15 minute read

PLANTAR IDEIAS

Next Article
JÓIA BERGAMO

JÓIA BERGAMO

comercial | Plantar Ideias | por Attos Henrique

ATMOSFERA TROPICAL

Advertisement

COM PROJETO INTEGRADO À NATUREZA, PROJETO REALIZADO PELO ESCRITÓRIO PLANTAR IDEIAS PROMOVEU A REVITALIZAÇÃO, ACESSIBILIDADE E COEXISTÊNCIA COM A FLORA DO MAIS IMPORTANTE PARQUE URBANO DA CAPITAL PAULISTA

Em meio ao emblemático Parque Ibirapuera, rodeado por uma vegetação nativa e espécies escolhidas a dedo, o Restaurante Selvagem chama atenção dos apreciadores do parque e da gastronomia. Responsáveis por revitalizações urbanas em grande escala, o trabalho do escritório Plantar Ideias, dos arquitetos Luciana Pitombo e Felipe Stracci, alinhou a reforma do espaço destinado ao restaurante com a revitalização do Ibirapuera. Na essência, o trabalho empreendido no projeto de arquitetura e paisagismo foi conduzido pela projeção da paisagem urbana, que traz sempre a assinatura da própria natureza.

Como o parque é tombado em três esferas: municipal, estadual e federal, todas as mudanças e intervenções propostas pelo escritório foram rigorosamente avaliadas antes de acontecerem. As mudanças partiram de uma edificação já existente e suas alterações foram realizadas dentro deste espaço já demarcado, onde existia uma estrutura de banheiros públicos, uma pequena lanchonete e um deck cimentado. Para o Selvagem, a proposta incluiu a ampliação da área do deck de madeira, por meio de uma estrutura que o manteve suspenso ao solo. Além de manter a permeabilidade, as alterações da estrutura incluíram a ampliação da cozinha, um novo layout para os sanitários e outros detalhes fundamentais para manter a capacidade do espaço de acordo com as normativas vigentes de acessibilidade.

Com gastronomia do chef Filipe Leite e mixologia de Jairo Gama, o restaurante conta com um cardápio inspirado na tropicalidade, com ingredientes típicos da culinária brasileira, desde temperos até vegetais e frutas, presentes desde as opções de entrada até os drinques, sempre acompanhando a proposição imersiva com a flora do parque.

metálica em acabamento na cor preta. A sobriedade do projeto garante que a natureza ganhe o maior destaque na paisagem e que a cobertura de policarbonato dialogue com a luminosidade natural, deixando que ela entre e faça sua harmonização com os toldos retráteis de tecido.

O conhecimento botânico é outra vertente do trabalho dos arquitetos do Plantar Ideias, que escolheram, a dedo, cada espécie que integra a paisagem, criando ambientes orgânicos e com um ecossistema próprio. Situado em uma zona de bosque, com uma abundante área sombreada por árvores de grande porte, os arquitetos investiram em espécies nativas que completam a cena com folhagens grandes e exuberantes. Para reforçar o contexto silvestre da Mata Atlântica, o paisagismo implementado também envolveu espécies com perigo de extinção, como as Palmeiras Patis (Syagrus botryophora).

Para finalizar, o restaurante conta com um lago rodeado por begônias, samambaias, bromélias e cheio de peixes. “O frescor e o movimento da água criam um pequeno oásis em meio ao bosque no parque”, enfatiza Luciana Pitombo, arquiteta do Plantar Ideias.

comercial | Plantar Ideias | por Attos Henrique

Fauna, flora e gastronomia se unem no restaurante Selvagem Ibirapuera, inaugurado em maio de 2022.

comercial | Plantar Ideias | por Attos Henrique

Interior do restaurante cercado por uma cobertura retrátil em policarbonato. O deck de madeira embasa a construção e garante a permeabilidade do solo.

A luz natural é valorizada no projeto, que tem visão ampla para a vegetação do parque.

Estrutura metálica e os novos acessos aos banheiros compõem a construção sóbria e com cores neutras que propiciam à natureza a expressão de engrandecer o projeto arquitetônico.

empreendimento | Haras Larissa | por Attos Henrique

LUXO NO CAMPO

EMPREENDIMENTO DE ALTO PADRÃO OFERECE ESTILO DE VIDA CAMPESTRE, COM UM DOS MAIS COMPLETOS CENTROS EQUESTRES DO PAÍS. UM OÁSIS HÁ POUCAS HORAS DE SÃO PAULO!

Ocheiro de terra molhada, o cantar dos pássaros, os caminhos em pedrisco, substituindo o asfalto das grandes cidades, cercados de pomares em meio a mata nativa, este é o Haras Larissa, que explora os valores simples da vida, distribuídos em piquetes, como se fossem pequenos bairros dentro de uma antiga fazenda no interior de São Paulo. Tudo projetado com uma arquitetura em harmonia com a natureza ao redor.

O projeto é resultado da sociedade de Álvaro Coelho da Fonseca e Família Bordon, projetado há mais de 40 anos por Marcos Tomanik. Um espaço único, feito de trilhas, horta orgânica, árvores centenárias e um lago com mais de 140 mil m². O empreendimento inicia agora uma nova fase, com terrenos de 1.500 a 4.000 m², além de manèges (grandes lotes para possíveis chácaras/sítios) com opções de 20.000 a 30.000 m² para venda. Com paisagismo assinado por Alex Hanazaki para as novas áreas, o Haras contará com novidades nas áreas de lazer, reunindo o equilíbrio entre a natureza, o conforto e a conveniência, em uma atmosfera ímpar no Estado de São Paulo, que propõe uma sofisticação descompromissada, típica do campo. A fazenda fundada para criação de cavalos puro sangue inglês, transformou-se em um empreendimento para pessoas que desejam viver toda a experiência da vida no campo.

Um hotel exclusivo para convidados dos condôminos carrega o estilo inglês em seus interiores, e já recebeu convidados ilustres como o Príncipe Harry, membro da família real britânica, que esteve no Haras para inaugurar o campo de polo em uma partida histórica. Para complementar todo o luxo proporcionado pelo condomínio, há também infraestrutura para atividades hípicas, incluindo polo academy e tennis academy em meio a natureza, e um campo de golfe projetado pelo renomado designer Dan Blankenship, tudo o que transforma o Haras Larissa em um verdadeiro paraíso para o descanso e memoráveis momentos de lazer em família!

O local conta com muitas áreas verdes, vegetação nativa e um incrível lago com mais de 140 mil metros quadrados.

empreendimento | Haras Larissa | por Attos Henrique

Dividido em “piquetes”, o Haras tem pequenos bairros, todos pavimentos com pedriscos e espaços para circulação exclusiva com cavalos.

O hotel exclusivo para convidados dos moradores do Haras Larissa, era sede da antiga fazenda e hoje oferece uma experiência única para os hóspedes em seus 17 quartos, todos decorados no estilo inglês.

evento | LG Magenta

REVISTA DECORAR E LG MAGENTA REÚNEM ARQUITETOS E DESIGNERS EM EVENTOS

PROGRAMA TEM BENEFÍCIOS EXCLUSIVOS PARA PROFISSIONAIS DO SETOR DE ARQUITETURA E DESIGN DE INTERIORES.

Marcela Malzone Rosa e os humoristas Maurício Dollenz, Lea Maria, Juliano Gaspar e Niny Magalhães Fernando Forte, um dos embaixadores do LG Magenta Selma de Sá, Samia Sarayedine Testa, Ana Lucia Pinto

OLG Magenta, programa de relacionamento pensado especialmente para arquitetos, designers de interiores, engenheiros e estudantes destas áreas, está a todo vapor. Lançado em novembro de 2021, o projeto já conta com milhares de profissionais cadastrados e oferece soluções completas, como dicas para uma melhor gestão dos escritórios, capacitação, novidades sobre os produtos da marca e tendências de arquitetura e design.

Nos últimos meses, junto com a Revista Decorar, o LG Magenta tem proporcionado encontros especiais para sanar as principais dúvidas sobre o programa. No Business Solutions Center, em São Paulo, cerca de 50 profissionais do segmento marcaram presença para ouvir o arquiteto Fernando Forte, um dos embaixadores do programa, sobre o “processo criativo: do briefing ao projeto”. Teve, ainda, um encontro especial no gexperience, espaço de experiência de conteúdos Globo, localizado no shopping Market Place, que contou com um happy hour e muita risada com um stand up.

Para ter acesso aos eventos e todos os benefícios da plataforma, basta fazer o cadastro no site www.lg.com/br/magenta com dados pessoais e ser um profissional do segmento. Depois é necessário aderir ao Programa de Pontos para ter acesso a descontos especiais na loja online da LG, acumular pontos e resgatar benefícios exclusivos.

Para ter ainda mais vantagens, até o dia 31 de Dezembro de 2022, todos que comprarem na loja online da LG, com o VIP CODE terão seus pontos duplicados.

exposição | Design Weekend São Paulo | @designweekendsp

DESIGN

WEEKEND 2022

A11ª edição do DW! marcou o retorno da predominância dos eventos presenciais, de tour guiado a lançamentos de produtos. A cidade foi tomada por criativos que ocuparam casarões, edifícios, lojas e hotéis para dar vida a um dos maiores eventos do setor no país. Foram mais de 100 expositores distribuídos em sete distritos da Grande São Paulo. Confira alguns destaques da temporada!

BY KAMY @bykamy

A nova geração de tapetes apresentada pela by Kamy relaciona a arte têxtil à vertente de uma criação mais divertida, alegre, colorida e expressiva, com peças criadas por estudantes de design, revelados através de um concurso proposto pela marca para instituições de São Paulo. O projeto “DivergenteZ” apresenta, entre os lançamentos, o tapete Cecília criado pela jovem Maju Oliveira, que traz como inspiração o expressionismo, com flores e galhos destacados em cores vibrantes.

ESTAR MÓVEIS @estarmoveis

Em busca de enaltecer a língua portuguesa, a Estar Móveis apresentou a exposição “Tudo o que não foi dito”, com a proposta de ser uma conversa poética sobre a tridimensionalidade da palavra, em um paralelo com o design e a arte. O diretor criativo Felipe Morozini e a artista plástica Edith Diesendruck foram os responsáveis pela mostra com obras de 24 artistas, entre eles Arnaldo Antunes, Regina Silveira e o próprio Morozini, que assina o sofá bordado com palavras retiradas de suas anotações.

exposição | Design Weekend São Paulo | @designweekendsp

SACCARO @saccarooficial

A pureza do design natural e das formas orgânicas inspiradas nos elementos da natureza são a base da nova coleção da Saccaro. Batizada de coleção Quattro, a proposta dos lançamentos é incorporar a arte vinda da natureza em todos os ambientes da casa. O banco/sofá Isetta, criado pela Adriano Design, é inspirado em um micro carro, que dá nome à peça, lançado em 1950 na Alemanha e Itália, representado nas costuras do assento, em estilo automotivo.

GEO LUZ & CERÂMICA @geoceramica

Inspirado por praias que fizeram sucesso na década de 80 entre São Paulo, Rio de Janeiro e Paraná, o arquiteto Maurício Arruda criou a coleção “Litoral” composta por cinco abajures em cerâmica, com três tamanhos e quatro opções de cores. O conceito da linha nasceu de uma demanda por peças que o designer procurava para os seus projetos e não encontrava no mercado. “Sempre buscava opções de luminárias com um DNA mais vintage, a base de cerâmica e cúpula de tecido, algo que remetesse à década de 80. Pesquisei bastante e achei diversos projetos de casa na praia. Foi aí que essa parceria evoluiu e nasceu a ideia da coleção Litoral”, conta o arquiteto e designer.

LAR CENTER @larcenter_

Com 22 obras dos fotógrafos mais consagrados da atualidade, a mostra “No Diafragma da Arquitetura” invadiu um espaço de 5.000 m² no Lar Center. Com curadoria de Allex Colontonio e André Rodrigues, a exposição aconteceu em um ambiente industrial, onde os visitantes puderam vivenciar a arquitetura e o design por meio de fotografias que abordavam forma, função, emoção e evolução, indo muito além da ideia de abrigo. exposição | Design Weekend São Paulo | @designweekendsp

LÍDER INTERIORES @liderinteriores

Inspirada na multiplicidade e diversidade dos lares brasileiros, a coleção VIBRA conta com 13 peças feitas para todos os ambientes da casa, que vão desde cômoda a cristaleira, passando por mini bar, espelho, aparador, penteadeira, entre outros. Participam da coleção os profissionais André Bastos e Guilherme Ribeiro do Estúdio Nada Se Leva, Brunno Jahara, Isabela Vecci, Giácomo Tomazzi, Mariana Betting e Roberto Hercowitz, do Estúdio EMDois Design.

Foto: Estático Zero

exposição | Design Weekend São Paulo | @designweekendsp

DOCOL @docoloficial

A Casa Docol foi palco para a exposição de peças materializadas em aço inox da Mekal, com assinatura de grandes nomes da arquitetura e do design, como Zanini De Zanine, Marko Brajovik, Guilherme Torres, Ruy Ohtake e Dror Benshetrit. Assinado pela arquiteta Fernanda Marques, o Banco Organic foi concebido como uma peça única, onde cada um de seus componentes se encaixam por meio de suas linhas sinuosas. Mais que um banco, ele é um sistema de assentos, que parte das reflexões de Fernanda sobre a arte cinética, se prolongando através do espaço, a partir da utilização de uma ou mais unidades.

DOIMO @doimobrasil

No novo espaço da marca, o Casarão Doimo, a coleção assinada por Roberta Banqueri foi apresentada durante a 11ª edição do DW!. Inspirada na brasilidade mundo afora, a coleção de bancos, chaises, biombos, cadeiras e poltronas partiu das referências, inspirações e da capacidade criativa que o design nacional vem despontando sem fronteiras. Roberta enfatiza em sua coleção o “bem feito pelo Brasil”, celebrando a parceria com a indústria moveleira, moldada pelos processos e linguagens do design e indústria italiana.

“CONVERGÊNCIA OU MORTE! ”

coluna | Victor Megido | @victor_megido

Sabe bem disso o designer do século XXI. Designer é todo aquele humano com atitude criativa, ou seja, esta pessoa resolve problemas reais para o bemestar em casa, em todos os ambientes, nas cidades e em sociedade. Não consigo hoje imaginar uma maneira diferente para falar de design.

Resolver problemas complexos, projetos desafiadores que impactam o social e o ambiental, com um investimento muitas vezes importante, enfim, atuar em 2022 pede muita convergência entre pessoas.

Na era da complexidade, todas as coisas vão se tornando plataformas comunicacionais. Ecossistemas ascensionais que elevam o valor de ativos de um projeto à potência, e onde cada participante do projeto tem que fazer a diferença para pertencer ao grupo.

Amplos ambientes de convergência afetiva como é o Cidad3, por exemplo, condensam múltiplos repertórios. Com significados relevantes para as pessoas que se envolvem direta e indiretamente nesta plataforma inovadora. Valor é princípio e fim de um projeto. É sistêmico.

No cenário de jogo, tudo é informação, inteligência, interação, conexão. Galáxias emocionais onde pessoas e algoritmos cooperam. E tudo vai se tornado um projeto cultural. Com sentido, dialógico, belo, sustentável, amigável, acolhedor, excelente, memorável. Fora disso, o esquecimento, a irrelevância, o exílio e a feiura.

O grito em 2022 é “convergência ou morte!”. Organizações humanas, culturais, unam-se!

evento | Cidad3 | Design Weekend

CIDAD3 REALIZA SEMANA “BRASIL 22” DURANTE DW!

O CIDAD3, CENTRO DE INFORMAÇÃO DE DECORAÇÃO, ARQUITETURA, DESIGN E ENGENHARIA FOI NOVAMENTE HUB DO DESIGN WEEKEND 2022

OCidad3 foi, mais uma vez, um dos HUBs da Design Weekend São Paulo e promoveu em parceria com a Grecco, marca especialista em móveis sob medida, uma programação dividida em três dias. Neste ano, a temática “Brasil 22”, em comemoração ao Bicentenário da Independência do Brasil e ao Centenário da Semana de Arte Moderna de 1922, foi o fio-condutor de palestras, exposições e cookings shows. Mais uma vez o Cidad3 levou ao público exposições de design brasileiro e importantes reflexões sobre arte, design e cultura. A programação, que teve curadoria da designer Silvia Grilli, contou, no primeiro dia, com a abertura da exposição de objetos de design “Brasil 22”. Food design e o futuro da alimentação, foi a pauta debatida entre Luciana Dalmagro da República do Jardim, Mariana Bacci e Christian Ullmann, ambos do Instituto Europeu de Design. O encerramento ficou com a chef Carol Rosler, que recriou pratos típicos da culinária brasileira. No segundo dia, a jornalista Regina Galvão recebeu a artista Calu Fontes para um bate-papo sobre a arte brasileira nos objetos para decoração de casas e, logo após, o chef Lucas Gori da Del Veneto trouxe aos convidados sua gastronomia com pratos embasados em carnes nobres suínas. Durante o terceiro e último dia de programação, aconteceu na Marel Gabriel, um talk com o arquiteto Wesley Lemos, Camila Russi e Silvia Grilli sobre design e brasilidades. Na loja da Grecco, o videomaker e publicitário Rafael Caetano palestrou sobre as tendências em redes sociais. Para fechar toda programação, o Chef Antonio Albaneze apresentou a culinária pantaneira em seu menu degustação.

Peças expostas durante a DW! na loja da Marel Gabriel

Mariana Bacci, Luciana Dalmagro e Christian Ullman, debateram no primeiro dia de evento sobre o futuro na alimentação ligada ao food design

Elisa Sonnervig

Rafael Caetano Peças criadas pela artista Calu Fontes fizeram parte da exposição evento | Cidad3 | Design Weekend

Chef Carol Rosler

Chefs Lucas Gori e Antonio Albaneze

Camila Russi, Sandra Leise, Wesley Lemos e Silvia Grilli O designer Karim Akl criou uma mesa posta com a temática marítima para a exposição

Calu Fontes e Regina Galvão

Silvia Grilli, curadora da semana Brasil 22

Luciana Dalmagro e Silvia Grilli

This article is from: