Plano de Ação Cultural Palhaço
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A Exposição Palhaço em Cena Pensando em levar entretenimento e a palavra do palhaço ao público, a exposição “Palhaço em Cena” apresentou um pouco sobre o que é a história desta figura e do Circo-Teatro, além de dar visibilidade e colocar em cena os artistas da palhaçaria.
Contribuir na construção de conhecimento sobre a história do palhaço e dar visibilidade ao trabalho dos artistas da palhaçaria.
Motivação
Valorização das artes e dos artistas, além de gerar entretenimento ao público.
O processo de construção desta exposição foi elaborado durante alguns meses, passando por alterações e com ideias compartilhadas por trabalhadores e trabalhadoras do setor cultural, que com suas experiências, contribuíram muito com seu desenvolvimento.
Entre produção, pesquisa, iluminação, cenografia e afins, tive a oportunidade de desenvolver meu trabalho com a ajuda de profissionais que fizeram toda a diferença para que este projeto se tornasse possível.
Para o desenvolvimento da pesquisa, foi realizada a leitura de alguns sites da internet, livros e artigos acadêmicos. A revisão textual foi feita por Osvaldo Pinheiro, que também participou com seu palhaço na exposição. Além disso, realizei uma visita ao Centro de Memória do Circo, para conhecer mais sobre o tema.
Com o texto e a ideia, era hora de partir para ação. Entrei em contato com os artistas que tinha contato e com contatos sugeridos por eles. Apresentei todo o projeto, e caso a pessoa se interessasse na participação voluntária, ela poderia se cadastrar no formulário, disponível em:
https://forms.gle/YVCTGiBnz4siYMsMA
Com as informações coletadas, foi montado um cartaz de apresentação de cada um, com fotografia, nome e um breve currículo no setor cultural. No total, uma trupe e 19 artistas de diversos estados do país participaram do projeto de forma voluntária, sendo eles...
Toda a concepção de iluminação foi desenvolvida pelo Pepe, técnico de luz do TAA. Para a ambientação foi utilizado o azul, e ambar no figurino. No geral, foram utilizados os seguintes itens:
Canhão de luz Par Led RGBW (8 unidades)
lâmpada incandecente 220v (10 unidades)
Mesa de luz Smart Fader (1 unidades)
Toda a estrutura foi desenvolvida com o apoio do cenógrafo do TAA, Eduardo Vieira. Utilizamos os seguintes itens para a contrução do espaço de exposição:
Arame de aço inox
Fio de Nylon
Cola transparente
Dupla face
Papel branco A3 (140g/m²)
Fita adesiva
Para a sonorização, utilizamos a caixa de som JBL JS 15bt. Toda a trilha sonora que pode ser ouvida durante a exposição foi retirada do Domínio público, sendo elas: At the moving picture ball - Maurice Burkhart; Bring Back My Blushing Rose (Remaster); Jazz de luxe - fox trot - Earl Fuller's Famous Jazz Band; Johnson "jass" blues - fox trot - Friscoe "Jass" Band; Triplets - George Hamilton Green; New York blues - rag classical - Pietro Frosini; Narodowe melodye (Polish national melodies) - polkaAleksander Iwanowski; Santa Lucia march - His Majesty's Irish Guards Band.
A seguir, as imagens de divulgação da exposição nas redes sociais, em formato para feed e stories...
Como parcerias para execução deste projeto, tive o apoio de algumas empresas e um grupo, sendo eles:
Aletheia Produções na parte de fotografia;
Alien Comunicação Visual com descontos na impressão dos cartazes em papel couchê (A3);
Encontro de Estudos da Palhaçaria (EEP) para divulgação do cadastro de participação entre alguns artistas
A seguir, alguns registros pessoais da exposição...
A seguir, algumas fotografias realizadas por Thaísa Valadão, da Aletheia Produções, com quem tive o prazer de registrar estes momentos durante a abertura da exposição...
No dia 30/07, como parte da exposição, foi apresentado ao público o documentário "Minha Alegria é Triste", projeto desenvolvido por Kevin Braga do Coletivo Cultural Achados e Perdidos. "Minha Alegria é Triste" é um docudrama que narra um pouco da história de Dois de Paus em seu processo de isolamento social e reinvenção de seu ofício em meio a um processo de desmonte cultural brasileiro e pandemia mundial de Covid-19.
https://youtu.be/odTXQbCSchI Teaser:
No total, a exposição gerou um público de 212 pessoas no teatro. Muitas destas pessoas acabaram ficando também para assistir espetáculos que estavam acontecendo no teatro, movimentando ainda mais o espaço.
Dia 23/07: 33 pessoas
Dia 24/07: 34 pessoas
Dia 30/07: 57 pessoas
Dia 31/07: 88 pessoas
Ao final da exposição, foi emitida uma declaração de participação para os artistas participantes, e fornecidas fotografias profissionais da Aletheia Produções.
Impacto no equipamento e no território: Diversificando os espaços, a exposição foi montada no refeitório, local que não recebe programação da SMC. Isso gerou um fluxo maior de pessoas em áreas não habituais do teatro para visitação à uma exposição artística. Além de visitar a exposição, muitas pessoas também assistiram os espetáculos que estavam em cartaz no teatro. Isso movimentou ainda mais as salas de apresentações do TAA!
A realização deste projeto só foi possível graças a colaboração de cada artista, técnico e toda a equipe do Teatro Arthur Azevedo.
Muito obrigado!