El cuerpo y la cultura

INTRODUCCIÓN

Según Turner el cuerpo va ligado al yo como identidad. Sin embargo, lo que él omite en su análisis es que dichos organismos humanos son cuerpos vestidos, puesto que la sociedad, percibe la desnudes totalmente inapropiada en casi todos los escenarios sociales e incluso en espacios donde se permite mostrar mucha piel, los códigos del vestir varían de acuerdo a la ocasión. El vestir es un hecho básico de la vida social, dependiendo de las culturas ya que en cada una de ellas existen signos a la hora de lucir prendas que varían unas de otras, pero para que estas encajen deben ser aceptadas por el grupo al que pertenece, caso contrario podría ser excluido del colectivo social al que pertenece, entonces de acuerdo a la vestimenta que el cuerpo lleva el entorno le acepta de mejor o peor manera, reconociendo así el adagio, “ como te vistes te ven o te tratan”, dichas prendas no solo son apreciadas por el díselo sino también por los colores, las texturas, telas, como combinar las mismas, súper poniendo la comodidad que brinde a las personas, pues en si la ropa es una experiencia intima del cuerpo y una presentación pública.

Para el arte el cuerpo es una expresión artística que aun sin ropa y sin adornos como accesorios o perfume, son apreciados por su belleza, postura, elegancia. Y desde su visión exquisita, respetados como cuerpos vestidos, diferenciando así el ir sin ropa y el desnudo. Según Ann Hollander el vestido es esencial para nuestra comprensión del cuerpo desnudo, ya que este está influido por las convenciones del vestir, en si el arte prueba que la desnudez no es experimentada ni percibida universalmente en mayor medida que la indumentaria. Según el autor entramos en el ámbito de los sentimientos prudenciales, éticos y estéticos, pues dice que el vestir es la conciencia de la elegancia, lo impecable y lo correcto. Bell dice que la tela parece ser una extensión del cuerpo e incluso su espíritu.

Elizabeth Wilson refiere que en los museos los vestidos que están en los maniquíes no tienen la importancia que cuando estaban en el cuerpo humano, que se siente adornado, presentando una trilogía entre prenda, cuerpo e identidad, un traje debe tener movimiento y sin cuerpo no tiene plenitud.

EL CUERPO Y LA CULTURA

Los teóricos son descritos como constructivistas sociales ya que toman al cuerpo como que pertenece a la cultura, pero los estudios de las estructuras psicológicas sirvieron para para inducir una mayor conciencia de uno mismo como individuo en un cuerpo con identidad propia, resaltando el yo soy y no me parezco a nadie.

Para el antropólogo Marcel Mauss, la cultura da forma al cuerpo físico y social, es decir enseña a cómo usar el cuerpo, sus técnicas y habilidades.

Según Douglas, el cuerpo es capaz de alimentar a un sistema de símbolos naturales como la risa que es una función fisiológica, empieza en la cara pero puede afectar a todo el cuerpo, hay momentos en que se puede reír y motivar al grupo o desanimarlo, pero no cabe duda que este análisis se puede extender y demostrar que la indumentaria y la ropa en la vida cotidiana es el resultado de las posturas sociales y la imagen del cuerpo en un símbolo de vestir para ir a una boda, un funeral de etiqueta o de esmoquin.

El traje que normalmente viste el hombre es oscuro con corbata clara incluso chillona, para la mujer puede ser rojo, naranja, turquesa y demás; aquí vemos que hay una imposición de códigos. La importancia del cuerpo en la teoría social contribuye con el mismo con la explicación que el cuerpo nunca ha sido moldeado específicamente para la ropa, pero su importancia es considerable para comprender la moda de vestir, púes en el siglo XX ha existido un cambio en los cuerpos como cuidarlos más, bajar de peso, ligados a la modernidad y no a los tradicionales en la actualidad el cuerpo se ha convertido en el centro de un trabajo, mayor ejercicio, dieta, maquillaje, cirugías estéticas buscan la transformación al estómago y caderas, es por esto que ahora se percibe al cuerpo como la transformación de un proyecto en el que se debe trabajar como identidad del yo, por esta razón, el humano ha priorizado su estética antes que el ser, proliferado así, la ideas de que el éxito se consigue gracias al hecho de vestir y lucir bien.

También tomemos en cuenta que hoy hay servicios de asesoramiento de imagen. Que apoyan a las mujeres a transformar su cuerpo, cabello, forma de vestir y les venden la idea de llegar a parecer, íconos de la moda, luciendo cuerpos totalmente estereotipados.

Podemos ver que en siglo XIX el modo de vestir de las mujeres es el corsé para mantener el ejemplo de disciplina y la que no llevaba era inmoral o ligera.

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Marcel Mauss;1973, pág. 70