EL CLOSET
EDU SAETTONE: Entre la Música y la Natación
Entrevista a Luis Salazar, miembro y compositor de Los Casablanca
El Día de Los Muertos en el Cementerio Más Popular del País Glee: nueva propuesta de Serie Musical
EDITORIAL
La Democracia En Todos Sus Sentidos Escribe: María José Fernández El día domingo 07 de noviembre el presidente de la República, Ollanta Humala, difundió un documento que lleva el nombre de “Perú en 100 días de gobierno”. En este informe se destacan los principales logros de su gobierno hasta la fecha, los que, según el estudio de opinión pública efectuado por la Compañía Peruana de Estudios de Mercado y Opinión Pública (CPI), son aprobados por el 58.7% de la población peruana, es decir, sólo un poco más de la mitad de nuestro país. Para explicar los resultados del balance del mencionado documento, Humala Tasso dio una entrevista a cuatro periodistas de televisión: Augusto Álvarez Rodrich, Rossana Cueva, Federico Salazar y Eduardo Guzmán. Se tocaron diferentes temas que se dividieron en tres bloques – economía, inclusión social, y coyuntura –. Destacan los temas sobre el salario mínimo vital, el cual se elevó en un 50% del monto ofrecido. En el ámbito de la seguridad ciudadana, se creó el Consejo Nacional de la misma. Se tocaron también temas como la promulgación de la Ley del Derecho a la Consulta Previa a los Pueblos Indígenas u Originarios, se invirtió en
programas sociales como la Pensión 65, y se fijó un impuesto adicional a las sobreganancias mineras. Todas estas son acciones que estaban pendientes y, finalmente, se han cumplido. En este encuentro, el presidente tuvo la aprobación de sus entrevistadores. Sin embargo, parece extraña la idea de elegir únicamente a periodistas televisivos, dejando de lado a la prensa escrita y radial. No saludamos la idea de esquivar una rueda de prensa, y optar por cumplir con cuatro profesionales que trabajan en una misma forma de comunicación, para obviar a las otras, pues demuestra inconsistencia y crea un lugar a la duda. Corresponde al presidente Ollanta Humala representar la democracia en todos los sentidos. Debe cuidar su relación con la prensa de todo tipo, incluso en los más pequeños detalles, pues le recordamos que sólo tiene la aprobación de la mitad del país, la misma que lo eligió. Aún falta mucho por conquistar, señor presidente.
ÍNDICE
3 No Gana Perú 4 La Marcha de las Putas en Lima 5 El Día de los Muertos en el Cementerio Más Popular del Perú 8 Pearl Jam en Lima 9 Edu Saettone: Entre la Música y la Natación 13 Reconocer: Nuevo disco de Pamela Rodriguez 14 Los Casablanca: Nueva propuesta musical 17 Glee 18 Ficciones Asiáticas 19 Zombie Walk en Lima 20 Nike: We Run 10k
Fotografía www.elcomercio.pe
No Gana Perú. Por María José Fernández De sd e q u e s e l e vi o en un al muer zo c rio ll o e n e l r estau ran te L a s B rujas de Ca ch i c h e ( e n el q u e se re u n i ó con tr es g e n e r a l e s d e l a P o l i cía N aci on al, su h e rm a n o y u n ami g o , ha si d o el blanco d e los t i t u l a r e s. U na re u n i ón , si n duda, p o c o é t i c a a l t e n e r en cu e n ta su car go. O m a r C h e h a de, seg u n d o vi ce pr esi d e n t e , a c u s a do de favo rece r a una de la s p a r t e s v i n c u l ad a s a l a azu ca rer a An d a h u a s i , l o s Wo n g p a ra se r precisos, s ig u e i n t e n t a ndo a fe rra rse a su car go c o n u ñ a s y d i e nte s. P ara l o g rar e ste ob je t iv o h a b r í a cometi do d e l i to s co m o pa t ro c i n i o i l e g a l y trá fi co d e i nfl ue n cias, y a d e m á s , n o s e ha b ría prese n ta d o en el t rib u n a l d e l a C o mi si ón de É ti ca en la f e c h a a c o r d a d a . A l j usti fi ca r esta últim a
acción, alegó a que aún no tenía s u de fensa pr epar ada. No hace falta r ecor dar la bochor n os a en tr evista con Jaim e de Althaus en l a que que el señor Chehade hizo el ri díc ul o, contr adiciéndose en var ios puntos . Por últim o, dijo que no sabía que los s eñor es Wong er an los dueños de la az uc ar e r a Andahuasi, lo que adem ás de que r e sulta difícil de cr eer, sor pr ende por s u falta de infor m ación con tan alto c ar go. No hay duda de que este inconv eni ente per judica al gobier no del r ecién c as i no electo pr esidente de la r epública Ol l anta Hum ala, quien ha se ha com pr om eti do a com batir la cor r upción. Em pezar on l os pr oblem as con el nuevo gobier no.
“No es no”: La Marcha de las Putas en Lima -
Movilización promueve el respeto por la mujer - Se ha realizado en otros países pero es la primera vez que se hace en el Perú. El pasado sábado 12 de noviembre se realizó la Marcha de las Putas. El objetivo principal es pelear por el respeto a las mujeres, especialmente en el ámbito sexual. La marcha comenzó a las 10 am en el Parque Washington – cuadra 5 de la Av. Arequipa - y se recorrió esta misma avenida hasta llegar al Parque Kennedy, en Miraflores.
escotes, y pelucas de colores, entre otras prendas sugestivas. Un gran cartel con el nombre de la marcha encabezó al grupo.
Realizada por el colectivo Por Una Transformación Auténtica de la Sociedad (P.U.T.A.S.), se invitó a participar a mujeres y hombres que respeten la idea del evento, en la que se notó una clara mayoría femenina.
El colectivo P.U.T.A.S significa “Por Una Transformación Auténtica de la Sociedad.”
Como lo especifica su página de Facebook, la idea es salir a la calle a protestar contra la opresión hacia la mujer, el femicidio, la misoginia, el comportamiento machista, la discriminación y el abuso sexual. Se vio en las calles a un grupo de mujeres vestidas con mini-faldas,
Para llamar aún más la atención, las mujeres utilizaron pancartas de colores, pitillos, y megáfonos para manifestar sus ideas. Frases
como “mi minifalda no tiene que ver contigo” o “mi cuerpo no es responsable de tu violencia“ acompañaron la marcha durante todo el camino. Dentro de la marcha, también contaron con tambores y bombos que resonaron a lo largo de la ave-
La banda “Paula Parió“ se unió a la marcha
nida Arequipa a un mismo ritmo. Además, se usaron canciones de Calle 13 y Orishas, grupos protesta, para acompañar la marcha mientras los instrumentos descansaban. NO SOMOS LOS ÚNICOS. Esta manifestación se inició en Canadá, en abril del presente año, cuando el policía Michael Sanguinetti se refirió a la seguridad al decir: “las mujeres deben evitar vestirse como putas para no ser víctimas de la violencia sexual”. A partir de este hecho, se han dado movilizaciones en países como Australia y Reino Unido. Recientemente se ha logrado hacer en Latinoamérica, primero en Argentina y México, y ahora en Perú. Colombia promete ser el próximo.■
El Día de los Muertos en el Cementerio Más Concurrido de la Capital - -
Recibe más de medio millón de visitantes en el día de los muertos Gran cantidad de negocios giran alrededor de este evento Fotografía: María José Fernández
El Cementerio de Villa María del Triunfo es uno de los más grandes del mundo.
El primero de noviembre, día de todos los muertos – o de todos los santos - , se festejó como de costumbre en los diferentes cementerios de la ciudad de Lima. Entre estos, el que más resalta por la presencia masiva de su gente es el Cementerio Municipal Virgen de Lourdes, ubicado en el distrito de Villa María del Triunfo.
constatar que la mayoría de personas que asistieron este año han ido también en los anteriores. Es una tradición que se repite una y otra vez, y pocas cosas pueden impedir a las personas de ir a recordar a sus seres queridos. Van a homenajearlos, a rezar por ellos, y a compartir un momento en su día.
Este es el cementerio más grande y popular del Perú. En esta fecha, se vuelve una fiesta llena de tradiciones de una cultura que recuerda sus familiares y amigos fallecidos con diferentes ritos. Entre las que más resaltan están las comidas con el difunto y el pago a músicos para que toquen por este.
Silvia Huamán, madre de cuatro niños, cuenta que va a ver a su hermano todos los años. “Venimos cada año, se que a Wilmer le gustaría. A veces le traigo al joven que toca arpa porque a él le gustaba mucho ese instrumento” – dice señalando a un chico tocando el arpa dos tumbas más abajo.
Con algunas entrevistas, se pudo
Así como algunos pagan por un
pequeño concierto privado, otros lo hacen por rezos. También, en la mayoría de tumbas, se puede ver a familias comiendo, siempre con un plato de más para aquel que ya no está con ellos. Lo mismo con los vasos de gaseosa o cerveza. Sin embargo, conversan contentos recordando, no la muerte, sino la vida de esa persona que ya no está. La mayoría de familia está brindando con vasos de cerveza, e invitan a quien se acerque: “¿Una cervecita? ¡Brinda con nosotros hermano!” – le dicen a un camarógrafo que intenta capturar la imagen. Rechazar esta invitación es muy mal recibido, así que hay que aceptar.
Hector Cotarmacieza, casado con Vilma y padre de tres niños, cuenta que es la primera vez que ha podido ir a visitar a su madre. “Mis hermanos y yo estuvimos aquí para su entierro, pero ya hace cinco años de eso, y yo recién puedo venir a verla. Antes no he podido por motivos de trabajo” – dice sonriendo mientras su esposa apoya un plato con pollo que parece ser para la difunta madre. En lo alto de uno de los cerros asoma una pequeña capilla pintada de verde. Al subir, se puede ver que el interior está abarrotado de velas encendidas de todos los tamaños. Una multitud se acumula en la puerta esperando un espacio para poder entrar a rezar. Adentro se respira un ambiente cargado por el humo de las velas, aunque también de paz, pues reina un silencio que contrasta al ruido de fuera. Se ven muchos niños corriendo y jugando alrededor de las tumbas, y algunos compran helados con una sonrisa. Algunas señoras se sientan en lo alto de la loma y miran hacia abajo pensativas, donde el cementerio parece no acabar. Algunas lápidas más abajo un hombre pinta una pequeña tumba de rosado. Carlos Leyva es padre de dos hijas, una de ellas murió
Es costumbre comer y beber con el difunto.
a los siete días de haber nacido, y es el motivo por el que él y su esposa van al cementerio todos los años. “Vengo a pintar la tumba de mi hija, para que esté bonita”, cuenta. Así como Carlos Leyva, muchos otros también van a pintar las tumbas de sus seres queridos. La escena se repite y el cementerio es un paisaje de cerros de tierra con tumbas de colores. Y vender la pintura es, por supuesto, otra oportunidad de negocio para quienes lo hacen. OPORTUNIDAD DE NEGOCIO. La entrada estuvo atiborrada de puestos en los que se vende des-
Músicos hacen negocio tocando para los difuntos.
de cerveza hasta celulares. Los ambulantes aprovechan la fecha para hacer negocios de todo tipo. Entre los principales está la comida y las flores, que se ven en las primeras dos cuadras antes de llegar a la puerta del cementerio. Afuera se encuentran los puestos más grandes de comida, donde señoras de diferentes puestos vigilan sus ollas con aceite y chicharrón. También se puede comprar chancho cocinado al horno y pollo frito. Al entrar, se pueden ver a primera vista heladeros de diferentes marcas, mujeres que ofrecen rezos a cambio de dinero, bandas musicales en la mitad de los cerros, arpistas, violinistas, y cajoneros que tocan por su cuenta, vendedores de velas y de flores, danzantes de tijeras, entre otros. Lo que más abunda, tanto afuera como dentro, es la comida. Se venden las conocidas wawas a base de pan; y en las bebidas, además de gaseosa, chicha, limonada y agua, prima la cerveza que se vende por cajones. Además, se ve caldo de gallina, canchita a sólo 50 centavos de sol, turrón de doña pepa y algodón dulce No obstante, lo que más llama la
atención son los baños. Varios grupos de personas se las han ingeniado para ganar dinero haciendo silos y rodeándolos con pedazos de plástico oscuro – tal vez bolsas de basura abiertas – sujetados con cuatro palos de madera clavados en la tierra. Para ellos, el trabajo duro comienza temprano, pues deben ir a cavar los huecos antes de que llegue la multitud. A la salida, dos calles más abajo, un grupo de jóvenes han cerrado la calle con una soga y cobran “peaje” a los carros que intentan acercarse a la puerta del cementerio en su vehículo. Estos pagan entre 5 y 6 soles por pasar la soga, o se dan la vuelta y se corren el riesgo de que malogren sus autos. Así, se crean todo tipo de negocios que giran alrededor del día de todos los muertos. Poco a poco el cementerio y sus alrededores se van llenando de pequeños puestos hasta que es difícil caminar hacia las tumbas. EL ÓRDEN DEBE PRIMAR. Debido al gran espacio que abarca, parece casi imposible encontrar la tumba de quien se enterró. Es por eso que el cementerio está dividido en zonas que funciona Familias pintan las tumbas de sus fallecidos.
Los baños como este están por todo el cementerio. Cuesta S/.0.50 el acceso.
con una especie de sistema de coordenadas. Es así que hay que buscar el nombre del fallecido en una larga lista, donde dirá su ubicación en una de las parcelas, luego es cuestión de pasear por esta hasta dar con la tumba correcta. Parece un trabajo difícil pero la mayoría de personas saben ubicarse bien. Muchos recuerdan el lugar perfectamente, otros se saben las coordenadas de memoria. Un hombre, que prefirió mantenerse como anónimo, dice: “Acá es fácil, parece grande pero no lo es tanto. La mayoría de gente viene casi todos los años, por eso es que ya sabe a dónde ir.” Además de las zonas comunes separadas únicamente por líneas imaginarias, están las temáticas: existe la zona de niños, la zona de quinceañeras, entre otras más. Estas acumulan a los fallecidos (as) en común, y son una de las atracciones del lugar. Algunos van porque tienen a alguien querido ahí, otros muchos por simple cu-
riosidad. SOBRE EL CEMENTERIO. El Cementerio Municipal Virgen de Lourdes, ubicado en el distrito de Villa María del Triunfo, se creó de manera espontánea, pues los nuevos habitantes de la zona no tenían dónde enterrar a sus fallecidos. Tiene un aproximado de sesenta hectáreas y más de 100 mil difuntos en su territorio. Algunos cerros y otras áreas planas donde se construyen tumbas de cemento de forma vertical forman uno de los cementerios más grandes del mundo – se dice que es el segundo - . La falta de restricciones, con la excepción del pago por el lugar de entierro, permite que se lleven a cabo todo tipo de tradiciones. Es por estos dos motivos que miles de personas lo eligen para enterrar a sus familiares o amigos. Este cementerio es, en definitiva, una puerta abierta a la tradición y la cultura de una manera libre y sin prejuicios. ■
Pearl Jam vino a Lima en gira para celebrar sus 20 años de carrera - -
Tocaron más de una treintena de canciones Los teloneros fueron la banda punk “X”
Fotografía: Ernesto Arias
Vedder, quien lidera la banda, bajó del escenario para saludar a quienes estaban en las zonas Ten derecha e izquierda.
La banda de Seattle tocó el pasado viernes 18 de noviembre en Lima. El concierto se dio lugar en el Estadio de la Universidad de San Marcos, y fue parte de su gira mundial con el propósito de celebrar sus 20 años sobre las tablas.
cariño de sus fans peruanos al escribir una carta en la que agradecía el apoyo que le daban. Además, se preparó una hoja con distintas intervenciones para hablar en castellano durante los intervalos entre canciones.
Pasadas las 9.15 pm iniciaron el concierto con la canción “Corduroy”, con un previo cover instrumental de la banda Pink Floyd, “Interstellar Overdrive”. Continuaron con canciones de diferentes álbums, haciendo un recorrido por toda su discografía.
Los teloneros fueron la banda punk “X”, creada en los setentas y la favorita de Pearl Jam. Eddie Vedder, cantante de Pearl Jam, fue presentado por ellos y salió a escena por primera vez para acompañarlos en su última canción “Devil Doll”.
Según dijo McCready al diario El Comercio, el setlist para el Perú fue armado por Vedder horas antes de iniciar el concierto. En este, primaron los discos “Vitalogy”, “Ten” y “Vs”.
Anteriormente, estuvieron en Chile en un concierto con más de 50 mil fanáticos. La gira continúa en Costa Rica y México.
Vedder mostró, durante su estadía, un esfuerzo por retribuir el
LA BANDA. Fue creada en Seattle, Washington en 1990. Poco después se hicieron conocidos por su disco
Pearl Jam celebró sus 20 años de carrera con una gira por América. Lima, Perú fue el tercero de la lista, que luego pasaría por Chile, Argentina, Brasil y Canadá, para terminar en Estados Unidos. “Ten”. Con nueve albums a lo largo de su trayectoria – el último publicado en el 2009 – tocan en su última gira que conmemora los 20 años de carrera juntos. Hasta la fecha, han vendido más de 60 millones de discos en todo el mundo. Pearl Jam es considerada una de las bandas de rock con mayor influencia en la década de los noventas.
Edu Saettone: entre la música y la natación. El Edu comenzó en la radio con un programa en Doble 9 (99.1 FM) por su afición a la música. Poco después se convirtió en el conductor del primer Jammin’, junto a Denisse Arregui. En esa misma época perteneció a la banda Los Dickens. Después de su salida de Jammin’ trabajó en América Tv y Panamericana Televisión. Actualmente tiene un programa en Radio Oasis (100.1 FM) junto a Marcial Rey, y toca con su nueva banda “La Bandeja”. Además de su relación con la música es un aficionado a la natación.
Foto: archivo Terra Tv
¿Cómo
música?
comenzaste con la
A los 14 años me compré mi primera guitarra, pero en mi casa siempre habían cuatro guitarras acústicas. Mi mamá cantaba música criolla, hasta ahora lo hace. Mi papá se la pasaba silbando y era muy entonado, nunca he escuchado –mi papá ya falleció- a
nadie silbar tan bonito como él, era como un pajarito alegre que caminaba por todos lados. Creo que ahí comenzó mi relación con la música, cada cosa que hacía él la hacía silbando o cantando, entonces la música siempre ha estado presente en todo lo que he hecho.
sete que te compraste? Twisted Sister, un grupo de heavy metal al principio de los 80s. También compré “Brothers in Arms” de Dire Straights, cuando tenía 6 años.
¿Cuál fue el primer disco o ca-
Las dos me divierten. Lo que hago
Has trabajado en radio y televisión. ¿Qué es más divertido?
programas? Yo pensé lo mismo. Cuando empezamos a hacer Jammin’ teníamos una lista de bandas para hacer tres meses de programa, y terminamos haciendo un poco más de tres años, porque sí hay. Claro que hay. No todas son buenas pero todas tienen algo, y tienen, sobretodo, el empeño de la gente que quiere hacer algo diferente y expresarse de una manera distinta, tanto en letra como en ritmos.
El Edu en Sonora Live, un programa que se emite todos los miércoles a las 7pm epor Terra Tv.
en televisión es mostrar bandas, nuevos talentos que si no fuesen mostrados por esta vía no podría hacerlo bien por radio. La radio tiene ciertas limitaciones y reglas que no permiten que muestre a Kanaku y El Tigre o a 6 Voltios, que es el grupo con el que voy a grabar hoy. Pero la radio tiene su magia porque sólo escuchas una voz, entonces juegas con la imaginación de la gente; mientras que en tele ya lo muestras todo, no cabe la imaginación.
La diferencia es que Jammin’ era grabado, entonces no tenías la interacción que tienes en Internet a la hora de grabar en vivo. Tienes una respuesta automática del público vía redes sociales, en las que el público te pide en ese momento: “oye, tócate esta canción”. El Jammin’ era más un magazine,
El nuevo espacio que tienes en Terra Tv es diferente al que tenías en el Jammin’ no sólo por el formato, sino porque se muestran bandas nuevas que todavía no son muy conocidas.
“Mi papá se la pasaba silbando y era muy entonado, nunca he escuchado a nadie silbar tan bonito como él.”
No necesariamente. Por ejemplo, el primer programa que hicimos en Jammin’ fue con La Roja, el grupo de Pablo Saldarriaga. En esa época a La Roja no lo conocía nadie. El segundo programa lo hicimos con Bareto, también en la época donde no era conocido.
entonces nosotros presentábamos estos nuevos proyectos, bandas consagradas o no consagradas, y decíamos: “vayan a verlas este viernes, porque van a estar toando en tal sitio”. Y además, teníamos nuestra agenda y los discos que estaban saliendo.
¿Cómo es esto nuevo de ser conductor a través de un portal de Internet como Terra? ¿Hay una diferencia marcada entre cómo hacías tu trabajo en televisión a cómo lo haces acá por el formato en el que se emite?
Lo que estamos haciendo en Sonora Live (Terra Tv) es distinto. No es un magazine sino una interacción entre banda y público. ¿No crees que las bandas nacionales limitan el número de
Tienes un programa en radio Oasis (100.1 FM) junto a Marcial Rey, “Solo Por Hoy”. ¿Cómo comenzó? A Marcial lo conocí haciendo el concurso Jammin’ Playas, en el que íbamos a ver qué talentos habían en Las Palmas, Totoritas, entre otras. Marcial se apareció en una de las playas a tocar batería y cantar a la vez, y a mí me sxorprendió. Un año después fui jurado en un concurso interbandas de una marca de teléfonos y se apareció Marcial con la guitarra, entonces yo pensé: “este chico canta, toca batería, y también toca guitarra”, y encima ganó. En ese momento le propuse hacer una banda. ¿Cómo es la dinámica del dúo? Yo le llevo diez años, entonces él está más al día con muchas cosas que a mí todavía me cuesta entender. Digamos que yo soy generación “X” y Marcial es generación “Y”, entonces hay un complemento que me alimenta muchísimo. Nos retroalimentamos, porque Marcial va conociendo música que nunca llegó a escuchar, y que yo si. Trabajamos en pared. Al abarcar más años en conocimiento musical, tenemos un universo más grande para mostrar. Antes trabajaste para Doble 9 (99.1). ¿Cuál es la mayor diferencia entre el programa que tu-
viste en Doble 9 y el que tienes hoy? La diferencia es que ahora trabajamos mucho más el contenido. En Doble 9 yo trabajaba, más que nada, la música. Yo tenía la potestad de elegir qué canción quería poner, y en qué orden. Ahora las radios ya no funcionan así, sino que existe una estadística de qué canciones le gustan más al público. Antes era el gusto personal, el gancho eran las canciones. Ahora es difícil encontrar eso, porque el universo es mucho más grande. Es más fácil tener acceso a diferentes tipos de música, tú puedes escuchar algo que yo nunca he escuchado. La radio tiene parámetros definidos, al igual que la televisión. En cambio, en si buscas una radio en Internet encuentras otra cosa. Sigues haciendo música con La Bandeja. Sí, más que nada tocamos en eventos privados. El nombre tiene un significado especial: La Bandeja suena a desprecio, a “esa bandejucha”. Además tocamos muchas canciones, entonces, lo que hacemos, es servirles una especie de menú donde el público eligen qué canciones más o menos quieren que toquemos. El nombre tiene una doble connotación: desprecio y que te servimos en bandeja las canciones. Estuviste en canal 4 (América Televisión) y luego en Panamericana con “Cómo Va”. ¿Buena o mala experiencia? Primero estuve en América Televisión por tres meses en el programa de Raúl Romero en “Amigos y Rivales”. Hice de conductor la primera temporada y me fue bastante bien, creo que mejor que a Raúl (risas). Bueno, era porque Raúl también era parte de los concursantes.
¿Y en Panamericana? Pésima experiencia. En ese momento no había habido el cambio de administración que ya hay, era todo muy improvisado. No se puede improvisar y hacer un programa con una banda en vivo de 12 personas encima a diario. Eran ocho músicos mas cuatro bailarinas, habían concursantes todos los días y 24 canciones por programa. Era un formato que se trabaja en todas partes del mundo pero una vez a la semana. Panamericana quiso hacerlo de lunes a viernes y nosotros nos mandamos a hacerlo. Funcionó por un tiempo pero no de la manera en que nosotros queríamos. Encima, se grababan en un día los cinco programas, era imposible. Terminábamos de grabar a las 12 de la noche y estábamos ahí desde las 8 de la mañana, casi 16 horas de trabajo sin parar, en una sala de estudio que no tenía aire acondicionado. Te gusta mucho nadar. ¿Desde cuándo lo haces? Nado desde los 5 años. Soy campeón nacional en categoría master. ¿Y nunca has pensado en dedicarte sólo a eso? No. La natación es una inspiración, es un desfogue, al igual que la música. Yo le encuentro un vínculo muy estrecho a la música, porque en la natación vas braceando (e imita el ritmo que crea con el sonido de sus brazos golpeando el agua: “chaz, chaz, chaz”), y sin querer te vas dando un ritmo, y bajo ese ritmo la cabeza empieza a tararear una canción. Me despeja y, una vez que salgo de nadar, el partido en mi cabeza está cero a cero de nuevo. No solo eso, sino que en los campeonatos me vinculo con gente sana, que está pensando en el día más que en la noche, y eso es algo que no quiero dejar de lado:
yo vivo más mi día que mi noche (sonríe). ¿3 bandas geniales? John Mayer, Los Rolling Stones y, debería decir una nacional pero son muchas, (duda), Los Beatles. Un concierto al que todavía no has ido pero tienes que ir antes de morir. Los Rolling Stones. Una palabra sobre estas bandas nacionales: ¿Laguna Pai? Refrescante. ¿Kanaku y El Tigre? Intelectual. ¿Sabor y Control? Rumba ¿Los Protones? Playa. ¿6 voltios? Descarga eléctrica. ¿Bareto? Kimba. ¿Los Yacks? Irreverencia. ¿La Sarita? Nacionalismo. ¿Novalima? Fusión perfecta. ¿Autobus? Actitud. ¿Turbopótamos? Divertido. ¿La Mente? Chocante. ¿El Hombre Misterioso? Una genialidad. ¿La Bandeja? Bacilón. ■
Reconocer: El Nuevo Álbum de Pamela A juzgar por los primeros versos de la canción que abre la nueva producción de la cantautora peruana Pamela Rodríguez (Reconocer, 2011) uno podría adelantar que se trata de una experiencia fugaz –o quizás fugitiva- respecto sus primeros trabajos (Perú Blue y En la orilla). Estas previas producciones fueron etiquetadas con el nombre de “nueva fusión peruana”, la que tanto alborotó en expectativas a la pequeña escena musical limeña. En este nuevo disco Pamela extingue expectativas. Ya no más Cocodrilo Verde o Jazz Zone. A mi, por el contrario, me gustaría olvidar su parecido con Julieta Venegas – según algunas publicaciones y columnas
sobre su disco - , pues su estilo ha evolucionado y ahora es único. “Reconocer” es un disco conectado con los sonidos de la avalancha de producciones independientes en la era digital, desde artistas como Feist y Juana Molina, pasando por Arcade Fire , y terminando en Pamela Rodríguez. Escuchar este último álbum es un paseo por distintas melodías en la que la autora muestra diferentes facetas de ella misma. Para entenderlo, se debe de escuchar de un tirón. Mis favoritas: Ligera Love, Olvidando que te Olvidaba, y Algo Pasó.
Los Casablanca: Una Nueva Propuesta Musical Luis Salazar es ex-productor de programas como el antiguo Jammin - con Edu Saettone - y Sonidos del Mundo. En el ámbito musical, comenzó con la banda Los Beretta, en la que él componía la mayoría de temas. Luego pasó a tocar con Los Dickens durante un tiempo corto. Actualmente es gerente de Terra Tv y compone y toca guitarra para Los Casablanca, una banda indie-pop que ha roto esquemas en la escena musical limeña. Fotografía: Archivo Los Casablanca
Salazar compone y toca con Los Casablanca, tiene otro proyecto musical en camino , y además es gerente del portal Terra Tv.
¿Desde cuándo está Los Casablanca? ¿Cómo comenzó?
veces han tocado con 5 personas más.
Arrancamos oficialmente en enero del 2011. Esto ocurre luego de un año de probar diversas formaciones con la finalidad de tocar por diversión. Todos éramos profesionales con diferentes trabajos con ganas de hacer música y como suele suceder, un día nos la comenzamos a tomar en serio.
Desde el principio, los integrantes de la banda eran personas de paso por Lima. La mayoría no iba a pasar mas de 2 años aquí. Entonces nos planteamos ser una banda flexible, con una formación base de 6 personas pero que podía crecer hasta con 10 músicos dependiendo del escenario y de las ganas. Hemos tenido cantantes invitados, trompetistas, guitarristas, y todo tipo de istas.
He visto que los principales en la banda son Mika, Sarah, Lorena, Matías y Jorge, aunque a
Me imagino que es difícil hacer una presentación como la que hicieron en Bruno Gallery en julio de este año. Eran 12 personas tocando al mismo tiempo. Te explico nuestro secreto. Somos músicos tan limitados individualmente que necesitamos ser más para poder completar una banda. Cada uno hace una pequeña parte que complementa otra en el mismo instrumento. Por eso podemos tener hasta 3 segundas guitarras. Es una forma de resolver nuestras limitaciones de
una manera “coral”. Y el truco es tener canciones con melodía muy clara sobre una rítmica pop también muy clara. Mis canciones no pasan de tres o cuatro acordes. Lo importante es que estén bien hechos. Aunque no paresca, muchas canciones famosas están hechas con tres acordes. Lo que le pone el artista a cada canción es lo que vale, lo que la hace única. Eres compositor y guitarrista para la banda Los Casablanca. ¿Por qué no haces la voz? La música que tengo en mi cabeza siempre suena para un registro más alto del que tengo. Nunca he podido resolver eso yo mismo y es por eso que suena mejor - por lo menos para mí con una voz femenina pero mejor aún con muchas voces. Siempre quise ser parte de los Beach Boys. Según el diario El Comercio, son una mezcla de Indie Pop y Folk, y una nueva propuesta en la escena musical limeña. ¿Cómo comenzaron a hacer este tipo de música? A Jorge, a Lorena y a mi nos gusta música muy parecida y conectamos mucho con la nueva escena independiente que circula por internet. Y a los tres también nos gustan mucho las canciones con melodías dulces y melancólicas con guitarras folk. Curiosamente nosotros nunca pensamos ser parte del indie pop pero cuando nos empezamos a escuchar en la grabaciones y encajamos muy rápido ahí. Esperamos seguir creciendo musicalmente y dejar de encajar en algo. En su página de Facebook ponen referencias como Camera Obscura y Belle and Sebastian. Tienen bastante parecido a ellos y es algo que no se ha hecho todavía en el Perú.
De izquierda a derecha: Sarah Goienetxe, Luis Salazar, Jorge Martínez, Lorena Padilla, Matías Iberico, Marieke Hilarides.
Nos encantan. Y creo que como sonoridad los tenemos como referentes. Pero también está Wilco, Nick Drake, The Cars, y The Cure por mas extraño que suenen juntos. El Perú es más rockero y las bandas tienen mayor conexión con los setentas, ochentas y no-
“Lo que le pone el artista a cada canción es lo que vale, lo que la hace única.” ventas rockeros por eso quizás parece que no se hubiese hecho aquí. Personalmente me gusta la primera etapa de la banda peruana We Are All Together y creo que ellos fueron los primeros indie pop y folk del Perú en los setentas.
Lorena Padilla, la voz principal, está yendo y viniendo desde México para hacer algunos conciertos. ¿Es cierto eso? Lorena es guionista de cine y tienen que pasar una larga temporada en México. Esta haciendo un esfuerzo por venir mas seguido pero seguimos buscando un reemplazo permanente para ella. Felizmente muchas amigas cantantes nos han ayudado en estos meses. Y sólo hay un peruano más además de ti en la banda. Jorge (guitarra) y Lorena (voz principal) vinieron de México por trabajo, Mika (teclado) y Matías (batería) – este último peruano – vienen de Estados Unidos, y Sarah (bajo) de España. Estuvieron retirados unos meses porque no todos los miembros están acá el año completo. ¿Cuándo vuelven?
ca no hay industria y por lo tanto no se puede fomentar la producción creativa, y finalmente que odio las banda tributo. (risas) A pesar de haber estudiado Comunicación y Periodismo, siempre has estado muy conectado con el mundo de la música. ¿Por qué no meterse de lleno?
Los Casablanca en pleno concierto en Koka Kinto, Centro de Lima.
Una respuesta completamente honesta: por cobardía. Algunas respuestas complementarias: porque en otras cosas se gana más, y porque me gusta también lo que hago en lo audiovisual.
Estamos tratando de hacer varias versiones de la banda. Un casablanca siempre será un casablanca porque no importa en qué país nos juntemos siempre podemos armar una versión de Los Casablanca. Actualmente estoy formando una versión netamente peruana, con Mika en los teclados cuando está en Lima.
Tocábamos rockabilly en la época en que salieron bandas como Bareto y Turbopótamos, así que teníamos mucha competencia. Estábamos muy influenciados por los Tres de Chile y por el revival de los años 50 de muchas bandas de esa época. En Los Beretta tocaba el bajo, el instrumento que me gusta tocar más.
Actualmente eres gerente de Terra Tv.
¿Y El Hombre de los 50s? El Hombre de los 50s es un proyecto que recién comienza. Quiero tocar solo y es la primera vez que lo haría. Quizás con una batería de acompañamiento, pero sólo yo en la voz. Estoy trabajando en eso y la idea es hacerlo en paralelo con Los Casablancas.
Luego tocaste un tiempo con Los Dickens. ¿Cómo fue esa experiencia?
MÚSICA EN LIMA.
ANTES DE LOS CASABLANCA. Tu primera banda fue Los Beretta, conformada por Fergan Chávez-ferrer – ahora director de fotografía de películas como Octubre - , Diego Molina. Duró .. (no sé cuanto duró, amor. ¿puedes poner tú?) Ahí cantabas y componías la mayoría de canciones del disco y la música era muy diferente a la que haces hoy. Vanessa Vizcarra fue invitada en un tema. Los Beretta duraron un año y fue una gran experiencia.
Otra buena y corta experiencia. Hacia los coros y tocaba percusión menor. Como era una exitosa banda de covers fue divertido estar en el escenario tan seguido, lo que me permitió perdedor el miedo al público, ya que la meta y sentido de Los Dickens era entretener. Has sido productor de Jammin en su primera época, la que el público más recuerda, con Edu Saettone y Denisse Arregui. Fue una experiencia que marcó mi vida. Cuando presentamos la idea de Jammin’ nunca pensé que la idea pudiese terminar en 4 años de programa. Del Jammin’ aprendí tres cosas: que nadie te puede convencer que ya no hay mas música, que sin productores y otros intermediarios en la músi-
Sí, llevo menos de un año en Terra pero estoy muy contento. Terra es brasilero y allá es una empresa muy fuerte. Acá hay todavía mucho por hacer, y eso me gusta. Me gusta el reto.
¿Qué le falta a la pequeña escena musical limeña? Tres cosas fundamentales: productores, intermediarios, y mucha producción creativa. Hay propuestas que dan esperanza, como Kanaku y el Tigre – banda de folk – porque es un intento bien hecho de crear un estilo propio. O por ejemplo, Alejandro y Maria Laura. Son propuestas súper buenas. Y sospecho que le están marcando el terreno a muchas bandas nuevas que recién comienzan. Yo creo que siempre tiene que haber para todos, en el pop, en el rock, en la fusión, en la salsa y en la cumbia, por nombrar algunas movidas en Perú. Me parece genial que innoven, aunque aún creo que nos queda un gran camino por recorrer.■
Glee: Una nueva propuesta de serie musical Piensen en “High School Musical” pero restándole su lado de Disney, es decir, menos políticamente correcta: eso es “Glee”, la creación de Ryan Murphy. Para quienes no saben de quien estoy hablando, Murphy es el prolífico creador de “Popular”, “Nip/ Tuck” y la no menos extraña “American Horror Story”. “Glee” cuenta la historia de Will Schuester, un profesor de secundaria que al buscar inspiración y pasión en su vida decide dirigir el coro de la escuela y llevarlo nuevamente a la fama. En este coro encontramos toda clase de personajes: el capitán del equipo de football, una joven patológicamente obsesionada por la fama, un estudiante gay que recién sale del closet, una chica gritona y subida de peso, un genio musical en silla de ruedas, entr otros. El empuje y tesón de este grupo dejara en claro que tienen talento y muchas posibilidades de triunfar, esto desata los celos de Sue Sylvester, la multipremiada entrenadora de las cheerleaders (porristas) que hará hasta lo imposible por sabotear al coro. Como en todas las series de este tipo se trata de una lucha entre populares y nerds, pero con unos cambios. A pesar de vivir en una fantasía contínua, los personajes muestran sus problemas reales y su lado más humano, tengan la popularidad que tengan. Todo esto está acompañado por una banda sonora
Escribe: Luis del Prado
sumamente llamativa que le da vida a la trama. Han existido y existen muchas series juveniles, las más laureadas han sido “My so-called Life”, “Party Of Five”, “Family Ties” y “Los años maravillosos”. Todas ellas trataban en tono de comedia o drama asuntos propios de la edad, del valor de las decisiones y la repercusión en el futuro. Incluso en el caso de “Party Of Five”, donde un grupo de casi adolescentes hermanos se ven obligados a crecer antes de tiempo cuando mueren sus padres en un accidente. Todas estas series pertenecen al periodo 80’s / 90’s. Con el tiemo, se tomó un camino un poco más “fashion” con formatos como “Beverly Hills 90210”, “Dawson’s Creek”, “The O.C.” y últimamente “Gossip Girl”. En ellas, los problemas se circunscriben a “quién gusta de quién” y el intercambio de información alrededor de estos. El mayor antagonista de estas series es el chisme, el mejor ejemplo para esto es la serie que lleva el nombre de “Gossip Girl” (“La chica del chisme” ). Ryan Murphy (ahora también director de cine) luego de culminar una serie tan compleja como “Nip / Tuck” quiso sacarse el clavo con el genero juvenil y creó “Glee”. A pesar de parecer inofensiva, y hasta risible, muestra una gama de colores que se ha ido desarrollando con el tiempo. Vale la pena darle una oportunidad. ■
“El Aviador” Obra del artista Maeonn, nacido en Shanghai, China.
Ficciones Asiáticas: Fotografía moderna en el PUCP Por fin una nueva propuesta fotográfica en la escena limeña. Se trata de la muestra Ficciones Asiáticas, que muestra el trabajo de artistas de China, Corea y Taiwán. La muestra ya está abierta al público hasta el 29 de enero en el Centro Cultural de la Universidad Católica. Las fotografías juegan con el surrealismo para mostrar el mundo individual de cada artista. Cada uno a su estilo, varían los colores y formas identificándose claramente con una línea estética. La post-producción es un trabajo evidente y fundamental para crear los diferentes líneas artísticas.
Entre mis favoritas estuvo la recreación de la última cena, de la artista Cui Xiuwen, en la que todos los personajes eran la misma persona: una niña asiática en uniforme escolar. Otra de las mejores fue una obra que representa, utilizando personas su cultura, el edén con la Venus de Milo. Siempre es interesante ver propuestas de fuera, pues abren el pequeño espacio cultural de la ciudad, y nos nutren para nuevas realizaciones. Además de eventos como el Lima Photo, pocas son las oportunidades de ver buena fotografía; esta es una de ellas, no la dejen pasar.
Caminata Zombie en Lima - El evento tuvo como finalidad ayudar a la Asociación de Niños de Cáncer de la Divina Misericordia. Fotografía: Marcos Reátegui
“Zombies” caminaron por Miraflores con el fin de ayudar a niños con cáncer.
Como ocurrió en numerosas capitales del mundo, el pasado 26 de noviembre se realizó la segunda zombie walk en Lima. Disfrazados de muertos vivientes, alrededor de 300 jóvenes caminaron disfrazados de zombies desde las 3 pm, en el distrito de Miraflores. La caminata fue realizada por un grupo organizado a través de Facebook, el cual recreó con disfraces y gestos una intervención de zombies, personajes sacados de la ficción cinematográfica que vuelven a la vida después de muertos y que caminan por las ciudades en busca de carne humana. El recorrido comenzó en el parque Clorinda Matto de Turner, a la altura de las cuadra 43 de la avenida
Petit Thouars y finalizó en la explanada del estadio Manuel Bonilla, en Miraflores.
La caminata se ha hecho también en países como Argentina, México, e incluso en diferentes ciudades de Estados Unidos. En medio de la caminata se pudo reconocer imitaciones zombie de personajes famosos como Lady Gaga, de animación como Mario Bros, y de la farandula local, como la versión zombie de Monique Pardo.
En esta oportunidad la caminata zombie tuvo como finalidad alimentos no perecibles, artículos de aseo personal y ropa usada para la Asociación de Niños Enfermos de Cáncer Señor de la Divina Misericordia (ALDIMI). El primer Zombie Walk se realizó en el año 2003 en la ciudad de Toronto, Canadá. Comenzó tan solo con 6 participantes. En los últimos años se han registrado caminatas de más de siete mil personas, en diferentes ciudades del mundo. En latinoamérica se realizaron caminatas de zombies en ciudades como Mar del Plata en Argentina y en el distrito federal de México.
Somos más: diez mil corredores participaron en “We run Lima 10k” - -
Los primeros puestos pertenecieron a dos corredores de Kenia. Nadine Heredia encabezó la premiación. Fotografía: Javier Fernández
“We run Lima 10k”, otra de las carreras organizadas por la marca Nike durante el presente año, se llevó a cabo el pasado domingo 6 de noviembre. El recorrido comenzó a las 9 am en el Parque Kennedy, y continuó por algunas de las principales avenidas miraflorinas. Los participantes, que fueron diez mil esta vez, estuvieron en el punto de partida desde dos horas antes. Durante el tiempo previo a la carrera se hicieron los calentamientos y la pre-concentración. La carrera empezó en la Av. Larco y prosiguió por las avenidas Ricardo Palma, José Pardo, Ejército, Armendáriz, Vasco Núñez de Balboa, La Paz y 28 de Julio. Estas estuvieron cerradas al tránsito vehicular para La primera dama se encargó de la premiación.
Corredores de Nike 10k en plena carrera por la Avenida Larco.
la seguridad de los corredores. El recorrido estuvo animado por bandas musicales entre las que estuvieron Los Terapeutas del Ritmo y Las Amigas de Nadie, con la función de alentar a los participantes. Además, diferentes auspiciadores se encargaron de la hidratación al colocar cuatro puntos donde se repartían bebidas, además de dos puestos donde se sirvió agua. LA PREMIACIÓN. Los primeros puestos, tanto en las categorías de damas y varones, fueron para atletas de Kenia. Isaac Kimaiya, con 30 minutos y 05 segundos, obtuvo el primer lugar, seguido por Genoveva Jelagab, quien completó el recorrido en 32 minutos y 51 segundos.
El tercer puesto lo alcanzó el peruano Constantino León. Destacó también la corredora Charo Inga, quien consiguió el segundo puesto en la categoría femenina. La primera dama Nadine Heredia fue la encargada principal de premiar a los ganadores de la carrera. El presidente Ollanta Humala también estuvo presente para participar en el inicio de la corrida, pero se retiró sin dar declaraciones políticas. Según RPP noticias, se logró recaudar 15 mil soles para la construcción de una biblioteca-ludoteca en Huancavelica. Este dinero se entregó al alcalde de Occoro para que se encargue de la edificación.