Power Rangers Movie: nuevos detalles han sido liberados.
La cinta dirigida por DeanIsraelite ya tiene un nombre oficial, pues se ha confirmado que la película producida por Lionsgate llevará el nombre de Saban's PowerRangers. Adicional se liberaron algunos otros detalles al respecto. Como se había anunciado anteriormente los actores confirmados en la cinta son Naomi Scott (Pink Ranger), Dacre Montgomery (Red Ranger), Ludi Lin (Black Ranger) y RJ Cyler (Blue Ranger), recientemente algunos sitios publicaron que el director trabajaba de cerca en el guión junto con Saban y que no se sabía si los escritores Ashley Miller y Zack Stentz seguían involucrados en el proceso. Estos nombres también pueden estar sujetos a cambios y como estos cambios fueron realizados a los nombres, podríamos suponer que la línea de la historia principal también pudiera diferir de la original, pues estos personajes tienen nombres distintos a los de las serie de los noventa. Aún se desconoce la sinopsis oficial de la cinta, que cuenta con alrededor de $35 millones de dólares como presupuesto, que si bien no es tan alto, los actores involucrados son prácticamente desconocidos. La cinta tiene un estreno pautado para el 2017
Avance del Crossover entre Arrow y Constantine.
El canal The CW de los Estados Unidos libero un trailer donde podemos ver un adelanto del crossover entre Arrow y Constantine, el cual es el quinto capítulo de la cuarta temporada y lleva por título "Haunted" (embrujado), el cual se transmitirá el 4 de noviembre en aquel país. La cuarta temporada de Arrow inexplicablemente no se ha transmitido en Latinoamérica por Warner Channel. En el capítulo veremos de nueva cuenta al exorcista, maestro de las artes oscuras y cazador de demonios Constantine, después de que la NBC cancelara su serie con tan solo 13 episodios y una sola temporada. Dependiendo de la aceptación de este capítulo el personaje se juega la posibilidad de aparecer en las otras series como The Flash, Supergirl o Legends of Tomorrow. Este crossover es gracias a que el actor Stephen Amell (Oliver Queen / Arrow) le ofrecio a y MattRyan (Constantine) que su personaje apareciera en su serie para poder dar su apoyo a este icónico personaje de DC Comics, quien considera que fue un gran error de la NBC la cancelación de la serie.
Anime “Hibike! Euphonium” tendrá secuela y película
El estudio Kyoto Animation ha anunciado en un evento realizado este fin de semana en Japón, buenas noticias para los seguidores de “Hibike! Euphonium” también conocido como “Sound! Euphonium” en occidente. El estudio ha anunciado que un proyecto para darle una secuela a la serie de televisión ya tiene luz verde para su producción. De momento no existen detalles como fecha de estreno o el formato en el que saldrá (por lo que podría ser otra temporada, OVAs o película). Además también existirá una película llamada “Gekijō-ban Hibike! Euphonium ~ Kitauji Kōkō Suisōraku-Bu e Yōkoso~” la cual servirá de compilado de la primera temporada.
Nintendo queda fuera de las 100 marcas más influyentes del mundo en el estudio Best Global Brands
Es la primera vez que le pasa desde el año 2001. Microsoft ha quedado 4ª, Sony la 58º. Best Global Brands es un estudio que se hace cada año en Estados Unidos y que hace una lista con las 100 marcas más influyentes del mercado. Entre ellas están Google, Facebook, Amazon o Paypal, pero parece que Nintendo ha caído de la lista por primer año desde el 2001. Microsoft, por su parte, ha quedado en cuarta posición, Sony ha ocupado el cajón 58º.
Dissidia Final Fantasy, tráiler con sus protagonistas y las invocaciones
La franquicia inició como una serie de novelas creadas por Ayano Takeda con ilustraciones de Nikki Asada. Las cuales comenzaron a publicarse en el 2013, y que fueron llevadas al anime la pasada primavera. En noviembre llegará Dissidia Final Fantasy a los salones recreativos de Japón y dada su cercanía, Square Enix ha mostrado un nuevo tráiler en el que nos deja ver a los protagonistas del título de lucha y a las invocaciones que estarán disponibles. Así, podemos ver en acción a los protagonistas de las entregas numeradas de la saga Final Fantasy como Cloud, Squall, Cecil, Lightning, Tidus, Yitan, Vaan o Tina.
Qué pensarían tu de que por un comenta que cállese a la tierra te diese SuperPoderes, esto es lo que plantea esta serie llamada Charlotte, esta serie consta de 13 capítulos todos excelentemente representados. Si eres de los que te gustas las series con tramas Drama, Sobrenatural, Colegio, Tragedia. Es una serie de anime producida por P.A.Works y Aniplex y dirigido por Yoshiyuki Asai. La serie, está escrita por Jun Maeda con diseños de carácter original por Na-Ga, es el segundo proyecto de anime original basado por la novela visual homónima Key después de la serie del 2010 “Angel Beats”. El anime comenzó a transmitirse el 4 de julio de 2015, y fue transmitida simultáneamente por Crunchyroll y Animex Asia en Asia meridional y sudoriental. Acabo de transmitirse el 26 de septiembre del 2015. Dos series de Manga están siendo serializados por ASCII Media Works en su revista Dengeki G´s Comic.
La historia gira en torno a las habilidades especiales que un pequeño porcentaje de chicos y chicas desarrollaron en la pubertad, Yuu Otosaka usa su poder, a su beneficio sin que nadie lo sepa y lleva una vida bastante normal, una vida estudiantil común.
Ante él aparece un día una chica llamada Nao Tomori. Debido a su encuentro con ella, el destino con aquellos con poderes especiales quedará al descubierto. Esta es la historia de aquellos con poderes especiales experimentan la juventud, mientras aprenden a darle buen uso a sus habilidades.
El Manga: En la edición del manga fue nombrada como “Charlotte The 4-koma: Seishin o Kakenukero!”. La Historia fue creada por Jun Maeda y el arte fue hecha por Haruka Komowata, con una demografía Seinen, fue publicada por Dengeki G´s Magazine. Inicio su primera publicación en Mayo de este mismo año y aun sigue en curso.
El Anime: El Directos de la versión de anime fue Yoshiyuki Asai y en los guiones estuvo a cargo Jun Maeda en los estudios P.A.Works, las cadenas televisivas en Japón donde fue emitida fueron: Tokyo MX, CTC, tvk, TVS, MBS. Las otras cadenas donde también fueron emitidas son: Crunchyroll, Aniplex Channel, Animelab y Animax Asia.
Esta serie tiene mucha trama tanto en la serie animada como en el manga o la novela visual, pero lo más importante en esta historia es la trama que tiene cada personaje, conózcamelos un poco más.
Yuu Otosaka Seiyu: Koki Uchiyama Habilidad: Robo Debilidad: se desmaya por 5 segundos, además que va colapsando mentalmente entre más habilidades robe. Al inicio se presenta como alguien totalmente egoísta, calculador y por sobretodo muy tramposo, cosa que se acentúa cuando un día se da cuenta de su habilidad, puede poseer a alguien por 5 segundos aunque se desmaya, por lo que aprovecha eso para llegar a ser el “mejor estudiante” e incluso atraer a muchas chicas, sin embargo el día que conoce a Nao y a Jojiro todo eso se acaba. En Hoshinoumi le toca estar en el consejo estudiantil para buscar aquellos con habilidades, aunque gracias a eso su personalidad va cambiando poco a poco al ir conociendo a Nao, Jojiro, Yusa y Misa, aunque siempre manteniendo un poco sus efectos.
Nao Tomori Seiyu: Ayane Sakura Habilidad: Invisibilidad Debilidad: Solo se puede volver invisible mientras los demás pueden ver lo que hace. Es la protagonista femenina, hermana menor de Kazuki, estudiante de primer año y presidenta del consejo estudiantil de la academia Hoshinoumi, ella junto con Jojiro se encargan de buscar a todas las personas que han desarrollado habilidades, incluyendo a Yuu quien después de vigilarlo y colocarle una trampa, lo obligan a cambiarse de academia. A pesar de ser presidenta del consejo estudiantil, la verdad es que no se lleva bien con casi nade, de hecho no tiene ninguna amiga y más bien la desprecian, aunque ella no le da mayor importancia a eso debido a no le gusta confiar en casi nadie, además de poseer poca paciencia y un temperamento peculiar, aunque bastante persistente e inteligente. Tiene la costumbre de pasarse casi todo el día grabando con su videograbadora. Durante su infancia su madre los vendió a unos científicos pues su hermano mayor había despertado su poder, aunque ella al comienzo no sabía lo que ocurría, empieza a sospechar cuando no logra volver a ver su hermano, y que sus supuestos amigos de instituto hacían lo posible para que no se diera cuenta de nada, hasta que un día decide huir del sitio.
Jojiro Takajo Seiyu: Takahiro Mizushima Habilidad: Moverse a velocidades muy rápidas. Debilidad: No puede detenerse donde desee, quedando vulnerable a cualquier tipo de herida o lesión. Jojiro es un estudiante de primer año y un miembro del consejo estudiantil. Él puede moverse a velocidades muy rápidas que parece teletransportarse, pero no es capaz de controlarse totalmente donde se detiene, lo que resulta en ser hospitalizado y siempre tener una nueva herida en alguna parte de su cuerpo . Para contrarrestar esto, tiene que usar equipo de protección bajo su uniforme escolar. También es un gran fan de Yusa Nishimori, y está obsesionado con ella en una medida extrema. Este personaje es el sinónimo de lo frik referente a el fanatismo que tiene con Yusa ya que en el transcurso de los capitulo se entera que cuando aparece su contraparte que es su hermana fallecida Misa y ve que no es la persona que él creía que era se le viene todo su mundo abajo. No obstante presta mucha ayuda cuando se trata de buscar a personas iguales a ellos ya que no escatima en usar su habilidad, aunque al principio no se explica el por qué empezó a ayudar a Nao, ni como ella lo convenció para que la ayudase en las misiones que tienen de encontrar a mas como ellos, siempre pone su entusiasmo para hacer lo que está a su alcance para ser lo posible.
Ayumi Otosaka Seiyu: Momo Asakura Ayumi es la imperactiva hermana pequeña de Yuu y de Shunsuke en la escuela secundaria. A diferencia de Yuu, que es deshonesto a través de su capacidad, ella es inocente y se preocupa por su hermano, proporcionándole apoyo moral. Ella se encarga de las tareas domésticas de la familia Otosaka. Ayumi tiene una tendencia de añadir "salsa de pizza" a todos los alimentos que ella hace, sin saber que los gustos modernos de Yuu no pueden manejar la dulzura. También es conocida por ser una gran fan de la banda How-Low-Hello y una admiradora ávida de Yusa. Con el tiempo se despierta su capacidad de "derrumbe" que puede causar que cualquier cosa a su alrededor se derrumbe súbitamente, pero este es robado por Yuu para evitar su muerte. En capítulos de la serie se muestra un poco más sobre la vida que tiene Ayumi en la cual se entera que tiene otro hermano, pero ella no lo recuerda ya que borra los recuerdos en los cuales el estuvo presente en su vida, se nota en exageración lo mucho que se preocupa por Yuu ya que lo cuida y lo molesta cuando él está en su habitación ya que se pone a mirar las estrellas con el telescopio que tiene su hermano.
Yusa Kurobane Seiyu: Maaya Uchida Habilidad: invocar a muertos. Debilidad: No puede controlar cuando invoca al espíritu de su hermana. Yusa es una estudiante de primer año y miembro del consejo estudiantil. Ella es una idol brillante, inocente, y popular de la banda HowLow-Hello, apodada "Yusarin". Ella tiene la capacidad de canalizar los muertos como una medium. Sin embargo, ella no es consciente de ello y sólo piensa que ella es sonambula. Como tal, es a menudo poseída por su hermana mayor fallecida Misa. Ella tiene una serie de "hechizos" derivados de su tiempo habitual en programas de variedades japonesas.
Misa Kurobane Seiyu: Maaya Uchida Misa es la hermana mayor de Yusa por un año de diferencia, que murió en un accidente seis meses antes del comienzo de la historia. Debido a la capacidad de medium de Yusa, Misa es capaz de poseerla libremente en cualquier momento, representado por un cambio en su color del pelo y de los ojos. Mientras posee a Yusa, Misa es capaz de usar su propia capacidad, pyrokinesis, aunque su destreza física normal está limitado por el cuerpo de Yusa. En comparación con su hermana, ella es más varonil y con mal humor, y ella no tiene miedo de ser violenta contra cualquiera que quiera dañar a su hermana.
Esta es una gran serie que se enfoca en una muy buena trama, y la mescla de las habilidades especiales de los personajes tanto como los protagonistas como los personajes secundarios, la hacen ser una de las mejores series de animación japonesa del 2015. Quizás más adelante tengamos alguna agradable sorpresa con esta serie, además de esto las escenas que tiene cada personaje tanto como comedia, escenas de acción, drama adolecente y como siempre escolares hacen que te quedes enganchado en cada uno de los 13 capítulos que tiene. Te invitamos a que la veas y la disfrutes.
Desde el Siglo pasado y aun sigue mas viva que nunca. Pump It Up, abreviado también como PIU o simplemente acortado a Pump, es una serie de videojuegos arcade de simulación de baile lanzado por Andamiro en 1999. Consta de una máquina con una pantalla, altavoces, luces y un tablero de diez paneles que se coloca en el suelo, este a su vez consta de botones con ocho flechas y dos botones centro, en la pantalla se indica cual o cuales se debe pisar para lograr una puntuación; un jugador individual solo podría jugar con cinco paneles, según se desee el modo de jugabilidad.
En la pantalla aparece un destellante neón con todas las flechas y además, flechas de colores que señalan qué sensores son los que se deben pisar y el orden para pisarlos, incluyendo un video que sirve tanto como apoyo visual de la canción, como un medio de distracción al jugador.
Las modalidades de juego hasta la versión "ThePrex" son Normal, Hard, Crazy (que se llamó Extra Expert en la versión EXTRA), Double (Exc. versus), Battle (solo en versus) y Non-Stop Remix. Ésta última incluye remezclas de las canciones ya incluidas, las cuales son mucho más difíciles en relación al original y duran aproximadamente el doble que una canción común.
Las modalidades de juego en versión "ThePrex 3 " en adelante son Normal, Hard, Crazy, Battle (solo en versus), Double o Freestyle (Exc. Versus), Nightmare (Exc. versus) y Half-Double (Exc. versus). Normal, Hard y Crazy son distintas dificultades de juego ultilizando un solo lado del tablero. En Freestyle y Nightmare un sólo jugador utiliza el tablero completo.
La modalidad Battle aparece en vez de Freestyle o Nightmare si hay dos personas jugando, y consiste en un juego de enfrentamiento donde gana el jugador con mayor puntuación. En las últimas versiones del juego, ésta modalidad ha sido sustituida por Combo Battle, donde gana el jugador que ejecute el mayor combo.
Al finalizar cada ronda de juego, se muestran en la pantalla las estadísticas de cada jugador y sus calificaciones, que pueden ser F, D, C, B, A, S (AA), SS (AAA) (siendo F la mínima calificación y SS la máxima) dependiendo de los puntos adquiridos en la canción.
Las modalidades de juego en versión "Exceed" en adelante ya no se basan en dificultades, sino en estaciones:
ArcadeStation: aquí están las canciones de siempre, subdivididas en cuatro canales:
BanYaChannel (cambiando de nombre a "PIU Original o Original songs" en la versión NX2): contiene todas las canciones compuestas por "BanYa" (Beethoven virus, Winter, Solitary 2, etc).
Pop Channel (cambiando de nombre a "WorldMusic" en la versión Fiesta 2010): contiene canciones del tipo hip hop, salsa y pop internacionales.
K-Pop Channel (cambiando de nombre a "Kpop Style" en la versión NX2): Contiene temas exclusivamente en coreano.
Remix Station: contiene muchas remezclas de canciones, extremadamente difíciles y largas. Algunos temas duran hasta el cuádruple de una canción común. Battle Station: sólo disponible con dos jugadores, contiene temas adaptados para batallas.
En la versión "Zero" desaparece el modo "BattleStation" y se añaden las modalidades de "RemixStation", "MissionStation" (jugar canciones específicas con ciertos objetivos para habilitar contenido adicional), y "EasyStation", diseñado para jugadores principiantes con canciones de nivel 3 o inferior.
Se elige la canción y después se elige la dificultad: Normal, Hard, Crazy, (si se está jugando a dos, y Freestyle y Nightmare si se juega a uno). En la versión de PSP del Pump it up Zero se agregaron modalidades de “Manía” (en donde puedes ver los videos que graves de tus canciones que hayas jugado) y “Store” (donde puedes comprar NoteSkins, Song´s de la versión NX y BGA´s).
En la versión NX, "New Xenesis" existen los siguientes modos: Arcade Station: modo de juego similar a la versión "ThePrex 3" Special Zone: aquí se pueden elegir canciones de duración más larga y "anothersteps" (canciones elegibles en ArcadeStation con pasos distintos) Training Station: el jugador puede mejorar sus habilidades con canciones diseñadas para ese propósito World Tour: equivalente al "MissionStation" en la versión Zero. En la versión NX2, "NextXenesis" desaparece el World Tour por el World Max, donde simula ser un mundo virtual de PumpIt Up, dividido en varios reinos, donde se encuentran las canciones seleccionadas para cada reino (Full Songs, Remixies y Canciones del Arcade Station), donde la misma máquina escoge el modo en que debe bailar el jugador, y el mismo jugador obtiene puntos si logra pasar la misión, y se utiliza por primera vez "USB flash drive". En la versión "NXA" (NX Absolute) se expande el "World Max" siendo el doble de misiones que en la versión NX2, desaparece el modo "Training Station" siendo sustituido por la "EasyStation" apareciendo por primera vez en la "Zero", pero con muchas más canciones que la versión "Zero" y aparece por primera vez el "BrainShower" en el que su modo de juego consiste en diversos retos de intelecto dividido en tres canales ("Matemáticas", "Memoria" y "Colores"). En esta estación pueden jugar dos personas con un crédito.
Las modalidades de juego desde la versión "Fiesta" desaparece el World Max por el QuestWorld y aparecen las modalidades Skill Up Zone, el MissionZone. El Music Train y el "Shortcut" y desaparecen los "AnotherStepss". En ArcadeStation, en vez de cambiar dificultades, las flechas de arriba cambian de carpeta. Presionando START o tecla central cambia a selector de dificultades, debiendo presionarlo de nuevo para iniciar la canción.
Piratería Sobre la base de Pump It Up Prex 3, tanto para Arcade como para PC y utilizando programas para desencriptar y encriptar imágenes y archivos de audio, se crean versiones modificadas del juego, con el fin de añadir canciones de versiones más nuevas o canciones cuyos pasos están hechos por los fanáticos. La mayoría de las denominadas Prexceed (cuyo nombre proviene de la mezcla de Prex 3 y Exceed, ya que estas versiones piratas funcionaban solo en sistemas MK3 y MK5, utilizados en Prex 3 y Exceed respectivamente) eran de una calidad inferior a una Pump It Up original, pues no lograban imitar la interfaz, y debido a las limitaciones del editor de pasos de esa época, tampoco lo hacían con los pasos. Cuando estas versiones modificadas sobre la base de Pump It Up Prex 3 quedan obsoletas, se opta por usar StepMania 5 como base, logrando un parecido en la interfaz pero no en la jugabilidad, además de ser un sistema inestable.
Problemas legales Konami inició un juicio en Seúl, Corea, contra Andamiro el año 2000, alegando que Pump It Up infringia la patente de diseño de Dance Dance Revolution. La corte falló a favor de Konami, pero Andamiro apeló. En el mismo tiempo Andamiro demandó a Konami en el estado de California, reclamando que DDR violaba sus patentes de Pump It Up. Ambos juicios fueron resueltos fuera de la corte, y los detalles nunca se dieron a conocer al público.
Pump It Up Pro & Infinity Pump It Up Pro (abreviado PIUPRO o Pump Pro) es un derivado de Pump It Up y desarrollado aparte de la saga internacional. Fue creada con el propósito principal de atraer a jugadores acostumbrados a los cuatro paneles a un juego de cinco paneles. El motor del juego es un StepMania 4 modificado. Es desarrollado en conjunto con los creadores del juego de baile In the Groove, tras haber perdido una demanda por Konami debido a la alteración de máquinas DDR, diseño y modo de juego. Es debido a esto que el modo de juego en la saga Pro es muy similar al de In The Groove. La primera versión de esta saga traía canciones que iban desde PIU 1st hasta NX2, además de algunas canciones del juego In The Groove. También tenía actualizaciones mediante USB, la revisión 5 el permitió a los operadores de la máquina instalar packs de canciones. El primero de ellos, Pump it Up Pro: Encore, apareció en agosto de 2008. Los packs de canciones no eran descargables y se distribuían en memorias USB autenticadas con el número de serie de la máquina.
Pump It Up Pro 2 traía nuevas canciones y nuevos courses, y si el sistema detectaba que el hardware era un MK9 el juego presentaba una mayor calidad gráfica. Otra secuela, Infinity fue lanzada en marzo de 2013. Sin embargo, Infinity se aleja de lo que es la saga PRO, e incorpora características de la saga principal de PIU, como modos de juego orientado más a PIU y mejoras en las gráficas. También ha recibido soporte del personal de desarrollo de la versión internacional. El motor del juego es ahora un StepMania 5.
WPF - World Pump It Up Festival Es un evento mundial en el cual se reúnen los mejores jugadores del mundo con el fin de competir. El pase al WPF se da después de que en cada país se haya realizado un torneo nacional. De este evento nacional salen los representantes a las diferentes categorías oficiales para el WPF (Speed Masculino, Speed Femenino, y Freestyle o Performance).
Actualmente se WPF de este año se celebrara en Pilipinas abarcando jugadores de Pump it up de todo el mundo, desde americanos, latinoamericanos y asiáticos. Esperamos que nuestro país se haga presente ya que en el WPF del 2005 solo estuvo una sola persona representando a chile, lo cual ni siquiera alcanzo estar en las semifinales, esperamos que en esta ocasión estemos presentes.
PUMP IT UP PRIME Pump It Up Prime (también conocido como 2015 Prime) es un juego de simulación de baile de coreana desarrollador por Andamiro. Es la versión número 14 en la Pump It Up serie, y la secuela de Pump It Up Fiesta 2, poniendo fin a su línea de Fiesta. El juego fue anunciado el 8 de octubre 2014, que los primeros artistas en introducirse originalmente son MAX, Doin, SHK y Yahpp, incluyendo nuevos artistas M2U, Warak, Paul Bazooka, y más. Fue lanzado 24 de diciembre 2014 mundialmente y 24 de junio 2015 para Japón.
Ya todos conocen estos personajes virtuales provenientes de Japón, ¿pero realmente los conocemos bien? ¿Sabemos bien como comenzó todo? Bueno no los culpo por eso ya que no todos saben cómo comenzó todo este fanatismo por estos personajes, pero aquí les daremos un pequeño resumen de cómo comenzó todo.
Vocal Android: En el 2003 la marca japonesa Yamaha anunciaba que presentaría “próximamente” un nuevo software, pero sin desvelar muchos detalles. Es en Enero del 2004 cuando finalmente la compañía presenta su software de nombre Vocaloid. Este salió como un producto de desintetizacion concretamente, si nomas bien como una aplicación de librería musical. Fue gracias a otras empresas o grupos de desarrolladores quienes lo convirtieron en un sintetizador de tal calidad integrando al Vocaloid paquetes para este.
Zero-G Limited (en el Reino Unido) crearon a León, Lola, y Miriam, que vienen a ser “personajes” virtuales, a los cuales se les puso voz para el programa, y los que reproducen las letras que introducimos en el programa.
Crypton Future Media seguía en su línea de sacar mejoras y personajes para Vocaloid, y esta vez no sería menos. Desarrollaron dos nuevos paquete, cada uno con un personaje nuevo, aunque en uno de ellos, no sería un personaje, sería un dúo.
Crypton Future Media (Japón) creaba más tarde a Meiko y Kaito, con la misma función pero más elaborada.
El Software está dirigido tanto a músicos profesionales como a usuarios que lo usan como hobby, y hasta ahora, ha vendido la idea de que los límites los marca las habilidades del propio usuario. Grupos musicales japoneses como Livetune de Victor Entertainment y Supercell de Sony Music Entertainment Japan han liberado sus propias canciones con Vocaloid como su vocal. La marca disquera japonesa Exit Tunes of Quake Inc., también ha liberado compilaciones de álbumes con Vocaloids. Artistas tales como Mike Oldfield también han usado Vocaloids dentro de su trabajo para respaldar la voz del cantante y muestras de sonido.
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Vocaloid fue llamado inicialmente "Articulación del Canto Dominio de la Frecuencia Empalme y Conformación" (Shūhasū - domain Kashō Articulation Setsuzoku-hō?) aunque Yamaha ya no usa más este nombre en sus sitios web. "La Articulación del canto es explicado como "expresiones vocales" tales como el vibrato y fragmentos vocales necesarios para cantar. Los motores de síntesis de Vocaloid y Vocaloid 2 son diseñados para cantar, no para leer texto en voz alta. No pueden replicar naturalmente las expresiones de canto como las voces roncas ó gritos.
Tecnología Vocaloid es categorizada como síntesis concatenativa, el cual junta y procesa fragmentos vocales extraídos de las voces humanas cantadas en el dominio de la frecuencia. En síntesis de canto, el sistema produce voces realistas agregando información de la expresión vocal como el vibrato para anotar la información.
A la vida real Tanta ha sido la popularidad de Vocaloid que en varias partes del mundo se han hecho concurso de cosplay de estos personajes, tales como de: Kaito, Len y Rin, Luka, Haku, Akita, Teto, Kamui y por supuesto Hatsune Miku.
Cosplay Kaito
Cosplay Haku
Cosplay Len y Rin
Cosplay Kamui
Cosplay Luka
Cosplay Miku
La cantidad de personajes en Vocaloid son muchísimos, pero en esta ocasión les daremos a conocer los más populares y queridos por todos, muchos ya los conocen pero te daremos algunos detalles que quizás no sepas de ellos.
Ella es la primera personaje Virtual en salir para Vocaloid2 siendo muy bien acogida por el público, siendo muy popular convirtiéndose en una celebridad hasta el punto de verla como una idol, su nombre está realizado con palabras compuestas Hatsu = Primer, Ne = sonido, Miku = futuro, ella es una cantante de 16 años, que mide 1.58mts, pesa 42kg, su voz está basada en la actriz de doblaje Saki Fujita. Miku tiene en su espacio una organización total, tiene una colección muy grande de audifonos, tiene muchisima música que ella misma compone, junta muchos instrumentos musicales, y cuando en una tienda ve un lindo accesorio calipso, lo compra en un 2×3. Tiene una pequeña cocina donde tiene un estante lleno de cebollines y otro donde tiene helado, neumáticos, choclo, alcohol, chips de celulares dice (que es para sobornar a sus amigos cuando quiere un favor)
Edad: 14 años. Altura: 156cm. Peso: 47kg. Géneros favorables: Rock / Pop / Dance / Baladas Japonesas Modernas. Rango de voz especializado: D3~C#5 ~ D3 C # 5 Tempo favorable: 70~160BPM 70 ~ 160BPM. Len es un chico muy especial y muy tierno, aunque tiene una hermana gemela, es muy lindo y no es competitivo, además siempre trata de superarse A comparación de su Hermana Rin, el es un chico super tranquilo y pacifico, ella suele ser egoísta con él, pero el de todos modos le sigue la corriente.
Edad: 14 años. Altura: 152cm Peso: 43kg Género favorito: Electro-pop y rock / pop – Enka Buena gama: F#3~C#5 F # 3 ~ C # 5 El tempo de las buenas canciones: 85~175BPM 85 ~ 175BPM Su voz está diseñada para ser fácil de entender, con una tonada limpia muy adecuada para rock fuerte, canciones pop bailables, pop´s emotivos y canciones populares (los géneros en los que se especializa). Cuando su factor de género sea elevado, su voz se volverá más gruesa, permitiendo ejecutar tonadas de rock potentes; y al contrario, cuando el género sea disminuido, su voz adquirirá un toque “eléctrico”, dándole al usuario la capacidad de producir canciones con un tono “chibirobótico”. El temporal en el que mejor se desempeñaba desde los 85 a 175 BPM (beats per minute), mientras que el rango de sonido más adecuado para ella es de E3 a C#5.
Su lanzamiento fue el 27 de diciembre del 2007, Kagamine Rin / Len. Es la segunda cuota del Vocaloid 2, donde aparece Rin [hermana] y Len [hermano] par de gemelos. Su apellido fue elegido por la combinación de Kagami [espejo] Ne [sonido]. Con las primeras sílabas de su nombre un juego de palabras sobre la “Izquierda” y “Derecho”. Rin & Len Kagamine son la voz de la talentosa, “Mami Shimoda”, que desempeña un doble papel con la voz a los estos personajes creados, una Potente voz de androide = VOCALOID (BOKAROIDO). Rin y Len cuenta con un potente pop-rock, electro-dance pop, el pop SOURUFURU, pop en sus canciones, y edita los detalles o añadir el SOURUFURU como Enka y el canto puede ser un desafío. Además, la voz de Len tiene la voz gruesa mientras que la voz de Rin tiende a ser eléctrica al estilo de Robot. Estos son un par de gemelos muy cariñosos y especiales, sus voces son dulces y electro así que disfrutaran de sus voces.
Edad 20 años Mide 1.62 cm Peso 45 kilos Salio a la venta el 30 de Enero en un costo de 15,750 yenes. Hace un tiempo atrás ha salido a la luz, la encargada de su voz es Asakawa Yuu. La preferencia del género musical incluye Latin Jazz, Ethnic Pop & House Dance Electrónica. Recordemos que puede cantar tanto en japonés como en ingles . Luka nació y creció con una familia normal, como todos los días iba a la escuela como cualquier persona normal, estudió y se desarrolló de esta manera. Luego de un par de años, exactamente cuando ella tenía 15, decidió salir a estudiar música en otro país, lo cual sus padres aceptaron y apoyaron. Luego de un par de años viviendo en Inglaterra, se enteró que había una ciudad específicamente de solo músicos, y decidió ir allá. Trabajó muchos meses para lograr juntar el dinero para volver a viajar, ahorró lo que le mandaban sus padres y luego de un año aproximadamente, logró viajar hasta allá.
Sexo: Femenino Edad: 17 Personalidad: Alegre, divertida, con una gran determinación y valentía, es bastante temperamental, adora cantar, es un poco celosa y bromista, de gran madures cuando se lo propone. Apariencia: Adora la música, practicar con la espada y estar con sus amigos Disgustos: Los pervertidos, mentirosos y los que se creen que son la gran cosa Ítem: Micrófono Siendo creada genéticamente y victima de toda clase de experimentos, ella a diferencia de los demás siempre se comporto rebelde ante aquellos científicos, por esto la gran mayoría del tiempo la paso en confinamiento solitario.
Empleo: Cantante. Edad: 20 Años Sexo: Masculino. Kaito es un chico bastante distraído, Suele agarrar confianza demasiado fácil y aunque no lo aparenta Es bastante rencoroso cuando realmente alguien se merece su enojo, Siempre Parece alguien torpe y que Sonríe torpemente casi todo el tiempo, Su comida Favorita suele ser el helado de ser por el solamente comería de estas comidas aunque sabe que al final le hará daño pero no le importa, Se lleva bastante bien con sus amigos y a veces es bastante manipulable especialmente por quien ama Mide alrededor de 1,75 cm, Tiene los ojos azules oscuros al igual que sus cabellos que le llegan hasta el cuello, Siempre trae puesta una bufanda de color azul que es algo larga, Casi siempre se le ve con un gabana Blanco con flechas y abierto permitiendo ver su ombligo y unos jeans cafés aunque puede cambiar las ropas, Lleva un 00 en su brazo de color azul.
Sexo: Masculino Edad: 23 años Gustos: Comer berenjenas y esta con mujeres x3 Disgustos: Que lo desprecien Personalidad: Gakupo es un chico un tanto serio, torpe y algo depresivo. Aparte de eso, también es un seductor y algo pervertido. Es muy tranquilo y sereno. Cuando se enfada puede ser violento. Le gusta cabalgar en una especie de berenjena gigante y tiene un gran orgullo de samurái. Es un hombre con muy mala suerte, especialmente a la hora de ligar con mujeres. Kamui vivió su infancia con su madre, estando en una familia bastante acomodada, la cual era antiguamente una estirpe de samuráis, lo cual con los años se volvió una enorme corporación distribuidora mundial de berenjenas. Llegado a la adolescencia temprana, la empresa de su padre quiebra y, cuando se le ofreció dejar aquel camino y volver a los valores samurái, se negó rotundamente y decidió engañar a su esposa con otra mujer, nada más ni nada menos que la presidenta de la empresa que absorbió a la suya.
Como pueden apreciar son muchos los datos que hay de estos carismáticos personajes pero en esta ocasión les quisimos dar los perfiles de los más conocidos ya que hay muchos mas pero tendríamos que hacer un especial dedicado solamente a ellos, esperamos que estos datos sean valiosos ya que muchos fans de vocaloid conocen a los personajes pero casi nada de sus historias, obviamente con el transcurso de los años veremos a mas de ellos en distintas partes del mundo ya que su fama a sido tal que en barios países se han estado creando otros personajes vocaloid correspondientes a cada país como por ejemplo: Francia, España, Brasil, Colombia, Perú, Chile, Argentina, Estados Unidos, Canadá, China, Corea, etc.-