From Zero to Rock Hero A Crash Course in Playing Rock Guitar Owen Edwards Esmatrükk Suurbritannias 2009. aastal Apple Press 7 Greenland Street London NW1 0ND, UK www.apple-press.com Copyright © 2009 Quintet Publishing Limited Illustrators: Bernard Chau, Paul Wootton Kõik õigused kaitstud. Ühtki selle raamatu osa ei tohi reprodutseerida mehaaniliste või elektrooniliste vahenditega ega mingil muul viisil kasutada, kaasa arvatud fotopaljundus ja info salvestamine, ilma autoriõiguse omaniku loata. ISBN: 978-1-84543-325-3 (ingl k) ISBN 978-9985-3-2088-4 (eesti k) © Tõlge eesti keelde. Kaido Haavandi, 2010 Tõlke toimetanud Gerli Tammeleht ja Katrin Parbus Kirjastus Varrak Tallinn, 2010 www.varrak.ee
SISUkord Sissejuhatus
6
Rokk-kitarri ajalugu
8
Esimene peatükk: Eesmärk
10
Teine peatükk: Lahinguks valmistumine
28
Kolmas peatükk: Baastreening
40
Neljas peatükk: Lahtiste akordidega rifid
70
Viies peatükk: Tunneta jõudu
84
Kuues peatükk: Hakkame rokkima
106
Seitsmes peatükk: Fraseerimistehnikad ja soolonipid
118
Kaheksas peatükk: Heliread
134
Üheksas peatükk: Mis on tehtud ja mis teoksil?
144
Kümnes peatükk: Mäng mitmekesiseks!
158
Üheteistkümnes peatükk: Aeg tuld anda
178
Register
190
Piltide allikad
192
SISSEJUHATUS Rokkmuusika – stiil, mille ikoonid on tuntud nimed alates Jimi Hendrixist, Led Zeppelinist ja Van Halenist kuni AC/DC, Metallica ja Nickelbackini välja – on tänapäeval sama oluline ja populaarne kui oma algusaegadel 1960. aastate lõpus. Tere tulemast rokk-kitarri, rokkmuusika kõige mõjukama, olulisema ja ägedama pilli suurepärasesse maailma! õib täie kindlusega väita, et kõigist maailmas kunagi viljeletud stiilidest on rokkmuusika kõige enam ületanud piire eri kultuuride ja põlvkondade vahel. Olgem ausad, kunagi varem pole olnud nii tõenäoline, et sinu vanemad (ja isegi vanavanemad) kuulavad samu bände ja sama muusikat, mida sinagi! Millal varem on näiteks Lääne ja Nepaali kaugemate nurkade elanikud olnud võlutud ühtedest ja samadest artistidest? Ja mis neid kõiki ühendab? Elektrikitarri vali möire! Pole kahtlustki, et see muusikaajaloo kõnekaim instrument, massiliselt toodetav puidu ja metalli kombinatsioon, on tagaplaanile jätnud kõik teised pillid ja kõigele lisaks muutunud ka ühe põlvkonna sümboliks, esindades sisemist nooruslikkust, vabadust ja individualismi. Kitarristid ei käitu samade reeglite järgi kui nende naabrid – nad on tänapäeva trubaduurid, maanteede sõdalased, roki avarate väljade muusikalised teerajajad. Ning kõigi nende kohal troonib elektrikitarriga rokikangelane. „Rokk-kitarristiks kuue nädalaga” on kirjutatud just sulle, kui sa soovid alustada rokk-kitarristi karjääri võimalikult kiiresti. Käesoleva raamatu õppeprogramme, nõuandeid ja helinäiteid järgides saad ellu viia oma unistuse – olla tõeline kidramees – rekordkiirusega!
V
Üleval vasakul: legendaarne Jimmy Page Keskel: staadionirokkarid ansambel Kiss All vasakul: täppimisgeenius Eddie Van Halen
SISSEJUHATUS
Selgitan veidi lähemalt, mis mul seda väita lubab. Olen paljude aastate jooksul nii koolides kui ka töötubades antud eratundides saanud päris hea ettekujutuse sellest, mida on vaja, et saada heaks rokk-kitarristiks. Keskmine õpilane harjutab (ja selle all mõtlen ma tõepoolest harjutamist, mitte sihitut sõrmitsemist) päevas heal juhul 30 minutit. See tähendab, et keskmine õpilane kogub aasta jooksul 180 mängutundi. Kuid oletame, et sul hakkab kool läbi saama ja suvevaheaeg on juba silme ees. Või ehk oled hoopis näitleja, kellel on vaja omandada võimalikult kiiresti roll, mis nõuab kitarri oskuslikku käsitsemist? Ütleme lihtsalt, et sul on kitarrimängu selgeks saamiseks aega vaid kuus nädalat. On see nii lühikese aja jooksul mõeldav? Kõigepealt tuleb asuda asja kallale, nagu oleks sul tõsi taga! Kui oletada, et keskmine töö- või koolipäev kestab 9 tundi ja korrutada see kuue nädalaga, saame 378 tundi. See on rohkem kui kaks aastat tavapärast harjutamist. OK, antud juhul arvestame sisse ka nädalavahetused, sest rock´n´roll ongi elustiil, mitte mingi tüütu argitöö! Alustuseks tuleb selle mõttega leppida! Igatahes räägivad need numbrid sellest, et teoreetiliselt on käesolevat raamatut kasutades – ja mis veelgi tähtsam, õpitut ka rakendades! – võimalik jõuda kitarrimängus tasemele, mille saavutamiseks kulub suuremal osal inimestest vähemalt kaks aastat! Parim kogu asja juures on fakt, et seda raamatut kasutades ei raiska sa aega mõttetuste peale. Nende kaante vahel kirjeldatu viib sind kitarri ostmise hetkest rekordajaga suurele lavale. Ainus, mida sul tuleb endalt küsida, on: „Kas sa oled valmis?”
Üleval vasakul: kitarriikoon Slash Paremal: karjuvad kitarrifännid
SISSEJUHATUS
ROKK-KITARRI AJALUGU Enne alustamist heidame kiire pilgu elektrilise kitarrimuusika ajaloole ja uurime, kuidas rokkmuusikast kujunes palavalt armastatud muusikastiil. okk-kitarril pole oma kindlat sünnihetke, pigem on tegemist olnud erinevate kitarristiilide edasiarenduse ja ühtesulatamisega. Üldiselt arvatakse, et 1960. aastate teises pooles kerkis esile rida kitarriste, keda võib kõhkluseta nimetada rokikangelasteks. Samal ajal toimus edasiminek kitarrivõimendite tehnoloogias, tänu millele sai kasutada senikuulmatuid toone, mida võimaldas moonutatud heli, lubades pillimeestel astuda seni avastamata maale. Ameerika Ühendriikides asetati Chuck Berry juhtimisel nurgakivi varajasele rock´n´rollile 1950. aastatel, 1960. aastate alguses vallandus elektrikitarriga mängitud bluusi buum ja nii kerkis tähena taevasse terve põlvkond ikoone, nagu Eric Clapton, Jeff Beck, Ritchie Blackmore, Jimmy Page ja Jimi Hendrix, kes muutsid kitarrimängu igaveseks. Need mehed olid ja on senini rokikangelased! Tegemist polnud enam taustamuusikutega – need kidramehed (ja nende eeskujul paljud teised) astusid julgelt lava keskele ja teenisid sellega miljonite fännide harda austuse kogu maailmas. Massiivsed rifid ja meeliülendavad soolod avardasid kitarrimängu piire ja avasid sellega tee tervele rokkmuusika kümnendile – 1970. aastatel oli rokkmuusika tõeline maailmavalitseja. Oli selleks siis heavy metal, country rock, Southern rock, glam rock, prog rock või mõni teine 1960-ndate lõpus ja 1970-ndate alguses sündinud roki alamliik – selge oli see, et alanud oli kangelaste ajastu, ja rokkmuusika pole pidanud kordagi tagasi vaatama!
R
Üleval vasakul: Chuck Berry Vasakul: progejumalad ansambel Pink Floyd Paremal: ikooniline Marshalli võimendi ja Gibson Les Paul kitarr
SISSEJUHATUS
Ühendriikides rikkus Kissi kitarrist Ace Frehley kõiki seniseid mängureegleid, The Eagles kirjutas eepilisi soolosid, mis panid isegi kantrifännidel katuse sõitma ning lõunaosariikides hoidsid lippu kõrgel Lynyrd Skynyrd ja ZZ Top. Euroopas puhusid leeke lõkkele Led Zeppelin, Black Sabbath, Deep Purple, Queen, Thin Lizzy, Judas Priest ja The Scorpions, andes oma panuse, et Gibsoni Les Paul, Fenderi Strat ning Marshalli võimendi muutuksid ikoonideks, mille sära ei tuhmu ka nüüd, pea 40 aastat hiljem. Seejärel kirjutas Eddie Van Halen 1970. aastate lõpus Californias ümber kitarrimängu reeglistikud ning avas 1980. aastad, mida ilmestas hulk kitarrivirtuoose, keda võis tehnilise mängustiili poolest võrrelda kõige oskuslikumate džäss-kitarristidega, kuid kes mängisid erutusest põledes ja andunult, justkui oleks nad teisest maailmast. Metallica, Guns N’ Roses, Poison, Mötley Crüe ja Bon Jovi vallutasid maailma ja rokkmuusika puhkes enneolematule õitsengule. Ka 1990. aastatel (olgu teiste seas nimetatud Nirvana, Pearl Jam, Soundgarden ja Rage Against The Machine) ja 2000. aastatel (Marilyn Manson, Slipknot, Linkin Park jne) jätkas rokk-kitarr arenemist ja muutumist koos ajaga (saladuskatte all võib sosistada, et oli ka aastaid, mil kidrasoolode mängimisele vaadati viltu… rifid olid aga endiselt au sees!), kuid rokk-kitarri saund püsis alati muutumatuna. Tundub, et oleme tänaseks ringiga tagasi jõudnud: pea igal rokibändil on äge kitarrist, soolod on jälle lahedad, riffe tuleb kui varrukast ja rokk-kitarr on taas populaarsuse tipus! Niisiis, mida siin oodata! Asume asja kallale ning vaatame, kas sinus on ainest selleks, et saada käesoleva kümnendi rokikangelaseks!
Üleval: Ace Frehley bändist Kiss, suurel laval aastal 1975 Vasakul: Deep Purple’i Ritchie Blackmore Paremal: Slipknoti Mick Thompson All: Bon Jovi Richie Sambora rokkimas 1980. aastatel
SISSEJUHATUS
Noor rokk-kitarrist mänguhoos
ESIMENE PEATÜKK:
EESMÄRK
Selle raamatu abil saad muusikalisi oskusi ja tehnilisi teadmisi, mille abil on sul võimalik saada rekordajaga piisavalt kõvaks kitarrimängijaks, et rokkida suurel laval. Kõik nende kaante vahele kirjutatu keskendub eranditult sinu rokk-kitarristi oskuste arendamisele. Raamat on mõeldud eelkõige nullist alustajale, kuid sobib ka kitarrimängijatele, kes on mõnda aega juba rokki mänginud, kuid tahavad kontrollida oma põhiteadmisi ning täiendada end kohtades, kus nad end ebakindlalt tunnevad.
RAAMATU KASUTAMISEST Selle raamatu eesmärk on teha sinust tasemel roki- ja metalkitarrist. Kui soovid õppida indie’t, klassikalist või džäss-kitarri, siis pole see raamat sinu jaoks. Kuid rokkivaks kitarristiks teeb see sind rekordajaga!
KUIDAS? Selle raamatu kaante vahelt on välja heidetud terve rida harjutusi, mida vanemad õpetajad ja raamatud sind tegema sundisid, sest küllap tüdineksid nendest peagi ja nende varal selgeks õpitud võtteid ei läheks sul tõenäoliselt enam kunagi vaja. Siin asutakse otse asja kallale, et saaksid teha kohe seda, mida hing ihkab – rokkida! Kui sa kord juba oskad kitarri õigesti käes hoida ja tead üldjoontes, mida teha sõrmlaua- ja medikakäega, leiad end otse sündmuste keerisest, varustatuna muusikaliste näidetega, mis sobivad lisaks sõprade vaimustamisele ka põhivõtete omandamiseks, mida kitarristid on aastaid kasutanud. Rasket tööd ei asenda ükski lihtsustatud nipp, kuid kindel on see, et õppimine võib olla palju lahedam kui seda üldiselt ette kujutatakse! Iga helinäite juures on ära toodud harjutuseks mõeldud nädal ja päev. Nendest kinni pidades on sul lihtne näha, kuidas asjad edenevad. Ja ära lase tujul langeda, kui sa kõigist tähtaegadest kinni pidada ei suuda – mõni harjutus on lihtsam ja mõni võib alguses ilmvõimatu tunduda. Ära jäta jonni, harjuta mõnuga ja sa ei usu lõpuks isegi, kui kiirelt uued oskused tulevad! Soovituslikud harjutuspäevad aitavad sul 6 nädala vältel oma arengut jälgida
NÄDAL TRACK
KALLIS ROOSIDE LAPS
28+29
03
PÄEV 2
Tavalise noodikirja kõrval on mängimise lihtsustamiseks ära märgitud ka tabulatuurid
2
Guns N’ Roses tõusis komeedina rokitaevasse aastal 1987, kui ilmus „Appetite for Destruction”, millest sai selle aastakümne enimmüüdud debüütplaat. Hitte oli seal kamaluga, teiste seas ka „Paradise City” ning „Welcome To The Jungle”.
Kuula vastavat lugu CD pealt, et kuulda, kuidas lugu ideaalis kõlaks
Heida pilk eepilise „Sweet Child Of Mine’i” kergesti omandatavatele riffidele. Seda lugu samastatakse igavesti soolokitarrist Slashi Gibson Les Paulil mängitud kuulsa arpeggio-põhise maheda meloodiaga, kuid selles loos on ka jõuline refrään, kus pärast romantilisi salme veidi ka musklit näidatakse.
AKORDIMAAGIA
ABIKS ESITAMISEL
Ja lõpuks oled jälle tagasi alguses – põhitoon on A, kuid pane tähele, et akordivalik on siin jällegi mitmekesisemaks muutunud. Dsus4 on kitarristide seas äärmiselt populaarne akord, mida on füüsiliselt kerge mängida ja mida saab kasutada väga laialdaselt mitte ainult kui D lisa, vaid ka kui sujuvat üleminekut mitmele teisele akordile.
Siin on kõik mõnusalt otsekohene, kuid pane tähele, et tavalise lahtise C asemel on kasutusel viienda/A keele põhinoodiga barree-mažoor. Et partiid tuleb mängida üpris konkreetselt ja jõuliselt, aitab see saundi tihkemaks muuta. Nagu ehk märkad, on siin ka Dsus4, mis lisab kolmandale ja neljandale taktile huvitava meloodia. Proovi mängida nii, et lugu mõnusalt tiksuks ja ei oleks liiga otsekohene, seega mõtle pigem voolavale tunnetusele kui „metalile”. Õige summutamise saad kätte proovides.
Olulised näpunäited keelte summutamise, käte asendi, valjuse, kiiruse ja mängustiili kohta A
G/B
C
D
D/F#
G
3
Dsus4
E
Need märkused selgitavad jupphaaval muusika toimimise teooriat
Iga muusikalise näite puhul on ära toodud lihtsad akorditabelid
LAHTISTE AKORDIDEGA RIFID
070-083 ZRH chapter 4 EST.indd 83
070-083 ZRH chapter 4 EST.indd 82
070-083 ZRH chapter 4 EST.indd 82
17.06.2010 17.0 17:15:45
17.06.2010 17:15:44
17.06.2010 17:15:44 070-083 ZRH chapter 4 EST.indd 83
17.06.2010 17:15:45
EESMÄRK
VARUSTUS
Pea Pingutid
Rokimehe varustus on tema truu kaaslane. Hea uudis on see, et kitarride ja pillivõimendite hinna ja kvaliteedi suhe on hetkel parem kui kunagi varem, seega varustuse puudumine pole enam mingi vabandus!
Ülemine sadul
Krihvid
Kael
Fender Strat
Sõrmlaud Rihma nupp Kere Medikakaitse Kaelapoolne helipea Keskmine helipea Roobipoolne helipea
Tremolokang Helipealüliti Volüüminupp
Roop
Pistikupesa
Tooninupud RAAMATU KASUTAMISEST
Rihma nupp
KITARR Kõigepealt kõige olulisemast ehk kitarrist. See võib olla ütlematagi selge, kuid akustilise või klassikalise kitarriga ei saa sa sellest raamatust viimast võtta. Alustuseks piisab ka akustilisest (ja mistahes kitarr on parem kui õhukitarr!) ent kui sul veel elektrikitarri pole, hakkad sa sellest peagi puudust tundma! Kuigi maailmas on palju erinevaid kitarre, saab suurema osa neist tinglikult jaotada Fenderi Strati või Gibsoni Les Paul / SG tüüpide alla. Fenderi kuulsaks mänginud kitarristide hulka kuuluvad Jimi Hendrix, Eric Clapton, Yngwie Malmsteen, Ritchie Blackmore (Deep Purple) ja paljud teised. Gibsoni kuulsaks mängunud kitarristide hulka kuuluvad Jimmy Page, Slash, Angus Young (AC/ DC), Joe Perry (Aerosmith), Tony Iommi (Black Sabbath) ja Ace Frehley (Kiss).
Pea Pingutid Ülemine sadul
Krihvid
Kael
Sõrmlaud Rihma nupp Helipealüliti Kaelapoolne helipea
Gibson Les Paul
Medikakaitse Roobipoolne helipea
Kaelapoolse helipea volüüminupp Roobipoolse helipea volüüminupp Kaelapoolse helipea tooninupp Roobipoolse helipea tooninupp
Roop Kere Pistikupesa Rihma nupp RAAMATU KASUTAMISEST
ROKKIMISEKS LOODUD 1970. aastate lõpus võttis Eddie Van Halen tavalise Strati ja lisas sellele tummisema tooni saamiseks Gibsoni-stiilis helipead ning Floyd Rose’i tremolo (topeltlukustusega tremolo, mis lahendas Eddie äärmusliku tremolokasutusega vältimatult kaasas käinud häälestusprobleemid). Uut pilli hakati hiljem kutsuma „Super Stratiks“. 1980. aastatel hakkasid firmad Charvel, Kramer, Jackson, Ibanez, Dean ja ESP selliseid kitarre tootma ning andsid osale mudelitest erilise ja silmapaistva viimistluse. Neist said paljude virtuooside, näiteks Joe Satriani, Paul Gilberti ja Steve Vai lemmikpillid , rääkimata metalimeestest, nagu Kirk Hammet ja Dimebag Darrell. Viimastel aastatel on PRS kitarrid olnud paljude bändide ja kitarrimängijate lemmikinstrumendid, haarates erinevaid stiile, mida esindavad Carlos Santana, Cradle of Filth, Nickelback ja Linkin Park. Alati on kõige õigem välja uurida, mis tüüpi kitarri su lemmikud kasutavad ning osta endale taskukohane samas stiilis pill (arvatavasti pole Slayeri lugude mängimine tavalisel Strati koopial just parim lahendus). Ülalmainitud mudelitele sarnaseid pille toodavad ka mitmed odavamad firmad ja küllap avastad peagi, et paariks esimeseks mänguaastaks sobivad needki suurepäraselt.
MIDA SILMAS PIDADA Kitarride äärmiselt kirju valik võib alguses ära ehmatada, kuid õnneks on tänapäeval ka odavamad pillid täiesti mängitavad ja paari juhtnööri järgides on võimalik soetada endale korralik kitarr. Algajale kitarrimängijale saab ostes tõenäoliselt otsustavaks pilli välimus – ja sellest pole midagi hullu – kuid vahel juhtub, et kõige ägedam kitarr kõlab nagu pehkinud pesulaud ning kõige toorem ja kolki saanud pill lausa laulab käte vahel! Kuna sa arvatavasti ei suuda veel ise aru saada, milline pill oma hinda väärib, võta võimaluse korral kaasa veidi oskajam kitarrimängijast sõber, kes aitab sul kitarri välja valida.
RAAMATU KASUTAMISEST
PRS
Ibanez
KASUTATUD KITARRID Loomulikult on kõige soodsam osta kasutatud pill kas kohalikust poest või Interneti teel, kuid soovitaksin jällegi, kui vähegi võimalik, koos kidramehest sõbraga kitarri enne ostu oma käega katsuda. Ent kui leiad netist röögatult hea hinnaga pakkumise, siis kasuta võimalust. Võrreldes elektroonikat täis topitud varustusega ei ole kitarride juures palju sellist, mis võiks täiesti katki olla ning võimalikud probleemid saab lahendada võrdlemisi lihtsalt kohalikus pillipoes, lastes sealsel pillimeistril kitarr üle vaadata.
TOETA KOHALIKKU PILLIPOODI! Kui sa just ei leia ülisoodsat pakkumist netist, on pikemas perspektiivis mõistlik soetada kitarr kohalikust pillipoest, sest alati on rahustav teada, et kui midagi peaks katki minema, saavad just nemad aidata. Pealegi viivad paremad poed enne kitarri müümist läbi ka pilli hoolduse, et kitarr oleks kohe korralikult mängitav. Kui oled kohalikus poes juba tuttav nägu, võid kindel olla, et nad on ka tulevaste ostude puhul abiks, rääkimata sellest, et pillipoes võid sa trehvata teisi muusikuid, kellega koos bändi teha või niisama jämmida.
MIS ON KITARRI HOOLDUS? Hooldus on umbes sama, mis auto iga-aastane ülevaatus, tänu millele masin edaspidigi probleemivabalt sõidab. Kitarri puhul on oluline, et pill oleks mängitav: et kael oleks õige paindega, et keelte kõrgus oleks paras, et intonatsioon oleks täpne ja et kõik elektroonikakomponendid toimiksid.
KEELTE KÕRGUS? Keelte õige kõrgus on äärmiselt oluline, et pilli oleks võimalik korralikult häälestada ja seda oleks mugav mängida. Kui keeled on liiga kõrgel, väsitavad need kiiresti sõrmlauakäe, kui aga liiga madalal, hakkavad nad vastu krihve käima ning pill ei kõla. Sinul aga on vaja õppida kitarri mängima ning pilliga võitlemiseks pole sul lihtsalt aega! Tänapäeval ostavad inimesed aina tihedamini internetist „põrsa kotis“, sest online-müüjatel on reeglina paremad hinnad ning võrreldes pillipoega saab hea kitarri nende käest soodsamalt. Kui oled otsustanud seda teed minna, siis varu veidi lisaraha, et saaksid maksta kohalikule pillimeistrile esmase hoolduse eest juhul, kui posti teel saabunud kitarr on raskesti mängitav. Ära sellisel puhul jällegi lähtu vaid sisetundest: küsi pilli mängitavust hinnates kidramehest sõbra arvamust!
EESMÄRK
VÕIMENDI Kitarri järel on varustuses tähtsuselt teisel kohal võimendi. Võimendi muudab kitarri heli valjemaks. See ei tee heli lihtsalt kuuldavaks, vaid mängib suurt rolli ka lõpliku kõla vormimisel, mistõttu on oluline leida parim kitarri ja võimendi kombinatsioon.
Häälestaja
MIDA SILMAS PIDADA Kõigepealt – võimendi peab kõlama ägedalt! Jällegi on oluline võimendit enne ostmist proovida ja selleks peaksid sa kaasa võtma sama sõbra, kes aitas sul kitarri valida. Veelgi enam – võta kaasa ka kitarr, sest võimendist kostev saund sõltub väga palju ka pillist, millega mängitakse. Võimendi kõla hinnates on eelkõige oluline leida korralik „puhas“ saund ja „kärina“ (overdrive/ gain) saund. Pole ju mõtet hakata rokk-kitarristiks, kelle võimendist ei tule korralikku kärinat! Sinu kaaslane, kellest on tõenäoliselt saanud juba sinu parim sõber, saab sulle kindlasti head nõu anda, nii et kuula teda tähelepanelikult! Ära osta kõige vingema viimistlusega võimendit, hoopis saund on see, mis loeb! Paljude jaoks on hinnatuim rokivõimendite bränd Marshall, mis koos Peavey’i, Voxi, Rolandi, Line6’i, Laney’i, Hughes & Kettneri ja Crate’iga toodab suurepäraselt kõlavaid võimendeid igas hinnaklassis, pakkudes midagi nii algajale kui rokijumalale. Enamgi kui kitarri ostu puhul kehtib siin kuldne reegel: „Proovi, enne kui ostad“. Kui raskesti mängitava kitarri puhul on võimalik pilli hooldada ja halva saundi puhul ka helipäid vahetada, siis kehva võimendi puhul on saundi parandamise võimalused minimaalsed.
RAAMATU HOW TO USE KASUTAMISEST THIS BOOK
Medikad
MEDIKAD, KEELED JA TARVIKUD Õnnitlused – sul on oma kitarr ja lahe võimendi! Mida siis veel pillimänguks vaja? Tihtipeale juhtub nii, et kogu raha pannakse parima kitarri alla ning unustatakse, et vaja läheb veel tervet rida lisatarvikuid!
JUHTMED
Keeled
Vaata, et sul oleks korralik juhe ehk kitarrikaabel, mis ühendab pilli võimendiga. Osta nii kallis kaabel, kui rahakott kannatab. Kaableid müüakse mitmes eri pikkuses; alustades on ilmselt parim osta kaabel pikkusega 3 kuni 6 m.
KEELED Keelte puhul tasub kõigepealt pöörata tähelepanu läbimõõdule. Läbimõõt tähistab keele jämedust ja peenemate keelte puhul tuleb noodi mängimiseks rakendada vähem jõudu. Siinkohal võib minna lihtsamat teed pidi ja kasutada alguses kitarril olevaid keeli, liikudes aegamööda suurema läbimõõdu poole. Mida jämedam keel, seda parem on ka toon, nii et õige keeltekomplekti leidmine tähendab tasakaalu mängitavuse ning hea saundi vahel.
Kaabel
MEDIKAD Mängijad kasutavad liigagi tihti vanu ja kulunud medikaid ehk mediaatoreid, mis on suur viga, sest medikad on olulised hea tulemuse saavutamiseks. Võta alguses medikas, mille paksus on vähemalt 0,7 mm. Dunlopi Jazz III on populaarne valik. Alguses võib tunduda lihtsam mängida imeõhukeste medikatega, kuid see pole majanduslikult kuigi mõttekas, sest õhemad kuluvad kiiremini ning peamiselt akustilise kitarri vaikseks mängimiseks mõeldud õhukesed medikad ei sobi roki raiumiseks!
Metronoom
Võimendi
METRONOOM Metronoom pole ehk kõige rokenrollilikum töövahend, kuid selle takti järgi õpid sa mängides ühtlast rütmi hoidma. Heast rütmitunnetusest on palju abi ja siit raamatust saad sa teada, kuidas seda enda kasuks tööle rakendada. Piisab vaid suhteliselt vähesest igapäevasest metronoomi saatel harjutamisest, et õpinguid tunduvalt kiirendada , nii et tee selle abivahendi juurde märge „oluline“!
HÄÄLESTAJA Ära osta vanakooli häälestusvilesid – need pole kuigi täpsed ning nende kasutamine nõuab treenitud kõrvapaari, milleni jõudmiseks on sinul veel aega. Järgmisel leheküljel on juhised häälestaja kasutamiseks ning pilguheit ka teistele variantidele. EESMÄRK