Universidad San Carlos de Guatemala, Facultad de Arquitectura. Teoría de la Comunicación
TITULO:
El teatro Griego y su relación con la Teoría de la comunicación Arquitectónica
Matriz de Diagnostico Informe Final Aspectos
Punteo
Titulo Introducción Revisión literaria y egrafica Material y técnica Resultados Discusión Conclusiones Resumen Recomendaciones Referencias Otros Total
Nombre: Yenifer Paola Bal Pérez Carnet: 201803602
MATRIZ DE EVALUACIÓN
Titulo El teatro griego y su relación con la teoría de la comunicación arquitectónica Matriz de evaluación Contenido Introducción A que se refiere el contenido del trabajo Revisión literaria y ortográfica Respaldo de la investigación Material y Técnica Material de apoyo para la investigación Resultados Contenido de lo investigado -
Teatro griego y su relación con la arquitectura Preguntas
Discusión Debate escrito de ideas Conclusiones A qué conclusiones he llegado a la hora de investigar sobre el tema Resumen Sintetizar lo más importante de la investigación Recomendaciones Por qué no debes quedarte con esta poca información Referencias De quien me base para esta investigación Otros adjuntar archivos o graficas
Teatro Griego y su relación con teoría de la comunicación en la Arquitectura 2
INTRODUCCIÓN
“La cultura griega: origen del pensamiento y de la cultura occidental”, como parte del programa “Momentos fundamentales de la Humanidad” Grecia crecía en el cultivo de la virtud y con su genio creador definía un ideal de humanidad de que todavía somos deudores. Sobre la base de la verdad, la libertad y la belleza, forjó un admirable monumento de arte, filosofía, ciencia, literatura, política, oratoria, educación y deporte que se manifiesta en la trilogía del sabio, estadista y el poeta. Esta riqueza de conocimiento sigue alentando en las mejores iniciativas de hoy”. Los temas que tratados por personas expertas en cada ámbito fueron: entorno histórico, político y cultural, arquitectura, escultural urbanismo, filosofía, mitología, literatura, teatro y el legado helenístico
(autora: M.Arq. Brenda Porras Godoy) Guatemala Junio 2012
El teatro Griego ha sido uno de las grandes obras del hombre en la arquitectura ya que también se creó para presentaciones para venerar a Dios. Presentamos en este documento parte de lo que es estructura del teatro con gráficas y sus partes, así como también se mencionan algunas de las obras realizadas y presentadas en el lugar. Hablando también de su origen a que se debió la necesidad de crear un lugar como este y como es que el hombre decide que es necesario evolucionar en el ámbito de la constricción y arquitectura.
Yenifer Bal (Guatemala Marzo 2018)
Teatro Griego y su relación con teoría de la comunicación en la Arquitectura 3
REVISIÓN LITERARIA Y EGRAFICA
Para realizar la siguiente investigación me apoye de algunos libros de texto que tome como guía no solo para la redacción si no para el orden ya que estamos utilizando el normativo Chicago, también he tomado como guía y lineamiento el documento PDF otorgado por el arquitecto Julio Roberto Tortola Navarro del curso Teoría de la comunicación. Así mismo utilice un manual llamado Manual de estilo chicago Deusto. Que es una guía breve para citar y referenciar las bibliografías. Otorgado por la catedrática Roxana Haydee Gómez. También utilicé las páginas web de internet de donde extraje la información de forma más sintética y de maneta más específica.
Teatro Griego y su relación con teoría de la comunicación en la Arquitectura 4
MATERIAL Y TECNICAS
El apoyo que tuve para la realización del siguiente proyecto fueron las siguientes fuentes de información: Libros fiscos Libros electrónicos (PDF) Folleto del Curso Teoría de la comunicación Folleto como citar en normas chicago Y las siguientes páginas web http://www.guiadegrecia.com/general/teatro.html https://desarrollodelarte.blogspot.com/2010/07/el-teatro-griego.html
Teatro Griego y su relación con teoría de la comunicación en la Arquitectura 5
RESULTADOS TEATRO GRIEGO El Teatro, como tantas otras cosas, es un invento griego. El teatro griego tuvo sus origenes en el siglo VI a.C en las fiestas dionisíacas que se celebraban en honor al dios Doinisio. Estas fiestas religiosas se efectuaban en la ciudad, alrededor de la segunda semana de marzo y en las afueras, ( las Diomisíacas de los Campos ) hacia septiembre. Duraban cinco días, el primero dedicado a la procesión, el segundo a la representación de cinco comedias y los tres últimos se dedicaban a una competición de tragedias. Cada día un escritor representaba tres tragedias previamente seleccionadas por altos funcionarios. Las obras eran seleccionadas por un jurado en concurso público; los poetas debían presentar tres tragedias y un drama. El vencedor recibía como premio una corona de oro y laureles. Era un espectáculo al aire libre. Comenzaba por la mañana y seguía hasta la puesta de sol. El número de actores, nunca llegó a ser más de cuatro; el coro lo formaban 15 personas en las tragedias y 24 en las comedias. No había actrices: los papeles femeninos eran desempeñados por hombres. Los actores trabajaban en un escenario, que era una especie de plataforma cerrada hacia atrás por un muro. Vestidos con ropas suntuosas en las tragedias y vulgares para las comedias; los actores se ponían una máscara con rasgos exagerados con lo cual la voz adquiría mayor sonoridad. El público se sentaba en graderías escalonadas, que formaban hemiciclo alrededor de la “orchestra”. Millares de personas de todas las clases sociales, acudían al teatro; y los que no podían pagar la pequeña cuota de entrada, percibían del Estado la ayuda necesaria. LA TRAGEDIA ESQUILO (525-456 A.C) Es considerado el creador de la tragedia griega. Se inspiró en los temas de la mitología: solo en una de sus tragedias lleva a la escena otros acontecimientos: Los Persas, que tiene como asunto la derrota sufrida por éstos en las Guerras Médicas. Sus personajes son dioses que encarnan pasiones tormentosas, seres sobrehumanos dominados por una fuerza irresistible,
Teatro Griego y su relación con teoría de la comunicación en la Arquitectura 6
la “Fatalidad”; que los arrastra a cometer crimen tras crimen. Hablan un lenguaje sonoro, grandilocuente, cargado de metáforas; pero la fuerza trágica de las escenas impresiona y entusiasma a los oyentes. Obras: Los Persas, Los Siete contra Tebas, Agamenón, Las Coéfóras etc. SOFOCLES (496-406 A.C) Aunque la religión y la moral siguieron siendo los principales temas dramáticos; la voluntad, las desiciones y el destino de los individuos pasaron a ocupar el centro de interés de la tragedia griega. A Sófocles le interesa presentar los sufrimientos, por los que deben pasar los hombres expuestos por el destino a situaciones extremas. Obras: Antígona, Edipo Rey, Filoctetes, Electra, Ajax etc. EURIPIDES(480-406 A.C) Se dedica por entero a pintar los dramas de la vida real; los problemas y las pasiones que agitan a sus contemporáneos atenienses, y en sus labios pone entonces reflexciones morales y filosóficas. La acción de los actores es lo principal; y el coro se limita a presentar, a manera de introducción, un monólogo explicativo. Obras: Alcestis, Medea, Las Heráclidas, Hipólito, Andrómaca, Las Troyanas, Orestes, Las Suplicantes etc. LA COMEDIA La Comedia griega es una pieza destinada a divertir al público. Para ello se exhibe a los hombres en caricatura; se presentan escenas grotescas, situaciones que por absurdas, mueven a la risa. ARISTOFANES(445-385 A.C) Es el más celebrado autor de este género. Hizo una sátira de cuanto le rodeaba: de algunos personajes atenienses, de los litigios interminables ante los tribunales, de las tendencias demagógicas e imperialísta, de la sutileza de los sofistas y de otras características de su tiempo. El público gustaba de él y festejaba tanto la farsa grosera, como la fantasía creadora de su extraordinario ingenio. Famoso por su conservadurismo. Prefería la monarquía a la democracia, y las ideas filosóficas y teológicas establecidas, a las nuevas ideas de los sofistas. Obras: Lisístrata (su obra más famosa), Los Caballeros, Las Nubes, La Paz, Los Pájaros, Las Ranas, La Asamblea de las Mujeres, Las Avispas, Las Acamienses, Tesmoforias etc1. Todos ellos escribieron en Atenas, durante el transcurso del siglo V a.C. Su producción
1
http://www.guiadegrecia.com/general/teatro.html
Teatro Griego y su relación con teoría de la comunicación en la Arquitectura 7
fue abundantísima, pasando a veces del centenar de obras; y aunque sólo se ha salvado una mínima parte, sus magníficas cualidades literarias han colocado a aquellos poetas entre los dramaturgos más insignes de todos los tiempos. El teatro griego pasó a Roma y luego se extendió a todo Occidente. La influencia de los mencionados autores fue enorme en ese desarrollo ulterior, especialmente la de Eurípides, dada la naturaleza universalmente humana de los asuntos que le sirvieron de tema.
Esquilo
Sófocles
Eurípides
Aristófanes
Las Máscaras La Máscara era aquel elemento que transformaba al actor en personaje. Desaparecían con ella los rasgos del actor y se dejaba ver sólo los del personaje. Había máscaras de viejos trágicos, de viejos cómicos, de jovenes, mujeres etc. Daba las características del personaje, haciendo olvidar las individualidades del actor. Poseían rasgos tipificados. Los artesanos consiguieron verdadero realismo en las máscaras. Además, poseía unas enormes dimensiones, lo que haría que fuera mucho más visible para el público. Por otra parte, podrían servir de “megáfono” aumentando la voz del actor que la llevaba puesta, pero lo cierto es que los teatros griegos ya poseían una acústica perfecta y tal cosa no era necesaria. Y ya, acabando con la función más práctica de la máscara, permitía que un actor pudiera hacer de varios personajes sin ninguna confusión por parte del público.
Máscaras del teatro griego.
Teatro Griego y su relación con teoría de la comunicación en la Arquitectura 8
ESQUILO: LOS PERSAS Es una tragedia de la Antigua Grecia escrita en el 472 a.C. por Esquilo. Está ambientada en la Batalla de Salamina, correspondiente a las Guerras Médicas. Es la obra teatral más antigua que se conserva. También destaca por ser la única tragedia griega basada en hechos contemporáneos. PERSONAJES • Coro de ancianos. • Atosa. • Un mensajero. • Fantasma de Darío. • Jerjes. ARGUMENTO Presentada el 472a.C. es una tragedia histórica sobre la batalla de Salamina y la acción tiene lugar en Susa, capital del Imperio Persa. Allí, la reina Atosa viuda del rey Darío se preocupa por la suerte que puedan correr su hijo Jerjes y sus tropas, pues se encuentran en línea de batalla y Atosa ha tenido un sueño que presagiaba desgracias. Un mensajero trae funestas noticias para Persia: los griegos han vencido en Salamina. Aparece entonces la sombra del Rey Darío, esposo de Atosa que predice nuevas desgracias para el pueblo persa. Más tarde aparece Jerjes, el derrotado en Salamina, lamentando su derrota. PARTES DEL TEATRO GRIEGO El género teatral es de creación griega y el edificio que alberga el espectáculo también es una construcción típicamente griega. Todos los grandes teatros se construyeron a cielo abierto. En un principio se utilizaba un espacio circular de tierra lisa y compacta denominado «orchestra» en cuyo centro se ubicaba un altar («thymile») donde se sacrificaba un cordero en honor del dios Dioniso. Más tarde se construyeron edificios adyacentes de madera para que los actores se vistieran y gradas para el público aprovechando generalmente la ladera de una colina. Conforme la representación teatral se fue complicando el tamaño del altar fue disminuyendo hasta salir fuera de la «orchestra» que quedó reservada para el coro, se construyó un escenario elevado o «proskenion» donde los actores realizaban la representación, una «skené» o caseta para que los actores se cambiaran de máscaras e indumentaria y las gradas se construyeron de madera o de piedra.
Las partes de un teatro griego clásico Teatro Griego y su relación con teoría de la comunicación en la Arquitectura 9
ORCHESTRA Del griego «orcheisthai», bailar. Espacio circular o mayor de un semicírculo de tierra lisa y compacta, situado al aire libre, donde el coro bailaba y cantaba. Los miembros del coro entraban en la «orchestra» por unos pasillos denominados «parodoi» (plural de «párodos»). SKENÉ Zona de forma rectangular alargada y estrecha con el lado mayor de cara al público situada detrás de la «orchestra» y elevada tres metros por encima de la misma mediante una plataforma de tablas sostenida por una columnata. En la parte posterior se ubicaba una construcción de madera que servía a la vez de decorado, de bastidores y de camerinos para los actores. La parte anterior de la «skené» más cercana a los espectadores se denomina «proskenion» (delante de la escena) y era el lugar donde los actores realizaban la representación. La «skené» podía adornarse con estatuas y columnas donde se fijaban los decorados («pinakes»). También podía disponer de complejos recursos escénicos como pantallas giratorias («periaktos») para cambiar de decorado, plataformas móviles («ekkyklema») para trasladar personas por la escena, grúas («theologheion») que bajaban dioses o personajes relacionados con el Olimpo y escaleras subterráneas por las que aparecían los dioses o héroes que procedían del Hades.
1. Koilon 2. Diazomatos 3. Kerkis 4. Orchestra 5. Skené 6. Thymile KOILON Koilon o graderío significa «lugar desde donde se contempla». Es el espacio de forma semicircular reservado para el público. Siempre se utilizaba la falda de una colina que se acondicionaba con asientos de madera o de piedra. El graderío se dividía en sectores («kerkís»). Teatro Griego y su relación con teoría de la comunicación en la Arquitectura 10
Para facilitar el paso del público existían uno o dos pasillos semicirculares («diazoma») y escaleras. La asientos de la primera fila, situada más cerca de la «orchestra», se reservaban para las autoridades y sacerdotes de Dionisos, se construían con mármol y se decoraban con inscripciones. Un pequeño muro denominado «balteus» separaba las gradas de la «orchestra» ORIGEN DEL TEATRO El teatro griego nació en el Ática a partir de las danzas y cantos corales de los siglos VI y V a. C., que se celebraban en primavera durante las fiestas en honor del dios Dioniso, denominadas «Grandes Dionisíacas». Estas fiestas comenzaban con una procesión en la que la estatua del dios Dioniso era paseada sobre un barco acompañado por flautistas y músicos. Estas danzas y cánticos se realizaban en un principio en cualquier espacio abierto cercano al altar o templo del dios Dioniso. Posteriormente se preparó un lugar, de tierra lisa y forma circular denominado «orchestra». Tespis, un poeta lírico, que viajaba en carreta de pueblo en pueblo, organizando las fiestas locales de cada «polis», introdujo en el siglo VI a. C. el «ditirambo» en el Ática. Los ditirambos de Tespis consistían en representaciones de textos literarios para bailar y cantar, con acompañamiento de flauta, en las que intervenían cincuenta hombres o jóvenes. También Tespis (o Frínico, su sucesor) dotó de mayor protagonismo a uno de los componentes del coro, creando así la necesidad del diálogo dramático. Surgía así la forma teatral que denominamos tragedia (de «tragos», cabra y «od», canto, que viene a significar «canto del macho cabrío»). Este género teatral se impulsó en el 538 a. C. cuando el tirano Pisístrato decretó la primera competición ateniense de tragedias y le asignó más tarde un importante lugar en la ciudad, en la ladera sureste de la Acrópolis, en lo que se conoce todavía hoy en día como teatro de Dioniso. El teatro con mejor acústica del mundo.En la Argólida (Peloponeso) se encuentra el Teatro de Epidauro, el teatro de la antigüedad con mejor acústica del mundo. Los espectadores de las filas superiores, situadas a 70 metros de distancia, escuchan perfectamente a los actores del escenario. En este teatro fue proclamada la independencia de Grecia en 1822.2 2
https://desarrollodelarte.blogspot.com/2010/07/el-teatro-griego.html
Teatro Griego y su relación con teoría de la comunicación en la Arquitectura 11
A. «Koilon», 1. Gradas o asientos, 2. Kerkis, 3. Diazoma, 4. Escaleras B. «Skené», 5. Decorados, 6. Proskenion, 7. Columnata de la Skené C. «Orchestra», 8. Coro, 9. Párodos Preguntas 1.
¿Cómo sería el enfoque del análisis de la arquitectura de un teatro griego a partir del hombre que participa de dicho espacio arquitectónico? ¿y el de un hombre de nuestros tiempos? El uso del teatro no se es utilizado con frecuencia en la actualidad para presentación de obras a las que esta fue diseñada en sus inicios. Pero a la hora de diseñar hacer una investigación de las actividades y el fin del edificio para cubrir sus necesidades
2.
En relación a la lectura de la arquitectura de un teatro griego con respecto a las sensaciones, en la clase se habló sobre la acústica, ¿Qué otras sensaciones consideran que puede generar el espacio arquitectónico de un teatro griego? En cuestión de estructura seria paz, silencio, resonancia, acústica, vacío.
3.
Describan las características arquitectónicas de un teatro griego para realizar un cuadro del sistema de esos signos. Una de las características de un teatro es su forma, el escenario, mobiliario y personajes
Teatro Griego y su relación con teoría de la comunicación en la Arquitectura 12
DISCUSIÓN
El teatro griego ha sido desde sus principios una estructura arquitectónica que revoluciono, aunque la construcción de las catedrales ha sido la más influyente en la construcción, el teatro ha venido a romper barrera ya que su estructura y forma es única. Tiene una estructura semicircular y con los niveles bajo nivel 0 ya que su forma ayuda a crear una acústica para que las personas (el público) le pueda llegar el mensaje que se quiere transmitir. El teatro era utilizado en fiestas religiosas que se efectuaban en la ciudad, alrededor de la segunda semana de marzo y en las afueras. Duraban cinco días, el primero dedicado a la procesión, el segundo a la representación de cinco comedias y los tres últimos se dedicaban a una competición de tragedias. Cada día un escritor representaba tres tragedias previamente seleccionadas por altos funcionarios. Cosa que en la actualidad no se da. Solo se presentan obras de teatro infantiles o trágicas, ficticios. De forma que entretenga al público y no como emisor de un mensaje que ayude a su comunidad como en la anterioridad
Teatro Griego y su relación con teoría de la comunicación en la Arquitectura 13
CONCLUSIONES
A la hora de la realización de este trabajo he concluido que la arquitectura en la época griega tiene múltiples faces en el desarrollo de la construcción, y esto es según el criterio de la persona ya que cumple con expectativas de todo tipo. Para poder llenar cualquier concepto que uno le dé desde arquitectura como arte La arquitectura griega es sin duda una de las empieza a revolucionar el sistema de construcción entonces se puede definir que es la creación de una estructura modernas en sus tiempos que hoy por hoy utilizamos de guías o de bases para poder crear un entorno factible que cumpla con los requerimientos que se necesitan
Teatro Griego y su relación con teoría de la comunicación en la Arquitectura 14
RESUMEN
El Teatro Griego Fue diseñado con el fin de: Las fiestas religiosas se efectuaban en la ciudad, alrededor de la segunda semana de marzo y en las afueras, ( las Diomisíacas de los Campos ) hacia septiembre. Duraban cinco días, el primero dedicado a la procesión, el segundo a la representación de cinco comedias y los tres últimos se dedicaban a una competición de tragedias. Cada día un escritor representaba tres tragedias previamente seleccionadas por altos funcionarios. Los teatros de las grandes ciudades estaban construidos en gran escala para acomodar a un gran número de personas en la orquesta, así como a la mayor cantidad de espectadores (hasta 18.000). Las matemáticas jugaron un papel muy importante en la construcción de estos teatros, y su diseño semicircular permitía tanto buena visión como acústica. Los griegos comprendieron esta última de manera inigualable; los diseñadores fueron capaces de crear una acústica inmejorable en los teatros, de tal manera que las voces de los actores pudieran ser oídas en todo el teatro, incluidas las personas que estaban sentadas en la última y más alta fila de asientos; actualmente es difícil encontrar un teatro moderno de gran tamaño capaz de mejorarla. En el teatro de Epidauro se puede oír desde las más altas gradas cualquier susurro dicho en la skené. Se puede suponer que esto sería igual en muchos de los teatros, todos construidos de forma semicircular, si estuvieran en un estado de conservación tan bueno como el famoso santuario de Asclepio. Según recientes estudios del Instituto Tecnológico de Georgia la gran acústica del teatro tiene su raíz en sus asientos de caliza.
Teatro Griego y su relación con teoría de la comunicación en la Arquitectura 15
RECOMENDACIONES
Recomiendo indagar más ya que hay un sinfín de información y lo mas recomendable es que investigues en libros por que asi es como tus sentidos se activan y desarrollas un mejor aprendizaje, mejorando tu escritura, ortografía, tu lectura asi mismo tu léxico. Como dicen “La práctica hace al maestro” y los estudiantes deben de aprender tanto de sus errores como de sus logros y sobre pasarlos. Pero los libros son fuente de toda la información y en la web encontraras información mas sintetizada.
TE INVITO A BUSCAR MAS INFORMACION SOBRE EL TEMA, EDUCARTE Y ENRRIQUESERTE DE CONOCIMIENTOS
Teatro Griego y su relación con teoría de la comunicación en la Arquitectura 16
REFERENCIAS
Páginas Web en las que se ha sido extraída Toda la información anterior.
1 1
http://www.guiadegrecia.com/general/teatro.html
https://desarrollodelarte.blogspot.com/2010/07/el-teatro-griego.html https://es.wikipedia.org/wiki/Teatro_griego_(arquitectura)
Teatro Griego y su relación con teoría de la comunicación en la Arquitectura 17