índice Playlist
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O q é o indie ?
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Os Albuns mais vendidos do Indie
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Wallows
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Fur
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Swin Deep
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MAC DE MARCO
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Here Comes The Cowboy
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Rex orange county
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Peach pit
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Cage the elephant
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Playlist Mac DeMarco / Here comes the cowboy Fur / Angel eyes Mimi O / Antlers wallows feat. Clairo / Are You Bored Yet? The Moth & The Flame / The New Great Depression Current joys / Kids Billie Elish / wish you were gay Panic! at the disco / high hopes Foster the people / Style Cage the elephante / Ready to let go Good Coffe / Lemon Haze Dope lemon / Hey you florist / vacation
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o que é o Indie ? Indie é uma abreviação do termo em inglês independent, que significa “independente”, em português, e remete ao produto ou estilo cultural que foge às grandes massas, produções, empresas ou distribuições. O produto, cultura ou arte indie é desenvolvido a partir de um projeto independente, como o próprio nome sugestiona. Esses conteúdos não são produzidos ou destinados para as grandes massas de consumo, mas sim apenas para pequenos e seletos grupos de apreciadores de determinado tema ou assunto, por exemplo. A música indie nada mais é que o rock independente nascido no Reino Unido e nos Estados Unidos ao longo dos anos 80. Os artistas que seguem esta trajetória desejam percorrer um caminho mais distante do mercado musical de natureza predominantemente comercial. Eles fazem questão de preservar sua autonomia e o domínio integral de sua música e da carreira profissional.
Este estilo, também conhecido como ‘underground’e alternativo, está em vigor desde os anos 60, quando alguns músicos, mesmo aqueles que emergiram do universo pop, optaram por uma jornada autônoma, gravando seus trabalhos junto a gravadoras independentes, algumas até criadas pelos artistas em questão. a um gênero musical particular, e sim a músicos e bandas que se opõem aos valores estritamente comerciais. Esta tendência artística vem encontrando amplo apoio nos instrumentos oferecidos pelo mundo virtual, em sites como o MySpace e o YouTube. No Reino Unido este fenômeno se fundamenta basicamente na musicalidade punk e em outras modalidades do rock alternativo. Embora a princípio o título ‘indie’ fosse associado ao modo de produção independente, logo passou a ser sinônimo do rock alternativo fundamentado especialmente no uso de guitarras, que logo entrava na lista das músicas mais tocadas.
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ĂĄlbuns mais vendidos da musica indie The strokes room on fire (2003) 1 milĂŁo de copias vendidas Tame impala Currents(2015) 600 mil copias vendidas
Arctic monkes Am (2013) 1,5 milĂľes de copias vendidas
Arcade Fire Funeral(2014 ) 800 mil copias vendidas 9
Wallows
O trio de indie-rock baseado em Los - e isso resultou em brilhantismo, de
O LP de estréia da banda, Nothing H tes dos anos 80 que dificilmente são bom é tão raro agora?
O co-vocalista, tecladista e guitarrista Jensen no programa de sucesso da N
s Angeles, Wallows, não tinha nada a perder em experimentar seu álbum de estréia e qualquer forma.
Happens, foi lançado na sexta-feira. O álbum de 11 faixas emana vibrações calmano vistas na música contemporânea, o que provoca a pergunta: Por que algo tão
a Dylan Minnette é mais proeminentemente conhecido por seu papel de Clay Netflix, 13 razões pelas quais. Ele admitiu em uma entrevista à revista Variance:
“Eu posso estar em um show agora, mas qualquer segundo ou chance que eu recebo, seja entre temporadas ou não, é tudo sobre Wallows.” Minnette e seus colegas musicais, co-vocalista e guitarrista Braeden Lemasters e o baterista Cole Preston, se conheceram como crianças em um programa do sul da Califórnia chamado “Join the Band”. Eles formaram um grupo e se apresentaram juntos sob diferentes nomes, eventualmente tocando o 2011 Vans Warped Tour como o Feaver. O single da banda, “Pleaser”, foi lançado em abril de 2017 e marca o primeiro trabalho do grupo como Wallows. Nothing Happens é a melhor maneira que Wallows poderia ter feito um nome para si mesmo. Produzindo música sensacional com riffs de guitarra ininterruptos, bateria e linhas de baixo revigorantes, Wallows faz quase nada de errado em sua estréia (exceto por um instrumental indescritivelmente esquisito, mas breve em “Treacherous Doctor” que quase lembra um meme baixo distorcido) ). Nenhuma faixa do álbum está abaixo do padrão ou é desagradável, e é uma boa ideia ouvir todo o caminho. https://soundigest.com/2019/03/29/wallows-nothing-happens-album-review/
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SWIM DEEP Swim Deep é uma banda britânica de indie rock formada em Birmingham, Inglaterra. A banda atualmente é composta por Austin Williams (vocal), Cavan McCarthy (baixo) e James Balmont (teclados). O Swim Deep foi formado em 2011 por Williams, Higgins e Wolfgang J. Harte. Harte deixou a banda no final de 2012 e foi substituído por Cavan McCarthy. James Balmont se juntou à banda como um membro ao vivo em 2013 e se tornou um membro pleno no ano seguinte. Em 2018, foi confirmado que Zachary Robinson (bateria) e Tom Higgins (guitarra) deixaram a banda antes de gravar seu terceiro álbum. O Swim Deep foi identificado como parte da emergente cena de B-Town baseada em Digbeth. No final de 2012, em Bruxelas, a banda começou a gravar o que mais tarde se tornaria seu primeiro álbum, Where the Heaven Are We. Onde o Heaven Are We foi lançado em 5 de agosto de 2013. A banda lançou seu segundo álbum, Mothers, em 2 de outubro de 2015.
SWIM DEEP ANUNCIA NOVO ÁLBUM “EMERALD CLASSICS” O Swim Deep está de volta e eles trouxeram notícias de seu novo álbum, “Emerald Classics”. A continuação do álbum “Mothers” de 2015 será lançada no dia 4 de outubro através de seu novo selo Pop Committee via Cooking Vinyl. As dez faixas do Cd foram gravadas durante três semanas na costa sudeste de Kent com o produtor Dave McCracken. A banda também compartilhou uma previa do álbum na forma de sua faixa de abertura “To Feel Good”, que apresenta o Social Singing Choir de Margate e os riffs do infame sucesso de Rozalla, “Everybody’s Free (To Feel Good)”. fonte: diymag
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A guitarra inspirada nos anos 60 soa um toque novo e moderno, conheรงa o grupo de Brighton que jรก deixou sua marca com uma pequena ajuda de algumas ferramentas mais modernas.
Fur Quando o quarteto composto pelo cantor William Murray, o guitarrista Harry Saunders, o baixista William ‘Tav’ Taverner e o baterista Flynn Whelan - enviaram seu vídeo para ‘Se você sabe que estou sozinho’ para o YouTube no final de 2017, eles não esperava muito. Alguns meses depois, a música - um bop indie-rock dos anos 60 - encontra-se em ritmo acelerado - começou a decolar de forma alarmante. “Foi logo depois de termos encabeçado The Haunt em Brighton, o que foi um grande show para nós. Literalmente, na manhã seguinte, havia pulado para 10.000 visualizações e pensamos, oh, tocamos apenas para curtir, 300 pessoas, mas talvez de boca em boca… ”Murray ri. Nas próximas semanas, as visualizações do vídeo continuaram a subir 10 mil por dia. Logo estava sendo vigiado mais de 100.000 vezes por semana. Hoje, o vídeo está se aproximando de cinco milhões de visualizações, sem qualquer rótulo principal ou acordo comercial de sincronia comercial. “E agora nossa maior base de fãs é na Indonésia, então é legal”, explica Tav.
Essa estranha série de eventos levou a banda a rotular a gravadora Nice Swan Records (também home do Sports Team, Pip Blom, Queen Zee e outros), bem como a apoiar slots para Miles Kane (“Nós ficamos chateados com ele, que foi uma risada”). ”, Menciona Tav) e Matt Maltese. No entanto, enquanto se preparam para o lançamento de seu EP de estreia - uma coleção cheia de sons de guitarra nostálgicos com uma borda vibrante - a banda está ansiosa para não deixar que um sucesso aleatório de início de carreira os impeça de seus objetivos de longo prazo. . “Obviamente, estamos cientes de que as visualizações e a resposta de [essa primeira faixa] não são necessariamente uma representação precisa de onde estamos como banda”, afirma Murray. “Mas isso nos faz querer trabalhar mais para chegar a um certo nível, porque não queremos fazer brancos planos para os próximos, mas muitos anos de nossas vidas.” Com cinco milhões de visualizações abaixo e contando, o golpe de fortuna algorítmica da FUR deve dar-lhes o pontapé inicial para garantir que os dias de cafeteria não durem muito fonte:http://diymag.com/2019/02/18/fur-band-interview-february-2019
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Mac Demarco Mac DeMarco é um cantor, compositor, produtor e multi-instrumentista canadense. Nascido na Colúmbia Britânica e criado em Alberta, o Mac fazia parte de muitas bandas de música desde a escola. No entanto, nenhuma das bandas estava falando sério sobre uma carreira na música. Depois de se formar no ensino médio em 2008, Mac mudou-se para Vancouver e finalmente começou a fazer música por conta própria. Ele passou um ano inteiro gravando um EP intitulado “Heat Wave”, que era uma coletânea das melhores músicas que ele gravou como artista solo. Mac também estava interessado em outros aspectos da arte e fez alguns videoclipes psicodélicos, enquanto “Heat Wave” obteve um sucesso constante. No início de 2012, ele assinou com uma gravadora chamada ‘Captured Tracks’. O sucesso de seu mini-LP ‘Rock and Roll Night Club’ abriu caminho para o lançamento de seu primeiro álbum de estúdio, ‘2’, em 2012. Mac Em seguida, lançou mais dois álbuns, ‘Salad Days’ e ‘This Old Dog’. Mac também é conhecido por suas palhaçadas no palco e pela excentricidade que exibe em várias plataformas públicas.
Font: https://www.thefamouspeople.com/profiles/mac-demarco-42803.php
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Mac DeMarco lança o seu novo disco Here Comes The Cowboy “Esse é o meu disco de cowboy. Cowboy é um termo de ternura para mim, eu o utilizo frequentemente quando me refiro a algumas pessoas da minha vida. Onde eu cresci há muitas pessoas que realmente usam chapéus de cowboy e fazem atividades de cowboy. Não é sobre essas pessoas que eu estou falando.”
Here Comes the Cowboy é o quarto álbum de estúdio do cantor e compositor Mac DeMarco, lançado em maio de 2019 pelo seu selo pessoal, com distribuição da gravadora Universal Music.O disco foi produzido pelo próprio músico, também responsável pela execução de todos os instrumentos.A obra recebeu avaliações predominantemente favoráveis da mídia especializada, embora mais polarizadas em comparação aos registros antecessores. Mac diz que ele nomeou o álbum Here Comes the Cowboy porque ele gostava de usar a palavra “cowboy” como um apelido ou termo carinhoso, que, como muitas coisas no universo Mac DeMarco, é meio engraçado, meio revelador de tendências.
Tem muito mais controvérsia em torno do que cada um dos três álbuns anteriores de Mac.Longe disso, no entanto, esse é o disco mais funk da carreira de Mac DeMarco, com seu charme sereno e canções mais introspectivas provando que seu criador agora se importa menos com o que vai tocar bem nos palcos do festival e mais em deixar-nos entrar na mente dele.
O álbum é mais lento do que o seu trabalho anterior, com os sintetizadores do destaque bruto “Baby Bye Bye” claramente inspirados em registros emocionalmente densos como “There´s A Riot Goin ‘On” de Sly & The Family Stone. É óbvio que abrandar as coisas musicalmente tem sido catártico para o Mac, uma vez que faixas suaves como “Nobody” e “Preoccupied” inspiram um lirismo mais ponderado. No segundo, o cantor critica uma cultura trumpiana em que as mentes são “abertas”, mas “cheias de besteiras”. Está claro que o Mac é mais inspirado pelo pop-rock clássico dos anos 70; “Here Comes The Cowboy” está no seu melhor quando o seu criador tenta reproduzir as baladas melancólicas de seus heróis movidos a piano, como Elton John e John Lennon. Para este fim, o escapista “On The Square” é facilmente uma das melhores músicas da carreira de Mac DeMarco. Isso não quer dizer que ‘Here Comes The Cowboy’ é perfeito - faixas mais lúdicas como a faixa-título e ‘Choo Choo’ são um pouco irritantes e parecem um passo para trás, ambos possuindo uma energia subversiva tola que diminui o blues escuro da gravação. atmosfera. No entanto, no geral, esse é um adorável pequeno disco que mostra um claro crescimento artístico.
Ele está repleto de marcas registradas e efeitos sonoros que você esperaria ouvir em um disco do Mac DeMarco, mas também há muitas evidências de experimentos - as notas altas que Mac toca no programa ‘Finally Alone’ mostram que ele está aumentando ainda mais seus vocais. , enquanto faixas como “Heart To Heart” têm um burburinho eletrizante que é mais rave do que o slacker rock. Como letrista, ele também parece mais focado do que nunca, capaz de avaliações sarcásticas do sonho americano, algo que é particularmente evidente em “All Of Our Yesterdays”. A música tem uma borda sarcástica, explorando tematicamente a ideia de que muitas das melhores coisas do nosso passado desapareceram e não vão voltar. fonte: https://www.nme.com/reviews/album/mac-demarco-here-comes-the-cowboy-review
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Rex orange county Alexander O’Connor (Hampshire, 4 de maio de 1998), mais conhecido por seu nome artístico Rex Orange County, é um artista e compositor britânico, nasceu e cresceu na vila de Grayshott perto de Haslemere, Surrey. O nome Rex Orange County veio de um apelido dado a ele por um professor, the OC, referenciando a série televisiva “The O.C.”. (The O.C.: abreviação de “Orange County”). Em 2015, Rex Orange County lançou seu álbum “bcos u will never b free” gratuitamente no SoundCloud. O que chamou a atenção de produtor de discos Two Inch Punch, que lhe forneceu uma equipe de gerenciamento. Eles também colaboraram em algumas músicas - “UNO”, “Best Friend” e “Untitled”. Isso também chamou a atenção de Tyler, The Creator. Tyler enviou-lhe um e-mail, apreciando o álbum, e ele também levou Rex para Los Angeles para trabalhar em Flower Boy. Rex Orange County compartilhou online a gravação DIY “UNO” em 2016, quando tinha 18 anos. A revista Clash escreveu: “O riff de teclado sustenta seu vocal meio falado hipnótico, que muda de tópico para tópico em uma explosão nebulosa de mania criativa.”
Em 2017, ele lançou seu segundo álbum, Apricot Princess.O nome vem do nome de seu animal de estimação e de sua namorada, Thea. Três meses após o lançamento de seu segundo álbum, Rex Orange County apareceu no álbum de Tyler, The Creator, Flower Boy; ele contribuiu com os vocais e co-escreveu as canções “Boredom” e “Foreword”. Seu trabalho foi comparado a “outros artistas adolescentes artísticos e pós-gêneros”. A partir de 9 de maio de 2018, a faixa mais popular de Rex Orange County no Spotify foi “Loving Is Easy”, criada em colaboração com o artista holandês Benny Sings.A música recebeu um cover pela cantora sueca Tove Styrke. Em 16 de abril de 2018, Rex Orange County cantou a canção em sua estréia na televisão no The Tonight Show Starring Jimmy Fallon.Em 31 de maio de 2018, Rex Orange County lançou um cover de “You’ve Got a Friend in Me”, tocando junto com Randy Newman, o criador da música. Ele também foi destaque no programa Rise do Spotify.
Font: Wikipedia
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peach pit A banda Peach Pit é um grupo indie pop / rock de Vancouver formado em 2016. Os quatro garotos do grupo são Neil Smith (vocalista), Mikey Pascuzzi (baterista), Peter Wilton (baixista) e Christopher Vanderkooy (guitarrista). A banda foi descrita como “pop chiclete mastigado”. Eles criam um sentimento de vibração integral que irá mantê-lo voltando para mais. O álbum “Being so Normal” começa com uma música synth pop chamada “Drop the Guillotine”. A música conta uma história sobre um ex que se mudou e um cara que uma vez não se importava com ela, começa a mostrar sua atenção agora que é conveniente para ele. Os vocais são catárticos e suaves. “Drop the Guillotine” é uma faixa otimista com uma vibração descontraída. Certas porções dos solos de guitarra principal são justapostas com um som mais áspero e abafado que cria textura no final da música. “Drop the Guillotine” é um bop que fará seu pé bater e seus ombros se moverem até que todo o seu corpo esteja dançando sem restrição. Som bem relaxante e low fi, experimentando com eletro-pop e considerado pela prória banda como um pop chiclete mastigado, nossa descoberta desta semana é a banda canadense, de Vancouver, Peach Pit. Com quatro integrantes e um visual bem colorido (embora em cores pasteis), o quarteto laçou apenas um EP Sweet F.A., mas já é possivel identificar a vibe original da banda. O então EP Sweet F.A., contém somente quatro faixas e dois vídeos ( bem simples mas com muita criatividade- e rostos em comidas) , mas conseguiu aumentar a popularidade da banda tanto na cena local de Vancouver, como mundial, com convites para tocar na Europa. Escolhemos a faixa que dá o nome ao EP, “Sweet F.A.”, para apresentar o som tran quilo e gostoso da banda.
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fonte :The 404
http://www.teenink.com/reviews/music_reviews/article/994733/Being-So-Normal-by-Peach-Pit/
Cage the elephante Criada originalmente sob o nome Perfect Confusion, o Cage the Elephant teve destaque em sua apresentação no festival South by Southwest em 2007, recebendo proposta para assinar contrato com a gravadora EMI. Após a mudança dos integrantes para a Inglaterra, o grupo lançou seu primeiro álbum, homônimo, em 23 de junho de 2008. Cage the Elephant foi ganhando destaque através das músicas que ganharam posição nas paradas da Inglaterra e Estados Unidos. Ain´t No Rest For The Wicked chegou ao 32º lugar na UK Singles Chart e Back Against The Wall entre os vinte da Billboard.
A banda se reuniu no estúdio para gravar seu terceiro álbum de estúdio Melophobia no primeiro semestre de 2013. O título do álbum foi divulgado durante uma entrevista do vocalista Matt Shultz com o iHeartRadio durante o Lollapalooza 2013. A banda lançou um teaser do primeiro single “Come A Little Closer” no seu canal do YouTube no dia 1 de agosto. Também anunciou que a música na íntegra estrearia no dia 8 do mesmo mês, e seria disponibilizada para compra no iTunes no dia 13. O álbum foi lançado em 8 de outubro de 2013. A banda entrou em turnê com o Muse no outono.
Em 11 de janeiro de 2011 foi lançado “Thank You, Happy Birthday”, trazendo um outro lado da banda e o single “Shake Me Down”, que já fazia um certo sucesso na internet e tinha posição na Billboard no fim de 2010 que, até então, só lançada no youtube. O novo álbum teve boas críticas, quando lançado, atingiu 1º lugar de CDs mais baixados do iTunes e vendeu em torno de 39.000 cópias durante a primeira semana, colocando-o em segunda posição da Billboard 200.
Voltou a se apresentar no Brasil no festival Lollapalooza em 2014.
Ganhou fama no Brasil após show no Lollapalooza, em abril de 2012. Em 2017 fizeram outro show no mesmo festival.
No dia 7 de outubro de 2015, a banda anunciou em seu twitter oficial que o novo album de estúdio, intitulado “Tell Me I’m Pretty”, chegaria no dia 18 de dezembro do mesmo ano. Em uma entrevista com a rádio americana 89X, o frontman da banda, Matt Shultz, anunciou que este quarto álbum traria músicas mais sombrias e reais em suas composições. O álbum seria produzido por Dan Auerbach, da banda americana de indie rock The Black Keys.
Font: Wikipedia
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Proxima edição ghosth
A evolução do Arctic monkeys
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