30 St. Mary Axe y New York Times: biografía común Carlos Pérez-Gavilán Robert MDA Universidad de Navarra - Noviembre 2009
Tanto 30 St. Mary Axe como el edificio de The New York Times fueron gestados en la época de la bonanza económica de principios de década. El gigante de los seguros, la compañía Swiss Re, buscaba unificar sus operaciones en Londres bajo un mismo techo y según John Coomber, su CEO, buscaban un edificio poco común que dotara a la marca de una imagen fácilmente reconocible con la esperanza de propiciar la conversión en una mejor compañía. Según él, una corporación que anhela ser exitosa en el futuro debe ser capaz de demostrar esa creatividad.i
autoridades neoyorquinas pueden designar una zona como blighted para proceder a su regeneración a pequeña o gran escala, en ocasiones bajo la oposición de sus propietarios. Dicho fue el caso de un sector de la manzana entre las calles 41 y 42 y la avenida 8 de Manhattan. A principios de 2001 se procedió con el proceso de expropiación de los inmuebles que ahí se levantaban, después de que las autoridades consideraran que “la prostitución, la utilización de drogas y la holgazanería todavía son comunes [y] los edificios en general presentan una entrada en mal estado [además] que están desarrollados a tan sólo una fracción de su capacidad”. iii
Al otro lado del Atlántico, la titánica mediática New York Times Company, deseaba inaugurar el milenio con una torre emblemática que se levantara sobre Times Square, cuyo nombre le debe al periódico y no al revés. Igual que su contraparte su deseo era que la nueva sede reforzara los valores de la compañía. “La planta abierta y la facilidad de comunicación, tanto vertical como horizontal, que potencia la colaboración (…) un ambiente que mejore la manera en que trabajamos.” ii
CONTROVERSIA Como todo proyecto de tal envergadura como lo es el edificio de New York Times, su concepción no estuvo libre de controversia. Aunado a su dimensión, el terreno se localiza a pasos de la icónica Times Square. Dicho solar de la manzana donde hoy se levanta el edificio, fue adquirido por la corporación mediática gracias a que los edificios que solían ocupar el sitio fueron declarados blighted por las autoridades de la ciudad. El término, cuya traducción literal en inglés significa “algo que impide el crecimiento, atrofia la esperanza y ambición o impide el progreso y la prosperidad” es utilizado por planeadores urbanos para describir zonas de la ciudad que han caído en un estado degenerativo. El término es también un recurso legal, en tanto
Área considerada blighted (arriba) y la actual localización del New York Times (abajo). (Cortesía Google Earth)
Los antiguos vecinos creen que el pronunciamiento fue una pobre excusa para justificar una alianza entre la New York Times Company, la Forest City Ratner Companies (la compañía desarrolladora) y las autoridades gubernamentales para gestionar el plan de regeneración de esa manzana, planeado desde 1981, y que con el interés del periódico de levantar una nueva sede icónica existirían los
recursos para su concepción. Los esfuerzos de algunos de los vecinos que no querían vender fueron en vano, pues las cortes fallaron en su contra. Se tuvieron que conformar con el pago por sus propiedades estipulado por el proceso judicial, aun bajo su alegato de que aquél estaba muy por debajo del valor del mercado o del que habrían podido recibir de haber gestionado el proceso de venta ellos mismos. Si bien la torre de Swiss Re no se encontró topó con acusaciones clientelistas, no faltó su dosis de controversia y detractores durante su proceso de planeación. El edificio levantaría sobre el terreno en el que antiguamente yacía el Victoria Baltic Exchange, construida en 1903 y que fue severamente dañada por una bomba colocada por el grupo terrorista IRA en 1992. Grupos preservacionistas abogaban su restauración y alegaban que la zona inmediatamente circundante al solar era un área con una de las construcciones antiguas de mayor valor histórico de Londres.
condición de la estructura del edificio y se le dio luz verde al Swiss Re. Las objeciones de instituciones religiosas por cuanto la nueva torre obstruiría la visibilidad de la cúpula de la Catedral de San Pablo tampoco dieron frutos, pues el solar no se encontraba afectado por ninguna de las líneas de visión, que son líneas virtuales especificadas por las regulaciones urbanas que dictan que los edificios no tapen la cúpula desde varios puntos de Londres. A pesar de lo anterior, la aprobación del proyecto no fue fácil. The City Heritage Society, organismo público cuyo fin es salvaguardar el patrimonio histórico del distrito de The City of London, se pronunció en contra de cualquier intervención que violentara el sitio. Su oposición fue aún más dura una vez que se develó la imagen del edificio que sustituiría el Baltic Exchange. Acusaban que “la cima del edificio, con su forma fálica, amenazaría ofensivamente a través de la ciudad de Londres.” iv
Portadas denunciando la construcción del Pepinillo (Cortesía de Construyendo el Gherkin)
30 St. Mary Axe y las construcciones antiguas del distrito londinense de The City. (Archivo personal)
Afortunadamente para el proyecto, el costo de la restauración del Victoria Baltic Station probó ser demasiado elevado e inviable por la
La opinión pública tampoco era muy partidaria del proyecto. De hecho, el apodo de The Gherkin o “El Pepinillo” como comúnmente se le conoce a 30 St. Mary Axe, surgió como una burla evidente hacia la torre de Foster. Innumerables editoriales fueron publicados criticando el edificio. Afortunadamente el proyecto siempre contó con el beneplácito y pleno apoyo del alcalde de Londres, Ken Livingstone quien afirmaba que Londres “tiene que ser capaz de demostrar que es una ciudad cambiante. Una ciudad que tiene tanto futuro como pasado” v. Contrario a lo que se podría pensar, English Heritage, el organismo gubernamental, que protege y promueve el
patrimonio histórico de Inglaterra también le dio su bendición al proyecto, refiriéndose al edificio como uno “realmente intrigante y estupendo”. vi Incluso antes de conocer el proyecto de Foster y después de saber que la renovación del Baltic Exchange era económicamente inviable, era consciente de la importancia y significancia del sitio. “Ya no era el caso de si se iba a demoler [el Exchange]. Era el caso de qué iba a tomar su lugar.” vii
CONTEXTO URBANO Conexión con la ciudad
9-11 El anteproyecto para el New York Times había sido ya aprobado por los clientes y las autoridades para el día que las Torres Gemelas fueron derribadas en el ataque terrorista. El evento supuso cuál sería el futuro del rascacielos, especialmente en la ciudad de la Zona Cero y los clientes sopesaron seriamente la viabilidad de seguir adelante con el proyecto. Renzo Piano comenta que gracias a la confianza en él y su equipo, logró convencerles que había que continuar y además sin ninguna modificación a la idea de transparencia que se había manejado. En todo caso, se debía ser aún más transparentes y por ningún motivo girar hacia la idea de un búnker, pues “la transparencia es más segura que la opacidad.” viii . Esto último lo sostiene con el argumento de que es más fácil controlar las actividades dentro del edificio, quién entra y quién sale en un lugar que presenta casi nada de obstrucciones visuales. El Swiss Re se encontraba en plena construcción el 9-11 por lo cual no hubo margen para plantear modificaciones o cambiar de parecer más que reforzar los sistemas de seguridad, sin embargo, no le fue ajeno el tema del terrorismo. Como se comentó antes, yacía en un terreno ocupado anteriormente por un edificio que debió ser demolido precisamente por un ataque terrorista y cuyo fantasma estaría siempre presente. Hubo algunos, como Jim Buckley, CEO del antiguo Baltic Exchange que vieron el levantamiento de una torre en ese lugar como ofensivo: “Nadie piensa en aquellos que sufrieron en la atrocidad del bombardeo. El énfasis ahora es en la torre fanfarrona”.ix. Sin embargo Norman Foster veía a su torre como algo tangible que demuestra la cualidad de renacimiento de una ciudad.
Transparencia al máximo. (Cortesía de www.2modernblogs.com)
Para Renzo Piano, la conexión del edificio con la ciudad era crucial y fue uno de los ejes guiadores principales en su propuesta. La transparencia casi total entre estos dos fue el instrumento más evidente que utilizó para lograr esta conexión. “La historia del edificio viene de ahí, del deseo de ser transparente (…) para tener una conexión entre la calle, la ciudad y el edificio (…) para que exista una relación visual constante entre edificio y ciudad.” x Ciertamente ese deseo se materializó en toda su expresión. La totalidad de la planta baja del edificio es visualmente permeable y desde cualquier punto de ella se pueden divisar las multitudes de gente caminando en la acera y los icónicos taxis amarillos neoyorquinos sobre las dos calles que flanquean la torre. Lo llamativo del caso es que esa transparencia no sólo funciona en un sentido, sino que los transeúntes también pueden observar a quienes están laborando en el interior. El área donde trabajan los reporteros del periódico se localiza en un volumen de cuatro niveles separado de la torre para acrecentar y hacer más literal esa interconexión entre usuario y observador, simbolismo muy literal de proveer transparencia en la labor informativa de la vida cívica de la ciudad y la nación.xi Explotando esa transparencia, Piano dotó además a la torre de escaleras conectando los entrepisos (adicionales a las de emergencia) localizadas al extremo de la planta, de manera que se pudiera percibir desde el exterior a los usuarios que las
utilizan y se sintiera más vivo el edificio. Aparte, claro, de la conveniencia de no tener que utilizar el ascensor para ir de un piso a otro en oficinas distribuidas en más de una planta.
Plaza Continuando con esa idea de conexión edificiociudad, Piano levanta el edificio nueve metros sobre la cota de calle, dotando a la ciudad de ese espacio de carácter público. En él, se localiza un auditorio, tiendas, restaurantes y un gran jardín. Así, “el edificio no toma posesión egoísta de un pedazo de tierra [sino] que ese espacio se le deja a la ciudad, no sólo como arma estética, sino como visión de una comunidad.” xii La conexión, por tanto, es física al permitir que los transeúntes observen a los reporteros y viceversa, y cultural, al poder ver Times Square desde el edificio.
Arriba: Imagen testamento de la transparencia. Desde el auditorio se percibe el jardín central y al fondo la ciudad (Cortesía de www.feastongod.com) Abajo: Conexión entre plantas y su percepción de las escaleras desde el exterior. (Cortesía de www.building.co.uk y www.metropilismag.com)
Intención de Piano de levantar el edificio para permitir que el espacio generado fuera de carácter público. Abajo, el resultado. (Cortesía de Piano : Renzo Piano Building Workshop 1966-2005)
El edificio de 30 St. Mary Axe si bien no contempla la transparencia como instrumento de conexión, igual que su contraparte presenta una plaza de libre aprovechamiento por parte del público al nivel de cota de la calle. No por estar levantado, sino porque su forma circular y el hecho que su huella presente un diámetro menor que los niveles medios, permite la formación de una plaza para la recreación de los habitantes de Londres y que toma más vida gracias a los múltiples cafés y tiendas en planta baja. “Es más delgada en la base de modo que le dé espacio a la ciudad” xiii, comenta Foster.
Plaza. (Cortesía de Construyendo el Gherkin)
Presencia en la ciudad Como consecuencia de las enormes diferencias de configuración urbana entre Nueva York y Londres, ambos edificios son percibidos de manera muy distinta en diferentes partes de la ciudad a la que pertenecen. Por un lado, el New York Times se levanta en una de los zonas de
rascacielos más densas del planeta, por lo cual si no se está en uno de los márgenes de la isla o sobresale considerablemente en altura en relación a los demás, el cambio que producirá en el skyline será siquiera sutil. La presencia del nuevo edificio se hará evidente solamente desde su cercanía, o bien, conforme el observador se vaya aproximando a él en la retícula de Manhattan sobre la avenida 8 o sus perpendiculares calles 41 ó 42.
Dos skylines muy distintos. (Cortesía de architectureweekly.com y grandchauffers.com)
Por otra parte, Londres es una ciudad más bien horizontal donde sus rascacielos están más repartidos. El 30 St. Mary Axe sobrepasa con creces a las torres vecinas y es fácilmente visible desde varios puntos de la ciudad. No hay duda alguna que transforma significativamente el skyline londinense. Sin embargo, por la naturaleza retorcida de las calles de Londres, la torre se pierde caminando entre The City, y es
únicamente cuando estamos casi a sus pies que su presencia se hace manifiesta.
SOSTENIBILIDAD Para Renzo Piano, el factor más inspirador es brindar soluciones técnicas como respuesta a la crisis ambiental de nuestra época. Dichas soluciones, en su opinión, deben lograr edificios sustentables, que consuman menos energía y transformarse en un nuevo lenguaje arquitectónico.xiv Coherente con su discurso, el diseño del New York Times incorpora varias características que optimizan el gasto energético. El muro cortina que se extiende desde el primer hasta el último nivel del edificio, con separación de entre 30 y 60 centímetros del cerramiento de vidrio, maximiza la entrada de luz natural al mismo tiempo que las varillas cerámicas ayudan a bloquear la luz solar directa y reducen los costes de enfriamiento. Persianas automatizadas controladas por sensores reducen el deslumbramiento, mientras que cerca de veinte mil luminarias fluorescentes que pueden ser graduadas individualmente permiten un ahorro energético del 30 por ciento. Aunado a lo último, una planta de gas dota al edificio del 40 por ciento de la energía que éste consume y es utilizado mayormente para el su enfriamiento o calentamiento. Dicho enfriamiento se provee no por el sistema convencional de ductería, sino que el aire acondicionado se transporta por el espacio que se genera entre el entrepiso y el piso alzado y sale a través de éste, requiriendo menos cantidad de aire frío. Además, cuando el clima lo permite, el edificio posibilita la entrada de aire frío, sumando al ahorro energético. Es bien conocido el papel activo que ha jugado la figura de Norman Foster en la promoción y diseño en el tema de arquitectura sustentable y edificios de bajo consumo energético y 30 St. Mary Axe es ejemplo íntegro de esa filosofía. Su forma está intrínsecamente al afán de un responsable consumo de energía. La disposición de las entreplantas está configurada por seis atrios radiales, maximizando la penetración de la luz solar y reduciendo, al igual que New York Times, la necesidad de iluminación artificial. Cada planta es girada cinco grados con respecto a la anterior, resultando en las espirales circundando
la torre. El diferencial de presión de viento generado por la forma del edificio contribuye a la ventilación natural y reduce la necesidad de aire acondicionado. El doble cerramiento presenta aperturas automáticas que regulan el paso del aire exterior según los requerimientos de temperatura interiores. En medio de ese doble cerramiento se encuentran unas persianas cuya función es la misma que la de la torre de Piano: bloquear el deslumbramiento sin obstruir el paso de la luz, reduciendo la necesidad de iluminación artificial. Una cantidad importante de la energía que consume el edificio es proporcionada también por gas.
clientes. Un concepto quizás más común en Inglaterra pero ciertamente arriesgado en Estados Unidos (al menos en lo que a facilidades para los clientes que visitan las oficinas o los jefes se refiere). Sin embargo las emisiones de carbono emitidas por el desplazamiento de los usuarios en vehículos particulares habrían impactado negativamente a la sumatoria de emisiones totales del edificio, frustrando los esfuerzos de ser ecológicamente responsables.
Las varillas cerámicas protegen el edificio del asoleamiento directo sin sacrificar la transparencia. (Cortesía de farm3.static.flickr.com y blog.pentagram.com).
INNOVACIÓN, CON PRUEBA SIN ERROR
La forma del edificio optimiza la ventilación natural que entra al edificio por medio de las ventanas automatizadas (Imagen superior cortesía de Foster and Partners Catalogue; inferior de archivo personal).
Cabe destacar que coherentes con su discurso sostenible, ninguno de los dos provee estacionamiento para sus trabajadores o sus
Complementaria a esa búsqueda de un nuevo lenguaje coherente con el deseo de nuevas soluciones técnicas que resulten en menos consumo energético de los edificios, se debe dar paso a una exploración. “Aventurarse a explorar nuevos materiales y nuevas expresiones. Arriesgarse.” xv
Las varillas cerámicas que componen el muro cortina del New York Times son un componente que hasta ahora no se había utilizado para ese fin. Por la novedad del material y su cantidad (80.000 varillas fueron utilizadas), éste fue sometido a extenuantes pruebas para asegurar su correcto funcionamiento y durabilidad. Secciones de paneles a escala real fueron construidas y llevadas a Canadá para estudiar su comportamiento en climas de frío extremo. Además, en laboratorio esos mismos paneles se sometieron a llamas de fuego por tiempo prolongado, se les roció agua a presión, estuvieron bajo agua por días y se colocaron en túneles de viento. Todo lo anterior para tener certeza absoluta sobre su comportamiento técnico. Adicionalmente, el panel fue levantado con grúa varios metros sobre el piso en presencia del arquitecto para disipar cualquier duda sobre su estética a distancia. El resultado es espectacular. Jonathan Glancy, cítico para el periódico londinense The Guardian comenta: “El New York Times está basado en uno de los componentes arquitectónicos más baratos que he visto y que le dan forma al edificio con una gracia maravillosa y sin pretención alguna. Es increíble como algo tan sencillo le puede dar no sólo carácter sino función”. Esa función de la que habla Glancy, es permitir colocar vidrio transparente sin sacrificar energía y permitiendo una transparencia casi total de que tanto le interesa a Piano. Y la gracia es evidente. Los paneles en su conjunto forman una piel que tiene la cualidad de cambiar de matiz según la posición del sol, el color del cielo o el estado del tiempo, mimetizándose con la ciudad y el estado atmosférico. Piano comenta que “Nueva York es una ciudad atmosférica; fotosensitiva. Por las mañanas todo esta rojo y después de un aguacero se torna azul. Es parte del ADN de la ciudad, y el edificio debía anunciarlo. Tener la capacidad de transformación era esencial”.xvi Comprometidos a fondo con la sostenibilidad, el equipo del New York Times buscó el sistema óptimo que eficientemente atenuara la iluminación y automáticamente bajara o subiera las persianas para aprovechar al máximo los beneficios de la luz solar. Al no encontrar ninguno en el mercado que satisfaciera sus requerimeintos, decidieron encargar el proyecto
para ser desarrollado por la Universidad de Berkeley, donde un modelo de 400 metros cuadrados a escala real fue construido y puesto a prueba hasta que se lograron los resultados deseados de funcionamiento y ahorro energético.
Modelo del New York Times construido en Berkeley para las pruebas de eficiencia energética. (Cortesía de www.lbl.gov)
La inusual forma romboide de las ventanas que componen el cerramiento de 30 St. Mary Axe así como su variación en tamaño según su posición en el edificio, obligaron a que éstas tuvieran que ser diseñadas individualmente por programas computacionales. La labor de cálculo, producción y ensamblaje fue otorgada a una empresa suiza fabricante de fachadas.
Pruebas extremas de las ventanas de 30 St. Mary Axe en Suiza. (Cortesía de Construyendo el Gherkin)
Similar a su contraparte, secciones enteras agrupando unidades de ventanas fueron construidas en la fábrica de Suiza y puestas a prueba para asegurar que los cálculos previos eran correctos. Se sometieron a recreación de lluvias torrenciales, fuertes vientos (emulados colocando la sección de la fachada frente a una hélice de avión) y una combinación de dos. Una vez dada la luz verde, fueron enviadas a Londres, rotuladas individualmente según su posición en el edificio.
número de estaciones perimetrales o bien, una cercanía a los ventanales. Los newsrooms, además, están organizados en torno al jardín central de la planta baja, por lo que tienen vista hacia la ciudad y hacia el verde.
ESPACIOS LABORALES ÓPTIMOS Áreas de trabajo Tanto Swiss Re como The New York Times Company, son compañías con filosofías laborales altamente enfocadas en el bienestar de sus trabajadores. Reconocer su valor en la empresa y proveerles el mejor espacio de trabajo posible fue un requerimiento inequívoco desde el inicio y sus resultados son magistrales.
Jardín central al cual se asoman los newsrroms. (Cortesía de www.nymag.com)
En 30 St. Mary Axe la luz carga la misma importancia. Como se comentó previamente, los atrios radiales maximizan la entrada de luz natural y asegura que penetre más profundo en la planta. Además permiten aumentar de manera considerable el número de estaciones de trabajo perimetrales, logrando, como en el edificio de Piano, una calidad de iluminación que no puede equiparar la luz artificial. Además, cada seis pisos existe un jardín en el espacio del atrio, incorporando el verde a las visuales y la vivencia del espacio de trabajo.
Interior del NYT (Cortesía de www.fxfowle.com)
Para Renzo Piano, “la luz es la cualidad esencial del edificio.” xvii Gracias al muro cortina que protege las fachadas, fue posible colocar vidrio transparente, sin ningún tipo de entintado o atributos reflectivos, por lo que la luz inunda su interior en su manifestación más pura. El resultado, además ser testimonio literal de la perseguida transparencia, es un área de trabajo ampliamente iluminada naturalmente. La planta, rectangular y poco profunda, permite un mayor
Los seis atrios circundantes multiplican el perímetro de la fachada. (Cortesía de Constuyendo el Gherkin)
Zonas de esparcimiento Despegándose por completo del esquema empresarial rígidamente jerárquico, los niveles superiores del edificio están destinados a espacios comunes. Comedores en el piso 38, un restaurante en el piso 39 y el bar acomodado por encima de ambos. Permitiendo a los empleados el disfrute del espacio panorámico más elevado sobre la ciudad de Londres.
piso 14 ofrece vistas extraordinarias donde según Piano, “te sientes como si estuvieras levitando sobre la ciudad, siendo parte de ésta”. xviii . A pesar de no haber sido implementado hasta ahora, existe entre los planes originales del arquitecto, un jardín en la azotea sobre el piso 52, integrando una vez más la naturaleza a la vivencia del edificio y dotando de espacios espectaculares para el disfrute de sus usuarios.
Propuesta de jardín en el nivel superior (Cortesía de www.thecityreview.com)
Lounge en la cima del Gherkin (Cortesía de www.khamtram.com) Cafetería en el piso 14 del NYT (Cortesía de www.construction.com)
El caso del New York Times no es distinto. La cafetería para los empleados localizada en el
CALIDAD ICÓNICA Quizás es un poco exagerada (u osada) la afirmación de Jonathan Glancy, al decir que desde la propuesta del edificio de AT&T de Philip Johnson en 1975, nadie había reinventado el rascacielos hasta Renzo Piano
con el New York Times. Lo cierto es la torre es un hito innegable en la arquitectura. Una arquitectura ambientalmente responsable, financieramente factible y de primerísimo orden, entregando soluciones reales al servicio de un planeta que demanda acciones concretas frente al desmedido consumo de sus recursos. Innegablemente, la torre de Foster es todo lo anterior también. Sin embargo, tal vez por sus condiciones ventajosas de su contexto o bien por su forma más sugerente o pretenciosa (aunque no por ello banal) es actual e indudablemente, además de un hito, un ícono de la ciudad de Londres. Hoy, ninguna de las dos compañías que desarrollaron las torres son sus propietarios. La crisis financiera del final de la década las convirtió en arrendatarias del los proyectos que con tanta pasión impulsaron. Lo que comenzó como un proyecto para dotar a una empresa de una nueva imagen renovada y refinada trascendió mucho más allá. Son la imagen de una ciudad.
BIBLIOGRAFÍA
Jeremy Myerson y Philip Ross, Nuevos Espacios para Trabajar, H Kliczkowski-Onlybook S.L., 2006 Catalogue Foster and Partners, Prestel Publishing Ltd, 2005 Philip Jodidio, Piano : Renzo Piano Building Workshop 1966-2005, Taschen, 2005 Luis Fernández-Galiano, AV Monografías 119, V‐VI 2006 Luis Fernández-Galiano, AV Monografías 103, IX‐X 2003 Norman Foster: Construir el Gherkin, Fundación Caja de Arquitectos, 2008 http://traditional-building.com http://channel.tate.org.uk http://www.lbl.gov http://www.villagevoice.com http://www.nytimes.com http://www.architectureweek.com
i
John R. Coomber, CEO de Swiss Re, en entrevista para Construyendo el Gherkin
ii
Michael Golden, director de The New York Times Company para The New York Times Building: Designing for Energy Efficiency Through Daylighting Research, Allan Chen. Berkley Lab, 17 de febrero 2004 iii
Blight to Some Is Home to Others; Concern Over Displacement by a New Times Building, David W. Dunlap, The New York Times, 25 de octubre de 2001 iv
Douglas Woodward, de The City Heritage Society en entrevista para Construyendo el Gherkin
v
Ken Livingstone, alcalde de Londres en entrevista para Construyendo el Gherkin
vi
Philip H. Davies en entrevista para Construyendo el Gherkin vii
Philip H. Davies en entrevista para Construyendo el Gherkin viii
Conferencia de Renzo Piano en el Tate Modern, Londres, 15 de abril de 2008
ix
Jim Buckley en entrevista para Construyendo el Gherkin
x
Conferencia de Renzo Piano en el Tate Modern, Londres, 15 de abril de 2008 xi
The New York Times Building: Designing for Energy Efficiency Through Daylighting Research, Allan Chen. Berkley Lab, 17 de febrero 2004 xii
Conferencia de Renzo Piano en el Tate Modern, Londres, 15 de abril de 2008 (Cortesía de http://channel.tate.org.uk) xiii
Norman Foster en entrevista para Construyendo el Gherkin xiv
Conferencia de Renzo Piano en el Tate Modern, Londres, 15 de abril de 2008 xv
Conferencia de Renzo Piano en el Tate Modern, Londres, 15 de abril de 2008
xvi
Conferencia de Renzo Piano en el Tate Modern, Londres, 15 de abril de 2008
xvii
Conferencia de Renzo Piano en el Tate Modern, Londres, 15 de abril de 2008
xviii
Conferencia de Renzo Piano en el Tate Modern, Londres, 15 de abril de 2008