Holden Start. Semana 12/10- 16/10
Martino Gozzi: Metodología de la Holden. Nicola Lusuardi: Mad Men. Nicolò Gallio: Audience Design. Alessandro Baricco: Primeras Páginas. Ricardo Luna: Periodismo en la era del internet. Isabelle Fauvel: Escribir un guión. Ahmed El Attar: Hacer teatro en medio de la represión. Fabio Geda & Marco Magnone: Series Young Adult desde Eurupa. Carlo Freccero: Cómo hacer un programa exitoso de televisión. Evgeny Morozov: El lado oscuro del internet. DISCLAIMER: ESTAS SON MIS NOTAS PERSONALES, PUDE HABER TERGIVERSADO TODO.
Martino Gozzi. Escritor. Director acadĂŠmico de la Scuola Holden.
Tema: MetodologĂa de la Scuola Holden.
Ben Lerner se dio cuenta de que quería ser poeta cuando escuchó el discurso de Ronald Reagan después de la tragedia del Challenger. La encargada de escribir los discursos utilizó, para el final, unas líneas de un poeta; estas líneas calmaron a una nación entera. El poema era High Flight de Joseph Magee, que es un frecuentemente recitado en ceremonias oficiales de la aviación norteamericana; dicho poema a su vez viene de otro, de Cuthbert Hicks, en el cual se hablaba del vuelo de Ícaro... La ensayista Zadie Smith, en "Changing My Mind" tiene un ensayo sobre la campaña de Obama, titulado "Speaking in tongues". Nuevamente: contar y la habilidad de contar para entender y para conmover. Esa es la relevancia de la literatura. Martino estaba en Estados Unidos cuando se topó con el Catcher in the Rye. Se identificó compeltamente con Holden, comenzó a escribir cartas a sus amigos usando esta voz. "Cuando escribes, tienes a alguien en mente, siempre". Esta escuela se llama Escuela Holden. No es escuela Bovary, no es escuela Oliver Twist. Es escuela Holden porque es una escuela que le gustaría a Holden, a quien han echado de todas las escuelas. La metodología de la Hodlen es horizontal, asuminos que ya saben cosas, no se toca nada a profundidad, se muestra, más bien, la interconectividad de todo. Recomendaciones: My Brilliant Friend de Ferrente / 10: 04 de Ben Lerner / Ilustraciones de Emiliano Ponzi.
El arte es el intento de dar respuesta a una pregunta que por principio no la tiene.
Nicola Lusuardi. Ensayista. Escritor de teatro y televisi贸n.
Tema: Mad Men.
Es un momento crucial para la televisión, por motivos obvios. Esto se veía venir desde los 90. Cuando una serie como Friends se vuelve un fenómeno mundial y adquiere esa relevancia en la auto concepción de una generación, es estúpida la persona que no sé pregunte qué esta sucediendo. No les diré ahora lo que esta sucediendo. Si analizan con detenimiento la boda roja de GoT lo pueden ver. Estamos hablando ya de que la TV es un lenguaje universal capaz de contar relatos de inmensa complejidad durante un periodo infinito de tiempo. Esta es la oportunidad de Europa de volver a ser relevante, dado que el lenguaje televisivo soporta la complejidad para una audiencia masiva. Qué es el arte: es tratar de dar respuesta a una pregunta que no tiene respuesta. Y que por lo tanto se puede responder al infinito. Para analizar una serie preguntarse: qué sucede, de qué se habla y desde donde se parte. Mad Men. Mad men es la historia de un conflicto entre el yo social y el yo que desea. Don Draper encarna ese conflicto, tiene dos vidas y dos nombres. La Arena de Mad Med debe ser por tanto la agenecia publicitaria, que juega con la manipulación de los deseos. ("Esa misteriosa fuente del deseo") Draper conoce a una mujer que podría ser la redención, una mujer en donde su yo social y su yo desiderativo pueden cooexistir, le pregunta "el amor existe"; el amor es ese fin de la división. La respuesta es, sí, pero como un espejismo. La mujer le hace ver a Draper que su fuga con ella es un escape de su realidad como padre, que sus responsabilidades en el mundo no pueden dejarse de lado y que por tanto continuará dividido. Girard, en la Mentira romántica, hace este análisis sobre el deseo. La agencia de Mad Men es un tributo a la primera agencia publicitaria, fundada por Edwin Burns, nada más y nada menos que el yerno de Sigmond Freud. (Yo: publicidad moderna nace con Sigmundo, oh.. Sorpresa.)
El arte es el intento de dar respuesta a una pregunta que por principio no la tiene.
Nicolo Gallio. Investigador. Doctor en estudios fĂlmicos.
Tema: Audience Design.
Lo primero que debo recomendarles es que aún cuando fueran únicamente los escritores, no se desentiendan de todo el proceso productivo que va desde el guión hasta el lanzamiento de una película. Voy a hablar de diseño de audiencia. Yo sé que Eli Roth tiene sus detractores pero lo que ha hecho con The Green Inferno es de estudiarse. El film tenía muchos problemas de presupuesto y fue a través de involucrar a sus fans que se logró, finalmente, proyectar. Roth como fanático del internet explotó las posibilidades al máximo: una NGO para las tribus del amazonas, un documental sobre la filmación, etc. El crossmedia parte precisamente del ganar-ganar para distintos medios a través de lo que la audiencia ama. El transmidia tiene que ver con narrativa, gaming e interacción social. Gran ejemplo de sencibilidad de audiencia: La gran belleza, el poster en cada país es distinto, con el fin de apelar a una audiencia que espera ciertas cosas. El audiencie design utiliza el storytelling con el fin de involucrar al público durante todas las etapas de desarrollo de un proyecto. Es un proceso abierto, interactivo y multi disciplinario. El marketing va hacia abajo, el audiencie desgin hacia arriba,. Se puede empezar con algo pequeño, un video de 5 minutos, y gracias al audience design ir de más a más. Como se hizo en el caso Iron Sky o Net Wars. Principios: coherencia, ritmo, regulación de intesidad, interactividad e inmersión. El secreto está en utilizar cada medio según las expectativas de ese público. No dar las cosas por hecho, pocos hacen un busines model o un FODA de su proyecto. Yo soy partidario de usar estas herramientas. Bibliografía: Max Giovagnolli, Transmedia, Storytelling y Comunicación. Frank Rose: Inmerso en la historia, la maestría de contar en la era del internet. Zecca, Cine, industria y público. Reiss. Think outside the box office.
Ahora se puede involucrar a la audiencia en cada parte del proceso de creación de un proyecto. Entender. Aprovechar.
Alessandro Baricco. Escritor. Ensayista. Presidente de la Escuela Holden.
Tema: Primeras pรกginas
Hagamos este ejercicio, ejercicio de leer primeras páginas. Escribir es una cosa muy corporal. Leer es una disciplina, disciplina corporal. Un yoga, digamos. (Yo: si el yoga, que significa unión, es la unión del espíritu humano con una deidad cosa que por obvias razones está prohibida en el Levítico ! "no pongas en yugo a un asno y a un buey, que los dos caminan a ritmo distinto y se te van a echar a perder"- pudiera ser que el leer es efectivamente una unión entre el lector y el escritor, un yoga, no sé si ese esté también prohibido en el Levítico). Comencemos por Conrad. Esto que hace él es algo que yo les voy a prohibir hacer, así no se comienza una historia, pero bueno, Conrad, frase fuerte y después diluye, diluye, diluye. Como agua que cae de un balcón y después shhhiiiuuu. Fitzgerald, ahora, el gran Gatsby. Una de las frases más famosas de la literatura está en estas primeras páginas. Alguien que tenga ingles como lengua materna puede venir a leerla por favor? Gracias. Se imaginan a Fitzgerald? Es este tipo en la fiesta siempre con una copa en la mano, siempre medio borracho, pero que entretiene, que cuenta cosas graciosas y brillantes. Bien vestido. Medio borracho, pero bien vestido. Dickens, tambores. Si sienten las primeras páginas de Casa Desolada, el ritmo son tambores. Siguiente libro, ok, no les diré quién es, lo van a saber... "Era inevitable: el olor de las almendras amargas le recordaba..." O sea, qué es eso? "Era inevitable". Boom. Empiezas así... Ya en el infinito. Ya con todo. Los escritores de Latino américa son así, no se andan con tonterías, van a lo que van. Leen esto y van a ver que ninguna palabra sobra. Digo, yo al menos, pues sí, pongo unas palabras, por aquí por allá, inútiles, solo para dar contorno. Ellos no. Boom. Y vas ahí y te das cuenta de que todo es así, la vida es así. Imaginamos a Marques? Es este tipo que siempre te está tocando cuando te cuenta algo, siempre, y tú dices "espacio vital por favor", todo sudado, camisa blanca empapada sobre su panza... y con una mujer escultural que no sabes como consiguió, esa es la personalidad de su literatura. Bueno... Pasamos ahora a la ceremonia? En serio. Quién ha leído al menos un libro de En búsqueda del tiempo perdido? Primeras páginas, solo un gesto, un gesto que dura realmente unos segundos, el de adormentarse y despertar. Esa es la belleza de este medio, sólo la literatura puede capturar esta pequeña cosa, adormentarse unos segundos, abrir los ojos. Unas cuatro páginas dedicadas a este movimiento. Hacer un recorrido completo de un gesto. En cine, en cualquier otra cosa no se podría hacer esta exploración. Bueno, Celine para la próxima. Ve al escritor detrás del libro, más que verlo, siéntelo, imagínalo. lo mismo con el texto. Así aprendes.
Ricardo Luna. Periodista. ExDirector de la revista Wired. Ganador Hombre Digital Italia. Tema: El periodismo hoy
Este es el asunto, el periodismo puede ser la mejor forma de provocar en las personas emociones de enojo y miedo, mi carrera se ha tratado de ir justo contra corriente de ello. Cuando me hicieron director de la revista Wired le di un enfoque distinto, Wired: personas que están cambiando el mundo. Cómo a través de personas dedicadas a la innovación el mundo puede ser mejor. (Yo: Ja!) Decía el Papa Francisco: El internet es un don de Dios. Pensemos eso en el sentido en que el internet verdaderamente está ayudando a las personas a liberarse de cual sea que sea su condición inicial, la información es accesible a todos. No hay un momento más interesante para ser un periodista que este. Evidentemente, ahora que hay tanta información se necesita buen periodismo, que conecte todo. La prensa está en decadencia no por estar en papel sino porque es muy mala. Buena prensa te dice quién, como, dónde, porqué y cuándo. Buena prensa informa. Buena prensa da datos y hechos. Un pescador, que no era periodista contó su historia de lo que estaba sucediendo con los pescadores en una región de Italia, la historia fue compartida cientos de miles de veces, buena prensa es reconocida, no se pierde de en el mar. Cuando fundé el Romanista a los 6 meses el periódico se estaba yendo a la quiebra, después alguien llegó con la información del escándalo de Calciopolli y un periódico pequeño como el nuestro fue elegido para cubrirlo, ¿por qué?, por qué nuestra fuente sabía que nosotros no íbamos a ser coaccionados. Integridad. Optimismo. Dejar de lado la victimización. Entusiasmo.
La prensa italiana está muriendo no por estar impresa sino por ser muy mala.
Isabelle Fauvel. Productora. Desarrolladora.
Tema: Un gui贸n
Cuando era joven quería escribir, después las circunstancias me llevarnon a una casa productora francesas exitosa, era adicta al trabajo y por tanto dejé de tener vida, no era feliz, lo deje todo y decidí fundar mi propia empresa. Lo que hacemos es analizar guiones y ver si es posible llevarlos a producción. Un guión lleva mucho trabajo, por lo tanto recomiendo: si no tienes nada que decir, por favor no escribas. La verdadera batalla es la autenticidad, durante toda tu vida te presentaras con esto: ser tu mismo o no ser tu mismo. Desde una silla se dice fácil. Ama tu trabajo, levántate alegre. Respeta. Mantente íntegro. En mi casa productora entendemos que es difícil luego dar una sinopsis cuando se está comenzando, por tanto no la pedimos. Otra cosa, haz un guión realizable. Considera el proceso productivo que llevará hacer tu guión, considera todo el proceso. Quién es un buen lector? Alguien que conoce tus objetivos, los respeta y lo que busca es llevarte a ellos.
Tendrás que luchar para ser tu mismo y permanecer tú mismo.
Ahmed El Attar. Director de teatro. Dramaturgo.
Tema: Su trabajo.
En serio me es muy difícil hablar de mi trabajo. Empezaré por mostrarles una obra que hice sobre Obama y Gadaffi, era solo yo diciendo estupideces sobre el viaje de Obama a Egipto, eran mis conversaciones por teléfono con un amigo. ¿Por qué lo hice así? Por que en Egipto aprendí a desconfiar del lenguaje, y toda mi obra trata de eso, de la desconfianza que tengo por el lenguaje. Mis personajes no hablaban entre ellos, en general, cada quien esta en su lugar mental, hablo de la familia egipcia, de como si no cambias la estructura familiar no puedes cambiar un país, fui contra corriente, al convertirme en esto, estuve a punto de desistir, dije: si no consigo dinero para la siguiente obra, dejo de ser dramaturgo. Lo conseguí. (Las obras de Ahmed son enrarecidas y pos dramáticas, los montajes me parecieron hermosísimos, realmente teatrales. Cuando le pregunté cuál piensas que es la especificidad del teatro me dijo que el acercamiento visceral, corpóreo que tiene con el espectador. Creo que estoy de acuerdo.) Siempre es importante mantener ese no saber, the edge, con tu propia obra, no confiar de que eres bueno, sudar al no saber si esta vez lo lograste o no. Tener miedo es importante. Encontrar la propia voz. Fantasear sí, pero saber si estas al nivel de tu fantasía. No me gusta grabar mi teatro. Durante 10 años no pude leer ficción, solo leía política, economía, otras cosas, no podía leer ficción, pero ahora volví a escribir teatro. A le gente le empecé a gustar y Egipto es un público adormecido por las telenovelas. Para escapar al censor? Cambia el guión, invítalo a los ensayos y quita partes, luego haces ya lo que quieras. Sé práctico. Y para crear siempre pregúntate por qué, por qué este elemento, por qué no otro. No des respuesta, sólo pregunta.
https://www.youtube.com/watch? v=RRhzB6jk2Ug
Nunca consideres la audiencia.
Fabio Geda y Marco Magnone. Escritores. G茅nero Young Adult.
Tema: Serie dist贸pica con la perspectiva europea.
La idea de crear Berlin viene del deseo de hacer una fantasía distópica para adolescentes pero que en vez de tener la visión americana tuviera una visión más europea. Cómo es la visión americana: mucha acción, mucha violencia, mucho correr por la propia vida. ¿Qué sucede? Spiderman en New York, va, Spiderman en Torino... como que se encontraría deficiente, los super-heroes americanos ya son tomados de las mitologías de los migrantes, entonces no hacer derivado del derivado. Ese es el punto. No se debe imitar, se hará el ridículo. La idea madre es esta de una ciudad sin adultos, básicamente, el Señor de las Moscas, madre de todo ese tipo de distopías. Otro cambio, en vez de hacer una distopía hacer una discronía, otro tiempo, Berlín Occidental antes de la caída, porqué ahí la situación era insular, lo más similar en medio de Europa a una isla. Algo muy interesante es la forma en la que decidieron colaborar: Fabio y Marco rebotaron esta idea por dos años antes de meter manos a la obra, Marco conocía mucho de Berlín, como ciudad, y por eso era el colaborador ideal, hay que ver donde están tus fuerzas. La idea es sacar 7 libros con unos protagonistas de 14 años que crecerán a los 17. así los chicos crecerán con los libros. Se realizó toda una prequel, con noticas reales y sitio web. Parte del proyecto de hacer series crossmedia es dejar y ver y recibir feedback por parte del público, como ejemplo la serie Lost. Fabio hace los libros, Marco lo digital. Creación de universo. Un mundo sin adultos, idea típica, pero lo más importante es que se hace desde la realidad Europea con mucha planeación y cuidado, atención total a los detalles y justificación de cada elemento. (Para mi esa es la clave del éxito en proyectos así.)
Colaboración con humildad y atención total a los detalles. Pensar las cosas.
Carlo Freccero. Televisor. (En serio, es un televisor) Director y presidente en varias ocasioens de la RAI Tema: Como hacer un programa de televisi贸n exitoso.
Cada época tiene su modelo televisivo. Cada época tiene su televisión. Con la llegada de los nuevos medios no es que la televisión dejara de verse, lo que sucedió es que el público que era más importante para nosotros (la clase media burguesa) dejó de ser importante, porque es un público que ya no nos consume. Por lo tanto la televisión general ahora es la televisión del sector bajo y en ese sentido por supuesto que cambia. Cosas a considerar: línea editorial, todo ya está especializado. Budget, sumamente importante. Estética acorde a la contemporaneidad. El formato. El formato del programa es sagrado. La idea. El storytelling de esa idea. La promoción de esa serie y la fecha de caducidad. Un ejemplo muy claro, ideamos un talk show con cierto formato que por tanto iría en cierto horario, el horario nocturno, cambiamos de conductor e inmediatemnte el programa aguanta el horaririo prime, con el éxito esperado. Pequeñas cosas, lógicas cosas, siempre siempre. Obviedades bien ejecutadas. Sensibilidad a los cambios, alta adaptación. Eso es hacer televisión. Un ojo a la sociedad y un ojo a lo que puedes hacer.
La televisión es el incosciente a cielo abierto de la sociedad.
Evgeny Morozov. Periodista. Investigador.
Tema: El lado oscuro del internet.
De joven era un entusiasta de los nuevos medios. Pensaba que a través de ellos se podrían romper los régimenes totalitarios. Después me di cuenta que los nuevos medios también pueden servir a los régimenes totalitarios y que esta conexión no era necesaria. Sin emabrgo, ahora me estoy enfocando en un problema aún más grave. Que le hemos dejado demasiado poder a Sillicon Valley, poder que no le corresponde. Sillicon Valley nos da la promesa de resolver los grandes problemas de la humanidad, sin embargo, ¿quién los regula? Y ¿debe el gobierno hacer oursourcing de cosas de las que él mismo se debería encargar? Lo más preocupante son nuestros datos personales ¿a quién le pertenecen estos datos? Quién tiene derecho a saber qué cómo, cuánto ejercicio hago, cuantas horas duermo? ¿Acaso somos lo suficientemente ingenuos para pensar que Sillicon Valley no vende esta información a compañías de seguros, por ejemplo? ¿Qué hay de Uber y el sistema de rankear conductores y personas? En la vida privada resulta útil, pero, ¿es realmente práctico que se me discrimine por tener un mal ranking? ¿De verdad queremos un estado policía?, porque a lo que se está llegando es a este tipo de estado, o de mundo policía, en donde toda nuestra información puede ser usada para nuestra contra. Nuestra información es nuestra. A nivel grandes gobiernos no se puede hacer nada porque los gobiernos solo piensan en economía en vez de estar preocupados en hacer políticas públicas, pero a nivel ciudades podemos volver a retomar el control. La solución no es encontrar mejores algoritmos que Google, con empresas privadas, sino encontrar soluciones publicas que tengan como objetivo el bien publico, no los intereses comerciales de privados. Es ofrecer soluciones más eficientes a los problemas reales de la sociedad que no tengan el lastre que viene de los intereses comerciales. No vender los datos. Los datos, como la sangre, como los órganos, no se venden.
La solución no es odiar la tecnología sino recuperar nuestra soberanía sobre ella