Визуальное исследование по бренду культурной институции
Кокошник: традиции ношения Куратор: Елизавета Копай-Гора Редактор и дизайнер: Виталия Пивоварова
Курсовая работа студентки 2 курса Направление: Коммуникационный дизайн Факультет коммуникации, медиа и дизайна Учебный проект в Школе Дизайна НИУ ВШЭ 2021
Вступление Визуальное исследование «Кокошник: традиции ношения» является частью работы по созданию брендинга Музея Кокошников и определению его визуальной составляющей. Книга содержит исторические факты и сведения о развитии кокошника, которые помогут при составлении программы экскурсий Музея и создании сувенирной продукции. Визуальное исследование разделено на 4 главы, в которых рассказано про определенный вид кокошника: рогатый, цилиндрический, однодворческий и двухгребенчатый. В прошлых модулях я разрабатывала айдентику студии татуировки. Тема 3 модуля появилась из метафоры иголки – ей набивают татуировки, а также вышивают орнамент кокошников. Все соответствует теме года – «телесность». Кокошник — это старинный головной убор, символ русского национального костюма. Название «кокошник» впервые упоминается в литературе ХVII века и происходит от древнерусского «кокош», что обозначает курицу или петуха. Исследователи проводят параллель между образом женщины в дохристианских воззрениях и характерной чертой головоного убора – образ птицы символизировал женщину, тогда как основная деталь кокошника – это гребень. Неизвестно, когда впервые появились кокошники на Руси, но уже начиная с XX века древнерусские женщины носили похожие головные уборы. В погребениях новгородцев X–XII столетия обнаружили нечто, по форме напоминавшее кокошник. Существует версия, что кокошник появился под влиянием византийского костюма. После реформы Петра I, запретившего ношение традиционного национального костюма среди дворянства, сарафаны и кокошники остались в гардеробе купчих, мещанок, а также крестьянок, но в более скромном варианте. В этот же период кокошник в комплексе с сарафаном проник в южные регионы, где долго оставался нарядом исключительно богатых женщин. 4 5
Кокошники украшались гораздо богаче, чем другие головные уборы: они обшивались жемчугом и стеклярусом, парчой и бархатом, галуном и кружевом, золотыми нитями, бисером и драгоценными камнями. В Екатерининскую эпоху интерес к русской истории и российским древностям возрождается. Проявляется внимание и к женскому боярскому и царскому костюму Московской Руси XVII века. В моду входит придворное платье, напоминающее сарафан и дополненное кокошником и длинной сборчатой рубашкой. Кокошник возвращается в женский придворный костюм. Война с Наполеоном, всколыхнув небывалую волну русского патриотизма, вернула интерес ко всему национальному в одежде, и снова в высшее общество вернулось некое подобие старинных русских кокошников. В 1834 году Николай I издал указ, вводивший новое придворное платье, дополненное кокошником. Подобные платья вплоть до отречения Николая II шила для императрицы и княгинь мастерская Ольги Бульбенковой. Во второй половине XIX – начале XX столетия в России вместе с подъемом экономики вновь возникла мода на русский стиль. В начале XX века в Западной Европе развилось модное течение «а-ля русс», вызванное волной русской иммиграции после революции 1917 года. Яркие краски, невероятные фасоны, роскошные головные уборы притягивали взгляд и не могли оставить равнодушным ни одного эстета. С 1910 по 1920 годы только в Париже открылось около 20 модных домов, культивироввших русский стиль. Между двумя мировыми войнами самым популярным элементом народного костюма оказался именно кокошник, который в 1919– 1929 годах входил в арсенал модниц всего мира. В XX веке вместе со сменой укладов, революцией, Гражданской войной, постоянным перемещением народных масс в поисках лучшей доли, репрессиями, индустриальными стройками, урбанизацией, идеологической подоплекой строительства нового быта происходит отторжение пережитков прошлого. Утрачиваются и оригинальные названия русских головных уборов: коруны, венца, кокошника, борушки, сороки, моршени, кики, кички, шеломка. По сути, разные традиционные русские головные уборы объединяются одним собирательным термином – кокошник. Несмотря на политическую блокаду последнего столетия, русские мотивы народной одежды время от времени овладевали европейскими подмостками. «A la Russ» – стиль, открытый известными модельерами еще в XX веке, – по сей день остается любимым для многих домов мод. В 1976 году Ив Сен Лоран представил миру свою коллекцию «Opera-Ballets russes», объединив в ней крестьянские костюмы и придворную роскошь.
Содержание исследования
Рогатый
Цилиндрический
Обычно имел бисерную или жемчужную поднизь-сетку, которая прикреплялась к очелью и закрывала лоб почти до бровей
С плоским овальным верхом, выступом над лбом, лопастями над ушами и пришитым сзади твердым прямоугольным позатыльником
8-73 страницы
74-95 страницы
Однодворческий
Двухгребенчатый
Имел небольшие лопасти, которые прикрывали уши, позатыльник — полосу ткани, пришитую сзади, и поднизь — жемчужную или бисерную сетку, спускавшуюся на лоб до бровей
С высоким округлым околышем и верхом в форме седла с немного поднятой передней частью и более высоким задним гребнем
96-119 страницы
120-143 страницы
0 0
I глава
Рогатый кокошник
0 0
Рогатый кокошник Владимирская губерния 1800—1880 Шелк, бархат
10 11
→
Такой тип кокошника имел бисерную или жемчужную поднизьсетку, которая прикреплялась к очелью и закрывала лоб до бровей. Они были распространены в центральных губерниях Европейской России: Владимирской, Костромской, Нижегородской, Московской, Ярославской, — а также в губерниях, примыкающих к ним: Вологодской, Казанской, Симбирской, Пермской, Вятской.
0 0
Московская губерния Конец XIX века Бархат, камни
Лягушка — является символом плодородия
Фигуры лебедей — символ супружеской верности
Особое внимание уделялось орнаменту, украшавшему кокошник. В середине, как правило, располагалась стилизованная «лягушка» — символ плодородия. По бокам — S-образные фигуры лебедей — символы супружеской верности. Тыльная часть была особенно богатой: на ней традиционно вышивали стилизованный куст, который символизировал древо жизни, каждая веточка которого — новое поколение. На этом «кусте» были и птицы, и плоды с семенами и много других символических знаков. Таким образом, кокошник был ещё и оберегом, который носили русские девушки в национальных костюмах. 12 13
0 0
Калужская губерния Конец XIX века Золотые нити, парча, камни
14 15
По головному убору и его оформлению можно было определить, из какого уезда родом его владелица. Наиболее дорогие и нарядные кокошники женщины носили в первые годы замужества, до рождения первенца. Уборы пожилых женщин были самыми скромными. Праздничные уборы, особенно у девушек и молодых женщин, украшали шитьем, бисером, их шили из дорогих тканей. Головной убор составлял единое целое со всем комплексом одежды, поэтому выбор убора зависел от характера костюма.
→
16 17
Крестьянки среднего возраста и старухи носили под платком повойники или косынки, молодые женщины по праздникам украшали голову кокошником. Для этого головного убора характерно соединение в одно целое твердой основы и мягкого нарядного верха. Он обычно изготавливался профессинальными золотошвейками — кокошницами
1
2
3
1. Вологодская губерния, X V I I I в е к , Парча, камни, бисер 2. Московская губерния, X I X в е к , Золотые нити, бархат 3. Новгородская губерния, X I X в е к , Золотые нити, бархат 4. Московская губерния, X I X в е к , Золотые нити, бархат, бисер
4
Надежда Ивановна Забела-Врубель 21 декабря 1900 Костюм Царевны-Лебедь
20 21
Владимирская губерния Середина XIX века Бисер, парча, золотые нити
22 23
0 0
Московская губерния XIX век Жемчуг, камни парча, бисер
Неизвестно, когда впервые появились кокошники на Руси. Но уже начиная с XX века древнерусские женщины носили похожие на них головные уборы. В погребениях новгородцев X–XII столетия обнаружилось нечто, похожее на кокошник
24 25
Александр Малюков 1836 год «Портрет императрицы Александры Федоровны»
Серебряная брошь, центральная часть кокошника
Жемчужная подложка, украшенная бисером и драгоценными камнями – пример девичьего оберега
26 27
0 0
0 0
Уральский регион XIX век Жемчуг, камни парча, бисер
28 29
Зинаида Юсупова 1903 год Русский бал
30 31
0 0
Московская губерния XVIII век Золотые нити, парча, бархат
Московская губерния XVIII век Золотые нити, парча, бархат
Владимирская губерния Вторая половина XVIII века Парча, золотые нити
→
Четко различался девичий и женский головной убор Незамужние носили более скромные уборы, для девичьего убора была характерна открытая макушка и волосы на виду (пример — обруч, повязка), в то время, как замужние прятали волосы целиком. Традиция покрывания головы уходит в далекое прошлое и связана с представлениями о магической силе волос.
34 35
0 0
Женский кокошник XVIII век
Женский кокошник XVIII век
36 37
Калужская губерния XIX век Золотые нити, парча, бархат
Московская губерния XVIII век Камни, золото, бисер, жемчуг
Девичий кокошник XVIII век
Девушки до замужества носили повязку, почелок — головной убор в виде широкой ленты, украшенной жемчугом, бисером, позументом, которая закреплялась двумя тесемочками на затылке. Достигая совершеннолетия, девушка вплетала в косу ленту с бантом на конце в знак того, что ее можно сватать. Просватанная девушка надевала повязку с натемииком — кружком или овалом, прикрывающим макушку (это был переходный тип головного убора от девичьего к женскому), а косу украшала длинной широкой лентой красного или желтого цвета. В день венчания или накануне невеста передавала ленту (девичью волю) своим подружкам. В Архангельской и Вологодской губерниях косу иногда убирали под длинный белый вязаный колпак, покрывавший всю голову. В Сольвычегодском уезде Вологодской губернии этот колпак носил название честной и рассматривался как символ невинности. В других селениях того же района (с. Красный Бор) и в Никольском уезде (с. Кокшеньга) подобный колпак носили не только просватанные, но и взрослые девушки.
40 41
0 0
Свадебный девичий кокошник XIX век
42 43
Девичий кокошник XIX век
Владимирская губерния 1880 год Золотые нити, парча, бисер
44 45
Константин Маковский XIX век «Барышня у окна»
→
46 47
На самом деле, в таком парадном наряде с кокошником домашней работой никогда не занимались — кокошник могли вынимать из сундука раз в год для торжественного случая. Очевидно, боярышня изображает трудолюбие в ожидании гостей или сватов
0 0
Олонецкая губерния XVIII век Золотые нити, камни, бисер
Олонецкая губерния XVIII век Золотые нити, жемчуг, бисер
Московская губерния XIX век Золотые нити, камни, бархат
50 51
0 0
0—0
Парижская выставка 1900 год Коллекция Шабельских
→
Согласно поверью, волосы замужней женщине нужно было прятать. Женщина с непокрытой головой могла принести в дом несчастье. Главной особенностью головного убора было то, что он плотно охватывал голову, закрывая волосы, заплетенные в две косы и уложенные венком или пучком. Кокошник был не только украшением женщины, но и оберегом
52 53
1
2
3
1. Новгородская губерния, X V I I I в е к , Золотые нити, парча, бархат 2. Московская губерния, X I X в е к , Золотые нити, камни, бархат 3. Новгородская губерния, X I X в е к , Золотые нити, парча, бисер 4. Московская губерния, X V I I I в е к , Золотые нити, бисер, бархат
4
0 0
Московская губерния XVIII век Камни, золото, бисер, жемчуг
56 57
Пимен Орлов 1835 год «Портрет неизвестной в придворном русском платье»
Орнамент очелья кокошника обязательно состоял из нескольких частей. Позумент — металлическая ленточка — обрисовывает его по краям, а внутри каждой части «канителью» вышивается орнамент — оберег. Часто позумент украшали жемчугом или драгоценными камнями. Тыльная часть кокошника вышивалась особенно богато: стилизованный куст символизировал древо жизни, каждая веточка которого — новое поколение; часто располагалась над веточками пара птиц, символ связи земли и неба и брачующейся пары, в лапках птиц — семена. Таким образом, кокошник не просто украшал головы, а был женским оберегом. Более поздние кокошники в виде шапочки орнаментированы просто красивым орнаментом свадебной символики «виноград и роза», появившейся в вышивке под влиянием городской моды, и олицетворявшей в народном сознании «сладкую ягодку и аленький цветочек».
60 61
0
0—0
0
0 0
Костромская губерния Вторая половина XVIII века Шелк, фольга, камни, золото
62 63
0 0
0—0
Московская губерния XIX век Бархат, камни, жемчуг, бисер
→
В Древней Руси девушки на выданье молили о своем замужестве Богородицу, приговаривая: «Покров Пресвятая Богородица, покрой мою буйную голову жемчужным кокошником, золотым подзатыльничком»
64 65
1
2
3
1. Орловская губерния, X I X в е к , Бархат, парча, золотые нити 2. Тамбовская губерния, X I X в е к , Парча, золотые нити 3. Курская губерния, X I X в е к , Золотые нити, парча 4. Новгородская губерния, X I X в е к , Золотые нити, парча 0 0
4
0 0
0—0
Анна Павлова 1919 год «Русские сезоны» в Париже
68 69
Московская губерния XIX век Золотые нити, бархат
70 71
Московская губерния XIX век Золотые нити, бисер, камни
Новгородская губерния XIX век Бархат, золотые нити, парча
→
72 73
Мастерицы, изготавливающие кокошники, расшивали их жемчугами, бисером, золотыми нитями, разными орнаментами, являющимися символами супружеской верности, плодовитости и оберегом семьи. Стоимость уборов, изготавливаемых для царских семей доходила до баснословных сумм
0 0
II глава
Цилиндрический кокошник
Цилиндрический кокошник Олонецкая губерния Начало XIX века Золотые нити, жемчуг, камни
76 77
→
Такой тип кокошника имел лопасти, прикрывавшие уши, позатыльник и поднизь — полосу ткани на твердой основе, пришитую сзади, и жемчужную сетку, спускавшуюся на лоб до бровей или слегка приподнимавшуюся над ним. Платок закалывался под подбородком или, перекрещиваясь под ним, завязывался сзади на шее. Были распространены в Северо-Западных губерниях России: Олонецкой, Тверской, Новгородской.
Новгородская губерния XVIII век Золотые нити, камни, жемчуг
Центральная часть кокошника, девичий оберег
Жемчужный орнамент с бисерными вставками – символ плодородия
78 79
0 0
Виктор Васнецов 1884 год «Портрет Веры Мамонтовой»
80 81
Калужская область Вторая половина XVIII века Золотые нити, жемчуг, бисер
Тверская губерния конец XVIII века Золотые нити, жемчуг, камни
Орловская губерния XVIII век Золотые нити, жемчуг, бисер
Парижская выставка 1900 год Коллекция Шабельских
→ Женщины даже из бедных семей
имели праздничный головной убор, который бережно хранили и передавали от матери к дочери. Кокошники надевали только в особых случаях, в повседневной жизни их не носили
84 85
0 0
0 0
Тверская губерния XVIII век Золотые нити, камни, бисер
86 87
Парижская выставка 1900 год Коллекция Шабельских
88 89
Парижская выставка 1900 год Коллекция Шабельских
Костромская губерния Первая четверть XIV века Парча, ткань
0 0
Филипп Будкин 1848 год «Девушка перед зеркалом»
92 93
Тверская губерния XIX в е к Бисер, камни, жемчуг, парча
94 95
Тверская губерния XIX век Золотые нити, бисер, камни
III глава
Однодворческий кокошник
Однодворческий кокошник Орловская губерния Начало XIX века Жемчуг, камни, парча, бисер
98 99
→
Этот тип кокошника не имел пришивных лопастей, позатыльника и поднизи, изготавливался обычно из позумента, надевался на кичку. Его носили с налобником в виде узкой орнаментированной полоски ткани, завязывавшейся вокруг головы, позатыльником, закреплявшимся на шнурках на затылке. Получил своё название по месту бытования у однодворцев Орловской, Тамбовской, Воронежской, Курской, Пензенской губерний.
Олонецкая губерния Конец XVIII века Шелк, бисер, перламутр, парча
Архангельская губерния Первая четверть XIX века Камни, стекло, парча, золотые нити
Тверская губерния XVIII—XIX века Жемчуг, стекло бирюза, перламутр
→
Форма гребня в разных губерниях была различной
В каргопольском уезде Олонецкой губернии кокошник делали в форме шапки с вытянутым вперед очельем и лопастями, закрывающими уши. На лоб спускалась поднизь из рубленого перламутра. Вологодский кокошник, называемый сборником, отличался многочисленными сборками над очельем. Архангельский кокошник имел овальную форму с обильным декором наверху и очельем, выступающим вперед и не имевшим дополнительных украшений. в Новгородской и Тверской губернии он был шлемовидной формы. «Форма кокошников разных регионов разнообразна, как правило, она была обусловлена особенностями традиции укладывания волос, собранных в жгут или в две косы: вокруг головы, надо лбом, на затылке, на висках и т. д. Дополнениями и украшениями служили разного рода лопасти, обнизи, позатыльники и другие детали, значительно отличающиеся в разных регионах России, однако все они крепились на твердую основу — кокошник».
100 101
Парижская выставка 1900 год Коллекция Шабельских
102 103
Парижская выставка 1900 год Коллекция Шабельских
Курская губерния Середина XVIII века Бархат, золотые нити, бисер
104 105
Константин Маковский 1895 год «Зинаида Юсупова»
→
106 107
C момента возникновения кокошники носили женщины всех сословий — от простолюдинок до цариц, но в результате реформ Петра I головной убор остался только у представительниц крестьянства, купечества и мещанства
0
0—0
0
Олонецкая губерния 1790–1810 Жемчуг, бисер, камни, парча
Парижская выставка 1900 год Коллекция Шабельских
Парижская выставка 1900 год Коллекция Шабельских
110 111
Олонецкая губерния XIX век Жемчуг, бисер, камни, парча
Тамбовская губерния Начало XIX века Золотые нити, камни, жемчуг
112 113
0 0
Константин Маковский 1890 год «Чарка меда»
114 115
Олонецкая губерния XVIII век Золотые нити, бархат, парча
Олонецкая губерния XIX век Жемчуг, бисер, золотые нити
→
118 119
Для женщины «засветить волосом» считалось грехом, с этим связаны некоторые суеверия. Сорвать головной убор с замужней женщины значило нанести ей сильнейшее оскорбление. Эта народная традиция восходит к древним магическим представлениям о колдовской силе волос.
0 0
IV глава
Двухгребенчатый кокошник
Двухгребенчатый кокошник Курская губерния Начало XIX века Золотые нити, камни, бисер
122 123
→
Такой тип кокошника был с высоким округлым околышем и верхом в форме седла с немного поднятой передней частью, более высоким задним гребнем. Надевался обычно с налобником и позатыльником, с платком, сложенным в виде полосы и укладывавшимся по очелью. Концы платка спускались на спину или перекрещивались на затылке и затыкались с боков. Были распространены в Курской губернии, Западных уездах Орловской губернии, в русских селах Харьковской губернии.
Орловская губерния Первая четверть XIX века Камни, парча, золотые нити
124 125
0 0
Константин Маковский 1900–е годы «Русская красавица»
Гребень кокошника, выполненный с помощью драгоценных камней
Очелье кокошника, расшитое бисером и жемчугом
126 127
Парижская выставка 1900 год Коллекция Шабельских
128 129
Парижская выставка 1900 год Коллекция Шабельских
Курская губерния XVIII век Золотые нити, камни, бархат
0 0
Константин Маковский 1890 год «Русская красавица в кокошнике»
При надевании кокошник обычно слегка сдвигали на лоб, а затылок закрывали позатыльником из холста с надставкой из малинового бархата, закрепленным с помощью тесемок. Поверх кокошников часто носили шелковые или шерстяные платки, плотно вышитые орнаментом из золотых и серебряных нитей — убрус; тонкое легкое покрывало, украшенное вышивкой, кружевом или позументом — фата, дымка, вуаль. Платок складывали по диагонали и закалывали под подбородком; длинное покрывало из кисеи или шелка закалывали под подбородком или спускали на грудь или плечи.
132 133
Костюмированный бал, костюм боярышни XVIII век
134 135
Костюмированный бал, костюм боярышни XVIII век
Олонецкая губерния XIX век Золотые нити, парча, бархат
Курская губерния XIX век Золотые нити, парча, бархат
136 137
0 0
Михаил Нестеров 1885 год «Портрет М. И. Нестеровой»
138 139
Калужская область XVIII век Золотые нити
Орловская губерния XVIII век Золотые нити, бисер, жемчуг
Константин Маковский 1900 год «Боярышня»
На Руси девушки носили довольно простые по форме повязки и венки (или венцы), оставляя открытыми темя и косу. В день свадьбы девичью косу расплетали и укладывали вокруг головы, то есть «окручивали». Из этого обряда и родилось выражение «окрутить девку», то есть женить ее на себе. В основе традиции покрывать голову лежало древнее представление о том, что волосы впитывают негативную энергию. Девица, впрочем, могла рисковать, демонстрируя косу потенциальным женихам, но простоволосая жена навлекала позор и несчастье на всю семью. Уложенные «по-бабьи» волосы покрывали стягивающейся на затылке шапочкой — повойником или волосником. Сверху надевали головной убор, имевший, в отличие от девичьего, сложную конструкцию. В среднем такой убор состоял из четырех-десяти съемных деталей.
142 143
0 0
Источники Интернет-ресурсы: https://www.metmuseum.org https://ru.wikipedia.org/wiki/Кокошник_(головной_убор) http://goskatalog.ru/portal/ https://kulturologia.ru/blogs/151015/26722/ https://www.livemaster.ru/topic/1691213/ https://www.livemaster.ru/topic/1933231/ https://www.liveinternet.ru/users/3173294/post308786893/ https://humus.livejournal.com/3227868.html https://humus.livejournal.com/3229883.html https://www.culture.ru/s/vopros/kokoshnik/ https://arheologija.ru/golovnyie-uboryi/ https://www.culture.ru/materials/194415/ https://cont.ws/@osa777/470229 https://eparhia-birsk.ru/traditsiya/iz-chego-na-rusi-delalikokoshniki.html https://www.rocaille.it/kokoshnik/
144 145
Книги: Григорьева Галина Алексеевна – «Головные уборы Русского Севера в собраниях музеев Архангельской области» Жигулева Валентина Михайловна – «Русская традиционная одежда Тамбовской губернии» Мадлевская Елена Львовна – «Русские народные украшения» Кислуха Людмила Федоровна – «Народный костюм русского севера» Пармон Федор Васильевич – «Русский народный костюм как художественно-конструкторский источник творчества»
Визуальное исследование выполнено в рамках учебной программы 2 курса, 3 модуля Направление «Коммуникационный дизайн» Факультет коммуникации, медиа и дизайна Национальный исследовательский университет «Высшая школа экономики» Издательство Школы Дизайна НИУ ВШЭ 2021 год