EQUIPO EDITORIAL
Dirección General: Cesar A. Hilarión Colmenares Dirección Artística de Portada: Wilson Vela Corrección de Estilo: Laura Vélez Ilustración Digital: Camilo Silva Ilustración Manual: Giovanny Ramos Víctor Agatón Redactores: Angie Lizeth Nieto Viviana Muñoz Julie Luis Cesar A. Hilarión Paola Giraldo Giovanny Ramos Wilson Vela Camilo Silva Víctor Agatón Yesid Ramos Agradecimientos: Héctor Bernal Sandoval Jhon Velandia Cufiño Marcos Santos Cesar Aguirre UNIMINUTO Regional Sur Museo de las Artes Gráficas revista.fractal@yahoo.es
L
a
REVISTA
FRACTAL
hoy celebra su primera edición por estudiantes de la Tecno l og ía en Comun icación Gráfica, tercer Semestre, de la Sede Bosa Orlando Higuita y la tercera en todas las sedes de la UNIMINUTO Regional Sur, en la cual queremos darle a conocer al mundo entero, que el Arte es el medio de inspiración en la vida del Hombre. ¿Por qué el nombre de nuestra Revista Fractal? Fractal es un objeto geométrico que se repite varias veces, en diferentes gradaciones de rotación, tamaño e incluso de color, creando composiciones artísticas naturales; todo lo que nos rodea es un Fractal (nubes, caracoles, el mismo ser humano). Somos una publicación digital juvenil que busca comunicarse con los jóvenes, estudiantes y empresarios de las artes gráficas, artistas, y amantes del arte, trayendo en nuestra edición temas relacionados con el arte en general como la ilustración manual, ilustración digital, fotografía, publicidad, historia artística, música, y eventos. La creación de nuestra Revista Fractal, no fue fácil, como en todo grupo los diferentes puntos de vista artísticos, llevaron a algunas discusiones, pero con el tiempo esas discusiones se volvieron diálogos muy nutridos de críticas artísticas constructivas, aportándonos para mejorar cada día nuestros artículos. Con el tiempo nos convertimos no en tan solo un equipo editorial, sino en una familia que se convertirá en un Colectivo Artístico.
Cesar A. Hilarión Director Revista Fractal “El gran estilo nace cuando lo bello obtiene la victoria sobre lo enorme.” Friedrich Wilhelm Nietzsche
CONTENIDO
EL BOGOTAZO DE LOS MEDIOS
COMUNICACIÓN GRÁFICA EN BRASIL
DAVID VELADIA Fotografía
3 POP -ART Estilos Gráficos
LO NUEVO DE ADOBE SUITE CS6
EL SUEÑO PROFUNDO DE GUSTAVO CERATI
25
GALERÍA ARTÍSTICA
27
13
7 VENTAJAS DE LA ILUSTRACIÓN DIGITAL
20
11
5 MUSEO DE ARTES GRÁFICAS La Historia de la Impresión en Colombia
COMIC ON FRACTAL Comic toon eal 2012
9
17
Bienvenidos al mundo del arte encerrado en las páginas de la Revista Fractal.
presión cultural ex la e d s aí P rasil, tra ubicado en en cu en se a, ic y artíst ariedad de fauna v n ra g e en ti y a Suraméric ómicas, sociales n o ec as ez u q ri y flora, sentan y que le re p re lo e u q s y culturale te a los demás en er if d ad d ti en dan una id a representación to an cu en s, o n países lati en las calles a tr en cu en se artística,esta o en la cultura ad as b ta es ; n ió de cada reg co a poco a o p y a en íg d ancestral in de expresión a rm fo la r se a ar trascurrido p imos osa de los últ m fa ás m a ic st artí tiempos. mento obstáculos al mo n te is ex , n ié b a Tam hace que todo se to es s, ra b o r ca li b te de pu venes ya que el ar jó s lo a ár p il íc if a más d es un medio par s, lo el e d s o n u g para al scura realidad. escapar de una o
B
3
Brasil se destaca por sus grandes diseñadores gráficos, que han llegado a un nivel destacado dentro del mundo del arte y la cultura. Por ejemplo: Felipe Taborda, Carlinho Weiss, Tarsisa Di Amaral, Emerson Coe, Alison Soares, Ana Lucía Serra, Heloisa Hernandez entre otros.
F a v e la s formas de expressão artística que le va o conceito em uma comunid ade diferente, onde está a arte m ais importante na juventude, não busca a violên cia ou a idéia de cr ime todos os d ias. Favelas form a de expresi ón artística que to ma la comunid ad en diferente concepto don de sobresale lo m as es el arte en los jóvenes . sin b uscar la violen cia ni la idea de d elinquir a diari o.
El amrteedeion dlaesinspiración,
un ica en pro Favelas es it r c e y lu c se in munidad, o c en el cual la e d e parte r y mitigar a y contra d id lv o a a ayud a realizar arte lencia que azota a un s vio l uso de la un poco la e , te n e m diaria motivar a a población c s u b r a ilustr s calles para ra identificarse con lo pa la sociedad nscurren. tra hechos que maron uzeiro, for r C la il V o En el barrio del gobiern te r a p r o p to una proyec ros que cambiaron la anje es la y dos extr dad . Esta iu c la e d a e se perspectiv s ideas qu ia r a v e d n va recopilació oco a poco p y , te r a n e ha plasmaron ea de muc id la r ia b am logrando c s. e las Favela r b o s te n e g e realidad y d n e ll n ta s e Estas obras encuentran e s e u q o m expresionis a personaje de estas cad s visibles en s vivencia la n o s s obras, esta lasma su p e u q ta rtis n en de cada a e su orige n e ti e u q . historia tas favelas s e e d r a g algún lu
Unas de las mejores propuestas que se han planteado para ayudar a la ciudad son de dos holandeses, donde en un documental expresan todo lo que se desarrolla en una favela y que talento tienen los de la misma comunidad para desarrollar muy buenos proyectos que son de calidad y tienen un estilo realista que los hace únicos.
La idea Favela Paiting , fue muy importante socialmente ya que cambió totalmente a la comunidad brasileña dando la oportunidad a los jóvenes que estaban en la violencia de cambiar, y plasmar todas esos pensamientos en artes graficas, esto fue apoyado por el gobierno. Realizado por Viviana Muñoz Benítez Representando las Favelas y Expresión Cultural de Brasil
4
Adobe Creative Suite
CS6
Adobe cada a
ño increibl es herra sorprendiendo mientas n ofrece y mejor os y maravilla n as en su noveda s progra donos con sus des com m o: as, este año nos Un rast ead po, som or de element os br automa as y reflejos. M en espacios 3D tic ,c ie video e a en segundo p ntras trabaja, a on profundida n2De n After lano puntos de nalice y coloq d de camue de fo Effects. ratreo 3 rma D en se Amplia cuencia cion de de cli sulaice los cam ps de forma no ,bi de resultad os, adem os y ajuestes, y structiva en ti em u a de velo cidad v s ajuste el ton tilicelos para o po real, Previ o ariable en Adob y la velocida betener mejor d a la v e Audit ez con e es ion. l modo En Ado be Inde sin version es de un g tiene la posi bi proyect regla de o en un lidad de crear pagina y mismo flot crear un docume diseñar difere diseño c ante para adap ntes n to, t on el ta maño y ar el contenido Puede aplicar la direcion au Adobe que uste tomaticament creo ap e al lic d deseé Premiu . m acces aciones para d i adno a él con u spositivos mov n iles en F unico c Ahora c lash Bu odigo. ompatib ilder le con m Pro. uchos d e los fo Puede e rmatos ditar ca de Adob si que c CS6, in e Premi ualquie cluidos ere r forma DV, HD XDCAM t o V e , n R Adobe Premier secuenc HD, Panasonic ED, DPX, , X D e Pro ias de v P C 2 , A D M VCPRO ídeo de 50, XD H C cámara s DSLR D, AVCHD, A AM EX y Jhon Ve . VC-Intr landia C ay ufiño pr de las c ofesor d aracteri stic eC interfaz de estos as innovadoras omunicación G program de la pl en todo rafica d a s los pr ice : “U a t a s f v o i r e m ne total ograma a C menos a S 6 m es que l na s” y añ ente neg la hora a a de : ra, de traba jar con ”Esto hace que aunque no es a la plata Como v forma”. el usuario se c si en no p anse od platafor ma Ado emos resaltar t o be Mas pero te ter Crea das las innova invitam ciones d tive os lor prog e a nuev ramas . a que te marav Suite CS6 a illes con muchas mas nov edades de
5
6
comic
ARTE MEDIO DE INSPIRACIÓN
Por Giovanny Ramos
on
l a t c a r F
¡¡bien veni d
os!!
RESURRECCIÒN BY : MR JIMKO
Desde hace a l g ú n t i e mpo ex i s t e u n e v e n t o q ue durante d os añ os ha estado apoderándose de una fuerza y un auge imprecionante, ese evento es el Comic.Toon EAL. El pionero y el principal organizador del evento Daniel Méndez dijo:
“s e r e a l i z a p a r a motivar a los estudiantes de diferentes áreas relacionadas con la ilust ración, puede ser diseño, artes plásticas y personas que l e s g u s t e e l n o v e n o a r t e a mostrar sus trabajos ya sea, comic, ilustracion fant art o hasta ilustracion profecional, para mostrar todo el trabajo Colombiano tanto en otras regiones de nuestro país como en el exterior”
7
Al hablar del Comic-Toon EAL, hablamos de un evento de magnitudes extraoridinarias.
Por lo menos esto dice Daniel Méndez.
s cista n e r e n conf Comic e la o m “co os El ears, y n m tuvi Dream T q ue so n a , e r a Line e Pando ializadas MDG a d c Ca ja as espe tuvimos ianos) y n ro res mb ia ; emp colomb os Colo olabora os c m ráfic nos ic en tuvi com adores G fo, q ue evento, e esta qu el gra eñ ( Dis to lepto ración d revista bo i , la ec proy da la ela ju Senpa onos y e las d ro a nd con yo de k trociná en vivo cional; o a do pa el ap o to el intern rsonas d n e l pe mit i a niv tras rencias e dosmi nivel d e a conf as más isitado . ” v m ade os han nacional n r inte
AZURA JACK BY: DANIEL MÈNDEZ
uy re loko
poca En sp even to Co alabras el mic-T pro ¡MAG mete ser oon EAL u N viene IFICO! po n evento traen y las sorp r ahora lo que resa los Comi proximos s que nos c-Too e n EAL ventos d u e na gr Mis ata s seran de l o rpres más profundos a. agradecimientos por parte mio y de Fractal, al Diseñador Daniel Mendes deseándole éxitos en su vida artistica. ILUSTRACION BY DANIEL MÈNDEZ
ANDROIDE 29 BY: mr JIMKO
8
ELDEBOGOTAZO LOS MEDIOS
Realizado por: César Hilarión
Viernes 9 de Abril de 1948
El 9 de abril de 1948, cuando asesinaron al Caudillo Liberal el Dr. Jorge Eliécer Gaitán, Bogotá ardió en llamas pero en medio del caos de aquel viernes, la presencia e influencia de los medios de comunicación existentes fueron de gran importancia para el inicio, desenlace, fin y posterioridad de este episodio trágico en la historia de Colombia.
A
El s i g u i e n t e d í a s á b a d o t o d os los diarios y periódicos de Colombia, se enfocaron en transmitir aquella noticia por medio de crónicas, reportajes y registros fotogr á f i c o s . E s t a e n t r e g a N o t i c i o sa tam b i é n i n c e n t i v o a l r e s t o d e l p u e blo Colombiano a salir a las calles así nacio la época de la violencia que aún hoy vivimos .
La noticia que el Caudillo del Pueblo Colombiano, había sido asesinado se rego como polvora, varios intelectuales Gaitanistas se tomaron la Radio Nacional de Colombia por donde incentivaron a la revuelta popular; Aque l m e d i o p o r e l c u a l l o s B o g o tanos escuchaban los excelentes discuros del Caudillo Gaitán ahora escuchaban !Pueblo Mataron al Dr. Gaitán! además de la famosa frase del asesinado ¡Pueblo a la carga! ¡Pueblo a las calles! ¡Pueblo a Palacio!
En conclusión el poder la Radio y d e l a P r e n s a q u e r o d e o e l B o g o t a z o, tuv i e r o n g r a n i n f l u e n c i a e i m p o r t ancia ya que dieron a conocer la noticia, y llevar al pueblo a las calle a protestar.
qué l d í a B o g o t á l u c í a s u m e j or vestido, ya que era la anfitriona de la Conferencia Panamericana qu e después tomaría el nombre de OEA (Organiz a c i ó n d e E s t a d o s A m e r i c anos), evento que reunió a cientos de Diplomáticos al igual que cientos de periodistas extranjeros.
Hoy podemos observar fotografías de la gran catrátofe y quien no conozca de la historia del Bogotazo puede relacionarla con un terremoto, viendo la gran devastación. Los testimonios gráficos fueron captados por cámaras como del famoso fotógrafo Manuel H.
9
“La historia perdurará gracias a los medios de comunicación”
10
F
rente a tantos estilos y tantas vanguardias; Hoy se habla de estilo, de generar vanguardia, de formular nuevas líneas, de proponer un punto de vista diferente y de diferenciarse, palabra clave ante todos estos dictámenes, si se desea sobresalir en medio de tanta cultura visual. Hoy en día los estilos visuales suelen confundir, y como no, si su fragmentación ha llegado a niveles a veces paranoicos durante cada temporada. c ada estilo posee una serie de claves visuales reconocibles que no solo abarcan la obra de un artista en particular, sino también de un periodo o de un lugar. A nivel estructural, la búsqueda de formas nueva implica la experimentación con un ordenamiento compositivo de los elementos y el estableciendo de tradiciones y resultados nuevos dentro de una metodología basada en la elección de técnicas visuales manipulativas. Los refinamientos y las variantes de la técnica
El Pop Art fue un importante movimiento artístico del siglo XX que se caracteriza por el utilizar imágenes de la cultura popular tomadas de los medios de comunicación, tales como anuncios publicitarios, comic, objetos culturales y del mundo del cine. El arte pop, como la música pop, buscaba utilizar imágenes populares en oposición a la clase alta, suele tembien tener un uso ironía.
El Pop-Art es interpretado como un Expresionismo abstracto.De cualquier forma, el Pop-Art también es la continuación de ciertas cositas del expresionismo abstracto, tal como la creencia en las posibilidades de hacer arte, sobre todo en obras de grandes proporciones.Del mismo modo, el Pop-Art era tanto una extensión como un repudio del Dadaísmo.Mientras que el Pop- Art y el dadaísmo exploraban los mismos sujetos, el Pop-Art reemplazaba los impulsos destructivos, satíricos y anárquicos del movimiento Dada. Entre los artistas considerados como precursores del movimiento Pop-Art están Marcel Duchamp, Kurt Schwitters y Man Ray.
11
art El término Pop-Art fue acuñado finalmente por John McHale en 1954 con la finalidad de describir el movimiento. Éste fue utilizado en las discusiones del Grupo independiente durante su segunda sesión realizada en 1955 y la primera aparición de dicho término en una publicación impresa tuvo lugar en 1956, en un artículo publicado en Arc por parte de los miembros del Grupo Alison y Peter Smithson.sin embargo el término generalmente es acreditado al crítico.
El movimiento como tal surgió a mediados de los años 1950 en el Reino Unido y a finales de los años 1950 en los Estados Unidos.con diferentes motivaciones. En Estados Unidos marcó el regreso del dibujo del tipo Hard edge y del arte representacional como una respuesta de los artistas al utilizar la realidad mundana e impersonal, la ironía y la parodia para contrarrestar el simbolismo personal del expresionismo abstracto. En contraste, el origen en la Bretaña de la post-guerra, aunque también utilizaba la ironía y la parodia, era más académico y se enfocaba en la imaginería dinámica y paradójica de la cultura popular estadounidense, la cual estaba formada por un conjunto de mecanismos fuertes y manipuladores que estaban afectando los patrones de la vida, mientras mejoraban la prosperidad de la sociedad. El Pop-Art temprano de Inglaterra se puede considerar entonces como una serie de ideas alimentadas por la cultura popular estadounidense vista desde lejos, mientras que los artistas estadounidenses estaban inspirados en la experiencia de vivir dentro de dicha cultura. La mayoría de las obras de este estilo son consideradas incongruentes debido a que las prácticas conceptuales que generalmente son utilizadas hacen que sean de una difícil comprensión. El concepto del Arte Pop no hace tanto énfasis al arte en sí, sino a las actitudes que lo conducen.
12
15
un oradas, m e d n a XIX s er el siglo os tipo l n e e d o i d n zació ip o s q u e ema se t l o b in o r L La reali p y ia. oras este Colomb mponed ecto a n o p c e s o s e n a r a u t t n , o n as pre salt Impre es Gráfic t r o n la s im n d u s t r i a d e l a r ie A , c a e e r ic d a r é ap ado la I l M u s eo a t in o a m e s u r e in L onaron i d r c n u ie e l p o s v a ía o l e f c r posición, ip o g r a t m o la c , de lo s p o r e d e s e n c i e r r a l o 0 t o 5 F 9 de os 1 pa n de máq uinas plomo en cambio ó ia lo s a ñ i s c s a la e H n r o en s u s p c en os . ografía de la Im il de los tipos f ic a s d e lo s t ip de la Fot n s o ía n d a n u m h i s t o r i a d ad o e l 30 d e a br f a grá no n l el u n e s t ip o áq uinas f a e n m e g io u á s f c a , t a im s ís N e n pa renta un salto p r o d u c ía a p z Im li a a la lo e r r ó e a s d ía d r ta n ograf el Directo e r a , c o n e l f i n d e ó n , se r XIX la lit o lo p , ig 4 s 6 l 9 e 1 i d ir, y a n o u c s g im a i r le a H p m n r fi o im i o f s s e rci A lo trans e f u e ron forma d a u u d n q i s ó c a i e S e ñ o r Ta y o s d , n e r ron n icas la desco toria de la imp o lu c io n a r l i t o g r á f fset, q ue permitía v e e a c r . o d ís n e i a o p p c s Of s. ba n nuestro de la hi n máq uinas os en los colore necesita e n s ó la o i r d c o n u p u l s t o lm ev fe c ad a reemplaz idad de tira je, e ráficas de g , o s e e s t u r a t m an sión y las este ma yor c e la Impre l la d rnas de ia n r e a o d lt t o a is s h m n d ig it a iones rte de la s q u e re c ió a a a p z l ic e s a e ie s s o t p p s 8 s 0 6 a n m co la e 60 En 19 L as i tacad ad a men t a p a s o la almente, m á s d es u m l, im t s o x c ia t la o d A r . n , p e a r u a ia t ic b t nm , en g u a rd a en C o lo m evolución informá p o r e l M in is t e r io impresión p r im e r a im p r e s ió a c io n e s la e d r la ia histor a p o y a d a ación Nacional, racias a n il u m in o ja d e la s g o h e c . , a ) a y n n u ic ió a f s c s a r . la impre s t r ia g r á inisterio de Edu a im p r e u encu e n t li e d d ib in B s id a d e s e r r d e la a M iv p e n l d l e e U s ra , s y ado hablam o de Cultu (consider i t u c io n e t ia g r s b e n i m b m lo s e o e n C ica d e Gut d if e r e n t r á f ic a e tecnológ ia , g r n o ió ia t c r is t lu h s o la du s de d la ev d e la in d e la d e s ió n s f o r m a o, actualida e a r la v p e n u E Im E l in ic io n d o s e a t r a v é s n e la ba d rte lu c ió n d ormá m o a p o sión de Huecogra á s estro f o u o s v n n c e a R n r o e t d la , m os fue on p re a da r a c ió n c d o s U n id r a b le r e t r a s o . omo la im r a f ía y la ital a a c p t ig n s r m e E ió o s S c y e r en imp opa Dig e t , la n s id e a en Eur ió n O f f s Impresión on un co d s c a la ; e r r o o p le t t es e n n Im c e le a la te mom impresion t a m ente. s re n t a s proceso e p a n n r im u t e o e a a t u d s f s e d ia al (e de la p a ís utiliza re n t a R e os de paración s ió n in m p ip e m t r Im o p c n la o a im c a la q ue eña s c re a d obtener aja pequ Manuel Antonio e c d E n 1 78 2 e a e n u u p en se Don tan sólo a d e lo s l Virrey d e ía u t r y is o a s p n , la ) o c ia d e ra con C o lo m b s en ma 5 años n e o c n in ió c s las letra p re son lu e g o d e r im e r a im is t o P a c ie n t e , p la Florez , y a z g r á f ic a del cr s e r e a li ia r s ia o r a t o it t is u h is s H Je ra s. o s d e la le s p a r a n u e s t s gráfica e m t o r t a s s o la d lu a b de z a s in v a a en el museo dos p ie ntr ciado e encue y influen ia c n a r y que s la F viaje a q u e en u s 4 9 e 7 d 1 o en eg de Nariño, lu n c e s a , o r d e n o mu s e o l e n e Antonio a a r r nt hos n F se encue ión de los Derec . evo lu c ió c po r la R a t r ió t ic a ( q ue t r aduc a g atela” B P la a a a L r t “ n ie e Im p r país imprim uestro cas) se n fi á r e g d s o e la art dic sión con í y Perió e r s p o n im a m la Hu en do as r, nacien l influyo o ia y r a t s m u n d ción in a escala n gran avance co s a id ig ir La revolu cer as d vo u izar y ofre e máq uin II la imprenta tu il d g a n n ió o c r n inve lo XV ermitie fía. El sig y técnicas, q ue p a r g uinas q ue o t q li á m , la s s a a L in a máq u siones. sofisticad lidad de las impre n tas r ca las Impre n o r e u f una me jo e c este avan entas marcaron pr n, las Im o t g in h s Wa t ra s . e n t re o
16
Ilustración Digital Al usar una ilustración digital en un proyecto o articulo debemos hacerlo bien, no solo por que le da vida al texto o hacerlo ver mejor. La ilustración no solo debe acompañar al texto si no que tambien ampliara la información sobre una parte de nuestro texto, o que sencillamente nos abrielrauna ventana a la imaginación y a la reflexión.
17
Las ilustraciones digitales son un acoplamiento de varios conceptos que el artista o el diseñador quiera plantar, estas nos generan varias clases de emociones pues al ser digital nos permiten hacer cosas que jamas han existido.
驴una herramienta mas ? Para todos aquellos que disfrutamos con la creaci贸n artistica, en especial con la creaci贸n de dibujo sobre papel el ordenador no es solo una herramienta mas, es un instrumento muy especial que le da un sifinificado muy especial al dibujo realizado.
18
Los programas de gráficos complementan las técnicas clásicas: podemos empezar un trabajo en forma de boceto a lápiz o tinta, o cualquier técnica convencional, y acabarlo en el ordenador. También es posible proceder al revés: escanear una pintura o imagen y aplicar toda una serie de filtros en el ordenador. El ordenador revoluciona la forma en que se llevan a cabo determinadas tareas; cosas laboriosas se convierten en tareas muy simples y rápidas.
19
Es muy fácil aplicar variaciones de color y filtros que alteran significativamente la imagen, para hallar el efecto más adecuado sin destruir el “original” y en poco tiempo.
Copiar una imagen, entera o en parte, es muy sencillo. El original deja de tener sentido como tal una vez se ha digitalizado. Las copias son exactamente equivalentes al original.
Los efectos fotográficos o visuales se aplican instantáneamente y de forma reversible.
20
David Velandia FOTOGRAFO COLOMBIANO
Jovén de 19 años, estudiante de fotografía de la Universidad de Palermo y altualmente radicado en Buenos Aires, Argentina.
¿Cuál fue tu motivación o que te llevó a estudiar fotografía? Bueno, es difícil. Siempre quise inmortalizar muchos momentos de mi vida y tenerlos ahí presentes, como pegados en una pared. Creo que pasan muchas cosas importantes diariamente y las dejamos pasar desapercibidas; todos miran pero muy pocos en verdad observan y muchas veces no es suficiente un recuerdo. No hay como tener la imagen ahí, ese pedazo del tiempo, de alguna forma grabarlo y poder admirarlo, todo lo que quieras ver y detallar, porque no se borrará como un simple recuerdo, así es como yo quiero inmortalizar tantas cosas que aun tengo en la cabeza.
¿Alguna fotografía que hayas tomado llegó a emocionarte sentimentalmente? Sí, varias y a veces no me la creo, de hecho tengo una favorita que aunque no es la más nítida ni bien editada, me encanta por que fue en el momento que tenía que ser y la ví y dije esto debería ser la portada de una revista de animales.
David Velandia
21
22
23
¿Algunas claves o consejos para obtener una buena fotografía? Tómate tu tiempo, no te estreses, piensa bien lo que quieres hacer y mira todo, cualquier detalle puede cambiarlo todo.
¿Para ti, una fotografía se ve mejor natural ó editada en programas de retoque? Es igual. De las dos formas, es uno quien decide que quiere mostrar y cómo lo quiere mostrar, si existe la edición pues hay que usarla, son herramientas.
¿Tienes algún estilo especial para tus fotografías o alguna preferencia para tomarlas? Bueno, la verdad aún no, sigo en búsqueda de mi “sello personal”, porque son tantas cosas y tantas formas de hacerlo que no se aún por donde irme y eso es un poco desesperante. “Siempre quise inmortalizar muchos momentos de mi vida y tenerlos ahí presentes como pegados en una pared”
¿Algún fotógrafo que admires? Ufff Dios. Me gusta mucho el estilo de David LaChapelle, Annie Leibovitz, Felix Nadar, Dorothea Lange, Robert Capa,Henri Cartier-Bresson y Helmut Newton entre otros.
¿Danos una conclusión acerca de lo que significa la fotografía en tu vida? Bueno, es a lo que me voy a dedicar, así que prácticamente es mi todo, por así decirlo. Es algo que disfruto mucho hacer, porque me gusta experimentar con nuevas cosas, es mi manera de distraerme y de pensar en otras cosas. Tal véz un refugio del mundo por así decirlo, y bueno, “hago” mi punto de vista.
Entrevista realizada por : Yesid Ramos y Paola Giraldo
24
El
icono del Rock Latinoamericano, aún sigue viviendo en sueño profundo, luego de sufrir un accidente cerebro vascular en la ciudad de Caracas hace dos año . Hace dos años el mundo del Rock quedo totalmente sorprendido, con la noticia que trajo twitter, sobre el accidente cerebro vascular del exlíder de Soda Stero; después de dos años sigue en estado de coma, mientras tanto millones de Ceratimaniacos, envían desde todas partes del mundo Fuerza Natural, al maestro, para que despierte de su místico viaje en un convoy espacial. Muchos artistas reconocidos se han unido para enviarle fuerza a Gustavo Cerati, como Bono de U2 quien le ha dedicado su canción Moment of Surrender durante su gira mundial; entre otros artistas como Shakira, Juanes, Fito Paéz, Charly García, y el fallecido Espinneta el “Flaco”, ídolo de Gustavo Cerati.
El gran vacío que ha dejado Gustavo Cerati, el maestro, no sólo ha sido por su magnifica vos, sino también por el manejo visual de las carátulas de sus álbumes, sus videos como el vídeo de la canción Crimen, Rapto, Puente, y Deja Vu, que transportan a quién lo escucha y lo ve a una vuelta por el Universo. Además de sus puestas en escena son increíbles ya que también juega con fondos, que llegan al público de sus conciertos a un éxtasis visual y musical.
25
ARTÍCULO Y CALIGRAMA POR: cESAR HILARÍON
En una gota cabe el universo, cuando arqueás el cuerpo y vengo a besar un profundo manantial
26
27
28