Alternativas Febrero 2012

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En busca de la identidad

Todo sobre el MIL |Conoce tu nuevo museo

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Plaza Catedral | El ángel de la discordia

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No te preocupes si aún no has podido responder a nuestro titular de portada. El reto no es encontrar ahora la respuesta, sino repensar la pregunta. En Alternativas estamos convencidos de que nadie puede definir tu identidad, tu esencia. Por mucho que eso moleste a algunos paisanos –amantes confesos de las etiquetas–, todos somos

Facebook y la música | ¿Aleph o Pandora?

El pulpo albino

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| Count Magnus

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diferentes. Todos formamos parte del “ser leonés”. En la diversidad radica la belleza, el arte, la cultura y la educación de los pueblos. Cada uno es responsable de quién y de cómo es. Sólo jugamos a ponerte ante el espejo de la realidad. Y esa es, en el fondo, la gran apuesta del Museo de las Identidades Leonesas (MIL), que inunda nuestras páginas y que te presentamos en este número con todo lujo de detalles. Un antiguo sueño del Instituto Cultural de León que

De Virolos y Tuertos |1930

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El Sitio | Vuelve La Buhardilla

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empieza a convertirse en realidad. Un museo innovador que tendrá su sede en esta ex cárcel desde la que hacemos la revista. Sólo te pediremos un favor: no dejes que el MIL se construya a tus espaldas. Participa, envíanos tus opiniones, tus ideas. León somos todos. Y no olvides nunca que, como dice la canción, aquí cabemos todos o no cabe ni ....

alternativasdireccion@gmail.com

Identidad / Informe Alternativas Y llegó el MIL Un paseo virtual por las salas del museo Las claves del MIL Ex cárcel, una nueva transformación

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Opinión / Versos Leoninos Odesa, su feria con su jugada

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Agenda Alternativas / Guía cultural Eventos en León y Guanajuato

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Teatro / Teatro Escolar Inicia temporada Papá está en la Atlántida

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Artes / Exposición del ICL Negra mirada: Primer ciclo de 2012

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Literatura / La UNAM invita a Minería Las letras de Guanajuato se leerán en el D.F.

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Sección | La Celda18

Febrero 2012

Texto: Carlos Hugo González I Fotografía: ICL alternativasedicion@gmail.com

NATIVAS La revista cultural

Staff Alternativas: Alfonso Barajas Medina Presidente del Consejo José Luis García-Galiano Robles Director del Instituto Cultural de León Rubén Romero Romero Director de Administración y Finanzas Juanjo Cabello Director Editorial Cecilia Díaz Montes de Oca Jefa de Publicidad Carlos Hugo González Editor Ejecutivo Adriana Tico y Karina Núñez Coordinadoras de Diseño Xosué Martínez y Lizbeth Gutiérrez Redactores Montse Gómez y Ana Fca. Martínez Secretarias de Redacción Javier Pérez y Hugo Martínez Archivo y Distribución

Provoca: haz que suceda Esta revista se hace en una antigua cárcel que pronto será un museo. Casi a oscuras y contra reloj. A MIL por hora. Con nuevas incorporaciones al equipo de Alternativas para renovar la imagen de uno de los productos más insistentes del Instituto Cultural de León. Mantener una agenda que invite a visitar museos, escuchar conciertos, aprender y aprehender de conferencias literarias, conservar tradiciones, crear otras... ya no es suficiente. La ciudad crece y nosotros con ella. Tendremos que ir a esos sitios donde se produce cultura. A donde siempre quisimos ir pero nunca fuimos. A donde no llegué yo, ni tú. Al sitio que sabes que existe pero nunca has visitado. A contar lo que hemos visto. Funcionarios llegan y se van, pero Alternativas persiste. Es hora de volver a meterle mano, de usurpar y aportar. Venimos a dejar nuestra huella y aprovechar los recursos al máximo. Este número de febrero es el inicio, continuaremos con contigo de nuestro lado. Produce: haz que suceda. Para que suceda, aporta. Para aportar, provoca... ten algo que contarnos. Este espacio es tuyo. Y como los colaboradores, que son nuestros ojos en el exterior, sé tu también uno de ellos. Así saldremos y tomaremos lo que es nuestro, lo que es de todos.

La Celda18

Equipo de colaboradores: Escritores: José Luis García-Galiano (Umbrales), Toño Alvear (Versos Leoninos), Liz Espinosa Terán (Con ton y son), Eduardo Padilla (El Pulpo Albino), Arturo El Chango Pons (De Virolos y Tuertos), Gastón Ortiz (La fuga de sí mismo), Julio Salas (El Sitio), Christian Vilches (Cine), Andrés Valadez (Teatro) y Jesús Trejo (La Historia). Nuestros ojos: Claudia Rincón, Tomás Castelazo y Mayed Nazzoure. Ilustraciones: Grupo Es Comic Esta revista no sería posible sin la atención de Doña Lola y Doña Chuy y el apoyo de todo el personal del ICL. Gracias a nuestros lectores, patrocinadores y anunciantes por seguir apostando por la Cultura.

La Revista Cultural Alternativas es una publicación mensual editada por el Instituto Cultural de León. Se reparten 12.000 ejemplares de forma gratuita por todos los escondites de la ciudad. Desaparecen pronto y si te quedas sin ella siempre puedes venir a buscarla a La Redacción. Nos encuentras en el céntrico edificio de la ex cárcel (futura sede del MIL), calle Justo Sierra 202, esquina Belisario Domínguez. Teléfonos: 716 43 01 y 716 47 42. Emails de contacto: alternativasedicion@gmail.com, alternativasdifusion@gmail.com y alternativaspublicidad@gmail.com

Síguenos en : Prensa ICL y Revista Cultural Alternativas

Manual de instrucciones: Alternativas mutará con los meses y romperemos el diseño cada treinta días para rearmarlo de nuevo. Somos una revista amigable con el medio ambiente, impresa en papel Bond reciclado. La revista no se hace responsable de las opiniones de sus colaboradores, pero si defenderá el derecho a la libertad de expresión.

Por favor Relee, Recicla y Reutiliza. Si no piensas conservar este ejemplar, préstalo, rólalo, obséquialo o tíralo en un bote donde se coloque la basura orgánica.



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Informe Alternativas | Identidad |

Febrero 2012

Texto: Redacción I Fotos: Proyecto MIL alternativasedicion@gmail.com

Un espejo Esa es la mejor definición del MIL. El Museo de las Identidades Leonesas será un centro de investigación participativo y comunitario. Un novedoso espacio cultural ubicado en el edificio de la ex cárcel del Centro Histórico en el que reflexionaremos sobre nuestra identidad. Un reflejo del ser leonés en la línea de la nueva Museología. Pase y lea. Hablaremos de usted.

Registrar y mostrar las expresiones de la cultura local que definen la identidad leonesa en todas sus variantes y colores para analizarlas con visión de futuro. Esos serán sus objetivos. Crear, operar y sostener un nuevo espacio cultural que genere, adquiera, conserve, investigue, comunique y exhiba testimonios de nuestro pueblo es el gran reto del Instituto Cultural de León.


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Y lleg贸 el MIL Arrancan en febrero las obras del nuevo museo


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Un museo para la provocación, reflexión y aprendizaje

La identidad (gráfica), de la identidad La complejidad de la representación

El desafío del proyecto del diseño de la identidad gráfica para el (Museo de las Identidades Leonesas MIL), por su complejidad y condiciones de comunicación para los conceptos identitarios de una ciudad y sus habitantes, se centró y dirigió sus esfuerzos a dotar al MIL de los signos identificadores que sean capaces de adherirse y empatarse con los contenidos de los valores y conceptos estratégicos del museo del modo más fácil y rápido posible SIN que llegue a contradecirse o desmentirlo. Pretender que el solo logotipo, su símbolo, sus colores y sus signos acústicos sean capaces de representar en solo gráfico la compleja trama de conceptos y formas de ser de una comunidad como la de la región del Bajío y que éstos sean comprendidos e identificados de manera certera, clara e inmediata por los diferentes tipos de observadores es un error para la evaluación de la identidad gráfica del museo.

El buen desarrollo de una identidad gráfica es aquella que busca una mayor congruencia y compatibilidad estilística y de aplicaciones (usos) entre el gráfico y el posicionamiento estratégico de la institución. No se debe confundir los signos de identificación con los medios para comunicar los atributos de imagen y posicionamiento (programas, acciones, trato del personal, publicidad, campañas, cartas informativas, mensajes, etc). La construcción CONSCIENTE de la percepción y apropiación de la identidad gráfica que se busca posicionar dependerá no solo del logotipo, sino de todos los medios, soportes y acciones relacionadas para su difusión. En resumen: la responsabilidad de dotar y transmitir los contenidos y significados de la marca a los diferentes públicos por diversos medios es el posicionamiento estratégico del MIL y no los signos de identificación.


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Un paseo virtual por las salas del museo En las recreaciones, basadas en el proyecto del despacho de arquitectos Taller del Espacio, se observa cómo quedarán las salas del Museo de las Identidades Leonesas. Un centro de investigación basado en la nueva museología, dotado con los últimos adelantos tecnológicos y en el que habrá espacios para salas de grabación, reproducción y registros de archivos sonoros y documentales que ayuden a explicar la identidad leonesa. Plano del proyecto, primera etapa. Planta baja

Las exposiciones serán temporales. El MIL contará con al menos cinco salas temáticas y además será itinerante, con recursos técnicos que permitirán sacarlo a territorio verdadero. Habrá exposiciones gráficas en espacios públicos, estaciones de transporte, barrios y comunidades rurales. También organizará talleres de animación, sensibilización y difusión, e incluirá cámaras para testimoniar experiencias de los visitante: sus rasgos físicos identitarios que dan la posibilidad de recoger experiencias de vida de forma individual o en grupo. El Museo estará equipado con un conversatorio donde los asistentes podrán debatir sobre los temas a tratar y sus comentarios y expresiones quedarán grabadas en cápsulas del tiempo que podrán ser reproducidas en el futuro.

Imagen virtual del interior del museo

Mediante la utilización de imágenes se sugiere para su mejor comprensión, ejemplos de probables aplicaciones y con ello evaluar la capacidad de adaptación de las propuestas a diferentes públicos y medios.

Análisis de las necesidades de interpretación y representación de la identidad del museo y análisis de experiencias de instituciones análogas.


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Este serรก el aspecto de las salas del Museo de las Identidades Leonesas, ubicado en la ex cรกrcel.

Planteamiento base para su denominaciรณn


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Las claves del MIL Lo que debes saber del Museo de las Identidades Leonesas

ŸPodrá adecuarse a la visión de

patrimonio cultural que ejercitan las instituciones culturales federales y que, a su vez, están alineadas a las que rigen las acciones de la UNESCOl ŸPromoverá la investigación, la

exposición, la conversación y la reflexión de los procesos evolutivos identitarios, que construyen en el tiempo lo que será una herencia comunitaria ŸConstruirá sus políticas como un

ŸSerá una institución especializada en

el tema de Identidad Cultural desde la perspectiva de la Nueva Museología ŸDejará atrás la atención tradicional de

los museos en el edificio, los objetos públicos, para atender el territorio vivo, el patrimonio leonés y sus comunidades, en toda su riqueza y diversidad ŸDesarrollará en todos sus procesos

una pedagogía enfocada en la interpretación, la provocación y la concientización de las comunidades sobre su patrimonio

sistema dinámico, abierto, interactivo y multidisciplinario, con museólogos, instituciones y organizaciones comunitarias y sobre todo, ciudadanos independientes ŸTodas sus exposiciones serán

temporales y tendrán el objetivo de ser un medio para que las comunidades locales puedan conversar y documentar las reflexiones sobre sus identidades ŸSe verá a sí mismo como un espejo

donde la población se reconocerá en su pasado y en su presente; y donde se presenta a sus huéspedes para hacerse comprender mejor

ŸSerá una herramienta pedagógica al

servicio de la sociedad y su desarrollo; al mismo tiempo, un laboratorio, un conservatorio, un conversatorio y un espacio educativo ŸSe convertirá en una alternativa viable

para sensibilizar, organizar y accionar a sus comunidades en la defensa investigación, conservación, valoración y difusión de su patrimonio cultural ŸEstructurará sus planes de acción a

corto, mediano y largo plazo para garantizar su permanencia, consolidación o transformación

1. Desarrollo de diseño de la identidad gráfica para el MIL


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Programa de Comunicación Estratégica Identificación

Estrategia general de Intervención

Texto de Identidad

Política de Imagen y Comunicación Atributos de identidad

MUSEO TRADICIONAL Cultura y Artes Geografía

Urbanismo y Arquitectura, Paisaje, Ciudad

Civismo Educación

NUEVO MUSEO

El Edificio

El Territorio

La colección

(material, inmaterial, natural, cultural)

Público

La comunidad (desarrollo)

Territorio Demografía

Historia

*. Las imágenes son recuperadas de varias fuentes en internet no adjudicándose su autoría y se muestran exclusivamente con fines ilustrativos para facilitar la comprensión de los conceptos, no representan las ideas a desarrollar ni sugieren el funcionamiento y/u operación del MIL.

Patrimonio

Diagnóstico de identidad

Formulación de estrategias Elaboración de Programas

Desarrollo de Proyectos


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Ex Cárcel, una nueva transformación El edificio que ahora es sede de la escuela de música y artes plásticas del Instituto Cultural de León se convertirá en un Museo

De la ex cárcel sólo quedará la celda 18. Esa habitación oscura y reducida formará parte del Museo de las Identidades. Será un testigo de la evolución de un edificio histórico que pasó de ser granero a hospital y en otro momento, fue casa de las hermanas de la caridad y del diezmo. Ahora, el MIL intenta dejar huella en la historia del inmueble. Es un proyecto que se planea desde la administración desde hace al menos una década y en este año se tiene el recurso para ejercerlo. 16.4 millones de pesos para adaptar y crear una museografía que repercuta en el nuevo uso del edificio. Cuando la ahora Ex Cárcel fue bien de la nación, en 1986 cayó en desuso. Tres años pasaron para que se convirtiera en el más antiguo vestigio de una historia rica y variada. Albergó

uno de los acervos más ricos e importantes de Guanajuato, el de Wigberto Jiménez Moreno; y posteriormente, luego de ser sede del IMPLAN y de Desarrollo Urbano, se convirtió en el Instituto Cultural de León. Arturo Navarro Valtierra, cronista de la ciudad, narra los usos del inmueble desde el siglo XVIII, época en que fue construido por el hacendado de Otates y El Palote, Cristóbal Marmolejo y Esquivel, en las de los 7 vicios (Belisario Domínguez) y del Apoderado (Justo Sierra). “Ahí se almacenaban los granos, las semillas de Marmolejo. Vivía a espaldas de la finca en la calle Comonfort”. Pasó por herencia a otros propietarios. “A comienzos del siglo XIX, el clérigo José María Velarde, un español de Santander, fue comisionado por el

ANTECEDENTES Proyectos de adecuación de la Ex-cárcel Municipal 1989 Centro cultural elaborado por Museográfica S. C., Lic. Agostini 1990-91 Ingreso de la Biblioteca Wigberto Jiménez Moreno 1994 Sede de IMPLAN y posteriormente de la Dirección de Desarrollo Urbano 1999 El ICL adquiere la custodia del edificio a cambio de la Casa del Parque, lo ocupa paulatinamente a partir del año 2000 2001-2003 Desarrollo del proyecto para el Museo de las Identidades Leonesas, culmina con proyecto de restauración del inmueble y anteproyecto 2009-2011 Se define el proyecto ejecutivo y el Guión Literario del MIL

Obispado de Michoacán para recaudar diezmos… llegó a la Villa de León, a vivir a la casa que ahora es el Archivo Municipal”. Fue entonces cuando el edificio fue “casas del diezmo”, en la parte posterior. Con el nombramiento del primer Obispo (Intervención francesa, 1863-1866), José María Diez de Sollano y Dávalos, se rescató el edificio y solicitó que el hospital de San Juan de Dios fuera cambiado ahí.

La historia del inmueble En época de Esquivel Obregón se terminó de construir la cárcel. En 1902, estos espacios eran compartidos por hombres y mujeres. Lo que antes eran habitaciones de la casa cuna, ahora eran celdas de castigo. El edificio dejaría de ser hospital. En 1899 se empezó a construir el frontispicio de la cárcel, “con un estilo neoclásico” y al poco tiempo, se instalarían los juzgados en la planta alta. Así también se instala la escuela de enfermería en el “antiguo colegio de los maristas” y posteriormente, en 1945, la actual facultad de medicina. En 1908, las mujeres de la cárcel son cambiadas a celdas en lo que ahora es el Archivo Municipal, y según Arturo Navarro, hasta que se construye el actual CERESO, es que termina y comienza una nueva historia.

2012 Arrancan las obras de intervención del edificio Informe Alternativas


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Urbanismo | Plaza Catedral |

Febrero 2012

Texto: Carlos Hugo González I Fotos: Claudia Rincón alternativasedicion@gmail.com

La historia en bronce: Los mártires del 2 de enero Como el principal atractivo del proyecto de Plaza Catedral, el mural realizado por Arturo Tavárez es parte de un renovado marco urbano en el centro de León, que no ha sido ajeno a las críticas

Del violento acontecimiento del 2 de enero de 1946 quedan los testimonios escritos, las investigaciones históricas, los archivos hemerográficos y las narraciones orales que, durante 66 años, mantienen en la memoria de los leoneses uno de sus pasajes más trágicos. Posturas ideológicas, políticas y religiosas contrarias son también parte de este pasado que tiene su causa colectiva más elemental en lo explicado por uno de los sobrevivientes de la matanza. Sixto Infante resume así lo acontecido aquel día en la Plaza Principal de León: “El gobierno quería meter un presidente y el pueblo quería otro”. (La matanza del 2 de enero. Una aproximación histórica. Emanuel Alvarado, Editorial Namox. 2009).

El respeto al voto emitido y a la voluntad popular fue la causa de la represión. Pero además del estudio histórico del movimiento social, las manifestaciones artísticas y culturales han expresado con diversos materiales y en diversas épocas una visión particular del sangriento hecho. Sesenta toneladas de bronce Tal es el caso del mural de 40 metros de longitud y 60 toneladas de bronce que se ha convertido en el principal atractivo de Plaza Catedral, en el Centro Histórico de León, que viene a complementar los proyectos emblema de la administración municipal anterior.


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Para realizar el mural de 40 metros, el escultor empleó 60 toneladas de bronce

En la obra realizada por el escultor leonés José Arturo Tavárez Padilla, el protagonista principal es un ángel femenino que despliega sus alas para “cubrir” a los caídos por las balas de los soldados que acribillan al pueblo. “Ante cualquier evento de crisis e injusticia, el ser humano evoca a su parte más espiritual, representada para mí por un alado ser. Como figura femenina evoca lo maternal, nuestra fuente primaria del amor que nos conforta mientras sanamos. Esta fuente infinita de amor nos mantiene y hace crecer. Este evento se marca como una semilla de la democracia en México y marcó el desarrollo del país”, asegura Tavárez.

Tavárez también realizó el mural del Parque Bicentenario

El ángel de la discordia El proyecto de Plaza Catedral ha sido uno de los más polémicos de la ciudad en los últimos años. Su inversión total ascendió a 97.5 millones de pesos. En lo puramente artístico, el homenaje a los Mártires tampoco ha dejado indiferente a nadie. La figura del ángel concentra los ataques de sus detractores, que observan en la obra un carácter marcadamente religioso. Sea como fuere, el mural de Tavárez es ya un emblema de la ciudad. Urbanismo

En Plaza Catedral se ubicarán las nuevas oficinas del ICL


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La historia |

Febrero 2012

Texto y fotos: Jesús Trejo Sierra alternativasedicion@gmail.com

Ya brilla en Lucio Blanco La Estrella del Bajío Raúl Arenas comenzó a tocar en una banda de viento a los 18 años y, como muchos en su comunidad, partió a los Estados Unidos. Ya de regreso, se dio a la tarea de abrir un Salón de Cultura en el que se enseña música a niños y adultos

Raúl Arenas ensaya con su banda en el patio de su casa

Entre polvo, guajolotes y mezquites se llega a la comunidad de Lucio Blanco, también conocida como 'El Gavilán'. Allí vive Raúl Arenas, músico y fundador de la banda La Estrella del Bajío. Lírico que toca el trombón y la tuba, Arenas ha consolidado un Salón de Cultura en su comunidad con la participación del maestro Josué Raid Barbosa, encargado de dirigir la banda. “Sí hace falta muchísimo el maestro, pues a veces nada más uno le pita así y no es así como uno debe pitar”, explicó Arenas, que llegó a la música a los 18 años, cuando formó “la más famosa de las bandas” que tocaran por los rumbos de Lucio Blanco. Todo se desintegró cuando algunos de sus miembros, entre ellos el propio Raúl, partieron hacia los Estados Unidos.

Aventura musical Pero desde noviembre de 2010, ya de regreso, Arenas emprendió una nueva aventura en su carrera musical y formó una nueva banda de viento para transmitir a los más jóvenes los conocimientos que adquirió de su maestro Juan Esparza. Hasta hace cinco meses la banda no tenía un nombre oficial. “La gente nos cotorreaba cuando nos invitaban a tocar en las fiestas patronales… a veces en el rancho nos decían hay vienen los Chiles Tostados (suelta la carcajada), y otro por allá decía, no, son los Huele Moles, después nos decían que la Banda Salvaje y otros que Banda Rítmica… ya íbamos mejorando con el nombre”. Hasta que Raúl mandó hacer las tarjetas de presentación con el nombre elegido por todos los integrantes: Banda Estrella del Bajío. La banda la conforman niños y adultos de 12 a 38 años. La voz es de Mateo. Fabián, 'El toro' y Luis Felipe son los encargados de las trompetas. Juan Moisés, Héctor Samuel y Manuel tocan los trombones. En los clarinetes están Juan José y Remedios. A cargo de los saxores están Alejandro, Juan Remedios y 'El Galán' (el más pequeño de la banda). El responsable del ritmo es José y quien le pega sabroso a las tarolas es Antonio. Más Raúl, el fundador, en la tuba. Con rifas compraron los instrumentos. Y del dinero ahorrado de los “raites” que lograban para ir a lugares más retirados y de las propinas de las invitaciones que les hacían para tocar fiestas.

La Estrella del Bajío, con el maestro Josué Raid Barbosa



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Versos Leoninos

| Opini贸n | Febrero 2012

Texto: Jos茅 Antonio Alvear Fotos: Mayed Nazzoure alternativasedicion@gmail.com


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Odesa, su feria con su jugada “Ты единственный (единственная) во всём мире” (Anónimo)

romano. (Por no hablar de su pretendido parecido con el Arco del Triunfo en París). Continuaríamos nuestro recorrido envolviendo al Templo Expiatorio del Sagrado Corazón, puesto que es una copia fiel del neogótico europeo. Esto no me está gustando. Al llegar a la Presidencia Municipal, procederíamos a embolsar el nombre mismo de la ciudad, puesto que es idéntico al de León, España; que por cierto, nos conquistó en el siglo XVI llamando a este territorio, La Nueva España. Y todo esto, sin pagar un centavo. En fin, que nosotros nos parecemos a nuestros padres, estos a nuestros abuelos, mis ideas son las tuyas, las tuyas las mías. A embolsarnos todos.

Hay un artista plástico contemporáneo que responde al nombre de Christo (nombre copiado del gran profeta). Este artista tuvo la gran idea de crear un tipo de obra que consiste en empaquetar obras o lugares emblemáticos de gran tamaño. (Muy parecido a como lo hacen, a menor escala, en DHL). Lo ha hecho con el edificio Reichstag, Alemania; o con el Pont Neuf, París. Christo es muy famoso por hacer lo que todos hacemos cuando nos vamos a mudar. Sólo que él tiene más tela que los demás para hacer paquetes. Envolver algo que ya existe no es un acto original; hacerlo con un puente en París, sí lo es. ¿Christo es un genio original? ¿En dónde inicia la esencia de la creatividad? (Creo que esta frase es de Sócrates o de Aristóteles o mía, da igual).

A propósito del internacionalmente famoso caso del logotipo pirata de la Feria de León, se han dejado venir como una marabunta, las sentencias condenatorias a la muy reprochable acción de copiar lo que a otro se le ha ocurrido. Pero cuando se ve de cerca, el asunto no es tan sencillo. Hagamos algo: Envolvamos imaginariamente en bolsas negras de basura, al estilo Christo, todo aquello que ha sido copiado en nuestra ciudad. ¿Cómo sería nuestro León, Guanajuato, su feria con su jugada? Bien, iniciemos en la calle Madero. Habremos de embolsar en negro a nuestro querido Arco de la Calzada, puesto que su estilo neoclásico (copia del arte del siglo XVIII) con sus columnas dóricas (sospechosamente griegas), tiene la misma intención triunfalista que los arcos del imperio

Otra cosa es, hay razón en ello, que una banda de rateros gráficos hayan hecho creer, válganos el ridículo, que su logotipo era del todo original y que Odesa, Ucrania, era una agencia de espectáculos. ¿Qué hay pues de nuestra pregunta inicial? ¿En dónde acaba mi creatividad, y en dónde empieza la tuya? ¿Dónde inicia Odesa y termina León? Tengo dos frases dilapidarias para hacer frente a esta antinomia. La primera, es de mi autoría y dice así: “Zapatero a tus zapatos”; la segunda frase, aunque propia de otro gran pensador ruso, es igual de clara, y reza al inicio de este artículo. Y hablando del ingenio original ¿sabían que la ley que quiere impulsar Federico Döring sobre restricción a la propiedad intelectual en México, es copia pirata vil de la ley SOPA en los EUA? Quihubo…


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Identidad

Fiestas populares

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Texto: Xosué Martínez I Reportaje Gráfico: Tomás Castelazo alternativasedicion@gmail.com

Inditas y juandieguitos: Una tradición centenaria

Niños, niñas y mujeres salen a las calles del Centro Histórico de León vestidos con huipiles, faldas y pantalones de manta, rebozos y huaraches. Caminan hacia el Santuario de Guadalupe y ofrecen alimentos y flores mientras le cantan y rezan a la virgen. A su Virgen. Es la peregrinación de Inditas y Juandieguitos. Una tradición emblemática de la ciudad de León desde 1876 . Una de las señas de identidad de un pueblo que no olvida su pasado. Concebida por el Padre Pablo de Anda, esta fiesta de marcado cariz infantil es una muestra de fe y veneración de dos íconos del imaginario católico mexicano: Juan Diego y la Virgen María. Identidad

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Agenda ICL

alternativasdifusion@gmail.com

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Directorio ICL |

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Febrero 2012

Teatro

| Febrero 2012

Texto: Andrés Valadez I Fotos: Xosué Martínez alternativasedicion@gmail.com

INSTITUTO CULTURAL DE LEÓN Oficinas Generales Edificio de la Ex Cárcel, Justo Sierra # 202, esq. Belisario Domínguez. Centro. Tels. (477) 716.43.01 y 716.47.42 Casa de la Cultura Diego Rivera Portal Delicias s/n, Plaza Fundadores. Tels. (477) 714.33.50 y 716.98.65 casaculturaleon@hotmail.com Casa de la Cultura Efrén Hernández Monte de las Cruces, esq. Calle Luna Fracc. Hidalgo Tel. (477) 779.63.34 ccehicl@hotmail.com

Lic. Ricardo Sheffield Padilla PRESIDENTE MUNICIPAL Alfonso Barajas Medina PRESIDENTE DEL CONSEJO José Luis García Galiano Robles DIRECTOR DEL INSTITUTO CULTURAL DE LEÓN

Escuela de Artes Plásticas Antonio Segoviano / Escuela de Música de León. Edificio de la Ex Cárcel. Justo Sierra # 202, esq. Belisario Domínguez

Rubén Romero Romero DIRECTOR DE ADMINISTRACIÓN Y FINANZAS

Galería Eloísa Jiménez Casa de la Cultura Diego Rivera Tel. (477) 716.43.01

Eliazar Velázquez Benavides DIRECTOR DE IDENTIDAD Y PATRIMONIO

Teatro Manuel Doblado Pedro Moreno esq. Hermanos Aldama. Centro Tel. (477) 714.03.25 Galería Jesús Gallardo Teatro Manuel Doblado Tel. (477) 714.14.00 Teatro María Grever Álvaro Obregón # 217. Centro Archivo Histórico Municipal Justo Sierra # 216 Col. Centro Tel. (477) 714.18.49 Forum Cultural Guanajuato Calzada de los Héroes esq. Vasco de Quiroga. Tel. (477) 763.42.50 y 763.39.81

“Destruirse para volver a crecer”: Javier Sánchez Urbina El director de teatro leonés es uno de los creadores escénicos más recurrentes del Programa de Teatro Escolar. En este 2012 vuelve con la obra Papá está en la Atlántida

Lisette Ahedo Espinosa DIRECTORA DE DESARROLLO EN LAS ARTES

Con más de 20 años de trayectoria en la creación escénica, Javier Sánchez Urbina es un referente del

Alejandro Jiménez Huerta DIRECTOR ACADÉMICO

teatro en León. Sus logros son gracias a su inquietud por la formación que le han llevado a capacitarse a través de

Juanjo Cabello DIRECTOR DE VINCULACIÓN

cursos, diplomados y laboratorios en México, Argentina,

Roberto Landeros DIRECTOR DE SERVICIOS OPERATIVOS

al quehacer teatral debe ser constante y tener calidad”.

Ángeles Suárez DIRECTORA FeNaL

Programa Nacional de Teatro Escolar de León, Javier

Estados Unidos y Europa. “Una persona que se dedique Luego de participar en siete de las 17 ediciones del Sánchez Urbina considera que este evento debe ser “reajustado” en sus presupuestos, y al mismo tiempo,

AGRADECEMOS EL APOYO PARA LA DIFUSIÓN DE ALTERNATIVAS

“fomentar el profesionalismo en los actores, promoverlos en eventos como la Muestra Nacional, festivales, concursos y apoyarlos con giras”.

DIRECCIÓN DE FOMENTO AL TURISMO

Compañía El Golem Ahora, con los actores Ginna Álvarez, Roberto

Museo de la Ciudad de León Hermanos Aldama # 136. Centro Tel. (477) 714.50.22

Mosqueda, Carlos Barragán, Cristian Cuevas, Antonio

Departamento de Estudios Culturales y Auditorio Jorge Ibargüengoitia Universidad de Guanajuato, Campus León Fórum Cultural Guanajuato

está en la Atlántida, de Javier Malpica, obra que se

Biblioteca Central Estatal Ubicada en el Fórum Cultural Guanajuato Tel. (477) 152.42.00

Rojas y Luz Adriana Obregón, y la dirección de Sánchez, Laboratorio Teatral El Golem presenta el montaje Papá presentará hasta el día 23 de marzo, en los teatros Manuel Doblado y María Grever, como parte del 17° Programa Nacional de Teatro Escolar INBA-ICL. De su trayectoria, inicios, reconocimientos y proyectos, Javier Sánchez Urbina habla para Alternativas.


Imágenes de la obra

Papá está en la Atlántida: Teatro fronterizo que aborda la desintegración familiar Huérfanos de madre y encargados por el padre a la abuela y los tíos, dos pequeños hermanos son lanzados a la vida, con carencias elementales y ausencias emocionales. Es el montaje de Papá está en la Atlántida, de Javier Malpica, obra ganadora del premio “Víctor Hugo Rascón Banda” en 2005 y que ahora, hasta el próximo mes de marzo, con la producción de El Golem y la dirección de Javier Sánchez Urbina, se presenta en la edición 17 del Programa Nacional de Teatro Escolar León 2012.

Los hermanos, de 8 y 10 años, afrontan las pérdidas. Sin embargo, no aceptan que el padre, quien ha ‘cruzado’ a los Estados Unidos, permanezca lejos de ellos. En busca del lazo familiar más estrecho, los niños se aventuran hasta la frontera norte. Es aquí que la obra aborda el comprometido tema de la migración y la desintegración del núcleo familiar, pero también alienta la fraternidad y la solidaridad para sobrellevar las desventuras que la vida presenta a sus protagonistas.


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La tira

Febrero 2012

La fuga de sí mismo Por Gastón Ortiz

El fuego de Prometeo

Vivimos días en los que se menosprecia el conocimiento. La causa: el exceso de información. Internet y Google lo tienen todo. Hay tutoriales para preparar Napalm y traductores que permiten entender ucraniano. Pero al final sólo es información, accesible e inmediata, pero lejos de un verdadero aprendizaje. La información es poder y cuando se vuelve demasiado accesible, el sistema responde: la ley SOPA. Forzar a los motores de búsqueda a bloquear cualquier sitio web que esté bajo investigación federal. ¿Realmente quieren velar por los autores? ¿Estamos dispuestos a creer eso tras Wikileaks? Al tiempo, la SEP decidió que la filosofía altera los paradigmas existenciales de los jóvenes… Los jóvenes necesitan adquirir “competencias”. Pero el conocimiento estará por encima de los sistemas políticos. Tiene que ver con las personas. Es un ente vivo. Si no se comparte, se pudre… Compartir conocimiento no es un acto altruista, es un deber. El conocimiento no es exclusivo, es de todos. Se degusta, se brinda, se asimila por los poros de seres llenos de pasión que buscan "mamar por completo la savia de la vida" como recita la sociedad de los poetas muertos de Whitman.


Artes

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Febrero 2012

Texto: Xosué Martínez I Fotos: Lizbeth Gutiérrez y CHG alternativasedicion@gmail.com

Entre epazote, harina y oscuras pretensiones

Negra mirada


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Primer ciclo de exposiciones de Artes Visuales Hasta el primero de abril, la galería Jesús Gallardo será sede de la exposición Indicio de Negrura, del escultor Ramsés Ruiz, en la que un caballo negro se va de bruces, unos niños de barro se distribuyen por toda la sala y tres cuerpos desnudos y con cicatrices tirados en una plancha, dan la bienvenida al espectador que no pasará inadvertida la muestra. En la planta alta de la galería, un laboratorio de harina y epazote, un novedoso vehículo terrestre que se transporta como tren, una ciudad pop con su gobernante robot y hasta muebles antiguos que redescubren una forma de relacionarse con sus dueños, son parte de la colectiva Colaborativos. Los Retratos de Familia los encontramos colgados en los muros de las salas de la galería Eloísa Jiménez, en donde se incluye la colección fotográfica de Rubén Jasso. Por último, en la galería del Teatro María Grever se pueden disfrutar las texturas y paisajes sonoros que ambientan una película cuadro por cuadro: SOUNDpict, proyecto de Francisco Rangel y de Diego Torres. Artes


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Artes

Febrero 2012

Texto: Carlos Hugo González I Fotos: Archivo ICL / Xosué Martínez alternativasedicion@gmail.com

La ESAP, rumbo a su profesionalización La sede del Instituto Cultural de León se transforma. Y con él, toda su infraestructura académica. Adrián Ibarra llega para hacerse cargo de la coordinación de la Escuela de Artes Plásticas

La Escuela de Música se convertirá en Conservatorio y se avanza en la adecuación de su nueva sede en la antigua Casa – Observatorio Luis Long; mientras que la ESAP, Escuela de Artes Plásticas Antonio Segoviano, tiene un nuevo coordinador. Adrián Ibarra Buenrostro se incorporó este pasado mes de enero como responsable de la escuela, que cuenta en la actualidad con unos 150 alumnos. Con 25 años de historia, Ibarra tiene el reto de que la ESAP ‘crezca’ sus diplomados a licenciaturas, lograr el reconocimiento de la Universidad de Guanajuato (al igual que la Escuela de Música) y renovarse en sus instalaciones.

“Buscamos un espacio ad hoc” Con las adecuaciones que realizarán en la planta baja de la Ex Cárcel, para el inicio del Museo de las Identidades, el área destinada para la ESAP podría ser intervenida siguiendo la museografía del MIL, o bien, buscar un espacio más adecuado. “Las instalaciones son adecuadas pero podrían mejorarse… buscamos un espacio más ad hoc”, comentó Ibarra, alentando el cumplimiento de una meta pendiente del ICL: la profesionalización de su academia. Además, el nuevo coordinador tendrá como uno de sus retos principales, mejorar la proyección de la ESAP hacia la ciudadanía y mostrar su innegable historia y aporte al desarrollo de las artes plásticas de la región y los creadores de varias generaciones. Artes

Imágenes de los trabajos realizados por los alumnos de la ESAP


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Adrián Ibarra, nuevo coordinador Diseñador industrial y fotógrafo, es el nuevo responsable de los diplomados en Artes Plásticas, Teorías del Arte y de dibujo y pintura para adolescentes; cursos de especialización en grabado, pintura y escultura; además de los talleres sabatinos, que continúan con inscripciones abiertas. Informes en: esap_icl@hotmail.com y al 716 4301 y 716 4742.


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Con ton y son

Música Febrero 2012

Por: Liz Espinosa Terán liz.espinosa.teran@gmail.com

Facebook: ¿Aleph o Pandora? ¿Cómo afecta la red social a la creatividad musical? Las redes sociales nos han cambiado la vida. Socializamos, trabajamos y aprendemos de forma diferente. ¿También creamos de forma diferente? ¿Son un estímulo o una distracción?

En el libro ¿Qué está haciendo internet con nuestras mentes superficiales?, Nicholas Carr describe el proceso de cambio que hemos tenido escritores y lectores a raíz de la incorporación de los medios electrónicos a la comunicación escrita. Uno de los efectos es la brevedad de los textos. Es lo que demanda el público digital. En Japón, por ejemplo, comenzaron a escribirse relatos a través de los mensajes de texto telefónicos que se suben a la red y tienen millones de lectores en línea. ¿Impondrá este público ávido de inmediatez el tamaño de las obras musicales?

Nanopiezas Imagino a los compositores actuales tratando de limitar la duración de sus obras a quince minutos para poderlas publicitarlas completas desde su perfil de Facebook con un enlace a YouTube. O consagrándose a componer ya no piezas cortas, sino ‘nanopiezas’ que puedan divulgarse como tonos de un smartphone. Observo en los jóvenes una creciente incapacidad para permanecer concentrados escuchando música más de cinco minutos. ¿Irán los conciertos del futuro a presentar cincuenta obras en una hora para que el público sea capaz de soportarlo? Pregunté a varios compositores treintañeros cómo afecta el uso de las redes sociales a su producción musical y encontré que todos limitan el tiempo que pasan enredados.

Es decir, que hacen un acto consciente de contención y usan las redes sociales para dos cosas: descansar del trabajo o tener contacto con otras propuestas artísticas o temas de su interés. Las redes sociales podrán ser un distractor pero ninguno mencionó que condicionara de alguna manera el contenido de sus obras.

Del periódico a la Red “Siempre ha sido parte de mi trabajo darme una pausa de unos diez minutos cada dos horas para descansar. Hace diez años era leer partes del periódico en papel. Ahora es en el mundo digital”, asegura Hugo Solís. “En mi caso no creo que haya alterado las horas que le dedico a componer, sin embargo me ha ayudado a contactar con otros músicos e interesarme en algunas propuestas, sobre todo visuales, que hubieran pasado desapercibidas sin él”, dice Arturo Villela. “Yo creo que Facebook es bueno y malo. Bueno si lo usas para cosas que te enriquezcan y malo si lo usas para perder el tiempo. Es como el alcohol, un poco es sano, mucho es nocivo. Para mí no es el qué sino el cómo y el quién”, indica Edgar Barroso. ¿A dónde nos llevará esta sed de inmediatez que alimentan las redes sociales? No lo sé. Sólo sé que el mundo cambia de forma vertiginosa y yo lo seguiré observando a través de su música. Con ton y son


El pulpo albino

Literatura

Febrero 2012

Por: Eduardo Padilla elpatanpatafisico@hotmail.com

Count Magnus Moviéndome de un punto a otro, conocí a un sujeto que vivía junto al mar. No recuerdo el nombre de la playa pero recuerdo los manglares, las colinas secas y violetas, y el barco hundido a media bahía sobre el que las aves volaban haciendo espirales. La casa del hombre era de madera con techo de palma. Estaba pintada en algunas partes, de verde, rojo y amarillo, sin orden o diseño aparente. Parecía haber sido construida con pedazos sobrantes de otras casas; distintos tipos de madera de distintas formas, armados irregularmente, en parches, como un edredón hecho por una anciana que va perdiendo la vista. El hombre nos recibió con cordialidad, sin aspavientos, sin levantarse de su silla en el pequeño porche. Parecía el hijo de un oso, con barba antártica y borrascosa, vestido con bermudas caqui, sudadera azul y gorro náutico. Irradiaba una lenta y dormilona afabilidad. Nos invitó a sentarnos y a servirnos de la botella. El porche estaba decorado con letreros de madera decolorada: “Inspector de Bikinis”; “Perro fiel a ningún otro perro”; “El ocio es el vicio de todas las madres”; “Dios no ha muerto, sólo anda de parranda”. Por no saber de qué hablar, le mencioné que el ruido de las olas contra la arena era más tenue ahí que en otras playas y que me recordaba al sonido de un televisor fuera de sintonía, con el volumen bajo. Respondió que después de veinte años de vivir ahí estaba tan habituado al sonido del mar que ya ni lo notaba. Veinte años es mucho tiempo, le dije. El hombre sonrió. “Aquí un día se siente como una semana, una semana como un mes. Imagine usted eso”, me dijo.

Después de un rato la conversación se echó a andar. Me contó que había sido controlador aéreo, que había tenido un colapso nervioso, que había vendido todo y que acabó, sin planearlo, viviendo en una cabaña junto al mar. Hacía veinte años sólo tenía dos vecinos. Ahora tenía más de veinte, esparcidos a lo largo de la bahía. Cuando se sentía demasiado solo, tomaba su camioneta y manejaba al pueblo más cercano. Todos los días despertaba con el alba y con su radio de onda corta daba el pronóstico del tiempo. Todos los días subía a su lancha y salía a pescar. Le dije que me gustaba su cabaña. El hombre me dijo que la había construido él mismo, después de que la primera cabaña se quemara. Luego me contó una historia: un amigo suyo había caído de visita y habían decidido armar un juego para pasar el tiempo. Su amigo era ateo, y debatiría contra la existencia de Dios. Él no sabía si creía o no creía en Dios, pero defendería su existencia en beneficio del juego. Las reglas eran simples. Por cada argumento tomarían un trago de licor. Eso evitaría que discurrieran interminablemente, y los obligaría a escoger bien sus palabras. Lo último que el hombre recuerda es hablar sobre Chesterton con gran entusiasmo… hablar sobre la gran capacidad para el asombro de G.K. Chesterton. Luego una laguna negra, y a continuación, despertar en la playa junto a su amigo, tirado sobre la arena. La cabaña estaba en llamas. Había un sujeto de pie junto a ellos. “¿Está usted bien?” le preguntó el desconocido. “No sé que pasó”, respondió el hombre. El amigo tosió y abrió los ojos. “Bueno, yo tengo que irme” dijo el desconocido. “Siento no

poder quedarme pero voy tarde, me están esperando.” Y así de simple, el desconocido subió a su auto y se fue. Ningún vecino había salido a ayudar. Tal vez estaban dormidos. Lo cierto es que estaban solos en la playa, aún era de noche y la cabaña estaba en llamas. “¿Su amigo sigue siendo ateo?” le pregunté al hombre. “Mi amigo ya murió. No sé que pensaría al final.” “¿Quién cree que ganó el juego?” El hombre rio y se sirvió otro trago. Luego se rascó la barba por un rato, con la mirada perdida mar adentro, en dirección al barco hundido. El eterno siseo del mar, los graznidos de las gaviotas, recuerdo bien todo eso.

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Sección | Literatura

Febrero 2012

Texto: Carlos Hugo González I Fotos: Especial alternativasedicion@gmail.com

Guanajuato, en la Feria Internacional del Libro del Palacio de Minería Escritores, promotores de lectura, editores independientes, universidades locales y asociaciones civiles estarán del 22 al 5 de marzo en el segundo evento literario con mayor presencia en el país

La Feria Internacional del Libro del Palacio de Minería (FILPM) es organizada anualmente por la facultad de Ingeniería de la UNAM y este año, gracias a la presencia de la máxima casa de estudios del país, con el primer campus fuera de la capital ubicado en la ciudad de León, las letras de autores guanajuatenses tendrán un lugar especial en la edición XXXIII de este evento literario. Su sede es el Palacio de Minería, inmueble del siglo XVIII ubicado en la calle Tacuba, en el Centro Histórico del D.F. Ahí, los escritores radicados en Guanajuato, las instituciones culturales, universidades y asociaciones civiles realizarán diversas actividades literarias durante doce días, del 22 de febrero al 5 de marzo.

De las 77 actividades programadas, destacan los homenajes a Efraín Huerta, Efrén Hernández, Jorge Ibargüengoitia, Héctor Mendoza, Cristina Pacheco; además de la presencia de escritores como María Luisa Mendoza, David Huerta, Raquel Huerta-Nava, Eduardo Antonio Parra, Cristina Pacheco, Jorge F. Hernández, Juan Villoro, Ana Rosa Domenege, Alejandro Toledo, Baudelio Camarillo, Humberto Guzmán, José María Espinasa, entre otros.

Catorce instituciones guanajuatenses participantes n

Universidad Iberoamericana

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Colegio de Historiadores de Guanajuato A.C.

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Departamento de Estudios de Cultura y Sociedad de la UG

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Guanajuato Patrimonio de la Humanidad A.C.

Universidad de Guanajuato

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Instituto Cultural de León

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Campus Salvatierra de la U Gto.

Fundación Cervantista Enrique y Alicia Ruelas A.C.

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Dirección Municipal de Cultura de Gto.

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Instituto Estatal de la Cultura

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Biblioteca Central Estatal Wigberto Jiménez Moreno

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Centro de las Artes de Guanajuato

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Ediciones La Rana


41 Algunos escritores e investigadores que se darán cita en Palacio de Minería son Roberto H. Dueñas, Ricardo García, Andreas Kurz, María Luisa Mendoza y Eliazar Velázquez, entre otros. Consulta todo el programa de la edición XXXIII en: feria.mineria.unam.mx

Noches Islámicas de Héctor Mendoza se presento en el FIC 39 como homenaje al dramaturgo guanajuatense. En Minería se presentarán sus obras completas

Ocho editoriales independientes Invitadas

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Fundación Cervantista Enrique y Alicia Ruelas A.C.

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Grupo PEN / San Miguel de Allende.

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Grupo Patrimonio de la Humanidad

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Editorial Indie

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Tlacuilo Ediciones

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Los otros libros/Ed. San Roque.

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Ediciones BALAM

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Editorial Cuatro gatos.


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De virolos y tuertos | Cine |

Febrero 2012

Texto: Arturo Pons alternativasedicion@gmail.com

1930 Si hay un rayo de luz entre las tinieblas de esta crisis entrará por la ventana de la cultura

con la interpretación en inglés, ya que en la industria aún no se había resuelto el problema de los subtítulos (que no sé a quién se le ocurrió). Pero la crisis asoló EEUU. Entre 1929 y 1930 se produjeron películas como Sin novedad en el frente, de Milestone; Los Ángeles del Infierno, de Hughes; La Gran Jornada, de Walsh; y Murnau filmó City Girl.

A contracorriente Si hay un año que pudiera tener alguna semejanza con el 2012 sería 1930. El Crac del 29 dejó la economía devastada, como sucedió en 2011. Es indispensable saber cómo sobrevivieron cada una de nuestras disciplinas y qué fenómenos ocurrieron para elaborar un mapa que nos guíe este año. Si no nos renovamos, nos extinguiremos. La década de los veinte fue, sin duda, la más prolífica en cuanto al desarrollo del lenguaje cinematográfico. Sólo le faltaba incorporar el sonido, aunque los puristas consideraban que no hacía falta. Pero ahí están los soniditos incorporados a la gramática única del cine.

Con el viento en contra, el cine no sólo sobrevivió, sino que se consolidó en esos años. Y lo mismo pasó en la música, la danza, el teatro y la literatura. Si hay un rayo de luz entre las tinieblas de esta crisis entrará por la cultura. Los mercados financieros lo único que pretenden es crecer (no desarrollarse) sin dejar de ser estables. Vaya paradoja. Mañana dejo de comer turrón.

La llegada del sonido. A finales de 1927 comenzaron los rodajes de las primeras películas sonoras. Alan Crosland y King Vidor estaban encargados de iniciar la integración de la nueva tecnología en EEUU, mientras que Von Sternberg tenía que hacer lo suyo en Europa. Para 1930 los cines estaban plagados de películas sonoras, como ahora de cintas en 3D. No sólo había que introducir el nuevo producto al mercado, los costos de producción se duplicaron. Las películas sonoras ya no corrían a 18 fotogramas por segundo, tenían que acelerar las máquinas para que el sonido se entendiera. El Ángel Azul está catalogada en 1930, aunque se filmó en 1928, al mismo tiempo que El Cantante de Jazz, pero Von Sternberg tuvo que filmarla dos veces. Rodaba los planos de manera que cuando tenía las tomas buenas con los diálogos en alemán, las repetía pero Cartel de la película de Milestone.


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Cine |

Febrero 2012

Texto: Christian Vilches I Fotografía: CCG alternativasedicion@gmail.com

Conciencia colectiva por la producción audiovisual La coproducción sin fines de lucro ha permitido a este incipiente grupo dar un nuevo impulso a la creación cinematográfica en la región del Bajío

Cine Colectivo Guanajuato (CCG) cumple un año de profesionalizar la creación cinematográfica en el estado a través del trabajo en equipo, coproducciones sin fines de lucro y un espíritu incluyente y participativo que caracteriza a este grupo de creadores.

Así, en su primer aniversario, los cineastas se han propuesto realizar su primer largo que incluye la participación de músicos y actores profesionales de todo el estado y la ciudad de León como escenario de la historia.

Con las aportaciones de sus 35 miembros activos y más de 100 colaboradores indirectos, CCG ha producido 40 cortometrajes y ha desarrollado trabajos audiovisuales en México, Cuba y Canadá, además de participar en dos largos nacionales; ha impartido seis talleres, participado en encuentros e intercambios con cineastas de otros países y organizado dos rallys de 48 y 100 horas de producción continúa con el nombre de Laboratorio KinoRoom.

Taller con Alonso Echánove

Para lograr la sustentabilidad de proyectos a largo plazo, CCG se consolida este año como una asociación civil que permitirá al colectivo plantearse nuevos objetivos y proyectos de mayor rodaje.

Y como muestra del interés en la profesionalización del oficio, CCG convoca al taller de actuación que impartirá Alonso Echánove, de febrero a julio y que concluirá con la realización de un corto en coproducción. El éxito de una organización está en encontrar un fin común que represente el ímpetu inicial y que su devenir genere convergencias futuras. Difícil tarea que determina la permanencia de sus miembros y los que se adhieran en el camino. Hermanar voluntades es un ejercicio arduo que se practica en cada proyecto de CCG, porque hacer cine en colectivo, sabe mejor. Cine


Umbrales

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| Febrero 2012

Texto: José Luis García Galiano Robles jlgaliano@hotmail.com

Los recuerdos y los olvidos Hay porciones de aire que modifican el significado de las cosas que las recorren. A la entrada de León, en la que fue su puerta principal desde el siglo XX, el arco triunfal simboliza su umbral. Cruzarlo significó durante muchos años la diferencia entre estar dentro y estar fuera de la ciudad. Las prácticas culturales funcionan de manera parecida, como en la comida: los gustos son las puertas que incluyen o excluyen a los sabores. Y no entramos solos, porque la interpretación de los sabores se comparte y se aprende, y es necesario

conocerla para practicarla entre las sociedades que conforman la colectividad.

partir de las cosas que juntos hemos decidido evocar, y de las que estamos de acuerdo en ignorar

Las palabras son llaves secretas para abrir las puertas construidas con imaginaciones y deseos. Quienes las compartimos, tenemos la posibilidad de entrar; hay palabras que además de decir hablan. Cuando escuchamos con atención podemos sentir lo que nos dicen, de quienes nos las dicen y de quienes las escuchamos. Encierran la sensación de estar de un lado o de otro del umbral de la comprensión.

Hay en nuestras culturas umbrales que traspasamos para entrar o salir que trazan el recorrido de nuestras vidas. Hace más de 20 años, el entonces director de difusión cultural, José Manuel Solórzano, realizó una columna que se publicaba un lunes sí y otro no en la prensa . Hace un año tomé el nombre de la columna como reconocimiento a su labor y como un recordatorio de mi obligación de decir a la población con ejemplos accesibles la forma en que se aplican las políticas culturales que guían el trabajo de esta institución.

Los recuerdos y los olvidos, como melodías que cantamos a coro quienes describimos los mundos que nos pertenecen, son también umbrales que nos muestran la diferencia entre pertenecer o no a una comunidad, a


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El Sitio

La Buhardilla Febrero 2012 Texto: Julio C茅sar Salas I Fotos: Cotrtes铆a alternativasedicion@gmail.com

La Buhardilla: una vieja historia en el centro de Le贸n A un costado de Plaza Catedral, la nueva sede de este centro cultural sigue apostando por la difusi贸n y apoyo a las iniciativas independientes


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La reapertura de La Buhardilla se llev贸 a cabo en octubre de 2011 y algo que la hace diferente al establecimiento anterior de la calle Pino Su谩rez, son sus renovados espacios decorativos y su amplia zona de conciertos

El Sitio


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Convocatorias Texto: Redacci贸n I Fotos: ICL alternativasedicion@gmail.com

Febrero 2012


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Al Cierre

Febrero 2012

alternativasedicion@gmail.com

Han dicho...

NATIVAS

"Nadie puede ser esclavo de su identidad: cuando surge una posibilidad de cambio, hay que cambiar” Elliot Gould

La revista cultural

“Importa más lo que tú piensas de ti mismo que lo que los otros opinen de ti” Séneca “Nada está perdido si se tiene el valor de proclamar que todo está perdido y hay que empezar de nuevo” Julio Cortázar "La cultura engendra progreso y sin ella no cabe exigir de los pueblos ninguna conducta moral” José Vasconcelos "Me interesa la moral, a condición de que no haya sermones” Patricia Highsmith “La globalización está provocando un obsesivo afán de identidad, que va a provocar muchos enfrentamientos. Nuestras cabezas se mundializan, pero nuestros corazones se localizan” José Antonio Marina Artefacto subido al Facebook por un combativo lector colombiano

Nos vamos a la Feria de Minería El Museo de las Identidades, proyecto cultural de gran impacto para la ciudad, ya tiene forma. Tendremos los leoneses que encontrarle el fondo. El Museo de las Identidades, proyecto cultural de gran impacto para la ciudad, ya tiene forma. Tendremos los leoneses que encontrarle el fondo. Plaza Catedral, los mártires del 2 de enero de 2012 y la próxima visita del Papa coincidieron en un discutido

mural de bronce. Otra vez, religión y política. Los inditos de acá, de León, los que celebran a la virgencita, no se parecen en nada a los Rarámuris suicidas. Pero qué bonita tradición. La Feria y su logo, los precandidatos y precandidatas y toda la vorágine de noticias que se vienen por redes, medios y SOPA; para nosotros ya fueron. Respiramos hondo y nos vamos a Minería. Algunos escritores, académicos y universitarios, periodistas, editores y demás promotores de las letras en el estado, tendrán un pabellón con mucha actividad por 12 días en el palacio sede de la XXXIII Feria Internacional del Libro.

Y seguimos. Desde la Ciudad de México reportamos y publicaremos en abril, mientras tanto, estamos preparando el número de marzo en el horno, que es muy diferente que al vapor. Sabemos que tenemos poco tiempo pero por eso, escriban. No les garantizamos la publicación de todos sus textos (que esperamos sean muchos), pero sí la apertura plena del equipo editorial de Alternativas, a sus ideas. Aporten, expresen. Escriban a alternativasedicion@gmail.com Al Cierre


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