Palazzetto Bru Zane | Saison 2022-2023 by Palazzetto Bru Zane

Le Palazzetto Bru Zane bénéficie du soutien de la Fondation Bru fondation-bru.org

Un cycle Jules Massenet et à nouveau un cycle dédié aux compositrices (report du printemps 2020) animeront la saison 2022-2023 du Palazzetto Bru Zane. Ces deux cycles décrivent exactement les raisons pour lesquelles le Centre de musique romantique française a été créé. Jules Massenet, un compositeur très connu dont des œuvres moins connues vont revivre grâce à l’équipe du Palazzetto Bru Zane et aussi grâce à des partenaires et des interprètes audacieux. Le cycle consacré aux compositrices permettra de revoir tout un pan de la vie musicale du XIXe siècle avec des découvertes nombreuses et peut-être une histoire à réécrire. Bonnes découvertes et bons concerts pour cette nouvelle saison du Palazzetto Bru Zane ! Nicole Bru, Présidente

ÉDITORIAL La remise en question des certitudes musicales se trouve au cœur du projet du Palazzetto Bru Zane depuis sa fondation. En explorant les pans oubliés du répertoire romantique français, notre activité nous amène à interroger le bien-fondé des mauvaises réputations, à souffler sur la poussière qui recouvre certaines partitions et à prouver par l’exemple – au concert, sur scène ou au disque – que les jugements péremptoires ont aussi une date de péremption. Certes, toutes les découvertes ne se transforment pas en chefs-d’œuvre une fois réanimées ; l’exécution révèle parfois des insuffisances ou des maladresses et donne des raisons objectives à la disparition. Mais l’expérience prouve également que l’oubli a touché des œuvres lumineuses dont on aurait tort de se passer désormais. C’est ainsi avec une pointe de malice que nous définissons Jules Massenet, à qui nous consacrons le premier festival de cette saison, comme « incontournable ». Le compositeur de Manon et Werther revient en grâce ces dernières années après avoir passé plusieurs décennies au purgatoire du jugement esthétique. Mise en regard avec Pelléas et Mélisande de Claude Debussy, sa production – pourtant foisonnante et extrêmement variée – a été longtemps utilisée comme repoussoir par ceux qui souhaitaient tracer une ligne entre la bonne musique et la médiocrité. Pourtant, en oblitérant la carrière de cet artiste, c’est le goût du public parisien de la Belle Époque que l’on choisissait d’ignorer et le plaisir des spectateurs d’aujourd’hui que l’on interdisait. Après avoir enregistré Le Mage et Thérèse, le Centre de musique romantique française accompagne cette année les productions d’Ariane, Grisélidis, Hérodiade et Werther.

À la loterie de la notoriété, les compositrices semblent ne pas avoir tiré non plus le bon numéro. Leur a-t-on néanmoins distribué des tickets ? Le Palazzetto Bru Zane répond depuis plusieurs années aux demandes, de plus en plus partagées, de reconsidération des catalogues féminins et aux attentes de précision sur les parcours des musiciennes. Apporter de la parité dans les programmes exige de ne pas s’arrêter au constat du traitement indigne qui a été réservé à ces créatrices. Il s’agit aussi de mener des recherches pour retrouver les manuscrits de leurs œuvres, en proposer des éditions modernes et les remettre sur les pupitres des interprètes. Cet axe de développement prendra une nouvelle ampleur dans le cadre du festival de printemps à Venise, mais également avec la programmation de concerts symphoniques et de productions lyriques, telles Fausto de Louise Bertin ou La Sérénade de Sophie Gail. Cette saison réserve encore d’autres surprises. Nous prolongerons notamment les actions menées ces dernières années en faveur de Camille Saint-Saëns, Jacques Offenbach et César Franck ; la collection de livres-disques « Opéra français » Bru Zane Label proposera Robert le Diable de Meyerbeer, La Vestale de Spontini, Les Abencérages de Cherubini et Hulda de César Franck ; et les outils numériques (Bru Zane Classical Radio, Bru Zane Replay, Bru Zane Mediabase) continueront de s’enrichir pour porter haut (et plus loin) les couleurs du romantisme musical français.

2022-2023 LES TEMPS FORTS P. 6

CYCLE MASSENET, L’INCONTOURNABLE Avec ses nombreux ouvrages et à travers ses multiples élèves, Massenet a marqué la musique française de la Belle Époque de son empreinte.

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CYCLE COMPOSITRICES !

Trop souvent condamnées au silence, les compositrices sont à l’honneur tout au long de la saison.

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SAISON À VENISE Concerts, conférences et ateliers-concerts pour le jeune public.

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FESTIVAL PALAZZETTO BRU ZANE PARIS

Un opéra, un conte lyrique, des motets et des œuvres symphoniques avec orchestre sont programmés aux mois de juin et juillet pour célébrer la musique romantique française.

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PRODUCTIONS : NOUVEAUTÉ ET TOURNÉES

Une nouvelle production de Ô mon bel inconnu ainsi que des opérettes, opéra-féeries et récitals sont en tournée en France.

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AUTRES RENDEZ-VOUS

Des rendez-vous lyriques et symphoniques notamment autour de Franck et de Saint-Saëns animent cette saison.

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ACTUALITÉS DE LA RECHERCHE Un aperçu du travail fourni par les chercheurs, des éditions musicales aux colloques, en passant par le développement des archives en ligne sur Bru Zane Mediabase.

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LIVRES ET DISQUES

S’immerger dans le patrimoine musical du grand XIXe siècle avec les publications Bru Zane Label et les livres coédités avec Actes Sud.

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CALENDRIER

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INFORMATIONS PRATIQUES

CYCLE MASSENET, L’INCONTOURNABLE

D’un naturel plutôt secret, peu enclin à entrer dans l’arène médiatique pour lancer des polémiques, Jules Massenet n’apparaît pas, au premier abord, comme un penseur de l’art musical ou un théoricien de la réforme lyrique. Expression d’une certaine sagesse, ambition de se cantonner à l’écriture musicale, la retenue du compositeur s’explique aussi par la place centrale qu’il tient dans la vie musicale française. À quoi bon critiquer ses contemporains quand on occupe les postes les plus prestigieux – professeur de composition au Conservatoire de Paris et membre de l’Académie des beaux-arts à 36 ans – et que ses œuvres rencontrent un succès international ? Si l’on souhaite entendre son discours esthétique, écoutons ses œuvres et celles de ses élèves. Massenet, sans relâche, a fourni aux principales scènes européennes des ouvrages ambitieux, prenant soin de ne pas se répéter en variant les sujets qu’il choisit – fantastiques, féeriques, antiques, médiévaux, exotiques, etc. Il s’est aussi consacré à la formation d’une génération d’artistes qui lui en restera longtemps reconnaissante. Gabriel Pierné, Xavier Leroux, Gustave Charpentier, Augustin Savard, les frères Hillemacher, Alfred Bruneau, Paul Vidal, Reynaldo Hahn, Henry Février et Florent Schmitt forment ainsi une partie de la cohorte prolongeant la vision du maître jusqu’au cœur du XXe siècle.

Jules Massenet (1842-1912), compositeur et enseignant, a profondément influencé la musique française. Cela semble tellement évident qu’on l’oublierait presque. 7

La voie royale Issu d’un milieu favorisé, le jeune Massenet est un élève consciencieux auquel tout sourit. Il reçoit ses premières leçons de piano de sa mère et entre au Conservatoire de Paris en 1853. Premier prix de piano à 17 ans, il poursuit sa formation dans les classes théoriques, entame une carrière de concertiste virtuose, tout en occupant un poste de timbalier au Théâtre-Lyrique. En 1863, il remporte à la fois son 1er prix de contrepoint et fugue et le concours pour le prix de Rome de composition musicale. On lui commande son premier opéra-comique (La Grand’ Tante) dès son retour de la Villa Médicis, mais le jeune homme ne se consacre pas encore entièrement à l’art lyrique. Au cours des années 1870, il participe à la création de la Société nationale de musique et s’y illustre aussi bien en auteur qu’en pianiste accompagnateur. Il s’intéresse également à l’écriture symphonique et aux formes hybrides, tel que le drame sacré Marie-Magdeleine, la musique de scène des Érinnyes de Leconte de Lisle (1873) ou le mystère Ève (1875). Le succès du Roi de Lahore à l’Opéra, en 1877, termine de le placer en chef de file de l’école française et, à la mort de François Bazin (l’année suivante), il est désigné pour occuper son siège à l’Académie des beaux-arts, sommet des distinctions académiques. Il n’a alors que 36 ans. Dans une France en quête de nouveaux héros, capables de contrer l’influence que Wagner exerce sur l’Europe musicale, c’est Massenet que l’on choisit.

Un professeur performant L’année de son élection à l’Institut, Massenet entre également au Conservatoire de Paris en tant que professeur de composition – où il remplace, ici aussi, François Bazin. Ambroise Thomas, qui avait été son maître, se trouve à l’époque à la tête de l’école et fait feu de tout bois pour la remettre à l’heure de la modernité musicale. Les classes d’histoire de la musique (1871) et d’orchestre (1873) apparaissent alors et les exercices publics redeviennent des événements parisiens importants. Dans cette politique d’ouverture de l’établissement au monde artistique contemporain, Massenet apporte l’expertise d’un auteur à succès. Ses élèves sont notamment les témoins du triomphe d’Hérodiade (1881), Manon (1884) ou Werther (1892). Et le professeur transmet sa réussite. La plupart des lauréats du prix de Rome sortent de sa classe : Lucien Hillemacher, Georges Marty, Paul Vidal, Xavier Leroux, Augustin Savard, Gustave Charpentier, Charles Silver, André Bloch, Henri Rabaud, Max d’Ollone, Florent Schmitt. On pourrait ajouter à cette liste prestigieuse les noms d’Alfred Bruneau, Reynaldo Hahn ou Raoul Laparra pour qui l’enseignement de Massenet se prolongea en conseils pour percer sur les scènes lyriques de la capitale. À la mort d’Ambroise Thomas (1896), Massenet se détourne de l’école, malgré l’offre de la direction qui lui est faite par le ministère. « Enfin libre et débarrassé à tout jamais de [s]es chaînes » (Mes souvenirs), il peut se consacrer entièrement au théâtre.

Se réinventer à chaque opéra

C’est cela le seul naturel, le naturel de quelqu’un qui a de la grâce et de la singularité, le naturel de la musique de Massenet et de la prose de Musset et de ses contes en vers.

L’éclectisme semble le maître-mot du style de Jules Massenet : on pourrait l’appliquer aussi bien à chacun de ses ouvrages Marcel Proust, 1912 – au sein desquels contrastes et diversité sont rois – qu’à son catalogue tout entier. Ses sujets balaient l’histoire, depuis l’Antiquité jusqu’au monde moderne, se situent aussi bien en France que dans les contrées exotiques et abordent tour à tour la tragédie, le drame naturaliste, la farce ou le conte fantastique. Il affronte sans crainte la mythologie – Ariane ou Bacchus – et les grands textes de la littérature : Le Cid d’après Corneille, Werther (Goethe), Don Quichotte (Cervantès), Panurge (Rabelais) ou encore Cendrillon (Perrault). Si son style s’établit très tôt, il ne s’enferme cependant pas dans une manière et adapte constamment sa musique à l’histoire qu’elle doit servir. De cette production lyrique abondante et variée se dégagent néanmoins des thématiques fortes : un intérêt constamment renouvelé pour des personnages féminins auxquels il confie ses plus belles pages et une préoccupation aiguë du trépas qui se traduit par un soin tout particulier accordé à la mort de ses protagonistes. Entre sensualité et mélancolie, Massenet emprunte les chemins qui mènent au sublime sans s’aventurer en dehors des conventions du temps : soucieux de plaire au public, il ne cherche pas à révolutionner le langage musical, même après les audaces debussystes du début du XXe siècle. Il maintient un cap fixé sur le naturel de l’expression.

Le Massenet des salons Les places sont chères dans la vie musicale parisienne : pour obtenir un poste prestigieux ou se frayer un chemin vers les scènes lyriques, il est généralement indispensable de posséder le soutien de personnalités influentes, membres de la haute société et proches du pouvoir. Sous la Troisième République, ces mécènes tiennent encore un rôle important dans la définition des tendances esthétiques et la désignation des compositeurs à favoriser. Cependant, en raison de son parcours académique irréprochable, de ses succès précoces et de l’aide qu’il a reçue d’Ambroise Thomas, Jules Massenet n’a pas eu à courtiser les salons parisiens pour gravir l’échelle de la reconnaissance. Ce n’est qu’au terme de sa carrière de professeur (et après la mort de Thomas) qu’il commence à se rapprocher de ce milieu. Sa contribution au répertoire intime de ces lieux de musique suit alors deux directions : la mélodie et les pièces de genre pour piano. Il avait – dès les années 1860 – exploré ces genres en proposant de courtes Improvisations ou berceuses pour clavier et, sur le modèle germanique, des cycles mélodiques thématiques (Poèmes d’avril ; Poème du souvenir ; Poème pastoral ; etc.). Mais le tournant du siècle voit l’intensification de son implication dans ces domaines avec, d’une part, une Valse folle et une Toccata qui deviennent très populaires et, d’autre part, un regard nouveau porté sur la prosodie dont témoignent les Expressions lyriques avec déclamation rythmée.

COMMÉMORATION ALBERT 1er DE MONACO

DIMANCHE 17 JUILLET À 21H30 COUR D'HONNEUR DU PALAIS PRINCIER, MONTE-CARLO (MONACO)

Camille SAINT-SAËNS Ouverture de fête, op. 133 La Muse et le Poète pour violon, violoncelle et orchestre, op. 132 Mélodies persanes, op. 26 Jules MASSENET Concerto pour piano La Nef triomphale ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE MONTE-CARLO CHŒUR DE L'OPERA DE MONTE-CARLO Kazuki Yamada direction Stefano Visconti chef de chœur Marie-Nicole Lemieux contralto Alexandre Kantorow piano Sibylle Duchesne violon Alexandre Fougeroux violoncelle Autour de l’Ouverture de fête de Camille Saint-Saëns et La Nef triomphale de Jules Massenet – œuvres toutes deux composées pour l’inauguration du Musée océanographique de Monaco (1910) – ce concert met à l’honneur les deux piliers du répertoire français à la veille de la Première Guerre mondiale. Production Orchestre Philharmonique de Monte-Carlo Éditions musicales Palazzetto Bru Zane pour La Nef triomphale et les Mélodies persanes 12

HÉRODIADE

MERCREDI 23 NOVEMBRE À 20H AUDITORIUM DE LYON VENDREDI 25 NOVEMBRE À 19H30 THÉÂTRE DES CHAMPS-ÉLYSÉES, PARIS Opéra en 4 actes de Jules Massenet créé (en italien et dans une version en 3 actes) au théâtre de la Monnaie (Bruxelles) le 19 décembre 1881. Version définitive créée au théâtre de la Gaîté-Lyrique (Paris) le 2 octobre 1903. D’après Hérodias de Gustave Flaubert.

CHŒUR ET ORCHESTRE DE L’OPÉRA NATIONAL DE LYON Daniele Rustioni direction Benedict Kearns chef de chœur Salomé Nicole Car Hérodiade Ekaterina Semenchuk Hérode Étienne Dupuis Jean Jean-François Borras Phanuel Nicolas Courjal La découpe claire de la partition, l’écriture musicale raffinée et brillante, les grandes scènes chorales, l’exigence vocale et dramatique des quatre rôles principaux sont autant d'arguments plaidant en faveur de cette reprise. Version concert Coproduction Théâtre des Champs-Élysées / Opéra National de Lyon / Palazzetto Bru Zane Éditions Heugel

LES SIÈCLES ONT VINGT ANS

MARDI 10 JANVIER À 20H THÉÂTRE DES CHAMPS-ÉLYSÉES, PARIS

Claude DEBUSSY Prélude à l’après-midi d’un faune Albert ROUSSEL Bacchus & Ariane – Suite no 2 Édouard LALO Namouna, extraits Paul DUKAS L’Apprenti sorcier Jules MASSENET Scènes alsaciennes Maurice RAVEL La Valse

LES SIÈCLES François-Xavier Roth direction Jules Massenet et Édouard Lalo pour les débuts de la Troisième République ; Claude Debussy et Paul Dukas pour l’aurore du XXe siècle ; Maurice Ravel et Albert Roussel pour les Années folles : Les Siècles fêtent leurs 20 ans en parcourant la musique symphonique française, entre romantisme et modernité. Concert sur instruments français de 1900 Coproduction Théâtre des Champs-Élysées / Les Siècles En collaboration avec le Palazzetto Bru Zane

ARIANE

DIMANCHE 29 JANVIER À 19H PRINZREGENTENTHEATER, MUNICH (ALLEMAGNE) Opéra en 5 actes de Jules Massenet créé à l’Opéra de Paris le 31 octobre 1906.

ORCHESTRE DE LA RADIO DE MUNICH CHŒUR DE LA RADIO BAVAROISE Laurent Campellone direction Ariane Amina Edris Phèdre Kate Aldrich Thésée Jean-François Borras Pirithoüs Jean-Sébastien Bou Perséphone Julie Robard-Gendre Eunoé / 1re Sirène Marianne Croux Chromis / Cypris / 2e Sirène Judith van Wanroij Le Chef de la Nef / 1er Matelot Yoann Dubruque Phéréklos / 2e Matelot Philippe Estèphe Entre drame antique et poème symboliste, le livret d’Ariane – signé Catulle Mendès – entraîne Massenet sur la voie de l’héroïsme, de la passion et du désespoir : « difficile de trouver un sujet plus simple et plus poignant », confiera-t-il. Version concert Coproduction Orchestre de la Radio de Munich / Palazzetto Bru Zane Éditions Heugel Enregistrement pour la collection « Opéra français » – Bru Zane Label

WERTHER

MERCREDI 22 FÉVRIER À 19H30 MÜPA, BUDAPEST (HONGRIE) Drame lyrique en 4 actes de Jules Massenet créé à Vienne (Hofoper) le 16 février 1892. Première représentation parisienne : Opéra-Comique (salle du Théâtre-Lyrique) le 16 janvier 1893. Pour baryton.

ORCHESTRE NATIONAL PHILHARMONIQUE DE HONGRIE CHŒUR D’ENFANTS DE L’ÉCOLE CHORALE HONGROISE ZOLTÁN KODÁLY György Vashegyi direction Ferenc Sapszon et Borbála Sapszon chefs de chœur Charlotte Véronique Gens Werther Tassis Christoyannis Sophie Hélène Carpentier Albert Thomas Dolié Le Bailli Patrick Bolleire Schmidt Artavazd Sargsyan Johann / Bruhlmann Laurent Deleuil Avec Werther, Massenet se mesure à Goethe et livre sa partition la plus personnelle. Il bâtit d’amples entités dramatiques reliées avec un sens aigu de la transition. L’éloquence de la ligne vocale et un orchestre souvent moteur du discours dévoilent l’intériorité des personnages avec autant de profondeur que d’économie de moyens.

Version concert Coproduction Orchestre National Philharmonique de Hongrie / Palazzetto Bru Zane Éditions Heugel Enregistrement pour la collection « Opéra français » – Bru Zane Label

GRISÉLIDIS

VENDREDI 2 JUIN À 20H OPÉRA BERLIOZ / LE CORUM, MONTPELLIER MARDI 4 JUILLET À 19H30 THÉÂTRE DES CHAMPS-ÉLYSÉES, PARIS Dans le cadre du 10e Festival Palazzetto Bru Zane Paris (voir p. 51)

Conte lyrique en 3 actes et 1 prologue de Jules Massenet, créé à l’Opéra-Comique (Paris) le 20 novembre 1901. D’après Grisélidis d’Armand Silvestre et Eugène Morand.

ORCHESTRE ET CHŒUR DE L’OPÉRA NATIONAL MONTPELLIER OCCITANIE Jean-Marie Zeitouni direction Grisélidis Vannina Santoni Alain Frédéric Antoun Le Marquis Thomas Dolié Le Diable Tassis Christoyannis Fiamina Antoinette Dennefeld Bertrade Adèle Charvet Gondebaud Adrien Fournaison Le Prieur Thibault de Damas Destinée à l’Opéra-Comique de Paris, où elle fut créée en 1901, l’œuvre de Massenet aborde la période médiévale en jouant sur des registres contrastés : le religieux, le fantastique, la simplicité, le comique et le sublime. Version concert Coproduction Théâtre des Champs-Élysées / Opera Orchestre national Montpellier Occitanie / Palazzetto Bru Zane Éditions Heugel Enregistrement pour la collection « Opéra français » – Bru Zane Label

L'OPÉRA AU TEMPS DE MASSENET

SAMEDI 3 JUIN À 19H30 ACADÉMIE LISZT FERENC, BUDAPEST (HONGRIE)

Œuvres de GODARD, GRANDVAL, THOMAS et MASSENET CONCERTO BUDAPEST György Vashegyi direction Gabrielle Philiponet soprano Anaïs Constans soprano Anna Dowsley mezzo-soprano Jérôme Boutillier baryton Un récital à quatre voix pour offrir un panorama très varié de l’art lyrique français romantique, depuis les maîtres incontestés – Ambroise Thomas et Jules Massenet – jusqu’aux figures plus confidentielles et surprenantes qui ont bercé la Belle Époque. Production Concerto Budapest Éditions musicales Palazzetto Bru Zane

CYCLE MASSENET, L’INCONTOURNABLE

FESTIVAL À VENISE

RESSOURCES EN LIGNE – BRU ZANE MEDIABASE

Massenet, l’incontournable Du 1er au 28 octobre 2022

Bru Zane Mediabase vous permet de vous plonger dans l’univers de Massenet. Vous y trouverez des dépouillements de presse très complets des créations de Thaïs (1894), d’Ariane (1906) et de Roma (1912), ainsi que de nombreux documents et études relatifs au compositeur et à ses opéras : dessins et prises de vue de décors et de costumes, portraits, livrets de mise en scène, correspondance, textes de présentation des œuvres, articles scientifiques, etc.

voir p. 38

Massenet et ses élèves sont à l’honneur cet automne à Venise : leurs compositions pour les salons (vocales et instrumentales) côtoient des extraits de leurs ouvrages lyriques (oratorios et opéras) à l’occasion de six concerts. avec Gabrielle Philiponet, Marie Kalinine, Artavazd Sargsyan, Philippe-Nicolas Martin, Thomas Tacquet, François Dumont, Marie Gautrot, Frédéric Rouillon, Mi-Sa Yang, Yan Levionnois, Jonas Vitaud, Théotime Langlois de Swarte, Tanguy de Williencourt et le Geister Duo.

COLLOQUE

28-30 octobre 2022 En ligne voir p. 82

Érotisme et sexualité sur la scène lyrique Organisé par le Centro Studi Opera Omnia Luigi Boccherini, Lucques (Italie)

CYCLE MASSENET, L’INCONTOURNABLE

DISQUES

Jules Massenet Songs with Orchestra ORCHESTRE DE CHAMBRE DE PARIS Hervé Niquet direction Nicole Car soprano Jodie Devos soprano Véronique Gens soprano Chantal Santon Jeffery soprano Cyrille Dubois ténor Étienne Dupuis baryton Éditions musicales Palazzetto Bru Zane BRU ZANE LABEL – 2022

Jules Massenet Intégrale de la musique pour piano Stefan Irmer piano MDG – 2012 Avec le soutien du Palazzetto Bru Zane

Jules Massenet Mélodies Sabine Revault d'Allonnes soprano Samuel Jean piano Matthieu Fontana violoncelle TIMPANI – 2012 Avec le soutien du Palazzetto Bru Zane

LIVRES-DISQUES

LIVRES

Jules Massenet Thérèse (1907) ORCHESTRE ET CHŒUR DE L'OPÉRA NATIONAL DE MONTPELLIER LANGUEDOC-ROUSSILLON Alain Altinoglu direction

Jules Massenet Le Mage (1891) CHŒUR LYRIQUE ET ORCHESTRE SYMPHONIQUE SAINT-ÉTIENNE LOIRE Laurent Campellone direction

Collection « Opéra français » vol. 3 BRU ZANE LABEL – 2013

Collection « Opéra français » vol. 5 BRU ZANE LABEL – 2013

Massenet aujourd’hui : Héritage et postérité sous la direction de Jean-Christophe Branger et Vincent Giroud PUBLICATIONS DE L’UNIVERSITÉ DE SAINT-ÉTIENNE 2014 Avec le soutien du Palazzetto Bru Zane

Massenet and the Mediterranean World sous la direction de Simone Ciolfi UT ORPHEUS 2015

CYCLE COMPOSITRICES !

Y avait-il des compositrices au XIXe siècle ? Les livres d’histoire de la musique pourraient nous en faire douter. Et pourtant…

Pour raconter l’histoire de l’art, on a longtemps préféré n’éclairer que quelques grandes figures de créateurs : des « génies » en lutte avec leur temps ou des maîtres qui en définissent l’essence. Partial et parfois cruel, ce geste a plongé dans l’obscurité une multitude de musiciens, dès lors arbitrairement qualifiés de mineurs ou secondaires et condamnés au silence puisqu’ils n’appartenaient pas au groupe des élus essentiels. À l’heure où nous révisons cette manière de faire, remettant en cause les jugements esthétiques du XXe siècle et nous lançant dans la redécouverte de beautés oubliées, on doit aussi constater qu’en désignant l’indispensable, la période qui nous précède n’a jamais sélectionné de compositrice. Sur la fameuse frise chronologique qui orne la plupart des classes de musique : aucun visage féminin. Ceci a de fâcheuses conséquences. Comment une jeune fille d’aujourd’hui peut-elle se projeter dans la carrière de compositrice si on ne lui a jamais présenté de figure tutélaire lui prouvant que la chose est possible et s’inscrit même dans une histoire pluricentenaire ? Sans minimiser les difficultés rencontrées en leur temps par ces artistes, le moment semble venu d’en étudier plus précisément le parcours et de redonner vie à leurs productions – à la scène, au concert et au disque. En présentant ces nouveaux modèles du passé, nous espérons participer à la construction d’un avenir plus juste et varié.

Entraves Si composer n’est pas interdit aux femmes du XIXe siècle, le contexte général paraît peu propice à leur épanouissement. Dès les bancs de l’école, on les encourage différemment des garçons. Alors que le Conservatoire de Paris ouvre ses portes aux deux sexes depuis sa fondation (1795), les classes théoriques (harmonie, contrepoint et fugue, composition) restent l’apanage des hommes jusqu’aux années 1840. On valorise l’enseignement féminin du piano ou de l’orgue, mais l’idée de les guider vers la création paraît longtemps incongrue. Et, bien que la Troisième République mette tous les élèves sur un pied d’égalité, les jeunes filles doivent encore attendre 1903 pour briguer le prix de Rome de composition musicale. Ce qu’elles ne peuvent trouver dans les établissements officiels doit être cherché dans le domaine privé. Antoine Reicha a ainsi donné des leçons à Hélène de Montgeroult, Louise Bertin, Louise Farrenc et Pauline Viardot ; Camille Saint-Saëns conseille Clémence de Grandval ; Benjamin Godard forme Cécile Chaminade et César Franck prend Augusta Holmès sous son aile. Cette assignation à la sphère privée ne s’observe pas que dans le domaine de l’enseignement. Évoluant généralement parmi l’élite sociale, les compositrices se heurtent aux attentes patriarcales de leurs contemporains : on les souhaite mères et maîtresses de maison, sans autre occupation. La dérogation à cet impératif n’advient que dans des contextes exceptionnels.

Les exemples passés plaident leur cause ; le temps viendra où elles la gagneront, et fonderont, libres à leur tour, la république musicale des femmes. Maurice Bourges, 1847

« Femmes compositeurs » Après la formation vient le temps de la carrière. Sur ce point aussi, les parcours féminins divergent de ce que l’on peut observer chez les hommes. Faire profession de ses talents d’écriture paraît incompatible avec la place que l’on attribue aux femmes dans la société, notamment les bourgeoises et les aristocrates. Preuve de l’aberration du métier de « compositrice », le mot même est d’une grande rareté dans le vocabulaire romantique. On lui préfère « femme compositeur », montrant ainsi clairement que cette activité purement masculine ne peut concerner l’autre sexe que de manière périphérique. Nombre de créatrices du XIXe siècle ressentent ainsi le besoin de se travestir ou de garder l’anonymat en publiant leurs ouvrages. Elles peuvent emprunter des pseudonymes masculins – telle Marie-Foscarina Damaschino devenant Mario Foscarina –, des formes neutres ou ambiguës – telles Ch. Sohy et Mel Bonis –, ou encore se cacher derrière une simple lettre – comme Sophie Gail, signant la partition des Deux Jaloux par « Mme Sophie G…. ». Par ailleurs, pour celles qui fondent une famille, le temps de la maternité et de l’éducation des enfants marque une rupture entre la période de formation et celle des premiers pas sur la scène artistique. Les différentes étapes qu’un musicien doit franchir pour prouver sa valeur et voir s’ouvrir les portes des concerts symphoniques ou des scènes lyriques sont alors entreprises avec quinze ou vingt ans de retard par rapport à leurs collègues hommes.

Au salon

L’œuvre d’une femme artiste, admirablement douée, merveilleusement laborieuse comme Mme Cécile Chaminade, fait plus pour l’émancipation réelle de la Femme et est plus menaçante pour notre longue autonomie masculine que tous les discours. Armand Silvestre, 1909 26

Assignation à domicile et empêchement à la professionnalisation poussent naturellement les compositrices à rester à l’écart des lieux de musique les plus prestigieux – les scènes lyriques et les concerts symphoniques – pour se contenter d’espaces intimes. La romance puis la mélodie, les pièces pour piano, les opéras de salon, la musique de chambre et la littérature pédagogique forment les principales entrées des catalogues de ces artistes. On aurait pourtant tort de considérer que les genres secondaires n’enfantent que des œuvres sans envergure. Les partitions d’Hélène de Montgeroult portent en elle les fondements de la virtuosité pianistique romantique. Les mélodies de Pauline Viardot et les lieders de Marie Jaëll lancent des ponts entre les différentes écoles vocales européennes. Les sonates, trios, quatuors et quintettes instrumentaux signés Louise Farrenc, Cécile Chaminade, Clémence de Grandval, Mel Bonis ou Rita Strohl méritent quant à eux d’être redécouverts au même titre que ceux – souvent aussi oubliés – de certains de leurs contemporains masculins. La plupart de ces partitions peuvent émouvoir et éblouir le public d’aujourd’hui par leurs qualités propres, sans avoir à justifier d’entrer dans une programmation au nom de la parité. En promouvant les productions des compositrices, on ne défend pas, en effet, une « musique de femme » qui serait esthétiquement uniforme. On prouve au contraire leur grande diversité et leur parfaite insertion dans le paysage artistique de leur temps.

Exceptions Aux règles, il faut des exceptions. Les femmes ne peuvent pas accéder aux scènes lyriques ? Voyez Louise Bertin créer successivement Le Loup-Garou à l’Opéra-Comique (1827), Fausto au Théâtre-Italien (1831) et La Esmeralda à l’Opéra de Paris (1836). Elles sont condamnées aux succès d’estime ? Observez Les Deux Jaloux de Sophie Gail cumuler 250 représentations à Paris entre 1813 et 1830 tout en se diffusant sur la plupart des scènes françaises. Elles se restreignent aux petites formes ? Jetez un œil au catalogue d’Augusta Holmès, ses poèmes et drames symphoniques ou encore son Ode triomphale ne réclamant rien moins que 1200 exécutants. Elles ont été constamment méprisées par leurs contemporains et oubliées dès leur disparation ? Notez qu’en désignant les compositeurs décédés pouvant représenter la France à l’Exposition universelle de 1878, on choisit Louise Farrenc et que le prix Chartier – décerné par l’Institut pour couronner les meilleures productions de musique de chambre – a été attribué à cette même compositrice en 1869 et à Clémence de Grandval en 1890. Toute tentative d’enfermement des compositrices dans un même périmètre se heurte à ce type de contre-exemples. À mesure que leurs archives nous parviennent, que leurs parcours se trouvent précisés et que leurs partitions sont mises de nouveau sur les pupitres, ces artistes – rebelles ou soumises – quittent la légende maudite de l’histoire de la musique pour révéler leurs singularités et la pluralité de leurs destinés.

LE CHAMPS DES POSSIBLES

AIRS D’OPÉRA

MERCREDI 21 SEPTEMBRE À 20H CLOÎTRE DES JACOBINS, TOULOUSE

MERCREDI 12 OCTOBRE À 20H OPÉRA GRAND AVIGNON*

Pièces pour piano seul de MOREL, SOHY, JAËLL et BONIS

VENDREDI 14 OCTOBRE À 20H PHILHARMONIE DE PARIS**

Marie Vermeulin piano

Scènes d’opéra de BERLIOZ, BERTIN, GLUCK, GOUNOD, GRANDVAL, MASSENET, ROSSINI, SAINT-SAËNS et VIARDOT

Le piano – instrument par excellence de l’animation du salon et de l’éducation des jeunes filles – tient lieu à la fois de symbole de leur soumission et d’opportunité d’émancipation permettant d’accéder à une carrière de soliste virtuose, d’une forme d’ascension sociale ou, simplement, de s’exprimer pleinement. Ce programme a été présenté et enregistré dans la salle de concerts du Palazzetto Bru Zane en mars 2022 et fait partie d’un coffret discographique dédié aux compositrices (Bru Zane Label, 2023). Dans le cadre du Festival Piano Jacobins En collaboration avec le Palazzetto Bru Zane

ORCHESTRE NATIONAL AVIGNON-PROVENCE Débora Waldman direction Karine Deshayes mezzo-soprano Delphine Haidan mezzo-soprano Pour les compositrices, l’accession à la scène a été difficile durant tout le XIXe siècle : Fausto (Théâtre-Italien, 1831) et Mazeppa (Opéra de Bordeaux, 1892) font exception. Afin d’aborder l’art lyrique, Pauline Viardot propose, pour sa part, un opéra de salon (Le Dernier Sorcier, 1867). *Production Orchestre national Avignon-Provence **Coproduction Orchestre national Avignon-Provence / Philharmonie de Paris En collaboration avec le Palazzetto Bru Zane

LA SÉRÉNADE DE GAIL

VENDREDI 30 ET SAMEDI 31 DÉCEMBRE À 20H DIMANCHE 1er JANVIER À 16H OPÉRA GRAND AVIGNON Opéra-comique en un acte coécrit avec Manuel Garcia d’après la pièce éponyme de Jean-François Regnard, créé à l’Opéra-Comique (salle Feydeau) le 2 avril 1818.

ORCHESTRE NATIONAL AVIGNON-PROVENCE CHŒUR DE L'OPÉRA GRAND AVIGNON Débora Waldman direction Jean Lacornerie mise en scène Bruno de Lavenère décors Marion Bénagès costumes David Debrinay lumières Raphaël Cottin chorégraphie Marine Élodie Kimmel Léonore Julie Mossay Mme Argante Carine Séchaye Scapin Thomas Dolié M. Griffon Vincent Billier Valère Enguerrand de Hys M. Mathieu Jean-François Baron Fidèle à sa prédilection pour l’époque de Louis XIV, Sophie Gail s’associe au début de la Restauration à sa quasi-homonyme – Sophie Gay – pour adapter La Sérénade de Jean-François Regnard (1694) sur la scène lyrique. Coproduction Opéra Grand Avignon / Opéra de Rennes / Opéra de Toulon / Angers Nantes Opéra / Palazzetto Bru Zane Éditions musicales Palazzetto Bru Zane 29

FAURÉ ET LES SŒURS BOULANGER

HOLMÈS / WAGNER

MERCREDI 18 JANVIER À 20H AUDITORIUM DE RADIO FRANCE, PARIS

VENDREDI 3 FÉVRIER À 20H ARSENAL, METZ*

Nadia BOULANGER Allegro (création mondiale) Trois Pièces pour piano Gabriel FAURÉ Ballade pour piano Requiem Lili BOULANGER Pie Jesu

SAMEDI 4 FEVRIER À 20H PHILHARMONIE DE PARIS**

ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE RADIO FRANCE CHŒUR DE RADIO FRANCE Mikko Franck direction Valentina Nafornita soprano Adrian Eröd baryton Nour Ayadi piano

Richard WAGNER Wesendonck-Lieder Les Fées, ouverture Tannhäuser, ouverture Augusta HOLMÈS Andromède Pologne La Nuit et l’Amour ORCHESTRE NATIONAL DE METZ GRAND EST David Reiland direction Ann Petersen soprano

Proche de la famille Boulanger, Gabriel Fauré a suivi et accompagné l’éclosion musicale de Nadia puis Lili. En retour, Nadia Boulanger défendra longtemps les œuvres du maître, notamment son Requiem avec le New York Philharmonic qu’elle dirige – première pour une femme – en 1962.

Qui d’autre que Wagner (qu’elle rencontra quand elle avait 22 ans) peut permettre de comprendre le goût d’Augusta Holmès pour la démesure musicale ? Deux poèmes symphoniques et l’interlude La Nuit et l’Amour feront sentir le souffle héroïque qui parcourt l’œuvre de cette compositrice atypique.

Production Radio France En collaboration avec le Palazzetto Bru Zane

*Production Orchestre national de Metz Grand Est **Coproduction Orchestre national de Metz Grand Est / Philharmonie de Paris En collaboration avec le Palazzetto Bru Zane

COMPOSITRICES ET MÉLODIE FRANÇAISE

MOTETS DU SECOND EMPIRE À LA TROISIÈME RÉPUBLIQUE

JEUDI 16 FÉVRIER À 20H OPÉRA BASTILLE AMPHITHÉÂTRE OLIVIER MESSIAEN, PARIS

LUNDI 19 JUIN À 20H AUDITORIUM DE RADIO FRANCE, PARIS

Mélodies de JAËLL, CHAMINADE, SOHY, BONIS, VIARDOT, STROHL et N. et L. BOULANGER Artistes de l’Académie de l’Opéra National de Paris La collaboration entre le Palazzetto Bru Zane et l’Académie de l’Opéra National de Paris se concentre cette saison sur les mélodies des compositrices romantiques. Ce concert en est l’aboutissement. Il est également proposé le 8 mars 2023 à Venise. En collaboration avec le Palazzetto Bru Zane

Dans le cadre du 10e Festival Palazzetto Bru Zane Paris (voir p. 48)

Œuvres de FAURÉ, CHAUSSON, SOHY, CHAMINADE, GOUNOD, SAINT-SAËNS, GRANDVAL, BONIS et DELIBES CHŒUR DE RADIO FRANCE Christophe Grapperon direction Judith van Wanroij soprano Isabelle Druet mezzo-soprano Cyrille Dubois ténor Thomas Dolié baryton Karol Mossakowski orgue Victor Julien-Lafferière violoncelle Chouchane Siranossian violon Yann Dubost contrebasse Anaïs Gaudemard harpe Doit-on, à l’église, ne proposer qu’une musique austère ? Peut-on composer sur les textes sacrés en ne croyant pas en Dieu ? Entre retour au style palestrinien et explorations de voies nouvelles, les motets français de la deuxième partie du XIXe siècle éclairent un sentiment religieux oublié. Coproduction Radio France / Palazzetto Bru Zane

FAUSTO DE BERTIN

MARDI 20 JUIN À 19H30 THÉÂTRE DES CHAMPS-ÉLYSÉES, PARIS Dans le cadre du 10e Festival Palazzetto Bru Zane Paris (voir p. 49)

Opera seria en 4 actes en italien, d’après Goethe créé au Théâtre-Italien de Paris (salle Favart) le 7 mars 1831.

LES TALENS LYRIQUES CHŒUR DE LA RADIO FLAMANDE Christophe Rousset direction Fausto Karine Deshayes Margherita Karina Gauvin Mefisto Ante Jerkunica Valentino Nico Darmanin Catarina Marie Gautrot Una Strega / Marta Diana Axentii Wagner / Un banditore Thibault de Damas La carrière de la compositrice Louise Bertin se joue essentiellement sur les scènes lyriques. En pleine éclosion du romantisme musical, elle passe cependant dans le ciel parisien comme une étoile filante. Quelques mois après les Huit Scènes de Faust de Berlioz, Louise Bertin s’inspire à son tour de Goethe pour composer un opéra destiné au Théâtre-Italien de Paris. Passé presque inaperçu au moment de sa création (malgré une critique très favorable) et jamais repris, l’ouvrage mérite aujourd’hui une seconde chance.

Version concert Coproduction Théâtre des Champs-Élysées / Palazzetto Bru Zane / Les Talens Lyriques / Chœur de la Radio flamande Éditions musicales Palazzetto Bru Zane Enregistrement pour la collection « Opéra français » – Bru Zane Label

COMPOSITRICES ROMANTIQUES

VENDREDI 23 JUIN À 20H THÉÂTRE DES CHAMPS-ÉLYSÉES, PARIS Dans le cadre du 10e Festival Palazzetto Bru Zane Paris (voir p. 50)

Œuvres de BERTIN, FARRENC, DANGLAS, BONIS, GRANDVAL, HOLMÈS et JAËLL ORCHESTRE DE CHAMBRE DE PARIS Hervé Niquet direction David Kadouch piano Écrire pour l’orchestre, quand les sociétés de concert vous sont presque inaccessibles, revient parfois à faire un pari sur l’avenir : espérer qu’en découvrant un manuscrit les générations futures seront plus sensibles à votre voix. Et l’heure semble venue pour que l’on entende enfin celles des compositrices romantiques. Coproduction Orchestre de chambre de Paris / Palazzetto Bru Zane

CYCLE COMPOSITRICES !

FESTIVAL À VENISE

NOUVEAUTÉ DISCOGRAPHIQUE

Compositrices ! Du 1er avril au 11 mai

Coffret consacré aux compositrices romantiques françaises

voir p. 40

De Louise Farrenc à Rita Strohl, un florilège de compositrices est au programme du festival à Venise dont les sept concerts alternent pièces pour piano seul, duos pour violoncelle ou flûte et piano, mais aussi mélodies, trios et quatuors avec piano. avec Pierre Fouchenneret, Lise Berthaud, Yan Levionnois, Adam Laloum, Jean-Frédéric Neuburger, Juliette Hurel, Hélène Couvert, Cyrille Dubois, Tristan Raës, Alexandre Pascal, Léa Hennino, Héloïse Luzzati, Célia Oneto Bensaid, Sergej Galaktionov, Amedeo Cicchese, Linda Di Carlo, Johannes Gray et Anastasiya Magamedova

RESSOURCES EN LIGNE – BRU ZANE MEDIABASE

Sous le thème « compositrices », vous pouvez trouver sur Bru Zane Mediabase plusieurs dizaines de biographies de musiciennes, des portraits, des présentations de leurs œuvres et divers articles scientifiques. Le fonds Mel Bonis permet par ailleurs d’accéder aux archives de cette artiste de la Belle Époque.

COLLOQUE

25-26 octobre 2022 Bari (Italie) voir p. 82 34

Les compositrices et le Prix de Rome Organisé par le Conservatorio N. Piccinni, Bari (Italie)

8 CD BRU ZANE LABEL Sortie : février 2023

NOUVEAUTÉ ÉDITORIALE Augusta Holmès Hélène Cao ACTES SUD / PALAZZETTO BRU ZANE Sortie : printemps 2023

DÉJÀ PARUS LIVRE-DISQUE

LIVRES

DISQUES

Marie Jaëll Musique symphonique, musique pour piano BRUSSELS PHILHARMONIC Hervé Niquet direction ORCHESTRE NATIONAL DE LILLE Joseph Swensen direction

Mel Bonis Parcours d'une compositrice de la Belle Époque Coordonné par Étienne Jardin

Mel Bonis Le songe de Cléopâtre Claudine Simon et Laurent Martin piano

ACTES SUD / PALAZZETTO BRU ZANE 2020

LIGIA DIGITAL – 2012 Avec le soutien du Palazzetto Bru Zane

Collection « Portraits » – vol. 3 BRU ZANE LABEL – 2016

Un pianoforte, un cane, una pulce e una bambina Elisabetta Garilli textes Daniela Iride Murgia illustrations Œuvres de Mel Bonis Nathalia Milstein piano CARTHUSIA avec le soutien du PALAZZETTO BRU ZANE 2020

Lili et Nadia Boulanger Mélodies Cyrille Dubois ténor Tristan Raës piano

APARTÉ / PALAZZETTO BRU ZANE 2020

SAISON A VENISE

Pensé comme un laboratoire de recherche dans lequel les redécouvertes du Centre de musique romantique française se trouvent discutées et testées, le Palazzetto Bru Zane est animé durant toute l’année. Il accueille des festivals saisonniers – à l’automne et au printemps –, mais ouvre également ses portes pour des événements variés : concerts exceptionnels (Carnaval, journée internationale des droits des femmes, Art Night Venezia), séances destinées au jeune public, conférences en italien, expositions autour des thématiques de l’année, visites guidées, etc. Ce lieu est également employé pour des enregistrements (mélodies ou musique de chambre), et des colloques universitaires s’y tiennent ponctuellement. Cette saison, les concerts offriront ainsi un panorama de la production de Jules Massenet et de ses élèves puis un florilège d’œuvres de compositrices : mélodies, airs d’opéra, récitals de piano et musique de chambre. Quand l’ampleur des événements dépasse le cadre de cette salle d’une centaine de spectateurs, nous investissons la Scuola Grande San Giovanni Evangelista, située à deux pas.

Le Palazzetto Bru Zane remercie Colle Anese – producteur de prosecco – pour son soutien, ainsi que l’association Laguna nel Bicchiere pour sa collaboration lors des concerts à Venise. 37

FESTIVAL MASSENET, L’INCONTOURNABLE VENISE 1er – 28 OCTOBRE 2022

JEUDI 22 SEPTEMBRE À 18H PALAZZETTO BRU ZANE PRÉSENTATION DU FESTIVAL

Mélodies et œuvres pour piano seul de MASSENET Éléonore Pancrazi mezzo-soprano Ian Barber piano

SAMEDI 1er OCTOBRE À 19H30 SCUOLA GRANDE SAN GIOVANNI EVANGELISTA

JEUDI 13 OCTOBRE À 19H30 PALAZZETTO BRU ZANE

DU SALON À LA SCÈNE

Mélodies de MASSENET, CHAUSSON, PIERNÉ, FÉVRIER et HILLEMACHER

Airs d’opéra, oratorios et mélodies pour voix et piano de MASSENET Gabrielle Philiponet soprano Marie Kalinine mezzo-soprano Artavazd Sargsyan ténor Philippe-Nicolas Martin baryton Thomas Tacquet piano DIMANCHE 2 OCTOBRE À 17H PALAZZETTO BRU ZANE PAPILLONS NOIRS ET BLANCS

Œuvres pour piano de MASSENET, PIERNÉ, HILLEMACHER, HAHN, LEROUX et SCHMITT François Dumont piano

DE L’ESQUISSE AU BIJOU

Marie Gautrot mezzo-soprano Frédéric Rouillon piano

FESTIVAL MASSENET, L’INCONTOURNABLE VENISE 1er – 28 OCTOBRE 2022

MARDI 18 OCTOBRE À 19H30 PALAZZETTO BRU ZANE

VENDREDI 28 OCTOBRE À 19H30 PALAZZETTO BRU ZANE

SAMEDI 17 JUIN À 19H30 PALAZZETTO BRU ZANE

EN MARGE DES GRANDES FORMES

TOUR D’EUROPE EN PIANO

ART NIGHT

Œuvres pour piano à quatre mains de MASSENET, CHAMINADE, HAHN et BIZET

Airs d’opéras, oratorios et mélodies de MASSENET, FÉVRIER, BRUNEAU, HAHN, SAVARD, LEROUX, RABAUD et MALHERBE

Œuvres pour violon, violoncelle et piano de MASSENET, ALDER, PIERNÉ et FÉVRIER Mi-Sa Yang violon Yan Levionnois violoncelle Jonas Vitaud piano MARDI 25 OCTOBRE À 19H30 PALAZZETTO BRU ZANE VIOLON CHANTANT

GEISTER DUO David Salmon et Manuel Vieillard piano

Artistes de l’Accademia Teatro alla Scala Sous le signe de la Belle Époque, Massenet et ses élèves se relaient pour nous offrir des splendeurs lyriques et le souffle d’une nouvelle modernité.

Dans le cadre de la manifestation Art Night Venezia

Œuvres pour violon et piano de MASSENET, HILLEMACHER, HALPHEN, HAHN et PIERNÉ Théotime Langlois de Swarte violon Tanguy de Williencourt piano

FESTIVAL COMPOSITRICES ! VENISE 1er AVRIL – 11 MAI 2023

JEUDI 23 MARS À 18H PALAZZETTO BRU ZANE PRÉSENTATION DU FESTIVAL

Œuvres pour violoncelle et piano de FARRENC, BONIS, GRANDVAL et N. BOULANGER

SAMEDI 1er AVRIL À 19H30 SCUOLA GRANDE SAN GIOVANNI EVANGELISTA

VENDREDI 14 AVRIL À 19H30 PALAZZETTO BRU ZANE

LA BELLE ÉPOQUE DES COMPOSITRICES

Œuvres pour flûte et piano d’HOLMÈS, BONIS, GRANDVAL, CHAMINADE et L. BOULANGER

Œuvres pour cordes et piano de STROHL, FLEURY, SOHY, L. BOULANGER et BONIS

DUO LUPERCA Aurélienne Brauner violoncelle Pierre Fouchenneret violon Lise Berthaud alto Lorène de Ratuld piano Yan Levionnois violoncelle Adam Laloum piano

DIMANCHE 2 AVRIL À 17H PALAZZETTO BRU ZANE CONTES FANTASTIQUES

Contes fantastiques de DILLON Jean-Frédéric Neuburger piano

CHEMINS DE TRAVERSE

Juliette Hurel flûte Hélène Couvert piano MARDI 18 AVRIL À 19H30 PALAZZETTO BRU ZANE LA VOIX DU SALON

Mélodies de STROHL, DANGLAS, GRANDVAL, SOHY, LEMARIEY, GRUMBACH, FOSCARINA, ANGOT-BRACQUEMONT, HOLMÈS, JAËLL, CHAMINADE et CHRÉTIEN Cyrille Dubois ténor Tristan Raës piano

FESTIVAL COMPOSITRICES ! VENISE 1er AVRIL – 11 MAI 2023

JEUDI 27 AVRIL À 19H30 PALAZZETTO BRU ZANE

JEUDI 11 MAI À 19H30 PALAZZETTO BRU ZANE

MERCREDI 8 MARS À 19H30 PALAZZETTO BRU ZANE

LA PREUVE PAR QUATRE

CORDES SENSIBLES

Œuvres pour quatuor avec piano de GRANDVAL, STROHL et JAËLL

Œuvres pour violoncelle et piano de STROHL, RENIÉ et JAËLL

COMPOSITRICES ET MÉLODIE FRANÇAISE

Alexandre Pascal violon Léa Hennino alto Héloïse Luzzati violoncelle Célia Oneto Bensaid piano

Johannes Gray violoncelle Anastasiya Magamedova piano

VENDREDI 5 MAI À 19H30 PALAZZETTO BRU ZANE

Artistes de l’Académie de l’Opéra National de Paris Les femmes composent-elles les mélodies différemment des hommes ? Sûrement pas. Alors pourquoi ne jamais faire entendre leurs productions ? Ce concert est également proposé à l’Opéra National de Paris. Voir p. 31

Dans le cadre de la Journée internationale des droits des femmes

LE TEMPS DES AMBITIONS

Œuvres pour trio avec piano de FARRENC, GRANDVAL et CHAMINADE Sergej Galaktionov violon Amedeo Cicchese violoncelle Linda Di Carlo piano

CONCERTS HORS FESTIVALS

MARDI 13 DÉCEMBRE À 19H30 PALAZZETTO BRU ZANE RÉCITAL, ANNIVERSAIRE DÉODAT DE SÉVERAC

Œuvres pour piano de DÉODAT DE SÉVERAC, ALBÉNIZ, D’INDY et DEBUSSY Leonora Armellini piano

VENDREDI 17, SAMEDI 18 FÉVRIER À 19H30 DIMANCHE 19 FÉVRIER À 17H PALAZZETTO BRU ZANE CAFÉ CONCERT

Chansons accompagnées au piano de GUILBERT, JULIETTE, JOYET, SCOTTO, KOCK… Émeline Bayart chant Manuel Peskine piano Dans le cadre du Carnaval de Venise

MARDI 8 MARS À 19H30 PALAZZETTO BRU ZANE COMPOSITRICES ET MÉLODIE FRANÇAISE

Mélodies de JAËLL, CHAMINADE, SOHY et BONIS Artistes de l’Académie de l’Opéra National de Paris Dans le cadre de la Journée internationale des droits des femmes SAMEDI 17 JUIN À 19H30 PALAZZETTO BRU ZANE ART NIGHT

VISITES GUIDÉES Petit bijou de l’architecture vénitienne de la fin du XVIIe siècle, le Palazzetto Bru Zane ouvre ses portes au public tous les jeudis après-midi pour des visites guidées gratuites en trois langues. L’occasion de découvrir un casino vénitien orné de fresques de Sebastiano Ricci et de stucs de l’atelier d’Abbondio Stazio. 42

Airs d’opéras, oratorios et mélodies de MASSENET, FÉVRIER, BRUNEAU, HAHN, SAVARD, LEROUX, RABAUD et MALHERBE Artistes de l’Accademia Teatro alla Scala Dans le cadre de Art Night Venezia 2023

FORMATION

ACCADEMIA TEATRO ALLA SCALA

ACADÉMIE DE L'OPÉRA NATIONAL DE PARIS

La collaboration entre l’Accademia Teatro alla Scala et le Palazzetto Bru Zane se poursuit après deux années de travail sur le thème du chant lyrique et de la musique instrumentale en France au XIXe siècle. Cette saison, les élèves de l’académie étudient des œuvres et transcriptions pour piano et voix de Massenet et de ses disciples. Ce programme est présenté au public par les artistes de l'académie lors de deux concerts donnés à Venise et à Milan.

Pour sa première collaboration avec l’Académie de l’Opéra National de Paris, le Palazzetto Bru Zane a proposé aux artistes de se pencher sur le répertoire des mélodies des compositrices romantiques françaises. Aux côtés des bien connues Viardot, Chaminade et Lili Boulanger apparaîtront les noms plus mystérieux de Sohy, Danglas ou Chrétien, permettant d'élargir le répertoire de celles qui furent longtemps tenues à l’écart des manuels d'histoire de la musique. Ce partenariat est l’occasion de travailler sur la spécificité du chant français et s’exprime à travers deux concerts donnés à Paris et à Venise.

ATELIERS-CONCERTS JEUNE PUBLIC

RENDEZ-VOUS

ROMANTICI IN ERBA

LIBRORCHESTRA

Des rendez-vous pour les enfants et leurs accompagnateurs sont prévus tout au long de la saison : le dimanche après-midi, parents et enfants se réunissent autour de musiciens et d’un médiateur pour découvrir de manière ludique et interactive des œuvres du répertoire romantique français. Un moment privilégié à partager en famille avec les enfants de 4 à 7 ans et de 8 à 11 ans.

Depuis son ouverture au public, le Palazzetto Bru Zane développe sa mission de diffusion de la musique romantique française en portant une attention particulière à la pédagogie. Depuis 2012, 186 classes d’écoles primaires et 53 de maternelles de la Vénétie ont participé au projet Romantici in erba ayant pour objectif de rapprocher les plus petits à la musique classique à travers une approche ludique et amusante.

À l’occasion de la deuxième édition du festival LibrOrchestra, le Palazzetto Bru Zane s’associe à l’Atelier Elisabetta Garilli pour proposer dans six villes italiennes des projets jeune public consacrés aux compositrices du grand XIXe siècle ; la musique de Mel Bonis, Louise Farrenc et Rita Strohl, déjà révélée aux petits Vénitiens, part en tournée à l’occasion de ce voyage estival.

CONFÉRENCES

Du contexte historique et artistique à la redécouverte d’un genre musical ou d’un compositeur, de l’histoire de l’art et de la mise en scène à la littérature, ces rencontres permettent au public de se familiariser avec le XIXe siècle français en compagnie de musicologues, d’historiens ou d’artistes. Conférences et ciné-concerts en italien

MARDI 4 OCTOBRE À 18H

Le monde romantique de Jules Massenet Giuseppe Scaraffia MARDI 15 NOVEMBRE À 18H

Les femmes fatales dans l’imaginaire musical français fin-de-siècle Mara Lacchè MARDI 6 DÉCEMBRE À 18H

Les Abencérages de Cherubini : apologie ou réquisitoire de Napoléon ? Brad Carlton Sisk JEUDI 9 FÉVRIER À 18H

Ciné-concert Aux origines de la peur. Masques, musiques et frissons Marco Bellano Gabriele Dal Santo piano œuvres de DUKAS, MASSENET, AUBER et BERLIOZ

MERCREDI 8 MARS À 17H30

Mélodies de compositrices Fiorella Sassanelli JEUDI 16 MARS À 18H

Ciné-concert Le rire au féminin ! Les films de Mabel Normand et les compositrices romantiques françaises Marco Bellano Gabriele Dal Santo piano œuvres de CHAMINADE, BONIS et FARRENC MARDI 4 AVRIL À 18H

Jeunes filles, vieilles filles : les protagonistes insoupçonnées de la musique vénitienne Valeria Palumbo JEUDI 25 MAI À 18H

Spontini et La Vestale : genèse et métamorphose d’un chef-d’œuvre Federico Agostinelli

FESTIVAL PALAZZETTO BRU ZANE PARIS

DU 19 JUIN AU 4 JUILLET 2023 10e ÉDITION

Alors que, les années passées, la présence parisienne du Palazzetto Bru Zane se limitait principalement au mois de juin – dans le cadre du Festival Palazzetto Bru Zane Paris –, elle est cette année répartie sur l’ensemble de la saison avec des rendez-vous au Théâtre des Champs-Élysées, à la Philharmonie de Paris, à l’Athénée et à l’Auditorium de Radio France. Le festival aura cependant bien lieu, pour sa 10e édition. Quatre rendez-vous prestigieux prolongent les thématiques ouvertes par les cycles vénitiens : Grisélidis pour Massenet ; Fausto de Louise Bertin et un concert symphonique pour les compositrices. Les festivités s’ouvrent avec un concert consacré aux motets du Second Empire et de la Troisième République. On prête généralement à ce genre musical un caractère austère : venez constater le contraire.

FESTIVAL PALAZZETTO BRU ZANE PARIS

MOTETS DU SECOND EMPIRE À LA TROISIÈME RÉPUBLIQUE Bien que la France marche à grand pas vers une laïcisation, la production de motets pendant le Second Empire et sous la Troisième République ne faiblit pas. Elle accompagne notamment les progrès phénoménaux du culte voué à la Vierge Marie. Placés à la tribune des orgues des grandes églises parisiennes, maîtres de chapelle ou simplement fervents catholiques, de nombreux compositeurs français s’intéressent à ce genre et en renouvellent les codes. Sous la pression des réformateurs ecclésiastiques, ils accordent un soin particulier au respect du texte sacré et se dirigent vers une certaine sobriété stylistique. Les compositions de Palestrina et le chant grégorien s’imposent alors comme des modèles absolus à ceux qui souhaitent retourner aux origines de la piété chrétienne. Et les motets intègrent les répertoires des concerts pour promouvoir une esthétique entre archaïsme et modernité.

LUNDI 19 JUIN À 20H AUDITORIUM DE RADIO FRANCE

Motets de FAURÉ, CHAUSSON, SOHY, CHAMINADE, GOUNOD, SAINT-SAËNS, GRANDVAL, BONIS et DELIBES CHŒUR DE RADIO FRANCE Christophe Grapperon direction Judith van Wanroij soprano Isabelle Druet mezzo-soprano Cyrille Dubois ténor Thomas Dolié baryton Karol Mossakowski orgue Victor Julien-Lafferière violoncelle Chouchane Siranossian violon Yann Dubost contrebasse Anaïs Gaudemard harpe

FAUSTO DE BERTIN Opera seria en 4 actes en italien, d’après Goethe créé au Théâtre-Italien de Paris (salle Favart) le 7 mars 1831.

Fausto, opera semi-seria en quatre actes, créé au Théâtre-Italien de Paris en 1831, combine deux situations d’une grande rareté dans le paysage lyrique romantique. Il est l’œuvre d’une femme et, bien qu’ouvrage italien par sa langue, son style et son genre, il a été composé par une Française. Deux ans après la publication des Huit Scènes de Faust d’Hector Berlioz, Louise Bertin s’inspire à son tour de la pièce de Goethe et démontre la modernité de ses ambitions esthétiques. Déprogrammé après seulement trois représentations, Fausto mérite aujourd’hui une deuxième chance de s’exprimer. Alors qu’il a été créé avec un ténor dans le rôle-titre (Domenico Donzelli), le Palazzetto Bru Zane a choisi de proposer la création de la version initiale de cet opéra, dont le manuscrit révèle qu’il a été pensé pour une femme travestie : une première à la mesure du talent de Karine Deshayes.

MARDI 20 JUIN À 19H30 THÉÂTRE DES CHAMPS-ÉLYSÉES

FESTIVAL PALAZZETTO BRU ZANE PARIS

COMPOSITRICES ROMANTIQUES À part le corpus que Louise Farrenc nous a légué, il existe peu de symphonies écrites par des Françaises au XIXe siècle. Pour accéder à leur écriture pour orchestre, il faut avoir recours à des pièces de genre – initialement pour piano – qui ont été arrangées ou des extraits d’œuvres lyriques (elles-mêmes d’une grande rareté) : ouvertures ou scènes de danse. Néanmoins, les compositrices ayant eu également une carrière de concertiste ont pu livrer des œuvres concertantes faisant dialoguer leur instrument de prédilection avec un grand ensemble. C’est le cas de Marie Jaëll, virtuose et pédagogue, qui crée elle-même, en 1884, son Second Concerto à la Société nationale de musique (sous la direction d’Édouard Colonne). « Œuvre maîtresse et géniale » pour Franz Liszt, la partition passe pourtant inaperçue en France, mais l’Allemagne s’en empare avec bonheur pour en faire un succès.

VENDREDI 23 JUIN À 20H THÉÂTRE DES CHAMPS-ÉLYSÉES

Œuvres de BERTIN, FARRENC, DANGLAS, BONIS, GRANDVAL, HOLMÈS et JAËLL ORCHESTRE DE CHAMBRE DE PARIS Hervé Niquet direction David Kadouch piano

GRISÉLIDIS DE MASSENET Conte lyrique en 3 actes et 1 prologue créé à l’Opéra-Comique (Paris) le 20 novembre 1901. D’après Grisélidis d’Armand Silvestre et Eugène Morand.

MARDI 4 JUILLET À 19H30 THÉÂTRE DES CHAMPS-ÉLYSÉES

Inspirée d’une légende du XIIe siècle, adaptée en 1891 pour la Comédie-Française par Armand Silvestre et Eugène Morand, l’intrigue de Grisélidis met en scène l’épouse d’un chevalier parti guerroyer en Terre sainte. Alors que le Diable met à l’épreuve sa fidélité en faisant apparaître son ancien amant, l’épouse vertueuse se double d’une mère dévouée pour ne pas succomber à la tentation. Destiné à l’Opéra-Comique de Paris, l’opéra de Massenet est achevé en 1894, mais ne connaît la scène qu’en 1901 – Cendrillon et Sapho occupent alors le compositeur. Sa splendide création – avec une mise en scène d’Albert Carré et des costumes resplendissants – console cependant les spectateurs de leur attente. Ce grand spectacle est mis au service d’une partition qui aborde la période médiévale en jouant sur des registres contrastés : le religieux, le fantastique, la simplicité, le comique et le sublime.

ORCHESTRE ET CHŒUR DE L'OPÉRA NATIONAL DE MONTPELLIER OCCITANIE Jean-Marie Zeitouni direction Grisélidis Vannina Santoni Alain Frédéric Antoun Le Marquis Thomas Dolié Le Diable Tassis Christoyannis Fiamina Antoinette Dennefeld Bertrade Adèle Charvet Gondebaud Adrien Fournaison Le Prieur Thibault de Damas Version concert Éditions Heugel Enregistrement pour la collection « Opéra français » – Bru Zane Label

PRODUCTIONS : NOUVEAUTÉ ET TOURNÉES

Cette saison, le Palazzetto Bru Zane réexplore l’univers de Reynaldo Hahn avec une nouvelle production de la comédie musicale Ô mon bel inconnu qui est présentée à l’Opera de Tours puis à l’Athénée Théâtre Louis-Jouvet. Sur un livret de Sacha Guitry, l’alternance habile entre des numéros proches de l’esprit du café-concert et des pages d’inspirations encore romantique relance sans cesse l’intérêt de l’auditeur et permet au compositeur, héritier du XIXe siècle, de déployer toute la palette de son talent. La légèreté est également de rigueur avec l’opérette Yes !, conçue par Maurice Yvain pour un étonnant duo de pianos accompagnés de musiciens jazz, qui est en tournée d’août à décembre. Ce goût pour le divertissement musical se retrouve dans les œuvres d’Offenbach en tournée : les découvertes féeriques du Voyage dans la Lune, les tyroliens tentés par la chance du 66 ! et enfin la plus pétillante et originelle version de La Vie parisienne qui est enregistrée pour Bru Zane Label. Enfin, la saison est rythmée par des rendez-vous symphoniques qui permettent de redécouvrir des airs d’opéra, mélodies et pièces instrumentales de compositeurs célébrés ou injustement oubliés.

Ô MON BEL INCONNU DE HAHN Comédie musicale en 3 actes créée au théâtre des Bouffes-Parisiens en 1933.

Cette comédie musicale est la seconde collaboration lyrique de Sacha Guitry et Reynaldo Hahn, après Mozart (1925). Le compositeur connaît alors une célébrité méritée dans les genres lyriques légers : depuis Ciboulette (1923), il multiplie les succès sur les théâtres secondaires parisiens (Le Temps d’aimer, Une revue, Brummel) qu’Ô mon bel inconnu ne dément pas. Le Figaro y retrouve « l’élégance du ton et la distinction de la forme » propre au Hahn de l’entre-deux-guerres tout en voyant en lui le successeur légitime d’André Messager. Le Ménestrel s’enthousiasme également : « La musique de M. Reynaldo Hahn s’identifie au sujet avec une souplesse et une sureté de touche qui tiennent du miracle. Elle témoigne d’une distinction, d’un tact incomparables, et en même temps d’une verve qui n’exclut pas l’émotion. Elle se rehausse d’une orchestration alerte, mordante et transparente à la fois. »

VENDREDI 16 DÉCEMBRE À 20H DIMANCHE 18 DÉCEMBRE À 15H MARDI 20 DÉCEMBRE À 20H OPÉRA DE TOURS

ORCHESTRE DE L'OPÉRA DE TOURS Marc Leroy-Calatayud direction VENDREDI 7, SAMEDI 8, MARDI 11, MERCREDI 12, VENDREDI 14 ET SAMEDI 15 AVRIL À 20H DIMANCHE 16 AVRIL À 16H ATHÉNÉE THÉÂTRE LOUIS-JOUVET, PARIS*

ORCHESTRE DES FRIVOLITÉS PARISIENNES Samuel Jean direction Émeline Bayart mise en scène Coproduction Bru Zane France / Opéra de Tours / Opéra Grand Avignon / Quentin Amiot assistant Opéra de Rouen Normandie / Opéra de Massy à la mise en scène Production déléguée Bru Zane France Anne-Sophie Grac décors et costumes *Coréalisation Athénée Théâtre Louis-Jouvet / Bru Zane France Joël Fabing lumières Éditions Salabert Marie-Anne Sheva Tehoval Antoinette Clémence Tilquin ORCHESTRE NATIONAL Félicie Émeline Bayart AVIGNON-PROVENCE Prosper Marc Labonnette Samuel Jean direction avec Véronique Gens, Olivia Doray, Éléonore Pancrazi, Claude Victor Sicard Jean-Paul / M. Victor Jean-François Novelli Thomas Dolié, Yoann Dubruque, Carl Ghazarossian, Hillarion Lallumette Carl Ghazarossian Jean-Christophe Lanièce Collection « Opéra français » – Vol. 27 BRU ZANE LABEL – 2021

YES ! DE YVAIN Opérette en 3 actes sur un livret de Pierre Soulaine, René Pujol et Jacques Bousquet et une musique de Maurice Yvain. Lyrics d’Albert Willemetz. Créé au théâtre des Capucines, à Paris, le 26 janvier 1928.

VENDREDI 5, LUNDI 8, MERCREDI 10 ET VENDREDI 12 AOÛT À 21H THÉÂTRE DE L’USINE, SAINT-CÉRÉ

« L’originalité de cette partition résidait dans son écriture. Elle était conçue pour deux pianos. Wiener et Doucet m’avaient convaincu de la possibilité de remplacer l’orchestre par un tel attelage. Deux virtuoses : Léon Kartun et Raffit furent les artisans du grand succès de Yes !, nouveau titre de la pièce. La presse fut unanime pour louer livret et musique. » C’est ainsi que Maurice Yvain raconte la création de l’ouvrage dans ses souvenirs intitulés Ma belle opérette.

MERCREDI 16 NOVEMBRE À 20H30 JEUDI 17 NOVEMBRE À 19H LE GRAND R – SCÈNE NATIONALE LA ROCHE-SUR-YON

Production exécutive Compagnie Les Brigands Coproduction Théâtre Montansier – Versailles / Opéra de Reims / La Coursive – Scène Nationale de La Rochelle / Bru Zane France Décors réalisés par les ateliers de l’Opéra de Reims Avec l’aide de la SPEDIDAM et de l’ADAMI Avec l’aimable autorisation des Éditions Salabert

Dans le cadre du Festival de Saint-Céré

MARDI 22 ET MERCREDI 23 NOVEMBRE À 20H MAISON DE LA CULTURE DE BOURGES MERCREDI 14, JEUDI 15 ET VENDREDI 16 DÉCEMBRE À 20H THÉÂTRE DE LA RENAISSANCE, OULLINS

Vladislav Galard et Bogdan Hatisi mise en scène François Gauthier-Lafaye décors Benjamin Moreau costumes Yvon Julou lumières Totte Clarisse Dalles Loulou / Clémentine Caroline Binder Marquita Negri Emmanuelle Goizé Mme de Saint-Aiglefin Anne-Emmanuelle Davy M. de Saint-Aiglefin Gilles Bugeaud René Gavard, le roi du vermicelle Éric Boucher Maxime Gavard, son fils Célian d’Auvigny César Mathieu Dubroca Roger Flannan Obé Paul-Marie Barbier direction, piano et vibraphone Matthieu Bloch contrebasse Thibault Perriard percussions et piano 57

LE VOYAGE DANS LA LUNE D’OFFENBACH Opéra-féerie en 4 actes et 23 tableaux de Jacques Offenbach sur un livret d’Albert Vanloo, Eugène Leterrier et Arnold Mortier d’après Jules Verne, créé le 26 octobre 1875 au théâtre de la Gaîté puis repris le 31 mars 1877 au théâtre du Châtelet (Paris).

Le livret de cet opéra-féerie est inspiré de l’œuvre de Jules Verne, en particulier De la Terre à la Lune et Voyage au centre de la Terre. Les librettistes Vanloo, Leterrier et Mortier entendaient tirer parti de la vogue des romans de l’écrivain qui faisaient alors l’objet d’adaptations très populaires, ainsi que de l’engouement des Parisiens pour le genre de la féerie. Celui-ci reposait notamment sur d’impressionnants effets scénographiques. Coproduction Génération Opéra (ex-centre français de promotion lyrique) / Opéra Grand Avignon / Clermont Auvergne Opéra / Théâtre Impérial - Opéra de Compiègne / Opéra de Limoges / Opéra national de Lorraine / Opéra de Marseille / Opéra de Massy / Opéra de Metz Métropole / Opéra Orchestre national Montpellier Occitanie / Opéra de Nice Côte d’Azur / Opéra de Reims / Opéra de Rouen Normandie / Opéra de Toulon Provence Méditerranée / Opéra de Tours / Opéra de Vichy / avant-scène opéra / Théâtre du Passage, Neuchâtel / Palazzetto Bru Zane Avec le soutien du Ministère de la Culture, du mécénat de la Caisse des Dépôts et de la Fondation Orange En partenariat avec France Musique Éditions musicales Palazzetto Bru Zane

LIVRE-DISQUE VENDREDI 4, DIMANCHE 6 ET MARDI 8 NOVEMBRE OPÉRA DE ROUEN NORMANDIE VENDREDI 9 ET DIMANCHE 11 DÉCEMBRE OPÉRA DE MASSY SAMEDI 4 ET DIMANCHE 5 MARS OPÉRA DE REIMS SAMEDI 11 ET DIMANCHE 12 MARS OPÉRA DE METZ VENDREDI 24 ET DIMANCHE 26 MARS OPÉRA GRAND AVIGNON DIMANCHE 2 AVRIL THÉÂTRE DU PASSAGE, NEUCHÂTEL (SUISSE)

Chloé Dufresne ou Pierre Dumoussaud direction Mathieu Pordoy responsable des études musicales Olivier Fredj mise en scène Anouk Viale chorégraphie Jean Lecointre direction artistique Malika Chauveau décors et costumes Nathalie Perrier lumières Maud Morillon et Florimond Plantier assistants à la mise en scène Caprice Violette Polchi Fantasia Sheva Tehoval ou Jeanne Crousaud V'lan Matthieu Lécroart Microscope Eric Vignau ou Raphaël Brémard Cosmos Thibaut Desplantes ou Erick Freulon Cactus Christophe Poncet de Solages Popotte Marie Lenormand ou Cécile Galois ou Aurélia Legay Flamma Jennifer Michel ou Ludivine Gombert Quipasseparla Kaëlig Boch Danseurs - acrobates Fanny Rouyé, Aurélie Mignon, Cameron Bida, Pierre Boileau-Sanchez, Davide Bonetti, Julien Desfonds, Édouard Gameiro

Pierre Dumoussaud direction CHŒUR ET ORCHESTRE NATIONAL MONTPELLIER OCCITANIE avec Violette Polchi, Sheva Tehoval, Matthieu Lécroart, Pierre Derhet, Raphaël Brémard, Thibaut Desplantes, Marie Lenormand, Christophe Poncet de Solages, Ludivine Gombert Collection « Opéra français » – vol. 32 BRU ZANE LABEL – 2022

LE 66 ! D’OFFENBACH Opérette en un acte de Jacques Offenbach sur un livret d'Auguste Pittaud de Forges et de Laurencin, créée aux Bouffes-Parisiens le 31 juillet 1856.

Les Tyroliens Frantz et Grittly, musiciens ambulants et cousins, errent sur les routes du Wurtemberg et imaginent ce qu’ils pourraient s’offrir si le billet de loterie qu’ils ont en poche s’avérait gagnant. Cette rêverie bascule dans le réel alors qu’apparaît le colporteur Berthold qui connaît le résultat du tirage. La morale – l’argent ne fait pas le bonheur – séduit énormément le public bourgeois des Champs-Élysées. Pour la presse, l’ouvrage semble surtout une démonstration de force d'un Offenbach exhibant ses talents de compositeur. Production déléguée Bru Zane France Coproduction Bru Zane France / Théâtre de Cornouaille Scène nationale de Quimper / La maisondelaculture de Bourges Scène nationale / Théâtre Montansier | Versailles / Opéra de Tours / Atelier lyrique de Tourcoing / CAV&MA – Namur Concert Hall Décors réalisés par les ateliers de l’Opéra de Tours Costumes réalisés par les ateliers de l’Opéra de Tours et Emily Cauwet-Lafont

DIMANCHE 4 DÉCEMBRE À 17H THÉÂTRE DE SURESNES JEAN VILAR DIMANCHE 11 DÉCEMBRE À 17H THÉÂTRE DE SAINT-MAUR MERCREDI 3 MAI À 19H30 JEUDI 4 MAI À 14H15 (séance scolaire) ET À 20H30 VENDREDI 5 MAI À 14H15 (séance scolaire) THÉÂTRE DE LA COUPE D'OR, ROCHEFORT MERCREDI 10 MAI À 19H30 JEUDI 11 MAI À 14H15 (séance scolaire) ET À 20H30 VENDREDI 12 MAI À 14H15 (séance scolaire) LA COURSIVE SCÈNE NATIONALE, LA ROCHELLE

Victoria Duhamel mise en scène Guillemine Burin des Roziers décors Emily Cauwet-Lafont costumes François Bernard arrangements Félix Bataillou lumières Félix Bataillou ou Ingrid Chevalier régie générale Berthold, bateleur Gilles Bugeaud Frantz, jeune Tyrolien Flannan Obé ou David Ghilardi Grittly, jeune Tyrolienne Lara Neumann Rozenn Le Trionnaire clarinette Lucas Perruchon trombone Christophe Manien ou Martin Surot piano 61

LA VIE PARISIENNE D’OFFENBACH

Le Palazzetto Bru Zane et ses partenaires ont proposé la saison dernière la version originelle de La Vie parisienne telle qu’imaginée par Offenbach. À l’automne 1866, face aux capacités limitées de la troupe du Palais-Royal, plus actrice que chanteuse, le maître de l’opérette doit revoir ses ambitions à la baisse. Des sources jusqu’à présent inexploitées permettent cependant de restituer cette version ante-prima du succès immortel de l’opérette française. Une Vie parisienne inouïe, mais qui conserve le charme et la présence des pages qui en ont fait sa réputation. *Production déléguée Bru Zane France Coproduction Bru Zane France / Opéra Royal de Wallonie-Liège / Opéra de Rouen Normandie / Théâtre des Champs-Élysées / Opéra Orchestre national Montpellier Occitanie / Opéra de Limoges / Opéra de Tours / Palazzetto Bru Zane Décors, costumes, accessoires et perruques réalisés par les ateliers de l’Opéra Royal de Wallonie-Liège **Version concert Coproduction Orchestre national du Capitole de Toulouse / Palazzetto Bru Zane Enregistrement pour la collection « Opéra français » – Bru Zane Label Éditions musicales Palazzetto Bru Zane

Opéra-bouffe en 5 actes de Jacques Offenbach sur un livret d’Henri Meilhac et de Ludovic Halévy, créé le 31 octobre 1866 au théâtre du Palais-Royal (Paris). Version originelle intégrale de 1866.

JEUDI 22, VENDREDI 23, MARDI 27, JEUDI 29 ET VENDREDI 30 DÉCEMBRE À 20H SAMEDI 31 DÉCEMBRE À 20H30 OPÉRA ROYAL DE WALLONIE-LIÈGE (BELGIQUE)*

ORCHESTRE ET CHŒUR DE L’OPÉRA ROYAL DE WALLONIE-LIÈGE Romain Dumas direction Christian Lacroix mise en scène, décors et costumes Laurent Delvert et Romain Gilbert collaborateurs à la mise en scène Philippine Ordinaire assistante décors Jean-Philippe Pons et Michel Ronvaux assistants costumes Bertrand Couderc lumières Julien Chatenet assistant lumières Glyslein Lefever chorégraphe Mikael Fau assistant chorégraphe Gabrielle Anne-Catherine Gillet Gardefeu Flannan Obé Bobinet Laurent Deleuil Le Baron Jérôme Boutillier La Baronne Sandrine Buendia Métella Éléonore Pancrazi Le Brésilien / Gontran / Frick Pierre Derhet Urbain / Alfred Philippe Estèphe Pauline Elena Galitskaya Joseph / Alphonse / Prosper Raphaël Brémard Madame de Quimper-Karadec Ingrid Perruche Clara Louise Pingeot Bertha Marie Kalinine Madame de Folle-Verdure Caroline Meng

JEUDI 12 JANVIER À 20H HALLE AUX GRAINS, TOULOUSE**

ORCHESTRE NATIONAL DU CAPITOLE DE TOULOUSE CHŒUR DE L’OPÉRA NATIONAL DU CAPITOLE Romain Dumas direction Gabrielle Anne-Catherine Gillet Gardefeu Mathias Vidal Bobinet Marc Mauillon Le Baron Jérôme Boutillier La Baronne Sandrine Buendia Métella Véronique Gens Le Brésilien / Gontran / Frick Pierre Derhet Urbain / Alfred Philippe Estèphe Pauline Elena Galitskaya Joseph / Alphonse / Prosper Carl Ghazarossian Madame de Quimper-Karadec Isabelle Druet Clara Louise Pingeot Bertha Marie Kalinine Madame de Folle-Verdure Caroline Meng

EN CONCERT VENDREDI 29 JUILLET À 21H CHÂTEAU DU THOLONET

Dans le cadre des Musicales de la route Cézanne JEUDI 4 AOÛT À 21H ÉGLISE SAINT-JACQUES, POUZAUGES JEUDI 9 MARS À 20H MC2 : MAISON DE LA CULTURE DE GRENOBLE SCÈNE NATIONALE NUITS

Airs, mélodies et pièces instrumentales de SAINT-SAËNS, ROPARTZ, BERLIOZ, CHAUSSON, LA TOMBELLE et FAURÉ Véronique Gens soprano I GIARDINI Production Bru Zane France Éditions musicales Palazzetto Bru Zane Transcriptions d’Alexandre Dratwicki

DIMANCHE 26 NOVEMBRE À 14H30 AUDITORIUM DU CONSERVATOIRE DE TOURCOING JEUDI 1er DÉCEMBRE À 20H30 THÉÂTRE IMPÉRIAL – OPÉRA DE COMPIÈGNE SAMEDI 21 JANVIER À 20H L’AUTRE SCÈNE - OPÉRA GRAND AVIGNON, VEDÈNE MAÎTRE FAURÉ

Mélodies composées par FAURÉ et ses élèves Cyrille Dubois ténor Tristan Raës piano Production Bru Zane France

SAMEDI 6 MAI À 18H AUDITORIUM DU CONSERVATOIRE DE TOURCOING VICTOIRES !

Airs d’opéra transcrits pour voix et quatuor à cordes et pièces instrumentales de CHERUBINI, MÉHUL, GLUCK, JADIN, FONTENELLE et SPONTINI Judith van Wanroij soprano QUATUOR CAMBINI - PARIS Production Bru Zane France Éditions musicales Palazzetto Bru Zane

AUTRES RENDEZ-VOUS

Les rendez-vous hors cycles mettront à l’honneur la musique romantique française et les thématiques abordées lors de cette saison et de la précédente. Ainsi les compositrices (et leurs confrères méconnus), au centre de la programmation de cette saison, seront au cœur du Festival des Arcs, entérinant le lien fort que le Palazzetto entretient désormais avec plusieurs centres de formation et de création musicale. La célébration du bicentenaire de la naissance de César Franck auquel un cycle a été dédié la saison précédente sera ensuite prolongée en collaboration avec Radio France lors de quatre programmes en tournée en France et à l’étranger. Le retour de Déjanire (Saint-Saëns) dans sa ville de naissance (Monaco) donnera lieu à un enregistrement pour Bru Zane Label. Puis les éditions musicales du Palazzetto Bru Zane mettront à la disposition de Marc Minkowski et Laurent Campellone les partitions de La Périchole, représentée au Théâtre des Champs-Élysées et en tournée, et à celle de l'Orchestre National Philharmonique de Hongrie et à György Vashegyi la partition inédite du Requiem en ré mineur « de Vienne » de Charles Gounod. Enfin, une collaboration avec l’Orchestre des Champs-Élysées portera la musique symphonique de Camille Saint-Saëns à la Philharmonie de Paris et la musique romantique française à Bogota.

FESTIVAL DES ARCS Le Palazzetto Bru Zane collabore avec le Festival des Arcs 2022 et son Académie dans le cadre de sa 49e édition dédiée à de nombreux compositeurs, de Bach à Gasparov, avec une attention particulière au répertoire romantique français et notamment aux compositeurs méconnus et aux compositrices, afin de les faire partager et découvrir au public. Cette collaboration s’articule autour de l’offre du Festival qui propose une programmation exigeante et foisonnante aux élèves de l’académie, mais aussi aux mélomanes qui peuvent bénéficier des nombreux concerts entièrement gratuits. En collaboration avec le Palazzetto Bru Zane

DU VENDREDI 15 AU VENDREDI 29 JUILLET BOURG-SAINT-MAURICE

Œuvres de JAËLL, L. BOULANGER, C. SCHUMANN, VIARDOT, CHAMINADE, FARRENC, GRANDVAL, FRANCK, DUPARC, GODARD, CRAS, CHAUSSON, DUBOIS, MASSENET, HAHN, OFFENBACH, FAURÉ, GOUNOD, SAINT-SAËNS, GASPAROV…

CYCLE « HOMMAGE À CÉSAR FRANCK » 2022 est une date anniversaire pour César Franck – le bicentenaire de sa naissance – et, bien que le Palazzetto Bru Zane lui ait déjà dédié un festival la saison passée, il prolonge néanmoins les célébrations en accompagnant ce cycle de concerts de l’Orchestre National de France. Quatre programmes différents présentent l’organiste de Sainte-Clotilde aux côtés des piliers du répertoire européen des XIXe et XXe siècles – Wagner, Ravel, Prokofiev et Scriabine. Dans cet écrin idéal, c’est le compositeur de poèmes symphoniques que l’on mettra d’abord en avant. Pionnier en la matière – avec Ce qu’on entend sur la montagne dès 1847 – César Franck a en effet produit de nombreuses œuvres pour le genre sous la Troisième République, notamment Rédemption (1871), Les Djinns (1884) et Psyché (1888). Les Variations symphoniques (1886) et la Symphonie en ré mineur (1889) complètent ce panorama. Production Radio France

COLLOQUE 9-11 DÉCEMBRE 2022 LONDRES (GRANDE-BRETAGNE)

César Franck Voir p. 83 70

JEUDI 13 OCTOBRE AUDITORIUM DE RADIO FRANCE, PARIS À 20H VENDREDI 14 OCTOBRE MC2 : MAISON DE LA CULTURE DE GRENOBLE – SCÈNE NATIONALE À 20H

César FRANCK Psyché Maurice RAVEL Shéhérazade Sergueï PROKOFIEV Cendrillon, suite de ballet ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE Cristian Macelaru direction Fatma Saïd soprano En collaboration avec le Palazzetto Bru Zane

JEUDI 3 NOVEMBRE AUDITORIUM DE RADIO FRANCE, PARIS À 20H

JEUDI 24 NOVEMBRE AUDITORIUM DE RADIO FRANCE, PARIS À 20H

VENDREDI 4 NOVEMBRE LA COMÈTE - SCÈNE NATIONALE, CHÂLONS-EN-CHAMPAGNE

SAMEDI 26 NOVEMBRE PHILHARMONIE, COLOGNE (ALLEMAGNE)

César FRANCK Rédemption Variations symphoniques Les Djinns Richard WAGNER Rienzi, ouverture Tristan et Isolde, Prélude de l’acte III & Liebestod Meistersinger, Prélude de l’acte I

DIMANCHE 27 NOVEMBRE ISARPHILHARMONIE, MUNICH (ALLEMAGNE)

ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE Andris Poga direction Adam Laloum piano En collaboration avec le Palazzetto Bru Zane

MARDI 29 NOVEMBRE ELBPHILHARMONIE, HAMBOURG (ALLEMAGNE) MERCREDI 30 NOVEMBRE PHILHARMONIE, BERLIN (ALLEMAGNE)

JEUDI 8 DÉCEMBRE MUSIKVEREIN, VIENNE (AUTRICHE)

Maurice RAVEL Ma Mère l’Oye Reinhold GLIÈRE Concerto pour harpe César FRANCK Symphonie en ré mineur ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE Cristian Macelaru direction Xavier de Maistre harpe En collaboration avec le Palazzetto Bru Zane

Maurice RAVEL Ma Mère l'Oye Alexandre SCRIABIN Concerto pour piano César FRANCK Symphonie en ré mineur ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE Cristian Macelaru direction Daniil Trifonov piano En collaboration avec le Palazzetto Bru Zane

DÉJANIRE DE SAINT-SAËNS Tragédie lyrique en 4 actes créée au théâtre de Monte-Carlo dédiée à Ferdinand Castelbon Beauxhostes. Livret du compositeur d'après une tragédie de Louis Gallet (inspirée de Sophocle).

« Ce sera une partition étrange, sans analogue à ma connaissance ; elle ne plaira pas du tout, ou elle plaira énormément, il n’y a pas de milieu. » C’est en ces termes tranchés qu’en janvier 1910 Saint-Saëns présente à l’éditeur Jacques Durand la tragédie lyrique à laquelle il travaille et qui sera créée au théâtre de Monte-Carlo le 14 mars 1911 à la demande du Prince Albert Ier de Monaco. L’histoire de Déjanire commence pourtant bien plus tôt, en août 1898, lorsqu’aux Arènes de Béziers, Saint-Saëns dirige en plein air sa musique de scène pour la tragédie éponyme de son ami et collaborateur Louis Gallet. Cette tragédie conte l’histoire de la mort d’Hercule (époux de Déjanire), issue dramatique d’une intrigue tourmentée où se mêlent passion, violence et jalousie. De cette « ancienne Déjanire » comme il la désigne, Saint-Saëns, pour sa nouvelle partition, conserve et renforce les chœurs, et tient en état le réemploi (pour ouvrir et clore sa tragédie en quatre actes) de pages musicales extraites de son poème symphonique La Jeunesse d’Hercule (1877). Il garde la trame dramatique du texte de Gallet, mais l’adapte, le complète et le destine à présent tout entier au chant. Bien plus qu’un simple remaniement – Saint-Saëns s’en défendra –, c’est une œuvre nouvelle qui voit le jour et reçoit les éloges de la critique : Gabriel Fauré évoque une « musique puissamment évocatrice, si pure de forme, d’une nature harmonique qui emprunte parfois aux tonalités anciennes une saveur singulière » et le compositeur et chef d’orchestre, Francis Casadesus salue « la pureté de ses lignes, la richesse de son écriture, la belle simplicité de son orchestration et l’admirable solidité de son architecture, aussi sobre qu’imposante ». Version concert Coproduction Orchestre Philharmonique de Monte-Carlo / Palazzetto Bru Zane Éditions Durand Enregistrement pour la collection « Opéra français » – Bru Zane Label

DIMANCHE 16 OCTOBRE À 18H AUDITORIUM RAINIER III, MONTE-CARLO (MONACO)

ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE MONTE-CARLO CHŒUR DE L’OPÉRA DE MONTE-CARLO Kazuki Yamada direction Stefano Visconti chef de chœur Déjanire Kate Aldrich Iole Anaïs Constans Philoctète Jérôme Boutillier Phénice Anna Dowsley

LA PÉRICHOLE D’OFFENBACH Opéra-bouffe en 2 actes créé au théâtre des Variétés le 6 octobre 1868. 2e version en 3 actes créée au même théâtre le 25 avril 1874.

Si La Périchole est aujourd’hui parmi les plus célèbres opéra-bouffes de Jacques Offenbach, sa genèse et sa création ne furent pas des plus prometteuses. Après les grands succès de 1867 – Offenbach est présent dans quatre théâtres parisiens à la fois –, l’année 1868 commence de manière désastreuse par l’échec du Château à Toto et la reprise ratée du Pont des soupirs. Mais l’automne voit s’apaiser l’inquiétude, culminant avec la création de L’Île de Tulipatan. Vient alors le tour de La Périchole, donnée au théâtre des Variétés le 6 octobre 1868 avec Hortense Schneider dans le rôle-titre. Les quelques morceaux à succès (les « couplets espagnols » et la « lettre ») ne suffirent pas à maintenir l’ouvrage au répertoire, dans un contexte politique particulièrement tendu. Il fallut attendre l’apaisement du conflit franco-prussien de 1870 pour que la partition retrouve le chemin de la scène, largement revisitée. Coproduction Théâtre des Champs-Élysées / Opéra Royal de Wallonie-Liège / Bühnen Bern / Opéra de Dijon / Opéra de Toulon / Palazzetto Bru Zane Éditions musicales Palazzetto Bru Zane

DIMANCHE 13, LUNDI 14, MARDI 15, VENDREDI 18 ET SAMEDI 19 NOVEMBRE À 19H30 DIMANCHE 20 NOVEMBRE À 17H MERCREDI 23, JEUDI 24 ET SAMEDI 26 NOVEMBRE À 19H30 DIMANCHE 27 NOVEMBRE À 17H THÉÂTRE DES CHAMPS-ÉLYSÉES, PARIS

*LES MUSICIENS DU LOUVRE / CHŒUR DE L’OPÉRA NATIONAL DE BORDEAUX-AQUITAINE MERCREDI 28, VENDREDI 30 ET SAMEDI 31 DÉCEMBRE À 20H OPÉRA DE TOULON

**ORCHESTRE ET CHŒUR DE L’OPÉRA DE TOULON DIMANCHE 15 JANVIER À 15H MARDI 17, JEUDI 19 ET SAMEDI 21 JANVIER À 20H OPÉRA DE DIJON

**ORCHESTRE DIJON BOURGOGNE/ CHŒUR DE L’OPÉRA DE DIJON *Marc Minkowski ou **Laurent Campellone direction Laurent Pelly mise en scène et costumes Chantal Thomas décors Joël Adam lumières Agathe Mélinand adaptation des dialogues La Périchole Marina Viotti ou Antoinette Dennefeld Piquillo Stanislas de Barbeyrac ou Philippe Talbot Don Andrès de Ribeira Laurent Naouri ou Alexandre Duhamel Le Comte Miguel de Panatellas Rodolphe Briand Don Pedro de Hinoyosa Lionel Lhote Guadalena / Manuelita Chloé Briot Berginella / Ninetta Alix Le Saux Mastrilla / Brambilla Éléonore Pancrazi ou Valentine Lemercier Frasquinella Natalie Pérez

MUSIQUE SACRÉE

SAINT-SAËNS

MERCREDI 22 MARS À 19H30 MÜPA, BUDAPEST (HONGRIE)

MERCREDI 29 MARS À 20H30 TAP, POITIERS

Charles GOUNOD Requiem en ré mineur « de Vienne » Théodore DUBOIS Les Sept Paroles du Christ

VENDREDI 31 MARS À 20H30 LA COMÈTE - SCÈNE NATIONALE, CHÂLONS-EN-CHAMPAGNE

ORCHESTRE NATIONAL PHILHARMONIQUE DE HONGRIE CHŒUR NATIONAL DE HONGRIE György Vashegyi direction Borbála Keszei soprano Katalin Szutrély soprano Eszter Balogh contralto Márton Komáromi ténor Tassis Christoyannis baryton Le Requiem de Charles Gounod, joué à Vienne en 1842, n’avait jamais été édité, malgré l’enthousiasme qu’il avait provoqué sur ses auditeurs, dont Félix Mendelssohn. Il est ici couplé aux Sept Paroles du Christ de Théodore Dubois (1867), autre œuvre ambitieuse restée trop confidentielle. Éditions musicales Palazzetto Bru Zane pour le Requiem de Charles Gounod

DIMANCHE 2 AVRIL À 16H PHILHARMONIE DE PARIS

Camille SAINT-SAËNS Danse macabre Concerto pour piano no 5 « L’Égyptien » Symphonie no 3 « avec orgue » ORCHESTRE DES CHAMPS-ÉLYSÉES Louis Langrée direction Bertrand Chamayou piano Vincent Warnier orgue Un conte aux accents médiévaux pour forger un poème symphonique ; un concerto composé en Égypte ; une symphonie mettant en valeur l’orgue : les grands standards de Saint-Saëns dévoilent sa curiosité historique, son goût pour l’Orient et son exceptionnelle virtuosité au clavier. En collaboration avec le Palazzetto Bru Zane

FESTIVAL INTERNATIONAL DE MUSIQUE CLASSIQUE DE BOGOTA Le Palazzetto Bru Zane porte le répertoire de la musique romantique française en Amérique latine dans le cadre de la 6e édition du Festival International de Musique Classique de Bogota dédiée cette saison à la France et à la Belle Époque en collaboration avec l’Orchestre des Champs-Élysées auquel le festival a donné carte blanche lors de trois concerts. En collaboration avec le Palazzetto Bru Zane

TROIS CONCERTS DU JEUDI 6 AU SAMEDI 8 AVRIL TEATRO MAYOR JULIO MARIO SANTO DOMINGO, BOGOTA (COLOMBIE)

Maurice RAVEL Pavane Concerto en sol Le Tombeau de Couperin Claude DEBUSSY Danse profane et sacrée ORCHESTRE DES CHAMPS-ÉLYSÉES Marc-André Hamelin piano Henri DUPARC Aux étoiles Quatre mélodies avec orchestre Gabriel FAURÉ Pelléas et Mélisande Suite ORCHESTRE DES CHAMPS-ÉLYSÉES Karina Gauvin soprano Gabriel FAURÉ Requiem version 1893 ORCHESTRE DES CHAMPS-ÉLYSÉES SOCIEDAD CORAL SANTA CECILIA Bárbara de Martiis cheffe de chœur Karina Gauvin soprano Günter Haumer baryton 77

Les travaux de recherche et d’édition du Palazzetto Bru Zane suivent les thématiques impulsées par l’actualité artistique tout en préparant l’activité des saisons à venir. Chaque colloque donne ainsi l’occasion d’accompagner des travaux innovants, d’inciter les universitaires à se pencher sur des figures musicales restées dans l’ombre, d’entendre de nouveaux points de vue et de découvrir des pans du répertoire encore méconnu. Une grande partie du répertoire que nous défendons est conservée aujourd’hui sous forme de manuscrit. Pour que les partitions retrouvent le chemin des pupitres, il faut obligatoirement en proposer des éditions modernes, réalisées à la lumière de l’ensemble des sources disponibles. Enfin, la collection Actes Sud / Palazzetto Bru Zane – avec ses formats recherche et poche – ainsi que Bru Zane Mediabase – disponible en ligne – permettent de diffuser de nouvelles connaissances du XIXe siècle musical auprès d’un public toujours plus large.

ÉDITIONS MUSICALES

Premières éditions des œuvres de Rita Strohl Comme de nombreuses autres compositrices, Rita Strohl, née La Villette (1865-1941) est loin d’avoir eu le plaisir de voir l’ensemble de son catalogue publié de son vivant. Malgré quelques apparitions à la Société nationale de musique, cette élève du Conservatoire va évoluer loin de Paris et destiner ses partitions à des interprètes amateurs, sans trouver d’éditeur pour les diffuser plus largement. Jusqu’à l’an dernier, si l’on souhaitait connaître ses productions, il fallait donc consulter les manuscrits conservés par ses descendants : une difficulté d’accès qui n’en facilitait pas la publicité. Pourtant, quand elles réapparaissaient, ces œuvres rencontraient l’enthousiasme de leurs auditeurs. Devant le succès incontestable de la Sonate dramatique « Titus et Bérénice » pour violoncelle et piano, programmée et enregistrée il y a quelques saisons, l’équipe du Palazzetto Bru Zane a ainsi souhaité prolonger son investigation du répertoire de chambre de cette compositrice. Huit œuvres disposent donc désormais d’une édition moderne : Trio avec piano no 1 en sol mineur (1884), Quatuor à cordes (1885), Quintette-Fantaisie (1886), Trio avec piano no 2 en ré mineur (1888), Septuor (1890), Quatuor avec piano (1891), Scherzo humoristique pour violoncelle et piano (1897) et Trio pour piano, violoncelle et clarinette (1898). La balle est désormais dans le camp des interprètes et des spectateurs : ils pourraient bien décider la réinscription de Rita Strohl dans l’histoire de la musique française.

RESSOURCES NUMÉRIQUES EN LIGNE – BRU ZANE MEDIABASE

Le site de ressources en ligne consacré à la musique romantique française, Bru Zane Mediabase, a bien grandi depuis sa création. Continuellement alimenté de nouveaux contenus liés à l’actualité artistique, il s’enrichit également de textes spécifiques chargés d’offrir aux lecteurs un panorama le plus large possible du XIXe siècle musical français. Le versement progressif des images de certains périodiques (Musica et Le Théâtre) permet d’illustrer avec précision la vie musicale française au tournant du XXe siècle. Par ailleurs, la campagne de traduction (en italien et en anglais) se prolonge afin de faciliter l’accès des non francophones à ces sources documentaires. Aux côtés de fiches s’adressant au grand public, des documents destinés aux chercheurs sont proposés : archives numérisées, sources transcrites et articles scientifiques tirés de colloques ou journées d’étude peuvent désormais être consultés librement.

À consulter aussi sur Bru Zane Mediabase • le fonds Clapisson-Vanier • le fonds Gabriel Dupont • des images issues des fonds du Musée Carnavalet • la collection iconographique du Palazzetto Bru Zane • des livrets de mise en scène • plusieurs dizaines de fiches thématiques permettant de parcourir le répertoire de manière transversale

bruzanemediabase.com

Bilan depuis la création du site en 2012 1200 textes de présentation d’œuvres 290 biographies 280 articles scientifiques 1500 transcriptions d'articles de presse du XIXe siècle 8000 images 11 fonds d’archives 81

COLLOQUES

11-13 JUILLET 2022 VENISE (ITALIE)

25-26 OCTOBRE 2022 BARI (ITALIE)

28-30 OCTOBRE 2022 EN LIGNE

French Music Culture

Les compositrices et le Prix de Rome

Le réseau anglo-saxon French Music Culture, qui rassemble musicologues et historiens spécialisés sur la musique en France au XIXe siècle, a choisi cette année le Palazzetto Bru Zane pour tenir son colloque annuel. Une occasion de faire un point sur l’avancée de la recherche et sur les nouvelles approches qui se dessinent.

Longtemps symbole des empêchements que les femmes du Conservatoire ont dû subir – car elles ne pouvaient pas s’y présenter –, le Prix de Rome, une fois qu’il leur a été ouvert, a pu sonner l’heure d’une première victoire. Avec Lili Boulanger (1913), l’exemple était donné que la qualité de composition n’avait pas de sexe. Comment, sur le temps long, se décline cette histoire ?

Érotisme et sexualité sur la scène lyrique Le cycle Jules Massenet donne l’opportunité de revisiter un thème de recherche qui a notamment été ouvert par une étude d’Esclarmonde par Annegret Fauser : la représentation de la sexualité par la musique, l’usage grandissant de l’érotisme au tournant du siècle sur les scène lyriques et les représentations de genre qui en découlent.

Organisé par le Conservatorio N. Piccinni, Bari (Italie)

Organisé par le Centro Studi Opera Omnia Luigi Boccherini, Lucques (Italie)

Organisé par French Music Culture

26-27 NOVEMBRE 2022 CAEN (FRANCE)

9-11 DÉCEMBRE 2022 LONDRES (GRANDE-BRETAGNE)

Gabriel Dupont (1878-1914)

César Franck

Après la mise en ligne d’un fonds Gabriel Dupont sur Bru Zane Mediabase, le Palazzetto Bru Zane continue d’accompagner la redécouverte de cette personnalité attachante de la Belle Époque, élève de Massenet foudroyé à 36 ans par la tuberculose. L’étude de ses œuvres pour piano, ses mélodies ou ses opéras sera accompagnée par des masterclass.

Point d’orgue des célébrations du bicentenaire de la naissance du compositeur Liégeois, ce colloque international, ponctué par des masterclass et un concert, s’intéressera principalement à l’héritage de Franck. En plus d’aborder le devenir de son enseignement, il se penchera sur la manière dont la connaissance des productions du maître a été renouvelée ces dernières années.

Organisé par le Conservatoire & Orchestre de Caen

Organisé par le Royal College of Music, Londres (Grande-Bretagne)

À travers ses livres-disques, ses coffrets thématiques et ses formats plus traditionnels, Bru Zane Label publie des enregistrements d’œuvres méconnues du grand XIXe siècle français. Les collections « Opéra français », « Prix de Rome » et « Portraits » font revivre aussi bien le répertoire vocal (opéra, opérette, cantate, mélodie) que la musique de chambre, symphonique ou sacrée. Parallèlement, la publication de livres permet de partager la connaissance sans cesse améliorée du répertoire romantique et de transmettre les réflexions de chercheurs convoqués éventuellement dans des disciplines connexes à la musicologie comme la littérature et l’histoire de l’art. Pour ce faire, le Palazzetto Bru Zane a développé une collection de livres en coédition avec Actes Sud et soutient également des publications chez d’autres éditeurs.

LIVRES Actes Sud / Palazzetto Bru Zane À PARAÎTRE

La collection de livres coédités avec Actes Sud – ouvrages collectifs, essais musicologiques, actes de colloques ou écrits d’époque – donne la parole aux acteurs et aux témoins de l’histoire artistique du grand XIXe siècle ainsi qu’à leurs commentateurs d’aujourd’hui. Elle aborde le répertoire romantique français et la vie musicale de cette époque sous de multiples facettes, en s’intéressant aux parcours de compositeurs illustres ou méconnus, mais aussi à l’histoire du concert, des genres musicaux et des interprètes. Elle est à la fois un complément littéraire étroitement lié à la programmation des concerts du Palazzetto Bru Zane et le terrain d’investigation pour de futures redécouvertes musicales.

Augusta Holmès Hélène Cao Nouvelle biographie dédiée à Augusta Holmès (1847-1903), cet ouvrage d’Hélène Cao trace le parcours d’une compositrice hors norme qui mériterait de réintégrer les manuels d’histoire de la musique. Sortie : printemps 2023

DÉJÀ PARUS

À PARAÎTRE

Offenbach, musicien européen sous la direction de Jean-Claude Yon, Arnold Jacobshagen et Ralf-Olivier Schwarz Ce livre collectif rassemble des contributions internationales et variées. Depuis la réception en Europe jusqu’à l’étude du style de Jacques Offenbach, il met en lumière des aspects méconnus. Sortie : novembre 2022

DÉJÀ PARUS

BRU ZANE LABEL ACTUALITÉS LIVRES-DISQUES

Le label de la musique romantique française À travers ses livres-disques, ses coffrets thématiques et ses formats plus traditionnels, Bru Zane Label publie des enregistrements d’œuvres méconnues du grand XIXe siècle français. Les collections « Opéra français », « Prix de Rome » et « Portraits » font revivre aussi bien le répertoire vocal (opéra, opérette, cantate, mélodie) que la musique de chambre, symphonique ou sacrée. Ce travail de redécouverte est récompensé par un chaleureux accueil de la critique internationale ainsi que divers prix discographiques. En digital Tous les enregistrements sont disponibles en version digitale sur les principales plateformes de download et streaming (Apple Music, Spotify, Qobuz, Deezer, Idagio…) avec livret téléchargeable en ligne. Il est également possible de retrouver les sorties du label sur la webradio du Centre de musique romantique française, Bru Zane Classical Radio.

Giacomo Meyerbeer Robert le Diable (1831) ORCHESTRE NATIONAL BORDEAUX AQUITAINE CHŒUR DE L’OPÉRA NATIONAL DE BORDEAUX Marc Minkowski direction avec John Osborn, Erin Morley, Nicolas Courjal, Amina Edris, Nico Darmanin, Joel Allison, Paco Garcia Triomphe dès sa création, l’œuvre subjugue ses contemporains et fixe le genre du grand opéra. Conçue comme un spectacle total sur fond de légende médiévale, elle est le théâtre d’un affrontement entre le Bien et le Mal avec des protagonistes déchirés entre désirs et devoirs. Sortie : septembre 2022

Luigi Cherubini Les Abencérages (1813) ORFEO ORCHESTRA PURCELL CHOIR György Vashegyi direction avec Anaïs Constans, Edgaras Montvidas, Thomas Dolié, Artavazd Sargsyan, Philippe-Nicolas Martin, Tomislav Lavoie, Douglas Williams, Lorant Najbauer, Ágnes Pintér Les Abencérages marquent le retour de Luigi Cherubini sur scène après dix ans de silence. Son envergure, ses ambitions musicales et sa capacité à imbriquer intrigue amoureuse et fresque historique contribuent certainement à sa brillante première et au succès de l’opéra qui tombe néanmoins dans l’oubli après 1816. Éditions musicales Palazzetto Bru Zane Sortie : novembre 2022

Gaspare Spontini La Vestale (1807) LES TALENS LYRIQUES CHŒUR DE LA RADIO FLAMANDE Christophe Rousset direction avec Marina Rebeka, Stanislas de Barbeyrac, Tassis Christoyannis, Aude Extrémo, Nicolas Courjal Si l’intrigue de La Vestale mise sur la simplicité, l’œuvre, dédiée à l’impératrice Joséphine, privilégie la profondeur psychologique des protagonistes et la transparence des allusions politiques. Très resserrée sur le personnage de Julia, l’œuvre exige la présence sur scène d’une soprano d’exception pour l’interpréter. Sortie : avril 2023

César Franck Hulda (1894) ORCHESTRE PHILHARMONIQUE ROYAL DE LIÈGE CHŒUR DE CHAMBRE DE NAMUR Gergely Madaras direction avec Jennifer Holloway, Véronique Gens, Judith van Wanroij, Marie Gautrot, Ludivine Gombert, Edgaras Montvidas, Matthieu Lécroart, Christian Helmer, Artavazd Sargsyan, François Rougier, Sébastien Droy, Guilhem Worms, Matthieu Toulouse Composée entre 1879 et 1885, Hulda ne fut jamais montée sur scène du vivant de César Franck. L’opéra fut ensuite savamment enterré par les élèves du compositeur qui se réservèrent la gloire d’incarner le renouveau lyrique de la scène française et mit plus d’un siècle pour connaître sa première création intégrale. Sortie : juin 2023

LIVRES-DISQUES Collection « Opéra français » BRU ZANE LABEL La collection de livres-disques « Opéra français » est consacrée à la résurrection d’ouvrages lyriques rares et propose des enregistrements assortis d’un accompagnement documentaire (bilingue français/anglais) et iconographique.

Catalogue 1. J. C. Bach Amadis de Gaule 2. Rodolphe Kreutzer La Mort d’Abel 3. Jules Massenet Thérèse 4. Antonio Sacchini Renaud 5. Jules Massenet Le Mage 6. Victorin Joncières Dimitri 7. Charles-Simon Catel Les Bayadères 8. Camille Saint-Saëns Les Barbares 9. Antonio Salieri Les Danaïdes 10. Félicien David Herculanum 11. Charles Gounod Cinq-Mars 12. É. Lalo et A. Coquard La Jacquerie 13. F. Hérold Le Pré aux clercs 14. Étienne-Nicolas Méhul Uthal 15. Camille Saint-Saëns Proserpine 16. Benjamin Godard Dante 17. Fromental Halévy La Reine de Chypre 18. Charles Gounod Le Tribut de Zamora 19. André Messager Les P’tites Michu 20. Gaspare Spontini Olimpie

21. Jacques Offenbach La Périchole 22. Charles Gounod Faust 23. Jacques Offenbach Maître Péronilla 24. Jean-Baptiste Lemoyne Phèdre 25. Camille Saint-Saëns Le Timbre d’argent 26. Reynaldo Hahn L’Île du rêve 27. Reynaldo Hahn Ô mon bel inconnu 28. André Messager Passionnément 29. Camille Saint-Saëns La Princesse jaune et Mélodies persanes 30. Charles Lecocq La Fille de Madame Angot 31. Camille Saint-Saëns Phryné 32. Jacques Offenbach Le Voyage dans la Lune

LIVRES-DISQUES Collection « Prix de Rome » BRU ZANE LABEL Cette série s’intéresse particulièrement aux ouvrages composés dans le cadre du concours du prix de Rome : chœurs et cantates jugés par l’Institut, mais aussi « envois de Rome » composés à la Villa Médicis. Hervé Niquet, le Brussels Philharmonic et le Chœur de la Radio flamande sont les partenaires privilégiés de cette aventure patrimoniale. Six volumes sont déjà parus dans la collection : Claude Debussy (2009, Glossa) Camille Saint-Saëns (2010, Glossa) Gustave Charpentier (2011, Glossa) Max d’Ollone (2013) Paul Dukas (2015) Charles Gounod (2018)

LIVRES-DISQUES Collection « Portraits » BRU ZANE LABEL Chaque livre-disque de la collection « Portraits » est consacré à un compositeur français aujourd’hui méconnu ; il présente, en associant le talent de nombreux artistes, un panorama musical varié de son œuvre. Des textes bilingues (français/anglais) sont illustrés par une iconographie riche et souvent inédite. La collection comprend cinq volumes, dédiés à : Théodore Gouvy (2014) Théodore Dubois (2015) Marie Jaëll (2016) Félicien David (2017) Fernand de La Tombelle (2019)

DISQUES BRU ZANE LABEL NOUVEAUTÉS DISCOGRAPHIQUES

Coffret consacré aux compositrices romantiques françaises 8 CD Sortie : février 2023

Les Nuits de Paris Romantic Ballet music LES SIÈCLES, F.-X. Roth

1 CD Sortie : janvier 2023

DÉJÀ PARUS

Jules Massenet Songs with Orchestra ORCHESTRE DE CHAMBRE DE PARIS H. Niquet, N. Car, J. Devos, V. Gens, C. Santon Jeffery, C. Dubois, É. Dupuis 1 CD – 2022

César Franck Complete Songs and Duets T. Christoyannis, V. Gens, J. Cohen 2 CD – 2022

Reynaldo Hahn Complete Songs T. Christoyannis, J. Cohen 4 CD – 2019

The French Romantic Experience Dix années de redécouvertes musicales 10 CD – 2019

CALENDRIER 2022

Œuvres de JAËLL, L. BOULANGER, C. SCHUMANN, VIARDOT, CHAMINADE, VIARDOT, FARRENC, GRANDVAL, FRANCK, DUPARC, GODARD, CRAS, CHAUSSON, DUBOIS, MASSENET, HAHN…

VENDREDI 29 JUILLET CHÂTEAU DU THOLONET NUITS

Airs, mélodies et pièces instrumentales de SAINT-SAËNS, ROPARTZ, Airs et pièces instrumentales de SAINT-SAËNS et MASSENET BERLIOZ, CHAUSSON, LA TOMBELLE et FAURÉ ORCHESTRE PHILHARMONIQUE Dans le cadre des Musicales DE MONTE-CARLO de la Route Cézanne CHŒUR DE L’OPÉRA DE MONTE-CARLO Véronique Gens soprano Kazuki Yamada direction I GIARDINI Stefano Visconti chef de chœur Dans le cadre des Marie-Nicole Lemieux Musicales de la route Cézanne contralto Alexandre Kantorow piano Sibylle Duchesne violon JEUDI 4 AOÛT Alexandre Fougeroux ÉGLISE ST-JACQUES, violoncelle POUZAUGES COMMÉMORATION ALBERT 1er DE MONACO

NUITS

Airs, mélodies et pièces instrumentales de SAINT-SAËNS, ROPARTZ, BERLIOZ, CHAUSSON, LA TOMBELLE et FAURÉ Véronique Gens soprano I GIARDINI

VENDREDI 5, LUNDI 8, MERCREDI 10, VENDREDI 12 AOÛT THÉÂTRE DE L’USINE, SAINT-CÉRÉ

Maurice YVAIN Yes ! Vladislav Galard et Bogdan Hatisi mise en scène François Gauthier-Lafaye décors Benjamin Moreau costumes Yvon Julou lumières avec Clarisse Dalles, Caroline Binder, Emmanuelle Goizé, Anne-Emmanuelle Davy, Gilles Bugeaud, Éric Boucher, Célian d’Auvigny, Mathieu Dubroca, Flannan Obé Paul-Marie Barbier direction musicale, piano et vibraphone Matthieu Bloch contrebasse Thibault Perriard percussions et piano Dans le cadre du Festival de Saint-Céré

Cycle Compositrices !

FESTIVAL DES ARCS

DIMANCHE 17 JUILLET COUR D’HONNEUR DU PALAIS PRINCIER, MONTE-CARLO (MONACO)

Cycle Massenet, l’incontournable

DU VENDREDI 15 AU VENDREDI 29 JUILLET BOURG-SAINT-MAURICE

CALENDRIER 2022

MERCREDI 21 SEPTEMBRE CLOÎTRE DES JACOBINS, TOULOUSE LE CHAMP DES POSSIBLES

Pièces pour piano de MOREL, SOHY, JAËLL et BONIS Marie Vermeulin piano Dans le cadre du Festival Piano Jacobins JEUDI 22 SEPTEMBRE PALAZZETTO BRU ZANE, VENISE (ITALIE) PRÉSENTATION DU FESTIVAL

Mélodies et œuvres pour piano seul de MASSENET Éléonore Pancrazi mezzo-soprano Ian Barber piano

SAMEDI 1er OCTOBRE SCUOLA GRANDE SAN GIOVANNI EVANGELISTA, VENISE (ITALIE)

MERCREDI 12 OCTOBRE OPÉRA GRAND AVIGNON

DU SALON À LA SCÈNE

Scènes d’opéra de BERLIOZ, BERTIN, GLUCK, GOUNOD, GRANDVAL, MASSENET, ROSSINI, SAINT-SAËNS et VIARDOT

Airs d’opéras, oratorios et mélodies pour voix et piano de MASSENET Gabrielle Philiponet soprano Marie Kalinine mezzo-soprano Artavazd Sargsyan ténor Philippe-Nicolas Martin baryton Thomas Tacquet piano DIMANCHE 2 OCTOBRE PALAZZETTO BRU ZANE, VENISE (ITALIE) PAPILLONS NOIRS ET BLANCS

Œuvres pour piano de MASSENET, PIERNÉ, HILLEMACHER, HAHN, LEROUX et SCHMITT François Dumont piano

AIRS D’OPÉRA

ORCHESTRE NATIONAL AVIGNON-PROVENCE Débora Waldman direction Karine Deshayes mezzo-soprano Delphine Haidan mezzo-soprano

JEUDI 13 OCTOBRE PALAZZETTO BRU ZANE, VENISE (ITALIE) DE L’ESQUISSE AU BIJOU

Mélodies de MASSENET, CHAUSSON, PIERNÉ, FÉVRIER, HILLEMACHER, etc. Marie Gautrot mezzo-soprano Frédéric Rouillon piano JEUDI 13 OCTOBRE AUDITORIUM DE RADIO FRANCE, PARIS CYCLE “HOMMAGE À CÉSAR FRANCK”

Œuvres pour piano de FRANCK, RAVEL et PROKOFIEV ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE Cristian Macelaru direction Fatma Saïd soprano

CALENDRIER 2022

Scènes d’opéra de BERLIOZ, BERTIN, GLUCK, GOUNOD, GRANDVAL, MASSENET, ROSSINI et VIARDOT ORCHESTRE NATIONAL AVIGNON-PROVENCE Débora Waldman direction Karine Deshayes mezzo-soprano Delphine Haidan mezzo-soprano VENDREDI 14 OCTOBRE MC2 : MAISON DE LA CULTURE DE GRENOBLE – SCÈNE NATIONALE CYCLE “HOMMAGE À CÉSAR FRANCK”

Œuvres de FRANCK, RAVEL et PROKOFIEV ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE Cristian Macelaru direction Fatma Saïd soprano

MARDI 25 OCTOBRE PALAZZETTO BRU ZANE, VENISE (ITALIE)

JEUDI 3 NOVEMBRE AUDITORIUM DE RADIO FRANCE, PARIS

Camille SAINT-SAËNS Déjanire

VIOLON CHANTANT

CYCLE “HOMMAGE À CÉSAR FRANCK”

ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE MONTE-CARLO CHŒUR DE L’OPÉRA DE MONTE-CARLO Kazuki Yamada direction Stefano Visconti chef de chœur avec Kate Aldrich, Anaïs Constans, Jérôme Boutillier et Anna Dowsley MARDI 18 OCTOBRE PALAZZETTO BRU ZANE, VENISE (ITALIE) EN MARGE DES GRANDES FORMES

Œuvres pour violon, violoncelle et piano de MASSENET, ALDER, PIERNÉ, et FÉVRIER Mi-Sa Yang violon Yan Levionnois violoncelle Jonas Vitaud piano

Œuvres pour violon et piano de HILLEMACHER, HALPHEN, HAHN, PIERNÉ et MASSENET Théotime Langlois de Swarte violon Tanguy de Willencourt piano VENDREDI 28 OCTOBRE PALAZZETTO BRU ZANE, VENISE (ITALIE) TOUR D’EUROPE EN PIANO

Œuvres pour piano à quatre mains de MASSENET, CHAMINADE, HAHN et BIZET GEISTER DUO

Œuvres de FRANCK et WAGNER ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE Andris Poga direction Adam Laloum piano VENDREDI 4 NOVEMBRE LA COMÈTE SCÈNE NATIONALE, CHÂLONS-EN-CHAMPAGNE CYCLE “HOMMAGE À CÉSAR FRANCK”

Œuvres de FRANCK et WAGNER ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE Andris Poga direction Adam Laloum piano

Cycle Compositrices !

AIRS D’OPÉRA

DIMANCHE 16 OCTOBRE AUDITORIUM RAINIER III, MONTE-CARLO (MONACO)

Cycle Massenet, l’incontournable

VENDREDI 14 OCTOBRE GRANDE SALLE PIERRE BOULEZ PHILHARMONIE, PARIS

CALENDRIER 2022

VENDREDI 4, DIMANCHE 6, MARDI 8 NOVEMBRE OPÉRA DE ROUEN NORMANDIE

Jacques OFFENBACH Le Voyage dans la Lune Chloé Dufresne ou Pierre Dumoussaud direction Olivier Fredj mise en scène Anouk Viale chorégraphie Jean Lecointre direction artistique Malika Chauveau décors et costumes Nathalie Perrier lumières avec Violette Polchi, Sheva Tehoval ou Jeanne Crousaud, Matthieu Lecroart, Eric Vignau ou Raphael Bremard, Thibaut Desplantes ou Erick Freulon, Christophe Poncet de Solages, Marie Lenormand ou Cecile Galois ou Aurelia Legay, Jennifer Michel ou Ludivine Gombert et Kaëlig Boch

DIMANCHE 13, LUNDI 14, MARDI 15, VENDREDI 18, SAMEDI 19, VENDREDI 20, LUNDI 23, MARDI 24, JEUDI 26, VENDREDI 27 NOVEMBRE THÉÂTRE DES CHAMPS-ÉLYSÉES, PARIS

Jacques OFFENBACH La Périchole LES MUSICIENS DU LOUVRE CHŒUR DE L’OPÉRA NATIONAL DE BORDEAUX-AQUITAINE Mark Minkowski direction Laurent Pelly mise en scène et costumes Chantal Thomas décors Joël Adam lumières Agathe Mélinand adaptation des dialogues avec Marina Viotti ou Antoinette Dennefeld, Stanislas de Barbeyrac, Laurent Naouri ou Alexandre Duhamel, Rodolphe Briand, Lionel Lhote, Chloé Briot, Alix Le Saux, Éléonore Pancrazi et Natalie Pérez

MERCREDI 16, JEUDI 17 NOVEMBRE LE GRAND R – SCÈNE NATIONALE LA ROCHE-SUR-YON

Maurice YVAIN Yes ! Vladislav Galard et Bogdan Hatisi mise en scène François Gauthier-Lafaye décors Benjamin Moreau costumes Yvon Julou lumières avec Clarisse Dalles, Caroline Binder, Emmanuelle Goizé, Anne-Emmanuelle Davy, Gilles Bugeaud, Éric Boucher, Célian d’Auvigny, Mathieu Dubroca, Flannan Obé Paul-Marie Barbier direction, piano et vibraphone Matthieu Bloch contrebasse Thibault Perriard percussions et piano

MARDI 22 ET MERCREDI 23 NOVEMBRE MAISON DE LA CULTURE DE BOURGES

Maurice YVAIN Yes ! Vladislav Galard et Bogdan Hatisi mise en scène François Gauthier-Lafaye décors Benjamin Moreau costumes Yvon Julou lumières avec Clarisse Dalles, Caroline Binder, Emmanuelle Goizé, Anne-Emmanuelle Davy, Gilles Bugeaud, Éric Boucher, Célian d’Auvigny, Mathieu Dubroca, Flannan Obé Paul-Marie Barbier direction, piano et vibraphone Matthieu Bloch contrebasse Thibault Perriard percussions et piano

CALENDRIER 2022

CHŒUR ET ORCHESTRE DE L’OPÉRA DE LYON Daniele Rustioni direction avec Nicole Car, Ekaterina Semenchuk, Étienne Dupuis, Jean-François Borras, Nicolas Courjal, Pawel Trojak, Pete Thanapat, Robert Lewis et Giulia Scopelliti JEUDI 24 NOVEMBRE AUDITORIUM DE RADIO FRANCE, PARIS CYCLE « HOMMAGE À CÉSAR FRANCK »

Œuvres de RAVEL, SCRIABIN et FRANCK ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE Cristian Macelaru direction Daniil Trifonov piano

Jules MASSENET Hérodiade CHŒUR ET ORCHESTRE DE L’OPÉRA DE LYON Daniele Rustioni direction avec Nicole Car, Ekaterina Semenchuk, Étienne Dupuis, Jean-François Borras, Nicolas Courjal, Pawel Trojak, Pete Thanapat, Robert Lewis et Giulia Scopelliti

SAMEDI 26 NOVEMBRE PHILHARMONIE, COLOGNE (ALLEMAGNE) CYCLE « HOMMAGE À CÉSAR FRANCK »

Œuvres de RAVEL, SCRIABIN et FRANCK ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE Cristian Macelaru direction Daniil Trifonov piano

SAMEDI 26 NOVEMBRE AUDITORIUM DU CONSERVATOIRE DE TOURCOING

MARDI 29 NOVEMBRE ELBPHILHARMONIE, HAMBOURG (ALLEMAGNE)

MAÎTRE FAURÉ

CYCLE « HOMMAGE À CÉSAR FRANCK »

Mélodies composées par FAURÉ et ses élèves

Œuvres de RAVEL, SCRIABIN et FRANCK

Cyrille Dubois ténor Tristan Raës piano

ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE Cristian Macelaru direction Daniil Trifonov piano

DIMANCHE 27 NOVEMBRE ISARPHILHARMONIE, MUNICH (ALLEMAGNE) CYCLE « HOMMAGE À CÉSAR FRANCK »

MERCREDI 30 NOVEMBRE PHILHARMONIE, BERLIN (ALLEMAGNE)

Œuvres de RAVEL, SCRIABIN et FRANCK

CYCLE « HOMMAGE À CÉSAR FRANCK »

ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE Cristian Macelaru direction Daniil Trifonov piano

Œuvres de RAVEL, SCRIABIN et FRANCK ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE Cristian Macelaru direction Daniil Trifonov piano

Cycle Compositrices !

Jules MASSENET Hérodiade

VENDREDI 25 NOVEMBRE THÉÂTRE DES CHAMPS-ÉLYSÉES, PARIS

Cycle Massenet, l’incontournable

MERCREDI 23 NOVEMBRE AUDITORIUM DE LYON

CALENDRIER 2022

JEUDI 1er DÉCEMBRE THÉÂTRE IMPÉRIAL – OPÉRA DE COMPIÈGNE

JEUDI 8 DÉCEMBRE MUSIKVEREIN, VIENNE (AUTRICHE)

VENDREDI 9 ET DIMANCHE 11 DÉCEMBRE OPÉRA DE MASSY

MAÎTRE FAURÉ

CYCLE « HOMMAGE À CÉSAR FRANCK »

Jacques OFFENBACH Le Voyage dans la Lune

Œuvres de RAVEL, GLIÈRE et FRANCK

Chloé Dufresne ou Pierre Dumoussaud direction Olivier Fredj mise en scène Anouk Viale chorégraphie Jean Lecointre direction artistique Malika Chauveau décors et costumes Nathalie Perrier lumières avec Violette Polchi, Sheva Tehoval ou Jeanne Crousaud, Matthieu Lecroart, Eric Vignau ou Raphael Bremard, Thibaut Desplantes ou Erick Freulon, Christophe Poncet de Solages, Marie Lenormand ou Cecile Galois ou Aurelia Legay, Jennifer Michel ou Ludivine Gombert et Kaëlig Boch

Mélodies composées par FAURÉ et ses élèves Cyrille Dubois ténor Tristan Raës piano DIMANCHE 4 DÉCEMBRE THÉÂTRE DE SURESNES JEAN VILAR

Jacques OFFENBACH Le 66 !

100

Victoria Duhamel mise en scène Guillemine Burin des Roziers décors Emily Cauwet-Lafont costumes François Bernard arrangements Ingrid Chevalier lumières et régie générale avec Gilles Bugeaud, Lara Neumann et Flannan Obé Rozenn Le Trionnaire clarinette Lucas Perruchon trombone Christophe Manien piano

ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE Cristian Macelaru direction Xavier de Maistre harpe

DIMANCHE 11 DÉCEMBRE THÉÂTRE DE SAINT-MAUR

Jacques OFFENBACH Le 66 ! Victoria Duhamel mise en scène Guillemine Burin des Roziers décors Emily Cauwet-Lafont costumes François Bernard arrangements Ingrid Chevalier lumières et régie générale avec Gilles Bugeaud, Lara Neumann et Flannan Obé Rozenn Le Trionnaire clarinette Lucas Perruchon trombone Christophe Manien piano MARDI 13 DÉCEMBRE PALAZZETTO BRU ZANE, VENISE (ITALIE) RÉCITAL, ANNIVERSAIRE DÉODAT DE SÉVERAC

Œuvres pour piano de DÉODAT DE SÉVERAC, ALBENIZ, D’INDY et DEBUSSY Leonora Armellini piano

CALENDRIER 2022

Maurice YVAIN Yes !

Reynaldo HAHN Ô mon bel inconnu

Vladislav Galard et Bogdan Hatisi mise en scène François Gauthier-Lafaye décors Benjamin Moreau costumes Yvon Julou lumières avec Clarisse Dalles, Caroline Binder, Emmanuelle Goizé, Anne-Emmanuelle Davy, Gilles Bugeaud, Éric Boucher, Célian d’Auvigny, Mathieu Dubroca Paul-Marie Barbier direction musicale, piano et vibraphone Matthieu Bloch contrebasse Thibault Perriard percussions et piano

ORCHESTRE DE L’OPÉRA DE TOURS Marc Leroy-Calatayud, direction Émeline Bayart et Quentin Amiot mise en scène Anne-Sophie Grac décors et costumes Joël Fabing, lumières avec Sheva Tehoval, Clémence Tilquin, Émeline Bayart, Marc Labonnette, Victor Sicard, Jean-François Novelli et Carl Ghazarossian

JEUDI 22, VENDREDI 23 MARDI 27, JEUDI 29, VENDREDI 30, SAMEDI 31 DÉCEMBRE OPÉRA ROYAL DE WALLONIE-LIÈGE (BELGIQUE)

MERCREDI 28, VENDREDI 30, SAMEDI 31 DÉCEMBRE OPÉRA DE TOULON

Jacques OFFENBACH La Périchole

Jacques OFFENBACH La Vie parisienne

ORCHESTRE DE L’OPÉRA DE TOULON CHŒUR DE L’OPÉRA Romain Dumas direction DE TOULON Christian Lacroix mise en Laurent Campellone scène, décors et costumes direction Bertrand Couderc lumières Laurent Pelly mise en scène Glyslein Lefever chorégraphe et costumes avec Anne-Catherine Gillet, Chantal Thomas décors Flannan Obé, Laurent Deleuil, Joël Adam lumières Jérôme Boutillier, Sandrine Agathe Mélinand adaptation Buendia, Éléonore Pancrazi, des dialogues Pierre Derhet, Philippe Estèphe, avec Antoinette Dennefeld, Elena Galitskaya, Raphael Philippe Talbot, Alexandre Brémard, Ingrid Perruche, Duhamel, Rodolphe Briand, Louise Pingeot, Marie Kalinine Lionel Lhote, Chloé Briot, Alix et Caroline Meng Le Saux, Valentine Lemercier et Natalie Pérez

Cycle Compositrices !

VENDREDI 16, DIMANCHE 18, MARDI 20 DÉCEMBRE OPÉRA DE TOURS

Cycle Massenet, l’incontournable

MERCREDI 14, JEUDI 15, VENDREDI 16 DÉCEMBRE THÉÂTRE DE LA RENAISSANCE, OULLINS

101

CALENDRIER 2022 – 2023

VENDREDI 30, SAMEDI 31 DÉCEMBRE DIMANCHE 1er JANVIER OPÉRA GRAND AVIGNON

Sophie GAIL La Sérénade ORCHESTRE NATIONAL AVIGNON-PROVENCE CHŒUR DE L’OPÉRA GRAND AVIGNON Débora Waldman direction Bruno de Lavenère décors Marion Bénagès costumes David Debrinay lumières Raphaël Cottin chorégraphie Jean Lacornerie mise en scène avec Élodie Kimmel, Julie Mossay, Carine Séchaye, Thomas Dolié, Vincent Billier, Enguerrand de Hys et Jean-François Baron

102

VENDREDI 9 ET DIMANCHE 11 JANVIER OPÉRA DE MASSY

MARDI 10 JANVIER THÉÂTRE DES CHAMPS-ÉLYSÉES

JEUDI 12 JANVIER HALLE AUX GRAINS, TOULOUSE

Jacques OFFENBACH Le Voyage dans la Lune

LES SIÈCLES ONT VINGT ANS

Jacques OFFENBACH La Vie parisienne

Œuvres de DEBUSSY, ROUSSEL, LALO, DUKAS, MASSENET et RAVEL

ORCHESTRE NATIONAL DU CAPITOLE DE TOULOUSE CHŒUR DE L’OPÉRA NATIONAL DU CAPITOLE Romain Dumas direction avec Anne-Catherine Gillet, Mathias Vidal, Marc Mauillon, Jérôme Boutillier, Sandrine Buendia, Véronique Gens, Pierre Derhet, Philippe Estèphe, Elena Galitskaya, Carl Ghazarossian, Isabelle Druet, Louise Pingeot, Marie Kalinine et Caroline Meng

LES SIÈCLES François-Xavier Roth direction

CALENDRIER 2023

ORCHESTRE DIJON BOURGOGNE CHŒUR DE L’OPÉRA DE DIJON Laurent Campellone direction Laurent Pelly mise en scène et costumes Chantal Thomas décors Joël Adam lumières Agathe Mélinand adaptation des dialogues avec Marina Viotti ou Antoinette Dennefeld, Stanislas de Barbeyrac ou Philippe Talbot, Laurent Naouri ou Alexandre Duhamel, Rodolphe Briand, Lionel Lhote, Chloé Briot, Alix Le Saux, Valentine Lemercier et Natalie Perez

DIMANCHE 29 JANVIER PRINZREGENTENTHEATER, MUNICH (ALLEMAGNE)

FAURÉ ET LES SŒURS BOULANGER

Jules MASSENET Ariane

Œuvres de N. BOULANGER, FAURÉ et L. BOULANGER

ORCHESTRE DE LA RADIO DE MUNICH CHŒUR DE LA RADIO BAVAROISE Laurent Campellone direction avec Amina Edris, Kate Aldrich, Jean-François Borras, Jean-Sébastien Bou, Julie Robard-Genre, Marianne Croux, Judith van Wanroij, Yoann Dubruque et Philippe Estèphe

ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE RADIO FRANCE CHŒUR DE RADIO FRANCE Mikko Franck direction Valentina Nafornita soprano Adrian Eröd baryton Nour Ayadi piano SAMEDI 21 JANVIER L’AUTRE SCÈNE - OPÉRA GRAND AVIGNON, VEDÈNE MAÎTRE FAURÉ

Mélodies composées par FAURÉ et ses élèves Cyrille Dubois ténor Tristan Raës piano

VENDREDI 3 FÉVRIER ARSENAL DE METZ HOLMÈS / WAGNER

Œuvres de WAGNER et HOLMÈS ORCHESTRE NATIONAL DE METZ GRAND EST David Reiland direction Ann Petersen soprano

SAMEDI 4 FÉVRIER GRANDE SALLE PIERRE BOULEZ – PHILHARMONIE DE PARIS HOLMÈS / WAGNER

Œuvres de WAGNER et HOLMÈS ORCHESTRE NATIONAL DE METZ GRAND EST David Reiland direction Ann Petersen soprano JEUDI 16 FÉVRIER OPÉRA BASTILLE AMPHITHÉÂTRE OLIVIER MESSIAEN, PARIS COMPOSITRICES ET MÉLODIE FRANÇAISE

OPÉRA NATIONAL DE PARIS Artistes de l’Académie de l’Opéra National de Paris

Cycle Compositrices !

Jacques OFFENBACH La Périchole

MERCREDI 18 JANVIER AUDITORIUM DE RADIO FRANCE, PARIS

Cycle Massenet, l’incontournable

DIMANCHE 15, MARDI 17, JEUDI 19, SAMEDI 21 JANVIER OPÉRA DE DIJON

103

CALENDRIER 2023

VENDREDI 17, SAMEDI 18, DIMANCHE 19 FÉVRIER PALAZZETTO BRU ZANE, VENISE (ITALIE) CAFÉ CONCERT

Émeline Bayart chant Manuel Peskine piano Dans le cadre du Carnaval de Venise

104

MERCREDI 22 FÉVRIER MÜPA, BUDAPEST (HONGRIE)

VENDREDI 4 ET SAMEDI 5 MARS OPÉRA DE REIMS

MERCREDI 8 MARS PALAZZETTO BRU ZANE, VENISE (ITALIE)

Jules MASSENET Werther

Jacques OFFENBACH Le Voyage dans la Lune

COMPOSITRICES ET MÉLODIE FRANÇAISE

ORCHESTRE NATIONAL PHILHARMONIQUE DE HONGRIE CHOEUR D’ENFANTS DE L’ECOLE CHORALE HONGROISE ZOLTÁN KODÁLY György Vashegyi direction Ferenc Sapszon et Borbala Sapszon chefs de chœur avec Véronique Gens, Tassis Christoyannis, Hélène Carpentier, Thomas Dolié, Patrick Bolleire, Artavazd Sargsyan et Laurent Deleuil

Artistes de l’Académie de l’Opéra National de Paris Concert organisé dans le cadre de la Journée internationale des droits des femmes JEUDI 9 MARS MC2 : MAISON DE LA CULTURE DE GRENOBLE – SCÈNE NATIONALE NUITS

Airs, mélodies et pièces instrumentales de SAINT-SAËNS, ROPARTZ, BERLIOZ, CHAUSSON, LA TOMBELLE, FAURÉ etc. Véronique Gens soprano I GIARDINI

CALENDRIER 2023

VENDREDI 24 ET DIMANCHE 26 MARS AVIGNON

Jacques OFFENBACH Le Voyage dans la Lune

MUSIQUE SACRÉE

Jacques OFFENBACH Le Voyage dans la Lune

Œuvres de GOUNOD et DUBOIS ORCHESTRE NATIONAL PHILHARMONIQUE DE HONGRIE CHOEUR NATIONAL DE HONGRIE György Vashegyi direction Borbála Keszei soprano Katalin Szutrély soprano Eszter Balogh contralto Márton Komáromi ténor Tassis Christoyannis baryton JEUDI 23 MARS PALAZZETTO BRU ZANE, VENISE (ITALIE) PRÉSENTATION DU FESTIVAL

Œuvres pour violoncelle et piano de FARRENC, BONIS, GRANDVAL et N. BOULANGER

MERCREDI 29 MARS TAP, POITIERS SAINT-SAËNS

Camille SAINT-SAËNS Danse macabre Concerto pour piano et orchestre no 5 « L’Égyptien » Symphonie no 3 « avec orgue » ORCHESTRE DES CHAMPS-ÉLYSÉES Louis Langrée direction Bertrand Chamayou piano Vincent Warnier orgue

Cycle Compositrices !

MERCREDI 22 MARS MÜPA, BUDAPEST (HONGRIE)

Cycle Massenet, l’incontournable

SAMEDI 11 ET DIMANCHE 12 MARS OPÉRA DE METZ

DUO LUPERCA 105

CALENDRIER 2023

VENDREDI 31 MARS LA COMÈTE - SCÈNE NATIONALE, CHÂLONS-EN-CHAMPAGNE SAINT-SAËNS

DIMANCHE 2 AVRIL PALAZZETTO BRU ZANE, VENISE (ITALIE)

DIMANCHE 2 AVRIL THÉÂTRE DU PASSAGE, NEUCHÂTEL (SUISSE)

CONTES FANTASTIQUES

Jacques OFFENBACH Le Voyage dans la Lune

Contes fantastiques de DILLON

Camille SAINT-SAËNS Danse macabre Jean-Frédéric Neuburger piano Concerto pour piano o et orchestre n 5 « L’Égyptien » Symphonie no 3 « avec orgue » ORCHESTRE DES CHAMPS-ÉLYSÉES Louis Langrée direction Bertrand Chamayou piano Vincent Warnier orgue SAMEDI 1er AVRIL SCUOLA GRANDE SAN GIOVANNI EVANGELISTA, VENISE (ITALIE) LA BELLE ÉPOQUE DES COMPOSITRICES

Œuvres pour cordes et piano de STROHL, FLEURY, SOHY, L. BOULANGER et BONIS

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Pierre Fouchenneret violon Lise Berthaud alto Yan Levionnois violoncelle Adam Laloum piano

Chloé Dufresne ou Pierre Dumoussaud direction Olivier Fredj mise en scène Anouk Viale chorégraphie Jean Lecointre DIMANCHE 2 AVRIL direction artistique GRANDE SALLE PIERRE Malika Chauveau BOULEZ – PHILHARMONIE DE PARIS décors et costumes Nathalie Perrier lumières SAINT-SAËNS avec Violette Polchi, Camille SAINT-SAËNS Sheva Tehoval ou Danse macabre Jeanne Crousaud, Concerto pour piano Matthieu Lecroart, Eric Vignau et orchestre no 5 « L’Égyptien » ou Raphael Bremard, Symphonie no 3 « avec orgue » Thibaut Desplantes ou ORCHESTRE Erick Freulon, DES CHAMPS-ÉLYSÉES Christophe Poncet de Solages, Louis Langrée direction Marie Lenormand ou Bertrand Chamayou piano Cecile Galois ou Aurelia Legay, Vincent Warnier orgue Jennifer Michel ou Ludivine Gombert et Kaëlig Boch

DU JEUDI 6 AU SAMEDI 8 AVRIL TEATRO MAYOR JULIO MARIO SANTO DOMINGO, BOGOTA (COLOMBIE)

Œuvres de RAVEL, DEBUSSY, DUPARC et FAURÉ ORCHESTRE DES CHAMPS-ELYSEES SOCIEDAD CORAL SANTA CECILIA Barbara de Martiis cheffe de chœur Karina Gauvin soprano Gunter Haumer baryton Marc-André Hamelin piano Dans le cadre du 6e Festival de musique classique de Bogota

CALENDRIER 2023

ORCHESTRE DES FRIVOLITÉS PARISIENNES Samuel Jean direction Émeline Bayart et Quentin Amiot mise en scène Anne-Sophie Grac décors et costumes Joël Fabing lumières avec Sheva Tehoval, Clemence Tilquin, Émeline Bayart, Marc Labonnette, Victor Sicard, Jean-Francois Novelli et Carl Ghazarossian

JEUDI 27 AVRIL PALAZZETTO BRU ZANE, VENISE (ITALIE)

CHEMINS DE TRAVERSE

LA PREUVE PAR QUATRE

Œuvres pour flûte et piano d’HOLMÈS, BONIS, GRANDVAL, CHAMINADE et L. BOULANGER

Œuvres pour quatuor avec piano de GRANDVAL, STROHL et JAËLL

Juliette Hurel flûte Hélène Couvert piano MARDI 18 AVRIL PALAZZETTO BRU ZANE, VENISE (ITALIE) LA VOIX DU SALON

Mélodies de STROHL, DANGLAS, GRANDVAL, SOHY, LEMARIEY, GRUMBACH, FOSCARINA, ANGOTBRACQUEMONT, HOLMÈS, JAËLL, CHAMINADE et CHRÉTIEN Cyrille Dubois ténor Tristan Raës piano

Alexandre Pascal violon Léa Hennino alto Héloïse Luzzati violoncelle Célia Oneto Bensaid piano

MERCREDI 3, JEUDI 4, VENDREDI 5 MAI THÉÂTRE DE LA COUPE D’OR, ROCHEFORT

Cycle Compositrices !

Reynaldo Hahn Ô mon bel inconnu

VENDREDI 14 AVRIL PALAZZETTO BRU ZANE, VENISE (ITALIE)

Cycle Massenet, l’incontournable

VENDREDI 7, SAMEDI 8, MARDI 11, MERCREDI 12, VENDREDI 14, SAMEDI 15 AVRIL, DIMANCHE 16 AVRIL ATHÉNÉE THÉÂTRE LOUIS-JOUVET, PARIS

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CALENDRIER 2023

VENDREDI 5 MAI PALAZZETTO BRU ZANE, VENISE (ITALIE) LE TEMPS DES AMBITIONS

Œuvres pour trio avec piano de FARRENC, GRANDVAL et CHAMINADE Sergej Galaktionov violon Amedeo Cicchese violoncelle Linda Di Carlo piano SAMEDI 6 MAI AUDITORIUM DU CONSERVATOIRE DE TOURCOING VICTOIRES !

Airs d’opéra transcrits pour voix et quatuor à cordes et pièces instrumentales de CHERUBINI, MÉHUL, GLUCK, JADIN, FONTENELLE et SPONTINI Judith van Wanroij soprano QUATUOR CAMBINI-PARIS

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MERCREDI 10, JEUDI 11, VENDREDI 12 MAI SCÈNE NATIONALE LA COURSIVE SCÈNE NATIONALE, LA ROCHELLE

JEUDI 11 MAI PALAZZETTO BRU ZANE, VENISE (ITALIE)

SAMEDI 3 JUIN ACADÉMIE LISZT FERENC, BUDAPEST (HONGRIE)

Œuvres pour violoncelle et piano de STROHL, RENIÉ et JAËLL

Œuvres de GODARD, GRANDVAL, THOMAS et MASSENET

Johannes Gray violoncelle Anastasiya Magamedova piano

CONCERTO BUDAPEST György Vashegyi direction Gabrielle Philiponet soprano Anaïs Constans soprano Anna Dowsley mezzo-soprano Jérôme Boutillier baryton

VENDREDI 2 JUIN OPÉRA BERLIOZ / LE CORUM, MONTPELLIER

Jules MASSENET Grisélidis ORCHESTRE ET CHŒUR DE L’OPÉRA NATIONAL MONTPELLIER OCCITANIE Jean-Marie Zeitouni direction avec Vannina Santoni, Frédéric Antoun, Thomas Dolié, Tassis Christoyannis, Antoinette Dennefeld, Adèle Charvet, Adrien Fournaison et Thibault de Damas

SAMEDI 17 JUIN PALAZZETTO BRU ZANE, VENISE (ITALIE) ART NIGHT VENEZIA

Airs et ensembles d’opéras de MASSENET, FÉVRIER, BRUNEAU, HAHN, SAVARD, LEROUX, RABAUD et MALHERBE Artistes de l’Accademia Teatro alla Scala

CALENDRIER 2023

LUNDI 19 JUIN AUDITORIUM DE RADIO FRANCE

MARDI 20 JUIN THÉÂTRE DES CHAMPS-ÉLYSÉES, PARIS

VENDREDI 23 JUIN THÉÂTRE DES CHAMPS-ÉLYSÉES, PARIS

MARDI 4 JUILLET THÉÂTRE DES CHAMPS-ÉLYSÉES, PARIS

MOTETS DU SECOND EMPIRE À LA TROISIÈME RÉPUBLIQUE

Louise BERTIN Fausto

COMPOSITRICES ROMANTIQUES

Jules MASSENET Grisélidis

LES TALENS LYRIQUES CHŒUR DE LA RADIO FLAMANDE Christophe Rousset direction avec Karine Deshayes, Karina Gauvin, Ante Jerkunica, Nico Darmanin, Marie Gautrot, Diana Axentii, Thibault de Damas

Œuvres de BERTIN, FARRENC, ORCHESTRE ET CHŒUR DANGLAS, BONIS, GRANDVAL DE L’OPÉRA NATIONAL HOLMÈS et JAËLL DE MONTPELLIER Jean-Marie Zeitouni ORCHESTRE DE CHAMBRE direction DE PARIS Hervé Niquet direction avec Vannina Santoni, Frédéric Antoun, David Kadouch piano Thomas Dolié, Dans le cadre du Tassis Christoyannis, 10e Festival Palazzetto Antoinette Dennefeld, Bru Zane Paris Adèle Charvet, Adrien Fournaison et Thibault de Damas

Motets de FAURÉ, CHAUSSON, SOHY, CHAMINADE, GOUNOD, SAINT-SAËNS, GRANDVAL, BONIS et DELIBES CHŒUR DE RADIO FRANCE Christophe Grapperon direction Judith van Wanroij soprano Isabelle Druet mezzo-soprano Cyrille Dubois ténor Thomas Dolié baryton Karol Mossakowski orgue Victor Julien-Lafferrière violoncelle Chouchane Siranossian violon Yann Dubost contrebasse Anaïs Gaudemard harpe

Dans le cadre du 10e Festival Palazzetto Bru Zane Paris

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TARIFS ET RÉSERVATIONS

À VENISE Palazzetto Bru Zane

RÉSERVATIONS

Scuola Grande San Giovanni Evangelista

SUR INTERNET

TARIFS

bru-zane.com tickets@bru-zane.com ticketmaster.it

concerts : 15 euros | 5 euros* ateliers-concerts pour les familles : 5 euros AU PALAZZETTO BRU ZANE Du lundi au vendredi, 14h30 – 17h30 conférences : gratuit et dans chaque lieu de spectacle, *tarif réduit pour les étudiants une heure avant le début du concert. et les moins de 30 ans

ABONNEMENTS

Les abonnements (à partir de trois concerts) peuvent être souscrits à tout moment de la saison et permettent de bénéficier d’un pourcentage de réduction de 25%. Le choix des concerts est à effectuer au moment de la souscription de l’abonnement.

SUIVEZ-NOUS SUR :

FESTIVAL PALAZZETTO BRU ZANE PARIS Auditorium de Radio France 116 avenue du Président Kennedy 75016 Paris Réservations + 33 1 56 40 15 16 maisondelaradioetdelamusique.fr Théâtre des Champs-Élysées 15, avenue Montaigne 75008 Paris Réservations +33 1 49 52 50 50 theatrechampselysees.fr

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CONCERTS À VENISE

SAN STAE

Palazzetto Bru Zane San Polo, 2368 vaporetto no 1 ou no 2 arrêt Ferrovia, San Tomà, Riva de Biasio ou San Stae

RIVA DE BIASIO

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GARE DE SANTA LUCIA

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CAMPO S. GIACOMO DA L’ORIO

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CAMPO DE LA LANA

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PALAZZETTO BRU ZANE

SCUOLA GRANDE SAN GIOVANNI EVANGELISTA LA L ACA

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PIAZZALE ROMA CAMPO DEI TOLENTINI

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Scuola Grande San Giovanni Evangelista San Polo, 2454 vaporetto no 1 ou no 2 arrêt Ferrovia ou San Tomà

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CONSEIL D’ORIENTATION ET ÉQUIPE FO

Nicole Bru présidente CONSEIL D’ORIENTATION

Didier Voydeville président du Conseil d’orientation Jean-Paul Davois Emmanuel Reibel Michèle Roche Steve Roger Emilio Sala ÉQUIPE

SS. G IOVA

E PA I OLO Antonella Zedda administratrice générale Andrea Simionato directeur administratif et financier Viola Costantini chargée d’administration Valeria Frasson assistante éditoriale et administrative Alexandre Dratwicki directeur artistique Étienne Jardin directeur de la recherche et des publications Sébastien Troester directeur des éditions musicales Marie Humbert chargée de mission des éditions musicales Rosa Giglio coordinatrice artistique Elena Vignotto responsable de production Joséphine Kirch chargée de production Giulia Trevisanato chargée de production Paola De Troia responsable de la communication Katia Amoroso coordinatrice presse Viviana Bianchi coordinatrice marketing et des relations avec le public Anna Da Rozze chargée des relations avec le public Mathilde Guesdon chargée de communication web et multimédia SAN MARCO DEGLI Flavia Lombardo coordinatrice éditorialeRISCVAHIAVONI Camille Merlin coordinatrice Bru Zane Label et partenariats discographiques

AVEC LA COLLABORATION DE

A RI A M A OS RM

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