бюлетин ¬ 28 брой ¬ януари 2011
Местни новини София ¬ Музейни сувенири, Институт за съвременно изкуство – София, бул. „Васил Левски” 134. В Галерия ИСИ все още можете да видите и закупите сувенири от несъществуващия музей за съвременно изкуство. 17 български автори от различни поколения предлагат специална „продукция”, тясно свързана с индивидуалния им творчески език: Александър Кьосев, Вероника Цекова, Викенти Комитски, Зоран Георгиев, Иван Мудов, Калин Серапионов, Калина Терзиева, Камен Стоянов, Кирил Прашков, Красимир Терзиев, Лъчезар Бояджиев, Мариела Гемишева, Недко Солаков, Правдолюб Иванов, Самуил Стоянов, Стефан Николаев, Стефания Батоева. Компактни, привлекателни и на достъпни цени, обектите им са художествени произведения, които същевременно имат качествата на музейни сувенири, донасящи по-близо аурата на съвременното изкуство. До 15 януари 2011. ¬ Петер Фритценвалнер / Знаят ли те нещо, което ние не знаем? / 0GMS – изложбено пространство в кухненско чекмедже на галерия ИСИ-София, бул. „Васил Левски” 134, ап. 3. Петер Фритценвалнер е създал работата „Знаят ли те нещо, което ние не знаем?” специално за 0gms. В нея той изгражда механизъм, функциониращ подобно на магическа кутия на фокусник - зрителите виждат резултата, но не и причината на действието. А то само по себе си е лека, но внезапна и бърза промяна в непосредствената среда. По този начин художникът изследва начините да се предизвика изненада като специфично психологическо състояние, което съвременната медийна култура експлоатира. „Знаят ли те нещо, което ние не знаем?” е въпрос, зададен по иронично-абсурден начин както към конкретния зрител, така и към по-обобщената представа за зрителя в съвременната култура като култура на ефектите, триковете и фокусите. До 15 януари 2011. ¬ Д-Р Гатев, Другият аромат, Национална художествена галерия, пл. „Ал. Батенберг” 1. В т. нар. „Червен кръст” е експонирана машина, провокираща обонятелния анализатор. Човешките анализатори подлежат на възпитание и авторът го припомня чрез 4 технологични правила. Всеки посетител ще има възможност да попадне в провокативната ситуация като сам експлоатира машината. И все пак същинската провокация ще бъде към зрителния анализатор, а не към обонятелния. „Другият аромат” е алтернатива на съвременното развитие. „Ако искаш да бъдеш Амброаз Волар трябва да използваш „Другият аромат”. До 16 януари 2011. ¬ Във време на промяна: Модерното изкуство в Белгия 1880 – 1950 / Избрано от колекцията на KBC / Куратор: Хилдегард Ван де Велде / Галерия „Върхове”, ул. „Славянска” 2. Изложбата представя водещи направления в изкуството от началото на ХХ век и тяхното отражение в върху белгийските артистични практики. Включени са ключови произведения на изявени художници, като Джеймс Енсор, Фелисиен Ропс, Гюстав Ван Де Вустейне, Рик Воутерс, Леон Спилиаерт, Констант Пермеке и Рене Магрит, както и на други представители на един от най-важните периоди в развитието на белгийското изкуство. До 10 януари 2011. ¬ Метаморфози на тъканта. Български и китайски художествен текстил / Софийска градска художествена галерия, ул. „Гурко” 1. „Метаморфози на тъканта” е изложба, която показва източника на текстилното изкуство – нишката, както и отдалечаването от нея. Тя представя многообразието на търсенията на съвременното текстилно изкуство в посока на боравенето с нови източници на идеи, материи и форми. Изложбата е част от проект по повод честването на 50-годишнината от създаването на специалност „Текстил” в Националната художествена академия, София и делото на проф. Марин Върбанов като създател на специалността и неговото влияние върху развитието на текстилното изкуство в България и Китай. В експозицията българската публика за първи път има възможността да види творби на ученици и последователи на проф. Марин Върбанов от Институт „Върбанов” към Китайската художествена академия в Ханджоу - проф. Шъ Хуей, проф. Джу Вей, Лянг Шао Дзи, проф. Шан Цън, Хуан Йен, Ин Син Сюн. От българска страна участват преподаватели в специалност „Текстил” към НХА - проф. Анна Бояджиева, доц. Асадур Маркаров, д-р. Вержиния Тодорова-Маркарова, д-р Аделина Попнеделева, Цвета ЯвашеваИванова. (www.sghg.bg) До 14 януари 2011. ¬ Архивът: Разкази / Галерия Васка Емануилова. Изложбата включва видео и аудио записи. Ще бъдат показани филмите: „Автора…моделът” (1988 г., режисьор Петър Попзлатев, оператор Константин Занков) и „Васка Емануилова. Закъснял портрет” (1998 г., режисьор Петко Константинов, оператор Константин Занков), а също и аудио интервюта с различни изкуствоведи и скулптори, които коментират творчеството на Васка Емануилова. Сред тях са изкуствоведите Аделина Филева, Мария Василева, Ружа Маринска, Ирина Генова, Татяна Димитрова, Слава Иванова, Чавдар Попов, скулпторите Ангел Станев, Павел Койчев, Валентин Старчев и др. Изложбата функционира на принципа на отворен файл, към който ще бъдат добавяни интервюта и информация. Ново попълнение за архива е ръкопис, писмо на Васка Емануилова до Централния комитет на Българската комунистическа партия от 1963 г., в който тя изказва смущението си от даденото й звание „заслужил художник”. Ръкописът е предоставен от Татяна Димитрова. Има ли Васка Емануилова „днес”, която е различна от Васка Емануилова „преди”? Така формулиран въпросът се превръща в основание за събирането на архив, който да прекрачи границата между съвременността и миналото, и да даде възможни посоки на публичното присъствие на скулпторката в музейното измерение на галерията. (http:// www.veg.sghg.bg) До 27 февруари 2011. ¬ Ателието. Музи и модели / куратор Милена Балчева / Софийска градска художествена галерия, ул. „Гурко” 1. Експозицията представя темата за ателието – това лично и свещено пространство на художника, което много често остава скрито от външни погледи. Извършвайки исторически прочит на периода от началото на ХХ век до наши дни, изложбата проследява интереса на творците към ателието като сюжетна рамка. Кръгът на представе-
ните автори е широк, като показва както познати, така и по-малко известни имена от българското изкуство. Освен живописни произведения, изложбата включва и документална част – фотографии на ателиета. Своеобразният диалог между художествените творби и архивните или съвременни снимки разкрива различни гледни точки към темата за ателието и предлага разнообразни възможности на зрителя да надникне в личния свят на художника. Подбраните творби маркират няколко подтеми в изложбата: ателие – интериор, ателие – натюрморт, моделът и художникът в ателието. Включени са над 130 живописни творби и около 60 фотографии. (www.sghg.bg) До 28 февруари 2011. ¬ Изложба на преподаватели и студенти от Нов български университет / галерия „Арт Алея”, ул. „Гладстон” 51А. С участието на Моника Попова, Николай Майсторов, Калина Христова и др. 14 януари – 10 февруари 2011. ¬ Салвадор Дали / Божествена комедия / Национална галерия за чуждестранно изкуство, ул. „19 февруари” 1. (http://www.foreignartmuseum.bg, http://modernartgallery-bg.com) До 15 януари 2011. Пловдив ¬ Алла Георгиева / Вечерята на Франкенщайн / Галерия Сариев, ул. „Отец Паисий” 40. Изложбата и пърформансът „Вечерята на Франкенщайн” на Алла Георгиева продължават авторските й търсения за визуализиране на болезнените проблеми на съвременното живеене, като в случая е фиксирана токсиката на храната, която през XXI век става все повече изкуство / изкуствена, поглъща се повече с очи, отколкото с уста. Проектът фокусира вниманието върху проблема с все по-разрастващата се подмяна на натуралната и здравословна храна с вредни за здравето храни-мутанти и храни-ерзац, с които са принудени да се изхранват обитателите на урбанистичната джунгла. ”Храната, казва авторката, изглежда завинаги е загубила своята „невинност” и е останала „девствена” само в натюрмортите от миналите векове”. Част от изложбата ще бъде и кулинарното арт шоу-пърформанс „Вечерята на Франкенщайн” на 7 декември 2010 от 19:00 часа. (www.sariev-gallery.com) 7 декември 2010 - 28 януари 2011 На Балканите ¬ TRANSIT-4 / Куратори Адриана Рисполи, Еугенио Виола, Катерина Грегос / Държавен музей за съвременно изкуство, Солун, Гърция. „Транзит” е отражение на геополитическата позиция и антропологическия бекграунд на Неапол. Мрежата, която „Транзит” цели да установи, символично отваря отново древните Средиземноморски пътища, започвайки от миналото на различни места, за да приключи с тяхното настояще, свързано с въпросите на средата и социума. (www.greekstatemuseum.com) До 15 януари 2011. По света ¬ Haunted (Обитаван от духове): Съвременна фотография, видео и пърформанс / куратори Дженифър Блесинг и Нат Тротман / Музей Гугенхайм Билбао, Испания. Изложбата включва повече от 100 произведения на 60 артисти, изследващи неизброимите начини, по които фотографските образи се вписват в изкуството с цел да подчертаят уникалната сила на технологиите и връзката с миналото, едновременно колективно и индивидуално. Акцентът е поставен върху фотографията, но могат да се видят и други форми на артистично изразяване, като живопис, видео, филм, пърформанс и инсталация от 1960-те до наши дни. Те разкриват изключително високото качество на фотографията и произведенията на новите медии в колекцията на Гугенхайм. (www guggenheim bilbao es) До 13 март 2011. Световните музеи ¬ Московският музей за модерно и съвременно изкуство е първият в Русия държавен музей, специализиран в колекционирането и представянето на произведения от XX и XXI век. Музеят отваря врати на 15 декември 1999 с подкрепата на Управата на Москва, департамента на културата на града и лично на кмета Юрий Лужков. Основател и директор на музея става Зураб Церетели, президент на Руската художествена академия. Неговата лична колекция, състояща се от повече от 2000 произведения на известни автори от XX век поставя началото на сбирката на музея. Днес неговите фондове са значително попълнени и това е една от най-представителните колекции на руско изкуство от ХХ век, която постоянно расте, благодарение на откупки и дарения. Колекцията на музея представя основните етапи в развитието на изкуството на авангарда. По-голямата й част се състои от произведения на руски автори, но в експозицията има и такива на чуждестранни художници, като например графики на Пикасо, Фернан Леже, Хуан Миро, Джорджо ди Кирико, скулптури на Салвадор Дали, живопис на Анри Русо и Франсоаз Жило, инсталации на Юкинори Янага. Ядрото на колекцията на музея е съставено от произведения на класическия руски авангард от началото на ХХ век. Много работи, попаднали на аукциони и в галериите на Европа и САЩ, са върнати в родината. Внушителен раздел от експозицията е посветен на творчеството на художниците-нонкомформисти от 1960-те-1980-те години. Става въпрос за автори, които за времето си са били „ъндърграунд”, а след това са придобили широка популярност в Русия и зад граница. Ежегодно музеят устройва множество изложбени проекти от различен мащаб – от дебютни изложби на начинаещи художници и концептуални експозиции до международни фестивали и огромни ретроспективи на известни автори. Една от приоритетните задачи на музея е подкрепата на млади художници и въвличането им в актуалните художествени процеси. (www.mmoma.ru) Наша гордост ¬ Artists in Focus #9 / Plamen Dejanoff. Heads & Tails / MAK Collection Contemporary Art, Виена, Австрия. Програмата Artists in Focus #9 на музея МАК представя работи на Пламен Деянов (Plamen Dejanoff), който е познат със своите обекти, инсталации и пространствени концепции. Той изследва връзките между изкуството и ежедневието. Неговият работен метод, ориентиран към процеса, е съсредоточен върху неопределеността (двусмислието) на артистичния продукт с респект към eстетиката и етиката. В основата на тази експозиция е „Бронзовата къща”, проект за обществено пространство, който е предвидено да бъде изграден във Велико Търново и да изпълнява ролята на място за съвременно изкуство с различни функции. Идеята е да се постигне концептуална връзка между изкуство и архитектура. Изложбата включва идейни скици, модели и проучвателни макети за големи бронзови скулптури, през които ще може да се преминава. (www.mak.at) До 27 февруари 2011. При нас в artnewscafe ¬ Да запазим Кино Комсомол / Космос / Изложба фотографии, видео, архивна информация и дискусия. В края на 2010-а емблематичната сграда на кино Комсомол/ Космос e със сменен статут и е застрашена от разрушаване, за да бъде заменена от многоетажен гараж и комерсиална сграда. Културната общественост и жителите на квартала изказват тихо недоволство. Пенка Попова, Стефан Луис, Георги Сербезов, „реагират на удара” като фотографират, заснемат видео интервюта с жителите, архитекта на сградата, ровят в архивите, документират, оценяват, анализират проблема в контекста на урбанистичното бъдеще на Пловдив. Изложбата в artnewscafe показва тяхните изследвания, анализ и протест. Фейсбук страница на инициативата - “Да спрем превръщането на кино Космос в 4 етажен гараж” http://tinyurl.com/2w3duzl (www.artnewscafe.com) 17 януари - 28 февруари 2011. издава: ARTNEWSCAFE ¬ селекция на новините: Светла Петкова ¬ дизайн: Studio PUNKT ¬ тираж: 1000 ¬ издава се с подкрепата на Фондация Америка за България ¬ разпространява се безплатно в София, Пловдив, Варна, Бургас, Русе и Велико Търново Фотография: Алла Георгиева, из изложбата „Вечерята на Франкенщайн” в Галерия Сариев ARTNEWSCAFE се намира в Пловдив на ул. Отец Паисий 38, до Галерия Сариев www.artnewscafe.com