Os melhores CDs do mês • Sony contrata Leif Ove Andsnes Yannick Nézet-Séguin e a nova geração de regentes
CONCERTO Guia mensal de música clássica
Junho 2011
ROTEIRO MUSICAL LIVROS • CDs • DVDs
FORÇA JOVEM ENTREVISTA Conversamos com Gilberto Tinetti, decano do piano no Brasil
VIDAS MUSICAIS André da Silva Gomes MINHA MÚSICA Alberto Dines
ISSN 1413-2052 - ANO XVI - Nº 173
PALCO Soprano Eiko Senda participa de Nabucco em Belo Horizonte
R$ 11,90
Nova geração de maestros desponta no Brasil e no mundo. Gustavo Dudamel e Sinfônica Simón Bolívar se apresentam no país
ATRÁS DA PAUTA por Júlio Medaglia
Bravo, Bravíssimo, Instituto Baccarelli. Grandes aberturas de óperas com a Sinfônica Heliópolis, Isaac Karabtchevsky e os melhores compositores de todos os tempos. 25 de Junho, às 21h Sala São Paulo O programa reúne aberturas de óperas como”A Flauta Mágica”, de Mozart; “O Franco Atirador”, de Weber; “Leonore”, de Beethoven; “A Força do Destino”, de Verdi; “Fosca”, de Carlos Gomes e Wagner; “Prelúdio e Morte de Tristão e Isolda” e “Tannhäuser”. INGRESSOS R$30,00 INTEIRA R$15,00 MEIA Bilheteria da Sala São Paulo e www.ingressorapido.com.br
Wolfgang Amadeus Mozart Concerto para trompa n˚3, em mi bemol M Solista: Thiago Martins Rodrigues Nino Rota Concerto para trombone Solista: Aline Alcântara Wolfgang Amadeus Mozart Concerto para clarinete, em lá M Solista: Danilo Agostinho Wolfgang Amadeus Mozart Concerto para flauta n˚ 1, em sol M Solista: Leandro Cândido de Oliveira
Temporada 2011 Sinfônica Heliópolis 14 de Agosto, às 11h Concertos Matinais – Sala São Paulo Jovens Solistas do Instituto Baccarelli Isaac Karabtchevsky, Regente Franz Joseph Haydn Concerto para violoncelo, em dó M Solista: Luiz Fernando Venturelli
28 de Setembro, às 21h Teatro Bradesco Sinfônica Heliópolis André Mehmari, piano Isaac Karabtchevsky, Regente André Mehmari - Cidade do Sol e Concerto para piano e orquestra Igor Stravinsky - Suíte nº 1 para pequena orquestra e O Pássaro de Fogo: Suíte (versão 1919) 21 de Dezembro, às 21h Sala São Paulo Ludwig van Beethoven Sinfonia nº 9 Isaac Karabtchevsky, Regente
Série Clássicos Centro Cultural São Paulo 19 de Junho, às 11h30 Coral da Gente Regina Kinjo, Regente Claudia Cruz, piano 10 de Julho, às 11h30 Quinteto de Sopros Diego Nascimento, flauta / Lieni Calixto, oboé / Magali Souza, clarinete / Felipe Arruda, fagote / Thiago Rodrigues, trompa
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7 de Agosto, às 11h30 Orquestra Juvenil Claudia Feres, Regente
Escreva para: parcerias@institutobaccarelli.org.br ou ligue: 11 3506-4604. Vamos tocar em frente juntos.
4 de Setembro, às 11h30 Quarteto de Cordas Luiz Amato e Eliane Tokeshi, violinos / Renato Bandel, viola / André Micheletti, violoncelo 23 de Outubro, às 11h30 Quinteto de Metais Thiago Lopes e Thiago Araújo, trompetes / Thiago Rodrigues, trompa / Aline Alcântara, trombone / Deivid Peleje, tuba
A regente Claudia Feres assume a segunda orquestra do Instituto Baccarelli Maestrina de projeção internacional, mestre em música pela Northwestern University de Chicago, já regeu várias orquestras no Brasil e no exterior, entre elas, a Orquestra Sinfônica Nacional da Ucrânia em Kiev. Atualmente é a Regente Titular e Diretora Artística da Orquestra Municipal de Jundiaí e Regente da Orquestra Jovem de Heliópolis.
6 de Novembro, às 11h30 Coral Juvenil Gisele Cruz, Regente Adriano Contó, piano
Sinfônica Heliópolis e Orquestra Filarmônica Jovem de Israel 18 de Agosto, às 21h Teatro Municipal de Paulínia Sinfonia Fantástica Realização: Interarte Produções Artísticas
Prezado leitor, O jovem maestro venezuelano Gustavo Dudamel ilustra a capa desta edição da Revista CONCERTO. Podemos dizer, sem medo de errar, que esse extraordinário talento musical é a maior novidade do mundo musical clássico dos últimos anos, reconhecido e incentivado por monstros sagrados da regência, como Claudio Abbado e Simon Rattle (leia matéria na página 30). Dudamel é fruto de “El Sistema”, um projeto de educação musical venezuelano baseado em orquestras infantojuvenis, que conta atualmente com mais de 250 mil participantes. Criado há mais de 35 anos pelo economista e maestro José Antonio Abreu, o Sistema logrou construir o maior projeto de inserção social por meio da música de que se tem notícia. O sucesso é tamanho que o modelo passou a ser desenvolvido também em países como Itália, Reino Unido, Estados Unidos e Brasil; aqui por meio do Projeto Neojibá dirigido por Ricardo Castro, na Bahia. Neste mês, Gustavo Dudamel e a Sinfônica Simón Bolívar da Venezuela – principal orquestra do Sistema e, hoje, uma das mais prestigiadas do mundo – apresentam-se em São Paulo, em Paulínia, no Rio de Janeiro e em Salvador. Não perca a oportunidade de conhecer o resultado de um dos mais fascinantes projetos musicais de nossos dias, que tem o mérito de devolver uma fundamental dimensão social à música clássica e à atividade de concertos. Na seção “Gramophone” desta edição (página 64), publicamos a matéria de capa da prestigiada publicação inglesa, que aponta as dez principais promessas da regência mundial da atualidade. Gustavo Dudamel não está na lista, mas não por falta de credenciais; no entender da revista, o maestro venezuelano já alcançou a plena consagração. Na relação da Gramophone, encabeçada pelo franco-canadense Yannick Nézet-Séguin, figura apenas outro maestro latino-americano – não por acaso, também um venezuelano egresso do Sistema, Diego Matheuz. Aproveitando a passagem de Gustavo Dudamel pelo Brasil – e inspirados pela matéria de capa da revista Gramophone –, resolvemos investigar a situação da nova geração de regentes brasileiros. A partir da conversa com importantes professores e destacados maestros, o jornalista Leonardo Martinelli elaborou um panorama da situação de formação e das perspectivas da nova geração de regentes brasileiros (página 30). Em sessão extraordinária realizada em início de maio, os vereadores paulistanos aprovaram o projeto de lei que cria a Fundação Teatro Municipal de São Paulo, como você poderá ler na página 8 desta edição. Um dos principais pontos da nova lei é que ela autoriza a celebração de contratos com organizações sociais nos moldes do que já ocorre no âmbito do estado. Com todas as polêmicas que cercam uma reforma administrativa dessa magnitude, estava na hora de uma modernização na antiquada estrutura do Teatro Municipal – como repetidas vezes reivindicamos aqui na Revista CONCERTO. Apesar de justos receios em relação à complexidade arrevesada da solução proposta – fundação pública com organização social –, acreditamos que o projeto sinaliza um divisor de águas na história da instituição. Se o novo modelo vier aliado ao indispensável apoio governamental – a fundação pública que se implantará será fortemente tutelada pelo governo –, o teatro poderá finalmente oferecer uma programação digna para a maior cidade do país, bem como atender às demais missões a que se propõe. Lutemos para que a nova fundação seja de fato capaz de dinamizar o funcionamento da instituição – seria o melhor presente ao Teatro Municipal no ano de seu centenário. Leia ainda nesta edição a entrevista com Gilberto Tinetti, decano de nossos pianistas, e as colunas de Júlio Medaglia (sobre os 100 anos de Bernard Herrmann) e João Marcos Coelho (comentário crítico sobre as encomendas da Osesp). A CONCERTO ainda traz matérias sobre música de cinema (página 28), o centenário de Oneyda Alvarenga (página 24) e uma réplica do compositor Harry Crowl à matéria sobre Padre José Maurício publicada em nossa edição anterior (página 26). E, claro, a agenda de concertos e recitais das principais cidades brasileiras – com atrações imperdíveis –, bem como os lançamentos de CDs e livros clássicos. Leia a Revista CONCERTO e desbrave com a gente o maravilhoso mundo da música!
foto: divulgação / SYLVIA LELLI
COLABORARAM NESTA EDIÇÃO Camila Frésca, jornalista e pesquisadora Clóvis Marques, jornalista e crítico musical Fábio Scrivano, jornalista Guilherme Leite Cunha, professor e artista plástico Harry Crowl, compositor e musicólogo Irineu Franco Perpetuo, jornalista e crítico musical João Marcos Coelho, jornalista e crítico musical Júlio Medaglia, maestro Leonardo Martinelli, jornalista e compositor Luciana Barongeno, pesquisadora
ACONTECEU EM JUNHO Nascimentos Aran Ilyich Katchaturian, compositor 6 de junho de 1903 Robert Schumann, compositor 8 de junho de 1810 Tomaso Albinoni, compositor 14 de junho de 1671 Igor Stravinsky, compositor 17 de junho de 1882 Luciano Gallet, compositor 28 de junho de 1893 Falecimentos Henrique Oswald, compositor 9 de junho de 1931 Samuel Gardner, compositor e violinista 23 de junho de 1984 Ignacy Jan Paderewsky, compositor 29 de junho de 1941 Estreias
Nelson Rubens Kunze diretor-editor 2 Junho 2011 CONCERTO
Genoveva Robert Schumann 25 de junho de 1850 em Leipzig Os Mestres Cantores de Nürenberg Richard Wagner 21 de junho de 1868 em Munique
CONCERTO Junho de 2011 nº 173
2 Carta ao Leitor
22
24
4 Cartas 6 Contraponto Notícias do mundo musical 12 Atrás da Pauta Coluna mensal do maestro Júlio Medaglia
16
73
14 Acontece Mignone sob todos os ângulos, por Clóvis Marques 16 Em Conversa Entrevista com o pianista Gilberto Tinetti 18 Palco Perfil da soprano Eiko Senda 20 Música Viva João Marcos Coelho reflete sobre as encomendas da Osesp 22 Vidas Musicais Vida e obra do compositor André da Silva Gomes
76
30
24 Opinião O centenário de Oneyda Alvarenga, por Luciana Barongeno 26 Opinião Harry Crowl sobre as influências e gravações do Padre José Maurício 28 Opinião Música clássica no cinema, por Fábio Scrivano 30 Capa Gustavo Dudamel e Orquestra Sinfônica Simón Bolívar A nova geração de regentes no Brasil
8
67
36 Roteiro Musical Destaques da programação musical no Brasil 38 Roteiro Musical São Paulo 50 Roteiro Musical Rio de Janeiro 56 Roteiro Musical Outras Cidades
Uma seleção exclusiva do melhor da revista Gramophone
64 Gramophone Uma seleção exclusiva do melhor da revista Gramophone 73 CDs e DVDs
64 Notas Sonoras Notícias internacionais
76 Livros
66 A escolha do editor James Inverne aponta os dez melhores CDs do mês
79 Classificados
67 Reportagem Passando o bastão – Yannick Nézet-Séguin lidera o time dos dez jovens maestros que vão moldar o nosso jeito de ouvir
76 Outros Eventos 79 Scherzo O espaço de humor da Revista CONCERTO 80 Minha Música A música que inspira o jornalista Alberto Dines
CONCERTO Junho 2011 3
Viva o São Pedro
Crise na OSB
O charmoso e aconchegante Teatro São Pedro merece toda a consideração e respeito dos cidadãos paulistanos e paulistas. Apesar do modesto orçamento, o teatro tem conseguido manter uma programação contínua e de excelente qualidade. Basta examinar o rol de espetáculos apresentados nos últimos dois anos: óperas, operetas, orquestras sinfônicas, banda sinfônica, corais, jazz, concertos com instrumentistas e cantores de altíssimo nível. E tudo isso a preços simbólicos ou inteiramente grátis. Seguramente este teatro tem conseguido preencher o nicho vazio deixado pelo nosso Teatro Municipal, de saudosa memória!
A música interage com o homem e o faz ser alguém na vida. Isso é visível e precisa ser divulgado. Ao ler as polêmicas sobre o competente e exigente maestro Minczuk, lembrei-me das palavras do tão responsável e competente maestro João Carlos Martins. Este, explora o lado mais humano que o homem tem, a sensibilidade de viver e de respeitar o outro. Enquanto Minczuk enaltece o exercício da avaliação para a competência, João Carlos evidencia o caráter individual de músicos que compõem uma orquestra. No Brasil, temos um João Carlos Martins que reconhece e enaltece valores. E temos um Roberto Minczuk que, ao se desentender tantas vezes com seus músicos, os faz repensar a carreira e seguir caminhos colaterais. Parabenizo a equipe de CONCERTO por mostrar, além dos eventos culturais, a realidade que se esconde nesses momentos. Sigamos bons exemplos. Vivamos a música com tudo que ela nos proporciona.
Tarciso S. Filgueiras, por e-mail
A Osesp e a ópera Como assinante da Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo e da Revista CONCERTO venho me perguntando o motivo de a Osesp não ter mais realizado as produções de ópera em concerto, uma das características das temporadas sob direção de John Neschling. Em época de escassez na cena lírica nacional, é de se perguntar por que foram cortadas as óperas, sendo que eram no máximo duas produções anuais, com ótimos cantores nacionais e internacionais em produções muito criativas na Sala São Paulo. Acho estranho o fato de produções que obtiveram enorme sucesso de público e crítica, como Fidelio, Elektra, Salomé e O cavaleiro da rosa, terem ficado para trás, sem que a imprensa contestasse. Espero, por esse canal de comunicação da Revista CONCERTO, obter uma resposta sobre o motivo de as óperas terem sido cortadas.
Vitória Denck, mestre em Ciências de Educação, por e-mail, Curitiba, PR
Ligia Amadio Gostaria de manifestar meu encantamento com a beleza da regência de Lígia Amadio da Sétima Sinfonia de Dvorák, junto à Orquestra Sinfônica da USP, no dia 9 de maio passado. Morando em São José dos Campos e indo com frequência a Campos do Jordão, gosto de transpor a Serra da Mantiqueira ouvindo essa obra envolvente que, a meu ver, combina com a mágica paisagem da montanha. Assim, identifiquei-me com o envolvimento da maestrina com essa sinfonia, que tanto significa para mim. Uma regência luminosa como a própria música de Dvorák.
Guia mensal de música clássica www.concerto.com.br junho 2011 Ano XVI – Número 173 Periodicidade mensal ISSN 1413-2052 Redação e Publicidade Rua João Álvares Soares, 1.404 04609-003 São Paulo, SP Tel. (11) 3539-0045 – Fax (11) 3539-0046 e-mail: concerto@concerto.com.br Realização diretor-editor Nelson Rubens Kunze (MTb-32719) editoras executivas Cornelia Rosenthal Mirian Maruyama Croce reportagens Camila Frésca revisão Thais Rimkus site e projetos especiais Marcos Fecchio apoio de produção Luciana Alfredo Oliveira, Priscila Martins, Vanessa Solis da Silva, Vânia Ferreira Monteiro projeto gráfico BVDA Brasil Verde editoração e produção gráfica Lume Artes Gráficas / Gilberto Duobles As datas e programações de concertos são fornecidas pelas próprias entidades promotoras, não nos cabendo responsabilidade por alterações e/ou incorreções de informações. Inserções de eventos são gratuitas e devem ser enviadas à redação até o dia 10 do mês anterior ao da edição, por fax (11) 3539-0046 ou e-mail: concerto@concerto.com.br. Artigos assinados são de responsabilidade de seus autores e não refletem, necessariamente, a opinião da redação. Todos os direitos reservados. Proibida a reprodução por qualquer meio sem a prévia autorização.
Mauro Décourt, por e-mail, São Paulo, SP
Willian Cardoso Abreu, por e-mail, Cajamar, SP Resposta de Arthur Nestrovski, diretor artístico da Osesp: O leitor gostará de saber que teremos ópera em versão de concerto novamente a partir da temporada de 2013. As temporadas de 2010/11/12 foram programadas, em todo ou em parte, durante o período de busca do novo regente titular, quando a necessidade de abrir o máximo número possível de semanas para potenciais candidatos ao cargo impediam a programação de obras operísticas.
e-mail: cartas@concerto.com.br Cartas para esta seção devem ser remetidas por e-mail: cartas@concerto.com.br, fax (11) 3539-0046 ou correio (Rua João Álvares Soares, 1.404 – CEP 04609-003, São Paulo, SP), com nome e telefone. Escreva para nós e dê sua opinião! A cada mês, uma correspondência será premiada com um CD de música clássica. (Em razão do espaço disponível, reservamo-nos o direito de editar as cartas.)
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CONCERTO é uma publicação de Clássicos Editorial Ltda.
Assinantes têm acesso integral* à agenda completa de eventos, notícias, entrevistas, seleção de filmes do YouTube, textos exclusivos e muito mais. Confira! * Se você comprou esta revista na banca, digite “junho” no campo e-mail e “3022” no campo senha. CTP, impressão e acabamento IBEP Gráfica
4 Junho 2011 CONCERTO
Kurt Masur
Festival Beethoven Kurt Masur e Roberto Minczuk, regência • Beethoven | sinfonia n° 3 em Mi bemol maior, op. 55 - heroica • Beethoven | sinfonia n° 5 em dó menor, op. 67
Cyprien Katsaris
30 de agosto, terça, 21h Roberto Minczuk, regência Cyprien Katsaris, piano - estreia brasileira • Beethoven | Concerto para piano n° 5 em Mi bemol maior, op. 73 - imperador • haydn | sinfonia n° 104 em Ré maior • Prokofiev | sinfonia n° 1 em Ré maior - Clássica
Nina Kotova
23 de outubro, domingo,17h Alberto Veronesi, regência Nina Kotova, violoncelo • ligeti | Melodien • Kodály | Danças de Galanta • Dvórak | Concerto para violoncelo em si menor, op. 104
Faça a sua assinatura Valores (5 concertos): Balcão superior - R$ 210,00 Plateia elevada - R$ 315,00 Plateia Central - R$ 400,00 Balcão Mezanino - R$ 500,00 Formas de compra: • internet: www.osb.com.br • telefone: (11) 3522-7100 (seg-sex: das 8h às 20h/sáb: das 8h às 18h)
• livraria Cultura (Conjunto nacional, shopping villa-lobos e Market Place shopping Center) Fases de atendimento: • 20 a 27 de junho: exclusivo para assinantes 2010 • 28 a 30 de junho: exclusivo para troca e aquisição de novas assinaturas, para assinantes 2010 • 1 a 8 de julho: novos assinantes
Roberto Minczuk
Yamandú Costa
8 de novembro, terça, 21h
Patrocinador série safira:
apoio cultural:
apoio institucional:
Roberto Minczuk, regência Yamandú Costa, violão Hamilton de Holanda, bandolim • schubert | sinfonia em si menor, D 759 - inacabada • Bernard herrmann - 100 anos de nascimento | vertigo suíte - Um corpo que cai - estreia brasileira • Yamandú/holanda | Fantasia Brasileira para bandolim e violão (estreia mundial)
18 de dezembro, domingo,17h CineMa esPetaCUlaR - ano itÁlia Do BRasil Roberto Minczuk, regência trilhas sonoras de ennio Morricone e nino Rota - 100 anos de nascimento
Copatrocinador série safira:
w w w. o s b . c o m . b r
DPZ
Programação sujeita a alteração.
14 de agosto, domingo,17h
livre para todos os públicos
assinaturas série safira temporada 2011. venha assistir à orquestra sinfônica Brasileira ao vivo na sala são Paulo.
L
Uma série de espetácUlos tão preciosos qUe levam a assinatUra dos maiores nomes da música clássica.
divulgação / Paulo Eduardo Lacerda da Silva
A soprano carioca Ludmilla Bauerfeldt, de 27 anos, e o baixo-barítono norte-americano David Salsbery Fry, de 35, foram os grandes vencedores do 9º Concurso Internacional de Canto Bidu Sayão, a mais importante competição de canto lírico do país. Na prova final, que aconteceu no dia 27 de abril no Grande Teatro do Palácio das Artes, em Belo Horizonte, os cantores foram acompanhados pela Orquestra Sinfônica de Minas Gerais, sob a regência de Marcelo Ramos, que veio dos Estados Unidos especialmente para o evento. Participaram do júri, presidido pelo maestro Luís Gustavo Petri, diretor artístico e regente titular da Orquestra Sinfônica de Santos, o diretor artístico do Teatro Municipal de São Paulo, maestro Abel Rocha; o maestro e diretor de produção artística do Teatro Colón da Argentina, Ernesto Gantzer; o professor José Carlos Xavier, do Conservatório Nacional de Portugal; o maestro e assessor artístico do Palácio das Artes de Belo Horizonte, Luís Aguiar; o maestro Nicola Massimo Biscardi, de Roma, Itália; o maestro e diretor artístico da Orquestra Sinfônica do Teatro São Pedro, Roberto Duarte; e a professora e pianista Sandra Almeida, de Belo Horizonte. A carioca Ludmilla Bauerfeldt reside em Niterói e é aluna de técnica vocal e repertório no Conservatório Brasileiro de Música do Rio de Janeiro, orientada por Sergio Lavor, é também aluna do curso técnico de canto na escola Espaço das Músicas de Niterói, na classe da professora Heloíza Fidalgo. Ludmilla é solista do coro lírico do Espaço das Músicas de Niterói. O baixo-barítono David Salsbery Fry nasceu na cidade de Harisburg, no estado norte-americano da Pennsylvania, e vive em Nova York. É bacharel em música pela John Hopkins University of Maryland e graduado em voz pela Juilliard School. Foi semifinalista e finalista em vários concursos nacionais e internacionais, sempre orientado pelo professor W. Stephen Smith. Na segunda colocação ficaram Lys Nardoto (Brasília) e Gilberto Chaves (São Paulo), e na terceira, Ana Lúcia Benedetti (São Paulo) e Francis Padilha (Campo Grande). Outras condecorações foram concedidas para Tatiana Vanderlei (São José dos Campos), Fabíola Protzner (Belo Horizonte) e Wagner Moreira (Belo Horizonte). Criado em 1999 por Cleber Papa e Rosana Caramaschi e realizado pela São Paulo Imagem Data com o apoio da Casa da Ópera, o concurso homenageia a artista brasileira Bidu Sayão, grande estrela do canto lírico brasileiro. Esta edição teve o patrocínio da Cemig e o apoio do Governo do Estado de Minas Gerais, da Fundação Clóvis Salgado e do MinC, por meio da Lei Rouanet.
6 Junho 2011 CONCERTO
Os maestros brasileiros Jorge Antunes e Marlos Nobre são convidados especiais do Festival Internacional La música en el Di Tella – Resonancias de la modernidade, que se realizará em Buenos Aires de 17 a 24 de junho. No concerto de abertura, será apresentada a obra de Antunes Tartinia MCMLXX, com a Orquestra Sinfônica Nacional sob direção de Alejo Perez. Outras duas obras de Jorge Antunes e uma de Marlos Nobre serão mostradas durante o evento. Realizado pela Orquestra de Câmara Fundarte desde 2004, o Concurso Jovens Solistas escolheu 14 jovens músicos para atuar como solistas dos concertos do Projeto Sesi Catedrais em 2011. Os aprovados, com idade entre 14 e 25 anos, são Adrian Borges (piano); Diego Ramirez da Silva Leite (trombone); Priscila e Thiago Souza Pinto (viola); Emanuel Caramaschi (viola); Fernanda Rosa Machado (violoncelo); Greizi Kirst (flauta doce); Ianes Coelho (flauta transversal); Luiz Fernando Birk (violino); Nicole Heckrath Accurso (flauta); Thiago Bonn Bottega (flauta transversal); Thiago de Campos Kreutz (violão); Vladimir Soares (flauta doce) e William Kisaki (violino). O maestro brasileiro Jorge Lisbôa Antunes, regente titular da Orquestra Ars Hodierna, será um dos integrantes do corpo docente do Curso Internacional de Ópera OperaMaya, no México, de 1º a 13 de junho de 2011. Lisbôa Antunes também será regente assistente da Orquestra Sinfônica OperaMaya.
Amaral Vieira tem obra apresentada na Holanda O compositor Amaral Vieira terá seu Stabat Mater op. 240, de 1989, apresentado no dia 17 de junho na Igreja H.H. Jacobus en Augustinus, na cidade holandesa de Haia, e também no dia 19 de junho, na Igreja H. Antonius van Padua, em Haarlem. Nas duas apresentações, os solistas são Mar Codina, soprano (Espanha); Yvonne Kok, contralto (Holanda); Henri Villca Suntura, tenor (Bolívia); e Stéfan Sigurjónsson, baixo (Islândia) – com o Haarlems Studentenkoor e VU Kamerorkest Lustrum sob a regência de Reyer Ploeg. A peça, estreada na Catedral da Sé de São Paulo em 1989, foi gravada pelo selo Slovart Records na Eslováquia pelos conjuntos Slovak Philharmonic Choir and Orchestra, dirigidos por Marian Vach (álbum lançado no Brasil pelo Selo Paulus). Antes da Holanda, o Stabat Mater op. 240 foi apresentado em 2004 em Stuttgart, na Alemanha, com a maestrina Mônica Vasques. Assim como no caso do Stabat Mater, Amaral Vieira escolheu a Catedral da Sé para a recente estreia de sua Missa Paschalis, op. 328, no último Domingo de Páscoa, dia 24 de abril, interpretada pelo Voz Ativa Madrigal e Orquestra sob a regência de Naomi Munakata.
divulgação
Carioca e norte-americano vencem 9º Concurso de Canto Bidu Sayão
Notícias do mundo musical
Oficina de Música de Curitiba prepara 30ª edição
No dia 8 de maio passado, o pianista brasileiro Arnaldo Cohen fez sua estreia no Chicago Symphony Hall, em um recital que integra a prestigiosa série de piano do Symphony Center. Além de Cohen, a temporada deste ano inclui os pianistas Andras Schiff, Murray Perahia, Pierre-Laurent Aimard, Paul Lewis, Evgeny Kissin, Yuja Wang, Leif Ove Andsnes e Maurizio Pollini. Na apresentação, Arnaldo Cohen interpretou a Chacona BWV 1004 de Bach, Rapsódia espanhola de Liszt, Scherzos de Chopin e também uma série de peças brasileiras para piano: Ária da Suíte antiga de Nepomuceno, Valsa nº 7 de Gnattali, Valsa lenta nº 4 de Levy, valsa-capricho Corrupio de Braga e Odeon e Apanhei-te cavaquinho de Ernesto Nazareth. No dia 12 de junho, Arnaldo Cohen faz um concerto especial no Teatro Municipal do Rio de Janeiro, com a Orquestra Petrobras Sinfônica e regência de Isaac Karabtchevsky. No programa, os Concertos nº 1 e nº 2 de Franz Liszt, além da Rapsódia nº 2 e do Poema sinfônico Os prelúdios, do mesmo compositor.
A Fundação Cultural de Curitiba prepara a 30ª edição da Oficina de Música de Curitiba, evento que faz parte do roteiro clássico nacional. Para janeiro de 2012, organiza uma programação comemorativa que conta com a vinda do violinista Rodolfo Richter, músico curitibano com carreira na Europa, para dirigir o segmento de música antiga. Richter, que foi aluno da Oficina, hoje é integrante do Palladian Ensemble, spalla da Academy of Ancient Music (Inglaterra), diretor convidado do Bach Collegium San Diego (EUA) e professor de violino barroco no Royal College of Music, em Londres. Com quase três décadas de tradição, a Oficina de Música de Curitiba é dividida em duas fases (erudita e popular) e reúne, todos os anos, aproximadamente 1200 alunos de todas as regiões do país, que participam de dezenas de cursos com mestres nacionais e internacionais. Nesta edição, a Oficina de Música também foi selecionada para receber o patrocínio da Petrobras.
divulgação / carlos goldgrub
Pianista Arnaldo Cohen toca em série do Symphony Center
Câmara dos Vereadores aprova Fundação Teatro Municipal de SP Projeto de lei cria fundação pública e autoriza celebração de contratos de gestão com organizações sociais
E
m sessão extraordinária realizada em início de maio, os vereadores paulistanos aprovaram o projeto de lei que autoriza a prefeitura a criar a Fundação Teatro Municipal de São Paulo. A expectativa é de que, dessa maneira, o Teatro Municipal ganhe autonomia para uma administração mais eficiente. Diferentemente da Osesp, contudo, que é uma fundação de direito privado, a fundação do Teatro Municipal será de direito público, portanto, tutelada pelo poder público. Assim, o conselho deliberativo da nova fundação, órgão máximo na hierarquia da nova estrutura, terá entre seus 11 membros 5 indicados pelo governo e será presidido pelo secretário da Cultura. “Não será uma fundação em que o governo determinará de cima para baixo o que deve ser feito”, disse o secretário Carlos Augusto Calil na audiência pública em defesa de seu projeto. “Terá de haver negociação entre os funcionários, os representantes dos funcionários e dos artistas, os representantes da sociedade e os membros do governo. Parece-me uma composição bastante democrática.”
Divulgação / Artur de Leos / Luz
Neste mês, o Teatro Municipal reabrirá suas portas para concertos sinfônicos. Em setembro, o prédio completará cem anos
8 Junho 2011 CONCERTO
O projeto ainda deverá ser assinado pelo prefeito Gilberto Kassab para posterior publicação no diário oficial. A partir daí, em um prazo de um ano, todas as atribuições hoje desempenhadas pelo departamento de teatros da secretaria de Cultura passarão à nova fundação, que, além do conselho deliberativo, terá uma diretoria geral, um conselho fiscal e quatro diretorias setoriais (artística, de formação, de produção executiva e de gestão). Um dos principais pontos da nova lei é que ela também autoriza a celebração de contratos de gestão com organizações sociais (OS) nos moldes do que já ocorre no âmbito do Estado. O novo artigo diz que o Poder Executivo pode qualificar como organização social pessoas jurídicas de direito privado, sem fins lucrativos e que realizem atividades destinadas às áreas de saúde, cultura, esportes, lazer e recreação. Assim, por meio de um contrato entre a nova fundação e uma OS – para a contratação dos artistas –, o governo pretende dar uma solução ao imbróglio jurídico em que se transformaram as relações trabalhistas vigentes no Teatro Municipal. Em relação à controvérsia que ainda cerca o conceito das organizações sociais, o secretário Calil argumentou: “Insisto, pois isso pode ser objeto de confusão, que [no caso da Fundação do Teatro Municipal] não se trata de uma fundação privada como é a Osesp, trata-se de uma fundação pública. Portanto, não se pode falar em privatização. [...] A OS [que celebrará o contrato com a nova fundação] será uma prestadora de serviços para o Teatro, ou seja, executará um contrato de gestão no qual as atribuições serão dadas pelo conselho do Teatro Municipal. Ela não excederá o Teatro, ela estará sob o controle dos órgãos de governança corporativa do Teatro Municipal. Portanto, não se trata de entregar o Teatro Municipal e seu patrimônio na mão de uma entidade privada, que teria toda a liberdade de geri-lo; ela terá a liberdade e o mandato que lhe forem atribuídos. Basicamente, será a contratação dos corpos artísticos e das produções artísticas”. Outro ponto que gera polêmica é a estrutura das diretorias que, em vez de agrupar as entidades pelo gênero artístico a que pertencem, optou por separá-las em relação à finalidade. Assim, enquanto os organismos profissionais (Orquestra Sinfônica Municipal, corais e Balé da Cidade) foram agrupados na diretoria artística, as entidades de ensino, às quais foi incluída a Orquestra Experimental de Repertório, foram agrupadas na diretoria de formação. Com isso, argumentam os críticos, perder-se-ia um percurso muito mais orgânico e natural de formação e atuação profissional, que, no caso da música, se iniciaria na Escola Municipal de Música e Orquestra Jovem, passaria pela Experimental de Repertório para finalizar nos coros e na Orquestra Sinfônica Municipal. A nova Fundação do Teatro Municipal, que cuidará de todos os corpos estáveis e também da Praça das Artes a ser inaugurada até fins de 2012, extinguirá o departamento de teatros da Secretaria Municipal de Cultura, que era o responsável pela administração desses órgãos desde a década de 1970.
Notícias do mundo musical
Rio de Janeiro ganha novo festival de inverno Acontece entre os dias 3 e 10 de julho o I Festival de Inverno do Rio de Janeiro, promoção do Colégio Santa Marcelina-RJ e do Ministério da Cultura. Oficinas, master classes, audições, palestras, recitais e concertos reunirão músicos do gabarito de Paulo Bosísio (violino), Maria Springuel (viola), Alceu Reis (violoncelo), Antônio Arzolla (contrabaixo), Carlos Moreno (regência de orquestra), Mara Campos (canto coral e regência), Eliane Sampaio (canto), Nayran Peçanha (música de câmara) e Marco Lischt (órgão). A abertura do festival acontece dia 3 de julho com a orquestra de violoncelos e contrabaixos de Volta Redonda sob direção de Sarah Higino. No concerto de encerramento, dia 10, será apresentada a Nona sinfonia de Beethoven sob a regência de Carlos Moreno. A direção artística do evento é de Charles de Oliveira. Para maiores informações e inscrições acesse o site www.festivaldeinvernorio.com.br.
Fabio Martino vence importante concurso alemão O jovem pianista brasileiro Fabio Martino venceu o Concurso Internacional de Piano “Ton und Erklärung” (“Som e explicação”) promovido pelo Círculo Cultural da Economia Alemã na Rádio da Baviera, em Munique. Na prova derradeira, os oito finalistas se apresentaram como solistas da Orquestra Sinfônica da Rádio da Baviera sob regência de Ulf Schirmer. A particularidade desse certame é que os candidatos devem, antes da apresentação ao piano, explicar o repertório escolhido. Para a prova final, cada candidato tinha de ter à disposição duas obras. “Eu levei o concerto de Schumann e o Imperador de Beethoven”, conta Martino. “Quiseram Beethoven e depois, com apenas um ensaio de 45 minutos, tocamos – foi muito emocionante!”, disse feliz o grande vencedor. “É um momento de glória na minha vida!” A banca de jurados foi formada por renomadas personalidades, entre elas Markus Hinterhäuser (Festival de Salzburg), a pianista Ewa Kupiec, Axel Linstädt da Rádio da Baviera e Rainer Koch, da Escola Superior de Música de Detmold. Com unanimidade, o júri concedeu o primeiro lugar a Fabio Martino, “por
seu extraordinário talento pianístico, por sua personalidade musical e por sua marcante presença associada a uma aura poética“. A segunda colocada foi a alemã Janka Simovitsch (aluna de Konstatin Scherbakov na Suíça). Um jovem talento austríaco de 16 anos, Aaron Pilsan, conquistou o prêmio especial pela melhor interpretação de uma obra de Franz Liszt. Fabio Martino recebeu uma prêmiação de 10 mil euros, gravação de um álbum pelo selo Ohms Classics e a oportunidade de se apresentar como solista em concertos na Alemanha. Além disso, o prêmio confere ao vencedor o direito de fazer a estreia mundial de uma composição encomendada ao compositor York Höller (*1944). Fabio Martino tem 22 anos e iniciou seus estudos de piano na Fundação Magda Tagliaferro, em São Paulo. O pianista já venceu diversos concursos, por último o II Concurso Internacional de Piano BNDES, no Rio de Janeiro, no ano passado.
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Minczuk fica e OSB promove audições internacionais Sem acordo com os músicos, que não aceitaram a revisão das demissões proposta pela Fundação OSB (Fosb) e passaram a exigir a saída do maestro Roberto Minczuk, a Orquestra Sinfônica Brasileira lamentou a decisão dos artistas, confirmou o maestro no cargo e encerrou as negociações. A Fosb marcou a abertura da temporada para o dia 10 de agosto, com o concerto inaugural do Festival Beethoven, e deu início às audições internacionais, em Londres, Nova York e no Rio, que estavam previstas para ser realizadas em fins de maio. Entidades internacionais de representação de músicos profissionais não aceitaram os argumentos da direção da orquestra e pediam boicote às audições. Apesar dos protestos, 251 músicos se inscreveram para concorrer às 33 vagas, divididas em 12 instrumentos, com salários que podem alcançar R$ 11 mil. Em comunicado publicado na imprensa, a Fosb afirmou: “Dada a necessidade de recompor parte de seu corpo orquestral, a Fosb reconhece que alterações na programação de 2011 serão inevitáveis. Contudo, para responder à fidelidade de seus assinantes que superaram em número as assinaturas feitas em 2010, a Fosb está tomando todas as providências para minimizar os transtornos”. E concluiu: “A música de orquestra é feita pela soma e é nesse sentido que conduzimos a nossa história. A OSB é o resultado de um conjunto de talentos, sendo maior que qualquer indivíduo. Com todos os que esperam o contínuo desenvolvimento da orquestra, renovamos o compromisso de fazer dela um símbolo do nosso país”.
TV Cultura deixa indefinida demissão de Júlio Medaglia Uma intensa mobilização do meio musical – que contou também com cartas e e-mails enviados ao governador Geraldo Alckmin – levou o presidente da Fundação Padre Anchieta, João Sayad, a pedir uma reunião com o maestro Júlio Medaglia para falar sobre a sua demissão anunciada no final do mês de abril. Após mais de uma hora e meia de conversa, Júlio Medaglia saiu convicto de que estivesse readmitido. “Conversamos sobre um novo programa na rádio, em outra faixa de horário, e sobre programas da televisão”, falou o maestro à Revista CONCERTO. Contudo, no dia seguinte, a TV Cultura esclareceu que não era bem isso. Conforme nota oficial divulgada, “o maestro Júlio Medaglia ficou ciente de que [...] quaisquer ideias ou projetos que tivesse seriam criteriosamente analisados pela direção da Fundação Padre Anchieta. Não há, portanto, nada de diferente em relação ao comunicado do final do mês de abril: [...] a continuidade de seu contrato está atrelada à aprovação de eventuais propostas que vier a fazer”. O maestro Júlio Medaglia é articulista da Revista CONCERTO desde 1996 (e por aqui não há planos para a sua demissão...)
Festival Amazonas de Ópera estreia Diálogo das carmelitas Dirigida por Marcelo de Jesus e Willian Pereira, ópera do compositor francês Francis Poulenc ganhou ótima encenação
Um dos diferenciais do Festival Amazonas de Ópera – que neste ano festeja a sua 15ª edição – é sua programação criteriosa. Ao longo dos anos, o diretor artístico Luiz Fernando Malheiro soube selecionar títulos que agregassem ao mérito óbvio da realização de um festival de ópera em plena selva amazônica – e em um teatro que por si só já e uma joia de nosso patrimônio de construções históricas – uma importância adicional, que é a de oferecer obras pouco comuns (pelo menos nessa parte do mundo). E obras exigentes. É o caso da rara Diálogo das carmelitas, ópera de Francis Poulenc, que estreou nesta nova edição do Festival Amazonas de Ópera. Diálogo das carmelitas foi composta em 1953, como encomenda do Teatro alla Scala de Milão, baseada em texto do escritor francês Georges Bernanos. Bernanos, um católico devoto que viveu refugiado no Brasil durante a segunda guerra mundial, redigiu o libreto em 1947, já doente de um câncer que o mataria um ano depois. Como relata o professor Jorge Coli nas notas de programa, Bernanos baseou-se no romance A última ao cadafalso, escrito em 1931 por Gertrude von Le Fort, que conta a história verídica de freiras de um convento que foram guilhotinadas por se recusarem a abandonar a vida religiosa, à época da revolução francesa. O libreto do Diálogo é denso na discussão da transcendência, da fé e do medo da morte. Foi muito feliz a encenação do diretor Willian Pereira. Cenas despojadas, bonitas e criativas emolduraram com muita propriedade os dilemas que cercam a personagem principal Blanche de la Force. Com o apoio de uma iluminação bem concebida e realizada com eficiência por Fábio Retti, Willian logrou desenvolver uma dramaticidade crescente ao longo do espetáculo, que culminou com o martírio coletivo. Evidente que isso de nada serviria se não houvesse, no palco, artistas à altura – e o elenco não decepcionou. Todos os personagens foram muito bem trabalhados, cada qual realçando suas potencialidades. Destaque para a excelente soprano francesa Michelle Canniccioni como Blanche (papel que fez em 2004 no Scala de Milão convidada e dirigida por Riccardo Muti) e para a mezzo soprano brasileira Denise de Freitas, que inundou o Teatro Amazonas com seu belo timbre no papel de Madame Maria da Encarnação. Foi muito bem também a orquestra Amazonas Filarmônica e o Coral Amazonas, sob direção do maestro Marcelo de Jesus. Esse Diálogo das carmelitas não é a primeira importante realização desse competente regente; Jesus, que também é diretor artístico adjunto do Festival Amazonas de Ópera e regente titular da Orquestra de Câmara do Amazonas, tem apresentado ótimos trabalhos, entre eles uma elogiada direção de Yerma de Villa-Lobos no Festival do ano passado. O Diálogo das carmelitas foi precedida, no dia anterior, pela ópera Suor Angelica (Irmã Angelica) pertencente ao conhecido Tríptico de Giacomo Puccini (junto com Il Tabarro e Gianni Schicchi). A ópera teve regência do jovem maestro argentino Federico Victor Sardella e direção cênica da brasileira Maria Lucia Gurgel. Apesar de uma boa atuação da protagonista Isabelle Sabrié, o espetáculo deve ser visto como uma produção de formação artística, já que foi majoritariamente realizado por alunos e professores dos grupos locais. [NRK]
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Nelson Rubens Kunze viajou a Manaus a convite da organização do Festival Amazonas de Ópera.
10 Junho 2011 CONCERTO
Notícias do mundo musical
Começa neste mês a temporada de concertos do Teatro Municipal de Paulínia. O projeto, que se incrementa a cada ano, terá entre junho e dezembro nove concertos internacionais, além de apresentações da série Solistas de Paulínia e diversas outras iniciativas (leia mais sobre os concertos de Paulínia na página 60 desta edição). Assinaturas para os nove concertos da temporada internacional custam de R$ 220 a R$ 700 e podem ser feitas pelo Ingresso Rápido, telefone (11) 4003-1212, www.ingressorapido.com.br, ou nas bilheterias do Theatro Municipal de Paulínia, telefone (19) 3933-2140.
TEMPORADA INTERNACIONAL DE PAULÍNIA 17 de junho Orquestra Simón Bolívar Gustavo Dudamel, regente 1º de julho Claire Désert, piano 25 de julho Orquestra Sinfônica do Porto Casa da Música Christoph König, regente 18 de agosto Orquestra Filarmônica jovem de Israel Sinfônica Heliópolis Zubin Mehta, regente 23 de agosto Orquestra Filarmônica Jovem de Israel Zeev Dorman, regente Mischa Maisky, violoncelo 6 de setembro Régis Pasquier, violino Emmanuel Strosser, piano Solistas de Paulínia 14 de setembro Orquestra Filarmônica de Minas Gerais Fabio Mechetti, regente Arnaldo Cohen, piano 6 de outubro Isabelle Van Keulen, violino Rudiger Ludwig, contrabaixo Roglit Ishay, piano Solistas de Paulínia 27 de outubro Orquestra Sinfônica de São Petersburgo Vladimir Lande, regente Maxim Mogilevsky, piano
OSB lança assinaturas da temporada paulista A OSB também estabeleceu novas datas para as assinaturas da Série Safira, realizada na Sala São Paulo: renovações deverão ser feitas entre os dias 20 e 27 de junho, alterações entre os dias 28 e 30 de junho; novas assinaturas poderão ser adquiridas entre os dias 1º e 8 de julho. (A compra das assinaturas poderá ser feita pela internet www.osb.com.br, por telefone (11) 3522-7100, ou em lojas da Livraria Cultura.) A Série Safira terá cinco concertos, iniciando-se em 14 de agosto com o Festival Beethoven que terá regência de Kurt Masur e Roberto Minczuk. Conheça abaixo as atrações:
orquestra sinfônica brasileira na sala são paulo 14 de agosto, domingo, 17h Festival Beethoven Kurt Masur e Roberto Minczuk, regentes Beethoven: Sinfonia nº 3 e Sinfonia nº 5
30 de agosto, terça, 21h Roberto Minczuk, regente Cyprien Katsaris, piano Beethoven: Concerto para piano nº 5 Imperador Haydn: Sinfonia nº 104 Prokofiev: Sinfonia nº 1 Clássica
23 de outubro, domingo, 17h Alberto Veronesi, regente Nina Kotova, violoncelo Ligeti: Melodien Kodály: Danças de Galanta Dvorák: Concerto para violoncelo
8 de novembro, terça, 21h Roberto Minczuk, regente Yamandú Costa, violão Hamilton de Holanda, bandolim Schubert: Sinfonia Inacabada Bernard Herrmann: Vertigo suíte – Um corpo que cai Yamandú/Holanda: Fantasia brasileira para bandolim e violão (estreia)
18 de dezembro, domingo, 17h Cinema espetacular – Ano Itália do Brasil Roberto Minczuk, regente Trilhas sonoras de Ennio Morricone e Nino Rota 100 anos de nascimento Roberto Minczuk
divulgação / carlos golgrub
Paulínia inicia temporada internacional 2011
CONCERTO Junho 2011 11
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