Projeto relicário by Relicário

10ยบ ENCONTRO REGIONAL DE ESTUDANTES DE DESIGN CO/MG R DESIGN 2014

SUMÁRIO 05 06 08 11 13 15 16 17 19 23 24

APRESENTAÇÃO MOVIMENTO ESTUDANTIL DO DESIGN HISTÓRICO (Rs CO/MG) EMBASAMENTO CONCEITUAL O RELICÁRIO OBJETIVOS PÚBLICO ALVO A CORDe ATIVIDADES CONSIDERAÇÕES FINAIS REFERÊNCIAS

APRESENTAÇÃO O presente documento foi elaborado para apresentar o projeto do décimo Encontro Regional dos Estudantes de Design da regional Centro Oeste/Minas Gerais. É um evento itinerante de cunho acadêmico, cultural e político, sem fins lucrativos, sendo considerado um espaço em que todos os estudantes têm direito a voz, fortalecendo, assim, não só a atividade, mas também a atuação regional no cenário nacional. Esse encontro visa o intercâmbio de ideias, pensamentos e opiniões entre estudantes, professores, pesquisadores e empresas por meio de debates, palestras, oficinas, exposições, workshops, apresentações de trabalhos e mesas redondas. A atividade é voltada para estudantes e profissionais da regional Centro Oeste/ Minas Gerias, porém, conta também com a participação de estudantes de outras regiões do país, quanto de outras áreas do conhecimento, não sendo limitada apenas ao campo do design. Favorece assim, a diversidade de informações culturais e de experiências. A cada ano existe uma Comissão formada por estudantes voluntários a fim de organizar esse encontro. Como não houve a candidatura de nenhuma cidade para sediar a edição do evento em 2014, estudantes de Belo Horizonte voluntariaramse desde o evento anterior, em maio de 2013 na cidade de Uberlândia para formar a décima Comissão Organizadora do Encontro Regional de Estudantes de Design (CORDe). Com isso, a capital mineira torna-se a cidade sede do evento em 2014. No entanto, esse encontro não restringirá à Belo Horizonte, pois de alguma forma, cada evento que já ocorreu na regional CO/MG estará presente nesse: sejam pelas ideias, pelos conceitos, pelas pessoas ou mesmo pelas vivências. Procura-se, portanto, reestabelecer tanto as características que foram modificadas em cada participante dos eventos anteriores, quanto acrescentar novas ideias à bagagem dos integrantes deste encontro.

MOVIMENTO ESTUDANTIL DE DESIGN A mobilização dos estudantes de design no Brasil vem crescendo ao longo dos anos. Diversas atividades ligadas ao design foram desenvolvidas e se mantém graças ao esforço do trabalho voluntário de estudantes, apoiados por acadêmicos e profissionais. Para melhor conhecimento, lista-se a seguir as principais atividades produzidas nos últimos tempos pela comunidade acadêmica de design no Brasil: CoNE DESIGN (CONSELHO NACIONAL DE ESTUDANTES DE DESIGN): Criado em 1996, regulamentado em 22 de julho de 1998 e reformado no ano de 2006, o CoNE Design é um órgão sem filiação orgânica com qualquer partido político e sem fins lucrativos. A reforma teve como umas das propostas, a maior participação, articulação e mobilização do estudante de design no cenário atual. As reuniões do CoNE ocorrem duas vezes por ano: a primeira intitulada de CoNE VERÃO ocorre no mês de janeiro e a segunda, o CoNE INVERNO, ocorre paralelamente ao N Design, no meio do ano. PNU (PAUTA NACIONAL UNIFICADA): É uma proposta de estruturação das ações do Movimento Estudantil de design. Caracteriza-se por uma lista de itens a serem colocados em discussão e atuação deliberadas pelo CoNE Design, norteando as ações das Entidades de Base, Assembléias Representativas e Comissões Organizadoras. N DESIGN (ENCONTRO NACIONAL DE ESTUDANTES DE DESIGN): O Encontro Nacional de Estudantes de design ocorre anualmente no meio do ano e, em 2014, completará vinte e quatro anos sendo sediado na cidade Goiânia, Goiás. É um evento que possui cunho científico, político, acadêmico, cultural e sem fins lucrativos, organizado por estudantes vinculados a uma entidade de base. R DESIGN (ENCONTRO REGIONAL DE ESTUDANTES DE DESIGN): Com a necessidade de valorizar a cultura e o contexto de cada região, O Encontro Regional de Estudantes de design é separado da seguinte forma: Sul; São Paulo; Rio de Janeiro/Espírito Santo; Centro-Oeste/Minas Gerais e Norte/Nordeste.

HISTĂ&#x201C;RICO

R Design CO/MG Linha do Tempo

“DESIGN É UMA ATIVIDADE CRIATIVA QUE TEM COMO OBJETIVO ESTABELECER AS MÚLTIPLAS QUALIDADES DOS OBJETOS, PROCESSOS, SERVIÇOS E SEUS SISTEMAS EM TODO SEU CICLO DE VIDA.” KRUCKEN, 2008

EMBASAMENTO CONCEITUAL Atualmente, presenciamos um cenário complexo, fluido e dinâmico no design. Tendo em vista essa concepção, tem-se como conceito norteador do projeto o redesign: a “reinvenção do próprio design”, sendo interpretado do ponto de vista com o conceito de “Metaprojeto/metadesign”. (MORAES, 2010) Metaprojeto é um termo que surgiu diversas vezes na história atual da cultura ocidental. Em 1963, Andries Van Onck, o define como o “processo de projeto do próprio processo de projeto”. O prefixo meta tem como significado a ideia de movimentos, mudança, de sucessão. Em tal sentido, o metaprojeto trata de um design de entidades em que, possam agir essa mobilidade e alterabilidade de conceitos: “objetos do metadesign seriam projetos de contexto a outro, e que possam superar as diferentes entre casos específicos, em função de uma operação genérica que se aplique em muitos casos diferentes” (VASSÃO, 2010). [...] Nessa perspectiva, o metaprojeto pode ser considerado, como o “projeto do projeto”, o que oportunamente pode-se ampliar para “o design do design”. Dessa maneira, o design vem aqui entendido, em sentido amplo, como disciplina projetual dos produtos industriais e serviços, bem como um agente transformador nos âmbitos tecnológicos, social e humano (MORAES, p. 46, 2011). Deste modo, o design se apresenta como uma disciplina transversal ao receber e propor interações multidisciplinares que se incluem com a exatidão das áreas exatas, passando pela reflexão da área de humanas e sociais, chegando à expressão das artes. “De fato, o design amplia o diálogo com as disciplinas tecnológicas, econômicas e humanas, bem como as da gestão, semiótica e da comunicação” (MORAES, 2010). [...] “Design é uma atividade criativa que tem como objetivo estabelecer as múltiplas qualidades dos objetos, processos, serviços e seus sistemas em todo seu ciclo de vida. Portanto, o design é um fator central para a humanização inovadora das tecnologias e um fator crucial para a troca econômica e cultural”. Evidenciam-se, nesse sentido, as frequentes interações do designer com profissionais e linguagens de outras áreas, assim como na integração e combinação de conhecimentos de outros campos disciplinares [...] (KRUCKEN, 2008).

“O NOSSO RELICÁRIO NUNCA ESTARÁ FECHADO. QUEREMOS RECICLAR O APRENDIZADO; ENTRELAÇAR EXPERIÊNCIAS; RESGATAR ANTIGOS TESOURO, DANDO-LHES UM SOPRO CONTEMPORÂNEO. E ASSIM, AMARRAR TUDO EM EMOÇÕES.”

O RELICÁRIO O termo relicário é definido pelo dicionário como “caixa de lembranças ou recordações; recipiente onde se guarda relíquias”. Para a CORDe BH, a interpretação dessa palavra se dá pela relação entre os tempos. Então, temos o tempo como nosso maior amigo. Com ele nos perdemos, enlouquecemos, enfrentamos derrotas e crescemos. Procuramos, a partir disso, construir grandes riquezas. Somos a junção de tempos, cheiros e temperos. Fusão de sorrisos, lágrimas, palavras e aprendizados; memórias; fragmentos inacabados, alguns impossíveis de registrar. Durante dez anos de eventos de design na regional CO/MG, várias dessas riquezas foram construídas e muitos tesouros descobertos. Alguns se perderam com o tempo. Outros se fortaleceram. Queremos, portanto, buscá-los de diversas maneiras e trazer essas relíquias para os dias atuais, para o nosso décimo evento, para o nosso Relicário. O Relicário quer aventurar-se e trazer à tona as preciosidades de cada um, capazes de nos moldar como seres humanos e designers. A partir disso, vamos construir novas pontes que nos levam a diversos caminhos, de erros e acertos. E também, é sempre tempo de renovar, reinventar e descobrir. Por isso, o nosso Relicário nunca estará fechado. Queremos reciclar o aprendizado; entrelaçar experiências; resgatar antigos tesouros, dando-lhes um sopro contemporâneo. E assim, amarrar tudo em emoções. E, não somos um conflito entre o presente e o passado. Pelo contrário. Somos uma construção conjunta daquilo que moldamos para o futuro. Somos vários e, todos nós, de certa forma, fazemos parte do Relicário que está sempre aberto a novos aprendizados, transformações e emoções, aguardando por novos momentos e pela reinvenção de todos os tempos.

OBJETIVOS · Resgatar os aprendizados, as conquistas e as vivências dos nove encontros anteriores da regional Centro Oeste/Minas Gerais possibilitando, assim, que os encontristas possam trocar conhecimentos culturais e intelectuais, além de intercambiar sobre suas ideias e pensamentos.

· Criar situações que possam demonstrar possibilidades de aliança entre as áreas do design, assim como permitir a integração entre campos relacionados e afins, estimulando o surgimento de projetos inovadores através da troca de informações;

· Divulgar projetos de estudantes, professores, instituições e empresas para valorização não só da atividade, como também, da produção regional, incentivando, assim, a aproximação entre os estudantes às intuições e aos profissionais;

· Incentivar o movimento estudantil ao fortalecer a identidade do profissional de design diante da sociedade além de maior divulgação de projetos da própria regional favorecendo assim a cultura local.

PÚBLICO ALVO Têm-se como público alvo os estudantes e profissionais das áreas do design da regional Centro Oeste/Minas Gerais. Entretanto, o evento é também destinado a estudantes de design e áreas relacionadas de todo país sendo caracterizado por acadêmicos, profissionais, empresas, além de interessados neste campo. Um público que procura, além da visibilidade da sua profissão no cenário nacional, a integração, a troca de experiências e aquisição de uma rede de contatos, e também, uma formação profissional, acadêmica e social ampla e coerente com a realidade.

CORDe A CORDe é a Comissão Organizadora do Encontro Regional de Estudantes de design, formada, voluntariamente, por estudantes e profissionais de design da cidade de Belo Horizonte. Para que o evento ocorra da melhor forma possível, o grupo de estudante dividiu-se em subgrupos denominados células para poder executar as tarefas de forma mais prática e rápida. Célula de Criação Identidade, marca e aplicações das mesmas Comunicação visual Peças gráficas Itens de bazar Célula de Comunicação Relações humanas (RH) Relações públicas Mídias digitais Registro Célula de Conteúdo Proposta de tema (objetivo, justificativa, metodologia) Projeto Atividades do evento Grade de programação do evento Célula de Financeiro e Recursos Patrocínio Contratos Gerenciamento do financeiro da CORDe Célula de Estrutura e Integração Local do Evento Local do alojamento Logística para acontecimento do evento Estrutura de festas Pré-evento

ATIVIDADES O evento é caracterizado por atividades propostas tanto pela Comissão Organizadora, quanto pelos próprios encontristas:

Atividades paralelas: atividades feitas pela própria CORDe e que ocorrem durante o evento com a finalidade de colocar o encontrista ciente dos acontecimentos do Relicário ou mesmo de interagi-los.

Atividades convidadas: os workshops, palestras e a análise de portfólio são atividades em que os profissionais convidados pela equipe de Conteú- do do evento ficam responsáveis em ministrar.

Atividades inscritas: atividades inscritas anteriormente ao evento pelos próprios encontristas sendo eles responsáveis por transmitir aos demais o conhecimento que possuem em um determinado assunto.

1. ATIVIDADES PARALELAS CREDENCIAMENTO O credenciamento é a atividade inicial do R Design. É o momento em que são conferidos os cadastros e as pessoas são demarcadas de acordo com as atividades que selecionaram. Apesar de rotineiro, o credenciamento é o primeiro contato dos encontristas com o evento e com a CORDe. Devido a isso, merece total atenção e organização, além do preparo para sanar acontecimentos adversos. ABERTURA – PLENÁRIA INICIAL Abertura oficial do evento. É uma ocasião na qual a CORDe se apresenta, assim como apresenta o evento com suas regras e grade de atividades. REPENTINA Atividade do evento que possui a função de introduzir aos estudantes a temática do encontro, possibilitando o intercâmbio de culturas e ideias dos encontristas e as interações iniciais entre eles. PLENÁRIA FINAL É o espaço destinado à apresentação final da Comissão Organizadora, encerrando oficialmente o evento. Além disso, as demais Comissões de outras regionais apresentam as propostas para o acontecimento do evento em suas respectivas cidades. EXPOSIÇÕES As exposições serão uma oportunidade de mostrar e divulgar trabalhos feitos pelos encontristas durante o evento tendo também um espaço destinado a intervenções artísticas.

CAMISA DO DIA Como o tema do evento é o Relicário, a atividade denominada “Camisa do dia” é uma forma do encontrista levar uma relíquia de cada dia do evento. Durante as manhãs de todos os dias do evento, será feita uma estampa especial para que o encontrista que levar sua blusa possa ter como forma de recordação a camisa do dia. VIVÊNCIAS Momento em que os encontristas de outras cidades são levados para conhecer e desfrutar da alguns pontos turísticos da cidade de Belo Horizonte.

2. ATIVIDADES CONVIDADAS PALESTRAS Profissionais serão convidados para palestrar sobre temáticas relacionadas ao evento. A proposta é promover um espaço diferenciado para tal atividade a fim de que os acadêmicos tenham um contato próximo com os profissionais possibilitando a realização dos questionamentos e conversas informais. WORKSHOP Atividades oferecidas por profissionais que propõem de forma prática a resolução de problemas relativos a áreas diversas. É uma forma de intercambiar experiências e dialogar vivências entre profissionais/empresas e/ou coletivos de design com os estudantes, possibilitando acesso a informações relevantes para ambas as partes. ANÁLISE DE PORTFOLIOS Unindo a ideia dos palestrantes mostrarem seus trabalhos em um mesmo espaço em que os encontristas que estiverem a fim de apresentarem seus projetos, a atividade de Análise de Portfólio será uma forma de unir o útil ao agradável: o encontrista terá a oportunidade de mostrar no evento seu portfólio, seus desenhos, trabalhos e projetos para receber dicas e opiniões do profissional da área.

3. ATIVIDADES INSCRITAS OFICINAS As oficinas são atividades ministradas por encontristas selecionados anteriormente em Editais para os demais encontristas, nas quais são trabalhadas habilidades específicas. A CORDe é responsável pela seleção, pelos materiais e pela infraestrutura, enquanto o oficineiro tem o compromisso de transmitir com clareza seus conhecimentos a cerca do tema proposto. Pode ser uma atividade tanto prática quanto teórica. No evento RELICÁRIO, as oficinas ocorrerão com uma roupagem diferenciada. Serão quatro temas estabelecidos pela CORDe em cada um dois dias em que ocorrem oficinas. A partir desses, ocorrerão simultaneamente duas oficinas com temáticas diferencias ministradas cada uma por dois oficineiro que tenham propostas semelhantes. Desta forma, ocorre a construção e consolidação coletiva de ideias. A finalidade dessa proposta recorre da necessidade de variação de atividades que ocorrem em eventos.

ESQUEMA DE OFICINAS

TEMA 1 OFICINA B

OFICINA A OFICINEIRO 1

OFICINEIRO 2

OFICINEIRO 3 OFICINEIRO 4

E, cada oficina precisa gerar ao final, um resultado que possa ser considerado uma relíquia do evento. DESFILES Fomentando o design de moda, os desfiles serão atividades inscritas selecionadas por editais, assim como os modelos. Funcionará também como um concurso no qual uma banca avaliadora convidada julgará as melhores coleções e peças e premiará os designers. SEPAS REDONDAS As SePAs (Seminários de Produção Acadêmica) são espaços destinados à apresentação de trabalhos e pesquisas acadêmicas. Atividade tradicional em encontros de design, mas desta vez será adaptada ao evento RELICÁRIO. As sepas-redondas ocorrerão semelhantemente a uma mesa redonda, em que o “sepeiro”, escolhido por edital, apresentará seu projeto em uma mesa junto à profissionais e professores que entendam e possam contribuir para o enriquecimento do tema que está sendo discutido. Em seguida, ocorrerá uma conversa sobre o assunto apresentado, podendo ser pautada tanto ao redor da técnica e processos utilizados, quanto no nicho mercado, dependendo de cada projeto apresentado. DESIGN DE BUTECO O “design de buteco” é um espaço destinado para trocas de experiências entre os encontristas. Além de conversas a respeito do que foi vivenciado durante as palestras, as oficinas e as sepas-redondas, o espaço é destinado para que as Comissões Organizadoras dos próximos eventos de design promovam uma dinâmica ou mesmo uma interação com os encontristas, fortalecendo assim a proposta e a regional em questão. BAZAR Espaço onde alguns fornecedores, designers e artistas podem expor seus produtos e vendê-los aos participantes divulgando assim, marcas e promovendo os temas de encontros regionais e nacionais.

CONSIDERAÇÕES FINAIS A Comissão Organizadora do Relicário agradece a todos que, direta ou indiretamente, estão ajudando a possibilitar o acontecimento do evento. Às pessoas que estiveram junto à Comissão durante diversos momentos, contribuindo com ideias e ajudas, possibilitando assim, a formação de um evento que fique na memória de todos os encontristas. Essas pessoas com certeza já estão presentes em nosso Relicário. A CORDe trabalha para possibilitar um conteúdo de qualidade para construir assim novas pontes que levam o encontrista a diversos caminhos de erros e acertos. Queremos reciclar o aprendizado. Entrelaçar experiências. Agregar antigos tesouros e dar a eles, um sopro contemporâneo.

REFERÊNCIAS KRUCKEN, Lia. In. MORAES, Dijon de (org.) et al). Cadernos de Estudos avançados em design: transversalidade. Barbacena: EdUEMG, 2008. MORAES, Dijon de. Metaprojeto: o design do design. São Paulo: Blucher, 2010. MORAES, Dijon de (org.) et al. Cadernos de estudos avançados em design: método. Barbacena: EdUEMG, 2011. VASSÃO, Caio A.. Metadesign ferramentas, estratégicas e ética a complexidade. São Paulo: Blucher, 2010.