиженным: его, удобно расположившегося в мягком кожаном кресле, окружают отделанные вязом и земляничным деревом двери и передняя панель. Но за спиной водителя (это легко увидеть в панорамное сферическое зеркало) раскидывается самое настоящее царство бескомпромиссного комфорта и наслаждений. Салон Grand Voyager оснащен двумя DVD-системами, которые воспроизводят фильмы на двух мониторах, встроенных в потолок. Впрочем, кое-что перепадает и пассажирам передних сидений: например, информационно-развлекательная система MyGIG, которая располагает USB-портом и 20-гигабайтным жестким диском для хранения любимой музыки. У нее тоже есть свой монитор – естественно, не такой большой, как для детей и тещи. Он вмонтирован в центральную консоль, и на него может выводиться изображение с камеры заднего вида, а также оперативные данные относительно маршрута следования – за это отвечает навигационная система. Для «великого путешественника» предлагаются два варианта исполнения салона. Более практичное из них называется Stow’n Go: оно позволяет мигом сложить два задних ряда сидений в специальные ниши, в результате чего мини-вэн превращается в грузовой фургон с абсолютно ровным полом. Другой вариант – Swivel’n Go – идеален для автокруиза: кресла второго ряда поворачиваются на 180 градусов, а посередине устанавливается столик – и получается уютное купе.

SEAT Ibiza

Цена: от 405 000 руб. Максимальная мощность: 70 л. с. Максимальная скорость: 163 км/ч Время разгона 0–100 км/ч: 15,0 с

Улыбчивый SEAT Ibiza из нового поколения испанских хетчбэков скрывает в себе германские узлы и агрегаты от автомобилей концерна Volkswagen. Но испанцы умудряются каким-то непостижимым образом настраивать свои машины так, что их не спутаешь ни с Volkswagen Polo, ни со Skoda Fabia, в которых используются точно такие же моторы и трансмиссия. SEAT не только позиционируется как эмоциональный автомобиль со спортивными задатками, но и едет соответственно – весело и энергично.

Ibiza подчеркнуто молодежна и модна: уже в базовой комплектации она оснащена держателем для карманного GPS-навигатора, а за доплату можно будет получить даже прозрачный панорамный люк.

Цена: от 904 000 руб. Максимальная мощность: 170 л. с. Максимальная скорость: 192 км/ч Время разгона 0–100 км/ч: 9,6 с

Volkswagen Tiguan Первый полноценный кроссовер Volkswagen начали выпускать в России, на собственном заводе в Калуге. Tiguan отечественного производства теперь можно обнаружить в салоне любого дилера марки. Модель оснащается исключительно бензиновыми турбомоторами мощностью 150 либо 170 сил. Любопытно, что немцы предлагают автомобиль в различных исполнениях: можно выбирать между чисто городским и внедорожным вариантами, которые не только отличаются друг от друга внешне, но имеют также различный набор специфического оборудования.

Audi A3 Cabriolet

Цена: от 1 188 400 руб. Максимальная мощность: 160 л. с. Максимальная скорость: 218 км/ч Время разгона 0–100 км/ч: 8,3 с

Самый маленький, но далеко не самый молодой представитель модельного ряда Audi, впервые появившийся на рынке в 2003 году, какое-то время производили исключительно в трехдверном исполнении. Однако позже к нему присоединился и пятидверный Sportback – микс хетчбэка и универсала. Наконец-то у Audi появился кабриолет. Это не модный нынче трансформер с металлической крышей, а чистой воды классика с матерчатым верхом. В зависимости от пожеланий будущего владельца крыша может быть исполнена в одном из трех цветов: черном, синем или красном. Кроме всего прочего у A3 Cabriolet своя собственная оптика: передние фары – с полосками светодиодов габаритных огней, задние фонари – со светящимися трубками.

Цена: от 904 000 руб. Максимальная мощность: 150 л. с. Максимальная скорость: 310 км/ч Время разгона 0–100 км/ч: 3,5 с

Nissan GT-R

Представитель японской компании Nissan торжественно объявил, что в 2009 году суперкар GT-R появится в российских автосалонах. Автомобиль комплектуется 3,8-литровым двигателем V6, оснащенным двумя турбинами. Мотор сопряжен с шестиступенчатой роботизированной коробкой передач с двумя сцеплениями, передающей крутящий момент, максимальное значение которого составляет 588 Нм, ко всем четырем колесам. Nissan GT-R стал настолько успешен в Европе, что за один месяц по предварительным заявкам там была раскуплена вся годовая партия. Есть все основания подозревать, что в России эта история повторится.

омск.собака.ru октябрь 2008

155

Шоу

Фото: кирилл арсеньев

Герой: Сергей Дебижев стр. 158

Режиссер, снявший культовый фильм «Два капитана 2», закончил работу над картиной «Сезон дождей» с участием Алексея Серебрякова, Ренаты Литвиновой и Сергея Бугаева Африки. Журналу «Собака. ru» он поведал об опасностях, которые таит в себе Камбоджа, и о том, почему искусство скоро исчезнет из нашей жизни.

Чтение: «Аэростат» cтр. 164

«Собака.ru» публикует отрывок из книги, в которой музыкант Борис Гребенщиков популярно излагает историю музыки, попутно составляя идеальный плей-лист для меломанов.

Легенды: Эдита Пьеха cтр. 168

По просьбе телеведущей Ксении Собчак народная артистка СССР вспоминает свои концерты во Франции, на Кубе и в Афганистане, а потом ставит собеседнице диагноз.

герой

Сергей Дебижев В 1992 году он снял свой первый художественный фильм, «Два капитана 2», – потрясающую мистификацию о событиях начала XX века с Борисом Гребенщиковым и Сергеем Курехиным. История, стилизованная под документальную хронику, стала манифестом российского авангарда той эпохи. Спустя шестнадцать лет режиссер, занимавшийся все это время неигровым кино, выпускает вторую полнометражную картину – «Сезон дождей». На этот раз в числе актеров Алексей Серебряков, Рената Литвинова, Ксения Раппопорт, Михаил Ефремов, Виктор Вержбицкий и Сергей Бугаев Африка. Интервью: Нина Фрейман. Фото: Кирилл Арсеньев. Графика: Анатолий Беляков

В

ы учились в Серовском и Мухинском художественных училищах, но потом занялись кино. Как произошла трансформация художника в режиссера? Думаю, что это Божий промысел. Изобразительное искусство тре бует абсолютной погруженности в предмет, а я по своему характеру не тот человек, который может отдать всю свою жизнь какомуто одному делу. Истинное искусство не прощает таких внутренних разногласий, поэтому я стал заниматься неким псевдоискусством. Я считаю кино аттракционом, который на протяжении всей его истории пытаются выдать за искусство, коим оно, безусловно, не является в силу преимущества технологической составляющей. На вашем счету всего два игровых фильма. Вы ощущаете себя в первую очередь документалистом? Я ощущаю себя собой и исповедую древний китайский принцип недеяния: делаю чтолибо только в самом крайнем случае и считаю, что нужно делать лишь то, что никто, кроме тебя, сделать не может. В противном случае ты напрасно тратишь свою жизнь. Человек уникален и должен свою уникальность постоянно поддерживать и доказывать. Вы снимали не только фильмы, но и клипы. Для вас это в первую очередь коммерческие проекты или дополнительные способы самовыражения? Я снимал не только клипы, но и рекламу, что является самой мрачной страницей моей жизни. Рад, что нашел в себе силы перевернуть ее. Мои музыкальные клипы в основном некоммерческие, они обусловлены моими теплыми отношениями с музыкантами – Борисом Гребенщиковым, Юрой Шевчуком. Кроме того, я сделал пару странных, не свойственных мне клипов, один из которых является неофициальным гимном Москвы («Москва» на музыку компози-

158 омск.собака.ru октябрь 2008

тора Олега Газманова). Мне было интересно снять клип в советской эстетике, чтобы те, кто его увидит, заметили странную подмену: так правители представляют себе великую Россию, а на самом деле это абсолютнейшая совдепия. Слава богу, элементы шоубизнеса, которые присутствуют в моей биографии, не доминируют в ней. Сейчас вы много путешествуете, снимая серию документальных фильмов о культурах мира. Это большой цикл, но он будет не назидательноповествовательным, а скорее музыкальноощущенческим, образным. Я выбираю для своих путешествий такие места, где еще сильны традиции, где действуют законы религии и обычаи предков. На эти места обращают все меньше и меньше внимания, и им все больше и больше грозит опасность исчезнуть под натиском глобализации. Какова география ваших путешествий? Мы сняли фильмы об Индии, Марокко, Таиланде, Камбодже, Иерусалиме, Италии и Испании. На очереди путешествия в Африку, Австралию, Полинезию. Названные мной европейские страны мы посетили исключительно потому, что только там сохранился настоящий живой католицизм. В Иерусалиме снимали Пасхальную неделю. В Индии отправились на юг страны, в местечко Мамаллапурам, где находятся уникальные высеченные в скалах храмы и где до сих пор совершаются древние шиваитские обряды, которые не увидишь больше нигде в мире. Иногда у путешествия нет специального пункта назначения. Съемочная группа приезжает в страну, арендует какоенибудь средство передвижения и начинает перемещаться с места на место. Я в это время снимаю все, что вижу.

омск.собака.ru октябрь 2008

159

герой

Факты о фильме «Два капитана 2» «Два капитана 2» – псевдодокументальный фильм, главные роли в котором исполнили Сергей Курехин и Борис Гребенщиков; они же написали к нему музыку. В «Капитанах» используются кадры реальной кинохроники начала ХХ века. Текст, в котором перемешиваются рассказ об исторических событиях и странные сентенции о влиянии оргазма неживой материи и появления на небе двух солнц на ход Первой мировой

160 омск.собака.ru октябрь 2008

войны, ледяным голосом читает Андрей Толубеев. Самые известные афоризмы из фильма: «Надо выпускать торпеду, а лучше две», «Вставай, сука, Колчак приехал», «Лучше пидор на рее, чем акулы в трюме». Картина, продолжившая традицию «Капитанов», – «Первый на Луне» Алексея Федорченко – в 2005 году была признана лучшим документальным фильмом на Венецианском кинофестивале.

герой У вас где-нибудь появились друзья среди аборигенов? Пожалуй, в Камбодже, где мы снимали не только документальную, но еще и игровую картину. Эта прекрасная страна до сих пор переживает последствия страшной диктатуры (прокоммунистической диктатуры Пол Пота. – Прим. ред.). Там была уничтожена почти вся культура. Людей, умеющих играть на музыкальных инструментах или владеющих какими-то ремеслами, остались буквально единицы. Для того чтобы сохранить хоть что-то, известный английский музыкант Питер Гэбриел создал в Камбодже студию, где записываются образцы кхмерской народной музыки. Кстати, на этой студии один из наших композиторов, Виктор Сологуб, работавший над музыкой к «Сезону дождей» наряду с Борисом Гребенщиковым, записывал часть саундтрека к фильму. Вообще, кхмеры очень отличаются от нас по эмоциональному состоянию. Вырастая, они не становятся циничными взрослыми, а продолжают воспринимать мир непосредственно, как дети. Им сказали убивать друг друга – они давай убивать. Им сказали: «Что вы наделали?» – они давай плакать. Вам приходилось попадать во время путешествий в экстремальные ситуации? Представьте, пол-Камбоджи до сих пор заминировано. Кроме того, страна кишит ядовитыми змеями. Не то чтобы нам приходилось бежать от стада разбушевавшихся слонов, но когда ты идешь по джунглям, то понимаешь, что рядом дикий мир и он может быть не очень-то дружелюбным. Где можно увидеть ваши документальные картины? Эти фильмы намеренно сделаны в телевизионном формате – двадцать шесть минут. Когда их будет хотя бы десять, какой-нибудь канал, например «Культура», их купит и будет показывать. Ведутся

Алексей Серебряков раньше все время играл каких-то комбатов. Но ведь он хороший актер, а хороших актеров у нас очень мало, в его поколении почти нет переговоры и о выпуске фильмов на DVD. Говорят, что идея «Сезона дождей» пришла вам в голову как раз во время путешествия по Камбодже, когда вы посетили какое-то заброшенное казино. Да, так и есть. Оно было построено еще в те времена, когда Камбоджа была французской колонией. В начале XX века какому-то безумцу французу пришло в голову построить казино на вершине высокой горы. Склоны ее покрывал густой реликтовый лес, и вырубать дорогу пришлось целых четыре года. Но наконец замысел был осуществлен: на горе выросли роскошное казино, публичный дом, виллы. Это место стало очень модным у колониальной элиты. После исхода французов из Камбоджи здания опустели. Во время войны в комплексе держали оборону красные кхмеры, а по той самой вырубленной дороге мчались вьетнамские танки. Но у нас в картине это место будет показано в годы его расцвета. Дед нашего главного героя, белый офицер, эмигрант, выигрывает там фантастическую сумму. Кто исполняет эту роль? Актер Виктор Вержбицкий. Его герой становится обладателем статуи Золотого Будды. Спустя много лет его внук, светский персонаж, видит во французском журнале фотографию деда, которого он считал погибшим, и отправляется на поиски. Внука играет Алексей Серебряков. Наверное, Серебрякову легко было играть модника после роли в «Глянце» у Андрея Кончаловского. Ну, роль в «Глянце» вообще-то для него не типична, он чаще какихто комбатов играл. Но ведь он хороший актер! А хороших актеров у нас очень мало, в его поколении почти нет. Надо сказать, что изначально герой задумывался иным, и его пришлось менять под Алексея. Он привнес в персонаж какой-то новый смысл. Если говорить глобально, о чем этот фильм? Об отдалении человечества от идеала, о том, как на это смотреть и

герой что с этим делать, какие у этого существуют тайные и явные признаки. Сейчас во всеуслышание говорят об изменении природного климата. Изменение же духовного климата почему-то никого не волнует, и это очень странно. Может быть, это незаметно? Ничего подобного. Идет масштабнейшая психоделическая революция, и боюсь, она совершается преднамеренно. Мы сейчас читаем на продуктах: «идентичный натуральному», «имитатор вкуса». Такие имитаторы будут не только для тела, но и для духа. Они уже есть: это и массовая культура, совершенно бездарная и удовлетворяющая только инстинкты, и загадочное «актуальное искусство», которое, по большому счету, не что иное, как интеллектуальный бред, не вызывающий у людей ничего, кроме оторопи. А обществом, которым владеет оторопь, легко управлять, и к этому стремятся главы всех государств. Но ведь в истории бывали эпохи, когда происходил духовный упадок. И вслед за этим наступало возрождение. Это сказочки, которыми нас кормят. Как только мы всерьез начинаем всматриваться в историю, мы понимаем, что прогресс – это ложная идея. Существует миф о мрачном Средневековье, но если взять труды средневековых мыслителей, вспомнить о зарождении университетов в XI–XIII веках, история начинает представляться нам совершенно иначе. Так называемый прогресс в результате привел к тому, что все стоят у конвейеров или сидят в офисах, всматриваясь в фантомные цифры, едят фастфуд и смотрят телевизор. Прогресс ли это? Что же делать тому, кто это понимает? Рассматривать мир как прекрасную сказку, персонажем которой он является. Восхищаться теми остатками красоты, которые еще можно воспринимать. Будет ли в «Сезоне дождей» эксперимент с формой, как в ваших знаменитых «Капитанах»? Да, по форме это тоже будет весьма и весьма неожиданно.Те, кто придет за обычным кинематографом, будут удивлены. Не скажу, что они будут чертовски разочарованы. Надеюсь, скорее наоборот, поскольку то, что делаем мы, идет вразрез с тем, что мы видим на экранах. Музыку к «Сезону дождей» и к вашему документальному циклу написал Борис Гребенщиков. Он сопровождает вас в ваших поездках? Нет. Он и сам постоянно в разъездах. То в Испании, где он отдыхает, то в Индии, где набирается творческих впечатлений. Мы встречаемся в Петербурге, я показываю ему отснятый материал, а он потом пишет музыку. Вашему союзу уже много лет. Как вы познакомились? В середине 1980-х годов я услышал пластинку «Аквариума» «Треугольник» и сразу захотел увидеть того, кто это сделал. А мой однокурсник был приятелем Гребенщикова. Помню, мы шли с ним по Литейному, он увидел Бориса Борисовича, окликнул его. Так мы и познакомились, с тех пор не расстаемся. Очень близки

мы были и с Сергеем Курехиным. Бесконечно жаль, что он так рано ушел из жизни. К слову, как думаете, Курехин был понят современниками? Нет, конечно. Властью он был просто отвергнут, фактически распят. Оттого что Сергей поговорил с лидером националбольшевистской партии Эдуардом Лимоновым, он стал фашистом? Чушь собачья! Смешно! А между тем память о нем в официальной культуре была практически полностью стерта. То, что имя такого человека не заняло место, которого оно достойно, – это просто безобразие. Была такая троица: Цой, который говорил, что надо идти вперед, Гребенщиков, который говорил, что надо смотреть вверх, и Курехин, который все это делал. Он и углублялся, и развивался одновременно. Это редчайшее искание, когда человек не просто что-то декларирует, а своей жизнью вкручивается в суть, как штопор вкручивается в пробку, чтобы добыть то самое настоящее вино, которое в этой бутылке находится. На ваших продюсеров повлияло, что вы тот самый режиссер, автор «Капитанов», работавший с Курехиным? Нет, скорее это было отрицательным фактором. Для них было важно, что у нас в картине играют такие звезды, как Алексей Серебряков, Ксения Раппопорт, Рената Литвинова, Михаил Ефремов. А то, что в нашем фильме звучит музыка Гребенщикова или играет Сергей Бугаев Африка, как раз вызывает всяческие сомнения. Я думаю, что, если бы у нас пел Дима Билан, гораздо больше людей выстроилось бы в очередь, чтобы дать нам денег. У нас скромный бюджет, несмотря на то что действие происходит в разных странах, – мы снимали и здесь, и в Камбодже, и во Франции. Кто автор сценария «Сезона дождей»? Его написал я. Он, правда, сильно трансформировался в процессе создания фильма. Но это нормально: когда ты сделал в точности то, что придумал, это, по-моему, скучно. К тому же мешает технология. У художника, например, нет расстояния между тем, что он делает, и им самим. Из сердца, из мозга мысль перетекает в руку, зависает на кончике кисти и касается холста. У него нет посредников, а в кинематографе очень много технологических посредников. Невероятно трудно удержать энергию: она начинает уходить в технологический песок. Вы чувствуете в себе силы повторить успех «Капитанов» и создать столь же переломный фильм? Я думаю, что все, что человек делает, – это повод для шедевра. Вне зависимости от того, что это, какой продолжительности и жанра. Другое дело, сходятся ли звезды, есть ли та субстанция, которая воспринимает сделанное. Она есть не всегда, и тому существует много примеров. То, что мы делаем сейчас, – это тоже нечто новое, необычное, идущее вразрез с сегодняшним восприятием, и я надеюсь, что в этом есть сила.

Нужно рассматривать мир как прекрасную сказку, участниками которой мы являемся, и восхищаться теми остатками красоты, которые еще можно воспринимать

162 омск.собака.ru октябрь 2008

Факты о фильме «Сезон дождей» Главный герой картины – успешный кинорежиссер Александр. Листая старый французский журнал, на одном из снимков он видит своего деда, которого считал погибшим во Второй мировой войне. Однако фотография сделана в 1948 году в Камбодже. Желая узнать правду о своем предке, Александр отправляется в Париж, где ему удается отыскать автора снимка. Им оказывается русский эмигрант, историк и масон, ведущий тонкую политическую игру. От него герой узнает, что после войны его дед стал обладателем таинственной статуи Золотого Будды, которая спрятана в Камбодже. Александр надеется найти реликвию, а вместе с ней и ключ к разгадке семейной тайны.

Актеры о фильме и о своих ролях Рената Литвинова

Сергей Бугаев Африка

Сниматься я согласилась в первую очередь ради Сережи Дебижева: я давно его знаю, он очень тонкий и трогательный человек. Я играю бывшую любовь главного героя, экстравагантную богемную вольнодумщицу. Она всегда красиво одета – такая дама наотмашь. Она близка мне своим свободолюбием и независимостью. Снималась я в Петербурге. Один съемочный день мне почти целиком пришлось провести на беговой дорожке, при этом я была на высоченных каблуках и даже похудела от такого ужаса. Не могу сформулировать, о чем этот фильм, но он будет необыкновенно красивым и авторским. Мне было очень приятно работать с Алексеем Серебряковым – замечательным партнером. Правда, у него есть одна особенность: он уже дважды попадал в авиакатастрофы. Мне же как раз довелось лететь вместе с ним на съемки. Знаете, это очень бодрит.

Я был рад вновь встретиться с Сергеем Дебижевым, с которым не виделся со времен «Двух капитанов 2», почувствовать, что мы с ним и Борисом Гребенщиковым, который написал музыку к картине, причастны к одному делу – к искусству. Я играю очень позитивный персонаж, прообраз которого – русский человек Николай, известный всей Камбодже. Он специализируется на противоядиях и сначала спасает героиню Ксении Раппопорт, а потом еще и выводит героев с минного поля. Путешествие в Камбоджу – потрясающее приключение. Особенно мне запомнился эпизод с местной девочкой, выбранной из массовки. Она сумела заплакать перед камерой, а это проявление высшего актерского профессионализма.

Алексей Серебряков Работать с Дебижевым мне было интересно, хотя у нас совершенно разные подходы и к кинематографу, и к съемочному процессу. Самым удивительным для меня в этой истории было путешествие в Камбоджу. Никогда бы не выбрался в эту страну самостоятельно. Больше всего меня там поразило огромное количество детей и уникальный храмовый комплекс Ангкор, расположенный прямо в джунглях.

Ксения Раппопорт В «Сезоне дождей» я играю сразу две роли: французского археолога Мари, которая проводит раскопки в Камбодже, и ее бабушку в молодости. Мари мало что интересует, кроме археологии, пока не появляется герой Леши Серебрякова, в которого она влюбляется. По сценарию Мари должна пострадать от укуса змеи. В день съемок на площадку принесли настоящую ядовитую змею в банке, и Сергей Дебижев настойчиво и совершенно серьезно предлагал мне ею «укуситься». Он даже показал противоядие, которое мне обещали дать до того, как яд начнет действовать. Предложение было заманчивым, но я все-таки отказалась.

Николай Мартон На съемках фильма «Сезон дождей» я впервые встретился с Сергеем Дебижевым и был поражен тем, насколько хорошо он чувствует актеров. Мой герой господин Перро – тонкий, ни на кого не похожий философ. Он выступает за изменение политики в отношении эмигрантов, людей совершенно иной культуры, которые через пять-десять лет могут до неузнаваемости изменить европейские страны. Съемки проходили в Петербурге: в одном из особняков на проспекте Чернышевского, на набережных, в отеле «Европа». Мне пришлось сниматься семнадцать часов подряд, в том числе ночью. Это было нелегко, но работа с Дебижевым, Серебряковым того стоила. Жалею только о том, что у нас не было совместных сцен с моей любимой актрисой Ксенией Раппопорт, с которой мы знакомы по фильму «Не ссорьтесь, девочки!».

Анатолий Бисинбаев Сергей Дебижев – умный, интеллигентный режиссер. В «Сезоне дождей» я играю самого себя, модного фотографа, и он дал мне свободу, посчитав, что сам должен спрашивать меня, как выглядит, двигается и говорит человек моей профессии. Ситуация модного показа обыгрывается в кино как триллер. Я появляюсь в одном эпизоде с Ренатой Литвиновой и Алексеем Серебряковым.

чтение

Аэростат

Голова бога Брана Кельтская музыка Мифология Ирландии рассказывает о том, что до людей на этом прекрасном острове обитало, поочередно сменяя друг друга, шесть нечеловеческих рас. Шестыми в Ирландию с Островов Бессмертия пришли Туата Дананн, дети богини Дану. И только седьмыми появились люди – и так они были жалки и не приспособлены для жизни, что дети Дану пустили их на свои земли, научили, чему смогли, а сами – чтобы не мешать новоприбывшим – ушли в холмы. Быть может, поэтому именно в Ирландии и Шотландии сохранились отголоски музыки, которая, как кажется, была написана

164 омск.собака.ru октябрь 2008

еще до появления человека на земле, музыки древних и прекрасных народов.

Chieftains – «An Speic Seoigheach» Великие Chieftains – ирландская группа, собравшаяся еще в 1960-е годы, чтобы вопреки всем коммерческим веяниям играть подлинную древнюю кельтскую музыку. Их история сама по себе эпос, эпос преданности подлинной красоте; и благодаря этой несгибаемой преданности из группы странных анахоретов они превратились в мировую легенду, которой остаются и по сей день. Верность музыке рано или поздно всегда приносит невероятные плоды. О том же самом писал Толкин. В огромном своде писаний, окаймлявших «Повелителя колец», есть и истории о том, что было по-

рисунок: юлия якушова

Лидер «Аквариума» Борис Гребенщиков написал книгу по мотивам одноименной музыкальной программы, которую он вел на радио «Россия». Хотя труд, который выйдет в издательстве «Амфора», и назван музыкальной энциклопедией, это скорее популярные заметки Бориса Борисовича по истории музыки с меткими комментариями и вкраплениями из собственной биографии. Текст книги перемежается названиями песен, рекомендуемых автором к прослушиванию.

сле. Одна из них – о том, как последние эльфы покидали берега земли, теперь уже принадлежащей людям.

Silly Wizard – «With Me Dog And Gun» Любовь, которую группа Silly Wizard вызывала у кельтов всего мира, не поддается описанию. Вот, например, одна из тысяч историй про это. Когда самой старой женщине в Шотландии исполнилось сто двадцать пять лет, отовсюду съехались репортеры, чтобы задать ей свои вопросы. И один спросил: «А что бы вы сделали, если бы к вам вернулась юность?» Она сказала: «Я бы хотела выйти замуж и чтобы у меня на свадьбе играли Silly Wizard». Эту историю мне рассказал их скрипач, чудесный Джонни Каннингхэм, – и очень ею гордился. А я горжусь тем, что был с ним знаком. Вообще-то, Silly Wizard – это, наверное, любимая группа «Аквариума», и уже лет, наверное, пятнадцать очень часто бывает так, что после концерта мы запираемся у себя в гостинице и слушаем, слушаем, слушаем эту музыку, и она всегда вызывает невероятные эмоции.

Silly Wizard – «Sweet Dublin Bay» Вообще-то, народная музыка Британских островов (включая сюда Ирландию и Шотландию) – совершенно особое дело. Отчасти это объясняют неизданные труды Толкина. По его книгам выходит, что, когда эльфы уходили с земли, теперь принадлежащей людям, не все из них хотели покидать этот мир, к которому они успели привыкнуть и который они успели полюбить. Многие задерживались здесь надолго, перед тем как погрузиться на белые корабли и отплыть на запад. И получается, что Британия – как раз западная кромка Европы, там они оставались дольше всего. И что-то от этой зачарованной музыки перешло людям. Конечно, можно сказать, что это плод фантазии автора. Но когда слушаешь эту музыку, слушаешь ее сердцем, в сердце поднимается что-то древнее и прекрасное.

Steeleye Span – «Parcel Of Rogues» Долго ли, коротко ли, но случилось так, что великому богу Брану отрубили голову. Ну, бог есть бог, голова еще сто дней пировала и пророчествовала, а по истечении этого срока велела зарыть себя в холм Тауэр и сказала, что пока она будет находиться там, Британии ничего не будет грозить. Прошли сотни лет; король Артур узнал об этом и по молодому задору велел отрыть эту голову. Он сказал: «Я король Британии и защищу ее сам, без всяких богов». В чем, как показало время, сильно ошибся. Эти истории много говорят о неукротимом английском нраве. Да и музыка у них такая же. Великий невоспетый герой народной песни, певец и гитарист Ричард Томпсон в конце 1960-х основал первейшую британ­скую фолк-рок-группу Fairport Convention. Ричард Томпсон, кстати, поет и играет до сих пор, становится все лучше и лучше. И музыка его как нельзя больше передает всю суть британского характера. Ну, гений есть гений.

Richard Thompson – «I Feel So Good» Когда я был совсем юным, кто-то из знакомых англичан привез мне кассету с записью шотландской группы 5 Hand Reel. Я восхитился, долго слушал загадочные и прекрасные гэльские песни и только где-то года через два сообразил, что это они поют по-английски. Таков шотландский акцент, но музыка от этого становится только лучше. Я вообще всегда считал,

что музыка должна быть на неизвестных языках. Однако 5 Hand Reel я полюбил прочно и на всю жизнь и только много позже узнал, что они – главные богатыри шотландской песни и из их недр вышел любимейший шотландский певец Дик Гохан, пользующийся на родине воистину героической славой. И сколько бы я их ни слушал, внутри крепнет и растет ощущение, что человек – это на самом деле звучит гордо.

5 Hand Reel – «For A’That» Интересно, но записи этой великолепной группы до сих пор не изданы на CD. Когда они были молодыми и полными огня, они подписали с кем-то контракт, и этот кто-то до сих пор сидит на этом контракте и не позволяет их музыке появиться в современном формате. Зато их можно скачивать из Сети – занятие, может быть, и криминальное, но вполне кельтское. Однажды ночью я ехал по Лондону с таксистом-ирландцем. По правилам в частных такси положено пристегиваться, но, как я заметил, водитель не соблюдал этого правила, и я спросил, необходимо ли это мне. Ирландец с таким жаром объяснил мне, что он думает об англичанах и их законах, что я на мгновение почувствовал себя членом Ирландского фронта освобождения и очень гордо ехал без ремня. Нелюбовь ко всяческим законам, безусловно, объединяет русских с кельтами, равно как и необузданное пристрастие к горячительным напиткам. Вот только музыка у них при этом совсем другая. Как пример – уже упомянутый выше Дик Гохан и его «Jock Of Hazeldean». Так звучит истинное благородство. Песня очень древняя, текст обработал не кто иной, как сэр Вальтер Скотт. Кроме писания приключенческих романов, оказывается, он еще собрал и обработал огромную библиотеку народных песен, которые поются до сих пор. В отличие от нас, кельты свое прошлое очень хорошо знают и относятся к нему как к настоящему. Хорошо бы и нам этому научиться.

Dick Gaughan – «Jock Of Hazeldean» А потом один рыжий дебошир и хулиган с перманентно выбитыми передними зубами наслушался Sex Pistols и сообразил, что народные песни можно петь и по-другому, в такт нынешнему времени. Вокруг него собралась орда таких же выпивох, они назвались Poguemahone, что по-гэльски означает «Поцелуй меня в задницу», и начали петь и играть. Конечно, все большие фирмы звукозаписи шарахались от них, как от чумы. Часто во время концертов кто-то из музыкантов хватал оловянный поднос и – в качестве дополнительного ритмического элемента – лупил себя им по лбу. Но, как говорил Гораций, большой талант соплей не перешибешь. Poguemahone, или сокращенно Pogues, вписали новую страницу в историю британско-кельтской музыки.

The Pogues – «Streams Of Whiskey» Великий английский поэт Уистен Хью Оден когда-то придумал замечательный тест для поэзии. Он сказал: «Если вы бреетесь и при этом читаете стихи, то от хороших стихов щетина встает дыбом». Сказано практично и точно. Этот тест подходит и к музыке. Не зря отплывающие на запад эльфы медлили на священной земле Британии, немного общались с людьми и, вероятно, пели им свои песни. Их интонации навсегда остались в кельтской музыке, и когда мы слушаем ее, волосы встают дыбом и за нотами проступает вечный свет над неумирающими землями Валинора.

Andy Stewart – «Hold Your Tongue, Dear Sally»

Часто во время концертов кто-то из музыкантов хватал оловянный поднос и – в качестве дополнительного ритмического элемента – лупил им себя по лбу

омск.собака.ru октябрь 2008

165

чтение

Позитивные вибрации с Солнечного острова, или Чему Джа Растафари научил своих детей Есть один благословенный остров, где под вечными лучами полуденного солнца ходят растаманы и излучают позитивные вибрации.

Bob Marley – «Natty Dread» Музыка реггей. Так откуда же она взялась? Историографы со всей определенностью говорят нам, что до появления рокн-ролла на Ямайке все было спокойно. Угнетатели угнетали, угнетенные угнетались, а в роскошных белых отелях очаровательные негритянки подавали Джеймсам Бондам экзотические коктейли. Все это происходило под очаровательные звуки аутентичной местной музыки – менто и калипсо. Про все остальное политически корректные историографы умалчивают. Рок-н-ролл разрушил эту идиллию. Из соседних Соединенных Штатов по радио раздался призывный клич «А боп ба-ба лу-баб ба-дам бам бум», и местные обитатели трущоб тоже так захотели. Поскольку рокн-ролльных пластинок там было не купить, а радио на Ямайке государственное и по нему этого не передавали, местные меломаны придумали «звуковые системы»: крутые ребята собирали деньги, закупали в соседней Америке новейшие пластинки, выставляли у себя (или у соседа) во дворе максимально громкие колонки с усилителями и тащились, как пекинские утки. Когда же где-то в районе 1960 года американский рок-н-ролл призачах, те же самые крутые ребята надумали все делать сами. Они купили пару двухдорожечных магнитофонов – и вперед! Дурное дело, известно, нехитрое, гитары в руки – и поминай, как звали! Вот только на этих гитарах они продолжали играть по-своему, как привыкли, на вторую долю. В сочетании с новой динамикой это дало неожиданный результат. Музыка всколыхнула народные массы, и они запели свои непростые песни.

Toots & The Maytals – «Pressure Drop» Честно говоря, ямайские власти эту музыку не любили: она подрывала гладко причесанный образ туристского рая. По радио ее если и передавали, то только по ночам, когда туристы радио слушать не должны. Да и то сказать, ясной грани между музыкантами и бандитами на Ямайке не было: и те, и другие были в подполье. А реггей при этом шел в гору. Тем не менее он так и оставался бы локальной экзотикой, если бы не приобрел себе духовный позвоночник – религию растафари. История растафарианства вкратце такова: в 20-х годах XX века в Нью-Йорке появился черный пророк, гордый сын Ямайки по

имени Маркус Харви. Суть его проповеди сводилась к следующему: мы, негры, были вывезены с благословенной родины Африки и проданы в рабство, подобно библейским иудеям в Вавилонском пленении. А собственно, мы, негры, и есть потерянное двенадцатое колено иудеев, и мы до сих пор так и живем в Вавилоне. Но есть, есть в родной Африке наш освободитель, прямой потомок царя Соломона и царицы Савской и второе пришествие Иисуса Христа – император Эфиопии Хайле Селассие, Рас Тафари! Он вернет нас в Африку и все поставит на свои места. Проповедь оказалась эффективной; под знамена Маркуса Харви собралось многотысячное войско афроамериканцев; в парадах, которые Харви проводил в Нью-Йорке, участвовало порою несколько десятков тысяч человек. Он даже открыл пароходную линию «Черная звезда», чтобы отвозить потомков рабов обратно в Африку. Корабли, правда, до Африки так и не доплыли, как-то это ушло в тень. Но на холмах Ямайки послание было услышано и упало в благодатную почву.

Melodians – «Rivers Of Babylon» Итак, краткий словарь начинающего растамана. Джа – Господь, он же по совместительству император Хайле Селассие I, он же лев от колена Иудина. Рас Тафари – его натуральное имя (Рас – титул, Тафари – имя, данное ему при рождении); этим же словом называют себя все, кто в него верит. Растаман – правильный человек, верящий в Рас Тафари. Дреды – уставная прическа растамана, свалявшиеся в подобие косичек волосы; поскольку в Ветхом Завете сказано, что стричься и бриться религиозному человеку как-то не к лицу, дреды у растамана вырастают ужас какими длинными. Само слово dread означает ужас, который праведные дреды праведного растамана внушают неправедным обитателям Вавилона. Болдхед (boldhead – «лысоголовый») – обитатель Вавилона, по своей неправедности неспособный отрастить дреды. Вавилон – собственно, любое место, где вынужден жить растаман; это же слово обозначает все неправедные законы, которым растамана заставляют подчиняться, а также все, что мешает ему жить по-человечески. Сенсимилья, она же ганджа и др., – растение, курение листьев которого помогает растаману не обращать внимания на Вавилон и дает возможность жить по-человечески.

Culture – «International Herb» Песня «International Herb» группы Culture («Культура») посвящена именно такому интернациональному растению. Ученые до сих пор не могут понять, о каком же растении так любят петь растаманы. Некоторые говорят, это особо сильный

166 омск.собака.ru октябрь 2008

рисунок: юлия якушова

Из Соединенных Штатов по радио раздался призывный клич «А боп ба-ба лу-баб ба-дам бам бум», и местные обитатели трущоб тоже так захотели

ямайский чертополох. Некоторые – что это полынь, растущая в тени дерева гинкго. Некоторые ничего не говорят, а только курят. Потом они собираются вместе и начинают обсуждать избранные места из Ветхого Завета и другие столь же многотрудные темы. Макс Ромео, например, поет о том, как он наденет железную рубашку и выгонит дьявола с Земли в открытый космос.

Max Romeo – «Chase The Devil» Но по-настоящему своей международной славой реггей целиком обязан одному человеку – Роберту Неста Марли (Robert Nesta Marley), более известному всему миру как Боб Марли. Он родился в далекой горной ямайской деревне, в районе Санта-Анны; вырос, спустился с гор в Кингстон (столицу Ямайки) и начал петь, петь и еще раз петь. А Кингстон – место непростое. Там тебе и дорогие белые виллы, и трущобы Шантитауна, с хижинами, построенными кое-как из фанеры и гофрированной жести. Молодому Марли все это было нипочем: он шел наверх и никто не мог его остановить. Очевидцы помнят, что он поражал всех своей способностью бесконечно репетировать, – к музыке он относился очень серьезно. В скором времени он собрал группу Wailers и начал писать свои собственные песни. Постепенно Wailers стали самой популярной группой на Ямайке; вскоре на них обратили внимание и во всем остальном мире. Марли же тем временем стал растафари, и реггей начал свое победное шествие по земле.

Bob Marley – «Easy Skanking» Марли сделал реггей популярным во всем мире – реггей, музыку отверженных. Начинающие панки в Британии не замедлили увидеть в растафари духовных братьев, а растафари ответили им тем же самым. В частности, «Dawning Of A New Era» – оптимистичной песней о зарождении новой эры.

English Beat – «Ranking Full Stop» Любовь к реггей росла и ширилась, но не все обитатели благословенного острова относились к этому положительно. Врожденное недоверие обитателей Шантитауна – трущоб Кингстона – ко всему на свете породило милитаризированную мутацию псевдорастаманов. «Белые просто пытаются заработать на нашей родной музыке и религии». Растаманов не надо идеализировать. Кроме мирных есть очень даже немирные. Даже сам Марли, по рассказам очевидцев, бывало, заходил на радиостанции с парой тяжеловооруженных ребят, ласково осведомляясь, почему его песни мало крутят по радио. Вот показательная история. Группа Rolling Stones, изначально чуткая к реггей, тоже нашла себе братка – Питера Тоша (Peter Tosh), коллегу Марли по группе Wailers. (Тош ушел из Wailers, столкнувшись на гастролях по Англии с таким явлением, как снег. Он решил, что снег – не от Джа и праведному растаману нечего делать в странах, где с неба падает такая гадость.) Так вот, Кит Ричардс (Keith Richards), гитарист Rolling Stones, даже купил себе дом в Кингстоне, чтобы быть у самого истока. И Питер Тош как-то и скажи ему: «Слышь, Кит, я бедный, а ты богатый. Давай я буду жить в твоем доме, пока тебя тут нет». А щедрая душа Кит, конечно, на это согласился. И как-то прилетев на Ямайку, он звонит себе домой и говорит Тошу: «Знаешь, Питер, я приехал». На что Тош отвечает примерно следующее: «Знаешь, Кит, мы тут с братками подумали и решили, что ты, империалист, наживаешься на наших страданиях. Улетай-ка ты в свою Англию, а твой дом я забираю себе. Даже лучше и не звони сюда больше, а то худо будет».

Но не на того напал. Кит просто сказал: «Я доеду из аэропорта за сорок минут; чтобы твоего духу там к этому времени не было». Тош вспомнил крутой характер Кита, и когда тот доехал до дома, Тоша там уже не было. С другой стороны, миром на Ямайке никогда и не пахло. О чем и поет группа Black Uhuru («Черная свобода»), одно время почитавшаяся почти наравне с Бобом Марли.

Black Uhuru – «Youth Of Eglington» Про непростую ямайскую жизнь было снято два высокохудожественных фильма: «Чем сильнее они наедут» (The Harder They Come, 1972) и «Рокерз» (Rockers, 1978). И фильмы эти сняты прямо с натуры, без всякого голливудского лоска, декораций и актеров; с натуральными растаманами, натуральными музыкантами и натуральными местными братками. Все при этом играют самих себя. Смотришь их – и действительно:

Когда б вы знали, из какого сора Растут стихи, не ведая стыда.

И тем удивительнее целительная позитивная сила музыки реггей. Видимо, Джа действительно научил чему-то своих детей. Ну и маленькое послесловие. Было дело – и мне довелось заехать на благословенный остров, и пожить в местной деревне, и поиграть там, и даже кое-чего записать. И на мои расспросы местные музыканты задумчиво говорили: «Боб Марли породил реггей – он же его и убил». Убил потому, что после него на Ямайке так и не появилось никого, кто поднял бы его упавшее знамя.

Bob Marley – «Three Little Birds» Я рассказал вам лишь малую толику. А независимая республика беглых рабов в центральных горах Ямайки, существующая и по сей день? А визит Хайле Селассие к растаманам и история о перстне императора, неведомым мистическим образом попавшем на палец Боба Марли? Но если будет на то воля Джа, когда-нибудь зайдет речь и об этом.

Местные музыканты говорили: «Боб Марли породил реггей – он же его и убил». После него так и не появилось никого, кто поднял бы упавшее знамя

Автор Борис Гребенщиков Борис Гребенщиков – музыкант, основатель и лидер группы «Аквариум». Окончил факультет прикладной математики и процессов управления Ленинградского государственного университета и начал работать в НИИ социологии. Параллельно писал песни, выступал с концертами и сотрудничал с экспериментальным студенческим театром университета. За свое выступление на Тбилисском рок-фестивале в 1980 году был исключен из комсомола, снят с должности младшего научного сотрудника и уволен с работы. Борис Гребенщиков – лауреат премий «Триумф», Fuzz, премии «ПобоRoll» «Нашего радио», Царскосельской художественной премии, премии «Моя колея» имени Владимира Высоцкого. «Древние говорили, что музыка создает пространство, в котором обитают наши души. В трактате “Весны и осени господина Люя”, написанном в четвертом веке до нашей эры, сказано приблизительно так: “В царстве У была принята музыка в стиле Юй, и царство процветало сотни лет, в царстве же Чу начали слушать музыку Лю Чжоу, и царство мгновенно пришло в упадок”. Я хочу рассказать о той музыке, которой питается моя душа, о разной музыке, которая меняла мир и продолжает менять его и по сей день».

омск.собака.ru октябрь 2008

167

Легенды легенды

Эдита Станиславовна Пьеха

Очень важно, какие песни, каким голосом и в каком настроении человек напевает в душе или когда бреется. Я, честно говоря, росла под песни Эдиты Пьехи. И даже не потому, что слышала их по телевидению или радио, а потому, что они постоянно доносились из папиной ванной: когда у него было хорошее настроение, он всегда напевал их, пародируя ее голос. Это было очень смешно и трогательно. И я искренне считаю, что Эдита Станиславовна – настоящая легенда эстрады.

168 омск.собака.ru октябрь 2008

рисунки: евгений тонконогий

Журнал «Собака.ru» продолжает проект «Легенды» диалогом знаменитой певицы Эдиты Пьехи с телеведущей Ксенией Собчак.

К

сюша, я давно хотела познакомиться с вами поближе, памятуя, как вы, еще совсем маленькая, подошли ко мне после моего выступления на корабле – помните, он назывался «Анна Каренина»? – и сказали: «Вы мне понравились! У вас очень достойный вид и очень красивые платья!» Конечно, помню! Мой отец чрезвычайно ценил ваше творчество. Он был эстетом и любил артистов. Было очень трогательно, когда он сказал: «“На тебе сошелся клином белый свет” – песня, которую я посвятил своей жене. Спасибо, что вы поселились в наших душах!» Однажды Анатолий Александрович наградил меня титулом «Королева песни Петербурга», а в прошлом году ваша мама, Людмила Борисовна Нарусова, устраивая поминальный вечер в честь его семидесятилетия, вручила мне диадему, символ этого титула. Вам довелось выступать перед многими политиками. Какое они производили на вас впечатление? Это было давно – на партийных съездах. Тогда я пела перед Никитой Хрущевым и Леонидом Брежневым, один раз участвовала в приеме, который Никита Сергеевич устраивал в Кремле. Но я никогда не общалась ни с кем из политических деятелей, всегда оставалась на расстоянии: они совсем другие люди. Я – артист и потому смотрю на жизнь сквозь туман любви и красоты. Единственный мой осмысленный шаг в политике – выступление в поддержку пенсионеров, помочь которым обещала партия «Справедливая Россия». Я поверила, что пенсионерам действительно помогут, знала, что мое участие в их судьбе будет много значить. К сожалению, никаких серьезных перемен в их жизни с тех пор так и не произошло. Вы выступали и перед советскими солдатами во время войны в Афганистане. Неужели вам не было страшно? Это был мой долг перед матерями мальчиков, которых несправедливо, по ошибке туда загнали. Я приезжала в Афганистан трижды, выступала в клубах, военных лагерях. Раза два-три во время

Это песня композитора Александра Флярковского на стихи поэта Роберта Рождественского «Стань таким, как я хочу». Написав ее, он подарил мне пропуск на советскую эстраду: именно после этого на мое творчество в прессе откликнулись великие композиторы Василий Павлович Соловьев-Седой, Дмитрий Борисович Кабалевский. Обо мне тогда написали: «Эдита Пьеха в только ей присущей манере передает только ей присущее мироощущение». Оскар Фельцман доверил мне первое исполнение более двадцати своих песен, среди которых были и «Венок Дуная», и «На тебе сошелся клином белый свет», и «Ничего не вижу, ничего не слышу», и «Огромное небо» – эта песня стала моей визитной карточкой. Критики говорили, что ни от одного мужчины на советской эстраде нельзя услышать такого мужского исполнения этого произведения, как от Эдиты Пьехи. Песня «Сосед» очень понравилась кубинцам – на Кубе я была с гастролями пять раз. В 1970 году на фестивале в городе-курорте Варадеро, когда я исполняла ее, пятнадцатитысячный амфитеатр вскочил и начал танцевать, бисировать. На следующий день вся Куба распевала «Соседа» поиспански, а я получила титул Signora Canzone – «Госпожа Песня». Когда я с первым десантом советской эстрады выступала в Афганистане, еще до войны, мне кричали почти то же самое: «Советская ханум, браво!», «Браво, советская госпожа!» Выехать за границу в советские времена, наверное, было трудно. Моя жизнь никогда не была усеяна розами. В 1961 году Бруно Кокатрикс, директор парижского зала «Олимпия», комплектовал коллектив из московского Мюзик-холла и пригласил меня на гастроли в качестве солистки. Но выехать я смогла только через четыре года, после того как Кокатрикс, получавший постоянные отказы, в ультимативной форме обратился к Екатерине Фурцевой, бывшей в то время министром культуры. Он заявил, что, когда приглашает артистов, смотрит не на их паспорт, а на их талант и что, если меня не отпустят на концерты, устроит скандал на всю Европу. Так в 1965 году я смогла наконец-то выступить в «Олим-

Главное, что я сделала, выступая в Афганистане, – предложила солдатам передавать мне записки для своих близких. Я получила более пятисот писем, целый мешок, и каждое из них прочитала по телефону адресату концертов нас обстреливали. Но я привыкла к звукам падающих бомб: мое детство прошло во Франции и пришлось на годы Второй мировой войны, с двух до девяти лет я видела, как разрываются снаряды. Главное, что я сделала, выступая в Афганистане, – предложила солдатам передавать мне записки для своих близких. Я получила более пятисот писем, целый мешок, и каждое из них прочитала по телефону адресату. Вы являетесь звездой не год, не два, а десятилетия. Какой период был для вас самым трудным, когда вы испытывали бремя звездности, депрессию? Я никогда не была звездой. Я никогда не поднималась высоко, поскольку знаю, что сверху очень больно падать. Я всегда старалась летать на той высоте, откуда видишь людей, не отрываясь от них и чувствуя их. Там, наверху, так неинтересно, так тяжело: трудно дышать, нужно играть кого-то. А я такая же, как моя публика, у меня другая жизнь, похожая на жизнь фронтовых артистов, которые каждый день на морозе стояли на грузовиках и пели для солдат, потому что это нужно было солдатам, а не потому, что они сами хотели куда-то подняться. Мы с нашими звездами находимся по разные стороны баррикад. Я не звезда, я просто полюбившийся публике артист. Кто из известных певцов, композиторов советской эпохи произвел на вас самое сильное впечатление? Композиторы Оскар Борисович Фельцман, Марк Григорьевич Фрадкин – именно он подарил мне песню, с которой началась моя самостоятельная жизнь на эстраде. И конечно, руководитель ансамбля «Дружба», в котором я пела, – Александр Броневицкий, не могу его не упомянуть. С какой из ваших песен у вас связаны самые теплые воспоминания?

пии», где должна была петь на несколько лет раньше. В последнее время вы достаточно редко появляетесь на знаковых мероприятиях. Из чего складывается теперь ваша жизнь? Из того же, из чего и всегда. Правда, сейчас у меня не сорок концертов в месяц, а десять-пятнадцать, и с ними я езжу по всей стране. Этот год был для меня юбилейным, и я посетила городов, наверное, сорок – объездила весь Дальний Восток. Я не брезгую провинцией. Не люблю тусовок, где много народа и надо себя показывать. Люблю душевное общение, которое возможно в первую очередь с моей простой публикой. Этим я живу и, слава богу, пока чувствую себя востребованной. 31 июля был аншлаг в БКЗ «Октябрьский». Это мой пятьдесят первый концертный сезон. Я поздравляю вас с этим от всей души! Но мне интересны именно ваши будни. Чем наполнены непраздничные дни? Я живу в садоводстве, в лесу. У меня тридцать соток земли, пять замечательных собак. Они будят меня на рассвете, мы идем куданибудь гулять, потом я пью кофе, начинаются телефонные звонки, и я либо еду в город, либо бездельничаю: смотрю какой-нибудь фильм. Живу я здесь скромно. Правда, скоро у меня открывается «павильон воспоминаний». Я построила дом, в который перевезу из города все, что связано с моими концертами. Так что я завхоз, немного артистка, немного собачница. Здесь, на природе, я заряжаюсь здоровой, чистой, хрустальной энергетикой, которую потом на концертах несу людям. Что из последних культурных событий страны произвело на вас самое положительное, а что – отрицательное впечатление? Я в своей жизни впитала так много хорошего, что уже не гонюсь за какими-то новшествами. Я обошла все парижские музеи, несколько раз с утра до ночи ходила по Лувру и Эрмита-

омск.собака.ru октябрь 2008

169

легенды жу – все это составило основу моих представлений об искусстве. Раньше я читала больше, когда ездила на гастроли на Дальний Восток, брала с собой много книг. Разница во времени – восемь-девять часов, мне не спалось, и я, бывало, всю ночь проводила за чтением, а потом спала до самого концерта. Любила французскую литературу: Жорж Санд, Франсуазу Саган – Саганку, как ее называют поляки, а я как раз читала ее по-польски. В чемоданчике у меня часто лежали томики стихов Марины Цветаевой, Анны Ахматовой, Вероники Тушновой, автобиографические книги, мемуарная литература. А об отрицательном… К сожалению, встречается много невоспитанных людей – я нигде не могу появиться, ко мне бросаются за автографом. Когда хоронили одного моего друга, я убежала, при всем желании не могла присутствовать на похоронах – все по той же причине. Поэтому моя жизнь отчасти замкнута. Иногда я жалею, что не могу нарядиться, пойти в театр. Правда, мне говорят, что в театры теперь все ходят в джинсах. А я ненавижу серость. Ксюша, вы ведь в джинсах не ходите? Или ходите как все? Нет, меня еще мама с папой приучили, что в театре в таком виде появляться некрасиво. А как вы оцениваете состояние современной российской музыки? У меня есть ощущение, что исполнителей такого масштаба, как в советскую эпоху, сейчас не появляется. То ли сейчас такие условия соревнования, то ли тогда было настолько трудно прорваться, что выбивались только очень яркие личности. Я с вами совершенно согласна: в советское время существовали так называемые худсоветы, и происходил очень жесткий, иногда с перегибами, отбор. Даже ансамбль Александра Броневицкого, в котором я пела, обвиняли в пропаганде буржуазной культуры, а меня называли кабацкой певицей, правда, потом, спустя два-тричетыре года, извинялись за то, что были не правы. Тот же Хрущев на всех собраниях изображал из меня какого-то монстра. То есть выживали самые-самые сильные, самые талантливые. А сейчас посредственность имеет пропуск всюду, где хочет. Теперь у нас появились Биланы. Не могу не сказать то, без чего, наверное, не обходится ни одно интервью с вами: не только Билан появился, но и Стас Пьеха, ведь он поет в тех же традициях. У Стаса есть маленькая охранная грамота: все-таки он вырос на той, настоящей эстраде, видел ее и знает. Но разве его творчество сильно отличается от творчества Сергея

Лазарева или Димы Билана? Каждому времени свойственны какие-то реформы. Молодость требует быстрого ритма. Но Стаса выделяет то, что он в основном поет песни на свои стихи. У него даже вышла книжка; он, правда, назвал ее громко – «Голый». Говорит, что в этих стихах сказал о себе все, обнажился. И музыка Виктора Дробыша, которую он исполняет, не самая плохая. К тому же он умеет в своих песнях переживать, исповедоваться, а не просто дрыгаться и прыгать выше рояля. И все-таки есть объективная правда, которую я, как человек искренний, скажу. Стас, каким бы хорошим он ни был, – это не Эдита Пьеха, и на сегодняшний момент понятно, что такой культовой фигурой, как вы, он не станет. Когда Эдите Пьехе было двадцать пять – двадцать шесть лет, ее не признавали, она была в ранге кабацкой певицы, и ей ничего не светило. Стас находится в стадии становления, и предугадать, что ждет его впереди, никто не может. На сегодняшний день он стоит на ногах, не падает и не пытается прыгнуть выше себя. Когда-то я спросила у актера Петра Федоровича Муравского – вы можете этого имени и не знать, – что нужно делать, чтобы вот так же в девяносто лет выступать на сцене. И он ответил: «Деточка, надо уважать публику и работать, работать и еще раз работать». Стас настроен на работу, на то, чтобы взять Монт-Эверест, а не просто стоять у подножия. Если бы сейчас вместо телефона в ваших руках оказался цветиксемицветик с последним лепестком и одним желанием, что бы вы загадали? Мое самое большое желание – никогда не болеть и не просыпаться с мыслью о плохом самочувствии, я не хочу прописывать в своем доме никакие болезни. И всем я также желаю здоровья – вашей семье и вам, Ксюша, потому что вы мне очень симпатичны. Вы человек-легенда и всегда будете такой. Спасибо вам за удивительную скромность в высказываниях о себе, она вызывает огромное уважение. Выпендриваться – не в моем стиле. В этом мы с вами, наверное, разные. Знаете, Ксюша, какой я вам поставлю диагноз? Вы пошумитепошумите, а потом скажете себе: «Ну хватит, ты же серьезная девочка!» Пошуметь надо – этого требует молодость, надо же на себя как-то обратить внимание. В ваше время по-другому нельзя. В мое – было можно.

Даже ансамбль Александра Броневицкого, в котором я пела, обвиняли в пропаганде буржуазной культуры, а меня называли кабацкой певицей

170 омск.собака.ru октябрь 2008

Образ жизни

фото: Jack Do / Flickr

Интерьер: Все гениальное просто cтр. 174

Несколько практичных советов от фотографа Али Есипович: как распорядиться чердаком, что делать с семейными фотографиями и как добиться уюта в доме минимальными средствами

Путешествие: Танзания cтр.180

Взглянуть на Килиманджаро со стороны можно и с воздушного шара. Это станет одним из самых впечатляющих приключений во время поездки в Танзанию

Светская хроника: cтр. 188 Светский танцевальный марафон в клубе 5th Avenue и презентация люксовых брендов Hummer и Cadillac в автотехцентре «Сибирь Моторс».

интерьер

Хозяйка квартиры Аля Есипович. Панорамный вид второго этажа

Все гениальное просто

В квартире фотохудожницы Али Есипович, чьи работы выставлялись в Русском музее и Московском доме фотографии, есть и простор для работы, и уют для жизни. Вспышки фотоаппаратов, вечеринки до утра и серый кот, пригревшийся на кровати, кажутся там равно уместными. Текст: Ольга Николаева. Фото: Владимир Дроздин

174 омск.собака.ru октябрь 2008

огда Аля приобрела квартиру в Петербурге и чердак над ней, в ее распоряжении оказалось два необычных помещения: угол дома, в котором находится квартира, скруглен, а над чердаком – два купола. С вопросом, что со всем этим делать, она обратилась к своему другу Даниилу Зейману, руководителю архитектурной мастерской, который порекомендовал ей архитектора Анну Самойлову. Задача стояла такая: сделать жилье удобным и комфортным. Для начала сменили кровлю и утеплили чердачное помещение, чтобы сделать его жилым, а затем снесли перекрытия над главным полуовальным помещением квартиры, оставив лишь балкон-карниз по его периметру. Получился просторный зал с высоченным – до крыши – потолком. В нем оказываешься сразу, как только перешагиваешь порог дома. Через огромные, почти трехметровые французские окна можно выйти на балкон с коринфскими колоннами и кованой чугунной решеткой, огибающий здание. Зал практически пуст: тканевые фоны для фотосъемки, профессиональное световое оборудование (иногда это помещение превращается в фотостудию, например, работы для проекта

«Мечта», который сейчас выставлен в московской галерее Марата Гельмана, Аля делала именно здесь), стереосистема на полу между окнами, несколько картин на стенах – вот и все предметы интерьера. «Я осваиваю это пространство постепенно, – говорит Аля. – До последнего времени я жила в абсолютно пустых стенах, только недавно начала вешать современное искусство. А к покупке мебели я отношусь с большой осторожностью – мне необходимо точно понять, что именно мне нужно». Кстати, Але пришлось осваивать еще одно необычное пространство, когда ее пригласили принять участие в выставке «Верю», куратором которой был Олег Кулик, в Центре современного искусства «Винзавод» в Москве. «Художникам раздали по куску пространства в настоящих огромных подвалах винного завода, и каждый стал по-своему его переосмысливать. Я на своих сорока квадратных метрах создала условный советский интерьер, вызывающий такое щемящее чувство: шкаф, плита, тумбочка, ковер на стене. На тумбочке – три телевизора, которые показывали мою инсталляцию “Актрисы массовки“». Все стены и потолки в квартире серые, они оштукатурены

Ступени вмонтированы в бетон и не имеют иных точек опоры, в результате возникает ощущение, что лестница висит в воздухе

омск.собака.ru октябрь 2008

175

интерьер

Панорамный вид кухни

В скошенную нишу в стене встроены книжные полки, на которых стоят альбомы по живописи и фотографии

176 омск.собака.ru октябрь 2008

специальной смесью, которая обладает особой шершавой фактурой, и после покрыты матовым лаком. А бетонный пол зала оказался на удивление теплым – под ним проложены трубы с горячей водой. Направо от входной двери – проход к ванной для гостей и маленькой спартанской кухне: четыре антикварных венских стула, небольшой круглый обеденный стол из бука в стиле модерн, маленький холодильник, плита, тумба из нержавейки, где хранится кухонная утварь, и маленький плоский телевизор на стене. Из украшений – большие, похожие на вокзальные, часы, недавно приобретенные Алей в Париже, да кувшинчики и вазочки на дубовой полке, тоже привезенные из разных путешествий. Но вернемся в зал. Особое внимание здесь уделили искусственному освещению – установили несколько полупрофессиональных софитов, архитектор Анна Самойлова придумала для них специальный Т-образный крепеж, который позволяет вращать их вокруг своей оси.А в центре, на уровне балкона второго этажа, повесили люстру работы бельгийских дизайнеров, которую Аля купила в небольшом интерьерном магазинчике в Петербурге. Ее плафон сделан из фотопленки, которая, когда люстра выключена, кажется зеркальной. Почти в центре напротив входной двери находится широкая бетонная стена-перегородка, крашенная золотой краской, вокруг

нее поднимается лестница на второй, карнизный этаж квартиры. Ступени ее вмонтированы в бетон и не имеют каких-либо иных точек опоры, в результате возникает ощущение, что лестница словно висит в воздухе. Второй этаж похож на капитанский мостик – полукруглую стену над карнизом-балконом пронизывают огромные овальные иллюминаторы бывших расширенных слуховых окошек чердака, тонкие перила ограждения и часть пола, затянутая сеткой, напоминают о вантах. Налево от лестницы расположена библиотечная зона: три ряда встроенных в скошенную нишу в стене книжных полок с альбомами по живописи и фотографии, торшер с бело-красным абажуром и каучуковая ваза из последней коллекции известного итальянского дизайнера Гаэтано Пеше, подаренная друзьями. Есть там и две полноценные комнаты, одну Аля собирается оборудовать под фотомастерскую, а вторая – спальня хозяйки. Потолок в спальне наклонный – он повторяет скос ската крыши. На дубовом полу матрас – кровать. Слева от входа – небольшая встроенная в стену гардеробная, правда, она оказалась не способной вместить все наряды, и часть из них перекочевала на чугунную вешалку с длинной штангой.

Спальня плавно перетекает в следующее помещение – уборную в стиле ретро. Там есть душевая кабина со стеклянной дверью. Ее пол, стены и потолок отделаны мозаичной плиткой. «Внутри как в шкатулке находишься», – говорит Аля. За кабиной прячется унитаз с прикрепленным высоко к стене бачком, с которого свисает золотая цепочка. Но главный объект – это, конечно, чугунная ванна на ножках, которая стоит чуть поодаль от стен и прямо на досках пола, из которых торчат две полированные латунные трубы, увенчанные медным смесителем. За ванной во всю длину стены вытянулась дубовая полка, на которой живут купальные принадлежности. Настроение – как и во всем доме: просто, минималистично, функционально. Хозяйка не собиралась выдерживать какой-то определенный стиль: «Дом – это живой организм, не надо упираться во что-то одно, но в нем должно быть комфортно. Может быть, этого и не видно, но я тут с каждой штучкой заморачивалась. Впервые в жизни я сделала все так, как мне виделось, и теперь получаю от этого удовольствие».

«Я на своих сорока квадратных метрах создала условный советский интерьер, вызывающий такое щемящее чувство»

омск.собака.ru октябрь 2008

177

интерьер

1. Ванная комната 2. Кот Боба на ступеньках лестницы на второй этаж 3. Пол балкона второго этажа вымощен деревянными панелями и декорирован металлическими решетками 4. На внешнем балконе удачно сочетаются коринфские колонны и кованая решетка

Старинную детскую игрушку Аля купила в антикварной лавочке в Индии. Она собрана из множества деревянных и металлических деталей, хозяйка дома ласково называет ее «тачкой».

178 омск.собака.ru октябрь 2008

Фотография Али из ее первого фотопроекта No comment. Эту работу она решила повесить совсем недавно. Фотография совершенно не интерьерная, но несет в себе кусочек истории.

Антикварная сахарница, а в ней серебряная ложка с сапфиром, которая досталась Але по наследству от родителей. Хозяйка дома помнит эту ложку, сколько себя.

Металлическая рыба из антикварного магазина в Сайгоне. Гид предупредил, что вывезти из Вьетнама ее вряд ли удастся, но Аля сказала, что без этой рыбы никуда не поедет, и таки привезла ее в Петербург.

Фотография отца и бабушки, которая была преподавателем Восточного института, ее расстреляли в 37 лет. Это единственное изображение матери отца, доставшееся по наследству, а рамку для нее Аля купила в Париже.

Часы фирмы Rillie куплены в Париже в антикварном магазине. Из-за этих часов она чуть не попала в историю. В аэропорту нужно было доплатить за лишний вес, а у Али не осталось денег, выйти из ситуации ей помогли смекалка и обаяние.

омск.собака.ru октябрь 2008

179

путешествие

Танзания

Перед поездкой в Танзанию нужно набраться смелости. Потому что каждый, кто туда отправляется, рискует заболеть ее природой и атмосферой. Розовые фламинго, кратер Нгоронгоро, кочевники в красных тогах и женщины в бычьих шкурах с жемчужными вышивками поразят даже самого заядлого путешественника. Текст и фото: Лариса Пелле

путешествие

Песчаные пляжи Занзибара – чем не рай?

Львов заметить несложно – нужно только немного внимания

Сбор урожая на чайных плантациях

182 омск.собака.ru октябрь 2008

Местные жители на Занзибаре дружелюбны и не прочь сфотографироваться

И

з окна самолета видно, что Африка – совсем не иссушенная солнцем земля, а цветущий сад. Внизу раскинулись зеленые просторы, у горизонта играет лазурью океан, а слева по курсу, в каких-то пятистах метрах, под крылом скромненько стоит Килиманджаро. Многие едут в Танзанию именно затем, чтобы покорить высочайшую вершину Африки. Эта гора еще испытает их на прочность, а сказочный остров Занзибар поможет залечить мозоли. Но сначала – сафари. Центр сафари – приграничный город Аруша, куда стоит ехать только для того, чтобы отправиться в национальные парки. Маньяра, Серенгети и Нгоронгоро – три самых знаменитых парка страны, и смотреть их лучше именно в такой последовательности. Джип полностью открыт – кажется, хищнику достаточно протянуть лапу, и ты у него в меню. В первые часы удается заметить только нескольких жирафов и стадо слонов. Жирафы стоят так неподвижно, что их легко принять за статуи. К пятому дню сафари на антилоп, зебр и различного вида «козлов» наступает привыкание – они преграждают путь, толпясь на дороге, любопытствуя, заглядывают в машину и пасутся у лагеря ночью. Чем ближе к озеру Маньяра, тем больше встречается птиц: аисты марабу, похожие на птеродактилей, смешные птицы-секретари, как будто одетые в белую блузу и черную юбку, а вскоре и главный хит Маньяра – бесчисленные стаи фламинго, от которых озеро кажется розовым. Часами можно наблюдать за обезьянами – вельветовыми мартышками и монстроподобными бабуинами – наглыми созданиями, которые так и норовят растащить весь туристический паек. Кстати, кормить животных тут категорически запрещено.

Если в Танзании у вас есть возможность посетить только один парк, это должен быть кратер Нгоронгоро – квинтэссенция африканской фауны Ночь во время сафари можно проводить либо в палатке, либо в шикарном сафари-лодже. В темное время суток по лагерю прогуливаются животные: то бородавочник начнет рыть подкоп под палатку, то пожалует стадо буйволов, а нередко и львы. Поэтому кемпинг-сафари (то есть палатки) – самый правильный способ познать настоящую дикую Африку. В сафари-лоджах все подругому, там можно нежиться на белоснежных простынях под опахалом и наблюдать зверей ночью из своего кресла за ограждением. Взглянуть на Танзанию можно и с воздушного шара.

По дороге от Маньяра до Серенгети время от времени попадаются местные пастухи-масаи. Одетые в красное покрывало для отпугивания львов и прочих животных, они идут за своими стадами везде, куда последуют коровы. Количеством коров определяется богатство масая, некоторые – особо зажиточные – обладают стадами в несколько тысяч голов. Масаи вооружены только копьем, и про их реакцию и смекалку рассказывают легенды: говорят, масай спит так, что в любой момент может вскочить полностью готовый к схватке со львом. Практически все приезжающие в Серенгети жаждут увидеть «большую пятерку»: слона, буйвола, носорога, льва и леопарда. Чтобы объехать Серенгети, не хватит и недели. Но за три дня можно составить представление о его величии. Если в Танзании у вас есть возможность посетить только один парк, это должен быть кратер Нгоронгоро – квинтэссенция африканской фауны. «Нгоронгоро» на языке масаев значит «глубоко-глубоко внизу», он представляет собой вулканический кратер диаметром двадцать

В Серенгети величина стада газелей иногда достигает нескольких тысяч голов. омск.собака.ru октябрь 2008

183

путешествие

Зебры на водопое

184 омск.собака.ru октябрь 2008

Розовые фламинго образуют на озере причудливые узоры неземной красоты

Буйволы, антилопы, зебры, газели, фламинго, страусы и львы оккупировали кратер, взорвавшийся более двух миллионов лет назад пять километров и глубиной шестьсот метров. Такого скопления животных нет больше нигде в мире. В этом кратере живет около пятнадцати тысяч различных видов антилоп, около четырех тысяч зебр и много других травоядных и хищников. Концентрация фауны здесь действительно потрясает. Но еще больше удивляет то, что животные совершенно не боятся человека, – всю жизнь они провели в этом заповеднике и никогда не видели угрозы со стороны людей, поэтому подпускают к себе настолько близко, что, кажется, можно дотронуться рукой.

Килиманджаро После сафари самое время физической нагрузки, впереди уже виднеется Кили – снежная вершина. Кажется, что идти туда всего несколько часов, а между тем поход занимает пять дней. «Поле-поле!» – доносится сзади. Это проводники следят за тем, чтобы туристы приберегли силы. «Большая Мама» – так местные называют гору – потребует много сил и не потерпит спешки. Только на третий день становится понятно, что это не просто прогулка. Симптомы горной болезни начинаются после 3500 метров над

омск.собака.ru октябрь 2008

185

путешествие

Лагерь на Килиманджаро на высоте 4000 метров

Масаи – гордое племя кочевников

Время на острове течет в режиме «поле-поле»

186 омск.собака.ru октябрь 2008

Жирафы любопытны и близко подпускают к себе

уровнем моря, и в среднем один человек из десяти не доходит до цели. Пальмы постепенно уступают место кустарникам, потом мху, пока на пятый день не начинается лунная пустыня – тут нет уже ни растений, ни животных. Путь проходит в густом тумане, кислорода в воздухе меньше половины от нормы, и каждый шаг дается невероятными усилиями. На пятый день – финишная прямая. Добраться до покрытой снегом вершины Кили можно только ночью, когда сыпучий склон скован льдом. В последнем лагере на высоте 5300 метров воет вьюга, температура –20оС, и в то, что ты в Африке, не верится никак. На восходе из-за скал открывается вид, который не могут передать ни одна фотокамера, никакие слова. Под ярким солнцем стоят многовековые ледники, блестят снега, а под ними плывут облака. Дышать все труднее, хотя воздух кажется прохладным и свежим. Внизу раскинулась Африка – где-то там, под облаками, ниже на 5895 метров, крестьяне пашут свои кукурузные поля, а торговцы раскладывают товар. Но на вершине задерживаться нельзя, иначе силы иссякнут и проводникам придется кроме палаток и рюкзаков нести на руках и самих путешественников.

Национальные аттракционы После Килиманджаро все, что нужно, – это пляж. Выбор обычно такой: старинный арабский порт Занзибар, романтичный остров Пемба или приют любителей рыбалки и подводного плавания Мафия. Большинство выбирает Занзибар. Скоростной паром за два часа доставит до Стоунтауна – столицы острова. Тут нужно быть осторожным на дорогах. Живность так и лезет под колеса. В том числе и «раритетная». Только здесь водится красный колобус – Национальный парк Серенгети

фото: www.fotoart.org

Побережье острова Занзибар в Танзании

Африканские повара и официанты никуда не спешат и полностью уверены, что вы тоже. Можно запросто прождать заказ три часа редкая порода обезьян, питающихся исключительно незрелыми фруктами, листьями и каменным углем. Люди же здесь едят королевских креветок, размером с приличный банан, крабов, лобстеров и кальмаров. Морепродукты запиваются свежевыжатыми соками и кокосовым молоком. В ресторанах, правда, открывается еще одна особенность Африки – еще одно проявление «поле-поле». Африканские повара и официанты никуда не спешат и полностью уверены, что вы тоже. Можно запросто прождать заказ три часа. Некуда спешить и местным рыбакам, поэтому на предложение свозить вас на рыбалку они соглашаются сразу: «Акуна матата!» («Нет проблем!»). Свесив ноги с деревянной лодки «дау» в воду, только закидываете леску с крючком, как уже клюет. Причем каждое закидывание приносит как минимум полукилограммовую рыбу. Когда-то Занзибар был отдельным государством, вся экономика которого держалась на торговле специями. И сейчас все диковинные пряности, за которыми в невиданные края снаряжались целые экспедиции, по-прежнему растут на Занзибаре. За специями можно отправиться в Spice Tour. Это осмотр местных достопримечательностей и знакомство с растительным миром. Бродите по лесу и смотрите, как растет папайя, фрукт страсти, хлебный фрукт, помадное дерево, черный перец и многое другое, а самое главное – пробуете все это на вкус. Самое частое приветствие – «Джамбо, музунгу!». «Джамбо» – это «привет» на суахили, а «музунгу» – название белого человека. Происходит оно от глагола, означающего «слоняться, отвлекать других от дел». Правда, посмотрев на никуда не спешащих африканцев, не совсем понимаешь, кого тут можно отвлечь и от каких дел. Сплошная «акуна матата» и «поле-поле».

Дорога на вершину горы Килиманджаро омск.собака.ru октябрь 2008

187

Светская хроника с Олесей Марковой e-mail: Markova_O_L@mail.ru

Вечеринка. Светский танцевальный марафон

В клубе 5th Avenue состоялось продолжение состязания между королевами танцпола и светскими тусовщицами. В умении танцевать и заводить зал вновь соревновались две команды представительниц прекрасного пола. Главным отличием этой вечеринки стало костюмированное шоу – в клубе царила атмосфера настоящего бразильского карнавала. Украшения из перьев и зажигательные латиноамериканские ритмы не оставили равнодушных. Жюри не смогло выявить победительниц, а потому каждая девушка получила в подарок цветы и бутылку шампанского.

Елена Баранчук

Команда Night Divas

Ринат Ахметов и Оксана Следенко

Анастасия Каздорф , Татьяна Грачева (ГИ «Проспект»)

Елена Щукина и Юлия Лузан

Все участницы

188 омск.собака.ru октябрь 2008

Команда Dancefloor Queens

Михаил Ложевский

Елена Тайсон и Анна Серебренникова

Назира и Анна Долганева

Гостьи вечеринки

Открытие. «Галерея паркета» Ведущие дизайнеры города собрались на презентации салона VIP-паркета. В честь открытия прошел необычный показ: девушки-модели демонстрировали не столько свои обворожительные наряды, сколько дорогие виды паркета, которые они держали в руках. Здесь также разыгрывались подарочные сертификаты на паркет из пробкового дерева и VIP-паркет, для производства которого использовались редчайшие экзотические сорта древесины из Индонезии и Шри-Ланки. Фуршет был организован рестораном «Париж», помимо тарталеток, канапе с креветками и шашлычков из семги, гости могли попробовать эксклюзивные коктейли, специально для них приготовленные и мастерски украшенные. Елена Тайсон вручает подарочный сертификат дизайн-студии «Грэви»

Надежда Локоткова, Алла Трофимова

Мария Гладышева и Елена Скутова (дизайн-студия ES)

Владелец салона «Галерея паркета» Николай Трофимов

Елена Щукина

Показ коллекции паркета

Евгений Половодов (Промсвязьбанк), Ирина Воронина

Показ коллекции паркета

Фуршет от ресторана «Париж»

Игорь Вахитов (дизайн-студия «Домус»)

Дизайнер Галина Микулик

Елена Логвянко (Art Deco Studio)

Гости презентации омск.собака.ru октябрь 2008

189

Открытие. Автосалон официального дилера Hummer и Cadillac В автотехцентре «Сибирь Моторс» состоялась презентация люксовых брендов от General Motors: мощных внедорожников Hummer H3 и моделей Cadillac BLS, CTS, SRX и Escalade – которые теперь можно купить и в Омске. Перед собравшимися в честь открытия гостями выступали многочисленные эстрадные группы и детские танцевальные коллективы, а после залпа праздничных хлопушек всех пригласили на фуршет. Во время презентации каждому предоставлялась возможность лично протестировать понравившийся автомобиль, а по окончании вечера все приглашенные сфотографировались вместе в новом автосалоне.

Директор «Сибирь Моторс» Иван Беланов

Жанна Алимбаева с другом, Александр Анисимов

Александр Пранткевич с очаровательной дамой

Гостьи презентации

Влад Воронин («Сибирь Моторс»)

Петр Петряков («Сибирь Моторс») со спутницей

Артем Батура («Автопроспект»), Олеся Маркова («Омск.Собака.ru»)

Сергей Гайдай (ГИ «Проспект»)

Александр Фабрициус в окружении очаровательных дам

Юлия Еремина

Ольга Эккерт, Яна Сузинович

Антон Чеперин и Ирина Мамонова

190 омск.собака.ru октябрь 2008

Вечеринка. Эксклюзив Party Впервые в Омске компания «Эксклюзив-авто» представила мультибрендовый каталог тюнинговых программ и демообразец Mercedes Benz CLS AMG 63 стайлинг в клубе 5th Avenue. После показа слайд-шоу и выступления джазмена состоялся розыгрыш призов – аксессуаров Brabus: из чаши помощницы ведущего доставали лоты с номерами визиток гостей и приглашали их на сцену, где вручали рюкзаки, кепки и брелоки. Вадим Бакс, Андрей Сенко и Елена Северина

Наталья Чернова и Игорь Ивлев

Вячеслав Майер («Омский причал»), Надежда Анисимова

Демо-образец от компании «Эксклюзив-авто», Merсedes-Benz CLS AMG63 стайлинг

Наталья Галкина («Дикая орхидея»), Олеся Маркова («Омск.Собака.ru»)

Юлия Плахотник, Юлия Зубенко, Галина Резванова

Ведущий вечера Евгений Бабаш разыгрывает призы от Brabus

Оскар Юнусов («Золотая бухта»), Андрей Петров («Фараон»)

Чемпион Европы по армрестлингу Денис Цыпленков с отцом и другом омск.собака.ru октябрь 2008

191

Шейкер

гаджеты

Nokia открыла сайт монстров

Часы, по которым тяжело определить время Крупная швейцарская компания Romain Jerome выпустила эксклюзивную линию Day & Night Watch – это часы с прозрачным корпусом, в котором вместо привычного циферблата можно увидеть весь часовой механизм в действии. Сказать, который сейчас час, без определенной сноровки сложно. Скорее всего, в массовую продажу модели не поступят, их тираж планирует быть не больше десяти штук, которые сразу станут экспонатами музейных и частных коллекций.

Появилась миниклавиатура Look@me для смайликов Внешне новое устройство выглядит немного по-детски, но это не игрушка. Команда китайских дизайнеров создала гаджет для людей, которые постоянно пользуются смайликами при написании сообщений. Рабочего времени всегда не хватает, а расставлять скобки с двоеточиями при помощи обычной клавиатуры не очень удобно из-за расположения клавиш. В специальном устройстве для коммуникации учтено все: она включает в себя сорок клавиш, с помощью которых можно передать свои эмоции самыми разнообразными смайликами. Однако со старой клавиатурой при покупке Look@me расставаться не стоит, простой текст набирать она не может.

Он создан для владельцев модели телефона Nokia 5320, восемь гигабайтов встроенной памяти которого позволяет хранить множество песен. Сайт Nokia.

Musical Mighty дает каждому посетителю возможность сделать из самого себя музыкального монстра в одном из заданных стилей: Electro Blipper, Table Turnin' Hopper, Animal Rocker, Pink Popper или Philarmaniac, в зависимости от любимого музыкального направления. Для этого нужно выбрать предпочитаемый жанр, загрузить свою фотографию, поэкспериментировать с музыкальными эффектами и трансформировать себя в подходящего персонажа, который никогда не расстается с наушниками.

Испанская фирма IFR Automotive выводит трековые автомобили на новый уровень Неумолимый ход времени Дизайнеру Сюзанне Хитрич удалось создать нехитрое по своей конструкции устройство, которое показывает безотносительность времени. Календарь под названием Chrono Shredder состоит из бумажного ролика, релейного переключателя, измельчителя бумаги и деревянного корпуса. В окошке коробки один за другим появляются листочки с обозначением текущей даты, а в конце дня режутся, превращаясь в утиль. От владельца требуется один раз в год заправлять ленту, остальное – дело времени.

192 омск.собака.ru октябрь 2008

Беспроводная гарнитура Jawbone в качестве модного аксессуара Отличия этого Bluetooth-устройства от моделей ранее спроектированных американским дизайнером Ивсе Бехаром: отсутствие каких-либо кнопок или переключателей на поверхности гаджета, использование материалов класса премиум в отделке и эргономичная форма гарнитуры, позволяющая женщинам носить ее в качестве украшения, напоминающего клипсы.

На стендах Лондонского и Московского автосалонов был представлен необычный спорткар Aspid, способный разогнаться до 100 км/ч за 2.8 секунды. Его кузов полностью выполнен из алюминия и углепластика, общая масса машины не превышает семисот килограммов. Тормозная система автомобиля также гораздо легче обычной и обладает высокой стойкостью к перегреву. Посадка в герметичный салон осуществляется при помощи откидных панелей крыши. Несмотря на футуристические черты модели, Aspid вполне пригоден для повседневного использования. Машина полностью готова к производству, но строить испанские скоростные автомобили будут исключительно на заказ, по пятьдесят в год.

Новая коллекция футляров для мобильных от лидера в производстве аксессуаров Компания Belkin, основанная в 1983 году в Калифорнии, сегодня имеет свои офисы во всех европейских столицах, а также представительства в Австралии, Китае и Гонконге. Раньше они специализировалась на предоставлении услуг связи, а в последнее время ведут активные разработки аксессуаров для сотовых телефонов, MP3-плееров и КПК. Последняя коллекция представляет дизайнерские решения от стиля милитари до кожаных деловых моделей и инкрустированных стразами футляров.

Осенью в Лондонском музее дизайна проходит выставка студии Industrial Facility Эта британская компания была основана в 2002 году и сотрудничает с такими мировыми гигантами производства бытовой техники и электроники, как Epson, Magis, Lexon, Whirlpool и Muji. Выставочными экспонатами стали предметы, которые человек в обычной жизни практически не замечает. Несмотря на то что каждый из этих предметов разрабатывался с учетом различных аспектов человеческой физиологии и психологии, мало кто восхищается эргономичной формой или цветовой гаммой обычной кофеварки, туалетной щетки или дверной ручки, ежедневное пользование которыми доведено до автоматизма. Но для создателей Industrial Facility нет простых или неинтересных вещей. В экспозицию вошла даже личная коллекция основателя компании Сэма Хечета, она состоит из более ста предметов ценою до пяти фунтов стерлингов, которую он собрал за последние пятнадцать лет.

Шейкер

дизайн

Компания Lego отметила тридцатилетие выпуском коллекционных футболок

Инкрустация для ванной от Swarovski Итальянская компания Antologia выпустила линию раковин и ванн, украшенных драгоценными кристаллами. Все предметы представлены в двух цветовых решениях: черном и белом. Особое внимание при создании уделялось лакированной поверхности. Для нанесения на нее декора приглашались ювелирные мастера, которые вместе с камнями использовали и драгоценные металлы: золото и серебро.

Новые модели светильников Niche Modern

Дизайнер Фабио Новембре предпочитает работать с натуры

Оригинальные вешалки для верхней одежды Выпускница Академии искусств Исландии, начинающий дизайнер Ханна Инжибьорг разработала декоративную серию предметов для дома, главной темой для создания которой послужили птицы. Помимо необычных плечиков, по форме напоминающих черных воронов, в ее коллекции Birkiland – интерьерные игрушки и изделия из текстиля.

Кресло Come Her – это сюрреалистическая, провокационная и экстравагантная модель 2008 года, полностью повторяющая силуэт женского тела. Ее автор – авангардный итальянский архитектор, дизайнер, поэт и писатель Фабио Новембре, который еще в 1990-е был известен своими эффектными интерьерами для ресторанов, баров, клубов, отелей и шоу-румов, созданных им по всему миру. Он постоянно экспериментирует с материалом и формами, но остается верен убеждению, что идеальным может быть только человеческое тело. Копия его пластмассового кресла уже нашла себе место в экспозиции Музея дизайна в Милане.

Дизайнер Джереми Пайлз, по рисункам которого специалисты компании создают стеклянные светильники, пополнил коллекцию форм и моделей. Теперь здесь есть не только напоминающая хрупкий цветок лампа Stamen, но и изящная Bella, матовый или прозрачный маяк Pharos, восточный минарет и почти квадратный двухцветный Encalmo, получивший название от итальянского термина, который обозначает слияние двух стеклянных пузырей в один.

Близится завершение строительства грандиозного небоскреба Burj Dubai в Арабских Эмиратах Первый персональный проект французского парфюмера Марка Бакстона Он уже сотрудничал с модными домами Givenchy, Chopard, Cartier, Versace и Comme des Garcons, а теперь выпустил собственную коллекцию «Метаморфозы цвета и настроения», состоящую из семи ароматов. Внешне белые упаковки духов отличаются только названием – вся уникальность спрятана внутри. При подборе композиции автор старался продемонстрировать тесную взаимосвязь между цветом, ароматом и настроением.

194 омск.собака.ru октябрь 2008

Американская художница Стефани Дирмонд объединила в своих работах керамику и графику Выпускница университета Сиэттла сегодня живет и работает в небольшом голландском городке Арнхейм. На полках в ее мастерской тысячи фарфоровых букв, из которых на выставки в соответствии с их тематикой она собирает слова и разнообразные инсталляции. В качестве коммерческих проектов клиенты чаще всего заказывают у нее имена: каждая буква изготавливается из глины в специально для нее отлитой форме, после чего расписывается вручную.

Он задумывался как самое высокое здание в мире, и даже в недостроенном виде – на данный момент готово сто пятьдесят шесть этажей из ста шестидесяти – его высота составляет пятьсот восемьдесят пять метров, а в финале она может превысить восемьсот метров. Сооружение, по форме напоминающее сталагмит, планируется открыть уже летом следующего года. «Дубайская башня» должна стать своеобразным городом в городе – с собственными бульварами, газонами и парками – внутри которого разместятся отели, офисы, торговые центры и частные апартаменты. До этого автору проекта – американскому архитектору Эдриану Смиту покорилась высота четыреста двадцать метров при постройке небоскреба Цзинь Мао в Китае.

25 августа 1978 года появилась первая в истории пластмассовая фигурка конструктора Lego, который сегодня позволяет собирать и небольшой город, и космическую станцию. Разработчики подсчитали, что на данный момент численность человечков Lego почти в три раза больше населения Китая и в двенадцать раз превосходит количество жителей США. В среднем в мире в секунду продается около четырех фигурок, что составляет сто двадцать два миллиона штук в год. Используя всевозможные варианты деталей, можно получить человечков разного пола, расы, рода деятельности и вероисповедания. Самые распространенные и узнаваемые образы были выбраны в этом году для серии юбилейных футболок.

Коллекция иллюстрированной мебели Немецкая компания Kinkyform появилась в 2004 году, для своих проектов ее создатель Ларс Амхофф всегда привлекает интересных художников, графиков и фотографов, среди которых: Чак Андерсон, Зак Джонсен и Найджел Деннис – их клиентами в разное время были Adidas, Absolute, Bacardi, McCannErickson, McDonald’s, Microsoft, Sony и другие известные бренды. Выполненные авторами трехмерные рисунки наносятся на деревянную поверхность мебели посредством лазерной гравировки или методом трафаретной печати. Все модели изготовлены в небольшом количестве, и на продажу выставляется всего пятьдесят экземпляров.

Магазины (бутики) Одежда и обувь Baldinini ТК «Пять звезд», К.Либкнехта ул., 11, 1 эт., тел. 248-333 Clarks Ленина ул., 17, тел. 23-50-53 ECCO Ленина ул., 20, тел. 311-629; Мира пр., 40, тел. 65-32-53; Маркса пр., 84, тел. 45-38-33 FABI Маркса пр., 15, тел. 32-10-10 GEOX Ленина ул., 21, тел. 24-72-34; Маркса пр., 84, тел. 45-38-44 I Love Italian Shoes ТОК «Флагман», Фрунзе ул., 80, тел. 49-44-59 Mustang Маркса пр., 14, тел. 53-07-99 Ленина ул., 18, тел. 24-30-80 SISLEY Ленина ул., 18, тел. 24-30-80

«Бюстье» ТОК «Флагман», Фрунзе ул., 80, угол ул. Герцена, 18, тел. 43-31-78 MEXX Ленина ул., 18, тел. 23-43-29 BGN Маркса пр., 39, тел. 30-54-91 Sprandi Маркса пр., 24, бутик 247, тел.

37-16-02 70 лет Октября ул., 25, к.

2-218., тел. 43-81-92

VIP Parad ТК «Пять звезд», К. Либкнехта ул., 11, 1 эт., тел. 248-217 TORRAS ТК «Пять звезд», К. Либкнехта ул., 11, 1 эт.

Lа Scala ТВЦ «Каскад», Маркса пр., 24, 1 эт. ТК «Триумф», Березовского ул., 19, 1 эт.

BENETTON Ленина ул., 18, тел. 23-55-95 Маркса пр., 24, тел. 37-64-49 VIVALDI ТК «Пять звезд», К.Либкнехта ул., 11, 1 эт., тел. 21-09-60

Gallery ТК «Пять звезд», 11, 1 эт. «Домино» Маркса пр., 14, тел. 53-05-78; ТК «Пять звезд», 2 эт., тел. 24-52-93; ТВЦ «Каскад», 1 эт., тел. 37-15-78 ГМ «Новый континент», тел. 43-81-77

ТОК «Флагман», 1 эт., тел. 433-199 Braccialini

ТК «Пять звезд», 1 эт., тел. 21-23-20; SOHO Ленина ул., 6, тел. 21-12-12 MISS SIXTY Лермонтова ул.,4а Step Звездова ул., 101А, 2 эт., тел. 56-39-16 «Степ» Маркса пр., 38, тел. 41-87-07; Bagatt Маркса пр., 6, тел. 31-89-33 Luisa Spagnoli Ленина ул., 31, тел. 31-03-79 «Дикая орхидея» ДМ «Роба», Масленникова ул., 28, тел.: 58-08-73, 58-08-70

Reportage Маркса пр., 6, тел. 37-77-61; Клубы 5th Avenue Звездова ул., 101А, тел. 56-85-48 Торговые комплексы

ТОК «Герцен Plaza», Чернышевского ул., 2/9, тел. 39-09-34 ТК «Пять звезд», К. Либкнехта ул., 11, тел. 23-87-83 ТК «Сити-Центр», Звездова ул., 101А, тел. 56-54-68 Туристические компании Star Travel Щербанева ул. 35, оф. 202, тел. 47-05-80 Товары для детей Premaman Фрунзе ул., 72/1, тел. 21-32-01

«Кенгуру» Маркса пр., 15, тел. 32-53-27 Интернет Webstream Герцена ул., 3, тел. 061; Дмитриева ул., 5/1; «Паутина» 10 лет Октября ул., 33, тел. 37-19-47 Рестораны И КАФЕ «Альпийская кружка» К. Либкнехта ул., 11,

тел. 24-92-92 «Кочегарка» Лермонтова ул., 77, тел. 53-29-09

тел. 335-888 ОПТИКА OptiLens Маркса пр., 33А, тел. 53-15-70; Мира пр., 58А, тел. 67-00-66; Б.Хмельницкого ул., 188, тел. 46-46-32 Vidial Лермонтова ул., 20/ Маркса пр.,1, тел.511-400 10 лет Октября ул., 105 Лобкова ул., 3, тел. 41-77-58

«Шаляпин» Иртышская наб. ул., 12, тел. 37-20-12 «Планета Суши» Маркса пр., 18/7, тел. 32-14-90 , 32-07-24; Герцена ул., 12а, 2 этаж

«У Швейка» Маркса пр., 5А, тел. 31-36-42 «Каппучино» Кемеровская ул., 12 а, тел. 21-24-25

«Голландская чашка» К. Либкнехта ул., 11, тел. 25-23-79 казино «Золотая бухта» 70 лет Октября ул., 34, тел.76-16-95 «Фараон» Степанца ул., 11, тел. 49-66-16, 49-93-59 Интерьер «Монблан» салон Маркса пр., 36/1, тел. 31-71-27 «Сияние» Маркса пр., 18/6, тел. 47-06-47; Пушкина ул., 137, тел. 58-08-60 «Новосел» Конева ул., 12/3А, тел. 766-399; Маркса пр., 33, тел. 37-17-91 Салон текстильного интерьера «Арджента» К. Либкнехта ул., 11, 3 эт., тел.

24-89-67 «Люксоро» ТК «Пять звезд», К. Либкнехта ул., 11, 3 эт., тел. 24-93-37, 21-02-96 Loft ТОК «Герцен Plaza», Чернышевского ул., 2/9, 3 эт., тел. 231-951 Сфера услуг Класс чистоты Mobi Dik МД «Роба», Масленникова ул., 28, тел. 31-77-60, 31-31-71 АВТОМОБИЛИ «Пекин Моторс» 3-я Заводская ул., 24, тел. 67-40-02 «Западно-Сибирский Альянс» Химиков ул.,60, тел. 606-600 «Сибирь Моторс» Волгоградская ул., 34а ,

«Монель» Ленина ул., 38, тел.31-44-09; Герцена ул., 17,тел.21-22-24; Дианова ул., 14, тел.35-97-55; Богдана Хмельницкого ул., 220, тел. 32-32-51 «Глэр» Маркса пр., 26, тел. 51-19-04; 4-я Челюскинцев ул., 115, тел. 61-92-15 Ювелирные изделия

Cалон драгоценностей «Самоцветы» ТК «Пять звезд», К. Либкнехта ул., 11, тел. 21-21-61 САЛОНЫ ЧАСОВ «Навигатор» ТВЦ «Каскад», Маркса пр., 24, 1 эт. «Женева» Маркса пр., 34, тел. 53-47-72; ТК «Пять звезд», К. Либкнехта ул., 11, 1 эт. Парфюмерия Douglas Масленникова ул., 28, тел. 30-16-30 ILE DE BEAUTE ТОК «Герцен Plaza», Чернышевского ул., 2/9, тел. 390-944 Клиники VITAL КМК 70 лет Октября ул., тел. 70-30-70 «Апполон» Красный путь ул., 20, тел. 24-00-00 САЛОНЫ КРАСОТЫ VIP-клуб красоты Dolce Vita Волочаевская ул., 15/1, тел.

24-55-15; Жукова ул., 25, тел. 371-881 WellBeauty Звездова ул., 101а, тел. 56-61-63 Beauty Маршала Жукова ул., 76, тел. 37-17-93 ОТЕЛИ «Лермонтов» Лермонтова ул., 77, тел. 37-22-11 «Парк-отель Мечта» Тарская ул.,13, оф. 201, тел. 24-55-09 п. Чернолучье, тел. 97-65-43, 97-65-44

омск.собака.ru октябрь 2008

197

диаграмма высокое искусство В Петербурге летний сад переезжает в Михайловский. Здесь скульптуры будут храниться все годы реставрации парка.

Виолончель Страдивари Английский аукционный дом Tarisio планирует продать уникальный инструмент за 2,3 млн долл. Стерильный Арбат в Москве С исторической улицы Старый Арбат уберут всех лоточников, художников и торговцев пирогами и булками.

Режиссер «Дозоров» и «Особо опасен» Тимур Бекмамбетов откроет «Школу рекламного продакшн».

Российская корпорация нанотехнологий объявила о запуске своего бренда «Роснано».

Яndex поменял шрифт логотипа с помощью Артемия Лебедева. Теперь он будет написан только кириллицей.

Куда уходят капитаны Егор Титов перешел в «Химки», «Спартак» отпустил бывшего капитана бесплатно.

«ÁËÇ»

Кино без чавканья Английские любители артхауса проголосовали за запрет попкорна в кинотеатрах.

®¡¥£¡ ÈÌÆÃË

ª¨ ©« £ ÈÌÆÃË

банально

гениально

Гламурные цветы Гладиолус уже не ассоциируется только с 1 сентября. Теперь это модно.

Экс-министр культуры Михаил Швыдкой назначен спецпредставителем по международному культурному сотрудничеству.

Яблочный тюнинг На приложениях к iPhone компания Apple заработала 30 млн долл.

НТВ закрыло ток-шоу «Воскресный вечер с Владимиром Соловьевым». «Зенит» снова в форме: футболистам пошили новую экипировку.

Дэвид Бекхэм поет и танцует. В Лондоне поставят мюзикл о жизни форварда.

Певец Николай Басков собирается открыть радиостанцию имени себя.

Экспансия Собчак. Телеведущая приглашена на канал СТС – вместе с журналистом Ксенией Соколовой она возьмется за ток-шоу.

Хозяйка тайги. Ксения Собчак приняла участие в новом реалити Первого канала «Звезды в тайге» – она проведет в Приморском крае 45 дней. Прямой эфир шоу комментирует Дмитрий Нагиев.

масс-маркет

198 омск.собака.ru октябрь 2008

Имя, сестра, имя! На РТР завершается проект «Имя России». На момент верстки номера в тройке лидеров Александр Невский, Александр Пушкин, Федор Достоевский.