Fotografía de retrato

10 FOTOGRAFÍA DE RETRATO La fotografía de retrato es aquella que agrupa una serie de elementos que permiten capturar las características físicas o morales de una persona.

Pero ¿cómo podemos capturar la personalidad de un sujeto en una fotografía? Aplicando un buen manejo de los elementos fotográficos que nos permitan contar una historia como los planos y la iluminación. Luz frontal: En este tipo de iluminación el resultado obtenido son imágenes planas, ya que el objeto se ilumina de forma homogénea y no se producen sombras, lo que puede ser útil para retratos donde busquemos eliminar las imperfecciones.

Luz lateral: Dado que con esta orientación de la luz se genera mucho contraste entre luces y sombras, tenemos mucha sensación de volumen y profundidad. Este tipo de iluminación es ideal para resaltar las texturas y aumentar el dramatismo.

Luz ¾ o semilateral: Con esta orientación de la luz se consiguen contraste y texturas, pero sin llegar a un efecto tan dramático como en la iluminación lateral.

Luz trasera o contraluz: En este caso, la luz se sitúa justo detrás del sujeto principal y gran parte de la información de los tonos medios se pierde.

Cenital o picada: La fuente de luz se sitúa por encima del sujeto u objeto principal. Cuando utilizamos este tipo de luz, obtenemos sombras muy marcadas.

Nadir: contra cenital o contra picada: Este tipo de luz es el más irreal, ya que no lo encontramos de forma natural. Se trata de una iluminación desde un punto de vista de abajo hacia arriba. Con esta dirección de la luz se crean sombras muy irreales, totalmente opuestas a la cenital.

Iluminación

Plano general: Es el más amplio y lejano. En él retratamos al modelo completamente, sin cortar ninguna parte de su cuerpo incluyendo también elementos del entorno.

Plano tres cuartos o americano: Corta al modelo a la altura de los muslos. Sigue siendo un plano amplio, pero un poco más cerrado.

Plano medio:Corta al sujeto a la altura aproximada de la cintura. Es muy utilizado en la fotografía de moda.

Plano medio corto: Abarca desde la cabeza hasta el pecho del modelo. Otorga mucho más protagonismo y cercanía que los planos anteriores.

Primer plano: Solo muestra la cabeza y los hombros del modelo. Podemos apreciar que mientras más cercano es el plano, mayor carga emocional adquiere el retrato.

Primerísimo primer plano: Capta Solo el rostro del modelo, pero sin cortarlo. Eso incluye desde la coronilla hasta el mentón, e incluso un poco del cuello.

Plano detalle: Como lo indica su nombre, este plano se concentra en un solo punto de atención del modelo, bien sea de su rostro o de su cuerpo. Al ser el encuadre más cerrado o cercano, es el que aporta mayor expresividad.