Qazeta 014 (June 2018)/ Газета 014 (июнь 2018) by qazeta

Исфар САРАБСКИЙ О ритмах и энергии музыки, единении с собой и месседже всему миру самым искренним способом коммуникации

Периодичное издание Beat Group. Распространяется бесплатно.

5mm.

№14 — 06/ 2 019

Book 4 Implementing the Bentley brand identity on marketing communications (print)

10% Black tint for all types of print.

ПИСЬМО РЕДАКТОРА

№14 — 0 6 /2 0 1 9 Идея Мурад Бабаев Мирза Алиев

Нас стало больше – и по объему страниц, и по числу авторов, и по количеству материалов!

Главный редактор Сеймур Закаряев

С нами теперь и талантливый портретист Адиль Юсифов – автор самого позитивного проекта номера «Маленькие да удаленькие», посвященного Всемирному дню защиты детей, и художник Алия Гаджиева, благодаря таланту которой герой знаменитой байки «Профессор с афтафой» не менее знаменитого «парня из Баку» Анара Мамедханова обрел визуальный образ.

Визуальный стиль Ильгар Аббасов Ведущий фотограф Адыль Юсифов Реклама +994 55 290 90 20 Над номером работали Алия Гаджиева Фидан Аскерова Фатима Абдуллаева Эллина Азиз Лейла Шафиева Анар Фарзалиев Синан Агаев Фидан Римази Лейла Багирли Амал Алили Нино Бежиташвили Хатира Велиева Ирада Асадова Лала Гулиева

Ярких и интересных событий за минувшие месяцы было немало – тут и «Формула-1», отдельное спасибо ее звездной гостье, главной хип-хоп звезде мира Cardi B, в своем Instagram-e рассказавшей миру о красоте Баку, и юбилеи легенд кино и литературы – Гамиды Омаровой и Чингиза Абдуллаева, и уход талантливого музыканта Исфара Сарабского из джаза в электронную музыку... Все это и многое другое нашло отражение на страницах нашего нового номера… И помните, ГАЗЕТА – не глянец, ее можно не только смотреть, но и читать…

Отпечатано в типографии MaxOffset.

Главный редактор Сеймур Закаряев

Тираж: 5000 экз. Журнал не подлежит продаже.

В ОБЛОЖК А № 1 4 — 0 6 /20 1 9

Bentley Corporate Identity Guidelines identity Version 6.0, June 2017 print)

print)

Usage 4.3.1 The diamond pattern, which replaces the matrix PRINT ADVERTISING – DIAMOND PATTERN. grille, is a key brand asset used in advertising materials from Q4 2015. —

Use beyond advertising MUST be approved by the Brand Communications Team. Unlike the matrix grille, which was freely

scaled, the diamond pattern should only be Usage

used in one of several standard sizes. For ÿòíî èçûñêàííûé Thestandard diamond pattern, which replaces the matrix single and double page press ad grille, is a (around key brand asset used in advertising sizes A4) each diamond should be

materials from Q4333 2015. üíàÿ ñêîðîñòü êì/÷. applications of 6.75mm wide. On smaller

and under, the width is be 5mm. UseA5 beyond advertising MUST approved by the Brand Communications Team. The tint of the diamond pattern is 10% black for Unlike matrix grille, which was freely all types ofthe print. 10%pattern Black tint for allonly types scaled, the diamond should be of print.

6.75

Standard diamond pattern with pitch of 6.75mm.

BENTLEY BAKU

Периодичное издание Beat Group. Распространяется бесплатно.

4.3.1 PRINT ADVERTISING – DIAMOND PATTERN. Bentley Corporate Identity Guidelines 11 identity Version 6.0, June 2017 —

6.75 5

Про спорт Большие гонки

Коллекционер Посвящение Джанни Версаче от Александра Стефани

Коротко о главном Сцены из жизни актрисы

История И еще 5 самых красивых актрис в истории азербайджанского кино

Модный обзор Что прикупить на лето 2019-го?

Мода как искусство Натаван Алиева

Тет-а-тет Мири Юсиф

Байки от Анара Мамедханова

Баку это...

За кадром Цвет настроения – Синий

Book 4 Implementing the Bentley brand identity on marketing communications (print)

Интервью Чингиз Абдуллаев

Спецпроект Маленькие да удаленькие», или Большие надежды азербайджанских звезд

Le Professionnel Руха Алиева

Лицо с обложки Исфар Сарабский

Арт-проект Манипулятор — Пярвиз Бабаев

Заведение Beerbaşa – пивной культ!

Кадры решают все

Руслан Аллахвердиев, шеф-повар

Анна Салюк, пивовар

10% Black tint for all types of print.

Standard diamond pattern with pitch of 6.75mm. Small diamond pattern with pitch of 5mm.

The tint of the diamond pattern is 10% black for all types of print. 10% Black tint for all types of print.

НОМЕРЕ

Book 4 Implementing the Bentley brand identity on marketing communications (print)

standard single and double page press ad sizes (around A4) each diamond should be 6.75mm wide. On smaller applications of A5 and under, the width is 5mm.

ЭТОМ

10% Black tint for all types of print.

Small diamond pattern with pitch of 5mm.

Исфар Сарабский Азербайджанский пианист, композитор. Заслуженный артист Азербайджанской Республики.

Ликбез Пиво, или все о волшебных пузырьках

Читайте на странице 36

Конкурс #ЯиГазета

Заметки блогера Çardaq — территория комфорта

Путешествия — 6 лучших пляжных направлений

Музыка / Кино / События

ГА З É ТА № 14

370 км/ч по центру Баку: Формула новых возможностей

Пожалуй, трудно представить себе событие более зрелищное и головокружительное в мировом спорте, нежели гонки «Формулы-1». Баку – второй город в СНГ, вписавший свое имя в историю «королевских гонок». И пусть эта история только начинается, поводов для гордости уже немало. Азербайджан на данный момент провел всего 4 гонки, две из которых были названы лучшими в сезоне. Не вдаваясь в скучные цифры, отметим главное: только за первые два года сумма доходов от Гран-при Азербайджана составила без малого 300 миллионов долларов! Ну, а если учесть ряд других бонусов, таких как тотальная заполненность отелей в период проведения гонки, высокая задействованность в секторе услуг, начиная от ресторанов и заканчивая такси, большой поток туристов и фанатов «Формулы-1» со всего мира, то, вот они – лучшие доказательства того, как работают имидж и популяризация на деле. ТЕКСТ Ирада Асадова ФОТО Baku City Circuit

ГА З É ТА № 14

Большинство гонщиков, их команды, представители руководства «Формулы-1» и FIA предпочитают проживание в бакинском Hilton. Президентские апартаменты здесь стоят 3000 евро за ночь, но в дни гонок заняты даже они. Недаром говорят, что «Формула-1» – это лучший пиар для страны. И, конечно же, попадание в календарь чемпиона мира – это большая честь, учитывая, что сезон Ф1 смотрят более 500 миллионов человек по всему миру. Да и потом, разве это не круто, проезжая с друзьями из других стран по одному из красивейших центральных проспектов Баку, как бы невзначай отметить: «Как раз сейчас мы проезжаем поворот, где Феттель пытался обогнать Хэмилтона, но «Феррари» уже не тот…» Или, тыкая пальцем на место, откуда стартуют лучшие гонщики мира, с гордостью сказать: «И я там был, мед, пиво пил». С медом, конечно, вышла аллегория, так что, заменим его знаменитой бакинской пахлавой…

HOME OF STREET FIGHTERS Слоган бакинской гонки – Street Fighters – очень успешно отражает все происходящее на нашем треке: драма, волнующая борьба за победу и как следствие – непредсказуемый финал. Все это отличает Гран-при Азербайджана от других этапов в календаре. Бакинский трек «Формулы» проложен по самому центру города, в том числе мимо знаменитого Старого города – Ичери шехер. Контраст между древними постройками и современными зданиями потрясает воображение даже самых искушенных фанатов спортивных автомобилей и головокружительных гонок. Да и сами гонщики частенько сравнивают нашу трассу с Монте-Карло, царством роскоши, богатства и блеска. Море – пожалуйста, пальмы – тоже, знаменитостей в паддоке хоть отбавляй. Без сомнений, Баку – это новая яркая глава в истории «Формулы-1». Не считая красивого антуража, трасса в Баку – самая быстрая из городских. По числу поворотов она уступает лишь Сингапуру и Абу-Даби, и она тоже закручена против часовой стрелки. Максимальная скорость в конце прямой – около 370 км/ч.

КАКОЙ ЗАЕЗД, КАКОЙ ФОРСАЖ Трек включает десять трибун, башню дирекции гонки, комплекс боксов с паддок-клубом на верхнем этаже и другие объекты инфраструктуры. Продолжительность бакинской гонки составляет примерно 1 час 32 минуты. За это время гонщики совершают 51 круг. Трасса была разработана компанией Tilke Engineering (архитектурным бюро Германа Тильке). На трассе длиной 6 км – 20 поворотов (8 правых и 12 левых), средняя скорость равняется 208 км/ч. На фоне всех других автодромов трассу в Баку выделяет определенный участок трека, где болиды мчатся во встречных направлениях: от 6-го поворота до 7-го – в одну сторону и от 19го до 20-го – в противоположную, а безопасность обеспечивает специальная бетонная перегородка. Перед первым поворотом трека пилотам нужно сбросить скорость с 330 до 124 км/ч за 1,84 секунды на отрезке в 106 метров. Это значит следующее: усилие на педали тормоза составит 131 кг, гонщики испытают перегрузки в 5,5 g, а на торможении высвободится энергия, эквивалентная 2857 кВт! Стартовая прямая и боксы расположены на площади Азадлыг.

Я тупой. Какой же я тупой! Я был абсолютно бесполезным сегодня… Шарль Леклер

Несмотря на рвение амбициозных новичков, основная гонка в Баку развернулась между «титанами». Речь о Боттасе, Хэмилтоне и Феттеле. Именно в таком порядке легендарная тройка квалифицировалась в Баку и в таком же составе поднялась на следующий день на подиум. Пилоты Merсedes снова лучшие, к тому же команда оставила за собой лидерство в Кубке конструкторов. Второй пилот и дебютант Ferrari Шарль Леклер, показав лучшее время на свободных заездах второго дня, финишную прямую пересек лишь пятым. Гонщик обратил на себя внимание не только безудержным стремлением к победе, но и реакцией на аварию в квалификации, которая разбила не только его болид, но и все мечты о поул-позиции: «Я тупой. Какой же я тупой! Я был абсолютно бесполезным сегодня…» Правда, после этого Леклера дружно окрестили самым «живым» гонщиком «Формулы-1», еще и армию фанатов напророчили… А между тем гонка в Баку вновь подтвердила класс болидов немецкой «конюшни», помноженный на филигранную технику вождения

ГА З É ТА № 14

пилотов команды. Успех в Баку продолжил череду удач немецкого автопрома, ведь на всех четырех этапах текущего чемпионата Боттас и Хэмилтон сменяли друг друга на вершине пьедестала. Многие углядели в победе Боттаса на Гран-при Азербайджана знак судьбы, мол, наконец-то бакинская гонка вернула ему «должок» и выдала вознаграждение за драматичный сход с трассы в прошлом году. Боттас тогда целеустремленно мчался первым и, вероятней всего, финишировал бы в таком же духе, если бы не злосчастный обломок от болида Red Bull, который и стал причиной трагедии финна за три круга до финиша. Так или иначе, но свою птицу счастья и удачи в Баку Боттас наконец-таки схватил за хвост и тем самым вернул себе лидерство в общем зачете: теперь у него 87 очков, и это ровно на одно очко больше, чем в копилке у действующего чемпиона «Формулы-1», любимчика бакинских (да и не только!) девушек Льюиса Хэмилтона. Но за главную победу гонщикам придется еще погоняться, ведь впереди – целых 17 этапов «Формулы-1»! Ближайший старт – Гран-при Испании, который прошел с 10 по 12 мая.

Я, конечно, не понимаю, как такое могло произойти, но это дало мне дополнительное время для просмотра сериала «Игра престолов»

ДРАМЫ БОЛЬШЕ НЕТ Нет, конечно же, гоночный уик-энд в Баку по-прежнему остается самым непредсказуемым и напряженным, но в этом году на трассе все обошлось без громких аварий. Инцидент с открывшимся люком – не в счет. То, что произошло во время первой сессии свободных заездов, здорово всколыхнуло боссов «Формулы-1» и FIA, которые в срочном порядке

Льюис Хэмилтон

закрыли трассу и дали указание перепроверить все остальные люки. Тут важно сказать о том, что ЧП с люком в главной роли – отнюдь не сюрприз в истории Ф1. Увы, но аналогичные происшествия уже дважды имели место на Гран-при в Монако, по одному разу в Китае, Шанхае, Монреале и Малайзии. В Интернете подобным инцидентам дается вполне четкое объяснение. «Давление под днищем болида Ф1 достигает величин, достаточных для срыва крышек люков от

дренажной системы, которые просто вытягивает вверх воздушным потоком. Именно поэтому и на городских, и на стационарных треках опасные участки, на которые могут заехать машины, всегда тщательно проверяют на предмет правильного крепления всех элементов дренажа. Каждый приваривают к ободу или крепят болтами, однако иногда крышки все равно срывает – и тогда они оказываются причинами внезапных аварий», – пишут специализированные зарубежные порталы.

ГА З É ТА № 14

Злопыхатели предприняли попытку использовать произошедшее на бакинской трассе в целях нагнетания ситуации в соцсетях, что само по себе выглядело очень глупо и недостойно. То ли дело Льюис Хэмилтон, который подошел к вынужденной паузе в тренировке, как говорится, со всей душой и пользой: «Я, конечно, не понимаю, как такое могло произойти, но это дало мне дополнительное время для просмотра сериала «Игра престолов», – сообщил он своей многомиллионной армии фолловеров. РАЗВЛЕЧЕНИЯ В ДУХЕ Ф1 Гонка – гонкой, но и развлечения никто не отменял, тем более что «Формула-1» по умолчанию подразумевает целый спектр мероприятий, которые призваны стать гармоничным продолжением послегоночных событий. Операционная компания Baku City Circuit и в этом году устроила настоящий праздник для всех гостей «Формулы-1», подарив два грандиозных концерта в Baku Crystal Hall. Практически в последний момент хедлайнера гоночного уик-энда Сэма Смита заменила британская звезда Джесси Джей. Первый, к сожалению, не смог прилететь в Баку из-за некоторых проблем со здоровьем. Второй концерт дала Карди Би, и это также был взрыв эмоций и яркое завершение гоночного уик-энда. Впервые на сцену «Формулы-1» вышли молодые звезды азербайджанской эстрады – Рилая и AISEL. Девушки постарались на славу и смотрелись одна лучше другой. Локация танцевальных вечеринок или так называемых «гоночных афтепати» в этом году была сосредоточена в Elektra Events Hall. Выбор организаторов снова приятно удивил: Джиган, Махмут

Орхан, Робин Шульц, Lost Frequencies и DJ Mendoza – каждый артист выложился на максимум и усилил прекрасные впечатления от Гран-при Азербайджана. В течение всех четырех дней Гран-при Азербайджана бакинский бульвар был главной зоной развлечения гостей и участников. Здесь же, на главной сцене фан-зоны, проходили автограф-сессии команд и гонщиков «Формулы-1» для зрителей. Незабываемым моментом стала церемония исполнения национального гимна, состоявшаяся незадолго до старта финальной гонки, когда весь мир услышал необыкновенно красивую версию звучания гимна в новой аранжировке. Наравне с голосами Беимханым Велиевой и Нурлана Новрасли на сцене звучали тар, кяманча и другие азербайджанские музыкальные инструменты.

ИТОГИ По заявлению представителей операционной компании Baku City Circuit Гран-при Азербайджана посетили 85 тысяч болельщиков. Полностью были распроданы билеты на все места на трибунах. В этом году наблюдался высокий приток болельщиков из-за рубежа. Лидирующие позиции по-прежнему сохранили туристы из России и Великобритании. Много гостей прибыло в Баку на гонку из Австрии, Голландии и Грузии. На вопрос о том, что вас больше всего привлекает в Гран-при Азербайджана, большинство туристов отвечали не задумываясь – уникальный дух самой гонки, полной драматизма и непредсказуемости, гостеприимство, национальная кухня, улыбчивые люди, море и замечательная погода. Итак, поклонников «Формулы-1» в нашем городе становится все больше, и этот факт не может нас не радовать. Но главное – он вселяет твердую уверенность в то, что Баку усилит свои позиции в календаре «королевских гонок» в качестве одного из самых захватывающих и привлекательных для болельщиков гоночных треков.

ГА З É ТА № 14

ПОСВЯЩЕНИЕ

Д Ж А Н Н И В Е Р САЧ Е ОТ

А Л Е КС А Н Д РА С Т ЕФА Н И

В период с 24 по 27 мая в столице Азербайджана, в Центре мугама, при поддержке Huawei P30 Series состоялось одно из самых ярких событий этой весны – BAKU FASHION EXPO. Помимо марафона модных показов местных и зарубежных дизайнеров, «сердцем» события стала уникальная экспозиция модного Дома VERSACE, коллекционером которой выступил Александр Стефани. Он также порадовал публику ярким модным шоу, в котором участвовали знаменитые наряды топ-моделей 90-х, таких как Линда Евангелиста, Наоми Кэмпбелл и Синди Кроуфорд. Мы решили расспросить Александра и выяснить самые интересные детали о его необычном хобби.

ТЕКСТ Айсель Гусейнова

Александр Стефани

всеобщим достоянием, воспевающим талант Джанни Версаче. Экспозиция и модное шоу уже побывали в Польше, Украине, Германии, Таиланде, а совсем скоро посетят Швецию и Великобританию. Как вы стали заниматься коллекционированием одежды Versace? Я давно являюсь клиентом Versace и уже в студенческие годы мечтал работать на Джанни, и пытался делать все для этого, но его внезапно не стало. Позже, много путешествуя по Европе, я всегда высматривал подходящие аксессуары и одежду моего любимого бренда, но для студента в то время цены были недоступными, и я стал искать объекты обожания в винтажных магазинах и онлайн. И знаете, что я понял, – есть намного более весомые и важные направления творчества Джанни, чем клише, связанного с «Головой Медузы».

фанатизмом, а я лишь считаю, что это дань дизайнеру, которого я уважаю.

А как начинался ваш творческий путь? Сам я учился на индустриального дизайнера и модельера, но, проработав какое-то время с дизайнерами, ушел в нишевое искусство – создание дизайнерской мебели и домашнего декора, а также женских аксессуаров. Сегодня я больше художник и скульптор. Мое увлечение кто-то называет

Есть ли какие-то особые предметы, которые когда-то носили знаменитости? У меня есть несколько предметов гардероба Леди Гаги, Линды Евангелиста, Элтона Джона и даже жилет Стинга, который он надел на свою свадьбу, но гонок за гардеробом знаменитостей у меня никогда не было. Я всегда преследовал цель собрать именно

А где вы приобрели свой первый предмет от Versace, что это было? Я приобрел свой первый предмет в Лионе, во Франции в 1989-м, и это был… каталог! Совершенно невероятный каталог одежды, который поглотил меня своим буйством красок и фактур, захватив мое дыхание навсегда! А годами позже я приобрел свой первый важный предмет гардероба, которым дорожу и сегодня – Wild barocco silk skirt – столько лет, стран и континентов, а одно прикосновение к этой блузке до сих пор уносит меня в то замечательное время.

важные предметы, которые олицетворяют творческий путь Джанни Версаче, и его лучшую коллекцию, чтобы заявить о его таланте всему миру. Что вдохновляет вас в Versace? Его свобода в сочетаниях! Сочетание акцентов Древней Греции и Pop-art, грации богинь и садо-мазо. Джанни всегда вдохновлялся только тем, где есть красота и величие. Металл, резина, пластик и кожа делили подиум и внимание вместе с дорогим шелком и ручной вышивкой. Где обычно ищете свои «сокровища»? ВЕЗДЕ! От топ-моделей самого Версаче и до маленьких бутиков от Бразилии до Сербии. Я нахожу их везде и только у оригинальных владельцев, с кучей всевозможных историй и любовью к этим вещам. Сегодня вы в Баку с вашей коллекцией. Что планируете делать дальше? Где еще ждать выставки? Моя коллекция сначала носила частный характер, а потом приобрела широкую известность и стала

Каково ваше личное отношение к Джанни, как видите развитие бренда в целом? Мир Версаче наполнен гедонизмом, я вижу свободу в силе, в вере в жизнь, в красоту и бесконечный поиск форм и материалов, отражающих все это. Мне очень нравится видеть то буйство красок и мастерства в мужских образах, которые мы обычно видим на женщине. Что представлено на подиуме посетители BAKU FASHION EXPO? Я представил небольшую, но полную ретроспективу работ Джанни, некоторые бестселлеры, которые вознесли его на Олимп. Презентовал множество принтов, сексуальных образов, элегантных образов. Шелк, кожа, вышивка, булавки, секси и классика, мужские и женские образы – все то, что отражает мастерство гения, изменившего моду навсегда. Все фото BAKU FASHION EXPO 2019 были сделаны на супер современные камерофоны HUAWEI серии HUAWEI P30 – единственные в своем роде смартфоны с профессиональной камерой Leica и возможностью зума (приближения) до 50 раз. #HUAWEI #P30Series #BuSadeceTelefonDeyil #HuaweiP30Series #RewriteTheRules

ГА З É ТА № 14

Сцены из жизни актрисы Когда яркая внешность скрывает яркий талант: Гамида Омарова о красоте, везении и счастье

ГА З É ТА № 14

Признаюсь, в детстве я был в нее влюблен, и, думаю, не я один, а весь Азербайджан. Я тоже был из числа тех, кто писал ей любовные письма в телевизионный кинозал «Ретро». Я тогда не мог себе представить, что пройдет время, и я буду общаться с ней, а тот трепет детского восхищения останется во мне навсегда. Ее звезда на небосклоне азербайджанского кинематографа засияла сразу, а премии на Всесоюзном фестивале доказали, что за яркой внешностью скрывается яркий талант… Сегодня Гамида Омарова – народная артистка Азербайджана, и у нее юбилей: она по-прежнему востребована – играет, преподает, занимается общественной работой – и по-прежнему прекрасна.

ТЕКСТ

Красота как Божий дар

Cеймур Закаряев ФОТО Адыль Юсифов

Я вообще считаю, что азербайджанки – красавицы! Выходишь на улицу, а вокруг – красота. Но мы, к сожалению, не любим и не умеем открыто выражать свое восхищение, как это принято в других странах. Вы не поверите, но самый запоминающийся комплимент я услышала не на родине, а в... Индии. Это вообще удивительная история: я с группой туристов из Азербайджана была в Бомбее, гуляла по городу, знакомилась с местными достопримечательностями. И, к моему удивлению, за все время я ни разу не встретила ни красивого индуса, ни красивой индианки и без конца этим возмущалась – куда, мол, подевались красавицы, где девушки, похожие на Хему Малини и Зинат Аман… Пока не встретила совершенно невероятную индианку – она стояла на другой стороне улицы и ела банан. Я буквально оцепенела от ее красоты… Наши взгляды встретились, и она улыбнулась мне. Я обвела рукой лицо, направила на нее указательный палец и произнесла: «Beautiful!» – В ответ она подняла вверх большой палец и громко ответила: «You so Beautiful!» В Баку такого со мной не случалось (смеется). Я всегда пользовалась общественным транспортом, но при этом старалась не привлекать всеобщего внимания, всегда надевала черные очки. И если даже кто-то узнавал и спрашивал, не Гамида ли я Омарова, я сразу же отнекивалась, говорила, что мы с ней очень похожи, и мне верили, потому что ну не может же кинозвезда ездить на 88-м автобусе (смеется)! Вы говорите, что у меня была толпа поклонников, но я их не видела. Зато мне признавались в любви в письмах, я их получала мешками, когда вела телекинозал «Ретро». Мне даже посвящали стихи. Вы не поверите, както мне в руки попало письмо, где один молодой человек на целых две страницы признается мне в любви в стихах, а в конце письма просит, чтобы я показала по «Ретро» индийский фильм. Представляете (смеется)! Но было еще одно письмо, которое я храню до сих пор, такое пронзительное и искреннее – это было любовное признание и одновременно прощание. Он писал, что я недосягаема для него, и он не ждет взаимности, понимает, что поклонников вокруг немало, и в моей жизни обязательно кто-то есть. О дате в паспорте

Он писал, что я недосягаема для него, и он не ждет взаимности, понимает, что поклонников вокруг немало, и в моей жизни обязательно кто-то есть

Историю, произошедшую на съемочной площадке фильма Эльдара Кулиева «Загородная прогулка» в конце 80-х, я запомнила на всю жизнь. В этой психологической драме одну из главных ролей играла актриса из Прибалтики Эгле Габренайте – очень видная женщина, высокая, красивая, ей тогда было 35 лет. И во время съемки одного из эпизодов кто-то из операторов крикнул: «Эгле, спрячь свою седину!» Мы все остолбенели, наступила неловкая пауза. Сама Эгле покраснела, но не растерялась, а, выдержав паузу, сказала как отрезала: «Зачем я должна прятать свои волосы? Они мои, и я их не стесняюсь!» Мне этот эпизод врезался в память навсегда. И стал своего рода уроком… Когда человек молод, он не думает о возрасте, красоте, ему кажется, что вся жизнь впереди. Это уже после сорока, когда на лицо тихо-тихо ложатся морщинки, которые с годами становятся все глубже, ты начинаешь принимать изменения во внешности как нечто само собой разумеющееся. Так думала и я, до тех пор пока однажды случайно не встретила свою старую знакомую, с которой связь оборвалась лет 20 назад. Вы не поверите, она нисколечко не изменилась за эти годы. Я даже удивленно воскликнула: «Тебя что, законсервировали?!» – Она ответила мне вопросом: «Гамида, в каком веке ты живешь?!» Затем мы не раз встречались и общались, именно она открыла мне мир косметологии, рассказала о том, как далеко вперед ушла сегодня медицина, как много существует процедур, помогающих женщине поддерживать свою внешность. «Я не актриса, я просто женщина, но я хочу нравиться себе и мужу, а ты актриса, твое лицо – это твоя работа, ты не принадлежишь себе, ты обязана выглядеть хорошо», такой вот суровый вердикт она мне вынесла. И я задумалась над ее словами. Ведь она была права: в попытках «успеть все» – мать, кухарка, педагог, актриса… все, что хотите – я забыла в себе женщину. И сегодня я стараюсь поддерживать форму, уделяю время косметологическим процедурам, слежу за своим питанием – все это помогает мне выглядеть хорошо и не думать о дате в паспорте. Вы спрашиваете, как я отношусь к своему возрасту? Очень спокойно. Принимаю его. В каждом периоде жизни есть что-то новое и интересное.

О Евгении Матвееве и красном дипломе ВГИКа Я бросила филфак Бакинского государственного университета после того, как поступила во ВГИК. Мой педагог Евгений Семенович Матвеев сразу сказал мне, что взял меня в свою мастерскую только из-за моей красоты. Но я быстро разочаровала его, меня даже хотели исключить – еще с первого курса, поскольку я была очень… стеснительной. Когда Матвеев обращался к нам с вопросом, кто выйдет на сцену и покажет этюд, поднимали руки все, кроме меня. И среди сокурсников никто не хотел работать со мной в паре – они знали, что я буду смущаться и испорчу им весь этюд. И педагоги не верили в мое актерское будущее, говорили, что я слишком стеснительна для актрисы. Училась я хорошо, по всем остальным дисциплинам у меня всегда были хорошие оценки, я даже помогала однокурсникам во время мониторингов, но по актерскому мастерству мне всегда завышали оценку – только из-за моей внешности… И вот на третьем курсе нас собрали в аудитории – нам предстояло отыграть четыре экзаменационных спектакля – и начали распределять роли. И все мои сокурсники получили роли, кроме меня. Мне стало очень страшно и в то же время жутко неудобно, все смотрели на меня, не понимая, почему я осталась без роли. И вдруг наш педагог Елена Владимировна Савченко объявляет: «Гамида Омарова – Лючетта, служанка в спектакле «Два веронца». Меня как будто кипятком ошпарило… Начались занятия… И вновь Евгений Матвеев спросил: «Ну, кто покажет этюд?» И тут впервые за три года руку подняла я, чем удивила всех присутствующих. В этюде было занято два артиста, один из них потерял близкого, у него горе, а второй подходит к нему и просит в долг 100 рублей. Матвеев спросил, кого я хочу играть, и я ответила – человека, потерявшего близкого. Я вышла на сцену и села, скрестив ноги, а в душе ругаю Матвеева за то, что он дал мне роль служанки, и от обиды слезы льются ручьем. И вот подходит ко мне мой партнер и говорит: «Гамида, я понимаю, у тебя такое горе, но мне срочно нужны деньги – помоги, одолжи 100 рублей». Я подняла голову, посмотрела на него, а слезы все льются, достала из кармана 100 рублей и, ничего не сказав, тихо протянула ему деньги.

ГА З É ТА № 14

Это сейчас молодые еще до премьеры фильма бьют себя в грудь со словами: «Мы сняли кассовый хит!», а раньше думали только об одном: мы должны снять качественный фильм – и все

После начался разбор полетов, и меня разнесли в пух и прах. Матвеев сказал, что не поверил моим слезам, и что я не сидела как человек, потерявший близкого. От всего услышанного мне стало так обидно и больно, что я дала себе слово окончить институт с отличием. Начались репетиции дипломных спектаклей. Я полюбила свою роль и с удовольствием играла служанку. На открытой репетиции присутствовал Сергей Федорович Бондарчук, и он сделал Евгению Семеновичу замечание: «А вы, по-моему, госпожу со служанкой перепутали». Матвеев промолчал. Но в итоге мне в качестве дипломной работы дали главную роль в спектакле – госпожу Сильвию. А больше всего мне нравился спектакль «Лекарь поневоле» – я была влюблена в образ Люсинды и ее красивейшее красное платье. Только ради этого платья я посещала каждый урок, все внимательно слушала и делала заметки в тетради. И вот до сдачи дипломного спектакля остается неделя, когда Евгений Семенович узнает, что актриса, игравшая Люсинду, на шестом месяце беременности. Нужно ввести в спектакль другую актрису, и помощница Евгения Матвеева Людмила Борисовна Чиркова говорит: «Одна только Гамида отходила весь семестр и не пропустила ни одного спектакля, может, ее попробуем?» Матвеев доверил мне эту роль, и я отыграла весь спектакль под бурные аплодисменты зрителей... А вручая мне красный диплом ВГИКа, Евгений Семенович сказал: «Гамида, как же я ошибся в тебе, меня подвела твоя красота, а ты, оказывается, характерная актриса, ты – Кармен!» О любимых ролях Моя самая любимая роль – 94-летняя старуха в абсурдном спектакле Ионеско «Стулья» в постановке Илькина Мехтиева, а по духу мне близка Афаг из «Низами», долго жила я с этим образом, очень переживала, когда она умирала. Также мне очень нравится одна из первых моих ролей – Чинара в фильме Октая Миркасимова «Хочу понять». Для азербайджанского кино образ Чинары – взбалмошной девчонки с характером – был необычным, ведь наши девушки в основном были послушными и выходили замуж за того, за кого скажет отец. Помню, в свое время ее много ругали. Однажды в бывшем Октябрьском райисполкоме провели творческую встречу со съемочной группой фильма «Хочу понять». И одна женщина из зала возмущенно заявила: «Я не понимаю, как можно полюбить такую капризную, взбалмошную девушку, как Чинара. Хорошо, что она рассталась с любимым!» Мне стало обидно за свою героиню, но зато я поняла, что образ удался, раз эта женщина верит в ее существование. И когда среди своих студенток я встречаю девушек по имени Чинара (а это не азербайджанское имя), то понимаю, что ее назвали в честь моей героини… О режиссерах Каждый фильм – это труд и опыт. Институт учит лишь азам, все остальное артист приобретает во время работы над ролями. Я работала с разными режиссерами. Например, Тофик Тагизаде был характером, он всегда точно знал, чего хочет от актеров, и потому ставил перед нами конкретные задачи, но если ты предлагал нечто свое, он обязательно прислушивался, не мешал. Во время съемок фильма «Низами» Эльдар Кулиев подошел ко мне и сказал: «Гамида, Муслим Магомаев – великий певец, но у него мало опыта в кино, мы должны быть ему опорой и помогать в работе!» Муслим Магометович играл роль Низами, а я – его супругу Афаг. Эти съемки были мне в радость, мы подолгу обсуждали наши диалоги, репетировали, и знаете, чем больше фигура, чем масштабнее личность, тем легче вместе работать. Муслим Магометович прислушивался к моим советам – не было такого, что, мол, я великий и не надо меня учить. А после съемок он мне сказал: «Гамида, как же легко с тобой работать!» На съемках фильма Юлия Гусмана «Не бойся, я с тобой» моей героине предстояло спускаться по веревке с вершины крепостной башни. Конечно, спускаться должна была дублерша, но она оказалась несколько крупней меня по комплекции, и веревка, которую нашли в селе, была явно не по ее весу. Короче, начали говорить, что придется спускаться мне самой. Гусман спрашивает: «Ты сколько должна получить за эту роль?» – Я говорю: «Тысячу рублей». «Я, – сказал он, – дам тебе еще тысячу, спускайся сама!» И я спустилась. Правда, Гусман никаких денег за этот трюк мне не заплатил, но я не жалею, что сама спустилась: преодолевать трудности – в моем характере. Когда мы снимали «Не бойся, я с тобой» в прекрасном уголке Азербайджана – Илису, то не могли даже представить себе, что фильм станет кассовым хитом. Это сейчас молодые еще до премьеры фильма бьют себя в грудь со словами: «Мы сняли кассовый хит!», а раньше думали только об одном: мы должны снять качественный фильм – и все. «Ретро» и суровые 90-е Помню, как закрылся актерский отдел на киностудии «Азербайджанфильм» в тяжелые 90-е годы. Мы, актеры, оказались тогда практически на улице, без надежд на какое-то будущее. Все пребывали в растерянности и даже в ужасе. Я лично очень тяжело перенесла тот период. Но и тогда мне был знак свыше – именно в это тяжкое время я создала семью и родила моего любимого сына. Думаю, что Высшая Логика

присутствует всегда в нашей жизни. Надо просто верить и уметь видеть знаки, которые подает нам Всевышний. Для меня знаком была встреча с простой женщиной, помощницей по хозяйству съемочной группы в Иране, где я снималась тогда в фильме «Крепость дивов». Именно ее слова о том, что мне пора подумать о семье, я почему-то услышала. А ведь она не первая говорила мне об этом! Но я настолько была занята творчеством, настолько ушла в работу, что просто отвергала все советы родных и все предложения. Так что, сложные годы помогли мне осознать истину о том, что популярность и слава ничто по сравнению с людьми, которые нужны тебе и которым нужна ты. Меня очень поддерживала любовь мамы и сына, ощущение моей нужности им и их – мне. Да, было очень сложно, когда сниматься почти не приглашали, а надо было кормить семью. Но я не сдавалась. Пять лет работала в газете «Наш век», занимаясь журналистикой. Поначалу делала только интервью, а потом стала писать очерки, эссе, юмористические рассказы и даже притчи. И в один прекрасный день решила вернуться на телевидение. Как раз в то время постоянный ведущий программы «Ретро» Аяз Салаев уезжал учиться в аспирантуру в Москву. И руководство АзТВ обратилось ко мне с просьбой его заменить, а я вначале категорически отказалась: зритель полюбил именно его, передачу ассоциируют исключительно с ним! Тогда мы договорились, что я проведу только две-три телепередачи, после которых Аязу найдут постоянную замену. Но так вышло, что я осталась вести «Ретро». Был период, когда мы вели одновременно с Аязом Салаевым, чередуясь через неделю. Но когда он ушел в режиссуру, я стала бессменной ведущей. И была ею целых 22 года… О наградах и вкусе счастья Талант – дар от Бога, но ключ к успеху – везение. Очень много талантливых ребят остались за бортом только потому, что не оказались в нужное время в нужном месте. Мне повезло – два моих первых фильма «Золотая пропасть» и «Хочу понять» оказались удачными… Самая любимая награда? Может, мои слова прозвучат слишком пафосно, но главная и самая дорогая награда для артиста – это любовь зрителей. Для меня счастье – это не только личная жизнь, но и успех, когда ты знаешь, что кому-то нужна, когда ты востребована, когда ты видишь лица, которые тебе улыбаются, когда с тобой здороваются как с давней знакомой. Счастье – это когда все родные живы и здоровы. Счастье – это когда никто не болеет.

ГА З É ТА № 14

И еще 5 самых красивых актрис в истории азербайджанского кино Талантливые актрисы, идеалы красоты и женственности своей эпохи — такими они навсегда остались в памяти миллионов. Ослепляя мужчин и безраздельно властвуя над их сердцами, они по-разному относились к своему дару — и по-разному его использовали. Да и сценарий для каждой Судьба написала свой… Жизнь любой из них достойна отдельной книги — и не одной! А мы расскажем вам о пяти легендарных символах своего времени — о самых красивых актрисах в истории азербайджанского кинематографа. Расскажем кратко... Зато от души и с любовью...

ТЕКСТ Cеймур Закаряев

С шести лет она училась танцевать, в тринадцать — уже была солисткой филармонии имени Муслима Магомаева. Но… юная танцовщица влюбилась в кино, и его величество случай привел ее на съемочную площадку. А звездой Лейха ханум стала в один день — после премьеры фильма «Аршин мал алан». «Лейла — моя любовь, — пишет в своих мемуарах художник Эльбек Рзакулиев. — Уникальная женщина — удивительной красоты, редкого обаяния, редкой способности быть другой. Мы познакомились в 1938 году, я был школьником, мы вместе снимались в кино. Наши пути снова пересеклись в начале 50-х годов в картине «Встреча»: я — художникпостановщик, она — героиня. Премьера состоялась в Москве. Помню, поздно вечером сидим во Внуково, ждем бакинский рейс. В это время объявляют о посадке самолета из Берлина, и в зале

появляется знаменитая актриса Валентина Серова. Вся страна знала в лицо эту чувственную красавицу. Вся страна знала наизусть стихи Константина Симонова «Жди меня», посвященные ей, — его тогдашней музе и возлюбленной. Она машет Симонову, который только что сошел с самолета. А Симонов, увидевший нашу Лейлу и, видимо, пораженный ее красотой, двинулся прямо к ней. Он не мог глаз от нее оторвать! Мимо встречающей свиты, мимо иностранцев, мимо своей возлюбленной… Нужно было видеть гневное лицо Серовой! И смущенное — Лейлы... Она была скромным человеком. Не любила позировать, отказывалась от предложений художников. А жаль. Хотя один ее портрет все же есть — благодаря настойчивости Ваджии Самедовой. И, кстати, это – одна из лучших портретных работ художницы…»

Фрагмент из кинофильма «Аршин мал алан», 1945 г.

Лейла Бадирбейли Раньше о красивой женщине говорили: «Прекрасна как Лейла Бадирбейли». Лейла ханум была и остается символом женской красоты, она и сегодня считается самой красивой актрисой в истории азербайджанского кино. А всенародную, вернее сказать, всесоюзную славу она завоевала первой же своей главной ролью Гюльчохры в фильме «Аршин мал алан» 1945 года. Именно Лейла ханум стала первой азербайджанской «звездой на экспорт», украсившей «экранные небосводы» многих стран мира. Она покорила всех, в нее влюбился весь Советский Союз, все гости, приезжавшие в Баку из разных уголков СССР, жаждали увидеть Гюльчохру, а за «Аршин мал алан» она получила в числе других наград и Сталинскую премию…

ГА З É ТА № 14

Фрагмент из кинофильма «Не та, так эта»», 1958 г.

Тамара Гезалова Тамара была восьмиклассницей, когда в ее школе появились «непонятные» люди, которые что-то искали, рассматривали всех. Это были работники фильма «Не та, так эта» — они искали подходящий типаж на главную женскую роль. Искали и нашли — выбор пал на 14-летнюю Тамару Гезалову, и ей предстояло играть Гюльназ в экранизации знаменитой оперетты Узеира Гаджибейли: молодая школьница, обойдя сотни ярких претенденток, получила роль, с которой вошла в историю азербайджанского кино. Но… не все оказалось так гладко, как рисовалось поначалу. В доме Тамары разразился настоящий скандал — отец девушки, родом из бакинского поселка Маштаги, был категорически против, чтобы его дочь «пошла в актрисы». Однако режиссер картины Гусейн Сеидзаде не собирался сдаваться — он пожаловался в партком, и отца Тамары вызвали «для беседы». — Я дал согласие, а ты пойдешь

и скажешь, что не хочешь в кино сниматься, — заявил дома отец, вернувшись из парткома. Лишь после вмешательства дяди отец вынужден был отступить — братом матери был народный артист Азербайджана Алескер Алекперов! Но строгий глава семейства долгие годы не прощал дочери «измену с кино» и не общался с ней. Отца ждал еще один сюрприз — школьный педагог по литературе отправила Тамару на телевизионные пробы — еще до выхода на экраны фильма «Не та, так эта»: в Азербайджане готовились к открытию национального телевидения и желающих стать первой азербайджанской телеведущей было хоть отбавляй. Увидев в телестудии множество молодых красивых девушек, Тамара решила уйти, даже не попытав счастья. Но у выхода ее остановил режиссер Рауф Кязимовский. В итоге из тысячи по конкурсу прошли две девушки, одна из которых должна была вести передачи на азербайджанском языке — ею стала Тамара Гезалова. Так второй раз в жизни Тамара Гезалова сорвала джек-пот и стала первой ведущей азербайджанского телевидения, произнеся в 1956 году эпохальную фразу: «Говорит и показывает Баку». Впоследствии молодая перспективная актриса оставит и кино, и телевидение — она поступит на факультет востоковедения Азербайджанского государственного университета (ныне – БГУ) и долгие годы будет работать заведующей отделом Азербайджанской национальной библиотеки имени М.Ф.Ахундова. — Я часто задаю себе вопрос — почему оставила кино? — размышляет Тамара ханум. — Наверное, слава со всеми сопутствующими издержками свалилась на меня слишком рано… Да и родные были не в восторге от моей профессии — сначала отец, потом супруг… И я выбрала семью…

Фрагмент из кинофильма «Где Ахмед?», 1963 г.

Наджиба Меликова — При упоминании имени Наджибы Меликовой сразу же представляешь ее лучезарное лицо, зеленые глаза, — рассказывает народная артистка Азербайджана Амалия Панахова, — и образы — один лучше другого! Впервые я увидела Наджибу ханум на съемках фильма «Где Ахмед?» — фильм снимал мой педагог Адиль Искендеров, а одну из главных ролей играла Наджиба Меликова. Она сразу покорила меня не только красотой, но и заботливым отношением к молодежи… Вообще, Наджиба ханум запомнилась мне тем, что любила окружать себя красотой. Она была женщиной самодостаточной: красивым говорила об их красоте, талантливых хвалила за мастерство. Мы с ней подружились, в театре я делила с ней одну гримерную. Она играла мою маму в спектакле «В Хрустальном дворце». Я работала с ней в нескольких постановках, зрители шли в театр, чтобы увидеть ее — это были верные почитатели не только искусства актрисы, но и ее красоты. С юных лет Наджиба Меликова посвятила себя сцене. Театральный институт она окончила в 1951 году, но на театральные подмостки ступила еще семнадцатилетней девушкой — в 1938-м. С того времени она украсила своей непревзойденной игрой многие театральные сцены Баку — и съемочную площадку «Азербайджанфильма». Шестидесятые годы просто

Фрагмент из кинофильма «Не та, так эта»», 1958 г.

Фрагмент из кинофильма «Мачеха», 1958 г.

невозможно представить себе без прекрасных образов, созданных Наджибой Меликовой, которая стала народной артисткой Азербайджана не только по званию, но и по великой любви к ней зрителей. Диляра в «Мачехе», Айгюн в одноименном телефильме, Джахан ханум в «Аршин мал алан», Заринтадж в «Именем закона»... Многогранность — визитная карточка таланта: Наджиба Меликова была разноплановой актрисой — с одинаковым успехом играла и в кино, и в театре, ей были подвластны и серьезные, драматические роли, и легкие, комедийные… Ей замечательно удавалось перевоплощаться. А картина «Мачеха» стала для актрисы пророческой — в реальной жизни Наджиба ханум вышла замуж за вдовца с ребенком…

ГА З É ТА № 14

Фрагмент из кинофильма «Любовь и лимандры», 1964 г.

Тамилла Рустамова Звезда фильмов «Улдуз» и «Великая опора», чей женственный образ стал олицетворением чистоты и невинности в истории азербайджанского кино, Тамилла ханум родилась в семье выдающегося композитора Саида Рустамова и с детства увлекалась кино. Однако строгий папа поначалу не слишком приветствовал увлечение старшей дочери — он считал, что Тамилла должна получить хорошее образование и иметь стабильную работу. Поэтому сразу же по окончании десятилетки при Бакинской консерватории молодая девушка отправилась в Москву, поступила в Музыкальную училище имени Гнесиных по классу фортепиано и… влюбилась в красавца-латыша Ольгерта Крастыньша, студента вокального отделения. По общему мнению — как студентов, так и педагогов — Тамилла и Ольгерт были самой красивой парой в училище. Это была встреча двух родственных душ, любовь с первого взгляда. По завершении учебы Тамилла с супругом уехала в Ригу. С тех пор она будет носить двойную фамилию, и потому сегодня в некоторых изданиях фамилия Тамиллы ханум указывается как Рустамова-Крастыньш… Обстоятельства складывались так, что о карьере актрисы можно было забыть — жизнь Тамиллы ханум украсила дочка Велта и ученики… Но

папа не забыл о детской мечте своей дочки, и когда известный режиссер Хабиб Исмайлов пожаловался Саиду Рустамову, что, мол, никак не может найти актрису на роль Майи в фильме «Великая опора», тот воскликнул: «Скоро Тамилла приедет на лето в Баку, может, пригласишь ее на кинопробы?» Так молодая преподавательница музыки оказалась на одной съемочной площадке с именитыми актерами во главе с народным артистом СССР Алескером Алекперовым. Далее последовала главная роль в музыкальной комедии «Улдуз» — эти две роли украсили ее актерскую биографию, превратили Тамиллу ханум в звезду: зрителей сразу покорила пленительнонепорочная красота молодой актрисы… Казалось бы, сбылась детская мечта, но… молодая успешная актриса кино… выбрала стезю педагога. А личная жизнь Тамиллы ханум, в отличие от ее экранной героини, купавшейся в любви и счастье, уже трещала по швам — и вот после десяти лет брака актриса развелась с мужем, вернулась в Баку и устроилась работать в школу имени Бюльбюля. Сейчас актриса живет с единственной дочерью в Москве — она уехала туда в конце 90-х со своим вторым мужем — и нянчит внуков, а зрители по-прежнему не устают восхищаться красотой, умом и преданностью Майи и Улдуз...

Фрагмент из кинофильма «Великая опора», 1962 г.

Фрагмент из кинофильма «День прошел», 1971 г.

Лейла Шихлинская Лейла Шихлинская — азербайджанская Одри Хепберн. Такое сравнение не случайно — у актрис немало общего. Обе начинали карьеру как балерины, обе затем становились эталонами безупречного вкуса и женственности, играли на экране положительных героинь голубых кровей, а впоследствии занимались общественной деятельностью… На экране Ляля Шихлинская, как ее нежно называют в кинематографических кругах, создала не так много образов. Но все они — из тех, о которых могла бы мечтать любая актриса, будь то Гюльчохра во второй экранизации бессмертной оперетты Узеира Гаджибейли «Аршин мал алан» Тофика Тагизаде или госпожа де Фервак в экранизации романа Стендаля «Красное и черное» Сергея Герасимова... Все героини Шихлинской разные, но их объединяет одно емкое

понятие — женственность. Как стали говорить после выхода на экраны в 70-е годы картины «День прошел», поставленной выдающимся режиссером Арифом Бабаевым, Лейла ханум привнесла в азербайджанский кинематограф новый тип героини — тип женщиныинтеллектуалки… «Она пришла в кино и принесла красоту не только внешнюю, но и духовную!» — говорит о ней известный режиссер Эльдар Кулиев. «Я обожаю Лейлу», — признается всемирно известный скульптор Зураб Церетели. «Такие женщины рождаются раз в сто лет, она — женщина мирового масштаба! И несмотря на то, что мы давно дружим, она для меня не только Лейла, но и Лейла ХАНУМ!» — писал о ней известный ученый, журналист, путешественник, ведущий «Клуба путешественников» Юрий Сенкевич.

ГА З É ТА № 14

МОДНЫЙ ОБ ЗОР

ЧТО ПРИКУПИТЬ НА ЛЕТО 2019-го?

@__kaesha

Шляпы Какое же лето без плетеной шляпы? Такое же, как и без мороженого, песка под пальцами ног и бронзового загара.

Платья Просто купите себе шелковое платье.

@jacquemus @mvb

@aliyarouge

ода ходит по кругу, и рано или поздно все, что носили наши родители, начинаем носить и мы. В шляпах, которыми мы восхищаемся сегодня, в 50-х Бриджит Бордо гуляла по Каннам. Рюши Викторианской эпохи Лагерфельд использовал на показах Шанель-2019. Я не стремлюсь показать вам все инновации летней моды, но все же вкратце попробую рассказать, что носить летом, и как одеваться стильно. Фидан Римази, @frimazi

Блузки Сатин, оборочки, рюши, кружева, рукава буфы и Викторианская эпоха. Запомните эти слова при покупке блузки, и вы будете самой стильной этим летом. Самой-самой стильной.

@bottegaveneta Сумки @jacquemus

@frimazi

Иногда образу не хватает маленькой детали, которая сделает его завершенным, и эта деталь – сумка! Присмотритесь к сумкам-багетам, плетеным сумкам, мини-сумочкам, большим сумкам-шоперам и сумкам круглой формы.

@toostyle.co

@deborabrosa @modedamour

@therow

@bgrli Платки Тренд с платками не требует больших финансовых вложений, и наверняка у всех в гардеробе есть парочка красивых платочков. Как носим – вместо резинки в волосах, делаем из платка ободок, на шее, завязываем на сумку, на шляпу, на джинсы и под жакет, выпуская конец наружу.

Обувь Беспроигрышный тренд этого лета – тонкие ремешки. А если тонкий ремешок + квадратный носок + маленький каблучок, то это просто Ах!

ГА З É ТА № 14

НАТАВАН АЛИЕВА О ЖИЗНИ И ТВОРЧЕСТВЕ,

КОТОРЫЕ ПРОНИЗАНЫ ЛЮБОВЬЮ

ГА З É ТА № 14

Расскажите, пожалуйста, как появилась эта страсть к коллекционированию именно национальной одежды? Она, кстати, у меня с детства и ассоциируется, скорее, с любовью женщины. Поясню. Несмотря на то, что я не чистокровная азербайджанка, у меня перед глазами был пример безграничной любви родителей друг к другу. Видя, как русская женщина, моя мама, бросив все, переехала в Баку к своему супругу, видя их отношения, то, как она относится к традициям Азербайджана, – все это, наверное, и привило мне любовь к моей стране. И то, как она одевается, используя всевозможные национальные акценты, и готовит изумительную бакинскую кухню. А о том, как у нас, в нашей старой маленькой квартире в Старом городе, все было в национальных коврах – это отдельная история! Они были там везде – на полах, на стенах, разве что не на потолке – опять же, откуда у русской женщины любовь к азербайджанским традициям? Наверное, от большой любви к моему отцу. И вот, когда она укладывала меня спать в детстве, я еще долго смотрела на эти ковровые узоры, где оживали человечки, эти узоры превращались в целые города, и я летала по сказочным просторам моей фантазии, все это в целом и заложило любовь к нашим традиционным орнаментам и одежде.

Передавать и демонстрировать поколениям утерянные технологии и традиции в моде – это мой своеобразный след в истории

и знаниям этого человека-легенды, дорогого стоит. Быть знакомым и учиться у модельера, который стоял у истоков той моды, которую мы все узнаем из учебников, который шил для Хрущева и дружил с Пако Рабаном, придает мне стимул и сегодня. И когда такой профессионал дает тебе высшую отметку в своей школе и отмечает уникальность, именно с ракурса «национального» направления, – это становится настоящим знаком свыше, говорит о том, что я нахожусь на правильном пути, и я продолжила собирать коллекцию. Конечно, не всегда даже родные понимали, зачем я это делаю, но чисто интуитивно я знала, что все делаю правильно. Как формировалась ваша коллекция, была определенная концепция, которой вы придерживались? Если честно, то на начальном этапе скупалось абсолютно все, что я могла найти. Потому что многих вещей не хватало, и вообще, национальные вещи сегодня найти практически невозможно, поэтому я использовала удачу. А сейчас, когда понимаю, что моя галерея, в которой выставлена экспозиция, требует определенного количества (галерея не такая большая по размерам), я стараюсь закупать только самые редкие и необходимые экспонаты. И на сегодня, когда национальной одежды осталось очень мало, а если она где-то появляется, то ее продают дико дорого, я приостановила закуп и работаю только над тем, чтобы сделать свою галерею интересной для широкой публики, чтобы каждый мог прикоснуться к нашей богатой истории.

А вещи подбирались для коллекции тщательно, или было так, что находились случайно? По долгу службы отец часто уезжал в разные районы, вся наша семья отправлялась вместе с ним, так что у нас в семье очень хорошо

иностранцев, которые восхищаются мастерством наших рукодельниц – я понимаю, как это бесценно, и это поддерживает мою мотивацию. Передавать и демонстрировать поколениям утерянные технологии и традиции в моде – это мой своеобразный след в истории. А создание собственной коллекции планируется? Да, я обязательно хочу реализоваться и как независимый дизайнер и сейчас думаю над созданием коллекции под названием «Карабах», с которой и буду ездить по всему миру, пропагандируя нашу культуру и традиции. Она, кстати, будет включать в себя и музейные элементы. Планы и вправду грандиозные! Говорят, что если у женщины дома все хорошо – то и на работе она активна и успешна. Знаем, что совсем недавно вы стали счастливой женой – как балансируете между домашним очагом и бурной карьерой? Наверное, всему виной любовь, именно благодаря ей я наполнена энергией. И даже когда после активного дня возвращаюсь домой, я знаю, что меня ждут спокойствие и крепкое плечо. Это помогает тебе расслабиться и правильно балансировать. Также необходимо «смотреть в одну сторону», ведь самое важное – найти в человеке друга, с этой поддержкой ты можешь все. Вчера меня вдохновлял тандем моих родителей, который и стал фундаментом моих семейных ценностей, сегодня я сама строю эту гармонию в своем маленьком раю.

С 24-го по 27 мая в Баку прошло знаковое событие в сфере моды – Baku Fashion Expo. В рамках проекта было представлено огромное количество местных и зарубежных дизайнеров, но «сердцем проекта» стал день показа музейной коллекции Versace и частной коллекции национального костюма от Натаван Алиевой. Ее коллекция стала некой ретроспективой азербайджанской культуры моды за последние три века. А зрителям Натаван открылась с совершенно новой стороны – помимо талантливого дизайнера и педагога, страна узнала в ней настоящего патриота своей Родины.

разбираются в кухне или моде того или иного региона нашей страны. Например, когда мне было 14 лет, я впервые искала вдохновение для своей очередной коллекции на улицах старого «Бакинского Арбата» и наткнулась на маленькую лавочку, где впервые приобрела несколько старинных тесемок, келагаи и пряжку от старинного ремня. Вдохновившись приобретенными сокровищами, я тут же «разбавила» свою коллекцию этими национальными элементами, чем и произвела фурор на показе. Так и началось коллекционирование. Позже я не раз прибегала к такой фишке, даже когда училась в школе у Вячеслава Зайцева – на

дипломном показе он лично отметил мою коллекцию и добавил, что ему очень понравилась моя игра с аксессуарами. Мало кто из азербайджанских дизайнеров может похвастать опытом стажировки у такого мэтра моды, как Вячеслав Зайцев. Что было самым ценным и самым сложным в процессе обучения у легенды? Я узнала о его школе совсем случайно, но то, что я обрела там, эти опыт и знания, применяю по сегодняшний день. Само то, что я смогла прикоснуться к творчеству

Есть ли у вас глобальные планы по поводу этой коллекции, может, вывоз экспозиции или что-то еще? У меня есть давняя мечта – издать книгу о национальной одежде, мы уже даже частично собрали материалы, отсняли всю одежду, но должна признать, это титанический труд, ведь половина экспонатов – очень хрупкая, они могут испортиться, осыпаться, поэтому обращаться с ними нужно крайне осторожно, а порой терпения не хватает. Но при виде группы наших ребят, которые демонстрируют неподдельные эмоции, видя наряды наших бабушек, или

ТЕКСТ Айсель Гусейнова ФОТО Адыль Юсифов

ГА З É ТА № 14

НА ПРАВА Х РЕК ЛАМЫ

The science of Beauty территория красоты Легендарная Бриджит Бардо любила повторять: «Нет тяжелее работы, чем стараться выглядеть красивой с восьми утра до полуночи». С недавних пор я обрела идеальных союзников в борьбе за круглосуточную красоту – высокопрофессиональную команду салона красоты The science of Beauty. Перед важной встречей я отправилась на укладку в эту святыню красоты. У укладки была двойная задача – на деловой встрече мне нужно было выглядеть элегантно и одновременно сдержанно, а на вечернем приеме изысканно и нетривиально. Стилист Кенюль поняла меня с полуслова и с задачей справилась на отлично. А пока она укладывала мои непослушные волосы в идеально-небрежные локоны, успела поделиться несколькими секретами весенне-летного ухода за волосами.

Кенюль Гусейнова, стилист-колорист: «В весенне-летний период основной акцент стоит сделать на уходовые процедуры. Восстановить структуру волос можно с помощью инновационного комплекса Olaplex. Именно благодаря этой разработке американских ученых голливудские селебрети так часто и «безболезненно» меняют цвет волос. Эта система восстанавливает сухие и поврежденные волосы, питает секущиеся кончики, регенерирует корни, а также возвращает эластичность».

Еще один хит ухода за волосами этим летом – процедура MORPHOSIS RE-STRUCTURE. Трехступенчатая система восстановления волос основана на глубоком воздействии активных ингредиентов, которые системно восстанавливают поврежденные волосяные волокна. Первый этап – очищение, второй – восстановление с помощью экспресс-филлера, третий – интенсивный уход благодаря реструктурирующему флюиду.

Рауф Гейдаров, стилист-колорист: «Безусловный тренд сезона – керапластики. Эту процедуру мы рекомендуем для восстановления, оздоровления и придания блеска волосам. После керапластики уменьшается ломкость волос, сохраняется и насыщается цвет». В преддверии летнего сезона в уходе нуждаются не только волосы, но и лицо. Тем, кто пока не готов к «уколам красоты», специалисты предлагают аппаратную косметологию. Разработанный

испанскими учеными аппарат CooLifting по своей форме напоминает пистолет, поэтому эту процедуру еще называют «Оружие красоты». После первой же процедуры я ощутила мгновенный эффект – увлажнение и лифтинг. Мелкие морщинки разгладились, кожа начала сиять, и цвет выровнялся. Чудеса, да и только. Косметолог Эльвира обещала накопительный эффект, поэтому за этой процедурой я обязательно еще вернусь в The science of Beauty.

ТЕКСТ Эмилия Алиева ФОТО Адыль Юсифов

ГА З É ТА № 14

НА ПРАВА Х РЕК ЛАМЫ

Эльвира Ибрагимова, косметолог:

Наида Пашаева, nail мастер:

«В основе этой процедуры лежит воздействие мощного потока охлажденного углекислого газа, с помощью которого распыляется препарат, в составе которого содержатся наночастицы расщепленных активных веществ. Мы рекомендуем эту процедуру как в профилактических целях, так и для решения более серьезных проблем, таких как акне, купероз, сетка мелких морщин».

«Ламинация ногтей – это инновационная система укрепления, восстановления и лечения ногтей. Эту процедуру желательно проводить раз в 3-4 месяца. За месяц ногтевая пластина восстанавливается, после чего можно опять наносить гель-лак».

Новый тренд появился и в ногтевом сервисе – ламинация ногтей. Если вы испортили ногти постоянным ношением гель-лака, или у вас просто ломкие от природы ногти, то эта процедура именно для вас. Длительность процедуры всего 20 минут, а эффект от ламинации ногтей длится минимум месяц.

Для желающих сбросить лишние килограммы к лету, специалисты The science of Beauty разработали целую систему. Здесь для каждого пациента индивидуально разрабатывают методику похудения, проводят диагностику тела, диетолог составляет рацион, а специалист по коррекции фигуры назначает нужные процедуры. Лимфодренажный массаж, кавитация и миостимуляция по праву считаются самыми эффективными процедурами в борьбе с лишним весом.

Индира Гусейнова, директор The science of Beauty: «В The science of Beauty мы в первую очередь делаем ставку на здоровье. Ведь основной тренд на все времена – это здоровая кожа, здоровые волосы и здоровое тело. Для нас важен комплексный подход во всем. Вначале мы рекомендуем провести полную диагностику на аппарате InBody. И лишь выявив причину излишнего веса, наш терапевт Елена Халилова составляет протокол по коррекции фигуры». Доверяйте уход за своей внешностью профессионалам и будьте красивы!

ГА З É ТА № 14

Все, что вы хотели знать, но боялись спросить Главный певец 2010-х, заслуженный артист Азербайджана Мири Юсиф рассказывает, почему сузил круг общения, став звездой, отвечает поклонникам, считающим, что его ранние песни были лучше, и открывает, зачем ему нужна сцена Baku Crystal Hall.

ТЕКСТ Cеймур Закаряев ФОТО Орхан Рахманлы

– Сема, кого из звезд отечественного шоу-бизнеса ты считаешь номером один? – Мири Юсифа! Другого столь востребованного певца я не знаю… – В смысле? – Ну, назовите мне еще одного артиста, который собирает зал «Зеленого театра» три дня подряд? Его успех сегодня, когда на нашей сцене творится черт знает что, скорей исключение, чем правило. Молчите? Вот и я о том же… Да, он – главный певец 2010-х, звезда нового формата, засиявшая на небосклоне отечественного шоубизнеса через Интернет, доказав, что неформат тоже может быть востребованным! На своих концертах Мири Юсиф, как Воланд, управляет зрительным залом, исполняющим его песни вместе с ним – и он такой один, другого нет! Но… Не торопитесь раньше времени делать вывод, что это интервью – очередная ода Мири Юсифу. В интервью перед его трехдневным сольным концертом в «Зеленом театре» я был очень строг со своим героем – с талантливого человека спрос больше. Не верите – можете убедиться сами…

Юсиф, мы, журналисты, готовясь к беседе с популярным персонажем, в мыслях подолгу остаемся один на один со своим героем, размышляя о том, кто этот человек, что он хочет сказать, какой месседж несет зрителям. Разбирая твои песни, а певец – это в первую очередь его песни, – я обратил внимание, что в них ты часто говоришь о невозможности счастья, философствуешь о том, что не получилось, не склеилось… И ты так искренне, от души поешь об этом, что тебе веришь… Хотя все знают, что в личной жизни – ты счастливый человек, у тебя чудесная семья, любящие родные, ты – заботливый отец… Может, ответишь, как человек творческий, который счастлив в жизни, может размышлять о невозможности счастья, откуда черпает вдохновение, где находит такие любовные откровения… Во-первых, до моей настоящей и самой большой любви в жизни у меня были и другие связи – и серьезные, и не очень. Были и такие, которые привели меня к полному душевному опустошению, разное бывало – отношения имеют свое начало, кульминацию и финал, и все эти чувства, переживания, как правило, не проходят бесследно. Они всегда внутри нас, сидят как осадок, как опыт, и время от времени дают о себе знать – в моем случае все это находит отражение в том, что я пою. Хорошо, что ты не назвал меня пессимистом – если обратил внимание, даже в моих самых грустных песнях есть свет надежды, вера в то, что, возможно, все

исправится, и расставание – не самое страшное, что может произойти с человеком… А что касается месседжа... Я пою не только о любви. «Mən kiməm? Mən heç kiməm, Mən ölüb gedəcəm üc günə, beş günə...» – эти строки про то, кто мы, что делаем, как живем, и что все мы покинем эту землю обетованную. И я пою это не для того, чтобы человек поник, ушел в депрессию, а наоборот, задумался над тем, что делает, как живет – вот что интересует и волнует меня как творческого человека. Ты – артист, который вернулся в шоу-бизнес как сольный певец не с центрального входа, как тогда было принято – с телевидения и радио – а с «черного» – через YouTube и социальные сети. Твой успех стал сигналом о наступлении новых времен, ты – пример того, что можно стать звездой и без особого пиара на ТВ и радио. Интересно, почему ты решил идти по этой рискованной и неизведанной доселе тропе? Мы все прекрасно помним, как в прошлом руководители популярных телеи радиокомпаний просили деньги за пиар, а ты сам не раз говорил, что в начале сольной карьеры твое финансовое положение оставляло желать лучшего… Может, поэтому ты решил штурмовать шоу-бизнес через Интернет? Ни в коем случае. Ведь до того, как начать сольную карьеру, я был солистом хорошо известной всем и очень популярной в свое время группы Dəyirman. Меня знали, я не был никому не известным парнем с улицы. Наша группа просуществовала

Я советую каждой паре и каждому человеку не падать духом в сложные времена, они бывают у всех, но всегда надо верить в себя и в то, что делаешь. Тогда успех рано или поздно придет к тебе

девять лет, прежде чем распалась – ребята захотели попробовать себя в сольном плавании. И у меня был опыт общения с прессой – Dəyirman готова была выйти на любую передачу, дать интервью каждому журналисту, кем бы он ни был – хорошим или плохим, профессионалом или нет, благо, тогда и телевидение, и пресса выгодно отличались от сегодняшних. И когда я начал сольную карьеру, моя команда – менеджер Абдул Маззи, продюсер Эмин Эфенди, директор Айсель Раджабли, с которыми я до сих пор вместе, ибо они дороги мне, – пришла к совместному решению, что нужно выходить на рынок через Интернет – такое уже происходило в мировом шоу-бизнесе – раскрутка через Сеть, у артистов появились свои YouTube-каналы, песни начали продаваться в iTunes – сегодня все это воспринимается как норма пиара. Мы решили обратиться к мировой практике и, слава Богу, только выиграли от этого. А деньги тут ни при чем. Такова была наша политика. Тогда мы не знали, что совсем скоро Интернет поглотит и телевидение, и радио – практически все. Признаться, мне нравится твоя честность, в первую очередь – перед собой: я был просто поражен, когда ты спокойно поделился тем, что в начале карьеры у тебя не было возможности купить супруге букет на праздники. Обычно артисты твоего статуса и положения, при которых могут дарить женам хоть сети цветочных магазинов, не любят вспоминать о горьком прошлом… Наоборот, мы с Наргиз часто вспоминаем, через какие трудности нам пришлось пройти. Забыв прошлое, мы перестали бы ценить настоящее… Ты говоришь о букете цветов, а было время, когда и на памперс ребенку не было денег, покупал их поштучно. Но мы не сломались. Даже в самые трудные времена. Моя супруга всегда говорила – не переживай, все это – временные трудности, все будет хорошо – и так спокойно и уверенно говорила об этом, что я даже удивлялся. Но зато какой стимул и поддержка! Я советую каждой паре

ГА З É ТА № 14

и каждому человеку не падать духом в сложные времена, они бывают у всех, но всегда надо верить в себя и в то, что делаешь. Тогда успех рано или поздно придет к тебе. А когда ты понял, что уже звезда? Впервые вкус славы ощутил еще в составе группы Deyirman – если помнишь, она была довольно успешной и популярной – мы выступали на больших площадках, публика всегда горячо нас встречала, напевала вместе с нами наши хиты. Все это было. А восхождение на звездный Олимп в роли сольного артиста началось, когда я вернулся в Баку после четырехлетнего пребывания в США. К тому времени меня уже мало кто помнил, и как артист я никому не был интересен – открыл свой небольшой бизнес и музыкой занимался исключительно для души, не думал возвращаться в шоу-бизнес, тогда такое вообще казалось мне нереальным. Записал «Bir sigaret», затем «Soruş», ребята из студии звукозаписи загружали их на разные интернет-площадки, где можно было скачивать песни. Так и жил себе, тихо-спокойно. И в один прекрасный день приходит знакомый и говорит: «А ты вообще в курсе, что вся модная тусовка «подсела» на твои песни? Они слушают их везде, знают все слова наизусть! А ты сидишь у себя в клубе и не ведаешь, что происходит за его стенами!» Я был приятно удивлен и понял, что не один – значит, есть еще люди, которые со мной на одной волне… Но настоящий вкус успеха и популярности я испытал во время своего первого большого сольного концерта в «Зеленом театре»… Это случилось на третий год после выхода моего первого официального сольного альбома Karma. Правда, до «Зеленого театра» я выступал с концертными программами в «Джазцентре», в клубах Eleven и Hezz, но они не давали полного ощущения успеха – там была в основном городская публика, клабберы. Но когда ты объявляешь о своем первом сольном концерте, когда билеты продаются задолго до концерта, когда ты выходишь на сцену, а в зале сидит разная публика, которая вместе с тобой дружно поет твои песни, это ни с чем не сравнимое ощущение! И тут ты понимаешь, что такое счастье! Юсиф, твой успех скорее исключение, чем правило… Никто не мог прогнозировать такой успех – кстати, где ты чувствуешь себя комфортнее – в маленьких уютных клубах, когда публика на расстоянии вытянутой руки, или на больших площадках, где ее так много? Я всегда говорю, если хочешь послушать меня, прикоснуться к моему творчеству – приходи или во Дворец Гейдара Алиева, или в «Зеленый театр», где два с половиной часа «живое» пение – и ничего больше… Эти концерты я люблю больше всего… Там нет пьяной публики с бокалом виски в

ГА З É ТА № 14

руках, нет стоячих мест, нет хаоса, хотя я ничего против клубных концертов не имею, каждый отдыхает как хочет… Но на большие площадки публика приходит именно для того, чтобы послушать меня – с ясным умом и трезвой головой, – и прекрасно понимает, что происходит на сцене, а это для меня очень важно… Люди из твоего окружения смогли «переварить» твой успех? Ты почувствовал изменения в отношении тебя? Этот вопрос адресован, скорее, моим друзьям, им со стороны виднее… Не скрою, тогда я почувствовал какуюто ревность к своему успеху. Такое тоже было. Некоторые знакомые сами отошли, почему-то решив, что я стал другим человеком. Хотя я не раз пытался доказать обратное… Может, ты сам изменился, стал менее доступным, сузил круг общения, поменял номер телефона, стал выборочно относиться к приглашениям на мероприятия… Да, могу проигнорировать какоето мероприятие, но только в двух случаях – когда в это время у меня запланировано выступление или не вижу себя в формате данного события… В детстве мне делали прививку от кори и ветрянки – сделали и от звездной болезни. У меня нет такого, чтобы я ходил довольный собой, царапая небо короной на голове… (смеется). Да, круг общения сузился, но не потому, что я стал кем-то. Человек с годами становится более разборчивым и мудрым, можно назвать другом одного, ну двоих, максимум – троих, но не больше… Я всегда с подозрением отношусь к людям, у которых много друзей. Заметьте, у меня ни с кем из коллег не было скандалов, я ко многим вещам в шоу-бизнесе отношусь лояльно… Сегодня у меня трое детей, больше песен и сценического опыта, да и духовных близнецов, как я называю фанатов, немало, я стал более востребованным, чем, скажем, десять лет назад. И если раньше выступал с небольшой концертной программой – лишь один день и в небольшом клубе, то сегодня трехдневного концертного марафона на престижных сценах столицы порой кажется мало тем, кто хочет меня послушать… Что касается характера, то он тоже изменился – я стал более ответственным, уже не витаю в облаках, как прежде, стал более приземленным. И считаю, что семья, дети, слава и успех – это, прежде всего, ответственность. Если раньше ради достижения цели, ради своих амбиций я готов был пробить уйму стен, то сейчас в своих решениях проявляю ум и хладнокровие. Вы спрашиваете, изменился ли я – наверное, стал более мудрым. А что до эмоций – трепета, любви, радости – они видны на сцене во время моих выступлений.

Тебя сегодня сложно представить без твоего продюсера Эмина Эфенди, вы – один из самых крепких творческих союзов в нашем шоу-бизнесе. Кроме Зульфии Ханбабаевой и ее продюсера Нигяр Гаджизаде, я не знаю второго такого долгого, а самое главное – качественного тандема… Вы с Эмином по характеру – совершенно разные люди, я понимаю, что в команде каждого артиста обязан быть человек, который должен уметь сказать нет – эту роль у вас выполняет Эмин. Кто он для тебя? Если бы сейчас он был здесь, то сказал бы – почему ничего общего? Мы оба вышли из «8-го километра», оба по Зодиаку – Скорпионы… (смеется). В первую очередь, мы – друзья, мы фактически выросли вместе, познакомились, когда еще учились в школе. Он был рядом как менеджер группы, когда я пел в Deyirman. И когда я начал сольную карьеру – предложил ему поработать вместе, и Эмин с удовольствием согласился. Вместе мы через многое прошли и многого добились… Что касается его характера, то, если можно так выразиться, он в работе нахрапистее. Очень требователен, всегда идет до конца – к примеру, если кто-то нам должен, он их выбьет, мой комфорт во время и после выступления – тоже его забота. И он добивается всего этого. Да и в других вопросах тоже. Он всегда знает, куда надо идти, где появиться, а где – нет. И у нас с ним договоренность – Эмин не вмешивается в творческую кухню, а я – в его организационную. Ну, не верю, чтобы Эмин молча наблюдал за тем, что ты делаешь на сцене… Нет, конечно, он может сделать какие-то замечания, и я их выслушаю – могу даже согласиться, а могу и не согласиться, он настаивать на своем не будет, последнее слово в творческих вопросах остается за мной… А что для тебя цифры в Сети? Фактически – ничего. Объясняю. На данный момент у меня в Instagram-е, если не ошибаюсь, 255 тысяч подписчиков, а на YouTube – около 101 тысячи. Надеюсь, читатели не осудят меня за сказанное, но у меня резонный

вопрос – почему артисты, у которых более миллиона подписчиков и многомиллионные просмотры в Сети, с трудом собирают зрителей на свой однодневный концерт? И еще. У меня есть работы, например, клип на песню «Ad günü» с 10 миллионами просмотров или, скажем, – около 15 миллионов, но рядом с ними там же в YouTube есть, к примеру, песня «Ata», у которой 100 тысяч, или «Mən kiməm?», которая даже и миллион просмотров не собрала. Но ты приди на концерт и посмотри, что творится с залом, когда я исполняю эти песни. Я ни в коем случае не хочу бросать тень на чьюто популярность, но моему зрителю все равно, записал ли Мири Юсиф новый хит, собрал ли он 10 миллионов просмотров в YouTube… Их цифры не волнуют – им важно то, что я несу со сцены, и ничего больше… А такое положение устраивает? Что, мол, меня все равно любят, можно и не убиваться ради новых хитов… Ни в коем случае! Я горю творчеством, не могу без работы, я живу этим. Для меня обязательно творить, записывать новые песни, снимать клипы, делиться эмоциями… Но не скрою, буду честен до конца – если завтра запишу новую песню, которая станет номером один в тренде в YouTube, то обрадуюсь, не займет первое место – ничего страшного, трагедию из этого делать не стану, главное – это первое место в сердцах моих духовных близнецов… В последнее время часто приходится слышать фразу: «Люблю раннего Мири Юсифа…» Почему так говорят? Не думал об этом? Да, я тоже слышал. Это небольшая группа людей… Вы знаете, в 1982 году король мировой попмузыки Майкл Джексон выпустил альбом Thriller, который взорвал эпоху! А после все, что он делал, сопровождалось комментариями – Thriller был лучше, это уже не Thriller. Я не хочу сравнивать себя с этим великим мастером, но сегодня я как творческий человек прекрасно его понимаю – он не хотел оставаться тем, кем был вчера. Это для него – пройденный этап, и он смотрел только вперед, был в поисках. А ошибки и просчеты, если хотите, провалы – нормальное явление в творчестве. Это опыт и стимул. Отвечая на ваш вопрос, скажу – то, что было вчера, осталось там как нечто уже случившееся, нельзя жить

вчерашним днем, все песни мне дороги как часть моего творчества, но меня больше волнует новый материал, если хотите, новый творческий вызов... На твой взгляд, за что любят твои песни? Многие говорят – я пою о том, что у них на душе, говорю со сцены то, что они давно хотели сказать… «Ты поешь сердцем!» – говорят мне иногда. – На что я отвечаю: «Видимо, вы слушаете сердцем!» Я всегда искренен со своей публикой, фальшь всегда видна и слышна… И когда зритель слышит от тебя правду о себе, словно ты переживал то же, что и он, он пойдет за тобой всегда. Юсиф, а что сегодня в твоих мыслях? Какова следующая глобальная цель? Хороший вопрос. Большой концерт на сцене Baku Crystal Hall, посвященный десятилетию моей сольной карьеры, который, как мне кажется, поставит жирную запятую в моем творчестве. Очень много разных идей есть относительно этого шоу, совсем скоро мы с головой окунемся в подготовительный процесс… Концерт на самой большой концертной площадке страны – это что для тебя? Показатель востребованности? Новая высота? Или вызов самому себе? (Мой вопрос услышала вошедшая в комнату директор певца, глава SS-production Айсель Раджабли и включилась в нашу беседу). Айсель Раджабли: Все дело в том, что Юська – артист востребованный, сегодня желающих попасть на концерт так много, что трех дней им не хватает. Правда, он готов выступать и четвертый день, и пятый – но мы против. Он не робот, а человек из плоти и крови. Я видела, как в прошлом году его трясло после трехдневного концерта. Он ведь не поет под фонограмму – так зачем же насиловать себя? И вся наша команда пришла к решению, что нам нужна большая площадка, где можно разместить более шести тысяч человек (столько посещает за три дня концерты в «Зеленом театре»). Значит, остается только Baku Crystal Hall с его двадцатью тысячами зрителей. Мири Юсиф: Мне нечего добавить, она все сказала…

Если раньше ради достижения цели, ради своих амбиций я готов был пробить уйму стен, то сейчас в своих решениях проявляю ум и хладнокровие. Вы спрашиваете, изменился ли я – наверное, стал более мудрым

ГА З É ТА № 14

Непридуманные истории

Анара Мамедханова Этой весной мы вновь вспоминали Анара Мамедханова… Хотя «вспоминали» тут не совсем подходит – мы его и не забывали... Именно весной восемь лет назад его не стало… Не стало первого среди первых в КВН, человека, создавшего непобедимую в XX веке команду «Парни из Баку», первого депутата парламента в возрасте 25 лет (!), первого человека, создавшего самый популярный и читаемый независимый сайт в Азербайджане… За свою недолгую, но яркую жизнь Анар Мамедханов успел опубликовать в разных блогах, ЖЖ, на форумах много интересного, забавного и поучительного – сейчас

меня и тихонечко на ухо шепчет, что надо проводить гостя в туалет. Ну, как понимаете, на дачах в те времена туалет находился не в самом доме, а рядом, в саду. Я его проводил, а сам вернулся за стол. Прошло минут пять, и картина, которая перед нами предстала, поразила и изумила всех. Наш гость подходит к столу, в одной руке у него виноградная гроздь, а в другой афтафа. Он откусывает виноград, запивает водой из афтафы и говорит: «Обожаю восточные дела!» Занавес.

ардакяны. Наша дача. Лето 1983 года. К моему деду, академику-математику, приехал гость из Москвы, тоже математик, тоже академик, ученый с мировым именем. Все сидят за большим обеденным столом, ведут умные беседы, выпивают, закусывают. Рассказывают разные байки. И через некоторое время гость что-то шепчет на ухо деду. Дед подзывает

нахожусь в Австралии на Олимпийских играх. Как вы помните, первой нашей золотой медалью была победа Земфиры Мефтахетдиновой по стендовой стрельбе. Скажу откровенно, победа была оч-ч-чень желанной и долгожданной. Когда Земфира взяла «золото», я впервые в жизни плакал от радости и так орал на всю Австралию, что аборигены, наверное, на всякий случай перепугались, посчитав, что это клич к их очередному истреблению. Я, конечно, звонил всем подряд и делился своей радостью. И вот очередной мой звонок к Александру Абдулову. А он в этот момент сидит на дне рождения у одного своего товарища-армянина, и за столом, практически, сидят одни армяне. И вот Абдулов берет трубку и слышит мой радостный вопль-крик: – Саша, наша девушка взяла золотую медаль по стендовой стрельбе! Он меня поздравляет, кладет трубку. И, конечно, забыв, кто около него, радостно и громко заявляет: – Азербайджанка на Олимпиаде взяла «золото» по стендовой стрельбе! По печальным лицам собравшихся Абдулов быстро понимает, что здесь радоваться этому успеху не будут. И, выдержав паузу, добавляет: – Наверное, в Карабахе тренировалась. Занавес.

мы понимаем, что это – целый пласт жизни Азербайджана с очень разными, но неизменно интересными и яркими героями. «Родные люди уходят, но оставляют нам свои эмоции, свою любовь, а что это, как не сама жизнь?!» – говорит известный писатель-публицист Эльмира Ахундова. И сегодня мы вспоминаем нашего легендарного капитана с улыбкой на лице – специально для наших читателей мы печатаем несколько его непридуманных историй или, как говорят в народе, баек. Читаем, вспоминаем, смеемся. Думается, Анару Джамаловичу это пришлось бы по душе…

посольстве США в Баку работала одна дама из местных. До того она работала преподавателем английского языка в азербайджанской школе. Ее взяли на работу в самом начале деятельности посольства США в нашей стране. Сначала она все путала. Например, вместо грузинского посла привела в кабинет посла США рабочего, делающего ремонт во дворе посольства. Затем были не менее курьезные случаи. Вот один из них. В посольство на имя господина посла пришло письмо из Церкви Святого Михаила Архангела с приглашением посетить какойто религиозный праздник. Дама зашла к послу, показала приглашение, посол, прочитав, принял приглашение. По протоколу дама должна была сразу позвонить в храм и сообщить, что господин посол принял приглашение, что, собственно, она и сделала. Состоялся следующий телефонный разговор: – Алло, здравствуйте, это из американского посольства вас беспокоят. Это церковь? – Здравствуйте. Да, это церковь. – Извините, а Михаила Архангела можно будет к телефону? Занавес!

амечательный и колоритный джазмен Джаван Зейналлы приходит в магазин АВС на Торговой, где продают CD и DVD. Он подходит и в своей характерной манере говорит: – Ребята, а что есть из джаза? Ну и те начали показывать, что есть из джаза. Происходит следующее действие. Они показывают СD, а он восхищается. – Вот Диззи Гилеспи. – О-о-о! А-а-а! Диззи Гилеспи, это же легенда! – Вот Элла Фицджеральд. – О-о-о! А-а-а! Элла!!! Это же кайф!!! – Вот Оскар Питерсон. – О-о-о! Чуваки, это сам Питерсон, гений, о-о-о-о, чуваки, это кайф!!!

– Это Билл Эванс! – О-о-о, кайф, Билл Эванс!!! – Джордж Бенсон. – О-о-о, Джордж Бенсон!!! В это время Джаван показывает на какие-то диски и спрашивает: – А это кто? Продавец: – А это Not for sale. Джаван без паузы: – О-о-о!! Not For Sale!!! Занавес!..

сегда трудно отойти от банальностей, когда встречаешь Новый год. Формула «встретил», «выпил», «поел», «посмотрел телевизор», переключая каналы, если ты дома. Или же в ресторане, где порой трудно отличить встречу Нового года от свадьбы, потому что здесь такая же громкая музыка, тот же набор блюд, примерно те же знакомые лица, только роль жениха и невесты играют Дед Мороз со Снегурочкой. Однако в наборе этих привычных вещей судьба порой дарит интересные и забавные случаи. Кажется, это была встреча 1985 или 1986 года. Две минуты первого, мы всей семьей еще не закончили поздравлять друг друга, как на домашний телефон поступил звонок, причем длинный, что свидетельствовало о том, что это межгород: На мое: «Да, алло!» – в трубке послышался вопрос: «Это вы, Ревека Сигизмундовна?» Я почему-то решил, что меня ктото разыгрывает, и ответил своим баритоном: «Да!» Голос преобразился и сказал: – Так знайте, Ревека Сигизмундовна! Вы – сволочь! В трубке послышались короткие гудки. До сих считаю, что я спас хорошее настроение незнакомой мне Ревеки Сигизмундовны в новогоднюю ночь.

ИЛЛЮСТРАЦИИ Алия Гаджиева

ГА З É ТА № 14

ИЛЛЮСТРАЦИИ Алия Гаджиева

Прощай, Баку! Прощай, как песнь простая! В последний раз я друга обниму... Чтоб голова его, как роза золотая, Кивала нежно мне в сиреневом дыму

Сергей Есенин, поэт

егендарный Роберт Рождественский в своем знаменитом стихотворении о Баку, обращаясь к герою, успевшему повидать мир, побывать «и на юге, и на востоке», но не бывавшему в Баку, сокрушался: «Если ты Баку не видел…» …Но зачем себя обидел? Ты ж еще Баку не видел... Что тогда ты видел? Что? Героям нашей публикации повезло больше, чем персонажу знаменитого поэта – они как раз из числа тех, кто не только видел Баку, но и полюбил его. И сегодня они с удовольствием признаются в этой любви, рассказывая о том, что делает этот город для них столь любимым…

Азербайджан – это в первую очередь, талантливое гостеприимство, не навязчивое, а именно талантливое. Как вкусно, красиво и романтично! Сам Баку невероятно красив. Я видела Баку и в прошлом, когда он был старым и красивым, и сегодня – прекрасным и обновленным. Какие там мужчины – красавцы, деликатные, а дети – воспитанные. Какой народ доброжелательный! Все, что может быть прекрасного, есть в Баку. Я люблю Баку и Азербайджан, всегда скучаю и хочу туда!

эт

Баку – самый светлый город на земле. Это город моих родителей. Моих бабушек и дедушек. Моих предков. Это город фантастически талантливых людей – моих учителей, моих друзей и любимых. Город музыки Кара Караева, Вагифа Мустафазаде и Фархада Бадалбейли, картин Таира Салахова и Фархада Халилова, книг Анара и моих «крестных отцов» в кино – Максуда и Рустама Ибрагимбековых. Мой Баку греет душу не только гулом морского прибоя и ветров Абшерона, но и удивительными песнями Рашида Бейбутова и Муслима Магомаева, Полада Бюльбюльоглу и ансамбля «Гая». И, конечно, это город моих фильмов и спектаклей, город КВН. У каждого свой Баку. Мой до краев наполнен счастьем, любовью и дружбой. И воспоминаниями… Они такие теплые, что я снова и снова ныряю в них, как в Каспийское море.

Юлий Гусман, режиссер, знаменитый кавээнщик страны

Как человек, который много путешествует, я пытался с чем-то ассоциировать и сравнивать то, что видел в Баку. Не получалось. Потому что город очень разный. Настроение меняется каждую секунду. Это какой-то калейдоскоп чувств! Я готовился приехать в восточный город, а увидел современный мегаполис. Потом, ближе к центру, появились черты уютного европейского города. Дальше – улицы с шикарными бутиками, как в знаменитых столицах шопинга. А древний Восток я увидел только в Ичери шехер. Когда я уезжал из Москвы, температура была минус пять. А в Баку было плюс 18, светило солнце, пахло морем и еще безумно вкусным кофе. И гранатовым соком. Я так и ехал из аэропорта с открытым окном – дышал. Потом я обратил внимание, что на улицах идеальная чистота. Я не увидел ни одной рекламной перетяжки, которая закрывала бы вид улицы. Во всем чувствовались очень хороший вкус и изящество... Когда я прилетел обратно в Москву – даже заплакал. Здесь было тусклое утро. С тех пор я мечтаю о нормальных, полноценных выходных в Баку: прилететь, погулять, сходить в гости и, главное, отогреться – в прямом и переносном смыслах.

Андрей Малахов, телеведущий

Алла Пугачева, Народная артистка СССР

Баку – это, прежде всего, гостеприимство, люди, которые там живут, атмосфера, которая создается каждый раз, когда ты приезжаешь. Баку – это замечательный прием, открытые сердца и теплота людей, понимающих без слов. Каждый раз хочется возвращаться, чтобы ощутить эту атмосферу праздника. Баку – особенный город для меня. Это любовь с первого взгляда. И когда я говорю «любимый Баку» – я вкладываю в эти слова абсолютно искренние чувства и к городу, и к его жителям.

Столько впечатлений – от красоты, от теплоты, от таланта, от всего, что тут есть. Вчера был в «Джаз-центре» – какая музыка там звучит! У вас есть свои направления – есть бакинский джаз! А Flame Towers – символ современного Азербайджана, они – как сверкающие бриллианты. Азербайджан символизирует собой две стихии – огонь и ветер. И Flame Towers – красивое и яркое воплощение этих двух начал. А Старый город?! Какая аура там! Какие истории хранят его стены! А какая кухня, какие рестораны – как вкусно и красиво все подается! Здесь люди остались прежними – красивыми и добрыми, какими описывал их в своих путевых заметках «Путешествие на Кавказ» Александр Дюма.

Я родился в Баку, отсюда я в 1961 году отправился в очередной раз покорять Москву. У меня даже есть фотография, сделанная на бакинском вокзале, когда я уезжал в Москву – и после четвертой попытки поступил в школу-студию МХАТ. Баку всегда был очень красивым городом, всегда отличался от всех столиц республик бывшего СССР. Сейчас я бы сравнил его с Бейрутом, у которого слава ближневосточного Парижа. Баку был и остается очень дорогим, близким и уважаемым мною городом.

Ани Лорак, певица

Жерар Депардье, актер

Владимир Меньшов, режиссер

ГА З É ТА № 14

Креативный директор Beat Group Синан Агаев рассказывает о своих любимых проектах, о том, почему он любит комиксы, и отвечает на извечный вопрос — креативщиками рождаются или становятся?

«С

егодня у нас событие: день рождения самого креативного работника Beat Group — Синана Агаева. Прирожденный актерский талант, чувство юмора и вкуса, знание своего дела, заразительный смех и шутки — это то, чем он запоминается всем и каждому. Но только мы знаем, что он еще и замечательный друг, чувствительная натура, понимающий, сострадающий и невероятно искренний молодой человек... С днем рождения, Синий!» — именно так в начале года поздравили креативного директора Beat Group на официальной Instаgram-странице компании. Да, мы называем его Синий — за его любовь к синему цвету, а еще произносится это слово намного легче, чем его имя. И все, что о нем сказано, без преувеличения — чистая правда. А я его еще называю «Светлая голова». Потому что любую идею, даже не совсем оформленную, он может довести до блеска — всегда даст тебе тот самый, нужный, совет! А еще я ценю его скромность — он любит то, что делает, а не себя в том, что делает! Таких сегодня очень мало… Ясное дело, каждый проект Beat Group — результат командной работы, но ключевую роль в ней часто играет именно Синан Агаев, должность которого официально именуется Digital Marketing/Social Media Marketing.

ТЕКСТ Сеймур Закаряев, Самира Кязимова ФОТО Эльбей Садыхлы

Синан, честно говоря, я всегда считал людей, отвечающих за креатив, какими-то особенными — в хорошем смысле, немного не от мира сего. Это – люди, которые могут придумать такие невероятные вещи, от которых может съехать крыша, придать простой идее какую-то глубину. Это – люди, превращающие прыжок в полет… И мне всегда казалось, что креативщиками рождаются, а не становятся… Ты сам как считаешь?

Скорее, становятся. Думаю, все зависит от среды, в которой ты растешь, от того, какие интересы в тебе заложены, и что ты успел впитать в себя. Мои родители и бабушка с дедушкой всегда приветствовали мои творческие начинания, стремились к тому, чтобы я выражал себя через рисование, чтение книг. Затем я увлекся кино и комиксами. Родные поддерживали мой интерес — знакомили меня с лентами, которые считали лучшими, и в то же время позволяли мне самому смотреть то, что меня увлекало.

Безусловно, огромную роль в формировании моего мировоззрения сыграли просмотренные в детстве фильмы, среди которых, не скрою, были и довольно жесткие «взрослые» картины, иногда даже с «обнаженкой» (смеется). Но уже тогда я воспринимал это как искусство. Я большой фанат «хорроров» — как старых, так и современных. Но никогда не воспринимал «ужастики» как нечто, способное дать зрителю только эмоции страха. Всегда восхищался техническими спецэффектами,

«живым» воспроизведением, реалистичным гримом. Меня больше интересовал сам процесс создания фильма, нежели итоговый результат. С большим интересом смотрел «документалки» о том, как снимают мои любимые картины. Какой фильм больше всех впечатлил тебя в детстве? «Робокоп» Пола Верховена. Впервые я посмотрел его, когда мне было шесть лет. Фильм настолько поразил меня, что у меня даже поднялась

ГА З É ТА № 14

температура (смеется). После я начал «играть» Робокопа — двигался как он, издавая при этом смешные звуки, привязывал игрушечный пистолет к ноге и отстреливался от воображаемых злодеев. Образ культового полицейского из металла навечно запечатлелся в моей памяти. Второй фильм, который оставил у меня неизгладимое впечатление, — «Парк Юрского периода» Стивена Спилберга. То было время первых экранных CGI-технологий высочайшего уровня, которые до сих пор многие «киношники» не могут повторить даже в самых крупнобюджетных картинах. В том фильме впервые удалось соединить CGI с традиционной съемкой и аниматроникой — и динозавры «ожили», став очень реалистичными. А после того как посмотрел документальный фильм о создании этой культовой ленты, я решил для себя, что тоже хочу творить и создавать нечто интересное и необычное.

хоть немного прикоснуться к созданию креативного контента для кинотеатра, я пришел в неописуемый восторг. Появилось столько драйва и невероятных задумок! Я предложил российским дистрибьюторам, занимающимся прокатом фильма в Азербайджане, размножить следы динозавра в кинотеатре, они подхватили мою идею и сразу же выделили бюджет для проекта. Правда, очень часто дистрибьюторы рубили подобные идеи на корню — по их мнению, это «не соответствовало имиджу бренда». Перед премьерой другого фильма — «Человек-муравей» — мне пришла в голову идея разослать миниатюрные пригласительные для первых азербайджанских зрителей картины. Мне подумалось, что у персонажа серии комиксов Marvel должна быть только такая «контрамарка». Гости бакинской премьеры были в восторге от необычной задумки, а некоторые из них до сих пор хранят «муравьиный» билет на память.

А как понял, что ты креативщик?

Помнишь свою первую креативную работу в Beat Group?

Я окончил Азербайджанский государственный экономический университет. Учился на факультете «Международные экономические отношения». Во время летних каникул устроился стажером в один из бакинских банков и в какой-то момент понял, что банковское дело — не мое. И начал искать «свою» профессию, обращаться в различные рекламные агентства и компании. Но долго на одном месте не задерживался, хотелось попробовать что-то новое и неизведанное. Потом понял, что мои спонтанные позывы к новизне часто напрягают работодателей, и решил осесть в Beat Group. Работаю в этой компании уже два года и уходить никуда не собираюсь. Мне нравится то, чем я сегодня занимаюсь, и команда, с которой работаю. Это талантливые креативные ребята, которые все делают с душой. Возвращаясь к вашему первому вопросу, думаю, что в каждом человеке есть творческая составляющая, которая развивается либо угнетается в свете сложившихся обстоятельств. Возьмем, к примеру, детей. В каждом из них творчество бьет ключом до такой степени, что просто зависть берет. К сожалению, порой в процессе роста некоторые взрослые начинают подавлять творческое начало в ребенке. И в итоге получаем «серую массу». Знаешь, впервые, когда я обратил на тебя внимание, ты еще работал в пиар-отделе кинотеатра Park Cinema. Никогда не забуду, как перед премьерой «Парка Юрского периода» на полу торгового центра появились гигантские следы динозавра. Такое в наших кинотеатрах было впервые. Как тебе в голову пришла такая сумасшедшая идея? Я чувствовал особую душевную привязанность к «Парку Юрского периода» (улыбается). И всегда мечтал работать в сфере кино. Когда мне представилась возможность

Конечно! Это был социальный постер, который мы разработали вместе с дизайнером Парвизом Бабаевым. Мы посвятили этот проект Дню защиты детей. На постере была изображена вполне реалистичная пуля, совмещенная с детской игрушкой. За короткое время он стал «вирусным», и его оценили пользователи Интернета во многих странах мира. Это был мой первый успех в качестве креативного директора.

фантасмагории. Креатив всегда идет в ногу с трендом, и это очень важно. В нашем мире IT-технологий информация мгновенно появляется и тут же исчезает, и очень важно поймать ее за «хвост», использовать в нужном направлении. Ситуативный маркетинг всегда замешан на креативе, который должен «взорвать» интернет-сообщество. Чтобы удержаться на волне, нужно чаще бывать в Интернете. А кто для тебя является безусловным авторитетом в мире креатива? Я восхищаюсь Артемием Лебедевым, но не потому, что считаю его великим дизайнером. Он — великий продавец. Так филигранно реализовывать свой дизайн, как это делает Лебедев, нужно уметь. Ведь умение продавать свой продукт — одно из важнейших качеств любого креативщика. Главное — не придумать, а преподнести идею таким выгодным образом, чтобы ее «взяли». Интересно, какая из твоих работ вызвала особый резонанс в обществе? Самый любимый проект — это… Нравится многое, что мы сделали. Подчеркиваю — «мы», потому что я работаю в команде. Мы не зажаты никакими рамками дозволенности, делаем все абсолютно искренне и от души. Что особенно запомнилось? Скорее всего, это видеоролики для бакинского ресторана Pakhlava, которые мы «посвятили» одним из любимейших азербайджанских блюд — хашу и хингалу.

Расскажи, откуда черпаешь вдохновение для креативных идей? Я люблю придумывать, слушая музыку или принимая душ. Бывает, идеи приходит перед сном. Мне нравится делать отсылки к чемулибо популярному и известному. Зацепить потребителей и довести их до покупки становится все сложнее. Они ищут эмоциональную привязку, чтобы реклама вызывала интерес, брала за душу. Возьмем, к примеру, «Игру престолов», которую сейчас смотрит весь мир. Креатив, замешанный на этом сериале, сейчас в тренде. Зрители положительно воспринимают любую фразу, любую шутку, связанную с «Игрой престолов». Они чувствуют себя частью огромного «престольного» сообщества, и, естественно, им нравится все, что связано с любимым сериалом. Чтобы совершать инновационные открытия, люди XXI века должны выйти за рамки своей привычной сферы и оглянуться по сторонам. Креатив — это в первую очередь позитивные эмоции. Я не говорю о социальных проектах, отражающих самые актуальные проблемы общества. Там, конечно, нужно быть предельно серьезными. Что же касается остальной креативной продукции, то она должна быть своего рода инструментом для выражения главной идеи посредством позитивной визуализации или, грубо говоря,

КРЕАТИВ — ЭТО В ПЕРВУЮ ОЧЕРЕДЬ ПОЗИТИВНЫЕ ЭМОЦИИ

Видео получились легкие, юморные и запоминающиеся. После того как они появились в Интернете, ими стали делиться в соцсетях совершенно незнакомые люди, пересылая их друг другу. Некоторым моим товарищам вирусные ролики про хаш и хингал переслали иностранные друзья из Финляндии и Германии. Дело в том, что вирусные ролики на первое место ставят саму идею, креатив, чтобы их хотелось смотреть и пересматривать, не забывая, конечно, и о рекламируемом продукте. Это своего рода мини-фильмы, короткометражки со вступлением, кульминацией и развязкой. Существует мнение, что мир креатива — это вечное общение, тусовки и развлечения. Так ли это на самом деле? Так и есть (смеется). В Beat Group мы работаем, отдыхая, и отдыхаем, работая. Назвать серьезной атмосферу, царящую в нашем офисе, язык не повернется. Любим шутить и смеяться. Вместе обсуждаем проекты и идеи, иногда спорим. Мне повезло с командой — все интересные и яркие люди, с которыми легко общаться. Так что каждый день прихожу на работу как на праздник. Синан, все знают о твоей любви к супергерою американских комиксов Бэтмену. Расскажи, почему ты симпатизируешь именно ему, а не, к примеру, Супермену или Капитану Америка? Капитан Америка слишком расфуфыренный, а Супермен — чересчур идеальный (смеется). Мне больше по душе готическая мрачность и одиночество Бэтмена. В нем, как и в обычных земных людях, борются Добро и Зло. Впервые я познакомился с этим героем, когда мне было три года. На одном из турецких телеканалов увидел одноименный сериал 60-х, и меня переклинило. Я сразу же полюбил главного героя. Соорудил себе черный плащ и бегал по дому в поисках подвигов. Родители дарили мне одежду и игрушки с изображением Бэтмена. Потом случайно посмотрел фильм режиссера Тима Бертона «Бэтмен» с Майклом Китоном и Джеком Николсоном в главных ролях, и мой мир перевернулся. Я пересматривал его по пять раз на дню. Боялся Джокера и восхищался им, знал наизусть все монологи Бэтмена. А когда в азербайджанских букинистических магазинах появились комиксы, меня и вовсе «засосало». Зная о моем увлечении, друзья стали дарить мне майки и бейсболки с моим любимым героем (смеется). В моей коллекции имеются даже нижнее белье с Бэтменом, ремень и лента для бейджика. Ну и огромное количество комиксов. Раньше нас, любителей комиксов, называли «фриками», а сегодня это целая индустрия, на основе которой снимаются высокобюджетные фильмы, реализуются немыслимые проекты. Сегодня мы — в тренде, мы — супергерои!

ГА З É ТА № 14

ТЕКСТ Хатира Велиева ФОТО Адыль Юсифов

Можно понять поклонниц, которые говорят, что обожают его, но не прочли ни одной его книги. Народный писатель и секретарь Союза писателей Азербайджана Чингиз Абдуллаев, чьи книги изданы на 32 языках – интересный рассказчик, и не только в своих произведениях, но и в жизни: к нему просто невозможно оставаться равнодушным. Ему признаются в любви в разных странах мира – достаточно зайти в онлайнбиблиотеки и прочесть отзывы о нем и его произведениях. Он уже давно превратился в международный бренд Азербайджана, о нем, его заслугах и славе можно говорить много, но сегодня будет говорить он – и, как всегда, захватывающе.

Чингиз муаллим, вас не пугает цифра 60? Вы сами верите, что 2019 год для вас юбилейный? Что юбилей – верю: награждают орденами и медалями, получаю поздравления. А что мне столько лет – не верю. В героическом эпосе огузов «Деде Горгуд» сто лет обозначают как три раза по тридцать плюс десять. Мне это очень нравится (смеется). Выходит, вам пока что дважды по тридцать… А что для вас означают прожитые годы? Вы мерите свою жизнь вехами? Нет, не мерю. Всегда говорю – жизнь одна. Но есть два события в жизни каждого из нас, которые нам хотелось бы пережить как можно позже – это дни, когда мы теряем маму и папу. Папы не стало, когда ему было 81, а мамы – в 87. Признаю, что не каждого человека так радует жизнь, не каждому выпадает такое счастье, чтобы родители дожили до глубокой старости, чтобы ты столько лет оставался маленьким мальчиком…

60:0 в пользу Чингиза Абдуллаева Недавно отметивший юбилей автор всемирно известных детективных романов Чингиз Абдуллаев о том, как обычно отмечает день рождения, какие подарки получает и чем можно его удивить.

ГА З É ТА № 14

Считаю, что Аллах создает человека не для мучений, не для горя и трагедий. Он создает его для счастья. Ясное дело, случаются в жизни и несчастья, и какие-то неприятные события. Но у меня в жизни, по Карнеги, стакан всегда наполовину полон, а не наполовину пуст. И если вы спросите меня, поменял бы я что-нибудь в своей жизни, я отвечу: «Только два этих дня хотел бы немного оттянуть…» Вы поняли, что повзрослели, когда потеряли родителей? Это у всех так. До этого времени, сколько бы лет тебе ни было, хоть 70, ты – все еще маленький мальчик. А еще по поводу взросления Максуд Ибрагимбеков однажды очень хорошо сказал. В подростковом возрасте в жизни каждого мальчика наступает момент, когда он должен решить – ответить своему обидчику или нет. И если он не ударит своего противника, не защитит себя, то никогда не станет мужчиной и на всю жизнь останется мальчиком. В детстве в нашем дворе жил один парень, он был старше нас, все время придирался к нам, обижал нас, и в один прекрасный день нам это надоело – мы с моим младшим братом устроили ему засаду в блоке и хорошенько отдубасили. С тех пор я знаю, что добро должно быть с кулаками. Может, после этого дня я постепенно и превратился в подростка. А затем – в мужчину. А самый сумасшедший поступок в юности был каким? Ну, наверное, когда в 29 лет я согласился стать секретарем Союза писателей Азербайджана. А еще… Когда мне исполнилось 18 – это было давно, в застойное брежневское время – папа устроил для меня большой праздник, я пригласил всех своих товарищей, мы весело отметили мой день рождения. И там кто-то из друзей полушутя спросил: «А где ты собираешься отметить свое 40-летие?» – А я поддержал шутку: «Где-где… Конечно, в Париже!» И весь курс начал надо мной смеяться. И вы не поверите, когда мне исполнилось 40 лет, я записался на прием к послу Франции в Азербайджане и поделился с ним этой историей. Получив добро, я собрал несколько десятков друзей, оформил всем визы, заказал билеты, и мы все вместе полетели в Париж отмечать мой день рождения. И там, в Париже, друзья вновь решили пошутить – мол, если так пойдет, то 60-летие будем отмечать на Луне… Мы думали, что все сядем на сверхзвуковой самолет «Конкорд» и отпразднуем юбилей на его борту, то есть не на Земле. Только «Конкорды» сейчас уже не летают, к сожалению... Так что мне всегда нравилось совершать какие-то безумные поступки. Обычно отмечаю день рождения не только в Баку. Так получилось, что меня хорошо знают и за границей – там немало читателей моих произведений. И в этом году, например, уже восемь стран официально объявили о торжествах по случаю моего 60-летия. В Англии и Франции уже отметили. Впереди еще юбилейные вечера в Турции, Болгарии, России, Латвии и Казахстане.

А что близкие дарят вам на день рождения? Честно говоря, я не особый ценитель подарков. Но внимание – приятная вещь. Друзья и близкие всегда стараются дарить какието оригинальные подарки. Ктото заказывает статуэтки – меня сидящего или на коне, или за письменным столом. Или кораблик ручной работы с парусами, на которых написаны названия моих книг. Таких оригинальных подарков очень много. Есть ли вещи, которые вам хотелось бы получить на свой праздник? Ничего. Всегда хочу только самого главного – здоровья моим близким. Все остальное не так важно!

УСПЕХ – ЭТО ТРУД, ТРУД И ЕЩЕ РАЗ ТРУД. ЧЕМ БОЛЬШЕ ТРУДИШЬСЯ, ТЕМ БОЛЬШЕ РАСКРЫВАЕШЬСЯ, ХОЧЕШЬ ЕЩЕ ПИСАТЬ И ПИСАТЬ. И Я ЧУВСТВУЮ В СЕБЕ ЭТУ СИЛУ

А чем вас можно удивить? Нестандартным поведением. Хотя с годами все реже чему-то удивляюсь, человеческое общение для меня по-прежнему – самая большая ценность. Но недавно меня очень сильно удивили. Некоторое время назад в Баку прилетел сын Чингиза Айтматова и рассказал мне, что в Кыргызстане есть женский клуб «Дронго», куда вход мужчинам строго воспрещен. Причем бывший президент Кыргызстана Роза Отунбаева – тоже член этого клуба. Я знал, что в мире есть пять женских клубов «Дронго», но про тот, что в Кыргызстане, не слыхал. И признаюсь, поначалу не очень-то поверил в эту историю, хоть и знал, что немало моих произведений выходило на киргизском. И представьте – недавно пресссекретарь Союза писателей звонит мне из Кыргызстана и сообщает, что действительно существует такой клуб. Вот это меня удивило. Продолжите фразы, пожалуйста: «Я до сих пор робею перед… …Красивыми женщинами… Самые счастливые люди, те… …кто чувствует себя счастливым… Вас переполняет счастье, когда… …я заканчиваю очередную книгу… Я обратил внимание, что ни одно ваше интервью не проходит без рассказа о женщинах. Супруга ваша не ревнует? Недавно одна женщина в Facebook написала: «Скажите, как вообще его супруга? По-моему, в городе уже не осталось женщин, которые бы не сфотографировались с ним!» – На что другая ответила: «Да она счастлива и гордится своим мужем! Пусть остальные завидуют!» (смеется). Успех у женщин – это не значит, то ты обязательно должен со всеми встречаться. Важно сохранять дистанцию и порядочность. Но мне приятно, что я нравлюсь женщинам не только как писатель, но и как человек. Далеко не надо ходить, совсем недавно в оперной студии состоялась моя встреча с читателями, и представьте – 650 человек купили билеты по 25 манатов, чтобы со мной встретиться, а сама встреча длилась шесть часов. Работники оперной студии специально

выключили свет, чтобы люди разошлись. И что поразительно – они не уходили: сидели, слушали, задавали вопросы... Я не певец и даже не поэт. И оценивали меня, если хотите, по нравственным критериям. Признаюсь, что творческая профессия далека от идеала скромности – творческий человек хочет, чтобы его знали и любили. А что касается жены, то она, наверное, терпит. Я женат уже 32 года и очень счастлив. А супруга… Уже привыкла ко всем моим чудачествам. А какое самое важное достижение в вашей жизни? Мои дети. Они оба владеют несколькими языками, успешно окончили лучшие вузы Великобритании. В нашем роду это пятое поколение юристов. Я очень горжусь их успехами. Но там только половина моего труда. Вторая и большая половина принадлежит их матери. И это безусловно. Интеллект и воспитание во многом определяются матерью детей. Об этом обязаны помнить все мужчины. Они никогда не хотели стать писателями? Не дай Бог! Писатель сегодня – самая трагическая профессия, какая только может быть. Вы просто на секунду представьте себе – я пишу на русском языке, а сегодня в Интернете 840 миллионов книг на русском. И как я должен писать, чтобы в мире нашелся хотя бы один человек, который захотел бы прочесть мою книгу? Я что, умнее Толстого, Достоевского, Гомера или Данте? Я что, талантливее их? Безусловно, нет. И я должен написать нечто совершенно непохожее на все остальное, чтобы хотя бы один из миллиона выбрал мою книгу и прочел ее. Понимаете, художнику или композитору легче, ведь музыка и живопись – нечто интернациональное, а литература очень привязана к языку и традициям, и на фоне стольких писателей очень сложно состояться…

Если у вас была бы возможность отправить сообщение себе молодому, начинающему, что бы вы написали? Что бы посоветовали не делать? Посоветовал бы быть терпимее к людям, не так бурно на все реагировать… Хотя до сих пор на многое откликаюсь эмоционально. По-другому не получается. Мерзавцу говорю, что он мерзавец. Если человек ведет себя плохо – могу не здороваться, если поступил подло – не буду разговаривать. Горжусь тем, что никогда не предавал своих товарищей, не обижал женщин. Раньше обычно говорил, что никогда не обманывал женщин, но мой покойный друг Рафик Гусейнов однажды шутливо подметил: «Да что ты говоришь?! Ты всю жизнь обманывал женщин!». – Я согласился и уточнил: «Никогда не обижал женщин!» Вообще к женщинам у меня особый трепет: они, подобно Богу – созидатели мира, создают свои подобия. Для меня это абсолютно невероятная цивилизация – отдельная от мужской. Чингиз муаллим, поделитесь тайной своего успеха. В чем секрет вашего творческого долголетия? Успех – это труд, труд и еще раз труд. Чем больше трудишься, тем больше раскрываешься, хочешь еще писать и писать. И я чувствую в себе эту силу. Правда, сейчас много времени стал отнимать футбол… Да, вы теперь еще и председатель Наблюдательного совета азербайджанского футбольного клуба «Нефтчи»… Футбол вам не в тягость? Рэй Брэдбери говорил: «Хотите всю жизнь не работать – занимайтесь любимым делом!» Я по жизни всегда занимаюсь любимым делом. Хотел поступить на юридический факультет – поступил. Хотел писать книги – стал писателем. Всегда хотел жить, как мне нравится – и жил так. Хотел ни от кого не зависеть – ни от кого не зависел. Хотел, чтобы мама и папа жили долго – они жили долго. Наверное, это есть и счастье. И если я встречусь с Богом, скажу только одно – спасибо. И напоследок: вы хотите, чтобы вас запомнили человеком… Как минимум – порядочным… Этого достаточно. Запомнили писателем? Через тысячу лет поговорим: если вспомнят – хорошо, если нет – тоже хорошо, я же не пряник, чтобы всем нравится. Вы знаете, в последнее время мне часто приходится слышать от прекрасного пола: «Мы вас обожаем, но не обижайтесь на нас – мы не знаем вас как писателя, не читали ваших книг... Мы ценим вас как человека!» Я, например, считаю, что мои близкие не должны испытывать пиетет перед тем, что муж или отец пишет книги, что он – известный писатель. Они должны оценивать меня по человеческим, мужским качествам. И это для меня очень важно.

ГА З É ТА № 14

«Маленькие да удаленькие»,

или Большие надежды азербайджанских звезд Интервью со звездой – явление настолько привычное, что сегодня им никого не удивишь. Другое дело, когда интервью дают крохи-отпрыски этих самых звезд, разговорив которых, можно услышать самые неожиданные, смешные, а главное – стопроцентно правдивые истории. По случаю Международного дня защиты детей, который отмечается в этом месяце, мы решили устроить своего рода флешмоб – пригласили в редакцию наших уважаемых и любимых селебрити с их возлюбленными чадами. В итоге на чай с пахлавой к нам заглянули звезда современного азербайджанского футбола Вагиф Джавадов с сыном Физули, популярный певец Джейхун Зейналов (Джин) с дочкой Дениз и сыном Абдул Маликом, известный филантроп и врач-офтальмолог Джахид Шахбазов с дочкой Туанной, актриса Севиндж Алиева с сыном Нихадом и двойняшками – Суадом и Фатимой, дизайнер Эльнара де Бирбуэт с дочкой Джулианной. Для всех детей интервью это стало своего рода дебютом и, как вы сами убедитесь, более чем успешным.

ТЕКСТ Ирада Асадова ФОТО Адыль Юсифов

Физули Джавадов: «Я люблю забивать папе гол!» Мини-досье: Физули Джавадов, 3 года. Внешнее сходство с папой – 100%. Характер: добрый, настырный, капризный (исключительно в гостях у легендарного дедушки – знаменитого советского футболиста Физули Джавадова). Вопрос о том, в честь кого назван, автоматически снимается.

Чем ты любишь заниматься дома? Люблю играть с мячом, рисовать, слушать музыку и ждать, когда папа вернется с работы, чтобы пойти с ним гулять и в магазин. Что ты любишь покупать в магазине? Сок или воду, чупа-чупс и жвачку. А еще машинку. У тебя есть маленький братик, расскажи про него… Его зовут Расул, ему исполнился годик. Он еще очень маленький, но тоже играет с мячом. Как папа? Да. На даче мы часто играем с папой в футбол. Я люблю забивать папе гол, хотя иногда он забивает мне, но я ему потом забиваю опять. В итоге я побеждаю. Кем ты хочешь стать, когда вырастешь? Футболистом.

Комментарий Вагифа Джавадова: «Глядя на моих сыновей и на то, как ловко они управляются с мячом, люди говорят, что они непременно пойдут по моим стопам и продолжат спортивную традицию семьи Джавадовых. Я и сам порой удивляюсь. Расулу всего годик, а он уже знает, как правильно бить по воротам. Но какой бы выбор ни сделали мои дети, я никогда не стану переубеждать их. Не захотят связать свою жизнь с футболом – настаивать не буду, на все воля Аллаха. Для меня главное, чтобы они выросли умными, достойными людьми. Физули в свои три года знает английский, увлекается чтением, изучает страны и их столицы. В наше время не каждая семья решается заводить много детей. Оно и понятно: прожиточный минимум очень высок, и молодые семьи боятся стать многодетными родителями – боятся ответственности. Но я всегда говорил, что если Аллах дает ребенка – нужно рожать! Даже если семья не очень обеспеченная, один из детей непременно поставит ее на ноги. Желаю всем побольше детей – это самое большое счастье в жизни! Я, например, не представляю, как жил столько лет без своих сыновей. Те, у кого уже есть дети, должны каждый день благодарить Всевышнего…»

ГА З É ТА № 14

Суад, Фатима и Нихад Алишевы: «Наша любимая игра – когда мама на все наши просьбы и пожелания говорит «Да»!» Мини-досье: Суад и Фатима Алишевы, 7 лет. Двойняшки. Суад – копия папы, а Фатима – мамы. Характер: любознательные, добрые, дисциплинированные, творческие. Нихад Алишев, 5 лет. Внешнее сходство с папой. В отличие от старших – более шебутной. Мы долго бились, чтобы он на съемке смотрел в объектив фотоаппарата. Характер: добрый, улыбчивый.

Кто-нибудь из вас уже выбрал себе профессию? Нихад: Да, я стану суперменом. Суад: А я – программистом или ученым. Создам волшебное зелье, которое поможет мне снова стать ребенком. Угощу им Фатиму, маму и папу. Чтобы они помолодели, когда станут старыми. Фатима: Я хочу стать стоматологом. Какой праздник ваш любимый? Фатима: Новый год. Мы с братиками пишем письма Деду Морозу, и он всегда исполняет наши желания. Нихад: А я люблю свой день рождения. Мне нравится задувать свечки на торте.

Комментарий Севиндж Алиевой: «Я сама никогда не могла бы придумать такое. Однажды я подписалась на эту авантюру… и вот радостная жду, что скоро закончится день, когда я на все просьбы и желания говорю «Да», и все вернется на круги своя… как вдруг подходит ко мне Суад с вопросом: «Мам, а можно мы продлим нашу игру еще на четыре дня?» И по условию я должна ответить «Да!» Но я, с трудом сдерживая эмоции, отвечаю: «Посмотрим!» (смеется). В целом они у меня послушные, хотя я никогда не ограничиваю их свободу. Не хочу, чтобы они меня боялись, но считаю, что определенная строгость в воспитании все же должна присутствовать».

Что вам больше всего нравится в школе? Суад: Нравится, что на 8 Марта мы дарим подарки девочкам, а на 9 мая они дарят нам. Это так весело! А еще нравятся физкультура и технология. Фатима: А мне нравится математика. Нихад: А я пока не хожу в школу. Но мне все нравится в моем садике. Как порадовать маму? Суад: Хорошим поведением и хорошими оценками. А как мама радует вас? Больше всего мы любим играть с ней в «День, когда можно говорить только «Да». Обычно он бывает у нас по воскресеньям. Мы ходим с мамой по магазинам, покупаем все, что захотим, ведь мама на все скажет «Да!» Это чудесный день…

ГА З É ТА № 14

Джулианна де Бирбуэт: «Мама всегда меня вдохновляет!» Мини-досье: Джулиана де Бирбуэт, 5 лет, юный полиглот. Владеет испанским, английским, русским и азербайджанским языками. Внешнее сходство с мамой – 100%. Характер: общительная, добрая, наблюдательная, дружелюбная. Имя получила от мамы, которой просто понравилось имя красивой соседки-итальянки в Дохе, где семья жила до рождения девочки. Есть младший брат Алехандро.

У тебя такая стильная и талантливая мама. Ты хочешь быть похожа на нее? Да. Мама создает красоту, покупает мне красивые вещи, а иногда шьет их сама. Например, на день рождения она сшила мне очень красивое платье. Мама часто дарит мне купальники. Я их очень люблю. А еще ободки и сережки. Иногда мама берет меня в свою мастерскую, и я помогаю ей собирать брошки. Мама всегда меня вдохновляет. Я люблю ходить с ней на шопинг. Мама говорит, что я хорошо разбираюсь в цветах и одежде и умею красиво сочетать разные образы. Иногда я даже и маме могу посоветовать с выбором одежды. А папа дарит тебе подарки? Да. Он купил мне чемодан. И с этим чемоданом мы полетели в Дубай. А еще он водит меня в моллы и покупает мне мои любимые куклы LOL. Как ты считаешь, должны ли у девочки быть секреты? Должны. У меня есть секреты. Даже маме не говорю. Сразу не говорю. Потом, конечно же, рассказываю ей все. Ты ходишь в подготовительную школу. Что тебе там нравится больше всего? Больше всего мне нравятся уроки русского языка, рисование и глобус. Еще нравятся переменки. Это время, когда можно повеселиться с подружками. Я зову всех играть в прятки. Мальчики не играют почемуто. Я вам по секрету скажу: самое лучшее место, где можно спрятаться – под столом в столовой. Никто не найдет! Кем ты хочешь стать в будущем? Хочу красиво рисовать. Возможно, стану художником или дизайнером. Еще хочу много путешествовать.

Комментарий Эльнары де Бирбуэт: «Я бы хотела, чтобы дочь пошла по моим стопам и стала дизайнером. Вижу в ней этот талант. Она очень наблюдательная, у нее уникальная память и очень хороший вкус. Но время покажет, захочет ли она связать свою жизнь с миром моды и искусства или выберет себе другую профессию».

ГА З É ТА № 14

Мини-досье: Дениз Зейналова, 11 лет. Внешнее сходство с папой – 70%. Характер: добрая, любознательная, целеустремленная, ласковая. Имя получила от папы, который так объясняет свой выбор: «Море – это то, что я люблю. Теперь у меня есть собственное море, моя Дениз …» Абдул Малик Зейналов, 6 лет. Внешнее сходство с папой – 100%. Характер: общительный, юморной, наблюдательный, добрый. Имя получил от мамы, которая увидела вещий сон – и папе с вариантом «Хазри» пришлось уступить.

Дениз и Малик Зейналовы: «В школе все знают, что наш папа – звезда»

Кто в вашей семье самый большой фанат папы? Малик: Я – точно нет. Я люблю песни Рауфа и Фаика. У них очень хорошие голоса. Мне нравится российская эстрада. Дениз: У нас дома самый большой поклонник творчества папы – это мама. Папа всегда ей первой дает послушать свои новые песни. В школе тоже все знают, что наш папа – звезда. Но автографы, к счастью, пока еще принести не просят. Кто-нибудь из вас хочет выступать на сцене, как папа? Малик: Нет, я хочу быть полицейским и защищать людей. Дениз: И я не хочу на сцену. Я буду врачом. Мечтаю об этом с двух лет. Это моя самая любимая профессия. Я хочу спасать людей. В школе я отличница. Мама говорит – для того чтобы стать хорошим врачом, нужно очень хорошо учиться. Кто строже – мама или папа? Малик: Папа очень добрый, он все нам разрешает. Дарит нам подарки. Мне обещал Ipad, а Дениз – новый телефон. Я не могу этого дождаться! Дениз: Маму мы обожаем. Она весь день с нами, помогает нам делать уроки, дает советы. Папа говорит, что мы выросли такими благодаря маме. Если честно, он даже не обижается, когда мы признаемся в том, что маму любим чуть-чуть больше папы.

Туанна Шахбазова: «Папа – он как волшебник…»

Комментарий Джина: «Я горжусь своими детьми. И да, я действительно не обижаюсь, когда они называют маму номером один. Так все и должно быть. Мама – это главный человек для каждого из нас…»

Туанна, как ты относишься к папиной профессии? Папа очень хороший, он лечит детей. Я люблю ходить с ним на работу и наблюдать, как он помогает другим детям. У папы на работе всегда есть конфеты, он угощает ими всех детей. Когда я вырасту, тоже буду как папа – стану детским врачом.

Мини-досье: Туанна Шахбазова, 6 лет. Внешнее сходство с папой – 90%. Характер: креативная, вежливая, улыбчивая, жизнерадостная, добрая. Имя получила от папы. Есть старший брат Эгей.

Если папа пришел с работы уставший, как ему поднять настроение? Очень просто – поцеловать его и сказать: «Люблю!» Папа говорит, что мы с ним очень похожи. Я согласна. Когда мы вместе – это праздник! Мы можем играть, смотреть телевизор или слушать музыку. А еще папа обожает смотреть, как мы с дедушкой танцуем под мою любимую песню «Barbie girl». У нас с папой даже один день рождения на двоих: у него 2 декабря, а у меня – 4-го. Мы решили, что всегда будем праздновать их вместе. А еще мне нравится радовать папу всякими сюрпризами. Однажды я сама сделала сердечко из картона и написала на английском: «Я тебя люблю!» А еще папа любит, когда я играю для него на пианино… В этом году ты пойдешь в первый класс. Готовишься к школе? Да. Я умею считать до ста, больше всего мне нравится математика. Думаю, в школе будет интересно. Ты заказываешь папе подарки или предпочитаешь сама ходить с ним по магазинам? Папа – он как волшебник, всегда предугадывает мои желания. Он знает о том, чего я хочу, и я даже не успеваю его об этом попросить, как он делает мне сюрприз. Больше всего я люблю, когда он дарит мне куклы LOL.

Комментарий Джахида Шахбазова «Туанна – очень своеобразная девочка, она может радоваться распустившемуся цветку или самому простому подарку. Она совершенно не похожа на своего братика. Мы просили его пойти с нами на интервью, но он сказал, что не любит фотографироваться и общаться с незнакомыми людьми. Я никогда не настаиваю. Мой отец растил нас как личностей и всегда говорил, что нельзя пытаться менять своих детей. Можно дать им какое-то направление, но выбор они должны делать сами. С самого раннего детства».

Папа как врач наверняка не разрешает тебе долго играть на планшете? Это точно. Но я и сама не люблю долго. Папа говорит, что детям нельзя сидеть за компьютером или планшетом больше 20 минут. У меня много животных – кошка, собака, ящерицы, гуси, рыбки, цыплята, попугайчики. Я больше люблю играть с ними. А больше всех люблю нашего далматинца Кунала.

ГА З É ТА № 14

СЕКРЕТЫ МАСТЕРА К

ультовая визажистка Руха Алиева о том, что нового произошло в ее жизни, что такое идеальный макияж, а также о том, что должно быть в сумочке каждой женщины, которая хочет выглядеть ухоженной. ТЕКСТ Сеймур Зякаряев ФОТО Гюльнара Халикова

ГА З É ТА № 14

Руху Алиеву можно с уверенностью отнести к числу тех фигурантов сферы красоты, которые символизируют собой эпоху – причем, на ее пике. Именно ее талант, фантазия, эксперименты, желание удивлять послужили толчком для развития не только отечественного визажа, но и нашего шоу-бизнеса в целом. Скажу больше, она стала тем ориентиром, на который начали равняться почти все. Придумывая образы для многих наших суперзвезд – Бриллиант

Руха, сегодня индустрия красоты завладела нашими умами: мы страстно скупаем ее продукты, следим за трендами, смотрим уроки бьютиблогеров... Когда ты начинала, все было гораздо скромнее. Не было и таких возможностей для пиара, как сегодня, но ты сумела стать пионером, первопроходцем, человеком, взорвавшим эпоху своими работами, ставшим для многих ориентиром вкуса. А вопрос у меня к тебе очень простой – в чем секрет твоего успеха? Честно? Даже не знаю. Никогда не задумывалась над этим. Всегда занималась своим ремеслом, тем, что знаю и люблю. Визажист – профессия творческая, и я делала то, что меня увлекало. Придумывала разные образы, примеряла их на звездах шоу-бизнеса и делала все это прежде всего потому, что мне самой было интересно… Всегда избегала прессы, не любила светиться в СМИ. А зачем мне это? Мой пиар – это клиенты. Мне этого достаточно. Если раньше ко мне приходили мамы, теперь подросли и ходят их дочери – это непередаваемое ощущение, когда новое поколение тоже становится твоим клиентом. А вы говорите о пиаре – не поверите, но у меня до сих пор нет аккаунта в Facebook! Почему не поверю? Зная тебя, как раз поверю. Но у тебя есть блог в Instagram, где ты не то, чтобы активно, но временами все же делишься своими работами. Интересно, что вдохновляет Руху на создание столь неповторимых образов? Сейчас – любовь к путешествиям. Мои близкие знают, что я люблю разъезжать по разным странам и, где бы я ни была, всегда знакомлюсь там с местным фольклором – люблю изучать национальные костюмы, старинные украшения, интересуюсь тем, как выглядели женщины в прошлом. А затем в своих работах обращаюсь к этническим мотивам, люблю синтезировать их с современными трендами. Мои предки родом из живописного уголка нашей страны – Лерика, который славен богатой и самобытной культурой. Возможно, моя страсть к этнике связана и с моими корнями…

и средство заработка – для меня она носила больше творческий характер. Должна признать, что если я не работаю, не увлечена чем-то, то очень плохо чувствую себя. Меня одолевает постоянное желание создавать что-то новое. То, что скапливается внутри меня, должно выплескиваться в работе. А когда за это еще и платят – это вдвойне приятно (смеется). Еще один простой вопрос. Какими качествами должен обладать профессиональный визажист? Не такими, как я (смеется). Признаюсь, характер у меня не сахар, я чересчур прямолинейная. Не могу сдерживать эмоции, всегда говорю то, что думаю, хотя понимаю, что надо быть мягче. Что касается профессиональных качеств, то мне кажется, профессиональный визажист прежде всего должен уметь работать быстро и качественно. Увидев и пообщавшись с клиенткой, ты сразу должен понять, что ей подойдет, а не работать методом проб и ошибок – наносить макияж, стирать, снова наносить… Важно сразу найти нужный образ! Нельзя раздражать клиентку медлительностью, отбирая ее энергию – она не должна покидать салон опустошенной и уставшей… Руха, вот разговариваю с тобой и замечаю, что ты очень изменилась… Раньше была вся на эмоциях, сейчас стала более сдержанной… Знаю. Родила дочку, стала мамой. Безусловно, это сказалось на мне. Я стала мягче… И это замечательно… Сегодня бьюти-индустрия, по сути, одна большая маркетинговая игра. Рынок сейчас разнообразен как никогда – у нас есть продукты для всего. Но действительно ли нам нужны все эти средства? Все зависит, как говорится, от качества кожи лица. Есть женщины, которые вообще ни в чем не нуждаются – им достаточно иметь в сумочке лайнер и тушь, к примеру. Но немало и тех, у кого проблемная кожа, и тут на помощь приходит вся эта продукция.

Руха, визажист – это призвание?

А что непременно должно быть в сумочке каждой женщины?

Как сказать, это нечто необъяснимое, идущее изнутри, профессия как духовная потребность. Я училась на художника, принимала участие в выставках, но работать не на холсте, а с лицами людей мне нравилось больше. И я никогда не смотрела на свою профессию как на бизнес

Хороший вопрос. Мне кажется, в сумочке каждой женщины должны быть лайнер-карандаш (обязательно стойкий), тушь для ресниц, бальзам для губ (губы всегда должны сверкать, но не должны быть в цвете) и крем-пудра, чтобы лицо всегда было свежим.

Дадашевой, Зульфии Ханбабаевой, Айгюн Кязимовой, Тунзали, Мананы – она меняла их до неузнаваемости. Придуманные ею образы украшали клипы, фотосессии, афиши, и теперь они не просто достояние нашего шоу-бизнеса, но и визуальная квинтэссенция всего самого лучшего, что было в нем… Руха и сейчас продолжает быть актуальной и модной – без шума и пыли, не крича на каждом шагу «я», как это делают молодые… Впрочем, она всегда была такой…

Мой главный совет девушкам – старайтесь меньше пользоваться косметикой.

Признаюсь, характер у меня не сахар, я чересчур прямолинейная. Не могу сдерживать эмоции, всегда говорю то, что думаю, хотя понимаю, что надо быть мягче

Руха, твои арт-проекты со звездами азербайджанского шоу-бизнеса знают многие, а есть ли среди популярных лиц те, с которыми ты бы хотела поработать сегодня? Ты знаешь, нет. Если кто-то захочет и придет – я поработаю. В студенческие годы я сама проявляла инициативу, а сейчас – нет. Годы идут, многие заметные фигуры твоего поколения остаются в прошлом, перестают удивлять, теряют связь со временем, а с ней – и свою актуальность. Но ты продолжаешь фонтанировать идеями, воплощать их в реальность, заряжать этим окружающих. Такое дано не каждому человеку, даже очень талантливому… Я сейчас мама и обожаю наряжать свою дочь, делать с ней фотосессии, в которых воплощаю свои идеи. Она сегодня – моя главная звезда и основной источник вдохновения… А что касается умения быть в тренде – не могу объяснить, откуда идет сигнал, но я живу этим.

И все? Этого достаточно для идеального макияжа? То, что я перечислила – самое необходимое для того, чтобы выглядеть ухоженной… А вот идеальный макияж – весьма емкое понятие, тут все зависит от того, куда ты собралась: для сцены необходимо одно, для фотосессии – другое, для повседневной жизни – третье. Если говорить о каждодневном макияже – здесь все очень индивидуально. Есть женщина, для которой идеальный макияж – его полное отсутствие: она настолько красива, что ей ничего и не надо делать… А вообще скажу сразу: молодость – уже красота! Кстати, как, по-твоему, азербайджанские девушки умеют правильно наносить макияж? Ты знаешь, мне нравится, как красятся наши девушки – есть прогресс, и мне кажется, это благодаря бьюти-блогам (сейчас в Сети есть все), где пошагово обучают всему. Правда, многих вдохновляют работы и образы визажистов из Ливана – они любят наносить много всего... Но этим в основном увлекается молодое поколение, которое с возрастом все равно понимает, что изобилие косметики на лице взрослит.

Знаешь, я не просто так задал этот вопрос, речь тут идет не только о твоих коллегах – многие звезды нашего шоубизнеса тоже перестали быть модными и актуальными. Может, укажешь ориентир и для них? Время течет, все меняется, мы становимся более разборчивыми и требовательными. Тут главное – чувствовать пульс времени… А что до ориентира – это Мадонна. Я была на ее концерте, она очень сильно поразила меня, и не только тем, как выглядит в свои годы, но и тем, как пашет на сцене. Сегодняшний зритель хочет не только хорошее пение, но и качественное шоу, зрелище. У тебя есть ученики? Есть. Они сами и их работы известны всем. Это два Анара – Агакишиев и Меликов. Закончи фразу: «Хороший макияж – это... …когда его нет или совсем мало…» (смеется). И напоследок – верит ли Руха, что красота спасет мир? Доброта спасет мир… а уж потом – красота.

ГА З É ТА № 14

Исфар САРАБСКИЙ Музыка как самый справедливый и честный способ общения

ГА З É ТА № 14

Исключительно для данного выпуска ГАЗЕТЫ нам удалось связаться с Исфаром Сарабским – знаменитым азербайджанским пианистом, композитором, заслуженным артистом Азербайджанской Республики. Его сразу можно узнать издали, в нем все выдает человека открытого миру, полного чистой энергии. Исфар выглядел просто – без мишуры, броскости в образе и, можно сказать, что в процессе общения с ним чувствовалось то же самое – простота и открытость, способность к бесконечному диалогу с миром и самим собой. Познакомить вас, наших читателей, с ним, с таким, каким мы увидели этого человека, стало нашей целью. Исфар рассуждает о многом – о великом и повседневном, о теплом и грустном.

ТЕКСТ Фатима Абдуллаева ФОТО Адыль Юсифов

О природе таланта и том, как талант происходит Возможно, в том, что определяет талант человека, играет роль генетика. Если судить не только по себе, но и по людям, которых я встречал на своем пути, то по наследству определенно передаются какие-то способности, которые заложены в человеке. То есть, сугубо мое личное мнение, что генетический фактор формируют определенные музыкальные либо другие способности, но в то же время большую роль играет процесс раскрытия этих самых способностей. Это и есть самое важное, так как раскрыть человека и понять, где он находится и как ему идти дальше, по какой дороге – большая заслуга родителей. В период, когда человек еще совсем ребенок, он не знает, да и не может знать, чем ему заняться. У этого ребенка есть интересы, но опять же все зависет от того, куда его поведут родители, дадут ли ему раскрыться в том или ином его любимом деле, поймут ли, что его больше интересует. Часто бывает так, что ребенку нравится одно, а его ведут по другой стезе, и это, как мне кажется, создает дисбаланс в человеке. Поэтому родителям всегда надо быть начеку и понимать, что их ребенку нужно, в каком направлении двигаться, как помочь ему и направить. О своем становлении и роли семьи. Частный случай К счастью, семья у меня музыкальная. Музыкальный талант идет от прадеда, и сегодня мои тетя, мама и сестра — скрипачи. Сейчас они преподают, и дядя, мамин брат, занимался музыкой. Мой двоюродный брат тоже всегда был в музыке, окончил музыкальную школу, и вся эта обстановка дома, присутствие вокруг талантливых людей, сильно на меня влияла. Я находился в этой среде, и любой шаг вперед оценивался моей семьей, им было интересно знать, что я делаю, куда пойду дальше. Мой отец сыграл большую роль в моем становлении как музыканта, так и человека, поскольку дал мне большие возможности для развития. Именно он познакомил меня с музыкальной энциклопедией, а моими подарками были пластинки. Папа кипами скупал пластинки с хорошей музыкой, и это было не что-то конкретное, вроде только джазовой или классической музыки. Но это все было качественной музыкой, которую слушали мой отец и моя мама, и этим они меня одаряли и дали мне возможность ее узнать. Мой путь начался

рано, уже буквально в два года я научился ставить пластинки на проигрыватель, это было моим самым любимым занятием. По рассказам семьи, я подтанцовывал в такт музыке, и это были первые попытки эту самую музыку прочувствовать. Если бы родители повели меня по другому пути, я, может быть, и не раскрылся бы как музыкант, и то, что есть сегодня — это тот росток, что они посадили и пытались за этим ростком ухаживать, взращивать его. О том, как музыка живет в предметах Я могу услышать музыку рассматривая какой-то объект в любом месте и времени. Срабатывает какая-то энергия. Музыка для меня — это мои мысли и мое самое справедливое и честное общение. Честная отдача моих эмоций. То есть, для меня языком, неважно каким – русским, азербайджанским или английским – сложно выразить и передать эмоции, чувства и мысли. Этот процесс может произойти везде, в любом состоянии, музыка живет во всем. Это какие-то ритмы, гармония, мелодия – все это встречается, и вот есть новая композиция, новое состояние. Музыка — это сверх энергия для меня. Это необычно, потому что ты полностью погружен в нее. Для меня человек абсолютно оголен, когда пишет музыку, поскольку в этом процессе невозможно скрыть никаких своих чувств, ты полностью во взаимодействии со своими эмоциями и мыслями, поэтому выражение в музыкальном плане для меня происходит моментально. О радикальных вкусах подростка и том, как они изменились Я и сейчас склонен к радикализму. В детстве и в период института момент максимализма присутствовал и присутствует до сих пор. Что-то затихает, а что-то, наоборот, растет с новой силой. Этот момент эмоции, энергии и импульса постоянно играет. Я всегда интересуюсь новым и тем, как люди относятся к каким-либо жанрам. Мне скорее интересно смотреть на ощущения человека, которые вызывает та или иная музыка. Я присутствовал на разных концертах, начиная от классических, оперы, посещал балеты, и заканчивая рок-концертами, где происходит такое явление, как Wall of death (с англ. Wall of death – стена смерти). Я впервые пошел туда ради интереса, хотел почувствовать каково это. Они делятся на две

группы, на сцене играет этот сумасшедший рок-бэнд, гремит яркая музыка, сумасшедшая игра гитары, и два ряда разбегаются и сталкиваются. Я был в одном из рядов, хотел прочувствовать то, что они ощущают. Для меня этот опыт и состояние не являются агрессией, она там есть но в ней я не заметил злость людей. Это больше похоже на всплеск адреналина. Со стороны это пусть и выглядит как агрессия, чувство противоречия, но на самом деле это не так. Тут скорее другие эмоции – веселье. Поэтому, говоря об опыте, скажу, что я заинтересован во всех жанрах, и в электронной музыке это все имеет место быть. Вся музыка — это то, что создают люди, создается нашим миром, поэтому ни от чего этого нельзя отворачиваться и отрекаться, говорить, что это как-то не то... Я не люблю непрофессионализма, не люблю, когда делается без энтузиазма, поверхностно, без какого-нибудь общего музыкального образования и воззрения, при знании только конкретных музыкантов и одного какого-то жанра, создавая при этом музыку ради пиара. Я стараюсь от этого держаться подальше, потому что должны быть мысли и чувства, которые ты хочешь донести.

МУЗЫКА ДЛЯ МЕНЯ — ЭТО МОИ МЫСЛИ И МОЕ САМОЕ СПРАВЕДЛИВОЕ И ЧЕСТНОЕ ОБЩЕНИЕ. ЧЕСТНАЯ ОТДАЧА МОИХ ЭМОЦИЙ

Существуют гармония, ритм, а когда их нет, то есть собранный из пластмассы робот, который не имеет смысла, он просто светится лампочками, и люди, которые получают от этого удовольствие… Я не могу их винить, это связано со вкусами человека, но как, в принципе, мне кажется, музыка должна обогащать человека, давать ему повод думать. Кого слушает Исфар Сарабский Мой любимый музыкант, который мне очень близок по духу, это фортепианист Брэд Мелдау. Американский джазовый классический электронный музыкант, ему сейчас 49 лет, он живет в Штатах. Я не пропустил ни один его альбом и слушал его не один раз, фактически затирал каждый его альбом. Это, в принципе, и есть его музыка, она близка мне по духу, слушая его, я попадаю в свое же состояние и воспринимаю ее по-разному. Это — один из тех музыкантов, которого я могу слушать всегда. Бывает состояние, в котором я не хочу слушать ничего. Но чаще всего я слушаю именно Брэда Мелдау. О системе музыкального образования Возможно, в будущем я буду преподавать музыку. Сейчас я и сам учусь.Я еще не достиг тех знаний, чтобы преподавать так, как мои педагоги, потому что знание теории слишком мало для педагогики. Педагог — это не просто человек, который знает, но и человек, который может общаться с другим человеком, может донести ему что-то, не имеет значения что. И когда я достигну того момента, может, и смогу сказать. Я еще учусь. Всегда пытаюсь разучивать новые композиции, делаю анализ гармонии и мелодии, но уже чаще работаю сам с собой, без педагога, но иногда пытаюсь связаться с ними и взять мастер-классы, это всегда интересно. В свое время мне поступило предложение, и я уехал в тур с великолепным музыкантом Дафером Юссефом. Я думаю, что опыт и знания, которые я получил в тех концертах и турах с Юссефом, оказали на меня сильное влияние. Разница между образованием за рубежом и в Азербайджане не особо ощущалась. Иногда казалось, что не хватает чего-то нового, но я понимал, что наша музыкальная школа фортепиано ни в чем не уступает европейской. Не могу судить как сейчас, но когда я учился, в Азербайджане были

ГА З É ТА № 14

просто необыкновенные педагоги, они хорошо знали, как ставить музыканта, будь то фортепиано, музыкальная литература, сольфеджио – не важно. У нас были прекрасные музыканты и педагоги, которые знали, как научить музыке, и я испытывал гордость за нашу страну, что у нас такая великолепная школа. О зрителе – азербайджанском и зарубежном Когда ты играешь для своего народа, ты по-другому себя чувствуешь. Ты знаешь изнутри этих людей, что на них влияет, какая музыка, но как-то разделять публику я не могу. Для меня люди все одинаковы, и нельзя сказать, что в какой-то стране мне интереснее играть, а в какой-то – нет, мы все едины, и я придерживаюсь этого кредо. Мы все умеем делать то, что хочется, и мне интересно играть для всех людей. Я не вижу смысла в том, что народы разделяют. Да, есть традиции, есть религия. Но это одни и те же люди, одни и те же органы, жизни и даже поколения. То, что происходило несколько веков назад, происходит и сейчас просто с новыми технологиями. Это – естественный поток жизни. О музыкальных задачах Моя цель как музыканта и человека — дарить людям эмоции, жизнь и радость через свою музыку. В своей или даже в чужой музыке самое важное отдавать. Иногда мне кажется, что люди лишаются своих эмоций, красок жизни, радости. Сейчас все эти социальные сети мешают прочувствовать то, что

окружает нас, оно становится пластмассовым, ненастоящим. Кажется, что люди иногда живут ради того, чтобы показать в социальных сетях как у них проходит жизнь, не замечая реальности и не получая удовольствия от неё. Извините, конечно, но я не понимаю людей с включенный камерой весь день, направленной только на себя. Это не плохо, я понимаю и сам пользуюсь этим. Просто я не забываю, что я родился без органа под названием телефон. Все эти фотографии в инстаграм-сторис, я не понимаю смысла этого, как и не понимаю того, зачем человек рассказывает о том, что делает каждый день. Это интересно семье, родным, но не несет никакой энергии, чувств. О профессиональном выгорании Это происходит нечасто, но происходит после каких-то достижений. Распространяя музыку в своем городе, своей стране, ты постепенно начинаешь все больше хотеть дарить музыку людям по всему миру. И происходит осознание, что сегодня ты это сделал, теперь нужно что-то другое, надо подойти по-другому, найти новую тропу. Это важный момент. Звёздная болезнь, наверно — это когда ты думаешь, что тебе уже некуда расти, это остановка твоего творчества. Если вы видите человека, который иногда со стороны кажется не совсем общительным и не совсем внимательным, это не значит, что он чем то болен. Может, у него был насыщенный день, и в данный момент просто нет энергии.

Возможно, он устал? Не думаю, что в таком случае, человека можно назвать зазнавшимся. Это две разные вещи. Я стараюсь жить, не причиняя вреда. Наверно, это не всегда возможно, так как не всегда знаешь, как можешь навредить. Думаю, важно стараться и ставить себя на место других людей, и не только людей.

МОЯ ЦЕЛЬ КАК МУЗЫКАНТА И ЧЕЛОВЕКА — ДАРИТЬ ЛЮДЯМ ЧУВСТВА, ЭМОЦИИ, ЖИЗНЬ И РАДОСТЬ ЧЕРЕЗ СВОЮ МУЗЫКУ

О классической музыке и музыкальных фантазиях Я все еще в классической музыке. Я видоизменяю ее, но не ухожу. Я слушаю ее, играю. Но время идет, мы живем, и хочется каких-то изменений, и я стараюсь привносить их, будь это классика, джаз, электронная или рок-музыка, или вовсе какое-то другое музыкальное направление. Я играю. Я живу своей жизнью, у меня свои цели и приоритеты – отойти от чего-то, что-то начать, к чему-то вернуться. Я не могу строить свою жизнь с ориентиром на то, чего от меня ждут. Я – это я. Я нахожусь в своей музыке, внутри нее, и это самое главное для меня. А какой жанр – это не имеет значения. Я никогда не занимался йогой, к сожалению, или медитацией, но для меня это своего рода медитация, свободный полет внутри разума и состояния. Не могу объяснить, что я чувствую, но я абсолютно открыт в этот момент. Легкость, легкость на все сто процентов, но присутствует полное осознание и открытость, я освобожден. Все что идет по моим каналам и венам передается слушателям, то есть, здесь нет никаких «это не расскажу, не покажу» — это полная отдача.

ГА З É ТА № 14

Я ПРЕКРАСНО ОТНОШУСЬ К НАЦИОНАЛЬНЫМ МОТИВАМ, РАБОТАЮ НАД НИМИ, СТАРАЮСЬ СОЧЕТАТЬ С ЭЛЕКТРОННОЙ, ДЖАЗОВОЙ МУЗЫКОЙ, ЭТО И ЕСТЬ МОЯ ТРАДИЦИЯ

ГА З É ТА № 14

О потребностях рынка и музыке Я всегда соблюдаю одно важное правило – нельзя придумать музыку и забыть про людей, для которых играешь. Я всегда стараюсь, чтобы это было понятно человеку. Электронная музыка вошла в мою жизнь лет пять назад, ее слушали мои друзья, знакомые и посоветовали мне. Я услышал, мне понравилось, и я начал этим заниматься. Но играю я в любом случае от сердца. Если ты не любишь какую-то мелодию или жанр, ты не сможешь исполнять его от души, а зачем тогда исполнять, если не можешь делать это как надо? Я стараюсь больше быть с людьми в контакте в этом плане. Допустим, создам мелодию чисто для себя, вторую создам чисто для диалога. Но я не делаю того, что модно, но мне не нравится. Я счастливый человек, могу творить и зарабатывать деньги на жизнь. Я всегда идеализировал мысль – зачем мне нужна музыка. Мне часто говорили, мол, зачем тебе это придумывать, давай вот играть в ресторанах или на свадьбах. Ну и что дальше? Старался быть дальше от всего этого. Да, были времена, когда я работал в ресторанах, хотел заработать, купить себе что-то. То есть, я тоже человек, и у меня была цель – заработать денег, но настоящей музыкой, той, что идет от души, а не тем, что приходится играть. Ведь это и есть зависимость. Я не виню людей, которые играют то, что их заставляют играть, видимо, так получилось. Это тоже прекрасно, что они зарабатывают, кормят свои семьи. Просто я стараюсь идти другой дорогой.

О мутациях, правилах и творческом недопонимании Изначально появляется желание придумать синтез, элементы, а потом вступает в силу образование, то, чему нас учили. Затем начинаешь добавлять свое. Это – изменчивая формула, я ориентируюсь на свою базу и следую вдохновению — это синтез. Это человеческий фактор… Конечно, артисту приятно слышать аплодисменты, потому что это говорит о том, что человеку нравится, вы вошли в контакт. И когда ты это осознаешь, ты испытываешь радость от того, что получается. Но жить этим неправильно, неправильно находится в постоянном ожидании, что тебе кто-то поаплодирует. Потому что создание музыки — это другая история. Ты должен быть в общении, но говорить свое. Это баланс, который важен – и выслушать, и рассказать свою историю. Невозможно, чтобы все понимали, есть люди, которые вообще не понимают, зачем эта музыка исполнялась. Мы все разные, и случается, что некоторые говорят: «Я не понимаю, что это за музыка». Можно, конечно, послушать еще раз, возможно, восприятие изменится. Но недопонимание публики имеет место быть. Я прекрасно отношусь к национальным мотивам, работаю над ними, стараюсь сочетать с электронной, джазовой музыкой, это и есть моя традиция. Народная, фольклорная музыка в моей крови, и я хочу пользоваться ею, ее играть и демонстрировать за границей.

О сказках и том, что создает нас Мне кажется, на меня больше влияли советы моих родителей и жизненные ситуации, например, мы были на отдыхе, и я увидел, как умирает животное. И момент, когда взрослые объясняли, что происходило, именно он для меня был больше настоящим. Сказки, мультики — это прекрасно, но есть наигранность. А истории из жизни – они реальные. Родители мне объясняли, почему происходит то или иное событие, говорили, что может быть поразному, а не только именно так. То есть, есть две стороны, можешь выбирать, в одном случае будет такой результат, а в другом – иной. Так что, право выбора всегда было. О единении с природой Я очень люблю животных. Мне нравится бывать в парке, где есть утки, птицы, собаки, кошки, у меня сразу возникает ощущение гармонии. Люблю полежать на траве, отдохнуть, меня это наполняет силой, как витамины. Я общаюсь с животными, разговариваю с ними, мечтаю сделать так, чтобы животные меньше страдали. К сожалению, такое случается, к примеру, отстрел собак… Не всегда физически можно изменить ситуацию, но есть состояние души, когда ты делаешь что-то, хотя, скорее не делаешь, а эти люди делают плохое… Они не понимают, что делают в первую очередь для себя, и что с ними может произойти. Или не верят в это? Природа это и есть человек, а

человек и есть природа. И разделять это нельзя, говорить, что человек это что-то сверх, а природа, она там, где-то за ним. Это она – первая, а мы уже за ней, и когда человек берется изменять и ломать все вокруг, он берет на себя огромную ответственность. О планах на будущее Бойлер-рум и все, что происходит сейчас, и то, что произошло в Монтре (Исфар стал победителем конкурса пианистов на Джазовом фестивале в 2009 году) – все это дает возможность играть больше и больше, выходить на новые сцены, к большему числу зрителей. Сейчас у меня новая история. Туры и концерты, предложения открывают возможность дарить музыку, но в первую очередь важно состояние духа. Заключение К концу нашей встречи Исфар скрутил себе сигарету. «Знаю, что вредно, но хотя бы чистый табак... Конечно, стараюсь максимально придерживаться здорового образа жизни, но не всегда укладываюсь в свой график, чтобы посетить спортзал, но я стараюсь», – он засмеялся, и в этом смехе была искренность человека, который готов обнять целый мир. Мы от души надеемся, что Исфар останется таким – чистым и духовным в своем побуждении нести музыку, что сердце его всегда будет открытым, а изменения в дальнейшем будут нести только больше посыла этому миру.

ГА З É ТА № 14

ОН

– фантазер, а свои невероятные истории рассказывает в личном Instagram-блоге посредством фото и бурной фантазии. В его работах героиня знаменитого фильма «Амели» катается на мопеде со своим возлюбленным в центре Ичери шехер, а Дон Вито Корлеоне угощает холодцом своих друзей в одном из заведений Beat Group – Paxlava. Его обожают Бейонсе, Ариана Гранде и Кристина Агилера, иначе они не стали бы его так крепко обнимать. Он — единственный азербайджанец, который оказался на свадебном королевском снимке, причем на месте жениха — принца Гарри. Он засветился с Леди Гагой на церемонии вручения премии «Грэмми». Мы уже не говорим о том, что на постерах к многим известным блокбастерам он заменял и Бреда Питта, и Киану Ривза, и Джонни Деппа, и Тома Хенкса, и Леонардо Ди Каприо. Он приглашал на тусовки в Baku Café и Селену Гомез, и Никки Минаж, и Рианну, и Фарелла Уильямса, и многих других. Он подарил «Неизвестной» художника Ивана Крамского наушники от iPhone, а «Девушке с жемчужной сережкой» Яна Вермеера — модные сережки от Tiffany & Co. Только Парвиз Бабаев знает, что находится под Центром Гейдара Алиева и Девичьей башней — он часто изучает и подземный мир. Вот такой он, наш герой — разный, интересный и, конечно же, очень талантливый. В детстве любил рисовать героев из увиденных фильмов и мультиков. Часто придумывал свои продолжения этих историй. Я учился в Калининградском морском лицее, а после его окончания поступил в Балтийскую государственную академию на факультет организации перевозок и управления на автомобильном транспорте. Ничего общего с тем, чем я занимаюсь сегодня.

Своим главным учителем считаю Интернет. Там есть все — и мастера, у которых можно учиться, и шедевры дизайнерского искусства, и креативные идеи, на которые стоит равняться — все, что нужно для профессии. И еще — счастье, когда ты работаешь с талантливыми людьми, так ты развиваешься — чтото берешь у них, что-то – они у тебя. Многое в нашей жизни поменялось с появлением навороченных мобильных телефонов и социальных сетей. Точно не помню, какой это был год, 2007-й или 2008-й, когда я завел аккаунт в социальной сети Facebook. Так мое внимание стали привлекать пользователи с необычными фотографиями на профилях. Меня это зацепило. И я начал обрабатывать свои фотографии всеми возможными способами, а самыми доступными и удобными для меня на тот момент были специальные приложения для телефонов. Я загружал все эти программы в свой телефон, экспериментировал, учился методом проб и ошибок. Вы спрашиваете, как я стал дизайнером — видимо, все началось именно тогда — с желания повторить или сделать нечто лучше увиденного…

Своими работами я хочу сказать, что можно в привычном узреть непривычное

Сегодня наша жизнь меняется с очень большой скоростью, а вместе с ней меняемся и мы сами, и то, что мы делаем, поэтому мне сложно дать обобщенную характеристику того, что я создаю — оно разное и сделано по-разному. Но если бы мне пришлось одним словом описать свои работы, то больше всего подошла бы «манипуляция». Меня вдохновляют кино, книги про Вселенную и астрономия. Эволюция моего творчества? Сложный вопрос. На сегодняшний день своим самым успешным проектом

Известный дизайнер Парвиз Бабаев рассказал «ГАЗЕТЕ», с кем из знаменитостей хотел бы сфотографироваться, откуда черпает идеи и кого считает своим главным учителем.

ТЕКСТ Сеймур Закаряев

ГА З É ТА № 14

просто показать себя на их месте и посмеяться над этим. Оммаж, цитата, аллюзия, плагиат, пародия — существует множество слов, определяющих взаимоотношения происходящего на экране с окружающей реальностью и с самим собой. По всему миру строят небоскребы, но все они разные. Фраза «Все уже создано!» условна, но имеет место быть, и это даже хорошо. Ведь всегда можно развить идею — создать нечто новое, лучше того, что было…

я считаю фотоманипуляции с достопримечательностями Баку. Эта серия имела большой резонанс в Сети и принесла много подписчиков! Многие делились фото, выставляли на своих страницах, я даже напечатал их в форме открыток, которых продавали на Торговой в сувенирных лавках. Идея данного проекта позаимствована у одной компании, но я решил пойти дальше и развить тему — так в этом проекте появились и великие азербайджанцы, их памятники. В каком-то из снимков я показываю настоящее и прошлое строения, в другом — его настоящее и будущее, в третьем — мои фантазии на тему, что может находиться внутри этого сооружения и под ним. Этот проект — не только дизайнерская фантазия, но и пиар страны, желание привлечь внимание иностранных пользователей к нашему городу и его истории…

«Stop war. Save children». Одна из моих самых любимых работ. Идеи приходят ко мне по-разному, в разных местах и ситуациях — часто тогда, когда я сосредоточен на чем-то, очень занят и загружен. Мой любимый художник — Леонардо да Винчи, и не только потому, что он был гениальным художником, меня он больше восхищает как ученый-изобретатель, чьи открытия актуальны и сегодня. Любимого дизайнера нет, я слежу за творчеством тех авторов, которые в своих работах применяют манипуляции.

Творчество для меня — это способ самовыражения, инструмент донесения своих мыслей,

Самый ценный совет, который я получил в жизни — это «полагаться только на себя, любить сам процесс, а не прибыль». Возможно, поэтому в моей работе мне нравится процесс создания того, что уже существует в моем воображаемом мире. Талантливой я называю ту работу, где вижу нечто новое, оригинальную идею, ту работу, которая заставляет меня размышлять, задумываться над тем, что хочет сказать автор.

иногда в прямой, а иногда — в завуалированной форме. Своими работами я хочу сказать, что можно в привычном узреть непривычное. Многие интересуются, как получилось, что звезды мирового шоу-бизнеса начали «появляться» и в объектах Beat Group — то есть, на постерах и в пиар-материалах, отвечаю — случайно: как-то мы фотографировали аниматоров в костюмах супергероев, затем на компьютере я менял фон и собирал из них киноафиши. Увидел, что это смотрится красиво, и решил попробовать в качестве публикаций для объектов Beat… Меня часто забавляют наши пословицы — многие из них сегодня утратили свою актуальность, необходимо их немного осовременить, что я и делаю. И поиграл со словами и пословицами

я как раз-таки в описаниях к этим постерам. Я очень люблю шутить — правда, юмор мой немного специфичный, порой даже черный, и потому его не каждый догоняет. Я вас разочарую — у меня даже нет снимка с каким-то певцом или актером, наверное, это произойдет после личного знакомства и близкого дружеского общения. А что касается цикла работ «В объятиях звезды», я хорошо помню, как в детстве к нам в школу приходили дяди и тети из разных фотостудий и предлагали «сфотографироваться» с любимыми звездами — вот спустя много лет эта идея в моем творчестве и дала о себе знать в такой форме. Мне кажется, что знаменитости, по сути, ничем не отличаются от нас — они тоже утром просыпаются, умываются и завтракают. И я хотел

ГА З É ТА № 14

Beerbaşa – пивной культ! История Beerbaşa началась четыре года – так в Баку появился первый концептуальный пивной ресторан. Здесь объединили лучшие пивные традиции – свежесваренное пиво и авторские закуски. ТЕКСТ Эмилия Алиева ФОТО Адыль Юсифов

Пивоварня, расположенная непосредственно в самом ресторане, является гордостью команды. В меню ресторана Beerbaşa представлены три позиции фирменного пива Beerbaşa – Light, Dark и Special – и более десяти позиций пивных коктейлей. Однако часто в меню появляются и сезонные предложения – розовое пиво к Международному женскому дню, пиво «Полтергейст» с мускатным орехом, ванилью и корицей к Хэллоуину, имбирное и гранатовое пиво. С недавних пор фирменные сорта пенного можно выпить не только в ресторане, но и взять с собой. Теперь его разливают в специальные брендированные литровые, двухлитровые и даже трехлитровые банки, благодаря чему можно наслаждаться любимым пивом сидя дома.

ГА З É ТА № 14

Ресторан Beerbaşa можно по праву назвать трендсеттером. Ведь это был первый ресторан в стране, который ввел в свое меню пивные сеты. Формат «попробую всего по немногу» настолько полюбился бакинцам, что уже ни одно пивное застолье не обходится без сетов. Всего в меню пять разновидностей пивных сетов, но самый любимый у гостей оказался сет №1. В него входит жареный сыр «косичка», жареная гюрза, креветки в сухарях и гренки с копченой рыбой. Знакомство с кухней стоит начать с нетривиальных закусок. В меню попкорн из креветок, куриные кусочки карааге, жареные кальмары в тесте, эдамеме, запеченные мидии, хумус, начос, рыбные чипсы. На горячее – говяжьи щеки, котлеты из тунца, рибай стейк, тибон стейк, курица кушияки, сибас. Помимо этого, в меню заведения есть первые блюда, салаты, около десяти разновидностей сосисок, бургеры, однако главное, зачем приходят в Beerbaşa, – это атмосфера.

Дизайн интерьера дело рук Дениса Беленко. Лучшее архитектурное бюро Украины Belenko Studio создало ресторан согласно канонам стиля – много металла и дерева. Трехэтажное заведение может разместить более 200 гостей. На минус первом этаже находятся пивоварня и приватный зал для небольших компаний, на втором – большая барная стойка и проекторы для просмотра самых главных спортивных событий.

Beerbaşa – прекрасное доказательство того, что пивной ресторан это не просто паб. Здесь собираются семьями, большими дружными компаниями, проводят деловые ужины. Именинникам здесь дарят подарки, весело отмечают Oktoberfest, смотрят самые захватывающие футбольные матчи. Секрет заведения, безусловно, в любви. Ведь то, что сделано с любовью, просто обречено на успех!

Георгий Бочоидзе, администратор ресторана: «Наши гости – наша семья! И главная цель команды Beerbaşa – чтобы человек, который однажды побывал у нас, стал нашим постоянным гостем. Мы совершенствуем меню, добавляем регулярно актуальные новинки, сезонные предложения и интересные позиции».

ГА З É ТА № 14

Расскажите, как вы пришли к этой профессии? К данной профессии я пришел абсолютно случайно. Окончил девять классов, но школа не смогла меня полностью заинтересовать, и я сразу начал думать о профессии. И после выпускных экзаменов в девятом классе забрал документы и подал в кулинарный техникум. Сначала обучение показалось мне легким, больше похожим на обычное времяпрепровождение, интересное началось куда позже, когда я пошел на практику. Именно на практике и произошла эта влюбленность в профессию, пусть и не с первого взгляда, но я понял, что это мое. Шефы, под руководством которых я работал, были хорошими специалистами. Я оказался в нужном месте и в нужное время, и меня правильно направили. Первый вопрос касается вашего представления о кухне пивного ресторана. Существует ли некая идея, способная описать ее суть или какую-то характерную особенность? Как можно больше различных закусок и правильная тематика. По сути, самое решающее в кухне пивного ресторана – это поближе быть к самому пиву. Лично для меня идеальная закуска к пиву – это горох. Если же смотреть по тому, что чаще всего заказывают, то можно сказать, что у нас в ресторане все меню работает, и работает оно очень хорошо. Я лично подбирал меню. Когда я пришел сюда, для меня все это было в новинку. Я никогда не работал в тематике именно пивного ресторана, но, как видите, все получилось. Наше меню очень хорошо соблюдает тематику ресторана в целом. Какие ингредиенты вы используете чаще всего? Я очень люблю азиатскую кухню, поэтому чаще всего добавляю чеснок, сою и тимьян. Мне нравится композиция, которую они создают в блюдах, выходит нечто весьма остро-сладкое. Насколько сложно сейчас найти качественные продукты для ресторана? На самом деле, это очень сложно. То есть, на данный момент реальная проблема заключается в том, что в Азербайджане поставщики очень часто подводят. Сперва они привозят определенный продукт, а потом говорят, что больше ТЕКСТ Ильгар Аббасов Фатима Абдуллаева ФОТО Адыль Юсифов

Руслан Аллахвердиев, шеф-повар Герой, который обеспечивает максимальное удовлетворение наших вкусовых рецепторов – повар ресторана BEERBAŞA Руслан Аллахвердиев. Мы поговорили с ним и узнали тонкости кухни пивного ресторана.

ГА З É ТА № 14

не могут осуществлять его поставку. Как правило, подводят они внезапно, и ты начинаешь искать нового поставщика в срочном порядке. При этом ты еще должен проверить и удостовериться в качестве продуктов. Продукты низкого качества ни при каких обстоятельствах не должны попасть в блюдо гостей ресторана – это золотое правило. Но эти постоянные колебания сильно действуют на нервы. На самом деле вопрос предпочтения между продуктами очень спорный. Тут все больше зависит от того, что именно заказывается, какие продукты. Если объяснять доступно, то надо смотреть по тому, как климатические и географические условия влияют на продукт. Допустим, океанические креветки достать в Азербайджане невозможно по объективным причинам, как и некоторые морепродукты, лосось, поэтому такие продукты мы все же закупаем за рубежом. А вот мясо, конечно же, местное. Нельзя отрицать того, что в Азербайджане действительно хорошие мясные продукты. Мы в нашем ресторане сами выдерживаем T-bone стейк, и я могу смело сказать, что этот стейк из мяса отечественного производства с выдержкой, которую мы сами делаем, очень вкусный. Если же говорить об овощах, то мы стараемся заказывать их по сезону, но вне зависимости от мастерства повара свежие продукты все же играют решающую роль. Ваше любимое блюдо как потребителя совпадает с любимым блюдом как шеф-повара? Это интересный вопрос. К примеру, я очень люблю долму, но в нашем ресторане ее не готовят. А как повар я очень люблю стейки. Их и интересно готовить, и по ним можно оценивать мастерство самого повара. Но в целом мясо нравится не только готовить, но и есть. Поэтому можно сказать, что мои вкусы несильно отличаются. Если приду в другой ресторан, то тоже закажу стейк. Как повару мне интересно проверять навыки другого повара. Много ли у вас профессиональных секретов, например, рецепты из бабушкиного сундука или использование уникальных специй и их сочетаний, а может – создание особой атмосферы на кухне? У каждого повара есть свой секрет, думаю, это очевидно. Но все же нельзя сказать, что они домашние. Из домашних секретов у меня от бабушки только секрет приготовления блинчиков. Но я никому его не скажу. Такие секреты надо хранить в тайне. Нельзя сказать, что я как-то подписываю свои блюда, я в целом люблю классику. Думаю, что придумывать что-то новое нужно, но классика это самое верное. Чеснок, тимьян, сливочное масло – это то, что я предпочитаю. Атмосферу на кухне прежде всего определяет хорошая команда. Когда я прихожу на кухню, то предпочитаю тишину, без музыки и прочего, я хочу сконцентрироваться, тогда еда получается вкуснее. Чтобы быть хорошим шеф-поваром, нужно?.. Как повара меня формируют мои знания и хорошая команда, плюс, конечно, профессиональное чутье.

В ЭТОЙ ПРОФЕССИИ ПРОСТО НЕОБХОДИМО РИСКОВАТЬ. ЕСЛИ ТЫ НЕ РИСКНЕШЬ, ТО НИЧЕГО НЕ ПОЛУЧИТСЯ

А в чем же минусы профессии? Самый большой минус – это страх. Ни в коем случае нельзя бояться. В этой профессии просто необходимо рисковать. Если ты не рискнешь, то ничего не получится. Сочетать несочетаемое и пробовать что-то новое – это то, что двигает вперед. Для повара, как и для любого творца, важно вдохновение. В чем вы черпаете его? Я думаю, это интуитивно. Иногда мне просто хочется приготовить что-то новое и особое, в голове возникает какой-то образ, вкус, и я спешу его воплотить. Сейчас еда стала своеобразным трендом. Люди стали зависимыми от нее, можно сказать, что она диктует некую моду. Почему так? Я не знаю, почему еда – это модно. Фотографировать ее – тренд, пришедший с Запада. В Азербайджане же люди всегда любили вкусно и хорошо поесть. Здесь привыкли к внешнему облику вкусной еды, практически все азербайджанские блюда выглядят очень аппетитно. Еда для меня – это и удовольствие, и потребность одновременно. А вы готовите у себя дома?

Случались ли в вашей карьере ситуации, которые можно было бы назвать профессиональным вызовом? Самый большой профессиональный вызов был, когда 1 января меня вызвали на работу (смеется). Это был и физический, и моральный порог, который мне нужно было преодолеть. Это было неописуемо, не хочу повторять этот день ни в коем случае. Если бы у вас была возможность открыть свой проект – что бы это было? Я бы хотел открыть суши-бар. Как я уже говорил, меня увлекает азиатская кухня. Я бы готовил на своей кухне классику, то есть, традиционную японскую кухню. Я бы хотел большой суши-бар и минимум закусок. Как ваши родители отнеслись к вашему выбору? Хорошо. Они не вмешивались, скорее больше поддерживали. Сказали, что зато в армии мне очень повезет, буду всегда в тепле и сытый. Комментарии к моей работе и сейчас не делают, для них это мой выбор. Сбылась ли детская мечта о будущей профессии? Ну, в космос я так и не полетел, а вот поваром стал. И ничуть об этом не жалею.

Дома я готовлю только на 14 февраля и 8 марта, по праздникам. Но причина этого скорее в том, что меня не бывает дома в связи с графиком работы. Но моя супруга любит готовить, и, несмотря на то, что я повар, я ее не критикую, она очень вкусно готовит. Но с собой на кухню я бы ее не пустил ни в коем случае, я требователен как повар, а сложно быть требовательным с теми, кого любишь. Напоследок не хотите сделать напутствие нашим читателям? Ешьте все, что хотите, но в меру. Иногда я и сам правильно питаюсь, но в основном стараюсь балансировать, питаюсь в меру. Насчет зависимостей, она у меня тоже есть, я люблю сладкое. Любимая сладость для меня – «Наполеон». Но я сам не люблю тесто, с ним надо серьезно возиться. Поэтому шоколад – оптимально.

Официальный дистрибьютор в Азербайджане Тел.: +99450 245 12 38

ЧРЕЗМЕРНОЕ УПОТРЕБЛЕНИЕ АЛКОГОЛЯ ВРЕДИТ ВАШЕМУ ЗДОРОВЬЮ

ГА З É ТА № 14

КРАФТОВОЕ ПИВО – ЭТО ИНТЕРЕСНАЯ ТЕМА... ФОРМАЛЬНО, ЭТО СВОБОДА ТВОРЧЕСТВА В ПИВОВАРЕНИИ, И ЭТА ТЕМА МНЕ ИНТЕРЕСНА

ТЕКСТ Ильгар Аббасов Фатима Абдуллаева ФОТО Адыль Юсифов

Анна Салюк, пивовар В последнее время крафтовое (от английского слова craft – ремесло) пиво стало очень популярно не только в мире, но и в Азербайджане. Многим уже не надо объяснять, где его можно купить, и почему его нужно пить. Но давайте познакомимся с тем, кто это пиво делает. Сегодня необыкновенный герой нашей рубрики – Анна Салюк, пивовар ресторана Beerbaşa. В интервью она рассказала нам о тонкостях пивоварения и особенностях производства.

ГА З É ТА № 14

Расскажите о том, как в вашей жизни появилось пиво, и о том, как вы пришли к его производству. Думаю, начать надо с простого – меня зовут Анна. Я из Беларуси. Окончила Государственный университет продовольствия, по специальности – инженер-технолог бродильного производства алкогольной и безалкогольной продукции. Я проучилась пять лет и все время работала по специальности. Сперва на спиртзаводе, а после переезда в Минск устроилась на пивзавод, где работала до переезда в Баку. Мне нравится то, чем я занимаюсь, и когда мне предложили сюда переехать, то я подумала, почему бы и нет. Я знала оборудование, которое установлено в ресторане, и тут мне предложили работать на нем. Плюс ко всему, новая страна, новый город, а я не боюсь смены обстановки. В каком возрасте первый раз попробовали пиво? Когда в первый раз попробовала пиво не помню. Это не был момент, который бы так запомнился. Сказать, что какой-то моментальной влюбленности в продукт не было. Почему я выбрала эту специальность? В школе мне нравились точные науки, это просто мое и то, что мне всегда было интересно. В 11-м классе предо мной встал вопрос выбора профессии, и я решила стать технологом. На это оказало влияние множество факторов. В первую очередь то, что некоторые друзья уже учились по этой специальности, я сопоставляла все это, спрашивала у них и поняла, что мне интересно. Плюс то, что университет был близко к дому – это тоже сыграло свою роль. Но я не могла определиться со специальностью. Вариант был или молочная продукция, или кондитерские изделия, или бродильное производство. Но конкретных предпочтений не было. Когда я пошла подавать документы, в приемной комиссии посоветовали идти на бродильное производство, потому что это весело и востребовано. И я последовала этому совету. И как долго обучались всем азам производства? Только университета мне хватило, у меня была сильная база. Я поступила в университет на одни пятерки и первый год я училась легко. Сама специальность широкая. И в университете на пятом курсе я написала научную работу о влиянии дрожжей на производство пива и спирта. Этой базы было достаточно, а когда я пошла работать на производство – теория теорией, – а опыт нарабатывала уже там. Есть рабочие нюансы с давлением и дрожжами. Тут работает принцип того, что где можешь изменить – там меняешь, но глобальных проблем нет.

Какой у пивовара распорядок дня? Распорядок дня у меня формируется следующий: когда происходит варка, я прихожу и смотрю на работу оборудования, проверяю его, потом контролирую качество помола, и говорю, сколько солода дробить по сортам. Тем временем я запускаю варочник, потом мой помощник засыпает солод, мы идем на производство, подключаем насосы, и идут перекачка пива и мойка оборудования. Когда мы заканчиваем с этим, а весь этот процесс занимает около 20 минут, мы идем завтракать и работать дальше – перекачка, промывка кранов. Как сделать новый сорт пива, сколько времени на это уходит? Я каким-то сортом впечатляюсь, когда еду на семинары, и у нас там проводятся дегустации. В Баку маленький и в основном классический ассортимент пива, поэтому выездные семинары для меня интереснее. На семинарах в других странах можно взять идею, которую после воплощаешь на производстве, но и тут свои нюансы. Я варила пиво Red Ginger, в нем содержится конкретный хмель, который хорошо сочетается с имбирем, но в нем была горечь и сильное охмеление. Мне это пиво понравилось, но надо смотреть и на адаптацию к городу, в котором его варишь, то есть, ориентироваться на потребителя. Тут вряд ли бы пили это пиво. В Баку любят классику, но с изюминкой. Я уменьшила охмеление, и пиво очень хорошо пошло, его часто заказывали. Для некоторых вариантов я читаю и просматриваю, какие есть интересные сорта и композиции, и иногда, если что-то впечатляет, я продумываю. Это занимает у меня достаточно времени. После я начинаю варить само пиво, делаю первую варку, пробую, а ко второй варке корректирую вкус, добавляю или уменьшаю что-то. Именно так я сварила пиво с добавлением перца и гвоздики. Такое сочетание я не пробовала никогда, но оно меня заинтересовало. Просто возник образ в голове, представление того, что это что-то интересное, с изюминкой. А какое пиво вы любите сама, если абстрагироваться от сортов вашей пивоварни? Я в принципе люблю пиво. Важно любить продукт, который вы делаете. Варю я в зависимости от того, как идет потребление, но спокойно отношусь к потреблению пива, у меня нет конкретных предпочтений, типа «я пью только темное или пшеничное». Это скорее больше зависит от настроения. Не страдает ли качество от того, что оборудование мелких пивоварен нельзя сравнить с

заводами? Что лучше для пива: заводской способ варения или мини-пивоварня? Маленькие пивоварни только выигрывают. У нас все оборудование профессиональное, только мощность насосов поменьше, чем на заводах, и тут много своих плюсов. Тема крафтового пива, например, больше подходит для мини-пивзаводов. Конечно, его можно сварить и на большом заводе, пиво с добавками можно варить, в принципе, и там, но нет гибкости. По поводу качества оборудования – здесь венгерское оборудование, оно качественно в исполнении, предусмотрены и отработаны нюансы, – это оборудование, на котором приятно работать. Как часто вы были недовольны конечным продуктом? Недовольства продукцией не бывает. То, что ты хочешь получить, и то, что получаешь, никогда на сто процентов совпадать не будет. Самое главное – соблюдать технику безопасности, санитарное состояние производства, с микробиологической стороны для здоровья человека риска нет. Экстремальная задача хмеля может повредить пиву. С одной стороны, это хорошо для крафтового пива и для людей, которые любят хмельное пиво, но основная масса любит легкое, спокойное пиво, не обязывающее. Им в основном запивают еду, поэтому мое пиво само по себе хорошее, потому что микробиологически все в порядке. Если выбираете закуску к пиву, то какую? Зависит ли выбор от сорта пива? Есть два правила. Первое – закуска усиливает вкус пива. Второе – когда закуска и пиво противоположны по вкусу, и на их основе получается третий вкус. Также надо учитывать, что есть такой вид пива, как нейтральное, допустим – наш лайт. Его можно выпить в большом количестве, и оно не оттягивает вкус. Но сама я подбираю закуску в зависимости от степени своего голода. Я люблю запить пивом стейк или дюшпяря, к полутемному пиву и темным сортам хорошо идут мидии, с лайтом и полутемным – креветки, некоторое насыщенное пиво я люблю пить без ничего. Я попробовала также и пиво с десертом, но мое мнение – пиво и десерт это разные вещи. Пиво – к рыбе, а десерты – к чаю. А еще мне очень нравится жареный сыр. Объясните, что же такое крафтовое пиво? Крафтовое пиво – это интересная тема. Это ремесленное пиво, сваренное на небольших мощностях с любыми добавками. То есть, формально, это – свобода творчества в пивоварении, и эта тема мне интересна, и наше производство подходит под

тему крафтового пивоварения. Тут важны свобода в выборе ингредиентов и эксперименты, но для того чтобы творчески подходить к работе, надо знать основы, иначе творчество выйдет боком. Как оцениваете состояние индустрии крафтового пива в Баку сейчас? Она спокойная, NZS и «Хырдалан» я сама не пью, но слышу, что людям нравится, оно местное и свежее. Но есть и другие пивоварни, допустим, «Паулайнер», тоже очень серьезный бренд, но у нас разные концепции. Они больше занимаются производством классики, а у нас свобода экспериментов, за что я очень благодарна руководству. Направление Beerbaşa очень хорошее. И на каждый продукт есть свой потребитель. У нас интересный интерьер, качественная еда, закуски и пиво, все это складывается в общую картину. А каково быть женщинойпивоваром? Нормально быть женщинойпивоваром! Я не ощущаю притеснений и считаю, что есть тонкие моменты, которые я могу внести, а мужчины могут и упустить. В принципе, все это индивидуально. То, что я женщинапивовар, не значит, что я днями пью пиво. Просто мне нравится, что я этим занимаюсь, и для меня реально важно, то что я варю – я люблю свое дело. Что самое главное в пивоварении? Один из моментов пивоварения в целом и в крафтовом пивоварении в частности заключается в том, что тут все без химии и добавок. Ведь мы не работаем на объем, мы работаем на качество, а приятно делать качественный продукт. Для меня в ресторане 50% – это качество продукта и 50% – это маркетинг. Ничто не существует по отдельности. И напоследок. Какое самое главное качество пивовара? Главное качество пивовара – обоняние и рецепторы. Технолог должен понимать, что, для того чтобы продукт был адаптирован, люди должны его понимать и принимать, иначе пройдет много времени, и не факт, что его поймут. Важно иметь чутье и ощущение того, что нужно варить и что нужно людям. Четко знать, что делаешь, и понимать последствия в технологии. И любить, и интересоваться, и развиваться. Очень важна и необходима творческая жилка. Человек может быть хорошим специалистом, но если он не развивается, то смысла в нем как такового я не вижу.

ГА З É ТА № 14

или Все о волшебных пузырьках Согласно статистике пиво является самым популярным алкогольным напитком в мире. К слову, и в общем рейтинге всех потребляемых жидкостей пиво отличилось, заняв третье место по популярности после воды и чая. Такое внимание к пиву отнюдь не случайно. Это не только очень ароматный и вкусный, но и весьма полезный напиток. Существует великое множество всевозможных сортов пива, так что каждый пивной гурман может найти вариант по душе. Мы собрали немало интересных фактов о пиве, которыми можно смело козырять в компании друзей.

После изучения остатков пивных сосудов под электронным микроскопом англичанам удалось воссоздать египетский рецепт пива. Напиток называется «Тутанхамон» и продается по цене 50 фунтов за бутылку.

Пиво считается не только одним из самых популярных, но и одним из самых древних напитков. Изобретателями пива считаются древние египтяне, которые сварили напиток в эпоху неолита примерно за 9500 лет до н. э. Но фильтровать сусло так и не научились, поэтому, чтобы не наглотаться остатков солода (дробины), пили пиво через

соломинку. При встрече египтяне приветствовали друг друга фразой: «Хлеб и пиво».

Пивоваренное дело стало мужским занятием лишь в конце XVIII века. До этого профессиональными пивоварами были женщины. Такая тенденция наблюдалась во всех странах, где варили пиво, в том

числе и в европейских. К слову, покровительницами пива также зачастую становились именно женщины. Например, у древних шумеров богиню пива звали Нинкаси, а у египтян — Менкет. Кстати древние шумеры полоскали рот теплым пивом, чтобы вылечить зубы.

Самое раннее письменное упоминание о пиве встречается в V веке до н.э. в трудах древнегреческого писателя Ксенофонта.

«слишком толстый», нарезал картофель толщиной в бумагу и обжарил. Блюдо пришлось по вкусу магнату и его друзьям. Спустя время чипсы стали самым популярным блюдом ресторана, в котором работал Джордж Крам.

В Германии есть подземный пивопровод для доставки пива в бары. Все бары сети «Veltines-Arena» в германском городе Гельзенкирхене связаны между собой специальными трубопроводами. Средняя скорость доставки составляет 14 литров в минуту.

Наиболее распространенным видом пива является лагер, его доля в мировом потреблении доходит до 80%.

Считается, что популярная закуска к пиву – чипсы – были изобретены случайно. Шеф-повар по имени Джордж Крам в ответ на критику магната, что его картофель

В Древнем Вавилоне плохих пивоваров, которые готовили напиток ненадлежащего качества, топили в плохо сваренной партии.

5 изобретений, которые изменили пивоварение Пастеризация

Изобретение холодильника

Фильтрование пива

Культивирование дрожжей

Метод измерения кислотности pH

1857

1876

1879

1883

1909

В 1857 году француз Луи Пастер обнаруживает, кратковременное нагревание жидкости до 60– 75 ºC, позволяет остановить активность а дрожжей и микроорганизмов. Вкус напитка остается прежним, но портиться он будет гораздо меньше. Эта процедура была названа пастеризацией.

Немецкий ученый Карл фон Линде изобрел холодильную машину. Это произошло в 1876 году. С холодильниками стало возможно варить пиво низового брожения — то есть лагер — круглый год. Впоследствии лагер, светлый и освежающий, стал самым популярным стилем пива в мире.

Лоренц Энцингер, тоже немец, совершил переворот, когда в 1879-м разработал технологию фильтрования пива. Прощай, мутный осадок, и здравствуй, свежий вкус и кристальная прозрач- ность!

Датский ученый Эмиль Хансен, работник компании Carlsberg, совершил прорыв в 1883 году: он смог вывести колонию дрожжевых грибков из однойединственной клетки.

Химик все той же лаборатории Carlsberg Серен Серенсен в 1909 году ввел понятие водородного показателя (pH) и разработал методы его измерения. Для обеспечения стабильности процесса производства и на этапе затирания, и на этапе брожения пивовару важно контролировать pH.

ГА З É ТА № 14

Многие зарубежные медики уверяют, что, выпивая в день по бутылке пива, человек только приносит пользу организму. В меру пьющим считается человек, потребляющий ежедневно не более четырех с половиной стаканов пива, 7-8 стаканов – это уже много выпивающий, и делать это советуют в особых случаях. А выпивающий до 14 стаканов пива в день – это уже алкоголик.

Неудивительно, что первое упоминание об употреблении хмеля для изготовления пива записали монахи… в монастырском уставе. Это сделал Адальгард Корбийский в 822 году. По другой версии оно упоминается в 768 году в хартии аббатства Сен-Дени. Между молитвами и распеванием благочестивых псалмов у монахов оставалось еще достаточно времени для веселья. Со времен средневековья европейские монастыри славились искусством варения пива.

По цвету пиво принято делить на светлое, темное, красное и белое.

У пива более низкая калорийность, чем у кока-колы, яблочного сока, фруктовых напитков, в которые добавляется сахар, не говоря уже о молоке.

Добытые в Сьерра-Леоне алмазы погружают в пиво для обследования, поскольку так лучше видны визуальные дефекты драгоценных камней.

В мире существует приблизительно

400

сортов пива.

Самое крепкое пиво в мире имеет крепость

67,5%

В Советском Союзе это было самое популярное пиво, его варили более 700 пивных заводов страны, в том числе и Азербайджане. С 1889 г. пиво продовалось уже Баку и начинает пользоваться огромной популярностью. в 1909 г. в поселке Зых был построен завод, для работы на нем были приглашены техники и другие специалисты из Западной Европы. Зыхский завод «переплюнул» своего «старшего брата» – самарский Жигулевский завод. Завод не только снабжал своей бутылированной продукцией магазины, но даже и специализированные пивные. Завод варил пиво до 1970-х годов

Старейшей из ныне существующих марок пива является баварская Lowenbrau («Левенброй»), которая появилась в 1383 году. Войны, эпидемия чумы, революции и технологический процесс не смогли заставить марку потеряться в веках.

Наука, изучающая пиво, называется Zythology («Зитология»). Термин образован от двух греческих слов – «Zythos» (пиво) и «Logos» (исследование). А в Германии существует Мюнхенский институт пива, ученые которого научно доказали, что благодаря уникальному составу 1 литр нефильтрованного немецкого пива в 10 раз полезнее, чем 1 литр молока.

Чтобы получить прекрасную по вкусовым качествам говядину, так называемую «мраморную», японцы из городка Мацудзаки поят коров пивом, а по утрам делают им массаж. Гурманы готовы платить за такое мясо в 6-8 раз дороже.

Жигулевский пивоваренный завод — один из старейших пивоваренных заводов России Завод был построен в 1881 году австрийским подданным Альфредом Филипповичем фон Вакано. Завод находится на берегу реки Волги в городе Самара. Изначально завод производил бочковое пиво Венское и Венское столовое. Позже при Советской власти в 1929 году завод стал Государственный Жигулевский пивоваренный завод, но пиво все еще называлось Венским. В 1934 году пиво перестало носить «буржуазное» название и стало Жигулевским.

Еще одно полезное свойство пива, которое важно для здоровья человека, заключается в том, что пиво препятствует образованию камней в почках. Данные были опубликованы в американском журнале по эпидемиологии. Ученые установили, что бутылка пива в день снижает риск возникновения камней в почках на 40 процентов.

По данным на 2018 год ведущим брендом пива во всем мире является Budweiser. Стоимость этого бренда составляет более 15 млрд долларов. На втором месте расположился Heineken, на третьем — Bud Light. В пятерку также вошли Stella Artois и Corona.

Если пиво действительно качественное, пенная шапка должна держаться не менее пяти минут и быть не тоньше четырех сантиметров.

Лидерами по потреблению пива (литров на душу населения в год) являются:

Чехия 137 литров

Самым дорогим пивом в мире является

Vielle Bon Secours

за 12-литровую бутылку придется выложить около

1000$

Преподаватель музыкальной школы в Филадельфии П.Чейчер сотворил «Пивную симфонию». Опус №1 Чейчера записан на магнитофон и представляет композицию из звуков, возникающих при заливании пива в разную посуду: керамическую, стеклянную, железную. По словам автора, сочетание таких звуков дает приятную для любителей этого напитка мелодию.

Раньше в английских пабах подавали пиво в керамических кружках, на ручках которых были свистки. Чтобы попросить добавки и не перекрикивать шумную толпу, посетителю достаточно было свиснуть в ручку.

В Баварии пиво принято пить из литровых кружек, а не из полулитровых как во всем остальном мире.

По закону в городе Эймс (штат Айова) мужчине запрещено ложиться в постель с женщиной, если он сделал больше 3-х глотков пива.

Самая большая пивная кружка сделана из олова в 1985 году в Куала-Лумпур (Малайзия). Высота – 198,7 метра, вместительность – 2796 литров.

Пузырьки в бокале с пивом Гиннес (Guinness) опускаются вниз, в то время как во всем остальном пиве – поднимается вверх. Этот феномен объясняется двумя факторами. Первый – для газации Гиннеса вместо углекислоты используют азот, который хуже углекислого газа растворяется в воде. Второй – светлые пузырьки более заметны на фоне темного пива.

Хмель относится к той же группе цветущих растений, что и марихуана, но не имеет наркотического эффекта.

ГА З É ТА № 14

Редакция нашего журнала подвела итоги виртуального конкурса #ЯиГазета Как мы и обещали, итоги нашего виртуального конкурса #ЯиГазета публикуются в новом выпуске нашего издания. Тем, кто не в курсе, сообщаем, что после выхода нашего последнего номера на официальной странице компании Beat Group мы объявили конкурс, по условиям которого каждый желающий может поделиться своим самым любимым снимком на своей Instagram-странице с хэштегом #ЯиГазета. Из многочисленных публикаций редакция нашего издания отобрала самые лучшие. Но если вы не стали победителем, не отчаивайтесь! Наш виртуальный конкурс все еще продолжается. Будьте оригинальными, тогда вы будете не только «иГазета», но и «В» «ГАЗЕТЕ», в следующем номере нашего журнала. Удачи вам!

@regidepp

@aysaskari

@filutaanastasia

@aydanbabayeva

@nazrin.ag

@jamipoppins

@ guliyevalala @melik_gasanov

@gunnerahim

@nika_rza @fferana

@nargizzz_n @namazaliyev @fireayss

ГА З É ТА № 14

ÇARDAQ

территория комфорта Мало найдется людей, которые не любят посещать рестораны. Это всегда дарит праздничное настроение и заставляет чувствовать себя статусно. Но как защитить себя от горького разочарования, возникающего тогда, когда кошелек остался опустошенным, а вместо радости от блюд мы имеем лишь переполненный желудок и чувство досады. «ГАЗЕТА» решила открывать своим читателям новые гастрономические места, и с одним из них познакомит фуд-блогер Эмилия Алиева.

ТЕКСТ Эмилия Алиева ФОТО Адыль Юсифов

Рауф Агаев менеджер ресторана: «Наши гости уже давно стали нашей семьей, а Çardaq — нашим домом. Мы тщательно следим за уровнем сервиса, пищевой безопасностью и качеством продуктов. Каждый гость нам очень важен, и мы очень чутко реагируем на все замечания и конструктивную критику в наш адрес».

Ресторан Çardaq, ул.Н. Юсифбейли, 72

а гастрономической карте Баку ресторан Çardaq появился около трех лет назад. За это время заведение успело завоевать любовь бакинцев, и вот недавно мне довелось впервые побывать там. В ресторане готовят блюда европейской и национальной кухонь, но с прицелом не на модные тренды, а на вкусы гостей. В меню можно найти котлеты по-киевски (9 AZN), бефстроганов (10 AZN), мясной и куриный лангеты (10/8 AZN), креветки темпура (14 AZN), кябабы (6-18 AZN), кутабы (1-2 AZN), садж (14 AZN), четыре разновидности пиццы (9-12 AZN), клаб-сэндвич (8 AZN), мини-бургеры (9 AZN), хумус (4 AZN), салат «Цезарь» с креветками или курицей (13/8 AZN). В разделе первых блюд — томатный суп (6 AZN), дюшпере (6 AZN), чечевичный суп (5 AZN).

КУХНЯ: попробовала салат «Цезарь» с креветками и нашла в нем все, что ожидала от любимого салата – свежие листья зеленого салата, хрустящие крутоны, сочные помидоры черри, хорошо прожаренные тигровые креветочки, фирменный соус и нежный пармезан. «Цезарь» с курицей оказался ничем не хуже. Хорошо прожаренная, сочная курочка прекрасно сочеталась с остальными ингредиентами. У мини-бургеров, безусловно, есть свой секрет. За восхитительным вкусом и мягкостью мяса стоят

долгие поиски поставщика, и, если мне не изменяют рецепторы, то удалось найти лучшего из лучших. ИНТЕРЬЕР: ресторан разделен на несколько зон – общий зал и приватные кабинеты. Мое сердце покорил просторный кабинет с камином. Здесь можно расположиться за большим столом для ужина или на уютных диванчиках поиграть в плейстейшн. Это интересное решение для небольших мероприятий — гости могут отдохнуть в уютной обстановке приватного кабинета. А вот общий зал больше располагает к посиделкам в шумной компании друзей. Правильное зонирование ресторана делает его почти универсальным. Здесь можно

провести деловую встречу, зайти на бизнес-ланч (10 AZN), собраться большой компанией или устроить романтический вечер у камина. ОБСЛУЖИВАНИЕ: забота о гостях чувствуется с первых минут пребывания в ресторане. Администратор встретил у входа, провел экскурсию по ресторану и подобрал максимально соответствующий нашему настроению приватный кабинет. Официанты отлично владеют меню и смогут помочь подобрать блюдо даже самому капризному гостю. Мне понравилось ответственное отношение к подаче блюд и принципиальность в выборе продуктов. С таким подходом этот ресторан обречен на успех.

ГА З É ТА № 14

«ГАЗЕТА» и PASHA Travel рекомендуют Устали от Каспия, хотите новых эмоций, хотите окунуться в воды других морей?! Это не проблема – 6 лучших пляжных направлений, где можно и даже нужно отдохнуть этим летом. Лето совсем близко, наступает пора отпусков и летних каникул. Вариантов и возможностей для отдыха множество, но ясно одно – какое может быть лето без яркого солнца, теплого моря и бронзового загара?! Проблема лишь в одном – выбрать, куда поехать. Чтобы избавить вас от лишних хлопот в поисковике Google, от чтения и перечитки уймы информации от туристических агентств, мы представляем вашему вниманию готовый список самых лучших летних направлений.

Экологически чистый отдых: пляжи Черногории Один из самых красивых уголков мира очарует не только высокими горами и бурными реками, прозрачными озерами и изящными мостами, парящими над бездной, живописными долинами и первозданной красотой лесов, но и своим главным богатством – пляжами. Жемчужина этой сказочной страны – 117 разнообразных пляжей, которые раскинулись вдоль побережья самой «экологически чистой» европейской страны. Вода здесь чистейшая. Вся береговая линия — государственная собственность. Пляжи – песчаные, галечные, каменистые, в ущельях гористого берега или тихих лагунах – входят в число самых обустроенных и живописных в Европе. К примеру, Будванская ривьера – пляжи в Черногории делят на ривьеры, по названию ближайшего крупного города – центральный и наиболее «детский» курортный регион, протянувшийся вдоль побережья на 35 километров, половину из которых составляют живописные песчаные и галечные пляжи. А вот Ульциньская ривьера может стать прекрасным местом для отдыха самого взыскательного путешественника. Этот берег знаменит своим базальтовым песком. Он имеет специфический серый цвет и не только подходит для отдыха, но и полезен для лечения опорно-двигательного аппарата, так как содержит целый комплекс полезных минералов, таких как йод, соли кальция и различные карбонаты… Стоимость перелета туда – обратно – из Баку в Черногорию летом, – по данным PASHA Travel – от 699 AZN. Стоимость проживания в двухместном номере отеля 3* – от 38 AZN за одну ночь.

Отдых в стиле баунти: Крит, Греция Пляж Ваи – одна из главных достопримечательностей Крита, достойная посещения, пожалуй, не меньше, чем старинные храмы и античные памятники. Пробравшись сквозь самую большую в Европе пальмовую рощу (что, несомненно, добавляет впечатлений), путник попадает на пляж «из рекламы №» – с кристалльноголубым морем и белым песком. В 80-е годы это место полюбили хиппи за дикую, нетронутую красоту. Но с тех пор как здесь появился первый шезлонг, «дети солнца» покинули это место, оставив его тем, кто ценит сочетание природы и комфорта. Другой райский уголок на Крите – удивительный Элафониси, песок на пляжах которого окрашен в розовые и лиловые оттенки. Это отдельный маленький остров, но добраться до него можно вброд – глубина воды

здесь не превышает 30 сантиметров. Место идеально подходит для пляжного отдыха с детьми: здесь не только мелко, но и не бывает больших волн. Стоимость перелета туда – обратно – из Баку в Чанию летом, – по данным PASHA Travel, – от 998 AZN. Стоимость проживания в двухместном номере отеля 3* – от 87 AZN за одну ночь.

По соседству со звездами: Сан-Себастьян, Испания Пляжи – не главная достопримечательность СанСебастьяна. Все-таки этот маленький испанский городок носит звание мирового рекордсмена по количеству звезд Мишлен. Однако насладившись необычайно вкусными, ничтожно маленькими и неприлично дорогими блюдами, все же стоит прогуляться до пляжа Ла Конча, чтобы обнаружить, что он достоин «звезд» не меньше местных ресторанов. Изогнутый в форме полумесяца, он огибает одну из самых красивых городских бухт. Если спокойное созерцание окружающей красоты не для вас, отправляйтесь на соседние Плайа-деГросс или Плайа-де-Суриолла, популярные среди европейских серфингистов. Стоимость перелета туда – обратно – из Баку в Сан-Себастьян летом, – по данным PASHA Travel, – от 1090 AZN. Стоимость проживания в двухместном номере отеля 3* – от 200 AZN за одну ночь.

Самые разные пляжи и развлечения: Тулум, Мексика В Тулуме вы не найдете привычных для Мексики роскошных отелей формата all-inclusive, зато здесь имеются пляжи на любой вкус – от диких и каменистых до ухоженных, с мельчайшим белоснежным песком и пальмами с качелями. Поиски подходящего именно вам варианта – отдельное приключение! Но именно за приключениями и стоит ехать в Тулум. Вдоволь отдохнув у моря, отправляйтесь исследовать окрестности – удивительные подводные пещеры, таинственные сеноты или руины пирамид майя. А если изучение достопримечательностей утомит, посетите урок йоги прямо на берегу моря, попробуйте встать на серф или поучитесь танцевать сальсу на пляжной вечеринке. Стоимость перелета туда – обратно – из Баку в Канкун летом, – по данным PASHA Travel, – от 2040 AZN. Стоимость проживания в двухместном номере отеля 3* – от 87 AZN за одну ночь.

Золотой песок по демократичным ценам: Варна, Болгария Июнь прекрасен тем, что за теплым морем необязательно ехать в далекие экзотические страны. Всего три с лишним часа в самолете, и вы – под жарким солнцем Варны, от которой рукой подать до Золотых Песков и Албены. Пляжи этих мест знамениты своими европейскими условиями и демократичными ценами. Золотые Пески подойдут тем, кто любит не только нежиться на солнце, но и отрываться на жарких вечеринках. А в Албене понравится спортивным путешественникам или тем, кто давно мечтает попробовать себя в серфинге или большом теннисе. Нескучно будет и любителям исторических достопримечательностей: обязательно стоит посетить царскую резиденцию Евксиноград и старинный город Балчик с богатой историей. Стоимость перелета туда – обратно из Баку в Варну, – по данным PASHA Travel, – от 754 AZN. Стоимость проживания в двухместном номере отеля 3* – от 105 AZN за одну ночь в Золотых Песках и от 90 AZN – в Албене.

Когда песок мягкий, как шелк: Мауи, Гавайи, США По-настоящему райские пляжи ожидают тех, кто доберется до далеких Гавайских островов. На юге острова Мауи расположился знаменитый парк Камаоле, пляжи которого местные жители без тени сомнения называют лучшими в мире. И они недалеки от истины: к стандартному набору из шелковых песков и ласкового океана здесь прибавляются бесконечные развлечения на суше, главное из которых – большой теннис. На западное побережье острова стоит съездить, чтобы посмотреть на удивительные подводные скалы у пляжа Лаунипоко. А когда отдых у океана надоест (если такое возможно), отправляйтесь в глубь острова, чтобы полюбоваться на впечатляющий каскад из семи водопадов и озер и цветущую долину Иао, не тронутую человеком. Стоимость перелета туда – обратно – из Баку в Гонолулу летом, – по данным PASHA Travel, – от 2350 AZN. От Гонолулу до Мауи можно добраться внутренним перелетом. Стоимость проживания в двухместном номере отеля 3* – от 320 AZN за одну ночь.

PASHA TRAVEL Port Baku, 151, AZ1010, Баку, Азербайджан Тел: +994 12 404 10 90, *1090 office@pashatravel.az

ГА З É ТА № 14

2018

год запомнился как необыкновенно насыщенный период для музыкальной индустрии, полный как головокружительных взлетов, так и периодов затишья. Однако в ближайшие годы в данной сфере слишком явно ожидаются перемены и инновации. Какие же тенденции будут определять год 2019-й? Уже в этом году мы можем наблюдать зарождение настоящих жемчужин музыкальной индустрии, которые могут утешить, пробудить и развлечь нас, оказать самое немыслимое и глубокое влияние на наше душевное состояние в целом. Вот лучшие подборки песен, которые может предложить (на данный момент) этот год – от поп-музыки до великолепных баллад и непреодолимой приманки на танцполе.

ТЕКСТ Фатима Абдуллаева

Bury a Friend от Billie Eilish Bury a Friend, что в дословном переводе означает «Похоронить друга», может показаться довольно зловещей директивой. Песня во время прослушивания оставляет ощущение просмотра щекотящего нервы фильма ужасов. Это – упрощенная, с точки зрения инструментария, аккуратная, очень тихая поп-музыка прямиком из девичьей спальни. Похожая формула была, скажем, у Граймс, пока та не ударилась в эксперименты, или у Лорд, но в ней было больше драмы. Здесь важны полутона и аккуратные мелодии, пугающий шепот и вкрадчивая интимность. Однако интересный факт: Билли Айлиш, которой всего семнадцать лет, написала этот сингл «с точки зрения монстра под моей кроватью», и это несколько меняет смысл песни, верно? В конце марта у Билли Айлиш вышел дебютный альбом, и еще до премьеры он поставил рекорд по скачиваниям в Apple Music.

The Cranberries выпустили альбом In The End

Please Me от Карди Б и Бруно Марс

Ирландская рок-группа The Cranberries выпустила альбом «In The End». Видимо, последний, в связи с крайне прискорбными обстоятельствами. В песнях – вокал Долорес О’Риордан. В альбом «In The End» вошло 11 треков, в том числе выпущенный ранее сингл «All Over Now». Все песни на пластинке исполнила Долорес О’Риордан. The Cranberries сопроводили релиз твитом, в котором поблагодарили аудиторию за то, что она осталась и поддерживала группу в 2018 году. Это все тот же высококлассный и голосистый поп-рок, за который The Cranberries и полюбили, и которого у нас больше не будет. Долорес О’Риордан ушла из жизни 15 января 2018 года, оставив нам в наследие знаменитую песнюпротест «Zombie».

Бруно Марс – король вдохновляющих на возврат бопов, а Карди Б – королева коллаба. Имеет смысл только то, что оба снова объединились для создания «Please Me», трека, который вобрал в себя элементы медленного джема 90-х (включая крик Джодечи), и который обрабатывает и выдает их нам обратно как полированный, слегка вульгарный поп-хит. «Please Me» – это ретроритм в среднем темпе. Это второе сотрудничество артистов после ремикса Mars «Finesse», выпущенного в январе 2018 года. Сингл дебютировал под номером пять на американском Billboard Hot 100 и позже достиг пика как номер три. Сопутствующий клип для этой песни был выпущен 1 марта 2019 года.

«Лебединая песня» Дуа Липы Подводя итоги чрезвычайно насыщенного 2018 года, только что коронованная как лучший новый исполнитель «Грэмми» представляет свою новую «Лебединую песню» из саундтрека Alita: Battle Angel. Дуа Липа соединяет свой обычный воздушный вокал с громким, качественным исполнением гимна блокбастера. Стоит также отметить, что, по словам Rolling Stone, Липа «напевает над приглушенной электронной музыкой, воздушными синтезаторами, колющими медными барабанами и вокальными песнопениями». Голос певицы был описан как «вызывающее число, выровненное с возбудимым, перколяционным ударом».

Новый альбом Земфиры В августе на фестивале «Пикник «Афиши» в Москве Земфира представила новый состав музыкантов, тягу к электронной танцевальной музыке и первую с 2013 года новую песню «Джозеф» на стихи Иосифа Бродского (Джозеф – так звучит имя Иосиф по-английски). Нельзя не отметить, что в последние годы Земфира переживает довольно сложный период метаморфозы своего образа. С певицей снова сотрудничает самый интересный электронный музыкант России Муджус (он же Роман Литвинов). Несколько лет назад они репетировали в студии, но остались недовольны полученным результатом. Теперь встретились вновь, и в этот раз дело пошло. В новой музыке Земфиры много электроники, звонких ритмов, креативных тембров и отчаянной, страстной и метафоричной поэтики. На LiveFest Роза Хутор в Сочи артистка сообщила зрителям, что на время уходит со сцены ради записи диска. И 4 сентября вышла уже студийная версия «Джозефа». Ждем выхода и полноформатного альбома.

Да, сердце рвется все сильней к тебе И оттого оно все дальше, И в голосе моем все больше фальши, Но ты ее сочти за долг судьбе Иосиф Бродский

ГА З É ТА № 14

Существует не так много профессий, наблюдать за выполнением которых, может захватить дух и заставить впиться в экран кинозала, уперевшись пальцами в подлокотники пластикового кресла. Шпион, детектив, спецназовец, охотник за приведениями, супергерой… слешр маньяк? Однако, порой даже самые на первый взгляд скучные профессии, такие как программирование и менеджер по продажам, становятся невероятно увлекательными стержнями сюжетного повествования. Главное, чтобы руку к созданию данных картин прилагали компетентные люди. Есть однако профессия, одновременно вызывающая две реакции. Неподдельный интерес, подкрепленный заложенным в человеческом сознании желании узнать истину, из за которого мы так любим читать и наблюдать расследования детективов. Но, с другой стороны, в большинстве своем данная профессия не всегда воспринимается с данной эмоцией, ведь в современном мире скоростной информации, журналистика стала для многих лишь инструментом донести новость. Именно такой контент потребляется массами в основном, а громкие расследования на страницах крупных изданий, уже не так часто вызывают достаточный объем интереса у аудитории в сравнении с недалеким прошлым. Давайте рассмотрим 4 киноленты, которые способны возродить в вас интерес к профессии журналиста. Почему только 4? Я слишком ленив и горю по дедлайнам.

«Зодиак» (Zodiac), 2007

«В центре внимания» (Spotlight), 2015

Реж. Дэвид Финчер В ролях: Роберт Дауни Мл., Джейк Джиллеанхолл, Марк Руффало.

Реж. Том МакКарти В ролях: Майкл Китон, Марк Руффало, Рэйчел МакАдамс.

Незаслуженно забытый многими триллер мастера жанра Дэвида Финчера, если судить по уровню обсуждаемости его работ в целом. Даже провальный «Чужой 3» вспоминают чаще, в основном благодаря скандальному процессу съемок. Картина рассказывает о реальной истории, произошедшей в США в конце 60-х, когда маньяк по кличке «Зодиак» держал в страхе Сан-Франциско на протяжении нескольких лет. Блистательные Джейк Джилленхол и еще на тот момент не Тони Старк, а пытающийся возродить свою провальную карьеру Роберт Дауни Мл. играют карикатуриста и репортера - две центральные фигуры повествования. Одной химии этого дуэта вкупе с фирменной картинкой Финчера и роскошной операторской работой должно хватить, чтобы подбить вас на просмотр. Расследование здесь ведется не самым стандартным для подобного жанра способом, фильм переходит на территорию журналистского расследования, где Финчер по полной раскрывает излюбленную тему ментальных игр в кошки-мышки.

Обладающий пестрым звездным составом, двумя премиями «Оскар» и будучи все еще неоднозначной темы для США и католической церкви в целом, фильм Тома Маккарти рассказывает реальную историю, шокировавшую Америку в конце 70-х. Картина повествует о расследовании команды журналистов газеты The Boston Globe, итоги которого пролили свет на ужасающее количество случаев изнасилования детей со стороны священников бостонской католической метрополии. На момент расследования бесстрашная команда бостонской газеты вскрыла 87 имен священников, подвергавших детей сексуальному насилию в одном только Бостоне, а после огласки число разоблаченных священников достигло 290. Маккарти, являющийся еще и автором сценария, отмечает, что хотел показать в фильме всеми забытую силу журналистики, то, как обычная газета может в одночасье поменять правила игры, восстановить справедливость и победить зло. Восхитительный актерский состав выдает академичную актерскую игру высшего уровня, один лучше другого. Майкл Китон, Марк Руффалло, Рейчел Маккадамс проживают свои образы с первого кадра и до последнего. «В центре внимания» попал в фонд современной классики кино сразу же после выхода в кинотеатрах, получив восторженные отзывы как профессиональных критиков, так и зрителей, открывших для себя темную сторону истории католической церкви.

ТЕКСТ Синан Агаев

«Телесеть» (Network), 1976

«Вся президентская рать» (All the President’s Men), 1976

Реж. Сидни Люмет В ролях: Питер Финч, Роберт Дювал, Рэй Дэнуэй.

Реж. Алан Дж. Пакула В ролях: Роберт Рэдфорд, Дастин Хоффман, Джейсон Робардс.

Здесь мы шагнем на территорию телевидения, а именно теленовостей, и ни один фильм не объяснит всю суть данного формата лучше, чем классика кинематографа 1976 года от великого Сидни Люмета. Злая сатира на прогнившую бизнес-структуру телевидения вызвала в свое время настоящий фурор у критиков, а сценарий Пэдди Чаевского вдохновил Аарона Соркина всего лишь стать самым востребованным сценаристом наших дней, который, к слову, в 2016-м адаптировал сюжет своего кумира в телесериал. Многие детали фильма с легкостью можно наложить на реальность наших дней, ведь основной закон телевидения, как и любой другой медиа-платформы, прост и неизменен: рейтинг - твой Бог. Пробирающие до костей актерские работы Роберта Дювалла, Рэй Дэнуэй и, разумеется, Питера «I can’t take this anymore» Финча ощущаются словно алмазы в платиновой короне из превосходно прописанных и острых диалогов. Современному зрителю фильм может показаться тягучим, местами даже странным благодаря нестандартной операторской работе и постановке, однако «Телесеть» за свои 43 года крепко устоялась в пантеоне фильмов с табличкой «Золото».

Фильм Алана Дж. Пакула можно назвать «дедушкой» журналистских триллеров, основоположником жанра, так сказать. Умело совмещающий в себе журналистскую процедуру и политический триллер, картина стала «священным Граалем» вдохновения для многих последующих представителей жанра, включая «В центре внимания» и «Секретное досье». «Вся президентская рать» охватывает тяжелый для Америки период политического беспокойства, катарсисом которого стал Уоттергейтский скандал. Мастодонты Роберт Редфорд и Дастин Хоффман отыгрывают образы журналистов Washington Post Боба Вудворда и Карла Бернштейна, расследование которых в итоге приводит к отставке президента Никсона. По-моему мнению, дуэт выдает лучшие свои актерские работы за всю их блистательную карьеру, превращая журналистский триллер в эмоциональные американские горки. Картина не только стала хитом, вернув свой бюджет восемь раз по сборам, но и отхватила 4 премии Американской киноакадемии. Фильм даже по современным меркам смотрится на одном дыхании, и даже если вас не сильно привлекает тематика Уотергейта - насладиться взрывоопасным тандемом Рэдфорд Хоффман сможет каждый ценитель актерской игры высшего пилотажа.

ГА З É ТА № 14

Мы с вами, дорогие читатели «ГАЗЕТЫ», подобрались уже к середине 2019 года, но все еще осталось множество невероятных событий и мероприятий в мире в целом, и в Азербайджане в частности.

Самый масштабный Фестиваль искусств – Fringe в Эдинбурге Это самый невероятный праздник искусства, в рамках которого проходит свыше 3000 выступлений артистов. Многие мероприятия развернутся прямо в центре города, являющемся объектом Всемирного наследия ЮНЕСКО. 2 — 26 августа 2019 г. Абсолютно невероятный Леонардо да Винчи Новая звезда современного джаза Denise King

Действительно уникальная выставка Леонардо да Винчи в честь 500-летней годовщины со дня смерти великого художника пройдет сразу в нескольких странах мира. Мероприятие состоится не только во Франции (Лувре), но и в Италии, Нидерландах, Великобритании.

Совсем скоро состоится концерт королевы джаза Филадельфии Denise King. Она исполнит лучшие хиты джазовой музыки и зарядит незабываемой энергией на сцене Международного центра мугама.

24 октября 2019 / 24 февраля 2020-го.

20 июня 2019 г.

Король красок и чувств – Ван Гог Выставки великого художника пройдут как и в дом-музее в Амстердаме, так и в лондонской Tate Britain. С 27 марта по 11 августа пройдет двухчастная выставка из более чем 45 работ, а в Хьюстоне — «Винсент Ван Гог: Его жизнь в искусстве»

Волшебные кружащиеся дервиши или Орден Мевлеви Невероятно захватывающий танец «сему» танцуют в один и тот же день в течение 750 лет. Так они чтят память Руми, афганского поэта, который большую часть своих работ написал в Конье. В целом в рамках этого мероприятия проводится множество выступлений и чтений, но главное – религиозный танец кружащихся дервишей 17 декабря. 10 – 17 декабря 2019 г.

10 марта – 27 июня, 2019 г.

Сюрреалистичные Дали и Магритт Эти имена на слуху практически у каждого. Королевский музей изящных искусств Бельгии открывает выставку работ двух действительно великих сюрреалистов — Сальвадора Дали и Рене Магритта. 11 октября 2019 – 9 февраля 2020-го.

Ежегодный праздник юности — Международный Комик-кон Комик-кон – это одно из самых масштабных культурных мероприятий июля, которое тянет в США поклонников комиксов, фильмов и поп-культуры со всего мира. Фанаты могут посетить автограф-сессии кумиров, семинары и панельные дискуссии (примеры тем: «Музыкальная анатомия супергероя» и «Школа комиксов»). 18 – 21 июля 2019 г.

Выставка Зураба Церетели Possible Dimensions невероятно известного Зураба Церетели проходит в Центре Гейдара Алиева. Об этой выставке можно писать много, но куда лучше посетить ее, ведь эмоции, которые останутся у вас после, – бесценны. 22 мая – 25 августа 2019 г.

ГА З É ТА № 14

СПЕЦИАЛЬНЫЕПРЕДЛОЖЕНИЯ ОТ BEAT GROUP

Sunday Brunch в Gazelli Cafe

Бизнес-ланч в M’eat

Завтраки каждый день в Baku Café

Воскресный бранч с 10:00 до 16:00. Меню стоимостью на одного человека 35 AZN.

Ежедневный бизнес-ланч с 13:00 до 15:00 в ресторане MEAT – комплексный обед, состоящий из салата, первого блюда, горячего и напитка, зарядит энергией на всю вторую половину дня. Цена – 15 AZN на человека. P.S. Каждую неделю новое меню!

Мы подаем завтраки каждый день в будни с 9:00 до 12:00, в выходные — с 9:00 до 15:00. Теперь доставка завтраков по всей территории Port Baku бесплатная.

ГА З É ТА № 14

ул. Самеда Вургуна, 25 +994 12 480 28 00 info@beat.az

B E A T

G R O U P

Baku Café

Gazelli Café

M’EAT

Баку пр. Нефтяников, 153 +994 12 310 08 08 bakucafe BakuCafePBT

ул. Низами, 93 +994 12 404 93 00 gazellicafe

ул. Самеда Вургуна, 25 +994 12 310 19 19 meatbybeat

Дубаи 39 Al Safa Street City Walk, Dubai +971 4 299 9081 bakucafe.ae

ул. 28 Мая, 8B +994 12 404 93 23

beatgroup BEATGroupBaku

Nakhchivan Restaurant

Pakhlava Tea Room

пр. Парламента, 8А +994 12 480 85 85

пр. Ходжалы, 14 +994 12 480 32 23

nakhchivanrestaurant

Beerbaşa

gazellithegymnasium

Sumakh Restaurant

пр. Парламента, 8А +994 12 310 29 29

Expo Cafe

пр. Ходжалы, 20/22 +994 12 480 21 12

beerbashabaku

Новый Бульвар (не далеко от Aquatic Palace) +994 12 565 11 11

sumakhrestaurant sumakh

Москва СКОРО bakucafe.ru

BEAT 360 ул. Самеда Вургуна, 25 +994 12 480 28 00 info@beat.az beatgroup

pakhlavachayevi PakhlavaTeaRoom

theexpocafe expo cafe

AVTO FM 107.7 mhz

Зима Международный музыкальный фестиваль

ул. Самеда Вургуна, 25 +994 12 480 28 00

zimamusicfest

avtofm

www.zima.az

Мы постоянно находимся в поисках интересных идей и проектов. В ближайшее время Beat Group обрадует вас новыми именами, которые украсят нашу столицу.

Ресторан современной азиатской кухни, открытия которого мы очень ждем. Здесь вас встретят легкой атмосферой, пряными ароматами и неподражаемым вкусом. Пробуя изысканные блюда, вы насладитесь аутентичным кулинарным путешествием по Азии. Вы готовы?

Мы знаем, что вы ждали этого! Очень скоро открывает свои двери небольшая цветочная мастерская в самом центре Баку. У нас будет уютно, как дома, и здесь всегда будут ждать свежие букеты, а наши флористы составят для вас яркий букет или уникальную цветочную композицию.

Следите за обновлениями!

Book 4 Bentley Corporate Identity Guidelines Implementing the Bentley brand identity Version 6.0, June 2017 on marketing communications (print)

ERN.

4.3.1 PRINT ADVERTISING – DIAMOND PATTERN. Book 4 Bentley Corporate Identity Guidelines 11 Implementing the Bentley brand identity Version — 6.0, June 2017 on marketing communications (print)

ERN.

Usage 4.3.1 The diamond pattern, which replaces the matrix PRINT ADVERTISING – DIAMOND PATTERN. grille, is a key brand asset used in advertising materials from Q4 2015. —

Bentley Continental GT

Use beyond advertising MUST be approved by the Brand Communications Team. Unlike the matrix grille, which was freely

scaled, the diamond pattern should only be Usage

used in one of several standard sizes. For Ôåíîìåíàëüíî ìîùíûé è íåâåðîÿòíî èçûñêàííûé Thestandard diamond pattern, which replaces the matrix single and double page press ad

grille, is a (around key brand asset used in advertising sizes A4) each diamond should be materials from Q4 2015. 635 ë.ñ. 900 Í.ì. Ðàçãîí äî 100 êì/÷ çà 3.7 ñåê. Ìàêñèìàëüíàÿ ñêîðîñòü 333 êì/÷. 6.75mm wide. On smaller applications of rd diamond pattern with pitch of 6.75mm. and under, the width is be 5mm. UseA5 beyond advertising MUST approved by the Port Baku. Ïð. Íåôòÿíèêîâ, 153. Òåë.: 012 404-82-82 Brand Communications Team.

Baku.BentleyMotors.com BentleyBaku.az

The tint of the diamond pattern is 10% black for Unlike matrix grille, which was freely all types ofthe print. 10%pattern Black tint for allonly types scaled, the diamond should be of print. used inMotors one of several standard sizes. For Íàçâàíèå «Bentley» è ñèìâîë â âèäå êðûëàòîé ëèòåðû «B» ÿâëÿþòñÿ çàðåãèñòðèðîâàííûìè òîâàðíûìè çíàêàìè. ©2019 Bentley Limited. standard single and double page press ad

6.75

Standard diamond pattern with pitch of 6.75

BENTLEY BAKU