figura humana en el arte

Page 1

La Figura Humana en el arte


Introducci贸n Se puede denominar figura humana a las obras visuales que tienen como motivo principal el cuerpo humano, presentado generalmente desnudo. Este tema se coloca por encima de otros, a partir de las vanguardias, ya que si antes lo encontr谩bamos en la Historia del Arte, estaba supeditado a otras motivaciones, como el tema mitol贸gico o escenas de la Biblia.


Figura humana en el Renacimiento • • • •

El hombre recupera su protagonismo como primer objeto artístico. El hombre es la obra más perfecta de Dios. Se recupera el retrato y la naturalidad sin hieratismo. El tema interesa poco, pero sí lo bello frente a lo representativo.


Obras

“La creación del hombre” Miguel Ángel

“El hombre de Vitruvio” Leonardo Da Vinci


“Venus y Marte” Boticcelli


Figura Humana en el Barroco • La figura humana se alza como

• • •

objeto decisivo del arte en cualquier aspecto, ya sea bello o feo, sublime o cotidiano. Temas banales que toman carta de naturaleza Aparecen los primeros paisajes como protagonistas, aunque siempre humanizados. En su última etapa el rococó lleva al arte el triunfo de la pura estética y la belleza intrascendente. La consigna es el realismo.


Obras

“Las Tres Gracias” Rubens

“Plutón y Proserpina” Bernini


Figura humana en el Neoclasicismo • Los teóricos de estética de la

época sostenían que el medio más apropiado para representar la figura humana era la escultura. La figura humana se consideraba la más noble de las formas, porque era la encarnación de la más grande creación de Dios La estatua desnuda en mármol era una expresión escultural del alma humana


Obras

“Marat asesinado” David

“La Gran Odalisca” Ingres


“Psique reanimada por el beso del Amor” Antonio Cánova


Figura humana en el Romanticismo • Los personajes expresan

• •

emociones violentas, y un estilo caracterizado por el movimiento intenso y exagerado. Los retratos se regían por un equilibrio apropiado entre lo real y lo ideal. Se inspiraban en la Antigüedad.


Obras

“La Maja desnuda” Goya

“Saturno devorando a su hijo” Goya


“La Balsa de la Medusa” Géricualt


Figura humana en el Impresionismo • Se retrata a personas

principalmente en ambientes naturales y mientras realizan una actividad en poses no estudiadas. Se hacen pinceladas cortas y las facciones faciales son muy difusas. El impresionismo es conocido por la saturación de colores en donde la figura humana se emplean encuadres propios de la fotografía, el uso de la linea diagonal. También otra de las caracteristicas es el uso de sombras y dinamismo.


Obras

“Almuerzo campestre” Manet

“Olympia” Manet


Figura humana en el Simbolismo • El Simbolismo posee una •

estética académica, y se presta más a las realizaciones escultóricas de vanguardia. Aristides Maillol (1861-1944), francés, usa el cuerpo femenino para expresar diferentes ideas o referir a abstracciones como lo indican los títulos de sus obras: "La Acción Encadenada", "La Armonía". A la pintura se la define con conceptos como ideista (de ideas), simbolista, sintética, subjetiva y decorativa.


“El Río” Aristides Maillol.


Figura humana en el Expresionismo • La figura humana •

muestra una inspiración violenta, espontanea rebelde y apasionada. El expresionismo se caracteriza también por las deformaciones voluntarias, estados de ánimo subjetivos, las cuales tienen como finalidad explorar el interior de la conciencia humana.


Obras

“Abrazo” Egon Shiele


“El beso” Edward Munch


Figura humana en el Cubismo • las figuras humanas estan

conformadas con puras figuras geométricas elementales, mientras que para representar las caras utilizaban en mayoria la escultura ibérica y mascaras africanas. Pierde en su totalidad la idea del cuerpo en su forma natural, señalando solamente los elementos básicos.


Obras

“Los tres músicos”

“Las señoritas de Avignon”

Pablo Picasso

Pablo Picasso


Figura humana en el Surrealismo • El estilo surrealista es

caraterizado por explorar e ilustrar la mente inconciente y así destruir el arte establecido. La figura humana dentro de este estilo no es la excepción. Claramente se puede observar la figura. Sin embargo, con cierta simbología en donde es inspirada por la imaginación y los sueños dejando atrás ese estilo del Dadaísmo.


Obras

“Retrato en "Vertumnus" (Verano) del emperador Rodolfo II“ Giuseppe Arcimboldo

“Mi esposa desnuda “ Salvador Dalí


“Sueño causado por el vuelo de una abeja alrededor de una granada un segundo antes de despertar “ Salvador Dalí


Comparación entre la figura humana cubista y surrealista Cubismo

• La figura humana es representada con figuras geometricas

Surrealismo

• La figura humana es

representada simbolicamente como si todo fuera parte de un sueño

En ambos movimientos la figura humana es una mera creación del subconsciente del pintor, que es imposible de encontrar en la realidad.


Turn static files into dynamic content formats.

Create a flipbook
Issuu converts static files into: digital portfolios, online yearbooks, online catalogs, digital photo albums and more. Sign up and create your flipbook.