5 Revista Literaria Alternativa Epigramas

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Año 1 – N° 5 -Marzo 2011

¡Que viva por siempre! Reseñando

Poetizando Amanda Reverón (Venezuela) Cecilia Funes (EE.UU)

Delia Rengifo

Entre Letras Octavio Paz

Árbol Literario Aguaclara del Yurubí, un Beso de Amor

5 Bs.


Epigrama: Quiere decir literalmente, "sobre-escribir", o "escribir encima", es una composición poética breve que expresa un solo pensamiento principal festivo o satírico de forma ingeniosa.

Contenido Editorial – El libro está de fiesta ………………………………………...… Efemérides .……………………….………………………………………..... Entre letras – Octavio Paz …………………………...………….…………. Personaje del Mes – Delia Rengifo . …………………….…………...…… Árbol Literario – Aguaclara del Yurubí, un Beso de Amor ……………. Reseñando – Plataforma de vida ……………...…………….…..………… Taller de escritores ……………………………………………………….... Poetizando …………………..…………………………………………..……

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Año 1 – N° 5 – Marzo 2011

Director: Rey D´ Linares Editor: Ricardo Eliecer Godoy Diseño Grafico: Carolina Linares

Impreso en:

Email: revistaepigramas@gmail.com Colaboradores de este número: ʘ Richard Sabogal (Venezuela)

100 Ejemplares

ʘ Deysi Díaz (Venezuela) ʘ Amanda Reverón (Venezuela) ʘ Cecilia Funes (EE.UU) Se autoriza la distribución y reproducción de esta publicación de cualquier manera, siempre y cuando se cite el autor y la fuente de la que proviene.

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Editorial El libro está de fiesta Una de las iniciativas que se le debe agradecer a todo gobierno, es el permitir el acceso a los libros, ello permite que muchos despierten su interés por la lectura y a los que siempre hemos leído, nos estimule a buscar espacio en nuestro quehacer diario para leer. Además de esto, los lectores debemos agradecer a nuestro gobierno bolivariano, el permitirnos leer por igual, textos de reconocidos escritores y de noveles, y a costos risibles. El venezolano comúnmente no leía, no se le estimulaba para ello y los precios de los libros mantuvieron a varias generaciones sin leer y sin inculcarlo en casa. Yo debo agradecer haber nacido en una familia donde todos leían, y ello despertó a temprana edad mi interés por los libros. En mi casa era normal tropezarme con libros de Faulkner, Miller, Hemingway, de Balzac, Graham, Carpetier, entre otros, favoritos de mi madre. Mi abuela por su parte leía novelitas de vaqueros y mi padre no tenía tiempo de leer. Entrado en el bachillerato descubrí a Camus, Teresa de la Parra, Vargas Llosa, García Márquez, Gallegos, Garmendia, Jiménez, Otero Silva, Rulfo, Uslar Pietri y paralelamente comienzo a adquirir a Hesse, Herrera Luque, Homero, Víctor Hugo, Neruda, Vallejo, Becquer, Poe, Pérez Bonalde, Valera Mora, entre otros que venían encartados en su mayoría en revistas de circulación nacional y que se convertirían en mi referencia.

Para entonces el costo de los libros era alto, en mi hogar no sobraba el dinero y mi padre persiguió un libro durante años, buscando la oportunidad de tener el dinero para comprarlo, sin tener que sacrificar algo del mercado. Además de todo este estimulo que da el gobierno al reducir el costo de los libros y hasta regalarlos en las plazas, saldó una deuda que tenía con nosotros los lectores, inauguró la Feria Internacional del Libro de Venezuela, fiesta que se realiza en algunos países hace más de 20 años y que la democracia representativa en nuestro país nunca estimo necesario. Desde el 19 y hasta el 26 de marzo de 2011 se realizará la 7ma. Feria Internacional del Libro de Venezuela y por ello estamos de fiesta, donde el agasajado es el libro, en procura de fomentar en la próxima generación de venezolanos la lectura, para ello y por ello, debemos trabajar, padres, maestros y gobierno, todos juntos como un todo.

El Director

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Efemérides

4 de marzo de 1869, nace Eugénio de Castro y Almeida. Fue un escritor portugués. Se graduó en Letras por la universidad de Coímbra y más tarde dio clases en la misma facultad. Colaboró con la publicación de las revistas Os insubmissos y Boémia nova, ambas seguidoras del Simbolismo francés. En 1890 entró en la historia de la literatura portuguesa con el lanzamiento del libro de poemas oaristos, marco inicial del Simbolismo en Portugal. Su obra puede dividirse en dos fases: una simbolista, que corresponde a su producción poética hasta finales del siglo XIX, y otra fase, la neoclásica, que corresponde a los poemas escritos ya en el siglo XX, muere en Coímbra el 17 de agosto de 1944.

4 de marzo de 1873 nace en Buenos Aires Enrique Rodríguez Larreta, escritor argentino autor de La gloria de don Ramiro, obra altamente representativa del modernismo hispanoamericano. Estudió Derecho y trabajó como profesor de historia. Se desempeñó como embajador en Francia y ante la Exposición Iberoamericana de Sevilla, en 1929. En 1915-16, residió en Biarritz, Francia, y frecuentó Ávila, en España, donde actualmente una calle lleva su nombre. Se vinculó allí con Miguel de Unamuno, al que admiraba. Colaboró en publicaciones periodísticas de su época y estudió minuciosamente la historia española. Se nutrió literariamente de la Antigüedad clásica y del Siglo de Oro español, que lo obsesionaba.

6 de marzo de 1888 muere en Boston, Louise May Alcott quien había nacido en Germantown, Pensilvania, el 29 de noviembre de 1832 . Fue una escritora estadounidense, reconocida por su famosa novela Mujercitas (1868). Se desempeño como maestra, costurera, institutriz, enfermera y escritora. Una parte menos conocida de su obra son las apasionadas y fogosas novelas y cuentos que escribió, usualmente bajo el seudónimo A. M. Barnard. Trabajos tales como A Long Fatal Love Chase y Pauline's Passion and Punishment son el tipo de novelas al que se refiere en Mujercitas como «peligrosas para pequeñas mentes» y fueron conocidas en la era Victoriana como «relatos melodramáticos» También produjo saludables y morales historias para niños, y con las excepciones del cuento semiautobiográfico Work (Trabajo) (1873) y la novela corta anónima A Modern Mephistopheles (Un Mefistófeles moderno) (1877), No retornó a crear trabajos para adultos.

Nace el 6 de marzo de 1927Gabriel José de la Concordia García Márquez en Aracataca, Colombia. Es un novelista, cuentista, guionista y periodista colombiano. En 1982 recibió el Premio Nobel de Literatura. Es conocido familiarmente y por sus amigos como Gabito o por su apócope Gabo. Gabriel García Márquez ha sido inextricablemente relacionado con el género literario del realismo mágico. Su obra más conocida, la novela Cien años de soledad, es considerada una de las más representativas de este género. En 2007, la Real Academia Española y la Asociación de Academias de la Lengua Española lanzaron una edición popular conmemorativa de esta novela, por considerarla parte de los grandes clásicos hispánicos de todos los tiempos. El texto fue revisado por el propio Gabriel García Márquez. La notoriedad mundial de García Márquez comienza cuando se publica Cien años de soledad en junio de 1967, y en una semana vendió 8000 copias. De allí en adelante, el éxito fue asegurado, y la novela vendió una nueva edición cada semana, pasando a vender medio millón de copias en tres años. Fue traducido a más de veinticuatro idiomas, y ganó cuatro premios internacionales. El éxito había llegado por fin y el escritor tenía 40 años cuando el mundo aprendió su nombre. 4


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16 de marzo de 1892, nace César

8 de marzo de 1930, muere Gabriel Miró, escritor español quien en octubre de 1895 empezó a estudiar Derecho en la Universidad de Valencia y en la Universidad de Granada, donde se licenció en 1900. Ocupó modestos cargos públicos. En 1908 ganó el primer premio de novela organizado por El Cuento Semanal, adquiriendo rápidamente gran fama de narrador y estilista: en ese mismo año le dan un homenaje varios escritores, entre ellos Valle Inclán, Pío Baroja y Felipe Trigo; también en ese año fallece su padre. Colabora en muchos diarios y revistas españolas y americanas. En 1911 le nombraron cronista de su ciudad natal. En 1925 ganó el Premio Mariano de Cavia por su artículo "Huerto de cruces" y en 1927 es propuesto para la Real Academia de la Lengua, pero no es elegido, quizá por el escándalo levantado ante su novela El obispo leproso, considerada anticlerical.

Vallejo, poeta y escritor nacido en Santiago de Chuco, Perú considerado entre los más grandes innovadores de la poesía del siglo XX. Fue, en opinión del crítico Thomas Merton, "el más grande poeta universal después de Dante", palabras que no añaden nada al enorme legado del poeta del "dolor humano", quien revolucionó la forma y el fondo de sentir y escribir poéticamente. En Trujillo se asoció con la llamada “bohemia trujillana”, círculo de intelectuales que más tarde sería conocido como el Grupo Norte. Fue en Lima donde publicó sus dos primeros poemarios: Los heraldos negros (1918), que reúne poesías que si bien en el aspecto formal son todavía de filiación modernista, constituyen a la vez el comienzo de la búsqueda de una diferenciación expresiva; y Trilce (1922), obra que significa ya la creación de un lenguaje poético muy personal, coincidiendo con la irrupción del vanguardismo a nivel mundial. En 1923 dio a la prensa su primera obra narrativa: Escalas melografiadas, colección de estampas y relatos, algunos ya vanguardistas. Ese mismo año partió hacia Europa, para no volver más a su patria. Hasta su muerte residió mayormente en París, con algunas breves estancias en Madrid y en otras ciudades europeas en las que estuvo de paso. Vivió del periodismo complementado con trabajos de traducción y docencia. En esta última etapa de su vida no publicó libros de poesía, aunque escribió una serie de poemas que serían publicados póstumamente. Publicó en cambio, libros en prosa: la novela proletaria o indigenista El tungsteno (Madrid, 1931) y el libro de crónicas Rusia en 1931 (Madrid, 1931). Por entonces escribió también su más famoso cuento, "Paco Yunque", que fue publicado años después de su muerte. Sus poemas póstumos fueron agrupados en dos poemarios: Poemas humanos y España, Aparta de mí este cáliz, publicados en 1939 gracias al empeño de su viuda, Georgette Vallejo. La poesía reunida en estos últimos poemarios es de corte social, con esporádicos temas de posición ideológica y profundamente humanos. Para muchos críticos, los “Poemas humanos” constituyen lo mejor de su producción poética, que lo han hecho merecedor del calificativo de “poeta universal”.

16 de marzo de 1940, muere Selma Lagerlof, quien naciera en Mårbacka, provincia de Värmland, Suecia meridional, fue una escritora sueca de fama universal. Posiblemente sufrió de displasia infantil de la cadera, sin recibir tratamiento, lo que le hizo llevar una vida más bien sedentaria en su niñez, favoreciendo su natural afición a la lectura. A los 7 años de edad leyó el libro de Mayne Reid Oceola, quedando tan impresionada que se dice le hizo decidirse a ser algún día escritora. En 1888, el periódico cultural Idun ofreció un premio de 500 coronas a la mejor novela. Esta cantidad, que correspondía a medio año de su salario, le interesó muchísimo y le decidió a enviar cinco capítulos de su obra La saga de Gösta Berling al periódico. Como era de esperar, ganó el concurso y lo puso en conocimiento de Sophie Adlersparre. La baronesa le respondió entusiasmada, y le consiguió además un estipendio para que se tomara un tiempo libre de la escuela y se dedicara a tiempo completo a terminar la obra. El libro se publicó en 1891, pero tuvo un tibio recibimiento. La saga de Gösta y los caballeros fue llevada al cine en un filme de 1924, dirigido por Mauritz Stiller y protagonizado por Greta Garbo. En 1909, la Academia Sueca decidió entregar a Selma Lagerlöf el Premio Nobel de Literatura. En medio del trabajo y el esfuerzo que le costaba ayudar a los refugiados fineses, agobiados por un largo bloqueo militar ruso, la laureada artista sufrió un ataque cardíaco masivo que la llevó a la muerte en su aldea el 16 de marzo de 1940 a los 81 años de edad. 5


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24 de marzo de 1905, muere Jules Gabriel Verne en Amiens, conocido en los países de lengua española como Julio Verne, fue un escritor francés de novelas de aventuras. Es considerado junto a H. G. Wells uno de los padres de la ciencia ficción. Es el segundo autor más traducido de todos los tiempos, después de Agatha Christie, con 4185 traducciones, de acuerdo al Index Translationum. Algunas de sus obras han sido adaptadas al cine. Predijo con gran exactitud en sus relatos fantásticos la aparición de algunos de los productos generados por el avance tecnológico del siglo XX, como la televisión, los helicópteros, los submarinos o las naves espaciales. Fue condecorado con la Legión de Honor por sus aportes a la educación y a la ciencia.

26 de marzo de 1892, muere el poeta Walt Whitman. Trabajó como periodista, profesor, empleado de gobierno y enfermero voluntario durante la Guerra civil estadounidense. Su obra maestra, Hojas de hierba, fue publicada en 1855, costeada por él mismo. La obra fue siendo revisada y expandida durante el resto de su vida, siendo publicada la edición definitiva en 1892. Luego de un derrame al final de su vida, se movió a Camden, Nueva Jersey, donde su salud declinó. Murió a los 72 años y su funeral se convirtió en un espectáculo público. Whitman está entre los más influyentes escritores del canon norteamericano (del que ha sido considerado su centro) y ha sido llamado el padre del verso libre. Su influencia ha sido amplia, siendo tenido como el padre de la moderna poesía americana.

28 de marzo de 1936, nace Jorge Mario Pedro Vargas Llosa en Arequipa, Perú, más conocido como Mario Vargas Llosa, uno de los más importantes novelistas y ensayistas contemporáneos. Peruano de nacimiento, cuenta también con nacionalidad española, que obtuvo en 1993. Su obra ha cosechado numerosos premios, entre los que destacan el Nobel de Literatura en 2010, el Premio Cervantes (1994) y el Premio Príncipe de Asturias de las Letras (1986), entre otros. Al igual que otros autores latinoamericanos, ha participado en política. Fue candidato a la presidencia del Perú en 1990 por la coalición política de centroderecha Frente Democrático (Fredemo). Presidente de la Fundación Biblioteca Virtual Miguel de Cervantes.

28 de marzo de 1941, muere Adeline Virginia Woolf (Stephen de soltera; quien naciera en Londres, 25 de enero de 1882. Fue una novelista, ensayista, escritora de cartas, editora, feminista y escritora de cuentos británica, considerada como una de las más destacadas figuras del modernismo literario del siglo XX. Durante el período de entreguerras, Woolf fue una figura significativa en la sociedad literaria de Londres y un miembro del grupo de Bloomsbury. Sus obras más famosas incluyen las novelas La señora Dalloway (1925), Al faro (1927) y Orlando: una biografía (1928), y su largo ensayo Una habitación propia (1929), con su famosa sentencia «Una mujer debe tener dinero y una habitación propia si va a escribir ficción». Fue redescubierta durante la década de 1970, gracias a este ensayo, uno de los textos más citados del movimiento feminista, que expone las dificultades de las mujeres para consagrarse a la escritura en un mundo dominado por los hombres.

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29 de marzo de 1942, muere en Alicante, España, Miguel Hernández Gilabert quien nació en Orihuela, España, el 30 de octubre de 1910. Fue un poeta y dramaturgo de especial relevancia en la literatura española del siglo XX. Aunque tradicionalmente se le ha encuadrado en la generación del 36, Miguel Hernández mantuvo una mayor proximidad con la generación anterior hasta el punto de ser considerado por Dámaso Alonso como «genial epígono de la generación del 27». Detenido por su ideología política fue hecho prisionero y llevado a la prisión de la plaza del Conde de Toreno en Madrid, fue juzgado y condenado a muerte en marzo de 1940. Cossío y otros intelectuales amigos, entre ellos Luis Almarcha Hernández, amigo de la juventud y vicario general de la Diócesis de Orihuela (posteriormente obispo de León en 1944), intercedieron por él, conmutándosele la pena de muerte por la de treinta años. Trasladado al Reformatorio de Adultos de Alicante, donde compartió celda con Buero Vallejo. Allí enfermó. Padeció primero bronquitis y luego tifus, que se le complicó con tuberculosis. Falleció en la enfermería de la prisión alicantina a las 5:32 de la mañana del 28 de marzo de 1942, con tan sólo 31 años de edad. Se cuenta que no pudieron cerrarle los ojos, hecho sobre el que su amigo Vicente Aleixandre compuso un poema. Fue enterrado en el nicho número mil nueve del cementerio de Nuestra Señora del Remedio de Alicante, el 30 de marzo. <<Recordar a Miguel Hernández que desapareció en la oscuridad y recordarlo a plena luz, es un deber de España, un deber de amor. Pocos poetas tan generosos y luminosos como el muchachón de Orihuela cuya estatua se levantará algún día entre los azahares de su dormida tierra. No tenía Miguel la luz cenital del Sur como los poetas rectilíneos de Andalucía sino una luz de tierra, de mañana pedregosa, luz espesa de panal despertando.Con esta materia dura como el oro, viva como la sangre, trazó su poesía duradera. ¡Y éste fue el hombre que aquel momento de España desterró a la sombra! ¡Nos toca ahora y siempre sacarlo de su cárcel mortal, iluminarlo con su valentía y su martirio, enseñarlo como ejemplo de corazón purísimo! ¡Darle la luz! ¡Dársela a golpes de recuerdo, a paletadas de claridad que lo revelen, arcángel de una gloria terrestre que cayó en la noche armado con la espada de la luz!>> Pablo Neruda

31 de marzo de 1855, muere Charlotte Brontë, quien había nacido en Yorkshire, Gran Bretaña, el 21 de abril de 1816. Fue una novelista inglesa. La madre de Charlotte murió el 21 de septiembre de 1821 y, en agosto de 1824, Charlotte y Emily fueron enviadas con sus hermanas mayores, Maria y Elizabeth, al colegio de Clergy Daughters, en Cowan Bridge (Lancashire), donde cayeron enfermas de tuberculosis. En este colegio se inspiró Charlotte Brönte para describir el siniestro colegio Lowood que aparece en su novela Jane Eyre. Maria y Elizabeth volvieron enfermas a Haworth y murieron de tuberculosis en 1825. Por este motivo y por las pésimas condiciones del colegio, la familia sacó a Charlotte y a Emily del internado. En 1842 Charlotte y Emily ingresaron en un internado privado de Bruselas, pero al morir su tía se vieron obligadas a volver. Emily se quedó como administradora de la casa y Anne se puso a trabajar como institutriz con una familia cerca de York, en la que también entró a trabajar su hermano de profesor particular. Las experiencias que Charlotte vivió en Bruselas le sirvieron a su regreso para plasmar la soledad, la nostalgia y el aislamiento de Lucy Snow en su novela Villete (1853). A su hermano Branwell lo despidieron acusado de haberse enamorado de la mujer de su patrón y empezó a recurrir cada vez más al opio y a la bebida. Después, las tres hermanas se dedicaron a publicar novelas. La primera que se publicó fue Jane Eyre (1847), de Charlotte, que tuvo un éxito inmediato. Agnes Grey, de Anne, y Cumbres borrascosas, de Emily, aparecieron más adelante aquel mismo año. Al regresar a Haworth después de haberse ido un tiempo a ver a sus editores, encontraron a Branwell a punto de morir. Su hermana Emily murió de tuberculosis en 1848. Anne murió de la misma enfermedad en 1849, un año después de publicar su segunda novela, La inquilina de Wildfell Hall. Charlotte se casó en 1854 con el coadjutor de su padre, Arthur Bell Nicholls, que fue el cuarto hombre en proponérselo. El 31 de marzo de 1855, estando embarazada, enfermó y murió de tuberculosis como sus hermanas. 7


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Entre Letras Richard Sabogal (richard.sabogal.jaimes@gmail.com) Director y editor del periódico cultural Negro sobre Blanco www.negrosobreblancoonline.wordpress.com

Octavio Paz Poeta y ensayista mexicano, nace el 31 de marzo de 1914, pasó gran parte de su infancia y juventud en Mixcoac. Su casa natal dejó huellas en su obra: su pasado familiar, la forma en que murieron algunos de sus parientes, la biblioteca de su abuelo y escritor Ireneo Paz (1836 – 1924) y sus antiguos libros, las paredes deterioradas de su casa. El deterioro de la época. Años después en Pasado en claro (1975) rememorara el poeta “el patio, el muro, el fresno, el pozo/ en una claridad en forma de laguna/ se desvanece. Crece en sus orillas/ una vegetación de transparencias (Pasado, 13).

Paz es uno de los grandes fundadores de la poesía hispánica del siglo XX con una visión múltiple, intima y real a la vez; su poesía tiene algo de remoto y cercano con una vibración característica. Como teórico ha desarrollado una singular capacidad para definir el mundo moderno, con una relación entre poesía, entorno físico y lenguaje. El arco y la lira (1956) tiene especial énfasis en esta técnica, como también Los hijos del limo (1974) Como ensayista estas son algunas de sus obras El laberinto de la soledad Posdata, la tercera parte de Corriente alterna, El ogro filantrópico. Sus obras tienen dos constantes a) una fascinación por las mascaras y la defensa psíquicas, probable influencia freudiana. 8

b) poderosa reflexión sobre los poderes y fallas del Estado moderno en que se perciben rasgos marxianos. Hay un par de obras donde critica fuertemente las dictaduras de izquierda y derecha y a los estados en general El ogro filantrópico (1979) y El tiempo nublado (1986). Paz en su obra no ataca el marxismo, pero si ataca las burocracias “ogro” le llama al régimen mexicano, critica el marxismo del tercer mundo y el desarrollo democrático en los países de occidente. En su juventud se sentía atraído por lo revolucionario y lo anárquico. Este entorno influyó fuertemente en su obra. De niño leyó a Juan Jacobo Rousseau, Víctor Hugo. De adolescente Piotr Kropotkin, Francisco Ferrer y Pierre Joseph Proudhon. Estas obras le atrajeron en la Guerra Civil Española.


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Ingresa en la Escuela Nacional Preparatoria, entre sus profesores tuvo a Samuel Ramos y José Gorostiza. Estudia derecho pero abandona la carrera. Lee a Proust, Joyce, W. Blake, TS Elliot, Nietzsche, y varios poetas españoles. En 1934 muere su padre arrollado por un tren, 40 años después lo recuerda en Pasado en claro “por los durmientes y los rieles / de una estación de moscas y de polvo / una tarde juntamos sus pedazos”. Esta muerte lo encamina por un relativismo y visión profunda en su escritura y base en su poesía. Funda una escuela para los hijos de campesinos pobres. Se casa en junio con la periodista y futura novelista Elena Garro, asiste al Congreso Internacional de Escritores en Defensa de la Cultura. Se reúne a principios de año en Paris, luego pasa a Barcelona, Valencia y Madrid. En este Congreso, conoce a Huidobro, Carpentier, César Vallejo, entre muchos otros. Gracias a esta gran experiencia Paz, realiza su primer gran poema Piedra de sol (1957) en este poema, la violencia y el amor se enfrentan y el poeta desarrolla su noción del tiempo cíclico mexicano con un número de versos igual al de la revolución sinódica del planeta Venus. (584 días). Funda la revista Taller (1941), escribe para El popular dirigido por Vicente Lombardo. Viaja nuevamente a París en 1945 y conoce a Bretón cuya síntesis surrealista de lo erótico y lo sagrado, influirá en su poesía. Hasta 1968 desempeña varios cargos diplomáticos. Publica los ensayos Las peras del olmo y El arco y la lira este último, el mejor en prosa. Las mejores obras poéticas Piedra de sol, La estación violenta, Salamandra, Blanco y gran parte de Ladera (1968-68). En El arco y la lira nos ofrece su concepto del espíritu moderno y define las paradojas del arte lirico. Otro evento que afecto considerablemente a Paz, fue la masacre de más de 300 estudiantes en la plaza de Tlatelolco, el 2 de octubre de 1968 y la renuncia de Julio García Scherer, director del periódico Excélsior por presión del presidente Echeverría, quien estaba en contra de la línea editorial. La masacre estudiantil lo llevo a escribir Posdata y El laberinto de la soledad. La renuncia de Julio García llevó a sacar de circulación la revista que fundó Paz Plural. Fue reemplazada por Vuelta. Luego de esto, su obra se vuelve irónica, con doble sentido y ambigua. En la que el sujeto lirico se funde

repetidamente con el otro yo. Entre estas obras están Los signos en rotación (1965) y Pasado en claro (1975). Su poemario vuelta sale paralelo con la revista homónima. Paz, en el fondo es un poeta muy serio, ya sea resucitando su propio pasado o en la visión apocalíptica con que concluye Paisaje inmemorial. Un/ día/ en os tallos de hierro/ estallaran las lámparas/ un/día/ el mugido del rio de motores/ ha de apagarse/un/día/estas casas serán colinas/ otra vez/ el viento entre las piedras/ hablara a solas/oblicua/entre las sombras/insombra/ha de caer/casi azul/sobre la tierra/la misma de ahora/ la nieve de hace/ un millón de año (Vuelta,19). Árbol adentro y Vuelta, toman un curso interiorizante, los tu son casi indistinguibles de los yo. Sus poemas expresan un extraño auto desplazamiento. En el que el lenguaje absorbe cosas y personas, incluso al propio autor. “Ver al mundo es deletrearlo,/espejo de palabras ¿Dónde estuve?/ mis palabras me miran desde el charco/ de mi memoria” (Pasado en charco) El mono gramático, obra narrativa, está basado en una leyenda hindú de un mono volador y sabio lingüístico. – especie de criatura jakobsoniana – la obra es una compleja aventura erótica y a la vez una metáfora barroca del proceso poético. A medida que los embates de la sociedad fueron sembrando más caos en el mundo y más dolor en el autor, este se fue volviendo más distante del núcleo histórico – cultural. De estos eventos y sus viajes donde conociendo diversas culturas, concibieron El mono gramático, Ladera este, y su famoso poema blanco. Pero a pesar de su abstracción, los eventos no pasan inadvertidos en cierto modo, y se ve, aunque intente alejarlo, intrínseco en algunas líneas. Cuando recibe el Premio Nobel de Literatura en diciembre de 1990, en su discurso comenta que desde la niñez se siente “desalojado del presente” sensación que vivió a los seis años de edad al admirar una fotografía de un soldado norteamericano en una revista. El soldado iba por una gran avenida. “vuelven de la guerra” le dijo una prima mayor. Para él esa guerra había ocurrido en otro tiempo. Su sentido de separación del tiempo y del espacio comenzó desde la vista de esta fotografía, estableció y marco al niño. Enmarco la obra que años después desarrollaría Octavio Paz. 9


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Personaje del mes

Delia Rengifo Por: Rey D’ Linares

por la Dirección de la Magistratura del Tribunal Supremo de Justicia. Entre 2004 y 2005 mantuvo la columna Análisis de arte pictórico para la revista Fundación Banco Industrial de Venezuela. En 2004 fue aprobado por Citgo Petroleum Corporation su proyecto Venezuela, una tierra bajo el sol, que comprenderá cinco libros. Igualmente, en 2005 fue aprobado por Laboratorios Roemmers, con el aval de la Sociedad Venezolana de Pediatría, su proyecto editorial Arte y sonrisas de Venezuela para el mundo, un libro de lujo en elaboración. Deja sin publicar algunos poemarios y un hermoso libro titulado Simón Bolívar un Héroe y muchas manos. Con fotografías de Franco Rubartelli. Delia Rengifo deja entre los que tuvimos el honor de conocerla un vacio que cargaremos el resto de la vida que nos quede, fue poco el tiempo que, en lo personal, comparti con ella, pero la calidad de ese tiempo no tiene comparación.

Poetisa venezolana (1950). Fundadora de la revista Ensayos y el periódico Brújula. Abogada de profesión, tomó varios cursos sobre materias relacionadas con el derecho y participó en la fundación de la Asociación Venezolana de Derecho Médico. Asesora de asuntos históricos de la Fundación Cultural Mariano Martí. Ha preparado y corregido textos para diversos documentales y largometrajes de ficción de Producciones Franco Rubartelli, empresa con la cual ha colaborado también en la producción de comerciales. Ha publicado los poemarios Retratos (2000), Piel de siglo (2002), Perla salina de barro y azul (Fundación Cultural del Banco Industrial de Venezuela, 2003) y Cantares de Delita (2009). En 2001 obtuvo el tercer lugar en el Concurso Tópicos Jurídicos y el Funcionario Judicial, mención Poesía, auspiciado

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Su vitalidad, su vida llena de proyectos, solo la podía detener la muerte, y nosotros que seguimos en el camino de la poesía, debemos mantener la memoria de Delia vibrante como lo era su vida, tenemos la responsabilidad con ella de seguir sus proyectos, exaltar su memoria y llevarla a que viva perennemente en el mundo que ella amó, el mundo de la poesía. Sabemos que donde quiera que este, seguirá apoyándonos como siempre lo hizo en vida. Delia Rengifo no ha muerto, solo se fue a pasar una temporada con nuestros poetas, esos que tanto leyó e influyeron su obra, su visión de vida quedo en nosotros, y ello se reflejará en todas los proyectos que de hoy en adelante llevarán su nombre, como homenaje a una mujer que dio su vida a la poesía y nos brindo además de sus versos, algo igual de valioso, su amistad.


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PASAREMOS

.

MIS HIJAS

Pasarás, pasaré, pasaremos como pasa el agua del río en su camino habitual, pasaremos como pasan

Mis hijas nacieron cuando yo era niña, en cada muñeca que yo amamante, mis hijas

los días en un lejano desierto. pasaremos como pasan

dormían los más dulces sueños antes de nacer, en cada arrorro que yo le cante

las líneas de las piedras cuando las tiramos al cielo. Un día desconocido Nos volveremos nada en este mundo de vivos y muertos y para entonces no sabremos si hemos pasado al olvido. Pasaremos, pero, antes de pasar hay que disfrutar cada palabra bella. Cada hijo, cada hermano, cada amigo,

a cada muñeca cuando yo era niña. Mis hijas nacieron antes de nacer.

cada techo que nos ofrece su cobijo. cada árbol con su sombra perfumada cada flor con su hálito sublime, cada día y cada noche con todos sus instantes, y cada cosa bella que nos ofrece la vida mientras vamos pasando por ella. Pasarás, pasaré, pasaremos.

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contentos por el regalo que los dioses de la naturaleza dejaban en sus brazos, fueron hasta

Árbol Literario

el

río Yurubí. Allí entonaron canciones de

gracias mientras sumergían a su hija en sus cristalinas aguas y le dieron

Aguaclara del Yurubí. un Beso de Amor

por nombre

Aguaclara. Así transcurren los años en medio de la

Por: Deysi Díaz (Yaracuy, Venezuela)

naturaleza virginal rodeada de la más pura inocencia, lejos de la contaminación, de la En medio de las montañas selváticas

maldad, de la tecnología, del bullicio, de la vida

entre Aroa y Nirgua, una hermosa mañana

agitada esa que conocemos tú y yo. Educada

cuando el sol despertaba con la más grande

por sus padres aprende los oficios de su tribu:

sonrisa

aprendió el arte de tejer, de recolectar de pescar.

inundando la inmensidad del cielo,

mientras se extendía ese gran velo amarillo que

En las noches de luna llena se reunía la

indicaba el revestimiento de un nuevo día,

tribu en pleno al calor de la fogata, al ritmo de los

justo con ese amanecer nace una linda niña.

tambores, al canto de grandes y pequeños

Ella a los ojos de Yara, su padre, y de Leonza,

compartiendo la recolección del día en una gran

su madre, era la criatura mas hermosa que

fiesta.

existía en toda la montaña.

Aguaclara, en una de esas noches de luna

su

llena, cuando solo contaba 14 años fue presentada a

nacimiento se llenó de canto la naturaleza; el

un joven de 20 años muy apuesto de nombre Cuy

Cuenta

la

historia

que

con

sol regaló su luz más brillante, las aves formaron un coro, los árboles mecían sus revestidas ramas al soplo de la brisa, flores

que significaba “de muy lejos” con quien bailó toda la noche. Cuando la luna marcaba la media noche sin que ella se lo esperara el se le acercó y la beso en los labios.

gigantescas de mil colores abrieron sus pétalos para que la brisa llevara su fragancia hasta la

Ese beso marco el nacimiento de un nuevo

aldea donde habitaba aquella familia de

sentimiento en Aguaclara, el amor. Con él, la

Jirajara.

felicidad, la alegría que solo crece al paso de los segundos, el que hace descubrir que late un corazón,

Narra la historia que no hubo llanto junto al

que las manos pueden sudar o que en el estomago

alumbramiento. Que la chiquita traía dibujada una

viven las mariposas. Ella estaba convencida que su

delicada sonrisa en su rostro. Yara y Leonza

felicidad jamás tendría fin.

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Revista Literaria Alternativa Epigramas año 1 – N° 5 – Marzo 2011

Esa misma noche de baile Yara y Leonza hablaron al joven diciéndole: - si

dejaron ver que la naturaleza gritaba augurando un mal presagio.

debes

Una tormenta asecha el lugar. Allá en

demostrar tu fuerza, tu valentía, tu espíritu

medio del río se libera la gran batalla, un joven

Jirajara. Al declinar la luna y renacer el sol

que intenta regresar en contra de la corriente

iras con nosotros por las aguas del Yurubí en

que se agita con la tempestad. Tres hijos que la

busca de las provisiones del día. Mientras que

naturaleza reclama, que el dios de las aguas

Aguaclara

pide le sean devueltos, mientras arroja a la

quieres tener el amor de Aguaclara

espera

tu llegada para ser tu

esposa- Frente a este reto no vaciló el joven en aceptar.

orilla los trozos de madera de la balsa. Ya nada se oye, reina la calma. Las

Esa mañana estuvo marcada por el

aguas del rio Yurubi recorren serenas surcando

silencio de la naturaleza por el rocío mañanero

entre montañas y valles. Aguaclara aguarda,

que caía de las hojas como lágrimas. Daba la

sentada a la orilla del río parece que la

impresión que la naturaleza en pleno se había

tormenta se recogió refugiándose en su

quedado dormida, que solo los padres de

corazón. Un nuevo sentimiento descubre la

Aguaclara y Cuy estaban despiertos por no

hermosa joven; el dolor, el sufrimiento, la

haber podido dormir. Bajo esa inquietante

soledad.

mañana suben en una pequeña balsa con un solo remo. Emprenden

su recorrido con la

dirección del joven Cuy quien debe navegar río abajo hasta que

Decidida guerrera Jirajara, con su mirada nublada empañada de dolor va en busca de sus padres y de su gran amor.

el sol caliente su desnudo

cuerpo para luego hacer el trabajo de pesca.

Cuenta la historia que sigue llorando, que mantiene el caudal del río Yurubí que son

Misteriosamente ese día no calentó el sol, dejando que el joven agotara sus energías con solo remar.

dulce sus lágrimas para enamorar al que la beba, es que las aguas de ese río cristalino es un primer beso de amor que no se puede

Al tiempo Aguaclara queda en la aldea

olvidar. ¿Quieres un poco de ella?

con los preparativos de su unión con su amor. Llena el lugar de flores

cubre su cuerpo y

rostro con pinturas, cintas, plumas y collares. Su alegría y el encanto de su primer beso no la

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Revista Literaria Alternativa Epigramas año 1 – N° 5 – Marzo 2011

Reseñando

manera sencilla, pero con la profundidad que da ser

Por: Ricardo Eliecer Godoy (revistaepigramas@gmail.com) protagonista fiel de los hechos que se narran. Fueron

muchos

los

trabajos

recibidos,

sobrepasando toda expectativa, se clarifico según el tema, pasó por la revisión del selecto jurado y finalmente

se

conoció

el

dictamen;

Flaminio

Hernández Toloza, resultó ganador en el concurso, por la mención: Autobiografía. Con magistral narrativa Flaminio Hernández nos cuentas hechos resaltantes de su plataforma de

vida, su nacimiento, algunas anécdotas de su niñez, uno que otro suceso que le marcaron, el inicio del camino que lo ha llevado a convertirse en una

Plataforma

de

vida

libro

referencia obligada en lo que respecta al teatro en

autobiográfico escrito por Flaminio Hernández

Venezuela, experiencias que le han enriquecido,

Toloza, quien nació en Táriba, Estado Táchira en el

llevando de la mano por distintos espacios de la

año 50, poeta, actor, tallerista, productor y

capital venezolana y del interior del país, a un

conductor Radial del programa: El Show de los

ejército de jóvenes con iniciativa por el teatro, y que

niños,

retroalimentan a este cultor que ha dado su vida

Dramaturgo,

Director

es

y

un

fundador

de

proyectos teatrales, especialmente de Mosquito Teatro, un grupo de teatro infantil con una impecable trayectoria de más de 37 años, llena de premios

y

reconocimientos,

por

donde

han

transitado una cantidad asombrosa de niños, niñas y adolescentes de nuestra caracas.

El Ministerio del Poder Popular para la Cultura, La Fundación Editorial El Perro y La Rana y la Red Nacional de Escritores de Venezuela, abrieron un concurso que denominaron Historias de Barrio Adentro, que pretendía

que

cada

ciudadano contara sus propias historias, de

plenamente al teatro. El prologo del libro fue escrito por Yara Zareth Hernández Quintana, la hija menor del escritor, quien nos presenta de manera perfecta el libro de su progenitor, historia donde aparece reflejada, bien sea dentro de Mosquito Teatro o como parte del elenco de los “Niños animadores” del programa que condujo su padre junto a Amilcar Martínez, por Radio 1300 y Radio Ideal.

Plataforma

de

vida

una

historia

inconclusa, ya que a Flaminio Hernández Toloza, aún le falta mucho por hacer.

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es


Revista Literaria Alternativa Epigramas año 1 – N° 5 – Marzo 2011

Poetizando

Amanda Reverón (Venezuela)

Vientre Que la tempestad de éste vientre te convoque no es novedad en este espacio nocturno (torrencial de tus manos y de tu húmeda lengua) complacencia lúdica de este cuerpo que perenemente esta ávido de esa parte blanda de tu ser que al tacto es acero templado corroyéndose entre mis piernas.

Conjuro I Para salvarme de la sombra: me encumbraré en tus ojos moveré la tierra hacia tu norte trasmutaré el agua en polvo allanaré el camino hacia tu piel atraparé el canto de los pájaros que anidan en el tiempo cósmico de tu ser.

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Cecilia R. Funes (EE.UU)

VISIÓN El Arcoíris llego a mi puerta Les digo que vi su luz. Lo que su curvatura destilaba en la Tierra, y en los cielos profundos. Nos dejaba presenciar colores de mil caballos Pero esperábamos siempre dulzura mas fácil Erase como tu vida y la mía juntos, montados en tan maravillosos caballos, nos remontamos hacia el infinito. De repente gotas de agua en mis ojos: El Arcoíris había desaparecido Mas nuestro amor y lo que vivimos aquella tarde, quedará siempre en nosotros: Nuestro Arcoíris de amor.


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