Descubre como hacer tus islas flotantesalmas puro estilo Avatar
MaquillajeDigitalconPhotoshop
Entrevista al artista graficoSkorpion
Pslatino.comComunidadde artistasyfotografoseninternet
Skorpion el artista grafico…………………………………...........04 Pslatino.com …………………………………...........…………… 05 Poster Avril Lavigne felina……………………………………….. 06 Islas Flotantes paso a paso………………………...………….... 08 Vexel – Vectores y pixeles coexistiendo……………………….. 10 Guillermo Sánchez – Tips del Vexeler…………………….……. 11 Poster – La contorsionista……………………………………….. 12 Vexel.tk - La comunidad de vexelers en internet………......…. 14 Imágenes del concurso vexel…………………………….……… 15 Maquillaje digital paso a paso…………………………….….….. 16 Lo probamos y te recomendamos…………………………....…. 18 Expande tus imágenes con Photozoom……………………..…. 19
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Bienvenidos a su revista Hecho en Photoshop, una revista de diseño para diseñadores, orientada principalmente al Photoshop H.E.P. busca crear una gran comunidad de artistas gráficos y compartir con ellos, tutoriales, entrevistas y noticias de interés del genero, en este primer número nos gustaría agradecer antes que nada, a todas las personas que se han unido ya a nuestra comunidad en FB, gracias por sus comentarios, y sus consejos que han sido de gran utilidad para crear esta revista.
Mi nombre es Luis E. Santiago... Me divierto todos los días disfrutando de esta era digital, en la que todo avanza a pasos agigantados, y en esta ocasion compartire con ustedes una de mis grandes pasiones, el photoshop y su magia.
Hecho en Photoshop, se planea sea una revista digital con publicación bimestral, la cual será liberada bajo la licencia creative commons totalmente gratuita, podrán verla directamente en la página http://www.hechoenps.tk y en esta misma dirección, descargarla si así lo deciden si les gusto y quieren agradecerla, pueden hacerlo compartiéndolo con mas personas, para hacerla crecer, en este primer número se definen las temáticas que principalmente veremos en la revista, poco a poco iremos añadiendo mas secciones e incursionaremos en más programas de interés para el diseñador.
Recuerda que puedes unirte a nuestra comunidad online, buscanos en facebook como Hecho en Photoshop
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En esta ocasion traemos para todos ustedes nuestros lectores de HEP, una entrevista con un gran diseñador grafico, su apodo en la red es Skorpion y nos hizo el favor de contestar estas preguntas para saber un poco mas de el y de la pasion que comparte con nosotros por photoshop. HEP: Siendo que el diseño gráfico no fue tu carrera, ¿cómo te iniciaste en este medio? Skorpion: Me inicié en este apasionante ambiente del diseño gráfico hace poco más de quince años, cuando se me abrieron las puertas de una agencia de publicidad en Puerto Rico, aún cuando mi carrera no tuvo ese rumbo. Mis primeros diseños fueron realizados sobre la mesa de modo mecánico y no en un computador. Luego comencé a asistir talleres y seminarios con enfoque a la utilización de los programas que rigen este medio. Actualmente estoy en gestiones para completar mis estudios universitarios en el campo que realmente me apasiona. HEP: ¿Qué se siente trabajar con la gente mas famosa de Puerto Rico y el mundo? Skorpion: Je je je je es un honor conocer y hasta trabajar con algunos de los diseñadores más destacados de Latinoamérica y muchos otros más talentos que aunque con poco reconocimiento ponen el nombre de sus países muy en alto. En realción a algunos artistas de la música y otros clientes distinguidos me siento igualmente honrado por la confianza que han depositado en mí para que desarrolle sus proyectos. También me siento alagado y satisfecho cuando éstos me refieren a otros artistas, productores o conocidos para que les realize algún otro trabajo, pues eso demuestra que mi trabajo no es en vano y que ha llenado sus expectativas.
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HEP: Sabemos que todos tus diseños son especiales para tí pero ¿Cuál es tu favorito? Skorpion: Tengo muchos favoritos, aunque a medida que pasa el tiempo “nacen” nuevos favoritos que demuestran un mejoramiento en las técnicas. Algunos de estos son los diseños que preparé para la promoción del más reciente concierto de Don Omar y otros exponentes del reguetón en Puerto Rico, estos necesitaron de muchas horas de retoque e integración además de mucha imaginación y razonamiento. Otros pudiesen ser los realizados para Trebol Clan y Noelia pues me han dado muy buena exposición a nivel internacional. Aunque en realidad la mayoría de mis trabajos favoritos han sido realizados para competencias de Photoshop en Pslatino.com, así como otros portales anglosajones.
Pslatino.com es una comunidad creativa que agrupa a” Photoshopers”, fotógrafos e ilustradores latinos en un intento por resaltar nuestro talento artístico, pero más que todo es un lugar de crecimiento para los nuevos artistas del diseño grafico y fotógrafosy un lugar donde los latinos o miembros que hablen castellano podemos exponer y mostrar la calidad que pueden tener nuestros trabajos. HEP:¿Bajo que concepto nace Pslatino.com? Pslatino.com nace de la necesidad que teníamos los diseñadores latinoamericanos de un lugar en el que puediesemos demostrar el talento que poseemos, pues todo lo existente haste hace unos años estaba orientado a diseñadores anglosajones. Tambien un lugar para todos aquellos que tienen dudas o deseos de aprender el uso del programa de Adobe, Photoshop. ¿Qué servicios ofrece el sitio? Pslatino.com se destaca como un portal de competencias de Photoshop y fotografía digital, aunque también se destaca por sus foros de ayuda, galerías, perfiles de usuarios y Salón de la Fama entre otras cosas. ¿En qué se destaca Pslatino.com de otras opciones en la web? Lo más importante es que es un portal 100% en español; también se destaca por ser un sitio completamente gratuíto para sus miembros y en ocasiones hasta premia sus trabajo gracias a algunos de sus patrocinadores. Por otro lado Pslatino.com nace en la comunidad de Hi5.com y luego se extendió a Facebook antes de inaugurar su propio portal, así que ya contaba con una comunidad de aproximadamente 1,500 miembros al momento de la inauguración. ¿Qué planes tiene el portal para futuro? En los planes a corto plazo esta el reactivar nuestra sección de tutorías. En ésta expondremos diferentes técnicas desarrolladas por los propios miembros del portal, dándoles a conocer un poco más; así como de recursos externos incluyendo algunos de Adobe. En los planes a largo plazo se contempla realizar reuniones o talleres en diferentes países de Latinoamérica con el propósito de que los miembros se puedan conocer personalmente, así como exponer y compartir técnicas, para así solidificar aún más el nombre de nuestra comunidad. Esta una una de las metas que más me ilusiona pues hay muchos miembros de países como Colombia, Guatemala y México con los cuales llevo una bonita relación, tanto professional como amistosa. 5
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En este tutorial aprenderemos a hacer las famosas islas flotantes que vimos en la película avatar, dándole nuestro toque personal, recuerden que podemos agregar todo tipo de elementos a nuestro montaje para darle un estilo definido, el paso más importante será la elección de las fotos, ya que de esto dependerá la calidad del resultado final. Como paso numero uno haremos un documento nuevo con el tamaño final que queremos que tenga nuestro montaje, después elegiremos una imagen de una montaña que será la base de toda nuestra isla una vez elegida esta, procederemos a recortarle el fondo, trata de seguir las marcas de la roca para lograr un recorte más definido en este mismo paso podemos ir agregando elementos para el fondo estos pueden ser un cielo, en mi caso utilice una imagen mas bien de una toma del espacio. Fig1 8
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Continuaremos nuestro montaje colocando el suelo a nuestra isla, puedes utilizar diferentes superficies, en este ejemplo utilice un césped para rellenar, solo hay que recortarlo siguiendo el borde de la roca, además añadí unas montañas al fondo, te recomiendo utilizar mascaras de capa para poder recuperar partes de la imagen en caso de ser necesario , también es buen momento para agregar sombras y luces en los lugares que consideres necesarios recuerda que puedes obtener resultados más realistas, utilizando la opción tono y saturación para integrar las imágenes. Fig 2
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También podemos agregar un poco de nubes a nuestra imagen sobretodo delante de lo que fue la montaña para darle más realismo a la foto, en este mismo paso ya podemos terminar de darle todo el detalle al fondo para definir la escena que queremos crear. Fig 3 Por último solo agregue algunos detalles como el castillo y la nave especial para darle el toque espacial que quería, y el resultado lo pueden ver en la imagen al principio de este tema, espero les haya gustado y diviértanse creando sus
Algunos otros ejemplos de islas flotantes.
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VEXEL es un termino de la combinacion de las palabras “vector” y “píxel” Una tecnica ya muy famosa de crear arte con pixeles imitando el estilo de graficos vectoriales, no hay una manera definida de crear un vexel, Sin embargo, una de las tecnicas mas usadas se basa en vectores líneas, formas, y los polígonos para crear una imagen, sin duda una fuerte tendencia de estilo. Como base para el vexel este debe imitar los vectores pero estos deben ser creados con un programa basado en pixeles, como por ejemplo lo seria nuestro querido photoshop, el vexel generalmente se divide en dos tendencias, en las que estan el estilo comic, con bordes mas gruesos y marcas de tonos mas solidas y el fotorealistico, que por medio de mascaras de capa se pueden imitar texturas que pueden llevar la imagen a un nivel de realismo muy alto, dando un aspecto de tercera dimension. Una de las ventajas mas grandes que encontraremos en el arte vexel es que al ser trazos podemos expandirlos a tamaños inmensos, ya que para crearlos utilizamos la herramienta por excelencia, pluma.
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El diseño grafico para nosotros como diseñadores es mas que plasmar simples imagenes, un medio de expresion quizas, una forma de crar arte, cada quien opina diferente, por ello en esta entrevista el joven artista Guillermo Sanchez nos explica un poco sobre su opinion sobre el vexel y su impacto en las nuevas tendencias del diseño grafico. GSG Hola Luis! Encantado con este proyecto tuyo, y gracias por éste espacio en tu revista. HEP ¿Como te enamoraste del arte vexel? GSG el arte Vexel surgio de manera repentina, un dia que decidí hacer un retrato para una amiga mía. Recuerdo que la calidad de la imagen no era muy buena, pero a pesar de ello y de batallar con los trazos, al final le encantó el resultado! De manera que decidí hacer más, y cuando me dí cuenta del potencial, la variedad de estilos y personalizacion que puedes aplicar a cada retrato, supe que era un reto que debía de tomar y mejorar en ello. HEP Existe un modo en particular de hacer un buen Vexel? Hay una manera estándar, o guías? GSG Aunque ya he visto varios videos en Youtube de speedpainting de Vexels, creo que el Vexel es un tipo de arte para el cual no existen tutorías específicas, esto es porque cada quien, despues de mucha prueba y error, desarrolla una técnica muy propia. Hay personas que prefieren usar trazos mas finos, asi como también hay quienes les gusta agregar más y más detalle a su trabajo. Personalmente, mi estilo es sencillo y si ya eres un entusiasta del Photoshop, a simple vista casi puedes adivinar el metodo usé. Mi intención cuando hago un vexel, es que la gente que lo mire, se sienta motivada a hacer uno propio! HEP ¿Que le aconsejas a nuestros lectores para desatar una enorme creatividad como la que tu tienes? GSG Yo les recomendaría ser más curiosos. Los invitaria a no ponerse límites en cuanto a géneros de las peliculas que ven, los libros que leen y la música que escuchan. Tú sabes, ser dueños de una diversidad tan grande de estilos y conceptos hasta que su mente se desborde de ideas. GSG Un placer. Y mucha suerte en todo!
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Vexel.tk es una comunidad de vexeleers en internet donde puedes encontrar todo lo referente a este arte digital 100% en espa単ol, en el podremos encontrar una galeria con dise単os en vexel que a elaborado la comunidad, distintos tutoriales tanto en texto como imagenes, como fabulosos tutoriales en video para aprender este arete, el sitio tambien cuentas con un blog, una galeria en flickr y una comindad muy grande en facebook, donde los usuarios comparten sus consejos a nuevos usurarios. 14
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Este tutorial puede tener tantos usos como a ti se te ocurra, en este caso utilizaremos esta técnica para maquillar al famoso cantante Luis Miguel como el payaso también cantante cepillin. El primer paso es elegir una buena imagen, recuerda que la calidad de las imágenes elegidas siempre tendrá el mayor peso en la calidad del resultado final, en este caso elegimos una fotografía muy famosa donde se le ve a Luis Miguel sonriente. Fig 1
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La clave del éxito para este tutorial son las selecciones, puedes utilizar tu herramienta favorita, personalmente recomiendo utilizar la pluma (Puedes acceder a ella con la tecla P) y un ligero desvanecimiento después de cada selección (Seleccion>Modificar>Desvanecer ò Alt+Ctrl+D), comencemos pues con el retoque, el primer paso será agregar más volumen a las cejas y oscurecer un poco el cabello, puedes hacerlo pintando sobre ellas con un grosor de pincel que consideres adecuado y cambiando el modo de fusion de la capa a oscurecer, además de recortar el fondo de la imagen, esto lo haremos trazando una seleccion de nuestro personaje, en mi caso lo hize con la pluma y despues aplicando una mascara de capa para ocultar esta parte de la imagen, además agregamos las lagrimas negras y el contorno inferior de los ojos que son relativamente sencillos, estos se hicieron trazando la selección con la pluma y rellenando con negro. Fig2
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Te recomendamos siempre que sea posible utilizar un modo de educion no destructivo, en la medida de lo posible trata de usar mascaras de capa para ocultar partes de una imagen, en lugar de borrar, de este modo podras recuperar partes si las haz borrado por accidente. El siguiente paso es el más importante, trazamos la selección de las diferentes partes de la imagen, debemos hacer una selección por cada una de las partes que queremos maquillar una vez que tenemos la selección, presionamos Cntrl + J esto duplicara la parte seleccionada en una nueva capa, una vez que tenemos esta nueva parte de cada imagen utilizaremos tono y saturación (imagene>aju stes>tonoysaturacion) y niveles (imagen>ajustes>niveles) para darle el tono que deseamos, poniendo en este caso un tono rojo en la nariz, negro en la parte inferior del rostro y blanco en la parte de la boca, recortando los dientes de nuestro personaje. Fig 3
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El último paso será colocar un fondo referente a la imagen, en este caso utilizaremos la entrada a una carpa de circo, esta también es una parte importante de la imagen ya que el fondo debe ser llamativo pero a su vez debe aumentar la atención hacia el objeto principal, recuerda utilizar todo y saturación para mejorar la integración de las imágenes.
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Atreves de pixelicia.com encontramos esta genial recopilación de aquellos editores online que nos servirán siempre que no tengamos nuestro querido photoshop a la mano, por supesto en HEP no podíamos dejar de recomendárselos. Picnik, el editor de fotos online gratis más fácil y completo, con montones de efectos, fuentes, formas y marcos para darle vida a tus fotos. Es gratis, muy rápido y divertido de usar y además, conecta con Flickr, MySpace, Facebook y demás servicios online. Puede hasta corregir la exposición y el contraste o quitar los ojos rojos de tu foto, en piloto automático o bien manualmente; es sin duda uno de los mejores editores de fotos online. http://www.picnik.com/ Photoshop Express, la versión online gratis del popular editor de fotos Photoshop, con herramientas creativas, de edición foto, efectos y posibilidades de conectar con tus álbumes de fotos online como Flickr, FaceBook, PhotoBucket o Picasa. Su entorno es muy convivial y carga rápido, con un sistema dinámico de ajustes, es decir que previsualizas el cambio antes de aplicarlo con tan sólo pasar el ratón encima. Imprescindible. http://www.photoshop.com/ Aviary, la suite de edición foto online completa, hasta incluye un editor de gráficos vectoriales o un capturador de imágenes. Dispone de muchos tutoriales al alcance de todos y puedes compartir tus mejores creaciones con los miembros de su comunicad. Su suite está pensada para acciones básicas y rápidas, y ofrece una interfaz más próxima a la de un editor de Escritorio que de un editor dinámico online. Entorno familiar. http://aviary.com/home Splashup, editor al estilo Photoshop. Si buscas una experiencia de edición cercana a la de un editor de Escritorio como Photoshop, Splashup es exactamente lo que andabas buscando, con soporte para capas, filtros, menús y capturas desde cámara web. Una interfaz limpia y familiar que resulta cómodo de usar. Es un editor muy aplicado, pero no sorprende. Es potente pero centrado en al edició pura, no desenfadada ni divertidacomo puede ofrecer Picnik. http://www.splashup.com/ Pixlr, editor de fotos muy similar a Splashup, o sea que imita un poco a los editores de Escritorio, sobre todo su interfaz. De hecho parece casi un PhotoShop online. Si bien esté clase de editores nos ayudan a dar el paso a la web 2.0 en cuanto a edición gráfico, rápidamente se ve monotona y le falta dinamismo. Un filtro interesante es el de caleidoscopio; también permite el trabajo con capas. Es un buen editor pero a reservar a los diseñadores y los que necesiten de un retoque que requiere más maña, aquí nada de bigotes o estampados graciosos para alegrar a tus fotos; es un editor serio. http://www.pixlr.com/
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Atravez de Softonic.com encontramos este genial programa que seguro te sacara de algun apuro. “Aumenta cualquier imagen sin pérdida aparente de calidad” BenVista PhotoZoom Pro es una sofisticada herramienta que, mediante el uso de diferentes técnicas, es capaz de agrandar una imagen sin que se produzca la típica pérdida de calidad. BenVista PhotoZoom Pro dispone de diez métodos de redimensionado y nueve métodos de ajuste diferentes que se aplican sobre el redimensionado para conseguir el mejor resultado posible. Aunque no sea su única utilidad, se podría decir que BenVista PhotoZoom Pro está principalmente enfocado a ser utilizado previamente a la impresión, ya que permite seleccionar cómodamente el tamaño final de la imagen agrandada en milímetros, centímetros, pulgadas, píxeles o porcentaje de aumento; indicando también los puntos por pulgada. En resumen, BenVista PhotoZoom Pro es una utilidad muy específica y potente para aumentar cualquier imagen, que a grandes rasgos se podría definir como un sofisticado sistema de interpolación, y conseguir resultados realmente muy satisfactorios. BenVista PhotoZoom Pro soporta los siguientes formatos: TIFF, PNG, JPG, JIF, BMP, DIB, TGA, VDA, ICB, VST, GIF 19