Cecilia Avenda単o Bobillier
Cecilia Avenda単o Bobillier
Un otro mediado emerge Andrea Jรถsch
“Elegí el nombre de mi muestra E.MERGE por la noción de lo emergente, de lo que está por surgir. La E. se refiere a lo digital y electrónico, no solo por la técnica que utilizo sino por el mar de información del cual nacen estos personajes. También se relaciona con nuestro ser digital, que cada día cobra mayor cuerpo y nos empieza a habitar de forma más concreta. En inglés, MERGE significa fusión, que es la forma en que construyo mis imágenes, pero también habla de la creciente mezcla de oriente y occidente y la fusión de lo humano y lo tecnológico en una nueva entidad. En los personajes de esta muestra, la línea que separa lo digital y lo real es sumamente débil, tanto que siento que está empezando a romperse”. (Cecilia Avendaño, extracto de mail enviado para invitarme a escribir para este catálogo)
En esta nueva propuesta visual Avendaño sigue indagando en la construcción de retratos de sujetos existentes en su ideal simbólico. A través de un trabajo riguroso de postproducción fusiona géneros, procedencias, gestos para la elaboración de seres andróginos, que por mutación virtual buscan superar aquella constante condición de dualidad humana. Aquellos seres ambiguos atraen, no por lo equívoco de su fisonomía, sino justamente porque proponen un estado sicológico nostálgico de tiempos inmensurables. Pero también sugieren una posibilidad de otras formas de existencia física, en medio de una sociedad que ansía, cada día más, tener el control absoluto sobre el cuerpo. En estos retratos vemos manos que se multiplican, delgadez extrema, ojos penetrantes, insinuación de deformidades de seres del futuro, pero con vestimentas que son de otra época al cuerpo y a la mirada que las contienen. Nada encaja, pero termina correspondiéndose en esta insistente manera de proyectarnos en algo mas allá de nuestra vida mundana. ¿Existirá algún día la posibilidad de que emerja un ser otro? Estos seres quizás lo predicen. Leo estas imágenes como construcciones autopoiéticas, que se producen y reproducen a sí mismas, desde una transmisión persistente e involuntaria de las imagenes que nos invaden a diario: el cine, la publicidad, los viajes, las migraciones, la prensa, los vínculos virtuales, todo esta ahí!, no sólo afectan, sino que conmocionan. Es como si nos pudiéramos ver en la presencialidad de aquel futuro dispuesto, por la visualidad mediada en la cual cohabitamos. Aquellos seres son posibles.
Cargamos con la historia del mundo en nuestros huesos. Su peso es tan grande que apenas podemos movernos. Goethe creía que nuestros cráneos estaban hechos de vértebras modificadas y que la pelvis escondía los restos de una segunda calavera, perdida hace millones de años. Hoy un nuevo ser emerge desde el futuro. Crece en nuestro útero digital, devora imágenes e información, tironea todo hacia adelante. Es el nuevo verbo hecho carne, un dios para el siglo XXI: una mezcla de cáncer y software.
Textos: Benjamin Labatut
Título: e.1
Técnica: Fotografía y montaje Digital Impresión Giclee Medida :100 x 130 cms Año: 2013
Observamos las imágenes que nos presenta el día a día como si fueran un continuo, aunque sabemos que cada vez que pestañeamos creamos un planeta diferente. Vivimos acontecimientos perfectamente realistas en los que ya nos cuesta creer. Esta sensación crece con el paso del tiempo y comienza a acercarse al pánico. Es una reacción animal, un reflejo de huida, como si nuestro inconsciente fotográfico estuviera bajo ataque. La realidad misma se ha vuelto inverosímil. Queremos cerrar los párpados, volver a la seguridad del mundo interior, pero su piel ya no alcanza a cubrir nuestros ojos.
Título: e.2
Técnica: Fotografía y montaje Digital Impresión Giclee Medida :100 x 100 cm / 100 x 150 cm Año: 2014
El blastocisto -precursor del embrión- es la última estructura humana en mantener simetría perfecta en todos sus planos. Al séptimo día empieza la diferenciación. Dios descansa, se ha retirado del mundo, y cada célula que se subdivide se convierte en una semilla de nostalgia por ese equilibrio perdido. Pataleamos al crecer, agitamos los brazos y los pies, succionamos la membrana transparente de nuestros pulgares y lloramos la separación, incluso antes de tener boca y pulmones.
Título: e.3 Técnica: Fotografía y montaje Digital Impresión Giclee Medida :100 x 100 cms Año: 2014
La historia del mundo –le dice él– es una boca abierta, dos filas de dientes cansados de morder, mandíbula y labios estirados al máximo. No, no, –susurra ella– la historia del mundo es la de dos hermanas, separadas por la muerte al nacer. La menor sobrevive, pero tiene una mancha roja en el lado izquierdo de su cara. Se le nota particularmente en la mañana o cuando sufre estrés o inmediatamente después de un orgasmo. Vasos sanguíneos en la superficie de la piel. Capilares reventados. La sang du ciel.
Título: e.5 Técnica: Fotografía y montaje Digital Impresión Giclee Medida :100 x 150 cms Año: 2014
Técnica: Fotografía y montaje Digital Impresión Giclee Medida :100 x 86 cm Año: 2014
Título: e.6 No creo que alcance el alma humana con estas fotografías Sólo puedo registrar un intercambio de fuerzas grandes y pequeñas Uno mira esta foto e imagina cosas Son puras huevadas, juegos y poesía No se puede leer a otra persona con ninguna pretensión de certeza Ni siquiera el dolor intenso deja siempre una huella Ella no sabe que tomé esta foto Sonríe, brilla, es la imagen de la felicidad Estaba empezando a sufrir una jaqueca
La primera vida nació en el vacío. Alejada de la radiación solar, acunada en las fisuras del fondo oceánico, palpitó ciega en la oscuridad, nutriéndose de los gases venenosos que brotan del corazón del planeta.
Título: e.4
Técnica: Fotografía y montaje Digital Impresión Giclee Medida : 80 x 80 cm Año: 2014
Mírala ahora: sus ojos se han vuelto enormes para captar los últimos rayos del sol, como si pudiera intuir un abismo de felicidad más allá de este mundo. Mira las branquias que han crecido en su cuello, su piel impermeable, la nariz que no volverá a sentir el aire. Sus labios cerrándose antes del zambullido.
Título: e.8
Técnica: Fotografía y montaje Digital Impresión Giclee Medida : 80 x 80 cm Año: 2014
Existe una cantidad específica de energía, conocida como el límite de Landau, que se requiere para borrar un bit de información: es la billonésima parte de la billonésima parte de la energía que contiene un gramo de azúcar. Es una de las estructuras fundamentales del universo. Es la muerte digital.
Técnica: Fotografía y montaje Digital Impresión Giclee Medida: 100 x 150 cms Año: 2014
Nuestro genoma contiene 1.5 gigabits de información, menos de lo que se puede guardar en un DVD. La Web, en cambio, ya acumula más de 4 zettabits (4000 000 000 000 000 000 000 bits).
Título: e.7
No morimos por accidente. Hay una programación biológica que controla la forma en que lo hacemos. Un set de instrucciones, un código que se ejecuta y gatilla la muerte celular.
«El rostro humano es realmente como el de un dios de alguna teogonía oriental, un racimo de rostros yuxtapuestos en planos distintos y que nunca se ven a la vez.» / Marcel Proust
Título: e.9
Técnica: Fotografía y montaje Digital Impresión Giclee Medida: 57,4 x 110 cms Año: 2014
Han detectado un vacío inexplicable en la radiación de fondo del universo, grandes cúmulos de galaxias que se mueven en la dirección equivocada y extrañas variaciones en la temperatura de ciertas zonas del espacio. Un objeto enorme está creciendo más allá de los límites de nuestra realidad, su sombra ha comenzado a extenderse en todas la direcciones, una lívida cicatriz que atraviesa el cielo.
Título: e.10
Técnica: Fotografía y montaje Digital Impresión Giclee Medida: 100 x 100 cms Año: 2014
Colectivas: +2014 Exposición colectiva “Festival miradas de mujer” España. +2014 Exposición colectiva “Territorios fronterizos” Centro cultural Matucana 100. Santiago-Chile +2013 “PUPILLES GUSTATIVES”, Colección César Monzonís. Galeria Sicart. Barcelona-España +2013 Swab Barcelona. International Contemporary Art Fair. Galeria Sicart. +2013 Context Art Miami. Galeria Sicart. +2013 “Retrato dispositivo de identificación” Sala MNBA, Museo Nacional de Bellas Artes. Santiago-Chile +2013 “intervenciones” Galería Patricia Ready. Santiago – Chile +2013 Ch.ACO. Feria Internacional de Arte Contemporáneo. Galería Patricia Ready. Santiago-Chile +2013 SWAB. Feria Internacional de Arte Contemporáneo. Galeria Sicart. Barcelona-España
Individuales: +2014 Exposición individual “Emerge” Galería Patricia Ready. Santiago – Chile +2014 Exposición individual “Blow”Galería Reverss. NYC - EEUU +2014 Exposición individual “E2” Sala MNBA, Museo Nacional de Bellas Artes. Santiago-Chile +2013 “Retrato”, Galería Sicart. Barcelona España. +2012 “Blow”. Sala GASCO/ Proyecto FONDART 2011 Santiago – Chile. +2011 “Blow”. Sala MNBA, Museo Nacional de Bellas Artes.Concepción-Chile +2009 “Pride”. Sala Cero, Galería ANIMAL. Santiago-Chile +2009 “Pride” Sala MNBA, Museo Nacional de Bellas Artes. Santiago-Chile +2005 “Play”. Sala Juan Eguenau. Universidad de Chile. Santiago-Chile
EXPOSICIONES REALIZADAS:
EXPOSICIONES:
Licenciada en Artes Visuales, con mención Fotografía, de la Universidad de Chile. Su trabajo ha sido exhibido desde el año 2002 en numerosas exposiciones colectivas e individuales en Chile y el extranjero. Destacan sus muestras individuales en Galería Animal, Museo Nacional de Bellas Artes Sala MPV, sus participaciones en BAC! Festival en MACBA Barcelona, el Museo de Arte Contemporáneo de la Universidad de Chile, el Centro Cultural Borges en Buenos Aires Argentina, Bienal internacional de arte Santa Cruz– Bolivia así como diversas participaciones en ferias nacionales e internacionales de Arte Contemporáneo. Ha sido seleccionada en tres ocasiones por el Fondo Nacional del Desarrollo Cultural y las Artes, fue seleccionada para representar a Chile en Foto Week DC. Washington EEUU, Exposición “Fotografía e identidad”, Korea Fundation. Seúl – Corea y obtuvo el segundo lugar en el concurso “Artistas del Siglo XXI”. Sus últimos trabajos consisten en operaciones de post producción digital basada en fotografía, por medio de las cuales deconstruye imágenes que después articula para componer nuevos retratos que mezclan elementos provenientes de distintos modelos, operando así bajo el concepto de construcción de identidad. Actualmente es representada en España por Galeria SICART www.galeriasicart.com y en Chile por Galería Patricia Ready, www.galeriapready.cl. Vive y trabaja en Santiago de Chile.
Cecilia Avendaño Bobillier. Santiago de Chile, 1980. / www.ceciliavendano.cl
.BIO
Exhibición Iberoamericana Foto Week DC. Washington EEUU Bienal internacional de arte Santa Cruz XVII Versión. Santa Cruz – Bolivia Odeón Arte Contemporáneo. AP-Arte. Bogotá - Colombia Exposición “Fotografía e identidad”, Korea Fundation – Galeria trazos. Seúl - Corea. Ch.ACO. Feria Internacional de Arte Contemporáneo. Galería Patricia Ready. Santiago-Chile “PQNM” Exposición colectiva. Museo de Arte Contemporáneo, MAC Quinta Normal. Santiago – Chile “Lima Photo”, Feria de fotografía. Lima-Peru “Jugarreta” Exposición colectiva Sala CCPLM, Centro Cultural Palacio La Moneda. Santiago – Chile. “Miro se, fue y volvió” Exposición colectiva junto a las artistas Catalina Gonzáles, Antonia Cruz, Margarita Dittborn. Sala Blanca U.Católica, Stgo. Chile BAC 09 “Pandora’s Boxes”, Festival internacional de arte. Galería La Santa, CCCB. Barcelona-España. “Ch.ACO” Feria Internacional de Arte Contemporáneo, Santiago de Chile, representada por Galería ANIMAL Sala Cero. Santiago-Chile. Sala CERO, Muestra colectiva aniversario sala, Galería ANIMAL. Santiago-Chile NO DEFINITIVO, Exposición colectiva, Club Provincia. Buenos Aires- Argentina. BAC 08, “REVEILLE TOI” Festival internacional de arte. Galería La Santa, CCCB. Barcelona-España. Sala CERO, Muestra colectiva inauguración sala, Galería ANIMAL. Santiago-Chile “Colección de invierno” Galería AFA. Santiago-Chile “De La mano a la Boca” Museo de Arte Contemporáneo Quinta Normal. Santiago-Chile.
Colecciones privadas Chile, Argentina, Peru, Bolivia, Colombia, México, España, Francia, EEUU, Corea, China.
Colecciones públicas Colección DKV España, Galeria Animal Chile, Galeria Patricia Ready Chile, Fondo nacional de la cultura y las artes de Chile, Korea Fundation – Galeria trazos. Seúl - Corea, Embajada Chile Washington EEUU, Colección Ramon Sauma y Gabriel Carvajal. Santiago-Chile, Colección César Monzonís. Galeria Sicart. Barcelona-España
Distinciones +2014 “Blow Reverse” Ganador de Fondart ventanilla abierta, proyectos chilenos en el extrangero +2011 “Blow” proyecto ganador de Fondart 2011. +2011-2010 Beca Patricia Ready. Corporación Cultural Arte Mas. +2010 Premio segundo lugar en la categoría “Artistas con trayectoria” en la X versión del Concurso Artistas Del Siglo XXI organizado por el Banco Santander, Canal 13 y la Pontificia Universidad Católica. Exposición Centro de Extensión de la Católica. Santiago-Chile +2008 “Pride” proyecto ganador de Fondart 2008
+2009 +2009 +2008 +2008 +2008 +2007
+2009
+2009
+2012 +2012 +2012 +2012 +2012 +2011 +2011 +2011 +2010
Créditos Colaboradores Fotografía: Claudio Caiozzi Omar Van de Wyngard Tómas Eyzaguirre Male Chahín Colaborador Post Producción Juan Manuel Gantes Producción: Male Chahín Queni Ibarra Tam Jiménez Maquillaje: Francisca Bongardt Sole Donoso Modelos: Cony Silva Elisa Moro Florencia Astorga Josefina Moro Lucas Balmaceda Sade Hugo Textos: Benjamín Labatut Andrea Josch
Registro fotográfico exposición: Not.a / www.nota.cl Diseño Catálogo: Patricio Vallejos www.estudiocinco.cl Edición Pedro Solar Difusión: Triplano www.triplano.cl Impresión Ograma
Omar Van de Wyngard Orlando Avendaño Patricio Muñoz Patricia Ready Rodrigo Rivera Galería Patricia Ready Printlab Pedro Solar Pepo Fernández Tam Jiménez José Pedro Godoy Agradecimiento especial, en su memoria Érica Sanchez Dedicado a Matías Avendaño
Agradecimientos: Alfonso Díaz Bárbara Vergara Cecilia Bobillier Esteban Vargas Felipe Cáceres Gonzalo Morales Jaime Duboy Juana Gómez Jose Zanetta Male Chahín Martín Avendaño
PROYECTO ACOGIDO A LA LEY DE DONACIONES CULTURALES
Espoz 3125, Santiago de Chile teléfono: 856 29 953621 www.galeriaready.cl / galeria@galeriaready.cl
cargamos con la historia del mundo en nuestros huesos. su peso es tan grande que apenas podemos movernos. goethe creía que nuestros cráneos estaban hechos de vértebras modificadas y que la pelvis escondía los restos de una segunda calavera, perdida hace millones de años. hoy un nuevo ser emerge desde el futuro. crece en nuestro útero digital, devora imágenes e información, tironea todo hacia adelante. es el nuevo verbo hecho carne, un dios para el siglo xxi: una mezcla de cáncer y software. E.MERGE
CAT. Nº 03 / 2014
E. MERGE